优势训练网络小说写作

㈠ 网络小说经典开篇解析【网文写作技巧】

我们都知道，网文作者的成长基本源于自学。

一方面没有所谓的全能教材，一方面行业本身就强调以实践。

网文终归是一个讲究‘差异化’的行业。

尚未听过哪个大神是系统化培养出来的，亦或者哪个精品作者是通过教学走出来的。

一直以来，我个人对网文的开篇只强调三个基本点，不少人应该已经反复看过这段话了。

一、故事讲清楚，二、人物立起来，三、内容要有趣。

只要能够做到这三个基本点，不管是吸引力，代入感，沉浸感，阅读感，核心卖点，都能够相对自然的凸显出来。

你所能够想到的一切，都在这三个基本点的范围之内。

只是，你究竟能做到怎样的程度。

同时，我也提到过开篇的创作目的，网文的开篇，作者实际上只关心两件事：

一、吸引读者。二、留下读者。

不管我们怎么去设计书名、封面、简介、故事、人物、情节、归根结底都只为了一句话。

将目标读者吸引过来，然后想方设法让他们留下来。

这全部加起来的二十三个字，可以说是网文开篇的一切。

看起来很简单，但是真正做起来，却能轻易淘汰百分之九十以上的作者，甚至不分新老。

所以问题来了，究竟要怎样才能做到。

——————————————————————————————————————

这次不讲具体的方法，我列举出了一些个人觉得非常有代表性的优秀开篇充当范文。

最终能否进步，全凭自学自悟。

具体在看的时候，可以相互对照我之前说的那二十三个字。

注意：请从一个作者的角度出发，不断挖掘出原作的创作思路。

这本书可以称得上都市文的开篇模板，我在很多回答里也有多次提到。

相对于新人而言，绝对一番的开篇思路极为友好。

思路清晰，目标明确，不急不缓，娓娓道来。

民国谍影能够在军事题材下一枝独秀，这部开篇功不可没。

他最大的特点在于气氛上的烘托，让读者产生了共鸣。

通过连贯的对话和行动让迅速代入故事之中。

节奏轻快，内容夯实，开篇明义。

稍微带有一丝文青属性，需要较为扎实的基本功。

但这部开篇的视角掌握的非常好，一点点勾起读者的兴趣。

主角本人作为核心视角，将读者的代入感不断升华，既交代了背景，同时也融入了故事。

作为穿越小说而言，这部开篇可以当做模板。

儒道至圣可以说是爽文节奏的理论上限。

这种节奏如果再快一点，剧情就会显得非常散乱，读者思维跟不上阅读速度。

然而，儒道至圣却是一部很少见的开篇就能大火的作品。

许多人都知道爽文的黄金三章理论，但真正将黄金三章玩到极限的，却是儒道。

儒道的开篇剧情推进速度比寻常爽文快了近一倍，但却没有散掉。

只此一点，就值得有志于爽文的新人拿出来反复琢磨。

全职高手的开篇不是那种特别惊艳的类型。

孙翔的出场，稍微分散了一下读者的注意力。

不过这属于作者取舍的问题，伏笔作用在这里插入对整体剧情更好，所以适当的进行了取舍。

然而从叶修进入陈果的网吧之后，开篇开始发力，迅速构建起了阅读感。

新人在看的时候，可以主要从这一段开始解读。

如果用一句话来形容这部作品的开篇，那就是你大神依旧是你大神。

大神开小号，跑去装萌新，最终证明即使没有粉丝加持，依旧能火的典型教材。

抛却这本书后期的剧情不谈，只看开篇，大气磅礴。

严格来说，这不是一部传统类型的开篇，因为花费了大量的笔墨在开篇构建世界观。

这是硬生生用文笔砸出来的代入感和阅读感。

如果真的对自己的文笔有信心，倒也可以从这方面做考量。

前提是那二十三字的基本条件依旧能够达到合格标准。

事件型的开篇典型，通过一个事件迅速交代清楚背景，然后快速进入剧情。

放开那个女巫是经典的奇幻种田文。

但这部开篇的节奏并不向其他种田文那样采用慢热的形式。

相反，这部开篇的节奏意外的迅猛，简洁，有力，目标明确，干脆直接。

如何去理解这种取舍和创作目的，这对新人来说尤其重要。

修聊是一部欢乐向的小说，喜剧风格浓烈。

这部开篇同样是一个事件型开篇，但在强调事件的同时又突出了人物向开篇的特点。

从某种意义上来说，已经属于开篇群像的范畴。

但是这种群像不显混乱，井然有序，清晰易懂。

这对开篇把握人物特点和事件刻画都有着很强的教科书意义。

依旧是都市文的开篇，同样不是特别亮眼的类型。

但这本书的最大卖点其实在于脑洞和题材（这里指的是实体创业的小题材。）

可以说是非常具有代表性，相对来说也是对新人来讲非常友好的类型。

思路清晰，擅长用故事引出脑洞，而不是丢个脑洞给读者来直接解释。

对有志于都市脑洞文的作者来说，超级怪兽工厂的开篇在基础技巧方面非常具有学习价值。

武侠扛把子的两本代表作大同小异，我本来想用另一本《最强反派系统》来举例，但那本书开篇还有一些地方稍显生涩和僵硬，相对来说魔教教主会更圆润一些。

我个人建议如果有兴趣的话，可以都拿来看一看，互相做参照和对比。

这两本都算是非常传统向的开篇方式（网文中的传统，不是传统小说）

最强反派稍微有些赶，魔教教主相对比较稳。

我上面提到的很多作品，新人往往不会去碰那样类型的开篇，但封七月的这两本不一样。

他都是采用了很大众化的开篇形式，都是新人经常会用的开篇类型。

如何在这种模式下写出自己想要的东西，这是值得反复琢磨的。

反套路式开篇，相比小龙之后彻底放飞自我，这部开篇对新人要友好的多。

可以从中看出一贯的恐怖风格，以及无限流的切入角度。

作者太熟，不好多说，感兴趣还是自己去看吧。

日常向小清新风格的开篇，不急不缓的娓娓道来。

相对于其他类型的网文，日常向的开篇更简单清晰，一笔一划，一撇一捺都写的很清楚。

不会有反套路式的惊吓，不会有耸人听闻的事件。

但这种平淡更强调人物内心，更强调故事核心卖点的表现。

喜欢写日常向作品的亦或者轻小说作品的作者，都可以拿来琢磨一下，作为参照。

我不推荐新人学秦吏，因为风格太过独特，专业性也太强。

但秦吏的思路，对于有着相同个人特色的作者却值得借鉴。

如何将一些自己专业领域的东西融入进小说之中，写出别具一格的特色。

