网络小说写作的创新建议

『壹』 关于小说写作的三点建议

1、尽量少用或者不用成语

是的，不用成语！一想到权当我们学过的那么多成语都打了水漂，多少人心有不甘。理由如下：汉字的多义性恐怕是人所共知的，作为不断发展衍变的文明载体，每一个时代都要产生不尽相同的意义，成语便是其中翘楚，所以含义也是最为丰富和复杂的，用得好能锦上添花大放异彩，用不好就词不达意晦涩生硬，很不幸的是，后者的情况更为常见。

就成语而言，如果每一个时代都有一层意思，那么我默认用当下这层意思不就行了？有人这样问。

这说明你在认真想这个问题，但是问题在于，创作其实是双向沟通的过程，并不是具有单向默认功能的智能程序——一段话即便联系了上下文去理解，也会得出不尽相同的意思。再说了，成语不是生动形象的必备手段，看看奥威尔的写的那些文字，就那样简练地毫无夸饰地写下去不也挺好么。

所以，为了准确地表达文章主题，丢掉成语这一无用之赘疣，像平时说话那样写下去就好。

2、小心你的比喻

关于比喻，这里有个专业的逻辑学术语叫“类比论证”，类比论证是基于两个事物在某些方面的相似进而为它们之间在另一些方面的相似进行辩护，这种论证方法使得我们在澄清复杂混乱的问题上提供了方便，但是危险的是：并没有两个事物完全相似，否则的话，它们就是同一个东西了。从说服别人相信你写的文字这点来说，毫无疑问，比喻就是这样的一种论证方式。

比喻可不可以用？当然可以用，只是要小心又小心，因为虽然没有完全相同的两个事物，但是好消息是，两个事物当中可能含有及其相似或相同的因子——包括精神的和物质的，这尤其对文学创作有很高的价值，一个有责任心的作者需要有披沙炼金的勇气将这点找出来，加西亚·马尔克斯的作品是用比喻最杰出的代表之一。

3、摒弃朝生暮死的热词

这一点没有多少要说的，因为纵观中外传世的文学经典，几乎没有靠热词吸引眼球而扬名立万的，就算有那么几部，后来人要是想要阅读也得依靠大量详尽的脚注——因为时过境迁，热词已死，不复为人所记起。我们习作者所要选取的，是那些平常的、富有永久生命力的词语。

