網路小說改編學術論文

Ⅰ 淺析當下網路文學的影視改編現狀（下）

而在內容上，本身原著小說的內容就可圈可點，就其名字就來源於原文出自《紅樓夢》「第五回 游幻境指迷十二釵 飲仙醪曲演紅樓夢 巧姐的曲子《留余慶》留余慶，留余慶，忽遇恩人，幸娘親，幸娘親，積得陰功。勸人生，濟困扶窮，休似俺那愛銀錢忘骨肉的狠舅奸兄!正是乘除加減，上有蒼穹。」可以看出作者貓膩本身就有比較深厚的文學功底，這也是這部作品能獲得成功的關鍵因素，就是作為改編文本，其本身的質量就要過硬。而《蕪湖廣播電視報》評價《慶余年》的亮點至少有如下三方面：第一，電視劇拍出電影版質感；第二，老戲骨和青年演員相得益彰；第三，特效逼真，打鬥刺激畫面燃。平心而論，該劇整體節奏推進流暢，劇情頗為緊湊。特別是在畫面等頗為考究的做法受到了觀眾的好評。再加上范閑現代思維的設定，讓劇情里凸顯了更多逗趣的「梗」。

三、影視改編的不足

雖然有許多的成功案列但也不能忽略當下改編中的不足之處，比如過於追求商業價值而招一些沒有演技不切合人物形象的流量演員來飾演原著中的角色，或者是影視創作者沒有尊重原著，胡亂改編，更有甚者，直接頂著原著IP的名字而影視作品卻與原著完全無關，變成了「掛羊頭賣狗肉」的活，比如2015年上映的《鬼吹燈之九層妖塔》雖然是頂著改編《鬼吹燈》的名字，人物也是沿用其主人公胡八一、王胖子等名字，但卻是講的完全不相乾的故事：「鬼吹燈」原著是盜墓探險的類型，《九層妖塔》卻是講了一個外星怪物入侵地球的科幻故事，許多原著粉去影院看了之後都感覺受到了欺騙，而影片的故事老套，情節混亂，遭遇了口碑的「滑鐵盧」。甚至電影上映後，小說原作者天下霸唱把電影導演陸川告到了法院，認為陸川侵犯了他的著作權，最後法院判決電影確實侵犯了其對小說的保護作品完整權並且賠款。

最後，我們應當吸取失敗改變的經驗教訓，在這個泛娛樂化的時代中，堅守自己的底線，對粗製濫造，流量圈錢的網路改編的影視作品予以堅決抵制和批評，不讓資本過度消費粉絲，透支消費者的信任。要堅定正確的價值觀和審美，相信未來的網路文學在改編成影視作品的路上會不斷開拓創新，期待更多膾炙人口的作品會和我們見面。

Ⅱ 網路小說與中國電影發展史的論文1500字

自1905年中國第一部電影《定軍山》的誕生到2005年，中國的電影已走過了整整一百年的歷程。在這百年的中國電影歷史長河中，中國電影的發展史離不開中國武術的熔入。

中國電影從無聲、單機、黑白影片到高科技、大投入、環繞立體聲巨幕電影，乃至全球最有影響力的電影節，以武術及以尚武崇德的俠義思想為主題的電影占據了中國電影的重要地位。因此，可以說，中國武術促進了中國電影的發展；中國電影推廣和宣傳了中國武術。

2 武術與中國電影發展的三次高潮

2.1第一次高潮

中國電影第一次武術動作片高潮出現在20世紀的20年代至30年代。在當時，人們習慣稱其為「武俠電影」。 武俠電影隨著中國電影的發展而發展到了第一次高潮。這個期間各種各類的武俠電影紛紛出現。

其武俠電影的急速發展，是與當時的文化背景、武俠小說等都有一定聯系的。1928年上海明星影片公司根據武俠小說《江湖奇俠傳》改編並攝製成武俠電影《火燒紅蓮寺》。歷史上人們也一直認為《火燒紅蓮寺》是中國第一部武俠電影。

當時紅極一時的《火燒紅蓮寺》，其票房和社會人氣達到了登峰造極的地步。在以後的3年內，為滿足觀眾的要求，《火燒紅蓮寺》的續集竟拍了有18集之多。就連今日的美國巨片《蝙蝠俠ⅰ》、《蝙蝠俠ⅱ》、《蝙蝠俠ⅲ》都會感到汗顏。《火燒紅蓮寺》說的是，湖南的瀏陽和平江兩地為爭碼頭而引發械鬥，涉及到武林中的昆侖派和崆峒派，以及紅蓮寺廟等。劇情可以不去深入，而《火燒紅蓮寺》的連續18集，事實上形成了中國電影史上的第一次武術動作片高潮。以後在1940年和1993年，香港又製作了兩集，從而使《火燒紅蓮寺》總共拍了20集。

在整個1929年至1931年期間，上海的50餘家影片公司，共拍了250餘部武俠電影，佔全部出產影片的60％。

由於日本侵華戰爭，中國電影受到了巨大的創傷，同時也導致了中國武俠電影第一次高潮的結束。

2.2 第二次高潮

中國電影第二次武術動作片高潮出現在20世紀的50年代末至70年代。在60至70年代，武術動作片和言情電影一樣，成為支撐香港和台灣電影業的兩大支柱。在這期間，涌現了一批代表這個時期武術動作片的最高水平的演員與導演。如李小龍、洪金寶等及以後的成龍、元氏兄弟等。

