短篇小說窗讀後感

Ⅰ 契科夫短篇小說讀後感

在細細品讀一本名著後，每個人心中都會萌生不少心得，是時候抽出時間寫寫讀後感了。那麼我們該怎麼去寫讀後感呢？以下是我收集整理的契科夫短篇小說讀後感（通用6篇），供大家閱讀與收藏。
1. 讀契科夫的短篇小說，我深受啟發。以前在考試中，常常會遇到契科夫的小說作為閱讀材料，那時我總是很開心，因為相對於抒情文的分析，契科夫帶有濃重批判色彩的小說更容易理解。但考試的緊張氣氛中，我往往來不及細想和體會。契科夫的小說中，每一句話都透露出人物豐富的內心世界。契科夫的每篇文章都能從最平常的現象中揭示生活的本質，揭示出社會的腐朽與黑暗。他的作品具有深刻的教育意義，社會藝術價值永不可磨滅。看一篇契科夫的小說花不了多少時間，卻一定會帶給你久久的震撼。
2. 《變色龍》是契訶夫最著名的短篇小說之一，它通過描寫一個俄—國沙皇時期的小警官奧丘梅洛夫在處理一起狗咬人事件時，因為對狗的主人猜測的不同而不斷變化形象，生動地刻畫了一個權勢奴才的形象。契訶夫通過人物的自我表演，自我暴露，在前後矛盾中進行了淋漓盡致的諷刺和嚴峻無情的鞭笞。
3. 《套中人》是契訶夫短篇小說的代表作之一。小說通過描寫一個中學教員別里科夫，一個落後、保守、維護一切舊制度的守舊派典型人物，展示了他的性情孤僻，膽小怕事，拒絕與外界接觸，拒絕接受新生事物的形象。這個形象是俄羅斯19世紀末大革命來臨前某些知識分子思想狀況和精神面貌的真實寫照。
4. 契訶夫作為世界級短篇小說巨匠，其作品至今仍然有其巨大意義。他的作品不僅僅是對人類文化的一斗跡種傳承那麼簡單，而是因為他是契訶夫，不是別的任何一個人。契訶夫的小說集，我一直在尋找，終於在我手中時，心中的激動真是無以言表。這套書給我帶來了深綠色的封皮，簡單的設計，卻往往更能打動我。
5. 第一次接觸到的契訶夫作品是小學五年級語文教材中的《萬卡》，記得授課老師只是將其作為一個故事來講解，並沒有向當時的社會環境方面做延伸，但當時我已經對作者充滿巧妙諷刺的作品風格所吸引。契訶夫的作品，讓我對社會各個階層的不幸有了更直觀的感受。
6. 如果只看早期作品，大概會得出契訶夫也就個諧星，會諷刺，很機靈。但隨著時間的推移，我逐漸發現契訶夫的作品中的現代性很值得研究。《燈火》、《第六病室》等作品明顯的有對荒誕之感、不可知的描寫，契訶夫的荒誕有覺醒前的朦朧，其成因也與後現代小說中不同，但對這種感覺困境的刻畫確實是明晰且意味深長的。

Ⅱ 柴訶夫短篇小說集讀後感

契訶夫，這位世界文壇上罕見的藝術家，其小說經受住了時間的考驗，依然閃爍著獨特的藝術光芒。他的作品總是聚焦於平凡人物的日常生活，是一位現實主義大師。然而，契訶夫從不陷入日常生活瑣碎的「泥沼」。他善於細致觀察生活素材，然後進行精心挑選，並在創作過程中進行推測與組合，使平凡的現象中揭示出生活的本質。正是這種獨特的創作手法，使他的作品具有了永恆的藝術魅力。

在這本短篇小說選中，我最喜歡的是《變色龍》、《釘子上》和《萬卡》。《變色龍》講述了沙皇俄國將軍家中的一條狗比平民百姓還要重要的故事。巡邏官奧楚美洛夫之流在有權勢者的家犬面前卑躬屈膝，卻對老百姓張牙舞爪。這面鏡子般的作品，不僅揭示了當時社會的不公，也在百餘年後，依然警示著人性中的「變色龍」特質，即表裡不一。

《萬卡》則是一個九歲童工的故事，講述了他學徒生活的艱辛，以及對祖父和家鄉的思念。盡管篇幅不長，但巧妙地將童工生活中的酸甜苦辣交織在一起，給讀者留下了深刻的印象。這部作品與《苦惱》有異曲同工之妙，都展現了童年的純真與無奈。