一点声明：以上所谓建议，不过是一家之言，万万不可拘泥。

『贰』 一个新手如何写网络小说，大家有没有什么建议

先声明，我只是一个没有天赋的网文写手，扑街三年终于能靠稿费混个温饱，所以我没有一本成神的秘籍，我只有实打实的笨办法。
以下是正文：
从本质上来说，网文就是一种商品，作者充当商人的角色， 卖的是故事，只有作者写出让符合读者口味的故事，读者才会掏钱购买，作者才能在这个交易当中获得稿费。
所以网文并不是一头扎进来写就行的，除了故事本身，还有一个隐藏的属性，市场定位。
先说市场定位。
别小看了这四个字，死在上面的写手不计其数，保守估摸着至少有五成。很多网文作者文笔不差，但是就是出不了成绩，除了故事本身，多半是因为市场定位的问题。
其实网文读者一群包容力很强的小可爱，只要写得是他们想看的，就算文笔差一点也没有问题。反之如果写的故事不符合他们的口味，就算写出了红楼梦一般的水准也还是扑街。
我见过很多作者，总想让读者去适应他们的口味，放着成功大道不走非要走羊肠小道，不能说一定会失败，但是这样做要考虑一下性价比的问题，毕竟写文需要付出大量的精力，时间，甚至一定的健康代价。
我在这里栽过大跟头，现在我只当自己是一个商人，写出读者喜欢的故事就是我毕生的追求，我的目标就是让他们快乐，暂时忘记现实的残酷。
再说故事本身。
文笔好≠故事好，网文作者里面从来不缺文笔好的作者，但是能讲好故事的作者并不多。文笔只是故事的载体。一般人说的文笔里面包括文笔和故事，但是作为作者要清楚这两个不是同一个东西，避免本末倒置。
所以故事里面包括文笔，剧情，角色塑造。
文笔。要想写网文，必须具备一定的文字基本功，比如说标点，用词，分段等，文笔本身不要求达到多高的水平，至少要能准确的表达自己的意思。
网文的文笔讲究画面感，流畅性，文字背后的故事要能让读者流畅的想象，繁杂的文笔会让读者想象停滞，降低阅读快感。
除了基本功写网文还要掌握一项比较特别的本领，情绪渲染，可以理解为如何描写出一个人的高兴，愤怒，悲伤，网文需要放大这种情绪，感染到读者，让读者全身心沉浸在故事里面。
如果立志做一名写手的时候，务必要做好积累工作，看书再也不能像以前那样走马观花，要有意识的积累。看这有点像画画，如果想画苹果，只有脑子里原先有苹果的图像才能画出来，同理要写苹果，脑海里要积累以前看过描写苹果的素材才能神形具备的写出来。
很长一段时间文笔我的进步很有限，后来才发现是漏了积累这一重要环节，导致写文三年写到眼睛还是只会写眼睛，但是通过积累我发现其实有很多写法，比如黑瞳，眸光，幽眸，深眸，眸色，鹰隼般，黑曜石般，湛黑如墨……
没错，我就是写霸道总裁的。
这个积累不光光是描写类的，可以是新词，人物情绪，角色塑造等等，总之就是要建立自己的素材库，不要等写的时候才发现自己的肚子里面没货。
剧情。说到剧情不得不说套路，直到现在网文论坛里面时不时蹦出来鄙视套路的言论，有时候也会听编辑拒稿说写得太套路了，但如果去创新的话，又发现扑到太平洋。
创新和套路之间到底应该如何取舍，答案就是在熟练掌握套路的前提下微创新。新人如果拿捏不准最好还是按照套路写，它代表了读者的口味，只要写得好总不会太差的，好比画个人，不管画的美丑，只要按照人体结构来画总归是个人样。编辑不会嫌弃套路，只会嫌弃写得不好的套路。
剧情里面包括拉仇恨和打脸，网文就是要让人爽，这两个是爽的关键。建议多看书，多思考，这个只能靠看书自己领悟。
角色塑造。终于说到这个了，对于这个我只想说，我不会！我要是会了我就是大神了。我知道这个东西很重要，最近正在研究这个，等我研究出眉目了再来补充。
如果有精通人物塑造的大神，务必联系我，有偿请教。
除了上面说的市场定位和故事本身，心态很重要。
写文是一件很孤独的事情，一路上会遇到很多劝你放弃的声音，不理解的声音，甚至还会遇到隔壁王二狗随便写写成绩都比你好，这个时候很容易让人焦虑，陷入自我怀疑。
我是写文三年仍然扑街的作者，一个白菜价保底改了十几遍仍然过不了，有人对我说你要承认自己不是吃这口饭的料。
我不甘心，一定是哪里出了问题。我沉下心来总结出写文的各个因素，闭关了一个月进行针对性的提高，顺利过了保底，编辑说我可以吃这碗饭。
从不是吃这口饭的料到可以吃这碗饭只用了一个月，以前只知道埋头瞎写，从来没有系统性的去思考过写文要怎么写。
每个人的条件都不一样，任何人成功的经验都只能当做参考，别人说的话不要全信，要有自己的判断。
不知道谁说的，写的文可以白，但是作者一定不能白。

『叁』 怎样才能写好一部网络小说，有哪些要素

随着信息技术的到来，越来越多的人选择在网上看小说，所以写网文的人也越来越多。那么怎样才能够写出一篇比较好的网络小说呢，以下是我的几个方面的建议。

最后，要有一定的知识素养，尽量不要出现某些知识性错误。当我们在看一些小说的时候，尤其是那些宫斗小说，医生、侦探等小说，都或多或少的发现一些知识性的错误，这时候就会给读者带来这个作者写的不怎样的感觉。所以像这种需要大量的知识的情节，一定要在真实的情况下，在查阅大量的文献之后才审慎下笔，虽然会比较多的时间，但是一本小说并不是看字数或者言语堆砌的，而是看其中的语言逻辑，情节发展等因素。因此，在写自己不是很懂的情节时，一定要尽量的去查阅书籍，争取使自己的小说更加的丰富和流畅，进而更吸引人。

所以，要写好小说是一件很不容易的事情，需要花费自己大量的时间和精力。

『肆』 网络小说写作技巧有哪些

网络小说写作技巧一：书名要新颖，吸引人。有一个好的书名，大家浏览的就多，小说不仅仅是写给作者个人的，更多的是写给广大读者的，只有拥有了广大的读者，我们的网络小说才能畅销。

网络小说写作技巧二：要充分运用想象力。想象力是一个作家最起码的基本素质，不管你是写什么的，都需要有丰富的想象力，网络小说也是如此，要充分利用自己的想象力。

网络小说写作技巧三：选择大众喜欢的题材。一个小说要有好的题材和故事梗概才能吸引广大读者，才能获得认可，好的题材来源于生活，也来源于大众的喜好，利用好这一点，我们的网络小说一定火。

