网络小说怎么打斗
❶ 网络小说如何描写紧张、激烈、热血的战斗场面
1，打的原因很重要。
武打是人物冲突的最高形式，一定是不能谈、不能退、关乎命运、非打不可。
去菜场买菜菜贩不肯让两毛，女主抄出青龙偃月刀开打，这个算搞笑，不热血。
2，别安排无所谓的武打。
就是“ 反正主角会赢，你们这群渣渣快过来受死！ ”的武打。
武打一招一式都影响人的命运，一刀没躲过，变成独臂杨过；又一刀没躲过，变成断指狄云。这种命运变化最牵人。
一旦读者嗅到“主角肯定会毫发无伤赢了”的气味，打斗就索然无味了。
3，节奏快，一个短句形容一个动作。
但boss战的绝杀招，可以尽兴描写。
4，画面感强，别讲套话。
别人的词句，少用。不是因为别人的词句老，而是现成词句让人懒，懒得思考一招一式怎么来往，懒得思考画面感。
5，两个设定技巧：
优势逆转：一开始，A方有优势，然后发生某件事，优势变劣势。
敌我悬殊：敌人非常强非常强。
举例：《Fate/Zero》
描写征服王与金闪闪的最终一战，这一战可以说是将全文推向最终的高潮。
作者对战中的描述并不长，从征服王开王军到金闪闪出EA，再到最后分出胜负，可以说十分简洁。但老虚对三件事情却着墨颇多，使我对这场战斗留下了极其深刻的印象。
1、前文中多次对征服王的的豪迈和金闪闪的不可一世的渲染。热血的对决绝对少不了热血的人物，只有有了这样的人物，热血才站得住脚；
2、大战之前渲染平静的气氛。韦伯和爷爷的聊天，以及他如何“浪费”掉三个令咒，完全不像去决战的感觉，这反而是一种反衬。而且用完令咒有点诀别的以为，更加为决战加重了砝码。
3、大战之后金闪闪与韦伯的对话。从侧面反映了金闪闪对征服王的欣赏，也给刚经历完激烈战斗的读者立马套上悲情气氛，英雄惜英雄，必定是高手间的战斗。
所以窃以为要描写“紧张、激烈、热血的战斗场面”重要的不是场面上的着墨，更重要的是全文行文时的铺垫，这样才能在你要热血的时候寥寥数笔就达到效果。
打斗描写辅助设定
前期的铺垫
谁邀战？为什么？
对手有什么厉害之处？
对手有什么令人讨厌、憎恶之处？
其他人对这一战的看法和反应？说了什么风凉话？
主角发怒了吗？
采取什么策略？
●隐藏实力？
●秒杀？
●力敌？
●智取？
营造气氛
●天气如何？
●景物如何？
●压抑？
●风雨欲来？
●万众瞩目？
主角登场
登场之前，亲友团说了什么？
●旁观者们又说了什么？
●主角以怎样的姿态登场？
●别人对他们的登场姿态有什么反应？
●长辈的反应？
●对手亲友团的反应？
●主角亲友团的反应？
登场之后，主角看到对手正在做什么？
●是否对其挑衅？
●亦或者蔑视？
对手登场
登场之前，对手亲友团说了什么？
主角亲友团又说了什么？
对手以怎样的姿态登场？
别人对他们的登场姿态有什么反应？
●长辈的反应？
●对手亲友团的反应？
●主角亲友团的反应？
比武场沸腾了？
登场之后气氛如何？
裁判出场
谁是裁判？
规则是什么？
●可以杀人么？
●有什么限制？
●有什么可以钻的空子？
●比武开始
●是否有固定礼仪？
●各自按规矩行礼？或者有什么挑衅动作？
众人对结果的预判
大家开始议论？
●亲友团？看法是什么？
●高层？看法是什么？
●谁看好？为什么？
●谁不看好？为什么？
●各自的长辈怎么看？为什么？
●最大的BOSS怎么看？为什么？
对手的情况
对手对主角的态度？
●完全不了解主角？轻视？蔑视？自信爆棚？
●相对了解主角？重视？有预谋的算计？不是很确定会赢？
●拼死也想要斩杀主角？
●不愿意和主角拼命？
对手的实力
●不堪一击？
●势均力敌？
●有木有压箱绝招？
●有木有保命法宝？
对手的性格和背景
●和主角有什么矛盾？
●是否不死不休？or冤魂不散？or可能和解？
●来头很大？背后有什么人？
●斩杀之会有什么后遗症？
●留其性命的话有啥好处？
打斗过程
比武开始前，是否进行对话？
●对手说了什么？矛盾原因？新仇旧恨？挑衅？大话？
●主角说了什么？or什么都不说？
谁先动手？
●对手大张旗鼓，雷声大雨点小？直接被秒杀
●对手实力很强，主角相对比较弱小，最终惨胜？
●对手实力远远低于主角，主角隐藏实力，拿捏精准，轻易取胜？
●对手实力虽弱，但是有大招或者厉害武器法宝？进行反扑？主角艰难取胜？
●双方各自凭实力或者外力，最终势均力敌，同归于尽，结果被长辈出手制止？
●双方势均力敌，进入拉锯战？
打斗时的情况
各自亲友团们如何看？
●令其意外？重新审视？
●继续坚持原来的看法？兴奋？高兴？
●改变看法？对主角态度改变？
长辈们的看法？比其他人看得更深刻？
●继续原来的判断？
●讨论各自施展的招数？
●有什么感叹？
●从招式中看出了什么信息？
●有什么打算和计划？
主角怎么看？
●意外？
●重新改变策略？
对手怎么看？
●意外？震惊？骇然？
●要不要出大招？要不要上法宝？
●心理情况是怎样的？有什么变化？
打斗之后
亲友团的反应？
●吸凉气
●咽口水
●呆住了
●不可能，不相信
●向别人炫耀，自己认识主角，早就知道……
●喜极而泣？
高手长辈的反应？
●极为震惊？
●意料之外？惊讶？疑惑？
●意料之中？几位欣慰？
●另眼相看？有想法？有打算？
对手的反应？
●倍受打击？
●一蹶不振
●不相信？不甘心？使阴招？
●心服口服？
●接受事实，努力修炼，回头再战？
主角的行为
●赢了之后继续打击对方？警告？
●赢了之后迅速离去？
●高兴？也觉得意外？
●意料之中？古波不惊？
●胜利收获
●战斗经验？
●嘉奖？法宝？女人？声誉？资格？
●等级突破？
胜利后遗症
●引来更强的对手？
●被人所猜忌？提防？
●被对手长辈打压？追杀？
❷ 网络小说究竟如何把握节奏【网文写作技巧】
我们写长篇网文，必定要设置爽点的节奏。
好的爽点节奏，能够魅惑人心，使读者流连忘返，订阅、打赏、订阅、打赏........
