小說評論經典

『壹』 豆瓣評論前十名的好看的小說

1、 詹姆斯.M.凱恩《郵差總按兩遍鈴》 詹姆斯.M.凱恩的《郵差總按兩遍鈴》以及《雙重賠償》都是經典的黑色小說，而前者更加出色，可以算是最具文學性的類型小說之一，同時極具宗教感，飽含憐憫。想改變自己命運的情侶，幾乎帶著一種天真，笨拙的殺了人。而當人犯下罪行之後，上帝便遠離了他們，愛與信任皆被摧毀。結局讓人難過：愛是如此無力，脆弱的人通不過考驗。

2、 約翰.勒卡雷《柏林諜影》約翰.勒卡雷的小說《鍋匠、裁縫、士兵和間諜》以超級豪華陣容拍成電影之後，再次喚起了讀者對他的閱讀熱情。在《柏林諜影》中，著名的史邁利還只是一個幕後人物，主角僅僅是個無名小卒，一個落魄的間諜，他所獻身的東西那麼虛無和不可靠，而意料之外的愛情也成了陪葬品。冷酷，無情，卻有一種異樣的溫柔。

3、 安吉拉.卡特《明智的孩子》安吉拉.卡特是文字上的「朋克女巫」，語言和情節皆很奇詭，汪洋肆意。這本書算是最成熟最好讀的安吉拉.卡特作品了，瘋狂而快樂的兩姐妹的家族史，開頭就很棒：「大家早，我自我介紹一下。我叫朵拉.欠思。歡迎來到錯誤的這一邊。」錯誤，毫不在意的各種錯誤，瘋狂又快樂。順帶提一下：這本書經常被稱作女性版的《百年孤獨》。

4、 保羅.奧斯特《隱者》還是應該讀一讀保羅.奧斯特的，他就跟村上春樹一樣，讓你知道所謂「講故事」在某種程度上是比「寫作能力」更需要天賦。他寫得不是那麼經典文學，但他大部分的書都非常好看。有些破綻，當然，但還是很好看。這本《隱者》算是寫得相當成熟的一本了。

5、 勞倫斯.布洛克《八百萬種死法》不能不提勞倫斯.布洛克，他塑造的酒鬼偵探馬修的形象，簡直像是行走在黑色紐約的一個潦倒詩人，又帶著輕微的血腥氣。《八百萬種死法》是他最經典的代表作，也最好看。同時，這也是寫給紐約的別致情書。

6、 杜魯門.卡波特《冷血》杜魯門.卡波特在《冷血》中展現了令人驚嘆的毅力，以對細節和情緒無可指摘的斤斤計較，寫出了這本恰似虛構小說的「非虛構作品」。他對兇手人物命運的情感投入，寫出了一個完全不同於以往的兇手形象，也成為文學史上最重要的人物形象之一。推薦一讀再讀。

7、 丹尼斯.約翰遜《耶穌之子》《耶穌之子》裡面的主角無一不是癮君子、底層人士、罪犯……那麼絕望但卻毫無自憐，極其冷靜。這本薄薄的小書讓威廉.巴勒斯的《癮君子》顯得不夠洗練不夠濃縮不夠帶勁。

8、 荒木經惟：《東京日和》奇怪的是，著名的攝影師們往往寫東西也不錯。森山大道、荒木經惟以及杉本博司都出過隨筆集，大概文字和圖像這兩種表達方式在某種程度上具有相當一致的部分。這其中最有名的大概是《東京日和》，還曾經被拍成過電影，彌漫著感傷。他寫道：「妻走後，我只拍天空。」

9、 村上春樹：《遠方的鼓聲》村上春樹是超一流的游記作者，很少有人能把游記寫得如此私人又如此有趣、娓娓道來，栩栩如生，而且還很勵志。這本《遠方的鼓聲》我出門總會帶著，隨手都可以拿起來讀，讀了無數遍也不厭倦。

10、 羅貝托.波拉尼奧《地球上最後的夜晚》羅貝托.波拉尼奧是被載入文學史的偉大作家，他的偉大之處在於帶著南美的文學真正進入了現代，擺脫了馬爾克斯和略薩的窠臼。《2666》太厚，不妨從這本短篇小說集讀起，可以對短篇小說寫作有一個較為清晰的嶄新認識。

