网络小说写字技巧

Ⅰ 如何写好小说呢

写小说最怕没有中心思想，不知道写这部书的目的是什么，一定要有主线。（本人刚刚开始写小说，对于文笔这块，自叹不如，可是构思方面偶有心得）
我认为写小说精彩有三大原则：
1.立意新颖，想象力丰富，不要落入俗套 ；
2.对人物的性格刻画一定要十分细腻，不要让读者对所写人物难以评价；
3.情节前后要相辅相成，应是一气呵成，不是一点点拼凑出来的。
其次，就是创作、构思方面的研究：
第一：创作技巧的研究。这是很重要的一个角度。一些初入门的小小说作者最关心的也是这个问题，就是“如何写小小说”、“怎样写好小小说”。这方面，刘海涛、邢可等人做过很出色的努力，近来侯德云先生在《小小说选刊》上专题《小小说课堂》也颇有些这种色彩。他们的研究把小小说技巧研究，特别是刘海涛教授的技巧研究，非常工整、系统，他提出的小小说模式、结构技巧、写作规律等，发前人所未发，言前人所未言，颇具研究功力，贡献极大。有心人雪弟对近年来小小说批评著作进行了统计，在他所枚举了的30多部著作中，研究的也大多数都属于这类方向。我个人看重技巧和技巧的研究，是因为“工欲善其事，必先利其器”，只有熟练地掌握了技巧，才能得心应手。“技巧”中到底还有多少风景，还是很值得有兴趣、有功力的评论者们深入探究的。侯德云持一套自己的“技巧”观，他用自己的工具（术语）来写小小说，因此，他的“小小说课堂”里，关于技巧的论述或者如何关于运用某些技巧，也都是很“自我”的，具有很强的个人标志。这是“技巧无穷”的具体体现。我自己也曾“发明”过一些写作“技巧”，但我觉得那些“术语”并没有真正切入小小说体内，带有很强的摹仿或者试探的色彩。当然，我个人还有另外几个问题要问：技巧如何来？一个作者光看“技巧研究”，能不能从根本上解决“怎样写好小小说”？事实上，对于小小说作者来说，入门之后还有更重要的任务。这时的“技巧”研究对于小小说来说，过于静态了。好的小小说，除了技巧，还有创作氛围、个人阅历、思想深度等诸多因素的影响。无视技巧的存在当然不客观，但如果片面强调“技巧”，也属于“只见树木，不见森林”。

第二，小小说事件的研究。小小说世界里经常发生很多事件，这些事件到底具备什么样的意义？它们在多大程度上促进或者影响了小小说的发展，不管是个体的，还是小小说整体的？这虽然与具体的作品关系稍微远了点，但并不是对作品没有一点影响。事件的研究既包括具有普遍意义的“大事件”，也包括许多具有私人意义的“小事件”。通常的情况是，透过种种事件，我们很可能发现小小说作品中隐藏着更多的秘密。譬如，几年前名不见经传的《天池》杂志编辑邹丽杨辞职，另谋生路；一些小小说作者改弦易张，或离或归；当地的宣传文化部门突然发现自己的辖地有一个全国知名的小小说家，然后就出台了一些扶持或奖励青年作者的文件……这些事件并不是无聊和没有任何意义与价值的，而是与小小说的发展可能有着某种深刻联系的。我确信这些事件研究出来之后，对于我们看待我们的小小说有着非常重要的意义。可惜，目前对此作深入研究的人不多，甚至上还是空白——那些散文式的愤慨算不上研究。

第三，小小说现象的研究。之所以提出“小小说现象的研究”这么个角度，是因为我个人对这个问题有某种程度的偏爱。“现象”不是“事件”。“现象”比“事件”大一些、宏观一些，带有潮流、趋势的色彩。这个角度的研究可以分解为这么一些“子”问题：小小说为什么会在80年代的中国突然崛起？是哪些因素使得这种崛起一直到今天还依然坚挺，创造了不俗的集发行、娱人、培育作者、在巩固阵地的基础上扩大阵地？小小说对于中国文化产业的发展有哪些启示意义？小小说的未来走向？它到底是历史的必然选择还是纯粹的个人或者小团体的智慧？小小说在繁荣和促进文体建设方面，对于其他文体是否具备启示意义？如果有，是什么？记者柳萌对这一问题以新闻的形式进行这全面的报道。前一段时间，在首届小小说节上，中国作协也终地注意到了这一情况，吉狄马加首肯小小说选刊对于文化体制改革具有重要的借鉴意义。我满怀期望地等待着有人在吉狄马加之后，来一番“深入研究”，填补这一空白。这有助于整个中国文化产业乃至于文化事业的发展。