节奏是一切艺术的灵魂。
她附身在文学、绘画、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影之中，魅惑人心，颠鸾倒凤。
在这里我们一起探讨一下。
1、网文的节奏主要是指什么？
2、好的节奏是什么样的？
1、网文的节奏是指什么？
在网文里，节奏主要是指 爽点有规律的出现 。
我们都知道，情节由四个部分组成：发生、发展、 高潮 、结尾。 高潮 就是 爽点。
你可能会问：装逼打脸的爽点，是属于哪一类？
答：装逼打脸的爽点，主要是属于“尊重需求”。读者代入主角之后，通过主角装逼打脸，从而获得“尊重需求”的满足。
后宫种马情节的爽点是属于哪一类？
答：主要是属于“生理需求”。读者代入主角，通过主角开后宫，见一个妹子收一个妹子，从而获得“生理需求”的满足。当然，这里面也隐含着“尊重需求”。
一个人被失恋、被绿帽、被劈腿，他首先反应出来的不是生理需求的不满足，而是会觉得自己被瞧不起，被轻视，人格尊严受到了伤害，归根结底一句话：尊重需求出现了危机。
网文中有很多题材成功的运用了这一点。例如：赘婿流。
利用女方家施加的压力，先摧毁、剥夺主角的尊重需求。主角却不是孬种，而是身怀系统的现代人穿越。读者万分期待主角用实力打女方家的脸，从而获得女方家的尊重。
满足尊重需求，这就是赘婿流爽点的本质。
网文的爽点，并非是我们现代人的发明。在古时候，创作者们就开始大范围的运用了。
例如脍炙人口的《郑伯克段于鄢》，是先秦时期的作家左丘明所写。这部作品的爽点共有三大类：
一、安全需求。
亲弟弟共叔段威胁郑庄公的国君权位。郑庄公击败亲弟弟共叔段，安全需求得到满足。读者看得老爽了。
二、社交需求。
郑庄公的妈妈偏心眼，帮助小儿子共叔段整大儿子郑庄公，导致郑庄公与妈妈绝交。
后来郑庄公悔悟，与母亲和解。社交需求得到满足。把读者感动得涕泪横流。
三、尊重需求。
郑庄公故意纵容亲弟弟共叔段，导致共叔段越发的不尊重郑庄公。郑庄公最后以实力打脸共叔段，重新得到国民、亲人的尊重。尊重需求得到满足。
创作于两千多年前的《郑伯克段于鄢》，为什么到了今日依然被我们喜闻乐见？
因为它有爽点啊！
从古至今，凡是流传肾广的小说，几乎都是围绕着爽点进行写作的。
从爽点的角度来看，四大名著就是四大爽文。
古时那些没有爽点的小说，多半流传不下来。因为没人愿意看，所以印坊就不会去印刷。在历史大浪淘沙之下，那些没有爽点的作品和它们的作者，一起扑街了
网文的节奏主要是指：爽点有规律的出现。
那么随之而来，有一个更重要的问题出现了： 好的节奏 是什么样的？
2、好的节奏是什么样的？
十五个节拍
首先，一个故事通常会有三个世界，第一世界是主角之前一直都存在的平常世界，第二世界是指主角去冒险/故事产生转变的世界，第三世界是主角心灵产生变换后的第一世界（带着领悟回归平常，但是因为经历冒险，所以可以说是新的第一世界）。
按照我们中国人比较常用的语境就是 起—承转—结。
而15节拍，就是细化这三个世界，用15个节点，来体现你的世界观和人物。
所以我们开始细化吧
1. 开篇画面
这里可以定一个你故事的基调，比如说主角做一件什么事情，导致这个故事的开始。而在少年漫画故事里，这里可以是路飞的“肚子饿啦！” ，鸣人的“我要做火影” ，夜神月的天下掉下个小本本。总之，要有个非常形象化的icon来告诉读者这是关于什么的故事
2：主题陈述
提出一个问题，由配角/周遭社会来表达这个主角缺了什么，比如鸣人成绩差，没朋友，主角需要解决一些他自己的缺陷，或者需要去斗争一些什么。
3：铺垫/设定
写出主角的目标，达成的奖励。这时就需要解释世界观了，为何鸣人/路飞要当火影/海贼，为何《jojo》的迪奥不要做人了？为何《约定的梦幻岛》里的孩子要在孤儿院里做脑力测试？如果想写复杂烧脑的剧情，那这里主角的目标可以只是他的一厢情愿，之后的所有都会失控。但是铺垫需要去解释目的，比如火影是什么，海贼王怎么当，在死亡小本本上写仇人名字为何他们会死。可以说铺垫写得好，人物就饱满了。
比如鸣人真的想当火影吗？还是说他想要朋友，他想获得认可，他其实内心孤独。开篇时鸣人想当火影的内心，和后期找到了想保护的人存在的意义，再想当的火影，是同样的出发点吗？
4：催化剂
出现了意外，这个意外最好不要是主角内心主动发出的，而是“导师”，“引子”这类的外界因素产生的变化，出乎主角预料的意外。
5：争议
主角如何对待这个意外。他要如何选择（这里也是加深角色形象的关键点）面对挣扎，做还是不做？平时可以进行思维训练：你创造的角色，在朋友被诬陷的时候会怎么办？钱包掉了他会怎么办？父母死了他会怎样？遇到喜欢的人？
6：进入新世界
角色做了什么？第一世界和第二世界的转折点开始
7：第二世界
这里可以加入b故事，b故事可以是主角本来的朋友的故事，也可以是新出现人物的故事。他需要推动主角去做某事。而在漫画里，因为连载篇幅长的关系，两种都有。比如佐助，我爱罗，都让鸣人更加明白伙伴，羁绊，力量是什么。或者在世界末日的故事里，第一世界崩坏，主角快饿死时出现的在末日里活得风生水起的人物。