『貳』 找一段經典書評~評論網路小說的！

現在小說基本那樣 挑寫的好的看吧 飛庫里有 好好找找

『叄』 現代網路小說評價

當下小說，我感覺就分兩派，一個是娛樂性，一個非娛樂性（好像是廢話）。但這就是網路小說的寫照。
就其娛樂性質上的說，我比較喜歡在情節步步引人入勝之後展現的是對人類生存未知領域的探索，並有一股莊重感，如星辰變，從主人公身上就能體現出一種探索世界的精神，稍遜點的就是神墓。像三少和土豆寫的書，閑著蛋疼的話看一本就行了，後續的都是復制。烽火的書很細膩，不是一兩本就能涵蓋他的才華，特推薦：陳二狗的妖孽人生。玄幻世界的結構可以大同小異，包括魔法和位面，但我個人感覺，情節和環境應該只是輔助小說主旨的材料而不應該是筆墨的中心。相對這點來說，娛樂小說的主旨及其定位就尤為重要，比如：惡有惡報，如此普通的道理，在高手看來完全可能就是：報亦有報。報應的循環是多元化和不絕對的的，這是事實，這就是殘酷，這就是宇宙的本質。
再說說非娛樂性的小說，好像除了娛樂的就是非娛樂的。這個范圍有點籠統但是非常嚴謹，這種說法也完全是從「你」這個角度來說的。你不喜歡的書，即使再搞笑和浪漫也是垃圾，垃圾不能成為書，至少在你的眼裡已經沒有營養價值。所以娛樂和非娛樂足以涵蓋每個「你」的個體對書的分類，非常科學也非常嚴謹。非娛樂性質的小說，在網路文學里。。。。。。。（先把分給了吧，給了我就把下面要說的說完。）

『肆』 求 經典小說 加點評和基本內容介紹

隱殺
大概是年前的時候吧，窩在家裡看完了隱殺，然後又零零碎碎看了幾遍，都是睡覺之前翻出來看幾章十幾張這樣子。偶爾看到讓人感動的地方還是忍不住停下來，雖然已經知道接下來的情節是怎麼一回事，大概就是血色嘉年華和家明離開前前後後的那幾段吧。有幾回還是忍不住流下眼淚，雖然也是流過好幾回了。說到底，還是因為想起了很久之前的回憶吧，大概就是關於初戀啊，扎馬尾辮的少女啊，某個夏天啊之類的。

能讓看書的人有所回憶，有所感悟，這大概是隱殺這本書最讓人感動的地方了吧。無論是「反人類反社會三人組」平淡而新奇的同居生活，還是高中時期東方婉和家明不是冤家不聚頭的吵吵鬧鬧，或者是雅涵姐那些剪不斷理還亂的友情愛情，又或者薰沉默而熾熱的暗戀，也許還有前世納塔麗倒在家明懷里那些喃喃低語啊，柳叔打的那個電話啊，御守喜跟他老爸說的那些話啊之類的。那時候，看完正文之後總覺得隱殺還缺點什麼的樣子，大概像香蕉自己說的，隱殺的結局並沒有做到完美。嗯，至少我關心的薰的歸宿和東方婉的表白還沒有交代，還有呢，他們之後的生活到底會是什麼樣子的呢？還有一些自己也不甚明白的東西，也許只是因為要跟這本書告別了吧，不論再看多少遍家明他們的世界也是漸漸離遠了。

後來看到後篇的時候，心裡也有了一種叫做安心的東西。看完香蕉在結尾後面寫的一些話，嗯，大概就是跟著本書正式做個告別吧。隱殺的世界已經停留在過去的某個時間里了，而我們，不管是身不由己還是充滿期待地，總是要往前走過去的。成長大概也是這樣子的吧。跟過去說再見，一遍又一遍，往前走，再回頭，再走。但是總有一些什麼東西會留下來的吧，曾經看得很重很重的，曾經以為一輩子都不會忘的，就像御守喜最愛的那隻蘿莉，呵呵。

隱殺世界裡的那些人都過上了幸福的生活了吧，家明，靈靜沙沙，薰，雅涵，東方婉，海蒂和瑪麗蓮，納塔麗和凱莉，東方路許毅婷，東方若，天雨和唯，葉爸葉媽，小孟和穆清清。嗯，還有素言和寶樹…

有些傷感呢。因為隱殺想起的那些回憶，聽過的那些歌，流過的那些淚，終究有一天會淡去的吧。那時候會不會想起來，「呵，曾經那麼難忘的東西，現在卻已經記不清楚了」的那種感覺，然後會有點傷感吧。說到這里，又想起薰來了，隱殺裡面果然還是最愛薰的呢。以為家明死去的那四年裡，薰守著家明住過的小院落，抱著打了補丁的熊貓布偶，想著「家明如同夕陽般燦爛的、與這個世界的告別」，那一句「我也喜歡你的」…

以至於後來想到要幫薰寫點什麼東西的，大概也是看不過去薰默默跟著家明好幾年，徒弟啊，同桌啊，朋友啊，同事啊，家人啊，好幾個身份裡面唯獨沒有關於愛情的那一份。等到終於寫出來了，自己看著也覺得跟自己想像著的情況不是很搭的樣子，矛盾啊…

可是，薰不就是是這個樣子的么？一直那麼安安靜靜，喜歡的話從來不說（除了知道家明要去殺御守滄後的那一次呵），乖巧得像個精緻美麗的布偶娃娃。在我的想像中，最後薰也沒有跟家明說什麼「我愛你」啊「我願意」啊之類的話吧，她的表白應該是每一次望著家明的眼神，每一次坐在家明身邊，說的每一句話，露出的每一次微笑里都能看到的，嗯，這才是讓人又愛又憐的薰嘛。

