练写言情小说

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言情小说是中国旧体小说的一种，又称才子佳人小说。以讲述异性相爱为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映爱情的心理、状态、事物等社会生活的一种文学体裁。

言情小说类型很多主要分为古代，现代等题材。其中又有重生文、穿越文、反穿越文、科幻文、宅斗文、宫斗文、玄幻文、公路文等不同题材。

㈡ 写言情小说有什么技巧吗求高手解答！！【速】！！

一、刻画人物
偶们在看小说的时候，不自觉就会去找一个人来支持他，然后，就从这个角度，让我们产生鸟共鸣，让我们产生了跟着他高兴悲伤的情绪起伏。所以，大家看，就算不懂乃的情节安排好不好，就算不明白乃的语言优美不优美，反正你的人物让人产生代入感鸟，让人跟着又哭又笑鸟，作品就有了成功的基楚鸟！
那么，要怎么样刻画一个人物咧？是不是把他弄得很帅很美很神秘很冷很酷的样子？我发现很多人在这个地方走进误区了，在自己的小说里面不厌其烦一遍又一遍地强调那个人的外貌，好像在文中一个小小的动作都要先“随风摆摆飘扬的银发，从魅惑地暗夜般地眼眸中闪出冷冷地光，然后，拍死了一只蚊子”诸如此类。
想要刻画好人物，请乃回想下自己看文时，感动是从哪里开始滴？是人物一出场一个漂亮的亮相就开始的吗？反正我是不是。一开始的亮相，只是在心中产生一个对此人物的初步印象，以后在想象的时候有个相貌的参考，至于喜不喜欢这个人物，一开始基本没产生，因为都还不知道他是正或邪，值不值得喜欢嘎！

所以，好的人物，漂亮的外貌可以有，但是千万不要满篇都是这样子，因为那会限制乃的情节，限制对人物的深入刻画。

那么，什么是对人物的深入刻画咧？
这个，我的看法是，人物的灵魂。很抽象是不是。在刻画人物的一开始，心中首先要设定出一个人物的基本性格特征，然后在心里想一下自己为虾米喜欢或讨厌一个人的具体原因（搞不清楚就去翻书，找个乃最讨厌最喜欢的人来看，他到底是哪里让你如此愤慨/花痴滴？）。在设定自己的人物动作、表情、行事方式的时候，千万不用自己的想法来判断，对自己洗脑，用另一种思维方式，想想，这样一个人物，他会干出什么样讨厌OR可爱的事情来。
然后人物的基本动作、表情、行事方式出来，请乃在纸上写下来，这篇文里每一个人物出场鸟几次，说鸟哪些话？做这个干什么咧？1、看下人物的特点出来了没有？2、看下这个人物是不是纯属多余？有必要写他吗？真的有必要写他吗？3、人物前后说话、做事风格是统一的吗？如果是有意的不统一，那么顺便看下文中对这种转变交代清楚了谬。
刻画人物的方法：1、当然有外貌的描写啦，但是切勿累赘；2、语言。生动的语言方式：有刻薄的；有酷酷的，有温柔的，有幽默的，有乐天派的，有语言精练的，有唐僧的，有话中有话的，有小白的（千万不要是一堆小白，汗）……在乃脑中尽量列举、尽量列举，写到纸上，在写上对话之前，把最适合某个人物的说法方式勾出来，大家不要雷同。关于这个，曾经有同学建议，给某个人物弄个口头禅之类的，让他的形象随着口头禅深入人心。这个很好嘎！但是，每个人排排队散果果一人一句口头禅，那就不必鸟！3、行为。行为的问题，其实已经涉及到情节了。注意：一般而言，对言情小说来说，情节永远是为人物服务的。所以安排情节的时候，除了推动整个故事发展，还要不断地展现人物的魅力，在情节推展的过程中，人物就不断丰满起来。

二、情节是王道
天使最爱说的一句话就是，情节是王道。王道哇同志们，一定要引起高度重视！

情节的四大任务：1、把那些杂乱无章的一大堆想法，观察到的东西以及获得的知识都串到一起。2、凸显人物。3、负载小说的主题。不管乃是愤世嫉俗的、热爱生活的、歌颂友情的……用情节说话，不要整一大堆自言自语！4、营造氛围，引起读者共鸣性情感和评价性情感。有的情节，是取材自生活中的点点滴滴，一瞬间让人产生亲切感，或者把人推入回忆，这个就是引发共鸣的关键。有的情节一方面展示人物之间的纠葛，一方面切合时代特征，引起读者的深入思考，这个也是共鸣。

提炼情节的方法：
1、依据主干、充实血肉 。先划一条粗线条，就是小说的主干，大致情节的走向，比如：相遇————示爱——误会——分手（这个是偶临时乱编的哈，呵呵）。好，一篇小说的大致轮廓有了。然后根据主干，仔细地设计怎么样的场景下相遇，怎么样爱上，怎么样示爱，怎么样误会，怎么样分手，这个基本的布景。

2、改头换面、更置关键。这个，其实是把自己先前设计的情节打散重来，对原来的基本结构看一遍，发现某个具体环节还不够理想，散掉一些觉得太平的部分，留出空白。
3、移花接木、揉和综合。另外想一个有关的人物、事件，整理出另一条故事线，把这个事件插入到之前设计好的主干线当中去，将它们综合成一个有机整体。
4、依据情感，连缀片断。为了增加情节的生动性和代入感，在设计情节的过程中把作者在生活中积累的生动细节，片断丰富进去。
5、依据因果，环环推导。回头审查自己设置的各个情节，它们之间是否有联系，有联系是什么关联，如果有因果关系的话，开始设计伏笔，就是不要直白地从头介绍到尾，把原因若隐若现地放在前面，慢慢推导出结果。所以，有的情节片段，提供的是可能性、暗示性，用于铺垫，供读者回溯。
6、依据性格，推导揣测。最后，看看乃设计的情节是否符合人物自身的性格。前提：心中有比较成熟的人物形象。然后，根据人物的性格，加上自己先前设置的社会背景啊等等外在因素，去推测猜想人物会怎么做、做什么，从而构思出作品的情节。人的性格是一个十分复杂的综合体，始终充满着各种各样的矛盾和斗争，往往因时而异，因人而异，瞬息万变，没有一成不变的模式与程序，比起单纯的因果逻辑更具有人物的丰富性与复杂性。

三、安排短篇小说的结构
小说常见的结构形态有下面几种：
一是情节结构
情节结构以事件的发生发展为结构线，小说的展开完全依据事件之间的因果关系，事件的发生往往表现为一系列的因果链，承上起下，环环相扣，关系紧密。巧妙的作者，往往将情节搓拧、颠倒，使读者产生陌生感、惊奇感，但小说仍建筑在一个相当完整的故事结构上。情节结构的展开一般有开头、发展、高潮与结尾，有的还有序幕和尾声。依据情节展开的线索，又可分为单线结构、双线结构、三线结构。单线结构往往是一人一事一线贯穿到底，情节单纯，其间间或有转折、曲折、升降等，但无论怎样地变化、反复，情节线索总是单一的。双线结构的特点是情节交叉或平行，一般说来，三条情节线索以上的结构，初学者不易把握。
二是散文结构
有人觉得情节小说太显编造失真了，极力回避那种奇妙的、戏剧性情节，努力按生活的自然形态来描写生活，于是产生了一种散文似的小说。散文式的结构摒弃了那种由发端、发展而推向高潮，然后下降到解决的情节模式，它没有常见的紧张集中的情节，也不讲悬念、扣人心弦的戏剧效果，看来只是一些看似零碎的片断，仿佛与日常生活差不多，并不明显地表现"起"、"承"、"转"、"合"。它像一棵树，枝枝桠桠向各个方向自然伸展，各有各的空间，时空关系的设置很散。但仔细体会，舒展自如中又有一种内在的联系，很有点像散文的"形散神不散"。
散文结构往往给人自然本色之美。但由于它有意放弃了戏剧性的情节，有意淡化了事件与事件之间直接的、明显的因果关系，写作的难度也就大一些。它放弃扣人心弦的故事情节，更需要写得深、写得美、写得可信，写得入情入理、津津有味，娓娓动听。它虽然写得开放、随意，但不能失之混乱、松散，要有一种整体的有机性。

