海明威短篇小說集四讀後感

A. 海明威《賭徒，修女和收音機》的讀後感

海明威的短篇小說《賭徒、修女和收音機》反映的是人在困境中該如何存在的問題,蘊含深刻的存在主義哲理。作家在小說中設置了一個生存困境,即荒誕的世界,並以此為出發點考察人物在其中不同的態度與選擇:或通過各種形式的自欺逃避自由,或不斷反抗荒誕,體現了海明威對人們生存狀態的關照與思考。

B. 海明威的報復的讀後感300字

一個人如果吃什麼都說好，他一定不是美食家。海明威就是這樣看待弗德的。他覺得弗德把雜志編得一團糟，沒有風格，說是培養年輕人，可作品既不先鋒也不新銳。比如弗德對斯坦因夫人大加稱贊，許諾將全文刊登她的小說《美國製造》——共925個頁碼，說「這是我讀過的最偉大的小說」。海明威對此不以為然，盡管斯坦因夫人被譽為巴黎文學沙龍夫人，但海明威還是有話直說，他告訴弗德，《美國製造》不是長篇小說，只是一部「冗長的」短篇小說。這觀點讓弗德很尷尬，結果小說沒發表，斯坦因夫人大為惱火。

一次弗德去美國找經費，臨時由海明威代管發稿，海明威這下來勁了，一下就撤換了兩部稿件。先是撤掉了弗德自己的一部小說，又換上一組被弗德退稿的詩歌，那是德國女詩人艾爾莎用德式英語寫的作品，讀起來磕磕巴巴的。這位詩人喜歡用冰淇淋勺做耳環，海明威覺得她特新潮。最要命的是，海明威還匿名寫了一篇卷首語，大肆抨擊弗德以前贊揚過的三位年輕作家。巴黎文學圈裡的小夥伴們一下驚呆了，不知道弗德犯了什麼病。

弗德是個寬厚的人，倒也沒責備海明威，反而從此事事都與海明威商量，好像海明威不是助手，而是主編。海明威則把弗德的這種態度視為軟弱。康拉德逝世後，弗德與海明威商量，做一期紀念專號，海明威對康拉德印象還好，同意了。弗德又提出再放幾首艾略特的詩，海明威這下不幹了。他素來推崇簡單明快的文字風格，而艾略特的詩意象晦澀、文字艱深，是他最討厭的。他當即說：「艾略特？把他的詩燒成灰撒在康拉德的墳頭都不配！你要發他的詩，我明天就回美國！」弗德面對這位瘋狂的助手，只好聳聳肩放棄。

要說弗德對海明威的所作所為一點都不介意，那是假話。弗德後來在回憶與海明威相處的歲月時對朋友說：「我對海明威那麼好，我死後一無所有，他身後功成名就，可他卻那樣待我，真不明白是為什麼。」說著，他流下了老淚。那麼海明威為什麼這樣對待其恩師呢？弗德的傳記作者裘德說，那是海明威的報復。當年海明威第一次面見弗德時，拿了一大堆作品請弗德看，弗德滿口贊揚，海明威執意要弗德提些意見，弗德說真是寫得很漂亮，一定要說有什麼不足，那就是結構稍鬆散，還可以更緊湊些。就因為這句話，弗德付出了代價。

C. 哲文欣賞 寬恕等在橋的另一邊 海明威在他的短篇故事《世界之都》里 請寫出讀後感悟

在這個世界上，人們是如此卑微，他們的意願只能改變自身的處境，卻改變不了整個世界；而自身的處境有時也變的無法控制；有時事情的發展往往出乎我們的意料，而我們自身又無力扭轉；在人生的道路上究竟是一往無前還是應機而變，夢想的追求有意義嗎？人生的價值又是什麼？作者留給我們一個思考；正如小說中： 他是在"充滿著幻想"中死去的；也許代表著夢想的破滅和自身的無奈，也有可能代表著主人公對夢想追求的執著，似乎沒有明確的表示；而作者海明威是當時"迷惘的一代"的代表作家，他對現實提出了很多的思考，也備感迷惘，對於這篇小說的理解不僅從內容還是角度上都應該是仁者見仁智者見智了吧！