网络小说写作技巧四：详尽的故事情节要交代清楚。不管我们是长篇小说还是短篇小说，详细的故事情节要给读者交代清楚，掌握了这一技巧，我们的亮点就会更突出，读者也会更进入故事当中。

网络小说写作技巧五：将新鲜的词汇加入到小说的写作当中。流行的都是好的，不管是什么，都是这样的。日常生活中我们有很多的新鲜词汇，在小说中可以加入，会给小说增色。

网络小说写作技巧六：宣扬一定的精神，有自己的魂。小说要流行除了故事，还需要一种精神和魂，只有有魂的小说才可以更受大家喜欢，才可以让我们读小说的人受益，也会让我们的小说长久流传下去。

『伍』 如何提升写小说的文笔

1、不要按部就班只去模仿别的网络小说的写作套路，而是要懂得分析别的网络小说的写作套路。从而找到适合自己的网络小说的写作套路，这样做，阅读别的网络小说，对于提高自己的文笔才有意义。还有就是，阅读别的网络小说，提高文笔，最好不要跟风写作，否则画虎不成反类犬。

2、名著和别的网络小说都要读，因为对提高文笔都有重要作用。不过不要因为读名著，而在写网络小说时天花乱坠，乱用语言文字和读者读不懂的另类的思想观与价值观，读别的网络小说，不要在写自己的网络小说时因为跟风写作，写出套路文而改变自己的写作初衷。

技巧

1、写之前不要盲目的动笔，先想大纲，也就是大概的故事框架，比如开头、发展、结局都是什么。

大纲要想的，首先是你故事的主线，主角的能力，主角、配角的性格，故事发展几个大的副本，结局如何等。想好以后，再参考404大法去修改，看看里面有没有涉及政治、暴乱、色情等因素去修改大纲。

