流浪女短篇小说

㈠ 米格尔大街的作品鉴赏

米格尔街的本质特征就在于对男性尊严和父权统治的过度追求。被殖民者模仿殖民者的控制和支配手段，使用家庭暴力寻求男性尊严、个人权力以及父权统治，这从整个社会层面上反映了殖民主义造成殖民地国家社会政治力量失衡的深远影响。米格尔街这个微缩殖民地社区里多元种族文化的混杂固然对其居民的生存条件和思想状态有巨大的影响，但这绝不是造成家庭暴力的根本原因。法农早已敏锐地指出：被殖民者冲动的暴力行径“不是神经系统的组织，也不是性格的古怪，而是殖民环境的直接产物”。
《米格尔街》中英属特立尼达遭受的经济剥削才是反映在家庭这个社会细胞中暴力行为频发的根源：靠着老婆养奶牛为生的乔治在老婆死后不得不以开妓院营生，对女儿也越发粗暴；生性胆小懦弱的“大脚”做过木匠和泥瓦匠却都无法维持生计，只得打肿脸充胖子，靠着继承暴力的假名声当了拳击手；墨尔根正是在自己制作的焰火完全卖不出去的情况下才“比以往更经常地打自己的孩子”；而比哈库则是自从在一心想赚钱的老婆怂恿下买来了一辆老赔钱的卡车之后，便“一直记恨着他老婆，经常用那板球棒揍她”。正如法农所言：“在殖民时期，人和物质的关系、和世界的关系、和历史的关系，是人和食物的关系。对于一个被殖民者，生存丝毫不是体现价值，不是投入一个世界的协调一致和有成果的发展中。生存就是不死亡。生存就是维持生命”。在受压迫的第三世界殖民地环境中，被殖民者的精神和心理压力是其所承受的巨大经济压力的外放表现，但个人由于无力与强势经济的冲击、挤兑和盘剥进行抗争而选择以家庭暴力作为发泄的途径，却使施暴者和受害者双方都受到了殖民主义的双重伤害。 比喻修辞手法
一、明喻手法的运用
奈保尔短篇小说集《米格尔街》的一大特色在于人物形象鲜明，具有浓厚的时代气息。作品中的人物主要生活在20世纪30年代的西印度群的特立尼达，这些人物是处于边缘化的下层人，其中大多数是移民。他们在物质生活上极其贫困，身份复杂形象各异，没有归属感。相对于社会上的名流和显贵，处在社会底层，相对于他们所依附殖民主义宗主国的“白人”，处在“没有自己话语权”的臣属境地，他们是双重意义上的边缘人，具有比一般社会意义上的小人物更复杂的性格和命运。奈保尔凭着对生活的敏锐观察，刻画出的人物形象都带着时代烙印，显示出深刻的思想内涵、生活底蕴和高度的真实。塑造生动人物形象的重要修辞因素就是奈保尔对明喻手法出众的运用。
明喻在结构上包括本体﹑喻体和引导词，其精妙之处取决于不同事物之间“在一定的对比含义上有相同之处”，而“采用明喻可使事物的形象更加生动、逼真”。奈保尔深谙明喻的特点，在用日常事物来比喻和描绘人物形象时，巧妙地抓住两者之间的相似之处来做比拟，人物形象和性格特征被刻画的惟妙惟肖，呼之欲出，给人留下深刻的印象。例如在小说《米格尔街》中，奈保尓所描述的这些话语： “他的目光凶狠冷酷，就像那些从不狂吠而用眼角瞅人的恶犬”； “这时的墨尔根活像一只小鸟，不光他的身体细小得像根火柴，就连他那细长的脖子摇头晃脑的样子也很像小鸟”；“泰斯特·霍伊特的脑子里像个杂货铺，无所不有，而且时常还冒出些怪吓人的念头”；“事实上这也并非易事，比哈库太太的身材使人很容易想起一只放在磅秤上的鸭梨，她肉多膘厚，当她双手卡腰时，那双圆浑的手臂像是镶在圆球上的两个把手”。这些明喻不是停留在描绘人物形象的外部表象上，而是能深入人物的性情、精髓，反映出其内在的性格特征。奈保尔在运用明喻时，能将两种互不相干的事物纽结在一起，建立本体、喻体之间的复杂关联，并把他们的相似性藏于深处，由读者通过自己的审美眼光，去获得超乎寻常的丰富意蕴。从日常生活中习以为常的事物选取喻体，从而使看起来毫不相关的两种事物得以沟通，这样比喻的新奇就产生了。在小说中，奈保尔认识到表面上不相干的两个事物间的相似性，并用明喻的形式表达出来，使读者通过共同点来体会本体与喻体在某方面的相似，并获得语言艺术的美感享受。
《米格尔街》是奈保尔运用明喻修辞比较集中的一部小说。小说中展示了一个不为人关注的世界：在贫瘠的特立尼达，有一群生活在一条叫“米格尔街”的小人物，其中包括整天做一件“叫不出名字东西”的木匠博特，疯言疯语、胡思乱想的曼门，外表高大、盛气凌人而实际上外强中干、胆小如鼠的大脚，这些人，他们每个人都无所适从，靠着一些荒唐滑稽的事情来消磨时光，而促使他们做这些事的是处在强势地位的殖民地文化。这也正是小说所蕴含的主旨：殖民地时代殖民地人民身份界定的困惑、精神家园的丧失。