如果这个问题可以称之为“小小说必然性研究”，那么，“小小说事件的研究”也可以称之为“小小说偶然性研究”。

第四，小小说评论的研究。小小说评论不能光看别人——也就是俗语所云：乌鸦落在猪身上——看见别人黑，看不见自己黑——这个工作滞后了。有两个原因：一是早期评论太少，还形不成被关注的气候；二是很少有人想到这也是一个问题。按照我个人的资料，雪弟似乎是较早地涉足这个领域的人，是他提醒我们还存在着这样一个角度——我觉得雪弟在这一点上表现出十分的专业精神来。这么多年来，评论小小说的文字不少了，那么，这些评论的方法是什么？这些评论有什么特点？方法本身的客观和不足体现在哪些方面？我想，有关小小说评论的研究如果多起来了，小小说评论才算得上步入到一个真正成熟的阶段。那个时候，也许就不会有人说我们“太缺少小小说评论”了。因为，“裁判员”也有了裁判。

第五，小小说作品的研究。这个不用多说，大量的小小说评论几乎都是选用了这个角度。一些评论家的入门评论也是“作品研究”。没有认真研究作品，没有阅读足够数量的作品，就敢于指手划脚——对这样的评论者，我只能惊叹其“胆子实在太大了”。

第六，小小说作家的研究。作家研究当然离不开作品。但这二者并不完全一致。作家研究是把作家除作品之外的思想感情轨迹、成长经历、学识等综合起来进行研究，这种研究是对“作品”本质的研究，是对作品根基的研究 。现在对作家的研究风气很盛。早先有侯德云写过一大“堆”的“小小说的XX”，把作品特性、主题走向、作家性情等研究了个遍，然后，马新亭又写了“百家争鸣之XX篇”，等等。这些努力是有意义的，将会使我们更关注作家、更关注作品深层次的东西——它的影响力，将会超过对“技巧”的研究。

这六个角度只是比较浮在表面上的角度，也可能还有更丰富的角度可供我们切入小小说。如果真的找到了那样的角度，小小说研究、小小说评论必定会别有一番天地——我们一直在说“小小说的百花园”，也许，新的研究角度诞生的那一天，我们再说这句话时，心里才不会发虚，才真正觉得“腰身壮、胆气豪”。
希望能对您起到帮助。，赶紧追问

Ⅱ 我很笨的,想写网络小说,怎么写啊

你指哪方面？
电脑技术：打开WORD或者写字板写下来，保存。文笔好的直接给出版社，文笔不怎么样的直接发到网上。

文笔：若文笔不好就多看一下网上好的小说吧。你想写哪个类型的，就看哪个类型的。

网络技术：建议你在电脑里要有一定的存稿，因为有些网站是要有稿件才可以申请笔名的，例如“起点”。一些网站是要先申请会员才能当作者，例如“起点”、“小说阅读网”。还有“晋江”是有期限的，申请笔名两周之内要上传文章，以后每14天之内要有可阅读的文字。
如果你在“小说阅读网”申请笔名，就要先申请会员，然后登陆作家专区，填写笔名和资料，就可以了。平常的网站只要申请笔名就可以了。
还有，新手的话可以先尝试写短篇小说，因为新手写长篇一般会觉得很累的。
建议你不要写“反动”、“不健康”、“有违社会伦理”的小说。

Ⅲ PS网络小说封面制作怎么写字

小说封面我以前写书时做过：
1. 按T键或在PS工具箱里选择文字工具，在画面中单击就可以输入文字
2. 字体可以用系统自带的雅黑，加粗就可以了！
3. 如果觉得不够醒目，可以在图层属性里添加白色描边

