網路小說電視劇為什麼改劇情

1. 為什麼小說改編成電影或電視劇時，有些要改動情節

第一，有些場景不適合放在電視劇裡面，怕影響未成年人；
第二，有的想像過於瑰麗，電視劇無法表現；
第三，適當修改可以增強故事的連續性，畢竟原作不一定完美。

2. 為什麼現在的改編劇，都喜歡改動原著劇情呢

利用名著或小說，來翻拍影視劇，是一個很便利的辦法，至少可以省去了構思劇本的苦惱和煩瑣。而翻拍於名著或小說的影視劇，或多或少的都有些改動，也是有一定原因的。

首先，翻拍於名著或小說的影視劇，可以說是在原著基礎上的再創作。既然是再創作，就會有提煉或者升華。一部名著或小說的章節和篇幅都很長，翻拍成影視劇（尤其是電影）不可能把所有文字內容，都通過劇情和鏡頭畫面來展現出來，所以只能在原著的基礎上加以提煉和升華，節選故事情節比較精彩或戲劇性比較強的章節來進行翻拍。

其六、一本名著或小說，可能是很早以前的作品，不是現在這個年代的作品。而為了滿足當今觀眾對藝術的審美需求，為了更加符合觀眾的口味，基於名著或小說翻拍的影視劇，往往會會加入一些現代的元素。不過，也有翻拍的影視劇，完全依照原著來設定故事發生的年代、場景、人物和情節，但或多或少的還是會加入一些新元素，讓翻拍的影視劇更生動精彩。

其七、翻拍的影視劇，不能按照原著來拍攝，可能是受到電影分級，以及政治因素，或某些無形的限制，所以，不能夠按照原著來照本宣科的拍攝。因為有些能夠通過文字，來描述出來的東西，未必可以通過鏡頭來完全展現。再有原著中某些劇情，往往會牽涉到政治，或者引發讀者不好的聯想——所以，為了顧及政治影響，為了顧及觀眾的感受和心理承受力，所以會在翻拍影視劇的過程中，對原著進行一些細微或很大的改動。

其八、還有一些由名著或小說，翻拍的影視劇，是取材於某部名著或小說——翻拍的影視劇中，雖然會保留原著的劇情架構，但故事發生的年代背景，以及劇中人物的姓名職業等等，都跟原著截然不同。也就是說，此類影視劇（尤其是電影），是按照原著的套路來拍攝的，但只是對原著的參考和借鑒，只保留了原著的整體架構和精華部分，將一些瑣碎的東西都去除掉，在此基礎上又糅合進新的素材和元素，以原著小說為藍本，改變了故事發生的年代背景和人設，通過翻拍出來的影視劇，上演出全新的人物和故事情節（但或多或少的，還帶有一些原著的影子和味道）。

3. 為什麼同名小說電視劇把劇情都大改動

文字所描繪的大部分是人物的心理描寫,最精彩傳神的部分是畫面或者演員的表演不能表現出來的~所以有劇本這種東西存在么~但是畫面感和視覺沖擊又是小說的文字不能表現出來的~要把小說改成好劇本是需要很大功力的~現在拍電視都是為了賺錢或者捧明星了,大都隨隨便便就拍了~真正用心去修改的已經很少了.我覺得步步驚心改的還不錯吧~像金庸這種大神的作品拍完之後之所以好看,也要歸功於金大神以前是寫劇本出身的么~情節復雜中畫面感也強烈~

4. 為什麼小說拍成電視劇要改劇本

小說拍成電視劇為什麼要改成劇本？這個我從如下幾個方面回答你。

第一，格式問題。大家都知道小說屬於敘事文本，說白了就是可讀性。因為小說面對受眾是讀者，所以它的格式屬於敘述體。而劇本則不一樣，特別是電視劇劇本，它主要起到給演員導演在拍攝時起指導作用，所以它的格式主要是以台詞和人物動作為主，摒棄了小說中一些描述性的語言和人物的心裡描寫！小說一般以章節為主，劇本以集場為主。

