網路小說節奏快慢

『壹』 請教高手，如何把握小說的節奏

1,要列好要寫的內容的提綱，比便在腦海里有個整體印象。 2，巧妙的設置懸念，有了懸念節奏就可或快或慢，自由掌握，懸念還可以引人入勝，吸引讀者繼續往下看。 3，最好還是先身臨其境的幻想在你將要寫的小說里，體會下那個意境，就會比較容易把握節奏！

『貳』 如何控制小說節奏感

有很多方法..我也不是作家..我只是看過十來年小說....講的不好勿怪..
其實控制節奏有很多種方法...控制劇情發展的通常以主角的心態.實力為主..輔以環境....例如主角實力變強了..那他的對手也一定要水漲船高..但切記不能讓你的小說像過關游戲一樣...那樣..恩...我看久了絕對會看不下去...
還有就是小學常說的詳略有當了..不同的詳略搭配會有補同效果..幾個詳寫下來會讓人覺得緊迫..但正好表現劇情的緊張（例：戰斗中）..多個詳寫知後必定要有一段輕松的劇情...好讓讀者回過味來..（例：戰後的平靜..還可以預示山雨欲來..有更加好的在後面吊主讀者胃口）...還有環境的描寫也是一定要注意的..最起碼從屋子裡走到了大街上..要讓讀者感覺出....這我稱之為空間感..這必須要有..不然小說的劇情進展只是空談..因為讀者感覺不出....這方面也可以用其他因素來補全..（例：人物的心情變化）.....恩..我只是對這方面比較注意...其他就靠你自己了....期待你地書.....

『叄』 寫網路小說節奏不行怎麼辦

寫網路小說節奏不行，一、先畫個主線圖，就是用關鍵詞代表主線劇情，再畫個線把它們連在一起，每個關鍵詞旁邊標上相應的時間地點之類的小信息（時間比較重要，可以很直觀地看出一些節奏速度的問題）。二、細化主線。在每個主線關鍵詞之間的空隙中添上你要寫的小劇情關鍵詞，稱為支線關鍵詞吧。利用這些支線劇情把不同的主線劇情串聯起來，起到一個過渡緩沖的作用。就是你要有一個細綱，你也可以去湯圓康康，這個平台很多作者，有論壇文學社交流

『肆』 小說寫作：什麼是節奏，如何把握網文的節奏

提高寫作水平的三種技巧：
一、立意求新法
所謂立意求新法，就是引導學生用自己獨到的眼光，獨特的思維，去發掘材料蘊含的時代意義，構思出具有時代氣息的中心思想的方法。運用立意求新法，可以寫出具有時代特色的文章。"
二、立意求奇法
所謂立意求奇法，是指寫文時不落俗套而給人出乎意料的立意方法。換句話說，就是運用逆向思維給文章立意的方法，我們也可稱之為「反彈琵琶法」。
三、立意求深法
所謂立意求深法，就是以小見大法。就是引導學生從日常生活的小事中發掘出具有深刻社會意義的主題，做到「借一葉而知秋，以目盡傳精神」。

『伍』 網路小說究竟如何把握節奏【網文寫作技巧】

我們寫長篇網文，必定要設置爽點的節奏。

好的爽點節奏，能夠魅惑人心，使讀者流連忘返，訂閱、打賞、訂閱、打賞........

