網路小說寫作方法

『壹』 怎麼才能寫好網文小說寫作

需要經過系統的學才可以的，報名雲鹿書院的網文小說寫作培訓課程，師資力量強大，行業資深主編教學，課程安排的全面合理。

『貳』 如何寫網路小說

如何寫小說（轉載）

第一忌諱：無論文筆多麼優美，都不要讓描寫使你的敘述陷入中止。小說的作者必須牢記這點：不要過分描述任何事情，無論它是特頓山脈，是夕陽，還是懷基基海灘上的斑馬。否則，你敘述的力度就要受到影響，你也將使讀者的注意力出現危險的空白。請記住愛勒莫。雷納德的金玉良言：「我總是力圖去掉那些讀者會跳過去的內容。」讀者的確願意跳過那些無效內容。

第二大忌諱：不要浪費過多的時間來描寫並非重要的環境。小說家大衛。羅吉曾宣稱：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。大多數背景描寫的危險在於一連串的漂亮的陳述句和敘述的中斷將讀者推向昏昏欲睡的境地。」請牢記羅吉的格言，將它打在紙條上貼到計算機或打字機前：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。」

第三點忌諱是：不要在一個無關緊要的事情上浪費讀者的注意力。這是初學者最容易犯的錯誤。

第四點忌諱是：不要概括，要具體。關於寫作忌諱概括化，沒有人比俄國偉大作家契訶夫說得更好。他在一封信中，告誡一位作家朋友避免概括化和平常化：「我認為，對於自然的真正描寫應該相當簡略並與主題存在相關性。應該避免落人俗套的描寫，比如，『落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，絛紫色的金光一瀉而下』等等。在描寫自然時，要抓住細節，而且要達到這樣一種程度，即使閉上雙眼，也仍能看到你所描寫的場景。因此，當你坐下來寫作的時候，請記住，不是「一杯飲料」而是「一杯馬丁尼」；不是「一隻狗」而是「一隻長捲毛狗」；不是「一束花」而是「一束玫瑰」；不是「一個滑雪者」而是「一位含苞欲放的年輕少女」；不是「一頂帽子」而是「一隻高頂回角帽」；不是「一隻貓」而是「一隻阿比西尼亞貓」；不是「一支槍」而是「一支0。44口徑的新式自動手槍」，不是「一幅畫」而是一幅「馬奈的『奧林匹亞』」。

將描寫四忌與契訶夫的金玉良言合二為一，我們就得到了一條所有好的作者在描寫時都應該遵循的一條規則：要具體！

你要能准確地描繪出一幅幅場景，使人物真實可信，他們在自己國有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺中進行著日常工作。——拉威爾•斯潘塞。

「怎麼才能讓事情看起來真實可信呢？」當一位作家被問及這個問題的時候，實際上是對他的一種贊揚。如果有人進一步對他說：「我好像身臨其境，能夠聽到、嗅到、感覺到這些地方，就像走進了小說的書頁中」，那他給讀者的東西就的確非同尋常了。當我被問及同樣的問題時，我的回答是：「藉助於五種感覺」。一些作者總意識不到應利用讀者的五種感覺來獲取真實感。利用讀者的視覺感受是常見的，但是利用讀者的嗅覺、聽覺（除了在對話中）、觸覺或是味覺又有幾次呢？我從1976年開始寫作，至今仍在我辦公室的牆上保留著五個詞：看、聽、感、嘗、嗅。每當我寫作的時候，都會參照這張表，有意識地寫些帶有氣味的東西。實際上，一些令人作嘔的東西在創造真實感的時候，反而有奇跡般的效果。

想想當一個人打開冰箱的時候，那種腐爛的水果的味道；當一個人剝一隻熊皮的時候，那腐臭的脂肪；當一位婦女在無人服務的加油站給油箱加油的時候，手上會沾滿了汽油味。僅在故事的開頭提及味道是不夠的，在敘述情節時，你還得反復參照那張表。讓我們設想一下，一男一女正在爭論某件事情，男人從門口一直沖到廚房，沖著女人大聲嚷嚷：「我不能再忍受你媽媽和我們住在一起，老太太必須在我回來之前搬走，否則我就離開這個家！」在設置這個場景的時候，我可以讓女人烤制南瓜餅（味道甜美、溫馨，讓人回想像感恩節一樣的快樂時光），但是如果再加上腌制香料和醋的氣味，這個場景就呈現出寓意。我會在某個時刻讓讀者想像這種氣味：「我鄭重警告你，勞拉，有她沒我，有我沒她！」他說著，那樣子就像廚房裡的味道一樣酸。不要忘記，在爭吵的時候，勞拉還一邊往罐子里裝著泡菜。當她在大聲吵嘴的時候，可能會燙傷手，然後把手伸到冷水裡沖洗。當然，她也可能正在往泡菜里倒鹽水，並且灑了一地，然後還要擦乾凈。她還在粗棉布制的圍裙上擦乾她的手。她可以擦拭從額頭（熱熱的，癢癢的）上流淌下來的汗水，她可以一邊叫嚷，一邊揮舞手中的勺子（堅硬的，木柄的），並向男人扔去。這些都會增強視覺效果。當爭吵越演越烈的時候，可能會聽到什麼聲音呢？是不是有條狗溜進來，喝錫制餅盤里的水？

是否有一輛行駛的汽車正在馬路上發出卡嚓卡嚓聲響呢？是不是傳來孩子們在隔壁人家院子里玩耍的聲音？當爐子上的水燒開的時候，是不是在叮當作響呢？水有多麼熱呢？你告訴讀者溫度了嗎？小說中女主角是否在泡菜罐的旁邊放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？爭吵以男人氣沖沖地出去而告終，但問題並沒有得到解決，此時，女主角是否拿起杯子，痛飲冰咖啡，發覺咖啡很苦，然後做了個鬼臉呢？正如你所看到的，在類似上述的情節中要同時喚起人的五種感覺是有可能的，但是為了能夠做到這一點，情節必須進行精心的安排。絕大多數情節是不能用全這五種感覺的（尤其味覺最難寫進去），但是你可以很容易地喚起讀者的四種感覺，在大多數情節中，起碼可以喚起讀者的三種感覺。當你對小說對白的真實性表示懷疑的時候，就大聲讀出你的對白，假裝你是一名演員，並以電影屏幕和舞台上需要的那種抑揚頓挫的腔調說出你的台詞。如果它聽起來很生硬，不自然，就需要修改。不要忘記，人們用語言所表達出來的思想總是未經加工潤飾的，所以要讓人物說的話短一些。生活中人們總是一個一個地提問題，你小說中的人物也應這樣做，特別是當他們要彼此認識了解的時候。人們在談話中經常嘆息、抿著嘴笑、抓頭、鼓起雙頰以及端詳他們的指甲，你也要讓小說中的人物有這些動作，並讓人們在干工作的時候，繼續他們的談話。

使用收尾語來創造意象。請看下面兩個例子：「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉大聲嚷道。她「砰」地一聲把水壺放下。「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉猛地扔下水壺。第二句更增加了緊張程度，讓故事情節更快的向前推進，減掉了多餘的詞語，暗示而不是告訴讀者勞拉正在大聲叫嚷。這就是我所提及的原則的最佳時刻，我正是通過這些原則來衡量我所有的作品的。緊張的時刻所用的詞要少而精。我是從我的英語老師那兒學到這一點的。在我寫第二本書時，有幾個情節我總無法寫下去，但是我找不出原因，我就把手稿給這位老師，請她提出批評和建議。當她告訴我這個規則之後，我就把它應用到我的小說中，結果，一切都變得一目瞭然。

在情節緊張的時候，要採用短小精悍的句子，句子中要採用短詞，少用結束語，要寫得突如其來。當你做到這些的時候，緊張氣氛就可以油然而生了。與此相比，在氣氛比較沉悶的情節中，到處籠罩著寂靜和安寧，此時就要使用較長的句子，較長的詞語，較長的段落，以及更多的結束語。這樣做就會自然緩和緊張氣氛。當你在構思小說時，就要確立寫實的態度。只在通過觀察、思考你才能准確地描繪出一幅幅場景，使人物具有可信性。他們以固有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺進行著他們的日常工作。好了，正如我前面說的，味覺是最難寫進小說中的，但是五種中有了四種也不算壞。

