短篇小說推銷的藝術

1. 米隆老爹在短片小說寫作的藝術上，有哪些重要特色，舉小說中實例進行分析

居伊·德·莫泊桑（1850.8.5~1893.7.6），19世紀後半期法國優秀的批判現實主義作家，與契訶夫和歐·亨利並列世界三大短篇小說巨匠，對後世產生極大影響。莫泊桑去世時，左拉致悼詞，預言莫泊桑的作品將不朽，將逗是未來世紀的小學生們當做無懈可擊的完美的典範口口相傳地的故事。莫泊桑出生於法國諾曼底的一個沒落貴族家庭。中學畢業後，普法戰爭爆發了，他應征入伍，兩年的兵營生活使他認識了戰爭的殘酷，祖國的危難啟發了他的愛國思想。戰爭結束後，他到了巴黎，先後在海軍部和教育部任小職員，同時開始了文學創作。1880年完成了《羊脂球》的創作，轟動了法國文壇。以後離職從事專門的文學創作，並拜福樓拜為師。10年間他寫了300多個短篇和6個長篇。其中許多作品流傳深廣，尤其是短篇小說，使他成為一代短篇小說巨匠。長篇有《一生》《俊友》（《漂亮朋友》）等；中短篇有《菲菲小姐》《項鏈》《我的叔叔於勒》《一個農庄女工的故事》等。