三是心理结构

心理结构又称"意识流结构"、"情绪结构"、"心态结构"、"心理分析结构"，是现代小说一种新兴的结构方法。它不按事物的因果律和时空关系来安排结构。而是按照人物心理活动的流程来组织材料，通过人物的回忆、联想、闪念、内心独白、幻觉、梦境等内心活动连缀生活片断。在这种结构里，传统意义上的故事情节看不到了，内心秩序取代了事件秩序，心理时空代替了物理时空，生活场景、片断、细节将主要地通过人物心灵屏幕展现。而这种展现，有回漩、有倒流、有明暗、有跳跃，有时间的颠倒与空间的重叠，有时空的分解与重新组合。心理结构是心理小说所采用的主要结构方式，但又不同于心理小说。心理小说以人物心理为主要表现对象，而心理结构，有的侧重于人物心理表现，有的侧重于现实生活的反映。
中国当代作家所采用的"心理结构"，与西方现代派"意识流"作家所采用的"心理结构"技巧，也是有区别的。
从整体看，他们都以人物意识流动为小说的结构框架；现实场景的描写只是作为人物意识流动的支撑点；时序的颠倒与溶合、自由联想情节的跳跃式穿插、心理分析形式的意识独白等也是他们常用的手法。但现代派作家强调人物意识流动是非逻辑的、非理性的、瞬息万变的，因此，他们笔下的意识流动是闪念性的，杂乱无章，互不关联，像散布的彩点隐隐约约地闪烁，画面感不强，读来晦涩难解。中国作家描写的意识流动，常常是回忆性的，情理性的，画面相对完整，无数心理片断的连缀往往构成完整的情节，反映出丰富的社会生活内容。
四是蒙太奇结构

蒙太奇是从电影里学来的手法，它和情节结构有相似之处，往往有一定的情节线索，但表现情节的手法不同。它的情节，常常以画面感很强的"分镜头"
似的片断，跳跃性的向前推进。片断与片断之间，干净利索地省掉了过程性的交代。同时，它往往以时间为经、空间为纬，交错地叙述不同时间不同地点的生活片断，通过一组一组"镜头"的组接，显示人物性格的形成、发展和情节的连贯、推进。采用这种结构可以突破时空局限，闪现主要情节，省略繁琐的过程交代，节奏明快，视觉形象感强，穿插自然，变而不乱。但要掌握这种结构，必须熟悉电影艺术才行。

五是板块结构

结构由几个相对独立的"情节板块"构成。采用这种结构方式，作者描写一个人物或景物后，往往把它放置在一边，又去描写另一个人物或景物，各部分自成一统，有对相独立的情节内容，形成了独立的"情节板块"。"板块"之间，一般没有直接的联系，甚至舍弃了过渡性的语句，好像把完全不相干的"板块"前言不搭后语地直接组合在一起了。但读完全篇，读者可以由作品内在的无形的思想线索，把各个"单元"的内容联接起来。如张石山的《互不关联的四个故事》。这种结构也突破了由叙述人讲述一个完整故事情节模式，扩大了作品的容量。但处理不好，容易把篇幅拉得很长。写作时要特别注意"情节板块"之间的关系，既不要有直接的关联，又不要有内在的联系；同时，还要处理好"情节板块"的繁简，不能把它写成头绪繁多的中篇。
在安排结构的时候，大家要做的事是： 对照上述结构，选择一种自己喜欢的方式（当然也要是最适合自己的故事滴），来对自己的小说进一步润色修改。

主要观察角度有：
1、是不是结构失衡？一般来说，各个部分大致看来要比较平衡，不要出现头大尾小的情况，也不宜出现突然中间很长很细节，而前后都简略得不像话。对，该缩减的缩减，该分段的分段，该丰富的部分进一步思考丰富的可能。
2、是不是有张有弛。好的小说，应当是张弛有度滴，看下自己的文，是不是一直处于一种紧绷状态，绷得人神经都要断鸟？还是一直软绵绵、拖沓的样子？进行适当的调整。
3、把自己的结构简化成简单的几句话，看看自己的结构，有没有悬念和伏笔，有没有因果关系的前后呼应，有没有吸引人读下去的东东？如果不是，考虑看看，是不是应当把有的叙述顺序调整一下，或插入一些干扰因素？
最后，全篇自己的文，检查语言风格，是否流畅。

以上是自己写文的一点体会。浅见啊浅见 这个指导写的过于专业化了，很多都不是指导“青春校园小说”的，而是文学理论范畴的了，有点文不对题的嫌疑。作为普及文学理论的教材来看还行啦……

关于校园文，我的感想是开篇要有意思，莫要抒情写景太多。情节的选择也要有意思，很多老桥段可以用，但是要注入新鲜的东东。比如一句很精巧的话，一个不一样的叙述方式就会显得新颖一点点。

关于撞车、失忆、死亡之类之类的情节没有把握千万表用，这些是葬送文文的大敌。

不管是暗恋、失恋还是热恋都要写的生动，最好用情节来烘托感情，而不是用一句话概括他们有多恩爱，或者被抛弃有多伤害。

文里要有冲突，有让读者意想不到、深受感染的东东，切莫开头结尾一个调调，最后看完跟记日记一样，而且是个“今天天气很好，我们吃了几顿饭，去了哪玩，最后几点回家”这样的日记。

于是我也不晓得自己说了啥，就是一点点感想……

“开篇要有意思，莫要抒情写景太多”

“文里要有冲突，有让读者意想不到、深受感染的东东”

“一句很精巧的话，一个不一样的叙述方式就会显得新颖一点点。

㈢ 写言情小说的技巧

首先，你得记住以下最基本的小说写作公式：
渴望+障碍=冲突
冲突+行动+结局=故事
小说的核心就在于故事情节的构思，而没有冲突就没有故事，没有故事发展下去的动力运作机制。当一个人物出现了“渴望”，你又必须给他设置一个“障碍”，这个“障碍”的力度必须是越大越好，当然，“渴望”的力度也要相应的呈正比例上升。当你的渴望与障碍都达到一定的强烈程度了，那么你的故事就具备“戏剧性冲突”这一要素了。任何故事任何情节都是这样，如果你的冲突足够多，故事也就有足够的发展空间。切忌，在你的写作停滞不前时，回过头来检查看看你的故事是否具备“渴望”和“障碍”？它们够强烈吗？还能够再强烈些吗？如果你做到了，写作根本不会停滞不前。
接着，我们已经知道“渴望+障碍=冲突”这个最为写作者最基础的写作公式，另外“冲突+行动+结局=故事”这个公式即是小说的结构线条，一个新的公式：
冲突+行动+结局+情感+展示=小说
这里面出现的新的要素“情感”和“展示”，这二者便是把小说填满的重要工具了。“情感”是写小说的难关，要在不停的写作中慢慢积累经验，不是我这里能够只字片语解释得清楚的；而“展示”的含义是：把你已有的具体经验通过一系列事件、对话、行为、心理活动等展现出来，让读者也获得同样经验的基本写作技法。记住，哪怕是一点点“展示”，也比你长篇大论的“讲述”好得多。例如：
亨利餐室的门开了，进来两个人，他们挨着柜台坐下。
“你们吃什么？”乔治问他们。
“我不知道。”其中一个说，“你想吃什么，艾尔？”
“我不知道。”艾尔说，“我不知道想吃什么。”
外边天黑了下来。窗外的路灯亮了。这两个人看菜单。尼克·亚当斯在柜台的另一头看着他们。他们进来的时候，他在跟乔治说话。
——海明威《杀人者》
这就是展示。它能够把活生生的、生动的具体经验带给读者，让读者自发地产生一种同样的经验与感触。而讲述是：
“一个人问另外一个人想吃什么，另外一个人说他不知道想吃什么。”
这是讲述。
“本以为我会大脑空白从而淡定的等着卷子传到我手上，但是看到老师抱着卷子走到教室里来的时候我就有种嗓子里有异物的焦灼感，看着桌子上的小黑点脑子里迅速的转着这两天临时抱佛脚的复习内容，只不过大多和这门考试没什么关系。老师在点卷子，我下意识的看看周遭的同学，大家表情各异却都有紧张的神色，我觉得浑身的肌肉都绷得紧紧的。我把铅笔袋拉开检查着自己的文具是否齐全，心里却想着，位兜里那本语文书不会让老师误认为我作弊吧？考试开始了”
这是展示，而讲述是：
“老师进教室的时候我非常害怕（焦急、担心、忧虑……）。”
你觉得那个更能打动你？