1958年，香港峨嵋製片公司首先拍攝了金庸的《射鵰英雄傳》和《碧血劍》，之後，台灣地區也出現了武俠電影，如1960年台聯影片公司的《七劍十三俠》等。

1973年，中國武術動作片翻開了重要的一頁。《猛龍過江》，是李小龍自編、自導、自演的影片，是世人公認的遠征歐洲打入世界影壇，並獲得成功的武術動作影片。同年的《龍虎爭斗》是李小龍與美國好萊塢華納影業公司合資生產的影片，成為中國第一部與國外電影公司合作的武術動作片。《死亡游戲》是李小龍自編、自導、自演的最後一部影片，遺憾的是李小龍並沒有拍完這部電影就去世了。

此後，雖然香港和台灣的武術動作片還繼續在生產，但作為群體性的武術動作片創作、拍攝、效應等逐步減退了。

2.3 第三次高潮

中國電影的第三次武術動作片高潮出現在20世紀的80年代初。1980年，北京電影製片廠首拍了劉曉慶主演的《神秘的大佛》，打開了武術動作片的先聲。1982年由河南開封市演出公司和香港聯華電影聯合公司攝制的、李連傑主演的《少林寺》真正掀起了武術動作片的第三次高潮。在這期間，大量的武術動作片題材的影片誕生了，如1983年的《少林寺弟子》、《武當》、《武林志》等；1984年的《自古英雄出少年》、《木棉袈裟》、《大刀王五》等。同時，武術動作片有了將動作片與民族文化相融和的意韻。

由中國內地所引發的武術動作片與香港和台灣的武術動作片有一定的不同之處。即相比較而言，在敘述故事的前提下，更多的表現了一種民族傳統文化的內涵和思想的熏陶。

步入90年代，香港的武術動作片又有了一個新的篇章，1992年的《新龍門客棧》、1993年《東方不敗》、《獅王爭霸》等對中國電影具有較大的影響。尤其是間隔了半個多世紀的《火燒紅蓮寺》，在1993年又拍了第20集的連續系列。以及1994年的《天龍八部》等等，都對武術動作片的第三次高潮起到了推波助瀾的作用。所有的武術動作片中，以出生於廣東佛山的黃飛鴻的武術生涯為題材的武術動作片達到了空前的程度。從1949年的《黃飛鴻傳》至今，已有了100餘部關於黃飛鴻武術生涯的故事片。

3 武術動作片代表人物及其代表作品

在整個武術動作片中出現了許多代表人物，而最具有代表性的人物主要從以下幾點探討。

3.1李小龍

在20世紀60至70年代期間，李小龍從武術的詠春拳開始創造截拳道，而後進入影視圈，轟動世界影壇。從而使中國武俠電影又進入了第二次高潮。

李小龍作品有童年時期的作品《富貴浮雲》、《細路祥》、《人之初》、《雷雨》、《人海孤鴻》；1969年《丑聞喋血》；1971年《唐山大兄》；1972年《精武門》；1973年《猛龍過江》、《龍爭虎鬥》；1973年《死亡游戲》（未完）。

在李小龍的電影中尤其是《唐山大兄》這部武術動作片，是由香港嘉禾電影公司所製作。該片成功塑造的中國英雄人物「唐山大兄」帶動了中國電影進入世界電影市場，主角李小龍由此而成為了一代國際電影巨星。

3.2 成龍

出生於1948年的成龍，數十年的從影使其成為全球的公眾人物。他的電影有很多，基本以《警察故事》系列、《醉拳》系列為他奠定了武術動作片的地位。此外，具有影響力的電影有《群龍譜》、《A計劃》、《蛇形刁手》、《奇跡》、《紅番區》、《霹靂火》、《簡單任務》、《我是誰》、《一個好人》、《尖峰時刻》等等。成龍1995年就獲得了香港浸會大學的榮譽社會學博士。他的《醉拳ⅱ》赫然登上了美國《時代》雜志，被評為十大電影佳片。成龍熱心於慈善事業和公益事業，尤其是為2008年的北京奧運當形象大使。

3.3李連傑

1996年在英國倫敦舉行了「李連傑作品專輯展映」，出現了異常熱烈的哄動場面，反映了李連傑已成為繼李小龍、成龍之後在歐洲備受矚目的中國功夫明星。李連傑的武打動作，除了傳統的中國功夫之外，又加入了好萊塢的動作特技效果。李連傑成功地打入了德國、比利時、美國、日本等西方國家。

李連傑作品有1982年《少林寺》；1984年《少林小子》；1986年《南北少林》；1988年《中華英雄》；1989年《龍在天涯》；1991年《黃飛鴻》；1992年《黃飛鴻ⅱ》、《笑傲江湖》等；1993年《獅王爭霸》、《方世玉》、《太極張三峰》等；1994年《洪熙官》、《精武英雄》及2004年《英雄》、2005年即將上映的《霍元甲》等。

李連傑的身價隨著其名聲業越來越高，從1982年《少林寺》的數百元，到1996年香港龍祥電影公司與永勝娛樂公司簽下了《黑俠》、《黃飛鴻ⅵ》等三部片子，達到了3600萬港幣；而以後的影片也在千萬美元之巨。