8：趣味和游戏
《劳伦斯布洛克的小说学堂》里说过，如果你在故事的第一幕里放了一把枪，那在第二/三幕的地方，一定要开火。简言之，这里就是主角去实行目标的部分了。比如主角要抢银行，他就应该在这里选车，准备面罩，枪，绳子。
9：中点
这里就是接受磨难的地方了，主角的计划或目的成功了吗？他赢了还是输了，故事从这里产生转变。
10：坏人来了、坏事发生了
计划被人破坏了或者主角被世界骗了
11：一无所有
毫无希望，感觉身体被掏空
我秃了，没变强。
12：灵魂堕入黑夜
这时故事展开变慢，毕竟主角身体被掏空了
13：兑现前面铺垫的伏笔
这时一个新计划出现了，仿佛柯南脑后乳白色的光线一闪。但是，必须是之前提到过的事情，不可以是一个巧合，突然。
比如，《银河护卫队》里星爵突然在蓝色boss前跳舞，那也是电影开篇就表明了星爵喜欢听歌尬舞，并且这一主题一直在电影中途被提起。
于是主角有了突破，新计划。他进入了第三世界。
14：结局（高潮）
主角成长了，他解决了在第二点里自己的缺点，或者他不抵抗那个问题了。
比如，侏罗纪公园2里，哥哥一开始是很自私的中二少年，但在逃亡中保护弟弟，变得不自私了。《十二国记》里面有个很讨厌的仙人，她历经磨难后意识到自己的势利自私，最终脾气变好。
反过来也可以，比如《死亡笔记》的夜神月他一开始是要消灭恶人，制定新世界规则，但是最后他变成了比他杀死的恶人更邪恶的人，造成了世界混沌。
15：终场画面
你想传达的情绪，你想表达给读者的思考需要在这里交代，并且首尾呼应。
但我觉得何时运用这个节拍很重要， 这些写作技巧只能是辅助不可以是限制 ，如果你主角性格，世界观背景，配角等等都没想出一半以上，我不建议用这个表。
它适合在写完一个完整剧情大纲时检查，增添趣味用。
现在开始文章的第二部分，就是对话
因为有人说过“写台词之前先想想真的会有人说这种话吗” 这样的意见，让写作者去检查人物合理性，把台词写的合理。
为何？
比你觉得这个“我秃了，也变强了” 合理吗？生物学物理学宇宙学上哪里合理了？
这个也不合理吧？
而这种反常的不合理，反而是体现角色自我意识的地方，漫画不像电影等有声作品，一句废话都不能有。因为一页就那么多，必须每一句都有推动剧情的作用。比如“早上好啊，你今天怎么样呀？” “早上好，我今天感觉不错呢正准备去吃饭” 这一类的废话就删了吧。。。多想写聪明有趣的台词。
而这种台词写作，可以参考相声/小品/舞台剧，或者日本的慢才。一个角色只说三句台词。哪三句呢？第一句：总结前面的对话/情景；第二句：自己讲话的目的；第三句：总结并让对方进入下一段话题。
总而言之，在对话中，角色对他人话语的反应，角色的目的，角色态度的转变，这三件事情形成了角色的自我意识。
《银魂》的主角三人组里银时和神乐负责装傻，让故事发生神转折（比如理发店那集神乐去捡黄金猎犬的大便，银时负责把大便放在将军头上，神乐呕吐，银时把呕吐物里的一圈圈“漩涡鸣人”放在将军眼睛上。而如果没有新八这个正常人的吐槽，这个装傻不会好笑。从日常—超常的打破，才能成为喜剧。）试想如果只有银时一个人的碎碎念，并没有其他人对于他装傻的反应，圆谎的目的，提出新计划解决困难，喜剧无法继续下去。
弗雷的《劲爆小说秘境游走》里也提到冲突时台词需要循序渐进。冲突不可以从一突然到十，也不可以像流水账一样，所以，我觉得三句台词法是最适合升级冲突推动剧情的。
比如某大热出轨电视剧台词：
小明对小红说：“天呐！小红你在干什么？你老公那么爱你你居然出轨，你的良心不会痛吗？”
小红： “你激动什么，就是因为我出轨了，所以我和我老公才能那么和谐啊。”
小明：“啊？不忠诚的关系何谈和谐？”
小红：“就是因为我和别人偷情，我愧疚，我才能心甘情愿烧饭拖地带小孩啊。”
“所以，出轨能让夫妻关系更好呢。”
上段台词里的“天呐” “你在干什么” “啊？” “所以”等等都是可加可不加的，而“就是因为出轨了，关系才能更和谐” 才是中心思想，在台词中，可以加入作者最想说的中心思想，并且用自然的方式通过剧情和台词表现出来。
总之。这只是我学写剧本学到现在的不成熟总结，希望可以帮到大家，或者理清一点自己混乱的思路。就像空知英秋说的，画漫画就像从肛门里拉出西瓜一样困难。一起加油吧！！
❸ 网络小说剧情如何设计矛盾冲突【网文写作技巧】
剧情的设计方法有很多种，根据不同的需要，想要达到的创作目的，效果不一而同。
这其中最常见，最简单实用的方法，便是矛盾与冲突的设计方法。
换个更通俗的说法，剧情的设计方法，其实就是我们所经常提到的‘套路’。
但这里总结的并不是套路的模式，而是套路的原理。
如武侠小说中学会一套剑法，开始只是按部就班，直到最后无招胜有招，诸般招式信手拈来。
矛盾与冲突，这是许多剧情的核心卖点。
不管是小说，电影，游戏，动漫，往往都会围绕这一个矛盾进行展开。