奈保尔通过明喻这种文学的手法对特立尼达殖民时期社会的混乱与无政府状态、人们的绝望思想及暴力的行为进行了形象地描述。例如，从下面《米格尔街》里的一些明喻可见一斑：“墨尔根的老婆把前门关上了，墨尔根只好在他家园里跑来跑去，像一只发疯的公牛，把栅栏撞得咚咚直响”；比哈库太太的嗓门“听起来像是留声机里的唱片快速倒退的声音”；“那些鹎和鹦鹉看上去很像一群恼怒且好斗的老娘们儿，任何人都是它们攻击的目标”；“他就像他院子里拴着的那头毛驴，又灰又老，除了偶尔歇斯底里地吼叫一番外，还算比较安分”。很显然，《米格尔街》中这些明喻起到了深化主题，真实展示客观社会现实的作用。
二﹑隐喻手法的运用
隐喻，是诗歌和小说等文学作品常用的一种手法。它把深刻而抽象的思想或者主旨蕴涵在具体生动的描写之中，往往能收到回味深长﹑引人入胜的效果。隐喻不仅是一种语言现象，它更重要的是一种人类的认知现象。它是人类将其某一领域的经验来说明或理解另一领域的经验的一种认知活动，是人类思维的一种方式。在这部短篇故事集《米格尔街》中，奈保尔就非常出色地运用了这种手法。下面通过对这些隐喻的解读，探究隐喻在深化作品主题中的显著作用。
《米格尔街》中《曼曼》的故事则戏仿了殖民政府控制下的政治体制和宗教信仰。奈保尔创作《米格尔街》中故事时，正值特立尼达从殖民地走向独立，但社会根本状况并无多大好转。故事中同名主人公曼门每年都要举着贴上自己相片的竞选牌参加市镇议会和立法机构的竞选，但每次都只能得到连他本人自投在内的三张选票。这是对西方民主政体的一个讽刺，边缘人永远改变不了自己的边缘地位，更为荒诞的是，曼曼宣称他是新救世主，并定好上十字架的日期。针对曼曼借上帝之名的疯狂举止，其他人既感到疑惑又感到骄傲。许多人聚集起来，唱着圣歌，按他的要求把他送到一个叫“蓝池子”的地方，然后竖起十字架，把他绑在上面。曼曼大声要求人们用石头砸他。他自己则用耶稣的口气呻吟着说：“上帝啊，宽恕他们吧，他们不知道自己在做什么。”但当人们真的向他脸上和胸口大扔石头时，他似乎变得很伤心也很惊讶，说：“你们知道你们在干什么呀”，“听着，这个狗屁玩笑该结束了”。然后破口大骂，骂得大家都震惊了，最后警察带走了曼曼。整个过程就是一场闹剧，作家以讽刺的口吻揭示了殖民者带来的宗教影响。他的荒诞竞选戏仿了那个时期特立尼达的政治状况：候选人是没有政党的独立的个人。
西印度群岛人们往往寄希望于名人，希望达到释放和拯救，有论者指出在殖民晚期和早期独立时期，政治和宗教的结合常常是新世界政治领导者的特征。“曼曼只不过是一个有趣的故事，它展示了缺乏公认社会标准是如何迅速地变成幻想和暴力，产生出没有任何明确的计划而只会作秀表演的领导者。”显而易见，作者描述曼曼对政治体制和宗教信仰戏仿的行为具有深邃的隐喻意义。
《米格尔街》中的人物是失败的，无论怎样奋斗或挣扎都是徒劳的，他们无法改变其边缘群体地位与受压迫的命运。《职业选择》故事中的主人公伊莱亚斯有着远大的抱负。街上其他孩子的理想是当上像埃多斯那样驾驶蓝色垃圾卡车的司机，“那些开车的简直可以算作贵族，他们只在清晨干点活，白天什么事也没有。尽管如此，他们动不动就罢工”。而伊莱亚斯却始终梦想成为一名医生。他勤奋好学，但是饱尝考试失败的打击，目标一降再降，从最初的医生降到卫生检疫员，最后只能“开起一辆垃圾车，当上了街头贵族”。伊莱亚斯屡次考试失败，不是因为他智力不高，也不是因为他不努力，而是因为“考卷是英国人出的，你指望他们让伊莱亚斯通过？”这里反映了殖民地文化居于支配地位殖民地，殖民地人被抛弃的命运，在殖民体系控制之下的处在社会底层的老百姓要改变自己的社会地位和实现自己的人生价值是相当困难的。因而，伊莱亚斯“择业”经历的隐喻意义是不言自明的。
