福克納短篇小說風格

⑴ 如何評價福克納的短篇小說

最初福克納想當一個詩人。這一點通過一些比喻（「她的雙眼……如同兩顆細小的煤球塞進了一大塊面團中」）、一些描述（「她吹咖啡的樣子，彷彿要把嘴唇上的顏色全都吹走一樣」）隱晦地流露在了他的小說中，但也僅僅止步於此。

⑵ 西方國家的某個作家漢語、英語的簡介

William Faulkner
Faulkner's style in his short stories is not the typical Faulknerian stream-of-conscious narration found in his major novels. However, some of his novels' narrative techniques are also present in the stories and include extended descriptions and details, actions in one scene that then recall a past or future scene, and complex sentence structure. What is important to remember is that Faulkner always has a purpose in choosing which different stylistic technique to use at which point in his stories: The narrative devices mirror the psychological complexity of the short stories' characters and settings.
One of the most effective ways Faulkner establishes depth of character and scene is by using long lists of descriptions. Oftentimes, a description of an object will be followed by a description of a character: In this way, the object and character, because they have been similarly described, take on the appearance of each other.
For example, at the beginning of "A Rose for Emily," Faulkner describes the Grierson house: "It was a big, squarish frame house that had once been white, decorated with cupolas and spires and scrolled balconies in the heavily lightsome style of the seventies, set on what had once been our most select street." Following this, Faulkner then characterizes Miss Emily, and the "heavily lightsome" style of the house parallels her physical appearance: Her skeleton is "small and spare" — "lightsome" — yet, because of her slight figure, "what would have been merely plumpness in another was obesity in her" — "heavily lightsome."
The woman and the house she lived in her entire life are inseparable. Both are now dead — she literally, the house figuratively — but even in their deaths they are described as physically similar: The house is "filled with st and shadows," and she dies with "her gray head propped on a pillow yellow and moldy with age and lack of sunlight." Stylistically, the "yellow and moldy with age and lack of sunlight" describes the house, the pillow, and Miss Emily, all ancient relics of a time long past.

威廉.福克納
福克納短篇小說的風格並不是他在主要長篇小說中所採用的福克納意識流敘述法。然而，短篇小說中也有些那樣的敘述技巧，包括細致入微的描繪，由一個場景中的情節聯想到過去和未來的情景，還有復雜的句子結構等。福克納在短篇小說中採用不同風格技術時總是有目的的：敘述手法是短篇小說人物極其背景的復雜心理反映，記住這點很重要。
福克納創造人物和場景深度的一個最有效的方法就是採用一長列描述。往往是在一個物體的描寫之後，跟著一個人物描寫：物體和人物由於描寫相似而具有共同的外表。
例如，福克納在《獻給艾米麗的玫瑰》的開頭就描述了格里爾生的房子：「那是一幢過去漆成白色的四方形大木屋，坐落在當年一條最考究的街道上，還裝點著有十九世紀七十年代風味的圓形屋頂、尖塔和渦形花紋的陽台，帶有濃重的輕盈氣息。」緊接著，福克納又描寫了艾米麗小姐的特徵，房子的「濃重的輕盈」式樣和她的長相相似：她的身架「矮小纖瘦」---「輕盈」，然而，由於她身材纖細：「在別人身上的豐滿，到她身上就是肥大了」--- 「濃重的輕盈」。
這個女人和她住了一輩子的住房密不可分。當時兩者都是死氣沉沉。她是真地死了，而房子是象徵性存在---而它們的沉沉死氣在外表上也相去不遠：房子里「布滿灰塵和陰影」，她死時「那長滿鐵灰色頭發的頭枕著的枕頭由於用了多年而又不見陽光，已經黃得發霉了。」從寫作風格來看，「 用了多年而又不見陽光，已經黃得發霉了」描寫了房子，枕頭，也描寫了艾米麗小姐以及所有老古董。

⑶ 美國作家福可納及作品簡介

美國作家威廉·福克納(William Faulkner l897-1962)，出身名門望族，全名威廉·卡斯伯特·福克納。支配這個家族想像力的是福克納的曾祖父威廉·克拉科·福克納老上校。他既是種植園主，又是軍人、作家、政治家。他還是經營鐵路的企業家，他修的鐵路是當地唯一的鐵路。牛津小鎮留下老上校鮮明的痕跡。老上校死後，墳頭矗立起一座8英尺高的義大利大理石雕像。講老上校的傳奇故事成為人人參與的一項儀式。他的曾祖父威廉·克拉克·福克納在密西西比州北部是個很有名的歷史人物，在當年南部邦聯軍內任上校，修建過一條鐵路，州內一個鎮也是以他的名字福克納來命名。他還著有幾本小說和其他一些作品，這種文學傳統一直在家中傳承了下來。福克納作品中的「約翰·薩托里斯上校」就是在他曾祖父的基礎上創作而來的。 福克納其他重要作品還有《聖殿》、《標塔》、《沒有被征服的》、《野棕櫚》、《墳墓的闖入者》、《修女安魂曲》、《寓言》、《掠奪者》等。斯諾普斯三部曲（《村子》、《小鎮》、《大宅》）也很重要。塑造了弗萊姆·斯諾普斯這個精明、狡獪、由原來的窮光蛋變成地方上銀行家的形象，他是南方新興資產階級的代表。