第二，小說的寫作方法與劇本不一樣。小說大部分是時間創作法，而劇本屬於空間創作法。打一個比方，寫武松景陽岡打虎一段，小說的描述基本上只能寫武松打虎，而劇本可以在武松打虎的最精彩之時突然中斷這場戲，而去寫林沖的戲，然後在回來繼續寫武松打虎，這種空間創作法可以避免觀眾的審美疲勞，也可以增加戲劇張力。

第三，小說的信息量和劇本的信息量不一樣，小說可以有大量的心裡描寫，景物描寫，而這些東西在劇本中是輕描淡寫來表現的。特別是心裡描寫在劇本中幾乎是不能大量使用的。再有就是小說到戲劇是一個二次創作的過程，有的人物在小說中定位可能在電視劇中就不合適了，就需要重新定位這個人物，有的支線人物可舍棄的可能會舍棄，有的可能還會增加這個人物的出場。

第四，就是行業的現實問題。有些演員即使進組了可能還要臨時加戲，那小說這種固定的文本是無法更改的。

「根據小說改編的電視劇，為什麼一定要改編劇本」，這個問題，我相信很多人都比較好奇。

一部優秀的小說，一旦被某個導演或者編劇看中，使文字作品變成影像作品。都必將要進行二次創作。這首先要明白「小說」與「劇本」的區別在哪裡?

影視作品的表達方式和小說有著天然之別，長達幾十或幾百萬字的長(短)篇小說，在敘事結構方面，可以洋洋灑灑的為某個人物或事件大寫特寫，也可以幾個字就交代了故事發生的時代或者背景。而如果拍成影視作品，就必須讓觀眾了解清楚，且不影響觀眾在觀看時的「節奏」。比如小說中，可以為某個人的心理活動去長篇闊論，大寫特寫，轉化為影視作品時，導演可能只需要通過幾句對白或者幾個閃回畫面就可交代清楚。不能影響劇情發展的節奏和時長。

如小說《三體》，一部獲得了「雨果」獎優秀科幻作品，書中描寫了大量極具前瞻性的 科技 。在小說中那些宏達場面的描述，現階段的技術手段很難將其拍攝或者可視化出來。這也是遲遲沒能上映的原因之一。

把一部小說「具象」，導演要根據編劇的劇本進行拍攝，劇本不僅僅寫故事梗概，演員的走位、場景道具、燈光、台詞，鏡頭運動軌跡等等一切視覺聽覺都要具體描述出來。這些在小說中是不可能描述的。劇本更像是一個劇組的「施工圖紙」，所有工作人員都圍繞這樣一個標准化「圖紙」工作，這樣才不會因為每個人的理解偏差導致出錯。小說就接近於「效果圖」每個人都有自己想像的樣子。正所謂「一千個人眼中有一千個哈姆雷特」。

導演(主創)在計劃拍攝一部小說作品時，更多的要對商業市場考慮。同時表達出自己的觀點和想法。如果說一成不變的根據小說內容轉化，很難讓看過小說的讀者願意再次坐在銀幕前觀賞。這無形中也是觀眾的流失。劇中所有跌宕起伏的情節，都散失了懸念，讓觀看如同嚼蠟。

希望我的回答能夠幫助到您!

為了能實現。

一，小說一般都很天馬行空，而且是具有文學性質的敘事結構。如果想要把一本平均閱讀時間為一個月的小說，拍成一般45集每集45分鍾的電視劇，當然要對內容進行一些更改。

二，小說突出的是事件，而電視劇突出的是人物。電視劇不進要有畫面，還要靠人物之間的關系來推動情節發展，而且一般演電視劇的演員可能事先都沒時間閱讀小說。這個時候把小說改成劇本，分段成一個一個的小故事來讓演員理解並演繹，這就要靠劇本的作用了。

三，有時候小說內的場景很多，但是用到電視劇里不可能全部呈現。因為電視劇的限制因素有很多， 包括預算，包括場地費，包括贊助，包括特效等。這些都制約了拍電視劇必須把小說改編一下，改編成在現有的經濟條件下盡可能多的呈現小說。

