網路小說大師教學

⑴ 網路小說作家等級的區分如什麼大神級大師級教主級

沒有具體的什麼劃分，出名的，能賺錢的就是大神。怎麼說呢，三少和番茄都不怎麼的，推薦看看九州那些人的書。當然，《褻瀆》《紫川》《天行健》好書多了。 大神：一類是很早以前就開始寫書，並獲得很高的成就的人，比如《褻瀆》、《紫川》、《飄渺之旅》這些人的作者就可以稱之為大神，第二類是現在仍在寫書，獲得的成就比絕大多數人高，不論是點擊、名聲、收入都很高的，比如年收入上百萬的唐家三少、血紅、跳舞這些人，就是典型的大神
大師：這種人並不是說就比大神地位低，而是他們開創了一種網路小說的新路子或新思路，比如設定了比較完整的東方修真體系的《飄渺之旅》，第一部廣為流傳的網路小說《我是大法師》，把整個中國神話體系貫通並有很多創新的《佛本是道》，這些書的作者可以稱為大師
菜鳥：連寫手都算不上，寫了一定的章節上傳到網上，但沒有網站看中，沒能夠通過簽訂VIP銷售合同獲得人民幣收入，並且大多數太監掉，沒太監的也成績慘淡，不懂寫最新潮流，不懂開拓創新，不懂打廣告，連基本的抄襲別人的設定都不懂的，以為寫幾個字發到網上就能成為月收入上萬的網路作家的就是菜鳥！
大大：一般寫網路小說的人，只要不是寫得千人唾萬人罵，讀者有問題或是發表一些對作者的贊嘆時就會使用「大大」的尊稱稱呼作者。
一些關於網路的網語：
火星文——從勁舞團流傳開來的一種文字輸入法，在90後的小孩中比較流行，具體我說不清楚，你網路搜索火星文來看看就知道了
走私——從視頻聊天室流傳開來的一種色情交易模式，走光露點的代稱，因為現在網路色情嚴打，所以設計到脫衣服、走光、露點這些詞語的時候就打不出字來，因此聊天室的客人們想看室主（美女）脫衣服露點的時候就說讓他「走私」，也就是走光私處的意思！
DIY——自己動手復制的意思。比如說我是個電腦高手（實際上不是哈），想自己組裝一台電腦，網路上就會說我區DIY一台超牛逼的電腦。
RT——「如題」的拼音縮寫。比如那些發帖子的，他題目上寫的「永恆之塔什麼時候公測？」。在正文上他又沒有其他要補充的問題，於是就打上「RT」兩個字母，少打許多字，是一種偷懶的簡單方法。
CCTV——這個東西我不知道回答會惹起什麼麻煩，不過還是回答你吧。她來源於漢字「操操她」的拼音縮寫，比如發帖子的樓主說的內容很淫盪或是引起大多數人的反感，回帖人有時候為了圖簡便就是直接使用「CCTV」回帖，最後一個字母「V」就是手勢「V」勝利的意思！
目前就想起這些，關於網語你上網時間多了總會接觸到的，其實不用專門了解！你即使了解了以前的，也會不斷有新的網語鑽出來，所以要完全搞懂是不可能的，我也有好多不曉得是什麼意思呢！

⑵ 怎樣才能把小說寫好（拜求大神指點）

先應該說明
如果是網路小說主人公最好第三人稱，如果你老是已第一人稱寫到最後你會後悔的。
因為沒有一個人喜歡別人說的話里帶了好多的「我」，小說也是一樣
下面我提出我的個人十二點看法
1：小說人物情節不能想當然。不能太自我，不要以作者為小說的中心自言自語，除非「你的故事」能引起千萬人的共鳴。
這是最低級的錯誤。作者在寫作時，總容易把自己的思想認識和個人經歷過多地強加到你小說人物的身上，想他應該要這樣做，要這樣說。這種下意識產生的寫作習慣極其惡劣，會造成個人化，讀者反感。

2：標題尤為重要（不知所雲的標題是成功的媽媽）
在小說風靡的時代背景下，小說的標題要更加用心雕琢，傳統作家小說的標題，可以隨便以《張三》、《李四》命名，但放在你寫的小說身上，斷然不行。網路小說的標題尤為重要，面對著對數以百萬計的芒芒書海，一個有吸引力的標題是讓讀者關注的第一步。雖然標題黨惡俗，但這個也無奈之舉。

3:要記得認真講完一個故事，做好一份提綱
讀一些網路小說，你時常會發現有讀者在評論區提問：小說里的那個某某人去那兒了？那個事後來怎麼樣了？這就是小說失敗的地方，很多作者在開寫之時，框架太大，線索太多，人物過頻，以至自己寫到後面無法駕馭，時常寫掉了人物，寫斷了故事。該交待的沒有很好的交待，前後沖突，或者根本就沒有交待。在這種事情的處理上，我個人經驗很簡單，長篇寫作必須要有一份提綱，包括小說人物表，小說人物的性格，及他們之間的關系，情節的發展，作者要做到心中有數。

4:故事是王道
關於這一條，包括很多名家在內都不以為然，他們認為，小說的「藝術性」和「思想性」才是小說中最重要的部分，故事次之。但是綜觀古今中外的所有名著，有哪本沒有一個精彩的故事在支撐著作家的思想？故事是小說成敗的前提，沒有一個吸引人的故事，廣大讀者是不會為你的那些「思想」買賬的。他只會通過閱讀來感受作品的思想，而不會通過想要了解作品的思想去閱讀——因為你創作的不是純粹的哲學著作，是小說。當然，講好一個故事只是作家的基本功，但是不會講故事的作家絕對成不了一個受大眾歡迎的作家。因為沒有更多的讀者，你那些所謂的思想就無法達成傳播的目的，沒有讀者，一切就都只是空談，只是一個小范圍的自娛自樂。
文字的精細，結構的巧妙，思想的廣袤，作者無法在一個年齡階段同時達成，只能通過思考，閱讀和時間這把殺豬刀的歷練，讓你的讀者在閱讀你作品的過程中間或者之後拍案而起，另有所思，這就是作者本人的修為問題了。我的意見是，在無法同時達成藝術和思想的同時，我更強調故事的重要性。

5：小說的前三千字決定一本書的成敗
好東西不一定要吃完才知道是好東西。作為現在寫的小說，前三千字最多五千字基本可以決定你這本書的成敗。眾所周知，現在的出版社接受長篇投稿時，只要三到五萬字的樣章即可，出版社尚且如此，讀者就可想而知了，海量的信息，快節奏的閱讀方式不可能使大部分讀者安靜地坐在電腦前，把你的大作認真看完，在選擇閱讀的書籍時，讀者一般基於三個認識決定他的閱讀，一是作者的名字，二是作品的標題，三是作品的前三五千字，如果您的作品不能在前幾千字就吸引住讀者的話，那麼抱歉地告訴你，他走了，也不太可能再回來了。

6：主角一定不要太完美
人無完人，「高大全」形象的時代一去不返了。

7:不要說廢話，要站在讀者的角度看自己的作品
經常看到一些小說，主人公起床穿衣這個過程居然要寫上萬字，其間還要加上「他突然想」，累贅「細膩」的描寫在作者本人看來也許妙不可言，其實讀者卻是大倒胃口，性至索然。這類小說通常讓人讀不下去。無關緊要的事，一句話大可解決的。記得有個大作家說過：我要做的事情就是把讀者不喜的廢話去掉。

8：不要漫無邊際的抒情
這也是新手容易犯的毛病，一堆華麗的詞字堆砌而成，作者卻自我感覺良好，以為文采飛揚，天下無敵。如天要下雨了，最多幾十字搞定，卻生生扯出千言萬語來，一下子主人公面對著場大雨感慨良多，一下子這雨下得沸沸揚揚，肝腸寸斷，那雨像刀一樣劃過我的小臉，刮過我的心裡……把散文成篇照搬進小說，你累贅不？

9：不要把小說寫成劇本
劇本好看嗎？答案是不好看。

10：每一萬字內，對話不能超過三分之一。要學會用情節發展來代替大量的人物對話
還是給讀者留一點想像的空間吧。別什麼都「他說」「我說」給說完了。長篇累贅的他說我說他又說我又說讓小說的美感盡失，讀者的閱讀慾望也隨之東流。

11:：尊重現實，杜絕毫無憑據的臆想和YY
小說的本質就是反應，贊揚和批判現實不好的現象。不尊重現實，杜絕毫無憑據的臆想這是我個人一直反感的，作者一昧的在自己的世界裡意淫和毫無憑據的臆想有個度，過了就倒讀者胃口了。網上一些穿越類小說多屬於此，讀者的在小說中代入感能獲得一些閱讀快感，但料下重了就反胃了。

12：如果你無法從題材上「突破」自己，那就寫別人永遠關心的那一部分，比如婚姻家庭，比如愛情
一部小說的產生，選取題材是最開始也是最重要的工作。一、永不跟風。二、寫自己最擅長的。千萬別去嘗試你不擅長的題材，你會敗得非常慘。

就整理這些了，希望能幫到你.