这其中如何表现出剧情的张力，如何做到能够引人入胜，大致上可以分成五个基本的关键点。
‘对比’→‘反差’→‘冲突’→‘转折’→‘和解’
不管是人物自身的内心矛盾，亦或者是人物之间的关系矛盾，又或者事件与事件之间的矛盾。
只要你的剧情围绕矛盾与冲突展开，大体上都离不开这五个基本点。
矛盾本身有‘大矛盾’也有‘小矛盾’。
他们之间是否相互串联，则属于结构上的问题，这里便不展开讲了。
大矛盾指一本书的核心矛盾，或者一整卷故事的核心冲突，小矛盾则是指单一事件中的矛盾，或者人物本身的心里矛盾。
但归根究底，他的设计方法是一样的，区别只在于所承载的信息量。
与此同时，矛盾本身也分为‘外部矛盾’和‘内部矛盾’。
这个在之后的案例中再详细展开说明。
一、对比。
矛盾设计中的第一步是对比，亦或者可以理解为点明主题的一步。
最简单的例子，便是‘正’与‘邪’的二元对立。
但小说中当然不会只有这一种对立情况，实际上，基本上所有的冲突都能找到其中对立的点。
对比本身没有意义，但对比确实构建矛盾的一个核心前提。
二、反差。
如果说对比只是一个点，反差就是沿着这个点画出去的线。
如何将对比表现出来，并且带来直观的感受，则是反差需要考虑的问题。
有时候，一个对比点可以画出不同的多条反差线，由此展开多重的冲突和爆点，当然，这是只有在‘大矛盾’的设计时才会用到的思路。
单以‘小矛盾’的反差来说，只是简单的体现差距所在。
说得简单一点，就是说清楚‘问题出在哪里。’
三、冲突。
这是整个以矛盾为中心的剧情设计上的核心。
冲突本身可以写作高潮，但也可以选择并不表现出来，而是使用隐晦的冲突。
将对比和反差一步步出来的矛盾在一起事件中集中爆发出来是一种冲突。
将各种线索交织在一起，让问题逐渐尖锐起来，这种隐晦的方式同样也是一种冲突。
人物与人物之间的冲突是最简单实用的方式。
理念、事件、目的、感情、行为，同样可以作为推动冲突爆发的源动力。
许多人所提到的将矛盾升级，指的便是制造冲突。
四、转折。
如果说冲突是为了加强矛盾，转折则是为了解决矛盾。
就像天下分久必合，合久必分。
当确立起一个矛盾时，首先要先到的便是如何解决这个矛盾。因为所有的矛盾最后都会走向和解，在小说中即是‘结局’。
如何合理的让矛盾走向结局，引来最后的大爆发，这中间便需要有一个‘恰当的转折’。
一场战役之中最重要的不是最后的歼灭，而是占据发生变化的契机。
一个高潮剧情最重要的不是最终的爆发，而是他的前期不断的铺垫。
转折的意义，便是承前启后的承接上下文，以一个事件为突破口，时故事链能够得到完整。
五、和解。
和解的方式有很多种，但大致上可以分为正向与逆向。
正向的和解很好理解，既是字面意思的平衡，通过矛盾一方的彻底转变，最终化解矛盾。
逆向的和解其实也好理解，矛盾的一方被彻底消灭，另一方自然获得最终的和解。
简单来说，要么降服，要么毁灭。
矛盾本身的终点便在于和解，这一步无法或缺。
因为如果没有和解，随着矛盾的不断尖锐化，必然会推动着其中一方彻底走向毁灭，乃至于双方都被毁灭。
但不管你是主动的寻求和解，或者被动的被剧情牵引着和解。
始终要记住，一个矛盾一旦达成了和解，那么就已经是结局。
尽量不要在后续剧情中推翻和解，除非在这个过程中有更为尖锐的新矛盾爆发。
—————————————————————————————————————
我不是很喜欢举例说明，因为例子总是容易将人的思维限制住。
但有些东西，不举例的话却又很难将其讲明白。
所以这里就从电影、动漫、小说中各挑选一个尽可能广为人知的案例来说明，做到尽可能的全面一些。
电影案例：《泰坦尼克号》
整部电影有两个核心矛盾，一个是‘事件线’，一个是‘感情线’。
事件线既是泰坦尼克号触击冰山沉默这个真是的历史事件。
感情线则是杰克与露丝之间爱情故事。
先说事件线。
对比：
泰坦尼克号已经沉没的事实与出航前的永不沉没的宣传。
表现手法是先有一个现代镜头描绘泰坦尼克号的残骸告诉观众这艘船已经沉没。
画面通过露丝的讲述切回曾经的年代，码头上人山人海的首航场景。（而这里泰坦尼克的意思本身即是永不沉没的巨轮。）
反差：
泰坦尼克号的豪华与安全与底层船舱的拥挤与混乱。
甲板空间的整洁与宽敞与悬挂于船身两侧数量远远不足的救生艇。
我们都知道泰坦尼克号的沉默是多重原因共同导致的，所以电影中设计了许多这样表现反差的情节来时刻提醒着观众这一点，这里我就不一一列举出来了。
冲突：
因为是真实事件改编，所以在事件线里面并没有那么张扬的去表现冲突。
这里所采用的是一种写实的手法，画面中寂静的冰山出现在海面，瞭望员发现并汇报。
大幅下令减速并转舵，巨轮的船头与冰山擦肩而过。
海面下的冰层与船身发生剧烈的摩擦，并撕开一条口子。
冲突本身一闪即逝，但却很清晰的表达出矛盾爆发的效果。
这里在之前所提到的泰坦尼克号是否真像他的名字那样永不沉没，悬念便正式展开。
转折：