Ⅳ 提升文笔的技巧

升文笔的方法有：
一、想要提高文笔，首先要学会阅读好的作品。多读一些名著，在阅读的过程中看看作者是如何进行描写的，有没有什么好的写作方法和技巧。
二、有的人可能读了很多的书，但是文笔却得不到提高，小编觉得一个很大的原因就是不求甚解，囫囵吞枣，没有及时的积累。想要快速提高文笔，学会积累也很重要。大家可以弄个小本子，专门记录自己觉的好的词语和句子，并时常翻阅。
三、多读几遍优秀的文学作品，然后就可以模仿作者的文笔文风，运用作者常用的技巧，进行写作。通过模仿，我们能够很快发现自己的不足。
四、任何能力或技能，如果长时间不去接触就容易生疏。文笔也是这样，不进则易退。怎么练习文笔呢？有时间的朋友不妨每天写写日记，每周写篇文章什么的。没空的朋友写篇周记什么的也行。
五、很多好的文学作品都是经过作者千锤百炼的修改才最终问世的。
六、有些朋友很害羞，不喜欢把自己写的东西给别人看。其实将文章公之于众，接受他人的点评和反馈，我们才能够获得更大的进步的空间。

Ⅳ 我想写网络小说，但是我打字太慢，有什么办法吗

随便进个电脑培训吧，如果真想干下去，以后打字之路长着呢。而且，电脑培训班收费也便宜，只几百来块，绝对会是你肖受得起的价钱。跟电脑培训教师直接说：我只要学打五笔。就OK了。（如果不放心收费标准，多去几家，现在的电脑培训班在市面上多如牛毛，不怕找不着最便宜的。当初俺就是……咳咳，跑题了。）

Ⅵ 怎么写好玄幻小说，有什么技巧，和言情的比起来那种好写是不是架空的比原有的历史背景难啊。。

写小说是一个循序渐进的过程，写什么类型都是看你的技术的。即使是网络小说也是如此，如果你想涉足这个，最好能先多看一些这种书，尽量不要选太YY的文章，除此之外种类越全越好一定时间后你才能慢慢正式确定自己的想法与喜好的类型，然后就是练笔，不要急着写长篇，从短篇开始，可以试着投稿，新手的文笔往往都需要这个方法来提升。在这个过程中也可以为自己的长篇做构思打底，在具备一定的能力以后再着手写，而且必须要持之以恒，绝对不能挖坑半途而废。当然，也可以一开始就写长篇，但是那样子出来的文章除了YY也没有其他内涵了，而且很可能会由于文笔问题而根本没人会看到最后，如此，辛苦地写字也就没有了意义。总之，不要以为写网络小说就会很容易，如果你真的想成为一个优秀的网络小说家，就需要付出努力。 

Ⅶ 手机写小说怎样提高码字速度如何达到每小时3000字以上

写小说一般要构思——写大纲——写初稿——修改润色——发布——回看反思。

写小说不是机械的码字，需要构思创作，这样会比正常的码字慢一些。正常码字员一小时基本也就4000-5000字，而大部分网络作家一小时的码字速度在800-2500左右，写小说快的不光是打字速度快，最主要的是思路顺畅，尽量不卡壳，节省思考时间。关于日更八千全职写手一般也会难度，更不要提用业余时间做兼职了。

我本人喜欢看小说，也关注一些作家的新闻，像金庸先生写作比较谨慎，往往大纲非常明确，构思严谨，再加上庞博的积累，才能下笔如有神，甚至能一边在报纸上连载小说，另一边还能构思新小说。但是金庸先生也经常返工，精益求精的精神使得他虽然作品不多，但部部精品。

相反古龙先生写作相对就随意一点，有时候灵感涌来就会就地而写，他本人好酒好女色，甚至有时间没有钱会写小说抵债，使得好多小说就写了个开头，后面都由别人代笔的，这也就导致古龙作品虽多，但是传世精品较少。

大师创作尚且速度不快，何况我们普通人，有道是欲速则不达，佳作往往需要精心打磨。当然现在很多网站对作家是以字数作价，这也促使很多作家以速度多字来取胜。但是慢工出细活，如果长远考虑，用时间换品质，以质取胜才是长久之道。

