网络小说综合征
⑴ 作为一名全职网文作家,来谈谈网络小说
网络小说的定义:
首先,来说明一下何为网络小说?
网络小说,从字面解读依托网络平台,所形成以及流传的一种小说文学。只是相比传统的小说文学,该“文学题材“不被社会主流文人所认可,认为相比传统小说文学。
网络小说更像是一种快餐文,没有什么内涵,只是供大众消遣以及娱乐,文中体现不出任何的内涵思想,不具有文学性。从而导致网络小说很难被传统文学所在的文坛认可。
网络小说的特点:
特点一:内容广泛
网络小说的内容非常广泛,你能想到的一切题材与形式,传统文学能包涵的以及不能包含的内在与外在内容,都可以在网络小说得到呈现,简单点说就是无所不包、无所不容。
特点二:适应性强
网络小说一般都是属于长篇小说,属于量大管饱的范畴。读者对小说文学性要求较低,只要符合基本逻辑,情节流畅,不犯基础错误,一般都会有生存的土壤,也就是它的生存空间大,适应性强。
特点三:套路化
网络小说的创作模式,从表现形式来说,它是一种有自己独特展现方式的文学。即大众所讲的创作套路,各种各样的小说内容题材都有运用到该种创作思维,充分证明一点越是大众化的东西,大众越是认可与喜欢,屡试不爽。
特点四:门槛低
相比于传统文学的要求,网络小数入门的门槛低,各行从业人员都可以进入,不讲究学历高低。只要能坚持住,就会开花结果,不管果实是好还是坏。
特点五:投入成本低
纵观各行各业,基本能与网络小说能比拼成本的很少。网络小说创作,你个人所要投入的成本,只要一台电脑,以及付出个人的时间与精力,就算小说成绩不理想,你也不会有大的损失。
网络小说的属性:
关于网络小说“属性”这个说法。我思考对比很久,找一什么样的词可以归纳与描述网络小说在某种程度上的所具有的独特概念。最后,找到“属性”这个与众不同的词语。
说“属性”这个词前,先让我们回顾一下我们小学、初中以及高中的相关内容。也就是我们每次考试当中,都占大头的那一位名叫“作文”的同学。
说道作文,我们不得不提作文的文体分类,主要有三类,如下:
第一大类:记叙文
我们看记叙文如何归纳它独有的概述部分?
首先,我们先看它的定义,总结如下:
定义:指记叙文是以记人、叙事、写景,以写人物的经历和事物发展演变的一种文学体裁。
其次,特点:实际在定义中已经初步有写,以记人、叙事、写景为主,表达一定的中心思想内容。
然后,要素:时间、地点、人物、事件(起因、发展&经过、结果)这六要素。
再然后,分类:记叙文有侧重描写人、描写物、描写景之分。描写人,只要是以描写人物的外貌、语言、动作、神情、心理等方面为主;描写物,以叙述事情的起因、发展&经过、结果为主;描写景,以描写景物,寄情于物,抒发胸中情感之意为主。
最后,我们看一下记叙文的顺序,如下
顺序:有顺叙、倒叙、补叙、插叙这四种划分,我们正常要掌握的就是上述四种。其中,顺叙、倒叙、插叙用的最多,补叙相对来说用的较少。
上述对记叙文的内容概括,只是记叙文中相对大方向的一部分。大家感兴趣,可私下找相关的内容认真学习,学习来源有网络、语文基础知识书籍等。
第二大类:说明文
关于说明文,我们简单的过一遍,先从定义开始,看看说明文的定义是什么样的?
首先,定义:以说明为主要表达方式,用精炼且准确的语言来阐述事物的特征及机理的一种文体。
其次,我们来了解说明文的要素有哪几项?