短篇小說《釘子上》和《一個文官之死》同樣揭示了沙皇俄國官場上的醜陋：強者霸道、弱者屈服。切爾維亞科夫及其奴才們的心理狀態正是這種官場環境的產物。這些作品讓我更加深刻地理解了當時沙皇俄國的官場險惡與蠻橫。

讀了這本小說選後，我不僅更加體會到當時沙皇俄國官場上的險惡與蠻橫，也看清了現實中的「變色龍」現象：那些人總是搖尾乞憐於強者，即使那強者並不善良。《契訶夫短篇小說選》給我帶來了許多啟示，讓我更加了解了沙皇俄國時代的社會風貌。

Ⅲ 《莫泊桑短篇小說集》讀後感

【篇一】《莫泊桑短篇小說集》讀後感

《莫泊桑短篇小說集》這本書我已經閱讀過很多次了，第一次在書店看到這本書，認為是名人的作品，覺得有必要讀一讀。看了之後就被深深地吸引了。這本書，沒有太過於華麗的辭藻和語句，十分平淡，甚至有些庸俗，但也正因為如此，它讀起來才更平易近人，更加現實和親切，十分有趣。我很認真地閱讀，從中體會作者的寫作方法。

又一次讀，我自以為已經把這本書讀透了，但老師說：「體現這本書的價值的是它的語言特點和人物描寫的手法，要再一次去細細地體會，你一定會發現新的東西。」顯然，我以前只關注了它的語言方面的特殊之處和故事的趣味，並沒有看它的人物表現的手法。我又從頭開始，去品讀書的巧妙的描寫手法，果然收獲了以前沒有發現的東西。

莫泊桑的人物描寫可謂是出神入化，它的小說基本上都是寫資產階猛州級小市民、小指斗職員的日常生活，原來十分平淡無趣的素材，經過他的妙筆，變得津津有味。枝逗蔽他運用大量的語言描寫和心理描寫，把人物刻畫的活靈活現，人物的一舉一動都若電影片一樣，不知不覺地浮現在讀者的腦海中，栩栩如生。因此才讓讀者讀的有趣。

由於莫泊桑親自經歷過普法戰爭，對戰爭的見聞十分豐富，所以他大部分作品都是以普法戰爭為背景的。想《羊脂球》，就是描寫當時法國一行人逃亡的事件。書中對那一行人各自的性格、神態描寫十分細致又生動有趣，比喻的修辭手法應用的也和巧妙。很沉重地體現出了羊脂球的痛苦無奈和那一行人的卑鄙、忘恩負義。《兩個朋友》也是以普法戰爭為背景，這兩個人的正義、愛國之心讓人十分敬佩，作者運用了許多反面人物來襯托出他們的正直。

這些短篇小說大都批判了人性的貪婪、罪惡與黑暗，指責了資本主義社會的卑賤和戰爭給人民帶來的痛苦。但也有正義和善良的人，他們為了祖國獻身，為了堅貞的愛情拋棄一切。它們讓我體會到了很多。讓我明白了這個社會確實存在一些黑暗的東西，但只要我們做好自己，做一個正直善良的人，我們感受到的社會就是快樂的，美好的。這就是《莫泊桑短篇小說集》帶給我的。

【篇二】《莫泊桑短篇小說集》讀後感

本書中短篇小說所描寫的生活面十分廣泛，它們構成了19世紀下半期法國社會一幅全面的世俗圖，包括普法戰爭，巴黎的小職員的生活與法國諾曼底地區的城鄉風光與瑣事。所以當你在讀這本書的期間，肯定會被莫泊桑那引人入勝的情節所吸引。

當然，莫泊桑在寫作的道路上並不是一帆風順，在他還未成名時，便遇到了一個令他焦急萬分的問題。原來，他從小酷愛寫作，並孜孜不倦地寫下了許多作品，但這些作品並沒有什麼特色，因此一直沒有成名。莫泊桑很疑惑，便去找他的師傅福樓拜，希望能通過福樓拜的指導解決這個問題。於是福樓拜便讓他去觀察自家門前來往的馬車並記錄。然而，莫泊桑並沒有發現馬車有什麼好寫的。於是，他登門再次拜訪，通過福樓拜的又一次的點撥，莫泊桑終於找到了寫作的技巧，從門前經過的馬車身上獲得了豐富的材料。在那之後，他通過孜孜不倦的學習與努力，積累了許多素材，並以短篇小說《羊脂球》一舉成名，成為了「世界三大短篇小說巨匠」的其中之一。