工欲善其事必先利其器，写小说必须要用电脑，千万不要用手机。

而且千万不要用语音。因为语音全是口水话。

以仙侠小说为例。

正式写作的时候，除了大纲之外，一篇文章写出来，那只是初稿。

还要进行润色处理，该缩减的缩减，然后，把句子做旧，四个字四个字的写。要把文字写得古香古色的。

小说收入是按质量取胜，经营的是个人品牌，人家一看见你的笔名，就愿意追读。

如果粗制滥造，不如不写。初期阶段每天2000字就好，但一定要以制造精品的态度去写。

否则，不如不写。

君可能不知，现在AI也能写作了，如果是粗制滥造，不如让AI来写作，但看不下去，如果用AI软件1分钟上万字都是可以的，但有意义吗？

只有人类，才懂运营个人品牌，比如见到金庸古龙之名，就会去看他的作品，这就是个人品牌，而AI是不会运营个人品牌的，所以写小说，比如东野圭吾，最后是依靠版税，来赚钱，版税才是大头，所以一定要以写精品小说的目的来写作。

我用五笔来打字，但是也不如语音快，终究是没写过太多的字，没写过长篇大论，因此就用五笔就好。

首先，兄弟，我只想说，你的想法很危险。

业余时间保持日更八千？你怕是有4个肝吧？

我全职码字那会，一天写到晚，日更也就八千，你光靠业余时间就想写八千？

我感觉你可能被某些写作软件给洗脑了！

确实，现在有好多写作软件能帮助你写作，

有的能帮你更改错别字，有的能帮你理清楚条理，

甚至更夸张的软件，能瞬间帮你构思出一个几百字的经典桥段。

但是，想靠这些外力帮你日更八千，这任务还是比较艰巨的。

因为构思还是你这个主体在构思，要是用多了写作软件，你很多时候都会卡文。

即便不卡文，你写出来的东西也是千篇一律，不会给别人眼前一亮的感觉。

写作不是照葫芦画瓢，写了几百上千万字的写手，该卡文的时候，还是会卡文。

我劝你还是写写看吧，或许，写得多了，状态会好一点。

顺便说一句，一个小时1000字算是平均速度了，大部分写手基本都是这个速度！

我手机写字就比较慢，我用的是手写，五笔和拼音应该快些。

如果你的普通话标准，直接用语音就好，而且不用担心有错别字。

语音打字

一、有句话叫“读书破万卷，下笔如有神。”换句话说你博览群书，通古晓今。这时候再码字就会很有灵感，信手拈来。

二、熟练掌握汉语拼音，声母，韵母。熟悉各个拼音组合，做到不用想就你写出来的地步，此条只是快的附加条件。第一条是主要因素。

三、受过高等教育，对文字辨识度极高，海纳百川，灵活运用。且不会容易出错，写错字。

四、前三都具备的情况之下，对文章修辞手法熟练运用。写作表达方式融会贯通，文章主旨鲜明。体裁多样性运用。

五、要具备构思，架构，组织故事情节的能力。犹如文章的脉络，灵魂。夯实地基，才能建造摩天大楼。

六、草灰蛇线，伏脉千里。有更深远的大局观，能够塑造连贯性。句与句连贯通俗易懂，语句通顺流畅、才思敏捷等。

七、如果你只是想写满三千字，而不求其他。则可以随意乱码打字，半个钟就可以达到你的要求。

八、最后一点，有一台有质量的手机或者电脑。

只要脑子里面有货，一个小时3000字不难呀，我每天发一篇，1000多个字，十几分钟就搞定了。我用的拼音输入。

这是个很深奥的问题。

文艺出于生活而高于生活，文字乃拼音，为之而胜于拼音！

如果专想码字快而多，不求思想与境界，简直是废话连篇，谬论百出。

而文字的凝炼，注重于形象、生动！如：毛主席健步走上天安门广场，他为何不用稳步呢？健字就形象地说明主席当时心情激动，大步流星走上天安门广场，事实也确实这样。稳字之稳，不慌不忙。稳健之差，意别千里！

而至于写小说，灵光一闪，挥亳而就，我想不成熟，除非在你的头脑里这个镜头闪过千百次！

所以说：小说要写就写到人的心里去！而至于码字多少，与小说无关！

这就是我的看法哟！

Ⅷ 小说帝王字迹描写方法

善用墨迹。书法就是一种墨迹艺术，所以写字时，笔画要做到八面出锋，墨色浓淡相宜，干涩有度，湿润之处血肉饱满，干涩之处显骨力。做到湿涩相间，相得益彰，浓淡合适，笔画生动有力，富有节奏感。