要素:分四类说明对象、说明顺序、说明方法以及最后的说明语言。这四类我们重点来聊一下说明顺序这一要素。
说明顺序分三点:
1.时间顺序
2.空间顺序
3.逻辑顺序
三点我们着重讲解空间顺序,空间顺序从上下左右、内外、高低、远近以及中间四周来介绍事物的结构、方位以及布局等。
第三大类:议论文
老规矩,我们还是从议论文的定义先开始,详情如下:
首先,定义:议论文是一种以议论文为主要表达方式,运用逻辑思维能力来阐明评判事理的一种文体。
其次,我们来学习议论文的特点,如下;
特点:议论文从内容形式、结构形式、语言表达形式角度分析,具有理论性、逻辑性、概括性、简洁性等特征。
然后,议论文的核心重点来了,即议论文的要素,要素是议论文的重中之重。
为什么这么说,请看下列;
要素:
1.论点:指作者对所论述问题的见解和主张,它是贯穿全文的一种核心理念。
2.论据:是支撑论点的材料,没有论据,所谓的论点也是谬论。
3.论证:是指运用论据来证明论点的过程和方法。它具有严谨性与逻辑性等特征
议论文中三要素就像人体的灵魂(思想)、血肉、筋骨,它们的关系紧密相连不可分割。论点是作者的见解和主张,是文中的核心思想,贯穿全文,就像人的灵魂(思想);论据是证明论点的材料,它相当于人的血肉,没有它,论点是空洞且抽象的;论证是维系论点与论据的纽带,是论据论证论点的过程与方法,就像人的筋骨,没有筋骨的连接,灵魂与血肉都是没有意义的,就像彼此独立的个体,无法成为一个整体。
写网络小说之前为什么要重点讲一下作文的三大分类,实际上有接触过网络小说写作基本知识的创作者,我相信应该已经知道点缘由。
仔细观察一下网络小说里面的很多内容与语文的三大文体分类息息相关。
网络小说是作文三大类的综合体,也是它们知识点的延伸与拓展。通过三大类文体的研究,不难发现网络小说具备三大文体记叙文、说明文、议论文中各自文体中,非常重要且核心的部分特征。
为了写网络小说与三大文体的关系,我想了很久想到一个词——“属性”。
因为用特征或特点来说明,感觉并不充分,那是属于三大文体各自部分的特征,因此我给它用“属性”这个词来定义。
到此关于网络小说概要的知识基本结束。
在此,请容许我给各位读者卖个关子,让我们在后续的章节中,仔细说明三大文体为什么与网络小说息息相关,又为什么说网络小说是三大文体的综合体。
(文章比较长,感谢大家愿意花时间来阅读完,会将其收录到自己的文集“写作技巧”中)
[中间那些说明议论的资料来自度娘,整理后概括加了一些自己的见解。]
特此说明。
⑵ 网络小说对中学生的影响450字作文
1、利:①有些网络文学的文笔很好,表达清晰、描写精彩,如果读一读这样的网络文学,有利于中学生对作文的训练。
②部分网络文学中正义与邪恶、善良与自私等的较量,也可以让中学生明白一些为人处事的道理。有一定的积极引导作用。
2、弊:①网络文学大多是速成的,里面有很多句子、词语不严谨,甚至是病句、错别字。如果看多了,容易误导中学生。
②网络文学中有很多不好的情节的描写,比如赤裸的、暴力的等等,不利于学生的身心健康发展。
③网络文学有很多改编成为了网络游戏,导致很多中学生沉迷于网络游戏中。
④网络文学中有很多涉及各种广告。造成了中学生从小即开始追逐于名牌,甚至炫富的现象。由于过多的将目光放在名牌之上,对于中学生的学业成绩、综合素质等都有不利的影响。
3、网络文学,指新近产生的,以互联网为展示平台和传播媒介的,借助超文本连接和多媒体演绎等手段来表现的文学作品、类文学文本及含有一部分文学成分的网络艺术品。其中,以网络原创作品为主。
网络文学是随着互联网的普及而产生的。互联网络为上亿网民提供了多如恒沙的各类文学资料信息,与此同时,一种以这种新兴媒体为载体、依托、手段,以网民为接受对象,具有不同于传统文学特点的网络文学悄然勃兴。