从这方面来讲，秦吏的开篇同样值得反复阅读。

文风这种东西，如果你足够强，确实能够当做一项开篇的核心卖点。

只不过这种类型的作品，实在太少了，可遇不可求。

这部开篇的核心同样在风格的表现上，不过却是欢乐逗逼风格。

这种类型的作品更契合二次元受众的喜爱，市场潜力不俗。

但其实这种看似沙雕的风格，却并不是那么容易掌握。

不刻意，不做作，不矫情，欢乐，温馨，有趣，这些元素融合起来如何在网文中得以表现。

这方面九星毒奶可以作为范文。

历史题材的反套路的事件型开篇，故事主要围绕着‘反差感’来进行展开。

从小阁老中能学到的是‘老练’。

对开篇整体的强大掌控力，一以贯之的主题和风格。

鲜明的人物特色，清晰有趣的故事情节。

这部开篇在各方面的表现上几乎没有短板。

从这个角度上来讲，小阁老是现阶段历史小说中最适合新人反复琢磨的作品。

王道向的同人小说中如果一定要找个代表的话，应该就是这部最强震遁了。

我曾经在回答里提到过，同人小说最大的优势在于世界观展开的便捷。

同人是有原著积累的，目标读者先天便具有一定的代入感。

关键在于如何发挥这种优势，从而在此建立自己的风格。

最强震遁的开篇可以说是将这方面发挥的淋漓尽致。

柯南不算冷门，但肯定不是那么热血王道，这种类型的同人开篇核心往往都是人设的建立。

如何在交代清楚背景故事的情况下，立住主角的人设，便是重中之重。

这方面可以采用很多种方法，这部开篇中的‘失忆型主角’便是非常有效的一种。

这部开篇中要看的主要是作者的思路，如何利用自己相处来的‘方法’达到更好的效果。

虐主一直是网文中避之唯恐不及的一个词汇。

但是与之相应的，还存在‘虐文’这样一个类型。

这方面女频可能比较多，但男频的确是凤毛麟角般的存在。

男频中的虐文，如何才能写的非常精彩，非常有趣，可以通过这部开篇打开思路。

除此之外，这部作品也可以当做‘异兽流’开篇的范文。

荒野求生，丛林法则，虐不是罪，写的不好才是。

——————————————————————————————————————

范文的意义在于提供一个切实参照对象。

但真正去看的时候，不是以读者的身份看故事，看情节。

而是要以作者的角度去分析 写法、思路、取舍、目的、节奏、表达 。

这里为什么要这样写，这个地方有什么取舍，作者写到这的时候他的思路是怎样的。

这样一个情节想要表达的是什么，对整体剧情而言有什么作用。

整个故事连接起来，每一个内容具体有什么作用。

思考、理解、消化、尝试、运用、改造、升华、 这七个步骤就是网文作者的自学方式。

㈡ 网络小说有什么优势 作为一个新手写手 怎么样才能走向成功

稳定的心态很重要，如果想要作品有所成就首先一定要保持轻松愉悦的心态。若是变的彻头彻尾的注重“点击”，那就别写了。毕竟现在要出版的作品，特别是要想在大陆出版的作品，是一定要规范写作的。写作目的不是什么养家糊口，更不是不切实际的发家致富！仅仅有一颗轻松愉悦的心，写出情节流畅，也就是说——看起来不会觉得很费尽，就一切OK了！毕竟网络文学的阅读者，是世界上最最宽容的读者了。大家最看重的不是什么错字，不是什么YY，更不是什么偶尔的语句不通畅。重点中的重点是——能够让看书的人们，轻松愉悦的看下去。休闲娱乐嘛！至少我个人是如此认为的。不管作者如何想，读者最关心的就是——这部作品是不是能够让我轻松愉悦而又流畅的看下去。

所以呢，现在的问题就是——保持心态，规律更新。借用下某位编辑的话就是：1.情节;2.更新稳定；3.人物大家喜欢；4.文字错误少，断句恰当，语句通顺。

大纲设定：
我们在审核起点网站作品时，对一部值得签约，具有商业价值的书用的最多的一个词叫做看起来很流畅，节奏感很好。

这又引申出网络商业写作一直饱受人争议的一个问题，为什么一部书在很多人认为它人物淡薄，文字简单，逻辑错误百出，可是这部书就能大红大紫，卖的让那些自认为精心打造作品的作者两眼变兔子，整天大骂现在读者素质水准之类的。

这里的问题就在于，网络商业写作，最本质的是什么？

以我做为编辑的角度来说，情节，稳定更新，人物，文字，依次排列。其中文字，是最为不重要，也是最为重要的。而情节，是网络作品的基础。

网络读者从某种角度来说，是世界上最好的读者群，也是最宽容的读者群。他们不会因为你的作品中有错别字指责你，不会因为你的作品中人物描写前后错误，情节设置前后矛盾，甚至不会因为你角色名写错而责怪辱骂放弃这本书。

他们要的，只是一个顺滑的故事，一些可以满足他们一点小小幻想的角色，甚至是脸谱化角色也行。基本上直白的没有修饰的文字他们就能满足了。找遍世界，你也找不到如此容易满足，要求如此简单的读者了。

当面对需求如此简单的读者，希望在网络上获得收益，依靠写作赚钱的作者，无法满足他们是你们的错误，绝对不是读者的错误。

所以当坐在电脑前，想要写一个很长的，可以卖钱的小说，确定了自己要写的题材，想好了主要的角色，接下来该做什么呢？这也是新人最容易犯错的时候。

小说的本质是剧情和人物，两者相辅相成。如果一部书可以做到两者皆备，有着新颖吸引人的剧情还有塑造的非常成功的人物，那么作者只要不是如海龟那样懒惰，这本书的大红就以经是注定了。

但是我们说得是新人，尤其是很多只是看了很多书，只写过作文或者论文甚至是商业文案或者各种报告书从来没有写过长篇的短篇的不长不短小说的新人。

那么这个时候，不要急着写下自己小说的开场，而是写下名为大纲的东西。

新人甚至包括很多老人，都觉得大纲是没有用的。我们经常会碰到这样的作者，非常明确的告诉编辑，我准备写二百万字，我怎么知道未来剧情会怎么样？那么长的书，写着就自然知道后续的发展了。都是当天想当天写，甚至是边写边想。

相信我，一个新人不管是在怎么想，都不会明白写作实际上是一件相当耗费精力时间的非常痛苦的事情。在你动笔之前，或者是写了几千字之后，你都不会感觉到对自己所写东西的厌烦和写不下去的痛苦。

