关于梵高的网络小说
❶ 渴望生活 梵高传 讲述的是什么内容
简介:《渴望生活——梵高传》是美国传记作家欧文·斯通的成名作,是其年仅26岁时的作品。欧文·斯通认为,最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌,而是他们追求和探索的过程。七十余年来,梵高悲惨而成就辉煌的人生震撼无数读者。
作者:欧文·斯通(Irving stone,1903-1989),美国著名传记小说作家。青少年时期生活艰难,先后做过报童、推销员、牧童等。南加州大学经济学硕士。
(1)关于梵高的网络小说扩展阅读
创作背景
梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭,早年的他做过职员和商行经纪人,还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。他早期画风写实,受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。
1886年,他来到巴黎,结识印象派和新印象派画家,并接触到日本浮世绘的作品,视野的扩展使其画风巨变,他的画,开始由早期的沉闷、昏暗,而变得简洁、明亮和色彩强烈。1888年,来到法国南部小镇阿尔,已经摆脱印象派及新印象派的影响,走到了与之背道而驰的境地。
同年与高更交往,但由于二人性格的冲突和观念的分歧,合作很快便告失败。此后,梵高的疯病(有人记载是“癫痫病”)时常发作,但神志清醒时他仍然坚持作画,1890年7月,他在精神错乱中开枪自杀,年仅37岁。
1927年春,欧文·斯通先生还是大学生的时候在巴黎偶然接触到梵高的画,梵高在艺术上也仍然没有得到主流的承认,但是在观看梵高的绘画时,欧文·斯通被梵高绘画中呈现出来的巨大的生命力所感动,搜集了这些资料之后,作者用了6个月四易其稿完成了《渴望生活》。
❷ 一本好书:《渴望生活》梵高传
今天起,我开始陆续为大家推荐一些好书,我推荐他们的理由很简单,一是他们经过了时间的考验,二是他们给人鼓舞,具体来说,就是读这本书会带给我们怎样的益处。
几年前,我在有书写拆书稿,就是精读一本书后,写出它的精髓和你的所感,老实说,我当时的想法很简单,反正我在精读一些名作家的书,把心得写出来还可以有收益,岂不是一举两得?
于是,《渴望生活》成了我精读的第一本书,我读了至少三遍,听了若干遍。现在,我把心得与你分享。
01
梵高说过一句话“人的灵魂里有一团火,却没有人去那儿取暖,路过的人只看到淡淡薄烟,然后继续赶他的路。”
这句话,当时一下子就把我震撼了,我们忽略了灵魂中的那一把火,我们只是匆忙赶路而已。
提起梵高,人们会自然而然地联想到他震惊世人的绘画成就,了解多一点的人会想起他的名画星夜和向日葵,还有一些人知道他,是因为他的割耳事件,疯子或天才,挫败的爱情,知心的弟弟,以及和高更的微妙关系都被人们蒙上了一层神秘的面纱。
事实上,他不过是一个与我们无异的普通人,只是比我们更敏感,更用心,更耐得住寂寞而已。
几年前,抵达荷兰时,我去参观了梵高当时居住的小屋,那个被他涂成黄色的房子,我对他有了更深的理解。
在那个黄房子里,他曾日夜作画,只要他出门,就会被小孩子们追着嘲笑。
星夜,是很多人热爱的一幅画。夜空里仿佛可以嗅到诡异的气氛,天空被命运笼罩,大地却浑然不知,一片彻底的宁静,犹如画家的心。
梵高笔下的向日葵凝聚着生命,顽强地向着太阳生长,既能看到植物的跃动,又能听到它的根茎在大地深处扎根的声音。