事件线中最大的转折在于设计师告诉船长，这艘船将会在两个小时之后沉没。
此时的泰坦尼克号结局已经不可避免。
由之前轻松愉快的航行旅途，由此开始变成争分夺秒的灾难时刻。
此时之前的反差与剧情的转折开始呼应，矛盾本身被激发，人群分作了两派，自私与无私。
灾难众生群像的刻画，很清晰的将这一转折传递到了观众眼前。
和解：
这里是一个逆向和解，即是对立的两个点，其中一方被完全消灭。
泰坦尼克号永不沉没的神话破灭，意味着矛盾彻底消除。
电影的后半段都在刻画巨轮如何进水，最终缓缓被拖入海底、断裂、死亡。
……
感情线：
对比：
泰坦尼克号感情线的核心对比在于露丝心中对于卡尔登与杰克两者的选择。
换句话说，即是卡尔登与杰克这两个人物在露丝心中的对比。
一个是富裕且有权势的上流富豪，一个则是身无分文只有希望与热血的贫穷小子。
反差：
这份反差可以将甲板作为分割线。
甲板上层的豪华可烦，贵族生活，纸醉金迷，高谈论阔与甲板下层三等仓位的拥挤喧闹，热情活泼，率性洒脱之间的反差。
卡尔登自私自利，阴险狡诈，不择手段与杰克善良勇敢，热情单纯，无私率性之间的反差。
电影的前半部分安排了大量的细节与场景事件刻画这两者之间的反差。
不管是相亲，救人，赠送相连，贵族宴会，底层狂欢，无时不刻不在突出这种反差。
冲突：
感情线的冲突被巧妙的放在了露丝接受杰克的表白之后。
卡尔登先前一直被隐瞒了真相，直到他在保险柜里发现了那本素描和看见了露丝的留言，这才完全激发了剧情中的矛盾。
这份冲突来的悄无声息，并没有直接的对峙，而是取决于卡尔登之后的报复。
他将海洋之心藏在杰克的口袋里，并污蔑他是小偷，让警察将其算在船舱里，这一系列的事件，则是两人之间冲突的完全爆发。
转折：
电影的转折在于船长下令弃船，上层贵族准备开始逃跑。
此时露丝得知杰克被困，于是放弃了救生艇，彻底与未婚夫分手，返回船舱寻找杰克。
此时的转折，在于露丝心理的转变，以及前所未有的决心。
和解：
同样是逆向和解，卡尔登在于杰克的对比中完败。
到露丝在船舱里找到杰克，并与其相拥的时候，感情线上的矛盾已经完全达成自我和解。
延续这感情线往下，则是电影中的第三个矛盾‘生死线’。
这里便不多做展开了，这里的结构属于，两条矛盾线共同组成了一个完整过的爱情故事。
在露丝于感情上做出选择之后，到了杰克在生死面前做出选择的时候了。
——————————————————————————————————————
动漫案例：《海贼王·司法岛篇》
本来是想拿短篇动漫来举例的，比如《鬼灭之刃》《钢之炼金术师》。
但后来想了一下，鬼灭尚未完结，要讲的话就得剧透漫画部分的内容，钢之炼金术师的结构和故事线又太复杂，不太适合当例子。
所以最后还是选择了海贼王中比较有代表性的司法岛一篇，作为案例。
这里必须提到一点，剧情的设计并不等于剧情的结构。
司法岛的整个故事线，是从奥哈拉的毁灭开始，一直延伸到司法岛在屠魔令下毁灭结束。
这中间的剧情有插叙，有倒叙，还有之前海贼故事的引子。
所以在具体的创作过程中，结构属于需要另外展开讲的东西，这里不会展开说明。
对比：
司法岛篇故事的核心围绕着妮可·罗宾这个角色内心选择展开。
这是一个，‘成全自己’与‘成全他人’之间的矛盾。
成全他人，即是牺牲自己，使CP9组织放弃对于草帽一伙的追究。
成全自己，即是牺牲伙伴，使草帽一伙因为自己站在世界政府的对立面。
反差：
这里的反差主要集中在两个反面。
第一是童年时奥哈拉毁灭的经历，全岛只有罗宾一个幸存者的结局。
第二是航行途中遭遇了海军大将青雉，草帽一伙在绝对武力的镇压毫无反抗之力被击败。
反过来说，则是关于伙伴和友情。
阿尔巴斯坦篇罗宾看到了草帽一伙间的友情，以及为了达到目标所展现出来的坚定，这是她此前在黑暗世界的尔虞我诈中从未体会到，但却始终渴求的东西。
空岛篇的黄金乡中发现历史正文，妮可·罗宾看到了实现自己梦想的可能，看到了伙伴对于自己的信任，和对历史正文没有野心的安全感。
这四个因素纠结在一起，导致妮可·罗宾从司法岛篇一开始更偏向‘牺牲自己，成全他人’。
冲突：
司法岛篇的前因采用了倒叙手法，冲突是突然爆发的。
这导致一开始观众很难理解到底发生了什么情况，怎么好端端的突然事态急转直下，直到全篇看完才明白前因后果。
但这里先刨除结构上的手法不谈，事件的冲突在于妮可·罗宾的失踪，CP9特工袭击水之都造船厂，刺杀市长冰山，并与草帽一伙展开战斗。
由此展开的‘夺回罗宾，问清真相’，成了后续事件的核心推动力。
转折：
事件的转折在于草帽一伙登陆司法岛，他们的决心和行动，从某种程度上算是‘辜负’了罗宾的自我牺牲。
但正是这种‘辜负’，反而将事件的发展推向了另一种可能。
从海上列车的追击开始，到他们势如破竹攻入司法岛大门，与CP9特工正面相对为止，这一连串的行动本身，既是事件的转折。
亦或者说，海贼王的漫画中有一个鲜明的特征，当主角路飞一脸认真的下达某项决定的时候，便往往是事件转折的开始，这点不止是司法岛篇如此表现，其他篇章的剧情同样如此。