但是几万字之后，你会发觉自己所写的东西未来的发展一片模糊。剧情故事无以为即，那种不知道该写什么的失败感会让你发疯。再加上新人那时候不红的没人看打击写作情绪，红的被人骂打击写作情绪。再加上写不出来的心力交瘁感，这就是写作之中最容易出现，也是第一道战线，是魔障，以我们的经验来说，太监作品中有百分之三十的比例是倒在这里的。这道坎，是第一道龙门。

而有了大纲，这里就比较容易过去，知道了自己后续情节是什么，当自己不知道该写什么，大纲会成为支持你的支柱。你可以阅读它，来回忆自己当初想要创作这本书的激情是什么，想要写出一个什么样的故事，什么样的情节。甚至可以回想起，自己当初是为什么认为自己这部书可以红的，可以变成收入的。

而就算是老作者，写到几十万字之后，创作这篇故事的创意，激情也都在时间的流逝中消失，有一个大纲也是可以让作者可以更好的结尾，而不至于简单的完结被读者大骂虎头蛇尾。

再一点就是，新作者们经常会写离自己的主题。比如好好的体育，却会跳出来修真，魔法超能力之类的。或者明明是冒险，却突然出来一大堆校园之类的，原本作品的亮点就在这么一拐弯拐的失了踪。而有一个大纲，对于作者掌握作品全局，帮助很大。

说了这么多大纲的好处，那么如何才能写出一份适合的大纲呢？

或者有些作者，说我设定就写了几万字，大到世界构成，小到一把手枪的制作，这还不是一个好的大纲吗？

那在这里我明确的回答，设定不等于大纲。大纲本质上是构架出自己所想象情节的骨架，以及主要角色之间的关系，之后的写作就是用文字将骨架丰满。至于细节，那不是大纲所需要注意的。你可以写主角没事拿金子在饭馆付帐，也可以写几百万大军打混战。但是这些东西不是大纲所需要考虑的。

我个人的大纲是使用时间做为架构，构架出主角经历事情的时间，然后决定结局。这是我用的总大纲。然后每一个大的段落，大约十万字左右会再制定一个比较详细的大纲。确定自己目前主要写那几个出场人物。

如我现在所写的风月街，目前大约写了五十万字，主线大纲大约五千字。决定了主角性格，出身，开局和结尾，还有主要的敌人。然后又有三个段落性大纲，每个大约一千五百字。

相信我，当你在下笔前，将自己所要写的故事有一个数千字的大纲写下来，对作者是有很大的帮助的。大纲并没有好坏，只要能够确定自己作品的主线就行了。只要你愿意写，就会有合适的大纲。记住，大纲就是你所描写的故事的主线。

除了大纲，就如我在前面说的，很多作者喜欢在作品情节开始之前，写一大堆设定。什么国家构成，大陆环境，种族分布，战舰配置等等。请容我说一句极端无礼的话，写这些的作者们，你们的脑袋有病吗？

网络时代，读者们怎么会有耐心和义务去看一大堆枯燥的，没有情节的说明文字。嗯，可能作者还很委屈，我写了那是设定，他们可以从正文开始看呀？我又没有非要他们看这个？

我的回答是，那你发出来干吗？读者看书经常是从头看的，尤其是新书，他们经常是偶然点进来。但是点开阅读面，却是一大堆枯燥乏味的资料。这时候十个读者，最少有五个关页面走人。就算你写设定再化脑子再辛苦，你也不应该发到自己作品中。我在起点这么久，还从来没有看过任何一本开始就大段的设定的书可以红起来的。

设定最好是在情节之中，一点点的透漏给读者。一方面在剧情之中夹杂信息读者更容易接受，另一方面是也可以填充自己的字数。

设定太多还有另一个严重的问题，就以起点编辑部来说，每一本书超过三万字就会在编辑工作表上显示。两名编辑交叉审核，根据作品前三万字内容会分别划分入，无价值，跟进观察，重点跟进，签约四项。

之后只有跟进作品编辑才会一直注意书的情节发展，看是否具备签约价值。如果一本书打开三四万字，然后编辑却看了一大堆设定资料，内容少的可怜，基本上就是直接划入无价值。所以至少想要在起点发展，在书前面写上一大堆设定的，是自杀的行为。
角色设定：
当一个新人作者，将自己的精神从幻想世界拉回来。记着，擦去你嘴角因为在幻想中看到了美女而留下的口水。收起你在幻想中娶了比尔大门的女儿而发财过着奢侈生活的快感。不要因为想到了自己带军扫平日本，就出门以为自己是民族英雄。肚子饿了的话，老老实实的泡上一碗方便面。为了将方便面换成汉堡包，你要坐在电脑前，将你脑中让自己快乐的东西，发到网络上，让其他人也感到快乐，并且在今后会因为这种快乐的感觉给你买汉堡的钱。

有了自己的选题，下一步，不要急着立刻写上几千字然后就上网发出去。然后就在晚上做梦，自己的书点击过百万，收藏满天飞，起点的编辑一个个跟在后面说，大大，签约吧。强推封推中间推，简体繁体乱八糟版，和约一样一样的来。

基本上我理解作者的这时候的信心和感觉，就像当你买了两块钱彩票后，就会想到自己中了奖。谁也不会在事情发生前认为自己运气不好，而写作的百分之九十都会认为自己写的东西是有趣的，有价值的，会为自己带来收益的。

当然，从开始就抄袭的那些纯粹是为了骗钱的败类不在其中。

有了题材，并不是一部小说，尤其是能够拿来卖钱的小说。每个人小学时都学过写作三要素，很多新人我相信也看过很多写作方面的指南。比如前不久颇为流行的一本美国作者们写的写作指南，我床边放的是老舍先生的写作心得。

但是在这里，我要告诉第一步目标放在网络上连载小说的作者们，你们可以看，但是完全可以不理会那些写作手册上说的事情。我们的目地是写出自己喜欢，并且可以用来在网站上换取读者们钞票来买汉堡包的小说，而不是像伟大的曹先生路先生那样写的呕心沥血，穷困而死。

再次重申，这篇东西是针对喜欢幻想，喜欢写作，而且也希望利用写作来换取收入的作者，而不是希望写出惊世文章，希望名流千古视钱财如粪土的清高作者，我只是一个不入流的商业作者，我是没有资格告诉你们该怎么写的。

网络小说，尤其是字数经常过百万的长篇网络小说，从根本上来说只有三种。一，以角色塑造为主，剧情桥段都是为了突出角色性格而服务的。这方面，将我引进网络写作的巨作，《风姿物语》是非常具备代表性的。风姿的剧情，四百多万字下来，谁也记不住了。可是风姿的人物，却是让你忘掉了情节依然记忆深刻。另一部经典作品《紫川》，也是人物引导情节的经典范例。这种写法和忠实读者，大都是具备大量动漫阅读习惯。我称之为动漫化创作。关于动漫化写作的好处和坏处，我会在以后的部分提到。

