当代网络小说的优点

❶ 当今网络小说界是怎么一个格局

现在的网络小说的格局可以分成言情、玄幻和校园小说。本来网络就是优胜略汰，网络上面一般都是像我们这样的年龄段的人，所以就是喜欢比较青春一点甚至可以说是毒鸡汤的感觉。学生最喜欢的应该就是言情小说和玄幻了，校园小说一般都是比我们小一点的人想要看的，就比如说初中生和高中生是比较喜欢的。

还有就是现在网络小说的格局基本上是已经固定的了，要是想要突破重围成为一个更加优秀的小说家基本上是不可能的事情，即使可能也是很难的。所以现在网络小说的格局基本上就是固定的了。

小说家的位置固定了导致最后的写出来的文章的类型也就差不多是固定的了。现在写言情的小说比较好的应该就是郭敬明旗下的一些小说家了，郭敬明不仅仅自己是一个优秀的小说家更重要的是他的眼光也是很好的，知道什么风格的小说家可以更好的吸引读者的。

我最喜欢的言情小说家就是顾漫了，因为喜欢所以只要有顾漫的小说上线我就会去看，这就是一个很好的循环可以去稳固一定小说家的地位。固定的读者是一个小说家想要更好的发展的一个必要的因素。

新进的小说家和知名的网络小说家想要出名就很难了，格局就基本上是固定了。玄幻也是一个很好的主题，比如说不断的翻拍的盗墓笔记和老九门都是有很多的读者的，所以电影和电视剧一上线就有很好的流量和收视率。现在网络小说的格局也就基本上是这样了，言情和玄幻。

❷ 外国人为什么喜欢看中国的网络小说

当代网络文学为主营内容的网站上，可见众多外国读者“追更”仙侠、玄幻、言情等小说的盛况：众多的翻译组每天都会上传无数英语文本，而欧美“宅男”们则认真地为自己喜欢/讨厌的书撰写着大段的评论。

❸ 网络文学的特点

我们知道，传统文学是以纸张为载体的。传统文学在其特殊的文化背景下形成了强调教化作用，实用功能,表现性突出,讲求"形神兼备"及题材的多样性、风格的丰富性等特征。网络文学从一开始就呈现了与传统文学不同的特点。网络文学与传统文学既有相同之处，又有很大不同。相同的方面是，文学的教化作用是一样的，但网络文学似乎更强调它的娱乐性；实用功能也一样，网络也更强调实用性；风格的多样性也没变，网络文学的作者广泛，风格更加多样化。不同的是，网络文学表现力更强，传统文学不能表现的事物，网络文学都能表现。比如诗歌舞的一体化，使表现力增强。网络文学的题材更加丰富，传统文学由于严格的审稿制度和报刊杂志审查制度，使有关题材不能涉及，有的甚至给枪毙。网络文学不存在这个问题，只要在政治上不违法乱纪，所谓的性问题、个人隐私心理秘密都可在网络上表现。传统文学强调文以载道，网络文学出现了许多无主题、无思想作品。文学的娱乐性在网络文学中体现得更充分。从文学样式来看，网络文学出现了许多新样式，如小说接力，散文诗接力、诗歌跟贴赛等。当然，必须看到，目前绝大多数网络文学作品大多是转发作家的现成作品，即便不是著名作家，也是在下面写好再贴上来的。只能说是传统文学作品的数字化、网络化，只是在传播方式、存在媒介上截然不同。只有部分网络文学作品则只存在于互联网络的虚拟空间之中，其创作手法、风格、传播与接受方式是特有的。
网络文学有一部分是把原来的传统文学作品贴上来，供大家阅读欣赏。这一部分作品不是原创，却满足了大众的欣赏与收藏欲望。美术馆、博物馆、图书馆不再是离自己的居所相当距离甚至自己完全不能抵达的场所，这些场馆里的文学艺术作品，不再是遥不可及的公共收藏品，而是通过个人电脑，轻点鼠标就可随时欣赏的"虚拟收藏品"。文学艺术世界从外在进入室内，从实在进入虚拟，从公共进入个人，从过去进入现在，从经验进入体验，从鉴赏进入浏览。这也是二者不同的功能。
概而言之，网络文学具有以下几个明显特征。