怎麼說呢，到最後無論是家明啊，薰啊，靈靜啊，沙沙啊，所有所有的人，喔喔，還有可愛的淘淘，允傑允婷，還有薰的孩子，大家都過上了幸福生活吧。現在看這本書的我大概也是懷著回憶的心情在看了，時不時想起某個夏天某個扎馬尾辮的少女，也是帶著淺淺的微笑的。至於以後會不會忘掉曾經有那麼一個時間段，曾經有那麼一個讓人感動流淚的故事，曾經有那麼一個讓人又愛又恨的香蕉大魔王…嗯嗯，那都是以後的事了吧，至少現在我們還在感動著，回憶著，這字里行間依然傳遞著的那股讓人心裡變得柔軟的力量，這就夠了吧，現在的我們都是幸福的。
那就好了。

『伍』 韓東的經典小說的評論有哪些

圖書資料一
《知青變形記》內容簡介：
來自大城市的中學畢業生羅曉飛一夜之間成了知青。為爭取回城，積極表現，他要求飼養生產隊唯一的一頭耕牛。誰知耕牛因病趴窩，竟將他捲入一個充滿謊言和報復的政治旋渦，跌入噩夢般的深淵。然而，命運在極其偶然中出現轉機——村裡一對農民兄弟爭吵打架，致使哥哥誤殺了弟弟。村民們為保哥哥脫罪，集體決定讓知青羅曉飛來冒頂弟弟的身份。於是瞬間，一個人變成了另一個人，羅曉飛變成了范為國，知青變成了原住農民，同時也接收了范為國的一切——包括老婆孩子房子和所有的親戚與鄉親。

《知青變形記》推薦語：
作為小說家的韓東和作為詩人的韓東是一脈相承的，他以特有的方式改變了中國當代小說的景觀。——北島（詩人、作家）

韓東的小說告訴我們，生活里的平庸比我們知道的還平庸，生活里的詩意比我們能感受到的還詩意。韓東洞悉那些顯而易見卻不被我們發現的事情，成為我們這個時代最不動聲色卻最驚心動魄的講述者。——賈樟柯（導演）

韓東也許就是中國版的雷蒙•卡佛，以其敏感掌控文字觸覺，溫和與銳利交集，直抵世態人心。——蘇童（小說家）

這是一部偉大的小說。我以一個曾經的知青作證——它寫出了許許多多知青深埋在心底里的感受。我以一個曾經的小說家起誓——它是部傑作；這樣一本小書將與它所記述的歷史一道，被人們長久銘記。——馬原（作家）

韓東的第4部長篇，第3次回到下放生活，歷時2年寫競，其中1定有你非讀不可的理由！——朱文（作家、導演）

很神奇，怪異的小說，看著看著就覺得也許這是個真實的故事。年輕朋友看這本書比《鬼吹燈》好，更驚竦，就怕看不懂。——洪晃（作家，出版人）

這簡直不是人寫出來的！因為你讀著讀著突然發現自己已成為故事的一部分，已無法脫身。——棉棉（作家）

我那麼喜歡《知青變形記》，這是一本非常有魔力的書，各方面寫得都非常棒，作者自己想必是知道這一點的。——Nicky Harman（漢學家、英國帝國理工大學翻譯學教師）

《知青變形記》里既有熟悉的韓東——極冷靜地說出極荒誕之事；也有新鮮的韓東——這一回的故事性稱得上驚心動魄。——尹麗川（詩人、導演）

一個小人物通過頂替他人而成為時代的犧牲品。每代人的青春都有自己的不幸，而他們（知青）似乎特別的不幸。——老狼（歌手、音樂人）

韓東一直是我非常推崇的當代作家，他用幽默的漢語和勞模一樣的寫作，為我們講述了最糾結扭曲，也最荒唐的具有人性深度的《知青變形記》。——劉春（鳳凰衛視中文台執行台長）