所以，你作为刚入门的新手，一定要熟练掌握这几个公式：
渴望+障碍=冲突
冲突+行动+结局=故事
冲突+行动+结局+情感+展示=小说
冲突、行动、障碍是小说的基本构架（线条），情感和展示是作者的基本写作技法。
另外，有关视角调控、人物设置问题等诸多技法，我在这里无法一一给你详尽讲述。不过你有了这几个公式，就具备足以写出包括言情小说任何题材小说的基本技能了。
如果你想学到更高级的技法，我给你推荐一本书：杰里•克利弗(Jerry Cleaver)《小说写作教程——虚构文学速成全攻略》，这本书非常实用，很适合你。可以到当当或者亚马逊看看，原价36.00元，打折后二十多吧。
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以下补贴新手上路(基本写作教程)：

“写给对小说有兴趣的朋友
与朋友聊天，把烟灰弹入酒里。夕阳在一块澄黄色的天幕上熊熊燃烧，明暗不定的光线在屋子里来回曲折，犹豫不定，忽然转身投入酒杯里，绽出小朵的暗色花瓣。我拿起杯子，把酒一饮而尽。有人从门前走过。脚步声沙沙地响。细小的石粒在脚底下滚动，发出呻吟，一些枯萎已死去多时的叶子不停地碎裂。
我与朋友的对话是从“节奏”开始的。
“节奏”，一种交替出现的有规律的强弱、长短的现象。一篇小说的节奏是否好，简单说，看它是否具备音乐感，是否和谐，而这并不一定意味着小桥流水人家，大漠、黄沙、戈壁、落日等等，无论其轻盈、枯涩、干燥或丰润，皆为天籁之声。节奏好坏，常能意会，难以言传。对于一个初习写作者来说，有一个较为“愚蠢”的法子，可以一用。即：将文章随意挑出几段，抹去标点符号，分行，变成诗歌的样子，然后朗读，用心感受其中旋律。
小说的“节奏”首先来源于语感。
语感是对汉字的一种直觉，它超乎理性之上，能最大限度地拭去日常世俗生活飘落下的灰尘，恢复汉字的光泽度，并重新挖掘其内涵，拓展其外延，赋予它们一个芳香扑鼻的新生命。譬如，提起“快乐”，大家想到的或许是词典上讲的“感到幸福或满意”，但一个优秀的小说家可能会作出如下阐述——“快”，形容速度很快，如白驹过隙：“乐”，形容高兴的样子，“快”与“乐”加在一起的“快乐”，是指，高兴的样子像白驹过隙很快就没有了。又譬如“完美”，通常意义上，它是一个褒义词，但在小说家眼里可能并不太美妙，因为“完”这个字比较危险，水满则溢，月盈即亏。
语感好坏的一个显著特征是通感。星星是流血的弹孔；一行白鹭从泛黄的书页上飞起；鸟放了一个屁；石头汗如雨下地唱着歌……万物盎然，流转不定。花鸟虫鱼、草石树木皆为生命，它们与人一起汇成海洋——在小说的世界里，一切都有可能，这是一个臆想的国度，其逻辑并不需要服从现实世界，能自圆其说即可。
语感的好坏还在于如何将这些已有了生命力的汉字搭配使用，构成词与句。
词与词须参差不一，句与句需凹凸不平。虚与实，动与静，阴阳能互济相生，不必拘泥于教科书上的语法，当勇于突破一些常见的表达方式，以正迎敌，以奇制胜。小说家玩的是创作，不是重复，要敢为风气先。
语感所制造出来的字、词、句还仅仅只是建筑材料。再好的建筑材料也搭建不起一座摩天大厦，还得有一份有创意的设计蓝图，而这份创意就是充溢大厦全身的气血。凡事预则立，不预则废。蓝图得烂熟于心，方可施工。字、词、句构建的段落要若率然之蛇，遥遥相应，环环相扣，首尾相连。段落构建成的章节应如姑射仙人，丹唇外朗，皓齿内鲜，仪静体闲。这些结构便是“节奏”有无、好坏的关键所在了。结构不是意义。不是高大、庄严、华美、壮丽等等。它是钢筋水泥搭起来的框架，也是一堵堵呕心沥血砌起来的墙壁。
朋友说到这里笑了。我也笑了。他对“节奏”比较感兴趣。我能明白，而事实上，“节奏”充溢着生存的每一寸空间，走路，吃饭，喝水，甚至于呼吸，无不要求我们收放自如，张驰有度。
我得承认他提出的“节奏”的确是评价小说的某一平台，但它显然不是惟一一个。果然，他没有让我失望，又继续提到两个概念——“冲突”与“人物”。
他说，其实小说的创作可以吸取戏剧、电影的创造手法，在一个有限的空间与时间内，把各种冲突淋漓尽致地表现出来。冲突包括三方面：人物内心的冲突，人物与他人之间的冲突，人物与自然环境的冲突。而小说的结构、语言、故事等等，所有的一切皆由人物来承载，即，一篇好小说的最重要的是看它有无塑造起一个或一群典型人物，无聊琐碎小气吝啬慷慨豪迈聪明……将人物推至“极至”，爱，爱得死去活来三百回；恨，恨得荡气回肠一千年。如斯，人物才能如刀凿斧削般鲜明，让读者震撼，从而给小说一个新生命。因为我们每天都生活在可以不断COPY的现实里。
小说中存在的“极致”诱惑是对心灵的拯救。
酒一杯杯灌下肚。朋友的脸已呈酡红，手指轻轻敲击桌子。他的手很干净，指甲缝里没有一丝污垢。他忽然想到什么，眯起眼，打量了一会身边站着的服务员。服务员的脸顿时飞红，勾下头局促地走开。
他笑起来，问我会如何描写这个服务员？
我说，我会写她的眼神。里面有慌乱与好奇，她走了十二步，在弯腰为另一桌客人倒茶水时，仍回头往这里瞥了一眼。她多半在揣测我们是什么人。她的脸粉红，而且嫩，让人流口水，想在上面啃一口。年轻真好啊。
他点点头，说他讨厌形容词与副词。他认为一篇好小说只应该，也只能是由动词与名词构成——准确、迅速、轻逸，一剑封喉，未待血花溅起，剑已不在，斯人已渺。
我喜欢他。看得出来，他很悲伤，因为壮志凌云、但壮志未酬。
他说他的小说写得很好。我相信。他用词极准确，没说最好，可惜的是，这个“很”字也是一个副词。小说的写作并不需要拘泥于词性，其实他所说的应该属于反讽。我读过他许多小说，形容词与副词并不少。他之所以这么说，可能因为现在的文坛上太流行这种写法了，随便翻开某本文学期刊，随便找出其中一篇小说来读，多半都是名词加动作，活像一群叉手并脚、骨骼粗大的“庄稼汉”。
当然，“庄稼汉”并不是不好，可放眼全是，就不是很有意思了。而事实上，这些小说里的“庄稼汉”十个就有八个喜欢涂脂抹粉，这愈发古怪得紧了。
朋友又喝了一杯酒，朝我眨眨眼，又把“剑已不在，斯人已渺”轻声念了一遍，忽然露出孩子般灿烂的笑容。他可真是淘气，哎，中国的文字确实博大精深，我也笑起来，这八个字可真不是什么好兆头。说句实话，这位朋友的许多观点都很不错，只是稍嫌混乱，缺乏一个明确体系，
他问我，什么是小说？它还是不是文人自娱自乐的小声说话？
我说，小说已经过去了那个只能小声说话的时代。在一个多元化的社会里，它意味着无限的可能，任何一种表现手法，只要出现了，它就是合理的。虽然羽毛浮在水面，石头沉入水底，由于时代的局限，一些真正好的小说无法与公众见面，但它毕竟写出来了，不管它是否在未来的日子里有无机会获得出版，也就够了。小说，归根到底是一种智力上的自娱自乐。
他又问，小说现在还是为了体现国家意志的一种宣传武器又或是服务于广大群众的一种文艺形式吗？
我说，只要存在着专业作家，国家出钱养活他们，他们就必须体现国家意志。这与做生意一样，一个买，一个卖，公平得很。人的生存是第一位的，他们有他们的难处，不必苛求太多。至于“群众”，这是一个很大的筐，什么东西似乎都可以往里面装，但里面往往只有一堆垃圾。这很奇怪，不过，这就是事实。
因为没有人知道自己是否属于“群众”中的一员，“群众”毕竟是一个政治色彩浓厚的名词。从另一方面看，现代社会要求人必须成为“陀螺”，能被“物”鞭打，方可踮起脚尖。于是，在标准、卫生、迅速等口号下，肯德基式的文化快餐长驱直入，占领了人们的喉咙与胃。食固然饱，然则只是一个饱而已。大家都在迫不及待地讲故事、听故事，闹哄哄一片，情形很有点像《镜花缘》中无肠国里的诸君。这个比喻有一点刻薄。很惭愧，但小说的的确确不是故事，否则天底下有一本《故事会》也就行了。
他继续问，它与散文、诗歌、杂文、戏剧有何区别？
我说，小说的最大特征是在虚幻中打造真实。由故事来承载，让人物来凸现，靠情节的引人入胜与巧妙构思来推动。诗歌最大的特征是语言的精炼，所谓歌以咏志，幸甚乐哉。文体断句分行。真正的诗歌无论古体还是现代，都是语言的舞蹈，都有其内在旋律，也都能谱上曲子把它们唱出来。戏剧最大的特征就是场景下人物的极端化，舞台、剧本、演员等都是戏剧的有机部分。散文是什么？
准确说，它是心情。这个世上惟一有可能获得真正自由的便是我们的心灵。由一花一草一物一事诱发，从心灵深处淌下来的真实记录，便是散文，或喜或悲或怒或恨，或小桥流水风月雪月，或大漠风沙掷袂而去。真正的散文是不羁的，信笔所至，神思万里，此刻伦敦，彼刻北京，呼吸间已是千年时光流去。它不矫情，不涂脂抹粉，只是洒然。一柄剑扛在肩头，一个“我”走在南北东西，清风明月，长歌当啸。散文最大的特征是美。它分两大类，一是以“小我”的心情来溶入天地之间。以小我见大我，天道生生不息。最后终臻天人合一之境。它呈观音慈悲像。杂文是散文的另支。它由力量彰显，充满阳刚之美，它如匕首如长刃，破空划去，声撼千里。它呈金刚怒目像。散文不怕偏见。人的思想与观念就是种种偏见。