人物生平/居伊·德·莫泊桑
居伊·德·莫泊桑是十九世紀法國最傑出的批判現實主義作家之一。他勤奮地創作了一生，由於過度勞累得了精神錯亂病，後來被送進巴黎的一家瘋人院。公元1893年7月6日莫泊桑逝世，年僅43歲。
莫泊桑於公元1850年8月5日出生在法國西北部諾曼底狄埃卜城附近一個沒落的貴族家庭。他的祖輩都是貴族，但到他父親這一代時沒落了，父親做了交易所的經紀人。他的母親出身於書香門第，愛好文學，經常對文學作品發表議論，見解獨到。莫泊桑出生不久，他的父母由於經常鬧矛盾而分居了，他和母親住在海邊的一個別墅里。幼年時的莫泊桑喜歡在蘋果園里遊玩，在草原觀看打獵，喜歡和農民、漁夫、船夫、獵人在一起聊天、幹活，這些經歷使莫泊桑從小就熟悉了農村生活。
從童年時代起，母親就培養他寫詩，到兒子成為著名作家時，她仍然是莫泊桑的文學顧問、批評者和助手，所以他的母親是他走上文學創作道路的第一位老師。另一位為莫泊桑走上文學道路打下基礎的是他13歲在盧昂中學學習時的文學教師路易·布耶。路易·布耶是一個著名的巴那派詩人，他經常指導莫泊桑進行多種體裁的文學創作。1870年，莫泊桑中學畢業後到巴黎入大學學習法律。這一年普法戰爭爆發，他應征入伍。在軍隊中，他親眼目睹了危難中的祖國和在血泊中呻吟的兵士，心裡十分難過，他要把自己的所見所聞寫下來，以激發人們的愛國熱情。1871年，戰爭結束後，莫泊桑退役回到巴黎。
1878年，他在教育部工作之餘開始從事寫作。那時，大文學家福樓拜成為莫泊桑文學上的導師，他們兩人結下了親如父子的師徒關系。福樓拜決心把自己創作的經驗傳授給莫泊桑。莫泊桑非常尊重嚴師的教誨，每篇習作都要送給福樓拜審閱。福樓拜一絲不苟地為他修改習作，對莫泊桑的不少作品表示贊賞，但勸他不要急於發表。因此，在70年代裡，莫泊桑的著述很多，但發表的卻很少，這是他文學創作的准備階段。
1880年，莫泊桑的成名作《羊脂球》發表了，它使莫泊桑一鳴驚人，讀者稱他是文壇上的一顆新星。從此，他一躍登上了法國文壇。莫泊桑的絕大部分作品是從這時到1890年的10年間創作的。此間，他寫成短篇小說約300篇，長篇小說6部，還寫了3部游記、1部詩集及其它雜文。莫泊桑光輝的文學藝術成就，對世界文學寶庫作出了突出的貢獻。他寫作藝術技巧的成就，不僅在法國文學史上佔有重要地位，而且後來的歐洲及中國作家都產生了很大的影響。
《羊脂球》寫於一八七九年，是莫泊桑經過長期寫作鍛煉之後達到完全成熟的標志，緊接著這個中篇，是如噴泉一樣湧出的一大批中短篇小說。從一八八零年到一八九一年因病停筆，十年期間，他共創作發表了三百餘篇中短篇小說，幾乎每年都有數量可觀的精彩之作問世，特別是在前三四年，佳品更是以極大的密集程度出現，一八八一年有《一家人》、《在一個春天的夜晚》、《戴麗葉春樓》，一八八二年有《菲菲小姐》、《一個兒子》、《修軟椅的女人》、《小狗皮埃羅》、《一個諾曼底佬》、《月光》、《遺囑》，一八八三年有《騎馬》、《在海上》、《兩個朋友》、《珠寶》、《米隆老爹》、《我的叔叔於勒》（已被選入初中語文教材）、《勛章到手了》、《繩子》，一八八四年有《燒傘記》、《項鏈》（已被選入高中英文教材）、《幸福》、《遺產》、《衣櫃》等等。一八八五年，莫泊桑短篇小說創作中名篇的數量有所下降，但仍不乏出色之作，如《珍珠小姐》（1886）、《流浪漢》（1887）、《港口》（1889）、《橄欖園》（1890）等。
早在以短篇小說成名之前，莫泊桑就開始了長篇小說的創作，他的第一個長篇《一生》經過幾年的耕耘，於一八八一年完成，一八八三年問世。自此，他逐漸由短篇轉向長篇，在幾年之內相繼發表與出版了幾部著名的作品，一八八五年：《漂亮朋友》；一八八六年：《溫泉》；一八八八年：《皮埃爾與讓》；一八八九年：《如死一般強》；一八九零年：《我們的心》。
莫泊桑早就有神經痛的徵兆，他長期與病魔斗爭，堅持寫作。巨大的勞動強度與未曾收斂的放盪生活，使他逐漸病入膏肓，到一八九一年，他已不能再進行寫作，在遭受疾病殘酷的折磨之後，終於在一八九三年七月六日去世，享年僅四十三歲。
莫泊桑是法國文學史上短篇小說創作數量最大、成就最高的作家，三百餘篇短篇小說的巨大創作量在十九世紀文學中是絕無僅有的；他的短篇所描繪的生活面極為廣泛，實際上構成了十九世紀下半期法國社會一幅全面的風俗畫；更重要的是，他把現實主義短篇小說的藝術提高到了一個前所未有的水平，他在文學史上的重要地位主要就是由他短篇小說的成就所奠定的。
莫泊桑短篇小說的題材是豐富多彩的，在他的作品裡，形形色色的社會生活，如戰爭的潰敗、上流社會的喜慶游樂、資產者沙龍里的聚會、官僚機構里的例行公事、小資產階級家庭的日常生活、外省小鎮上的情景、農民的勞動與生活、宗教儀式與典禮、酒館妓院里的喧鬧，等等，都有形象的描繪；社會各階級各階層的人物，從上層的貴族、官僚、企業家到中間階層的公務員、自由職業者、小業主，到下層的工人、農民、流浪漢以至乞丐、妓女，都得到了鮮明的勾畫；法國廣闊天地里，從巴黎鬧市到外省城鎮以及偏遠鄉村與蠻荒山野的風貌人情，也都有生動的寫照。在廣闊的藝術視野與廣闊的取材面上，莫泊桑的短篇顯然超過了過去的梅里美與同時代的都德，而在他廣泛的描寫中，又有著三個突出的重點，即普法戰爭、巴黎的小公務員生活與諾曼底地區鄉鎮的風光與軼事。
由於莫泊桑親身參加過普法戰爭，他在當代作家中就成為這一歷史事件最有資格的描述者。他對戰爭的所見所聞是那樣豐富，而他的體驗感受又是那麼深切，因此，他在整個創作的歷程中始終執著於普法戰爭的題材，寫出了一批以戰爭為內容的短篇。毫無疑問，他是對這場戰爭描繪得最多的法國作家，可以說，這一歷史事件由於有了莫泊桑才在法國文學中得到了充分的反映。莫泊桑關於普法戰爭的著名短篇有《羊脂球》、《菲菲小姐》、《女瘋子》、《兩個朋友》、《瓦爾特·施那夫斯奇遇記》、《米隆老爹》、《一場決斗》、《索瓦熱老婆婆》、《俘虜》等。在法國文學中，莫泊桑是公務員、小職員這一小資產階層最出色的表現者，甚至可以說他是這個階層在文學上的代表。他自己長期是這個階層的一員，熟悉這個階層的一切，他以一系列短篇對它的生活狀況、生存條件、思想感情、精神狀態作了多方面的描寫，這方面出色的短篇有《一個巴黎市民的星期天》、《一家人》、《騎馬》、《珠寶》、《我的叔叔於勒》、《勛章到手了》、《保護人》、《燒傘記》、《項鏈》、《遺產》、《散步》等。在生活的描繪面上，莫泊桑對法國文學作出了開拓性的貢獻，他在一定程度上改變了過去某些作家主要以巴黎生活為描寫對象的傾向，而更多地把諾曼底地區城鎮鄉村五光十色的生活帶進了法國文學。由於有了莫泊桑，法國北部這個海濱地區的自然風光、人情世態、風俗習慣，都得到了十分精彩的描繪。莫泊桑關於諾曼底題材的短篇為數甚多，重要的有《一個農庄女工的故事》、《戴麗葉春樓》、《瞎子》、《真實的故事》、《小狗皮埃羅》、《一個諾曼底佬》、《在鄉下》、《一次政變》、《繩子》、《老人》、《洗禮》、《窮鬼》、《小酒桶》、《歸來》、《圖瓦》等。