3.4 其他代表人物

《武當》中的司馬劍（趙長軍飾）、《塞外奇俠》中的卓已航（原文慶飾）、《武林志》中的東方旭（李俊峰飾）等。在眾多的武術動作影片中，以《黃飛鴻》為題材的影片可以說是達到了武術動作之最。而飾演《黃飛鴻》的演員也幾乎囊括了所有的武術動作片名演員。如成龍、李連傑、洪金寶、元彬、甄子丹、趙文卓、王群、邱建國等；還有不少其他名星。如譚永麟、劉家輝、梁小龍等。在這其中《黃飛鴻》中的黃飛鴻（關德興飾）。1940年開始，關德興飾演《黃飛鴻》，一直到1970年，整整演了99部以《黃飛鴻》題材的電影。

4 中國武術動作電影的發展趨勢

從《定軍山》到《卧虎藏龍》再到2005年周星馳《功夫》、徐克的《七劍》的中國電影百年的發展史中，可以看到武俠電影的發展趨勢。

4.1重視電影節的評選與獎項

世界上形形色色的電影節有3000多個，而國際製片人協會承認的國際A級電影節一共是11個。在這林林總總的電影節中，其中奧斯卡是國際A級電影節中舉足輕重的國際電影節，同時也是商業性最強的電影節之一。中國的電影界對此十分重視與關注，如張藝謀近年來的每一部大片似乎都劍指奧斯卡，而且都是與武術動作片有關的電影。

對於中國電影來講，奧斯卡不僅僅是一個在世界面前亮相的好機會，更是一個爭奪世界電影市場的契機。參加奧斯卡，得獎不易，既使獲得提名也同樣具有意義。而如果獲得獎項，則對中國電影的整體形象提升和世界電影市場的定位都有不可估量的價值

2001年的73屆在奧斯卡的獎項，稱為中國武術功夫電影的《卧虎藏龍》再一次使中國武術動作片亮相全球影壇。《卧虎藏龍》是由李安導演的，李安有著中國內地、中國台灣和美國的生活經歷。而整個劇組有中國內地、中國台灣和中國香港的演員以及美國和馬來西亞的華人演員組成。在獲獎的時刻，輿論界稱其為「世界華人的電影藝術成就」。

在奧斯卡的獎項提名中，《卧虎藏龍》得到了10個獎項的提名。最終得到了最佳外語片獎、最佳美術指導獎、最佳攝影獎、最佳原作音樂獎等4項大獎。這是中國電影首次在國際A級電影節奧斯卡中的舉足輕重的獎項。

有意思的是，這部配英文字母的華語片還在美國引發了學中文的熱潮，甚至有的學校將《卧虎藏龍》劇本當教材用。

2005年，中國電影有了一個嶄新的評選活動——中國電影排行榜。排行榜4個項目，每個項目有5個提名。我們發現最佳製片人中的5部電影有2部是武術動作片，它們是《功夫》和《十面埋伏》。其中《十面埋伏》有3個項目的提名。

4.2電影市場的票房價值杠桿

從票房價值來看，《卧虎藏龍》僅在北美就達到了近2 億美元的票房、台灣的會宇多媒體以8位數即千萬元的價格取得了《卧虎藏龍》全球獨家動畫版權、包括碟片和商業性合作的授權等，《卧虎藏龍》得到數億美元的收入是毫無疑問的。

同樣，《英雄》在2004年的76屆奧斯卡最佳外語片提名之後，在美國兩個周末的票房達到了1800萬美元，最後在全球達到了1.7621億美元的票房奇跡，而《英雄》在國內的票房收入僅占其中的17.24%。《十面埋伏》的海外版權被「索尼經典」購買了以後，其票房突破了7200萬美元。來自影片發行方中影發行放映分公司的統計數據顯示，2005年7月29日開始放映的徐克的《七劍》，全國首個周末三天票房總計2600萬元人民幣，這個成績和《頭文字D》的首周票房基本持平。同時頭3天在東南亞已取得過4000萬的票房成績，發行負責人翁立表示，「從《七劍》的首周表現來看，總票房達到七八千萬難度不大。」因此《七劍》的中國電影排行榜估計也將是前列的。

值得注意的是中國電影排行榜以電影的票房收入作為一個十分重要的指標。

4.3娛樂性的武術動作片將異軍突起

《我的功夫女友》被譽為2005年的中國「首部現代功夫喜劇」。它糅合了浪漫、搞笑、功夫、勵志等多種元素。《我的功夫女友》是繼韓國影視明星張娜拉的電視劇《明朗少女成功記》創下收視高峰，並捧紅了張娜拉的亞洲小天後地位之後的又一巨作。圈內人把其稱作是中國版的《明朗少女成功記》。雖然由於檔期的原因，張娜拉最終未能出演此劇，但《我的功夫女友》將中國功夫與喜劇的結合吸引了大家的眼球。許多海外的影片商也看好該片，希望引進現代功夫喜劇《我的功夫女友》影片。

2005年3月香港引進內地的首部電影叫《精武家庭》。它是集武打、動作、喜劇溫情於一體的武術動作電影。該片由成龍監制，「成家班」參加了全部的拍攝工作。總投資為4000萬元的《精武家庭》有驚險的跳樓場面和高難度的武打動作。

