契诃夫短篇小说在艺术上的特点

㈠ 契诃夫小说的特点

契诃夫的小说全部取材于平凡的日常生活，不靠曲折离奇、波澜起伏的情节吸引读者，而是以揭示深藏在日常生活中的悲剧取胜。契诃夫，俄国主要剧作家和短篇小说大师，以语言精练、准确见长，善于透过生活的表层进行探索，将人物隐蔽的动机揭露得淋漓尽致。作为十九世纪末俄国最后一个杰出的批判现实主义作家，世界“三大短篇小说巨匠”之一的契诃夫，虽英年早逝，仅活了44岁，但他在世界文坛却享有崇高的声誉和广泛的影响。大文豪列夫？托尔斯说泰契诃夫是“无与伦比的艺术家”，而且还说：“我撇开一切虚伪的客套肯定地说，从技巧上讲，他，契诃夫，远比我为高明！”。他截取片段平凡的日常生活，凭借精巧的艺术细节对生活和人物作真实描绘和刻画，从中展示重要的社会内容。在俄国文学史上，契诃夫是第一个以短篇小说为主要创作体裁攀登到世界文学高峰的人。他的优秀剧本和短篇小说没
有复杂的情节和清晰的解答，集中讲述一些貌似平凡琐碎的故事，创造出一种特别的，有时可以称之为令人难以忘怀的或是抒情味极浓的艺术氛围。小说用以小见大的手法反映社会现实。这是一件发生在社会底层的微不足道的小事，作者借此表现出社会下层小人物悲惨无援的处境和苦恼孤寂的心态，强烈地渲染出沙皇俄国的世态炎凉。反映出当时社会的黑暗和人与人关系的自私、冷漠。写于
1885
年的《哀伤》，一个老镟匠在一个大风雪的夜晚送自己病重的老婆去看病，老太婆在风雪之中死去了。他采用简洁的写
作技巧避免炫耀文学手段，被认为是19世纪末俄国现实主义文学流派的杰出代表。

㈡ 契诃夫短篇小说艺术的独特性表现在哪些方面

19世纪末俄国伟大的批判现实主义作家，情趣隽永、文笔犀利的幽默讽刺大师，短篇小说的巨匠，著名剧作家。他以卓越的讽刺幽默才华为世界文学人物画廊中增添了两个不朽的艺术形象。他的名言“简洁是天才的姊妹”也成为后世作家孜孜追下求的座右铭。
他的小说短小精悍，简练朴素，结构紧凑，情节生动，笔调幽默，语言明快，富于音乐节奏感，寓意深刻。他善于从日常生活中发现具有典型意义的人和事，通过幽默可笑的情节进行艺术概括，塑造出完整的典型形象，以此来反映当时的俄国社会。其代表作《变色龙》、《套中人》堪称俄国文学史上精湛而完美的艺术珍品，前者成为见风使舵、善于变相、投机钻营者的代名词；后者成为因循守旧、畏首畏尾、害怕变革者的符号象征。

以下则是契诃夫生平的相关资料：
契诃夫，А．П．(АнтонПавлович Чехов1860～1904) 俄国小说家、戏剧家。1860年1月29日生于罗斯托夫省塔甘罗格市。祖父是赎身农奴。父亲曾开设杂货铺，1876年破产，全家迁居莫斯科。但契诃夫只身留在塔甘罗格，靠担任家庭教师以维持生计和继续求学。1879年进莫斯科大学医学系。1884年毕业后在兹威尼哥罗德等地行医，广泛接触平民和了解生活，这对他的文学创作有良好影响。

在19世纪80年代的俄国，反动的书刊检查制度空前严格，庸俗无聊的幽默刊物风靡一时。契诃夫开始创作时常以安东沙·契洪特等笔名向这类杂志（如《蜻蜓》、《断片》）投稿。短篇小说《一封给有学问的友邻的信》(1880)和幽默小品《在长篇、中篇等小说中最常见的是什么？》(1880)是他初期发表的作品。80年代中叶前，他写下大量诙谐的小品和幽默的短篇小说，很多是无甚价值的笑料和趣事，但其中也有一些比较优秀的作品，继承俄罗斯文学的民主主义优良传统，针砭当时社会的丑恶现象，如写卑欺强节的小官吏（《在钉子上》、《一个官员的死》、《胜利者的胜利》，均1883），凌辱弱者的士绅和老爷（《英国女子》1883），见风使舵的奴才骨（《变色龙》，1884），专制制度的卫道士（《普里希别叶夫中士》，1885）。但他迫于生计和缺乏经验，在当时主要只求速成和多产。1886年3月，名作家格里戈罗维奇写信要他尊重自己的才华，他深受启发，开始严肃对待创作。写于1886年的《万卡》、《苦恼》和1888年的《渴睡》，表现了作家对穷苦劳动者的深切同情。1888年问世的著名中篇小说《草原》描绘和歌颂了祖国的大自然，思考农民的命运，表达人民对幸福生活的渴望。《命名日》(1888)和《公爵夫人》(1889)等暴露了伪善、爱慕虚荣和庸俗等习气。这些作品在思想内容和艺术技巧方面都有明显进展。但受小资产阶级环境影响的契诃夫在这时不问政治，只“想做一个自由的艺术家”，要有“最最绝对的自由”。他从1886年起为反动文人苏沃林发行的《新时报》撰稿，虽经批评家尼·米哈伊洛夫斯基的劝告，仍同它保持关系。1888年10月，契诃夫获“普希金奖金”半数。这时他已是5部短篇小说集的作者（《梅尔波梅尼的故事》，1884；《五颜六色的故事》，1886；《在昏暗中》，1887；《天真的话》，1887；《短篇小说集》，1888）。声誉和地位的日益增高，使他强烈地意识到自己作为作家的社会责任感，认真地思索人生的目的和创作的意义。他说：“自觉的生活，如果缺乏明确的世界观，就不是生活，而是一种负担，一种可怕的事情。”这种思想形象地表现在中篇小说《没意思的故事》(1889)里。

