都市小说文学史名词解释

A. 中国现当代文学史的名词解释，尽量多点，谢谢。1058924874

1、伤痕小说：2、反思小说：3、寻根小说：4、知青小说：5、大墙文学：6、“现实主义冲击波”7、新写实小说：8、先锋小说：9、女性主义小说：10、归来诗人：11、朦胧诗

1、伤痕小说：产生于70年代末至80年代初。开山之作为刘心武的《班主任》，因卢新华的短篇小说《伤痕》而得名，主题主要于展示“文革”给人民大众带来的精神与肉体创伤的主要作品有中短篇小说：王亚平《神圣的使命》、丛维熙《大墙下的红玉兰》、宗璞《我是谁》。张贤亮《邢老汉与狗的故事》；长篇小说：莫应丰的《将军吟》、古华的《芙蓉镇》、周克芹《许茂和他的女儿们》等。
2、反思小说：主要指1979至80年代初出现的对解放后几十年曲折历史和人的现实处境等进行反思的小说。发轫之作：茹志娟：《剪辑错了的故事》，其他代表性作品有中短篇小说：《李顺大造屋》、《绿化树》等；长篇小说：《古船》等。与伤痕小说内容上有交叉，是伤痕小说的深化。但存在偏重于政治反思，文化反思不够等缺陷。
3、先锋小说：中国文坛80年代中后期出现的，在创作思想和形式技巧上都呈现出强烈的西方现代主义文学气息的小说创作流派。主要代表作家有马原、残雪、苏童、格非、余华、叶兆言、孙甘露、洪峰、北村等人。具有两大鲜明特点：（1）话语的叛逆性，即对权威叙事的颠覆与反抗。（2）形式的前卫性，即大胆尝试最新的文体试验。
4、女性主义小说：指80年代中期以后出现的我国女性作家描写女性独特的社会、情感经历、带有鲜明女性性别特征的小说。对女性的自我认同与男权话语的抗拒是其中心价值取向。代表作家有林白、陈染等。
5、归来诗人：粉碎“四人帮”以后，一批在新中国诗坛上一度被冤屈而消失了的诗人重返诗坛，唱起了“归来”的歌，他们被称为“归来诗人”，其名得之于艾青诗集《归来的歌》。
6、朦胧诗：崛起于70年代末期、80年代初期，是新时期初期出现的现代诗潮，其名来源于一篇诗评《令人气闷的“朦胧”》，诗歌既有主题或内容上哲理的思考，又有写法上现代诗艺如象征手法的运用。代表诗人有：北岛、顾城、舒婷、杨炼、江河等人。
7、大墙文学：指反映文化大革命中因遭受迫害而被关押在监狱的“大墙”之内的人们的遭遇的文学作品，在伤痕文学或伤痕小说中开辟了一个新的题材领域，是其中一个独特的类型。代表性作品是从维熙的《大墙下的红玉兰》，类似的作品还有王亚平的短篇小说《神圣的使命》。
8、“现实主义冲击波”：（1）时代背景：90年代中期，改革进入新的历史阶段——国企改制、转轨等。（2）代表作家作品：河北三驾马车——谈歌《大厂》、何申《年前年后》、《信访办主任》、关仁山《九月还乡》、《大雪无乡》、刘醒龙《凤凰琴》、《分享艰难》。（3）主要特点——A关注低层群众的生存命运，体现社会关怀精神或公众意识。B不回避生活矛盾，大胆表现改革中的一些热点与焦点问题。C弘扬主流文化精神。
9、寻根小说：对民族文化或传统文化与地方文化进行反思、审视与批判的小说，其目的主要在于发掘民族文化传统的活用资源，重铸民魂或民族精神，同时在全球化语境下参预中国文学与世界文学的对话。所谓寻根，就是寻求民族文化之根。代表作家有贾平凹、韩少功、阿城等。其特点是：一超越政治视角，走向文化视角。二是追寻民族文化之根，参预与世界文学的对话。
10、新写实小说：指（1）80年代后期开始出现、（2）书写普通人的生存状态或生存本相、（3）在价值取向、叙事风格与审美趣味方面有别于传统现实主义特别是“革命”现实主义小说的写实主义小说。代表作家有池莉、方方、刘恒、刘震云等。
11、知青小说：指描写知青生活的小说作品。或描写知青生活的苦难，揭露文革非常历史岁月的黑暗，凭吊流逝的青春岁月；或表达“青春无悔”的理想情怀等等。代表作家有梁晓声、韩少功、张承志、史铁生、等，代表作品有《这是一片神奇的土地》等。 填空题型：如：宋宝琦和（谢惠敏）是刘心武伤