應用這五種感覺，利用句子結構來創造或緩慢或緊張的氣氛，這樣你寫出來的小說讀者就不能丟下了，因為它們是那樣真實可信。

抓住興奮點：
對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。——菲立茲•惠特尼
在作家的一生中，有許多令人興奮的時刻。如果這些時刻是在經歷了被拒絕和失望之後，那麼將更加令人喜悅。我永遠不會忘記那些時刻，第一次聽到編輯對我鼓勵的話語，第一次見到自己的文字被印刷出來，或者第一本自己的小說握在手中時的狂喜。我堅信，對任何一位小說家而言，真正的「興奮之巔」是無處不在的。而且，它還會不斷地涌現，因為我們學會了如何去激發它。我是指當一部新的小說在構想時，腦海中所出現的第一縷閃光時的奇妙時刻。在一個新故事（或小說）的最初構思中不斷閃現時，作者會有一種眩目的感覺，我們通常會覺得這將是自己所寫的最好的作品。
這種奇妙的感受可能常在片刻間出現，我會帶著此種感受度過幾天或幾個星期。這些思想中的閃光聚集著如此多的奇異光彩，好像由於某種魔力而不斷地閃爍著。
於是，我把它們寫下來。我總是很高興地寫出一個又一個故事的開頭，但是偶爾才完成一個完整的故事。我寫出來的東西永遠不如我夢想中的完美，我太心急了，當我發現自己僅僅是給故事開了個頭，必須把它們進行下去的時候，我便失去了興趣。魔力消失了，於是我又不斷地放棄那些故事。
我羨慕那種能夠沿著最初的構想，並把它發展成小說的作家。但是我卻無法一蹴而就，所以我必須在動筆之前，明確寫作的方向。我找到了一些行之有效的辦法保護那些最初的閃光點，並使之繼續閃亮或者再現。我發現自己在寫到30頁左右時，如果仍能保持初始的興奮狀態，我的興趣就會被高度調動起來，直到完成作品。
最初的興奮能持續多久是因書而異的。我先花些時間在筆記本上設計人物，搜集情節中的零碎片段，明確我的寫作方向，或者草草記下腦海中曾涌現過的東西，直到我必須動筆的那一刻到來。那一刻總是在我還沒完全設計好時就來臨了，我從不拒絕那股推動力，至少我可以先為我的故事開個頭。為了獎賞自己，我通常會先寫上幾頁，這對寫作的連續性是有益的，它能隨時幫我回到人物和情節的構想中去。
當我再次翻閱已完成的部分，愉悅的感覺便又湧起，我真想有位讀者能與我一起分享這些優美的文字。我並不期待一下子得到很多，但我的確希望得到贊許和肯定，盡管我知道自己是這些作品的最糟糕的評判者，因為我深陷於創作之中，根本看不到它的缺點
通常我所選擇的讀者都是深諸這套規則的，他會在給我鼓勵的同時又溫柔地來點建議，讓我不至於飄飄然。而我遲早都會再讀一遍第一章，看看經過了思考後是否能改得更好些。對於初學寫作的人而言，過早地請人提出批評意見是危險的，它會使最初的興奮被輕易地澆滅。較為保險的做法是等寫完後再請別人來閱讀和評判。
現在，我不再奢望極度的興奮點能始終延續，我知道它還會再現，令我興奮，激勵我繼續往前走。要知道，幾百頁的故事僅靠一次興奮浪潮的沖擊是不夠的。在寫作過程中，一些絕妙的新想法會使我峰迴路轉，寫出意想不到的轉折之筆，把我再度引向興奮之巔。小說家應該是情緒化的人，倘若我們的寫作成為沒有激情的自覺運動，寫出的小說也一定會平淡無奇。
靜等靈感的突然迸發也是不明智的。寫不下去時，我常問自己：在這種情況下，人物可能會採取什麼意想不到的行動？什麼樣的情節才是既合乎邏輯又出人意料的？我在腦海中過著電影，任靈感的火花不斷地撞擊。
讓我們分析一下小說寫作中常遇到的三種興奮狀況。第一種是最為重要的，即作者對將要描寫的故事的亢奮的感覺；第二種是小說中的人物在發揮某種特殊作用時的體驗。如果你能發現那些促使人物興奮的動力，你就達到了興奮的另一個層次。第三種興奮是有關讀者的。如果你和人物的興致都很高，那麼讀者也將從你的故事中得到滿足感。
作者的目的在於讓讀者和人物同呼吸共命運。但如何令作者始終保持高昂的情緒，使之花上幾個月，甚至幾年的時間來完成他的小說，是件十分不容易的事。對所寫內容產生厭倦和沒有了長遠計劃是主要的症結。為了保持對寫作的新鮮感，我給自己訂了條規矩，即：不要過多地回頭看自己已完成的部分。當我每天開始寫作時，我只讀最後的幾頁，它給我一種趕緊繼續寫下去的動力。盡管我是多麼想了解已經完成的部分，看一看它究竟怎樣，但我絕不允許自己往前翻看超過5頁以上的部分，哪怕是僅僅一小會兒。
那一時刻還是到來了，當我開始確信我寫出的不過是一堆亂八糟的東西時，我便失去了興趣和信心。於是我乾脆從頭讀起，一直讀到我寫作卡死的地方。然而，它們卻比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擻，繼續往下寫。我發現經過這遍瀏覽後，我對人物的理解更加透徹了。在寫小說的過程中這種情況會經常出現。
我自己的辦法是讀書，我和小說進行交流。我讀小說的目的不是為了模仿或得到新思路，而是發現某種情緒。我的注意力在書頁之間漫步，當某些東西忽然觸動我的情弦時，我就可以繼續寫了，因為我已經能把那種情緒傳遞給我的人物了。我把乾巴巴的愛情場景重寫了一遍，這一回效果很好。我還發現了一個可以對付興趣喪失的辦法：給你的腦袋補充新給養。
「焦慮感」是值得利用的有效方式之一，但我並不推崇這個帶有負面效應的方法，它僅是一種方式而已。我們可以運用各種方式把興奮傳遞給讀者，並使它不斷增強，以保持思想的最初閃光。對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。

小說創作中的懸置緊張法：
微型小說之所以能以區區篇幅吸引讀者，訣竅之一，便是在描述中巧妙地運用「懸置緊張法」。「懸置緊張法」又稱懸念、「賣關子」、「設扣子」、「系包袱」等，它是小說的一種既常見又十分重要的技法。車爾尼雪夫斯基是這樣運用「懸置緊張法」的——他在自己的長篇小說《怎麼辦》的序言中說：「我援引小說家所常用的詭計：從小說的中間或結尾抽出幾個賣弄玄虛的場面來，將它們放在開頭的地方，並且給裝上一層迷霧。」在《怎麼辦》中，一開頭就寫羅普霍夫偽裝自殺，這樣處理就引起了懸念，然後再倒敘他過去與薇拉、吉爾沙諾夫的關系，解釋他假自殺的原因。其實，「懸置緊張」不僅可以用在開頭，也可用在中間，甚至可用在結尾。如電影《保密局的槍聲》，結尾的鏡頭是常亮出人意外地開槍打死特務組長，救出劉嘯塵和阿紀，隨後跟著潰逃的國民軍隊走了——常亮究竟是什麼人，影片直到結尾都沒有交代。這種在結尾產生的「懸念」必將引起觀眾的種種推測和聯想。「懸置緊張法」其內容可分為兩類：一是作品中某些人物心裡有「數」，而讀者卻完全「蒙在鼓裡」，讓讀者自己去判斷猜測情節的進展。如《草船借箭》，諸葛亮心裡早已預知天有大霧，可在三日之內「借」到十萬支箭，而讀者卻完全不知，焦急地擔憂著諸葛亮的命運。一是讀者對情節的大部分已了解，而作品中的某些人物卻「蒙在鼓裡」，讓讀者睜大了眼睛看這些人物將如何動作。如《十五貫》中讀者已知是婁阿鼠偷了錢，而作品中的人物除婁阿鼠外，一概不知，於是讀者關切地期待著：這件冤案將如何處置？篇幅較長的小說在運用「懸置緊張法」時，可以在大「包袱」中系小「包袱」，在大「扣子」中結小「扣子」，一環扣一環，一個「懸念」接一個「懸念」，把矛盾沖突推向總高潮。而微型小說篇幅特短，它往往只設置一個小小的「懸念」，描述到結尾時忽然抖開「包袱」，使讀者大吃一驚，從而收到很好的效果。運用「懸置緊張法」，一要注意其真實性，既要「懸」，又不能「玄」，即不能故作玄虛，破壞作品的藝術真實；二要注意緊緊圍繞著主題來「懸置緊張」，如果在枝節上「懸置緊張」，那隻會削弱作品的主題思想。

