波伏瓦的短篇小说

1. 现代美国文学作品有哪些

外国的现代文学主义流派及代表：
（一）存在主义文学：萨特于1938年发表的长篇小说《恶心》，开创了无神论存在主义的文学先河。他于1943年发表的《存在与虚无》，是存在主义的哲学纲领。阿尔贝·加缪，是存在主义文学的另一员大将，他的作品弥漫着浓厚的存在主义气息。小说《局外人》（1945）和《鼠疫》，剧本《误会》《卡利古拉》等，为他赢得了远远超过前辈的荣誉，他在1957年获得了诺贝尔文学奖。 西蒙娜·德·波伏娃，是存在主义的女将，是20世纪法国最有影响的女性之一，是萨特的学生和伴侣。波伏娃最重要的作品是她的《第二性》，被认为是女权运动的“圣经”。
（二）荒诞派戏剧：荒诞派戏剧家提倡纯粹戏剧性、通过直喻把握世界，他们打破了传统戏剧的写作手法，放弃了形象塑造与戏剧冲突，运用支离破碎的舞台直观场景、奇特怪异的道具、颠三倒四的戏剧对白、怪诞、模糊、病态、丑陋的人物，若有若无的剧情，混乱不堪的思维，来表现现实的丑恶与恐怖、人生的痛苦与绝望，达到一种抽象的荒诞效果，而这种怪诞的手法，贴切地表现了荒诞的主题。1961年英国著名戏剧理论家马丁·埃斯林发表《荒诞戏剧》一书，将这类作品作了理论上的概括，并予正式命名。此后，荒诞派戏剧达到了成熟和全盛的阶段，并以其“反戏剧”、“反文学”、“先锋派”的面貌，出现在世界文学之林。尤奈斯库：荒诞派戏剧创始人，1950年剧作《秃头歌女》问世，1952年剧作《椅子》。萨缪尔·贝克特：1953年剧作《等待戈多》，轰动法国舞台，并确立了他在法国剧坛上的地位，也使他的名声享誉世界。贝克特于1969年获诺贝尔文学奖。 阿达莫夫：1953年《一切人反对一切人》，《塔拉纳教授》。热内：1947《女仆》，1956《阳台》，1958《黑人》等。哈罗德·品特：是一位英国剧作家，早期作品经常被归入荒诞派戏剧。剧作《看房者》（1960），为他赢得了国际性剧作家的声誉，也是2005年诺贝尔文学奖的获得者。
（三）新小说派：是20世纪50至60年代盛行于法国文学界的一种小说创作思潮，也被称之为“反传统小说”。新小说派的基本观点认为，传统小说中无所不知的叙述者，总是试图赋予生活以秩序和意义，但实际生活中并不存在。20世纪以来小说艺术已处于严重的停滞状态，其根源在于传统小说观念的束缚，墨守过时的创作方法，因此他们主张摒弃以巴尔扎克为代表的现实主义写作方法，从情节、人物、主题、时间顺序等方面进行改革。同时，新小说派认为传统现实小说中的惯用语言，也必须彻底改革，因为这些语言由于长期重复使用，已变为“陈套”或“僵化”，失去了表达现代人复杂多变生活的能力。阿兰·罗布-格里耶：《橡皮》（1953），《在迷宫中》（1959）。娜塔丽·萨洛特(女)：《马尔特罗》（1953），《天象仪》（1959），《黄金果》（1963）。米歇尔·布陶：《路过米兰》（1954），《变化》（1957）。克洛德·西蒙：《弗兰德公路》（1960）。为他赢得了“新小说”柱石的称誉，奠定了在文坛上的地位。玛格丽特·杜拉斯(女)：《夏天晚上十点半》，电影剧本《广岛之恋》（1959）