【篇三】《莫泊桑短篇小說集》讀後感

今年寒假，我讀了《莫泊桑短篇小說集》。這本書主要由莫泊桑的三十篇短篇小說組成。莫泊桑的短篇小說，著重描寫了人間百態：人情冷暖、世態炎涼。從他的作品中，我們可以深刻了解19世紀法國的歷史、文化和習俗。而他對人性的剖析又是那麼的深刻。在這本書中，給我印象最深刻的，就是《我的叔叔於勒》這篇。

在這篇小說中，作者以第一人稱描寫了一個破落的中產階級家庭。他們的生活拮據、困窘。但他們又幻想著能過上富裕、體面的生活。他們全家都期盼著遠在美洲的於勒能給他們帶來大筆的財富，讓他們從此過上體面、富裕的生活。這時，於勒在他們心中，就成了神一樣的存在，成了他們的精神寄託。他們無比盼望著於勒的歸來。

可是，一個偶然的機會，他們遇到了真正的於勒——一個衣衫襤褸的牡蠣販子。這時，神的形象轟然倒塌。他們唯恐被於勒認出來而避之不及。他們對於勒無比嫌惡，甚至連「我」給了於勒一點小費，都被父母親責罵。

這篇小說，通過對「我」的父母對於勒前後的截然迥異的態度，充分反映了當時法國人的勢利、庸俗和冷漠。

【篇四】《莫泊桑短篇小說集》讀後感

莫泊桑所寫的小說反映了當時社會人性的冷漠、刻薄，社會思想的不成熟、不公平，對底層勞動人民的蔑視剖析，反映了當時人虛榮驕傲的人性弱點，從中讓我們得到了這些啟示。

莫泊桑短篇小說中的題材是多種多樣的，在他的作品裡，有著形形色色的社會生活。像戰爭的潰敗，上流社會的喜慶游樂，資產者的聚會，官僚機構的「例行公事」，小資產階級家庭的日常生活，宗教儀式與典禮，酒館里的喧鬧……無一例外都有著形象的描繪，都能使人陷入深刻的思考之中。社會各階級各階層的公共人物，從上層的貴族官僚、企業家，到中間階層的自由職業者，到下層的工人、農民、流浪漢以至乞丐都得到了十分鮮明的勾畫。在法國廣闊的天地中，從巴黎鬧市到外省城鎮以及偏遠鄉村與蠻荒山野的風貌人情，都有著細致入微的生動寫照。

我認為朴實、自然是莫泊桑短篇小說的一個最明顯的、最重要的標志，在選材上，莫泊的短篇小說大都以日常生活的故事為內容，就像是在給人們講述一件剛發生不久的事情一樣，在平淡的語言中含有莫泊桑自己對這個社會的評判或者想法，又給人們留下了想像的空間。在他的文章中，找不到那些華麗的詞藻，他總是以一些十分細微的、十分隱蔽的線索，將一些不起眼的小細節十分巧妙地串連在了一起，一步一步地將讀者引入文章的中心區域，一點一點將自己的情感潛移默化地感染著讀者。就像書中《一家人》這篇文章，幾乎沒有任何情節可言，但是莫泊桑卻生動入微地表現了他們的精神面貌。或許這種生活狀態是一種生活現實，但這些我們觀察不到的細節，作者卻能一一明列，環環相扣。

在文章的寫作中，莫泊桑不拘泥於所有的條條框框，他掙脫了一切束縛，將自己的思緒隨意地揮散在紙上。他所描寫的，有時是一個故事，有時又是生活中某一個片斷，或者是某一瞬間，或者是一段心理活動，又或者是一種精神狀態。正是以這種優美的語言，那些平實不起眼的情景便化成了莫泊桑筆下的小鎮情貌、田舍風光等自然景色，從而給人們眼中呈現了一幅幅構思清晰的圖畫。

莫泊桑把短篇小說藝術提高到了空前的水平，他拋棄了一切常規，以平實的語言使人們感受到了真摯的情懷。

真善美是世界上永恆不變的美德，莫泊桑所寫的每一篇都沒離開過它，他希望世界上的人都有美好的品德。讀了莫泊桑的文章讓我更認真的審視自己和這個社會，去掉人性的貪念，雖然這很難，但去掉一點去掉一點，這個社會會變得更加和諧。