他再问，那什么才是好小说呢？
这个问题比较麻烦了。小说的确有好坏之分，好坏谁说了算？理论上，每一个人都有权发出自己的声音。但老天爷知道——他们并不能在每一个时候都清楚知道自己说了一些什么。他们以为自己发出的声音，很多时候，只是别人塞进他们喉咙里的东西。人是渴望上帝的，权威的阴影能换取一定时间内心灵的归属感。所以希特勒干脆一把火烧了国会，议会里各种拳打脚踢的声音迅速消失，纳粹美学的旗帜从此高高飘扬。坦率说，只有当任何一种意识形态都无法占据绝对的支配地位时，在各意识形态相互犬牙交错，相互妥协的空间里，文学才有可能回归本原，才能形成一种较为客观、公允的标准，从而作出评价。写作应该是冲动的、偏执的，个体的智慧因为它的激情，因为不可替可的惟一，才会有真正意义上的盎然生机。评价应该是理性的，不必强调主题先行，只需解释文章的主题并在技术层面上一一作出剖析。
宇宙混沌而不可知，大象无形，所能触摸到的皆是片爪只鳞。冷与热，动与静，飘飘雪下的声音，它们有什么意义？雾在身边升起，我们都是摸象的盲人。
象是什么一个样？象鼻、象身、象尾、象腿……我们所各自感受到的，就是象对于个体的意义。有人站得远，有人走得近，角度不同，经验不同，结果不同。其实所给出的答案并无多大差别。只不过说话的声音有大有小，有的是不能发出声音。横看成岭侧成峰，远近高低各不同，不识庐山真面目，只缘身在此山中。
一部文学作品存在的方式是有限性。但其内涵及外延却是无限的。我们都可以用自己喜欢的方式来解读它，理解它。不要怕别人说你误读。误读其实更意味你对此作品的全新演绎，你给了它另外一个生命。你的感受是弥足珍贵不可替代的。作者与作品的关系就像母亲与孩子。孩子在母亲体内汲取着养分孕育生长，母亲生下他，喜爱他，也疼他。孩子是母亲的延续，血液中有着印记。但孩子毕竟不是母亲的复制，他在一天天长大，总有一天他要离开母亲，去外面的世界。
母亲创造了孩子，但孩子不属于母亲。母亲对孩子有着种种美好的愿望，但孩子是否能实现，那也只能是天知道。天底下母亲都会认为自己的孩子是最好的。这无可非议。但不能因此而抱怨别人对孩子的指责。母亲常会犯一个逻辑上的错误：我的孩子在我面前这般善解人意，又怎么可能会如此差劲？这有几方面的原因：别人不是你孩子的母亲，不会用心去看，就算用了心，看的角度也不一样。
比如，孩子有些白，你认为好看，但别人或会认为是不健康；孩子要在社会上获得承认，往往取决于机遇等等，而社会总是心浮气躁常以出身成败论英雄。一个江湖艺人可能比一个大师更为高明，但他并没有机会站在社会面前演奏他的声音，不是每个人都会有瞎子阿炳那般运气；你的孩子比起别人的孩子在为公众认同的某些标准上确实要差些。每个孩子生下来，容貌也有丑妍之分。
作品一旦完成，作者就应该有个宽容的心态。要正确面对别人对作品的批评与误读。孩子的成长是不以你的意志为转移。不完美意味着残缺、空白。想象与再创造便有了用武之地，它能在人们的各自大脑里得出与自身审美经验相吻合的完美概念。红楼梦是一尊断臂的维纳斯。可以这么说，若没有后四十回的湮没，也就没有了现在的推崇备至。以水浒为例，前七十回精采绝伦，后五十回索然无味。完整的并不就是最好的，内容上的完整有时反而会伤害艺术上的魅力。若施耐庵能把后五十回大刀砍去，留下一个谜，养活无数人，只怕也会有一门"水学"出来。
再好的作品也要懂得经营，一张大师的画，哪怕是信手涂鸦，我们也会沉思好久。“大师”两字有足够的含金量。经营有两个方向。阅读的“大众”与评判的“圈子”。对于大众，可以把作品当成商品来经营，广告宣传促销包装发行渠道等等一整套营销方案，可如商品竞争般，依次从产品质量、包装、服务、品牌递升到注意力与美誉度。对于“圈子”，很简单，学会用他们的话语说话，获得通行证，然后设法获是某位权威的认可。古时有人卖马，出十金请伯乐于马旁边兜上几圈，马价顿时暴涨。对大师的顶礼膜拜，却是人的天性。只不过，真正的写作者常有一些臭脾气，知其可为而不屑为之，所以多半饿死，不会在生前获得承认，只配享用那些被香火熏得面目全非的冷猪肉。想想也是悲哀。
朋友笑了，咳嗽着，真罗嗦啊，说到哪里去了？我想听的是什么是好小说，而不是如何去获得承认。我们或许无法获得公众与圈子的承认，但我们心知肚明，内心承认自己也就够了。写作，说到底，是服从内心的写作。
我也笑，抿了一口酒，继续说，好的小说应该具务如下特征——深刻、新鲜、悲悯、有趣，以及技术层面上的立意、结构、语言、情节、人物。对了，还要在这所有的特征上面，再烙一个印记——智慧。
关于“深刻、新鲜、悲悯、有趣，以及技术层面上的立意、结构、语言、情节、人物”——我在《谈谈写作及其他》以及《白痴庄枪》后记里，已经说得太多了，你可以去找找看。我现在要说的是智慧。
小说在虚构中营造真实，以小说的逻辑构建起与每一个人心灵息息相默的宇宙。无数碎片于此碰撞融合，如镜，窥得世间万象。虚与实不断重叠、置换。空间与时间明灭不定。小说的结构、语言、故事等等就像是一副牌的花色与大小。
它们可以在手指上跳着舞。但不管这只手如何轻逸、迅速、确切，或说性格鲜明、花样繁复，牌总是得被不断重洗。结果并不确定。摊开在桌上的牌面每一时刻都有着无穷的变化。
天地悲悯，人心茫茫。无限的宇宙中，个体微不足道。突破个体肉身之局限，以“小我”契入宇宙的“大我”，以臻天人合一，无疑，小说提供了一种可能。这种可能亦有无限，并没有绝对。“道”如云蒸雾蔚，水流泉涌，于弹指间生出，于呼吸间消亡，并无定法可循。
人有五种需要，生理上的衣食往行；安全上的免于恐惧；社交上的和谐与爱；名誉、地位，即自我尊重与他人的承认；自我实现。五种需要犬牙交错，呈由下及上之势，但在逢遇挫折时，亦会后退，其中一些需要，譬如爱、信仰等，更可横贯其中。小说是对此五种需要的折射与反光。目前小说流派林林总总，不过，还多限于对前四种需要的描述，而事实上，当人们达到一定境界后，对名声、金钱、爱情的渴望并不会非常强烈。如电如梦如泡似幻影。人们孜孜不倦继续努力，纯粹是为了获得自我实现时所感受到的愉悦。这是一种深刻的审美体验，销魂蚀骨，令人如醉如痴，欣喜若狂。它只会由智慧带来，而不是其他别的什么。阿基米德爬出水缸，裸身跑向大街，边跑边喊——我发现了！这首天簌之音，充溢全身，令身体上的每一个毛孔都鼓涨起来，然后，我们便真的开始了飞。
一切游戏若没有了智慧，便乏然无味。
最美妙的娱乐便是智慧的沉思。
当谜底被揭开，人面狮身的神哄然倒塌，因为它已没有了智慧。
小说的极处，也是智慧的栖居之所。
无数小径在草丛中潜匿，葡伏，每个问题后面都隐藏着一个莫大的惊喜。
浩翰的宇宙并不在意人的生老病死或者说是苦难。谁会在意热带雨林中某棵树下一群蚂蚁遇到一场灭顶之灾？洪水泛滥大地，惟有智慧才能搭起那艘挪亚方舟，让我们超脱这几十年的肉身，跨入虚空之处，与宇宙同呼吸。
智慧的基石是知识。没有知识，一切无从谈起，火焰并不能在虚空中存在。
但知识不仅仅是书本上的东西，说到底，知识只是对经验的累积、总结、归纳、推理。事实上，许多专家学者往往比一个农夫更无知，他们只是掌握着一种话语权利罢了。大自然里有着无穷无尽的知识，不过，并不是知识越多就越好，无数个“所以然”陈列在面前，只会让人头晕脑胀，得从中找出其规律所在。
智慧便是寻找的方法。
我们会发现自己平常所忽略的，原来有着这么多惊心动魄的美，而这些美并不需要青灯古庙缘木求鱼，它们随处可得，唾手可取。智慧不能给我们饭吃，给我们衣穿，但它让我们安静、喜悦、从容。这世上的确没有两片叶子，每一个人的确都是惟一，但这并不能说明更多，这只是一种客观上的庸俗存在，而智慧让我们从这些无数个浑浑噩噩没有意义的惟一中彻底清醒过来。“朝闻道，夕死可矣”。很多东西并不是我们现在所认知的种种规律就能解释得了。要学会把知识忘掉，不再囿于知识之限。比知识更为重要的是认知的方法。这也是智慧。坦露自己，不必设防，莫疑虑惊恐。陌生与熟悉，花草与虫鱼，都是一些微小原子的排列组合。没有什么可以失去。
我越来越喜欢一些单纯的词汇。它们本身所蕴含的东西远远大于我们现在所赋予它们的。我想拭去它们身上的灰尘。它们是有智慧的生命体。对了，小说是一种技术活，也不仅仅是一种技术活。智慧能让它的份量沉甸，富有质感。智慧不是用简简单单按一下照相机，还原现实的真实，还得了解周围的光线、远与近的距离等等，找出事物最本质的内在，加以凸现雕刻。这种内在只愉悦个体的心灵，与社会无关，也与其长宽高等“物”的存在无关。一张桌子摆在面前，你所关注的是什么——价格？款式？抑或是味道，譬如上面的灰尘？桌子是有生命的，一切存在着的事物都有着自己的语言与灵魂，只要肯去触摸它，肯用心去听，我们就能够听见那些声音。真正的好小说如同文物一般，不可复制。它穿透纸背，风雨燕归来，落花人独立。 ”