由于借助强大的网络媒介,网络文学具有多样性、互动性和知识产权保护困难的特点。其形式可以类似传统文学,也可以是博文、帖子等非传统文体。实时回复、实时评论和投票是网络文学的重要特征。由于网络文学传播的便捷,导致知识产权不易受到保护。
需要注意的是:网络文学与传统文学不是对立的两极,而是互相渗透的有机体系。不少传统文学通过电子化成为了网络文学的一部分,网络文学的作者也都接受过传统文学的熏陶。同时,网络文学通过出版进入了传统文学领域;并依靠网络巨大的影响力,成为流行文化的重要组成部分,进而影响到传统文学。
⑶ 网络小说作者缴税算什么税
个人所得税,应当按照“稿酬所得”计算缴纳个人所得税。
法律依据:《《中华人民共和国个人所得税法》》第六条应纳税所得额的计算:
(一)居民个人的综合所得,以每一纳税年度的收入额减除费用六万元以及专项扣除、专项附加扣除和依法确定的其他扣除后的余额,为应纳税所得额。
(二)非居民个人的工资、薪金所得,以每月收入额减除费用五千元后的余额为应纳税所得额;劳务报酬所得、稿酬所得、特许权使用费所得,以每次收入额为应纳税所得额。
个人将其所得对教育、扶贫、济困等公益慈善事业进行捐赠,捐赠额未超过纳税人申报的应纳税所得额百分之三十的部分,可以从其应纳税所得额中扣除;国务院规定对公益慈善事业捐赠实行全额税前扣除的,从其规定。
本条第一款第一项规定的专项扣除,包括居民个人按照国家规定的范围和标准缴纳的基本养老保险、基本医疗保险、失业保险等社会保险费和住房公积金等;专项附加扣除,包括子女教育、继续教育、大病医疗、住房贷款利息或者住房租金、赡养老人等支出。
具体范围、标准和实施步骤由国务院确定,并报全国人民代表大会常务委员会备案。
(3)网络小说综合征扩展阅读
《中华人民共和国个人所得税法实施条例》
第十四条个人所得税法第六条第一款第二项、第四项、第六项所称每次,分别按照下列方法确定:
(一)劳务报酬所得、稿酬所得、特许权使用费所得,属于一次性收入的,以取得该项收入为一次;属于同一项目连续性收入的,以一个月内取得的收入为一次。
(二)财产租赁所得,以一个月内取得的收入为一次。
(三)利息、股息、红利所得,以支付利息、股息、红利时取得的收入为一次。
(四)偶然所得,以每次取得该项收入为一次。
参考资料来源:中国政府网-中华人民共和国个人所得税法实施条例
⑷ 网络文学特征
网络文学的特征。
我们知道,传统文学是以纸张为载体的。传统文学在其特殊的文化背景下形成了强调教化作用,实用功能,表现性突出,讲求"形神兼备"及题材的多样性、风格的丰富性等特征。网络文学从一开始就呈现了与传统文学不同的特点。网络文学与传统文学既有相同之处,又有很大不同。相同的方面是,文学的教化作用是一样的,但网络文学似乎更强调它的娱乐性;实用功能也一样,网络也更强调实用性;风格的多样性也没变,网络文学的作者广泛,风格更加多样化。不同的是,网络文学表现力更强,传统文学不能表现的事物,网络文学都能表现。比如诗歌舞的一体化,使表现力增强。网络文学的题材更加丰富,传统文学由于严格的审稿制度和报刊杂志审查制度,使有关题材不能涉及,有的甚至给枪毙。网络文学不存在这个问题,只要在政治上不违法乱纪,所谓的性问题、个人隐私心理秘密都可在网络上表现。传统文学强调文以载道,网络文学出现了许多无主题、无思想作品。文学的娱乐性在网络文学中体现得更充分。从文学样式来看,网络文学出现了许多新样式,如小说接力,散文诗接力、诗歌跟贴赛等。当然,必须看到,目前绝大多数网络文学作品大多是转发作家的现成作品,即便不是著名作家,也是在下面写好再贴上来的。只能说是传统文学作品的数字化、网络化,只是在传播方式、存在媒介上截然不同。只有部分网络文学作品则只存在于互联网络的虚拟空间之中,其创作手法、风格、传播与接受方式是特有的。