二，以情节推动作品，角色的性格模糊，书的主题和情节的架构是核心。角色性格只是剧情的一部分引申表现的。一般来说，受传统写作方式影响比较深的作者喜欢采取这样的写作方式。这样的写法，难度也高于以角色塑造为核心的写法。

三，两者兼顾，既能够有让人追捧的情节，又有性格鲜明的人物。嗯，能够在第一部就写出这样水准的作品的，让我称呼一声天才吧。反正起点四万多作者里面，有这样能力的，大概不到两位数。所以，新作者们，现实一点，将第三种放弃吧。

对于新人作者，我是鼓励你们使用第一种，塑造性格角色入手的。坦白说，小说的剧情，创新的难度之高，模仿速度之快，都会让人目瞪口呆。但是是不是老套的情节，就没有人看呢？那就是错错错。比如女性的灰姑娘情结，男性的猎艳情结，战争情节，是永恒的。

但是既然是老套，为什么能够让读者为无数看过的类似故事而掏钱呢？

那就是当读者喜欢这个角色，就会被角色吸引，同样的剧情在不同性格角色之下，是不同的阅读感的。

当然，这不是让你们复制，粘贴，以后我会说一些合理合法合情的借鉴作品方法。如果做出复制粘贴这种蠢事，那恭喜你，你让读者掏钱的目标，可比每天吃东北菜喝啤酒不活动却不长胖还难以实现。

回过头来，我们说说如何去塑造一个受欢迎或者说有个性的角色。但是别个性的过了火，比如某位自称小学生的作者的书角色性格个性的让起点编辑都不敢签约他的书，那就不值得了。

角色的塑造，本质上就是角色性格的塑造，或者说，是角色脸谱的塑造。一个角色的性格是怎么让读者知道的？对话时的口气和台词，遇到事情的处理方法，一些区别于其他人的行为。

这方面，日本的动漫是最好的老师。什么，你只看H漫，那就当我没有说。

新作者，总会在一开始，就想要写一个背景复杂的世界。嗯，一个大陆，什么种族啦什么帝国军团了之类的一大堆东西，乱八糟的角色一大堆，没有写几万字，就连角色名字种族都乱成一团。

实际上，在一部书最开始构思的时候，确定主角，一般来说是男性。如果是女性为主角，我佩服你的勇气。但是在现在的网络上，用一个女性主角红起来的可能性，实在是小的可怜。嗯，和买足彩十三场全中的机会差不多。

我们确定了是男性主角，这时候，就要确定角色的性格了。角色性格，周围环境，能力。有了这三点，基本上一个角色的大致就有了。这时候，就要突出角色性格的特别之处。这里提醒大家，外表，也是性格设定的一种。如果你设定的主角是美少年，就要想想怎么样来表示。

大部分作者是使用了角色吸引力，比如妹妹一看到他就芳心暗动，手下一看到他就认为他是真龙天子之类的。这种俗称的种马，王者之气，实际上都是希望表现主角本身特点的。不要因为论坛上或者书评之中，对种马和王者之气骂不绝口，就以为这种过时了，不能写。善于利用，对于读者来说，依然是很有吸引力的。

但是前提，给主角一个让人可以接受的解释，比如经典的地瓜就是楷模。（出自于我是大法师，这本书质量虽然普通，但是对网络商业写作的冲击是很大的。）

但是就是因为大部分作者都使用了种马和王者之气表现，所以能够在这个基础上更前进一步的，就会更加受欢迎。比如起点热门的小说《邪神传说》中十岁就成为双料博士，就是一个成功的典范。这么天才的人，肯定受欢迎。读者下意识已经因为这个实际上非常没有道理的设定，接受了主角之后的无数可能性。

但是新人却经常犯的错误是，一边写主角是个普通人，或者本来不普通，但是希望做个普通人之类的。这种设定一出来，然后却写主角魅力无限，引得无数妹妹英雄顿折腰。读者下意识的会想到，他不是希望普通吗，为什么会这样？这种不合理的感觉，就会让很多读者直接卡掉这本书。

㈢ 新手写什么类型的小说好

网络小说发展到了今天，已经出现了众多的作品类型——玄幻、奇幻、武侠、仙侠、都市、灵异、历史、军事、网游、竞技、科幻、同人……

这些类型各具特色，具有不同的人气基础和创作要点，同样的，它们也有着不同的写作难度。不过，值得注意的是，网络小说的各个类型，对于不同的作者，写作难度是不同的。

极有可能某作者写历史小说写得痛苦无比，换成灵异类却写得轻松愉快，而另一位作者写起历史顺畅自如，但写都市却各种别扭。

很显然，对于门外汉级别的作者来说，无疑应该选择对自己来说最容易写的类型。不过，如果作者自己判断不了哪个类型好写，怎么办？

在这里，我推荐几个适合新人的简单类型。

（1）同人类

所谓同人小说，是指以现有作品中的人物、剧情为基础，衍伸演变出的新作品，它是基于原著的二次创作。

比如，写一部《戏说西游》，描写孙悟空娶了白骨精，猪八戒追求嫦娥成功的故事，这就是《西游记》的同人作品。

值得注意的是，通常情况下，同人作者并不拥有作品版权，哪怕小说确实从第一个字到最后一个字都是出自你的笔下，你也无权将作品用于任何的商业用途。

不过，即便如此，同人依旧是新人入门阶段的最佳类型选择。其原因，就在于简单。

创作同人小说，不需要构思世界背景，不需要费心展示繁复的设定，不需要去刻画大量的人物，甚至就连剧情，很多时候都能在原著中找到灵感。而这些东西，尤其是背景设定和人物刻画，本就是新人最难把握的。

也就是说，同人小说是将写作的流程大大的简化了，并且直接避开了最艰难的部分。无疑，对于新人来说，这已经提供了最大的便利。

至于对同人原著的选择，首先得是作者看过的、熟悉的作品，同时，最好还得是作者十分喜欢，甚至翻来覆去读了很多遍的作品。这是同人创作的基础。

而在这个基础之上，我建议优先选择过了版权保护期的作品，比如四大名著，或是《聊斋志异》、《封神演义》这样的作品。要不就是当红网络小说中，能够得到作者本人授权的。

当然，如果实在联系不到作者，直接进行同人创作也并无不可，只需要做到完全免费发布，并且在内容上尊重原著即可。毕竟，对于这一阶段的作者来说，学习、进步，才是最重要的，作品本身还不具备多少价值，是否能用于商业用途，可以说并不重要。

（2）都市类

这里特指现代都市，并且是以作者本人生活过、熟悉的城市为背景的小说。

相比同人类型，都市作品多了一项刻画人物的工序，但它至少也免去了背景设定的麻烦。而且，即便是人物介绍，在职业与社会地位之类的介绍中，也能省去大量的笔墨。这对于新人来说，也同样是难能可贵的。