另外，小说《米格尔街》中第十六个故事《哈特》也耐人寻味。哈特在叙述者奈保尔的眼中是个热爱生活的人。他喜欢板球﹑足球﹑赛马，饲养了一些美丽的鹦鹉和其它的鸟儿，坐在人行道上侃大山，圣诞之夜和除夕夜多喝点酒，并且不时地给一些平常的事添加上神奇色彩。“他似乎什么都不需要，非常自足。”但是，后来一天，哈特把一个名叫多丽的女人领回家了，不断给她买珠宝首饰，成了一个承担责任和义务的男人。从外边看来，哈特家里也有两个变化，“一是把所有的鸟都关进了笼子；二是大狼狗被锁在铁链上后变得忧郁寡欢”。评论家西默认为“两个转变是哈特将多利带入其生活而牺牲自己自由生活方式的隐喻”。随后发生的事情更加令人吃惊。多丽从哈特那儿逃走，带走了他给她的所有礼物，哈特追踪、发现了她，并痛打了她一顿，而他受到了监禁四年的处罚。小说中像“笼子”、“铁链”这类隐喻很多，如“粉红色的房子”、“蓝色的卡车”、“十字架”等等。
隐喻是文学形象化诸手段中的一种，能使人们根据已知事物把握未知事物，并在已知事物和未知事物相互激发的过程中达到“言在此而意在彼”的美学效果，它建构人们观察﹑了解和思考事物的方式。显然，隐喻手法的运用，使这部短篇小说集锦上添花，更加耐读、耐品，散发出更为浓烈的醇香。
三、提喻手法的运用
提喻也是诗歌和小说等文学作品常用的一种手法，“特点是以局部代整体，或以全体喻指部分，以具体代抽象，或以抽象代具体”。在短篇小说集《米格尔街》中，作者成功选用“米格尔街”和“劳拉”等人物分别作为故事的背景和主人公，真实地呈现了20世纪三四十年代特立尼达人民生活的画卷，勾画出殖民地人边缘化后得过且过、无所适从，卑微怪异的生存状态。在故事《花炮师》的开头，作者不经意这样对“米格尔街”做了一个概要的描述：“要是陌生人开车经过米格尔街时，只能说一句：‘贫民窟！’因为他也只能看到这些。可是，我们这些住在这里的人却把这条街看成是一个世界，这里所有的人都有其独到之处，曼门疯，乔治傻，大脚是个暴徒，海特是个冒险家，波普是个哲学家，墨尔根却是我们中间的一个小丑。”
更意味深长是在第九个故事《注册会计师泰特斯·霍伊特》中，叙述者讲述他刚从乡下搬到西班牙港，母亲叫他出去买点东西，回来时他迷路了，找不到自己的家时，叙述者叙述道，“我发现大约有六条名叫米格尔的街道”。叙述者显然是在暗示他的附近都是米格尔街，住在那些街上人们的困境与住在男孩这条街上的人们没有区别。“米格尔街”成为整个殖民社会的象征和缩影，它所反映的下层人们的生活也是当时殖民地下层人们生活的真实写照。从更广意义上来看，《米格尔街》的意义不局限于“米格尔街”这个小小的“本土世界”，同时“米格尔街”又是一个可以小中见大的微观世界。奈保尔的作品不仅是对殖民地社会的批判，而且是对人及生活本身的反映。
《米格尔街》真实地再现了一群生活在特立尼达社会的小人物： 流浪汉、木匠、马车夫、疯子、酒鬼、胆小鬼、幻想家、喜剧艺术家、教育家、理发师、机械天才、时髦青年、流浪女、可怜的母亲、穷孩子等等，他们是处在边缘地位的人，在物质生活上极度贫困，身份复杂而模糊，没有文化上的归属感。
书中对每个主人公性格特征做了典型﹑精简的刻画，如“装出一副靠做裁缝维持生计的样子”的博加特，“自命为木匠”的波普，“在粉红房子里聚集了一群女人”的妓院老板乔治，自称为“世界上最伟大的诗人”的布莱克·华兹华斯。尤其对《母性的本能》中的女主人公劳拉的描写，更是令人难忘。劳拉是被生活与性所累人物，是特立尼达殖民地妇女的典型。劳拉是一个有八个孩子的母亲，当她得知自己的大女儿年纪轻轻就怀孕并且走自己的老路时，痛哭了一场。不久，当得知大女儿投海自杀的消息时，她只说了几个字：“这好，这好，这样更好。”这句话表面上看有悖于《母性的本能》这个标题所要表达的含义，其实这正是作者的点题之处：劳拉认可女儿的选择。对女儿而言，与其屈辱的生活下去，重蹈母亲的覆辙，不如离开这个令人绝望的世界，从而获得一种解脱与救赎。“正如米格尔街是特立尼达殖民社会的一个缩影，劳拉是奈保尔详细塑造的屈从于这种环境的广大妇女的代表。”评论家佩吉也认为：“对于劳拉这样的女性，在这世界上，只有随便性的行为和生育众多的孩子是唯一通向快乐和温暖的通道。她们无法从贫困中解脱，也没有别的创造力。”在描写故事的过程中，作者叙事指向个人的生活际遇，置身于个体命运的深渊，感受他们的痛苦与困惑，用典型人物生活的磨难和际遇呈现了“被压抑历史的真实存在”。
四、结语
综上所述，奈保尔对事物有着独树一帜的敏锐感受，以其特有的思维方式和格调，想人之所未想，以比喻这种文学的方式呈现了一幅完整的殖民地底层人们生活的画卷；用冷峻的笔调描述了人们的愚昧天真和无知，殖民文化和贫困对人性的扭曲，使人深深地感到底层生活的可悲和窒息，发人深思。