莫泊桑在自己的短篇里，總是滿足於敘述故事、呈現圖景、刻畫性格，而很少對生活進行深入的思考，很少通過形象描繪去追求作品豐富的思想性，而且，他也並不是一個以思想見長的作家。在現實生活里，他是一個思想境界並不高的公務員，對現實生活的認識並不深刻豐富，因此，他的短篇缺乏雋永的哲理或深蘊的含義，他在其中所要表現的思想往往是顯露而淺明的。
莫泊桑在短篇小說中，幾乎很少接觸歷史的、政治的問題，但他作為普法戰爭的參加者，卻對這場民族災難-有嚴正的思考。他在短篇小說中所表現出來的愛國主義思想與帶有民主主義色彩的和平主義思想，可算是他作品中最嚴肅、最認真的思想，是他創作中所發散出來的一束最熾熱的精神火花。
莫泊桑短篇小說在思想性上另一值得肯定的價值，是對資產階級上流社會的批判與諷刺。他揭露得較多的是資產者的道德淪喪、生活放盪；他還比較多地揭示了資產階級家庭中的冷酷，這種冷酷有時表現為漠然與隔閡的關系，有時則演化為深刻的仇恨與尖銳的矛盾。
莫泊桑短篇小說思想性的另一頗具特色的內容，是對小人物、公務員、雇員的人道主義的同情。由於莫泊桑本人就是公務員行列中的一員，他對小公務員雖不乏諷刺與嘲笑，但基本上抱憐憫的態度。在他看來，這些公務員實際上過著一種監牢的生活。他從人的正常生活的觀念出發，寫出了行政牢房在人身上造成的扭曲與異化並寄予同情，使他的短篇具有了人道主義色彩。
整個說來，莫泊桑短篇小說的思想內容並不深刻，意境並不深遠，在戰爭問題上，在社會現實問題上，他的思想並沒有超過一個對普法戰爭有正常認識的愛國者的水平，一個具有常情常理的公務員的水平。當然，他對社會現實問題的思想又不可能是單純的。這也反映在他的短篇中，一方面他對勞動人民有著同情，另一方面他又不止一次描寫下層人物中的人性惡；一方面他對純潔忠貞的愛情作過贊頌，另一方面他又樂於描寫縱欲淫亂的故事；一方面他對資產階級共和派、民主黨有過辛辣的諷刺，另一方面他又不止一次在字里行間對社會主義者、巴黎公社加以醜化；一方面他在小說里表現了清晰的思想，另一方面他有的小說又有神秘主義情緒與精神變態的跡象。他短篇中所有這些消極因素，反映了莫泊桑本人的另一個方面，即他作為一個世俗的、染有放盪的惡習、精神不甚健康的公務員的那個方面。此外，有些短篇，因為莫泊桑在其中只滿足於講故事，又不免有客觀主義的傾向。
莫泊桑在文學史上的首要貢獻，在於把短篇小說藝術提高到一個空前的水平。
逼真自然，是莫泊桑在短篇小說創作中追求的首要目標，也是他現實主義小說藝術的重要標志，較之十九世紀前期巴爾扎克、斯丹達與梅里美，莫泊桑的短篇已經完全擺脫浪漫主義色彩，更拋棄了傳奇小說的一切手法。在選材上，莫泊桑的短篇大都以日常生活的故事或圖景為內容，平淡准確得像實際生活一樣，沒有人工的編排與臆造的戲劇性，不以驚心動魄的開端或令人拍案叫絕的收煞取勝，而是以一種真實自然的敘述藝術與描寫藝術吸引人。在描述中，莫泊桑甚至不用情節作為短篇的支架與線路，更力戒曲折離奇的效果，他總以十分纖細、十分隱蔽、幾乎看不見的線索將一些可信的小事巧妙地串聯起來，聰明而不著痕跡地利用最恰當的結構，把主要者突出出來並導向結局。以他的名篇《一家人》而言，幾乎沒有什麼特別的故事可言，所寫的只是一個公務員家庭里從頭一天晚上到第二天晚上所發生的事，惟一可稱為情節的僅僅是老太太的休克，但小說卻絕妙地表現了公務員家庭生活的情景與他們的精神狀態，讀者在這里看到的不是一個故事，而是一種生活現實，而且所有這些細節寫得生動真切，富有情趣，具有可讀性的藝術魅力。其他如《在一個春天的夜晚》、《戴麗葉春樓》、《水上》等，都屬於這一類型。莫泊桑所有這些作品實際上已形成了情節淡化與生活圖景自然化的傾向，現代小說藝術的一個特點在他這里已露端倪。
在對人物的描繪上，莫泊桑不追求色彩濃重的形象、表情誇張的面目、驚天動地的生平與難以置信的遭遇，而致力於描寫逗處於常態的感情、靈魂和理智的發展地（《論小說》），表現人物內心的真實與本性的自然，通過人物在日常生活中的自然狀態與在一定情勢下必然有的最合情理的行動、舉止、反應、表情，來揭示出其內在心理與性格的真實，他描寫人物性格極為出色的一系列名篇如《一個諾曼底佬》、《小狗皮埃羅》、《羊脂球》等，無不具有這種特點。在莫泊桑的短篇里，也曾出現過一些不平凡的、有英雄行為的人物，如米隆老爹、索瓦熱老婆婆、莫里索先生與索瓦日先生、農婦貝蒂娜等，另外，還有一些具有高尚品格的人物，如《西蒙的爸爸》中的鐵匠菲力普、《幸福》中為了愛情拋棄榮華富貴的蘇姍娜等，在這些正面人物的描繪上，莫泊桑從不給他們加上神聖的光圈，從不賦予他們格外堂皇的形貌，而力圖把他們描繪得像普通人一樣平凡自然，有時還讓他們在形貌上比一般人更不起眼，甚至更醜陋，有時又並不迴避指出這些人物身上的可笑之處和缺點過錯，因此，呈現在讀者面前的這些人物既像普通的人，又是並不多見、難能可貴的普通人；既像平凡的人，又是有著非凡特點的平凡人。莫泊桑短篇小說在人物描寫上的現實主義藝術，總的來說，就是人物形象的自然化與英雄人物的平凡化，這兩個特點使他不是與過去的小說藝術，而是與他之後的現代小說的寫實藝術聯系了起來。