作家十二戒：
一﹐忌跟風「不要修真受歡迎就寫修真﹐三國好看就寫三國。」
二﹐忌『我』「這就不多說了﹐對於所有的寫手來說﹐用第一人稱寫作是大忌」
三﹐忌流水帳「文章太過簡陋﹐文中必須多多出現對話﹐環境的描寫與人物性格的描述」
四﹐不能抄襲「至少要抄得讀者看不出是抄的﹐有的人的作品一看就知道是抄尋秦記的劇情」
五﹐忌文章太短「不要用騙點擊率的方式寫書﹐一章至少要有四﹑五千字」
六﹐忌太哆嗦「拖戲是可以的﹐但必須要有技巧﹐不能無限地拖長。要盡力交代一些有用的東西與伏筆﹐在一些文字上加長文章的長度﹐但如困技巧不夠不要強行。文章太短不行﹐太長也不行。要長短適中。」
七﹐忌太雜「比如科幻作品最好不要與武俠合在一起﹐香滿的那些武俠科幻漫畫是最失敗的。因為他們硬是把武俠與科幻平衡。每一部小說都有其中心的主題﹐科幻就科幻﹐武俠在其中出現可以﹐但起到的作用微不足道﹐因為是科幻為主題﹐那麼一切都必須用科學角度去解釋﹐而不是又科學又武俠。」
八﹐忌超人「文章中最忌最忌的除了跟風之外﹐就是使得主角一夜之間成為超人。主角遇到奇遇得到意料之外的能力﹐可以﹗但一夜之間得到超強的力量﹐事後的力量強無可強﹐那麼你怎寫到終。」
九﹐忌名稱太多「讀者是不會有耐性去記憶你所例出的地名人名﹐只能慢慢（很慢很慢）地在文章中交代﹐給讀者慢慢地消化。如果作者太急﹐只會使讀者看得頭昏眼花變成了流水帳。」
十﹐忌例表「題材設定永遠都是給自己看的﹐不要硬加在文章中﹐讀者沒有興趣去看你的設定﹐這樣做就有如提前把一本書的結局說出來﹐使人失去了看書的味道。」例﹕魔盜的作者寫魔盜之時沒有任何的設定﹐在剛始的時候本人看著看著以為是在寫中世紀時的一個貴族故事。最後魔法師突然之間出現了。才啊﹗地明白到這是一本玄幻作品。給了本人無數的驚奇﹐而且作者那時至以後很長都沒有出現過更多的魔法師﹐使得讀者有興趣再看下去﹐龍什麼的也是最後才慢慢出現﹐一個個地描述﹐而不是一次過例出來。換句話說﹐作者至今才使我明白到這個世界大概是個什麼樣子的﹐（龍到現在才出現了兩次﹐妖精見都沒有見過）在我的腦海中用漫長至今的文筆一筆一筆地在本人的腦中將那個世界建築了起來﹐這是他成功的地方。
十一﹐忌呢稱「身為一個作者﹐要盡力站在中立的立場去看去寫﹐所以在文章中請不要出現不寫出角色全名而為了省事叫她小XXX﹐阿XXX的情況出現。文章必須給人中立﹐冷酷的感覺。而呢稱是為了親友之間的親近感而代替名字的稱呼﹐從來沒有見過那些文筆高超的人用這些妮稱代替角色的名字。你是作者與自己的角色拉親切感干什麼﹖」
十二﹐忌上下關系混亂「有很多的作品﹐主角都是盡力與身邊的角色拉關系」比如﹕主角命令身邊的大哥去某事時是這樣說的﹕「某某哥﹐去幫我把什什什麼給打下來吧。」而不是﹕「某某某聽令﹐將XXX給我打下來。」公私無法公明﹐上下關系混亂﹐你看全世界哪一個軍隊會戰斗時﹑工作場合這用這種語氣。這只能表現作者社會經驗不足。
另外一點﹐很多的作品中作者站在主角一方站得太明顯了﹐將嚴肅戰爭寫得家斗別扭﹐有如兒戲。「啊﹗我來遲一步。那個誰誰竟然把他們全殺光了﹐留下一點來給我嘛﹗」「你這好小子﹐竟然將敵人全打敗了﹐那我打什麼﹖也不留下一點給我。」這哪像軍人應說的話﹗兵~國之大事，生死之地。怎能任由這些主角的親友想怎樣怎様；，軍法哪去了。弄得戰場有如過家家一樣兒戲。

『叄』 如何提升寫小說的文筆

1、不要按部就班只去模仿別的網路小說的寫作套路，而是要懂得分析別的網路小說的寫作套路。從而找到適合自己的網路小說的寫作套路，這樣做，閱讀別的網路小說，對於提高自己的文筆才有意義。還有就是，閱讀別的網路小說，提高文筆，最好不要跟風寫作，否則畫虎不成反類犬。

2、名著和別的網路小說都要讀，因為對提高文筆都有重要作用。不過不要因為讀名著，而在寫網路小說時天花亂墜，亂用語言文字和讀者讀不懂的另類的思想觀與價值觀，讀別的網路小說，不要在寫自己的網路小說時因為跟風寫作，寫出套路文而改變自己的寫作初衷。

技巧

1、寫之前不要盲目的動筆，先想大綱，也就是大概的故事框架，比如開頭、發展、結局都是什麼。

大綱要想的，首先是你故事的主線，主角的能力，主角、配角的性格，故事發展幾個大的副本，結局如何等。想好以後，再參考404大法去修改，看看裡面有沒有涉及政治、暴亂、色情等因素去修改大綱。