B. 中国现当代文学史上册中所有的名词解释

1伤痕文学：是本世纪70年代末到80年代初在中国大陆文坛占据主导地位的一种文学现象。它得名于卢新华以“文革”中知青生活为题材的短篇小说《伤痕》。主要内容'：伤痕文学'涉及的内容很多，但大都是以真实、质朴甚至粗糙的形式，无所顾忌地揭开文革给人们造成的伤疤，从而宣泄十年来积郁心头的大痛大恨，这恰恰契合了文学最原始的功能：'宣泄'。历史意义：伤痕文学的问世标志着新时期文学的开端。它是觉醒了的一代人对刚刚逝去的噩梦般的反常的苦难年代的强烈控诉。伤痕文学的作者们以清醒、真诚的态度关注、思考生活的真实，直面惨痛的历史，在他们的作品中呈现了一幅幅十年浩劫时期的生活图景。彻底否定“文化大革命”，这就是伤痕文学的精神实质。从社会意义上来说，"伤痕文学"对文革的否定不够深刻。在艺术表现上，"伤痕文学"显得十分幼稚。伤痕文学"作品中虽然重新出现了悲剧意识，但其悲剧精神却具有表层性的弱点。
2新写实小说就是不同于历史上已有的现实主义，也不同于现代主义“先锋派文学”，而是近几年小说创作低谷中出现的一种新的文学倾向。池莉烦恼人生》、《不谈爱情》、《太阳出世》、这类人物的出现表征着“文学造神时代”的终结，平常人、平常事成为新写实文学的主角，适应了大众的文学口味。作家从容不迫地叙述着中国老百姓的吃穿住行，并将其作为独特的审美对象并提升至本体性地位，对于文学的发展是有着积极意义的。新写实小说之“新”，在于更新了传统的“写实”观念，悖离了传统现实主义的真实观，改变了小说创作中对于“现实”的认识及反映方式。
3新辞赋体又称“郭小川体”，是当代杰出诗人郭小川的一个独特创造。新辞赋体，实质是诗人郭小川创造的新的诗歌体式。为了表达内容的需要，郭小川不拘一格，对诗歌形式进行了多方面的尝试，曾被誉为“革新能手”。由于诗人对理想的执着追求，对人民的忠诚，在诗作中表现了大无畏的坚定性与乐观主义精神，所以不断奏出了昂扬的旋律，鼓舞广大人民感奋起来，推动历史前进。、《望星空》
4朦胧诗是兴起于20世纪70年代末到80年代初，是伴随着文学全面复苏而出现的一个新的诗歌艺术潮流。朦胧诗又称新诗潮诗歌，是新诗潮诗歌运动的产物，因其在艺术形式上多用总体象征的手法，具有不透明性和多义性，所以被称为朦胧诗。它以“叛逆”的精神，打破了当时现实主义创作原则一统诗坛的局面，为诗歌注入了新的生命力，同时也给新时期文学带来了一次意义深远的变革。北岛的《回答》
5是毛泽东繁荣文化事业的基本方针。“百花齐放”和“百家争鸣” 1956年正式提出双百方针。在文艺创作上，允许不同风格、不同流派、不同题材、不同手法的作品同时存在，自由发展；在学术理论上，提倡不同学派、不同观点互相争鸣，自由讨论。“第一，它鼓舞了一大批来自“五四”新文学传统下的老作家的创作，从而在一定程度上弥补了自第一次全国文代会以来，在五四新文学传统和战争文化规范下的解放区文学传统间无形中形成的隔阂。
第二，在理论方面提出了反对教条主义，提倡现实主义的“广阔道路论”，提倡文学写人性，恢复人道主义传统。
第三，出现了一批揭示社会主义社会内部矛盾的创作，这标志着社会主义文学开始成熟。双百”方针是促进团结的方针。文艺具有团结人民、教育人民的作用。
6寻根文学，以“文化寻根”为主题的文学形式。20世纪八十年代中期，中国文坛上兴起了一股"文化寻根"的热潮，作家们开始致力于对传统意识、民族文化心理的挖掘，他们的创作被称为"寻根文学"。首先，寻根文学是一次文学寻找自我的思潮，其特点一是寻找民族文化、民族文学的自我，二是寻找作家的个性自我。寻根文学”在对中国传统文化的继承上无疑起了一定的推动作用,同时很多寻根作家在创作时吸收了大量现代主义甚至后现代主义的表现方式,在促进中国文学自身的发展上功不可没。
但"寻根文学"的局限也是十分明显的。大多数作家对"文化"概念的理解是"以偏概全"的,他们往往抓住某种民俗、习惯便刻意进行渲染,而忽略了对"民族性"的真正解剖。尤其是一些作家对现代文明的排斥近乎偏执,一味迷恋于挖掘那种凝滞的非常态的传统人生,缺乏对当代生活的指导意义,而导致作品与当代现实的疏离,这造成了几年后"寻根文学"的衰微。王蒙发表于1982年到1983年之间的《在伊犁》系列小说。
7. 反思文学20世纪70年代末80年代初，一批作家从政治、社会层面上还原“文革”的荒谬本质，并追溯到此前的历史，从一般地揭示社会谬误上升到历史经验教训的总结上，和伤痕文学相比，其目光更为深邃、清醒，主题更为深刻，带有更强的理性色彩,被称为“反思小说”。 反思文学是伤痕文学的发展和深化。茹志鹃的《剪辑错了的故事》
社会条件：政治上的拨乱反正；社会性的思想解放运动
作家条件：“右派”作家归来；青年作家涌现
思想条件：文学不再满足于暴露揭示伤痕，而试图对历史作纵深整体性思考。
反思内容：对共和国初期至“文革”时期历史、社会、个体命运进行批判性思考。反思对象：较广泛，干部、右派、知青、农村、军营生活、商人、“内奸”等在文革中命运。思考触角， 追索从左到极左的深层历史原因。1.历史纵深感和较大思想容量；从文革上溯到四清、大跃进、反右。再现反思社会灾难和人生悲剧。
2.反思历史，同时文学反思，作家主体、文体意识觉醒。
1、现实意义：
从党和人民关系角度反思历史教训，确立“人民是上帝” 的历史观念。特征之一：自我反省。《蝴蝶》、李国文《月食》《冬天里的春天》，茹志鹃《剪辑错了的故事》等。
2、历史意义：
立足当代历史进程，揭示从左到极左的转化，促进现实主义深化。最基本特征：思考或沉思。《李顺大造屋》。
3、文学意义:
艺术上新的变革与探索。中篇小说崛起，意识流等现代主义创作方法的引入。
4、局限：
A、思考结论简单化：归之于放弃优良传统，因果式的历史观。
B、传 统思维模式：为民请命。
C、基本手法还是回忆和对比。没有形成全新的审美规范。
8. 1976年4月5日前后，在首都北京天安门广场爆发了一场气壮山河的群众性诗歌运动。这是当代中国历史的重大事件，也是中国文学史上的一座丰碑，它的意义远远超过了文学自身。1976年1月8日，深受人民爱戴的周恩来总理逝世。山岳低头万民同悲，人们以各种方式进行

悼念，但却遭到了"四人帮"的无理阻挠和压制。这些诗歌大都言简意赅、短小精悍，而且众体兼备，手法多样，或比兴，或夸张，或象征，或铺阵，语言朴实，感情真挚，极富感染力，充分显示了广大人民群众的艺术创造力。
天安门诗歌运动是非常历史时期的特殊文学现象。这种现象再一次昭示出：唯有真情出真诗，唯有正义出真诗。天安门诗歌不仅具有不可低估的文学价值，也有着极为宝贵的史学意义。它不仅展示了人民群众的智慧和力量，而且拉开了新时期文学复苏的序幕。[1]
9. 新历史小说是一种产生于90年代，以新历史主义为其主要历史观的文学形式。在文学创作上，新历史主义反对文学的纯形式分析，强调不能孤立地看 ，待历史和文学史，不能将一个时代的文学与其政治、经济、历史截然分开，而应将文学与非文学加以“综合研究”，力图达到“文化政治历史诗学”的“重写文学史”目的。强调历史的审美性和想象性， 打破了以往历史叙事的时序、 因果、 整体化结构， 采用了回忆、 联想、 闪回、 蒙太奇、 抒情等多样叙述手段。它是潜在于叙述者心理中的一种历史感慨。陈忠实的《白鹿原》，新历史小说在处理历史题材时，有意识地拒绝政治权力观念对历史的图解，自觉地从历史的废墟中走出，尽可能的凸现民间历史的本来面目。