而香港另一武術動作片的明星洪金寶也在2005年的4月推出了「洪式」的喜劇功夫電影《龍威父子》。《龍威父子》取景於雲南和廣西一帶，秀美的自然風光和壯觀的瀑布河流更襯托出了中國武術動作影片的傳奇色彩。

在2005年的賀歲片市場里，以周星馳為主演的，作為新年賀歲片的中國功夫電影《功夫》展現了「電腦功夫」和武術真功夫的結合。此外，影片使這賀歲功夫片不同於普通的功夫片。《功夫》一片投資1.5個億港幣，片中仿效了不少好萊塢影片的經典段落，十分搶眼。

沉寂了3年以後的徐克又推出了武俠巨片《七劍》。該片目前拍攝完畢，已經於2005年7月29日與觀眾見面。

Ⅲ 寫小說與寫論文有什麼不同

寫小說類似於講故事，而寫論文主要是證明的你的觀點，後者較重學術性。

關於如何寫小說，這里給點建議，權作參考：
（1）平時多試著和別人講故事，口頭表達好了，書面表達會更好。
（2）多看西方現代小說，學習表達技巧。
（3）注意觀察生活，多多思考。
（4）多看中國古典文學，裡面有大量營養。
（5）最後，如果自己有博客什麼的，平時寫寫隨筆，日記什麼的，對小說的創作也會有幫助。

Ⅳ 試論大陸金庸小說研究的思考

試論關於大陸金庸小說研究的思考

在學習、工作、生活中，許多人都寫過研究思考吧，以下是我幫大家整理的試論關於大陸金庸小說研究的思考，歡迎閱讀與收藏。

四、後語

綜上所述，在經歷了世紀之交10年之久的轟轟烈烈之後，金庸研究近年似乎走入了低谷，但仔細分析可以發現，這其實是上一波將平而下一波未至的轉換期。"重寫文學史"和"流行經典"之爭大致已經有了一個令各方信服的結局，金庸的地位已經確立，恰如以法國大革命為代表的啟蒙運動，其意義是在破除。如果說上一階段的好些觀點都有強烈的研究者的主體性，且許多文章是從金庸之外立論的；那麼，在下一階段，感性就要歸於理性，從金庸本身立論，以深刻性取勝，脫穎而出的將是猶如德國古典哲學式的繁榮，其意義是在建設。從更廣大的范圍來認識金庸，從更深刻的層次來研究金庸，金庸研究將成為一個深刻、完整的屬於金庸自身本體世界的宏大文化架構，並以其深刻和長久的魅力影響著未來文化的進程。