2、大纲写完后，再写细纲，也就是主要故事节点。

以灵异文为例，我们细纲就简单了，比如医院、公交车、电梯、学校、停尸房、坟地、镜子等等，当觉得没啥写了，看看这些关键字。

『陆』 网络小说怎么创新，才能更受欢迎，网络小说发展十几年，没有太多变化，后者大多跟风，大神新瓶装旧酒

在当今小说泛滥的年代，越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧，盲目地追求快感、发泄、滥竽充数等现象也越来越多。文笔再好，语句再华丽，情节再夸张，那都只是表面的，犹如一个帅哥、美女，这类小说可能一开始很吸引人，但接下去，能不能把那批读者留住就要看作者真正的本事了。我认为文章离不开人性，据我所知，当今最热门最受欢迎的动漫，往往是那些绘画水平一般，但在故事方面引人入胜的作品，特别是在人性方面塑造成功的作品；而那些绘画水平已达到“大师”级的，就因为故事方面无法满足读者的要求而被打入冷宫的作品很多。举例，比较成功的动漫作品《高达》，主要描述了战争的本性――是因为强大的力量才带来战争还是因为需要和平才需要力量来维护和平？战争是对是错一直是大家寻找的问题。它把战争描述的淋漓尽致，更是运用战争衬托出人性的多面现象。所以，日本《高达》系列的动漫一直高居榜首。现在我们来讨论小说的创作技巧：小说剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或激情、高昂的时候，都要经过深思熟虑的设计才可以完成。一个旋律很没的曲子，听起来会很舒服、感动。但如果曲子是杂乱无章、不和谐，听起来就显得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表达什么。曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。一、人物个性的刻画1、人物表现的要素有：a、独有的表情b、习惯的动作c、常用的对白d、思想y、意念和欲望f、弱点和缺陷g、角色的好恶习性2、这些要素的运用：以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。二、配角的运用和衬托有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那时衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。1、配角的类型：正面――导师型、爱慕型、协助型不确定――神秘型、竞争型、丑角型负面――陷害型2、协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。丑角型：常常会扯人后腿，作出很白痴、荒唐的事，为搞笑而声的角色。3、每个角色都有他必要的功能，就象在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出高潮。三、桥段的发挥和设定1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。如：一个走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充满希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。2、堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到一个高度，再将主角叠到这个高度上，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。如：一个传说中的剑客，，剑术相当精湛，没有任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是，在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年，流浪汉称他为师傅。这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色，背后或许有很多的想象空间，看是我们已经将这少年的能力和地位等级，运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。3、陷阱法桥段：运用桥段将主角慢慢逼向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行一个大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。原则是，设定持续低潮的桥段，让转变过程迅速成为高潮，使主角能力加倍地突显。比如：原本一直处在被欺负困境的主角，到最后才让读者知道，原来是主角一直在“大智若愚”，使得后期敌对方突然处在了下风。四、善用伏笔伏笔是作者为了表现某段重要的剧情，在先前便设了相关的桥段或提示，到故事进行了一个程度后，再将这个桥段或提示呼应出来的手法。伏笔就象是一个隐藏的炸弹，它让剧情产生的变化，它的表现方式可能只有出现一次的画面，也可能是一段不经意的桥段，甚至有可能是一句对白；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脱离太久，这样，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续性的，在一个个段落中埋下伏笔的一个片段，最后在全部组合起来，这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。1、伏笔离不开主题这是一个不变的原则，故事的重点只有一个，所有的因素都要因这样的原则而产生，伏笔的内容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔，反而会让读者搞不清楚状况，失去了伏笔的意义，除非是有连贯性的伏笔，做连续性的埋设；过度的买弄伏笔，也会让故事的主题变的模糊不清。3、成为转化的力量与高潮的爆发点伏笔的设计，目的是出乎读者的意料之外，这样的设计，也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应，时间点相当重要，这也牵涉到剧情的节奏问题，如果我们能善用伏笔，并在高潮点爆发，这是最好的表现方式。4、记得收尾对伏笔的埋设，我们一定要相当的清楚，否则会变得虎头蛇尾，到最后突然小时了却没有清楚交代；前头埋伏了几个复辟，到最后就一定要相互呼应几个伏笔，如果我们的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再在编剧过程中不断地提醒自己，以免剧情结束后有所遗漏。五、剧情的节奏1、过山车原理我们说平淡的戏，可能提不起读者的兴趣，但是都是高潮的戏也会让读者过度紧张，变得麻痹；假设剧情的高低，就像一条起伏的曲线，我们可以分析出一个原则，就是高低起伏越大的剧情，达到的效果就越惊人，就像是游乐园的过山车一样，高低落差越大的段落，乘客尖叫的声音也就越凄惨，刺激的过程越高。