2.笔画劲健。书法的笔画要柔韧有余，轮廓鲜明。所以写字的时候，要刚柔并济，直画如扛鼎之柱，折钩笔画如圆月弯弓，起笔、运笔、收笔自然舒展。

3.首尾呼应。书法的笔画，首笔和末笔很关键，从第一笔开始，要估算到末笔如何架构。如写楷书，首笔豪放，末笔收宫，字体内紧外松，结体严谨。写行草时，笔断意连，首笔与末笔顾盼呼应，笔笔送到，八面出锋。

4.结体协调。书法字体的结构布白合理，结体讲究，留白处宽窄适宜，避就笔画间距适中。笔画长短，粗细有致，不显凸兀。字体欹正姿势险中有正，内含笔力。

5.方圆兼用。方笔和圆笔兼用，方笔时，切锋直入，显雄健刚劲之气；圆笔时，藏锋逆入，含蓄浑圆。方而不锐，圆而不钝

6.宁丑毋媚。这是书法美学法则之一。明末清初，启蒙思想家傅山，针对统治阶级御用书法的甜俗媚态风气，提出“宁丑毋媚”口号。傅山认为自己的书法得力于蔡邕汉隶的古朴和颜真卿书体的雄浑。不是为权贵阶层媚俗思想群腐化而书作。

7.阴阳向背。创作书法要有阴阳向背的字形、字势，点画有相背、相向、大小、长短、左右等。点画安排，不失重心，四方照应，协调中有侧重。细致中展大气！

8.意在笔前。也叫意在笔先。笔居心后，就是在写书法之前，先要在心中做好位置铺垫，加以构思，然后才挥毫泼墨写字。卫夫人在其《笔阵图》中指出：“意后笔前者败，意前笔后者胜。”