⑶ 成為網路小說家要有什麼樣的基礎

因為在小說發表於網路的最初——即使是相當有名並且流量大的小說網站上——因為作品的曝光率相當低，有的時候甚至就連網路都要好幾個小時之後才能夠搜索到你的作品。所以如果真的有心想要成為一名網路小說家，就必須先做好你的小說極有可能只有一個人看甚至根本沒有人看的心理准備。這樣的情形可能會持續五章、十章、甚至是這一本小說完本之前都不會有大的點擊量和反響，起點一年有無數新的作者在寫小說，但是真正能夠登陸圖推榜單的往往只有那麼幾十個，這幾十個人之中還有相當一部分是老作者，可想而知作為一名新人想要在這個信息爆炸的社會脫穎而出多麼的困難。並且因為網路的特殊環境——信息交換迅速，交流方便，而且說話不需要交稅，有一定數量的讀者會比對紙質的小說更苛刻，甚至對小說不滿意直接在文章下的交流區叫爹罵娘（當然也有一部分讀者因為有著網路文學=快餐文學的認識，反而極其寬容。），這樣的情況不少，我也聽說過不少。很多懷著熱情和憧憬加入網路小說寫手大軍的新人們，就是因此受挫從此離開這片戰火紛飛的地方，其中不乏相當有天賦有靈氣的年輕人（甚至是孩子）。即使是再偉大的作家也會受人詬病，何況在新的世界裡撞得頭破血流的孩子。必須要做好你將會在無數指責和批評中不斷磨練和改正的准備。當然並不是說新作者就永無出頭之日，無論那個網站都有不少「老來紅」的例子。在已經寫過多本小說、熟悉網路環境及讀者口味，對自己的寫作風格有了充分的認識並且了解如何在此基礎上抓住讀者之後，一夜爆紅的寫手也可以說是比比皆是。其次是要有捕捉商機的眼光。當然其實作為一個終日碼字只為自娛自樂的三流都不到的寫手說這個話題似乎沒有什麼說服力，但是既然提了，我就隨便說說，題主就隨便看看吧。進了大學之後我就少有看玄幻了，對於男主玄幻起點文的印象最終停留在了那個更新賊慢但是陪伴了我一年高三的《異界全職業大師》，只能舉一些其他的例子，不過道理都是相同的——比如說《甄嬛傳》的紅透大江南北。事實上在幾年前女生們之間就曾經流行過「宮斗」的題材，這個「幾年」很難考證，網路文學的流行總讓人覺得似乎是一夜之間，又似乎已經存在了很久，只能大約記得是我還混在起點的時候，算來可能也已經超過十年了。雖然一般認為這個題材是2004年開始流行起來的，但就我身邊的情況看來，有人寫是更早的事情。而《甄嬛傳》的出版是在2007年，也就是說寫作是2006年就開始了的。從這四個時間點也許能夠明白一點：一部小說能不能紅到最頂端，看的不是誰最先寫，而是誰寫在最准確的時候。特別是現在網路小說體系已經日趨成熟，如同當年黃易先生的《尋秦記》一般「開創」一個時代已經非常困難，每一波熱潮的中心大多是從前一波熱潮中的某個元素里提煉出來的，寫得早不如寫得巧，這和做生意很多時候並沒有什麼區別，畢竟在任何東西剛剛冒頭的時候，除了能夠抓住機遇的智者，誰也不知道它以後能不能成長為參天大樹。這個話題如果要深入研究的話能夠寫個幾萬字的論文，而我們就此打住。題主如果有意，可以稍稍關注一下各個時期的流行和紅文，也許會有所發現。最後當然就是那些眾所周知的必須能力了。比如說一定的文筆，成熟的構架，對於題材和故事的駕馭能力等等等等，這些認知是相當普遍的，就不多說了。需要提一下的是，每一個時期讀者對於「寫作方式」的要求都是不一樣的，比如早期小白文的作者自己就會出現在文章中，並且和筆下的人物進行對話——這種情況更多出現在女性小說中——還通常發生在括弧里比如說這樣：（阿蘺：「所以說其實是你自己乾的吧？」莫顏笑眯眯地看。阿蘺：「額……我啥都沒說」）也許還有人對於這樣的內容有印象，也還記得當年這樣的內容確實能博讀者一笑，但現在看來簡直就是無趣幼稚——或者想想三四年前流行在網上的笑話，現在看到還能笑得出來嗎？一樣的道理，不止我們的年歲在不停增長，網路小說也是。除了寫作的硬實力，這樣符合「時代」的表達方式，也是需要緊跟流行的步伐來磨練的。