从这个时期起，契诃夫开始创作戏剧。独幕剧《结婚》(1890)和《论烟草的危害》(1886)、《蠢货》(1888)、《求婚》(1888～1889)、《一个不由自主的悲剧角色》(1889～1890)、《纪念日》(1891～1892)等轻松喜剧在思想内容和喜剧性上接近于他的早期幽默作品。剧本《伊凡诺夫》(1887～1889)批判缺乏坚定信念、经不起生活考验的80年代的“多余的人”。

1890年4月至12月，体弱的契诃夫不辞长途跋涉，去沙皇政府安置苦役犯和流刑犯的库页岛游历，对那里的所有居民、“将近一万个囚徒和移民”逐一进行调查。库页岛之行提高了他的思想觉悟和创作意境。1891年他在一封信里说：“……如果我是文学家，我就需要生活在人民中间……我至少需要一点点社会生活和政治生活，哪怕很少一点点也好。”他开始觉察到，为《新时报》撰稿所带给他的只是“祸害”，终于在1893年同这家刊物断绝关系。他对俄国的专制制度有了比较深刻的认识，写出了《库页岛》(1893～1894)和《在流放中》(1892)等作品，而最重要的则是震撼人心的《第六病室》(1892)。这部中篇小说控诉监狱一般的沙皇俄国的阴森可怕，也批判了他自己不久前一度醉心的“勿以暴力抗恶”的托尔斯泰主义。列宁读它后受到强烈的感染，说自己“觉得可怕极了”，以致“在房间里待不住”，“觉得自己好象也被关在‘第六病室’里了”。

在1890至1900年间，契诃夫曾去米兰、威尼斯、维也纳和巴黎等地疗养和游览。从1892年起，他定居在新购置的莫斯科省谢尔普霍夫县的梅里霍沃庄园。1898年，身患严重肺结核病的契诃夫迁居雅尔塔。1901年他同莫斯科艺术剧院的演员奥尔迦·克尼碧尔结婚。在雅尔塔他常与列·托尔斯泰、高尔基、布宁、库普林和列维坦等人会见。

19世纪90年代和20世纪初期是契诃夫创作的全盛时期。当时俄国的解放运动进入无产阶级革命的新阶段。在革命阶级的激昂情绪激荡下学生以及其他居民阶层中间的民主精神渐趋活跃。契诃夫也渐渐克服了不问政治的倾向，积极投入社会活动：1892年在下诺夫哥罗德省和沃罗涅什省赈济饥荒；1892至1893年间在谢尔普霍夫县参加扑灭霍乱的工作；1897年参与人口普查工作；1898年支持法国作家左拉为德雷福斯辩护的正义行动，并因此疏远同苏沃林的关系；1902年为了抗议沙皇当局取消高尔基的科学院名誉院士资格的决定，他和柯罗连科一起放弃在1900年获得的科学院名誉院士称号；1903年他资助为争取民主自由而受迫害的青年学生。他的民主主义立场日益坚定，对社会生活的底奥的观察更为深刻，对酝酿中的革命的预感也日益明朗，从漆黑的现实中渐渐看到隐约的“火光”。他的创作进入了一个新的阶段。他强调艺术作品应该有明确的思想（剧本《海鸥》，1896）；他在一系列作品里接触到重大的社会问题。例如《农民》(1897)以清醒的现实主义反映了农民的物质和精神生活的贫乏：赤贫、愚昧、落后和野蛮；《在峡谷里》(1900)并描绘了农村资产阶级——富农疯狂地掠夺财富和残忍本性。这些小说对美化农村公社生活的民粹派是有力的反驳。揭露资本主义的主题也见于《女人的王国》(1894)和《三年》(1895)等作品；而《出诊》(1898)则表明资本主义“魔鬼”不仅压榨工人，而且也折磨着工厂主后裔的良心，他们意识到生活没有意义和不合理，因而深深感到抑郁不安。剧本《万尼亚舅舅》(1897)描写没有真正理想和严肃目标的知识分子的可悲命运，他们的正直无私的劳动终成无谓的牺牲。《带狗的女人》(1899)以爱情为题材，暴露庸俗和虚伪，唤起读者“对浑浑噩噩的、半死不活的生活……的厌恶”。《带阁楼的房子》(1896)和《我的一生》(1896)否定80至90年代流行的、用日常工作代替社会斗争的“小事”论，批判自由主义者的渐进论思想，认为需要一种“更强大、更勇敢、更迅速的斗争方式”，要走出日常活动的狭隘圈子，去影响广大群众。他的创作中逐渐响起了“不能再这样生活下去！”的呼声。在《套中人》(1898)里揭示80年代反动力量对社会的压制及他们的保守和虚弱，并鞭挞当时存在的套中人习气。在《醋栗》(1898)和《姚内奇》(1898)里他刻画自私自利、蜷伏于个人幸福小天地的庸人的心灵空虚和堕落，并指出“人所需要的不是三俄尺土地，也不是一座庄园，而是整个地球，整个大自然，在那广大的天地中，人才能尽情发挥他的自由精神的所有品质和特点”。