C. 关于都市文学的名词解释

1都市浪荡子：行为放荡、不务正业的青年。 在都市文化中“子”令人想到富家阔少，“浪荡子”更耽溺于感官享受，仅是贵族游戏。浪荡子并不把金钱当作本质的东西来向往，浪荡子不爱钱，不是守财奴，他只是大把大把地花钱，在乎的是花钱带来的那份心理愉悦，听上去很有败家子的意味。浪荡子的品味，崇尚精致。又要“绝对的简单”。对待爱情，浪荡子口味有洛可可风格，甜腻、浮夸，还泛着妖冶放荡的成分。但或者像卖弄风骚的舞女，舞姿撩人，其实不过是虚张声势，骨子里浸着冷淡和厌恶。

2城市尤物：容貌艳丽的女子、特别漂亮的女人；极品性感 ；熟女风情。尤物在历史上是一种很厉害的物种，在都市中更甚，她的特质是一种催化物，可以在最短的时间内摧毁一个男人的上进心，把他变成女人的绵羊、男人的暴君。

3欲望辩证法：放纵、出卖一己隐私，吸引大众眼球，迎合其窥视欲的欲望叙事首先“泛滥成灾”。哲学文化逻辑的表征，都市情欲泛滥、金钱角逐、精神分裂、平面复制等一系列放纵欲望化辩证 。形形色色的欲望化叙事涌动在世纪之交文坛上。这样的作家与文本，在当下如过江之鲫，不胜枚举，都使尽招数想从“欲望产业”中分得一杯羹，艺术水准不高却容易畅销。但有人却热衷于谈论它们，根本的问题不在于这种谈论是批判、是赞扬，或者是嗤之以鼻，而在于这种谈论、批评本身。这种谈论直接把这种所谓的创作抬升为一种文学/文化现象。

4都市新文体：一种文体就代表了一个体裁，一个风格，一个时代，一个流派。都市新文体更多是指网络新文体，起源或流行于网络的新文体，通常是由于一个突发奇想的帖子、一次集体恶搞或者是一个热点事件而产生，网络文体一般形式自由，特点鲜明，在一段时间内会引起较高的关注度。互联网上新锐文体各领风骚，流行语体层出不穷，这种新文体无形之中带给了极大的影响，成为一种文化现象

5顽主：不务正业，却未必不学无术的人 最重要的是把玩儿当成正经事，得玩出花儿，得玩的兢兢业业。是一种精神状态和生存状态，跟家庭出身没有必然关系。这是特定社会和时代潮汐荡漾出来的产儿，在人们习惯已久的价值观念和生活秩序上狂奔乱舞，抛去表象，凸显顽主在价值观念、行为方式和情感体验的鲜明特征，是对传统文化和价值观的反抗，极端的个人主义方式却是在放达享乐和焦虑情感，是都市文化的代表之一

6都市民间话语：是强调对边缘化弱势群体的关注，表达对都市生活的多重人性化体认。在“传统”与“现代”、“民间”与“都市”的主题中，又重新推入到新一轮的话语传播，并形成了一种新的复调式的文化场。市场经济体制下的文化现状提供了更为广阔的话语广场空间，各种现象层出不穷，使文化呈现出一种更为混乱、无序和矛盾的现状。在这样一种复杂的文化阵营中，无论哪一种“声音”都无法与周围的一切断然绝缘，它不自觉要受到周边文化因素的辐射，故以一种谦卑的身份主动退出了文化布道的行列，更多的是反思与学习。这是一个失却了文化权威认同的时代，作为其间的文化人士，所能做的只能是观望、体味并进行反思，然后以一种民主的姿态参与到这种现象的讨论之中。

7青年亚文化：是各个时期处于边缘地位的青年群体文化，它由青年亲身创造，往往会被媒体宣传、放大，对传统文化具有一定的颠覆性和批判性。青年人自成一体的表现方式,还具有自发性、享乐主义、率直性和某种自我中心。可以概括为年轻人为了有别于主流文化而创造的他们自己的文化，以叛逆为色彩，以示青年文化偏离、排斥，甚至对抗“成人文化”或“主流文化‘的总体态势

8文化带菌者：“伤寒玛丽”的故事对于大众文化来说，是一个完整的隐喻。大众文化的过去和现在从来都被视为是“带菌的文化”，它在夹缝中生存并腹背受敌。主流意识形态认为这种文化类型里经常含有的“不健康文化”，于社会来说是有害的。大众文化的一再争论和不被信任，源于意识形态和经典文化的优越感，对文化尊严的冒犯也始终难以确立其合法性地位。大众文化一旦被指认为“带菌”之后，它动荡不定的“身份”和命运就几乎是宿命的。事实上，大众文化和通俗文化是两个完全不同的概念。“造成二者混为一谈的原因之一，是大众文化制造者的策略，以掩盖其文化消解性及对人的生活的反作用；大众文化与通俗文化完全不是一回事，它在我们今天这个时代已变为一种商品制作，它最重要的特征，不是文化本身的创造性，而是商品性与制作性：它制造了大众的情感和生活趣味”。在漫长的“除菌”过程的浸润下，也同时培育了大众与之相适应的文化趣味。“性”几乎是最重要的能指，它们引起纷纷扬扬议论的主要问题也大多源于此；而在“女性文学”中，“身体叙事”已经成为批评界的共识。身体暴露是女性文学主要的表意策略之一。由此可见，大众文化的无处不在具有极大的侵蚀性。于是大多数人都成了“文化带菌者”。

希望能对你有所帮助，这些题目真是……

D. 文学史名词解释

文学史名词解释

1、骚体赋

骚体赋是汉赋的一种，指在体制上模仿楚辞体并且以赋名篇的作品。楚辞的创作在汉代没有新的发展，许多作品在内容上，和形式上都有意模仿屈原的《离骚》、《九章》，有些则只是袭取楚辞体的形式，被称为骚体赋。骚体赋并不等于楚辞，它已经被散文化了，是楚辞演变为汉大赋的过度形式，具有承上启下的作用。代表作品有贾谊的《吊屈原赋》、司马相如的《长门赋》等等。骚体赋的创作对汉大赋的创作有很大影响。