网络文学有一部分是把原来的传统文学作品贴上来,供大家阅读欣赏。这一部分作品不是原创,却满足了大众的欣赏与收藏欲望。美术馆、博物馆、图书馆不再是离自己的居所相当距离甚至自己完全不能抵达的场所,这些场馆里的文学艺术作品,不再是遥不可及的公共收藏品,而是通过个人电脑,轻点鼠标就可随时欣赏的"虚拟收藏品"。文学艺术世界从外在进入室内,从实在进入虚拟,从公共进入个人,从过去进入现在,从经验进入体验,从鉴赏进入浏览。这也是二者不同的功能。
概而言之,网络文学具有以下几个明显特征。
一是创作主体的平民性。
个人性。由于网络上的艺术作品都是以数字形式存在的,因此它们都可以被随意复制而且易于改造。个人主观意愿能够更大程度地得以实现。
传统艺术更多体现"公共性",艺术是为更多的人服务的,艺术创作完成之后要进入公共场所或公共媒介,而网络艺术由于更为强烈的开放性、随意性,反而更具有"个人性",个人的随感,一点点灵感,一点点艺术的火花,都可以记录下来、制作出来,放入个人主页中去,被人浏览,接受他人的反馈意见。网络释放了人们的"写作情结",实现了人们的"发表欲望"。
如尼葛罗庞帝描绘的那样,计算机网络技术将使"已经完成、不可更改的艺术作品"的说法成为过去。给蒙娜丽莎脸上画两撇胡子不再是艺术大师的专利。现代艺术大师马塞尔·杜尚在一张复制的《蒙娜丽莎》上为蒙娜丽莎画上了小胡子。这幅被修改了的"蒙娜丽莎"被冠以新的标题,成为杜尚的艺术"名作"。在互联网络上,将能看到许多人在"据说已经完成"的各种艺术作品上,进行各种数字化操作,将作品改头换面,随心所欲地复制、涂抹与删改。
从欣赏角度看,网络艺术把电影剧场、音乐厅、图书馆等艺术鉴赏的公共场所缩小、拉近到个人计算机的"桌面"上来。
网络软件研制也正向这个方向发展。电视的特点是所有观众看到的节目能够针对特定的团体或个人播出,甚至能够把节目送到你的寻呼机或者蜂窝电话中。这种"窄范围广播"正在把互联网络变成一种个人广播系统。
网络艺术语言具有平面化、大众化、公共性的特点。网络艺术是开放的、可修改的,考虑到作品要面向广泛的大众,网络艺术创作语言上更为平实,更具有公共特点。目前网络艺术的创作绝大多数都是一种面向大众的个人自我展示。
电脑绘画产生以来,专业画家和业余爱好者的界限也趋于消失。如,电脑使一些有鉴赏力而美术基础不够好的人进行艺术创造成为可能。有时候,用电脑从事绘画创作,常因一时疏忽而获得一种意外的效果,这种偶发效果是传统技法不能带来的。越来越多的非专业人员通过电脑进入艺术创作领域,电脑使非专业艺术创作人员的潜在才华有了极大的释放空间。
综合性。网络艺术是一种交融性的综合艺术。计算机技术使信息的物理性从模拟信号变为数字信号,存储形式同时发生改变。网络艺术的存在,使艺术的保存、传播发生了质的变化。多媒体技术把多种艺术形式融合在一起,达到图、文、声、像并茂。在网络上,诗歌、小说、广告、戏曲、散文、绘画、动画、流行音乐、电影(画面)、电视等均可相互交融,相互拼凑、剪切、粘贴在同一主页上,或者建立起从一种艺术样式到另一种艺术样式的超文体链接。
由单文本转为超文本是这种综合艺术的一个根本特点。以往,读者、研究者面对的是某一个单一的文本,而进入因特网后,艺术的组织形式发生了变化,不再仅仅是一篇文章或一本书的形式,而是一个"超文本"。超文本是这样一种文本文件,其中的某些字、词、符号、短语或图像起着"热链路"的作用,显示在屏幕上,其字体或颜色发生变化,或者有下划线,以区别于一般正文。当用鼠标器的光标移至该字词或图像时,光标的形状由箭头变成手的形状,点击鼠标,屏幕显示主页会跳到链接的新内容上,亦即链接到另一个文本。超文本的另一种链接方式是将信息按类别链接到Map图上,Map图实际上就是万维网www导航地图,使用者可根据图示的引导来查找信息。网络搜索引擎就是按信息分类的形式提供信息查询的便利的。
这样,超文本成为文本之间相互链接所形成的文本网络。
各种材料、媒介的综合运用,现代艺术家们已经操作得很熟练了。1998年夏天,北京的炎黄艺术馆举办了一个"图像艺术展",从平面效果看,类似于绘画作品,但每幅图像都是摄影、计算机绘图、喷涂等多种艺术手段的结合。与这种现代图像艺术的特点相类似,大杂烩艺术、大拼盘艺术将普遍流行于网络之中。