D. 老人與海第四章讀後感

摘要 老人與海第四章讀後感

E. 《海明威傳》讀後感400字

海明威(18991961），是20世紀美國著名的小說家。生於美國伊利諾伊州橡樹園的一個醫生家庭，酷愛打獵、釣魚、鬥牛、拳擊、飲酒和文學創作。
本書從他中西部的童年生活開始, 到日後如何從歸來的戰士在文學中嶄露頭角
身為天才的海明威，對於取得文學獎後接踵而來的除了榮耀之外，也有了作為名人的許多煩惱。而且，正如人們所說的，「樓有多高，陰影就有多長」。
當年海明威在獲獎演說中曾這樣敘述自己的心情：「如果是一位出色的作家，他就必須面對永恆，否則每天都會走下坡路。對於一個真正的作家來說，每寫完一本書只是標志著他要寫出更高水平的書的開始。」
心理負擔令他「幾乎完全停止寫作了，只偶爾給朋友寫幾封回信。 一貫信奉「活著，則應勇敢地活下去」的海明威，當他無法繼續被視為生命一樣的寫作時，當他無法找到在這種困境中活下去的理由時，無法進行創作的絕望，促成海明威後來自殺。對自己的不滿足和無法滿足，最終導致了海明威的飲彈自盡。

海明威是文學史上的巨人,"人生來不是為了被打敗的,人能夠被毀滅,但是不能夠被打敗."這是我喜歡他的一句名言,可是自殺的行為，卻要認真批判。

F. 《站著寫作的海明威》的讀後感

「海明威」對於這個名字，既不陌生，但並不是很熟悉。最常見到他的名字也就是在語文書上或課外閱讀的書本上，對於他沒有太深入的了解。巧好，我參加學校文學社的「尋找成功人士，獲取成功啟示」作文活動課里，讀了一本專門介紹海明威一生的書。
海明威，美國小說家，1954年度的諾貝爾文學獎獲得者。出生於鄉村醫生家庭，從小喜歡釣魚、打獵、音樂和繪畫，曾作為紅十字會車隊司機參加第一次世界大戰，以後長期擔任駐歐，並曾以身份參加的第二次世界大戰和西班牙內戰。晚年患多種疾病，精神十分憂郁，經多次醫療無效，終用獵槍自殺。他的早期長篇小說《太陽照樣升起》、《永別了，武器》成為表現美國「迷惘的一代」的主要代表作。30、40年代他轉而塑造擺脫迷惘、悲觀，為人民利益而英勇戰斗和無畏犧牲的反法西斯戰士形象《第五縱隊》，長篇小說《喪鍾為誰而鳴》。50年代後，他繼續發展20年代短篇小說《打不敗的人》和《五萬大洋》的寧折不彎主題，塑造了以桑提亞哥為代表的「可以把他消滅，但就是打不敗他」的「硬漢性格」。代表作中篇小說《老人與海》藝術上他那簡約有力的文體和多種現代派手法的出色運用，在美國文學中曾引起一場「文學革命」，許多歐美作家都明顯受到了他的影響。
作為初中生的我，對於他的一生，只能感慨！「一個人並不是生來就要給打敗的，你盡可以把他消滅，可就是打不敗他。」沒錯，這句話就是出自於海明威著作《老人與海》中的一句經典語句。
在《老人與海》這部小說中，幾乎都是在寫老人桑提亞哥出海釣那條大魚的故事：好幾天，老人與那條大魚在海上，有風、有浪、有小魚，沒有淡水，沒有食物，只有魚。有點恐怖，有點枯燥。可它就是那麼真實，那麼讓人難忘。是的，是這樣叫人難忘，這就是海明威的《老人與海》的魅力。也許，我就是被這畫面給吸引住了。而且，小說里的那個老漁夫，海明威並未刻意用筆墨訴說他的善良，而老人從不經意中流露出來的話語反而更能讓人看到他的靈魂深處。他心的善良如同重重掩在歲月幔幃後面明亮的燈光，偶爾透出一縷光線，讓人猜想到是何種飽經滄桑的善良在後面閃亮。
如果你看了關於海明威這個成功人士事跡，或許，你也會質疑，究竟是什麼會令他有這么偉大的成就？其實年少的我也不知道，但我覺得大概是一種精神，一種硬漢的精神吧，也有可能是別的。
在這次「尋找成功人士，獲取成功啟示」作文活動課里，我找到了海明威這個成功人士。在他是身上，我發現，要想成功，必須過得了心裡的那一道坎，如果連自己心裡的那一道坎都過不去，註定失敗。所以，要毀滅它，才能成功。就海明威說的「人可以被毀滅，但不能給打敗。」以後的生活，學習上，我也要做到像海明威中的《老人與海》的老人桑提亞哥一樣，面對困難，要有硬漢的精神。

G. 海明威《老人與海》的讀後感

這部小說榮獲了諾貝爾文學獎和普利策獎。這個骨頭里留有幾百塊彈片的硬漢作家，恰當地寫出了生命的強度，告訴我們怎麼去面對生老病死，告訴我們心該有多寬，如海一般。老人是孤獨的，他是在理想的道路上前行的旅人，