一是创作主体的平民性。
个人性。由于网络上的艺术作品都是以数字形式存在的，因此它们都可以被随意复制而且易于改造。个人主观意愿能够更大程度地得以实现。
传统艺术更多体现"公共性"，艺术是为更多的人服务的，艺术创作完成之后要进入公共场所或公共媒介，而网络艺术由于更为强烈的开放性、随意性，反而更具有"个人性"，个人的随感，一点点灵感，一点点艺术的火花，都可以记录下来、制作出来，放入个人主页中去，被人浏览，接受他人的反馈意见。网络释放了人们的"写作情结"，实现了人们的"发表欲望"。
如尼葛罗庞帝描绘的那样，计算机网络技术将使"已经完成、不可更改的艺术作品"的说法成为过去。给蒙娜丽莎脸上画两撇胡子不再是艺术大师的专利。现代艺术大师马塞尔·杜尚在一张复制的《蒙娜丽莎》上为蒙娜丽莎画上了小胡子。这幅被修改了的"蒙娜丽莎"被冠以新的标题，成为杜尚的艺术"名作"。在互联网络上，将能看到许多人在"据说已经完成"的各种艺术作品上，进行各种数字化操作，将作品改头换面，随心所欲地复制、涂抹与删改。
从欣赏角度看，网络艺术把电影剧场、音乐厅、图书馆等艺术鉴赏的公共场所缩小、拉近到个人计算机的"桌面"上来。
网络软件研制也正向这个方向发展。电视的特点是所有观众看到的节目能够针对特定的团体或个人播出，甚至能够把节目送到你的寻呼机或者蜂窝电话中。这种"窄范围广播"正在把互联网络变成一种个人广播系统。
网络艺术语言具有平面化、大众化、公共性的特点。网络艺术是开放的、可修改的，考虑到作品要面向广泛的大众，网络艺术创作语言上更为平实，更具有公共特点。目前网络艺术的创作绝大多数都是一种面向大众的个人自我展示。
电脑绘画产生以来，专业画家和业余爱好者的界限也趋于消失。如，电脑使一些有鉴赏力而美术基础不够好的人进行艺术创造成为可能。有时候，用电脑从事绘画创作，常因一时疏忽而获得一种意外的效果，这种偶发效果是传统技法不能带来的。越来越多的非专业人员通过电脑进入艺术创作领域，电脑使非专业艺术创作人员的潜在才华有了极大的释放空间。
综合性。网络艺术是一种交融性的综合艺术。计算机技术使信息的物理性从模拟信号变为数字信号，存储形式同时发生改变。网络艺术的存在，使艺术的保存、传播发生了质的变化。多媒体技术把多种艺术形式融合在一起，达到图、文、声、像并茂。在网络上，诗歌、小说、广告、戏曲、散文、绘画、动画、流行音乐、电影(画面)、电视等均可相互交融，相互拼凑、剪切、粘贴在同一主页上，或者建立起从一种艺术样式到另一种艺术样式的超文体链接。
由单文本转为超文本是这种综合艺术的一个根本特点。以往，读者、研究者面对的是某一个单一的文本，而进入因特网后，艺术的组织形式发生了变化，不再仅仅是一篇文章或一本书的形式，而是一个"超文本"。超文本是这样一种文本文件，其中的某些字、词、符号、短语或图像起着"热链路"的作用，显示在屏幕上，其字体或颜色发生变化，或者有下划线，以区别于一般正文。当用鼠标器的光标移至该字词或图像时，光标的形状由箭头变成手的形状，点击鼠标，屏幕显示主页会跳到链接的新内容上，亦即链接到另一个文本。超文本的另一种链接方式是将信息按类别链接到Map图上，Map图实际上就是万维网www导航地图，使用者可根据图示的引导来查找信息。网络搜索引擎就是按信息分类的形式提供信息查询的便利的。
这样，超文本成为文本之间相互链接所形成的文本网络。
各种材料、媒介的综合运用，现代艺术家们已经操作得很熟练了。1998年夏天，北京的炎黄艺术馆举办了一个"图像艺术展"，从平面效果看，类似于绘画作品，但每幅图像都是摄影、计算机绘图、喷涂等多种艺术手段的结合。与这种现代图像艺术的特点相类似，大杂烩艺术、大拼盘艺术将普遍流行于网络之中。