㈡ Where is paradise|盛可以《福地》简评

盛可以的这本书早前一段时间就出了，我也早就入手。隔了一段时间我才拿出来读。

读完了，又被“打”到了。

我读盛可以的东西，读完之后，大多是这种感觉：《留一个房间给你用》、《谁侵占了我》、《北妹》，无不被“打”到。--其实这是我读过的所有的盛可以的东西。我被吸引，然后，开始关注她，再然后，《福地》来了。

《福地》是盛可以的短篇小说集，一共包含了《福地》、《喜迎门》、《弥留之际》、《香烛先生》、《算盘大师张春池》、《小生命》6篇短篇小说。

最“打”到我的，是《福地》、《喜盈门》、《香烛先生》和《小生命》这4篇，下文就着重写这4篇。

第一篇《福地》，读完之后隐隐觉得是向福克纳致敬的作品：如此真实，又如此荒诞；读完上一秒，觉得这绝不可能是真实发生的事情，然而下一秒文字里展示出的细节却像针一样，立刻扎得人心生疼。

《福地》以看似荒诞不经的笔触写了一个代孕的故事：哈（傻）里哈气的流浪女“桃子”，误打误撞之中被一个代孕“基地”的人盯上，带到基地里取了一个数字水果名字“桃子”和一个数字代号，开始代孕的事业。经历了一番真实又荒诞的生活，“桃子”的孩子成了死胎，她无处可去，又回到了“基地”，最后在随时随地喷奶水和半醒半梦之间，“基地”一哄而散了。

“基地”是身处其间的每个女人的“福地”，她们在这里好吃好喝，无需劳作，无需烦忧，甚至无需多想，她们只要把肚子不停的变圆，然后安安心心的生下客户想要的“货物”（也就是孩子）就可以了。--还有优厚的酬劳呢！

在这么一条生产婴儿的生产线中，在荒诞不经的生活里，细细读来，潜藏着许多让人心惊胆战同时又无比心痛的人性故事：女人们有的为了自己的丈夫来到这里，心甘情愿的怀孕、生产、挣钱；有的则是经历了女儿被前夫当作要挟自己的人质之后自愿来到这里；有的则是被自己的家里人骗到这里……期间，还穿插了偷情、政变、妒忌和仅仅为了一点点儿荤菜而进行的勾心斗角。--正常的人类社会、女人之间发生的事情，这里一件都不少，甚至还多一些呢！

第二篇《喜盈门》，围绕着姥几（方言，意思是曾祖父）的死和他的丧事，我（虎虎）和我的亲戚们在这几天里所发生的争执和他们面对这件事情不同的情态。--不过好像除了虎虎和他那早就跟着别人跑了还另生了儿子的妈，其他人对姥几的死都不怎么伤心--甚至在小说中，作者隐晦的暗示了是我的爸爸以某种药掺上糖放进濒死的姥几的吃食里，加速了他的死亡。

第三篇《香烛先生》，说实话，这篇文章，用我的家乡话讲，第一遍读完“把我吓够呛”：出于对一切和死人、葬礼相关事情的热爱和对小弟弟丰收夺取母亲爱的嫉妒，“香烛先生”李九天（一个只有十三四岁的少年）借由帮丰收躲猫猫的名义把他自己的小弟弟丰收封在了一口“上等的棺材、上好的千年屋”里，并且“最终他是得意的，因为他的主意，李丰收才藏得这么隐秘，所有人都找不到他”。