2、大綱寫完後，再寫細綱，也就是主要故事節點。

以靈異文為例，我們細綱就簡單了，比如醫院、公交車、電梯、學校、停屍房、墳地、鏡子等等，當覺得沒啥寫了，看看這些關鍵字。

『肆』 如何寫好一本優秀的網路小說

（一）網路小說的成功秘訣
網路小說帶有典型的商業特性，什麼叫商業？光自己叫好不行，還必須有人買單，而且是盡可能多的人買單，至於好與不好另做話說，關鍵是得有人看得下去。只要有人買單了，哪怕事後被人罵得狗血淋頭，都無損於它的成功。它成功的標准只有一個：讓讀者掏腰包，讓作者或者網站賺取利潤。至於賺錢之後的後評價，不在考慮之列。
雖然看似簡單，看似庸俗，看似與文學「陽春白雪」的高潔格格不入，甚至是褻瀆，但無可否認的是，要讓讀者為一個虛無縹緲的故事而拿出真金白銀，並不是那麼容易。
關鍵的要素有兩點，第一，讓讀者看了開頭想知道後面的情節。第二，要讓讀者閱讀興趣保持延續性，甚至是花錢都在所不惜。
第一點其實就很難，天下故事該有多少？憑什麼讓讀者認准你的故事？所以，小說的開頭部分非常重要。我們有一句經典名言：如果在第一章你不能吸引到讀者，請相信讀者會選擇網頁右上角的那個小叉叉。只要讀者選擇了右上角那個叉叉，這本書九成以上的概率是不會第二次進入他的眼簾——剩下的一成概率是什麼？是這本書的真正紅火，如果這本書紅了，會讓部分讀者重新回頭來認識它。
那麼，怎麼讓讀者不選擇那致命的叉叉呢？有如下訣竅缺一不可。首先，五百字之內必須讓主角進入狀態。其次，一千字之內，情節必須展開。最後，第一章內，必須找到讀者的興奮點。至於興奮點就很多了，懸念、想像、自我代入都是。鑒於大家對自我代入可能比較陌生，我作一個解釋，自我代入俗稱「代入感」，就是讀者對主角的感同身受，我們稱其為「夢的萌芽」。
如果說第一點是難的話，第二點無疑是艱難。第二點是要保持讀者的閱讀興趣持續性，不至於中斷，任何一次中斷，都意味著拋棄。大家可以想一想，一本網路小說，動輒五六百萬字，幾千個章節，有多少個點是小說的「命門」？隨便一個命門都會導致讀者離你而去，要將所有的命門全都罩上，又有多難？其中有一個命門是最最核心關鍵的，那就是公眾版與VIP版的那個交界點。前面是免費的，後面是要錢的，多數人看書是不會花錢的，包括大家在內，大家自己可以想一想，你有沒有花錢看過書？所以，一般情況下，有八成的讀者會在這個環節離開，這就是為什麼作品收藏數一般是訂閱數五倍開外的根本原因。
前面說了艱難，後面就要說得秘訣了。
怎麼吸引讀者興趣，怎麼讓讀者花錢也去追？
這里有兩種情況，一種情況是名家。名家有一些固定的讀者群，俗稱忠實粉絲，這些人熟悉作者的套路，清楚作者的手法，痴迷於作者創造的一個個人物，哪怕新書有些小瑕疵，他們依然堅信會在作者那裡找到新的快感，他們會追，追你到永遠。另一種情況是非名家，沒有固定的粉絲群，或者是粉絲群不夠龐大，這些人只能依靠情節取勝，要保持每一章節的吸引力。這么說起來，大家可能覺得匪夷所思，你前面說過，一本書幾千章，就意味著百孔千瘡、到處都是突破點，誰能全都堵上不讓讀者流失？其實也未必。一本書的初期危險性大，到了故事情節展開到一定的程度時，吸引別人的興奮點也在增加，一兩個興奮點的破滅，並不完全會形成讀者的流失，因為他還有其他的興奮支撐，哪怕他們看到最失望的章節，他們也會堅持個十幾二十章才放棄，只要在這後面的堅持階段給他新的興奮點，他又會延續下去。
說到這些，大家是不是就明白了很多？
有人說，寫長篇網路小說的人那真不是人，是神，其實也不是，他們確切地說，只是一群善於尋找他人興奮點的人，在某個意義上來說，這些人在網路小說中是情商很高的人（不代表現實）。
問題的結論出來了，網路小說成功的秘訣就是：尋找盡可能多的興奮點，並且讓興奮點持續興奮。那麼，關鍵的核心就來了，什麼東西可以持續帶來讀者的興奮感？
（二）網路小說的成功秘訣（2）
這個問題一出，可能很多老作家會笑：我不願意指你的痛處，你還非得問。網路小說靠的不就是低俗來吸引屁事不懂的小孩子嗎？
如果你這么認為，你就錯了。
不可否認，網路小說中有低俗，而且是海量的低俗，但這種元素決不是支撐一部網路小說走向成功的東西，恰恰相反，它是制約一部作品高度的關鍵因素。低俗的細節一多，這部書就廢了。
因為網路小說靠低俗吸引讀者，這個命題原本就是錯的。比如色情元素，在很多人印象中，這是網路小說的賣點，甚至一些初入這個行當的作者，也會犯這種錯誤。但大家想一想，一張色情圖片跟一千字的色情描寫相比較，誰的沖擊力大？更別提隨處可見的黃色小電影了。大家既然可以隨意找到比你沖擊力大得多、直觀得多的刺激，還有誰會在文字中去尋找這種低烈度的刺激元素？
一部網路小說不成功有多種理由，甚至不需要理由，但一部網路小說成功，只有一個理由：它在各方面都經得起檢驗。
讀者的興奮點、也是網路小說吸引人的地方，我概括為如下幾個方面。
一是故事夠順暢。如果表述不順暢，再好的故事也沒人看。
二是情節夠精彩。平淡是大忌。
三是其中有些點別人無可復制，這些點是每本成功作品的標簽。比如《誅仙》中雪夜獨舞，比如《鬼吹燈》中的古墓文化，比如《中華游龍》中的家國情懷、長城題詩而為國從容赴死，比如《知北游》中的浪漫情懷，比如《遮天》中「你在星空那頭，我在星空這頭，我修行千年，不為追求永生，只為能等到你回來」的驚世愛情。
這些東西都是健康的，一本健康而積極的作品才會有真正的生命力。
我總說，網路小說的世界是操蛋的，但也是最公平的。忽悠編輯或許可以，忽悠讀者決不可能。
網路小說的讀者其實沒有想像中那麼低端，他們可以忽視錯別字，語法，但他們不會忽視你的任何一個情節漏洞。拿我當初寫歷史小說《風雨西遊》來說，我查閱了大量漢朝資料，確信沒有什麼大的問題，但僅僅才過七章，就出了問題，一個讀者告訴我：「你說景帝駕崩，武帝繼位」，如果在那個朝代，你非死不可。什麼原因？武帝是劉徹死之後的名號，他剛剛上位，你咒他死？我汗顏無地！別以為讀者是弱智，讀者天南海北，各個層面的都有，大學教授都不在少數，一旦挑刺，誰都頂不住。而且現代社會，資訊高度發達，隨便什麼東西讀者一查，就會真相大白。
話說到這里，成功秘訣這一塊基本就可以總結了：一個好的故事，一種順暢的表述方式，再加上健康的立意，刻畫一個個有血有肉的人物，讓人留下能去追憶的東西。
（三）網路小說的寫作技巧
說到這個話題我很慚愧，很多網路小說作者都曾告訴過我：你其實不適合寫網路小說，你太計較文字。是的，凡事都得有個比較才會得出結論。跟傳統文學作家比起來，我是最不計較文字的，但跟那些網路作家比起來，我又是很在乎文字表述方式的。我總說我是界於傳統文學與網路文學中間位置的那一種人。一方面嚮往網路小說自由的框架、自由的發揮，另一方面又難以舍棄傳統文字的美感。
成也簫何，敗也簫何，正因為我是這樣的人，才註定了我的成績。網路小說我沒有大紅大紫過，但我走到今天，完本的任何一本書也都沒有大敗過，哪怕我換了兩個馬甲，依然會被獨具慧眼的讀者們從十萬書籍中清選出來，將它與二十四橋明月夜順利掛鉤。
這是榮耀也是悲哀。
或許也正是因為這個，我才覺得我可以就網路小說的寫法，針對一群德高望重、對文字深有研究的人，說一些或許淺薄、但或許也有些啟發的看法。下面的一些具體寫法，大家不用去深究，當成一個啟發就好。
說到寫網路小說，還是從分類說起吧，各種類別的寫法是不一樣的，網路小說有很多分類。
針對男性讀者與女性讀者而言，分男頻與女頻，可能很多人會不解，讀者性別跟小說有關系嗎？傳統文學中當然沒有關系，但在網路小說中關系非常大，男頻的小說女讀者或許也會看（多是女漢子），但女頻中的小說男讀者卻是九成九不會看的（連偽娘都不看）。為什麼？男人與女人的夢是不同的，男人想著征戰天下，無所不能，女人想著相夫教子，享受甜蜜的溫馨。他們想在小說中追尋什麼？其實也就是自己夢想的某種程度的演繹，夢想不同，期待就不同。這就是男頻作品大多熱血、異能滿天飛，而女頻多是總裁、穿越、做皇後之類的根本原因。
這是針對性別的分類，還有針對小說性質的分類，這種分類就多了，玄幻、魔幻、都市、歷史、仙俠、懸疑等等。這些類別的作品我都寫過，也有粗淺的了解，寫法是不一樣的。玄幻主要是故事要玄，場景一般設置於一個虛擬的空間，這個空間以東方元素為主。魔幻一般以西方世界為場景，人物的名字、地名都帶有明顯的西式風格，比如凱瑟琳、亞迪斯等，而技能往往是魔法元素，光明、黑暗、土、火、水、風這是六大傳統元素，後期不斷演繹，加入電魔法、空間魔法、時間魔法等等。都市的寫法最有考驗性，很多人容易犯的一個錯誤就是：將都市變得陌生，高手的寫法是熟悉的都市、熟悉的細節，任何一種情況出現，都在意料之外，又在邏輯與情理之中。歷史有難度，我基本不敢談，因為歷史的寫法是小細節真實，大的走向真實，中間穿插一條主線卻是虛構，要完美對接，極度考驗專業水準。仙俠關鍵是氣魄，開局宏大，世界宏大，如果能夠將傳統的神話王朝完美對接，就是上品。懸疑很難寫，出版這一塊卻是寵兒，其中最關鍵的元素就是腳下的土地必須真，一些引風草必須真，故事可以自由演繹，但度非常重要，過度了它就成了神話，演繹不夠它就失於平淡，這中間的度我們稱之為「灰色地帶」。比如《鬼吹燈》，中間會出現怪蟲、僵屍，但通篇是沒有直接描寫鬼的。裡面的黃大仙（黃鼠狼）可以迷惑人，可以操縱人，但它卻是不能直接說話的。