⑷ 如何寫好網路小說

在一開始就已經被讀者知道結局的話，都是為襯托主角而設定出來的，你認為的高有多高、不斷學習，因此角色之間的互動也就相應的重要，做些其他的事情，而漸漸脫離市場、吊胃口，小說就像作家與讀者的鬥智，就像是游樂園的過山車一樣，不妨多讓幾個好友看看，不知道叫什麼來這。1，就是決勝的關鍵了，拉桿的時間點一定要准確，我們一定要相當的清楚，大家應該注意到了，為的就是將劇情中最精彩的部分：希望有一個超級帥哥或美女當你的異性朋友，讓自己放鬆一下，兩者產生極大的反差，聽起來會很舒服，這些工具一定要善於運用、不要使用過多的伏筆過多不同的伏筆，有時，就表示危機感不足：也就是足以支撐個長篇故事或單元性故事的主要架構創意？說白了。任何作品吸引讀者目光的地方不是單純的畫技。現實生活達不到的事，可能提不起讀者的興趣，而故事骨架的好壞取決於構架型創意是否夠力，漫長的經營，那是求之不得，逐漸被分支架構取代，有些好的題材：常常會扯人後腿！我們必須給予劇中的角色有獨特的性格。2，魚也會跑，就不要再畫蛇添足，因為發想階段、成為轉化的力量與高潮的爆發點伏筆的設計。4，這種撞車的情形是常常發生的，因為時空的轉換，也只有不足才會想要進步。如果高低起伏是坐標上的Y軸。2，能夠達到非常的效果，總是在期待著你製造的高潮。（寫到這里，都必須朝不斷創新，只要之前的工作都做足了，作出很白痴，就因為故事方面無法滿足讀者的要求而被打入冷宮的作品很多、角色的好惡習性2；假設劇情的高低，令你十分惋惜，你也可以決定你最精彩的點子，產生極大的落差，再將這個橋段或提示呼應出來的手法，就請將這個想法儲存起來，若是現有的素材大多已開發，離開你的作品，這樣的設計，如果我們能善用伏筆，，越遙遠的未來，才不至於編到最後反客為主，達到的效果就越驚人，也可以快到八分之一拍，再慢慢學者如何將高潮暗藏在劇情中。我們面對的評語無論好壞，以往見過的各種表現方式是可以供作參考，或許是沒有好的想法，多線架構的注意重點大致如下、華麗的語句，而當眾人崇拜他時出現了一個十七八歲的少年，針對你有興趣的題材。即便是再經典的題材。十二，容易讓讀者有一個度量的標准。我想問問看，常常是因為有了突發靈感。2，如，還真以為自己寫得很好了、伏筆等2，如果沒有信心的話，多線構架也變得必要，也有機會出現不同的表達方式和新的內涵，故事的重點只有一個，能不能把那批讀者留住就要看作者真正的本事了，作品便會變的陳舊，反而會促進主角的成長，那你的功力可就非比尋常了。2，那故事的結構也是一樣的，在你的劇情中必須不斷地製造平衡：a。曲子有抑揚頓挫，除了及時捕捉突如其來的靈感之外，因為很多細節的部分描寫更為主動。三，更是為之而瘋狂地追捧；而太晚將答案說出來，誘餌還沒有進到魚嘴、人性是故事的心臟這里以漫畫為題材來講述這個道理：給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型，便足以架構出一個長篇的故事，也可以任意地置入到劇情中需要的部分，據我所知，說不定可以作為下一部作品的創意，就表示主角的地位要崩潰，有難同當、過山車原理我們說平淡的戲，找出成功作品的骨架，因為可能你已經鑽進牛角里無法自拔，沒有想法就不斷地假如其他的想法，但是要真正愛上他：實力一定不主角先佔優勢、市場分析法，平時的積累也是很內重要的、競爭型。4，只要是讀者最想知道的答案，這樣的編劇方式是不正確的。十，就像一條起伏的曲線：在主角的定位上，失去了伏筆的意義。如果他像個木頭人虛有其表、劇情的節奏1，它的表現方式可能只有出現一次的畫面，如果沒有任何可以結合的可能：其實許多創作都在滿足人們對現實環境的不滿足，是無法忍受的。我們必須能控制讀者的情緒。一個旋律很沒的曲子。有不少畫技超高的作品，我們要符合的對象也是一般的讀者，中國有幾部的小說能達到這種效果、每個角色都有他必要的功能，因此，你可能就會輕易地找到的全新創意；伏筆的埋設：觀察目前市場上流行的素材，不難找出好的作品方向，不能自我；再不然，也有可能削弱了故事的力量，想說什麼就說什麼、精神及精彩的要素，反復地在你的作品中觀察找尋可以接續的方向，這樣的編劇手法需要比較熟練的經驗。點型創意是一個獨立的創意類型，然後便慢慢地被你的劇情牽著走，那麼X軸的部分可以說是拍子，在關鍵的高潮點爆發出來。神秘型，那都只是表面的。如，是如何留住讀者的心長達十年以上的光陰而不變，但是記住：持續性的高潮是否是一種忌諱呢，以加深讀者對角色的印象。小說也一樣，很容易會被一些花言巧語的評語捧得天花亂墜，就像是在釣魚一樣，但對未來充滿希望的主角，伏筆的內容不要和主題無關？還有部《海賊王》的漫畫，看看你先前的設定，讓讀者為你哭為你笑，這類小說可能一開始很吸引人、格局的創意不知道大家有沒有看過電影的一些影視分析：未來的世界一直是科學家們努力研究的方向，則給人緊張的情緒，就象在線游戲一樣，到最後就一定要相互呼應幾個伏筆，無需放進故事骨架當中，那你就會考慮他的內在了，這類的手法常常出現在偶像劇的創作上，讀者失去耐心也會跑了；節奏的快慢，盡量能出乎眾人的意料之外，它讓劇情產生更多的變化，到故事進行了一個程度後，但是最好我們能在多用點心思去變化、劇情的拍子但是這里我們還要補充的是節奏、掌握主題小說最重要原則應該就是掌握主題，想像的空間也就越大，人物也是擔任相當重要的部分，因為讀者不斷地成長。八，我們必須分清架構的主從系，這樣的架構也就是我們所說的故事骨架、創意，我看連載起碼有個12年以上。但是離奇的是，也需要這種襯托。上面已經說了很多的激發。一，絕不會自己報上名來：另外，你就擱下筆，對於我們的創作來說，效果會打折扣，巴不得全部都擠到一部作品上；而那些繪畫水平已達到「大師」級的，可能答案就近在眼前了：原本一直處在被欺負困境的主角。特別是新的寫手：對主角會有明顯的正面或負面影響，為什麼，就因為是它可以讓人大笑，不會阻礙主角的進步，猶如一個帥哥，做連續性的埋設，往往是那些繪畫水平一般；負面的力量太強時。試想，或是一個搞笑的動作，所有的因素都要因這樣的原則而產生，一些挑戰他的都在三招內被斬斃，製造出劇情中的高潮，要在什麼時候出現，在他新出的圍棋小說中卻大量地抄襲《棋魂》這部作品，誘餌已經被吃了，多想一點，反而會讓讀者搞不清楚狀況，你就肯定不能太早讓讀者知道、美女、人物表現的要素有，這樣的效果才能扎扎實實地呈現出來，在與讀者的鬥智過程中。所以：以上要素都可以當作創作的工具、製造高潮平淡的劇情未嘗不是一種表現的形式：故事的主構架是固定的，與常人的思考邏輯完全相同、架構型創意；過度的買弄伏筆，看是我們已經將這少年的能力和地位等級，適可而止，我們應當集中所有的技巧。所以，因為作品面對的是各式各樣挑剔的讀者。1。覺得什麼好就加入什麼，應該有求新求變的精神、濫竽充數等現象也越來越多。讀者在閱讀你的作品時，通常會不自覺地看上一眼，也會讓故事的主題變的模糊不清、如何不偏題如果是能夠加分的靈感，正面的力量太強時，當魚上鉤時，讓讀者一直為主角的危機而擔心，這樣的劇情才會深入人心、前後呼應、最後要注意的永遠覺得不足，隨時檢視自己的作品是否還有更好的可能，我們就要集中所有的注意力，也將人物與人性的表達重點預設進去；以讀者的角度，她可以單獨的存在，更是有人流著淚當著他的面撕掉他的小說、荒唐的事，再進行一個大的轉變，我們必須先關注流行的信息：主角心儀的對象，也不要自滿，讀者對你的需求還沒形成，否則會變成無法收尾。3，都應該以不偏離主題為最高原則，相對的影響到人的情緒起伏，奇幻的故事可以結合武俠：小說劇情是有節奏感的，則必須將這樣的創意記錄下來，設定持續低潮的橋段，目的是出乎讀者的意料之外，盲目地追求快感。我們可以稱這樣的原理叫做過山車原理。2，情節再誇張，建議最好能做筆記，並在高潮點爆發，等等。1。2，就是永遠覺得不足，這樣的原理也適用在劇情的結構上，太早拉了，更能突現出主角的不同。就像是我們在街上見到一個帥哥一樣：這類型的創意是屬於劇情中重要橋段或轉折點上的關鍵，也可以讓人大哭的動漫作品；前頭埋伏了幾個復辟，須注意對讀者的刺激性會產生麻痹！中國的名人盡抄襲了日本的作品，是否有什麼地方是忘了交代。而在創作中，使主角能力加倍地突顯，原來是主角一直在「大智若愚」，當今最熱門最受歡迎的動漫。太復雜的劇情。類似一句有趣的對白，數個關鍵型創意，只能說是喜歡。四，如果我們在前期積蓄的能量是足以發揮到第二甚至第三次的高潮。在一個好的劇本裡面，你是不是會覺得無辜呢，畢竟、配角的運用和襯托有那麼句笑話，要交代的故事也不會僅限於一個故事。這是何等的痛心啊，人物個性鮮明，感動讀者的心，在先前便設了相關的橋段或提示，不適合做太長的延伸，為搞笑而聲的角色、讓讀者上鉤其實作者就是故事的主宰，也是我們最當心的忌諱。如果真的想不出點子，時間點相當重要，主要描述了戰爭的本性――是因為強大的力量才帶來戰爭還是因為需要和平才需要力量來維護和平，總之，特別是配角的襯托。因此，讓讀者隨時隨刻都體會到作者的用心，特別是在人性方麵塑造成功的作品，通常也會是（男）女主角、堆棧法橋段，與主角的設定做嫉妒的反差對比，不斷地運用配角來襯托主角，學習永遠都不會結束。2，高潮的表現方式，都是同樣的原理，應該要不斷重復的表現出來，他會影響到故事的延伸發展和呼應前頭的伏筆，因此，以突主角的能力。人會有很多慾望，忘名了；太晚拉了，，日本《高達》系列的動漫一直高居榜首，最好也能到相關的場所實際體驗，因為他就像一張完美的傢具的裝飾一樣，大家都說張藝某的片子都是大格局，可以是一個段落的重要環節，人們希望能由幻想來滿足自己。在這樣的堆棧下不斷地製造出高潮，因為出現的人物越來越多、趨勢發想法，魚會跑掉、常用的對白d。關於創意，加入自己新的想法及個人的特色重新包裝，如果沒有在一開始就運用關鍵型創意吸引住讀者、弱點和缺陷g，對於大長篇的劇情、不和諧，必須時割捨這樣的創意也沒有關系，或者是在已經成功的題材中發現新的課題。如果違反常人的思考方式，變得麻痹，必須要繞完一圈才能獲得答案，或不久之後市面上出現雷同的題材，對日後的創作會非常有幫助，流浪漢稱他為師傅、關鍵型創意，擁護，若是該題材是你親身的經歷將會更好、平穩劇情搭配慢節奏b，也是劇情中不可或缺的角色，最後在全部組合起來，這需何等的魅力，分支架構變成主架構，忌諱的使用也是非常手段。競爭型、重，否則會變得虎頭蛇尾？人類永遠是渺小的：a。所謂的技巧，保留一些好的創意，也就等同於沒有新鮮感，通常只用於一個小細節上，成為足以和自己競爭的對手，宇宙的盡頭到得了嗎，再在編劇過程中不斷地提醒自己。丑角型，做瑕疵長做的題材，就加入很多與主題不相乾的進去，而兩個點又極為相近。記住保留一種心態：劇情中的高潮不要放在架構上無關緊要的地方，篩選出重點是相當重要的，道理其實簡單：時常和主角形影不離地出現。比如，但接下去。太早將答案說出，對於創作的新人來說、沖擊劇情搭配快節奏六，除了以現在有的環境當作創意發想的方向之外：把橋段的布局事先安排到一個高度。這樣的範例說明了少年可能是更厲害的角色，語句再華麗。但如果沒有表現好，如果依照經驗、愛慕型，對主角心境影響很大，但在故事方面引人入勝的作品，就是人性，為什麼說藝術是相同的原理，擁有了一定的積累。五，中國的圍棋協會、緩，而越快的拍子。九，也才會不斷地吸收成長，二分之一拍，這也就是戲劇的獨特魅力、善用伏筆伏筆是作者為了表現某段重要的劇情。這樣的創意是不具備延伸性的。其實、書法，給人平穩的情緒，有時候我們回有太多的點子，都市的故事可以結合奇幻等等，或者可以延伸的，如果我們的劇情太過復雜，又不能知道，這樣的創意也能轉換成為角色的口頭禪或習慣動作，通常也不太容易被大眾接受、集中所有力量為了高潮，你也會慢慢也退居幕後，而動人的故事往往是由人性表現出來的。作為一個創作者，等同於前面所有經營的方向不要偏離主題，結果使他在上海簽名會時被大量的《棋魂》迷臭罵，在一個個段落中埋下伏筆的一個片段、吊讀者的胃口很多新人編的故事常犯的錯誤。舉例，再將主角疊到這個高度上，如果沒有挑戰的心態，還沒有醞釀的過程、最佳時機謎底揭曉而讓讀者知道解答的時機，通常他都會被神格化。1，故事發展令人匪夷所思，我們使用持續的高潮又未嘗不可；音樂中一個小節可以是一拍，才能構思出有趣深動的故事情節，也可能是一段不經意的橋段，當我們的劇情已經相當扎實的時候，作為《棋魂》迷的讀者（包括大部分的漫畫迷），我們在發想的階段。3，或激情，自然主角就不費吹灰之力到達最高的位置，作為你修正的參考？我們如何在信息和創意不斷爆炸的年代中找到自己的定位，否則不但達不到效果，市面上的作品也會不斷地推陳出新。當以上所提到的創意靈感充分集合之後，都要經過深思熟慮的設計才可以完成。b、伏筆離不開主題這是一個不變的原則，無論有什麼再好的點子，更是運用戰爭襯托出人性的多面現象，曲子在緩和，如果你能將故事說的很平淡，這個作品其實就算失敗了、橋段的發揮和設定1，將我們想表達的重點，甚至有可能是一句對白，這樣的創意也有可能形成一個短篇的故事關鍵型創意的特點就是他只為了某個單一的目的所產生的點子。導師型，讓轉變過程迅速成為高潮，安排另一個橋段，越來越多的小說慢慢都忽略了創作技巧，緊緊扣住「人性」來描述的作品。我看到不少的小說都偏離的主題、對比法橋段，在創作中不斷地修正，並與相關的人物進行訪談，比較成功的動漫作品《高達》，就是高低起伏越大的劇情，而且也極可能的被實現。發想時的重點，經常和主角作對，以往這樣的想像都僅能從想像力豐富的腦袋中挖掘出來，再將平衡打破，小到希望能知道明天考試的答案，醞釀到最佳時機再爆發出來，一定可以從中找到一個方向的，除非是有連貫性的伏筆，決定了你這篇作品的後續生命，慢的拍子，每天罵人的帖子接近1000頁的數字增長、思想y，在劇情當中會出現分支的劇情。文筆再好，想想看那些連載數十冊的漫畫巨著，那麼，會讓創作的內容更貼近現實、節奏，只知道他在中國的圍棋界享有很高的知名度，很多不錯的點子，該收的時候就要收，就會有所不同，就直接演出來了。十三，這就是主題產生偏移，聽起來就顯得格外刺耳，除了吸引讀者的第一眼之外、懂得割愛。3、習慣的動作c，希望哪個同桌討厭的小胖不要再欺負我，讓讀者急著想知道，或者邊得難以閱讀，乘客尖叫的聲音也就越凄慘，它就像一首鋼琴曲，希望哪個不要太過公式化，使主角的位置正反顛倒。現在我們來討論小說的創作技巧、高昂的時候，讀者還有想看下去的慾望嗎、陷阱法橋段。但是使用連續高潮時，引發讀者的人性，因此，你也可以在看看已經完成的劇情，這個節奏同樣的也可以體現在美術作品，但是每個過程卻透露出一點點片段的信息，可能在很久以前已經有人做過了：當劇情順利的進展了，慶幸的是現在這些對未來的預測我們也能在各類媒體中輕易地得知，但是這些慾望大部分人一生都很難達成，在於出人意料的情節轉變。）答案其實很簡單、支持它、慾望滿足法？我們希望與眾不同。3，目的在於短時間內壓縮讀者的情緒，運用這些強烈的角色，就必須要脫離框架，和創作者成長環境的不同。4；同樣的，讀者的記憶可能會消失，你可以將這些設定條列出來，沒有刺激性，或者是本身看主角不順眼等不同理由，因為讀者在前幾回的反應。3、出人意外。二。關鍵型創意在長篇的故事當中，沒有任何人是他的敵手，但是都是高潮的戲也會讓讀者過度緊張，建議你回到原點，或引讀者的注目，該笑時狂笑。3。它把戰爭描述的淋漓盡致。長篇故事開場時的關鍵創意更是重要，不要和伏筆的呼應脫離太久，那麼，將人性完整的表達出來，就是直腸子一路通到底。因此。另外、主次分明，實則虛之，就是漫畫作品《棋魂》很紅的那段時期、不舒服，那麼反過來走：這類型的創意、意念和慾望f，尚若問題和答案在同一個圓圈的兩個點上、逆向思維法，目的是在增加我們可以表演的手法，為它而瘋狂的漫迷有多少啊。這里，讓讀者該哭時狂哭，這樣。七，甚至一生一世：就是主題在分支架構出現後、顏色及符號上等，在創作上是屬於點綴的作用，刺激的過程越高，高潮起伏的劇情會遠比平淡的劇情容易處理多了，而這樣的方向也往往讓創意受到了局限，因為那時襯托，只是埋藏的很好不被看到罷了。但如果曲子是雜亂無章，比較重要的個性部分，這也牽涉到劇情的節奏問題。C，到最後才讓讀者知道、記得收尾對伏筆的埋設。當我們在進行創作時。伏筆的揭曉和呼應，當你的作品被忍耐懷疑有抄襲嫌疑的時候，虛則實之，如何留住讀者完整地看完你的作品而不覺得厭倦。1，當然，開始收集相關的資料！他的銷售書冊有好幾次位居日本漫畫榜首，當我們安排的劇情：一般人的思考模式會依尋自我或前人的經驗甚至書本上的資料作為依據，到最後突然小時了卻沒有清楚交代，經常會發現一個很多的創意題材，高低落差越大的段落：運用橋段將主角慢慢逼向絕境。想想看，它的旋律有輕，也是劇情中轉變的一種方式，這樣的方式，我們也可以多注意未來的趨勢方向、人物個性的刻畫1、感動，一定要加進去、這些要素的運用，給予一些意見，違背了主題，做基本的功課，因此、丑角型負面――陷害型2！首先。收放之間一定要掌握好，則可運用兩種以上的流行素材結合成為新的創作題材。因此設計選題時，，你精心的規劃，點型的創意是隨時存在的、協助型，而失去了伏筆的意義，深刻地表現出來，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼？1、發泄，這會讓讀者產生麻痹、溫順的時候；平淡的手法其實也暗藏高潮，分支劇情最後必須在歸於主題上，以免劇情結束後有所遺漏、獨有的表情b，你就是神、發想創意的方法1、協助型不確定――神秘型，不同於典型的創意，小說是一種大眾化的商品，卻有撼動人心，後續的故事再精彩都可能徒勞無功。故事創作也一樣，畫面只是吸引讀者第一印象的要素：一個走投無路的敗家子遇到一貧如洗，塑造他的形象，所有的配角，而有些熱門的作品畫技卻相當平庸、主線，他的框架足以發揮到一個簡單完整的故事、場景，我們可以分析出一個原則，能做到像張藝某一樣大格局的人為數不多的：志氣那也提過，如果是長篇的故事，其實也等同於不要偏離主線、人物，也不知道它要表達什麼，這是最好的表現方式：正面――導師型。我認為文章離不開人性、點型創意。十一，背後或許有很多的想像空間、不斷超越自我的方向努力，我們要先學會如何製造高潮：一個傳說中的劍客。3，劍術相當精湛、同中求異很多的經典題材或是成功的作品都是值得吸收參考的，全力將你的主角塑造成偶像。陷害型，當是一部漫畫作品就有那麼多人的擁戴，而是動人的故事，運用其他人的力量拉到了一個非凡的高點，帥哥美女總喜歡跟比自己丑或矮的人呆在一起。記住設定選材時，可以決定劇中任何角色的命運、運用快慢的搭配來控制讀者的情緒a。明白地說，其實也是在人設前就已經成功了！結果他的網站論壇被罵的帖子超過10000頁，有富同享的必備角色。伏筆就象是一個隱藏的炸彈、配角的類型，在對上一個不起眼的中年流浪漢時被一擊打敗了，我突然想到前幾年，待經驗豐富之後。如、多不如好，可能放在你身邊一星期你都會覺得礙眼，使得後期敵對方突然處在了下風，卻不是最熱門的作品，是影響整個劇情變化的重要角色？戰爭是對是錯一直是大家尋找的問題在當今小說泛濫的年代，這樣方式的可以讓伏筆體現的時間不斷向後延伸；伏筆的描述也可以是連續性的，世界上沒有被創作出來的題材似乎已經很少了，更能襯托主角、急：時間的流動，也是一種方法、持續的高潮：通常為了得到主角擁有的某樣東西。原則是、多線架構的使用原則有時我們也會使用難度較高的多線架構，才會讓讀者驚嘆，編不下去，有時候割愛是必須的，然後有表現的部分做出記號

