中國傳統小說的結局
『壹』 為什麼中國傳統文學作品中多為「大團圓結局」
從創作者角度來看，中國自漢代董仲舒提出「罷黜百家，獨尊儒術」起，儒家思想便確立了其在中國思想文化方面的支配地位，儒家思想追求中庸，具有沖淡平和之美而缺少凌厲沖突之風，反映到文學藝術中，就是追求現世的幸福團圓，儒家思想的這種沖淡平和之美也造就了中國古代悲劇精神和悲劇意識的缺失，這一特點不僅影響到傳統審美追求，更進而於深層次影響到文學藝術的創造。因而，創作者往往更傾向於大團圓結局，而不是古希臘式悲劇。
『貳』 阿城《棋王》｜淺析小說蘊含的中國傳統文學的審美與精神
淺析《棋王》蘊含的中國傳統文學的審美與精神
《棋王》是阿城八十年代發表的短篇小說，以其獨特的敘事風格和深刻的精神內涵，展現了中國傳統文學的審美特質與精神追求。以下是對《棋王》中蘊含的中國傳統文學審美與精神的分析：
一、沿襲中國傳統文學的語言審美
阿城的文字簡練深邃，又不失白話文的輕松易懂，這種風格在《棋王》中得到了充分體現。小說中的語言生動、細致，彷彿具有生命力，能夠引領讀者進入一個個生動的場景。例如，在描述王一生與九大高手對弈的場景時，阿城用簡潔而富有畫面感的語言，將緊張激烈的棋局、人聲鼎沸的觀眾以及王一生專注入定的神態描繪得淋漓盡致。這種語言風格，既保留了古文的韻味，又融入了白話文的通俗易懂，形成了阿城獨有的文學特色。
二、富含傳統「道」的精神
《棋王》中的主人公王一生，以其對棋道的痴迷和追求，展現了道家「無」的境界。他在對決九大高手時，如禪定般進入忘我境界，精神超脫了身體的束縛，陷入天地遼遠的征戰。這種精神追求，與道家所倡導的「天人合一」、「無為而治」等思想不謀而合。同時，王一生在棋道上的超凡脫俗，也體現了道家對於精神自由的嚮往和追求。
三、融合世俗與精神
阿城在《棋王》中，將世俗與精神巧妙地融合在一起。王一生雖然棋道高超，但他也是一個有著七情六慾、缺點毛病的俗人。他喜歡吃，卻並不挑剔浪費；他痴迷於棋，卻並無爭斗之心。這種既世俗又精神的形象，體現了中國傳統文學中對於人性的深刻洞察和全面展現。同時，小說結尾處通過「我」這個俗人的視角，道出了做俗人才能得樂趣的人生妙悟，進一步強調了世俗與精神之間的和諧統一。
四、展現中國傳統文學的敘事技巧
《棋王》以第一人稱「我」的限知視角展開敘述，讓讀者能夠迅速被代入故事情境之中。同時，阿城巧妙地運用留白和象徵等手法，使得小說在簡潔明快的敘述中蘊含著豐富的意蘊和深刻的哲理。例如，在描述王一生與九大高手對弈的過程中，阿城並沒有詳細描繪每一步棋的走法，而是通過王一生的神態和動作來暗示棋局的緊張和激烈。這種敘事技巧，既保留了讀者的想像空間，又增強了小說的藝術感染力。
綜上所述，《棋王》作為阿城的代表作之一，不僅以其獨特的語言風格和深刻的主題思想贏得了讀者的喜愛和贊譽，更以其蘊含的中國傳統文學的審美與精神成為了中國當代文學中的瑰寶。通過對《棋王》的淺析，我們可以更加深入地理解中國傳統文學的精髓和魅力所在。
『叄』 水滸傳結局悲慘的原因，是怎樣的社會背景造成的
《水滸傳》是一部反映社會現狀，帶批判意義的小說，其被列為中國四大名著之一，一是其文學性，另一點，也就在於其批判性。書中塑造了很多經典的人物形象:如真性情的魯智深;勇武過人、心細如發的武松;性格良善而步步忍讓的林沖等等，每個人都是性格迥異，特點鮮明，形象突出。
但《水滸傳》讀至最後，征方臘過程中各路好漢的死傷殆盡，最後真正得善果的可謂寥寥無幾。我們所熟悉而喜愛的魯智深，最終坐化;武松斷臂，心灰意冷;林沖風癱，結局凄慘，其餘如張順利箭穿心，劉唐被城門壓成餅等等，可謂慘不忍睹，種種遺憾，令人內心憤懣，扼腕嘆息!
所以《水滸傳》讀到最後，讀者的內心是異常悲憤的，並自然將這一切都歸咎於梁山的領導者宋江與其招安的舉動，這也是宋江為何招致如此弊病的原因，聽說李雪健老師在飾演宋江後還鄉，面對的全是白眼，由此可見一斑。
那麼，《水滸傳》的作者，為何在前文重墨於各位好漢的忠義與無奈，而又給他們安排如此凄慘的結局?他們的這種結局，到底是什麼原因和怎樣的背景造成的?
喜劇的結局眾所樂見，皆大歡喜，但不免華而不實，失卻一種落地的真實感，畢竟革命是需要流血的，生活也並非都是萬事順遂!《水滸傳》的悲劇色彩不僅沒有讓全書黯然失色，反而讓本書的文學性和批判性更加出色和深刻，讀後讓人心內戚戚，掩卷沉思!
『肆』 紅樓夢對中國現當代小說創作產生了哪些影響
紅樓夢打破了中國傳統文學大圓滿結局收尾的模式，採用了悲劇的結尾。
晚清，出現了模仿《紅樓夢》筆法去寫優伶妓女的悲歡離合、纏綿悱惻的狹邪小說，如《青樓夢》、《花月痕》以及鴛鴦蝴蝶派小說[19] 。
民國，魯迅繼承和發揚了《紅樓夢》的現實主義精神，深刻地寫出平凡人物的悲劇；郁達夫、廬隱等人把《紅樓夢》作為自傳體小說，在他們的小說創作中帶有濃厚的自敘傳的色彩；婦女和愛情婚姻問題仍然是作家創作的熱點，作家仍從《紅樓夢》中得到啟迪[19] 。巴金的《家》、老舍的《四世同堂》、林語堂的《京華煙雲》以及張愛玲的小說，全是向《紅樓夢》致敬之作。他們都以家庭、家族為結構來展現時代風雲的變幻、人物命運的動盪[33] 。
建國後，歐陽山的《三家巷》承襲的依然是《紅樓夢》的家族敘事結構，而孫犁筆下的女性形象不難找出大觀園的影子。賈平凹的長篇小說《秦腔》里邊的人物描寫、敘事風格也繼承了《紅樓夢》的精髓。陳忠實的《白鹿原》拓展了家族敘事的境地。王蒙的長篇小說《活動變人形》是公開表白受到《紅樓夢》影響的[33] 。