动态性。网络艺术与传统艺术不同的另一特点是：从静态到动态。甲骨文、金文和铅字一经造就，除非毁坏，永世不变；电影电视制成拷贝、录像带，难以更改；网络上的一篇小说，一幅画，明天就有可能因为网站主人的修改而发生变化。在某种意义上，网络艺术作品是永远创作中的作品，随时有浏览者加以评述、修改、补充，这些评述修改意见可以被附加在文本之后，成为超文本的一个链接，也可以由制作者根据浏览者的意见对文本加以修改，使文本以新的面貌出现。这样，网络艺术就成为一种动态艺术。
一部小说的内容简介或部分章节在网上发表后，作者和出版部门可以对访问该小说的读者进行调查，分析他们的文化程度、信仰、爱好、反馈意见等，据此判断该小说适合的读者进行调查，分析他们的文化程度、信仰、爱好、反馈意见等，据此判断该小说适合什么样的读者群、小说畅销程度、再版时需要作哪些修改等。
阅读印刷艺术作品时，顺着句子、章节、段落，从一页翻到下一页，一个情节到下一情节，一个故事进入下一故事，这是一个不可逆的线性阅读过程；而网络艺术作品，浏览时往往可以链接到相关主题、情节、故事，类似于电影画面蒙太奇式的切换，导演是浏览者本人。
传统艺术是一种"只读艺术"，只可被动观看，空间上有一定距离，网络艺术是一种"可读写艺术"，空间上距离缩短为不到1米，一旦操起鼠标进行修改、反馈，距离消失为零。
网络上与艺术有关的许多站点也是日日更新、甚至时时更新的，只要网络艺术作品传播者愿意，可以随时对这些作品进行修改、补充与完善。
交互性。网络用户既是信息的接收者，也是信息的参与者、制造者，只要用户有参与、制造的兴趣。其它电子媒介传递信息的方式是发布→传输→接受，而网络媒介的信息传递是发布←→传输←→接受，是双向的、可逆的、互动的。每个不同的网络用户由于性格、趣味的不同，对接受的信息有不同的反应，也可以有不同的信息反馈。这种交互性与电子游戏的特点是相同的。从这个角度来说，网络上的艺术作品都是极具个人特点的艺术。
网络艺术是一种交流艺术。这种交流，是创作者和欣赏者、制作者和浏览者、浏览者和其他浏览者之间的交流。正是这种双向交流的特点，使原初的艺术作品被重新阐释，被重新配置，被"翻译"，因而也使艺术作品有可能变得更丰富、更复杂、更精巧、更有意味。然而，在这种可能性实现之前，艺术作品创作时独一无二的历史性情境(原初语境)失去了，原初的真实被歪曲、修改了。艺术作品进入了现实情境之中，这种现实情境因为艺术接受者的不同而各不相同。网络进一步使日常生活科学化和艺术化，网络艺术成为人们日常生活中尚未述说、尚未看见、尚未听到的情境的展示，使浏览者体验到别处的生活。
对于读者可以对上网文学作品作任意修改的可能，亦即网络艺术的交互性与作家创作的个性化是否矛盾，多数作家认为并不妨碍他们自己的创作。有的作家说，在这一点上不存在任何问题，"因为基本的文本是永远存在的，经读者修改过的已不是作家的东西。""正如100个人读《红楼梦》会有100种理解，但这种分歧同样不妨碍曹雪芹自己创作的小说一样。"来自网络上的各种批评、争鸣对作家不会形成伤害。(刘震云)还有一种观点认为，网络作为一种现代信息交流的方式，其操作过程缺少人文气息，而读书人仍喜欢对图书的有形占有。
短暂性。在美术领域，"既兴作品"的创始人阿伦·卡普劳描述过"即兴作品"与日常生活中"用过就扔"的文化之间的关系。他认为，这种"即兴作品"以展出一次最为理想，仅仅一次而已。即兴作品就是美术的卫生纸。另一种"活动艺术"流派将创造最大限度的可就性和短暂性为自己的创作目的，其代表人物、以色列活动艺术家耶亚柯夫·阿甘姆阐述了他们的信念J："我们与三分钟前的自我不同了，再过三分钟，我们又变了。……我试图创造一种不存在的视觉形态为这种看法造型。形象一出现又消失，什么东西留不住它。"（【美】阿尔文·托夫勒：《未来的冲击》148页，149页，北京，新华出版社，1996。）