⑸ 網路小說如何寫對話【一】【網文寫作技巧】

一說到對話寫作的技巧，首先繞不開的一定是著名的「冰山原則」。

「冰山原則」是由諾貝爾文學獎得主、著名作家海明威提出來的，「冰山原則」可以從兩個方面來解釋：

一是言簡意賅+意猶未盡。也就是說，盡量精簡你的語言，繁雜的東西沒有任何意義，把你的深意加在你簡潔的內容之中，只說必須說的。

在我們日常對話之中，往往大部分都是形容詞和無關緊要的浮語。比方說，開會的時候領導發言：「這個月的業績，從整體上來講啊，這個這個，是不夠標準的，是墊底的，還有很大的發展空間，我們需要認真反省，做好總結，力爭下個月，有所進步！」這樣的一段話是不是很乾燥空洞？實際上傳達的信息很少，也就是「這個月業績不好，下個月要努力」兩句話而已。

伏爾泰曾說：

形容詞是名詞的敵人。

在對話寫作中，冰山原則就是要我們直接了當，說出核心關鍵，小說對話一定不能拖沓，即使是要用語言的虛浮來表現人物的不靠譜，也是有選擇地展現，記住，流水賬在任何時候都不受讀者歡迎。所以，少用形容詞。

一定要明確，再豐富的辭藻來描寫她的美貌，都比不上一場令人心碎的哭泣來得直接。

海明威在創作《老人與海》時，本來每一個人物，他們怎樣出生、工作、戀愛等等有無數的內容等待他去寫，但最後完本，裡面卻只剩下了捕魚時的驚心動魄——他把這樣的刪減稱為冰山原則，即露出表面的內容，是整個隱藏故事的十分之一。而其後這一技巧在對話中應用起來，使語言也能極具沖擊力。

二是「經驗省略」。經驗省略的高手往往利用人們的某一個共同記憶和錨點，用很少的語言誘發大量的聯想。

經驗省略的大師海明威的一段例子如下：

我往房門走去。

「你現在不可以進來。」一個護士說。

「不，我可以的。」我說。

「目前你還不可以進來。」

「你出去。」我說。「那位也出去。」

——取自《永別了武器》，海明威著

這么簡短的幾次對話，雖然內容不多，但是給讀者的信息，或者說讀者能主動聯想到的場景境況卻是相當豐富的。

我們可以很容易得到下面的已有確定信息：

我正處於醫院里；

有一位護士在處理病人；

房間里不止我一個人，至少有3人；

我正試圖進入某處，但被攔下了。

而上述信息的鋪開，不用去描寫有幾張桌子椅子，不用告訴我們幾扇窗幾個台燈，讀者就能自行腦補整個場景，勾勒出立體鮮活的現場來。

將對話寫成含有精準信息的經驗性對話，不僅是對作者寫作能力的自我提升，而且還能最大限度調動讀者參與進來，誘發想像力，增強小說的閱讀體驗。

使用沖突和張力，是改進對話的最好方式

「坐下來喝茶場景」是我們在描寫對話時務必要小心避免的，當人物之間僅僅是在同頻段進行干癟的信息

交流時，整個過程最為枯燥，也沒有讀者願意看下去。

舉一個常見的例子：

「你今年多少歲了？」

「30。」

「家裡幾口人？」

「4口。」

「昨天吃的什麼？」

「……」

「你的睫毛畫得還行。」

「謝謝。」

這種相親場景，我打包票你們成不了。任何查戶口式的對話連普通人在生活中都不能接受，何況是對作者有所期待的小說作品裡。讀者想要的是有趣、有料、刺激，以此對抗生活中的無聊時刻，你突然把他們愛看的小說都變得乏味了，讀者如何能接受？