我的害怕并不是因为李九天的行为有悖于这个现实世界的最基本常识，而是，基于整篇小说的诡异气氛铺垫，我一直有一个期待：（被作者吊起来的）看一下李九天最后究竟能成为一个怎样的“香烛先生”。没想到的是，等到最后等来了这样一个既出人意料又非常合理的李九天：他以自己的天赋和对丧葬事宜过早的熟稔知道，那口棺材盖棺之后的确是严丝合缝的。躲猫猫藏在里头，别人肯定是找不见丰收的。所以他帮了丰收，并且得意于自己的主意。

第四篇《小生命》，这是《福地》这个小说集中4篇“打”到我的小说当中，在我看来唯一一篇略有亮色，并没有通篇涂满荒诞与绝望的：“姐姐”未婚先孕，大着肚子回了老家，一家人着急上火，把“那小子”揪过来商量姐姐的婚嫁问题，没想到“那小子”一家子都是毫无脸面的社会渣滓，除了耍无赖之外毫无诚意，姐姐的思想虽然经过反复，最终，撵走了“那小子”的姐姐，在肚里小生命的召唤和感动下，决定生下孩子，和一家人一起把孩子养大。一家人松了一口气，都笑了。

其余的2篇《弥留之际》、《算盘大师张春池》，个人觉得和第一篇《福地》风格有些类似：都是设定一个极端荒诞的情景，在这极端荒诞的情景当中人物摸爬滚打，凭着生命的本能左冲右突，然后平静的走向自己命运的结局。

整本作品集的笔调充满了盛可以一贯的细致与尖锐，甚至读一些行文的遣词造句，有在笔尖上走钢丝之感。六篇短篇小说，整体风格都是有些怪异乃至荒诞的，在这荒诞怪异的情景当中，人究竟会如何行动、如何反应、如何应对与消化突发事件，作者则在行文中一直都埋下伏笔，而通过文章主人公们一步步的行动，我们借由荒诞的情境见识到的却是最真实的人性的样子。所有真实世界里有的情欲、冷酷、癫狂、精神分裂、亲人之间的勾心斗角和相互依靠，这里都有。--并且正因为情境的荒诞，作者能让小说的主人公们卸下真实世界中人类的伪装，以当时情景中自己最真实最接近于生物本能的反应来应对一切，从而让我们看见了人性最真实的样貌。（悄悄说，个人认为荒诞情景其实更讨巧。）

被称作“福地”的“基地”没有了，“基地”里的那群只有水果名字和代号的女人们不知道去了哪里，只留下小将（《福地》重要人物，“基地”的管理者，一个情欲发达，情绪简单的男人）被抄得十分凌乱的办公室；喜欢看金庸武侠小说，最爱“除却种花不低头”的姥几不明不白的就这么死了，除了被人称道了许多年的盛大丧事，只有他的曾孙虎虎记得这个清瘦的老头子；李九天把弟弟丰收藏在了最好的千年屋里，妈妈哭了，李九天却很得意--他的确是一个很好的香烛先生了；一家人同心协力赶走了“那小子”，姐姐的手放在肚子上，像个圣母；一个瞎子住在一栋长满青苔的板楼里，每天画着同一个女人那具丑陋的躯体，向你讲述着他年轻时候由两只苍蝇引发的种种故事；算盘大师张春池就这么消失了，也不回国，不知道去了哪里……

本书的封底上有这样一句话，没有标点：直面人性的黄金囚笼|有人破狱而出|有人画地为牢

是啊，人性可不就是这么一个黄金的囚笼么！

本书《福地》的英文译名是“paradise”--天堂

But where is paradise？

I'm afraid no one can know。

P.S：细细看了“读书”栏目的投稿要求，内心颇惴惴，待到提得笔来，犹如挤牙膏，遂打开播放器把手机里现有歌曲自动循环，企图放松心情。怎知好彩不彩，第一支歌就系Mr.Leslie Cheung嘅Passion Tour Concert版 《共同渡过》，听到他逐渐颤抖的声音，脑海里自动对应他唱到最后，一滴热泪滚落脸颊的画面。是为小插曲，一记。