我们可以称这样的原理叫做过山车原理。2、剧情的拍子但是这里我们还要补充的是节奏。如果高低起伏是坐标上的Y轴，那么X轴的部分可以说是拍子；音乐中一个小节可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；节奏的快慢，相对的影响到人的情绪起伏，慢的拍子，给人平稳的情绪，而越快的拍子，则给人紧张的情绪，这样的原理也适用在剧情的结构上。这里，大家应该注意到了，为什么说艺术是相同的原理，这个节奏同样的也可以体现在美术作品、书法、颜色及符号上等，都是同样的原理。3、运用快慢的搭配来控制读者的情绪a、平稳剧情搭配慢节奏b、冲击剧情搭配快节奏六、吊读者的胃口很多新人编的故事常犯的错误，就是直肠子一路通到底，想说什么就说什么，很多不错的点子，还没有酝酿的过程，就直接演出来了。上面已经说了很多的激发，目的是在增加我们可以表演的手法，将我们想表达的重点，酝酿到最佳时机再爆发出来。明白地说，小说就像作家与读者的斗智，当我们安排的剧情，在一开始就已经被读者知道结局的话，读者还有想看下去的欲望吗？1、让读者上钩其实作者就是故事的主宰，你就是神，可以决定剧中任何角色的命运；同样的，你也可以决定你最精彩的点子，要在什么时候出现，只要是读者最想知道的答案，你就肯定不能太早让读者知道，但是每个过程却透露出一点点片段的信息，让读者急着想知道，又不能知道，然后便慢慢地被你的剧情牵着走。2、最佳时机谜底揭晓而让读者知道解答的时机，就像是在钓鱼一样，拉杆的时间点一定要准确，当鱼上钩时，太早拉了，诱饵还没有进到鱼嘴，鱼会跑掉；太晚拉了，诱饵已经被吃了，鱼也会跑。太早将答案说出，读者对你的需求还没形成，效果会打折扣；而太晚将答案说出来，读者失去耐心也会跑了。收放之间一定要掌握好，如果没有信心的话，不妨多让几个好友看看，给予一些意见，作为你修正的参考。七、掌握主题小说最重要原则应该就是掌握主题。当我们在进行创作时，无论有什么再好的点子，都应该以不偏离主题为最高原则。觉得什么好就加入什么，没有想法就不断地假如其他的想法，这样的编剧方式是不正确的。我看到不少的小说都偏离的主题，常常是因为有了突发灵感，或许是没有好的想法，编不下去，就加入很多与主题不相干的进去，违背了主题。1、如何不偏题如果是能够加分的灵感，那是求之不得，一定要加进去，如果没有任何可以结合的可能，那么，就请将这个想法储存起来，说不定可以作为下一部作品的创意，。如果真的想不出点子，建议你回到原点，看看你先前的设定，只要之前的工作都做足了，一定可以从中找到一个方向的，你也可以在看看已经完成的剧情，是否有什么地方是忘了交代，或者可以延伸的；以读者的角度，反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向，也是一种方法；再不然，你就搁下笔，离开你的作品，做些其他的事情，让自己放松一下，因为可能你已经钻进牛角里无法自拔。2、多线架构的使用原则有时我们也会使用难度较高的多线架构，这样的编剧手法需要比较熟练的经验，对于大长篇的剧情，多线构架也变得必要，因为出现的人物越来越多，要交代的故事也不会仅限于一个故事，多线架构的注意重点大致如下：a、前后呼应：故事的主构架是固定的，在剧情当中会出现分支的剧情，但是记住，分支剧情最后必须在归于主题上，，否则会变成无法收尾。b、主次分明：就是主题在分支架构出现后，逐渐被分支架构取代，分支架构变成主架构，这就是主题产生偏移，也是我们最当心的忌讳。因此，我们必须分清架构的主从系，才不至于编到最后反客为主。C、懂得割爱：志气那也提过，有时候我们回有太多的点子，巴不得全部都挤到一部作品上。其实，当我们的剧情已经相当扎实的时候，就不要再画蛇添足，这会让读者产生麻痹，或者边得难以阅读。太复杂的剧情，通常也不太容易被大众接受，毕竟，小说是一种大众化的商品，我们要符合的对象也是一般的读者，因此，有时候割爱是必须的，保留一些好的创意，做瑕疵长做的题材。八、制造高潮平淡的剧情未尝不是一种表现的形式，如果你能将故事说的很平淡，却有撼动人心，那你的功力可就非比寻常了；平淡的手法其实也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罢了，对于创作的新人来说，高潮起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了，我们要先学会如何制造高潮，待经验丰富之后，再慢慢学者如何将高潮暗藏在剧情中。读者在阅读你的作品时，总是在期待着你制造的高潮，你精心的规划，漫长的经营，为的就是将剧情中最精彩的部分，深刻地表现出来，感动读者的心，让读者为你哭为你笑。但如果没有表现好，这个作品其实就算失败了。1、集中所有力量为了高潮：当剧情顺利的进展了，我们就要集中所有的注意力，制造出剧情中的高潮，我们应当集中所有的技巧，在关键的高潮点爆发出来，这样的剧情才会深入人心。所谓的技巧，如：时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等2、多不如好：剧情中的高潮不要放在架构上无关紧要的地方，其实也等同于不要偏离主线，等同于前面所有经营的方向不要偏离主题，这样的效果才能扎扎实实地呈现出来。3、出人意外：另外，高潮的表现方式，希望哪个不要太过公式化，以往见过的各种表现方式是可以供作参考，但是最好我们能在多用点心思去变化，虚则实之，实则虚之，在与读者的斗智过程中，尽量能出乎众人的意料之外，才会让读者惊叹，总之，多想一点，就会有所不同。4、持续的高潮：持续性的高潮是否是一种忌讳呢？我们希望与众不同，就必须要脱离框架，有时，忌讳的使用也是非常手段，能够达到非常的效果，如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的高潮，那么，我们使用持续的高潮又未尝不可。但是使用连续高潮时，须注意对读者的刺激性会产生麻痹，因此，该收的时候就要收，适可而止。九、人性是故事的心脏这里以漫画为题材来讲述这个道理。有不少画技超高的作品，却不是最热门的作品，而有些热门的作品画技却相当平庸，道理其实简单，画面只是吸引读者第一印象的要素。就像是我们在街上见到一个帅哥一样，通常会不自觉地看上一眼，只能说是喜欢，但是要真正爱上他，甚至一生一世，那你就会考虑他的内在了。如果他像个木头人虚有其表，可能放在你身边一星期你都会觉得碍眼。因此，除了吸引读者的第一眼之外，如何留住读者完整地看完你的作品而不觉得厌倦，就是决胜的关键了，想想看那些连载数十册的漫画巨著，是如何留住读者的心长达十年以上的光阴而不变，更是为之而疯狂地追捧。（写到这里，我突然想到前几年，就是漫画作品《棋魂》很红的那段时期，中国的围棋协会，不知道叫什么来这，忘名了，只知道他在中国的围棋界享有很高的知名度，在他新出的围棋小说中却大量地抄袭《棋魂》这部作品，结果使他在上海签名会时被大量的《棋魂》迷臭骂，更是有人流着泪当着他的面撕掉他的小说。这是何等的痛心啊！