所以当路飞决定前往司法岛营救罗宾的决定下达时，事件的走向便已经完全脱离了‘自我牺牲’者罗宾的掌控了。
和解：
司法岛一篇中的和解，是罕见的外力杀死其他选项的‘胁迫式和解’。
草帽一伙的行动已经直接与世界政府站在了对立面，将罗宾之前的努力付诸东流，将罗宾从‘成全他人’逼成了‘成全自己’。
这种极为古怪的和解方式，促成了妮可·罗宾那句经典的台词“我想活下去！”
至此，矛盾彻底消除，‘成全他人’的选项直接被毁灭，无须再顾忌，战斗正式打响。
能将如此别扭的自我和解，设计的巧妙自然且热血沸腾，正式司法岛篇值得玩味的地方。
—————————————————————————————————————
小说案例：《绝对一番》
既然是讲网文技巧，小说案例自然也会以网文为主。
但并不是说这套设计思路只能用于网文，实际上许多以矛盾为何核心的经典小说中同样遵循着一样的故事设计理念。
绝对一番是我认为最适合新人琢磨的网文之一，因为他的脉络清晰，结构简单，且具有一定程度上的代表性。
这里只以绝对一番中的第一卷为例，简单说明一下他故事中如何设计矛盾。
对比：
‘小人物的大制作’与‘不看好的行业新人’之间的矛盾。
归根结底，绝对一番第一卷故事是主角千原凛人如何证明自己的过程。典型的，‘内部创作与外部质疑’之间的对立矛盾。
主角身为穿越者，虽然对自己文抄公的后世名剧信心十足，可当前时代不被人看好却是必然。
由此，主角对自己的绝对信心与外界给予的质疑和压力，便形成了一个天然的核心矛盾。
这也是网文之中经常用到，也是使用次数最多的矛盾之一。
反差：
故事之中的反差从一开始便已经存在。
刚经历过金融危机的日本萎靡不振，失业率攀升，主角穿越而来，成了其中一位失业游民。
反过来说经济的不景气并没有影响影视也的蓬勃发展，根据后世的经验，此时的电视制作行业真赢来前所未有的黄金时代。
这是第一重世界观上形成的环境反差。
主角怀揣着文抄公得来的《世界奇妙物语》剧本却连电视台大门都进不去。
这是第二重的外部环境重视程度的反差。
主角费尽心机打动了萌新制作人村上伊织，而某位拥有后台的制作人却凭借人情关系轻松拿下当季最大制作的电视剧。
这是第三重团队人物间的反差。
主角所制作的单元剧并不被重视，只能在午夜剧场播放，而同台的废物制作人却顺理成章得到黄金档热门时段的播放权。
这是第四重的资源支配的反差。
类似的反差在绝对一番前期比比皆是，再各方面形成强烈的对比。
这就是最开始所提到的，大矛盾所承载的信息量的区别，同样是反差，多角度全方位的刻画，一步步将矛盾更加尖锐化，更加鲜明化，更加具体化。
冲突：
此时的冲突并没有直接围绕影视制作展开。
而是采用了配角村上伊织的视角，以那个年代职场女性被歧视为切入点进行了铺垫。
正当剧组筹备之际，因为关系拿到大量资源的大作做人石井在电梯里偶遇主角二人组，同时对村上伊织的项目进行了嘲讽，言语间无不透露着对职场女性地位的蔑视。
此时剧情的核心冲突正式爆发，外部质疑渐渐集中在了两部电视剧之间的成绩对比之上。
转折：
随着主角等人剧集首播，第一集在午夜档取得了一个中规中矩的成绩。
而另一位制片人石井的大制作在资源堆砌下成功拿下极高收视率，但却也同时埋下了口碑下跌的危机。
主角为了提升电视剧的宣传效应，大胆启用了当时尚未兴起的偶像群体来扩大收视群体。
后续几集在放映之后，主角团队所拍摄的电视剧口碑开始飙升，收视率节节攀升，反观石井所拍摄的大制作，却因为后续内容无法满足观众需求，成绩开始雪崩式暴跌。
这里的转折并非是一个事件的突然转折，而是呈现阶梯性的层层递进，不断加深转折的效果，逆转两者所处的地位。
直到主角从后世文抄公的名剧《世界奇妙物语》完成惊天逆袭，由午夜剧登上当季热门排行的时候，实际上已经击溃了大部分外部质疑。
而此时，主角制作了‘绝对一番’的横幅，彰显出自己的野心，也正面回应了所有的质疑。
和解：
整个故事的和解，是一种悄无声息的和解，同样也是逆向消灭其中一方而达成过的和解。
石井因为收视率暴跌，其能力遭到了广泛的质疑。
而主角在形式一片大好的基础下再接再厉，此时两者的位置已经完全颠倒。
当主角真的超越历史上午夜剧收视记录，达成‘一番’成就之时，所有的质疑声便烟消云散。
但这里其实留下了一个尾巴，便是之前在冲突里所引入的切入点，女性在职场上受到歧视的根源依旧没有消散。
所以，当众人完成庆祝之后，电视台却因为这种职场歧视做出了卸磨杀驴的举动，将电视剧的第二季制作从村上手中交到了石井手中。
此时则出现了一个‘二次转折’，情况急转直下，突然从大喜跳到了大悲。
（这里属于结构方面的技巧，所以就不展开说明了。）
此后主角为了反击这种不公平对待，悍然终止续约，拒绝了好不容易拿到手的胜利果实，跟着村上一起从电视台出走。
至此，整个矛盾才在真正意义上达成了完整的和解。
如果从利益的角度上来讲，这是一场两败俱伤式的和解，因为并没有出现真正过的赢家。
但实际上主角最开始的目标证明自己的价值，这个目的已经达成。