动态性。网络艺术与传统艺术不同的另一特点是:从静态到动态。甲骨文、金文和铅字一经造就,除非毁坏,永世不变;电影电视制成拷贝、录像带,难以更改;网络上的一篇小说,一幅画,明天就有可能因为网站主人的修改而发生变化。在某种意义上,网络艺术作品是永远创作中的作品,随时有浏览者加以评述、修改、补充,这些评述修改意见可以被附加在文本之后,成为超文本的一个链接,也可以由制作者根据浏览者的意见对文本加以修改,使文本以新的面貌出现。这样,网络艺术就成为一种动态艺术。
一部小说的内容简介或部分章节在网上发表后,作者和出版部门可以对访问该小说的读者进行调查,分析他们的文化程度、信仰、爱好、反馈意见等,据此判断该小说适合的读者进行调查,分析他们的文化程度、信仰、爱好、反馈意见等,据此判断该小说适合什么样的读者群、小说畅销程度、再版时需要作哪些修改等。
阅读印刷艺术作品时,顺着句子、章节、段落,从一页翻到下一页,一个情节到下一情节,一个故事进入下一故事,这是一个不可逆的线性阅读过程;而网络艺术作品,浏览时往往可以链接到相关主题、情节、故事,类似于电影画面蒙太奇式的切换,导演是浏览者本人。
传统艺术是一种"只读艺术",只可被动观看,空间上有一定距离,网络艺术是一种"可读写艺术",空间上距离缩短为不到1米,一旦操起鼠标进行修改、反馈,距离消失为零。
网络上与艺术有关的许多站点也是日日更新、甚至时时更新的,只要网络艺术作品传播者愿意,可以随时对这些作品进行修改、补充与完善。
交互性。网络用户既是信息的接收者,也是信息的参与者、制造者,只要用户有参与、制造的兴趣。其它电子媒介传递信息的方式是发布→传输→接受,而网络媒介的信息传递是发布←→传输←→接受,是双向的、可逆的、互动的。每个不同的网络用户由于性格、趣味的不同,对接受的信息有不同的反应,也可以有不同的信息反馈。这种交互性与电子游戏的特点是相同的。从这个角度来说,网络上的艺术作品都是极具个人特点的艺术。
网络艺术是一种交流艺术。这种交流,是创作者和欣赏者、制作者和浏览者、浏览者和其他浏览者之间的交流。正是这种双向交流的特点,使原初的艺术作品被重新阐释,被重新配置,被"翻译",因而也使艺术作品有可能变得更丰富、更复杂、更精巧、更有意味。然而,在这种可能性实现之前,艺术作品创作时独一无二的历史性情境(原初语境)失去了,原初的真实被歪曲、修改了。艺术作品进入了现实情境之中,这种现实情境因为艺术接受者的不同而各不相同。网络进一步使日常生活科学化和艺术化,网络艺术成为人们日常生活中尚未述说、尚未看见、尚未听到的情境的展示,使浏览者体验到别处的生活。
对于读者可以对上网文学作品作任意修改的可能,亦即网络艺术的交互性与作家创作的个性化是否矛盾,多数作家认为并不妨碍他们自己的创作。有的作家说,在这一点上不存在任何问题,"因为基本的文本是永远存在的,经读者修改过的已不是作家的东西。""正如100个人读《红楼梦》会有100种理解,但这种分歧同样不妨碍曹雪芹自己创作的小说一样。"来自网络上的各种批评、争鸣对作家不会形成伤害。(刘震云)还有一种观点认为,网络作为一种现代信息交流的方式,其操作过程缺少人文气息,而读书人仍喜欢对图书的有形占有。
短暂性。在美术领域,"既兴作品"的创始人阿伦·卡普劳描述过"即兴作品"与日常生活中"用过就扔"的文化之间的关系。他认为,这种"即兴作品"以展出一次最为理想,仅仅一次而已。即兴作品就是美术的卫生纸。另一种"活动艺术"流派将创造最大限度的可就性和短暂性为自己的创作目的,其代表人物、以色列活动艺术家耶亚柯夫·阿甘姆阐述了他们的信念J:"我们与三分钟前的自我不同了,再过三分钟,我们又变了。……我试图创造一种不存在的视觉形态为这种看法造型。形象一出现又消失,什么东西留不住它。"(【美】阿尔文·托夫勒:《未来的冲击》148页,149页,北京,新华出版社,1996。)