因為中國的國情，還有文化的傳播有些東西不方便出現在眼前

別的不說，雪中 李淳罡那一劍破兩千六百甲，那一聲劍來，哪個拍的出來這氣魄？

可能是拍攝難度的問題，還有就是書和電影是完全不同的東西，有些書里的東西在電影里很難表現。我覺得相對來說，國外的編劇應該是看過原著才去改編的，而國內的編劇從來都是看個內容簡介就去寫劇本的。

說幾個我看過書和改編影視的：

《亮劍》原著主要講的是抗戰結束後發生的事情，有很大篇幅寫的文革，而電視劇則把整個時間軸向前提了，從抗戰開始拍到抗戰結束。這個估計是政 治 敏 感了。《昭君出塞》我覺得這個電視劇比原著要有看頭。原著里昭君去往匈奴呼韓耶單於那邊之後，有大段的與熊互動的情節，在電視劇里這么拍肯定要有很大的難度，預算增加不少。而電視劇主要說的是昭君去了匈奴後，是怎麼以德服人獲得尊敬的故事。《哈利波特與魔法石》，其實這本書有些東西不太適合改編成電影，羅琳寫的時候根本沒想過要拍電影吧，比如最後的那段巫師棋，不過後來看到電影里處理的還不錯。這個片子的改編，一直是羅琳在處理，因為書還沒寫完，除了羅琳誰也不知道結局，一些小細節可能會很重要，所以，哈利波特的改編整體還是依託原著的

當然得改呀，《陳情令》不改能過審，《慶余年》不改能過審，再說小說和劇本還是有差別的。

書本是描述出來的，人的內心活動和面部表情都是通過文字描述讓讀者自己在腦海里形成畫面。而影視劇必須要讓觀眾從你的表演和環境台詞來看出人物的內心和面部表情所表達的 情感 。所以是需要根據環境情況來適當改變的。但不能瞎改，不能亂改，更不能隨便增戲改戲。

小說改編成電視劇改劇本應該有以下幾個方面原因：

1.拍攝難度的問題，有些小說中描述的東西由於拍攝時很難呈現，對劇本加以改動利於拍攝。

2.涉及敏感問題，小說描寫的有些很多東西拍攝成電視劇的話送報審核的時候估計就過不了。例如《亮劍》原著講的大部分是抗戰結束後的事情，特別是文革時期，電視劇把時間提前到抗戰和解放戰爭時期。

3. 迎合觀眾及市場需要，投資方為了商業利益最大化迎合觀眾的需求，現在信息高速傳遞的時代，為了收視率必須對原著加以修改才能利益最大化。

因為不改，廣電總局不會讓你播。任何小說都是以當時的政治時局而寫的，你可以贊揚，但不能詆毀。你懂的。

5. 小說拍電視劇為什麼要改編

電視劇拍攝之所以都要改編主要有以下幾個原因
一、為了重新塑造懸念
如果在電視劇拍攝的時候完全按照原著，那麼觀眾在看的時候就知道接下來將發生什麼事情，即便是沒有看過原著的網路一下也就知道了情節，這無疑是劇透。之所以有追劇黨就是編導在每集結束的時候都會留個懸疑吊著觀眾胃口，這樣才能保證收視率，但是如果大家都知道了後面的故事你讓創作人員去哪裡找收視率呢？
二、為了製造新的賣點
改編為什麼不如原著好看？無獨有偶，無論是什麼樣的製作團隊改編小說來拍電視電影都無法討好原著黨。《山楂樹之戀》《我不是P金蓮》等等，雖然都是大導演，但是原著黨們都覺得演員沒有演出自己心中的那個人，《嫌疑人的獻身》更是把一直有好口碑的蘇有朋推到了風口浪尖上。
其實讀書的時候人會打開自己的想像空間，將自己的期望注入想像的人物形象之中，但是影視作品中的人物相對比較固定，演員本身即便可以通過演技來塑造人物，但是不能滿足每一位讀者的想像。想像中的場景跟導演布的景 差別也會很大，比如書中描寫一片蒼茫的草原，你可以想像它是無限大的，綠油油的一片，風吹綠草搖擺，發出沙沙的聲音，你彷彿可以味道芳草的氣息，但是鏡頭中它可能沒有足夠大，草可能不是那麼綠，也沒有搖擺，透過屏幕你也聞不到任何的味道。
總之，改編小說並沒有什麼錯，影視劇是否好看還是要看改編者是否用心，改變後的劇情是否符合正常的套路，演員是否演的到位，劇組的場景布置、道具等是否符合劇情的需要等。如果把李雲龍這樣的人物改編成孫悟空式，讓憨豆去演潘安，在清宮劇出現手機等鬼馬的情節顯然會被唾棄。