H. 跪求《老人與海》（海明威）、《邊城》（沈從文）各一篇讀後感

「一艘船越過世界的盡頭，駛向未知的大海，船頭上懸掛著一面雖然飽經風雨剝蝕卻依舊艷麗無比的旗幟，旗幟上，舞動著雲龍一般的四個字閃閃發光——超越極限！」作者海明威是這樣評價他的作品《老人與海》的。 《老人與海》塑造了一個經典的硬漢形象。古巴的一個名叫聖地亞哥的老漁夫，獨自一個人出海打魚，在一無所獲的84天之後釣到了一條無比巨大的馬林魚。這是老人從來沒見過也沒聽說過的比他的船還長兩英尺的一條大魚。魚大勁也大，拖著小船漂流了整整兩天兩夜，老人在這兩天兩夜中經歷了從未經受的艱難考驗，終於把大魚刺死，拴在船頭。然而這時卻遇上了鯊魚，老人與鯊魚進行了殊死搏鬥，結果大馬林魚還是被鯊魚吃光了，老人最後拖回家的只剩下一副光禿禿的魚骨架。 海明威為什麼沒有讓老人最終勝利呢? 用小說中老人的話來說：「一個人並不是生來就要被打敗的」，「人盡可以被毀滅，但卻不能被打敗。」這就是《老人與海》想揭示的哲理。不可否認，只要是人就都會有缺陷。當一個人承認了這個缺陷並努力去戰勝它而不是去屈從它的時候，無論最後是捕到一條完整的馬林魚還是一副空骨架，這都已經無所謂了，因為一個人的生命價值已在那追捕馬林魚的過程中充分地體現了。曾經為自己的理想努力追求過、奮斗過，難道他不是一個勝利者嗎？老漁夫就是敢於挑戰自身缺陷及自己勇氣和信心的勝利者。從世俗勝利觀的角度看，老漁夫不是最後的勝利者，因為盡管開始他戰勝了大馬林魚，但是最終大馬林魚還是讓鯊魚吃了，他只是帶著大馬林魚的白骨架子回到了岸上，也就是說，鯊魚才是勝利者。可是，在理想主義者眼裡，老漁夫就是勝利者，因為他始終沒有向大海沒有向大馬林魚更沒有向鯊魚妥協和投降。就如音樂大師貝多芬所說「我可以被摧毀，但我不能被征服」。 人性是強悍的，人類本身有自己的限度，但正是因為有了老漁夫這樣的人一次又一次地向限度挑戰，超越它們，這個限度才一次次擴大，一次次把更大的挑戰擺在了人類面前。在這個意義上，老漁夫聖地亞哥這樣的英雄，不管他們挑戰限度是成功還是失敗，都是值得我們永遠敬重的。 因為，他帶給我們的是人類最為高貴的自信！ 人生本來就是一種無止境的追求。它的道路漫長、艱難，而且充滿坎坷，但只要自己勇敢頑強地以一顆自信的心去迎接挑戰，他將永遠是一個真正的勝利者！短篇小說《邊城》，是著名作家沈從文先生寫於1933年的一篇作品，這座《邊城》，最為濃郁地飄繞著沈從文先生的湘西風情。 《邊城》是我國文學史上一部優秀的抒發鄉土情懷的中篇小說，（沈從文小說的代表作）。它以20世紀30年代川湘交界的邊城小鎮茶峒為背景，以兼具抒情詩和小品文的優美筆觸，描繪了湘西邊地特有的風土人情；借船家少女翠翠的愛情悲劇，凸顯出了人性的善良美好與心靈的澄澈純凈。 《邊城》以清末時期的湘西茶峒地區為背景，以「小溪」渡口為起點，繞山岨流的溪水匯入茶峒大河，展開了曠野渡口少女「翠翠」與山城河街「天保」、「儺送」兄弟的動人愛情故事。沈從文先生極為優美而流暢的語言文字，如詩如畫般描繪了白河沿岸恬靜幽美的山村，湘西邊城濃郁的風土民情：「近水人家多在桃杏花里，春天只需注意，凡有桃花處必有人家，凡有人家處必可沽酒。夏天則曬晾在日光下耀目的紫花布衣褲，可做為人家所在的旗幟。秋冬來時，房屋在懸崖上的，濱水的，無處不朗然入目。黃泥的牆，烏黑的瓦……」 。這些充滿了自然真朴與生息傳神的描寫，給人以極美的享受。 