而相比同人，都市类型也有自己的优势，那就是作者更容易将自己代入主角，剧情的构思会变得更为容易。一般来说，只需要给主角设定一个特定的金手指，或者说给主角某一项特殊优势，之后的剧情，便水到渠成了。

比如，一度很红火的都市重生小说，便是给了主角一个简单的金手指——重生到几年前。对于新人作者来说，完全可以将自己代入，设想一下，如果自己能带着现在的记忆，回到了几年前，自己会做些什么呢？

相信绝大多数作者都能想到，回到几年前，带着先知先觉的优势，能赚钱的手段实在是太多太多了，哪怕没有任何的经营头脑，也不记得任何股票的走势，不记得世界杯冠军是哪个队，至少至少，也该知道去借钱买房吧？

而除了赚钱，作者这么些年下来，就没有别的遗憾么？是否后悔当初没有好好照顾老人？是否后悔当年选错了学校选错了专业？是否为自己少年时拙劣的泡妞手段感到脸红……

如此种种，还怕作品想不出剧情，写不长么？

而具体到剧情的细节，也相对容易许多。以买房为例，如果你当年要倾家荡产，甚至大举借债去买房，你的父母会怎么说、怎么做？其他的亲戚朋友又有什么反应？借债要找谁去借，对方会如何答复？具体买房是什么样的流程，要办什么样的手续？买房后，房价暂时没涨甚至略跌，父母是否会唠叨会劝说毁掉？房价剧增后别人是什么反应，你又打算如何处理……

光是买房这一个细节，光是按照正常的事件流程写下来，就已经不缺内容去写了。而在这基础上，再有意增加些波折，比如去借钱时发现朋友在六千点时入市炒股，买房时的轻松姿态让售楼小姐误以为是大款，买房后被人嘲笑并因此与其重注打赌……

这些衍伸的剧情，又能丰富多少内容？而这样的发挥，对于多数新人来说，显然并不算困难。

即便你属于想象力较为缺乏的少数群体，靠自己想不出太多的变化和波折，那么，都市类型还能有一个特殊的优势——可供借鉴的创意源泉丰富。

最直接的创意源头，来自于电视剧，尤其是现代都市剧。这一点相信不难理解。

而除了影视作品，社会热点、报刊新闻、街坊传闻、家长里短……这些看似并不太想干，又很容易被忽视的素材来源，往往也能改头换面后写进作品中，成为直接的创意来源。

因此，从某种意义上来看，都市类型，才是新人最容易上手、最容易写成长篇的小说类型。

（3）模仿类

模仿类并不是一种小说类别，但它可以是任意一个类别。这句话看起来有些拗口，实际上，它指的是，新人作者任意选择一部自己最喜欢、最熟悉的网络小说进行模仿，而这部作品，类别并不受限制。

在这里，模仿可以是浅度，但也可以是深度的。

比如，原著中主角叫张三，是青城派掌门之子；模仿作品可以让主角叫李四，身份是武当派大长老的侄子。原著中张三掉崖不死，获得神功秘笈，修练有成后，被掌门派去魔教卧底，结识魔教教主之女；模仿作品可以让李四修练时被人暗算，走火入魔，但机缘巧合下破而后立，神功大成，随后他为追查凶手报仇，前往魔教卧底，结识魔教教主的孙女……

这样的模仿，相比同人小说，来自于作者的原创性更低，从某种意义上说，这已经近似于抄袭。但不可否认，这也同样是新人作者的一种可行的自我训练方式。

不过请注意，这样的写作方式，仅仅只能用于自我的训练，创作出的模仿作品，是无法公开发布的，因为它与同人小说不同，哪怕不用于商业用途，它也在事实上侵犯了原著作者的利益，在一定程度上还会造成原著收费内容的外泄，影响其销量和人气。

因此，这样的模仿式学习，在原则上并不值得提倡，确切地说，它是门外汉级别的作者，在其它训练方式都失败之后，所能进行的最后一种尝试。

正常情况下，在经过半个月到一个月时间的模仿之后，作者应该对写作有了一点感觉，对剧情设计、叙事方式等有了一个大致的概念，到这时候，就可以尝试着停止模仿，从头开始设计一部完全属于自己的原创小说。

也许有人会问，如果模仿训练也依旧失败呢？如果这样都写不下去，又该怎么办？

答案很简单——孩子，学别的技能去吧，写作这行，并不适合你。

能赚钱的行业遍地都是，也许每一行都并不容易，但至少，对你来说，不会比写网络小说赚钱更难了。

㈣ 怎样写好一部网络小说

问题一：怎样写好一部网络小说 首先，你要在脑子里确定你的小说要写出什么卖点，点明主题，接下来就是查看市场，了解目前网络小说的趋势和题材类型。
确定好了你的题材，卖点之后，再来动笔写大纲。
其次，如何写大纲，首先找几本当下最热火的小说来看看，从中了解，他们的作品为什么可以热卖，读者多，他们有哪些特点可以吸引人！
再次，理清之后，你就可以来写大纲，例如你可以事先设计几个情节。
如：穿越文，重生文，第一章就要点明主角身份，性格，人物外貌，处事风格等等，个人建议，前面章节最好能写的轻松活泼，搞笑一点，这样使读者，阅读的时候轻松一点。
大纲中设计几条剧情线路，如：主线，主角从弱到强，一路升级的序列；次线（或隐线剧情）属于触发性的，如偶遇，遭遇啥的……
总体来说写好一本网络小说，需要做的挺多！
对于很多人来说，写小说看起来似乎很麻烦，实际上这是件比较痛苦枯燥的事情，你想想，别唬在玩游戏，聊天，看电影的时候，你在绞尽脑汁码字……
作为一个起点写手，能告诉你的也就这些了，最后，祝福你能够写好一本小说。

