十七年短篇小說的美學特徵

⑴ 十七年文學啊十七年文學的思想藝術風貌是什麼.能講

頌歌時代的文學素材與體現思想摘要：1949年新中國成立以後的中國人民的思想觀念發生了巨大的改變,普遍產生了強烈的解放感、翻身感、民族自豪感和當家做主的歷史使命感.作為時代敏感神經的詩歌,便順應了歷史的發展和時代的情緒,開始出現了大量寫作對於時代、人民、祖國、黨、以及領袖的真誠頌歌.於是,頌歌作為一種新的美學規范得到了空前的發展,使人們幾乎是對於一切生活領域的題材和主題都以頌歌形式加以歌頌和表現. 頌歌在十七年時期興起,作為一種新的藝術規范得到很大發展,並迅速成為十七年文學時期的主導性潮流.通過想像、誇張、幻想等手法,將建立於革命理想基礎上的革命浪漫主義風格表現得十分突出.因此,建國初期的文學以對新生活的贊頌為基本基調,開創了一個頌歌時代,並且奠定了十七年文學時代以頌歌為主的基本格局. 本文將從頌歌的文學素材以及思想體現入手,剖析主導十七年文學格調的頌歌文學. 關鍵詞：十七年文學 頌歌時代 文學素材 頌歌形式 思想體現建國初期的頌歌浪潮,作為一種新的藝術規范得到很大發展,迅速成為了十七年文學乃至詩歌的主導性潮流.它的主要特點為對時代,人民,祖國和領導人民奪取勝利的黨與領袖的真誠歌頌,頌歌的抒情主人公追求詩人的「自我」跟階級,人民的「大我」相結合.十七年文學時期的頌歌文學,可以說是中國革命的一部分.在這種頌歌文學中,沒有絲毫的阿諛奉承與虛情假意.有的是真誠,是發自內心的喜悅,是翻身得解放的自豪與幸福.頌歌通過想像、誇張、幻想等手法,將建立於革命理想基礎上的革命浪漫主義風格表現得十分突出. （一）頌歌時代的詩歌文學詠革命者何其芳《我們最偉大的節日》、郭沫若《新華頌》、胡風《時間開始了》、李季《玉門詩抄》、聞捷《天山牧歌》、田間的《祖國頌》、艾青的《國旗》、臧克家的《有的人》、馮至的《我的感謝》具有代表性.其中郭小川的《致青年公民》,賀敬之的《放聲歌唱》成為頌歌高潮之作. 寫新中國的詩歌唱的是翻天覆地的頌歌；寫的是抗美援朝的詩；唱的是英雄的頌歌；寫的是經濟建設的詩；唱的是創造新生活的勞動頌歌；寫的是農業合作化、士兵生活化、邊疆少數民族生活、革命斗爭歷史、男女愛情……唱的幾乎都是昂揚歡樂的頌歌.因此,建國初期,以對新生活的贊頌為基調,開創了一個頌歌時代! 歌頌新中國,歌頌新生活,是建國初期詩歌的共同主題.在頌歌詩潮中,老一輩詩人更感到連綿戰火之後自由與獨立的可貴,他們的頌歌流露出激越的感激之情.郭沫若的《新華頌》,何其芳的《我們最偉大的節日》,馮至的《我的感謝》,以及艾青、臧克家等的不少詩作都是其中的代表.在《新華頌》中,老詩人寫道：「人民中國,屹立亞東./光芒萬道,輻射寰空./艱難締造慶成功,/五星紅旗遍地紅.」詩句雖然流於浮泛,但作為當代詩歌的開篇之作,無論從表達內容還是形式的散文化上,都具有先行的意義.此外,艾青的「禮炮震動著整個地殼,全世界都慶賀新中國的誕生」,石方禹的"祖國,我因你的名字滿身光彩"等詩句,都生動地展示了建國之初人們普遍的感受和心情. 對舊時代苦難與斗爭的回憶,對祖國和平與幸福的捍衛,也成為本時期詩歌表現的重要內容.李季的長詩《報信姑娘》寫了一位為救游擊隊偵察員而犧牲自己的女英雄.李冰的《劉胡蘭》也有一定影響.喬林的《白蘭花》和馮至的《韓波砍柴》,在描寫舊時代苦難生活的作品中,顯示出較為突出的藝術成就. 在抗美援朝題材的詩作中,未央的《槍給我吧》、《祖國,我回來了》,是廣為傳誦的名作.李瑛的《在朝鮮戰場上有這樣一個人》,田間的《給一位女郎》,張永枚的《新春》,都熱情歌頌了中華兒女的獻身精神和中朝人民的戰斗友誼. 此時的詩歌還全面反映並歌頌了和平建設時期的新生活.李季的《玉門詩抄》、《生活之歌》,表現了石油戰線的勞動者們忘我的精神,作者也因此有了「石油詩人」的美譽.在表現新生活的作品中,「生活抒情詩」尤其引人注目.聞捷的《吐魯番情歌》、《果子溝山謠》是這類作品的最成功代表.李瑛的《戈壁日出》,邵燕祥的《到遠方去》,嚴陣的《江南曲》,樑上泉的《高原牧笛》,公劉的《西盟的早晨》,也都頗具特色. 老詩人艾青把目光投向世界,創作了一組國際題材的詩歌組詩《南美洲的旅行》和《大西洋》,在熾烈的感情下蘊含深邃的哲理,傳達出詩人對世界和人類命運的關注. （二）頌歌時代的散文文學散文像新生活帶來詩歌創作的繁榮一樣,大量優秀的散文作品也涌現出來.「朝鮮通迅」是建國後散文的第一批成果.影響最大的是魏巍的作品,他的《誰是最可愛的人》、《依依惜別的深情》,感情真摯,格調高昂,一時間舉國傳頌.其他如巴金的《我們會見了彭德懷司令員》、《生活在英雄們中間》,楊朔的《鴨綠江南北》,劉白羽的《朝鮮在戰火中前進》,老舍的《無名高地有了名》等,都從不同角度謳歌了志願軍英雄和中朝人民的深情厚誼.此類題材的作品結集有《朝鮮通訊報告選》、《志願軍一日》、《志願軍英雄傳》等. 反映工農業建設蓬勃發展的報告文學也很突出,如艾蕪的《屋裡的春天》,柳青的《一九五五年秋天在皇甫村》,靳以的《到佛子嶺去》,秦兆陽的《王永淮》,李若冰的《在柴達木盆地》等,並結集有《祖國在前進》、《經濟建設通訊報告選》. 抒情散文也獲得了很大發展.冰心的《小桔燈》,楊朔的《香山紅葉》,陶鑄的《松樹的風格》,劉白羽的《日出》,秦牧的《社稷壇抒情》,碧野的《天山景物記》等作品,或歌頌理想、情操,或描繪河山、景物,均以新的時代精神、優美的文筆和灑脫的風格成為當代散文中的精品 眾多質量上乘的作品的出現,使當代散文創作呈現出第一次高潮,為60年代初期散文創作的大豐收奠定了基礎. （三）頌歌時代的小說文學建國初,小說創作呈現出欣欣向榮的景象.各類題材中佔比重最大的是描寫民主革命斗爭的,如杜鵬程的《保衛延安》,柳青的《銅牆鐵壁》,孔厥、袁靜的《新兒女英雄傳》,劉知俠的《鐵道游擊隊》,馬加的《開不敗的花朵》,高雲覽的《小城春秋》,孫犁的《風雲初紀》,徐光耀的《小兵張嘎》等.反映現實生活的作品有：趙樹理的《三里灣》,孫犁的《鐵木前傳》,康濯的《水滴石穿》,劉澍德的《橋》等.表現工業題材的有：杜鵬程的《在和平的日子裡》,周立波的《鐵水奔流》,草明的《火車頭》等.瑪拉沁夫的《茫茫的草原》和李喬的《歡笑的金沙江》,則顯示了建國後少數民族文學的最初成果. 《保衛延安》和《三里灣》代表了50年代初期長篇小說創作的最高成就.《保衛延安》首次成功地以長篇形式表現軍事題材,為當代小說創作提供了許多有益的經驗.小說描繪了解放戰爭中保衛延安的幾次戰役,氣勢恢宏,富有浪漫主義色彩.作品成功地塑造了彭德懷的形象,這是解放軍高級將領第一次出現在當代文學作品裡.趙樹理的《三里灣》第一次描寫了農業合作化運動.小說顯示了作家深厚的藝術功底,以大故事套小故事,寫人們的日常生活事件,真實地反映出合作化運動初期各類人物的思想、行為和觀念,揭示了合作化運動引起的農村生產關系、家庭關系、婚戀觀和道德觀的變化,同時也表明實現農村變革的艱巨性、復雜性.「糊塗塗」、「常有理」、「惹不起」、「能不夠」等人物形象,因為來源於生活,使人倍覺親切.這在建國初的小說創作中是很難得的. 杜鵬程的《在和平的日子裡》是「十七年」表現工業題材的優秀中篇小說.作品以寶成鐵路建設為背景,寫了一對經歷過硝煙戰火的老戰友,在和平建設時期面對新問題所產生的不同心態.作者把對人物心靈的探幽置於社會主義工業建設的大環境中去觀照,既使人物思想沖突有現實依據,又展示了廣闊的時代風貌.作品情緒昂揚,以抒情筆調為主,同時又蘊含深刻的哲理,其現實針對性也是很明顯的. 孫犁的《鐵木前傳》寫的是鐵匠傅老剛和木匠黎老東及其兒女兩代人的生活故事,反映了農業合作化運動初期農村各階層人民的思想情感.小說以其獨特的風格被譽為「一部詩的小說或小說的詩」. 總體來看,建國初的小說創作處於發展的醞釀期,中、短篇創作更活躍一些.原因是中、短篇樣式用來反映現實生活更易於把握,更靈活.這一時期的小說取得的成就是應該肯定的,但受時代大背景影響,創作過分追求政治功能的弊端已初露端倪.譬如革命歷史題材的小說創作,單方面追求崇高,對歷史厚度和內蘊的深度挖掘不夠.反映現實生活的作品,因緊跟形勢而在藝術錘煉上顯得欠缺.這為日後小說發展出現「左」的傾向埋下了根芽. 不過,也毫不奇怪,在無產階級取得政權之後,人民已經真正成為了歷史的主人和文學作品中的主要表現對象,對於人民,除了歌頌,難道還有什麼是可以暴露的嗎?毛澤東關於歌頌和暴露的論述就這樣提前決定了當代文學的精神基調.可以說,不惟這三種文學形式,整個集體化寫作階段的當代文學都先天性地具有頌歌性質.正如後來文學實踐所表明的那樣,在頌歌時代,連諷刺性的作品都變得十分不可能了. 激情昂揚、熱情真摯的頌歌文學以其特有的藝術基調與藝術規范成為十七年文學期間的主流文學,開創了建國初期的特有頌歌時代.其生動的、貼近生活的文學題材以及內容也對於中國以後的現實主義文學產生了影響. 參考文獻： 1、 金漢等：《新編中國當代文學發展史》第二章[M],浙江大學出版社,2000年； 2、 李揚：《中國當代文學思潮史》[M],上海社會科學院出版社,2005年； 3、 方維保：《當代中國文學思潮史論》[M],長江文藝出版社,2004年； 4、 辛若水：《頌歌文學與斗爭文學的比翼雙飛》[J],2009年； 5、 陳思和：《中國當代文學史教程》第二節[M],復旦大學出版社,2005年；