（四）垮掉的一代：是二战后风行于美国的文学流派，是出现在美国的、一群松散的、结合在一起的年轻诗人、及作家的集合体。该流派的作家都是些性格粗犷豪放、落拓不羁的男女青年，他们生活简单，不修边幅，喜穿奇装异服，厌弃工作和学业，拒绝承担任何社会义务，也蔑视社会的法纪秩序，反对一切世俗陈规和垄断资本统治，抵制对外侵略和种族隔离，讨厌机器文明，并以浪迹天涯为乐。他们永远寻求新的刺激，寻求绝对自由，纵欲、吸毒、沉沦，以此向体面的传统价值标准进行挑战，因此被称作垮掉的一代。杰克·克鲁亚克：小说《在路上》（1957）艾伦·金斯堡：诗歌《嚎叫》（1956）威廉·博罗斯：小说《裸体午餐》（1959）
（五）黑色幽默：“黑色幽默”的小说家们，突出描写人物周围世界的荒谬、和社会对个人的压迫，以一种无可奈何的嘲讽态度，表现环境和个人之间的互不协调，并把这种互不协调的现象，加以放大，扭曲，变成畸形，使它们显得更加荒诞不经，滑稽可笑，同时又令人感到沉重和苦闷。因此，有一些评论家把“黑色幽默”，称为“绞架下的幽默”，或“大难临头时的幽默”。纳博科夫：黑色幽默最早的作家，他在1955年出版了长篇小说《洛丽塔》，此后又出版《普宁》（1957）、《微暗的光》（1962）等小说，成为事实上黑色幽默派的元老。 约瑟夫·海勒：《第二十二条军规》，使他成为公认的黑色幽默派的代表作家。库特·冯尼格特：以充满幽默和奇特风格的长篇小说而著称，他的《第五号屠场》（1969），使黑色幽默小说的创作影响，达到顶峰。另外他的《猫的摇篮》(1963)，和《时震》，也是优秀的黑色幽默作品。托马斯·品钦：受业于纳博科夫，以长篇小说《万有引力之虹》（1973），成为黑色幽默派的后起之秀。威廉·盖迪斯：他的小说《小大亨》（1975），以夸张的讽刺，描写一个大发投机财的孩子形象，获得1976年美国全国图书奖。托马斯·伯杰：他的小说《小巨人》（1964），是对看似强大实则渺小的西方社会的讽刺。约翰·霍克斯：他被认为是“当代最有独创性的小说家”。代表作《血桔》，描写了一对夫妇在假想的海岛上，过着原始的性爱生活，成为“反小说”的典范。约翰·巴斯：他在代表作《牧羊童贾尔斯》（1966）中，以“反英雄”的描写手法，通过对大学生贾尔斯，受到来自两个方面魔力的迫害，以至神经错乱的描述，影射冷战时世界两大政治集团对人类造成的伤害
（六）魔幻现实主义文学：是20世纪50年代崛起于拉丁美洲文坛、赋有撼动世界轰动效应的重要文学流派，至今仍在世界文坛上有着广泛的影响。它以小说为主要体裁，作品大多以神奇、魔幻的手法，反映拉丁美洲各国的现实生活，就是“将神奇和怪诞的人物及情节，以及各种超自然的现象，插入到反映现实的叙事和描写中去，做到既有离奇幻想的意境，又有现实主义的情节和场面，人鬼难分，幻觉和现实相混，将拉丁美洲现实的政治社会，变成了一种现代神话。”因此，人们将这种写作手法，称之为“魔幻现实主义”。委内瑞拉—乌斯拉尔·彼特里：短篇小说《雨》（1948）。他率先将此术语，运用于拉美文学。古巴—阿莱霍·卡彭铁尔：长篇小说《这个世界的王国》（1949）危地马拉—阿斯图里亚斯：长篇小说《总统先生》(1949)，《玉米人》(1950)。他于1967年获得诺贝尔文学奖。墨西哥—胡安·鲁尔福：中篇小说《佩得罗·帕拉莫》（1955）。秘鲁—阿格达斯：《深沉的河流》哥伦比亚—加西亚·马尔克斯：长篇小说《百年孤独》（1970），《家长的没落》（1981）。他于1982年获得诺贝尔文学奖。智利—伊萨贝尔·阿连德（女）：长篇小说《幽灵之家》（1982），被誉为是穿裙子的马尔克斯。