節奏是一切藝術的靈魂。

她附身在文學、繪畫、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影之中，魅惑人心，顛鸞倒鳳。

在這里我們一起探討一下。

1、網文的節奏主要是指什麼？

2、好的節奏是什麼樣的？

1、網文的節奏是指什麼？

在網文里，節奏主要是指 爽點有規律的出現 。

我們都知道，情節由四個部分組成：發生、發展、 高潮 、結尾。 高潮 就是 爽點。

你可能會問：裝逼打臉的爽點，是屬於哪一類？

答：裝逼打臉的爽點，主要是屬於「尊重需求」。讀者代入主角之後，通過主角裝逼打臉，從而獲得「尊重需求」的滿足。

後宮種馬情節的爽點是屬於哪一類？

答：主要是屬於「生理需求」。讀者代入主角，通過主角開後宮，見一個妹子收一個妹子，從而獲得「生理需求」的滿足。當然，這裡面也隱含著「尊重需求」。

一個人被失戀、被綠帽、被劈腿，他首先反應出來的不是生理需求的不滿足，而是會覺得自己被瞧不起，被輕視，人格尊嚴受到了傷害，歸根結底一句話：尊重需求出現了危機。

網文中有很多題材成功的運用了這一點。例如：贅婿流。

利用女方家施加的壓力，先摧毀、剝奪主角的尊重需求。主角卻不是孬種，而是身懷系統的現代人穿越。讀者萬分期待主角用實力打女方家的臉，從而獲得女方家的尊重。

滿足尊重需求，這就是贅婿流爽點的本質。

網文的爽點，並非是我們現代人的發明。在古時候，創作者們就開始大范圍的運用了。

例如膾炙人口的《鄭伯克段於鄢》，是先秦時期的作家左丘明所寫。這部作品的爽點共有三大類：

一、安全需求。

親弟弟共叔段威脅鄭庄公的國君權位。鄭庄公擊敗親弟弟共叔段，安全需求得到滿足。讀者看得老爽了。

二、社交需求。

鄭庄公的媽媽偏心眼，幫助小兒子共叔段整大兒子鄭庄公，導致鄭庄公與媽媽絕交。

後來鄭庄公悔悟，與母親和解。社交需求得到滿足。把讀者感動得涕淚橫流。

三、尊重需求。

鄭庄公故意縱容親弟弟共叔段，導致共叔段越發的不尊重鄭庄公。鄭庄公最後以實力打臉共叔段，重新得到國民、親人的尊重。尊重需求得到滿足。

創作於兩千多年前的《鄭伯克段於鄢》，為什麼到了今日依然被我們喜聞樂見？

因為它有爽點啊！

從古至今，凡是流傳腎廣的小說，幾乎都是圍繞著爽點進行寫作的。

從爽點的角度來看，四大名著就是四大爽文。

古時那些沒有爽點的小說，多半流傳不下來。因為沒人願意看，所以印坊就不會去印刷。在歷史大浪淘沙之下，那些沒有爽點的作品和它們的作者，一起撲街了

網文的節奏主要是指：爽點有規律的出現。

那麼隨之而來，有一個更重要的問題出現了： 好的節奏 是什麼樣的？

2、好的節奏是什麼樣的？

十五個節拍

首先，一個故事通常會有三個世界，第一世界是主角之前一直都存在的平常世界，第二世界是指主角去冒險/故事產生轉變的世界，第三世界是主角心靈產生變換後的第一世界（帶著領悟回歸平常，但是因為經歷冒險，所以可以說是新的第一世界）。

按照我們中國人比較常用的語境就是 起—承轉—結。

而15節拍，就是細化這三個世界，用15個節點，來體現你的世界觀和人物。

所以我們開始細化吧

1. 開篇畫面

這里可以定一個你故事的基調，比如說主角做一件什麼事情，導致這個故事的開始。而在少年漫畫故事裡，這里可以是路飛的「肚子餓啦！」 ，鳴人的「我要做火影」 ，夜神月的天下掉下個小本本。總之，要有個非常形象化的icon來告訴讀者這是關於什麼的故事

2：主題陳述

提出一個問題，由配角/周遭社會來表達這個主角缺了什麼，比如鳴人成績差，沒朋友，主角需要解決一些他自己的缺陷，或者需要去斗爭一些什麼。

3：鋪墊/設定

寫出主角的目標，達成的獎勵。這時就需要解釋世界觀了，為何鳴人/路飛要當火影/海賊，為何《jojo》的迪奧不要做人了？為何《約定的夢幻島》里的孩子要在孤兒院里做腦力測試？如果想寫復雜燒腦的劇情，那這里主角的目標可以只是他的一廂情願，之後的所有都會失控。但是鋪墊需要去解釋目的，比如火影是什麼，海賊王怎麼當，在死亡小本本上寫仇人名字為何他們會死。可以說鋪墊寫得好，人物就飽滿了。

比如鳴人真的想當火影嗎？還是說他想要朋友，他想獲得認可，他其實內心孤獨。開篇時鳴人想當火影的內心，和後期找到了想保護的人存在的意義，再想當的火影，是同樣的出發點嗎？

4：催化劑

出現了意外，這個意外最好不要是主角內心主動發出的，而是「導師」，「引子」這類的外界因素產生的變化，出乎主角預料的意外。

5：爭議

主角如何對待這個意外。他要如何選擇（這里也是加深角色形象的關鍵點）面對掙扎，做還是不做？平時可以進行思維訓練：你創造的角色，在朋友被誣陷的時候會怎麼辦？錢包掉了他會怎麼辦？父母死了他會怎樣？遇到喜歡的人？

6：進入新世界

角色做了什麼？第一世界和第二世界的轉折點開始

7：第二世界

這里可以加入b故事，b故事可以是主角本來的朋友的故事，也可以是新出現人物的故事。他需要推動主角去做某事。而在漫畫里，因為連載篇幅長的關系，兩種都有。比如佐助，我愛羅，都讓鳴人更加明白夥伴，羈絆，力量是什麼。或者在世界末日的故事裡，第一世界崩壞，主角快餓死時出現的在末日里活得風生水起的人物。