⑵ 「十七年」文學的創作特色

十七年文學的一些特徵及探源
隔水觀音
1949年新中國成立，在這左右同時成立了中華全國文學藝術界聯合會，揭開了又一個文壇大一統局面的序幕，而五四新文化傳統，如民主自由、個性化創作、獨立思考等則在政權的強力控制下逐漸進入沉潛期。五四傳統的沉潛並不是一個偶然事件。一個宣稱無產者的政權建立了，這個一窮二白的國家無法支撐五四先驅們達到的探索深度，同時以工農為主體的社會「先進階級」也沒有能力消費這筆巨大的精神財富。國家初定，既不能無視五四新文化的傳統，又不可能放棄對大眾精神領域的宣傳與佔領，於是左翼文學的觀念便藉助政權力量擴張而至全面貫徹。其中最典型的就是「現實主義」的創作態度與創作手法。周揚給了它一個新名稱：「社會主義現實主義」，以與西歐、俄國19世紀的「舊」現實主義相區別，即文學要「從革命歷史發展上」來反映現實革命的遠景，並注重對民眾的教育。可見，現實主義的兩大任務，一是反映革命的現實，二是對大眾的影響教育。文學的現實功用被擺在藝術追求之上。丁玲說：「我也承認，今天以勞動人民為主體的、寫新人物的這些作品，還不是很成熟，作者對於他所喜歡的新人物，還沒有古典文學對於貴族生活描寫的細致入微，這里找不到巴爾扎克，也沒有托爾斯泰。」從某種程度上看，所謂「現實主義」是五四文學傳統沉潛的「非精英化」導致的必然結果。政權出於現實功利的性的考慮，排斥這種執著於高層次精神探索的活動，排斥精英化的啟蒙，雖然實際上精英式探索是更深一層意義的啟蒙與提高，但是已經說過，這個政權本身負擔不起這樣的高度與深度，它也不願意使大眾的目光過多地投注到內心、終極等精神領域，而希望能集中關注現實生活，關注政權自身，從而盡快實現政治統治、經濟建設等外在征服的目的。至於作品藝術水平的低劣，丁玲又說：「但我認為這是一種必然的。因為一切都是新的，當文藝工作者更能熟悉與掌握這些新的內容與形式時，慢慢就會使人滿意起來。我希望讀者們不要強調這個缺點，因為強調只有增加你的成見，加深你對於新事物與新文藝的距離，讓我們不要留戀過去。」
然而實際卻並不能使人滿意，理論指導與實際執行發生了偏差。其一體現在對通俗文學的批判上。現實主義創作是「非精英化」的結果，亦即有「平民化」的要求與趨勢。而根據當時的階級劃分，小市民階級被定為類似於「亞小資產階級」，是一個落後的，需要工農改造的階級。對通俗文學的批判也主要基於它所服務的讀者層是小市民階級。但是，與歐洲相比，中國由於工商業與都市的欠發達，「小市民」作為一個階級，從未強大到有左右政局的力量，而掌握了文化的工農極其容易與小市民在審美趣味取向上達成一致。因否定城市而否定小市民，到否定通俗文學，再到否定平民化，這是政權力量控制下文學方針與實際情況的悖論。導致的結果是使得一批藝術水平不高，吸引不了知識青年的作品，在面對工農兵時又顯得曲高和寡，完全淪於說教。這一點雖然在實踐中又逐漸被修復，一批在藝術形式和結構上借鑒通俗文學的作品，如《鐵道游擊隊》，《林海雪原》等的出現所代表的開創意義，卻也使得對通俗文學的批判變得模糊與不合理。
其二體現在作家隊伍上。可以說，新文學發展到四十年代，內心化傷感化的傾向十分明顯，甚至一部分走進了象牙塔。纖柔，穠麗，哀婉的美學風格容易使人產生厭煩情緒，解放區文藝此時帶著泥土的香氣出現了，使得那一批作家得到了解脫，他們為這種剛健、質朴、有點粗野的風格所吸引。同時政權對文藝的重視，使「以文致仕」的古老傳統在解放區推行下去，文人與政治的「和諧相處」在這里得到實現。於是大批作家投入到解放區文藝的陣營來，從天上的玄思轉到人間的生活，從內心的獨語轉到土地上的歌唱。這可以從另一個視角觀察現實主義的美學意義。然而政治的束縛一旦過緊，現實主義在美學上的吸引力減退，這批作家的創作也就失去了光澤，或退出主流，或藝術水準大打折扣。
總之，現實主義在這些因素影響下，生命力大大減弱，非但不能保持原意旨，甚至走向了現實的對立面——對現實的粉飾、誇張、歪曲，而確實需要新鮮血液的注入。
二 革命浪漫主義