与"即兴"是"即兴作品"流派的根本特征相类似，"短暂"是当代大众文化产品的普遍特征，这一特性使多数大众文化产品失去了持久的魅力。不幸的是，这一特征在网络艺术身上表现得更为突出。
从传统艺术到网络艺术，由屏气凝视到短暂浏览，沉浸其中的凝神浮想被"到此一游"的浮光掠影取代。碎片是后现代文化形象的基本形态。今天的网络艺术，是一种碎片拼贴起来的艺术，是一种拼盘艺术。美国作家保罗·罗伯茨在一年半的时间里就为一些光盘只读存储器公司撰写了1000篇"非线性文本"这样的"碎片"--一种每篇不超过200字的短小文本，用于对有可能引起读者兴趣并轻点鼠标作进一步浏览的某些词句的短语的注解。传统的"被鉴赏"的艺术变成一种"被浏览"的艺术。网络用户在"碎片"上不再作长时间的逗留，只是跑马观花，匆匆浏览。为了吸引网络用户的注意力，网络艺术的制作者刻意向浏览者的展现的，是见所未见、闻所未闻的各种新奇独特的万花筒艺术。一个主页制作的好坏，由网络用户的访问的次数多少来衡量。绝大多数网的主页都设置了一个自动计数器，自动统计网民点击该主页次数。史诗性的影片风光不再，类似《解放》那样长达5个多小时的影片，恐怕今天的观众再也不会有看完的耐心。观众们饕餮的是像北京电视台"环球影视"栏目中10分钟介绍一部的"电影精选"那样的文化小吃、文化快餐。
虚拟性。网络艺术是一种数字化的虚拟艺术，它只存在电脑空间。这种虚拟性使艺术品的现场感不复存在。
就音乐而言，电脑里的音乐再美妙也无法与音乐厅里的演出相比，因为后者耳朵里捕捉现场音乐的"质感"在电脑上是无法捕捉的；就绘画而言，显示器里的真彩色画面，再逼真也不会使人产生画框前的那种真实、可触的感觉。就电影而言，电影院里灯光暗下来，神秘的黑暗的气氛，使观众一下子就融入影片情节之中。
正如电视问世之后，就有人提出电影将会消亡的论断，面对最新的娱乐方式，面对虚拟现实技术，又有人对电影的未来忧心忡忡。在电影的一片哀歌声中，人们没有认识到，衰落的并不是电影艺术本体，而是已有的传统电影技术与多媒体技术难以匹敌。同时，我们还必须看到，现有的家庭影院、高清晰度投影电视等电子媒介尚不具有高科技影院的特殊氛围和视听感觉。网络艺术的一个致命弱点就是现场感的消失。
可下载性。一百多年来，随着现代科技的发展，我们的艺术也从"复制艺术"发展到"下载艺术"。
工业革命为大规模复制艺术作品提供了条件。19世纪中叶照相术发明，19世纪末可以"拷贝"的电影艺术诞生。照相复印机虽然早在1907年就在美国纽约面市，但直到施乐914型静电复印机于1959年推向市场后，复印技术才被广为利用。从照片洗印到电影胶片洗印，从铅字排版到激光照排，从复印到电子扫描，除了节约时间、提高效率之外，使艺术由原创时代进入复制时代。
大多数花朵在开放过程中颜色都会发生变化。一般而言，多是由深色逐渐向浅色方向演变。这是由于单位面积花瓣所含的色素量下降所致。原来花朵开放时，花瓣的面积不断扩大，而新合成的色素却十分有限，供不上花瓣伸展的需要，这样，随着单位面积色素量下降，花色也变得越来越淡了。在日光下氧化变质，不断分解，是造成花色变淡的另一原因。
当代艺术之花，花瓣的面积与一个世纪以前的相比已经扩大了无数倍，而单位作品的艺术含量也下降了，"花色"也越来越淡了。艺术作品数量日益增加，寿命却日益下降。今天没有哪一本书能够象过去一样具有珍品的价值。一本书所含的知识量正日渐缩小，书的阅读时间也日渐缩短。现代科技的进步，创作手段的便捷，使艺术创作变得容易了，加上艺术品的大量的无限度复制，产生了大量的艺术膺品、艺术垃圾。
今天的网络艺术更使艺术进入下载时代：只需用鼠标点菜单"选定"栏，再点击"另存为"，敲击一个新的文件名，就能将达·芬奇的《蒙娜丽莎》存进个人电脑的硬盘，需要时再随时调看，或者打印出来。大规模复制艺术是一种商业行为，使与原作一模一样的艺术品进入消费市场。而下载艺术纯粹是一种个人行为，使艺术品进入家庭的显示屏。