问题二：如何写好网络小说？ 在当今小说泛滥的年代，越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧，盲目地追求 *** 、发泄、滥竽充数等现象也越来越多。
文笔再好，语句再华丽，情节再夸张，那都只是表面的，犹如一个帅哥、美女，这类小说可能一开始很吸引人，但接下去，能不能把那批读者留住就要看作者真正的本事了。
我认为文章离不开人性，据我所知，当今最热门最受欢迎的动漫，往往是那些绘画水平一般，但在故事方面引人入胜的作品，特别是在人性方面塑造成功的作品；而那些绘画水平已达到“大师”级的，就因为故事方面无法满足读者的要求而被打入冷宫的作品很多。举例，比较成功的动漫作品《高达》，主要描述了战争的本性是因为强大的力量才带来战争还是因为需要和平才需要力量来维护和平？战争是对是错一直是大家寻找的问题。它把战争描述的淋漓尽致，更是运用战争衬托出人性的多面现象。所以，日本《高达》系列的动漫一直高居榜首。
现在我们来讨论小说的创作技巧：
小说剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或 *** 、高昂的时候，都要经过深思熟虑的设计才可以完成。一个旋律很没的曲子，听起来会很舒服、感动。但如果曲子是杂乱无章、不和谐，听起来就显得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表达什么。曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。
一、人物个性的刻画
1、人物表现的要素有：
a、独有的表情
b、习惯的动作
c、常用的对白
d、思想
y、意念和欲望
f、弱点和缺陷
g、角色的好恶习性
2、这些要素的运用：
以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你答孝可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。
二、配角的运用和衬托
有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那时衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。
1、配角的类型：
正面导师型、爱慕型、协助型
不确定神秘型、竞争型、丑角型
负面陷害型
2、协助型：时常和主角形影清纤稿不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。
导师型：竖早给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。
神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。
竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。
陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。
丑角型：常常会扯人后腿，作出很 *** 、荒唐的事，为搞笑而声的角色。
3、每个角色都有他必要的功能，就象在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出 *** 。
三、桥段的发挥和设定
1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。
......>>

问题三：怎么样才能写好一部网络小说？ 多看多练，文笔会变好。
但最创意也很重要，你的文得有与众不同的地方，这样容易红一些。

问题四：如何写好一本网络小说 （一）网络小说的成功秘诀
网络小说带有典型的商业特性，什么叫商业？光自己叫好不行，还必须有人买单，而且是尽可能多的人买单，至于好与不好另做话说，关键是得有人看得下去。只要有人买单了，哪怕事后被人骂得狗血淋头，都无损于它的成功。它成功的标准只有一个：让读者掏腰包，让作者或者网站赚取利润。至于赚钱之后的后评价，不在考虑之列。
虽然看似简单，看似庸俗，看似与文学“阳春白雪”的高洁格格不入，甚至是亵渎，但无可否认的是，要让读者为一个虚无缥缈的故事而拿出真金白银，并不是那么容易。
关键的要素有两点，第一，让读者看了开头想知道后面的情节。第二，要让读者阅读兴趣保持延续性，甚至是花钱都在所不惜。
第一点其实就很难，天下故事该有多少？凭什么让读者认准你的故事？所以，小说的开头部分非常重要。我们有一句经典名言：如果在第一章你不能吸引到读者，请相信读者会选择网页右上角的那个小叉叉。只要读者选择了右上角那个叉叉，这本书九成以上的概率是不会第二次进入他的眼帘――剩下的一成概率是什么？是这本书的真正红火，如果这本书红了，会让部分读者重新回头来认识它。
那么，怎么让读者不选择那致命的叉叉呢？有如下诀窍缺一不可。首先，五百字之内必须让主角进入状态。其次，一千字之内，情节必须展开。最后，第一章内，必须找到读者的兴奋点。至于兴奋点就很多了，悬念、想象、自我代入都是。鉴于大家对自我代入可能比较陌生，我作一个解释，自我代入俗称“代入感”，就是读者对主角的感同身受，我们称其为“梦的萌芽”。
如果说第一点是难的话，第二点无疑是艰难。第二点是要保持读者的阅读兴趣持续性，不至于中断，任何一次中断，都意味着抛弃。大家可以想一想，一本网络小说，动辄五六百万字，几千个章节，有多少个点是小说的“命门”？随便一个命门都会导致读者离你而去，要将所有的命门全都罩上，又有多难？其中有一个命门是最最核心关键的，那就是公众版与VIP版的那个交界点。前面是免费的，后面是要钱的，多数人看书是不会花钱的，包括大家在内，大家自己可以想一想，你有没有花钱看过书？所以，一般情况下，有八成的读者会在这个环节离开，这就是为什么作品收藏数一般是订阅数五倍开外的根本原因。
前面说了艰难，后面就要说得秘诀了。
怎么吸引读者兴趣，怎么让读者花钱也去追？
这里有两种情况，一种情况是名家。名家有一些固定的读者群，俗称忠实粉丝，这些人熟悉作者的套路，清楚作者的手法，痴迷于作者创造的一个个人物，哪怕新书有些小瑕疵，他们依然坚信会在作者那里找到新的 *** ，他们会追，追你到永远。另一种情况是非名家，没有固定的粉丝群，或者是粉丝群不够庞大，这些人只能依靠情节取胜，要保持每一章节的吸引力。这么说起来，大家可能觉得匪夷所思，你前面说过，一本书几千章，就意味着百孔千疮、到处都是突破点，谁能全都堵上不让读者流失？其实也未必。一本书的初期危险性大，到了故事情节展开到一定的程度时，吸引别人的兴奋点也在增加，一两个兴奋点的破灭，并不完全会形成读者的流失，因为他还有其他的兴奋支撑，哪怕他们看到最失望的章节，他们也会坚持个十几二十章才放弃，只要在这后面的坚持阶段给他新的兴奋点，他又会延续下去。
说到这些，大家是不是就明白了很多？
有人说，写长篇网络小说的人那真不是人，是神，其实也不是，他们确切地说，只是一群善于寻找他人兴奋点的人，在某个意义上来说，这些人在网络小说中是情商很高的人（不代表现实）。
问题的结论出来了，网络小说成功的秘诀就是：寻找尽可能多的兴奋点，并且让兴奋点持续兴奋。那么，关键的核心就来了，什么东西可以持续带来读者的兴奋感？
（二）网络小说的成功秘诀（2......>>