現實主義與浪漫主義在一定意義上是個類似於「儒道互補」的命題。浪漫主義更加靠近了文學的藝術性追求，更偏重於內心的東西。然而它的妙處就恰恰在於，它同時又是「革命」的，這就意味著這種內心感覺是開放性的，而非封閉的。這極其適應了當時政治宣傳與太平粉飾的需要，它不要過多的思考，而只是「光明」基礎上的升華，就好比一團蘑菇雲，所需的原料並不多，卻產生一種強大的力量。這種力量是外顯的，絕不引向深層思考，然而又時在內心前面扣了一下門，這一扣便彌足珍貴，補充了現實主義所缺乏的豐富內涵。「我們的時代充滿了浪漫精神，我們的創作也需要美妙無邊的幻想。」兩者的結合實現了藝術的更上層樓，作者與讀者產生巨大的激情共鳴。原本缺乏激情的現實主義充其量只是概念的文字顯現，是死板的政治說教，但在浪漫主義激情的巨掌扶持下，現實主義充盈起來，不再笨拙蹣跚。好像因了這激情，所有的一切立刻真實感人而光彩重生。丑小鴨變成了白天鵝！同時，不論是美好信仰還是英雄人物的精神品格，在作品中看來是從未失去乃至毀滅的，英雄總是能夠憑借著崇高的信仰戰勝敵人，這使得整個十七年文學基調是喜劇式的，即使激情的宣洩也是喜劇式的。這些作品只提供給讀者一些精神支持與情感寄託，而缺乏真正反思的力度與悲劇的最終凈化心靈的效果——但這對於它來說是大不必要的，這不是它的目的。由此衍生出十七年文學的美學風格：奔放雄偉剛健熱烈。可以看出，這是基於對現實的絕對自信而生成的，也更成功地為不斷的政治運動提供激情庫存。
在革命現實主義與革命浪漫主義的結合過程中，可以看出文學在「情節化」與「宗教化」上的深層次結合。情節是反映現實的，在世俗意義上宣傳政策吸引讀者；「宗教化」則有終極旨歸性質，情節是它的依託，它又使情節本身成為先驗的，不可質疑的存在。情節在宗教的籠罩下不可以被思考，只有「信」與「不信」兩種選擇。相應地，讀者付出的也是類似宗教體驗的庄嚴與激動。這個結合最典型的例子就是政治抒情詩，那些對現實的描述和謳歌，讀起來多麼感人，讀者與作者兩方面都表現出皈依來，一同進入理想的聖地。
盡管如此，並不能改變一個事實，即在一個限定如此之嚴的文學環境中，「兩結合」並非萬全之策。那些喜劇式的激情最終變成一種虛妄，沒有深厚動力支持的狂喜只能造成愚昧濫情虛偽，漸漸地這種喜悅也不能再吸引人了。也許是耗費太多了吧，它給民族心理帶來的疲乏和理性的匱乏都不是短時期內可以恢復的。情節的「宗教化」產生了迷信的惡果，極端缺乏思考同時又極端敏感導致對藝術虛構與生活真實的不加區分。因為按照它的邏輯，情節的真實性是不可以懷疑的，加之其上的宗教情感也必然是作者自己的真實想法，由是觀之，便不難理解五十年代對電影《武訓傳》的批判和後來一部《海瑞罷官》引起的文革巨浪。「兩結合」的出現，反映了文學當時夾縫中的兩難處境：既要迎合政治，又得保持自身的相對獨立。這是文學扭曲與變形的一種表現，一旦有了輕松的環境，沉潛的五四傳統便
會露出頭來找到接續者。
三 斷裂與重生

新文學的兩大主題：對未來中國現代性的思考與對古老中國「家園」印象式的依賴，或由於階級斗爭的觀念，或由於美學風格的差異，都在十七年文學的主流中發生了斷裂，極少有人對生存本身做超出馬列范圍的反思，或者對遙遠的故鄉唱一曲異鄉漂泊的惆悵歌謠。
這有現實的原因，社會在大規模建設時期，建設取代了思考與懷念。更深一層則是因為對於「現代性」這個命題，政權和工農都不熟悉，在他們的概念中，這是與城市，資本，金錢，誘惑緊密聯系在一起的，裡面充斥著不可把握的罪惡，於是，既然無法把握它，那就乾脆消滅它好了。同時，解放後出現的統一局面，消磨了對「家」的遠距離的觀照，更沒有戰爭年代顛沛流離的家國命運之感。所以，從這些意義上說，新文學的兩大主題是被時代斷裂，被政治斷裂的。兩者的重建又是必然的結果。因為對過去與未來的思索是一個民族必然要進行的活動，然而由於斷裂的原因不同，重建的時間也不同。
關於現代性的思考直到後朦朧詩運動時才真正出現。也就是說，只有當改革進行到一定程度，經濟實力與文化程度達到某個高度時，現代性的問題才有機會被探討，「城市」的概念也開始復甦。當然，由於經濟文化的差異，中國的現代性思考遠遠達不到西方對這個問題的研究深度，加之十七年文學與十年文革的排斥，這種思考更顯得稚拙。因此便不難理解十七年文學中工業題材與城市題材的淺薄與缺乏生命力，正是由於現代觀念的缺乏所致，而同時，這種觀念卻又是在政治操縱下人為祓除的。
相比較而言，「家園」印象的斷裂更是一種美學風格的斷裂，因為它與剛健熱烈的「時代精神」相悖而遭到了摒棄，例如周立波的《山那邊人家》即因此成為爭議之作。然而在另一個層面上，「家」的概念則被延續下來，從而與五四文學一脈相承，表現為十七年文學中的兩大題材：革命歷史小說與農村小說。
革命歷史小說是將政權統治合法化的產物，除去政權自身的需要外，還表現了政權甫立，民眾包括作者在內的對於前途未知的茫然以及由此產生的對「黨」的依賴。因此，「黨」就必須被重新塑造，成為一個歷史必然，具有千秋萬代不可變更的正義性與合法性。因而，這種證明自己「從何處來」的過程便類似與一個「尋根」的過程，而對這個被塑造出來的歷史的堅信依賴也就具有了對「家園」的感情色彩。例如《紅岩》中時時刻刻灌輸給讀者的「黨」與「光明」的必然聯系。這一點對於佔主流的解放區作家來說，意義更加深刻。是革命歷史年代賦予他們智慧，光榮，激情以及創作的源泉，解放後的回憶便是一個在「遙想當年」的家園回望中尋找自我肯定的過程。許多作家，例如郭小川，孫犁，都有對戰爭年代的懷念，從而產生一種心靈的慰藉。
農村小說則更是發於一種對土地的眷戀與熟悉，這是五四文學「鄉土性」的直接延續。這里不同的是，沒有作家的思考，甚至無關技巧，而主要是對「家」（或者「根」）的直接描述。一切都是深深了解，毋庸置疑的，這就是在拉家常，所有的語言，修辭，邏輯，情感駕輕就熟。魯迅當年沉痛地提到的隔在他與故鄉之間的「厚障壁」在這里被對「家」的強烈情感輕而易舉地消除掉，肯定代替了批判，和諧代替了沖突。但是應該看到，假使如此就可以解決問題的話，那就大錯特錯了。農村小說在政治宣傳上的優點被強化到了極端的地步，成為跟在政治後面亦步亦趨的工具。「怎樣描寫農村題材，反映農村中的問題，是作家們的重大責任。由於農村發生了問題，也引起了創作上的新問題。1960，1961年，公社問題明確起來，寫得多了。到今年又寫得少了，情況還不大摸得准。」由是觀之，這種對五四傳統的重生由於現實的限制，只是在極其膚淺層面上的一種繼續。這里放棄了知識分子獨立思考的權力，使文學成為政治的附庸。而思考，恰是文明發展所不可或缺的。

⑶ 小說的審美特徵指的是什麼

小說的審美特徵主要有：

（一）以虛構的敘事達到對生活的逼真再現。

首先，小說不同於詩歌、抒情散文等表現性文體，它從根本上是對人的外部現實的摹仿和再現。語言的巨大能量賦予了小說以無微不至的摹仿本領。無論是短篇小說對生活橫斷面的展示還是中長篇小說對長時段、大空間歷史風雲的重現，其描摩現實的逼真細膩和廣闊無邊都是其他摹仿藝術所不能比擬的。

其次，小說摹仿和再現現實生活的手段是敘事。所謂「敘事」，在兩個方面的含義上顯示著小說的特性。第一，作為名詞，亦即敘事之「事」，指敘述的對象——故事。小說的直接物質材料是語言，而語言是一種線性、單維、時間性的存在，這導致了小說在表現對象上與繪畫、雕塑等純空間藝術及戲劇、影視等時空綜合藝術的區別：小說主要是時間性的藝術，對持續的客觀過程的摹仿是它的特長。這樣，由人物的行動、事件及其後果所構成的「故事」就成為敘事的基本對象，它是小說的第一要素。可以說，講故事是小說家的天職，沒有故事就沒有小說。第二，作為動詞，亦即敘事之「敘」，指的是「敘述」行為本身。故事在小說中不像在人類經驗中那樣自動展開，它必須被編織為語言文字通過講述呈現出來；小說也很少按照故事的本然形態來講述它，而是按照某種策略、在講述中有目的地把故事加以改造。因此，敘述就是故事在文本中的特殊展開方式，這種經過改造後講述出來的故事叫做情節。傳統小說理論將故事與情節等同混用，英國小說家福斯特首先區分了二者，他說「故事是敘述按時間順序安排的事情。情節也是敘述事情，不過重點是放在因果關繫上。『國王死了，後來王後也死了』，這是一個故事。『國王死了，後來王後由於悲傷也死了』，這是一段情節。」[1]當代敘事理論對此種解釋未必贊同，但卻一致接受將故事和情節加以區別的做法。我們可以簡單地理解為：故事是事件的原貌，情節是故事被講述的結果。讀者從小說中看到的是情節，但通過情節又可以還原故事的原貌。在從故事到情節的轉變亦即「情節化」的過程中，作家採取一系列手段，以實現特定的美學目的。這些手法有事件順序的重組，視角的選擇，概述與場景的交錯，敘事速度的調節，重復、懸念等技巧的運用，抒情議論的穿插，等等。「情節化」的改造彰顯、淡化、轉移故事的原有意義或賦予故事新的意義。例如，魯迅的《孔乙己》對孔乙己故事的敘述，放棄了孔乙己的自我敘述、作者的全知全能敘述、酒店掌櫃及酒客們的敘述等諸種可能性，獨獨選擇了新來酒店不久的小伙計為敘述擔當者，就至少在三個方面加強了小說的表現力：1．僅通過酒店生活片斷就能窺見孔乙己的漫長一生；2．「旁觀者的觀察評價」與「孔乙己的自我觀察評價」形成強烈對比，突出了孔乙己的悲劇性；3．造成了一個「酒客看孔乙己、小伙計看酒客和孔乙己，作者看小伙計、酒客和孔乙己」的復雜的深度透視關系，大大豐富了文本含義。[2]又如，俄國作家普寧的《輕輕的呼吸》本來是一個血腥的兇殺故事，但作者通過重組事件順序，完全改變了故事的意味，死亡的殘酷被消解，相反，女中學生奧麗雅那充滿活力的青春美盪漾在情節的字里行間。[3]總之，好的故事是重要的，但小說家的創造力更表現在如何講述它，亦即如何駕馭情節上。