⑷ 威廉·福克納的《獻給艾米莉的玫瑰》被稱為文學史經典，你覺得呢

威廉·福克納的《獻給艾米莉的玫瑰》絕對文學經典的稱號，威廉·福克納作為美國文學史上最具影響力的作家之一，福克納一生著作頗多，共有19部長篇小說與近百篇短篇小說。在他眾多短篇小說中，最出名的是《獻給艾米麗的玫瑰》(A Rose for Emily)。

這是一本處處充滿對立與沖突的短篇小說集。男與女，大人與小孩，白人與黑人，印第安人與黑人，富白人與窮白人，乃至生與死，人類與自然，夢境與現實，靈魂與肉身。這些對立的碎片拼插起來，構成了一個個獨特的故事。故事在作者筆下縱使波瀾迭起，亦能行進不露痕跡，但最令人欣賞的並非小說本身，而是小說中那一朵朵殘缺的玫瑰。

愛米麗沒有與男人打交道的經驗，她父親趕走了所有的青年男子，年近30卻仍未婚配，她對美好愛情的渴望被長期壓抑。於是，當荷默·伯隆(HomerBarron)出現時，愛米麗不顧一切地愛上了他。在遭到愚弄後，愛米麗選擇了謀殺。她的這一行為不僅奪去了一個人的生命，更摧毀了她自己未來的生活。

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書名:致悼艾米麗的玫瑰福克納經典短篇集

豆瓣評分:7.6

作者:[美]威廉·福克納

出版社:陝西師范大學出版總社

副標題:福克納經典短篇集

原作名:A Rose for Emily

譯者:張和龍

出版年:2015-2

頁數:222

內容簡介：

名家名作名譯——悅經典系列10

奇崛精巧荒誕感傷

緬懷斑駁過去的不朽篇章

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★諾貝爾文學獎得主、 現代派小說巨匠、美國南方文學的巔峰

【威廉•福克納】經典短篇精選

★收錄12篇福克納名篇《幻戀症》《雪》首次譯介

★英美文學研究專家、翻譯家【張和龍】卓越呈現

我崇拜 的大師是兩位極為不同的北美小說家， 一位是海明威，另一位就是威廉•福克納。讀者可能在作品中看到我受到的影響，尤其是創作初期，我因為需要而借鑒了他的不少東西。（加西亞•馬爾克斯）

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《致悼艾米麗的玫瑰》是福克納最經典的短篇小說之一。一切始於艾米麗小姐的去世，所有人都前往悼念這位小鎮上「傳統的化身」，故事隨之展開，在荒誕、怪異的氣氛中，人們竊竊私語著艾米麗小姐的愛情、她的一生，以及隱藏在大宅里的驚人秘密……

威廉•福克納的短篇作品兼具高度的嚴肅性和藝術性。本書收錄了他十餘篇最經典的、風格各異的短篇小說，全面展示了其多樣化的寫作特色。

作者簡介：

威廉•福克納

William Faulkner 1897—1962

美國小說家、詩人、劇作家。20世紀現代派小說巨匠，文學史上最具影響力的作家之一，美國南方文學的奠基者，意識流文學的代表人物。

福克納一生著有近二十部長篇小說、一百餘部短篇，以及多部電影劇本，其中以「約克納帕塔法世系」系列小說最為著名。他曾獲得普利策小說獎，兩屆美國國家圖書獎與1949年諾貝爾文學獎。

張和龍

著名翻譯家，上海翻譯家協會理事，上海外國語大學文學研究院副院長，《英美文學研究論叢》副主編，譯有威廉•福克納、馬克•吐溫、詹姆斯•鮑德溫等諸多20世紀著名作家的作品。