——————————————————————————————————————
文章开始的时候说过，剧情的设计方法，实际上就是我们经常说的‘套路’。
但套路绝非一成不变，刻板守旧。
真正的套路一定是随机应变，只有千变万化的才能称之为套路。
如果只能适用于一种剧情，每一段都严格限制，它充其量不过是个模板而已。
对比→反差→冲突→转折→和解。
这是一套非常基础的套路，但同时在这个套路之上却有种无数种衍生，他的可扩展空间，改造方向才是套路最大的价值所在。
❹ 小说中描述战争或两个人打斗时的具体动作，网络小说也行
异形刚颤抖没多久，就好像吃了兴奋剂一样，忘却了那恐怖的杀气，而这时我发现它们的眼睛渐渐变成鲜红色的，而且眼睛中流露出已经不是愤怒，而是毁灭和嗜血。
看到这里，我不用多想就知道，主神又开始搞鬼了，我对着天，做了个国际手势淡淡道：“说你多事。”后提着刀冲向异形，而异形看到我冲来也纷纷露出兴奋的目光，宛如动物看见猎物一样，个个都拿着爪向我拍来。
迅速躲过那些密庥的利爪，右手的念情反手一刀，一个异形的脑袋已经搬家了，再次躲过袭来的利爪，“龙现”红色的真元一闪，一条红龙瞬间形成，猛然张牙舞爪地冲向密集的异形那边。“轰”真元龙，强大的穿透力，瞬间把最前面见只穿胸几过，倒地死亡。及时，主神的奖励来到了，
好在用真元穿胸死亡的异形，没有流血，要不然飞船肯定承受不了，这么多异形带来腐蚀性的鲜血。
就在这时，我感到背后传来一阵破空声，来不及想一个打滚滚到另一边，而这时我刚刚站的那个位置，出现一条巨大的尾巴把坚硬的合金刺穿，如果打在我身上，就算我现在有空间盾保身，也不好受。
继续躲过几次想偷袭的异形，我抬眼看去，原来刚刚偷袭我的是一个进化体异形，而且看它的样子，好像还是一只变种进化体异形，进化体异形好像没有尾巴的。而这只变种进化体异形有一条巨大的尾巴，看来实力不差啊。
这时它好像是一个上位者一样，用轻蔑的眼光看着我，呃，我好像看懂好的意思，好像是在看小丑一样，对，就是像看小丑一样看着我，而它的嘴里还好像挂着一丝笑意。
怒！！！我居然被一个触牲看扁，叫我如何不怒。全身真元疯狂地运转起来，而随着真元的运转，在我周围散发出一股强烈的威压，就连刚刚还想偷袭我的异形都被这股威压给压到爬下，而随着威压发出，那恐怖的杀气，又一次得临，不过这次的杀气不同刚才，这股杀气好像是针对灵魂一样，而这时候没人注意到的是，我原来漆黑的眼睛逐渐变成血红色。
而此时刚刚那只还表现出轻蔑的变种异形，也收起轻蔑的眼光，看一种凝重的眼光看着我。
真元运转越快，周围的压力逐渐加强，强大的压力把我附近的普通异形压得骨头格格直响，“啪啪”通道中安置的监视听也被压力压成碎片，随着我的威压越强，我的血红色的眼睛又深一些。
仿佛闻到了死亡的气息,李利知道这两团只是脸盘大小的黑气团,利害无比,黑色能量的狂暴霸道他是早有体会的,由两恶魔使出来,恐怕会更加可怕,而下面城市的一角和大片倒下的石屋,显然就是这些黑色能量球造成的,其破坏力之强,已经有实物证明。
眼看躲避已经是来不及了,李利刚顶住压力,身体还没有完全恢复之前的灵活度。
面对这种死亡之球的威胁,李利全身毛孔好像都竖了起来,精神在这一刹那突然专注到了极点,目光一瞬间好像把这个世间的景物凝固,整个世界仿佛不再移动,那个飞到眼前的黑球是如此的清晰,还可以捕捉到里面游动的丝丝能量,狂暴而不羁。
李利怎么也没有想到一赶来到,就要投入死亡之战中,还是一对二的面对面。
但是他现在已经没有什么别的想法了,眼前就只有敌人,和敌人的攻击。
眼里现在就只有这两团一前一后的黑色能量团。
没有任何迟疑,好像千百次的练习一般,李利条件反射一样伸出手中的长刀,如同之前的多次演练一样,在电光火石间,他把长刀刺入黑色能量球体中,然后以微不可察的高频率震抖长
震刀式李利并不常用,因为有时候感觉它并不太实用,但是在一些特定的场合,它又几乎是神奇而无敌的招数。
高频震动的刀尖,一瞬间打破了黑色能量球的组合结构,好像把一个完整的结构体一击击溃,整个能量球竟是一下子消失还原成为普通能量。
攻击力极其可怕的黑球,就这样凭空消失了。
蓝易行双腿骤然发力。
太快了！连向来对自己眼力极为自信的叶重都惊讶的发现自己居然只能捕捉到蓝易行的残影！
蓝易行像一发刚出膛的炮弹，闪电般出现在左凌面前，左凌右手地暗青色还只不过曼延到他的手肘。
毫无花巧的一拳！有的只是单纯的力量和速度！由肌肉蠕动而变的粗壮得惊人地手臂。也为蓝易行提供了惊人的力量。叶重都不肯定，自己能不能正面接下这一拳。
左凌显然没想到蓝易行的速度竟然这么快！
仓促之下，右掌横削，身形却向后退。
抢！仿如金属撞击的声音，在整个训练场回荡。也在所有人心中回荡。
左凌踉跄后退，脸色白得骇人，可见刚才那一拳对他的伤害并不小，叶重却感到颇为意外，刚才蓝易行那一拳，莫说是肉拳，就算是合金门，也绝对会支离破碎。可左凌的右手居然还完好无损。