说到梵高,要提一下作者欧文·斯通,是他把一个普通却不平凡的梵高展示给人们,如果没有欧文·斯通,后人不会对梵高有如此全面客观的认识。
被誉为传记小说之父的欧文·斯通是一位独具慧眼的人,在梵高还默默无闻的时候,他就看出梵高的不同凡响,深信他将誉满全球。
一个偶然的机会,斯通读到《梵高手稿》,被书中700多封信深深打动,于是决定写本“梵高传”。
斯通也是一个奇才,当年,他只身出发到欧洲,到梵高生活过的地方深入调研。在那里,他看到画家卑微到尘埃里的生活和高贵的灵魂,泪水打湿了他的双眼,主题在大脑中浮现。
回到美国之后,仿佛梵高的灵魂附体,斯通仅用了六个月的时间,便饱含激情地完成了此书。那个年代的人物传记,大多以记录人物生平事迹为主,很少有人采用小说的形式。斯通开了一代先河。
这本书完成于1934年,当时梵高的名气还没有爆棚,因此书商们都懒得拿正眼瞟他。但是,蕴藏在故事中的激情,仿佛黄河之水天上来般洋溢着排山倒海的力量,终于有个书商决定斗胆一试,结果这本《渴望生活》一经出版,欧文·斯通一举成为最伟大的传记小说作家。
80多年过去了,梵高的传记《渴望生活》仍然像一团火,温暖和鼓舞了千百万读者,它的影响如滔滔江水绵绵不绝,这本书被译成8O余种文字,在全世界发行了数千万册。
02
回来说一下这本书的写作特点。
该书的特点是故事性强,人物有血有肉,当年的梵高跃然纸上,跌宕起伏的挫折接踵而来,却又被兄弟二人一一击退。作者写出一个真实的普通人怎样在薄情的世界里,深情地活着,始终坚持着自己的理想和追求,给希望成功的人们指出了一条光明大道。
一个突出的闪光点是弥足珍贵的兄弟情。可以说没有弟弟提奥,就不会有梵高。如果说,起初对梵高的支持是处于血浓于水的亲情,那么后来这种感情已经发展为一种精神上的互相支撑。靠着金子般的心和做人的高度担当,提奥在梵高绘画的十年中,始终如一地资助着哥哥的生活。
发现自己家里有个天才,是件非常不易的事情,既要主观又要客观,超过伯乐,越过子期。提奥和梵高保持了频繁的通信,弟弟在信中总能看到哥哥饱满的激情和灵魂的骚动。他深信不疑,只要哥哥掌握了色彩的使用技巧,他想表达的东西将会一泻千里,无人匹及。
外人用世俗的尺子去衡量,认为提奥一直在出钱支撑着梵高的创作,然而他们之间的书信往来,为我们拨开了迷雾并且看清了两个人的关系:他们是彼此最为重要的精神支柱。
很多时候,梵高都会产生一种幻觉,仿佛是他和提奥在一起作画似的。如果不是心有灵犀,提奥不会在梵高死后精神崩溃,六个月后追他而去,他们被安葬在一起,兄弟俩在天堂相聚了。
梵高既是天才,也是天使,是上天派到人间的神笔马良,在他完成这项任务之后便结束了自己的生命。梵高来到人间时,提奥前来保驾护航,任务完成了,便被一同招回。
在兄弟俩相继离世之后,提奥的妻子接过这个火把,她奔走欧洲,向人们介绍梵高的画作和书信。梵高的画,终于在欧洲得到了认可。
在这本书中,梵高和弟弟的深厚感情是一个重头戏,它贯穿了整个故事线。
03
下面我简单介绍一下梵高的一生。
梵高的一生,早年对牧-师生涯的失望,三次爱情的失败,绘画卖不出,高更弃他而去,满腹的才华无人认可。他前两段爱情几乎都是艺术家的单相思,他的生活几乎是不食人间烟火的,人行走在大地上,灵魂却在高处飞。
梵高27岁才开始学画,他从扎扎实实地画素描开始,画了很多农民和矿工,这段时间,他以自学为主,琢磨着绘画的入门基础。过了一段时间,他开始和表哥莫夫学习水彩,表哥说,梵高因为掌握了素描的基础,因此水彩画进步很快。
之后,他一个人在黑暗中探索了很久,这个阶段,他一直使用暗色作画,他以为,自己看到的就是世界。这时,他的弟弟提奥来了,提醒他,你或许该到巴黎去看看了,那里涌现出一批新兴画家,他们是印象派的发起人,我对他们十分看好。