随着20世纪初社会运动的进一步高涨，契诃夫意识到一场强大的、荡涤一切的“暴风雨”即将降临，社会中的懒惰、冷漠、厌恶劳动等恶习将被一扫而光。他歌颂劳动，希望每个人以自己的工作为美好的未来做准备（《三姊妹》，1900～1901）。在1905年革命的前夕写成的《新娘》(1903)表达了要“把生活翻一个身”、奔赴新生活的渴望。剧本《樱桃园》(1903～1904)展示了贵族的无可避免的没落和由新兴资产阶级所代替的历史过程，同时表现了毅然同过去告别和向往幸福未来的乐观情绪：樱桃园伐木的斧声伴随着“新生活万岁！”的欢呼声。然而由于契诃夫的思想立场从未超越民主主义的范畴，他笔下的新人都不知道创建崭新生活的必由之路，他们渴望的“新生活”始终只是一种朦胧的憧憬。

1904年6月，契诃夫因病情恶化，前往德国巴登维勒治疗，7月15日在那里逝世，遗体运回莫斯科安葬。
契诃夫创造了一种风格独特、言简意赅、艺术精湛的抒情心理小说。他截取片段平凡的日常生活，凭借精巧的艺术细节对生活和人物作真实描绘和刻画，从中展示重要的社会内容。这种小说抒情气味浓郁，抒发他对丑恶现实的不满和对美好未来的向往，把褒扬和贬抑、欢悦和痛苦之情融化在作品的形象体系之中。他认为：“天才的姊妹是简练”，“写作的本领就是把写得差的地方删去的本领”。他提倡“客观地”叙述，说“越是客观给人的印象就越深”。他信任读者的想象和理解能力，主张让读者自己从形象体系中琢磨作品的涵义。

契诃夫戏剧创作的题材、倾向和风格与他的抒情心理小说基本相似。他不追求离奇曲折的情节，他描写平凡的日常生活和人物，从中揭示社会生活的重要方面。在契诃夫的剧作中有丰富的潜台词和浓郁的抒情味；他的现实主义富有鼓舞力量和深刻的象征意义，“海鸥”和“樱桃园”就都是他独创的艺术象征。斯坦尼斯拉夫斯基、丹钦科以及莫斯科艺术剧院（1898年建立）与契诃夫进行了创造性的合作，对舞台节术作出了重大革新。

㈢ 契诃夫的写作特点是什么

契诃夫戏剧创作的题材、倾向和风格与他的抒情心理小说基本相似。他不追求离奇曲折的情节，他描写平凡的日常生活和人物，从中揭示社会生活的重要方面。

在契诃夫的剧作中有丰富的潜台词和浓郁的抒情味；他的现实主义富有鼓舞力量和深刻的象征意义，“海鸥”和“樱桃园”就都是他独创的艺术象征。

契诃夫在世界文学中占有自己的位置。他以短篇小说和莫泊桑齐名。欧美许多作家谈到契诃夫的创作对20世纪文学的影响。在中国，契诃夫逝世后不久，《黑衣教士》和《第六病房》等小说就被译介过来。

(3)契诃夫短篇小说在艺术上的特点扩展阅读：

个人荣誉

随着文学的发展，世界文学评论家喜欢把那些优秀的短篇小说家说成是某方面的“契诃夫”，以致一些优秀的作家往往被冠以“契诃夫”称号，比如，美国短篇小说家约翰.契弗就被公认为是“美国郊外的契诃夫”，而爱尔兰短篇小说家威廉.特雷弗则被称为“爱尔兰的契诃夫”，美国作家卡佛、耶茨，捷克斯洛伐克的赫拉巴尔亦在不同程度被人称为契诃夫。

为什么会产生此种现象？主要是契诃夫的小说具备独立思考的精神和直面现实的笔触，契诃夫一生以短篇小说为主，他创作态度严谨，重视文学的写生，笔下一草一木无不栩栩如生，刻画心理亦往往入木三分，是世界短篇小说巅峰之一，并成为短篇小说的代名词。

㈣ 契科夫短篇小说的特点

作为“世界短篇小说之王”中的一位，契诃夫一生共写了700余部短篇小说，广泛地反映了俄国社会生活，富有鲜明的现实主义风格。其短篇小说创作的艺术特色，主要表现在以下几个方面：

（一）朴素、自然

契诃夫的短篇小说大多是截取日常生活中的片段，善于从日常生活中发掘具有典型意义的人和事，在平淡无奇的故事中透视生活的真理，在平凡琐事的描绘中揭示出某些重大的社会问题，使得其作品朴素得跟现实生活一样真实而自然。如《苦恼》中写一位马夫姚纳，在儿子夭折的一星期里，几次想跟别人诉说一下内心的痛苦，都遭到各怀心事的乘客的冷遇，万般无奈之下，他只有向老马倾诉自己的不幸与悲哀。作者借助这一平淡无奇的故事，揭示出黑暗社会中的世态炎凉、人情冷漠和小人物孤苦无告的悲惨遭遇，具有震撼人心的艺术力量。