2、江西诗派

宋代文坛上影响最大的一个诗歌流派，得名于吕本中的《江西诗社宗派图》，以风格和师承为判断的根据，江西诗派有一祖三宗之说，一祖为杜甫，三宗是黄庭坚、陈师道和陈与义。领袖是黄庭坚，其他代表人物有：黄庭坚、陈师道、陈与义等。创作上重视句法、喜用拗句，主张“点铁成金”、“夺胎换骨”，风格生新瘦硬，在后代文坛产生了深远影响。

3、才子佳人小说

我国明清短篇小说的类型之一，这类小说中男主人公都是有才有德的公子，女主人公亦能作诗善歌，温柔美丽，故事情节多以男女主人公的爱情为线索，且有一个固定的情节模式：主人公一见钟情，接而私定终身，发展过程中遇到挫折被迫离散，后因男主人公科举取仕成功而得团圆；小说的书名也多以故事中主人公的名字来截取串成。代表作主要有《玉娇梨》、《平山冷燕》等。这类小说在我国后来的小说创作中有很大影响，近代邪侠小说及后来的鸳鸯蝴蝶派小说可以说是对才子佳人小说的继承和发展。

4、独幕喜剧圣手

在中国现代文学史上，丁西林是现代喜剧的创始人之一，他在戏剧人物、结构、语言、风格等方面为现代话剧特别是喜剧的创造提供了堪称规范的作品。而他的代表作《一只马蜂》、《压迫》都是独幕剧，都是选取生活中的微笑矛盾冲突，通过人物性格的差异，以小见大加以表现。他的独幕喜剧结构常常跌宕起伏、峰回路转，结尾出人意料。所以他被称为“独幕喜剧圣手”。

E. 中国现代文学史名词解释汇总有哪些

中国现代文学史名词解释汇总有：

1、双簧戏：1918年钱玄同和刘半农的双簧戏，正式拉开了这场“文学革命”、“封建复古主义”思潮斗争的序幕。钱玄同把社会上的各种反对意见归纳起来，化名“王敬轩”写给《新青年》编者一封信，再由刘半农写答信王敬轩的信予以批驳，两信同时发表名为《文学革命之反响》，借以扩大文学革命的影响。

2、文学研究会被称为“为人生”的现实主义文学流派：1921年成立于北京，是文学革命后出现的第一个新文学社团。代表作家：周作人、茅盾、叶圣陶、许地山、朱自青、冰心等。重要刊物：《小说月报》、《文学旬刊》。

理论主张：积极提倡“为人生”的文学主张和现实主义文学思想。主要贡献：它承接了“五四”文学革命的现实主义传统，使之发展成为在中国现代文学史占主流地位的文学思潮。

3、创造社：1921年在日本东京成立，发起人有郭沫若、郁达夫、成仿吾等。主要刊物：《创造季刊》《创造周刊》《创造日》理论主张：尊重自我，注重主观，强调艺术是自我表现、内心自然流露；强调文学的本质是感情；强调灵感在创作中的作用。主要表现为浪漫主义特征。

4、语丝社：得名于《语丝》周刊。《语丝》创刊于1924年11月，1930年3月停刊，语丝社随之消散。《语丝》主要撰稿人有孙伏园、周作人、鲁迅、林语堂等。它是中国现代文学史上最早以散文创作为主的刊物，主要发表杂感、短评、小品等。

5、革命文学论争：指1928-1929年鲁迅、茅盾与创造社、太阳社关于无产阶级革命文学的论争。起因是创造社、太阳社在倡导革命文学时，由于受到国内外革命阵营内左倾思潮影响及自身世界观原因，在理论主张方面存在严重的机械论错误倾向，批判清算鲁迅、茅盾、郁达夫等，全盘否定五四新文学传统。

F. 文学史的名词解释

《诗经》:是我国第一部 诗歌总集。它收录了西周初到春秋中叶诗歌305篇。包括国风、小雅、大雅、颂。其中风包括十五“国风”，有诗160篇；雅分“大雅”、“小雅”，有诗105篇；颂分“周颂”、“鲁颂”、 “商颂”有诗40篇。“风”是指各地不同的音乐。“雅”是雅正之声，指周王朝京畿地区的音乐，又分大雅和小雅，也是缘于音乐的不同。“颂”是宗庙祭祀用的舞曲。

赋、比、兴:赋:《诗经》在艺术上对后代文学影响最大就是赋比兴的表现手法。“赋者，敷陈其事物而直言之也”，也就是陈述铺叙的意思，从本质上讲就是直接描绘，直接抒情，直接铺叙；比:“比者，以彼物比此物也”，带比喻性质的一种手法。兴:“兴者，先言他物以引起所咏之词也”，引用其它自然现象引起所要咏叹的情感，有进甚至能起到比的作用。如:《关雎》用‘雎鸟’的鸣叫起兴，引出诗人即景生情的联想。

历史散文:古代的散文是伴随着史官词而出现的，他们记载国家在咸和君主的言行，在其中体现了一定的历史、政治和哲学观点，其记述由简到繁，由质朴无华到略具文采。现在人看到的就一部古代历史文献汇编。
《春秋》:相传孔子曾对它加以修订，以记事为主，现在我们所看到的，是先秦时期鲁国的编年史，书中按时代顺序记载了春秋时期的重大事件，上起鲁隐公元年，下至鲁哀公十四年，共242年的史事。它对后代的散文有不小的影响。

《国语》:是一部按国别记载的史书，约成书于战国初年，是战国早期人根据各国史料编订，以记言为主，书中记载的史实上起周穆王，下至鲁悼公春秋时期各国的政治、外交、军事等活动。其思想倾向于儒家。书中既尊尊礼，又崇德；既敬神，又重民。

《左传》:《左传》是先秦时期的一部历史著作，原名《左氏春秋》，作者是左丘明，记事起于鲁隐公元年（前722），止于鲁哀公二十七年（前468），此外还附录了鲁悼公四年至十四年韩、魏、赵三家灭智氏的史实。书中生动反映了这一时期巨大而深刻的历史变迁，再现了重大的历史事件以及有关的诸侯、卿大夫等各类人物的活动。

《战国策》:是一部战国时期的史料汇编，西汉后期，刘向整理后得33篇，共12国策，定名为《战国策》主要记载了当时谋臣策士的言行，鉴于此书的性质，有人把它归入诸子类。

《孟子》:是先秦诸子散文中儒家学派重要的一部著作，是孟子晚年和弟子万章等人编撰的，全书包括《梁惠王》《公孙丑》《滕文公》《离娄》《万章》《告子》《尽心》等七篇。书中记载了孟子的言行，反映了他的思想学说（也就是他所提出的仁政思想）。