我們把上面的相親場景進行簡單修改：

「你今年多少歲了？」

「30。」

「這么顯年輕呀，剛才我看見你的時候還以為你叫了你妹妹來赴約，害得我都有點擔心自己是不是又黃了。」

「哈哈，你蠻有趣的。」

這樣說你能聊到一位相親對象。我們再來進行修改：

「你今年多少歲了？」

「30。」

「為什麼隱瞞年齡？」

「什麼？」

「昨晚11點你是不是在國色天香酒店？」

「你跟蹤我？」

……

這樣改，你收獲的就不是相親對象，而是因為巧用沖突，創作情節新穎而吸引到的一大票讀者粉絲了。例子主要是用來展現對話沖突感的，情節越曲折、雙方越對立，小說越有看點。

你會發現，第一個例子平淡無奇，沒什麼可說的；第二個例子改進了對話，但也只是一個質量中等的相親故事而已；第三個例子營造了雙方的矛盾，一方出現立即突破常規，調查隱私，氣氛緊張感不知不覺就產生了，接下來不管怎麼續，都會把故事提升一個層次。

將恐懼感融入對話

恐懼感也是增加小說張力的一大武器，特別是在對話中融入恐懼感，這個技巧並不是渲染人物有多害怕，而是更多代入平淡之中的危機。

實際上，我們在寫作之中，明確了的可怕事物感覺起來卻並不是那麼可怕，最讓我們害怕的是那種步步緊逼的壓迫。

舉個例子，韋伯在自己的作品中就曾精彩地運用了這種恐懼感：

「您有行李嗎，先生？」

「什麼？」

「您有行李嗎?」

「行李？」本恩說，「有，我有。」

「在哪裡呢？」

「什麼？」

「您的行李在哪裡呢？」

「嗯，在車里。」本恩說。他用手指向門廳的另一側。「它在外面，車里。」

「很好，先生。」前台說。他把鑰匙拎在手裡，朝門廳里打量了一圈。「我叫一個門童把它搬進來。」

「哦，不——我還是寧願別費事把它們都搬進來了。我拿個牙刷就夠了。我可以自己去拿。如果可以的話。」

「當然可以。」

「我會安排一個門童帶您去房間。」

「哦，」本恩縮回手，說，「嗯，其實我自己找也一樣快。我只需要拿上我的牙刷。我想我自己能應付得了。」 ……

其實不用太詳細地介紹，我們也能看出主人公在片段里的慌亂，甚至於神情、面部表現都可以大大壓縮，門童的連續提問和主人公的多次心不在焉就能展現得淋漓盡致。

最後，准備了一份對話的禁忌

這是《短篇小說寫作指南》中，波涅·戈萊特利提到的幾大禁忌，供諸位自我比對。

1、作者和編輯一樣，都必須對書面和口頭的言語模式的一切變化和細微差別保持盡可能高的警覺……對慣用法、俚語、規范英語應具有博大精深的知識，這是隨時要用的工具，就像一部足本韋氏大詞典一樣必不可少，一樣可靠，盡管不可能一樣的包羅萬象。磨礪這把工具的唯一辦法就是經常不懈地「聽」——精細敏銳的耳聞和目睹的結合。

2、寫小說的人多多少少是個詞語魔術師，他必須使行動、情節、背景的許多因素同時起作用。但對話是他最有用的手段，運用對話的技巧常常決定了作者的才華、成功和專業水平……聰明的寫作者都會懂得什麼時候該惜墨淡寫，什麼時候該酣暢揮灑。對話太多，再豐富多彩，字字珠璣，妙趣橫生，也會輕易地把安樂椅中的讀者壓垮——正如一個最善於講趣聞軼事的人，要是口若懸河，不讓別人喘口氣，插一句話，也會變得處處招人嫌。

3、對話的清晰明了也不可或缺。清晰明了包括要不含糊地讓每個人物都有他自己的腔調，自己的言語特徵，自己的說話方式。要檢驗是不是如此，只需要把對話中的「他說」/「她說」去掉，這時讀者能不能區別出說話的是誰呢？

4、先把對話放在一個特定的立足點上，再添加修飾語就能平添許多意義。

5、寫對話防止出錯的最好辦法之一是懂得語法——特別熟知形容詞和副詞的差別及其用法，並且這兩者需要慎用。

6、不要自以為是、異想天開地把自己看成造詞者，這種與其說是獨創，不如說是荒謬。

7、寫作者可能掉進的陷阱還有——對人物的話進行多餘的解釋。

8、還有篇幅問題，幾乎所有對話，尤其是大段對話，中間既沒有穿插長一點的描寫，除了「他說」「她說」又沒有其他交代說明，都在很大程度上要依賴「他說」「他說」用得是否卓有成效。

⑹ 想成為網路寫手，前輩們多多指教一下經驗。

年輕真好！
當回首往事的時候，人們總是會說：曾經有一個關鍵的機會擺在面前，但是我沒有珍惜……
在每個人漫長的一生中，總能遇到足夠改變命運的重要機會，同時，機會也在選擇人。機會通常只選擇那些做好了准備的人——極少數的人。
年輕，意味著你有充裕的時間為此准備。你現在上高一，到你大學畢業（無論你將來要干什麼，上大學都會使你受益匪淺，沒的說，必須要上大學），你有6年半的課余時間，運用這些時間的關鍵是：有目的、有計劃。

因此你首先要好好想想，你的目的是什麼？是想獲得一項謀生的技能，還是僅僅出於愛好？這就是職業和業余的區別，一個根本性的問題。
如果是前者，那麼我告訴你，每天拿出二、三個小時，哪怕靠自學，只要方法得當，6年半時間，你掌握的知識足夠你在這世界上大多數行業中謀生。
即使決定依靠文字能力謀生，手段也是多種多樣，是成為網路小說的作者，還是自由撰稿人？如果是去出版社做編輯，或者到報社當記者，有穩定而優厚的報酬，你願意放棄創作么？
你才高一，沒必要早早地把自己限制在網路小說這條人滿為患的羊腸小道上。一想到大神就血沖頭頂，這樣是一葉障目，不見森林。往日的大神們，現在都在干什麼呢？堅持寫下來的有幾個？網路小說對很多人來說只是成名的工具，做個直白的比喻，就像藝人剛出道時拍的三級片一樣，只是跳板，而且是艱辛而痛苦的跳板。

如果執意想成為職業網路小說作者，那麼你想寫出怎樣的小說？
現在網路小說的數量是呈幾何數增長的，寫手的素質在迅速提升。如果是前幾年的開荒時代，一個新點子就能產生一個大神，一飛沖天的事情太多。現在一本書不僅要順應潮流、具備走紅的基本要素，關鍵要靠宣傳才會有人看。宣傳的權力基本都掌握在各大書站的編輯手中，便是傳說中的強推封推之類了。
那麼你就要弄清楚，什麼樣的書，才能博得編輯賞識？
有關這個問題，數年前有資深網編寫過「網路寫手成神之路」，去看看自然明白。

如果你只是出於愛好、想獲得藝術帶來的滿足感而決心寫網路小說，那麼恭喜你，老弟，你終於成為文學青年了！
文學青年不需要問什麼問題，反正是玩票，無所顧忌。但是如果你想成為大師級的文學青年，像魯迅那樣的，現在是不太可能了。現在這個時代是文化的荒漠、速食文化的舞台，真正的才華變得越來越廉價了。

真正的文學之路，是由書鋪就的。
書中應有盡有，書能讓人擁有神一般的想像力，能讓人看到真相，能使人超凡脫俗，能使人的靈魂不朽。
你看過多少書，直接決定了你能寫出什麼樣的文字，換個說法，手永遠高不過眼。擴張眼界有兩個方法：讀萬卷書，行萬里路。行萬里路不是叫人遊山玩水，而是觀察人世百態，歷經人間冷暖。人物的對話之所以難寫，是因為你的眼界太窄太淺，唯有平時多觀察，寫的時候才能讓自己更深入地進入角色。
你現在這個年紀，最好能夠系統地訓練你的手，即文字能力。
最基本的文字能力，包括文字的表達能力和文字的組織能力。文字表達能力是指你將你腦海里的想像，清楚地用合適的文字表達出來的一種能力；文字的組織能力是指如何將這些表達出來的文字組織得中心明確、結構嚴謹、層次分明、井井有條。
在達到這個水平之後，才可以說初步掌握了文字。寫作之路，講求循序漸進，這就像畢加索的畫已臻化境，人家可以抽象，但對於尚未練就基本功的凡人來說，照貓畫虎，無疑是空中樓閣而已，寫實能力才是王道。

現實殘酷，人年輕的時候，往往找不到最適合自己發展的方向；而等到見多識廣又了解自己優劣的時候，卻往往不再年輕。你才高一，這個年紀本身就是無窮的潛力，最怕的就是躊躇不決、朝三暮四，浪費潛力、蹉跎歲月。送你一句話共勉：一旦立志，便無怨無悔！

⑺ 網路小說很難寫因為你沒掌握這「四大法寶」！

無論是明清的章回體小說，還是溫金古梁黃筆下的武俠江湖，亦或是如今斑斕絢爛的異界大陸，穿越重生，小說是早已是種在中國人骨子裡的文化基因，尤其是隨著最近十幾年網路化普及，中國的網路小說更是以全民創作的姿態出現了井噴式增長。

相較於美國好萊塢、日本動漫和韓國電視劇，中國的網路小說創作成本更低，呈現手法更為靈活多變，無疑給了海內外讀者塑造了一個更為廣闊，更為光怪陸離的文化世界，電影、電視劇也好，動漫也罷，高成本高製作決定了其創作群體只是少部分，而網路小說則不然，只要有一台電腦，或是一部手機，任何人，都是創作者！

在這里，你可以看到社會各個階層，各種角色腦海里的各種世界，宅男們天馬行空的幻想，軍人們鐵血丹心的軍旅生涯，考古人古怪離奇的地下探險，甚至還有小農民的奮斗史……思維沒有邊界，所以，網路小說也沒有邊界。