莫泊桑力求逼真自然的寫實方法是與他的現實主義典型化的藝術思想不可分的。他嚴格地把逗逼真地和逗真實地區分了開來，他摒棄照相式的真實，而致力於逗把比現實本身更完全、更動人、更確切的圖景表現出來地，他善於在那些粗糙、混雜、零散、瑣碎的日常生活現象中進行選擇，捨去所有對他的主題無用的東西，採用其中最具特徵性的細節，以逗突出表現那些被遲鈍的觀察者所忽視的，然而對作品有重要意義和整體價值的一切地（《論小說》）。在這一方面，莫泊桑與自然主義的實錄性的寫作方法有所不同，從而避免了這種方法所必然帶來的繁瑣拖沓的文風。事實上，在他的短篇中，典型化的場面、圖景與細節幾乎處處可見，如在《兩個朋友》中，莫泊桑所要表現的是巴黎被圍並處於飢餓狀態、戰爭的破壞與敵人的殘暴以及普通巴黎市民的愛國主義精神等一系列重大的歷史內容，如此豐富的一切，僅僅用了四個中心畫面，即兩朋友在巴黎飢餓街頭的相遇、戰前垂釣之樂的回顧、戰火下冒險的追求以及被俘後的就義，就完整而鮮明地傳達給了讀者，四個中心畫面高度集中，蘊含著豐富的含義，顯然是作者剪裁加工、進行了提煉與典型化的結果。
莫泊桑藝術描寫的逼真自然與他作品中形象的鮮明，首先來自他觀察的廣泛、深刻與獨具見地。他在長期的習藝過程里，從老師福樓拜那裡接受了這樣的教導：逗對你所要表現的東西，要長時間聚精會神地觀察它，以便能發現別人沒有見過和沒有寫過的特點，任何事物里，都有未曾被發現的東西，為了要描寫一堆篝火和平原上的一株樹木，我們要面對著這堆火與這株樹，一直到我們發現了它們和其他的樹、其他的火不大相同的特點的時候地（《論小說》），莫泊桑把這稱之為逗作家獲得獨創性的方法地。正因為莫泊桑所認定的獨創性逗是思維、觀察、理解和判斷的一種獨特的方式地，並且他在福樓拜的指導下長期進行了這種鍛煉與實踐，培養了他以逗一種為自己所特有而又是從他深刻慎重的觀察中綜合得出來的方式來觀察宇宙萬物、事件和人地的才能，所以，在他的短篇中，不論現實題材、形象圖景、生活場面還是人物性格，都莫不別開生面，豐富多彩，各具特色，絕不雷同，更不落於俗套或陷於程式化，總之，如他自己所追求的那樣，是逗充滿個性的人世假象地。
在表現形式上，莫泊桑是爐火純青的技藝的掌握者。他不拘成法，不恪守某種既定的規則，而是自由自在地運用各種方式與手法。在描述對象上，有時是一個完整的故事，有時是事件的某個片斷，有時是某個圖景，有時是一段心理活動與精神狀態，既有故事性強的，也有情節淡化的甚至根本沒有情節的，既有人物眾多的，也有人物單一的，甚至還有根本沒有人物的；在描述的時序上，有順敘，有倒敘，有插敘，有目前與過去兩重時間的交叉；在描述的角度上，有客觀描述的，也有主觀描述的，有時描述者與事件保持了時空的距離，有時描述者則又是事件的參加者，有時描述者有明確的身份，有時則又身份不明。在莫泊桑的短篇里，描述方法的多樣化與富於變化，無疑是他以前的短篇小說作家所未具備的。他大大豐富了短篇小說的描述方式，提高了敘述藝術的水平，為後來的短篇小說創作開辟了更為廣闊的道路。
如果說莫泊桑在技法上是不拘成法、絕對自由的話，那麼，他在短篇小說創作的藝術規律面前，卻是一個忠實的服從者，他深知短篇小說創作最基本的要求，是在短小的篇幅中表現盡可能豐富的生活內容，為此，他服從藝術規律而力求他的短篇以小見大，以一當十。要達到這個藝術境界，除了題材、圖景與人物的典型化外，最重要的就是藝術上的錘煉，這正是莫泊桑長期在福樓拜指導下刻苦學習的一個重要內容。福樓拜曾向他提出過這樣嚴格的要求：逗只用一句話就讓我知道馬車站有一匹馬和它前前後後五十來匹是不一樣的。地莫泊桑終於掌握了這種高超的技藝，使他的短篇成為以小見大、言簡意賅、高度精練的藝術典範。在他的小說里，以短小的篇幅、少量的文字，完整地、准確地、鮮明地表現一種現實、一個事件、一種性格、一種狀態的範例，屢見不鮮，不勝枚舉。
莫泊桑的簡練並不等於粗略，善於以白描的筆法進行勾畫是他的特長，而以豐富鮮明的色彩進行細致的描繪，亦是他才能之所在，當他需要的時候，他往往繪制出精細入微的圖景。為了揭示那些有身份的上等人的饞嘴、自私與厚顏，他把羊脂球那一籃引起他們心動的食物描寫得似乎能聞其香、能見其色、能知其味；為了給普魯士人留下一幅諷刺性的畫像，他如此細致地描寫了軍官嘴上兩撇典型的普魯士式的鬍子，甚至讓讀者看到了逗鬍子尖上只剩了一根金黃色的細絲地。
莫泊桑是法國文學史中的語言大師之一，他摒棄華麗的辭藻，使用最規范的語言，追求逗一個字適得其所的力量地。他的文學語言清晰、簡潔、准確、生動，像一池透明的清水。他的語言不僅與他精練的敘述方式、簡明的白描手法相得益彰，巧合天成，而且，在寫景狀物、繪聲繪色上也具有很強的表現力，正是以這種優美的語言，莫泊桑對諾曼底的山川平野、小鎮情貌、田舍風光、漁家景象、巴黎街景以及朝暮晦明的自然景色，進行了卓越的描繪，留下了一幅幅構圖清爽、色彩鮮明的畫面，具有高度的藝術水平，如《月光》中對月色的描寫，即為膾炙人口之一例。
總的來說，莫泊桑的短篇小說創作體現了一整套完整的現實主義小說藝術，這既是對以往現實主義文學傳統的繼承，也是對它的補充與豐富。應該指出，莫泊桑雖然基本上恪守寫真實的原則，但也並不放棄對非現實主義的藝術效果的追求，他有時在細節上加以浪漫主義的誇張，如在《珠寶》中，主人公喪妻後竟然那麼失望，以致逗不到一個月的工夫頭發全都變白了地；他有時著力渲染神秘主義的氣氛，如《水上》中對人物在夜間無名恐怖心理的描寫；他有時更追求怪誕的效果，如《他是誰》中的種種不可理解的細節。當然，莫泊桑的短篇小說較之傳統的現實主義，還有一種更為引人注意的新成分，即自然主義的成分。盡管莫泊桑否認自己是自然主義作家，但由於他處於自然主義文學思潮興盛的時代，出入自然主義文學的圈子，深受這種思潮的熏陶，他的寫實藝術自然就帶上了自然主義的特點，這種特點表現在他的短篇中，主要是他對人的生理本能、對人的逗肉體地和逗肉慾地的觀察與表現。在《一次郊遊》與《保爾的女人》里，推動人物行動的實際上是對肉慾的或隱秘或露骨的追求，作者把人物的行動與故事情節都建立在這種性的生理本能的基礎上；同樣，在《一個農庄女工的故事》中，不僅人物盲目的性本能是具體情節發生發展的原委與契機，而且構成整篇小說的基本矛盾，決定人物的情緒、感情以及人物之間關系變化的，是人對生育後代的本能渴求，女僱工與農莊主人的矛盾由此而來，矛盾的解決也系決於此。把生理的動因寫得如此明顯突出，這是自然主義給文學帶來的一個變化，也正因為莫泊桑對逗肉地有了某種關注並企圖把它帶進文學，所以，在他的風景描寫中甚至出現了這樣的文句：逗世界上有許多美麗的角落，給我們的眼睛帶來的一種肉感美，使你不由得要用肉體的愛去愛它們。地（《索瓦熱老婆婆》）莫泊桑短篇小說中的自然主義特點，在他的長篇小說里有更多的表現。