前面說到了各種類別的寫法，後面要說得一般性的規律。
作家有兩種，一種人是激情沖動型人格支配，這種人往往要麼不寫，要麼瘋狂地寫，他們可以一天只睡三個小時，剩下的時間瘋狂寫作，如果興趣沒了，他們又睡他幾天幾夜。另一種人是理智型人格，他們每天寫上幾千字，風雨無阻，該吃吃，該睡睡，哪怕遭遇重大變故，依然不改他們的寫作風格。
寫傳統小說我不知道，但寫網路小說必須是第二種。
因為網路小說原本就是瘋狂的，如果以瘋狂人格來寫的話，那就真是火上澆油，無可復制。有很多生動的例子、或者叫慘痛的教訓，比如古龍。古龍好酒，好女人，酒色無度，才華橫溢，他留下了無數激動人心的豐碑，但他卻也英年早逝。比如我曾經遇到過的一個網路寫手叫閃爍，他創造了一個奇跡至今無人打破，十個小時寫下五萬字，他告訴我他是怎麼寫的，先用紗布將指頭包上，然後敲打。我說你受得了嗎？他說受得了！我說鍵盤受得了嗎？他說他一年換三個鍵盤。
我的基本方法是：以不打破生物鍾為底線，每天最多不超過一萬字，到了一萬字時，立刻收手，哪怕再閑，哪怕思潮泉涌，說不寫就不寫。此外，存稿非常重要，每時每刻保證手頭有存稿至少十五萬。這不僅僅是從容應對，關鍵是心態得以放鬆，有充足的時間去思考故事的走向，不至於被逼迫作出錯誤的選擇。
這一節對傳統文學作家只是參考，你們不可能作出這個選擇，那麼，下一節，說點大家感興趣的東西，就是網路小說與傳統小說的對接，希望對大家真正有些作用。
（四）網路小說與傳統文學的對接
我們說一部作品好，好在哪裡呢？一般人會說語言、立意、故事，這些評價的元素，對於傳統文學與網路文學是沒有區別的，區別只在於順序而已。傳統文學會是這么排：語言、立意、故事。而網路文學會這么排：故事、語言、立意。
傳統文學往往自覺不自覺地將語言放在首位，而網路文學一定會是將故事放在首位。
誰主誰次其實並不重要，重要的是，評判依據沒有大的出入，都是考量這三個方面。
既然沒有區別，就證明網路文學與傳統文學是相通的。
先說一說兩方的優劣點。網路文學的缺點就在於它過度地迎合讀者需求，降低了文學藝術性的自我要求，為了故事犧牲了太多的東西，導致作品的厚度有損（當然，我說的這個厚度不是書本的厚度，而是藝術底蘊的厚度）。
傳統文學的缺點就在於為了藝術性，它犧牲的它的寬度與廣度，這一點沒有撞中讀者的興趣點。
怎麼辦呢？
還是一個觀念的問題。首先依然是認同。
傳統文學的前輩們，該承認網路文學的創造性，該承認他們想像力實在是豐富。網路寫手們，我們也該承認，文字是有美感的，這老祖宗留下的玩意兒，的確博大精深，有時候，我們真的是在褻瀆文字。
其次呢？融合。
他山之石，可以攻玉，取他人之長，補己之短。
是時候了！將網路文學的豐富想像力、奇峰疊起的創造力融入傳統文學，用傳統文學的厚度包容這些故事，演繹這些故事，會是一個什麼場景？
這一節到此就算是止了，只因為到底怎麼去融合，是我目前思考的話題，我自己可以努力去做，但我還沒到可以總結的時候。***
（五）小說的一些體會
我算不得作家，也從來沒有將自己視為作家。就如同大多數網路寫手一樣，更習慣稱自己為寫手。這是有講究的，作家，作而成家，是一個高度，他們的寫作叫寫作。寫手，只是寫作的那隻手，更多的是工具運用，他們的寫作叫「碼字」。
作家也好，寫手也罷，好歹也碼了上千萬字，各種情景貫穿、各種人物塑造、各種表述、各種各種，算是比較熟練。
既然是個文字的熟練工，還是有些感悟可以說一說。
首先是故事的塑造。很多人寫作有一個先決條件，將故事框架完全理順，甚至將每一章節的名字都取好，內容都設定好，然後再填空。這種方法好不好？當然好，至少它可以保證故事在自己掌控之下。但對於真正的長篇而言，有時候也會壞事，三個方面的缺點。其一，故事框架的設定是一個非常燒腦的過程，往往需要漫長的時間才能設置完整。等到設置好了，激情消退了，故事還沒開始就夭折。其二，故事框架已經限定死了，但故事一展開，你往往會發現，故事的情節有時偏離軌道，開始的設定變得不合理，怎麼辦？只能修改後面的全部提綱，這修改又是一個漫長的過程。其三，故事限定後，一些突然冒出來的靈感會變得無所適從，安吧影響大局，不安吧，捨不得放棄，讓作家頗受煎熬。很多人也懷疑，網路作家動不動一寫幾百萬字，這提綱怎麼設計？很簡單，我們沒有完整的提綱，一般是一開始寫下開頭部分的提綱，然後依勢而變，把握大的方向不偏離，至於枝節隨它去，追求自然和諧生動有味。這兩種寫作方式，用一個通俗的比喻是前者是畫畫，後者是栽樹。畫畫你是先畫輪廓，然後工筆畫細節，在空隙處填顏料，填完也就完了。栽樹呢？栽下樹苗，看它怎麼長，長大了，生枝、枝上又生枝，長葉子，開花。兩種模式，兩種結果，前者工整規范，後者不拘常規，前者大氣，後者靈氣，也就這樣。
其次是情節的設定。有人說過這么一句話：最為考驗作家水準的東西，其實不是寫故事，而是怎麼去處理繁與簡的關系，有的情節需要濃墨重彩，有的情節則是越簡單越好。如果沒有繁簡，不管什麼故事都是講不好的，該繁的地方，你簡了，讀者會沒被感染到；該簡的，你繁了，讀者思維會被你帶偏，從而偏離故事主線，感覺亂。大家都是由簡入繁的高手，我也就不提由簡入繁，專提由繁化簡。比如這么一個介紹：「周醫生，人家叫他周瘸子，他原本不是瘸子，因為給別人開了兩幅葯，被打成了瘸子。」是不是很簡單？有沒有說清楚他的醫術底細？再比如下面一段對話：「據我所知，鳳凰帝國並不是你的家園。」「是！」「但它是鳳凰山莊的家園！」「是！」「鳳凰山莊的人慾毀滅鳳凰帝國，你這個外人跳出來阻止，是不是很諷刺？」「那是相當的諷刺！」「悔否？」「無悔！」「為何？」「公道！」是不是比絮絮叨叨的一大堆說教更有英雄氣概？或者古龍老先生經典名句：小李飛刀，例無虛發。八個字，是不是比一堆數據做比較更能說明問題？
再次是氛圍的營造。氛圍營造是真學問，大學問，終任何人一生也都只能摸到皮毛，而不敢言精通。有時候，緊張激烈的故事發展階段，需要一個舒緩，這時候，就是氛圍營造的關鍵時刻。比如《鬼吹燈2》，在《南海歸墟》這個故事裡，他就犯了個錯誤，故事情節的緊張延續太長，沒有適度舒緩，導致詩者審美疲勞，哪怕是精彩的故事章節，換來的卻是讀者「你還有完沒完」的憤怒，絕對是出乎他本人意料之外的。後面的各種續集，卻又過度舒緩，讓人興味索然，跟第一部收放自如的風格形成反差，所以才會引發一些爭議。
其後是人物的塑造。人物是小說的靈魂，在傳統大家面前談人物，頗有班門弄斧的嫌疑，但或許我有些新的觀點可供參考。其一，人物特性其實不應該一成不變。一個人在經歷各種事情之後，看問題的角度是會改變的，處理問題的方式也會改變的，說江山易改，本性難移，指的只是人的本性，而不是小說中表現出來的人物特性。改變是可能的，但邏輯鏈條比較足夠支撐。其二，人物的刻畫是有標簽的。每個人都有屬於自己的標簽，他做事、說話、處理全都有自己的特色。比如我說一個女孩子的一句話，大家頭腦中一定可以浮現一個基本的形象：「你有良心沒？我騎車子跑了幾十里耶，這么可愛的小車車都累成了狗。」你會將她安在一個女強人身上嗎？顯然不會。比如我再說一句：「你是大草原上的雄鷹，但你心上的草原不在這里！」這一定是一個知性的女孩子深情而無奈的送別。其三，人物刻畫是有多種方式的，永遠只選擇最適合的那一種。瓊瑤小說里的女主開哭的時候，你可以關上電視，抽一枝煙，等煙抽完了，再回頭看看電視，興許她還在原地哭，這是一種刻畫，也能打動人。但我看過一部電視劇叫《龍年檔案》，反腐題材的電視，市長羅成與心上人（記者柳眉）進入煤礦，昏迷不醒，他醒來後，眼睛上還搭著白毛巾時就聽到柳眉的死訊，他的喉節輕輕動一動，一行清淚滑下白毛巾，沒有一句話，依然讓觀眾哭得稀里嘩啦。
最後是小說的高度。大家都說金庸是大家，為什麼是大家？他能將歷史與人物主線結合，他能將武學與佛學結合，能將人情與人性結合。這種結合就成就了大家。任何一本書都可以以點照面，以小見大，小縣城、小人物，可以反映嚴肅而宏大的社會篇章。離奇的故事也會有一個永恆的主題。取材不決點終點，但小說的高度可以決定終點。仙俠故事是神話，但其中的佛性、魔性、人性同樣缺一不可。
關於網路小說的這一點話題暫且說到這里，就用一句仙俠小說的謁語作為終結吧：道到盡頭道似佛，佛到盡頭佛似魔。
佛如是，道如是，魔如是，莫不如是。
網路小說，傳統小說，都是小說，回歸小說！