Ⅳ 高分懸賞！網路小說的傳播學分析

一、定義
網路小說是指利用網路如BBS、Web界面連載發表的小說，與一般的小說比起來，網路小說的語法會更近口語並充斥網路流行語，另外除了文字內容，利用符號圖案排版等進行變化也是其特色。網路小說是網路小說的主要形式。
二、發展
在中國網路發展最快的那幾年鮮有好的小說出現，是因為當時作為網路小說第一大的網站對小說的原創並不關注，而後隨著幾大原創小說聯盟的逐漸強盛網路小說才真正的抬起了他的頭，網路小說的形成是因為網路時代人們對閱讀娛樂的需要和追求正在轉變又加上有商業公司的推動使得網路小說如魚得水一般蓬勃發展目前中國網路小說的數量正逐步取代其他的小說類別成為中國第一的小說群。可以推訴到西路小說具體時間記憶已經模糊，最早的網路小說其實是論壇形式的YY小說，當初只是游戲之做最早崛起的幾個團體分別是天鷹小說（已倒閉）幻劍書盟等，因為起源相同所以初期關系相對不錯，後來因為起點的出現相成了三足鼎立的形態．因為盛大的加入使的起點一枝獨秀．第一本書已經很難追究如果說有記載的比較早的書就該是天魔神譚了吧。
1、理想時代
中文網路小說最早可以追溯到1990年底和1991年初。1990年11月28日，中國正式在SRI－NIC（斯坦福研究所網路信息中心）注冊登記了中國的頂級域名CN，開通了使用中國頂級域名CN的國際電子郵件服務，邁出了中國互聯網的第一步。
1991年王笑飛在海外創辦了中文詩歌網。中國留美網路作家少君，1991年4月在網路上發表《奮斗與平等》，是目前所知的最早的一篇中文網路小說。1997年11月2日的凌晨，老榕在四通利方（新浪前身）論壇里發表了一篇名為「10.31大連金州沒有眼淚」的文章，在短短的48小時之內，幾乎傳遍了整個網路。這是網路小說初次在傳統媒體上比較有影響的登台亮相。
發展到1998年，電子公告欄（BBS）上出現了蔡智恆所著的第一部最有代表性和影響力的中文網路小說《第一次的親密接觸》。1998年第6期《天涯》就刊登了一篇"佚名"的網路小說《活得像個人樣》。由於這篇網路小說在電子公告欄上多次輾轉張貼，原作者據說為邢育森。此外黃易的《大唐雙龍傳》、莫仁的《星戰英雄》也風靡一時，小說門戶網站如黃金書屋以及各種各樣的個人網路書屋紛紛而起。1999年開始，更多的小說網站如榕樹下、收費小說網站博庫等大量成立。從21世紀開始，越來越多的人開始在網上閱讀和寫作；小說網站在經歷了發展，整合，兼並，以及其他困難和波折之後，在新的建站模式和網路技術基礎上走向成熟，網路小說本身也出現了分化，2000年安妮寶貝的《告別薇安》、2001年今何在的《悟空傳》、2002年慕容雪村的《成都，今夜請將我遺忘》和林長治的《沙僧日記》等優秀的作品不斷出現。此後的幾年裡，個人博客的成熟和不斷壯大更是掀起了一場全民的寫作運動。
2、商業時代
在網路還處在門戶為主時期 讀者發現新的小說類網站大都是通過雅虎等門戶進入，或者是通過各站間的友情鏈接。友情鏈接幾乎是很多網站發展新成員的唯一方式，新網站進入困難。在這種大環境下，黃金書屋利用先發優勢牢牢占據了網路書站老大的位置。號稱「上網讀書不識黃金書屋，再稱網蟲也枉然」。 在2001年11月的時候，寶劍鋒等愛好玄幻寫作創作的作者在西陸創建了玄幻小說協會。並於2002年5月籌備成立小說性質的個人網站，並改名為原創小說協會—起點中文網，簡稱起點中文網。在2002年5月15日，起點中文網成立的那一天，江南武士闖進了起點慶祝成立聊天群，大肆批評起點當時的書庫系統，說得起點一幹人等啞口無言。最終贏得了這場宿命之戰的勝利，篡奪了起點網站建設的大權，將寶劍藏鋒江南，並從此自號「藏劍江南」。命運的齒輪開始轉動……後世史學家對此大為感慨：「一次偶然的機會。。。幾個人的相遇。。。改變了小說網站的命運」。 讀寫網是第一個實行網上收費閱讀的玄幻書站（當時並沒有VIP這個提法），而且是一建站就奔著收費去的。2002年2月讀寫網試運行,9月正式運行。建站的同時，發布「為推動原創小說的發展，本網計劃向作者支付網路刊載的稿酬，歡迎原創作品加入」的聲明。由於讀寫網建站的時機比較好，那時正是簡訊聯盟最火的時候，通過簡訊代收費獲得了大量的收入。當時，由於網站的建設人員過於急功近利，目光短淺，規模一直沒有發展起來。 2002年底，中華楊和蘇明璞等一批網路寫手，離開鐵血，成立了「明楊·全球中文品書網」。首次提出了VIP的概念。通過中華再起等熱門作品，吸引了大批會員。到2004年4月1日，隨著新版VIP閱讀器的推出，起點VIP作品總數增加的100部，無論從數量還是從質量上來說，都遠遠超過其他網站。在起點的公告中稱「經近半年的不斷努力和發展，其中稿酬最高已經達到創記錄的千字40元（即單章節2000人次訂閱，就稿費而言已與國內出版稿費持平），數十部作品稿酬收入在千字20-40元間，起點累計發放稿酬已近十萬余元，僅3月份起點VIP作者稿酬冠軍就得到超過4000餘元的月收入。」
目前網文江湖基本上是以幻劍書盟為代表的CCBA(中國小說聯盟)與起點中文網南北對峙，而起點的優勢明顯。