最後，小說是虛構的產物。小說中的故事具有「經驗」和「符號」的兩重性。它既描寫活生生的、具體的個別的現實，又超越了個別，蘊含著作家對世界的普遍認識。亞里士多德早就說過：「詩人的職責不在於描述已發生的事，而在於描述可能發生的事」，「因此，寫詩這種活動比寫歷史更富於哲學意味」[4]。小說家在現實中把握生活的「必然規律與可然律」，然後通過想像在更具概括力的虛擬生活中傳達出來，所以虛構是小說的普遍特徵。雖然它最逼真地摹寫生活，但「小說最大的特點恰恰在於它的『假』的」，「要有虛構，小說才能寫得活」[5]。

（二）多方面地塑造人物形象。

人是生活世界的主人公，也是小說世界的主人公。人物是小說的核心要素。法國「新小說」派曾以「靜物寫生」的方式寫小說，將人從小說中驅逐出去，這不過是個極端的試驗，況且，「新小說」也仍是關於人的：它是被高度物化的現代人處境的隱喻。至於有些動物小說，更是把人格「擬物化」的寓言。可以說，沒有人物的小說是不存在的。刻畫人物形象是小說家的重要任務。小說擁有著最豐富的人物塑造手段：肖像描寫、語言描寫、行動描寫、心理描寫；既可靜態地描畫，也可在激烈斗爭中展現；既可正面呈示，又可側面點染。除了直觀性不足外，小說在一切方面都勝於同是刻畫人物的戲劇和影視。

亞里士多德曾強調「行動」是敘事藝術的首要因素，「悲劇中沒有行動，則不成為悲劇。但沒有『性格』，仍然不失為悲劇。」[6] 「行動」也確實是歷來小說（特別是早期西方小說和中國古典小說）中人物塑造的有力手段。但晚近以來，人們逐漸認識到人不僅是一種物質存在，更是一種心理現實，性格乃是人的本質所在。自從黑格爾指出性格才是「藝術表現的真正中心」[7]，小說藝術描寫的重心開始有所轉移——日益轉向對人物心理世界的描摹。恰恰在這一點上，小說顯示了無與倫比的優勢。19世紀以來，小說家們各顯身手，創造了心理分析、客觀投射、內心獨白、意識流等多種多樣的心理描寫手段，使小說成為勘探靈魂深度的最有效的武器。

環境是人物生活的背景，也是小說藝術的重要描寫對象。現實主義小說把環境描寫視為塑造好人物形象的必要條件，「真實地再現典型環境中的典型人物」[8]是現實主義的原則。人們習慣上把環境同情節、人物並列稱為小說的三要素，可見對環境的重視。好的環境描寫不僅是人物刻畫的手段和逼真再現現實的途徑，而且它本身也具有獨立的審美價值，如風景畫大師屠格涅夫筆下的景物描寫。

小說通常依據篇幅及反映生活的廣度加以分類。西方小說只有長篇小說(Novel)和短篇小說(Short Story)兩類，中國則習慣於分成長篇小說（10萬字以上）、中篇小說（3萬字到10萬字）、短篇小說（3萬字以內）。近年來，又興起了比短篇小說更短的小小說，又稱千字小說，微型小說等，一般在千字以內。

⑷ 短篇小說和詩歌的藝術風格

短篇小說藝術風格：是小說的一種,其特點是篇幅比較短小,情節比較簡潔,人物比較集中。詩歌藝術風格是：飽含著作者的思想感情與豐富的想像，語言凝練而形象性強，具有鮮明的節奏，和諧的音韻，富於音樂美，語句一般分行排列，注重結構形式的美。
短篇小說通常選取和描繪富有典型意義的生活片斷,極力刻畫主要人物的 性格特徵,能夠及時、迅速地反映出社會生活的某一側面或生活內容,做到了 以小見大,使讀者能「借一斑略知全豹」。
詩歌的美學特徵： 1、凝練、含蓄的語言美。2、形象的繪畫美。3、充沛的情感美。4、悅耳的音樂美。5、微妙的滋味美。

⑸ 簡要說明「十七年」農村題材小說中最值得注意的四類農民形象及其性格特點

「十七年」農村題材小說中最值得注意的四類農民形象及其性格特點

在新中國成立初期的「十七年」（1949—1966）的文學創作中，農村題材的小說創作一直以其獨有的地位和成就而備受關注。這不僅是因為當時文壇上的大多數作家都來自農村，而且，更重要的還在於農民問題始終是中國革命的首要問題，同時，農村題材小說還有著其他題材所不具備的得天獨厚的優越條件，既擁有著從「五四」新文學到解放區文學以來農村題材小說形成的傳統優勢，還擁有著豐富多彩而又激動人心的現實生活素材和感受。

第二類形象是「中間人物」，即走資本主義道路自發勢力的代表

如《三里灣》中的「糊塗塗」「能不夠」，《鐵木前傳》中的黎老東，《山鄉巨變》中的陳先晉、「亭麵糊」，《創業史》中的梁三老漢、郭世富，《艷陽天》中的「彎彎繞」「馬大炮」等，他們大多是從「舊社會」的苦日子裡煎熬過來的，與鄉村歷史和文化有著盤根錯節的復雜關系。他們年長而智慧，對鄉村生活有深刻認識，但又保守而怕窮，對「發家致富」有著一種發自內心的嚮往，對走集體化道路這類新生事物則有一種出於本能的排斥。但是，連作家們自己都沒想到的是，這些作家們竭力幫助甚至努力批判的人物，無意中卻成為描寫得最為成功的形象。

第三類形象是「異己分子」，是黨內走資本主義道路的代表

如《三里灣》中的范登高、《創業史》中的郭振山、《艷陽天》中的馬之悅等，他們大多精明而能幹，自負而自私，有頭腦、有知識、有經驗，又曾有光榮的革命經歷，在農民中有一定的威望和影響，但由於缺乏堅定的意志，熱衷於個人的發家致富，成為革命道路上的變節者。

第四類形象是「地主富農」，是農村中暗藏的階級敵人的代表

如《山鄉巨變》中的龔子元夫婦、《創業史》中的姚士傑、《艷陽天》中的「馬小辮」等，他們大多兇狠而狡猾，曾有罪惡的歷史，對窮苦大眾有著深刻的仇恨。

「十七年」農村題材小說正是因為在不同程度上反映了當時中國農村的社會現實，揭示了農村生活中存在的種種矛盾，並成功地塑造了各式各樣的人物形象，所以成為當時農村社會的一面鏡子。

說明：本回答參考了《中國當代文學專題研究》（樊星主編，中央廣播電視大學出版社2010年出版），特此致謝！

⑹ 17年散文總體特徵和散文三大家（楊朔、秦牧、劉白羽）共同特點

《日月經天》

教學重點：理解作者觀察景物得到的感受。

教學難點：了解作者隨著觀察點的變化寫景的特點。

教學過程：

一、簡介作者

劉白羽，1916年9月生，北京人。中共黨員。1936年在《文學》月刊上發表短篇小說《冰天》，開始走上文學道路。1937年出版短篇小說集《草原上》。翌年春赴延安。抗戰期間投身敵後戰場，寫出《五台山下》、《太陽》、《幸福》等小說。解放戰爭時期轉戰東北，寫有小說《無敵三勇士》、《政治委員》，報告文學《光明照耀著沈陽》等。新中國成立後，在擔任文化領導工作的同時，發表了《日出》、《長江三日》等大量散文通訊。晚年筆耕不輟，寫有四部長篇：報告文學《大海》（朱德的前半生），小說《第二個太陽》（獲第四屆茅盾文學獎），回憶錄《心靈的歷程》（獲中國傳記文學獎），小說《風風雨雨太平洋》。歷任中國作協副主席、名譽副主席，文化部副部長，解放軍總政文化部部長。本文選自《中華散文珍藏本·劉白羽卷》。