Ⅳ 契科夫短篇小說讀後感

當細細品完一本名著後，大家心中一定是萌生了不少心得，是時候抽出時間寫寫讀後感了。那麼我們該怎麼去寫讀後感呢？以下是我收集整理的契科夫短篇小說讀後感（通用6篇），歡迎閱讀與收藏。

契科夫短篇小說讀後感 篇1

讀了一周契科夫的短篇小說，有很大的感觸。

以前在考試中，常常會遇到契科夫的小說作為閱讀，每當那時，總會很開心，相對那些抒情文的分析，契科夫帶有濃重批判色彩的小說，要容易得多。但往往做到題目，錯誤卻會一個接著一個。契科夫的小說，有太多的伏筆，在考試的緊張氣氛中，根本是來不及去細想，體會的。往往是很簡短的一句話，也透露出一個個人物豐富的內心世界。

記得在書中導讀部分曾介紹道，被譽為「英國契科夫」的卡特琳曼斯菲爾德在給丈夫的一封信中說：「我願意將莫泊桑的全部作品換取契科夫的一個短篇小說。」由此也可以看出，契科夫的小說有多麼經典。

契科夫的每篇文章，都能從最平常的現象中揭示生活的本質，揭示出社會的腐朽與黑暗。

正如很多人對他的評價：無論是作為一個作家，還是作為一個歷史人物，契科夫的成長和發展道路都是具有深刻的教育意義，他的作品的社會藝術價值是永遠不可磨滅的。

看一篇契科夫的小說花不了多少時間，卻一定會帶給你久久的震撼。

契科夫短篇小說讀後感 篇2

《變色龍》是契訶夫最著名的短篇小說之一，很短的篇幅，卻活靈活現地描寫了一個俄—國沙皇時期的小警官奧丘梅洛夫，在處理一起狗咬人的事件時，前後五次因為對狗的主人的不同猜測而不斷地發生變化，活脫脫地刻畫了一個權勢奴才的形象。作者不動聲色、不加議論的描寫，通過人物的自我表演，自我暴露，在前後矛盾丑態百出中，進行了淋漓盡致地諷刺和嚴峻無情的鞭笞。

契科夫短篇小說讀後感 篇3

《套中人》也是契訶夫短篇小說的代表作。作品的主人公別里科夫是一個中學教員，但卻是一個落後、保守、維護一切舊制度的守舊派典型人物。小說描寫了別里科夫性情孤僻，膽小怕事，甚至晴天也要帶上雨傘，套上雨鞋，把頭縮進大衣的領子里，極力想用一層堅硬的殼把自己包裹起來，拒絕與外界接觸，拒絕接受新生事物。最後悲慘地躺在棺材裡才找到自己理想的歸宿。套中人是俄羅斯19世紀末大革命來臨前某些知識分子思想狀況和精神面貌的真實寫照，作者通過批判現實主義的筆觸，寫出了「套中人」的可悲而又不值得同情的下常

歐·亨利的全部小說創作，一言以蔽之，它的體現了作家對健康人性與健康社會的強烈嚮往與追求，並有著鮮明而真實的時代印記。

它歌頌著小人物在生存中美好善良、相濡以沫的淳樸風格，盡管不無蒼涼的苦笑；它揭露著那些「社會寵兒」的驕奢淫逸、爾虞我詐、寡廉鮮恥的卑劣本質，雖然表面上輕松乃至調侃；它怒斥著社會的丑惡黑暗卻以「鬼臉」戲謔；它贊美著草原牧場上健美彪悍的生命體現，又暗中不無「逝者如斯」的調嘆。