最后的最后，算是彩蛋，放上Leslie谢幕靓照一张应景，多谢阅读：）

㈢ 谁知道有个外国作家叫colette，他有篇短篇小说叫the bitch..谁有这小说的中文版啊急

你说的这个太难找了，只能介绍一下人物。
法国女作家柯蕾特（1873年—1954年）
出生于法国中部乡间，父亲原为陆军上尉，离开军职后转任税务员，母亲是比利时人。母亲的指导与开明的教育方式，让柯蕾特从小有自由的思想，亲近大自然。
1893年，20岁的她结婚后跟随丈夫到巴黎。1896年尝试执笔写小说。1900年起，陆续出版《克罗汀娜四部曲》——《克罗汀娜上学去》、《克罗汀娜上巴黎》、《克罗汀娜恋爱了》等，这4部小说带有柯蕾特的自传性发于丈夫威利名下。
1906年，独立意志强烈的柯蕾特离婚，从事舞台工作，作风大胆，（包括巴黎《红磨坊》歌舞团舞娘与编剧，在中全裸上阵）及写作，度过艰苦的一段时间，1913年再婚，此时，已有些文名。并传出丑闻，与继子1920年出版《谢莉》，才奠定柯蕾特小说家的地位。
1935年再次离婚后的她，第三次结婚，同年，获选为比利时皇家学院法语暨法语文学院院士，1945年，获选为龚固尔学院院士。1954年8月3日在巴黎去世。柯蕾特至晚年70余岁仍精力旺盛，笔耕不辍，一生写作60多部作品，除上述外，著名的小说尚有《流浪女》《囚室与天国》《女猫》《我窗口的巴黎》《美丽的季节》《姬姬》（电影中译名《金粉世界》）等。1949年，首次出版全集15卷。柯蕾特是20世纪最伟大的女作家之一，其文学特质是描绘都市女郎，与男性作家相比较，柯蕾特以其细腻笔触描绘女性的心理活动、情欲激荡，更加生动逼真。从小的乡野体验与巴黎都会的舞娘生活，也增添了柯蕾特文学的多彩多姿。
1954年8月3日，她以80岁高龄辞世于王宫区，成为法国第一个享有国葬之礼的女作家。

㈣ 中国当代有哪些出名的女作家以及她们的代表作品

新浪博客十大魅力女作家（组图）

（排名不分先后，魅力焦点不同)原创：庞永华

安妮宝贝：一朵隐匿而漫游的“莲花”

入选点评：安妮宝贝，这个最初从虚拟的网络，以她直指人心和立于俗世而清醒淡定的文字，闯进了我们的世界。她的出现，一时掀起舆论的轩然大波：有人批评她太过颓废，有人诋毁她的文字是毒，有人甚至挑剔她的文字里句号漫天飞……然而，这一切的刻薄和排斥，却并没能阻止越来越多的读者喜欢她。我们爱读她的文字，在她平静而冷艳的文字里，我们浮躁和纷乱的心才能不由自主地静默下来，感到自己内心世界随着她的文字而缓缓地缓缓地打开，我们与她同呼吸，我们和她相伴同行，我们和她一起经历并见证着各自的成长。而她，永远会是那个梦醒后沉默哀伤的女子，身处尘世而心归隐，就像一朵隐匿而漫游于都市江湖的“莲花”，自惜自傲，遥遥微笑，清醒淡定，如梦如幻……

作家简介：安妮宝贝，原名励婕，7月出生，巨蟹座。98年开始在网络上写作，以《告别薇安》成名于江湖，以告别，流浪，宿命为题材。出版有《告别薇安》、《八月未央》、《彼岸花》、《蔷薇岛屿》、《二三事》、《清醒纪》、《莲花》等书。

文字魅力：清醒淡定，直指人心。

新浪博客：安的夜游园

春树：一棵“叫春”的树

入选点评：春树，这个从街头朋克开始，以《北京娃娃》的奋不顾身而赤裸裸地站在我们面前的女孩，用一张写满叛逆和桀骜不羁的脸，告诉了我们青春的残酷和颤栗的阴影。她就像一棵貌似枯萎的冬天的树，让你在感到死亡和寒冷的同时，而她却在嬉皮笑脸或面无表情地吹着口哨，在她喜欢的地下摇滚乐中，在这个传统与另类杂交的北京城，深情地叫唤着春天，期待着一个崭新的未来。我们爱读她的文字，读她赤裸裸的非主流的文字，读她文字里那个亚文化社会里的混子、骗子，以及像爬虫一样怯弱地生活的人们……

作家简介：春树，诗人，80后代表作家。以“残酷青春”书写中国新生代的经典,创造了一个匪夷所思的奇迹。出版有《北京娃娃》、《长达半天的欢乐》、《抬头望见北斗星》、《长安街少年和玩火》、《激情万丈》、《2条命》、《春树四年》、《她叫春树》、《红孩子》等书。