二、初讀課文，感知內容，思考：課文第一句話寫道「過了七十七個中秋節，今天才從大自然中發現一種奧秘，得到一種啟迪。」想一想，作者發現了大自然的什麼奧秘？得到了怎樣的啟迪？

三、了解課文內容，概括各段的段意。

1段：寫中秋節當晚作者在床前所見到的月亮高掛中天的美景。描寫月亮用了比喻、擬人的修辭方法。

2段：寫中秋節次日凌晨月亮高懸西天到隱沒西天的景象。

3段：寫太陽還未露出地面的情景。

4段：寫太陽出來時日月平列在一條平行線上的奇觀。

5、6段：從日月輪回中悟出一個道理：運動中的永恆，永恆中的運動。

7段：過渡段

8段：進一步強調從日月輪回中所悟出的人生奧秘：一切一切的美都在運動中活躍、存在。

9、10段：回憶在羅馬看到黃昏時分日月同輝的壯美景象。

11段：寫從回憶中的景象，再看眼前景象得到的感悟：日月同輝，宇宙永生。

12、13段：寫從中秋賞月得到的啟迪：一切美都在運動中變化，一切美都在運動中升騰，又在運動中隱沒與消失。

四、仔細閱讀課文，作者在賞月時觀察點、觀察角度發生了怎樣的變化？看到了怎樣的景象？

第一次：中秋節當夜，窗前，看到月升中天。

第二次：寫中秋前次日黎明，走上樓頂，仰首西望，看到淡淡的月亮高懸西天。

第三次：寫在樓頂上緩緩漫步中，看到月亮冉冉下降，晨曦初顯。

第四次：轉身向東，發現太陽還未露出地面，已將強烈的紅光從地平線直射西方。

第五次：寫太陽升上來時，日月同在一條平行線的奇觀。

五、總結寫作特點：

1、隨著觀察點的變化寫景的特點。

2、理解作者觀察景物得到感受的寫法。

⑺ 十七年文學特徵

1、政治性凌駕在文學性之上，政治運動造成了文學的盲從特徵。面對那時的作品，我們幾乎能真切的感受到那個時代的政治氣息和那個時代人們的某些精神特徵，作品被強行要求放進一個形勢認可的政治思想和流行的政治傾向。當高昂的革命熱情替代了文學的現實創造和詩意境界，自然而然也就產生與這些要求相適應的文學規范。其中最典型的就是「現實主義」的創作態度與創作手法。一是反映革命的現實，二是對大眾的影響教育。文學的現實功用被擺在藝術追求之上。革命浪漫主義在革命現實主義與革命浪漫主義的結合過程中，可以看出文學在「情節化」與「宗教化」上的深層次結合。情節是反映現實的，在世俗意義上宣傳政策吸引讀者 。 這個看作品名字就很容易體現：：《保衛延安》、《紅日》、《林海雪原》……
2、雖有種種的不足，但在中國文學史上也是佔有相當的地位的。在中國近、現、當代文學史上有著較高的藝術成就和豐富的藝術內涵。。十七年文學時期也產生了很多藝術成就很高的文學作品，例如：《保衛延安》、《紅日》、<<林海雪原〉〉、<>、<<青春之歌》、《上海的早晨》、《創業史》、<>、〈暴風驟雨〉等還涌現出如杜鵬程、曲波、柳青、周立波、周而復、魏巍、姚雪垠等優秀作家，在十七年中老舍、田漢等老作家也奉獻了不少好的作品。
3、呈現的特點也是非常鮮明的，因為是建國之初，全國人民對中國共產黨和他的領袖是非常崇拜，國人都非常積極向上，思想非常單純，這也不同程度的反映在文學作品中了，所以這一階段的作品題材大約有三個：歌頌、回憶、斗爭。 歌頌黨、領袖、社會主義、人民；回憶戰爭歲月，回憶苦難年代，回憶過去生活；和帝國主義、資本主義、舊思想、舊觀念作斗爭。所以這個時候的少數作品藝術性是不高的，作品也主要體現文以載道的思想，作品的風格往往失之於簡單，人物也呈現一些程式化的傾向。
4、17年文學在詩歌上：三十、四十年代活躍的一批詩人（以郭沫若，何其芳，徐遲為例）在建國初期五十年代仍在歌唱，然而已無法代表這個時代。情感的空洞使詩歌變得蒼白和不值一體。五十年代選擇了屬於他的詩人，年輕的能適應這一時代政治要求的詩人，他們從小就受革命的教育，未受資產階級思想的「侵蝕」
代表人物：郭小川，賀敬之，聞捷，李瑛，公劉，邵燕祥
代表作品：郭沫若的《新體頌》 何其芳《我們最偉大的節日》 艾青《國旗》。一系列的敘事詩《白雪的贊歌》，《深深的山谷》，《一個和八個》，《嚴厲的愛》等。有的寫革命戰爭中的愛情，高大純潔的必然旋律外，類似於宗璞的《紅豆》那樣的感情也貫注其中。
賀敬之的詩時代特色較郭小川更為明顯。延安文藝座談會後，賀敬之開始虔誠的改造自己的創作，使作品大眾化。這些類似於順口溜的詩作也在後來集結成書《朝陽花開》（《南泥灣》就是其中的作品）與丁毅和寫的歌劇《白毛女》使賀敬之成為新中國戲劇的領導人，重執詩筆之後的第一首詩《回延安》即引起了全國范圍內的關注。詩人本身的藝術技巧是值得肯定的，而時代背景下曾經在延安生活過的人們的強烈共鳴也是《回延安》成功的重要原因。緊接著賀敬之以《放聲歌唱》奠定了他在當代詩歌史上的地位。
聞捷等人的詩。聞捷「適應政治需要和吸引讀者」的夾縫中尋找創作道路，在大西北做隨軍記者多年，四十年代末五十年代初「頌歌風」中作品不多，到1955年才成為為人廣泛知曉的青年詩人。最有代表性的是組詩《吐魯番情歌》和《果子溝山謠》（均收入《天山牧歌》）。李瑛手法上值得肯定，善於細致刻畫。邵燕祥50年代表現建設者、歌唱建設者的詩人代表。作為記者的邵燕祥，走遍全國進行報道和詩歌創作。
5、17年文學在散文上：魏巍等人的報告文學、楊朔等人的散文。楊朔善於結構文章，成為一種雕琢的模式，從根本上是缺乏真實性的。秦牧則以知識見長。
鄧拓等人的雜文。鄧拓是北京是副書記，作官的文人。文革開始時對「三家村」批判，就是針對鄧拓、吳晗和廖沫沙的批判，其實他們只寫了一點社會上雞毛蒜皮的問題的批判。
6、17年文學在小說上：農村題材的小說：趙樹理的小說及「趙樹理方向」。 趙樹理，柳青和浩然構成了十七年農村題材小說的一條發展線索。
1948年趙樹理在文壇已有了很高的地位，「趙樹理方向」形式上通俗易懂，內容上為農民所喜聞樂見，追求大眾化，不能以精英知識分子的立場「高高在上」的看待生活，或是用啟蒙的姿態寫農民。而是站在農民之中寫生活、寫農民。短篇小說《登記》是為了配合新中國《婚姻法》的出台，長篇小說《三里灣》是第一部反映農業合作化的長篇小說。
五十年代末，趙樹理的時代過去了，而取而代之的是柳青和李准。柳青和他的《創業史》。梁生寶這個農業合作化運動的帶頭人形象，優點太多，以致於顯得並不真實。相反，作家筆下受批判的人物，卻寫的較為真實。李准，五十年代初《不準走那條路》（指的是個人發家致富的道路）為互助合作唱贊歌；1958年中篇小說《李雙雙小傳》轟轟烈烈的生活，婦女解放事業在農村的發展，塑造社會主義新人形象。
浩然的《艷陽天》
革命歷史題材
楊沫《青春之歌》：結構上以主人公命運為線索，帶有強烈的自傳色彩。
梁斌《紅旗譜》等革命歷史題材小說：作者想把它寫成史詩，卻寫成了一部革命傳奇。
7、17年文學在戲劇上：老舍的《茶館》
老舍可以說是十七年話劇中最優秀的，為配合宣傳而作，但是老舍懂得藝術，在順從政治之餘，他做過很大的努力爭取，保留下了不少精彩的章節。
郭沫若、田漢等人的歷史劇：郭沫若是善於迎合政治和現實的，這使他的詩歌創作在1949年之後變的象小丑。然而他是通曉時理的，迴避現實，從歷史劇中求得創新，是他開辟的一條道路，《蔡文姬》為曹操翻案，同時作為大文學家，大文人的郭沫若在思想感情上對蔡文姬是有感情的，這使他的作品有了更深入動人之處。《武則天》則為武則天翻案。
田漢，浪漫主義手法歌頌偉大劇作家關漢卿。
《千萬不要忘記》等現代戲，代表著當時的一般潮流。毛澤東又一次提出「千萬不要忘記階級斗爭」，「億苦思甜」運動在全國廣泛開展。《霓虹燈下的哨兵》、《豐收之後》等現代戲劇涌現。「告戒青年一代繼承革命傳統，保持革命本色」為主題的。《千萬不要忘記》、《霓虹燈下的哨兵》是與毛澤東思想佔領社會每一個角落的階級觀念一致的。取材於民間傳說的《劉三姐》，改編自歷史劇的《天仙配》、《秦香蓮》調和了當時一切戲劇都講政治的格局。