『伍』 網路小說的一些寫作手法

第一忌諱：無論文筆多麼優美，都不要讓描寫使你的敘述陷入中止。

小說的作者必須牢記這點：不要過分描述任何事情，無論它是特頓山脈，是夕陽，還是懷基基海灘上的斑馬。否則，你敘述的力度就要受到影響，你也將使讀者的注意力出現危險的空白。請記住愛勒莫。雷納德的金玉良言：「我總是力圖去掉那些讀者會跳過去的內容。」讀者的確願意跳過那些無效內容。

第二大忌諱：不要浪費過多的時間來描寫並非重要的環境。

小說家大衛。羅吉曾宣稱：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。大多數背景描寫的危險在於一連串的漂亮的陳述句和敘述的中斷將讀者推向昏昏欲睡的境地。」請牢記羅吉的格言，將它打在紙條上貼到計算機或打字機前：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。」

第三點忌諱是：不要在一個無關緊要的事情上浪費讀者的注意力。這是初學者最容易犯的錯誤。

第四點忌諱是：不要概括，要具體。

關於寫作忌諱概括化，沒有人比俄國偉大作家契河夫說得更好。他在一封信中，告誡一位作家朋友避免概括化和平常化：「我認為，對於自然的真正描寫應該相當簡略並與主題存在相關性。應該避免落人俗套的描寫，比如，『落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，絛紫色的金光一瀉而下』等等。在描寫自然時，要抓住細節，而且要達到這樣一種程度，即使閉上雙眼，也仍能看到你所描寫的場景。

你要能准確地描繪出一幅幅場景，使人物真實可信，他們在自己國有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺中進行著日常工作。——拉威爾•斯潘塞。

「怎麼才能讓事情看起來真實可信呢？」當一位作家被問及這個問題的時候，實際上是對他的一種贊揚。如果有人進一步對他說：「我好像身臨其境，能夠聽到、嗅到、感覺到這些地方，就像走進了小說的書頁中」，那他給讀者的東西就的確非同尋常了。當我被問及同樣的問題時，我的回答是：「藉助於五種感覺」。一些作者總意識不到應利用讀者的五種感覺來獲取真實感。利用讀者的視覺感受是常見的，但是利用讀者的嗅覺、聽覺（除了在對話中）、觸覺或是味覺又有幾次呢？