文字魅力：冷漠坚硬，野味十足。

新浪博客：春树

赵赵：一堆爽快的“鸡毛蒜皮”制造者

入选点评：赵赵，这个做唱片多年的带着蔫坏的女人，从她在各种零星的报刊专栏摆弄她的“鸡毛蒜皮”开始，到现在成堆成堆地排弄那些吃喝拉撒的市井生活，闹腾得大家跟着她直接喊爽！读她的文字，我们不仅能够感受到她的讥诮和刻薄的蔫坏之外，也能体会到那与众不同的忧伤和宿命。好在她已为人妻，在闹腾之余也给了大家一点小女人悠哉的幸福劲儿。她的吃喝拉撒，就是文字；她的文字，就是生活……

作家简介：赵赵，北京人。曾做过秘书、文案、企宣、电视编导、编辑，现为自由撰稿人，为多家报刊撰稿人。已出版《命犯桃花》、《花不棱登》、《内衣》、《动什么别动感情》等多部作品。

文字魅力：酸甜苦辣，五味俱全。

新浪博客：管着吗（听听，这蒜味多浓！）

尹丽川：一个“偷情”的“贱人”

入选点评：尹丽川，这个在网上被称为“酷阿姨”的“巴山才女”，用她那近乎“暴力”和“恶性”的变形文字，替我们声讨和批判了这个貌似理想的世界。她就像一个无遮无掩的“贱人”，行走边缘，愤世嫉俗。我们读她那带着“贱女”特有体温的文字，在异样的感官享受中，回归到了原汁原味的真实生活，回归到了当下……

作家简介：尹丽川，女。生于1973年。重庆人，祖籍江苏，现居北京。自由作家，诗人。2000年蹿红网络。出版有《再舒服一些》、《贱人》、《十三不靠》等书。

文字魅力：辛辣老到，异彩纷呈。

新浪博客：尹声浪语（听听，多“贱”！）

张海迪：一声“生命的追问”

入选点评：海迪，这个从5岁就患脊髓病致残，整天只能在轮椅和床上艰难度日的女子，在残酷的命运挑战面前，她一面以顽强的毅力与疾病做斗争，对人生充满了信心；一面以永恒的自信，惊人的毅力，在攀登文化科学的道路上艰苦跋涉。她就是凭着这股顽强的毅力，闯过了一道道难关，终于成为著名的作家、翻译家。读她的文字，我们的血液会沸腾，我们的人生观、价值观会被校正。现在已到中年的海迪，在经历了癌症的折磨，爱情婚姻的争议，死亡的挑战等等之后，仍然用她那震撼人心的文字，一次次地鼓舞和激励着我们……

作家简介：张海迪，1955年9月生于济南，汉族，哲学硕士，中共党员，山东省作家协会创作室一级作家，九届、十届全国政协委员，中国残疾人联合会副主席、中国作家协会全国委员会委员，山东省作家协会副主席。出版有《轮椅上的梦》、《绝顶》、《鸿雁快快飞》、《向天空敞开的窗口》、《生命的追问》。翻译作品《海边诊所》，《丽贝卡在新学校》、《小米勒旅行记》，《莫多克——一头大象的真实故事》等书。

文字魅力：健康乐观，引人向上。

新浪博客：海迪的BLOG

胡因梦：一池“胡言梦语”的“茵梦湖”

入选点评：胡因梦，这个只不过和李敖有过三个多月短暂婚姻，却让李敖二十多年来不停念叨的“又漂亮又漂泊，又迷人又迷茫，又优游又优秀，又伤感又性感，又不可理解又不可理喻的”的“千分之一千”的女人，从昔日琼瑶剧的“当家花旦”，到现在洗去铅华，投入心灵探究及翻译与写作。读她的文字，我们读出了沧桑，读出了无奈，读出了悲凉，读出了一个漂亮女人原本圆润如玉的心，在岁月的打磨与冲刷下，像苔痕一样爬满的那些酸苦和青涩。她的文字，就像一池“胡言梦语”的“茵梦湖”，虽杂物丛生，但是来得很真；如淡草青青，见底湖水；又如风雨过后，清风扑面……

作家简介：胡因梦，1953年生于中国台湾，1971年考入辅仁大学德文系。20岁主演《云深不知处》，从此展开长达15年的演艺生涯。演过《梅花》、《海滩上的一天》、《我们都是这样长大的》等40余部电影。35岁后，她完全停止演艺工作，专事有关身心探究的翻译及写作，首度将克里希那穆提的思想引介到中国台湾。著有《胡言梦语》、《茵梦湖》、《古老的未来》、《死亡与童女之舞》，译有《般若之旅》、《超越时空》、《克里希那穆提传》、《点亮自性之光》、《生命之书》、《不逃避的智慧》等书。