⑹ 威廉·福克納的作品特點

福克納筆下的劇情浸染著人物的復雜心理變化，細膩的感情描寫穿插其中。他的作品最大的外在特點是綿延婉轉及結構極為繁復的長句子和反復斟酌推敲後選取的精巧詞彙。他和風格簡潔明了、乾脆利落的海明威更是兩個極端。與歐洲文學試驗者喬伊斯、伍爾芙、普魯斯特等人遙相呼應，大量運用意識流、多角度敘述和陳述中時間推移等富有創新性的文學手法。他的小說具有明顯的空間形式小說的特徵，他對意識流技巧和時間錯置的創造性使用豐富了小說這一傳統文學體裁時間和空間上的表現形式，無疑對傳統的敘事結構構成變革性的挑戰，給讀者的傳統文學審美價值體系帶來了全新的沖擊，對讀者的理解能力和想像能力是個極大的考驗。讓-保羅·薩特曾評價《喧嘩與騷動》：「福克納的哲學是時間的哲學。」
意識流是福克納作品的重要表現手法。比如《喧嘩與騷動》中，昆丁的思緒在手錶齒輪的聲音、耶穌在海上行走、華盛頓的誠實、小物件上的紅跡、自己手指的血之間自由跳躍，卻顯得十分自然。自由聯想往往是不受時間限制的，比如《我彌留之際》中艾迪的意識，由過去與父親的對話，聯想到現在教授學生的煩惱，再到將來的安眠，過去、現在和未來就通過意識流串了起來。除了意識的自然跳躍，潛意識的沉澱、積累、擴展也是福克納藝術手法的表現內容，比如昆丁自殺前一天，他對過去的記憶、對周圍環境的感知，全部匯集成關於凱蒂貞操的潛意識。福克納利用讀者的視覺感知過程，在描寫景物時常常不將焦點聚集在一個事物上，比如左方這段達爾的內心獨白，就傳達出他內心中的憂懼。這些景象在福克納筆下經過了過濾，更加清晰的表達出人物的內心世界。又如《喧嘩與騷動》中只有三歲智力的班吉，福克納通過他視覺感知的混亂模糊、雜亂無章，體現其特有的秩序和邏輯。另外，福克納的作品還借鑒了電影中蒙太奇的手法。比如《押沙龍，押沙龍！》中昆丁與父親對話發生在1909年，之後突然切換到「呼吸著一八三三年那個星期天早上教堂編鍾在其中嗚響的同樣的空氣」，景象的劇烈變換反映出人物激烈的心理活動。 多角度敘事是福克納創作中的重要手法。《喧嘩與騷動》是其採用此一手法的第一部長篇小說，前三部分是班吉、昆丁和傑生以第一人稱敘述的，他們的敘述分別截止於1928年4月7日、1910年6月2日、1928年4月6日，涵蓋了康普生家族生活的不同側面和不同時間段。這樣的第一人稱敘事繼承了傳統第一人稱寫法的主觀性和真實感，又克服了單一第一人稱敘事視域限制而體現出全景式的特點。在之後的創作中福克納發揚了這種寫法，在《我彌留之際》中敘事者達到了13人。《小鎮》回歸了《喧嘩與騷動》中三個敘事者的模式，然而與後者不同，這部小說不是採用內心獨白，而是讓三個敘事者進行對談來評說弗萊姆·斯諾普斯，他們的觀點相互矛盾又相互補充。在第三人稱限制敘事上福克納也運用了這種手法，《押沙龍，押沙龍！》就是一個例子，作者從羅沙、康普生先生和昆丁的角度講述了薩德本家族的歷史。昆丁是前二人的聽眾，又是講述者，三個講述者都只提供一些片段，拼湊起來才成為整個故事。
另外，福克納還常常一些特殊的身份視角，如兒童和痴傻人的視角。短篇小說《夕陽》中，黑人廚師南茜與白人有染並懷孕，害怕回家被丈夫發覺，就待在康普生先生家裡。她的恐懼通過九歲的昆丁、七歲的凱蒂和五歲的傑生的眼睛傳遞給讀者，雖然這些孩子並不理解發生了什麼事。他們的反應也反襯了成年白人對黑人的冷漠。相對於兒童，痴傻人的理解力更低，因而更能燭照出人類的可憐和病態。《喧嘩與騷動》中的班吉即是一個例子，他的敘述完全來自直覺，沒有經過解釋、判斷的扭曲，凱蒂、傑生和康普生夫人的形象就通過他精確的表達出來。 神話模式則是指作家在寫作時有意的使故事的情節、結構、人物和一個傳統宗教故事或神話相對應。《喧嘩與騷動》中四個部分皆以日期為標題，這四個日期都與耶穌受難有關。每一章內容也與《新約》中耶穌遭遇有類似之處。在這些庄嚴的日子中，康普生家族的成員卻走向墮落與毀滅，不僅具有諷刺性，更使得整部小說成為關於人類的寓言。 《我彌留之際》中敘述的歷險，與《奧德賽》和《出埃及記》就有著內在的聯系。安斯的妻子與人通姦，與阿伽門農類似；摩西率領以色列人逃離埃及，也曾經歷長途跋涉。只不過，在《我彌留之際》中，已沒有了那種英雄氣概。 而《押沙龍，押沙龍！》和《去吧，摩西》的名字也來自《舊約》。
福克納使用神話原型的目的之一，是為了詮釋傳統。《沒有被征服的》、《押沙龍，押沙龍！》塑造了傳統時代末期悲劇性人物，通過他們的抗爭重溫了傳統時代人的精神輝煌。另外，神話精神還是福克納用以映照現實的價值尺度，比如《三角洲之秋》中，荒原之秋、艾薩克的老去皆具有神話的隱喻性和預言性，荒原的沉默反照出現代文明的空洞無力。福克納對於神話的利用並不是嚴格對應的，而是採用置換變形的手法，比如《押沙龍，押沙龍！》借用押沙龍害兄反夫的故事，但本來由逆子承擔的罪責被轉嫁到了作為父親的薩德本身上。