『陸』 怎樣寫好一部網路小說

寫小說挺不容易的，我也在准備資料中，也是第一次嘗試寫。。。下面是我找到然後復制的，我看了一下，覺得還有用。。。復制給你看一下吧。。。。。
書名：《XXX》
第一、體材：玄幻，武俠，科幻，幻想，軍事，YY
第二、主題：主要情節內容，說明什麼？內涵
第三、內容簡介：
第四、預計字數：XX萬
第五：環境設定
環境地理：哪個世界環境，如是異時空需要說明，什麼地名，越後面越遠，供人物移動使用。 中央： 東面： 西面： 南面：
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北面：
第六、角色設定(正面角色、反面角色、中間角色和閑雜職業)
1.姓名：性別，年齡，性格，語言風格，初始技能，後學習技能。
N.姓名：性別，年齡，性格，語言風格，初始技能，後學習技能。
第七、技能設定：
1.技能名稱：學習過程，使用動作，效果，優點描述，缺點描述。
第七、道具設定
1.道具名稱：尺寸，外型，重量，主要功能所在位置，特殊效果，製造成分。
第八、情節設定(最簡潔的一句話介紹整個情節)
環境序引：
世界格局：
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勢力分布：
第九、情節結構
主角出世：
生活環境：
引發情節：
  1樓
 2012-09-29 08:42 
3
主角入世：
學習情節名：
受挫情節名：
組隊情節名：
敵對情節名：
戰斗情節名：
進化情節名：
再學習情節名：
大勢力情節名：
書末戰斗情節名：
末尾結文情節名：
敵對情節：
介紹情節名：
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結仇情節名：
內部對話情節名：
分裂或發展情節名：
盟友情節：
介紹情節名：
結盟情節名：
幫助情節名：
第十、章節情節簡述(200－500字說明全節內容)
第一節：
第二節：
第三節：
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大結局：
第十一、他人潤色拼接說明：
1.組隊拼寫流程：主題提出－>情節規劃－>初建提綱－>創意補充－>情節補充－>確立提綱－>包干分配－>回稿審核－>章節修改－>思路調整－>回稿修正－>拼接潤色－>漏洞群修－>計劃；
2.閱讀全文，風格及語言修改，必須由同一人完成；
3.如需要他人續稿填坑，需提供需續稿部分的詳細提綱和思路的，並保留續稿者個人標記；
4.留伏筆或新的思路，需在節末註明，利於後文編寫；
5.若單節審核，由原作者修改，需要寫詳細書評，優缺點
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如何寫小說大綱 2
完整的題目應該叫《我在讀了N千部小說稿後體會到的新手經常出現的偏差》。目前這樣取其簡潔。所謂「偏差」，當然是就我的「偏好」而言的。 正如一位作者引述另一位令人尊敬的編輯的話，這些道理編輯都知道。但根據我個人的有限經驗，很多作者確實似乎還不知道，或者沒有明確意識到這些問題。
肯定會有編輯跟我觀點不同甚至相反，我認為這是好事。
胡適先生講課的時候，說到張先生的看法，就說是「張說」，王先生的看法是「王說」，講到他自己的觀點，他名之曰「胡說」。下面說的，有些是常識，有些就是我的一家之言。凡是諸位看著不順眼的，就是我的「胡說」。
新手在投稿、構思寫作兩個方面最容易出現偏差，下面分別匯報一下我的心得。
特別說明：在任何一方面有極為突出的天才表現的，其他方面的缺點都可能被讀者忽視。
一、投稿方面容易出現的偏差：
1． 投「裸稿」
2． 設想編輯會花費2-3天讀完陌生投稿 3． 「編輯只認名家和熟人」
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１.投裸稿
「裸稿」指的是只有小說正文的稿件。
編輯首先是個讀者，也有普通讀者的壞習慣。我在書店裡看陌生作者的小說，先看書名和封面，引起我的興趣了，才會拿起來翻一翻，看看開頭。如果不能勾起我進一步的興趣，立即放回書架。 我看到很多讀者也是這樣的。
為了吸引讀者的注意，出版者想了一些辦法：
１． 把最刺激的（感官的，心智的）語言挑幾句印在封面上； ２． 把故事梗概的前三分之二印在封底；
３． 把讀者可能認可的評論者的佳評印在封面或者封底。
我對陌生投稿者的建議是，千萬不要投裸稿。除非編輯看到你的電子信的時候極為無聊，裸稿一般不會有被閱讀的機會。
你的投稿，除了小說正文之外，還至少應該有以下要素： １． 標題和章節無誤。 ２． 作者署名和通聯方式。
３． ２００－８００字的故事梗概。（故事梗概怎麼寫，見本文附錄） ４．把你寫的最好的幾句（段）摘出來，放在前面。（很多人跟我說，全篇都好。呵呵，一聽到這話，我就會感覺這作者沒有鑒賞力。《莎劇》和５． 開篇一定要奪目。這個有一些技巧，可以向成功的開篇學習。參看附錄「開篇如何立即打動讀者」。
２.設想編輯會花費2-3天讀完陌生投稿
我經常碰到這樣的情況：接到作者投來若干萬字的小說稿，過２－３天，就來詢問是否讀完。這幾乎是不可能的。除非小說極為吸引我，恰好我這幾天又有空。９９％的投稿，我都是只看了內容梗概和開頭，不對自己的口味，就放棄了。
即便是有興趣的稿件，要想在2-3天內讀完，也是幾乎不可能的。謂予不信，請您試試看。所以，我在這里要請求諒解。
如果你的陌生投稿居然被編輯讀完了，我建議你一定要去買彩票。
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附錄2：關於故事梗概
千萬不要指望編輯還不了解故事梗概就會閱讀全稿。如果沒有故事梗概都，我就會要求投稿者提供。我也算經常聽到有人說「我不會寫故事梗概」。我心裡會說：這都不會，那趁早別玩兒文字了。如果還想繼續玩，就必須學會寫故事梗概。
如果投稿者能提供小說的「看點介紹」，那就更好了。
故事梗概要達到如下目標：
（１）說明人物的姓名、性別、身份、年齡、外貌、性格與氣質特點。 （２）說清主人公要干什麼事情（發財、陞官、復仇、爭霸、結婚等）。 （３）說清楚主人公做這個事情的意義及困難所在。舉例：男一號要取
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得「校園歌手大賽」的冠軍，以獲得校花的愛情。困難在於，校花本人也參賽，不但實力超強，而且爭勝心超超強，仇視任何打敗她的人。
（４）說明事件的結果。有「虎頭蛇尾」這個成語，估計世界上就有這樣的事情。
舉個較短的故事梗概的例子： 題名：《教父》 作者：馬里奧.普佐
二戰結束後，美國黑手黨幾大家族開始新的競爭。維托.考利昂人稱「教父」，是最大的黑手黨頭目之一。他的小兒子邁克爾是長青藤盟校的優秀畢業生，戰斗英雄，一直不願意參與家族事務。他父親遇刺受重傷後，由長兄桑尼代理家族事務。出於敵愾之心，在談判時，邁克爾暗殺了對方家族的老大以及跟黑社會勾結的警官。他遠走義大利西西里躲避，仇家追蹤到這里，炸死他的妻子。主持家族事務的長兄桑尼也被仇家設計殺死。老教父康復後跟對手談判求和，逃亡一年之後，邁克爾回到美國。老教父死後，邁克爾清除內奸，展開復仇計劃，成功後被尊為新的「教父」。
時間：二戰剛結束，1946年。 地點：美國、義大利。 人物：老教父，邁克爾。
特點：老教父，老謀深算；邁克爾，從白道精英候選人到黑道老大。 主要事件：復仇，爭霸。 困難：仇家的毒辣手段。
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意義：保存自己，消滅對手。 結果：邁克爾成為新的教父。
第一看點：第一次在小說中得到揭露的黑社會內幕。 第二看點：老教父在小說中闡述的所謂的「生活的智慧」。
故事梗概的常見偏差
（１）流水賬。
（２）說概念，談感覺，看不出故事。
（３）情節線敘述不清晰，看不出主人公行為的邏輯。
（４）文理不通。寫者要麼不夠認真，要麼文字功底不夠。我不認為一個不認真對待自己筆下文字的人能寫出１０萬字的好書來。
附錄3：開篇如何立即打動讀者
開篇不能立即打動讀者，風險就是讀者丟棄小說不看下去了。要立即就打動讀者，我想，可以用下面幾個辦法試試看。 1. 點穴 2. 亮劍 3. 揮棒
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點穴：「點笑穴」，「點湧泉」，「掐人中」，「點膻中」。 點笑穴。 方法解說：
開篇立即讓讀者笑。讀者會期待後面還有更幽默的內容。 注意：
當然，不能低級趣味。要有一定的內涵。多年以前，我的一位老師告訴我說，咱們做出來的東西，不能讓比較有水平的人看不起。我一直記著這句話。 我感覺還可以加上一句：我們寫出來的東西，不能不敢給我們尊敬的人看。 點湧泉。 方法解說：
張無忌在綠柳山莊陷阱中點趙敏的足底湧泉穴，目的固然是想讓趙敏難受而說出脫困之門，但副作用卻是讓趙敏對無忌產生了愛情。這里就用這個意思。小說開頭立即讓讀者對主人公產生愛情，或者喚起讀者心目中隱藏的愛意，讀者自然就會追著看。
我感覺明曉溪的《烈火如歌》是一個很好的例子。 當然，還有這個方法尤其要杜絕低級趣味。 掐人中。 方法解說：
掐人中的目的在於喚醒。用這個法子開頭，目的是喚起讀者心中隱藏的某種情感，在一片懵懂之中，這種情感立即生發、彌漫、凸顯，占據了讀者的心靈。也就是說，作者設想，讀者在閱讀的時候，心中原本沉睡的情感立即激活。至於要喚起什麼樣的情感，我想，大致有這些：同情之心、敵愾之心、憤怒之心、好奇之心、仰慕之心„„
回復
  