2. 綆榪拌帿娉婃戠煭綃囧皬璇寸殑鑹烘湳鐗圭偣銆

銆愮瓟妗堛戱細(1) 鑾娉婃戠殑灝忚村ぇ澶氬彇鏉愪簬騫沖嚒鐨勬棩甯哥敓媧伙紝鎴鍙栧叾涓涓涓鏋佸鉤鍑′絾鍏鋒湁鍏稿瀷鎰忎箟鐨勭墖鏂錛屽弽鏄犲嚭娣卞埢鐨勬濇兂鍐呭癸紝浠ュ皬瑙佸ぇ銆
(2)鏋勬濅笌甯冨矓宸у欍傝帿娉婃戝弽瀵光滃壋閫犲囬亣鈥濓紝涓嶈禐鎴愭晠鎰忓啓閭ｄ簺鍗辮█鑰稿惉鐨勬晠浜嬶紝涓誨紶 鈥滀互鍗曠函鐨勭湡瀹炴潵鎰熷姩浜衡濄備綔鍝佸彇鏉愪簬騫沖嚒鐨勭敓媧伙紝浣嗘湁寮曚漢鍏ヨ儨鐨勬儏鑺傚竷灞錛屽紑濮嬫椂騫崇ǔ鍦板睍寮錛屾儏鑺傜獊鐒跺彂鐢熻漿鎶橈紝寰寰鍑虹幇涓涓鎰忔兂涓嶅埌鐨勭粨灞銆

3. 莫泊桑短篇小說的特點

莫泊桑擅長從平凡瑣屑的事物中截取富有典型意義的片斷，以小見大地概括出生活的真實。莫泊桑力求逼真自然的寫實方法是與他的現實主義典型化的藝術思想不可分的。他嚴格地把「逼真」和「真實」區分了開來，他摒棄照相式的真實，而致力於「把比現實本身更完全、更動人、更確切的圖景表現出來」。

在表現形式上，莫泊桑是爐火純青的技藝的掌握者。他不拘成法，不恪守某種既定的規則，而是自由自在地運用各種方式與手法。在描述對象上，有時是一個完整的故事，有時是事件的某個片斷，有時是某個圖景，有時是一段心理活動與精神狀態。既有故事性強的，也有情節淡化的甚至根本沒有情節的，既有人物眾多的，也有人物單一的，甚至還有根本沒有人物的。

在對人物的描繪上，莫泊桑並不追求色彩濃重的形象、表情誇張的面目、誇張的生平與難以置信的遭遇，而是致力於描寫「處於常態的感情、靈魂和理智的發展」（《論小說》），表現人物內心的真實與本性的自然，通過人物在日常生活中的自然狀態與在一定情勢下必然有的最合情理的行動、舉止、反應、表情，來揭示出其內在心理與性格的真實。

(3)短篇小說推銷的藝術擴展閱讀

總的來說，莫泊桑的短篇小說創作體現了一整套完整的現實主義小說藝術，這既是對以往現實主義文學傳統的繼承，也是對它的補充與豐富。應該指出，莫泊桑雖然基本上恪守寫真實的原則，但也並不放棄對非現實主義的藝術效果的追求，他有時在細節上加以浪漫主義的誇張。

當然，莫泊桑的短篇小說較之傳統的現實主義，還有一種更為引人注意的新成分，即自然主義的成分。盡管莫泊桑否認自己是自然主義作家，但由於他處於自然主義文學思潮興盛的時代，出入自然主義文學的圈子，深受這種思潮的熏陶，他的寫實藝術自然就帶上了自然主義的特點。