提奥知道,哥哥非常聪明且善于思考,在这些年的绘画过程中,他一直在读世界名作,他的信件已经形成了一套自己的思想体系,如果巴黎的印象派能对他有所启发,他的绘画艺术将会有很大的提升。
果然,梵高看到巴黎的新新人类已经把阳光和气流运用得炉火纯青,他们的风格比他过去看到的成千上万的绘画色彩都更加浓郁,甩出去过去那些画家几十条街。
这个时候,他已经画了六年了。
他以为自己浪费了六年,但是弟弟说,你那六年没有浪费,那一万个小时的积累,使你今天有机会突破自己,吸取了他人的精华后,你会迅速地提升起来。
他开始对喜欢的印象派画家进行模仿,三年之后的一天,他突然发现,在吸收了印象派的精髓之后,他在实践中已经拥有了自己的特色,一种崭新的风格形成了。
梵高的列子,说明任何一项技能,包括写作,都需要一个艰苦磨练水到渠成的过程。
有人说,开始写作的头几年里,就是不停地写,把基础打好。然后,在此基础上,努力找到适合自己的表现手法。这个阶段对很多人来说是个困惑期,不知道自己到底适合哪一种题材和风格,更别提幽默或者犀利。
此时要做的就是像梵高那样,参照你最爱的作家风格,不断仿写,再过一段时间,回头看看,记录下问题和疑惑。
梵高生命中有两个贵人,一个是弟弟,一个是他精神病医院的医生,住院期间,医生热爱他的才华和油画,时常和他聊天,鼓励梵高继续作画,医生亲自去黄房子为梵高拿来画笔和颜料。那是梵高生命中最后的日子,有人说,他最好的作品都是在那段日子里创作的。
最终,三十七岁的梵高疲劳了,他将子弹射入腹腔,鲜血染红了夕阳,他倒在金黄的麦田中。第二天,在弟弟的陪伴下,他告别了这个配不上他纯洁灵魂的世界。他们活着的时候相亲相爱,死的时候也不分离。
烈日照射着奥维尔的一片麦田,麦田里有座小小的墓园,中间是梵高与提奥。兄弟俩在常青藤与向日葵的庇护下,安然长眠。在这里,梵高亢奋的灵魂终于安息,他的一生虽短暂,却是真正地活过了,他完美地阐释了自己和世界以及二者之间的关系。
我想说,读他的传记之前,先看看他的画吧,画家的画作才是他真正的救赎,就像眼下我们想了解一个笔友会先读他的文章一样。
这本书给我的另外一个启发是:人生最终的价值在于觉醒和思考的能力,而不只在于生存。这是亚里士多德说的。梵高则实实在在地告诉了我们:伟大的来源,一个是对爱的渴求,一个是对痛苦的体验。
04
《渴望生活》的叙述娓娓道来令人动容,和梵高的书信集对照着读则感触更深。我们阅读梵高的苦难,我们将自己的生活与梵高的生活比照,我们把自己内心的痛苦投射在他的身上,于是两个本来毫不相干的人,就这么风马牛地有了联系。
我们当中不少人开始根据自己的经历写连载,这本书教我们把实际生活和故事相互连接,天衣无缝地展现出一个更加精彩的人生。
另外,全书的每一个章节,都渗透着一种精神,那就是生命是用来创造的,我们每个人来到世上的使命也是如此,没有使用它便是对生命的浪费。
最后,再有才华,也需要有一万个小时的持久训练,才会让才华更彻底地展示出来。梵高的绘画生涯,从早期的稚嫩笨拙到后期的挥洒自如,完美地诠释了一万个小时实践的重要性。
人生旅途和开车上路很相似,每过一段都需要加油,清洁,更换轮胎。我们的生活需要好书陪伴,好书给我们力量,增加我们的勇气和信心,阅读不仅使我们回归自然,更能激发出我们的创造力。
说不尽的梵高,今天暂时介绍到这里,以后有机会,我愿意和朋友们一起更加深入地挖掘画家的精神世界。
❸ 讲诉梵高精彩一生的小说是什么
《亲爱的提奥》 梵高写给弟弟体奥的书信...