㈣ 怎么写言情小说

小说三要素：人物情节环境
首先你得列个提纲，你得学会布局谋篇，把你想写什么，人物性格，情节场景，怎么发展的什么的想个清楚。虽然可能写到后来你会被文字牵住鼻子走，你想的，你要写的，跟你写出来的东西完全不一样，甚至是背道而驰（你写写就会明白为什么），可是这些都没有关系，因为新手都会这样，甚至有些老手也是这样，只不过老手天马行空的很合理。
但是提纲之类的只是起到一个提纲挈领的作用，所谓胸有成竹就是这个意思，打开思路，拓宽视野，至于要不要跟着提纲走，要看你自己的发挥。面对空空如也的页面，你必然要有个初始提纲。哪怕不那么详细。
真正写起来其实不是一件容易的事情。首先你记忆力不能够差，你得了解你的伏笔，悬念，吊人胃口的东西设置在哪里，下文不要忘记呼应。
当然了，如果你想写言情小白文，以上都不怎么需要。顺着思路走应该很容易。
如果你想写好，就必然得有一份详细的草稿，哪怕不是写出来。就言情小说举例：男女主何时何地认识，如何相知相恋，甚至什么时候拥抱什么时候kiss什么时候滚床单都是需要自己斟酌的事情，不是你想怎么写就怎么写。
当然也不排除有一些高人，随性而至，写出来的也行云流水，阳春白雪。
我针对的是大部分人，我知道的很多写作高手必然属于有腹稿的一类。
还有就是你可能需要一点阅历。小说源于生活这种话不是胡说八道。没有真正的经历，没有真正的阅历，没有一双善于发现的眼睛，是无法写出打动别人心灵的东西的。（这点高人也不例外。）
人的想象力有限，作为写作新手，我觉得不应该堆砌辞藻，而应该注重情感的发挥，能够打动人心才最重要。
在有驾驭文字的能力以后才能够追求标新立异。好高骛远是没有用的。
作为一个作者，我觉得最重要的是你得找到和读者统一的兴奋点，然后抓住那个兴奋点用力发挥。
最后，要想当一个好作者，你得首先当一个好读者。看多了言情小说，学习人家是怎样铺陈堆砌布局谋篇的，怎么着你也是会写两句。我是这样认为的。
你的要求很简略，基本就这些。
希望能够稍微能够给你答疑解惑。

㈤ 如何写好言情小说

本人也是写过同人和小说的，但能力有限，只能给你一些我的个人看法。

事实上人物的细节描写，神态、动作描写等有时候并不需要写得太过仔细，也不必刻意去为了使文章辞藻华丽而修饰。在下笔前应该先考虑这些描写是否需要写，写的必要性和好处，有何作用。太过仔细经常都是累赘，而且容易使文章失去详略的平衡。

就现在的大多读者而言，其实剧情是大于文笔的，文笔好只是小说的最佳辅助剂，描写好不代表这就是一部好小说了。我个人认为，对于小说而言，剧情、构思、布局是相比而言比较重要的，所以我觉得在初写小说的时候，与其把心思花在文笔和描写上，不如先锻炼思维和总体构思的能力。随着年龄和阅读量、写作量的增加，文笔会不断进步，这是需要长期积累沉淀的，没有技巧之说。