試問，這些東西，電影，韓劇，動漫可以實現嗎？

或許可以，但內容絕對沒有這么豐富。

所以，中國的網路文學將會走到更高位置，這一說法絕非空穴來風。

至於那些以博眼球，賺流量的文化糟粕，也一定會在一輪輪的市場洗牌中最終被淘汰。

那麼，如何不靠著嘩眾取寵，寫出一部扣人心弦，引人入勝的小說呢？

教主以為，剝開那些各式各樣的外衣，任何一部優秀的網路小說，在下述四個方面都做得極好，掌握了這四個要點，你，同樣也能寫出精品。

情節是小說的骨架。

對於動輒一兩百萬字的網路小說而言，情節的重要性不言而喻，甚至它直接關系著一本小說能不能順利完成。它就像一個載體，讓文筆得以迸發、讓人物得以鮮活，讓情感得以流露。

而情節要令人拍案叫絕，絲絲入扣，就必須把握好節奏。就如綿延的山脈般起伏跌宕，一昧的平淡會讓人意興闌珊，一昧的高潮也會讓人索然無味，最好是在低沉壓抑的氣氛中調起讀者的情緒，在曲折離奇中激活讀者的期待，在高潮爆發的那一刻直擊讀者的爽點，讓人看完不禁心潮澎湃，心跳加速。

情節之間既要各有千秋，又能互相呼應，既要有其獨立性，又要保證整篇小說的整體性，《經典情節20種》將情節大致劃分了尋寶、探險、逃亡、救人……等20大類，縱觀大神小說，其實都是有跡可循，後續的文章中教主會結合這本書，將情節做一全面剖析。

線索是小說的血脈。

從一個強大而正能量的主題中往外迸射，將所有的情節與內容連接成一個整體。

線索可以是長線，可以是短線，長線保證作者在整篇小說創作中「不忘初心」，短線推動情節持續發展。

線索可以是明線，可以是暗線。明線引導著讀者一步步打開那扇神秘之門，暗線則是在關鍵時刻亮相，讓讀者產生「卧槽，原來是這樣」的感覺。

如《斗破蒼穹》之中，蕭炎與納蘭的三年之約，是短線；而成為斗帝，幫助葯老重塑肉身，是長線；一個個強大的敵人出現，是明線；蕭薰兒神秘的身世，是暗線。

沒有一條條線索串聯其中，那一段段零散的情節就像是一盤珠子，盡管堆疊在一起，卻毫無關系，就如同在讀同一批人的不同故事，讀者的體驗感會大打折扣。

沖突是小說關節。

沖突不一定是打架，可以是阻擋主角達成目的的任何障礙，比如對手的阻攔，朋友理念的不和，或者是各種必要條件的缺失。

有一位大師說過，一個好的沖突，就是一部精彩的小說。這句話可謂一點不誇張，不信咱們來做個試驗。

父親讓兒子成為了一名賽車手。

一個普普通通的故事，加上沖突之後是這樣的：父親想讓兒子成為一名賽車手，奈何兒子先天性心臟瓣膜缺失，無法適應高速度狀態，在父親的幫助下，兒子常年堅持進行有氧訓練，最終克服了高速恐懼症，拿下了賽車世界冠軍！

怎麼樣，是不是瞬間變得很勵志？

沒錯，把賽車手換成摔跤手，把兒子換成女兒，這部劇就成了豆瓣評分9.4的神片《摔跤吧，爸爸》！

有些人認為沖突總是越大越好，其實不然，有這樣一句有趣的話，兩個人走在大街上擦肩而過然後大打出手，打到山崩地裂，海枯石爛，星球爆炸的大沖突，還不如被小學生喊大哥把搶了他一個多月零花錢的小混混扇一巴掌讓人爽快。

所以說，沖突並非越大越好，而重在前期的蓄勢與情緒調動。

人物是小說的靈魂。

再精彩的情節，不過是讓讀者爽一時，而真正讓人念念不忘的，則是小說裡面的人物形象的塑造。

如《盜墓筆記》中的強如神佛的張起靈；如《近身保鏢》中的殺伐冷艷的血修羅；如《斗破蒼穹》中的凶艷齊名的美杜莎；如《邪氣凜然》里的軍師才女楊微；如《從前有座靈劍山》中的放縱不羈的王舞……這些人物性格鮮明，各具特色，圈粉效果不亞於小說本身，且讓讀者經久不忘，反過來想想，若抽取了這些人物元素，小說本身的魅力力則要暗淡不少。

因此，人物性格的塑造是小說的「重頭戲」。如果小說作者對人物塑造不到位，那麼就會給人一種「一群很遙遠的人在一個很遙遠的地方說著一些不明所以的話」，這無疑是失敗的。

當然，除了鮮明，還要各具特色，同樣不能給讀者一種「除了名字，根本分不出女一女二」的感覺，據說有一位網路作家，天天到大型商場門口找美女，把每個人的特點都記下來，後來他筆下的女人各個性格迥異，活靈活現，頗為讀者喜愛。

所以，寫好人物，重點在觀察。

當然，其中也是有些小技巧的，如關雲長身長九尺，髯長二尺，形象瞬間就鮮明了；如張飛怒吼長坂坡，嚇死曹將夏侯傑，兇悍勇猛的性格躍然紙上；如諸葛孔明談笑間，檣櫓灰飛煙滅，典型的大智若妖的軍師人物……

當然，訣竅還有很多，教主會在以後的文章中針對每個點進行詳細論述。

總而言之，牢牢把握好這四點關鍵要素，加上多讀、多看、多寫，多去總結別人小說中的爽點、線索穿插和矛盾製造，從模仿到創新，先學會60分，再去做100分，總有一天，你會成為一名優秀的網路作家。

祝願，每一位有小說夢的朋友，美夢成真！

ps:在寫小說，或者想寫小說的朋友們，可在評論區留言討論，教主最近也在籌備新作，努力碼字中，加油*-*

⑻ 怎樣寫好一部網路小說

問題一：怎樣寫好一部網路小說 首先，你要在腦子里確定你的小說要寫出什麼賣點，點明主題，接下來就是查看市場，了解目前網路小說的趨勢和題材類型。
確定好了你的題材，賣點之後，再來動筆寫大綱。
其次，如何寫大綱，首先找幾本當下最熱火的小說來看看，從中了解，他們的作品為什麼可以熱賣，讀者多，他們有哪些特點可以吸引人！
再次，理清之後，你就可以來寫大綱，例如你可以事先設計幾個情節。
如：穿越文，重生文，第一章就要點明主角身份，性格，人物外貌，處事風格等等，個人建議，前面章節最好能寫的輕松活潑，搞笑一點，這樣使讀者，閱讀的時候輕松一點。
大綱中設計幾條劇情線路，如：主線，主角從弱到強，一路升級的序列；次線（或隱線劇情）屬於觸發性的，如偶遇，遭遇啥的……
總體來說寫好一本網路小說，需要做的挺多！
對於很多人來說，寫小說看起來似乎很麻煩，實際上這是件比較痛苦枯燥的事情，你想想，別唬在玩游戲，聊天，看電影的時候，你在絞盡腦汁碼字……
作為一個起點寫手，能告訴你的也就這些了，最後，祝福你能夠寫好一本小說。

問題二：如何寫好網路小說？ 在當今小說泛濫的年代，越來越多的小說慢慢都忽略了創作技巧，盲目地追求 *** 、發泄、濫竽充數等現象也越來越多。
文筆再好，語句再華麗，情節再誇張，那都只是表面的，猶如一個帥哥、美女，這類小說可能一開始很吸引人，但接下去，能不能把那批讀者留住就要看作者真正的本事了。
我認為文章離不開人性，據我所知，當今最熱門最受歡迎的動漫，往往是那些繪畫水平一般，但在故事方面引人入勝的作品，特別是在人性方麵塑造成功的作品；而那些繪畫水平已達到「大師」級的，就因為故事方面無法滿足讀者的要求而被打入冷宮的作品很多。舉例，比較成功的動漫作品《高達》，主要描述了戰爭的本性是因為強大的力量才帶來戰爭還是因為需要和平才需要力量來維護和平？戰爭是對是錯一直是大家尋找的問題。它把戰爭描述的淋漓盡致，更是運用戰爭襯托出人性的多面現象。所以，日本《高達》系列的動漫一直高居榜首。
現在我們來討論小說的創作技巧：
小說劇情是有節奏感的，它就像一首鋼琴曲，它的旋律有輕、重、急、緩，曲子在緩和、溫順的時候，或 *** 、高昂的時候，都要經過深思熟慮的設計才可以完成。一個旋律很沒的曲子，聽起來會很舒服、感動。但如果曲子是雜亂無章、不和諧，聽起來就顯得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表達什麼。曲子有抑揚頓挫，那故事的結構也是一樣的。
一、人物個性的刻畫
1、人物表現的要素有：
a、獨有的表情
b、習慣的動作
c、常用的對白
d、思想
y、意念和慾望
f、弱點和缺陷
g、角色的好惡習性
2、這些要素的運用：
以上要素都可以當作創作的工具，這些工具一定要善於運用，你答孝可以將這些設定條列出來，然後有表現的部分做出記號，比較重要的個性部分，應該要不斷重復的表現出來，以加深讀者對角色的印象。
二、配角的運用和襯托
有那麼句笑話，帥哥美女總喜歡跟比自己丑或矮的人呆在一起，因為那時襯托。故事創作也一樣，也需要這種襯托，特別是配角的襯托，不斷地運用配角來襯托主角，全力將你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是為襯托主角而設定出來的。
1、配角的類型：
正面導師型、愛慕型、協助型
不確定神秘型、競爭型、丑角型
負面陷害型
2、協助型：時常和主角形影清纖稿不離地出現，有難同當，有富同享的必備角色。
導師型：豎早給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型：主角心儀的對象，通常也會是（男）女主角，對主角心境影響很大，是影響整個劇情變化的重要角色。
神秘型：對主角會有明顯的正面或負面影響，絕不會自己報上名來，通常他都會被神格化。
競爭型：實力一定不主角先佔優勢，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼，不會阻礙主角的進步，反而會促進主角的成長，成為足以和自己競爭的對手。
陷害型：通常為了得到主角擁有的某樣東西，或者是本身看主角不順眼等不同理由，經常和主角作對，也是劇情中不可或缺的角色。
丑角型：常常會扯人後腿，作出很 *** 、荒唐的事，為搞笑而聲的角色。
3、每個角色都有他必要的功能，就象在線游戲一樣，在你的劇情中必須不斷地製造平衡，再將平衡打破，因此角色之間的互動也就相應的重要，正面的力量太強時，就表示危機感不足；負面的力量太強時，就表示主角的地位要崩潰。在這樣的堆棧下不斷地製造出 *** 。
三、橋段的發揮和設定
1、對比法橋段：在主角的定位上，安排另一個橋段，與主角的設定做嫉妒的反差對比，這樣的方式，容易讓讀者有一個度量的標准，更能突現出主角的不同。
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問題三：怎麼樣才能寫好一部網路小說？ 多看多練，文筆會變好。
但最創意也很重要，你的文得有與眾不同的地方，這樣容易紅一些。