羅曉飛荒誕的人生經歷讓人扼腕悲嘆。我以為當年的知青生活已漸行漸遠，沒想一部《知青變形記》又讓它們撲面而來！過癮！——楚塵（出版人）

你想知道那個年代知青生活的駭人面貌，當讀韓東的《知青變形記》。這是一本重寫歷史的小說佳作，一本激盪心神的好書。——陳寅（《深圳特區報》總編輯）

韓東以他慣有的驚人耐心敘述了一個罕見的故事，用冷峻而溫情的雙重筆調講述了一個知青無可選擇的離奇遭遇。——吳亮（評論家、《上海文化》主編）

以前我只讀王小波，王小波死了以後只讀韓東，《知青變形記》尤其令我滿足。——何多苓（藝術家）

這是一本和知青生活的宏大相匹配的小說，現實中我們知青的遭遇有的比羅曉飛還要凄慘，但沒有他那麼曲折，回味無窮。——方世德（前知青，工會幹事。）

看了開頭一段——我起得早，喜歡在黎明時坐在馬桶上看各種開頭，後來就放不下了。中國式白描，比卡夫卡寫得好看。——於堅（詩人、作家）

我沒有經過那個時代，讀《知青變形記》就像是一次探險，醒後才知道是一個恐怖的夢。——彥頡（知青子女，媒體從業人員。）

我有個想法，以後有機會把《知青變形記》的高潮部分唱出來！——小河（「美好葯店」樂隊主唱）

記者寫報道，卻參與謊言，作家寫小說，卻接近真實。所有的故事都是「變形記」啊！——苗煒（《三聯生活周刊》副主編）

一個知青跨越生死的非凡故事，飽含了民族的傷痛和人生的蒼涼。最荒謬也最真實，令人震撼！——朱燕玲（《花城》副主編）

讀《知青變形記》，我想到的不僅是知青，也不僅是那個變了形的年代，還包括現在我們變成了什麼，以及將要怎麼變？——丁當（平安人壽保險公司總經理）

圖書資料二
《紮根》內容簡介：
作家老陶率領一家老小下放農村，力圖在想像的「世外桃源」中開始新的生活，忙於「紮根」。但由於政治迫害以及農村落後愚昧的現實，終成泡影。《紮根》講述了一個特殊歷史時期的傳奇，內容涉及當年下放大軍中的各色人物（下放幹部、知青青年、下放戶、被押送回鄉的逃亡富農），曾獲「華語傳媒大獎」長篇小說獎以及「曼氏亞洲文學獎」提名。

《紮根》封底推薦語：
在這部綿密而沉靜的作品中，歷史和記憶，現實和虛構，小事和大時代，輕與重，經由韓東不動聲色的敘述，呈現出了另一種異端的面貌，細心的讀者自能從中讀出一種內在的震撼。——摘自華語文學傳媒大獎小說家獎授獎詞

《紮根》細節描述扎實精確，敘事貌似不動聲色，情感被一再凝縮以至於形成了難以撼動的堅硬的核，面對這樣刀砍斧削的完成品，一個寫作者脫帽致敬乃是理所當然。——金海曙（小說家、劇作家）

作為小說家的韓東和作為詩人的韓東是一脈相承的，他以特有的方式改變中國當代小說的景觀。——北島（詩人、作家）

韓東的小說告訴我們，生活里的平庸比我們知道的還平庸，生活里的詩意比我們能感受到的還詩意。韓東洞悉那些顯而易見卻不被我們發現的事情，成為我們這個時代最不動聲色卻最驚心動魄的講述者。——賈樟柯（導演）

韓東也許就是中國版的雷蒙•卡佛，以其敏感掌控文字觸覺，溫和與銳利交集，直抵世態人心。——蘇童（小說家）

圖書資料三

《我和你》內容簡介：
書稿描寫了幾段可能發生在任何男女之間的感情糾葛。近20萬的文字將目光聚焦在探討愛情上，內容涉及性、男女之愛、嫉妒、傷害、別離、幻滅等等，寫得比較細致，可讀性也更強。小說百分之九十五的篇幅圍繞「我」和苗苗的戀情展開，「我」獻出了我全部的愛，忍受著苗苗的任性、冷淡、惡意的挖苦、背叛，最終還是失去了苗苗。「我」在失戀之後反復咀嚼和苗苗戀愛中的每一個細節，希望得到和苗苗曾經愛過的證據。對筆下的人物進行了近乎殘忍的分析後，韓東在小說中說：「愛情的不成功緣於我們天生的貧乏。」

《我和你》封底推薦語：
在白話文以來的漢語小說中，我們從沒有見識過像《我和你》那樣生動、逼真、殘酷、荒蕪的紅塵景象，也從沒有領略過如此素樸、道地、精粹、傳神的小說語言。不管是作為所謂的愛情小說，還是情色文學，《我和你》所達到的高度都是令人贊嘆的。——朱文（作家、導演）

未讀此書之前，我就知這是一個拋棄和被拋棄的故事，如是讀來仍然讓我驚心動魄。愛情、尤其是帶來傷害的愛情有一股攝人的能量，不僅是深陷其中的人，包括離他們較近的人，甚至站在遠處觀望的人，都會被連根拔起。——翟永明（詩人）

作為小說家的韓東和作為詩人的韓東是一脈相承的，他以特有的方式改變中國當代小說的景觀。——北島（詩人、作家）

韓東的小說告訴我們，生活里的平庸比我們知道的還平庸，生活里的詩意比我們能感受到的還詩意。韓東洞悉那些顯而易見卻不被我們發現的事情，成為我們這個時代最不動聲色卻最驚心動魄的講述者。——賈樟柯（導演）