中国的名人尽抄袭了日本的作品，作为《棋魂》迷的读者（包括大部分的漫画迷），是无法忍受的！结果他的网站论坛被骂的帖子超过10000页，每天骂人的帖子接近1000页的数字增长。想想看，当是一部漫画作品就有那么多人的拥戴，这需何等的魅力。我想问问看，中国有几部的小说能达到这种效果？还有部《海贼王》的漫画，我看连载起码有个12年以上，拥护、支持它，为它而疯狂的漫迷有多少啊！他的销售书册有好几次位居日本漫画榜首，为什么？说白了，就因为是它可以让人大笑，也可以让人大哭的动漫作品，人物个性鲜明，故事发展令人匪夷所思，紧紧扣住“人性”来描述的作品。）答案其实很简单，就是人性！我们必须给予剧中的角色有独特的性格，运用这些强烈的角色，将人性完整的表达出来。我们必须能控制读者的情绪，引发读者的人性，让读者该哭时狂哭，该笑时狂笑，这也就是戏剧的独特魅力。因此设计选题时，人物也是担任相当重要的部分，有些好的题材，其实也是在人设前就已经成功了。记住设定选材时，也将人物与人性的表达重点预设进去。任何作品吸引读者目光的地方不是单纯的画技、华丽的语句，而是动人的故事，而动人的故事往往是由人性表现出来的。十、同中求异很多的经典题材或是成功的作品都是值得吸收参考的，世界上没有被创作出来的题材似乎已经很少了，对于我们的创作来说，经常会发现一个很多的创意题材，可能在很久以前已经有人做过了，或不久之后市面上出现雷同的题材，令你十分惋惜，这种撞车的情形是常常发生的。试想，当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候，你是不是会觉得无辜呢？我们如何在信息和创意不断爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已经成功的题材中发现新的课题。即便是再经典的题材，因为时空的转换，和创作者成长环境的不同，也有机会出现不同的表达方式和新的内涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及个人的特色重新包装，不难找出好的作品方向。十一、格局的创意不知道大家有没有看过电影的一些影视分析，大家都说张艺某的片子都是大格局，能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。1、点型创意：这类型的创意，通常只用于一个小细节上，不适合做太长的延伸，在创作上是属于点缀的作用。点型创意是一个独立的创意类型，她可以单独的存在，也可以任意地置入到剧情中需要的部分。类似一句有趣的对白，或是一个搞笑的动作，这样的创意也能转换成为角色的口头禅或习惯动作。在一个好的剧本里面，点型的创意是随时存在的，因为他就像一张完美的家具的装饰一样，让读者随时随刻都体会到作者的用心。这样的创意是不具备延伸性的，我们在发想的阶段，如果是长篇的故事，则必须将这样的创意记录下来，无需放进故事骨架当中，因为发想阶段，筛选出重点是相当重要的，必须时割舍这样的创意也没有关系。2、关键型创意：这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键，他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔，这样的创意也有可能形成一个短篇的故事关键型创意的特点就是他只为了某个单一的目的所产生的点子，不同于典型的创意，他的框架足以发挥到一个简单完整的故事。关键型创意在长篇的故事当中，可以是一个段落的重要环节，数个关键型创意，便足以架构出一个长篇的故事。发想时的重点，在于出人意料的情节转变，目的在于短时间内压缩读者的情绪，或引读者的注目。长篇故事开场时的关键创意更是重要，因为读者在前几回的反应，决定了你这篇作品的后续生命，如果没有在一开始就运用关键型创意吸引住读者，后续的故事再精彩都可能徒劳无功。3、架构型创意：也就是足以支撑个长篇故事或单元性故事的主要架构创意，这样的架构也就是我们所说的故事骨架，而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。关于创意，除了及时捕捉突如其来的灵感之外，平时的积累也是很内重要的，拥有了一定的积累，对日后的创作会非常有帮助。当以上所提到的创意灵感充分集合之后，才能构思出有趣深动的故事情节。十二、发想创意的方法1、市场分析法：观察目前市场上流行的素材，若是现有的素材大多已开发，则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材，这类的手法常常出现在偶像剧的创作上。小说也一样，奇幻的故事可以结合武侠，都市的故事可以结合奇幻等等！首先，我们必须先关注流行的信息，针对你有兴趣的题材，开始收集相关的资料，做基本的功课，最好也能到相关的场所实际体验，并与相关的人物进行访谈，会让创作的内容更贴近现实，当然，若是该题材是你亲身的经历将会更好，因为很多细节的部分描写更为主动。2、趋势发想法：未来的世界一直是科学家们努力研究的方向，以往这样的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来，庆幸的是现在这些对未来的预测我们也能在各类媒体中轻易地得知，而且也极可能的被实现，因此，除了以现在有的环境当作创意发想的方向之外，我们也可以多注意未来的趋势方向，越遥远的未来，想象的空间也就越大。3、逆向思维法：一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验甚至书本上的资料作为依据，而这样的方向也往往让创意受到了局限，尚若问题和答案在同一个圆圈的两个点上，而两个点又极为相近，如果依照经验，必须要绕完一圈才能获得答案，那么反过来走，可能答案就近在眼前了。另外，与常人的思考逻辑完全相同，也就等同于没有新鲜感，没有刺激性。如果违反常人的思考方式，你可能就会轻易地找到的全新创意。4、欲望满足法：其实许多创作都在满足人们对现实环境的不满足。人会有很多欲望，但是这些欲望大部分人一生都很难达成，小到希望能知道明天考试的答案，希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我：希望有一个超级帅哥或美女当你的异性朋友，等等。现实生活达不到的事，人们希望能由幻想来满足自己。十三、最后要注意的永远觉得不足，在创作中不断地修正。作为一个创作者，应该有求新求变的精神，因为读者不断地成长，市面上的作品也会不断地推陈出新，如果没有挑战的心态，作品便会变的陈旧，而渐渐脱离市场，你也会慢慢也退居幕后。记住保留一种心态，就是永远觉得不足，也只有不足才会想要进步，也才会不断地吸收成长，你认为的高有多高，宇宙的尽头到得了吗？人类永远是渺小的，学习永远都不会结束。而在创作中，也不要自满，随时检视自己的作品是否还有更好的可能，因为作品面对的是各式各样挑剔的读者。特别是新的写手，很容易会被一些花言巧语的评语捧得天花乱坠，不能自我，还真以为自己写得很好了。我们面对的评语无论好坏，都必须朝不断创新、不断学习、不断超越自我的方向努力，这也应该是创作者的坚持