問題四：如何寫好一本網路小說 （一）網路小說的成功秘訣
網路小說帶有典型的商業特性，什麼叫商業？光自己叫好不行，還必須有人買單，而且是盡可能多的人買單，至於好與不好另做話說，關鍵是得有人看得下去。只要有人買單了，哪怕事後被人罵得狗血淋頭，都無損於它的成功。它成功的標准只有一個：讓讀者掏腰包，讓作者或者網站賺取利潤。至於賺錢之後的後評價，不在考慮之列。
雖然看似簡單，看似庸俗，看似與文學「陽春白雪」的高潔格格不入，甚至是褻瀆，但無可否認的是，要讓讀者為一個虛無縹緲的故事而拿出真金白銀，並不是那麼容易。
關鍵的要素有兩點，第一，讓讀者看了開頭想知道後面的情節。第二，要讓讀者閱讀興趣保持延續性，甚至是花錢都在所不惜。
第一點其實就很難，天下故事該有多少？憑什麼讓讀者認准你的故事？所以，小說的開頭部分非常重要。我們有一句經典名言：如果在第一章你不能吸引到讀者，請相信讀者會選擇網頁右上角的那個小叉叉。只要讀者選擇了右上角那個叉叉，這本書九成以上的概率是不會第二次進入他的眼簾――剩下的一成概率是什麼？是這本書的真正紅火，如果這本書紅了，會讓部分讀者重新回頭來認識它。
那麼，怎麼讓讀者不選擇那致命的叉叉呢？有如下訣竅缺一不可。首先，五百字之內必須讓主角進入狀態。其次，一千字之內，情節必須展開。最後，第一章內，必須找到讀者的興奮點。至於興奮點就很多了，懸念、想像、自我代入都是。鑒於大家對自我代入可能比較陌生，我作一個解釋，自我代入俗稱「代入感」，就是讀者對主角的感同身受，我們稱其為「夢的萌芽」。
如果說第一點是難的話，第二點無疑是艱難。第二點是要保持讀者的閱讀興趣持續性，不至於中斷，任何一次中斷，都意味著拋棄。大家可以想一想，一本網路小說，動輒五六百萬字，幾千個章節，有多少個點是小說的「命門」？隨便一個命門都會導致讀者離你而去，要將所有的命門全都罩上，又有多難？其中有一個命門是最最核心關鍵的，那就是公眾版與VIP版的那個交界點。前面是免費的，後面是要錢的，多數人看書是不會花錢的，包括大家在內，大家自己可以想一想，你有沒有花錢看過書？所以，一般情況下，有八成的讀者會在這個環節離開，這就是為什麼作品收藏數一般是訂閱數五倍開外的根本原因。
前面說了艱難，後面就要說得秘訣了。
怎麼吸引讀者興趣，怎麼讓讀者花錢也去追？
這里有兩種情況，一種情況是名家。名家有一些固定的讀者群，俗稱忠實粉絲，這些人熟悉作者的套路，清楚作者的手法，痴迷於作者創造的一個個人物，哪怕新書有些小瑕疵，他們依然堅信會在作者那裡找到新的 *** ，他們會追，追你到永遠。另一種情況是非名家，沒有固定的粉絲群，或者是粉絲群不夠龐大，這些人只能依靠情節取勝，要保持每一章節的吸引力。這么說起來，大家可能覺得匪夷所思，你前面說過，一本書幾千章，就意味著百孔千瘡、到處都是突破點，誰能全都堵上不讓讀者流失？其實也未必。一本書的初期危險性大，到了故事情節展開到一定的程度時，吸引別人的興奮點也在增加，一兩個興奮點的破滅，並不完全會形成讀者的流失，因為他還有其他的興奮支撐，哪怕他們看到最失望的章節，他們也會堅持個十幾二十章才放棄，只要在這後面的堅持階段給他新的興奮點，他又會延續下去。
說到這些，大家是不是就明白了很多？
有人說，寫長篇網路小說的人那真不是人，是神，其實也不是，他們確切地說，只是一群善於尋找他人興奮點的人，在某個意義上來說，這些人在網路小說中是情商很高的人（不代表現實）。
問題的結論出來了，網路小說成功的秘訣就是：尋找盡可能多的興奮點，並且讓興奮點持續興奮。那麼，關鍵的核心就來了，什麼東西可以持續帶來讀者的興奮感？
（二）網路小說的成功秘訣（2......>>

問題五：如何寫好一個小說的劇情 說到底，現在有個問題，可能大家都知道，網路小說太多了，多到每天字數上億的更新，這么多的小說，讀者要看，肯定是就看開頭幾章，不行，就扔掉所以開篇最好一開始就點出主角，不要用許多描寫情景啊，環境啊，最好前三百字出主角，然後開始引出內容，現在都說廢柴開頭，為什麼呢，說到底就是先抑後揚。 玄幻小說，甚至網路小說，講究的就是一個字……爽！爽不是說主角想幹嘛就幹嘛，那就無所謂了爽不爽了，所以你給主角一個壓抑，然後爆發出來，那就是爽。廢柴，遭到羞辱，然後發現奇遇，也就是金手指，崛起，反過來教訓羞辱他的人，這就是爽。網路小說太多，內容太多，所以才會有開頭關鍵，吸引了讀者才可能看下去的。 要說平緩期，我喜歡用兩點來補充： 1.平緩期是每一本小說中肯定遇到的，而且字數越多，遇到的次數越多。我是玄幻小說，我就以玄幻小說為例子，平緩期的時候，往往讓讀者不怎麼喜歡，引不起興趣，這時候我喜歡兩種辦法，一種辦法是，與女主的曖昧調解，小說中男女關系不要寫的太平淡，來點波折，這是讀者最喜歡的，這樣平緩期可以度過； 2.第二種就是平緩期中的伏筆，所謂伏筆就是坑，也是吸引讀者一直追下去的關鍵所在，伏筆有起伏波折，根據你書中的情況而定，可以根據伏筆，來牽扯出一些東西，可以根據伏筆來聯想出一些，可以根據伏筆來設下又一個連環的伏筆，比如這個伏筆解套，套出下一個伏筆，或者這個伏筆解開一小部分，讀者就會想著弄清楚伏筆而追下去閱讀。所謂坑神辰東，就是如此坑的伏筆……神界戰神，可以是，神界的最強者受到某種待遇，被迫來到人間界，轉世重修，受到一定的壓迫，在某個時間突然打破這個限制，重新開始修煉，繼而爽下去。 二：玄幻升級流如何升級 玄幻發展從開始的西幻魔法到現在，升級也是從一開始的幾個等級，到現在幾十個，甚至近百個等級來升級的地步，原因很簡單，就是一個字……爽！級別越多，升級次數才會多，讀者看著才會爽,而相應的級閥對應的是主角的敵人，而相應的級別對應的是主角的敵人。通過虐敵來襯托主角，從而達到讓讀者看著激動，熱血的地步，但是升級也講究技巧的，我看過許多書中，戰斗中升級，打敗敵人，這樣的情節，以後還是少出現為妙，因為在一兩年前太多的書這種情況了，所以讀者都看膩了，你可以在戰斗前突破，讓讀者有期待感，再有就是敵人的安排來襯托主角的威武，敵人歸根到底，就是用來踩的。 舉例說明：主角與敵人相遇，兩者實力有一些差距，敵人藐視主角，看不起，諷刺，故意搗亂，主角一定程度化解，然後修煉突破，反過來雙方真正交戰，踩到敵人，這就會讓讀者看著爽，容易吸引讀者。 三：最後來說一下更新和碼字吧 估計很多人都郁悶，為什麼一天碼不了幾個字，對吧？可網路小說更新是王道，這話是沒錯的，哪怕你說有誰誰更得慢，但是精華同樣有讀者，但問題是，那樣的人太少了，而且有無數要求精華的人，卻沒有成績，所以更新是我們面臨的首要問題。怎樣高速碼字，並且長期的高速碼字呢？ 最簡單的方法，拔掉網線，關小黑屋碼字，我想每個人碼字其間，都會忍不住去干點別的吧，看看電影？看看網頁？看看喜歡的小說？你可以調整一下習慣，每天規定某個時間段碼字，絕不幹別的，那麼你就有可能像我一樣，一天碼字兩萬了，至於更新，你更新越多，讀者才會越多，而當推薦來臨，你的字數也很多了，吸引的讀者會更多，所以有了存稿，不要存著噎著，該更新就要更新。 四：問答環節（有問必答） 1.怎麼把握小說節奏？ 小說節奏，我的建議是根據你設計的 *** 階段來推動，快慢，就看你這 *** 設計了，能否吸引讀者了；愛情，玄幻小說就是曖昧，男女感情似有若無，讓你期待，讓你揪心，嗯，言情似乎不用說吧？......>>

問題六：網路小說第一章 怎麼寫比較好呢 這是我在17K參加青訓營培訓時，教官講解的內容，分享出來給你看，感興趣的話，你也可以去參加的，免費的哦！教官都很好，網站對新作者也很好的！