这一拳狠狠地击中闪避不及的左凌的左胸，咯。叶重听到一声清脆的骨碎声。
这突然的变故让所有人不禁失声惊呼。就在所有人认为左凌难逃一劫的时候，他一直隐在身后的左手终于出手了！就在蓝易行拳头击中他左胸的一刹那，他眼中异芒一闪，左胸竟然像泥潭一样让蓝易行生出仿佛拳头击在一团软面上的错觉。
蓝易行这一拳力量极大，纵然左凌仍自己的肌肉变得最为柔软，但依然被蓝易行的这一拳击断了肋骨。一声闷哼，左凌忍痛，左手则想一根软藤，眨眼间缠上蓝易行的右手。
柔软的惊人的左臂，仿佛完全违背了人体学，而象蛇一般的软体动物。
左凌脸上的青色一闪，缠上蓝易行的左手刹间变成和右手一般的暗青色，啪，蓝易行的右手已经呈不规则的扭曲状态，这些天正对人体学有所学习的叶重可以完全肯定，蓝易行的右手肌肉下的骨骼已经断成数段。
蓝易行一声闷哼，左手闪电般切向左凌的咽喉。
左凌的右手同样来了一招和蓝易行同样的招式。啪，俩人的手掌准确的击在一起。俩人身形不由向后一晃。几乎同时响起俩声闷哼。可左凌的左手死死的缠住蓝易行已经废了的右手，俩人近在咫尺。
❺ 网络小说如何写出精彩的打斗场面【网文写作技巧】
我看过很多新人书，确实有很多人不会写打斗。
我以前也是写过仙侠玄幻的，这些年陆陆续续也写了不少，所以说对打斗的写法，还是有一点点心得的。
打斗通常是剧情推进到一个关键位置提升或者引爆爽点才会用到的。
那么打斗应该怎么写呢？简单的来说，要注重以下五点。
第一：画面感。
第二：打击感。
第三：招数气势。
第四：人物反馈。
第五：造成结果。
这五点是描写一场打斗最关键的地方，其中重中之重就是第四点和第五点。
因为这两点才是一场打斗需要呈现的终极结果。
许多人错误的认为，把招数写的华丽，把场面写的宏大就是一场很好的打斗戏了。
其实错了，大错特错。
为什么呢？
因为无论是画面感、打击感，或者招数气势，这些都是为了最终的结果服务的。
这就造成了很多人虎头蛇尾，把所有精力都放在了招数描写上，却唯独少了人物反馈和最终结果。
最终呈现出来的效果就是雷声大雨点小，本来是增色的描写，变成了拖沓的废话。
写打斗是需要相对剧情的，这里随便写一个打斗出来：
丁至双手猛的一拍，一段玄奥的咒文出现在了他的口中。
这段咒文一出，瞬间化成无数的金色大字冲天而起。
没等魁有所反应，一尊金色法相出现在了丁至的身后。
这尊法相身高六丈，通体金色，怒目圆瞪，左手持杵，右手持鞭。
一脚踏地，一脚高抬，身躯微微一晃，一股恐怖的威压直接笼罩方圆数百丈的范围。
砰砰砰砰砰砰！百丈内的树木在一瞬间全部炸开，化为了齑粉。
“古禅心经！这是律诀！”慕颜的脸色难看到了极点，心中大骇：“他居然练出了明王法相。”
“魁，快走！”见到这一幕，他哪儿还有丝毫犹豫转身就跑。
魁也知道不妙，刚想要逃走，可是已经来不及。
“想走？”丁至一声冷哼，右手虚抬，微微朝下一压！
那明王法相张口一喷，一道真火腾空而起，化成一条火龙，五指一抓！
已经逃出百米之外的穆颜瞬间变成一个火人，这是无明业火，能烧人肉身魂魄。
还没等他来得及惨叫，那火龙已经到了他的头顶，龙爪从天而降。
轰隆隆！他的肉身瞬间炸开，骨肉为泥。
血肉也在业火的焚烧中直接化成了飞灰。
就在火龙斩杀穆颜的时候，那明王法相一步踏出，手中降魔鞭朝下一记猛砸。
笼罩周围的威压，在这一瞬间彻底消失，竟然在这刹那之间集中到了魁的头顶。
正要逃跑的魁，只觉得一股恐怖的压力从天而降，他知道自己逃不掉了。
“不！”他只来得及叫出这一个字，那无形的威压瞬间凝结成一只虚空手印，狠狠的拍了下去。
在这一刻，整个天地都仿佛静止了下来，等到那爆炸声出现的时候，虚空手印已经消失！
轰隆隆！满天尘土飞扬，一个巨大的深坑出现在了魁所在的地方，但是他的人却已经彻底的消失！
你看，大概就是这样，打斗要注重画面感，打击感，最重要的是要有对手的反馈和结果。
否则你打的很热闹，如果没有反馈和结果，一切都是然并卵。
关键是要那个果，而不是那个过程，过程这是为了结果增色的。
所以一个有效的打斗，它一定是要有结果的。
❻ 玄幻小说中的打斗场面怎样描写
这个很难说，我希望以下建议可以帮助你间接达成目的：
给人物设置一些武器，去描写这些配件在主人公手中的动作，以突出场面激烈。
当然，在真正开打前，人物之间的对话是必不可少的，用来烘托紧张的气氛。
正式描写时注意除了动作的精致华丽外，还可以多增加对背景的描述，以给人动态的真实感。
至于打斗的场面就真的要一遍一遍的修改练习了，建议你先精读著作是如何写的，然后模仿，再去以自己的小说为宏图写。一定要对动词的使用格外注意，对人物表情也可以精写，这些都会使读者感觉你的文章真实而且激烈得扣人心弦。
举个例子吧：比如写一位侠女，我说她伫立于风中忽然瞪大眼睛，就绝对不如说她潇然临风，凤眼忽立。
此外还要多了解怎样使语言精简而生动，形容词要灵活多变。平时可以多练习，将一个字一句话扩写成一段精彩的打斗描写。
其实只要你自己看后合上书，感觉像刚看完一部武侠电影，feel就对啦~