❹ 有谁知道一本以梵高画星空为主题的奇幻类的书,
酿梦师
概述
在小说里主人公靠着酿梦而发家致富,但是由于破坏分子,粗制滥造各种梦,酿梦师的职业受到威胁。
男主人公的事业没了,妻子死了之后女儿也死了,男主人公陷入痛苦之中,所以他答应了帮别人酿酒来获得丰富的报酬。
可是这里面牵扯了巨大的利益,富商是一个酿梦师,他非常想要自己的妻子复活,通过酿梦,他让自己的妻子的灵魂复活在女儿的身体里,然后。。。你懂的。
然后他想让自己的女儿也复活,牵扯到一系列的事情。
男主人公他是一名酿梦师,酿关于梵高油画的梦有麦田有向日葵,最后终极是梵高的星空,死在星空之下和爱的人永远在一起。
爱的人有家人有朋友。。。。
反正我看完之后,觉得还好,有些作者是卖着梵高的壳探讨人性的扭曲,悬疑色彩一般,也不恐怖,我喜欢恐怖的,所以当初读这本书很失望。
希望能解决你的问题。
❺ 梵高化作小说男主角,讲述他是如何《成为梵高》的
“我想写的,是一本别人能看完的梵高。”
在被问到市面上已经有那么多讲梵高的书了,为何还要写一本关于梵高的书呢?《成为梵高》的作者顾爷如此回答。
顾爷,这个文艺青年,艺术爱好者已经出了好几本关于品赏绘画的书籍了。就是他那一波《小顾聊绘画一》《小顾聊绘画二》《小顾聊绘画·文艺复兴》《小顾聊印象派》,都是普及绘画知识,培养艺术鉴赏力和提高审美能力不错的作品。
确实梵高的大名几乎尽人皆知,但是梵高的故事不是所有人都了解。
除了知道他最具代表性的作品《向日葵》之外,就是他的极端的个人事迹了。他是个看起来听起来那么疯狂的一个人。把自己的耳朵割下来送给一个女人,被邻居们联名驱赶,朝自己开枪。
梵高究竟是怎样的人,为何会有那么疯狂的举动,有着怎样不为人知的秘密和心路历程,他的画里表现出来的远远不止我们看到那些。
本着让读者读完,并能从阅读中获得享受的愿望,顾爷用故事还原,让那个传说中的梵高自己站出来,成为小说里的主角,开口讲话,让我们从中了解到一个更加立体、更加鲜活,有个性的梵高。
一、孤独和贫穷,将生活逼迫到无法反抗的墙角。
《成为梵高》从一个叫雨果·范德高斯的蜘蛛讲起。不要记住它的名字,只需要知道它是一只有名字的蜘蛛就可以了。为什么呢?谁会无聊到拿蜘蛛当宠物,还给它取名字呢?有,他就是文森特·威廉·梵·高,这操作很梵高。
此时,伟大的画家梵高(书中用的是文森特),就像一只被人遗忘在角落里的蜘蛛。它们同病相怜,又相互陪伴。无聊的时候聊一聊,也是个安慰。
“为什么要给一只蜘蛛取名字?文森特只是觉得,既然要在同一个屋檐下过日子,那至少应该知道彼此的名字。”
“虽然范德高斯先生只是虫子,但毕竟每天回家时都有一只虫子在等他,总比什么都没有要强。”
作者调皮地调侃里,是让人无奈的心酸。这只蜘蛛成了他的室友,听他说话,每天等他回家,这只蜘蛛也是他的同路人,因为这个名字来自一个才华横溢的疯子画家,跟他自己很像。
梵高是有艺术天赋的,可以说天赋异禀,从小就像个天才一样碾压周边同龄人。过目不忘的记忆力,成熟而自我的认知,藐视一切的莽撞,让他无法适应普通的学校生活,而过早地开始了寄宿生活。