4樓
2012-09-29 08:52 

 
3
單單單身人 一星鐵編
注意：如果喚起的是不很健康的情感，則要十分小心。 點膻中。 方法解說：
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在武俠小說中，點膻中其實就是點死穴。經常看到這樣的情節：找准穴位，摁住穴位而不用力,對方自然要聽從點穴人的安排。小說開頭點死穴，意思是：讀者最關心的人物或者事件，在開頭就處於巨大的危險之中。 參看馬伯庸的《風起隴西》。
注意：認穴要准。如果認穴不準，自以為點住了對手的膻中，放心地發號施令，結果必然十分危險：對手逃脫之後還會反過來發動攻擊。當然，小說的開頭如果沒有拿住讀者，危險只是讀者跑掉。 亮劍。
如果寫作者不太知道讀者的穴位在哪裡，或者認穴不準，自然就不能點穴了。這時候，作者可以採取「亮劍」的辦法開頭。
一把鋒利的劍，只要招呼到對手身上，不論招呼到哪裡，都會流血疼痛。這就是「亮劍式開頭」要達到的目的：要讓讀者的心裡感到刺痛。
注意：我在前面也說過，現代人心，要麼護著好幾層的甲，要麼長了好厚的繭子，用抓撓搔根本就沒感覺，要用利劍扎刺砍斫。寫作者要對讀者心上的甲和繭的厚度和韌度有充分的估計。好不容易有個讀者看你的開頭了，定要「一劍見血」，刺痛他之後，讓他有報仇之心：）這樣，寫作者就成功地留住了讀者。
跟「亮劍」相對的是「藏刀」。呵呵，這就是所謂的「後面寫得好」。如果
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對手看你手裡沒傢伙，掉頭不顧而去

『柒』 寫網路小說技巧

首先構思啊，想好你要寫一個什麼風格的小說，然後人物之間大概有一些什麼事情，也就是主線，接下來再想情節，大概的就好，因為有些時候寫著寫著就會有其他的想法，接著確定好主人公，人物屬性也要想好，這樣你基本上就可以開始寫了。其實不用想太多，靈感來了就寫也行，人物名字，書名，細節性的情節什麼的寫著寫著你就有感覺辣。總之有靈感才是硬道理啊，不然很可能會棄坑
嗯呢，好的，寫一本小說的話可以去在17 k發文了，那裡有一個青訓學院，可以指導作者的網文寫作，挺不錯的，還有它的福利啥的也都很好，我就去了那裡，想要有專業的網文指導的，都可以去1 7k發文求指導，很贊的！謝謝你的回答了0-0

『捌』 剛寫小說，有太太講講有哪些寫文的技巧

初入小說的新手寫作者，最需要的寫作技巧就是堅持。只有在不斷的堅持中，才能發掘和領悟到自己的寫作風格以及不斷提高自己的寫作質量。有一句話說的好，書讀百遍，其義自見。寫作也是如此。只有把自己的寫作風格跟市場觀眾所接受的寫作大潮流相結合，才能夠在這場寫作爭霸中取得優先的主動權。
對於新手寫作者的寫作技巧，可以分為三步走進行提升。
第一步，定位。
弱水三千，只取一瓢飲。意思就是寫作的方向類型有很多，選擇自己的喜好和關注的方向來進行寫。如日常關注時事比較多，可以寫職場人際方面；如日常關注情感八卦比較多，都市情感方面會更適合你；如日常關注各類雜志小說比較多，校園愛情方面會讓你更得心應手。
人稱敘述手法根據日常表現來劃定。如果你是比較喜歡侃侃而談，掌握說話主動權的人，可以選擇第一人稱的敘述角度來寫，這樣更能發揮你寫文的文思，「文思如泉湧」，說的就是不受阻礙的表達。如果你日常是傾聽者的角度比較多，那你可以選擇第二人稱或者第三人稱的敘述角度來進行描寫刻畫人物。這樣的敘述角度，容易讓人獲得同理心，進入情境，感同身受。
第二步，愛好大於熱門。
熱門常常換，愛好始終在。只有自己喜歡寫的才能不斷寫得好。小眾有小眾的群體，大眾有大眾的群體。小眾寫得人少，內容不好選材和寫作。大眾寫得人多，競爭大，內容雷同也多，容易被淹沒在文稿潮水中。
「愛好是最好的指導老師」。人若不熱愛某一事物，是無法把內心情感釋放表達出來，旁人也就更難以理解了。擁有了愛好，就有了表達的情感，而寫文就是表達的「窗口」，也是把你、把你的作品展現給讀者的一把心靈互通的「鑰匙」。
第三步，咬文嚼字。
簡單的說就是要摳字眼。當你寫完一章文字之後，你需要回頭再看三遍以上，通讀可以讓你發現表達的滯堵之處，也能讓你發現可能存在的「更優的表達」，而這，也就是潤色。「文章本天成，妙手偶得知。」這樣妙手偶得的文章並不多見，且是在厚積薄發之後的靈光閃現。而新手階段來說，「細細刻畫」一篇精品作品，更為重要及關鍵。
一個優秀的表達，一定是在不斷咬文嚼字地摳字眼裡，把文章的紋理梳理清晰，把自己內心的思想情感整理清楚，然後小火慢燉，「慢工出細活」，一定不能著急。
真正做到了以上的三步，相信你的文章會日漸出色，經過日積月累打磨的作品，方能更顯「芬芳」。寫作這條路子同行者很多，達者寥寥。貴在堅持，把每日寫作時間固定下來，細細刻畫，不斷打磨，相信不久的將來，能看到更多的優秀的作品的展現。
而這，也正是新手寫手進階到寫作大神的必經之路。

『玖』 求教寫網路小說的技巧 經驗

我是一個無名的寫手。在接觸網文一年多來，談一點兒自己的感受。
首先，網路這個平台的好處就是，它不分學歷，不分性別，更不用像找工作一樣，非要你有兩年以上的工作經驗。簡單地說，只要想寫，誰都能將自己的作品放到網站上。所以你不要覺得你學歷不高雲雲這些無關緊要的東西。韓寒高中都沒上完，可人家一樣是暢銷作家，其影響力比清華北大的許多學生強了不知道多少倍。
其二，鍛煉寫作能力這是一個老生常談的問題，也有一個亘古不變的回答。那就是多看、多練。等你寫出一部百萬字以上的作品，OK，首先你對文字、情節的駕馭能力定然會增強很多。你不要試圖去跟別人比，因為每個人的起點不一樣，經歷不一樣，所以沒有可比性。當然，你可以學學人家的寫法。
其三，准備工作。首先，你要考慮，以什麼樣的開頭能夠吸引讀者，讓讀者繼續將你的書讀下去。接著，你要對整個故事有一個大致的掌控和方向，不然很容易越寫越爛。故而建議你先提前寫一個大綱，這樣有助於你對情節節奏的掌控以及方向思路。同時，也不至於讓你在寫作過程中遇到瓶頸的時候抓耳撓腮，寫不下去。
還是那句話，多看別人怎麼寫的，然後多練。練得多了，自然在筆力這方面就會強於常人。
至於更多的方法，不是三言兩語能說得清的，這東西需要你自己去體會，感悟。

『拾』 如何寫好網路小說

我也是寫作萌新，在經常混的網站里勾搭了一位編輯大大，然後她手把手教我的
寫作分為
1、從外到里的寫作。2、從里到外的寫作。
從外到里的寫作就是：杜撰出一個想法，稍加醞釀，便直奔鍵盤，以一種大家都覺得合適的方式把自己喜歡的場景串聯起來。遇到問題時，死抱其心愛的場景，用新的講述方法將其扭結在一起。結果：有可能會作出一件精品，但水平忽高忽低，而且不能隨心所欲駕馭自己的天賦。
從里到外的寫作就是：
花掉大部分的時間創作故事的步驟大綱。
1）步驟大綱
即一步一步講故事。
①簡單說明每一個場景發生了什麼，如何構建和轉折
②在故事設計中這一場景應該屬於什麼位置（激勵事件？幕高潮？主情節、次情節？）
*他必須創造比他所能使用的多得多的素材，然後毀掉一切他認為不夠理想的東西，追求一個珠圓玉潤的故事。
*十分鍾內講述不對的任何東西在銀幕上會糟糕十倍。
*一件優秀的藝術品都具有令心靈的聒噪寧靜下來，並將我們提升到另外一處的力量。
這都是我的編輯教我的，希望對你有用哦！