问题五：如何写好一个小说的剧情 说到底，现在有个问题，可能大家都知道，网络小说太多了，多到每天字数上亿的更新，这么多的小说，读者要看，肯定是就看开头几章，不行，就扔掉所以开篇最好一开始就点出主角，不要用许多描写情景啊，环境啊，最好前三百字出主角，然后开始引出内容，现在都说废柴开头，为什么呢，说到底就是先抑后扬。 玄幻小说，甚至网络小说，讲究的就是一个字……爽！爽不是说主角想干嘛就干嘛，那就无所谓了爽不爽了，所以你给主角一个压抑，然后爆发出来，那就是爽。废柴，遭到羞辱，然后发现奇遇，也就是金手指，崛起，反过来教训羞辱他的人，这就是爽。网络小说太多，内容太多，所以才会有开头关键，吸引了读者才可能看下去的。 要说平缓期，我喜欢用两点来补充： 1.平缓期是每一本小说中肯定遇到的，而且字数越多，遇到的次数越多。我是玄幻小说，我就以玄幻小说为例子，平缓期的时候，往往让读者不怎么喜欢，引不起兴趣，这时候我喜欢两种办法，一种办法是，与女主的暧昧调解，小说中男女关系不要写的太平淡，来点波折，这是读者最喜欢的，这样平缓期可以度过； 2.第二种就是平缓期中的伏笔，所谓伏笔就是坑，也是吸引读者一直追下去的关键所在，伏笔有起伏波折，根据你书中的情况而定，可以根据伏笔，来牵扯出一些东西，可以根据伏笔来联想出一些，可以根据伏笔来设下又一个连环的伏笔，比如这个伏笔解套，套出下一个伏笔，或者这个伏笔解开一小部分，读者就会想着弄清楚伏笔而追下去阅读。所谓坑神辰东，就是如此坑的伏笔……神界战神，可以是，神界的最强者受到某种待遇，被迫来到人间界，转世重修，受到一定的压迫，在某个时间突然打破这个限制，重新开始修炼，继而爽下去。 二：玄幻升级流如何升级 玄幻发展从开始的西幻魔法到现在，升级也是从一开始的几个等级，到现在几十个，甚至近百个等级来升级的地步，原因很简单，就是一个字……爽！级别越多，升级次数才会多，读者看着才会爽,而相应的级阀对应的是主角的敌人，而相应的级别对应的是主角的敌人。通过虐敌来衬托主角，从而达到让读者看着激动，热血的地步，但是升级也讲究技巧的，我看过许多书中，战斗中升级，打败敌人，这样的情节，以后还是少出现为妙，因为在一两年前太多的书这种情况了，所以读者都看腻了，你可以在战斗前突破，让读者有期待感，再有就是敌人的安排来衬托主角的威武，敌人归根到底，就是用来踩的。 举例说明：主角与敌人相遇，两者实力有一些差距，敌人藐视主角，看不起，讽刺，故意捣乱，主角一定程度化解，然后修炼突破，反过来双方真正交战，踩到敌人，这就会让读者看着爽，容易吸引读者。 三：最后来说一下更新和码字吧 估计很多人都郁闷，为什么一天码不了几个字，对吧？可网络小说更新是王道，这话是没错的，哪怕你说有谁谁更得慢，但是精华同样有读者，但问题是，那样的人太少了，而且有无数要求精华的人，却没有成绩，所以更新是我们面临的首要问题。怎样高速码字，并且长期的高速码字呢？ 最简单的方法，拔掉网线，关小黑屋码字，我想每个人码字其间，都会忍不住去干点别的吧，看看电影？看看网页？看看喜欢的小说？你可以调整一下习惯，每天规定某个时间段码字，绝不干别的，那么你就有可能像我一样，一天码字两万了，至于更新，你更新越多，读者才会越多，而当推荐来临，你的字数也很多了，吸引的读者会更多，所以有了存稿，不要存着噎着，该更新就要更新。 四：问答环节（有问必答） 1.怎么把握小说节奏？ 小说节奏，我的建议是根据你设计的 *** 阶段来推动，快慢，就看你这 *** 设计了，能否吸引读者了；爱情，玄幻小说就是暧昧，男女感情似有若无，让你期待，让你揪心，嗯，言情似乎不用说吧？......>>

问题六：网络小说第一章 怎么写比较好呢 这是我在17K参加青训营培训时，教官讲解的内容，分享出来给你看，感兴趣的话，你也可以去参加的，免费的哦！教官都很好，网站对新作者也很好的！

写小说，肯定要有一个大纲。因此，就算再懒的作者，也要写开头三万字的大纲。

这个大纲，至少要有主角百分之五十以上的篇幅。要强化主角的存在感，让读者迅速代入角色里面，继而沉迷到作品之中。

首先，是主角的戏份
试想：有一本书，开头三万字，主角只有三五千字的篇幅，那样的书，你会看吗？

考虑到现在的人，看小说是为了休闲消遣，太过复杂的东西，千万不要放在开头，越简单越好。真正畅销流行的，都是开头主角出场，甚少有其他配角出现，影响主角存在感。

总结一句话：在开头三万字，如果能让读者对主角产生好感，那你就成功了。而如果有十几个人物名字，来和主角竞争印象感的话，这样的小说，成功率会低很多。

然后，是设定和背景

写网络小说，最怕的就是一股脑把设定和背景放在作品前面。三万字有多重要？可以这么说，读者喜欢不喜欢一本书，只看前面三万字。

在这么重要的地方，放设定和背景，绝非明智之举，建议是：等你的读者喜欢上你这本书之后，再告诉他们，你的背景设定。

设定和背景里要融入的应该是这几个方面的内容：

第一、主角代入感。
第二、引领全文的伏笔和坑。
第三、一个吸引人的开头。
第四、有好的金手指。

以老书虫本来来说，写东西喜欢放楔子。这个楔子，主要的作用，就是埋设伏笔。

以梦灵来说，主角在北辰山自爆，作者埋设了：为什么要自爆，自爆后有什么后果，如何东山再起，阻止的女人声音是谁。故事如何开展。这么几个疑问下去，读者自然会忍不住追看。

一个楔子，一般有五百到一千个字。

开头，是主角出场，抓住一个特征性的东西，强化主角的存在感。这也要一两千字了。再来个情节推进，点出金手指，引领全文，这一万字就去了。

然后，再丢点设定下去。背景，来个一两千字，让读者对整体世界有点粗略印象就够了。等到读者对主角有了一定的好印象，以后你怎么写都可以了。

现在有些畅销书都用枪手，但是读者却不会罢看，这是为什么呢？因为开头写得好，对人物有了归属认同感，后面的情节是谁写的也就不重要了。

因此，喜欢写情节设定的，不妨放在三万字后再来详细说明，这样不会影响到培养读者对主角的归属认同感、代入感。

那么，已经写了好几十万字了，怎么修改或者弥补？

首先，修改开头。要确认一点的是，不管是谁，如果写了几十万字，对开头进行修改，还是有点帮助的。

怎么修改呢？

首先是基础的错误，这就不多说了。

其次，是增加楔子，强化主角存在感；或是埋设伏笔，和后面我们已经写到的情节串联起来。

第三，则是瘦身

瘦身，就是把没有用的东西删掉。

如何判断哪些东西没用呢？其实很简单，我们可以根据已经写出来的文章，再次写一段大概一百字的细纲。

然后所有的情节，都围绕着这个细纲去转，凡是没必要的形容词，人物描写，场景背景细......>>

问题七：如何从一名菜鸟到网络小说作者。要一步一步程序化的回答越详细越好，最好是有经验的老作者。还有我想写玄 嘛嘛，我也不算是什么老作者，但是也是写了三四年（没一个写完←）