韓東也許就是中國版的雷蒙•卡佛，以其敏感掌控文字觸覺，溫和與銳利交集，直抵世態人心。——蘇童（小說家）

『陸』 名家對金庸小說的較高評價

小說評論
金庸作為武俠小說這一「項目」的「奧運冠軍」，其超凡的功力在於他通過浪漫敘事構造的俠譜。武俠小說作為「寫夢的文學」本不以寫實見長，其人物創造主要來自作者想像和寫作傳統，寫作傳統中的程序化因素是另一回事，作者的想像主要偏重寓言化和象徵化，它不直接來源於現實。而金庸小說作為一種經典就恰恰在於它通過傳統中的程序化形式把象徵性、寓言性以及含蓄不盡的言外之意、耐人咀嚼的韻外之致等本屬於中國古典文化要求的東西表現了出來，並藉助獨特的武俠語言文化的天空讓我們作了一次堪稱壯舉的烏托邦飛翔。於是，我們才無法忘記蕭峰和阿紫這一對主角情侶。也因此，金庸塑造的「俠譜」才會比「天龍八部」更令人盪氣回腸、不知肉味，才會比那些在地下深藏百年甚至千年的佳釀更醇香無比。而他的這種歷史處理也使得武俠世界中的人物和事件全出虛構，「真實」的歷史不過是江湖武林的背景襯托，而人物的性格卻呼之欲出了。
傑出的武俠小說家，寫武俠，寫出的是人世的眾生相；敏銳的讀者，讀武俠，讀出的是人間的滄桑和百態。到如今，金庸小說的流播已經沖出華人世界，走得更遠。但是，研討金庸小說的藝術特色時，要一時說清卻是很難的，在這里，我無意談論金庸小說的所有藝術特色。前輩說書人常說「花開兩朵，先表一枝」，我覺得用這一想法作為指導思想來切入金庸作品涵蓋乾坤的殿堂無疑是有效的。

評論一
在杜南發的訪談錄《長風萬里撼江湖——與金庸一席談》里有幾段被人引用過多次的對話，金庸在里邊提到了兩個很耐人咀嚼的話題：「中國近代新文學的小說，其實是和中國的文學傳統相當脫節的，無論是巴金、茅盾或是魯迅寫的，其實都是用中文寫的外國小說……中國的藝術有自己獨特的表現手法……有人常問我，為什麼武俠小說會那麼受歡迎？當然其中原因很多，不過，我想最主要的原因，是因為武俠小說是中國形式的小說，而中國人當然喜歡看中國形式的小說。」「不管是武俠小說還是愛情小說、偵探小說或什麼小說，只要是好的小說就是好的小說，它是用什麼形式表現那完全沒有關系。武俠小說寫得好的，有文學意義的，就是好的小說，其它小說也如此。畢竟，武俠小說中的武俠，只是它的形式而已。」①這是兩個多麼矛盾的話題，但卻同時存在於一個對話錄里，還被許多大師級的人物當成文藝理論一般引用！於是，文學的形式問題便成為了一個焦點，到底該如何看待文學的形式？又該如何理解這兩個話題所傳達的意思呢？
文學形式在某種意義上即寫作傳統，通常包括文學創作中常規手法的體系和與此相連的讀者的視野期待。通俗文學作品中的文學形式問題的解決者中的集大成者，恰恰不是別人，而是金庸。
首先，金庸小說作為武俠小說，它承襲了武俠小說這一文類的特點，即金庸在創作過程中保持了武俠小說復雜的文學、文化、社會、歷史內涵，典型的創作了繁復多變的武俠文學。武俠小說在舊中國小說里是文學流派的一個大的分支，它與傳統小說一樣也是由評話、彈詞、說書等演變而來的。在內容方面，與武俠有關聯的單四大名著中就牽扯到三部；在形式方面，新派武俠小說與舊派武俠小說並沒有多大區別，江湖恩怨、門派斗爭、武林紛爭、男女愛恨、兄弟情義照例還是新派武俠常用的模式和顯揚的主題，它的復雜變化反映在小說的思想上。正如金庸所說：「武俠小說所繼承的，是中國傳統小說的表現形式，就內容而言，武俠小說和《水滸傳》差不了多少，當然寫的好不好是一回事，但形式是中國的形式，是繼承了中國小說的傳統。」所以，魯迅在寫《中國小說史略》時也得提到《七俠五義》和《兒女英雄傳》，而魯迅若再生，他也必須得提到金庸小說、古龍小說、梁羽生小說。一個真正的思想的巨人在評價文學作品時是不帶任何功利色彩的。
其次，金庸小說襲用了舊小說在行文時夾用詩詞、歌賦、聯句，在回目中使用對聯、詩詞，在語言上使用白話、夾用韻文等特點。金庸在行文時很會玩「花樣」，像元好問的《摸魚兒》、丘處機的《無俗念》、岳飛的《滿江紅》、李白的《俠客行》等都運用得渾然天成，毫無斧鑿之痕。金庸在回目上為了小說的古典意境所做的裝潢更是心機用盡，他在1978年10月《天龍八部》修訂本的後記中寫道：「曾學柏梁體而寫了四十句古體詩，作為《倚天屠龍記》的回目，在本書中學填了五首詞作回目。」③他還頗費周章的在先祖查慎行的七律中選了五十行對句作為《鹿鼎記》的回目。不過，金庸也在幾本書中沒有堅持這種通俗文學固有的思維慣性，殊為恨事。盡管如此，金庸在回目上的成就還是鶴立雞群，試看《天龍八部》四十一——五十回的回目：「燕雲十八飛騎/奔騰如虎風煙舉/老鷹小丑/豈堪一擊/勝之不武/王霸雄圖/血海深仇/盡歸塵土/念枉求美眷/良緣安在/枯井底/污泥處/酒罷問君三語/為誰開/茶花滿路/王孫落魄/怎生消得/楊枝玉霞/敝履榮華/浮雲生死/此身何懼/教單於折箭/六軍辟易/奮英雄怒。」這一曲氣吞萬里如虎的《水龍吟》於細微處峰迴路轉，英雄俠義與兒女情長互為映襯，真是「虎嘯龍吟，換巢鸞鳳，劍氣碧煙橫！」
再次，金庸小說潛移默化的借鑒了一些中國式的傳統手法，如說書藝術、插科打諢角色的引入、全知敘述和次知敘述的運用、戲劇舞台的架設、假全知狀態下的視覺與心覺的堂皇運用等。如在人物的塑造上，金庸依靠視覺與心覺的運用，半明半暗地描寫人物和事件在客觀視覺中留下的意味深長的空白點，輕易地迷惑住了讀者，加上精細的心理刻畫，終使岳不群成為武俠小說史上最成功的「虛偽家」。又如周伯通、桃谷六仙、岳老三、華山二老等插科打諢一類角色的引入，更令金庸小說錦上添花，對於減低小說的沉悶氣氛大有裨益。李漁的《閑情偶寄》就說了「插科打諢、填詞之末技也。然欲雅俗同歡、智愚共賞，則當全在此處留神。文字佳、情節佳，而科諢不佳，非特俗人怕看，即雅人韻士，亦有瞌睡之時。作傳奇者，全要善驅睡魔，睡魔一至，則後乎此者雖有《均天》之樂，《霓裳羽衣》之舞，皆付之不見不聞，如對尼人作揖，土佛談經矣。」⑤但即使是如此「末技」，也是多少文人夢寐難求的啊！
到了這里，真相才清晰起來：中國形式的寫作傳統處於作品中整體藝術構架中較符合傳統欣賞習慣，較易為大眾所感知的位置，它們較早地隨著說書、評話、彈詞等藝術形式深入民間，成為影響讀者審美心理的重要因素。類型化或程式化的寫作傳統也並不意味著貶義，還有可能是某些藝術形式的重要特徵的中性表述，只有「胸中大有丘壑」的「裝載家」才是最後的贏家。優秀的作家總是會想方設法去豐富作品的內涵和藝術表現手法，如錘煉語言、增添新的類型或亞類型、將中西相形式結合等等。而金庸小說的成功也就在於它大俗大雅，至幻至真，超越俗雅，充分的繼承了中國傳統形式的衣缽，發揚了其武俠小說的特質，成為了20世紀最中國形式的小說。金庸是矛盾的，但這並不一定是缺陷，一個真正意義的作家總是生活在矛盾中並探索著人間百態。