不得不说,原生家庭、寄宿生活的经历,影响了梵高很多。当时他的记忆才能,他的绘画天赋,使他不甘于平凡,而孤独和贫穷,又把他逼到了生活的墙角。住最便宜呀的旅店,一天只能吃两餐。
被堆放在角落里的画作,受困于墙角的蜘蛛,都是梵高贫穷又孤独生活的写照。阻碍一个人成功的可能不是他的才能,而是怀才不遇。
二、作品不被欣赏,无异于被剥夺了存在感。
梵高的画作寄放在他的弟弟提奥那里,因为他有名的画商。然而,比孤独和贫穷更让梵高无奈的是,他的画一幅都没有卖出去过。为此梵高曾质疑过,但提奥从不正面回答。可他又是自己的亲弟弟,何况自己还要弟弟救济。一切好像只能听他安排,又因为兄弟间的牵绊而存在着说不清的情感。
墙角的油画,除了梵高会投来无奈无助失望落魄的眼神,也有人认为他是天才,可是就在画家一抓一大把年代和城市里,各位画家们为了出名而用尽各种方法。梵高无疑是最惨的第一个,近弟弟这个画商的楼台却未曾得月,干瘪的钱包,苦闷的自己。试图融入别人的圈子,也试着模仿当时盛行的印象派,但是他总是做不好。因为第一个不喜欢他的画作的就是他的弟弟。
被堆在角落里的名画,只因为不够出名。卖不出去的作品,都是自己的心血,甚至连相互交换画作来增长人气的做法也被弟弟提奥限制。
梵高只能另辟蹊径,跟高更开始单独创业,意图成就自己的画派,战胜当时一家独大的印象派。梵高雀跃地筹备画室,积极勤奋地创作,可是最后合作伙伴却要撬了他的心上人私奔。
梵高无法容忍,就发生在隔壁的对话,那些一把把插在自己心上的刀。他无法承受,也无力改变,他割掉了自己的耳朵,就为了不想再听到那些声音,那些爱而不得的崩溃。
三、灵感女神缪斯,是每个艺术家一生的追求,梵高也不例外。
他的缪斯是谁呢?就是那突然闯入的一抹颜色,也是忽然渗进枯燥无力生活的一束光,是牵动梵高心弦的女人,也是改变他整个人生轨迹的转折点。
在《成为梵__bk:eib26高》中,油画《白衣少女》上的少女,贯穿全书,她到底是谁?梵高跟她之间又发生了什么?
《成为梵高》用错综复杂的故事情节,顺畅有个人特色的对话,用诙谐幽默的叙述形式,带我们一步步地解读梵高怪异疯狂行为的源头。
“我们只是不理解他的行为,并不代表他就一定是个疯子。”
当梵高对自己开枪,无法医治的时候,弟弟提奥说了这样的话。他是开始懂这个弟弟了吗?但他有句话真的说对了,“也许多年后人们会意识到他其实是个天才。”
疯病是医生对梵高行为的定义,也是周遭异样眼神的解释。但是,天才的孤独,不只在于他的天赋不被欣赏,还有他的感情无人理解。
《成为梵高》是以一部小说的形式来讲述一部传记,里面有梵高的信件,写给弟弟的居多,真情的流露让人动容。尤其那一封以“囚鸟”自喻的信里,那种无奈地挣扎着的反抗,真实地记录了梵高内心无声地呐喊。
“一只关在笼子里的鸟非常清楚,自己是肯定有用的。它非常清楚,自己必须去做些什么,但它做不到。”“它用头狠狠地撞笼子的栅栏,但笼子纹丝不动,它却被撞得生疼。”
“我被关在笼子里,我被关在笼子里啊!”