Ⅸ 小说如何写

写小说的步骤
1.花一小时用一句话描述你要写的故事。
2.再花一小时把它扩展成一段，包括故事的开端，主要的冲突以及结局。
3.为每一章写一个梗概。
4.花些时间把每章的的梗概扩展成一段。除了最后一章，每一章都应该在冲突中结束。最后一章结束全书。
5.花一到两天用一页纸描述主要人物，在用半页描述一下其他人物。
6.下面，花一周的时间把一页的故事梗概扩展成四页。
7.再花一周的时间做出详细的人物表和每件别人应该知道的关于这些人物的事情。
8.用表格列出所有你希望加入故事的场景。
9.开始用写字板写你的小说。
写小说切忌
1、用散文方式写小说
写惯散文的人，往往不自觉地把故事“叙述”出来，并以作者身份作一些“全知”的描述，情况就像电影播到中途，突然有个人跳出来用旁白「解画」。这样，即使写得再好，亦只是一篇散文而非小说。写小说，应透过生动的对话、主角的动作，他们身边的人的所作所为，加上环境和气氛的渲染，像播放电影一般把故事“呈现”出来。如果以电影喻小说，作者就是导演，利用镜头把故事带出来，而不是把剧情大意朗读出来的旁白配音员。
2、人物关系单薄，主角面目模糊
从不注意人物塑造，以致男女主角面目模糊，整本书看完了，读者也说不出每位主角有何特色，没能留下任何印象。成功的小说，一定有活生生的人物，读者即使忘记剧情，也一定记得主角的形象，例如金庸笔下的杨过、黄蓉；琼瑶笔下的还珠格格。人物与剧情，前者更加重要，因为人物性格完整，他们自然而然会在所处的环境中作出合理的反应，透过人物之间的互动，剧情便能自然而然推动，而非为了闹三角恋而三角恋。先处理好人物性格和关系，然后才构思剧情。仔细构想每个角色的年龄、外貌、教育程度、口头禅、价值观等。除了主角，也要塑造配角，作出陪衬或担任特别任务。
3、过分平铺直叙
不注重故事结构，千篇一律按时间先后来说故事，不懂得将一些对推动剧情没有作用的段落删去，令故事流于冗长、沉闷，没有******。有了故事内容，还要想想如何“说”出来才动听。一个结构完整的故事，总离不开“起、承、转、合”这支架。这并非说，我们一定要按时间顺序来写。要点是先将故事内发生的事件按时序排列出来，然后再作出调动，利用插叙、倒叙等技巧，同时删去不必要的篇幅，使剧情的节奏流畅。
4、结构松散，胡乱卖弄意识流
没有结构的小说，好比镜头摇来摇去的电影，章法欠奉，不知所云。倒叙、插叙、意识流等创新的写作手法，如果掌握不好，很容易令结构松散，愈写愈离题。不要为技巧而技巧，以“创新”作为结构松散的借口。不论你用了哪些技巧，故事写完后，请看一遍，如果依然符合“起、承、转、合”的脉胳，那便不会离题万丈了。
5、开场闷蛋，令人昏昏欲睡
小说的开场，传统写法是以描写环境气氛入题。不是说这种方法不好，但这种方法读者已见过千次，毫无新意，可不可以有创新一点、吸引一点的开场方式呢？其次，这种方法用得不好，就会拖拖拉拉，写了几千字仍抓不住主题和人物。写作是一种沟通，如何才能吸引读者追看下去？除了多读名著，也可以从电影偷师。简洁就是美，不落俗套的在开场带出整个故事的人物和主题，让读者马上知道这趟阅读旅程的方向，比东拉西扯可取。
6、全书欠缺主题
桥段再花巧而欠缺主题，好比一个只有美貌没有智能的美女。即使是一个爱情故事，也应该赋予一个大主题。主题应在落笔前确立，透过内文慢慢渗出来，例如借主角的对话表达。主题不必是讽刺时弊的大道理，即使写爱情故事，也可以是借爱情来反映一种现代爱情观或一种男女相处的道理，以提升整部作品的深度。
7、内容空洞
这里所说的内容，不是指有没有“桥，而是指整体来看，整篇小说仿如空中楼阁，欠缺客观理据支持。没错是有个故事的框架，但拿走框架，就会发现故事很空洞，读后找不住一点什么。好看的小说，多多少少有些资料或知识为故事作出支持，使剧情发展更加合理、迫真。小说源自生活，完全忽视现实、完全不能反映半点现实的小说，只属二流。如果你已经有一条「绝世好桥」，第二步是作一点儿搜集资料，为人物背景、故事的时空补充养分，然后技巧地表达出来。假设你想写一个对爱情执着的男人，那么请问他从事什么职业，成长路上可有阴影？这样的个性，会让他做出什么行为？
8、主角无缘无故就爱上
爱情是年轻人常写的题材，但并不易写得好。其中一个问题是每个人都以为自己（或笔下）的爱情可歌可泣，自说自话地爱得地动山摇，旁人看来却可能不外如是，更遑论感同身受，同歌同哭。

Ⅹ 如何把小说写得长一些要注意哪些技巧

我该怎么说呢，上面一个二级一个四级都给说得差不多了，我来说下那些不受欢迎的小说是怎么形成的吧。
1、中篇小说，长篇小说，是两种概念。中篇小说主要是指十几万字、几十万字的小说，特长篇小说是指几百万的字的小说。中篇小说通常是一本书，长篇小说通常是好几部。
我说这个的原因是提醒你，写小说不是写流水账，不要痛苦地写，与其绞尽脑汁写下去，不如让自己放开好好玩一下继续写下去，长篇小说是要有耐心与耐力的。
2、小说不是电影，剧情请不要进展那么快。
我说这个的原因是告诉你，写小说的人大多是想到了开头与结局，都忽略了中间。其实任何人都应该根据剧情来，就算你想到了开头结尾，中间根据你的灵感一个故事一个故事写下去，到最后大多数都是变了结局的。中间才是关键，中间才是主要，中间才是热点，许多人物的刻画都是靠中间来描述的，你写得再好的开头与结尾谁看啊。
3、人物设定决定细节，细节决定剧情，剧情开启小说开头与结局。
人物的面貌可以忽略，就算用一个英俊来表达读者都会懂得你的意思，我要提醒你的是大多小说都是俊男俊女，剧情，千本书里面80%都是重复的人物性格与面貌，那样很没意思。
最后要告诉你，小说不是一天两天就能写成的，坚持就是胜利~！