（二）含蓄、冷峻

契诃夫从不轻易在小说中直接表达自己的感情倾向和主观议论，而把这种主观倾向寓含于客观冷静的艺术描写之中，让生活本身来说话，做到含而不露、耐人寻味。如《瞌睡》写13岁的小女孩瓦尔卡白天不停地为主人干活，晚上还得整夜地给主人的小孩摇摇篮。她因极了，可小孩总是哭哭啼啼，使她根本无法入睡。最后她捏死了摇篮中的小孩，倒在地上酣然睡着了。作者在冷峻的描绘中，蕴含着深刻的社会意义：瓦尔卡的命运究竟将会如何？对此作者留给了读者自己去思考。

（三）简洁、凝练

契诃夫主张“简洁是才能的姊妹”、“写作的艺术就是提炼的艺术”，其小说大多是速写式的，既没有冗长的景物描写和背景交代，也很少大起大落、曲折离奇的情节和急剧变化的紧张场面；而是情节简单、发展迅速、人物不多、主次分明，语言精练明快，善于运用白描式的个性化语言刻化人物性格、塑造典型。比如《变色龙》中仅仅写了狗咬人一件事，警察断案一个场面，四个人物，故事情节发展极其简单，作者仅仅抓住了警官奥楚蔑洛夫在审案过程中的五次“变色”加以描绘、便收到极其强烈的讽刺效果。

㈤ 契诃夫作品的艺术特色是什么

俄国短篇小说艺术大师，出色的戏剧家契诃夫，他的创作特色有以下几点：1
契诃夫的作品善于以日常生活为题材，通过平凡的现象，揭示深刻的生活哲理。
2
结构精巧、结尾开放性，给人以想象空间。
3
风格独特，讽刺小说幽默辛辣、新颖活泼、短小精悍。
4
语言简洁明了、词汇丰富、比喻新鲜富于节奏感。

㈥ 契诃夫短篇小说的艺术特色

第一篇《黄鼠狼” 霍尔与卡里内奇》小说译文约一万一千字。情节很简单。“我以猎人的身份访问瑞兹德林县，在旷野里结识了小地主鲍卢台金”。他邀请“我”到他那里过夜，因为路远，“我们”先步行到了“黄鼠狼”霍尔的家，但霍尔进城去了。于是由他十五岁的小儿子瓦夏驾车送“我们”回鲍卢台金家过夜。第二天，鲍卢台金被迫进城跟邻居皮丘可夫打官司去了。于是“我”一个人出外打猎，傍晚前“我”返回途中，有意顺便来到霍尔的家。“我”在霍尔的柴草房里住了三天，与他多次长谈，了解了许多情况，学到了许多东西，恰好有一次卡里内奇也来看朋友霍尔。第四天傍晚，鲍卢台金派卡里内奇来接“我”，于是“我”跟霍尔依依告别。“次日，我离开了鲍卢台金先生好客的家”。故事就这样结束。

像标题指明的那样，小说的主人公当然是这两个农奴——黄鼠狼“霍尔”与卡里内奇，尤其是“黄鼠狼”霍尔。作家对“黄鼠狼”霍尔浓墨重彩，对卡里内奇则轻描淡写。无疑“我”也是当然的主人公。小说不仅记录了“我”跟他们两人、特别是霍尔的长篇对话，而且写出了“我”对霍尔的观察、感受与理解。“我”本人的思想观点、文化素养、性格特征、音容笑貌、言谈举止以至身份经历，也都全盘托出了。“我”也是地主，而且不是小地主，是奥廖尔人，确切说，出生并居住在奥廖尔省的首府奥廖尔市（不是波尔霍夫县），“我”是个有高文化、出过国的知识分子，关心农民，同情妇女；“我”平易近人，没有架子，虚心向农民学习，四天的工夫，就跟“黄鼠狼”霍尔这样的农民交了朋友。

第二篇《猎人叶尔摩莱与磨房主妻子》译文约一万二千字。简单的情节如下：“我”带着雇佣的猎人叶尔摩莱，傍晚日落前在树林里“守猎”。为了第二天黎明日出前“守猎”，他们想在附近一个磨房里过夜。磨房主怕引起火灾，所以拒绝了他们的请求，但最后还是安排他们住在距离磨房一百步远的一个四面敞开的小棚里。后来，磨房主叫他妻子阿丽娜出来招待这两位不速之客。原来阿丽娜是一个地主太太的贴身丫头，由于要求与地主老爷的贴身男仆结婚而被撵到乡下。是她现在的丈夫花钱为她赎的身。看来叶尔摩莱与她有旧情。这两个主人公的身世完全是通过“我”、即作家的述说介绍出来。有些情况则是通过“我”与他（她）两人的对话获得。这都是“我”的第二手材料。但“我”侃侃道来，故事娓娓动听，语言朴实精练，人物栩栩如生，充分展现了作家高超的语言技巧与写作才能。