❹ 中国当代小说的特点

大部分小说，大同小异，误人子弟！一会又穿越成公主、王妃、皇妃啦！一会又是一又帅、又有钱、又痴情的男人爱上“自己”啦！思想很幼稚！可以说是垃圾！试问：又帅又多金的男人凭什么爱上“灰姑娘”？？？？

❺ 网络小说的特点

1、口述形式，贴近生活。
2、开篇展现诱惑，隐藏重点，小说写到中间一定要穿插曲折剧情，在男主角终于得到女主角之后，大结局铁定是悲惨结局，不会是那种从此之后王子与公主过上了幸福的生活。

3、人物特点，男穷女性感，男主人公各方面条件相对平凡，但是思想极度龌龊……最根本的特点是擅长意淫，符合大众猎色心理，够不够格的先去凭空去想像一番；女主人公，大众情人类型，年龄无所谓，花样年华，或半老徐娘也可，但是一定是极性感，胸大，性格孤僻，难接触，冷傲公主一个，一般出场定位为男主角的上司或者同事，至少也是要在一个办公大楼或者高档写字楼内上班，是男主角多年的性幻想对象。

4、剧情安排，偶然事件让俩人从点头交情到能见面说话，然后男主角帮了女主角一个大忙，有恩，然后俩人出去吃饭，了解内心世界，暴露女主角苦闷阴私事男主角大为同情，这个时候身体接触为拥抱，之后女为主动，发展到这里，男主角基本已经去参观过女主角的驻地闺房，并结结实实意淫了一把，如果女主角有妹妹或者半大闺女的话，男主角也在参观过程中捎带着一起意淫了，女主角会不避讳地守着男主角在家洗澡（关着浴室门，男主角在客厅意淫着并且心情激动到了极点，女主角从浴室出来时，一定会是半掩着睡衣，双峰高耸若隐若现，故意让男主角能约莫着看个大概，但是到此嘎然而止不会有接下来的事情发生，都矜持着呐！）；剧情发展到这里，顺水成章地应该男主角就要顺利占有女主角，其实不然，剧情出现曲折，暴女主角黑幕，例如来自于上司的性骚扰或者幼女时期的悲惨往事，男主角此时要进行激烈的心理斗争，做良心与邪恶的大抉择，这期间要穿插出现多个性感女配角来加大剧情的跌宕起伏。临到大结局，癞蛤蟆吃上了天鹅肉，男主角终于得手了，但是他的心情一定是很沉重，女主角要么不辞而别，要么暴病需医。。。。

5、小说里的出场人物都是白领，属于那种日常闲散时间比较多的人，地点除了高档写字楼就是go-vern-ment机关，男女主角无一例外都爱整洁讲卫生。反派人物为大款或者高级领导，思想肮脏为人邋遢，铁定是一掷千金的冤大头无疑，且垂涎女主角多年未得手，根据剧情安排，这些强势人物还要对男主角进行人身攻击威胁，金钱或者高级职位诱惑，男主角意志坚定，断不受此诱惑，一心以上女主角为己任，虽艰辛万难也再所不辞。