隨著故事的展開，《邊城》描述了河街繁華祥和的碼頭市井，湘西淳樸厚道，善良篤信的世道民風。河街雖有「一營士兵駐老參將衙門」，有地方的「厘金局（稅收征稽）」，卻彷彿並不存在，林林琅琅「五百家」，各處是一片繁忙的勞作、古樸的店鋪、悠閑的生活景緻。「船來時，遠遠的就從對河灘上看著無數的纖夫……帶了細點心洋糖之類，攏岸時卻拿進城中來換錢的。大人呢，孵一巢小雞，養兩只豬，托下行船夫打副金耳環，帶兩丈官青布或一壇好醬油、一個雙料的美孚燈罩回來，便佔去了大部分作主婦的心了」。河街上，就連妓女也為世風所感，「永遠那麼渾厚……盡把自己的心緊緊縛在遠遠的一個人身上，做夢時，就總常常夢船攏了岸，一個人搖搖盪盪的從船跳板到了岸上，直向身邊跑來」。這些客觀生動的描寫，反映了沈先生鳳凰縣生活的深厚基礎，當年對「河街」生活細膩的觀察，對湘西民俗風情的諳熟，直觀與遐想的特寫抓住精彩的瞬間，給人以鮮活的生活場景。「河街」上雖有三教九流，以及「纖夫」 、「船夫」 、「妓女」等生活在最低層的民眾，但做為當年「新文化」的傑出作家，也許是為了愛情主題，未提及階級對立或社會矛盾。 我們雖然僅僅是從文字上了解湘西的那個遙遠的時代，未必真悟是什麼樣的社會環境，但《邊城》卻是沈先生描述的類似於陶淵明筆下的現代「桃花源」，與當時「爭亂」的外世隔絕，從中不難看出沈從文先生對和諧美好社會的嚮往和追求。 《邊城》塑造的主人公渡船少女「翠翠」，是純潔美麗的化身，是《邊城》美好的靈魂：「爺爺」老船夫是淳樸厚道卻也倔強的老人，他為翠翠美麗而自信驕傲，為了翠翠嫁一個好人家，他不計地位的貧寒低賤，內心凄苦憂慮與責任自信交錯。前清解甲流落軍官「順順」憑著一些積蓄經營木船，事業興旺發達，又因大方灑脫，仗義慷慨，誠信公道，被眾舉為「掌水碼頭」一方豪傑紳士。他的兩個兒子「大老」和「二老」受父親江湖風范教育熏陶，在浪里行船摔打錘煉，皆成為江湖「岳雲」式聰明英俊少年。在渡溪或「逮鴨」的競技後，兄弟二人心中都是與翠翠一見鍾情，深深愛上了美麗的翠翠，「二老」儺送為追求翠翠寧可要條破渡船而不要那座「新碾坊」 。「大老」天保在與翠翠提親的一次次混沌不清的「馬路」 ，「車路」推辭中，決不放棄對美的追求，執著的兄弟二人互明心事後，毅然甘願站在月夜山崖上為翠翠唱「三年六個月」的歌。 《邊城》是一幕愛情的悲劇，看似文字輕松酣暢的流淌，實則筆墨濃暈幽幽的凝重，她的感人正是愛情悲劇的美麗。沈先生筆下的妙齡翠翠，細膩的再現了一個少女春情朦朧的心裡變化，生動的刻畫了少女羞澀的恍惚與冷漠。由於從未有過母愛和做為女性的涉世，心理孤獨的翠翠面對痴心愛情不知所措，一次次含蓄埋沒，躲避推脫，終於憂郁等待竟是一場悲劇。山崖上再也聽不到天保和儺送兄弟月夜的山歌，天保在漩渦中溺水身亡，儺送悲痛之際又不願接受家中「新碾坊」的催逼，去了遙遠的「桃源」地方。在這令人心碎的時刻，爺爺在吃了掌水碼頭「一悶拳」的怨恨後，那個暴雨雷鳴的夜晚，碧溪岨的白塔終於倒塌，翠翠唯一的親人，辛勞一生的老船夫在睡夢中帶著憂慮和期待撒手西去。翠翠在楊馬兵等人述說中，明白了一切，她痛哭了一個晚上，可是那如歌的歲月似白河流水滔滔而去。 《邊城》的結尾也揮灑的十分悲壯幽深，意境深沉：「到了冬天，那個圯坍的白塔，又重新修好了。可是那個在月下歌唱，使翠翠在睡夢里為歌聲把靈魂輕輕浮起的年輕人，還不曾回到茶峒來」。 「…………。」 「這個人也許永遠不回來了，也許」明天「回來！」，沈先生詩歌般精妙的幾筆點綴，給人留下了悠長的惋惜和無限的牽掛期盼。