評論二
王朔先生在《我看金庸》里曾引言道：「金庸小說的文字有一種速度感。」又說「老金從語言到立意基本沒脫舊白話小說的俗套。」⑥這是比較中肯的說法，金庸的語言的確有速度感，是白話小說，很俗，而這也恰恰是金庸語言的長處。只是，王朔用金庸的優點或長處去批評金庸，孔門賣文之際未免有點貽笑方家的味道。
金庸的語言可以用「行雲流水，平中見奇」一言以蔽之。金庸在行文時常會引用一些古典詩詞，並運用的極富韻味，但其語言的主要魅力不在於此。金庸的語言通俗，淺顯，流暢，靈活生動，沒有難認的字，難懂的詞和艱澀的句子，語言的動作性強，極善構築戲劇性場面，具有一種令讀者忘記或忽略文字的速度感。讀金庸小說時，迎面而來的是古樸、蒼勁的感覺，初看似乎語不驚人，但愈展開愈魅力無窮。金庸總是試圖在作品中不說而又說點什麼，那意境的升華令人如飲佳釀，讀者於微醉之間已無形之中進行了一場靈魂的「加冕」。毋庸置疑，金庸的筆是靈動而又厚重的，但也誠如陳墨所言：「金庸小說的語言，之所以看起來沒有什麼突出的特殊，那是因為作者並不追求風格的單一性，而是進行不同方式的敘述探索，不斷改進和創造自己的敘述方式及語言風格，同時不斷地拓展語言的疆域，豐富小說的形式美感。」⑦如其為郭芙設計的一系列語言就不僅把她的尖酸、刻薄、嬌氣表現了出來，還把她對楊過既愛且恨的女人心態體現得淋漓盡致。試看《神鵰俠侶》三十九回《大戰襄陽》里對郭芙的描寫：「郭芙一呆，兒時的種種往事，霎時之間如電光石火般在心頭一閃而過：『我難道討厭他么？武氏兄弟一直拚命來討我的喜歡，可是他卻從來不理我。只要他稍為順著我一點兒，我便為他死了，也所甘願。我為甚麼老是這般沒來由的恨他？只因我暗暗想著他，念著他，但他竟沒半點將我放在心上？』……二十年來，她一直不明白自己的心事，每一念及楊過，總是將他當作了對頭，實則內心深處，對他的眷念關注，固非言語所能形容。可是不但楊過絲毫沒明白她的心事，連她自己也不明白。此刻障在心頭的恨惡一去，她才突然體會到，原來自己對他的關心竟是如此深切。」可以這么說，郭芙這個人物的刻畫在金庸小說中是極具里程碑意義的，她的意義絕對不下於小龍女，李莫愁以及黃蓉，而大多數的讀者卻總是先入為主的把自己當成了楊過，而把郭芙當成了對頭並對之無比痛恨，殊不知此舉乃是入寶山而空回，買櫝而還珠了。金庸小說就是這樣：語言升華成性格，性格升華成命運，而命運反過來又影響語言，如此循循導之，步步深入。
金庸語言不僅藉助白描和心理刻畫，還常隨心所欲地運用各種修飾手法。記憶猶新的是《雪山飛狐》中描寫胡一刀夫婦的那句話：「這一男一女啊，打個比方，那就是貂蟬嫁給了張飛……」在這里，人物形象藉助語言的勾勒而顯得如魚得水，它喚起的想像與聯想讓讀者再也抹不去對這一對夫妻的記憶。金庸的語言還很幽默詼諧。從「老頑童」到「桃谷六仙」再到「韋小寶」，這些令人捧腹的人物使得小說此起彼伏，有滋有味。他們或是成為一種意義或思維的化身，或是成為小說重要情節或線索充實小說內容，或是與敘事角度和評點相結合，不但為金庸小說吸引了無數的讀者，也為這個快節奏的世界注入了一股活力。
在故事創作中，幾個事件可以同時發生，但是話語卻必須把它們一件一件地敘述出來，即使是《天龍八部》這么一部氣勢恢宏、多頭並進的作品也得如此。這就要提及語式中的講述與描述。講述與描述的區別體現在敘事角度、人稱轉換、敘事與故事的距離以及敘事態度上，「講述是歷時性的敘述，提供故事的來龍去脈，交代人物的過去以及有關信息」；而描述則「比較含蓄，多用客觀或『中性』的語調」，是「給定了場面的戲劇性的現時性的敘述型語式」⑧。講述與描述的靈活運用在金庸小說中隨處可見，如《倚天屠龍記》第二章《武當山頂松柏長》的最後一段寫道：「張君寶其時年歲尚輕，也不敢斷定自己的推測必對。他得覺遠傳授甚久，於這部九陽真經已記了十之五六，十餘年間竟然內力大進，其後多讀道藏，於道家練氣之術更深有心得。某一日在山間閑游，仰望浮雲，俯視流水，張君寶若有所悟，在洞中苦思七日七夜，猛地里豁然貫通，領會了武功中以柔克剛的至理，忍不住仰天長笑。」這是描述性的，後面又接著道：「這一番大笑，竟笑出了一位承先啟後、繼往開來的大宗師。他以自悟的拳理、道家沖虛圓通之道和九陽真經中所載的內功相發明，創出了輝映後世、照耀千古的武當一派武功。後來北游寶鳴，見到三峰挺秀，卓立雲海，於武學又有所悟，乃自號三豐，那便是中國武學史上不世出的奇人張三豐。」這又是講述了。在這段話里，描述轉換成講述是不著痕跡的，細心的讀者在閱讀《袁崇煥評傳》時肯定更會有這種感覺。
金庸對語言是花了不少工夫的，他的風格是「經過了大量刻苦鍛煉而長期用功操練出來的風格」，他還說：「寫小說內容求『雅俗共賞』，文字能『清簡流暢』，此吾之願也。」⑨王安石的詩說得好：「看似尋常最奇崛，成如容易卻艱辛。」金庸曾多次修改自己的小說，其「待從頭，收拾舊山河，一肩挑」的良苦用心比起「批閱十載，增刪數次」的曹公雪芹來也毫不遜色。例如，金庸在回目上就將《書劍恩仇錄》的第一二回由「古道駿馬驚白發，險俠神駝飛翠翎」改成了「古道騰駒驚白發，危巒快劍識青翎」，這使得這兩回回目在意境、平仄等方面都更切合文本。又如在《射鵰英雄傳》的開頭，金庸增加了張十五說書的故事。這種說書藝術將敘述者、聽者、讀者等自由結合，作者自由出入其間，以生動逼真的臨場感，滿足了讀者理清來龍去脈的願望，喚醒了讀者心目中潛藏的人物形象。而這種藝術與別的語言藝術的完美結合，在《鹿鼎記》中更是得到了最佳的展示，為這部20世紀與眾不同的武俠小說的增加了不少藝術價值。
金庸以他的生花妙筆沖破了小說形式的限制，超越了俗雅之界，對語言的傳播產生了巨大的影響，同時也對英國政府在香港施行的重英輕中的殖民教育做出了無聲的抗議。