8：趣味和游戲

《勞倫斯布洛克的小說學堂》里說過，如果你在故事的第一幕里放了一把槍，那在第二/三幕的地方，一定要開火。簡言之，這里就是主角去實行目標的部分了。比如主角要搶銀行，他就應該在這里選車，准備面罩，槍，繩子。

9：中點

這里就是接受磨難的地方了，主角的計劃或目的成功了嗎？他贏了還是輸了，故事從這里產生轉變。

10：壞人來了、壞事發生了

計劃被人破壞了或者主角被世界騙了

11：一無所有

毫無希望，感覺身體被掏空

我禿了，沒變強。

12：靈魂墮入黑夜

這時故事展開變慢，畢竟主角身體被掏空了

13：兌現前面鋪墊的伏筆

這時一個新計劃出現了，彷彿柯南腦後乳白色的光線一閃。但是，必須是之前提到過的事情，不可以是一個巧合，突然。

比如，《銀河護衛隊》里星爵突然在藍色boss前跳舞，那也是電影開篇就表明了星爵喜歡聽歌尬舞，並且這一主題一直在電影中途被提起。

於是主角有了突破，新計劃。他進入了第三世界。

14：結局（高潮）

主角成長了，他解決了在第二點里自己的缺點，或者他不抵抗那個問題了。

比如，侏羅紀公園2里，哥哥一開始是很自私的中二少年，但在逃亡中保護弟弟，變得不自私了。《十二國記》裡面有個很討厭的仙人，她歷經磨難後意識到自己的勢利自私，最終脾氣變好。

反過來也可以，比如《死亡筆記》的夜神月他一開始是要消滅惡人，制定新世界規則，但是最後他變成了比他殺死的惡人更邪惡的人，造成了世界混沌。

15：終場畫面

你想傳達的情緒，你想表達給讀者的思考需要在這里交代，並且首尾呼應。

但我覺得何時運用這個節拍很重要， 這些寫作技巧只能是輔助不可以是限制 ，如果你主角性格，世界觀背景，配角等等都沒想出一半以上，我不建議用這個表。

它適合在寫完一個完整劇情大綱時檢查，增添趣味用。

現在開始文章的第二部分，就是對話

因為有人說過「寫台詞之前先想想真的會有人說這種話嗎」 這樣的意見，讓寫作者去檢查人物合理性，把台詞寫的合理。

為何？

比你覺得這個「我禿了，也變強了」 合理嗎？生物學物理學宇宙學上哪裡合理了？

這個也不合理吧？

而這種反常的不合理，反而是體現角色自我意識的地方，漫畫不像電影等有聲作品，一句廢話都不能有。因為一頁就那麼多，必須每一句都有推動劇情的作用。比如「早上好啊，你今天怎麼樣呀？」 「早上好，我今天感覺不錯呢正准備去吃飯」 這一類的廢話就刪了吧。。。多想寫聰明有趣的台詞。

而這種台詞寫作，可以參考相聲/小品/舞台劇，或者日本的慢才。一個角色只說三句台詞。哪三句呢？第一句：總結前面的對話/情景；第二句：自己講話的目的；第三句：總結並讓對方進入下一段話題。

總而言之，在對話中，角色對他人話語的反應，角色的目的，角色態度的轉變，這三件事情形成了角色的自我意識。

《銀魂》的主角三人組里銀時和神樂負責裝傻，讓故事發生神轉折（比如理發店那集神樂去撿黃金獵犬的大便，銀時負責把大便放在將軍頭上，神樂嘔吐，銀時把嘔吐物里的一圈圈「漩渦鳴人」放在將軍眼睛上。而如果沒有新八這個正常人的吐槽，這個裝傻不會好笑。從日常—超常的打破，才能成為喜劇。）試想如果只有銀時一個人的碎碎念，並沒有其他人對於他裝傻的反應，圓謊的目的，提出新計劃解決困難，喜劇無法繼續下去。

弗雷的《勁爆小說秘境遊走》里也提到沖突時台詞需要循序漸進。沖突不可以從一突然到十，也不可以像流水賬一樣，所以，我覺得三句台詞法是最適合升級沖突推動劇情的。

比如某大熱出軌電視劇台詞：

小明對小紅說：「天吶！小紅你在干什麼？你老公那麼愛你你居然出軌，你的良心不會痛嗎？」

小紅： 「你激動什麼，就是因為我出軌了，所以我和我老公才能那麼和諧啊。」

小明：「啊？不忠誠的關系何談和諧？」

小紅：「就是因為我和別人偷情，我愧疚，我才能心甘情願燒飯拖地帶小孩啊。」

「所以，出軌能讓夫妻關系更好呢。」

上段台詞里的「天吶」 「你在干什麼」 「啊？」 「所以」等等都是可加可不加的，而「就是因為出軌了，關系才能更和諧」 才是中心思想，在台詞中，可以加入作者最想說的中心思想，並且用自然的方式通過劇情和台詞表現出來。