⑻ 十七年小說創作具有哪些精神特徵和美學特徵試舉例說明

17年小說創作具有的那種精神是集體主義的。或者是。多快好省的這樣的特點。在美學特徵上。跨度都比較大。

⑼ 怎樣理解整個十七年左傾文藝創作升級而小說創作仍未取得成就，小說的缺失又體現在哪些方面

,小說家的分化
1,"現代"的小說作家,在進入50年代之後,其寫作情況發生了許多變化.主動或被動的放棄了小說創作.(沈從文,張愛玲,徐訏,錢鍾書)
2,另外一些小說家,開始了他們在取材,藝術方法,作品風格上的改造,以適應新的文學時代的需要.(老舍《龍須溝》,蕭軍在被整肅之後創作《五月的礦山》))
二,小說體裁的狀況
1,兩極分化現象:長篇和短篇.
2,出現分化的原因:長篇可滿足史詩情結和表現偉大的時代的需要,短篇能迅速,敏捷地反映生活.
對長篇和短篇的重視,各有其"功能"上的根據.
三,小說題材的分類和等級
1,題材的分類
作為分類的尺度,有社會生活"空間"上的工業,農業,軍隊,學校等,有時間上的歷史題材,現實生活題材等.這一分類,在實質上包含著"階級"區分的類別背景,同時,也表現了以社會群體的政治生活(而非"個人日常生活")作為題材區分的根本性依據.
2,等級的確立
不同的題材類別,被賦予不同的價值等級;即指認它們之間的優劣,主次,高低.類別的嚴格區分,與等級上的清楚排列,是緊密關連的.
劃分等級的原則:工農兵生活優於知識分子或非勞動人民的生活,公共生活優於私人生活.
3,小說創作情況
在50年代初期,長篇小說創作顯得較為沉寂.《銅牆鐵壁》(柳青),《風雲初記》(孫犁),《保衛延安》(杜鵬程)等,是比較重要的幾部.
50年代後期到60年代初,長篇出版的數量大為增加,且出現了一批體現這一時期小說創作水準的作品.因此,這個階段,常被當時和後來的批評家稱為長篇小說的"豐收"(或"高潮")期.
紅色經典:"三紅一創保青山(林)"
另有趙樹理的《三里灣》姚雪垠的《李自成》浩然的《艷陽天》等
四,十七年小說特點——形態的單一化趨向
1,內容的單一化
A在40年代後期,對言情,俠義等主要類型的現代通俗小說的批判,使"通俗小說"在當代失去其存在的合法性.
B體現對"最積極"的生活現象(如英雄人物,先進事跡)的正面評價的小說,處於最值得肯定的位置上.
C揭露,批判性質,或幽默,嘲諷的小說,其價值地位受到懷疑.
2,表現形式的單一化
A寫英雄典型,寫生活中的矛盾沖突,設計有波瀾起伏的情節線索的小說的主張,取得絕對統治地位,成為衡量作品價值的主要尺度.
B受到懷疑,拒絕的小說形態,包括
a"詩化","散文化"小說,即使有這樣的作品出現,難以獲得較高的評價.
b側重表現心理活動,尤其是復雜心理矛盾的那種作品.
c冷靜的,"觀照式"的"寫實"風格作品.
革命歷史小說
一,革命歷史小說概述
1,革命歷史小說的內涵:是"在既定的意識形態的規限內,講述既定的歷史題材,以達到既定的意識形態目的".它主要講述"革命"的起源的故事,講述革命在經歷了曲折的過程之後,如何最終走向勝利.
2,繁榮原因:
1)親歷革命斗爭這一歷史進程的作家的情感需要.
2)新生的政權理所當然地要求文學為政治服務.
3)東西方冷戰,中蘇意識形態的論戰,以及當時流行於國際共產主義運動中的"解放全人類"的思想觀念的影響.
3,代表作品:(兩極分化)
A長篇
《銅牆鐵壁》《風雲初記》《保衛延安》《鐵道游擊隊》《小城春秋》《紅日》《林海雪原》《紅旗譜》《青春之歌》《戰斗的青春》《野火春風斗古城》《烈火金鋼》《敵後武工隊》《苦菜花》《三家巷》《紅岩》
B短篇
《山地回憶》(孫犁),《百合花》(茹志鵑),《黎明的河邊》(峻青),《黨費》(王願堅),《三月雪》(蕭平),《萬妞》(菡子)等.
4,長篇創作高潮期的成就與特色(教材317頁)
50年代後期到60年代初,被當時和後來的批評家稱為長篇小說的"豐收"期.
時代局限性
5,敘述方式:
1)一些作家,在長篇小說中追求對於歷史的"史詩性"把握.
2)另一些作家,則加入一些"傳奇"因素,而接近現代"通俗小說"的模式.
3)個別作家更願凸顯他的現實處境下的情緒,以之作為對往事回憶的觸發點.如《百合花》.
6,戰爭文化背景下的美學觀念:
首先表現在作家不再以知識分子的啟蒙主義立場視角去描寫戰爭.
其次,戰爭形態使作家養成了"兩軍對陣"的思維模式.
其三,英雄主義樂觀主義的創作基調被作為固定的審美模式,並以此形成了統一的審美風格特徵.
二,戰爭小說的巨構性探索:《紅日》
1,作家和作品概況
杜鵬程的《保衛延安》是最先引起廣泛影響的戰爭小說,但藝術上比較粗糙,遠遜於之後吳強《紅日》.這部長篇是作者根據自己的親身經歷創作的,在用藝術形式表現重大戰役方面作了較好的探索.它以1947年山東戰場的漣水,萊蕪,孟良崮三個連貫的戰役作為情節的發展主線,體現出作者對現實戰爭小說的"史詩性"的藝術追求,即努力以宏大的結構和全景式的描寫展示出戰爭的獨特魅力.
2,藝術創作的獨特之處:
小說在戰爭觀念和小說美學上體現出來的創新性和探索性.
首先,以宏大的現代戰爭場面的描繪替代傳統戰爭小說中的傳奇性故事.(與《鐵道游擊隊》《林海雪原》等小說不同,由寫游擊戰轉寫陣地戰,從微觀到宏觀)
其次,小說對戰爭環境中人物性格豐富性有較好的刻畫,突破了當時同類創作中存在的局限.如沒有把解放軍官兵刻畫成完人,也沒有對敵人一味地醜化.
第三,小說在戰爭與和平場面的相互對照,轉換的描寫中,既在敘述上體現了適度的節奏感,又在戰爭觀念上隱含了對時代共名的某些偏離.(如過於熱衷戰爭本身,本身就會體現出一種戰爭狂人心態.張愛玲:注重人生飛揚的一面與注重人生安穩的一面,後者是前者的底子.)
3,缺陷:缺乏對戰爭本體的深層思考――共性問題.
*中西戰爭小說區別:(《三大戰役》與《拯救大兵瑞恩》)
西方戰爭小說,重在通過戰爭表現對人類的命運,通過對個體命運遭遇的觀照體現對人的存在意義和生命意義的思索,中國戰爭小說重在表現戰爭中的群體風貌,戰爭的整體和現實結果.與此相應的是,中國作家對戰爭中大量存在的暴力,血腥的迴避,對英雄之外的大量普通個體命運和生命價值的忽視,這都是現代戰爭文化規范對作家主體的制約的結果.
三,戰爭小說的傳奇性:《林海雪原》("虛構契約"與"事實契約")
1,作家情況以及主要內容:
作家曲波曾擔任中國人民解放軍的團指揮員,指揮過解放軍的一個小分隊在東北牡丹江地區的林海雪原的剿匪戰斗.《林海雪原》反映了作家的這段生活經歷,即描寫一支由36位偵察兵組成的解放軍小分隊,在東北長白山林區和綏芬草原追剿國民黨殘余勢力和土匪的故事.
2,創作特點:
1)對英雄人物的塑造是《林海雪原》的一大特色,在人物性格配置上又受到了民間傳統小說的"五虎將"模式這一隱形結構的支配.(《三國演義》中蜀國五虎將:關羽,張飛,趙雲,馬超,黃忠)
楊子榮:"智取威虎山" 在官匪,紅黑,"正反"之間輾轉騰挪的一個角色.與座山雕第一次交談:(黑話/紅話)
座山雕:天王蓋地虎.(你好大的膽!取來氣你祖宗.)
假胡標(楊子榮):寶塔鎮河妖.(要是那樣,叫我從山上摔死,掉河裡淹死.)