三、特點自己總結。…………………………………………
四、對網路小說的傳播學思考
相對報紙、廣播、電視等傳播媒體而言，網路是大眾傳播中速度最快的，它具備大眾傳播的所有特點。然而，互聯網的出現，也使傳統的大眾傳播出現了一些新的變化：以往印刷技術與廣播技術之間的清晰界限正在逐漸消失；我們正從媒介缺乏的狀況轉為媒介過剩的狀況；正在從將傳播內容灌輸給大眾的傳播轉變為針對群體或個人的需求設計傳播內容的窄播；正在從單向的媒介轉變為互動的媒介。互聯網改變了傳播的一些基本方式，從某種程度上說，它重新定義了大眾傳播的概念。尤其是網路的大眾傳播是建立在人際傳播基礎之上的，同時，網路還有了社區類型的小眾傳播，比如「討論社區」就反映出更多的人類傳播的原始狀態。也就是說，雖然網路傳播仍然屬於典型的大眾傳播，但它已分明有了人際傳播的特徵。需要說明的是，這種人際傳播特徵的出現並不是大眾傳播的倒退而恰恰反映出人類傳播的進步。小說，作為一種人類信息與思想的重要傳播方式，它也受制於傳播媒介的變化與影響，因此，網路的出現也改變著小說。人們更看重網路小說讀寫的原因也正在於，通過網路人們能最大程度地滿足自己對於情感的傳達、傳播、交流的需要，而且不需要花費太大的精力與太多的金錢，因為網路小說是一種「無紙化」的寫作與閱讀。
受眾即讀者，用在小說上即指傳統意義上的小說作品的閱讀者。到了網路小說時代，這個群體的身份與地位正發生著根本性的變化。網路小說強大的媒介傳播優勢，加上它所具有的人際傳播的某些特徵以及依據高科技的傳播手段，使它天然具備了對以往小說傳播功能的補救與優化作用，網路小說在小說的大家庭中正扮演著越來越重要的角色。網路小說也使「沉默的大多數」（即讀者）變得不再沉默，它打破了過去長期形成的寫作權力過分集中的模式，滿足了人們發表觀點、抒發情感的需要，從根本上解放了受眾。由人民小說出版社出版的仿BBS情感小說《風中玫瑰》就是一個很典型的受眾參與寫作的例子，人民小說出版社結集出版的這部小說，是將「風中玫瑰」的帖子和網友的帖子共同收錄之後形成的，這是由作者和網友共同完成的小說，是最典型的讀寫互動小說。網路中出現的極為普遍的「接龍小說」也是這方面的典型例子，比如新浪網與《中華工商時報》合作的《網上跑過的斑點狗》也是一次著名的在公共空間中的讀寫互動嘗試。在網路時代，「人人都可以短暫地充當藝術家」已不是神話。網路解放了人，網路小說解放了讀者，這種解放從大的背景上講，實際體現了大眾文化對精英文化的消解，給精英與大眾精神上帶來了一種平等狀況，這種解放是有意義的；這是自工業革命以來對於個體的一次難得的解放，人們終於可以從商品的枷鎖中掙脫出來，從技術理性的控制中找到一處心靈自由的空間。雖然這一空間的存在形式是非物質的、虛擬的，但在精神上，人們獲得了自由。
網路這種新媒介的產生既是一種傳播技術的進步，也反映出作為新的傳播工具網路媒介的「人性化」特徵。當小說與網路這種新的傳播媒介相結合，從而以新的文本傳播方式被創作與閱讀的時候，就本質上來看，它並沒有改變小說的基本特性。網路小說寫作仍然遵循著老套的小說創作方法：從情節的構思醞釀到故事的素材來源，從基本的遣詞造句到復雜的表現手法，從思維想像的能力到創作靈感的激發，從基本的形象塑造到社會生活的描繪，從個體情感的表達到審美理想與對社會人生的評介等，無不照舊。網路小說同以往小說的不同只在於它因為藉助於網路，從而更多地表現網路技術與印刷技術的不同，它可以將文字、聲音、視頻、圖像等以「超文本」形式鏈接起來，從而給讀者提供更大的閱讀空間與想像空間，帶來更為豐富的娛樂興趣與享受，將個體的慾望滿足延伸到無限無窮的層次之上。當然這並不意味著具有社會意識形態性的小說喪失了它的意識形態屬性，實際上網路小說的意識形態性只是表現為意識形態的分散化，每個人都以其個人的意識形態話語來組成整體的社會意識形態話語，而且這是一種更加真實的社會意識形態話語。因此，我們認為，網路小說雖然在一定程度上把人們從創作到欣賞的諸多局限中解放了出來，改變了小說原有的製作與傳播方式，但網路小說本身除去網路媒介的技術因素卻仍然遵循著小說自身的創作與發展規律。當然，「媒介即是訊息」，介質的變換，必然使小說這一概念原有的定義或外延發生一些變化；另外網路小說的存在的確也給維護整個小說生態問題提出了許多新的課題，由此所引發的沖擊也同樣是深層次的。如果說艾布拉姆斯在《鏡與燈》中提出的小說批評四要素問題，是從作者、世界、讀者、作品幾個方面對小說內部生產的運行機制進行了一次較為完整的論述，從而大大擴大和激發了小說研究的理論視野，引發了小說研究的一次革命性進步，那麼網路小說的出現則要求我們從更為廣大的空間區域去研究小說，尤其要更多地從小說之外的領域去研究小說所受到的影響、面對的問題。借用布爾迪厄的一個提法，這就是一個「場域」研究的問題。「從分析的角度來看，一個場域可以被定義為在各種位置之間存在的客觀關系的一個網路或一個構型。」在網路時代，如何處理小說場與其他場之間的關系，如何應對小說場內各系統之間的佔位關系及其變化，這應該引起小說理論界的足夠重視，這是我們今天不該迴避的理論問題。用場域的概念進行思考就是從各種關系中進行思考，網路與小說的聯姻，只是為小說又提供了一個新的生存的場域空間，給小說研究帶來了一個嶄新的切入點。它只是改變了小說的一些表達形式，而沒有改變小說本身。