這種特點表現在他的短篇中，主要是他對人的生理本能、對人的「肉體」和「肉慾」的觀察與表現。莫泊桑短篇小說中的自然主義特點，在他的長篇小說里有更多的表現。

4. 語文作業: 結合《苦惱》《祝福》談談短篇小說如何以小見大

一．以小見大，由點及面魯迅先生在比較長篇小說和短篇小說式樣時認為短篇小說的優點是「只頃刻間，而仍可借一斑略知全豹，以一目盡傳精神…」（《集外集》近代世界小說集小引）因此，短篇小說不該成為長篇小說的壓縮，它的長處在於以小見大，由點及面，從部分到整體的概括，反映社會生活。在這點上，莫泊桑的短篇小說堪稱楷模。首先，莫泊桑以有限的篇幅，少許的人物和比較單純的背景及事件，在不同程度上反映時代的某一側面或片段本質。他常常把確定的主題，高度凝練地集中到幾個場景和場面中去表現。贊揚普法戰爭中法國人民的愛國主義精神，是莫泊桑短篇小說的一個重要主題。在表現這一主題時，他很少在廣闊的背景和復雜的情節中，全面地法國各階層人民反抗普魯士侵略軍的斗爭，他多半寫其中的一個插曲。例如《蠻子大媽》，這片短篇小說描寫一個普通法國勞動婦女，她丈夫因私獵被警察擊斃，相依為命的兒子在兩國宣戰後從軍，她一個人孤單在家。普魯士軍隊開進村子後，派四名年輕士兵住進她家，起初她跟他們相處得不錯。有一天，她突然收到兒子被普軍炮彈炸成兩段的噩耗，就在當天夜裡點燃自己的房子，把四名普魯士士兵燒死了。小說特別突出「蠻子大媽」臨刑前的一幕：她同時拿出兩張紙，一張是報告兒子犧牲的信件，另一張是她記下四名普國士兵姓名地址的紙單。他要求通知他們家裡，並對普軍軍官說：「您將來要寫出這件事的來由，要告訴他們的父母說是我乾的……請您不要忘了。」然後從容地等待處決。小說截取了普法戰爭中一個很小的斷面，生動反映出法國人民對侵略軍的深仇大恨，更可貴的是有深度地揭示了這場戰爭的危害。當普軍侵佔法國領土時。法國人民協同法國政府奮起反抗，是正義的愛國行為，值得歌頌，但這次戰爭歸根結底是由於兩國統治者爭奪歐洲霸權引起的，所以，真正的受害者不止是法國人民，也包括普魯士人民。兩張紙就是這種實際情況的凝練而巧妙的藝術概括。其次，在短篇小說的藝術構思上，莫泊桑不製造離奇情節刺激讀者的好奇心。他善於從現實生活中選取有典型意義的人物、事件和生活片段作為透視點來窺視大千世界，以小見大，由點及面反映普遍的社會真實。他從一把傘的小洞眼看到市民利己主義哲學；用一根繩子繞出一個趨炎附勢荒唐混亂的世風；不見了一串項鏈，引人尋找小資產階級丟失的淳樸（《雨傘》、《繩子》、《項鏈》）。二．冷眼看人生，客觀寫世界莫泊桑善於描寫人情世態，他的每片短篇小說都是一幅幅生動的法國生活風俗畫。他的短篇小說另一個重要特點是作者本人基本上不直接表達自己的傾向，而是通過故事本身表達這種傾向，盡力做到客觀、冷靜。但是小說並不是完全沒有激情，它的激情隱藏在內容之中。「藝術家不該在他的作品中露面，就像上帝不該在自然界露面一樣。」恩師福樓拜的這句話對莫泊桑產生過較大影響。在時候，莫泊桑把自己的愛憎、褒貶寄託在情節之中。譬如，他對自己所熟悉的小資產階級的態度就是這樣表現出來的。1881年2月15日在巴黎《新雜志》上發表的《在家裡》寫出了一樁奇特的家庭變故。工作多年，剛剛得到勛章的老科員伽辣汪90歲高齡的老母，突然在飯桌上病故。隨後，許多有關聯的人員都賣力地表演：診斷醫生不顧人家死活，自己先鬧一頓飯吃。鄰居剃頭師兩口子為了要不要去看望而吵架。兒子雖到處訴說自己的悲傷，目的不過是「去引起別人的弔慰，使自己變為若人注意」。媳婦是單打老太太主意，終於在財產競爭者——丈夫的姐姐到來之前，慫恿丈夫把老人的美女玩球掛鍾和大理石前的五斗櫥抬到自己屋裡。哪料，第二天兒子發出訃告，又開始吃飯時，老人竟「死」而復活——原來只是一種昏厥症。眾人正吃驚，老人的女兒和女婿來了，老人因為已經知道兒子、媳婦的行為，對女兒特別親熱，結果又引起媳婦和女兒、女婿的一場混戰。在上述情節和場面中，作者用辛辣的筆調勾勒出各色人物臉譜：吝嗇的老母，貪婪尖刻的兒媳，怕老婆，愛虛榮，假情義的兒子，凶神惡煞般的女婿和貪心的女兒，騙子似的庸醫，「看死人來求自己開心」的弔客……把小資產階級市民自私、狹隘、庸俗的特點揭露得淋漓盡致。從中，讀者認識到當時法蘭西社會風氣的腐敗和道德的墮落，正是作者流露的「傾向」。讀者還可以產生對這個社會制度的懷疑和否定。而這種「傾向」是通過作者冷靜的、純客觀的敘述體現出來的。莫泊桑如此這般冷眼看人生，客觀寫世界，並沒有妨礙或減弱他的傾向性的表達。相反，倒是造成了更大的藝術感染力，更加打動讀者。三．工於構思，巧做文章構思和布局的巧妙是莫泊桑短篇小說的又一大特點。取材於平凡的日常生活，巧妙、引人入勝的情節結構和布局使莫泊桑的小說生動而富有吸引力。他的短篇小說常常像故事一樣娓娓動聽，給人親切自然的感覺。在似乎平淡的敘述中，早已埋伏了精心設計的妙筆。有時，正在緩慢進展的情節會因為一個細節的插入而迅速推向高潮，形成意想之外的場面。人物和主題從中得到深刻的表現。有時先製造重重迷霧

5. 契訶夫的短篇小說的藝術特色藝術特色要怎麼寫

（一）樸素、自然

契訶夫的短篇小說大多是截取日常生活中的片段，善於從日常生活中發掘具有典型意義的人和事，在平淡無奇的故事中透視生活的真理，在平凡瑣事的描繪中揭示出某些重大的社會問題，使得其作品樸素得跟現實生活一樣真實而自然。如《苦惱》中寫一位馬夫姚納，在兒子夭折的一星期里，幾次想跟別人訴說一下內心的痛苦，都遭到各懷心事的乘客的冷遇，萬般無奈之下，他只有向老馬傾訴自己的不幸與悲哀。作者藉助這一平淡無奇的故事，揭示出黑暗社會中的世態炎涼、人情冷漠和小人物孤苦無告的悲慘遭遇，具有震撼人心的藝術力量。
（二）含蓄、冷峻

契訶夫從不輕易在小說中直接表達自己的感情傾向和主觀議論，而把這種主觀傾向寓含於客觀冷靜的藝術描寫之中，讓生活本身來說話，做到含而不露、耐人尋味。如《瞌睡》寫13歲的小女孩瓦爾卡白天不停地為主人幹活，晚上還得整夜地給主人的小孩搖搖籃。她因極了，可小孩總是哭哭啼啼，使她根本無法入睡。最後她捏死了搖籃中的小孩，倒在地上酣然睡著了。作者在冷峻的描繪中，蘊含著深刻的社會意義：瓦爾卡的命運究竟將會如何？對此作者留給了讀者自己去思考。

（三）簡潔、凝練

契訶夫主張「簡潔是才能的姊妹」、「寫作的藝術就是提煉的藝術」，其小說大多是速寫式的，既沒有冗長的景物描寫和背景交代，也很少大起大落、曲折離奇的情節和急劇變化的緊張場面；而是情節簡單、發展迅速、人物不多、主次分明，語言精練明快，善於運用白描式的個性化語言刻化人物性格、塑造典型。比如《變色龍》中僅僅寫了狗咬人一件事，警察斷案一個場面，四個人物，故事情節發展極其簡單，作者僅僅抓住了警官奧楚蔑洛夫在審案過程中的五次「變色」加以描繪、便收到極其強烈的諷刺效果。