總之。這只是我學寫劇本學到現在的不成熟總結，希望可以幫到大家，或者理清一點自己混亂的思路。就像空知英秋說的，畫漫畫就像從肛門里拉出西瓜一樣困難。一起加油吧！！

『陸』 如何控制小說的節奏

節奏，主要是調整觀眾情緒和興奮點，避免其過於情緒緊張或審美疲勞導致的厭煩
就像電影也有節奏，比如說情節過於密集觀眾會累，所以重大的敘事情節或劇情爆點之後，要舒緩一下看看風景，接下來下一波劇情，這樣的安排就是節奏，目的是為舒緩觀眾緊張的心情和注意力
網文也是一樣，主角固然去一路開掛，但也不能變成街機那樣，一出場N多敵人上來打，打完算總分下一關，那樣就稱不上小說了，所以需要安排幾個敵人來挑釁主角打臉反踩，平緩一段，再來幾個敵人打臉反踩，平緩一段，再來個BOSS挑釁，諸如此類，目的也是為讀者不要太累，情緒一直處於緊張狀態，以便讀者可以較好地接受以後的劇情安排
至於如何把握網文節奏，作者和作者看法不同。
有些作者喜歡鋪墊甚至描寫一些心態來反襯場景，劇情爆點數量無形中就少了但描寫更為詳細。
也有些作者喜歡重點描繪突出爽點，鋪墊和描寫都非常簡化，甚至打鬥也簡化但這樣可以同樣字數多寫一些劇情的爆點和爽點，所以這個也是看個人風格。
讀者口味也不一樣，有些讀者說喜歡看那些描寫打鬥和法術以及場景宏大的部分，也有讀者說一看打鬥根本不看過程直接看結果，看書只看爽點其他忽略的，這些都不一樣所以也沒有一致答案。
如何把握節奏，還是好好摸索，好好學習吧，節奏感是摸索出來的，每個作者都有自己獨特的節奏。

『柒』 請問，如何把握小說的節奏剛剛開始學著寫文，總是覺得節奏太慢，把握不好，而且情節方面也好像有些薄弱

你最好還是先多看一些情節，過渡，構思都比較好的小說 像是《蘭陵繚亂》《傾世皇妃》
看多了你就會有一點感覺。有一些過渡，鋪墊的情節，可以寫稍簡略，別扯太多進去。把你覺得應該讓他人注意到的細節多提一點。還有對情節的整體的把握是很重要的，要注意別把前文沒提過的內容突然就放在文章的重要部分。如果想讓情節更好的話，涉及到的你不是很清楚的部分一定要查資料，根據你查到的內容去構思，這樣才不會讓文章看起來很空泛。剛開始寫的時候都是這樣的，越寫筆就越順。以後你就可以把握好節奏了/ 希望可以幫到你 加油

『捌』 寫小說怎麼加快節奏

文學創作的絕大多數技巧都是可以學到的。你可以練習這些技巧，讓它們為你所用。如何提高小說的閱讀節奏感?下面是學習啦小編為大家收集整理的寫作技巧，一起來看看吧!

如何提高小說的閱讀節奏感?

約翰·加德納在《小說的藝術》中指出，除了缺乏細節和過多的抽象概括之外，小說創作還有一個容易犯的錯誤，即：

……通過他人的某種觀察意識，對畫面進行沒有必要的過濾。業余寫作者會這樣寫：

「她轉過身，注意到兩條蛇正在岩石中間廝打。」請與另一種描寫比較：「她轉過身。岩石中間，兩條蛇正在廝打……」

雖然在小說創作中沒有絕對的法則，但總的來說，為了讓描寫更生動，必須盡量少用像「她注意到」或「她看見」這樣的表述，而應該直接呈現角色所看見的事物。使用過濾詞(filter)是一個常見的毛病，並且作者通常很難注意到自己犯了這一毛病——但作者一旦掌握了這一原則，將這些過濾詞刪掉，很容易就能讓文字變得更加生動。

作為一名小說作家，你可能經常會使用加德納所說的「他人的某種觀察意識」。然而，當你退一步，讓讀者去觀察「觀察者」(即小說角色)——讓讀者觀察角色，而非通過角色的眼睛去觀察時，你是在直接「告訴」讀者，而不是展現，從而將讀者置身小說的情境之外。

例如，下面試一個學生寫的一段話，寫得很精彩，唯一的不足是文中有很多的過濾表達：

布萊爾夫人走向窗邊的椅子，優雅地坐了下去。她向窗外望去，在街道對面，她看到一輛乳白色的寶馬車又停在了消防栓的前面。她覺察出車子好像出了點問題。她注意到寶馬車向後面和一邊傾斜，接著，她看到車子的後緣幾乎都要擦到柏 ......