在描写某个人物的时候，可以设身处地的想然后加以描写。想要写出画面感，想要使文字有感染力，通过单一的简单描写想要达到是很困难的，在你发的那一段中：“南风夜眼眸参透出闪烁的泪花，悲伤地慢慢闭上眼睛，高傲着把头抬起来，然后慢慢地睁开眼睛，无神地望着天花板背对着孙医生。”这里就显得有些累赘了，而且只是纯写动作，可是添加适当的心理描写，并且把常见的词语换成比较高级一点的。这就涉及到积累的多少，即是阅读量。所以在写小说之前，必须阅读过大量文学作品，并且不是读过就过，而是读过有所学。

同样的，文字的表达与个人风格也有关，比如华丽，比如素朴。需要根据个人情况进行适当调整，这点可以通过经常联系写作提高。一部好的小说首先要给人好的印象，你的标点用法也有点问题，这点可以慢慢调整。就我个人而言，积累最重要，无论写什么都一样。而言情的话，注重感情，所以剧情更加重要。

以上，希望能够帮助到你。如果还有哪里不了解，可以再补充问题。

㈥ 怎么去写言情小说

文字是可以练出来的，至于怎么去练出来，其实这个道理几乎已经是一个真理了，就是多看别人的，多模仿，多背诵那些美丽简朴的文字，最后形成自己的一个风格。

我初中的时候文章也是一般般的，但是在初三那一年我看了花火的杂志，就是专门写一些言情小说的，而且里面的文字都很清新很脱俗，不像一般的台湾、网络那些小说，给人的感触特别大，当然这是对我来说，我个人是这样认为的。

因为我真的很喜欢那些文字，所以我每逢遇见喜欢的段落或者句子，甚至是一个词语，我都会记下来，也许这是很多小女生的习惯，可是等我上高中之后，我的作文就没有下过40分了，一直都是45分以上，最差也只是40左右。老师说她觉得我写的文字很优美很特殊。

所以我前年上大学了想写一篇文章，于是也写了，刚开始也没想说可以上杂志发表，没想到很顺利地一直过审，然后就发表了，稿费也很丰富，有一千块左右。后来我才知道，大部分人都是写了几个月甚至是几年才能开始上稿，我可能是因为自身又比较喜欢侦探类的东西，所以情节方面比较吸引，加上文字也不错才能上，不过有时候也要看编辑方面喜不喜欢，靠些运气。

下面那些是我从写手界里看到的，希望对你有帮助。

【花火教你写作文·第一招→小狮：写作来自长期的积累】
写作就是一个羞辱与被羞辱的过程，要独具一格要另辟蹊径要人看了眼前一亮，才能得到别人的关注和认可，所以你就不得不苦思冥想，甚至剑走偏方……当然啦，这种是建立在丰富的阅读层面上的，俗话说“熟读唐诗三百首 不会作诗也会吟”，不要以为写作能力与生俱来，不要以为写作技能浑然天成，只要多看多记多想，每个人都是巴尔扎克。

【花火教你写作文·第二招→夏七夕：写作是信仰，坚持写作 】
于你而言，文字是否都是你一直坚守多年的信念？还是其它？
答：是信念，是生活，是爱情，是疲惫生活里的英雄梦想。因为一切的记忆都会忘却，唯有文字可以让它隽永。因为现实往往不及人意，在文字里却可以披战袍，驰骋沙场。因为世间寒冷，所以汲取文字的温度去怀念那些温暖。

【花火教你写作文·第三招→夏七夕：写作的灵感来源。】

答：我的灵感一般来源于生活。就像写《我和你的笑忘书》里的中篇时，写的是《后来我们都哭了》里面一个人物——苏冽的番外，其实没想过写这个番外的，因为“后来”里的人物每个都是有迹可循的，苏冽这个现实里的人物其实与小说里一样，是离开的。两年后，她回来了。她告诉了我这两年她的所有的经历，我也看了她这两年在外面漂泊时写的日记，突然有感而发，写了她。

花火教你写作文·第四招→夏七夕：看清杂志风格；写作与天赋和阅历有关
先确定你要写的杂志。
然后买一年的翻看。翻看完，根据杂志风格和要求写。不要傻叉的去投什么自由体诗歌，自由体小说。那你离上稿没有半毛钱的关系。
杂志要求写什么类型，就写什么类型。校园就是校园，而非成人一夜情。忧伤归忧伤，但不能时常45度仰望天空。要写新颖的情节，新颖的东西。比方说写爱情故事，每个人身上都有爱情故事，无非是散步，吃饭，看电影。但要怎样写的不平凡，这就看个人功力。
不要觉得退稿就是编辑眼光问题，是伯乐没有识你这个千里马。世上有才华的人比比皆是。被退稿了要善于从自身找理由。
每个写手都是从新人走过来的，我记得当年写稿时被退了六次不止。当然，每篇都是我按这本杂志而打造的，而非随心所欲写的。
等上稿后，再确定个人风格问题。上稿后，就可以随意根据杂志风格做微小的变动，确定自己的个人风格。这样，才能独树一帜。
写作并不是一件随心所欲的事。冰冻三尺，非一日之寒。
急功近利的人不适合写作。当然，写作也与天赋和阅历有关。

柒柒补充说一句：如果你要写《花火》或者《萤火》或者《飞魔幻》……等杂志，那么你一定要先去摸准杂志的风格。= = 合适，很重要。

附送夏七夕心灵小采访——
问：遇到挫折困难时，你是如何激励自己？
答：一，我不结交情绪负面，对生活有诸多怨怼的朋友。二，我每天会给自己一个心理暗示，甚至更多。每天会告诉自己你是最漂亮的，最有气质的，你身上拥有别人没有的潜质。如果遇到困难，我会暗示自己，小事，往前冲，一定可以。

柒柒：被退稿伤不起的人儿都要以此来鼓励鼓励自己呀。
编辑部要放假了，明天等着柒柒，来更新烟罗大人的分享哈！

【花火教你写作文·第五招→烟罗：研究人家需要什么，然后给予人家什么】

第一次上稿是在十几年前，我上高中的时候（托腮……好遥远好苍老的感觉……），那时候我们的的课外阅读还相对贫乏，尤其学校实行封闭式管理，所以唯一可阅读的杂志就是全校学生人手一本的一种教育类杂志，其中有一半的版面用来登载学生的投稿。
因为人手一本再上封闭式管理过于寂寞，所以这本杂志在我们学校学校那是相当的红，刊到的那一天，满校园都可以看到手捧杂志苦读的同学，于是 爱好风头的我（哈哈哈……）就一直琢磨着怎么样在这本杂志上登篇文章——因为该杂志全国发行，所以当时我们学校还没有人给它投稿被选用的。
我琢磨了很久，因为是作文，所以主题一定要是正面的，导向一定要是阳光的，赞美是肯定的，抒情也是少不了的——但我又不甘心这么没有个性，于是我那段时间就仔细的把那年出的几本杂志里登的文章都反复看，确定他们需要的主题和能够接受的尺度，然后拟了一个小小的提纲，最后写了一个前面很阳光，中间很曲折，结尾很正义的故事。
结果是很快发表了，我当然一下子成了学校名人，最意外的是，居然还有两百块钱稿费——那年头，我妈才六百一个月的工资，可见这是多大的数目，我一下子就理解了什么叫“名利双收”，哈哈。
研究人家需要什么，然后给予人家什么——这是我的一点点小经验。

【花火教你写作文·第六招→独木舟：用心去做一件事】
第一篇见刊的稿子叫《三月惊蛰》，写的是一个孤苦无依的女孩子跟一个谦和温厚的男生的故事，中间还穿插着路人甲乙丙丁。
洋洋洒洒写了一万二千字，然后屁颠屁颠的发到某杂志主编的邮箱里，然后就喜滋滋的敬候佳音。
半年过去了，没有回音，我已经不记得这件事了……
后来一个姐姐问他，舟舟的稿子投了半年你还没看吗？主编答：看了，写得跟大陆偶像剧一样。
崩溃了，彻底崩溃了，这个答案比他告诉我他没看还让我伤心，于是那位姐姐拿过去看了一遍，给我狠狠地删啊，删啊，删到了六千字！
在2005年的年末，我第一篇稿子终于见刊了，我捧着那本书站在阳光下，嚎啕大哭（骗你们的啦！）
所以，亲爱的们，你们要相信，用心去做一件事跟没用心做，效果是不一样的。我的偶像亦舒曾经说，一个人的时间花在什么地方，是看得出来的。