座山雕:臉紅什麼
假胡標:精神煥發.
座山雕:怎麼又黃啦 !
假胡標:防冷塗的臘.
八大金剛:么哈 么哈
假胡標:正晌午時說話,誰也沒有家.
無法將英雄人物完全純凈化.
2)在結構布局上,《林海雪原》也帶有比較明顯的"兩軍對陣"的思維模式,而且在傳奇的意義上更加誇張了所謂"好人特別的好,壞人特別的壞"的模式.楊子榮形象的塑造體現了這種模式的矛盾性所在.
3)《林海雪原》雖然也暴露了土匪極其殘忍的本性和描寫了解放軍戰士的英勇犧牲精神,但在描寫主要英雄人物時始終洋溢著英雄主義和樂觀主義的基調.
3,缺陷和不足:
過於誇張和煽情的描寫,過於陳舊的表現英雄人物的模式.
四,戰爭史詩性的追求:《紅旗譜》
作家情況以及主要內容:
梁斌著.《紅旗譜》通過在大革命失敗前後十年革命斗爭的歷史背景下,生動地展示了當時農村和城市階級斗爭和革命運動的壯麗圖景.
故事背景
三代農民:
朱老忠的形象意義:承上啟下,是當代文學中一個跨越新舊兩個時代的農民革命英雄的藝術典型.豪爽仗義,不斷提高的革命覺悟.
成就:
首先是史詩氣度.
小說寫北方農村各階級的人物,波瀾壯闊的畫面,從大革命一直寫到"九·一八",指出了自發斗爭的失敗的必然性,得出必須在黨的領導下才能有革命的成功.
其次是人物形象的時代性,革命性和民族性.
再次民族風格的探索.
1,故事內容,人物風貌,生活風習,自然風光→地方色彩,民族風格
2,繼承古典小說及國外的手法和形式,形成民族特色的藝術風格
①故事性強②人物性格特徵用行動和語言來刻畫③章法,結構繼承我國古典小說,
5,不足:作者梁斌想把它寫成史詩,卻寫成了一部革命傳奇.
五,家族與歷史的命運結合:《三家巷》
作家情況以及主要內容:
1959年出版,歐陽山著.以20年代的廣州為背景,將個人的成長道路,家族的興衰沉浮與歷史的風雲變幻融為一體.描繪出中國革命初期既轟轟烈烈又錯綜復雜的時代畫卷.
取材的典型化與生活化還原
《三家巷》的敘事是從《子夜》模式發展而來,書中每個人物都是某種階級的典型.但其間的多元復雜關系,尤其是對不同階級出身的小資產階級知識分子的多元復雜關系的描寫,打破了一般現代歷史小說把階級關系和階級矛盾簡單化庸俗化的思維定式.作家選取三家巷中周,陳,何三個家庭來著筆,生活化地顯示出中國買辦資產階級的生成(陳),官僚地主階級的發跡(何)和世襲工人的覺醒(周).
周炳性格的復雜性
打鐵出身(階級基礎)的知識分子(思想包袱).
憨直,軟弱,幼稚,溫情而不切實際,富於幻想等性格弱點.
與周炳性格構成直接有關的是兩個女性:區桃(用心最深)和陳文婷(著墨最多).
4,藝術特色
選擇了對重大的歷史事變的側面描述的角度.
人物創造上,有著性格復雜性的人物
5,爭議:
側重日常生活情景和親友,戀人之間糾葛的描述,重視社會風俗的細致描寫,以及周炳,陳文婷等的行為和思想感情狀態.
六,革命歷史中知識分子的成長——《青春之歌》
作家與作品內容:
楊沫(1914—1995),其《青春之歌》帶有"自敘傳"的色彩,可以看到以作者30年代的生活作為寫作素材的明顯根據.在1931年的"九·一八"事變到1935年的"一二·九"運動之間的社會政治風雲和事變.與《芳菲之歌》(1986)《英華之歌》(1990)共同構成"青春三部曲".(有三部曲的通病)
2,主要情節與林道靜形象:
不斷追求,三次決裂:
與封建家庭決裂,與余永澤決裂,與小資產階級自我決裂.在終於找到最終的追求目標之前,林道靜告別了沒有親情的親人(親情),告別了不可愛的愛人(愛情),告別了舊的小我,最終回歸大我,忘掉自我,成為一張典型的革命面孔.
究竟是一個找到自我的人,還是一個失去自我的人 找到了共性,失去了個性.甘心做革命機器中的一顆螺絲釘.
3,小說特殊的因素.
首先,它同時是關於中國現代知識分子道路的故事:小資產階級知識分子如何成長為無產階級先鋒戰士.能否被許可或承認則是另外一回事,多少有點一廂情願.
其次,還多少牽涉到女性命運的主題:女性對男性的脫離(余永澤)與依附(盧嘉川,江華),即使是革命女神,也不能脫離革命男神的召喚和指引.
第三,血統論問題.血統意識的形成依賴於兩個方面:一是血緣,二是社會地位.當血緣觀念與一定的社會地位相結合,並以社會地位的高低來確定血緣的優劣和尊卑貴賤,且試圖以血脈的自然延續性來說明社會地位"世襲"的合理性時,血緣觀念就演變為血統意識.林道靜的血統是雙重的:"我是佃戶的女兒,又是地主的女兒.""我身上有黑骨頭,也有白骨頭."生父是地地道道的官僚地主,生母是卻是真正的受壓迫受侮辱的農民之女,這是她走向蛻變的合法性前提.
3,藝術上的得失:
小說結構前半部較為完整,後面則略嫌鬆散.
對林道靜的情感,心理的刻畫細致真切.許多場景的描述,能表現出特定時代,地域的氣氛和特徵.
但作品的語言缺乏個性,也缺乏變化;在長篇寫作上,運用多種敘事手段的意識不很自覺.
七,革命英雄群像的刻畫:《紅岩》
1,組織生產的成功實踐
1961年中國青年出版社出版,羅廣斌,楊益言著.1958年,羅,楊兩人因一段共同的革命經歷攜手合作,撰寫了革命回憶錄《在烈火中永生》,後在此基礎上寫成的長篇小說《紅岩》,《紅岩》約十年的成書過程,是當代文學"組織生產"獲得成功的一次實踐.從某種意義上說,《紅岩》的作者是一群為著同一意識形態目的而協作的書寫者們的組合.時代性的成功,不到兩年發行量達400萬冊,80年代達800多萬冊,創當代長篇小說發行之最.
2,主要內容
小說以"重慶中美合作所集中營"的敵我斗爭為中心,交錯地展現重慶城內的學生運動,地下斗爭,集中營的獄中斗爭,以及川北農村的武裝斗爭.
3,英雄群像的塑造
在這部小說中,革命者(許雲峰,江姐,成崗,華子良,齊曉軒等)與敵人(徐鵬飛等)的關系,被安放在兩個政治集團,兩種人生道路和兩種精神力量的較量的格局中.
4,藝術特色:多線索網狀式的結構特點
5,不足:人物語言缺乏個性化
八,短篇小說創作
峻青
《黎明的河邊》
2,王願堅
《黨費》,《七根火柴》,《糧食的故事》
3,代表作分析:茹志鵑《百合花》
⑴"沒有愛情的愛情牧歌"——人性美的展示
情節:送女文工團員(我)――向新媳婦借被子――小戰士犧牲後新媳婦為其縫衣服
主題:表現了軍民團結,生死與共的主題,通過描寫和謳歌子弟兵對人民的忠誠和人民敬愛子弟兵來表現.一種回顧與眷戀,暗中包含著對現實人情的一種隱憂(可同憂卻不可同樂,人際關系遠不如戰時簡單純凈)
人物形象:小通訊員,新媳婦
⑵藝術特色
1,獨特的女性敘事視角
2,細節描寫來表現人物精神面貌 百合花被子的作用
3,清新俊逸的藝術風格
第三節 十七年現實生活題材小說
一,現實生活題材小說創作基本情況
三種類型:農村,工廠,知識分子
1,反映農村生活
1)藝術形態的兩個發展趨勢
一是對表現"現實斗爭"的強調
二是為了達到描寫上的"深入核心"
2)題材類型
1.寫土地改革後農民觀念變化
2.寫農業合作化運動.反映農村生活,展示農民精神風貌.
3.描寫大躍進時期農村的現狀
3)代表作家
當時有兩個藝術傾向不同,都有很大影響的兩大創作群體:
一是趙樹理等山西作家.