6、小说里要穿插一些时事新闻，并安排为故事某方面背景，强调剧情真实感。

7、常见名词，宝马，保时捷等名车，各小资品牌服饰香水以及化妆用品，以及大量的国外品牌和英文单词在小说里不断穿插出现。

8、小说里使用率最高的名词是“乳房”，乳房——男主角前期多半是用眼睛来意会，中期用心来感受，后期多半用手来具体体会。一般这样的小说里对乳房的描写极其详尽，对其他部位则是点到为止、一笔带过。

9、性描写很粗放，几笔带过，说几个重点就完结，留下充分地想像空间，实为有意缩笔掩盖，否则与色情小说拉不开档次。

10、凑10条吧，按照套路剧情，头回俩狗男女做云雨事之时，男主角铁定因为心里紧张而导致阳痿，为女主角善意地安慰他不要伤心等等，然后在时隔不久地第二次，男主角又生猛无比，女主角愕然之余免不了嬉笑男主角一番

❻ 通俗文学,网络文学,纯文学,三者的区别.

据我认为，网络小说多半是那种甜得发腻的爱情小说，实现“凑字主义”。而通俗小说的范围就很广了，一般的小说都可以称为“通俗小说”。所谓“通俗”就是说不分年龄层次，基本上所有人都可以看看的小说。而纯文学小说，是具有一定的文学价值，是可以珍藏的书籍。一般都用“纯文学小说”来形容名著。

❼ 如何正确看待网络文学

网络文学，是怎样一种文学？

近几年，网络文学的力量迅速壮大。人们对它的认识还在深化。围绕网络文学的讨论，往往会出现传统文学作家和网络写手间的意见交锋。

“网络文学是中国传统小说的当代表达。”

“不能用传统的观点看待网络文学，不必从传统文学里寻找网络文学的合法性。应该把这些抛开，从网络文学本身出发去认识。”

不久前的《文学报·新批评》第三届论坛暨优秀评论奖颁奖典礼在上海举行。与会者围绕“网络文学是不是文学”的主题，坦言各自的看法。在这样的交流与碰撞中，网络文学的真正面目逐渐清晰起来。

网络文学难逃传统文学的“掌心”

“网络小说和茶馆评书的目的是一样的。”网络文学作家小桥老树说。

据他观察，一个网络文学作家要想在海量的作品中引起注意，在开篇就要把读者的眼光吸引住，追求先声夺人。这和传统的评书是一样的，“传统评书说到关键时刻，说书人总是拍下惊堂木，说一句‘欲知后事如何，且听下回分解’，这是为明天的内容留‘扣子’。留得越好，明天来听的人就越多，讲书人的经济效益就越好。网络文学作家每天要更新，关键时刻也要留好‘扣子’，才能吸引网友继续关注。”

另外，网络小说作家来自各行各业，大部分没有受过文学写作的训练，所以他们的写作具有直觉、本能的特点。“在传统小说长时间的潜移默化下，传统小说的魂魄已经成了民族的集体无意识。本能式的写作最容易适应传统集体无意识的写法，所以大量的网络小说直接继承了传统小说的套路。”小桥老树说。

杭州师范大学文化创意产业研究院院长夏烈认为，古典资源的确是网络文学的一个核心资源。比如，流行已久的“甄嬛体”，就大规模地借鉴了《红楼梦》的语言风格；而网络上部分仙侠、修真作品，大量化用了道家的内容。

小桥老树也发现，当今网络小说的分类大部分都能从传统文学之中找到原型。比如，玄幻、奇幻类的源头是《封神榜》《聊斋志异》，历史类的源头是《三国演义》，江湖类的源头是《水浒传》。

“太阳底下没有新鲜事。”他总结道。

网络文学应该有自己的评论体系

但是，一味地把网络文学看成是传统文学的当代表达，有可能遮蔽了网络文学自身的特质。

“网络文学研究有一个思维定式，总是会陷入传统文学、大众文学、商业文学上的圈子里，出不来。”西南大学文学院博士黎杨全说。

他发现，有不少的网络文学批评者，并不熟悉网络文学，得出的结论都比较宏观，套话连篇，与网络文学创作的实际情况存在很大的隔膜。

2013年9月24日，光明日报《文学评论》版刊发了黎杨全的文章《警惕网络文学的“网游化”趋势》。他写道：“网络文学发展到现在，一个比较明显的趋势是它越来越网络游戏化了。各大读书网站上不仅有专门以网络游戏为内容的网游小说，其他的小说类型，如玄幻、仙侠、历史、都市、竞技等，也都成了一款款披着小说外衣的网络游戏。网络游戏的基本要素，如设定、升级、地图、对决(PK)、装备、副本、数据等，俨然成了网络文学的创作套路。”这些内容，传统文学很少触及。