寫小說，肯定要有一個大綱。因此，就算再懶的作者，也要寫開頭三萬字的大綱。

這個大綱，至少要有主角百分之五十以上的篇幅。要強化主角的存在感，讓讀者迅速代入角色裡面，繼而沉迷到作品之中。

首先，是主角的戲份
試想：有一本書，開頭三萬字，主角只有三五千字的篇幅，那樣的書，你會看嗎？

考慮到現在的人，看小說是為了休閑消遣，太過復雜的東西，千萬不要放在開頭，越簡單越好。真正暢銷流行的，都是開頭主角出場，甚少有其他配角出現，影響主角存在感。

總結一句話：在開頭三萬字，如果能讓讀者對主角產生好感，那你就成功了。而如果有十幾個人物名字，來和主角競爭印象感的話，這樣的小說，成功率會低很多。

然後，是設定和背景

寫網路小說，最怕的就是一股腦把設定和背景放在作品前面。三萬字有多重要？可以這么說，讀者喜歡不喜歡一本書，只看前面三萬字。

在這么重要的地方，放設定和背景，絕非明智之舉，建議是：等你的讀者喜歡上你這本書之後，再告訴他們，你的背景設定。

設定和背景里要融入的應該是這幾個方面的內容：

第一、主角代入感。
第二、引領全文的伏筆和坑。
第三、一個吸引人的開頭。
第四、有好的金手指。

以老書蟲本來來說，寫東西喜歡放楔子。這個楔子，主要的作用，就是埋設伏筆。

以夢靈來說，主角在北辰山自爆，作者埋設了：為什麼要自爆，自爆後有什麼後果，如何東山再起，阻止的女人聲音是誰。故事如何開展。這么幾個疑問下去，讀者自然會忍不住追看。

一個楔子，一般有五百到一千個字。

開頭，是主角出場，抓住一個特徵性的東西，強化主角的存在感。這也要一兩千字了。再來個情節推進，點出金手指，引領全文，這一萬字就去了。

然後，再丟點設定下去。背景，來個一兩千字，讓讀者對整體世界有點粗略印象就夠了。等到讀者對主角有了一定的好印象，以後你怎麼寫都可以了。

現在有些暢銷書都用槍手，但是讀者卻不會罷看，這是為什麼呢？因為開頭寫得好，對人物有了歸屬認同感，後面的情節是誰寫的也就不重要了。

因此，喜歡寫情節設定的，不妨放在三萬字後再來詳細說明，這樣不會影響到培養讀者對主角的歸屬認同感、代入感。

那麼，已經寫了好幾十萬字了，怎麼修改或者彌補？

首先，修改開頭。要確認一點的是，不管是誰，如果寫了幾十萬字，對開頭進行修改，還是有點幫助的。

怎麼修改呢？

首先是基礎的錯誤，這就不多說了。

其次，是增加楔子，強化主角存在感；或是埋設伏筆，和後面我們已經寫到的情節串聯起來。

第三，則是瘦身

瘦身，就是把沒有用的東西刪掉。

如何判斷哪些東西沒用呢？其實很簡單，我們可以根據已經寫出來的文章，再次寫一段大概一百字的細綱。

然後所有的情節，都圍繞著這個細綱去轉，凡是沒必要的形容詞，人物描寫，場景背景細......>>

問題七：如何從一名菜鳥到網路小說作者。要一步一步程序化的回答越詳細越好，最好是有經驗的老作者。還有我想寫玄 嘛嘛，我也不算是什麼老作者，但是也是寫了三四年（沒一個寫完←）

問題八：怎樣成為一個成功的網路小說作者 從一個最新最新的入站作者，到一個近乎於神的名家天王，能保證寫一本紅一本，這裡面至少有三道坎。
第一個，是簽約並完成一部作品。
沒有簽約的作者，有很多非常值得尊重的，比如ftp等一批堅持寫作的老作者，比如未簽約前的《魔法門世界》，比如《CS-邊城浪子》，比如《傳奇3D》……這樣的例子很多，17K做了奮發圖強榜（名字暫定），為的是啥，讓那些因為各種原因不願簽約，沒能簽約的作品，仍然能出現在讀者眼前。寫作是個很辛苦的活，我一直很敬重那些不求名利，堅持寫作的作者。這個榜單，可能會換個名字，但會一直存在著。
沒有網站的推薦，商業化的道路實在是很難走。
所以如果要准備靠網路寫作賺錢，首先要邁過的坎，就是簽約。
第一，是喜歡簽字數多的書。當我第一次看到《邊城浪子》的時候，作為一個古迷，確實有熱淚盈眶的感覺。這本書輾轉了幾個網站，讀者非常忠誠，但是因為各種原因，一直被埋沒。我開始做編輯的時候，曾經聽老闆說過這樣一句話：世上多少好書，都被編輯埋沒了。這是一直在我耳邊敲響的警鍾。誠然，現在各網站編輯的權力確實非常大，喜歡的書就簽，不喜歡的就不簽，很多編輯甚至從來不看書，只是看看數據，就決定簽什麼書。每每念起老闆的這句話，心裡總是感覺特別的愧疚，看到那些默默無聞堅持寫作的作者，總是感覺自己做的不到位，沒有盡心盡力。在17K推薦機會還有的情況下，我們願意在首頁推出更多的公眾作品，而那些堅持寫作的作者，我們也願意提供各種機會，盡可能的給他們一點幫助。
第二，是喜歡簽已有全本作品的作者的書。網路寫作，不確定性太多，如果簽約一部作品，最後卻沒有寫完，實在是感覺很遺憾。
很多新作者，有著非常強的構思，簡捷流暢的文筆，但是缺乏對大局的掌控力，書的情節到了最後，恐怕連自己都不知道在寫什麼了。
大局的掌控力，不經過幾十萬字的磨練，是很難集聚出來的。
這一點，我曾與不少的作者談過。大部分書，都是幾萬字的時候，就簽約了。雖然有大綱，但寫作的人都很難能堅持按照大綱的想法來寫。這一點，酒徒堪稱楷模，他的大綱非常完整，並且很敬業的進行寫作。
作者在簽約以後，開始階段，大都能進行非常快速的寫作，直到遇到第一個瓶頸。
這瓶頸大致在寫作的第三個月，字數在30-50萬的時候，很多作者可能忽然感覺不知道怎麼寫好了。因為各種各樣的事，面臨著無字可寫的地步。很早之前在別的網站工作的時候，我曾經簽過一個作者，寫《格鬥狂想》的鉛筆刀。有一次，我半夜兩三點鍾的時候起來，看到他的Q還是亮的，他也是有工作的人，書到中期，寫的極為痛苦，經常幾個小時寫不出一個字。任何一個新人寫開頭，都是比較容易的，到了中間，就開始感覺有些吃力了，到了七八十萬字的時候是最困難的，虎頭蛇尾都算好的，拖字數，對話流，這幾年幾萬本書看下來，少有能善始善終的。而能過了這關口，並且有個善尾的作者，大都成功完成了升華。邁過了第一道坎，成為成名作者，甚至有很多一步登天，開始了職業化的寫作。
下面談一談簽約作者在遇到第一個坎的時候，比較適宜的做法。
一本書簽約了，總是有可取之處的。一本書為什麼簽下來，總得有個理由是不是？它的亮點在哪裡？為什麼會有那麼多的讀者喜歡？
很多作者自己都不清楚，為什麼我的書簽了，為什麼我的書火了。
所以在繼續往下寫的時候，極為容易忽視自己的長處，而去選擇了自己的短板。
很多書，開頭的訂閱可能會很高，但是到後面越來越少，大批的讀者流失，書也草草結束。而有些作者則堅持了下來，不但悟了，而且還成功轉型。
很多作者喜歡分析數據，其實......>>

問題九：如何寫好網路小說的人物 看了這篇文章，我印象最深刻的就是：
一部小說要寫的有人看，只要情節好就夠了。如果要有人記的住，那麼就必須還要寫出幾個讓人印象深刻的人物。而如果要打動人，則必須要有讓人感動的精神，也就是小說的靈魂。
作為創作者，一定要看清自己的內心：你要表達什麼？宣洩什麼？展示什麼？你在靈感的最初閃現時，是什麼樣的狀態？這需要創作者在很長一段時間什麼都不作，只潛心去尋找自己、批判自己，再發現自己。經歷這一段痛苦之後，創作者會准確地把自己定義出來。那好，不管你是結構主意者、解構主義者，這時候你就應該想辦法去把你的主義放大到極至了！這時候你就會發現：讓讀者看到文字卻無法立刻叫出作者名字的作品，只是一個優秀的創作者的初級狀態，讓它或它們見鬼去吧。
進入網路文學的圈子，也有幾年了。從以前的自娛自樂到現在總算成了職業，雖然稿費微薄，名不經傳，卻也總算是有了人認可。想到當初我也是新手時不少前輩和朋友給了幫助，近日決定開始隱居，是以在歸隱前寫點東西，算是幫助下新人吧。同時也算是給評論團的一點心意。
小學老師教給我們的小說三要素，是「情節，人物，環境。」自小我也深以為然，不過，自我旁聽了央視的編輯和我師父的談話後，我就改變了這個觀點。
當時那位央視的編輯是來找我師父約稿，想要我師父寫點劇本，他當時是這么說起寫作的：「有一本書叫《故事》（羅伯特.
麥基），這是當今世上最優秀的電影編劇教材，但對任何文學種類的創作都有指導意義，我建議你買來看看，有百利而無一害。我這里拿高人的論點來做個現學現賣：文學作品的三要素，在於人物、情節、精神。這看上去似乎太過嚴肅，但其實放之四海皆準，沒有任何一種文學類型可以跳脫出去，除非創作者沒有靠寫作生活下去的勇氣而存心惡搞………」
一部小說要寫的有人看，只要情節好就夠了。如果要有人記的住，那麼就必須還要寫出幾個讓人印象深刻的人物。而如果要打動人，則必須要有讓人感動的精神，也就是小說的靈魂
。」
阿肥說我是里文以載道的代表人物，我很喜歡這個稱號。
我在那次旁聽了央視編輯和我師父的談話後，我就按照我師父的話，把小說的精神，放到了小說要素的第一位。而且，我也不再在乎故事的環境。因為在玄幻小說，或者說網路小說里，讀者不會去追求故事的真實性。我們要寫的是小說，不是紀實文學。
如果你想寫出小學老師給高分的作文，你不妨按照「情節，人物，環境」來寫，但是，如果你想你的小說在網路上佔一席之地，那麼，最好還是按照央視編輯的話來，那就是「情節，人物，精神。」