可以说,梵高的一生是凄惨的,但他的存在又是极有意义的。他那不朽的神作早已被世人所追捧,无疑他早已稳坐无人颠覆的画坛神座。
试想,如果在那个吃不饱饭的狭小旅馆里,只能与蜘蛛对话的文森特,能够知晓他在现在人们心里的地位,又作何感想呢?
我想,他会因为自己的画作被欣赏而喜极而泣,也会一脸平静甚至冷漠地吸着烟斗,吐一口长长的白烟,说一句:“这不是早晚的事吗?”
《成为梵高》里众多精彩的插图来自油画,也是辅助剧情的剧照。绘画艺术就是有着这样的魅力,给人以想象的呈现,又给来我们无尽的想象。一千个人眼里有一千个哈姆雷特,一万人眼里有一万个梵高,梵高究竟是个怎样的人,他等待着你自己去解读。
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书名:渴望生活
作者:[美国] 欧文·斯通
译者:常涛
豆瓣评分:9.2
出版社:北京十月文艺出版社
出版年份:2008-4
页数:525
内容简介:
《渴望生活——梵高传》是欧文·斯通仅二十六岁时的作品。欧文·斯通认为,最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌,而是他们追求和探索的过程。七十余年来,梵高悲惨而成就辉煌的人生震撼无数读者。这部作品也成为欧文·斯通的成名作,被译成八十余种文字,发行数千万册,感动亿万读者。
作者简介:
欧文·斯通(Irving stone, 1903-1989),美国著名传记小说作家。青少年时期生活艰难,先后做过报童、推销员、牧童等。南加州大学经济学硕士。曾于印第安纳大学任教。欧文·斯通一生创作二十五部传记小说,传主包括杰克·伦敦、米开朗琪罗、弗洛伊德、达尔文等历史文化名人。其作品在欧美各国有着广泛的社会影响,更深受中国读者的喜爱。
❼ 毁魅吧梵高的日光海岸小说 wap.jjwxc.com
文森特·威廉·梵·高(Vincent Willem van Gogh,1853-1890),中文又称”凡高”,荷兰后印象派画家。出生于新教牧师家庭,是后印象主义的先驱,并深深地影响了二十世纪艺术,尤其是野兽派与表现主义。
梵·高早期只以灰暗色系进行创作,直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派,融入了他们的鲜艳色彩与画风,创造了他独特的个人画风。他最著名的作品多半是他在生前最后二年创作的,期间梵高深陷于精神疾病中,其最后在他37岁那年将他导向自杀一途。在梵高去世之后,梵高的作品,《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等,已跻身于全球最著名最珍贵的艺术作品的行列。[1] 梵高的作品目前主要收纳在法国的奥赛美术馆,以及苏黎世的kunshaus美术馆。
1888年阿尔时期(1888年2月21日—1889年5月3日),2月赴普罗旺斯阿尔,住在阿尔加萨咖啡馆,5月迁入拉马丁广场上的“黄房子”;10月20日高更来与他同住;12月23日因精神失常,割下一只耳朵;高更返巴黎。由于提奥的帮助,梵·高的三幅油画和几幅素描得以在独立沙龙展出。
1889年圣雷米时期(1889年5月3日-1890年5月16日),4月17日,泰奥和若阿娜·邦格(1862-1925)结婚;5月,梵·高自愿进圣雷米之精神病院;西涅克来访;画了许多画,主要是风景;开始绘制丝柏树连作。在住院后一个月,创作了他最著名的画之一,《星月夜》幅画现存于纽约现代艺术馆.梵·高更在马称举办印象派和综合派的画展。梵·高在巴黎见到蒙克。