2. 人世间最痛苦的事莫过于长生不死——读波伏娃《人都是要死的》

一直以来，中国人很忌讳谈死，孔子也说，未知生焉知死。死亡，是个禁忌字眼。

因为未知，所以恐惧。

有亲人朋友死亡，我们痛不欲生。

死亡，意味着与贺侍这个世界不再有关联。汉语中称死亡为“去世”“离世”，表达了死亡的这层含义。

对古代皇帝要呼万岁，“long may he/she reign”是一样的意义，都是祝福国王永生不死，其统治千秋万代。

“长命百岁”也是对于老人生日最常见的祝福。

那么，如果人真的不死，又将如何呢？

波伏娃的小说《人都是要死的》，女演员雷吉纳跟常人的想法一样，渴望长生不老。遇到了福斯卡，禅裂吵用自己的遭遇告诉她，会死才是一种幸福。福斯卡喝下来自埃及的不死药，拥有了不死之身，也失去了一切美好。妻子知情后对他们的孩子更亲近——因为他们才是同类。福斯卡却是异类。福斯卡将这种不死视为天的惩罚。

他的美好的品格，冲锋陷阵，英勇，也随着不死之身而远去。

我们称赞一个人勇敢，是因为这个人在对自己可能的伤害面前，依然选择了去行动。将士们冒着生命危险冲锋陷阵，是勇敢，是有可能牺牲的唯一的性命。如果一个人永远不死，没有什么可以伤害他，我们还会说这个人勇敢么？

英勇无畏、坚强勇敢等品德，在不会死的人面前，不复存在。源森

而人与人之间的感情的珍贵，在于人们用有限的人生，去跟这个人在一起。

也基于同样的原因，人们歌颂银婚金婚：生命中的一半以上时间是与对方一起度过的，还有什么比这更浪漫的事么？

但如果这个人是不会死的呢？

人们不会视他为同类。

恋人视他为怪物，没有人愿意用自己有限的人生，去爱一个不会死的怪物。没有人愿意付出全身心的爱，换来一个片段的，瞬间的爱。

即使拥有秦皇汉武的丰功伟业，也因为漫长的人生而失去兴趣。试想如果秦始皇真的长生不老，见到自己亲手打造的帝国仅二世而亡，而终结了他的王国的朝代也同样被取缔，被终结，他见证了几千年历史的更替——对他来说，这一切还有什么意义？他还会有并六国一统天下的雄心壮志么？

反过来，只要人永远不死，在漫长的岁月中就总有机会成为秦皇汉武那样的伟人。

一个成功的科幻电影《这个男人来自地球》，讲述了一个一直不死的人的故事，他甚至是耶稣本人。但那又怎样呢？他不老的容颜让他每隔十几年，在朋友们注意到之前，就要搬家，换个地方换个名字身份重新生活。而漫长的生命，有很多事情也不再记得，不再有意义。

见到比自己年老很多的儿子，并送了儿子人生最后的旅程，还有什么比这更悲苦的事情么？

小说和电影说的是一个人不死，那么，如果整个人类都不会死呢？

情况不会更好。

人们对成功、对事业的渴望，不正是因为人生有限么？如果有无限的人生，一切都可以重来，甚至重来无数次，

就根本不存在机遇，也不存在错过。世间一切的美好都没有了意义，因为有无限机会可以体验。

错过了的风景可以重复欣赏，错过了的人可以无限追回，错过了的时光可以肆意回溯——对于不死的人来说，没有什么会“错过”。

我们欣赏古树参天，我们欣赏古董文物，文化珍品，欣赏背后厚重的历史，领略艺术家有限的生命融入到作品之中。

可是如果人不会死，就不会对“八百年为一春八百年为一秋”的古树赞美，也不会惋惜浮游朝生夕死的生命易逝，这些对你而言，只是寻常过程罢了。你，没有“时间”。

漫长的人生，不存在希望与绝望。世界都不值得审视，也不值得存在。人类的文明都可能不存在了。

对于一群永远不死的人，艺术有什么价值？科学又有何用？

会死，才会珍惜世间的美好。

可能受萨特存在主义的影响，波伏娃的小说有着一般小说没有的深刻，《人都是要死的》更像是一场生存论的实验，用文学的方式，阐述了哲学深刻的思想。

珍视将有限生命陪伴在身边的爱人，珍惜与周围人的相遇，珍惜错过之后不再有的机会，

会死，是一种幸运。