【花火教你写作文·第七招→水格：写作=记忆的打捞+复活】
如果非要说点技巧什么，那我认为写作对记忆的一种复活。
在和别人交流的过程中，把对方的记忆“打捞”过来；或者在回顾自己的成长过程中，把自己的记忆“打捞”，而这些记忆，就可以形成写作过程中的素材。但是，当这些“记忆”被打捞上来的时候，都是另外的一种区别于“生”的形态，这样的记忆显得乏味且无趣。这就需要你用文字来对这种记忆进行“复活”，赋予它活力、美感以及丰富的感情。这样一来，你写出来的文章就会变得充实而有张力，散发着令人惊喜的光芒。

[花火教你写作文]第八招_杨千紫：写作是心灵的洗礼。
我觉得在技巧之前，首先是感情。一篇文章是否包含了感情，是会在字里行间掩饰不住的流露出来的。一篇文章里最打动人的东西，往往就是那种感情。其实最简单的技巧，就是坦诚，讲你想讲的故事，抒发你想抒发的感情。反复磨练，多看样文。我也做过编辑，其实往往在看一篇稿子第一眼时就知道它合适不合适，所以使你自己的文章与刊物风格契合很重要。比如知音就跟花火不同。你的风格偏知音，就多往那边努力。被退也不是说你稿子就一定不好，只是风格不合。总说，技巧和风格是决定你能不能上稿的因素，而其中包含着怎样的感情，则是这是不是一篇好稿子的决定因素。

【花火教你写作文·第九招→宁为玉：审稿的每一个面，写稿的每一个点】

宁为玉：虽然为玉我才做了两年编辑，但还是有些小经验可以跟大家分享，我审《花火》稿子的基本要求是：
文字干净清澈，风格或温暖美好，或忧伤淡雅，将真实共鸣的生活细节和触动人心的诚挚情感，融合在曲折的故事情节当中，注重可读性，突出人性的善良，亲情爱情友情皆可涉及，但是终归要突显成长励志的感觉。积极阳光正面，切忌阴暗偏执沉闷。
有几个禁忌：不能涉及政治宗教色情暴力时事迷信，不要写师生恋，不要过于强调阴谋论，不要跳楼自杀自残，不要去酒吧，不要不良少年少女，尤其是人物的个性不能过于偏执。
古代稿不能戏说历史，最好是架空，不收宫斗文，多写些民间故事。
悲伤类的稿子可以虐心，写出人物纠结的内心及情感的波折，但不能虐身，即跳楼自杀自残之类。
而让我眼前一亮的稿子首先开头必须简练而引人入胜，即我们写作文时老师常说的凤头；然后是情节的发展要曲折，即便你文笔不那么优美，但是如果能将故事讲得像猪肚那样弯弯曲曲，那也是一个特色，至少为玉我还是挺欣赏会讲故事的人；最后是结尾，我最喜欢的结尾用四个字可以概括：点到即止。当然不是不痛不痒地点到，要刚刚好戳中人心头最柔软的那个点，也可以说是泪点，力道轻了是蛇尾，用力过猛又会显得不真实，最好就是写得像豹尾那样强劲而又轻盈。
当然题材也是非常重要的一个方面，挖掘新素材，挖掘旧素材的新视角，只要用心，即便是那些烂大街的素材也是能够写出特色的。
总之，好稿子至少得有一个亮点。至于其他，则需要时间的慢慢锤炼。

【花火教你写作文·第十招→眸眸：花火2A《桃花志》文章的过稿理由】
《桃花志》这篇文章其实是一个新写手写的，作者给我交的第一篇稿子就上《花火》杂志了，可见这篇文章是值得有文字梦想的小盆友学习和借鉴的，当然这也是一个非常有潜力的作者哦。
这是一篇古文，相比其他的古文来说，这真的是一篇情意绵长又令人怅惘的故事啊！故事背景很特别，一株桃花义无反顾的爱上了那个书生，而书生痴恋的却是那个为他撑伞的女子，其实最让我感动的却是那株柳树……那棵桃树，活得心酸；那棵柳树，守得痛苦。（读者：我爱你你爱他他爱她……好揪心的剧情！）
当我把这个稿子交上去后，在二审和三审意见里都得到一致的好评，当时木卫四对这篇文章的评价也挺不错的。
当然，并不是每一篇文章就能一次完全过稿，你们最终看到的这篇文章也是修改过几次的啦！（我是不会告诉你作者最开始交给我的时候是有搅基的情节的……哈哈，剧透了吗？）

【花火教你写作文•第十一招→飒飒：花火2B《有人等在洞庭春风里》文章的过稿理由】
《有人等在洞庭春风里》这篇文章是红衣写的。
红衣的风格很好辨认，内容清澈，文字细腻，情节婉转，结局温暖。这让人无法让人不爱她的故事。事实也证明这篇稿子在读者调查问卷中，排在前四的位置。
我自己选稿子和修改稿子有一个排在第一的点，就是每篇稿子必须有一个能让人看完以后，被感动，被启发，被教育，总之是带来情感共鸣的点。哪怕是只有一句话。如果我看完这个故事之后，能立马知道我的编辑推荐怎么写。我会毫不犹豫地选择它。
红衣的这个故事感动了我。一个男孩，身体残缺，自卑而敏感，但他至始至终都等待着那个女生，无论她去天涯海角。所以我立刻将他意向化：总有那么一个人，他或许不完美，甚至有残缺，但是他始终甘心停留在你青春的路口，你离开或者归来，他都守候在那里，不悲不喜，只等给你一个久违的拥抱。

【第十二招→萧晗：文字清新，情节新颖，元素有趣，结尾升华，立意深刻，主题动人 】
做编辑六年时间，阅稿无数，通常看一下标题就知道这个稿子好不好，能练到这个地步，也的确是需要时间的哈！因为取一个新颖的标题才是叩开编辑心门的第一把钥匙。然后我会看第一段文字，如果第一段文字不能打动我，那就会跟稿子说拜拜了。我最不喜欢看到的十大稿子，一，写得像个人日记一样的小说。二，啰嗦的稿子。三，各种癌症，意外，车祸，心脏病等元素的稿子。四，同父异母，后来又发现原来没有血缘关系的兄妹相爱的稿子。五，整个情节平淡无奇的稿子。六，动不动就青梅竹马的稿子。七，文字拗口读不下去的稿子。八，文字小白，没有一丝意境和美感的稿子。九，没有高潮就莫名结束了的稿子。十，格式乱七八糟的稿子。以上十种，都尽量避免出现。
我审稿的要求是：文字清新，情节新颖，元素有趣，结尾升华，立意深刻，主题动人。

【花火教你写作文·第十三招→女王鸭：萤火创刊号文章《南方三月，一别若尘埃》的过稿理由 】
这个稿子最大的特点就是它不是用技巧打动人，而是用自然而然的真实感来打动人。一个好的稿子，情节细腻却不琐碎，人物个性突出，情感自然，条理清晰，做到这些，故 事就成功了一半，而更重要的是，这个稿子还用贴近生活的细节和语言代入阅读者的情绪，感同身受地体会稿件中人物的心理，情节的发展，情绪的起伏……当读者把自己当成稿子里的主角的时候，这个稿子就赢了！