第三篇《从草莓泉水到伯爵管家》译文约一万字。标题或直译《草莓泉水》，但该泉水不是小说的主题，也不是主要的描写对象，而只是一个“引子”，引出两个被“解放了”、即赎身后的“自由”农民——他们才是小说的主人公。故事情节非常简单：在初秋八月、天朗气清、阳光灿烂的一个炎热的日子，“我”带着猎犬来到伊斯塔河畔打猎。泉水从河岸的一条裂缝里喷出，经过峡谷，流入伊斯塔，形成一个泛起涟漪的河湾。由于炎热难熬，所以来到这个附近闻名的“草莓甘泉”，痛饮了清凉的泉水，自然也就见到了“我”早就认识的那两个农民。一个叫斯交布什卡，是一个祖宗四代就不知道有姓、来历不明、无家可归、流落在外、吃了上顿、不知下顿的、“既不能认为是人，也不能认为是家仆”的“二溜子”，他现在“寄住”在给主人管菜园的米托洛方的菜园，不知他到底靠什么活着的；另一个叫米哈伊洛·萨魏里甫·“涂蛮”（名·父名·姓），但“涂蛮”这个姓，像第一篇小说里的“黄鼠狼”霍尔一样，也来源于绰号；其字面意义是“雾”，似有“糊涂”之义。此人曾经是已故伯爵彼得·伊里奇家的管家，在伯爵生前就“已放归为自由人”，他现在七十左右，如今寄住在县城里一个得痨病的旅店老板那里。这两个人就是本篇小说的主人公。但核心人物是这位老人。从他口里，读者知道那个伯爵的故事。伯爵生前风光了一阵子，但他因此倾家荡产，死于旅馆的客房里。老人对自己的主人至今有好感，怀念多于埋怨。看来他是一个相当聪明、颇有见解、比较良善的老人。

第四篇《县医爱情奇缘》译文约八千字。原文标题直译成《县城的大夫》，该大夫就是小说的主人公。除了第一段，全文都是这位“县医”的自述：他对“我”讲述他本人在给一个小地主家的姑娘治病过程中亲身经历的一段终生难忘的恋爱故事。

这个爱情故事的情节很简单。县城的医生应邀下乡，去离城四十多里远的“一个女地主、一个寡妇”家，为她的一个女儿治病。在治病过程中，两人产生了感情。姑娘很感激医生，医生为姑娘的美貌所吸引。双方的文化修养相配，看来也起了不小作用。但不幸的是，天公不作美，有情人未成眷属，由于农村医疗条件差，离城虽只有四十多里，但道路泥泞，进城买药，来回一次需要几天，姑娘一病不起，折腾几天几夜后一命呜呼。临死前姑娘勇敢地向医生表白爱情，而医生似乎接受，但仍然保持一定距离。爱情就这样不了了之。在医生心里留下了终生的遗憾和永久的记忆。

第五篇《我邻村的地主拉其洛夫》译文约八千字。唯一的主人公是小地主拉其洛夫。其人其事，小说做了比较全面的介绍：这也是一个正在变穷的小地主。他至多五十来岁，小说写：“论年龄，拉其洛甫可以做她（即奥丽佳）的父亲”；他年富力强，步履轻快，为人慷慨，待人和善，包括自己的仆人。“拉其洛夫曾在陆军步兵团服役了十来年，还到过土耳其”。他不仅当过兵，打过仗，参加过俄、土战争；而且负过伤，住过院，几乎送了命。他见多识广，谈吐自由，但性情内向。他结过婚，但三年后妻子因难产病故。现在他和妻子的妹妹奥丽佳双方有意，最后他带着姑娘离家出走，抛下了他的母亲和家。这事件在省里引起了轰动。

第六篇《富农奥夫谢尼科夫》本篇译文近两万字。小说第一主人公是富农奥夫谢尼科夫。但从他口里，读者知道一批地主贵族，大的和小的，好的坏的，老式的和新式的，开明的和吝啬的，俄国土生土长的，外国后来的，各种类型都有，其中包括“我”的外公和外婆。此外，小说还写到富农奥夫谢尼科夫的亲侄子米加。可以说，如果把小说其他内容去掉，只留下富农奥夫谢尼科夫和亲侄子米加的有关部分，实在也是一篇精彩的短篇小说或散文。标题就可以改成《奥夫谢尼科夫和他的亲侄子》。叔侄二人都是小说从正面肯定的主要人物。特别是富农奥夫谢尼科夫，简直就是“我”心目中的“英雄”。

第七篇《李郭甫村外芦苇荡遇险》全篇译文约六千字。写的是“我”和猎人叶尔摩莱到距离李郭甫村十里的芦苇荡里撑船打野鸭遇险的故事。中间，他们先遇到华而不实的猎人符拉基米尔，“他是地主家一个解除了奴隶身分的仆人”；然后又找到看管一个破木船的渔夫、绰号“干树枝”的老人舒乔克。“蓬头垢面、破衣烂裳、光着双脚的舒乔克，一看就是辞退了的地主家仆，年纪六十岁左右。”他先后为地主贵族老爷当过仆从、厨子、车夫，现在是渔夫。“我们”四人就是坐着他那只破旧不堪的平底木板船在芦苇荡打猎的。第二篇《猎人叶尔摩莱与磨房主妻子》详细介绍过猎人叶尔摩莱：他是一个枪法高明的好猎手，他能巧妙地用同一个布袋（分成两半）装火药和子弹而不让二者搅混在一起，他能用最次的猎枪打中飞鸟。本篇则更加突出他的勇敢和聪明，能干和良善。在本篇，他可以说是“智、仁、勇”三者兼备的“英雄”！本篇可以看成《猎人叶尔摩莱续篇》。其中还可以节录出一篇精彩的散文：《芦苇荡打猎遇险》