《庄子》:《庄子》是先秦诸子散文中道家学派重要的一部著作，原有五十二篇，现仅存三十三篇，包括内篇七篇、外篇十五篇、杂篇十一篇。《庄子》是战国中期诸子散文中文学成就最高的作品，一般认为，内篇是庄子本人自著，外篇和杂篇中的有些作品出自其门人和后学之手。全书的思想和文风在统一中略有差异，大体上反映了庄子的观点。

“楚辞”:是战国后期楚国屈原等人创作的诗歌，是当时产生的一种富有南方地方特色的新诗体。西汉末年由刘向整理后“楚辞”就成为一部总集的名称。“楚辞”是先秦北方史官文化同南方巫官文化融汇、交流的产物，也是春秋以来楚国在长期独立发展过程中形成的独特的地方文化的结晶。

《九歌》:是屈原在楚国民间祭神乐歌的基础上加工创作而成的祭歌，总共包括《东皇太一》《云中君》《湘君》《湘夫人》《大司命》《少司命》《东君》《河伯》《山鬼》《国殇》《礼魂》等十一篇作品。

《九章》:作者是屈原，是楚辞中一组叙述屈原身世和遭遇的抒情诗，包括《惜诵》《涉江》《哀郢》《抽思》《怀沙》《思美人》《惜往日》《桔颂》《悲回风》九篇作品。《九章》只是表明作品的实际数目，并没有什么特殊的含义。《九章》的作品分别创作于屈原生活的不同时期，其内容和让题与《离骚》近似。

《九辩》:《九辩》之名源于古代传说中的天乐，宋玉写的《九辩》只是袭用古乐之名而作，在内容上已非其本来面目。《九辩》是楚辞中的一首抒情长诗，共255句。

浩然之气:“浩然之气”是孟子提出的。孟子重视道德修养，他把孔子的“仁”的道德规范发展为仁义，提出尽心、养性、诚心、寡欲等修养方法。浩然之气就是通过“义”的积累而养成，它到大至刚，充塞于天地之间，表现为崇高的无所畏惧的精神境界和心理状态。孟子心目中的“大丈夫”自觉实行仁义之道，“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”，孟子把道德操守置于生命之上，他的舍生取义思想对后世影响极大。

楚辞:是战国后期楚国屈原等人创作的诗歌，是当时产生的一种富有南方地方特色的新诗体，汉成帝时由刘向整理后“楚辞”就成为一部总集的名称。

散体大赋:汉代兴胜起来的一种文学体裁，一种艺术形式。它除师承屈原、宋玉外，还师承《诗经》的“雅”、“颂”，是从战国时期的纵横游说之风发展起来的。这种作品多属为统治者扬威颂圣的文字，篇幅巨大，文字铺排堆砌。代表作品是枚乘的《七发》、司马相如的《子虚赋》、班固的《两都赋》、张衡的《两京赋》等。

《古诗十九首》:最早见于梁萧统所编的《昭明文选》。他收集了东汉末年的一些内容风格相近，而又失去题目的无名氏的五言诗，编在一起，起名为《古诗十九首》。内容大体可以分为四类，一是游子思乡、怀人；二是男女恋情；三是文人士大夫的怀才不遇；四是反映一种颓废心理和一种及时行乐的情绪。

《汉书》:是我国第一部断代史，记载自汉高祖元年到王莽地皇四年，共229年的历史。东汉时期最杰出的史传散文。《汉书》先后经过四人之手才完成，分别为班彪、班固、班昭和马续，其主要作者是班固。在体制上承袭《史记》，而改“书”为“志”，取消“世家”，并入“列传”。全书分本纪十二、表八、志十、传七十，共一百篇。

互见法:“互见法”是司马迁在《史记》中开创的一种写作方法。即是将一个人的事迹分散在不同的地方，而以其本传为主；或将同一件事分散在不同的地方，而以一个地方的叙述为主。互见法分为人物互见法和事件互见法两种。《史记》特别注意人物形象和事件的统一性，为了既不伤害这种统一性，又能忠于史实，常常把一些不宜在本传写的材料安排到别的篇章中。通过人物和事件的互见法，司马迁使《史记》既有了史学的可信性，又有了文学的可读性。

建安风骨:东汉末年，建安诗人直接继承汉乐府民歌的现实主义精神，真实广泛地反映社会现实和人民苦难，展示广阔的时代生活画面；抒发作家建功立业的理想壮志和积极进取精神；也流露出人生短促、壮志难酬的悲凉幽怨情绪。作品意境宏大，笔调明朗，形成雄健深沉、慷慨悲凉的风格。后人把这种建安诗歌的独特风格称为“建安风骨”。风指作品的思想内容，骨指作品的艺术形式。代表作家有“三曹”、“七子”、蔡琰等。
正始文学:正始时期，玄学兴起，思想界玄学成为主流，这对魏晋时期的文人及文学都产生了直接而深远的影响，最有代表性的作家是“竹林七贤”.

竹林七贤:正始时期的隐士，指阮籍、嵇康、山涛、王戎、向秀、刘伶、阮咸。他们发言玄远，任性放达，饮酒服药，一进颇有名声。七贤的政治态度和处世方式也各有不同，其中，人品和文学成就最高者是阮籍、嵇康。

太康文学:太康是西晋文学的繁荣时期，此时时局稳定，文人们有时间和精力用于文学的创作和研究，又因社会小康，文人多忘乎所以，歌功颂德，故形式主义文风亦日趋严重，追求文学作品形式的华美，创作成就并不太高，文人自学地追求作品的艺术表现，所以，这一时期的文学大潮是趋于浮艳，诗尚雕琢，文崇骈俪，词采绮丽成为诗文的普通特色。代表这种主流派风格的作家，当首推潘岳和陆机。

玄言诗:晋室南渡，士族文人沉溺享乐，意志更加消沉，以玄学自我迷醉的风气日渐浓厚，其内容上是以谈论老庄玄理为主，少数兼及佛理的表述，在表达上则是抽象玄虚，谈乎寡味。几乎无艺术性可言，东晋玄言诗人有孙绰、许询等。 (最有代表性的作家是:刘琨、郭璞)

左思风力:左思诗虽不多，但内容充实，风格独特，在太康诗坛独标一帜，成为太康，以至西普时期成就最高的诗人，钟嵘认为其《咏史》诗是“五言之警策”，并极力推崇“左思风力”。