五、網路小說的問題及其救治
自古以來，小說一直作為一種高雅的、貴族化的藝術形式而受到尊崇與膜拜，中西方大體如此。如：孔子的「不學詩無以言」與「興觀群怨」將詩的價值與作用表述得淋漓盡致；曹丕的「文章經國之大業，不朽之盛事」進一步把文章的地位、價值與作用提到了一個前所未有的高度；在西方，雖然柏拉圖為了「正義」與「德行」試圖將詩人逐出「理想國」，但他仍然坦承「自幼就和詩發生了愛情」；而亞里士多德認為詩是按照「可然律或必然律」描述可能發生的事並由此將詩看作是比歷史更真實的論述，開拓了西方抬揚詩歌與小說的歷史先河。小說作品的「卡塔西斯」（凈化）作用，陶冶性情，化育人心，培養道德，開拓視野，滋潤了無數孤寂而痛苦的靈魂，為無數生命燃起了希望的光芒。一部人類文明進步的歷史，有相當大的成分都得益於小說對於社會運動、政治變革、思想啟蒙的直接作用；面對現實的罪惡與殘忍，人們總會到小說與藝術中去尋求幸福與慰藉；小說的審美之維以其與現實社會的格格不入，也總是會被理論家們用來作為反叛麻木、病態社會的銳利武器。無論現實如何移轉，小說藝術永遠都執著於美與真理，引領著人類幸福與前進的方向，保存著人類最後的希望。然而網路時代的到來，似乎一切都發生了改變。傳統的小說，創作者較少將心思花在讀者身上，而是更多地將關注的視野放在主體情感的灌注、主題的開掘、題材的選取、結構的安排、語言的修飾等這些作品本身的問題上去。因而才有了朗吉弩斯對於「崇高體」的論述，恩格斯關於戲劇「三融合」審美標準的看法等文藝理論原則的提出。作為一種良性循環的結果，在這種小說觀念支配下，前網路時代的作品有思想深度，關注社會人生的深層問題，具有宏大敘事的特徵。作家受到社會格外的重視，經濟與政治地位普遍較高。然而今天，網路小說，在傳統意義上的小說性幾乎被消解殆盡，「重感性」「求刺激」「傷風化」的作品大行其道。網路時代，只有消費的邏輯，沒有了真誠的信仰。寫作是需要有知識儲備的，需要有起碼的人生閱歷與文字修養，然而，小說網路化時代，這些已不重要。網路小說、博客寫作已經將小說推向了「泛小說化」時代，任何人都可以將自己的文字公布於眾，通過互聯網廣泛地散播。小說歷來所推崇的崇高、深沉、美德、正義、人情等價值已經被逼到最不起眼的地方，取而代之的是低劣的文字在訴說著低級趣味的故事。蔡智恆這個最早靠網路寫作成名的人曾經坦言：「我並沒有很好的小說底子，所以寫東西是靠熱忱而不是憑實力。」僅靠熱忱而缺乏實力成就了痞子蔡，卻敗壞了小說。毋庸諱言，網路小說正處於幼年時期，它較之博大精深的傳統小說有其自身的缺陷與不足。它的泛濫的自由必然會導致小說的淪落，上網者以匿名身份與他人進行交流或表露情感，其中很多都是一種臨時的表演，是一種無法信任的真實，而在個性價值實現方面，過度的偏激與無節制也常常使小說成為互相叫罵的工具，褻瀆了小說的神聖性。基於此，有人從網路小說的多媒體技術給小說創作帶來的隱患角度認為，網路寫作削平了小說的意義濃度，抑制了讀者閱讀時的想像力與創造力。而網路小說在創作審美上的缺陷則表現在：一是創作主體的缺失性動機，二是媚俗取寵的審美心態。歐陽友權從一個總體的高度認為，網路小說的缺陷與局限主要表現在以下幾個方面：一是藝術質量不高，讓人只見「網路」不見「小說」，或者有「小說」而沒有「小說性」；二是網路寫作的技術依賴問題，網路只是一門技術，小說則是源於人的精神，技術只是小說藉助的工具，它應該受馭於小說的藝術目的，為創作者遵循藝術規律插上創造的翅膀，創作者不可以技術優勢替代藝術規律；三是網路小說還有一個重要的缺陷就是作者承擔感的缺失問題。網路小說的確存在著太多的問題，但網路小說的興盛我們卻無法否認。有人將傳統小說與網路小說做過一個形象的比喻：如果說傳統小說是經過幾千年文火慢慢熬出的一鍋老火湯，那網路小說便是一道時令小菜，新鮮，時尚，雖不如湯的實用，但符合現代人的口味，有其自身存在與發展的堅實土壤。事實如此，網路小說現存的不足與缺限的確不用怎麼大驚小怪，正如法國小說批評家蒂博代所說：小說不能歸結為若幹部傑作，「如果不是由很快就默默無聞的成千上萬個作家來維持小說的生命的話，便根本不會有小說了，換句話說，便根本不會有大作家了。」今天我們也可以這樣說，如果沒有網路小說寫家的存在，沒有龐大的網路小說閱讀群，那麼今天的小說就會是處境尷尬，舉步維艱，一時被大炒而特炒的「小說的終結」問題也許真的就會變為既成的事實。本文相信，網路小說作為現時代的小說，是對這個時代表達方式和情感情緒的真實記錄，崇高與美將以其深沉的情感魅力和人生邏輯終究會重新得到讀者的尊崇與愛戴，而作為消費者的讀者也不可能僅僅滿足於欣賞一些膚淺的感性的文字，「寫出好的作品」也仍然會是大部分作家畢生不變的至上追求。網路小說必將會有一個美好的未來，而評論家的事業則是替小說的這一未來吶喊助威。