第八篇《河湾草地上的五个小孩儿》译文近五万字，是《猎人日记》中最长的一篇。但情节很简单。“我”因为贪恋打猎晚归，回家途中迷了路，后来只好跟五个小孩儿在河湾大草地的篝火旁边过夜，“我”假装睡着了，听到了孩子们的谈话。“我”如实地记录了他们谈话的内容：主要是关于家神、美人鱼的迷信和神话，以及当地发生过的一些传说。

这篇小说在写作上的突出的特点就是写景占了很大篇幅，对于日出和日落，朝霞和晚霞，有非常精彩的描写，充分展现了作家屠格涅夫这位语言大师高超的写作才能。

小说对与五个小孩儿的介绍和描写，语言非常朴实自然。故事真实可信，生动感人。特别是勇敢、聪明、正直、善良、可爱、可惜的巴夫鲁沙！《猎人日记》把篇幅最长的篇章献给《河湾草地上的五个小孩儿》，由此也可见作者对儿童的这份爱心！

第九篇《来自美奇河畔的侏儒卡西杨》本篇的译文近两万字，故事情节也很简单。“我”打猎（从第二篇可知他是黎明时候打猎）归来，坐在马车上，一路颠簸。上午（中午前）的天气闷热，车轮干裂得吱吱响。在路上碰到出殡的队伍，为了避开这“不祥之兆”，车夫赶马向前，结果车轴坏了。为了买新的车轴，“我们”来到了只有六户穷苦农民的“移民新村”，“我”见到了“来自美奇河畔的侏儒卡西杨”，由他陪同到了伐木场买车轴和打鸟，从“我”和他的交谈中了解到卡西杨的身世和为人。在伐木场度过了后半天，返回新村前见到了十三、四岁的小姑娘小安娜——可能就是老人的私生女。最后回到家里，天已大黑。小说语言朴实自然。但也有展现作家高超才能的精彩片段。

卡西杨是该主人公的名，小说没有提到他的姓。“这是一个五十岁左右的侏儒…他的整个身体异常虚弱和瘦小，而他的眼神奇特到无法用言语来形容。”这是“我”对他的第一感的印象，后来“我”问车夫关于他的为人，车夫说他“是个怪人，简直是个疯子，傻子，不会干活儿…他是这样一个不安心的人，真像是一只跳蚤。不过他歌唱得好”。车夫虽然说他不会治病，但又说“治好了我的瘰疬症······”就是这样一个有才能的“怪人”，带着一个小姑娘住在这个贫穷的移民村。他的家一贫如洗，四壁空空，只有小姑娘刚从树林里拾来的一筐蘑菇。

第十篇《田庄管家》译文约一万四千字。这不是一般的地主家里的管家，他的儿子当村长，他自己被主人委派掌管庄园， “天高皇帝远”，他成了田庄真正的“主人”或老爷，在庄园当家做主、发号施令。此人聪明能干，地主老爷喜欢他和赏识他，但当地农民怕他、恨他，骂他是吃人的恶狗。

本篇写的第一主人公是年轻的地主阿尔卡奇·巴夫莱契·别诺契金。此人是个表面和善、开明，内心冷酷、守旧的人物。他跟第五篇描写的那位宽厚良善的地主拉其洛夫形成鲜明的对照。这两篇都是写在一八四七年。

在写作技巧上，本篇和第五篇也可以互相对比。虽然两个主人公都是“我的邻居”，但一个原先不认识，所以“我”在与他初次见面的过程中逐步地观察、了解和评介他的言行和为人；一个本来就认识，有较多的了解，所以开头就对他作详细介绍，然后再写“我”和他的这次交往和陪同他去田庄“巡视”或“参观”。

第十一篇《田庄管理处》译文约两万字。小说的情节非常简单。一个绵绵细雨的秋天，“我”打猎归来，为了找一个避雨的地方，经一个看守窝棚的老人指点，来到安尼耶沃村洛司涅科娃夫人的田庄管理处，被管理处的主要负责人安排在隔壁的房间里睡觉、休息。“我”后来透过间壁的空隙看见和听见管理处发生的一切，特别是主要负责人的所说、所为。

该管理处就是代表女主人洛司涅科娃夫人管理安尼耶沃村田庄。管理处虽然由六人组成，但大事小情几乎是一人独断，他就是小说的主人公尼古拉·叶列梅奇·赫伏司托夫（名·父名·姓）。他实际上就是管理处的主要负责人。虽然小伙子说这里没有“总管”，但尼古拉·叶列梅奇·赫伏司托夫就是总管。事实上，小说里有几处就这样写称呼他。小说里写了他在一天里接待的三个人和三件事（买秧苗的商人、林场来求他的木工西多尔、找他吵架的医生保罗），从中可见他的忙碌和精明，也可见他的卑鄙和险恶。