宫体诗:产生于梁陈时代的宫廷，多是描写女性和宫廷享乐生活的，风格绮艳浮靡，追求形式，雕琢，格调柔弱，内容平泛，题材狭窄，把形式主义诗风推向极致。代表人物是萧纲、萧绎、徐陵父子等。

永明体:又称新体诗，是从诗歌声律高度提出的一个概念，指五言诗从声律比较自由的古体诗走向格律严整的近体诗之间的过渡阶段，其理论支持便是永明声律说。出现于南朝齐永明年间。周颙在音韵上做出贡献，对汉语语音的天然音调进行规范，沈约把这种音韵的研究成果直接运用到诗歌中，提出了自觉运用声律来写诗的要求“一简之内，音韵尽殊，两句之中，轻重悉异”。诗人们把声律说自觉运用于诗歌创作，产生了这个新诗体。诗歌的声律和诗句的对仗加以结合形成了“永明体”。最优秀的“永明体”诗人是谢朓。

徐瘦体:由于徐樆和徐陵父子和庾肩吾、庾信父子均以写艳体诗著称，人们遂称这种形式讲究的艳体诗风为“徐瘦体”。

北地三才:北魏至北齐时期，北朝出现了几位比较正统的诗文作家，模仿南朝诗文创作，虽然水平有限，难与南朝相比，但它却标志着北朝文学开始复苏，也迈开了南北文学融合的第一步。基中较著名的是温子升、邢邵、魏收。号称北地三才。

志怪小说:多指超现实的神灵鬼怪之事，魏晋南北朝时期大量产生，是与当时宗教迷信思想的盛行有关的。是普通百姓表达理想愿望的需要，他们将自己的反抗情绪和对理想的追求，通过大胆的幻想，曲折的表达出来。志怪小说的内容是宣扬迷信思想，大谈鬼神妖异，神仙道术，志怪小说大都采用非现实的故事题材，展现出浓厚的浪漫主义色彩，在艺术上比较简略。代表作是干宝的《搜神记》。

轶事小说:以记录人物轶闻琐事为主的轶事小说，在魏晋南北朝盛行。这与魏晋以来品评人物和崇尚清淡的社会风尚大有关系。今存比较完整的是刘义庆的＜世说新语＞

《搜神记》:＜搜神记＞是魏晋南北朝时期志怪小说中成就最高的一部作品小说。作者是干宝，原30卷，今本为20卷，作品虽然不乏神仙道术、鬼怪灵异的内容，但故事来源广泛，保存了不少优秀的民间故事和神话传说，具有广泛的社会意义。

《世说新语》:刘义庆《世说新语》是记叙轶闻逸事小说的先驱，以魏晋知识分子为主要记载对象，故鲁迅称之为“一部名士的教科书”。对后世的小说和散文都产生了很大的影响。后世效仿《世》的作品有:唐王方庆《续世说新语》、宋王谠《唐语林》、明何俊良《何氏语林》、清王晫《新世说》等

山水诗:真正以自然山水景物为独立的、客观的审美和描写对象，山水诗对自然景物的精细描绘，对永明新体诗和后世山水诗的发展奠定了坚实的基础。代表作家是‘谢灵运’。

初唐四杰:初唐四杰是王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。四杰在文学主张上都竭力反对华而不实的绮靡之风，提倡抒发真情实感。对齐梁文风的批判尤显自觉。四杰诗文在内容上有较大的开拓，由宫廷走向市井，由台阁移至江山与塞漠。题材扩大了，思想严肃了，五言八句的律诗形式也有了初步的定型。他们的诗带有强烈的热情与幻想，愤懑与牢骚，不仅反映了齐梁所没有的大唐盛世气象，而且气势雄壮，意境宏博，节奏有力，语言浏亮，富于个性，壮而不虚，刚而能润，雕而不碎，按而弥坚。四杰为结束齐染文风，开启盛唐之间做出了功不可没的贡献。

大历十才子:指中唐大历年间的十位诗人，即李端、卢纶、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿津、夏侯审，大历初年他曾在长安参加重要唱和活动，又创作倾向和诗风相近。其中以钱起、卢纶、戴叔伦成就最高。大历诗人创作内容较贫乏，诗风以清丽空灵、省净纤巧为主要特色，相对盛唐，由壮阔变为清秀，由重气势变为重韵味，艺术显得更为精工。

永州八记:柳宗元的永州八记，属游记，写出了山水景物中的奇妙动人之处，神形毕肖的地再现山水景色的自然美。有卓越的的艺术独创性，善于抓住景物的最主要特征，又善于以动写静的手法与大量的比喻和拟人化的手法，他的游记，画廊式的展现了永州的山水胜景。（游记的名字再写出来）

花间词:五代后蜀时，卫尉少卿赵崇祚将晚唐五代词人温庭筠、韦庄等十八家词编为《花间集》，这是我国最早的一部文人词总集，花间词派因此得名。其核心内容不脱冶游宴乐、男女私情，风格绮艳婉丽，对宋词产生了直接而深远的影响。

温韦:温庭筠是中国文学史上第一个以词名家的人，以宫怨闺诗为主要题材，韦庄是唐末另一位卓有成就的词人。二人齐名，并称“温韦”。

唐传奇:指唐代流行文言短篇小说，它是在六唐志怪小说的基础上，融合历史传记小说、辞赋、诗歌和民间说唱艺术形成的新的小说文体。使得小说由单纯的谈神说鬼，以通过写人来反映复杂的社会生活方面演进。它的兴盛和唐代城市经济的繁荣和唐代佛教道教思想的流行有密切关系。受《史记》以来历史传记文学的影响，以及六朝志怪小说的影响，唐代传奇最繁荣的时期是中唐时期，主要创作在中唐时期，晚唐则出现了大批的专集，传奇的内容既有描写社会生活的，也有写宗教迷信的。但传奇中，成就最高的是有关爱情生活题材的小说，如元稹的《莺莺传》，蒋防的《霍小玉传》。艺术上，情节比较复杂，结构相当完整，语言典雅华丽，富于文采。宋人以后，人们根据这类小说多传述奇闻异事的特点，泛称唐人小说为“传奇”，在明清，则指南戏演唱的戏曲。