与"即兴"是"即兴作品"流派的根本特征相类似,"短暂"是当代大众文化产品的普遍特征,这一特性使多数大众文化产品失去了持久的魅力。不幸的是,这一特征在网络艺术身上表现得更为突出。
从传统艺术到网络艺术,由屏气凝视到短暂浏览,沉浸其中的凝神浮想被"到此一游"的浮光掠影取代。碎片是后现代文化形象的基本形态。今天的网络艺术,是一种碎片拼贴起来的艺术,是一种拼盘艺术。美国作家保罗·罗伯茨在一年半的时间里就为一些光盘只读存储器公司撰写了1000篇"非线性文本"这样的"碎片"--一种每篇不超过200字的短小文本,用于对有可能引起读者兴趣并轻点鼠标作进一步浏览的某些词句的短语的注解。传统的"被鉴赏"的艺术变成一种"被浏览"的艺术。网络用户在"碎片"上不再作长时间的逗留,只是跑马观花,匆匆浏览。为了吸引网络用户的注意力,网络艺术的制作者刻意向浏览者的展现的,是见所未见、闻所未闻的各种新奇独特的万花筒艺术。一个主页制作的好坏,由网络用户的访问的次数多少来衡量。绝大多数网的主页都设置了一个自动计数器,自动统计网民点击该主页次数。史诗性的影片风光不再,类似《解放》那样长达5个多小时的影片,恐怕今天的观众再也不会有看完的耐心。观众们饕餮的是像北京电视台"环球影视"栏目中10分钟介绍一部的"电影精选"那样的文化小吃、文化快餐。
虚拟性。网络艺术是一种数字化的虚拟艺术,它只存在电脑空间。这种虚拟性使艺术品的现场感不复存在。
就音乐而言,电脑里的音乐再美妙也无法与音乐厅里的演出相比,因为后者耳朵里捕捉现场音乐的"质感"在电脑上是无法捕捉的;就绘画而言,显示器里的真彩色画面,再逼真也不会使人产生画框前的那种真实、可触的感觉。就电影而言,电影院里灯光暗下来,神秘的黑暗的气氛,使观众一下子就融入影片情节之中。
正如电视问世之后,就有人提出电影将会消亡的论断,面对最新的娱乐方式,面对虚拟现实技术,又有人对电影的未来忧心忡忡。在电影的一片哀歌声中,人们没有认识到,衰落的并不是电影艺术本体,而是已有的传统电影技术与多媒体技术难以匹敌。同时,我们还必须看到,现有的家庭影院、高清晰度投影电视等电子媒介尚不具有高科技影院的特殊氛围和视听感觉。网络艺术的一个致命弱点就是现场感的消失。
可下载性。一百多年来,随着现代科技的发展,我们的艺术也从"复制艺术"发展到"下载艺术"。
工业革命为大规模复制艺术作品提供了条件。19世纪中叶照相术发明,19世纪末可以"拷贝"的电影艺术诞生。照相复印机虽然早在1907年就在美国纽约面市,但直到施乐914型静电复印机于1959年推向市场后,复印技术才被广为利用。从照片洗印到电影胶片洗印,从铅字排版到激光照排,从复印到电子扫描,除了节约时间、提高效率之外,使艺术由原创时代进入复制时代。
大多数花朵在开放过程中颜色都会发生变化。一般而言,多是由深色逐渐向浅色方向演变。这是由于单位面积花瓣所含的色素量下降所致。原来花朵开放时,花瓣的面积不断扩大,而新合成的色素却十分有限,供不上花瓣伸展的需要,这样,随着单位面积色素量下降,花色也变得越来越淡了。在日光下氧化变质,不断分解,是造成花色变淡的另一原因。
当代艺术之花,花瓣的面积与一个世纪以前的相比已经扩大了无数倍,而单位作品的艺术含量也下降了,"花色"也越来越淡了。艺术作品数量日益增加,寿命却日益下降。今天没有哪一本书能够象过去一样具有珍品的价值。一本书所含的知识量正日渐缩小,书的阅读时间也日渐缩短。现代科技的进步,创作手段的便捷,使艺术创作变得容易了,加上艺术品的大量的无限度复制,产生了大量的艺术膺品、艺术垃圾。
今天的网络艺术更使艺术进入下载时代:只需用鼠标点菜单"选定"栏,再点击"另存为",敲击一个新的文件名,就能将达·芬奇的《蒙娜丽莎》存进个人电脑的硬盘,需要时再随时调看,或者打印出来。大规模复制艺术是一种商业行为,使与原作一模一样的艺术品进入消费市场。而下载艺术纯粹是一种个人行为,使艺术品进入家庭的显示屏。