当然，最后说了算的是女主人叶琳娜·尼古拉夫娜·洛司涅科娃·（名·父名·姓），虽然在小说里几处提到她，但一直没有出场亮相。

第十二篇《护林神》本篇译文约八千字。故事情节很简单。“傍晚我一人驾着轻便马车打猎归来，离家还有十六里”，天气突变，乌云盖天，接着是狂风暴雨，电闪雷鸣，拉车的母马陷在泥泞中拔不出腿。就在这艰难的时刻，看林人皮留克“仿佛从大地钻出来”，帮“我”走出困境，把“我”拉到他家。雨过天清后，皮留克准备送“我”回家，但此时听见有人偷砍树木，于是皮留克到树林（“我”也跟了去）一举擒获了那个农民，带回家中，经我的帮助，皮留克终于放了这个贫困可怜的农民。然后他送“我”出了树林，分手告别。故事娓娓动听，真实可信，发人深思，令人感叹。主人公一家（特别是那个小女孩儿）的贫困和不幸，那个农民一家以及全村（甚至是当时整个俄国）的落后和贫穷，具体而深刻地反映在这篇短短的的小说之中。小说只写了四个人物。除了“我”，就是主人公皮留克和他十二岁左右的女儿，以及偷砍树木的那个贫穷农民。

这位主人公是“我”心目中的一个“英雄”。“我”在描写他的肖像时，带着由衷的喜爱和羡慕；“我”述说他的言行时充满着好奇和敬佩；最后，当看林人放走了那个可怜的农民后，“我”情不自禁地又一次夸他“实在是个棒小伙儿！”

第十三篇《两个地主》本篇译文约五千字。标题是《两个地主》。”《猎人笔记》几乎每一篇都要写到、至少提到地主，但此前专门写地主的篇章，除了第五篇《我邻村的地主拉其洛夫》，就是本篇了。这两个地主出身和经历不同。一个是退伍的将军（从当勤务官升到少将，但从未打过战），所以当地主后，始终不减昔日的派头：一个是土生土长、从未在外面任职的、闭目塞听、孤陋寡闻的地主。这是他们两人的共性，虽然各有自己的特点。小说完全用叙述文的笔法描写了将军的其人其事；而对这个土老爷，则主要用“我”的一次访问记实以揭露他的外表热情温和、内心冷酷残忍的伪君子言行。可见小说开场白说“他们是好几个县里十分有礼貌、有善心、并受到普遍尊敬的人”，——原来这是彻底的“反话”！

第十四篇《列别姜市场买马记》本篇译文约一万三千字。小说的情节很简单。“我”由于贪恋打猎，不知不觉来到了列别姜，于是下榻于当地一个大的旅馆（因为公爵也下榻于此），然后去马市场买了两匹马。回旅馆吃完午饭，看公爵和退伍中尉打完台球，然后又去马贩子家买马，但由于公爵的到来而没有成交。最后“我”在另外一家买了一匹，但“到家”后发现自己上当受骗：原来这是一匹瘸腿的病马，卖马的是一个信誓旦旦的老式地主。小说还对纨绔子弟出身的公爵和陪公爵玩耍的退伍中卫打台球的场面做了生动的描写。但写得最精彩的部分还是关于马和马贩子。

本篇开头一段专门写到“打猎的主要好处和快乐”。“我”先说“打猎的主要好处之一就在于打猎使你们不停地旅行，从一个地方转到另一个地方；这对于闲暇的人是很愉快的。”然后举了旅行中的许多的不快和不便，“但所有这些不便和倒霉都被别的好处和快乐补偿了”。其实，这“别的好处和快乐”就是因为“我”在打猎旅行中能获得许多“见闻”。《猎人笔记》其实就是“我”的《打猎旅行见闻录》。

第十五篇《达吉雅娜·鲍里莎夫娜及其侄子》本篇译文约一万二千字。标题直译是：《达吉雅娜·鲍里莎夫娜及其侄子》。“达吉雅娜·鲍里莎夫娜”（黑点前是名，后是父名）是尊称，因此也可译为“尊敬的达吉雅娜·鲍里莎夫娜”。本篇写达吉雅娜·鲍里莎夫娜的为人，以及她收养与培养侄儿的情况。但这位侄儿学画没有成功，白花了她的钱和心血。

本篇主人公达吉雅娜·鲍里莎夫娜，“她出生贫穷的地主世家”，不仅她，她的祖辈几代都是穷地主；她现在五十来岁，很早就守寡；她没有多少文化，但很聪明；她为人善良，思想自由。她是“我”这样的青年人敬爱的“老妈妈”。在《猎人笔记》中，这是以主人公的“名和父名”这种尊敬的称呼为标题的是唯一的一篇。“我”对她的敬爱和崇拜，溢于言表。

第十六篇《俄罗斯人之死》本篇译文约一万二千字。原文标题直译是一个《死》字。根据内容译成《俄罗斯人之死》。作者先后写了五个俄罗斯人的死，他们的死因和临死时的心态，以及周围人的反应，特别是“我”的思索和感慨。结尾的一句话，就是本篇的主题：“是的，俄国人的死是奇怪的!”

第一个“死”的是伐木场上被伐倒的大树压伤致死的包工头马克西莫；第二个“死”的是在地主家干活儿的一个农民，他“在谷物干燥房被大火烧得半死”，被人拉出了来后不久就死在自己的炕上；第三个“死”的是一个患“疝气”的磨房主，“小肠串气”这病本来好治，但他耽误了治疗，而且一误再误，不治而死。第四个“死”的是“我”大学时的同学阿威尼尔·索洛哥乌莫夫。他大学未毕业，无家可归，为生活所迫，带着肺病在地主家当家庭教师，不久就死在他家里，“我”对他怀着美好的记忆和深切的同情。最后，第五个死的是一个地主老太婆，她是病死的，死得也很平静，临死前还从“枕头底下拿一个卢布想支付牧师的祷告费”。小说的结尾言简意赅，幽默风趣，非常精彩。“我”的结论是：“俄国人的死是奇怪的!”