『柒』 网络小说写作技巧怎样写小说

1,我先来说说自己的经验或看法：首先要语言简洁、表达清楚，开头要突出故事矛盾或可看性，尽快切入主题；其次无论背景、情节、设定多么离奇，一定要自圆其说！再次：尽量少在短的字段内重复用相同的字词，事先为后面情节伏个笔。最重要的是一定有个大纲，至少把故事前后大主线都想出来再下笔！
2.首先：小说是什么!

小说,最初起源于大人对小孩\长者对后生或人们之间互相传递的见闻异事,它一方面帮助人们交流感情,另一方面帮助人们交流经验\满足好奇.于是街头巷尾,草席篝火之处往往成了小说的诞生之地.
所以小说有两个基本特点:一是必须是大众化的(不是学术性的);二是它必须首先满足人们的交流感情(即共鸣)的欲望,其次满足好奇的欲望(即悬念),最后是分享经验(这条的附带的,就是说一个小说情节必须带有一个主导思想,有意义启发性,如:张三死了,这句话能产生好奇想象,但你总得告诉人们张三死的原因或过程,才能让人们共鸣,觉得有意思.当然有意思的程度则看作者的"分享经验"的功力了)
总结,小说不是什么所谓高不可攀的文学,小说就是带给大众满足的故事!
所以,语言简洁,画面清晰,合情合理三者就构成了小说魅力三要素.