西昆派-----由《西昆酬唱集》得名。全部为近体律诗，杨亿、刘筠、钱惟演三人为代表作家。内容无外乎歌咏宴饮生活，咏物、咏史及泛咏男女情爱。追求用典丰缛，属对工整，下字丽艳，音节铿锵；标榜学习李商隐。
江湖诗派----《江湖集》中所录诗人大部分或为布衣，或为下层官吏，身分卑微，以江湖习气标榜，因而被统称为江湖诗派。江湖诗人时时抒发欣羡隐逸、鄙弃仕途的情绪，也经常指斥时弊，讥讽朝政，表达不与当朝者为伍的意愿。江湖诗人中成就较著的是戴复古和刘克庄。
诗话----诗话是宋代兴起的一种新的文学批评形式，最早的诗话是北宋欧阳修的《六一诗话》。诗话内容大体包括记事、考证和文学批评几个方面。南宋后期严羽所作的《沧浪诗话》，是一部最著名的宋代诗话。
以禅喻诗-----以禅喻诗的风气开始于北宋苏、黄等人。严羽改变了前人仅以参禅喻学诗"工夫"的作法，直接以禅境喻诗境，以参禅的"妙悟"喻对诗歌本质的领会。禅宗在说明"如何是禅"的问题时总是恍惚其辞，悠谬其谈，绝不肯作出正面回答。严羽认为诗的本质也是不可言传的，只能依*"妙悟"。这样，他就把以禅喻诗运用到诗的本质问题上，由此导出了后人的"诗禅等一"等论调。
诸宫调-----是一种讲唱文艺形式，是在鼓子词和赚词的基础上发展起来的，用同一宫调的曲牌组成套曲，再用若干宫调的套曲组成长篇，间以说白，来演唱故事。
元杂剧-----以宋杂剧和金院本为基础，融合宋、金以来的音乐、说唱、舞蹈等艺术样式而形成的戏曲艺术，并在唐、宋以来词曲和讲唱文学的基础上，产生了韵文和散文相结合的、结构完整的文学剧本。
南北合套-----元代后期，又有所谓"南北合套"，即在套数中将南曲和北曲的曲牌依一定的规则间用。
小令、套曲------小令又称"叶儿"，一般是独立的单只曲子。套曲也称"套数"、"散套"，由同宫调的三支以上只曲组成，也可"借宫"，一般套末应有尾声，全套必须一韵到底。
铁崖体-----杨维桢的古乐府，题目多新创，题材或翻新故事、或描写世故，爱用古韵，诗风瑰奇绮丽，时称"铁崖体"。
茶陵诗派----以李东阳为代表，作诗力主宗法杜甫，强调法度音调.对台阁体文风是有所冲击的，对后来前七子的诗文主张也有直接影响。
唐宋派----嘉靖间，反对前后七子的拟古主义，主张文章取法唐宋古文的作家有王慎中、唐顺之、茅坤、归有光等，他们被称为"唐宋派"。
格调说----沈德潜的格调说，认为诗歌在内容上应该符合封建社会秩序。而在表现上，则应'温柔敦厚"，"怨而不怒"，"哀而不伤"，要讲含蓄、比兴，只能"委婉陈词"，不可"过甚"、"过露"。好诗的标准是"风雅"，是盛唐的诗歌，因此写诗必须学古，必须有法度，也就是要"摩取声调，讲求格律"。
义法----"义法"是方苞的文学见解。他认为作文要讲究义法，"义"即言有物，"法"即言有序。言有物，是说文章要有内容；言有序，是说文章要有条理、有层次、有技巧，也就是指形式。方苞主张要写好文章，必须学习古文的法则，必须向古代学习。这既是道统又是文统，是道统和文统相结合的完整的体系。

G. 中国文学史名词解释

1.1．文学研究会：是中国新文学运动中第一个纯文学团体，成立于1921年1月，发起人有茅盾、周作人、郑振铎、叶绍钧等人，以《小说月报》为阵地，积极倡导文学革命。其主要理论家茅盾提出文学要老老实实表现人生，尤其应描绘被压迫的人民，在创作方法上，他主要提倡现实主义，反对唯美主义和浪漫主义。文学研究会作家的成就，主要表现在小说创作上，如茅盾的《蚀》三部曲、叶绍钧的《倪焕之》，许地山的《缀网劳蛛》、冰心的《超人》等均以对现实的细致描绘、深入剖析，显示出现实主义特色而成为文学研究会这个现实主义文学流派的力作。

1.2．创造社：1921年7月成立于日本，成员主要有郭沫若、郁达夫等，是“五四”以后的一个重要的浪漫主义文学社团。创办《创造》季刊、《创造周报》、《创造日》、《洪水》等刊物，主张“为艺术而艺术”，强调文学必须忠实地表现作者自己“内心的要求”，重视文学的美感作用。创造社成员的作品大都侧重自我表现，带有浓厚的个人主观抒情色彩。

1.3．语丝社：得名于1924年11月在北京创刊的《语丝》周刊，由《语丝》主要撰稿人组成，主要代表人物有周作人、鲁迅、林语堂、钱玄同、孙伏园、俞平伯、刘半农等。它是中国现代文学史上最早以散文创作为主的刊物，主要发表杂感、短评、小品等。语丝社作家的散文创作形成了独具风格的“语丝”文体，这种文体在思想内容上任意言谈，斥旧促新，在艺术上以文艺性短论和随笔为主要形式，泼辣幽默，讽刺强烈。以鲁迅为代表的尖锐泼辣的杂文和以周作人、林语堂为代表的幽雅的小品形成了该社散文创作的两大类，对散文发展有重要影响。

1.4．美文：周作人1921年发表《美文》一文，提倡多写“记述的”、“艺术性”的美文，王统照、胡适等起而应和，冰心、朱自清、郁达夫、俞平伯等进行创作实践，美文作为一种独立的文体的地位遂得以在文学史上确立。

1.5．语丝文体：因语丝社成员创作的具有共同特征的散文而得名。《语丝》发表的主要是散文，在创作上，尽管语丝社同仁的思想和艺术主张不尽一致，但在针砭时弊方面形成了共同的风格：排旧促新，放纵而谈，古今并论，庄谐杂出，简洁明快，不拘一格，这就是“语丝文体”的鲜明特色。最具代表性的散文创作有两大方面：一是以鲁迅为代表的杂文，一是以周作人为代表的小品散文。

1.6．小诗：1921--1924年间，冰心、宗白华、徐玉诺等人受泰戈尔《飞鸟集》、日本俳句的影响开始写作小诗。小诗多是以简短的体式抒写个人即时的感兴，或托物喻理，或借景抒情，且常以哲理入诗，以表现作家“零碎的思想”。