文字魅力：丰富敏感，寂寞空灵。

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虹影：一个像“孔雀的叫喊”般“饥饿的女儿

入选点评：虹影，这个从“平民窟”里走出来的古怪精灵的女作家，以她浓艳善变、土洋杂糅，让你难以捉摸的风格，搅得这个世界飞沙走石。这种感觉，就像她的每一部作品都会引起官司缠身一样，让你迷惑却不难理解。或许，她想要的是，就是这种把一切拉碎了来看的实验效果，把现代汉语拉碎了来看，把中国文化拉碎了来看，把她行走的这个世界拉碎了来看，让一切都穿行在她的这种破碎的“杂乱”中。她就像一个“饥饿的女儿”，在如“孔雀的叫喊”般的饥渴中，展现出她异样的魅惑和美丽……

作家简介：虹影，享誉世界文坛的著名女作家。1962年生于重庆。曾在北京鲁迅文学院、上海复旦大学读书。代表作有长篇小说《阿难》、《饥饿的女儿》、《K》、《一个流浪女的未来》，中短篇小说集《脏手指·瓶盖子》。编著有《海外中国女作家小说精选》和《墓床》等。

文字魅力：土洋结合，浓艳善变。

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卫慧：一把“水中处女”的“欲望手枪”

入选点评：卫慧，这个出生于军人家庭,在一个军占寺庙中度过了三年童年时光的上海宝贝，用她那让人震惊的“性、欲、毒品”文字，让所谓的绵延了几千年来的传统文化遭受到了一次赤裸裸的骚扰和挑逗，她也因此付出了“欲望的代价”。但无论怎么说，她在文学上的成就，她的作品受读者的喜欢，却是没有几个当代中国作家能望其项背的。读她的文字，犹如一个贪婪的男人，在一次次触摸到一个美艳女人华丽而私密的内衣一样，冲动而迷乱……

作家简介：卫慧,被称为"晚生代"、“新新人类”女作家,1973年生，摩羯座。1995年毕业于复旦大学中文系,做过记者,编辑,电台主持,咖啡点女侍,蹩脚的鼓手,不成功的广告文案,自编自导自演过话剧,参加99国际“超市艺术展”。出版有《蝴蝶的尖叫》、《水中的处女》、《像卫慧那样的疯狂》、《上海宝贝》、《欲望手枪》、《我的禅》等书。

文字魅力：隐秘华丽，性趣盎然。

新浪博客：我的禅

蒋方舟：一个“正在发育”的“骑彩虹者”

入选点评：蒋方舟，这个从8岁开始就一直以名人的姿态，生活在我们关注的视线，生活在人们争议的唇舌间。她的文字，不仅“吓坏”了一些成年人，这也让她和她大胆另类的妈妈成为了众矢之的，甚至遭受了一些谩骂。但这并不能阻止她追求“做一位大师”的执著梦想。无论人们如何看待，无论给予她的是赞誉还是口水，她都以她自己的方式我行我素地成长着，发育着，成熟着，书写着……如果我有孩子，我会让她读方舟那些“吓人”的书，可惜我现在还没有孩子。

作家简介：蒋方舟：1989年10月27日，出生于湖北襄樊。出版有《打开天窗》、《正在发育》、《青春前期》、《都往我这儿看》、《骑彩虹者》等书。

文字魅力：另类大胆，想说就说。

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黎阳：一个在阳光里追寻“何处是归程”的女孩

入选点评：黎阳，这个自幼在中国古典文学熏陶下成长起来的女孩，以她“一曲在无奈现实中挣扎与浮沉的人性悲歌——《何处是归程》”，让我们的眼前一亮，心中一热。读她的文字，我们在享受作品带来精神愉悦的同时，也产生无穷的沉思和无尽的遐想。她就这样以她女性特有的全方面的敏感，用渊博的东西方文化知识和丰富的古典文化底蕴，本着为弘扬和传播优秀的中国文化这一远大理想，以对祖国母亲的赤子之心和对改革开放的希望之心为我们奉献了一部部充满理想主义和唯美主义的文学佳作……

作家简介：黎阳，青年女作家，研究生，大学客座教授。

著有散文集《激情人生》、诗集《朝阳集》、中篇小说《永远的守候》，长篇小说《何处是归程》、编译作品《处世手册》等书。

文字魅力：唯美唯善，激情高昂。

新浪博客：黎阳的BLOG（此博久未更新，如同她的“心语文室”网站一样长满了草，但这并不能影响我把她列入新浪十大魅力女作家之一。）

在这十位女作家中，黎阳是唯一一个和我走得最近的女孩，而她博客上最后更新的那一篇《情归何处》，就是为我的新书《伤心橘子》写的书评。那两只在湿地追逐的看样子像是在发情的鹤，让我偶尔想起的时候也会心有所动。虽然她已经从网上销声匿迹，但在生活中我们依旧是非常好的朋友。