契科夫短篇小說讀後感 篇4

如果我說，讀書是比談戀愛還重要的一件事，相信很多人都會嗤之以鼻，不相信，也絕不會附和。這我很清楚，畢竟現在是知識爆炸的時代，想要什麼方面的東西，手指在鍵盤上來回一敲，按一回車，就會出來幾百上千條信息供你使用。網路時代最大的方便就是提供給了我們這樣一個分享的平台，供我們索取信息，使用信息。但是我對這樣的東西抱著一種成見式的看法，我覺得無論信息太多，都是別人的看法，都帶有不確定性和不可靠性，任何的東西只有你處身其中，真實感受了，寫出來的才能表達自己的情感。那些網上的一條條的信息，都長的太像了。不可能有和你意見完全相同的看法存在。因為你是你，他們是他們。生活中連交集都沒有，又怎麼會有共鳴的想法。自己的想法是什麼，需要你自己去不斷探索，從閱讀中找到自己的真實想法。契訶夫作為世界級短篇小說巨匠，其作品至今仍然有其巨大意義。這種意義絕不僅僅是對人類文化的一種傳承那麼簡單，如果真是那樣，完全可以將這套書束之高閣，放到醒目的書櫃陳列室里，供人崇拜了。是的，它完全不具備這樣一種性質，就因為他是契訶夫，不是別的任何一個人。最早接觸到這位俄國作家的作品，可能是來自於語文課本上。那貧苦的萬卡，鄉間少年，伏在桌上給遠在鄉下的爺爺寫信，寫那封無論如何都收不到的鄉下爺爺收的信。感動我的地方不在於結尾這神來一筆，而更多的是萬卡信中對鄉下時光的美好回憶，是的，每個人一生中都有這樣的回憶，連大文豪魯迅先生都有回憶起百草園和三味書屋時的幸福，還有蕭紅小說中的後花園，美的讓人嚮往。當一個人在城市中生活時，最易感受到孤獨無助和彷徨。這種感覺就像是一把鈍刀嵌入到肉中，一點一點鑽心地痛。你想進入其中，但是總有一種排斥力清醒地告訴你，你不屬於其中，再掙扎也沒有用。絕望地生活，直到最後沉淪。就是這樣一篇短短的小說，吸引了我，但當時限於環境，我無法找到更多的契訶夫的作品來看，我也無法理解那作品背後所包含的孤獨的感受。今天我理解了，不是突然想通了，而是因為我成為了另一個萬卡，一個時刻想念故鄉卻又無法回去的「打工族」。我不知道自己將來會怎麼樣，是像祥子一樣沉淪，什麼都無所謂，還是像萬卡一樣，在夢里回到了爺爺的身邊。在大學期間，我有幸能借到契訶夫的小說集，但當時的我卻無暇細讀，細品，只能說是蜻蜓點水式的過了一遍，沒有太多的印象，也沒有太多的感觸，因為那時的我處於迷茫狀態。後來也曾買了兩本選集，閑暇時就翻看一下。但是我一直在想著能有自己的一套契訶夫，因為他駕馭文字的獨特魅力，因為翻譯家汝龍的字字珠璣式的翻譯，將一切的契訶夫譯本統統打敗了。中國自五四運動以來，開始大量引起西方圖書，尤其是對於俄國書籍更是掀起一股狂潮，可以說是情有獨鍾吧。當代翻譯家雖然也有好作品，但我卻執拗地認為，那些只是在沒有老翻譯家作品時的一種緩沖地帶，是一種讓人無奈的選擇。就像你拿到的西遊記不是吳承恩的作品一樣的.感受。這種感受是先入為主的，而中國老翻譯家們承擔的就是世界文化的橋梁，有了他們這些神一樣的存在，才能讓我們在這個多元多樣的時代里有個唯一的選擇。契訶夫是世界的契訶夫，也是我一個人的契訶夫。當看到這套書終於到我手中時，心中的激動真是無以言表。深綠色的封皮，簡單的設計，卻往往更能打動我。千秋萬歲功，也只有人民文學出版社和上海譯文出版社在做這樣的公益事業了。它們將沉甸甸的作品交到我們手中的時候，給人的感覺是請放心閱讀的輕快，是一種承載歷史直面人生的沉重的體驗。相對來說，我更喜歡人民文學出版社的外文圖書和國文圖書，更喜歡去與那些老翻譯家們交流，交談。從他們的作品中去揣測更深更廣的東西和內容。現在有好多人習慣於用電子書閱讀，但我更傾向於讀紙書，電子書給人的感覺始終是慢慢的商業化氣息的充斥，盡管我有時也讀電子書，用我的手機，但是我更不會放下的是紙書，真正的圖書閱讀的快感。電子書閱讀給人的感覺是娛樂式的，看過了就過了，印象不深刻，而紙書是一種你面對作品的閱讀方式，他的描寫，他的某句刻意的用語，更能讓你體會，讓我感動。將讀書與戀愛相比雖然顯得不倫不類，但是我覺得讀書依然要更重要，因為從書中你得到的是更為寬廣的人生體驗，是生命中那些不曾有過的經歷，別人寫出了這樣的經歷，那你就體驗到了這樣的生活。而其他的一切，包括你自己的生活，則是一種局限性的感受。這種感受雖然親切，但更讓人感到壓抑，或者天天上班下班，沿著平常人的軌跡走完一生的直線，沒有驚心動魄，也沒有海闊天空。或者回到柴米油鹽的日常小日子，平平淡淡，如白開水一樣的一生，自己想想也覺得了無生趣。生活需要點綴，需要回憶，需要重溫，而圖書就是你穿越時空、回到過去的月光寶盒，將你引入一個變幻的世界，一個鄉下少年的世界。這世界雖然簡單，但有多少次，你曾經在夢里回到了這個世界中。契訶夫的小說以中短篇居多，這樣的一些作品能成就這樣一個巨匠，可見無論什麼東西，只要自己喜歡並堅持到底，就一定會有希望，就一定會充滿了夢想。