⑺ 福克納有哪些代表作品

福克納筆下的人物心理變化復雜，擅長將細膩的情感融入其中。他的作品綿延婉轉，喜歡把結構極為繁復的長句子反復斟酌推敲後選取精巧的詞彙，被認為是1930年代唯一一位真正意義上的美國現代主義作家。他深受家庭傳統和風土人情的影響，擁有家鄉人獨有的幽默感，更深入刻畫了當時社會黑人與白人的地位、相處的矛盾等較為敏感的問題。

威廉·福克納是美國文學史上最具影響力的作家之一，是意識流文學在美國的重要代表人物，1949年獲得諾貝爾文學獎，瑞典學院評價他是「對當代美國小說做出了強有力和藝術上無與倫比的貢獻。」

（vena）

⑻ 福克納的文學作品有哪些

代表作品：《喧嘩與騷動》《我彌留之際》《押沙龍，押沙龍！》
威廉·福克納（William Faulkner 1897年9月25日－1962年7月6日），美國文學史上最具影響力的作家之一，意識流文學在美國的代表人物，1949年諾貝爾文學獎得主，獲獎原因為「因為他對當代美國小說做出了強有力的和藝術上無與倫比的貢獻」。
他一生共寫了19部長篇小說與120多篇短篇小說，其中15部長篇與絕大多數短篇的故事都發生在約克納帕塔法縣，稱為「約克納帕塔法世系」。其主要脈絡是這個縣傑弗生鎮及其郊區的屬於不同社會階層的若干個家族的幾代人的故事，時間從1800年起直到第二次世界大戰以後。世系中共600多個有名有姓的人物在各個長篇、短篇小說中穿插交替出現。最有代表性的作品是《喧嘩與騷動》

⑼ 有哪些值得推薦的短篇小說集

1、《契訶夫短篇小說選》，契訶夫(1860-1904)，俄國主要劇作家和短篇小說大師，以語言精練、准確見長，善於透過生活的表層進行探索，將人物隱蔽的動機揭露得淋漓盡致。

2、《項鏈》，採用了以物寫人的手法，將項鏈作為一條主線，從它與人物的多重關系出發，用它牢牢系住人物的行為、語言和心理活動，使讀者透過項鏈對女主人公的形象一目瞭然。

3、《麥琪的禮物》講述了一對窮困的年輕夫婦忍痛割愛互贈聖誕禮物的故事，反映了美國下層人民生活的艱難，贊美了主人公善良的心地和純真愛情。

4、《百萬英鎊》發表於1893年。講述了一個窮困潦倒的辦事員美國小夥子亨利·亞當斯在倫敦的一次奇遇。這部小說有一個很明顯的主題即對拜金主義的批判，此外作者還揭露了當時存在於英國社會中的種種滑稽荒誕的現象。

5、王小波《黃金時代》，是作品系列之「時代三部曲」中的一部作品，該系列入選《亞洲周刊》「二十世紀中文小說一百強」。

⑽ 福克納的作品有怎樣的藝術風格

他一生共創作19部長篇小說，70多篇短篇小說，其中絕大多數以一個虛構的約克納帕塔法縣作為背景，人稱「約克納帕塔法體系」。這些小說展現了200多年來美國南方社會生活的變遷和各種人物的命運，揭示了現代人的精神風貌和面臨的問題，運用了意識流、時序顛倒等多種新穎的藝術手法。1929年發表的《薩托里斯》是第一部以虛構的約克納帕塔法縣為背景的小說，寫南方貴族地主有害的精神遺產對子孫的不良影響。此後的《喧嘩與騷動》、《我彌留之際》、《押沙龍！押沙龍！》、《村子》、《小鎮》等長篇小說都是這一類型的著名作品。