【花火教你写作文·第十四招→柒柒若：萤火创刊号《请勿惊扰冬日记忆》文章的过稿理由】
之所以会给这篇稿子发通行绿卡，总的评价是：作者王巧琳不疾不徐地讲好了一个故事。
从三个方面仔细来说说（好严肃，真不习惯，哈哈……！）
一个方面是女主角的性格设定。形象鲜明生动，尤其是在写她偷偷喜欢男主角时那种小心翼翼的心情，语言行为等……都很能引发一个共鸣，很真实，就好像一切真的发生过，代入感很强。
第二个方面是文章的细节处理，眼神，动作，语言……她所说的话，所做的事，看向男主角的眼神，这些描写的都很到位，也很符合女主角的性格定位。
第三个方面就是文章结尾处的反转，深刻震撼。兜兜转转，原来他并不是她要找的那个人，但他却仍然对她说：相信我，一切都会好的。让这个故事不仅仅只是一个故事，而是有了一个情感上的升华，与看这个故事的人又有了一个情感的沟通和互动。（我啰嗦的说一句，说好故事和主题升华，对一个篇好文章来说缺一不可。）
看完这个故事再回想这个情节，更多的其实就是感动了，它打动了我，发绿卡就是必然的啦。

【花火教你写作文·第十五招→沈嘉柯：写作最重要的是找到引子，也就是触动感觉的一个线索 】
故事：《世上的盐》（发于《花火教你写作文》）
写作最重要的是找到引子，也就是触动感觉的一个线索。文学最常用的就是赋比兴，用现代文学的词语说，就是要有寓意。譬如盐，人都需要。生命中特别重要的滋味。爱也好比盐。
有了寓意，再设置故事。故事素材就比较容易了，身边的人，自己的经历，总有各种鲜活的细节。保持一个聆听的习惯，对人生的细节充满好奇热爱，就会记得很多有趣的事情，用在小说当中。

【花火教你写作文·第十六招→淡蓝蓝蓝：生活是一幕大场景的戏剧，如果你留心，到处都可以找到素材】

故事：《八月之末，少年迟来》（发于《花火教你写作文》）
在写《世上每一朵哀伤的云》之前，我拟了一个更接近于都市言情小说的大纲，也是两个女孩子的故事，写到四万字，若若梨和萧晗说不如更纯粹一点，写一个青春校园的故事吧。于是，思路开始转变。反而觉得更放松，我很喜欢写青春的故事，或者是心灵最深处的自己，始终留恋着人生最干净、最简单、最纯粹却也最浓烈的那段时光。应该说，这篇小说的构思和大纲拟得比较仓促比较单薄，也因此走了许多弯路。故事是在写作的过程中一点点丰满起来的，很感谢责编的种种意见。
若说素材，不得不提宁远那间有着绿色卡座的冰淇淋店，算是这篇小说灵感的起源。我们这儿真有一座古城，古时称宁远，在那间冰淇淋店的卡座上，有很多圆珠笔的涂鸦和留言。想大纲的时候，忽地想起那些字，想象着那些字的背后有怎样青春的故事。

【花火教你写作文·第十七招→7998：上稿秘诀就是看杂志的风格，了解市场，知道市场和杂志要的是什么东西 】
故事：《出错的红玫瑰》（发于《花火教你写作文》）

花火教你写作文：卡文了怎么办？
7998： 只能不写。不过村上春树有个不错的方法，可以用用。他说一般如果非要停下来，会在写到自己很想写的，已经构思好的地方停下来，那么下次接着写的时候，就不会卡住，感觉也会回来得比较快。卡文多的人可以试试，我自己试过，还挺好用的。

花火教你写作文：这些年来给魅丽家的杂志写稿子，自己认为上稿秘诀有哪些？
7998：我是没有上稿秘诀啦，就像我说的一开始写稿子没遇到太大的难题那样，原因是我都只顾写我自己想要的东西，不考虑别的。这点上我是固执，没办法的事，所以我很感谢那些容忍我的偏执的编辑。魅丽家的编辑很好，从狮子若若梨到木卫四，都是我很感激的人。但对作者来说，其实这个是个不大好的习惯，上稿秘诀还是有的，看杂志的风格，了解市场，知道市场和杂志要的是什么东西，这很重要。
虽然我做不到但是知道这很重要啦，如果真想写稿子要尽量做到。

【花火教你写作文·第十八招→柏颜：以笔写心，先打动自己方能打动别人。 】
故事：《曾一起走过的荒谬与美好》（发于《花火教你写作文》）

读者提问：我构造思路后开始写文章，总是越写越偏离原本的思路，乱七八糟的
其他的东西都写出来了，这是为什么呢？
柏颜：这可能因为构思不成熟太乱。建议列个大纲，按照大纲执行。

读者提问：老师说我的作文没亮点，一定要排比句比喻句什么夸张才可以吗？
柏颜：没亮点是语句没亮点吗？我理解的是文章没有闪光点吧？其实修辞手法不需要用太多一两句就好。一句比喻句或者拍比作为点睛之笔或统领全文就足够。

【花火教你写作文·第十九招→语笑嫣然：只有百分之八十的能力，就不要要求自己写百分百的作品】
故事：《我可能不会爱你》（发于《花火教你写作文》）

花火教你写作文：对于那些想写稿的人，有什么忠告或建议？
语笑嫣然：如果你真的想走这条路， 那就要做好受打击、受压力、耐得住寂寞的准备， 所有你们看到的作者在文字里的风光，背后其实都有难言的苦楚，并不是想象中那么容易的，必须有足够的毅力和勇气。

——只剩下最后一招了……不过书也要上市了！安心了！学习完大家记得写故事！

【花火教你写作文·第二十招→鲨鲨比亚：你只有看到别人的优点，你才能去学习，然后才能进步。】
故事：《一瓣雪花和小太阳》（发于《花火教你写作文》）

花火教你写作文：一开始写稿子会遇到哪些难题？如何解决的？
鲨鲨比亚：我经常遇到的问题是文章的连续性，一般来说构思结构、情节和细节对我来说都很容易，但要将这些全部连续在一起、融合成一个整体， 对我来说经常是个难题。造成这种难题的根源是我与生俱来的缺乏耐性，我一直给我自己确诊是ADD 患者，注意力缺乏过动症，哈哈。解决嘛，就是硬着头皮写下去呗，反正除了写文也没啥事情去干。不过，我最近迷上了手工，一天可以连续手缝东西超过十个小时，这个从另外一个角度证明了我确实是个ADD患者，因为得这种病的人都会在某些特定的事情上表现出反常的高度专注力。

㈦ 怎样才能写好一部言情小说啊

全文中心往男女的情感纠葛中狠写，文笔要有吸引力，故事情节不落熟套，把家庭关系复杂化也是一种写法。弄点小误会什么样的，写点浪漫的事情，感情怎样从淡变浓。
让人看完之后深有感触，就你路遥的《人生》一样，把全文中心往男女的情感纠葛中狠写，文笔要有吸引力，故事情节不落熟套，把家庭关系复杂化也是一种写法。写点浪漫的事情，感情怎样从淡变浓。写的就像现实生活中实地的现象！看起来也很自然的感觉。
言情就是用语言来表达爱情的序幕当然什么都要用心来写心要静每个回节要连抠还有要充满爱恨聚和分真正的境界是让你的读者感受到你写的是什么还要跟随你走抓住读者的心那么你就要从心写

㈧ 新手怎么写好言情小说哦，各方面都需要注意些什么

1、先写一篇好的大纲
2、开头前三章节要写得亮眼
3、要会设伏笔，主线清晰，人物性格要明确
4、找个合适新人发展的网站，推荐去17K发文，那里的青训营对新人是非常有帮助的，网编和编辑也是非常负责，是新人很好的一个去处。
5、当然，多写多练也是很重要的，希望对你有所帮助。

㈨ 我想写言情小说，但不知道具体怎么写，怎么入手

男女主角名字应该有性格来定，我也是写小说的。
每次我塑造人物时，就会把一些很喜欢的字都写下来，然后拼成名字，这样的名字既有个性有符合主角。
至于开头，就要写一些新颖一点的，不能老套。
文字功底就是有扎实的基本功，多练一些唯美的语句。
还有很重要的一点~就是如果你是写长篇的就要写大纲，这样才能把握住主线，层次更清晰。
如果你是写短篇的，那就不需要大纲，但语言一定不可以啰唆，人物情感要把握住，性格对比还要鲜明。。
总之，这些就是最基础的了~！
希望你可以用上哦~~
——By汐月