问题八：怎样成为一个成功的网络小说作者 从一个最新最新的入站作者，到一个近乎于神的名家天王，能保证写一本红一本，这里面至少有三道坎。
第一个，是签约并完成一部作品。
没有签约的作者，有很多非常值得尊重的，比如ftp等一批坚持写作的老作者，比如未签约前的《魔法门世界》，比如《CS-边城浪子》，比如《传奇3D》……这样的例子很多，17K做了奋发图强榜（名字暂定），为的是啥，让那些因为各种原因不愿签约，没能签约的作品，仍然能出现在读者眼前。写作是个很辛苦的活，我一直很敬重那些不求名利，坚持写作的作者。这个榜单，可能会换个名字，但会一直存在着。
没有网站的推荐，商业化的道路实在是很难走。
所以如果要准备靠网络写作赚钱，首先要迈过的坎，就是签约。
第一，是喜欢签字数多的书。当我第一次看到《边城浪子》的时候，作为一个古迷，确实有热泪盈眶的感觉。这本书辗转了几个网站，读者非常忠诚，但是因为各种原因，一直被埋没。我开始做编辑的时候，曾经听老板说过这样一句话：世上多少好书，都被编辑埋没了。这是一直在我耳边敲响的警钟。诚然，现在各网站编辑的权力确实非常大，喜欢的书就签，不喜欢的就不签，很多编辑甚至从来不看书，只是看看数据，就决定签什么书。每每念起老板的这句话，心里总是感觉特别的愧疚，看到那些默默无闻坚持写作的作者，总是感觉自己做的不到位，没有尽心尽力。在17K推荐机会还有的情况下，我们愿意在首页推出更多的公众作品，而那些坚持写作的作者，我们也愿意提供各种机会，尽可能的给他们一点帮助。
第二，是喜欢签已有全本作品的作者的书。网络写作，不确定性太多，如果签约一部作品，最后却没有写完，实在是感觉很遗憾。
很多新作者，有着非常强的构思，简捷流畅的文笔，但是缺乏对大局的掌控力，书的情节到了最后，恐怕连自己都不知道在写什么了。
大局的掌控力，不经过几十万字的磨练，是很难集聚出来的。
这一点，我曾与不少的作者谈过。大部分书，都是几万字的时候，就签约了。虽然有大纲，但写作的人都很难能坚持按照大纲的想法来写。这一点，酒徒堪称楷模，他的大纲非常完整，并且很敬业的进行写作。
作者在签约以后，开始阶段，大都能进行非常快速的写作，直到遇到第一个瓶颈。
这瓶颈大致在写作的第三个月，字数在30-50万的时候，很多作者可能忽然感觉不知道怎么写好了。因为各种各样的事，面临着无字可写的地步。很早之前在别的网站工作的时候，我曾经签过一个作者，写《格斗狂想》的铅笔刀。有一次，我半夜两三点钟的时候起来，看到他的Q还是亮的，他也是有工作的人，书到中期，写的极为痛苦，经常几个小时写不出一个字。任何一个新人写开头，都是比较容易的，到了中间，就开始感觉有些吃力了，到了七八十万字的时候是最困难的，虎头蛇尾都算好的，拖字数，对话流，这几年几万本书看下来，少有能善始善终的。而能过了这关口，并且有个善尾的作者，大都成功完成了升华。迈过了第一道坎，成为成名作者，甚至有很多一步登天，开始了职业化的写作。
下面谈一谈签约作者在遇到第一个坎的时候，比较适宜的做法。
一本书签约了，总是有可取之处的。一本书为什么签下来，总得有个理由是不是？它的亮点在哪里？为什么会有那么多的读者喜欢？
很多作者自己都不清楚，为什么我的书签了，为什么我的书火了。
所以在继续往下写的时候，极为容易忽视自己的长处，而去选择了自己的短板。
很多书，开头的订阅可能会很高，但是到后面越来越少，大批的读者流失，书也草草结束。而有些作者则坚持了下来，不但悟了，而且还成功转型。
很多作者喜欢分析数据，其实......>>

问题九：如何写好网络小说的人物 看了这篇文章，我印象最深刻的就是：
一部小说要写的有人看，只要情节好就够了。如果要有人记的住，那么就必须还要写出几个让人印象深刻的人物。而如果要打动人，则必须要有让人感动的精神，也就是小说的灵魂。
作为创作者，一定要看清自己的内心：你要表达什么？宣泄什么？展示什么？你在灵感的最初闪现时，是什么样的状态？这需要创作者在很长一段时间什么都不作，只潜心去寻找自己、批判自己，再发现自己。经历这一段痛苦之后，创作者会准确地把自己定义出来。那好，不管你是结构主意者、解构主义者，这时候你就应该想办法去把你的主义放大到极至了！这时候你就会发现：让读者看到文字却无法立刻叫出作者名字的作品，只是一个优秀的创作者的初级状态，让它或它们见鬼去吧。
进入网络文学的圈子，也有几年了。从以前的自娱自乐到现在总算成了职业，虽然稿费微薄，名不经传，却也总算是有了人认可。想到当初我也是新手时不少前辈和朋友给了帮助，近日决定开始隐居，是以在归隐前写点东西，算是帮助下新人吧。同时也算是给评论团的一点心意。
小学老师教给我们的小说三要素，是“情节，人物，环境。”自小我也深以为然，不过，自我旁听了央视的编辑和我师父的谈话后，我就改变了这个观点。
当时那位央视的编辑是来找我师父约稿，想要我师父写点剧本，他当时是这么说起写作的：“有一本书叫《故事》（罗伯特.
麦基），这是当今世上最优秀的电影编剧教材，但对任何文学种类的创作都有指导意义，我建议你买来看看，有百利而无一害。我这里拿高人的论点来做个现学现卖：文学作品的三要素，在于人物、情节、精神。这看上去似乎太过严肃，但其实放之四海皆准，没有任何一种文学类型可以跳脱出去，除非创作者没有靠写作生活下去的勇气而存心恶搞………”
一部小说要写的有人看，只要情节好就够了。如果要有人记的住，那么就必须还要写出几个让人印象深刻的人物。而如果要打动人，则必须要有让人感动的精神，也就是小说的灵魂
。”
阿肥说我是里文以载道的代表人物，我很喜欢这个称号。
我在那次旁听了央视编辑和我师父的谈话后，我就按照我师父的话，把小说的精神，放到了小说要素的第一位。而且，我也不再在乎故事的环境。因为在玄幻小说，或者说网络小说里，读者不会去追求故事的真实性。我们要写的是小说，不是纪实文学。
如果你想写出小学老师给高分的作文，你不妨按照“情节，人物，环境”来写，但是，如果你想你的小说在网络上占一席之地，那么，最好还是按照央视编辑的话来，那就是“情节，人物，精神。”