Ⅵ 搜集論文資料「網路小說對傳統小說的沖擊」

1. 網路小說的存在方式。 短短十幾年,在這個數字世界的文學世界已經形成了十分壯觀的景象,並且與傳統小說印刷的疲軟之勢形成鮮明的反差。網路小說這樣的新媒介文學的日見升溫,給沉悶的世紀末文壇帶來一股凌厲的清新之氣。網路小說的存在載體是網路，支持載體是網友。所以說，網路小說的傳播速度和閱讀人數是傳統文學無法相比的。 2. 網路小說的創作模式。 網路媒介下的文學創作用鍵盤代替筆,但這種創作絕非工具轉換那麼簡單,它還有文學創作觀念和藝術思維方式上的各種各樣的不同,甚至還可能爆發換腦風暴。例如,在構思方式上。傳統的文學構思是個人化的藝術思維,它要基於個人的生活體驗和生命感悟,以整體的藝術觀照來施展個我潛在的藝術創造力,為作品的生成打造審美原創的藝術胚胎。所以，網路小說的創新性是傳統文學無法相比的。 3. 網路小說的傳播手段。 互聯網的全球覆蓋和觸角延伸把沒有重量的比特傳遞到世界的各個角落,同時也把軟載體的文學文本撒播到無數用戶手中,實現了藝術信息的無障礙溝通，這是紙質媒體無法相比的。 除去網路小說的宏觀背景，網路小說本身具備著許多特質。 1.網路小說的詼諧特點。 游戲調侃營造意境的風格是網路小說的特點之一。這種游戲調侃在眾多網路小說作品中處處即是,不僅僅限於喜劇,同樣適用於悲劇,因為游戲調侃只是一種經營意境的方式,並非主題本身。比較有代表性的是李尋歡、寧財神。 2.網路小說的色情特點。 自從網路聊天和網路一夜情的泛濫興起後,在都市裡尋找刺激、尋找新鮮體驗的網路小說幾乎已成泛濫之勢。把身體和日常生活當作寫作的全部經驗,拒絕精神和靈魂性的事物進入自己的寫作,在當下還有泛濫的趨勢,一如今年夏天強壯的暴雨。以九丹為代表的妓女文學，以春樹為代表的內褲文學，以衛慧為代表的朋克文學，當然還有後起之秀慕蓉雪村的色情小說。都是這類文學的代表人物。 3.網路小說的個性特點。 網路小說的作者大多是七八十年代出生的「新新人類」,他們特別鍾情於網路小說正是由於他們對豐富多彩的個我慾望的肯定,從而與崇尚「削平深度、消解崇高」的後現代浪潮一拍即合。這類網路小說具有一定的獵奇和煽動性，容易勾起閱讀者的新鮮感。南方在南、葉傾城等是代表人物。 4.網路小說的小資特點。 有的網路作者的寫作視野比較狹隘，盲目、片面的追求另類前衛、脫俗品位，造成其小說嚴重脫離生活實際。這類網路小說是吃青春飯的，跳不出體裁上言情的范疇和情節追求浪漫的單調，言語中充滿憂郁、傷感、情緒低落、顧影自憐。小說的讀者群很明確，就是小資或嚮往小資生活的人。安妮寶貝等是代表人物。 5.網路小說的現實特點。 網路小說大多數是以調侃、戲謔、嘲諷的面目出現,但絕對不是一味地追求游戲。它之所以在網路上流行,也是關注現實生活的,同樣在一定程度上折射出現實生活的影子,尤其是對社會弊病的反映。部分網路小說的作者大部分在社會責任感、社會道德感上具有自覺性，在小說中的折射社會弊病。 6.網路小說的陰郁特點。 部分網路寫手隨心所欲的寫作態度、漫不經心的表達方式、即興情緒的宣揚泄憤、裝腔作勢的擺布姿態、無病呻吟的抒情起誓，甚至是粗製濫造的憑空取水、肉麻情色的放縱描述給網路小說的整體抹了黑。正如傳統文學有好有壞一樣,網路作品的良莠不齊是理所當然的,但因為其的特立獨行,招至了更多也更苛刻的挑剔。但是，正是網路小說的隨意性隱含著文學革命的稚形。 7.網路小說的翻新特點。 網路翻新小說喜歡選擇古代小說作為創作由頭的標准，以四大名著為代表,取自《西遊記》的有《悟空傳》、《唐僧傳》、《唐僧情史》;取自《水滸傳》的有《扈三娘們傳》、《孫二娘日記》;取自《三國演義》的有《乞丐說三國》、《大話三國》;取自《紅樓夢》的有《賈寶玉日記》;取自《聊齋志異》的有《聊齋新傳》等等。網路翻新小說選擇民間普及率高的作品，是由網路小說的讀者群所決定的。只有這樣才能贏得比較高的點擊率。 下面再來說一下網路小說對傳統小說的讀者，文本，思想及寫作的沖擊 1.讀者沖擊 我們知道，網路小說的讀者面要比傳統小說的要廣泛很多，現在網路普及，上網對一個普通的人來說已經不是什麼新鮮的事，只要想看小說，上網就能搜索到無數的小說並且沒有什麼限制的欣賞，這樣就比我們要在書店裡捧著書看要方便的多，任何人，在任何時間都可以看不同種類的小說，所以說，網路小說的讀者迅速增加，遠遠超過傳統小說的讀者。 2.出版沖擊 寫小說對於我們也不是夢想，只要你願意，可以把自己的作品放在博客，論壇等讓網友進行欣賞和評價，傳統小說的的出版就沒那麼容易了，首先要找出版社，然後交納版稅，經過一道道很煩瑣的程序才能讓作品公之於眾，這樣對我們普通人來說，是非常艱難的道路 3.思想沖擊 網路小說極度張揚寫作者的個性，側重寫作者個體的生命體驗,有著其鮮明的個性，打刻著深深的時代烙印[1]而傳統小說則是以傳統文化為基礎的 4.寫作沖擊 網路寫作其實是個非常寬泛的概念。一般而言，凡是經由網上發表的寫作均可叫做網路寫作，但最為狹義的界定則認為只有在線寫作並同時在線發表才能叫做網路寫作。因此所謂的網路寫作，就是所有隻在網路發表或首先經由網路發表的寫作。

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