广东省作协副主席、《网络文学评论》主编杨克也认为，网络文学的评论还没有形成与网络文学本身相适应的话语体系，还没有形成新一代的网络批评家队伍，“现在讨论网络文学，大多是‘隔’的。不了解网络文学，不了解网络文学作家群体，断然说好或者不好是不负责任的”。

如何有效地看待网络文学

相对而言，网络文学还属于“新鲜事物”，对它进行全面而准确的认识尚需时日。与会者从各自角度进行了初步的“把脉”。

鲁迅文学院副研究员王祥认为，快感与美感标准，应该是网络文学批评的基础性标准。能否为读者提供强烈、鲜明的快感与美感体验，读者是否愿意代入主人公，是网络文学作品成败的关键，也是最为重要的接受反应效果评价。

网络文学发展至今已经有十余年了。在中国青年出版社副编审庄庸看来，网络文学处在一个阶段性的拐点上，“因为读者需求和渠道变革的‘倒逼’，网络作家们普遍遇到了创作的瓶颈。到底是更加商业化，还是更加文学化？在‘术’即写作技能越来越娴熟的同时，如何才能实现‘道’即思想体系的超越与蜕变？”

王祥说，强调快感与美感对于网络文学批评的意义，并不会因此就淡化思想性、艺术性的要求，“网络文学在作品建构快感奖赏模式的过程中，渗透着作者的内心尺度和世界观”。

夏烈着重强调了“网络文学”中的“网络”二字。他说，这说明网络文学是一种新媒介，是媒介革命的结果。所以应该更多地从网络媒介的角度，而不是从文学的角度来看待网络文学的存在。

黎杨全认为，网络文学的研究，应该充分利用网络这个平台。他建议设立一个网络论坛，专家和学者可以通过这个论坛进行“现场”批评。

来源：光明日报

❽ 简述我国当代小说整体上呈现了哪些基本特点

新时期历史小说的繁荣程度是空前的，长、中、短篇并进，既有一般的演史小说，也有文化性的历史小说，更有以个人生平视角反映社会风貌的传记小说，而且作品更具深度与广度。

新时期历史小说的代表作有：

姚雪垠的《李自成》。

凌力的“百年辉煌”三部曲（《倾城倾国》、《少年天子》、《暮鼓晨钟——少年康熙》）、《梦断关河》、《北方佳人》。

唐浩明的《曾国藩》、《杨度》。

刘斯奋的《白门柳》。

熊召政的《张居正》。

林鹏的《咸阳宫》。

徐兴业的《金瓯缺》。

高阳的《慈禧全传》、《红楼梦断》系列、《胡雪岩》全集（宝岛文学也是中国文学的一部分）。

黎汝清的《皖南事变》。

新时期历史小说的主要特点有：

（1）融合了历史唯物观对历史事件和历史人物进行具体而辨证的分析。

例如姚雪垠的《李自成》中，对崇祯皇帝的描写，既承认他是“真老虎”（如周后、田妃和他下棋时担惊受怕，要想着法儿输给他而又不能露骨地让棋，因为她们知道惟有这样，崇祯的心里才认为有可能得到湖广胜利的消息），又不否认他是“纸老虎”（如明军败仗，他甚至躲到太庙，在祖父万历皇帝的神主牌前痛哭自责）。