第十七篇《酒店赛歌》本篇译文约一万六千字。标题可以直译成《歌手》或《两歌手》，但根据故事内容意译成《酒店赛歌》。小说主题就是两个歌手在郭洛托夫卡村一个孤零零的酒店赛歌的具体过程；但小说主人公除了这两个歌手——小包工和土耳其人亚什卡，还有酒店老板尼古拉·伊万雷奇、“笨蛋”沃巴杜伊、“眨巴眼”莫尔加奇、以及大力士“野老爷”。他们是听众，也是裁判。这些人物个个都有绰号，都有特点，可以说个个都是下层社会的“能人”。这些平民百姓能在艰难的人生道路上生存，总有这样或那样的“能力”。小说对这些人物有概括、精彩的描写。此外还有“我”，不用说，是当然的主人公。小说的情节大体如下：

郭洛托夫卡村位于山坡上,一条峡谷直穿村街的中央.离峡谷源头几步远的地方有一个小酒店,店老板尼古拉·伊万雷奇是个机灵聪明而有影响的人物。在七月的一个炎热的夏日，“我”路经此地，进酒店歇脚避暑，正当两个歌手在三个听众兼裁判的鼓动下准备赛歌。赛歌前“我”把这三个人物做了简要的介绍。然后是赛歌的具体过程，直到赛歌结束、“我”离开酒店。

第十八篇《小地主卡拉塔也夫的爱情故事》本篇译文约一万六千字。不到三十岁的卡拉塔也夫爱上了离他家三十多里一个财主和女地主老太婆的丫鬟玛特辽娜——“一个美丽、聪明、善良的姑娘”。他愿意出高价（五百卢布）为她赎身，但遭到老太婆的拒绝，并因此把她遣送到一个草原村子吃苦受累、挨骂受气。后来，在一天夜里，勇敢的卡拉塔也夫驾车把可怜的玛特辽娜带回到自己家，从此两人过着甜蜜的生活。但好景不长，由于他们、特别是玛特辽娜的疏忽大意，他们竟驾雪橇车经过女地主家，偏偏在路上正面碰上了老太婆的马车。事情败露，女地主状告他们，并穷追猛打，纠缠不休。最后玛特辽娜决定自首，此后就石沉大海，缈无音讯。从此情侣永别，成了千古遗恨。由于这件事，小地主卡拉塔也夫负债累累，变卖家产，远走莫斯科谋事。在莫斯科一年，差事还没有着落。但他决心不回家乡，而是“要死在莫斯科”。从他背诵和低吟《哈姆雷特》那些诗句、以及他的悲观绝望的心情：“死，就是熟睡”，他以后的生活和结局，可想而知！

字数原因，就去博客看看网页链接

㈦ 契柯夫小说的艺术特色是什么

情心理小说。他截取片段平凡的日常生活，凭借精巧的艺术细节对生活和人物作真实描绘和刻画，从中展示重要的社会内容。这种小说抒情气味浓郁，抒发他对丑恶现实的不满和对美好未来的向往，把褒扬和贬抑、欢悦和痛苦之情融化在作品的形象体系之中。他认为：“天才的姊妹是简练”，“写作的本领就是把写得差的地方删去的本领”。他提倡“客观地”叙述，说“越是客观给人的印象就越深”。他信任读者的想象和理解能力，主张让读者自己从形象体系中琢磨作品的涵义。
契诃夫戏剧创作的题材、倾向和风格与他的抒情心理小说基本相似。他不追求离奇曲折的情节，他描写平凡的日常生活和人物，从中揭示社会生活的重要方面。在契诃夫的剧作中有丰富的潜台词和浓郁的抒情味；他的现实主义富有鼓舞力量和深刻的象征意义，“海鸥”和“樱桃园”就都是他独创的艺术象征。斯坦尼斯拉夫斯基、丹钦科以及莫斯科艺术剧院（1898年建立）与契诃夫进行了创造性的合作，对舞台节术作出了重大革新。
契诃夫在世界文学中占有自己的位置。他以短篇小说和莫泊桑齐名。欧美许多作家谈到契诃夫的创作对20世纪文学的影响。在中国，在契诃夫逝世后不久，《黑衣教士》和《第六病室》等小说就被译介过来。他的剧本《海欧》、《万尼亚舅舅》、《三姊妹》和《樱桃园》也早在1921年和1925年先后由郑振铎和曹靖华等译成中文。以后，鲁迅艺术学院曾在延安演出《蠢货》、《求婚》和《纪念日》。瞿秋白、鲁迅、茅盾、郭沫若、巴金等对契诃夫都有过论述。他的小说和戏剧几乎全部有中译本。契诃夫（1860~1904），19世纪俄国伟大的批判现实主义作家。他出生于小市民家庭，靠当家庭教师读完中学，1879年入莫斯科大学学医，1884年毕业后从医并开始文学创作。

㈧ 契诃夫认为短篇小说应该具有哪些特点

契诃夫认为，“短篇小说的首要魅力就是朴素和诚恳”，这种朴素是建立在对生活和人物的仔细观察和在真实基础上抽象的结果。很明显，在《变色龙》这篇作品中，作者正是通过细致入微却又忠实于现实的人物心理和表情的刻画(当然其中有近似荒诞的夸张)，从而完成深刻的揭露和批判，形成独特的艺术效果和风格。