轻小说中的插画什么意思

① 日本轻小说里的插画属于什么类型素描现代画

ACG插画。
全拆竖蚂称是Anime
Comic
Game，是日本兴起的给纤雹动漫旅埋游戏漫画（包括轻小说）的插画。

② 轻小说的插画家

轻小说渐渐走红后，为小说绘制插画的插画家群体也渐渐成长起来。如今担任《奇诺之旅》、《召唤之夜》插画工作的黑星红白以及担任《火焰纹章》插画工作的原田武人都可说是插画界的领袖人物。
不过至少在国内动漫圈内，不少人还是认为插画家不算是作者。但是，在不少轻小说的封面，插画家和正文作者一起被标出，内封也通常会有与正文作者同等分量的个人简介；正文作者在后记中也必然会感谢插画家，插画家的作用不言而喻。插画家也付出了他们的智慧和劳动，与作家共同完成一本轻小说。插画可以丰富一本轻小说，好的插画可以感动读者和作家，这正是轻小说的其中一点魅力所在。像野村美月老师的新作仍然由竹冈美穗担当插画，这样长期合作的例子不在少数，可见作家和插画家之间是会形成一种默契的。
另外，插画的人物设定也会影响改编动画，还原度高的动画作品更受原作读者青睐。同时当红轻小说的插画家单独出版插画集的例子已经屡见不鲜了，我们也期待着更多兼具艺术性和娱乐性的优秀作品涌现。
而就插画来说，其影响力也在不断扩大，出现了读者因为插画优秀而购买小说的“插画买”（イラストかい）现象。不仅仅是轻小说，2007年由集英社发行的太宰治名著《人间失格》的封面起用了知名漫画家小畑健，吸引了大批年轻人购买，导致当年《人间失格》的销售量达到了创纪录的21万本（通常年份为1~2万本）。但同时，也有部分高年龄层读者认为“在书店买（有插画的小说）感觉很羞耻”、“有插画的话反而被（幼稚的）印象限制住了”等，因此也有少部分重视高年龄读者层的轻小说选择不使用插画。

③ 插画一般在什么位置出现 轻小说

插图（画）是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。插图是世界都能通用的语言，其设计在商业应用上通常分为人物、动物、商品形象。
商品形象
商品形象是动物拟人化在商品领域中的扩展，经过拟人化的商品给人以亲切感。个性化的造型，有耳目一新的感觉，从而加深人们对商品的直接印象。
分类
以商品拟人化的构思来说，大致分为两类：
第一类为完全拟人化，即夸张商品，运用商品本身特征和造型结构作拟人化的表现。
第二类为半拟人化，即在商品上另加上与商品无关的手、足、头等作为拟人化的特征元素。
以上两种拟人化塑造手法，使商品富有人情味和个性化。通过动画形式，强调商品特征，其动作、言语与商品直接联系起来，宣传效果较为明显。
插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为杂志、报纸等媒体配画。他们一般是职业插图画家或自由艺术家，像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形式、新工具的职业敏感和渴望，使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。电脑图形软件功能使他们的创作才能得到了更大的发挥，无论简洁还是繁复绵密，无论传统媒介效果，如油画、水彩、版画风格还是数字图形无穷无尽的新变化、新趣味，都可以更方便更快捷地完成。数字摄影是摄影的最新发展。摄影师用数字照相机拍摄对象或通过扫描仪将传统的正片扫描进电脑，然后在电脑屏幕上调整、组合、创作新的视觉形象，最后通过胶片记录仪输出正片或负片。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念，而以数字图形处理为核心，又称“不用暗房的摄影”。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限，现今只要有才能，完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。