6. 美國現代最著名的短篇小說家歐·亨利的藝術風格是什麼樣的

歐·亨利(1862-1910)是美國現代最著名的短篇小說家之一,他有著「美國現代短篇小說之父」的美譽.他的小說從各個角度揭露了資本主義社會黑暗,描寫了社會底層人民的生活和苦痛,頌揚了他們真摯的愛情和友誼、自我犧牲的高尚行為和對幸福生活的嚮往.他的小說結尾採取喜劇的形式,表達深刻的社會內涵、殘酷的社會現實和人性的升華,並進一步指出這種現實是不可逃避的.歐·亨利善於捕捉生活中司空見慣的小事來塑造角色,而且創造了懸念突變的「歐·亨利式結尾」,其作品構思奇巧,文字簡練形象,語調風趣幽默,具有獨特的藝術魅力.本文就其作品中生動的人物、出人意料的結尾、簡潔凝練的語言和幽默調侃的筆調進行探討.

歐·亨利出生於美國北卡羅來納州格林斯波羅鎮的一個醫生家庭.他的一生極富傳奇性,當過葯房學徒、牧牛人、會計員、記者、銀行職員,還辦過一份名為《滾石》的幽默周刊.在紐約他以每周一篇的速度為基蘆雜志寫小說,並且獲得了讀者的普遍關注與喜愛.歐·亨利善於描寫美國社會百姓的生活故事,他深知人民生活的艱難、困苦,所以他的文章才喜歡用朴實、詼諧的語言描繪人世間的故事,又用迂迴路轉的結尾來引起讀者對社會對人性的思考,從而形成了著名的「歐·亨利式結尾」,使主人公命運陡然逆轉,出現意想不到的結果,但又在情理之中,符合生活實際,形成獨特的藝術魅力.他的作品被譽為「美國生活的網路全書」.他的代表作有小說集《西部之心》《四百萬》《命運之路》等.其中《愛的犧牲》(A Service of Love)、《 與贊美詩》(The Cop and the Anthem)、《帶傢具出租的房間》(The Furnished Room)、《麥琪的禮物》(The Gift of the Magi)、《最後一片藤葉》(The Last Leaf)等都是他的短篇小說的經典篇目,使他獲得了世界聲譽.到1910年病逝,歐·亨利以旺盛的精力共創作了三百多篇短篇小說.

在美國文學史上,歐·亨利屬於南北戰爭至第一次世界大戰時期現實主義作家的行列.他善於捕捉生活中令人啼笑皆非的戲劇性場景,善於戲劇性地設計情節,埋下伏筆,做好鋪墊,勾勒矛盾,善於運用比喻、誇張、對比、擬人、反語、諧音、雙關聯想引申等手法增添作品的生動性,並且用幽默的筆觸勾勒出人物的精神面貌和性格特點,而且往往在故事結尾處突然讓人物的心理情境發生出人意料的變化,或使主人公命運陡然逆轉,突然出現一個令人始料未及而又在情理之中的結局,使讀者感到豁然開朗,柳暗花明,既在意料之外,又在情理之中,不禁拍案稱奇,使故事充滿戲劇性.歐·亨利把小說的靈魂全都凝聚在結尾部分,讓讀者在前面似乎是平淡無奇而又是詼諧風趣的娓娓動聽的描述中,不知不覺地進入作者精心設置的迷宮,直到最後,忽如電光一閃,才照亮了先前隱藏著的一切,彷彿在和讀者捉差啟迷藏,或者在玩弄障眼法,給讀者最後一個驚喜.作為一位具有獨特藝術風格的短篇小說家,他以幽默諷刺甚至玩世不恭的語調,敘述一個引人入勝而結局大出讀者所料的故事,目的在於揭發貧富懸殊的現實世界的不合理性,表現小人物心酸悲慘的生活.他說過,他是紐約「四百萬小市民」中的一員,而不是「四百個富翁」之一.歐·亨利的每個小說故事都來源於美國人的現實生活,描寫的都是世態炎涼和人情冷暖,而且故事矛盾沖突的中心似乎都是貧與富這兩個社會因素.這是因為歐亨利所生活的時代正是美國內戰後的「鍍金時代」,拜金主義盛行, *** 、坑蒙拐騙造成的人間悲喜劇的素材比比皆是.

在《 與贊美詩》中,作者懷著無比深切的同情心敘述了流浪漢蘇比的故事：在一個嚴寒的冬天,處在飢寒交迫之中的蘇比也搏慶帶曾考慮冬天蟄居的問題,但他並沒有什麼奢望,他不打算到地中海游弋,或者到溫暖的南方旅行.他衷心的渴望是什麼呢?作者用幽默而心酸的語氣說,這就是「布勃萊克維爾島」.原來蘇比要到收容流浪漢的監獄去住三個月,把監獄當成他的冬令寓所.根據過去的經驗,他在這里可以三個月不愁吃不愁喝,還能擺脫 的騷擾,真是沒有比這更美好的事了.蘇比想了很多辦法,希望 把他抓進監獄去過冬.他故意到餐館吃飯不給錢,砸破商店櫥窗,拿走別人的雨傘甚至調戲婦女,但卻都被 放過去了.而在小說的結尾,作者安排了一個極其令人意外的情節,蘇比徘徊在教堂旁邊,忽然聽到從教堂里傳來贊美詩的聲音.贊美詩誘發他產生了神聖的感情,決心重新做人.正當他打算依靠自己的勞動維持生計時,在所有人都認為蘇比將要平安度過一生之時, 卻把他抓住了,並將他帶上法庭,罪名是「不法分子妨礙治安」.這是典型的「歐·亨利式結尾」.就猶如看見黎明的人又跌入黑暗一般,讓讀者的心一揪,回味無窮,發人深省.而歐·亨利很好地運用了這種方法,並藉此深刻地反映社會善惡不分的現實.這篇作品始終把批判的矛頭對准資本主義社會.尤其是結局令人折服,深刻地揭示了資本主義社會對人的積極向上的精神的扼殺.