（2）作品中对涉及民俗学、工艺学、建筑学等领域的内容进行了深入的刻画，有不少作品对服饰、礼仪、建筑物、工艺品、医药养生等各方面的描写都达到了极其精细的程度。

例如凌力的《少年天子》对顺治帝身边的佟妃因诞下皇三子（后来的康熙皇帝）晋封为康妃后参加大典的礼仪、服饰的描写堪称是极为精细的，语言处处流露出康妃谨慎的性格。

（3）大场面的恢弘化，小场面的细致化，大开大合。

例如凌力的《梦断关河》一书，西洋医生亨利和上尉用枪决斗的场面（这是小场面），细致到举枪、倒退步数，开枪动作，声、光的描写都很细致。

又例如凌力的《倾城倾国》一书，开头的那场战役（这是大场面），孔有德、耿仲明率军与清兵浴血奋战，多亏儒将孙元化带部队解围的全过程就很传神。

（4）作品不回避矛盾，既保留了爱国主义的思想风貌，又基本避免了旧历史小说的大汉族主义思想。

例如徐兴业的《金瓯缺》一书，除了歌颂北宋王朝主战的李纲、马扩等人，还注重把辽国的大将耶律大石作为英雄进行认真的描写，表现了耶律大石英勇、果敢的性格特点。

（5）感情真挚，人物类型、性格复杂化，取材全面化，运用的创作手法与表现手法多样化。

新时期历史小说的取材不只局限于帝王将相，出现了描写市井小民（《梦断关河》）、秦淮风情（《白门柳》）、北方草原（《北方佳人》、《满都海皇后》）、落魄八旗（《采桑子》）、知识分子心灵经历（《草堂春秋》）等题材的作品，这些都是全新的开拓。具体作品就很多了，书店里随手一拿都一大堆。

新时期历史小说不局限于单一的现实主义创作手法，既注重言行描写也注重心理刻画。例如《北方佳人》中，萨木儿公主对乌兰布根牧场遭到血洗后心中的恐怖与不安，就是很典型的静态心理描写，又例如《星星草》中对捻军将领张宗禹结局的设计，就有理想化的浪漫主义成分在里面。

新时期历史小说的特点如果要写成论文的话，就不是本问涉及的内容了，相信有更专业的人比我写得更好。

❾ 当今网络文学的优缺点是什么

优点：

1、网络文学的获利多元化。付费阅读无疑是网络文学开创式的创新。这一创新是尊重知识，知识创造价值的最好体现。创作者在网络上发表的作品，只要有读者订阅都可获得收益，并且是长期性。

2、网络文学易传播。网络文学只要有网络，可以随时随地阅读以及分享，传播性极强。近年来，网络文学不仅仅在国内占领半数网民，更是出海，以一种神秘的东方文化走出国门，传播海外。

3、网络文学的创作模式符合潮流。如今社会，生活节奏快速，时间碎片化，网络文学采用章回式创作，每一章回两千多字，适合休息时的短短几分钟时间内阅读。

缺点：

1、模式化严重。所谓模式化，也就是套路化。只要有一部作品爆红，那接下来很多创作者都会蜂拥而上，所创作的新作品，几乎全都是一个模仿的套路，同一个大纲。

2、抄袭现象严重。随便打开网络文学网站，一眼便能看到无数似曾相识的书名，点开阅读，甚至主人公名字相同的也多得是，这样会拉低了读者用户的阅读感和体验感。

(9)当代网络小说的优点扩展阅读

网络文学的创作目的：

1、文学爱好者为获得更多认同而创作的作品。作品以小说为主，但可以看到一些很好的诗和散文。

2、写手的创作目的首先是出于爱好，但也抱着一定的功利性。作品中小说占了绝大多数。

3、虽首发于网络，却以网络平台作为进入传统媒体的跳板。作品也大多是小说。

4、为了表达自己的观点，看法，感情而在网上写的作品。大多文学性较弱。体裁比较多样。

5、为了推广自己的公司或是产品。这种就是现在网络上比较多的软文。

❿ 网络小说作家和正统文学家，有着哪些缺点

网络小说作家和正统文作家其实都称得上是现代文学作家，他们各有特色，而且都展现出了不俗的文字功底，但是他们两者是有很多差别的，他们也有各自的缺点，接下来就让我一一介绍一下。毕竟没有亲临其境的感觉，读起来是会比较难以触动内心的。而正统文学作家他们还有一点就是可能会出铲作品的时间比较久，间隔时间比较长，如果说有喜欢他们的读者的话，就要等待很长时间才能等到下一个作品。