評論三
金庸懂得挖掘現實，更懂得挖掘遠離現實生活的「真實」（人的情感、性格、道德、信仰等）。然而，夢回江湖後，在金庸用小說特有的形式和語言引領讀者想像並把握歷史的脈搏的同時，理想卻只能一點一滴地積淀現實，因為理想只能永遠走在現實的前面引導與提升現實，卻永遠不能完全代替現實，所以，無論當年多麼叱吒風雲的金庸小說主人公，最終還是以各種方式離開了江湖這一「母體」。如郭靖與黃蓉。他們的愛情以犧牲黃蓉的代價來對郭靖做出一種虛幻的補償，令一個活潑、輕柔、聰慧、靈敏的女子來向木訥、剛毅、質實、樸拙的男性做出一種超乎生死的承諾，這本來就是浪漫主義的產物，但是我們卻無法不看到郭靖在許多時候都可以拋棄黃蓉，所謂「巧妻常伴拙夫眠」本就是儒教文化中類似「書中自有顏如玉」一般的「仁中自有顏如玉」的麻醉劑和興奮劑而已。又如「自由之神」令狐沖，他生性率直、興味隨意、活的瀟灑，是金庸小說中最灑脫之人；但他又是最遵守中國傳統文化之人，他依戀師門，極力維護師傅、師弟，他交友只認情義，不分正邪，他受到委屈從來是反躬自問，不責怪他人。個性的張揚與道德的完善在他身上得到最完美的結合。不過，令狐沖也毫無振奮的勇氣和信念，倘若不是作者及時安排任我行之死，他必定也死了；倘若不是安排岳靈珊對令狐沖的背叛，令狐沖的愛情也必將在岳靈珊和任盈盈的無所取捨中霜冷長河。這就意味著令狐沖的結局實際上是一種「虛假性的結局」，他的歸隱和喬峰意義上的死毫無區別。
金庸小說的藝術價值又恰恰在此，他以武俠小說的幻景形式和生花妙筆有效地掩蓋了現實處境的嚴峻，完美地連綴了來自現實的矛盾的裂縫，而向世人昭示出一種理想化、和諧化的世界的可能性，並防止歷史文化語境的印痕和創傷的暴露，充滿激情地言說著這個世紀所交託給文人的俠客夢。陳平原說：「不敢說沒有江湖就不存在俠客；可武俠小說中倘若沒有一個虛擬的『江湖世界』，俠客就不可能縱橫馳騁大顯神威。」正如《西遊記》寫的最好的是孫悟空「大鬧天宮」一樣，金庸小說的美在那浪漫主義建構的藝術畫廊里，是喬峰大戰少林、聚義庄之時；是郭靖華山論劍之日；是令狐沖揮舞獨孤九劍之間；是楊過攜手小龍女的剎那；是李莫愁引吭高歌衣帶漸寬終不悔的瞬間；是韋小寶腳底抹油的頃刻……正是「成也蕭何，敗也蕭何」！金庸武俠的「仁者見仁，智者見智」也正在於此。
金庸小說主要是指金庸的武俠小說，一共十五部，它們可以由這幾句話描述："飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛。"他們分別是《飛狐外傳》（1960年）、《雪山飛狐》（1959年）、《連城訣》（1963年）、《天龍八部》（1963年）、《射鵰英雄傳》（1957年）、《白馬嘯西風》（1961年）、《鹿鼎記》（1969年）、《笑傲江湖》（1967年）、《書劍恩仇錄》（1955年）、《神鵰俠侶》（1959年）、《俠客行》（1965年）、《倚天屠龍記》（1961年）、《碧血劍》（1956年）《鴛鴦刀》（1961年）、《越女劍》（1970年）。