❽ 关于梵高的书籍
1、《梵·高传》
被誉为传记小说之父的美国当代著名作家欧文·斯通先生,在梵高还默默无闻的时候便写出了这部文学传记,时年仅26岁。60余年来,梵高的身世打动了无数读者,其魅力至今犹在。这部作品也便成了作家的成名之作,并被译成80余种文字,发行数千万册。
2、《凡·高-磨难中的热情》
《凡·高-磨难中的热情》是上海译文出版社2004年出版的一本传记,作者是帕斯卡尔·博纳富,1949年生,作家暨艺术史学者。钻研“自画像”在画家身上及艺术史上所引发的种种问题。就此课题有若干著述,曾获国家级文学奖项。此外亦撰写小说。
3、《梵高手稿》
本书精选梵高写给亲人及友人的150多封书信里谈创作、构思、理念的内容,辅之以250多幅作品,让读者两相对照,更深入地了解梵高眼中的艺术。
纽约大都会艺术博物馆的安娜·苏,从近千封书信中精心挑选了150多封,撷取了梵高在其中描写这些作品创作、构思过程的片段,以及他对艺术、艺术家、文学、宗教、景观等众多话题的独特见解,向所有热爱梵高的人展示出了一个不一样的梵高。
4、《亲爱的提奥——梵高传》
由梵高博物馆出品,收录了梵高一生中写的第一封信,到他自杀前写给弟弟提奥的最后一封信。梵高博物馆官方导读,解释了每封信发生的背景,以及缺失的信件中究竟发生了什么,完整还原了梵高的一生。
书中,随书信插入了梵高的绘画线稿、书信手稿,及相应的传世画作,可以清晰看到梵高每个时期的灵感来源及创作轨迹的演变。
5、《麦田里的人》
《麦田里的人》是2000年5月四川人民出版社出版的书籍,由林和生编著。林和生,四川社会科学院人才研究所副研究员(现为香港汉语基督教文化研究所访问学者)。
曾经出版了《孤独人格——克尔恺戈尔》、《卡夫卡:地狱里的温柔》等思想传记著作,还发表《反抗死亡》(贝克尔)等译著多种。
此书是国内出版的第一本由中国人写的凡高传记,它提供了一个研究和认识凡·高的新的角度——通过对凡·高思想的疏解来阐释凡·高的生活和创造历程。
参考资料来源:网络——《梵·高传》
参考资料来源:网络——《凡·高-磨难中的热情》
参考资料来源:网络——《梵高手稿》
参考资料来源:网络——《亲爱的提奥——梵高传》
参考资料来源:网络——《麦田里的人》
❾ 找一本科幻小说,里边前边好像提到了梵高的《向日葵》和《星空》
三体三部曲
❿ 各位介绍几部主人公是画家的小说
一、《罗丹和他的情人》——罗丹
二、《戴珍珠耳环的少女》——维米尔
三、《迷狂与痛苦》——米开朗基罗
四、《毕加索的奇异旅程》——毕加索
五、《波尔多的戈雅》——弗朗西斯科·戈雅
六、《蒙巴尔纳斯19号》——莫迪里阿尼
七、《摇篮还要摇》——迭戈·里维拉
八、《我射杀了安迪·沃霍尔》——安迪·沃霍尔
九、《弗瑞达·卡洛》——弗瑞达·卡洛
十、《埃尔·格列柯》——埃尔·格列柯
十一、《波洛克》——杰克逊·波洛克
十二、《红磨坊》——劳特累克
十三、《两个弗拉戈纳尔》——弗拉戈纳尔
十四、《梵高传》——梵高
十五、《安德烈·马松与四种元素》——安德烈·马松
十六、《马斯克耶特》——让-米歇尔·马斯克耶特
十七、《欲海轮回》——阿特米西亚
十八、《卡拉瓦乔》——卡拉瓦乔
十九、《伦勃朗》——伦勃朗
二十、《画魂》——潘玉良