另一是柳青,王汶石等陝西作家.
較重要的還有周立波,李准,浩然等.
2,反映工廠,城市生活
周立波《鐵水奔流》,艾蕪《百煉成鋼》,周而復《上海的早晨》,草明《乘風破浪》,杜鵬程《在和平的日子裡》.
3,反映知識分子,當代青年生活突破"禁區"的小說
干預現實的作品:王蒙《組織部新來的青年人》,李國文《改選》,劉紹棠《田野落霞》,白危《被圍困的農莊主席》,耿簡《爬在旗桿上的人》.
表現人情人性的作品:蕭也牧《我們夫婦之間》,鄧友梅《在懸崖上》,宗璞《紅豆》,豐村《美麗》,陸文夫《小巷深處》.
二,趙樹理的小說及"趙樹理方向"
1,趙樹理(1906—1970),山西沁水縣人.不做文壇作家,而要做文攤作家(不同於五四作家的啟蒙主義的立場).民間立場,政治取向.
2,《三里灣》
1)創作背景:建國後第一部反映農業合作化運動的長篇小說.
2)主要內容
3)人物形象
落後典型:A,村長范登高
B,富裕中農"糊塗塗","常有理","鐵算盤","惹不起"一家
C,袁天成一家.
先進典型:A,黨支部書記王金生的一家
B,普通社員王滿喜
4)藝術特點:
吸取和繼承了民族文藝的傳統手法
描寫人物,傳神的"白描"手法.在情節結構的安排上,注意開門見山及故事的連貫性.
濃郁的生活氣息,健康,幽默的情趣.
語言明白曉暢,生動活潑,增強了作品的藝術魅力.
5)不足之處:
作品中描寫的矛盾沖突收縮得過於匆忙.有些地方敘述過於冗長.
三,孫犁的《鐵木前傳》
1,孫犁與荷花澱派
小說語言樸素,柔美,清麗,不事粉飾雕琢,但極富表現力.被譽為"小說的詩,詩的小說."為核心代表作家.
2,《鐵木前傳》
1)創作動因和作品主題:從大處講是表現農業合作化的必要性和艱巨性,而實際上卻又一個只可同憂,不可同樂的故事(嫌貧愛富).
2)主要內容:鐵匠傅老剛和木匠黎老東的多年友誼在財富(貧富差距)面前破滅的故事.
3)人物形象:小滿兒是一個獨特的藝術形象,塑造得是非常出色的.
4)藝術特色
著重於寫人物的命運和思想的變化,顯示出時代發展的步伐;
在塑造人物時注意選擇充滿生活氣息和地方特色的生動細節;
相當的筆墨來抒發感情,追求詩和散文的意境,創造出特定的抒情氛圍.
四,柳青的《創業史》
1,作者簡介:
柳青(1916-1978),原名劉蘊華,陝西吳堡縣人.
2,《創業史》
1)故事梗概:
2)人物形象分析:
A,梁生寶:社會主義新人形象,是一個平凡而又高尚,踏實而又有理想的農業合作化帶頭人.
B,梁三老漢:塑造得最為成功的要數梁三老漢這一形象.是一個具有傳統美德和狹隘小生產者觀念的舊中國農民的典型.
C,蛤蟆灘三大能人
郭世富,姚士傑,郭振山
3)藝術特點:
(1)藝術構圖深廣宏闊.
(2)藝術描寫細膩多姿.
(3)抒情議論深沉精闢,能讓讀者深受啟發.
4)局限:政治理念過重,有圖解政治之嫌;對人物主要採取階級分析法,人物的豐富性和矛盾性展示不夠.
五,周立波《山鄉巨變》
1,周立波(1908—1979),湖南益陽人.
2,《山鄉巨變》
1)主題內容
2)人物形象
A,劉雨生是一個描繪得成功的新一代農民的生動形象.
B,在老一代農民中,亭麵糊和陳先晉的形象是寫得很出色的.
C,王菊生,張桂秋這兩個富裕中農也寫得很有個性特色.
D,鄧秀梅作為運動中黨的領導者形象,也是刻畫得較為生動的.
3)藝術特點
首先,作者善於把火熱的斗爭生活融化在娓娓動聽的日常故事中,使作品具有濃郁的生活氣息和感人的藝術力量.
其次小說往往把對時代的新生活,新人物的描寫與充滿詩情畫意的農村風景畫,風俗畫的描繪結合起來,使它不僅表現出深刻的思想,而且創造優美的意境,抒發了高尚的情懷.
再次小說的語言也很有特色,不但生動,樸素,而且富有地方色彩和生活氣息.
4)缺陷:
在一定程度上受到過去農村階級斗爭理論模式的影響,造成了形象的矛盾性.
六,周而復《上海的早晨》
1,周而復,原名周祖式,一九一四年生於南京,祖籍是安徽旌德縣.
2,《上海的早晨》
1)題材內容的新開拓
描寫了建國後黨領導工人階級對民族資產階級與資本主義工商業進行社會主義改造的過程.
2)人物塑造特色
朱延年 徐義德
3)結構特色:
作品的結構比較嚴謹,順敘,倒敘安排得體.
七,杜鵬程《在和平的日子裡》
1,杜鵬程,原名杜紅喜,曾用筆名司馬君.
2,《在和平的日子裡》
主要內容
人物形象:
梁建,閻興,張如水
藝術風格:哲理與詩情結合,充滿激情和哲理的探索.
八,短篇小說創作
(一)李准與《李雙雙小傳》
1,李准(1928— )
2,《李雙雙小傳》改編的電影劇本《李雙雙》
A,人物形象
李雙雙是個勤勞正直,大膽潑辣,精力旺盛的農村婦女
孫喜旺善良,憨厚,熱愛勞動,有著純朴的階級感情,但舊社會的復雜經歷,卻在他身上留下深深的烙印.
B,《李雙雙》中的民間藝術的隱形結構:
隱形結構:是五六十年代文學創作的一種特殊現象.當時許多作品的顯形結構都宣揚了國家意志,但藝術作品畢竟不是一般意義上的宣傳讀物,由於作家們溝通了民間的文化形態,在表達上自覺或不自覺地運用了民間形式,這時候的民間形式也是一種語言,一種文本,它把作品的藝術表現的支點引向民間立場,使之成為老百姓能夠接受的民間讀物.這種藝術結構上的民間性,稱做藝術的隱形結構.
《李雙雙》的隱形結構是來自民間表演藝術中的"二人"對戲的模式,這在民間地方藝術中是很普遍的形式(如東北二人傳).即一個心直口快,潑辣大膽,純潔樂觀的旦角(妻:李雙雙)和一個自私膽小,好心善良,趣味橫生的丑角(夫:喜旺)展開性格沖突的輕喜劇.
《李雙雙》的人物性格的喜劇性也來自民間.李雙雙的性格里有著中國傳統民間文學中的快嘴李翠蓮的性格遺傳,大膽潑辣,無所顧忌,敢笑敢哭.
有沒有注入民間的藝術精神往往成了那個時期藝術創作能否獲得成功的關鍵.
(二)馬烽與《我的第一個上級》
1,馬烽(1922— ),山西孝義縣人.
2,《我的第一個上級》
老田的形象:
先抑後揚的對比手法及作用:
*山西作家群的藝術風格特點
1,以趙樹理為代表的山西作家群創作流派
2,內容貼近生活,具較濃厚的"土氣"
3,文筆平易,朴實,在形似笨拙的言語中略帶幽默
(三)王汶石
1,主要創作
2,創作特徵
1)王汶石曾被稱為帶著微笑看生活的作家,他常以輕快,喜悅的筆墨,描繪我們豐富多採的農村生活.
2)王汶石以對新生活的敏感,捕捉和描繪生活中的新事物,新內容,新氣象,為社會主義農村的生活畫面不斷增添新色彩.
3)王汶石很善於為他的新人形象創造具有濃厚鄉土氣息又有時代特點的環境,
3,王汶石的創作弱點.
落後的,被批判的,可以作反面教材的人物被忽視
九,突破禁區小說
(一)王蒙《組織部新來的青年人》
(二)鄧友梅《在懸崖上》
(三)宗璞《紅豆》
(四)陸文夫《小巷深處》
代表作分析《組織部新來的青年人》(成長小說,批判小說)
1,王蒙
2,《組織部新來的青年人》最引人注目的地方,是勇敢地,敏銳地觸及了社會主義建設時期人民群眾所關注的社會矛盾,對生活進行了大膽的干預.
1)《組織部新來的青年人》的主題思想
2)劉世吾形象及意義
3)林震的性格特徵及其在作品中的作用