6. 網路小說翻拍成風，為什麼好多相愛的情節都被改動了

不得不說，近幾年，網路小說被翻拍成電視劇已經成為一種風氣，因為情節出色，還有一大批鐵忠的書迷追隨，從而使得目前的電視劇市場，多以網路小說被翻拍成電視劇為主。

改編劇最容易引發吐槽的當數演員人選。主角的模樣和性情是否與原著相符，這對 「原著黨」們實在太重要了，直接關繫到有沒有興趣看這部劇！平心說，選角常常不盡如人意並不全是導演的錯。中文小說里，描寫男女長相和氣質的美好詞彙加起來可以繞地球三圈，單是形容眼睛「澄若秋水」就足夠在女演員中挑半天了，好不容易選出來的適合的演員很可能是拒絕出演親熱戲的，所以你腦補的那些情節都夭折啦！

7. 為什麼將小說演成電視劇時要改編情節

編劇在原著的基礎上進行改編，這樣可以使那些原著看起來更加生動，人物上也更豐滿。同時衣更接近生活，使整個故事能夠更加自然的發展下去，不會給人一種過於生硬的感覺！

8. 一些玄幻小說拍電視劇為啥那麼喜歡魔改劇情

其實玄幻小說改編成電視劇，其實他的拍攝難度還是比較大的。因為我們在閱讀小說的時候，作者文字的描述，再加上自己的腦補，一個非常玄幻的場景就出現在了我們的腦海當中。但是想要把這些全部呈現在影視劇作品當中，這不是一般的特效能夠達到的。

有很多的玄幻小說被改編成電視劇，但是幾乎沒有一部小說能夠逃過被魔改的命運，主要是因為過審和場景還原度，演員片酬的問題

演員們，片酬要求高，而製作方也會找非常多的流量明星來飾演其中的人物，但是這些人往往價格昂貴，兩個主演的片酬就能占整個劇組的一大半，那麼留給後期或是其他方面的支出就有削減，所以我們就會看到很多所謂的“五毛錢特效”，看起來就會顯得很滑稽，再加上有些演員的爛演技，真的看起來就是一部“災難片”

玄幻小說基本上都會被改劇情，在加上演員間的斗爭，要求加戲的，要求改戲的，而編劇往往沒有太多的許可權，就造成現在很多劇被魔改的情況

9. 為什麼現在的網路小說改編成電視劇都改得亂七八糟

看了很多電視劇改編的小說援助，四娘和韓寒的文學水平就可以被對比成文學巨著的感覺了。

10. 為什麼很多網路小說改編成電視劇，都要大幅度更改呢

網路小說改編成電視劇，其實廣泛存在好與不好的作品，但大多數觀眾只專注不好的作品。最重要的是網路小說改編成影視劇，最終結果分析非常復雜，三言兩語和短短內容，根本說不清楚。

網路小說改編成電視劇，先去刨除一大堆故事劇情的東西，畢竟故事劇情改編，只要合乎影視劇的邏輯，你只要改得好。除了死摳原著的粉絲，相信大多數路人粉絲，基本都是持支持態度。

畢竟說起來，現在觀眾懷念的83版《射鵰英雄傳》，大量的tvb武俠劇，再到《風雲》等等，甚至美劇《權力的游戲》兩季後，真的沒有多麼的符合原著，刪改情節角色，增加的情節角色多了去了。

你們一提，是不是又要說要像這些的改編多好。自己喜歡的小說改編就不行，那建議你們聽有聲小說，不要看什麼小說改編的影視劇。