「歐·亨利式結尾」的藝術效果並不一定只出現在小說結尾處,也會在文章情節中.例如,在《 與贊美詩》中有這樣兩個情節：有一次,蘇比想通過「調戲」一女子來達到進監獄的目的.但這貌似「文雅嫻靜」的女子卻反過來 起了蘇比.又有一次蘇比拿走了一位「衣冠楚楚」的顧客的傘,可這傘原本「來路不正」.「簡朴而頗討人喜歡」的女子、「衣冠楚楚」的顧客都給人以品格端莊的感覺,卻做了暗娼和小偷.相信讀者在讀到這個情節時都感到不可理解,但細細想來這樣的「偽君子」在現實社會中是處處存在.所謂高尚的上流社會成員都是衣冠楚楚、文雅高貴?可事實上,他們只是把卑鄙的行徑掩藏在美麗的面紗下而已.也正因為內心的骯臟,才更需要表面上的裝點.因而表裡不一也就在情理之中了.「歐·亨利式結尾」在幽默中深刻地揭露了資本主義社會每況愈下的世風.

在《最後的常青藤葉》中作者敘述了一位患肺炎的窮畫家恢復健康的故事.她把室外最後的一片藤葉當做垂危生命的象徵.這一片藤葉早已凋落,老畫家貝爾曼夜間在院牆上畫了一片假葉子,與真的藤葉一模一樣.結果貝爾曼因為在夜裡畫藤葉時受了風寒,患病死去,而年輕的窮畫家卻在藤葉的安慰下獲得了新生.小說開始時用明顯的抑鬱口吻介紹不得志的老畫家貝爾曼,說他畫了四十年的畫,「還是和藝術女神隔著相當的距離,連她的長袍的邊緣都沒有摸到」.不過小說最後讓讀者看到了貝爾曼的傑作,他以生命作為代價,畫出了栩栩如生的藤葉.這片藤葉表現了貝爾曼舍己為人的高尚心靈,使讀者領悟到作者在對老畫家才能、脾氣性格所做的諷刺性描寫中,暗藏著他對這個人物的敬佩. 「歐·亨利式結尾」的藝術效果在他的另一篇著名的代表作《麥琪的禮物》中也被演繹得淋漓盡致.在《麥琪的禮物》中,作者塑造了吉姆和德拉這一對貧困但很善良的年輕夫婦的典型形象.他們為了愛情,願意為對方做出任何犧牲.故事情節並不復雜,但情節結構很精巧.有一對年輕夫婦,他們雖然生活拮據,入不敷出,但卻相濡以沫,恩愛非常.

他們有兩樣引以為豪的寶物：一樣是妻子德拉的美麗的頭發,一樣是丈夫傑姆祖傳三代的金錶.但是由於貧窮,頭發既缺少與之相稱的發飾,金錶也沒有與之相配的表鏈.聖誕節到了,按照西方的風俗,家庭成員之間要互贈節日禮品.德拉早就想給心愛的丈夫買一掛稱心如意的表鏈兒,但是,盡管她平日寸積分累,卻仍然湊不起足夠的錢.她面對這點錢發愁,哀傷.正在一籌莫展之時,她在鏡子里看見了自己美麗如瀑布的長發,她不得不在自己的頭發上面打主意,狠了狠心,含著眼淚賣了垂膝的美發,終於買下一條白金錶鏈.她懷著喜悅而又不安的心情等待著丈夫下班回來等吉姆也有和德拉一樣的想法,要買一件聖誕禮物送給德拉.他賣掉了心愛的表,買了發梳來裝飾德拉的頭發.他們見面後互贈禮物,雙方都得到了嚮往已久的東西,但卻都已經派不上用場.故事在這里戛然而止,為讀者留下了豐富的思考餘地.愛情就在他們分別拿出禮物之時發出了萬丈光芒,使讀者的眼眶濕潤.文章的最後說：「他極不明智地為了對方而犧牲了他們家最最寶貴的東西.不過,讓我對現今的聰明人說一句話,在一切饋贈禮品的人當中,那兩個人是最聰明的.在一切饋贈又接收禮品的人當中,像他們兩個一樣的人也是最聰明的.無論在任何地方,他們都是最聰明的人.」簡簡單單幾句話卻又道出了「歐·亨利式結尾」的藝術效果的真諦,引導讀者向縱深思考：何為愛情?何為良心?何為生存?從而得出讀者自身的生活真諦.

7. 如何銷售小說

我覺得喊的話，太累了點，而且效果也不一定很好，畢竟有些很好的台詞說是體現不出它的好的，還得靠寫，我建議你可以編好一套很引人注目的台詞打在紙上（因為是寫了，所以台詞的范圍也就相對大了好多，很好想的）然後復印一些在你們每個宿舍樓下的宣傳板上貼一張，大致內容就是在某天學校的某個地點會有大量又便宜又好的小說出售，歡迎大家光顧，這樣大部分的同學就都能知道你要賣書這個消息了，到時看到你也就自然明白是怎麼回事了，比你自己在那吆喝好多了，也省了要挨個解釋的麻煩，呵呵
關於紙上寫什麼，我大概想了一些，你可以做參考：你是否還在為尋找一本好的小說而大肆搜索呢，你是否還在為一本本小說高昂的價格而傷透腦筋呢，哈哈，不用愁，現在這些問題全都解決了，百部小說，揮淚大狂甩！！這里有超好的內容，這里有超低的價格，我們期待著你的光臨！！（然後再寫上你具體賣書的日期和地點）
呵呵，希望提供的對你有幫助啊1

8. 歐亨利短篇小說的特點是............

從藝術手法上看，歐·亨利善於捕捉生活中令人啼笑皆非而富於哲理的戲劇性場景，用漫畫般的筆觸勾勒出人物的特點。作品情節的發展較快，在結尾時突然出現一個意料不到的結局，使讀者驚愕之餘，不能不承認故事合情合理，進而贊嘆作者構思的巧妙。他的文字生動活潑，善於利用雙關語、訛音、諧音和舊典新意，妙趣橫生。他還以准確的細節描寫，製造與再現氣氛。特別是大都會夜生活的氣氛。