1.7．新月诗派：1926年，徐志摩、闻一多在《晨报副刊·诗镌》上提倡新格律诗，提出诗歌创作的“三美”主张，被称为新月诗派，他们使中国新诗走上了较为严谨的发展道路。

1.8．象征诗派：以李金发为代表的象征诗派是“五四”以后出现在诗坛上的。象征派诗人受法国象征诗派的影响，讲求感官享受和刺激，重视刹那间的幻觉。象征派诗人否定诗歌与音乐的关系，完全把诗看为视觉艺术，这不同于新月派对诗歌音节美的重视。象征诗派的创作特点是“观念联络的奇特”。李金发于1925年至1927年出版的《微雨》、《为幸福而歌》、《食客与凶年》，是象征派诗歌的代表作。

1.9．春柳社：1906年底由李叔同、陆镜若和欧阳予倩等人在日本东京成立，这是我国第一个话剧团体。1907年他们演出的《茶花女》获得很大成功，在留学生中引起强烈反响。同年6月他们又演出了自编的大型话剧《黑奴吁天录》，这次公演不仅轰动了留学生界，而且引起了日本文艺界的高度重视，被看做是中国早期话剧的开端。此后，春柳社的成员继续增加，他们又陆续创作或改编、演出过《画家与其妹》等剧目，都产生了很好的效果。

1.10．《终身大事》：独幕剧《终身大事》描写了田亚梅与陈先生自由恋爱，因不满于父母的阻挠而离家出走的故事。剧作表现了追求个性解放和婚姻自主的新女性反对封建迷信与传统礼教习俗的勇敢姿态。

1.11．爱美剧：1921年3月，沈雁冰、郑振铎、陈大悲等发起成立民众戏剧社，主张为人生而艺术，强调戏剧反映时代，提倡“写实的社会剧”，针对堕落了的文明戏，他们提倡“爱关剧”，即“非职业”的业余演剧，以摆脱商业化倾向，不受“座资底支配”，进行严肃的艺术创造。

1.12．湖畔诗社：1922年成立于杭州，成员有汪静之、冯雪峰、潘漠华、应修人等，是一个专心致志做情诗的浪漫主义诗歌团体。

1.13．南国社：1927年冬成立于上海，领导人为田汉，南国社前身为南国电影剧社。设有文学、绘画、音乐、戏剧、电影等，以戏剧活动为主。主要成员有田汉、欧阳予倩、徐志摩、徐悲鸿、周信芳等。其宗旨是“团结能与时代共痛痒之有为青年作艺术上之革命运动”。创办的刊物有《南国半月刊》、《南国周刊》。

1.14．乡土文学：20世纪20年代，中国现代文坛上出现了一批比较亲近农村的年轻作家，他们的创作较多受鲁迅的影响，以农村生活为题材，以农民疾苦为主要内容，形成所谓“乡土文学”。乡土文学是在“为人生”文学主张的影响和发展下出现的。作家们在探求人生真谛，追求理想社会的过程中，关注受压迫最深重的农民。对农民的破产，农村妇女悲惨的命运，封建农村的陋习和农民思想的麻木，以及中小地主和小有产者的败落都有深入的表现。代表作家作品有：王任叔的《疲惫者》，许钦文的《疯妇》等。

2.1．左联：是“中国左翼作家联盟”的简称，1930年3月2日在上海成立，鲁迅等四十余人出席了中国左翼作家联盟的成立大会，会上通过了左联理论纲领，宣告以“站在无产阶级解放斗争的战线上”，“从事无产阶级艺术”作为左联的奋斗目标；“左联”进行了一系列的文学活动，加强了对马克思主义文艺理论的译介与传播，推进了文艺大众化运动，并积极开展创作，培养了大批新作家。

2.2．社会剖析派小说：在文学史上，“社会分析小说”又称为“社会剖析派小说”。主要作家有茅盾、沙汀、艾芜、吴组缃等，多为左翼作家。其特点是，运用阶级观点，从社会的政治经济层面去观察和分析社会现象，以期其创作能从本质上解释生活的真实并正确预示社会发展的方向。20世纪30年代伊始，茅盾、吴组缃、沙汀、艾芜等“社会剖析派”作家，创作出了一批对社会人生世相加以冷峻剖析的作品。在意识形态话语的笼罩中，他们对具有浓郁“地方色彩”及“异域情调”的风景画、风俗画的多种艺术方法的描写，既是对早期“乡土写实派”的历史回应，又开创了新的乡土小说范式，为20世纪40年代乃至新中国建立后的乡土小说创作提供了有益的资源和发展路径的启示。

2.3．东北作家群：是指“九·一八”事变以后，一群从东北流亡到关内的文学青年在左翼文学运动推动下共同自发地开始文学创作的群体。他们的作品反映了处于日寇铁蹄下的东北人民的悲惨遭遇，表达了对侵略者的仇恨、对父老乡亲的怀念及希望早日收回国土的强烈愿望。他们的作品具有粗犷宏大的风格，写出了东北的风俗民情，显示了浓郁的地方色彩。东北作家群的主要作家有萧军、萧红、舒群、端木蕻良等，代表作有萧红的《呼兰河传》、《生死场》，萧军的《八月的乡村》等。

2.4．京派作家群：是20世纪30年代一个独特的文学流派，主要成员有废名、沈从文、李健吾、朱光潜等。称之为“京派”，是因为其作者在当时的京津两地进行文学活动，其作品较多在京津刊物上发表，其艺术风格在本质上较为一致。主要刊物有《文学杂志》、《文学季刊》、《大公报·文艺》。其基本特征是关注人生，但和政治斗争保持距离，强调艺术的独特品格。他们的思想是讲求“纯正的文学趣味”所体现出的文学本体观，以“和谐”、“节制”、“恰当”为创作的基本原则。沈从文是京派作家群的第一人。

2.5．新感觉派：20年代30年代初出现的“新感觉派”小说是中国现代文学创作的一个组成部分。“新感觉派”小说的根本特点是特别强调作家的主观感觉而不太注重对客观生活的真切描写。刘呐鸥是“新感觉派”小说的最初尝试者，他创办于1928年9月的《无轨列车》半月刊，标志着中国“新感觉派”小说实践的开始。刘呐鸥的短篇小说集《都市风景线》是现代中国第一部“新感觉派”小说集。《梅雨之夕》是施蛰存的代表作。被称为“新感觉派的圣手”的穆时英的《上海的狐步舞》显示出典型的现代派风格。