『柒』 《飄》有哪些經典書評

1、《飄》是一部非常好的作品。它表達出來的思想是不用說的，這跟大多數名著一樣閃耀著思想的光輝。另外，我覺得它是我見過的小說當中描寫人物外貌與心理最出眾的，這是相當出色的。它的描寫手法讓人驚嘆，讓我如痴如醉！

2、《飄》，是我最喜愛的書。喜歡斯佳麗的勇敢堅強，喜歡瑞特的機智果斷，喜歡玫蘭妮的外柔內剛。

3、《飄》又名《亂世佳人》，全文的線索是圍繞女主角思嘉的一生展開的。從她的少女時代——初為人婦——-喪夫——再到再婚，原本天真幼稚的女主角思嘉在不斷地成長、成熟。因此，在作者筆下的眾多人物里，女主角思嘉的藝術形象無疑是塑造得最圓滿、最真實、最成功的。

4、《飄》絕對是部值得再三品味的好書，文字優美，情節跌盪起伏、扣人心弦，雖然其中由於作者的主觀因素，對於美國南北戰爭的評價並不客觀和全面，但以文學角度來說，這絕對是一部絕世佳作，值得一看。

5、小說極富於浪漫情調的構思，細膩生動的人物和場景的描寫以及優美生動的語言，個性化的表白都使整部作品極具魅力，從而確立了《飄》在世界小說史上的重要地位。

『捌』 小說書評如何寫

1。首先必須要了解你想要評論的小說，深讀
2。了解作者的寫作背景也很重要，因為從中能夠找到一些寫作目的的影子
3。觀察作者的寫作手段，了解寫作方式
4。評論該小說的寫作風格
5。分析欣賞作者的文筆，文風等。
6。分析該小說的文學價值。
7。找出你覺得經典、有價值的片段加一闡述。
8。分析作者多人物刻畫的力度，對事件的描述
9。也可以把全文做個簡單的介紹
其實我個人認為把你想說的下出來就挺好的。有感而發最真實