契科夫短篇小說讀後感 篇5

第一次接觸到的契訶夫作品是小學五年級語文教材中的《萬卡》，記得授課老師只是將其作為一個故事來講解，並沒有向當時的社會環境方面做延伸，講到結尾時，老師留了一個問題讓我們思考：萬卡的爺爺能否收到這封信呢？停留在記憶中的想法是否定的(現在也是)；到了中學時期，陸續地接觸到了作者的其他類作品，如《變色龍》、《胖子與瘦子》、《裝在套子里的人》，開始被作者充滿巧妙諷刺的作品風格所吸引，作者筆下所描述的，似乎是一個混亂無比的世界，裡面充滿言行舉止分外奇怪的人，這群人往往是麻木的，但在特定場合又會展現出無與倫比的活力，令人不解。

系統性地讀完作者小說全集後， 最直觀的感受就是：社會很多階層都不幸福！從農民(農奴)、鄉紳、小市民到社會中層權貴，各有各的苦，當然，安於現狀、無所追求的人除外。等級森嚴的階層劃分，扭曲了人們的價值取向和社交關系，就像胖子和瘦子兩位同學相遇的場景，低人一等的自我認知是基於職位的品銜；小職員的死是一個極大的諷刺，不同於現在被明碼標價的社會，作者筆下是一個每個人都被畫好活動圈子的社會，一個再平常不過的無心之舉所引發的擔憂和焦慮被無限放大，足見跨階層所引發的恐懼是多麼大；一條狗的命運，在變色龍一樣的警官口中往復變幻，彷彿是個笑話；前往第六病室結交有趣靈魂的醫師，卻因這種打破固有階層隔閡的大膽嘗試而被人誤解，這樣一個曾經安於現狀准時喝茶、看書、喝啤酒的人被四周的庸俗和虛偽壓得喘不過氣，階層的枷鎖牢牢地拷著每個人，個體覺醒後的掙扎只是徒勞；知識分子們在得知假面百萬富翁身份前後的態度轉變，豈止媚俗二字？列車長向媒婆求婚的一幕，簡直是給了那些贊美愛情的人們一記響亮的耳光，暗示著階層身份認同感高於其他一切；幻想彩票中獎引發一對夫妻產生的現實落差令人啼笑皆非；《農民》中所刻畫的底層人們，默默忍受著壓榨，悲慘的階層命運令人唏噓；《跳來跳去的女人》中的主人翁是包法利夫人這一經典形象的縮影，即夢幻般的絕對絕對情感在赤裸裸的現實面前無所依附；《未婚夫和爸爸》精彩對話的背後是苟且偷安風氣的盛行，《姚內奇》中的主人翁在表白失敗後一步步地走向自我麻醉，伴隨他左右的只剩下空虛；《窩囊》中的女家教面臨僱主的百般刁難和剋扣，基於更不堪的經歷，在意外轉折之前依舊選擇妥協，雖以「在這個世界上，做一個強者可真容易啊！」來結尾，但語氣中的無奈一覽無遺；《相識的男人》則是對虛榮至上這一行為進行批判，即虛榮只是暫時的，失去虛榮依賴的基礎，什麼都不會剩下；復活節值班的九品文官小人物，發牢騷的最終結果就是自己註定無法擺脫當前可憐無望的現狀；《新娘》中的娜佳，正如巴金筆下的覺醒女性覺英，在遠方親戚的幫助下逃離家長制的家庭環境，在新的環境中自由呼吸；《演說家》中的扎波伊金將「見人說人話，見鬼說鬼話」的無恥功力發揮到了極致；《預謀犯》中的丹尼斯在法庭上的可笑言論是對社會改良主義的極大諷刺；催眠表演會上的交易，是金錢至上的充分表現······