3.其次：关于写作的建议

首先,一个作者要对自己写的东西有兴趣和激情.
兴趣是创造力的源泉,一个题材,如果你本身没兴趣而去写它,容易越写越平庸,进而失去这个题材的亮点.
跟风是个有效技巧,但一不小心就会在风中闻到前者留下的臭屁味道,导致读者跟着恶心.所以选题材的大忌就是违背自己的兴趣.
只是光有兴趣并不够,还需要激情.说白了就是作者把自己的感情投入到故事中去,使自己也能感受自己笔下人物的纷争是非,荣辱兴衰,这样写出的情节就会产生较强的代入感和合理性.(其实代入感本身就包含合理性,不合理谁也无法代入自己.)
其次,对一个题材有兴趣和激情后,就是构思故事大概走向,人物情节如何(一般只需想好开头,中间,结局三段,细节以后具体写的时候再添加).简单说,是要对自己想表述的故事有个简要理解,它想传达什么情感,什么事迹.
再次,不管语言风格如何,技巧体会多深,把握七点来构建细节.
第一:尽量用简短的句子;
第二:尽量使简短的句子能表达清楚你想表达的东西;
第三:尽量用故事情节或人物来说明观点,而少加作者直接的论点;
第四:尽量使所有出现的人物都能在故事中起到必要的作用(减少可有可无花瓶角色,小人物决定大命运是很打动人的);
第五:尽量除去自己阅读起来说不出感觉或莫名停顿的句子(它们都会分散读者注意力,影响主题深入读者脑海).
第六:尽量使后面会出现的情节提前用一两个句子稍微点出(作用相当于伏笔,却能让读者不觉得突兀).
第七:尽量合情合理却出乎意料,
最后,抛弃一切规则,只要你读起来感觉不错的,往往你是对的!
至于节奏起伏,文笔句式有许多各家之言,作者们慢慢体会并选择适合自己的.

还有,阴谋\权力\美女为小说吸引力三要素,切记!

『捌』 探讨玄幻小说该如何创新

提供如下几点思路：
一是写出自己经历过的故事，通过个人化的体悟写出个性化的特色。
二是创作源自生活，从最新的社会动态中找出新的创意。
三是把旧套路写出新意来，即便是旧的套路，如果着手的角度不同，也会给人耳目一新的感觉。
四是出人意料。一个故事情节可能有多种结局，当你写出一个出乎大多数人意料的情节时，也是某种程度上的创新。
五是神转折——出乎意料的情节设计。例如拒绝拜师、决绝神兵等，出人意料又显逼格。有时候神转折会有幽默搞笑的效果。“今天上课老师说，大一的女生是苹果，因为还很青涩，大二的女生是草莓，外表好看，而且吃着也很好吃，大三的女生是菠萝，虽然外表看着沧桑，但是吃起来酸酸甜甜的，大四的女生是番茄，我们问为什么吗，老师答，番茄已经不属于水果。”

『玖』 怎么提高自己的网文小说写作水平

要想提高自己的网文小说写作水平，这需要一个长期的过程，首先你得多读书，多读书是为自己不断的积累丰富的知识，不管什么类型的都要读，特别是诗词类的，提升自己的品位，提升自己的语言组织能力，其次呢就是要多写多练，当然不是乱写的，刚开始不会写，可以模仿一些前辈的作品，模仿他们的优秀作品，很多成功的作者都是从模仿开始的，故事情节一定要写好，一定要吸引人！写网络小说语言一定要幽默风趣，简单明了，不能写得像散文一样！

『拾』 写作或写小说的几点小建议

把写作摆在生活的第一位，经常动脑子，有想法及时记录。跑步散步在小道，机场大厅接机，咖啡馆，图书馆，健身房等等，随时都有可能蹦出好灵感，用手机自带笔记本记录下来。

用手机笔记本记录你身边发生的一切，不用在公共场合拿着纸质笔记本用笔写，这样就没有那么招摇。在现实生活中，散步，买菜，吵架中发生的趣事都可以成为你小说中的情节，外部世界给我们提供各种各样的写作素材。

固定一段时间，不接电话，不看信息，跟家人说不要打扰自己。把自己隔离起来，找一个不被打扰的地方。带小孩的话，给小孩做自己的事，你去写作。

给自己一个舒服的状态。桌面保持整洁，不影响情绪心态。备好茶，随时提神醒脑。用音乐促进写作，听一些自己有感觉的音乐。让自己喝好吃好睡好，好好款待自己，不时给自己小小奖励，给自己源源不断的动力。

写作不要告诉你的同事。提前想好情节发展，在工作时按想好的大纲写作。不要把你的作品放在办公电脑里。

有自己的写作幸运物。手玩物，帽子，披肩，头饰，钢笔，有的人带上自己的黑手套，就会注意力集中，让自己有下笔如有神的感觉。穿戴一点特别的东西来激发你的超能力。想象下，在你的小说王国里，你就是造物主，就是万能的神。

有时候并不是你准备得越充分，写得就越顺利。过多的准备工作反而头脑混乱。那就试一下什么都不想，轻装上阵，想到什么马上写什么，反而收到更好的效果。