某種程度上來講，在魯迅的部分作品中可以看到契訶夫的影子，兩人筆下是不同國度的悲劇人物，且都以冷峻的態度進行批判，但不同的是，魯迅的作品中始終彌漫著淡淡的悲哀和絕望，而契訶夫的作品，則是以幽默式諷刺的方式來塑造角色，這也是其作品引人入勝的原因之一；除此之外，契訶夫在作品中對背景環境的描寫篇幅雖短，但文筆優美，且與人物的心理活動契合得當，所以短短的一篇小說可謂「五臟俱全」！

個人感覺契訶夫作品的偉大之處，就在於讓人重新認識短篇小說！

契科夫短篇小說讀後感 篇6

如果只看早期作品，大概會得出契訶夫也就個諧星，會諷刺，很機靈。

從《獵手》開始，雖然綠草艷陽依舊，先驗的哀傷，不安定的掙扎以及宿命的隱憂逐漸展現。主人公或清楚或不清楚自身目的和定位，但都自己走出條路來，不論是事先預料到的或正在經歷的厭惡、痛苦還是對偶得的幸福新鮮感的驚喜都是順其自然，理所當然的，但這明擺著的現實別具憂郁氣質，觸及靈魂邊界。但哀而不傷。

然後是更明顯更深沉的痛苦，以《苦惱》、《萬卡》為代表，尤記得小學課本上《萬卡》這篇，該作品表現的痛苦本就遠超超小學生承受范圍，老師還煞有介事的逼問「同學們，你們說爺爺究竟收沒收到萬卡的信？」絕對是殘忍的教育。

間或出現的愛情小品真讓人眼前一亮，其中《玩笑》最為動人，純粹，喜悅，如此憂傷，又如此明麗，真是「抒情詩一樣美麗」。此外《薇羅奇卡》、《別人的不幸》、《帶閣樓的房子》中刻畫的女性形象十分出色，猶豫不決的、聰慧的、煎熬著的都透出執著與智慧的美德，有著獨有的憂傷，浪漫堪稱雋永。

契訶夫小說中的現代性很值得研究。《燈火》、《第六病室》等作品明顯的有對荒誕之感、不可知的描寫，契訶夫的荒誕有覺醒前的朦朧，其成因也與後現代小說中不同，但對這種感覺困境的刻畫確實是明晰且意味深長的，景物、敘述方式的選取使困惑有距離感、縱深感，更顯憂郁與難解。非常喜歡《第六病室》，十分精妙，醫生安德烈與精神病人伊萬的幾段對話考究蘊含形而上的智慧，又表達得如此誠懇。安德烈的身份轉換也是意料之中但很難受。

伍爾夫說契訶夫和陀思妥耶夫斯基都寫靈魂，確實是這樣的，契訶夫的靈魂更親切帶甜蜜的憂傷。

Ⅳ 莫泊桑短篇小說集讀後感

莫泊桑短篇小說集讀後感：

莫泊桑的短篇小說集，如《羊脂球》、《項鏈》和《我的叔叔於勒》，給我留下了深刻的印象。以下是我對這幾部作品的讀後感：

1. 深刻的社會批判： 《羊脂球》通過主人公羊脂球的犧牲，無情地揭露了貴族資產者的自私和民族尊嚴的淪喪。這部作品讓我深刻體會到，在利益面前，人性的醜陋和虛偽往往暴露無遺。 《項鏈》則展示了小資產階級對榮華的追求和對金錢的盲目崇拜，羅瓦賽爾夫婦因虛榮而付出的十年艱辛生活，讓人不禁反思物質慾望對人性的腐蝕。

2. 金錢與親情的沖突： 《我的叔叔於勒》探討了金錢與親情之間的復雜關系。這部作品讓我認識到，在金錢的誘惑下，親情有時會變得脆弱不堪，甚至被徹底摧毀。

3. 對勞動人民的同情： 莫泊桑的作品中流露出對底層人民的深切同情。他通過細膩的筆觸，描繪了底層人民生活的艱辛和不易，讓我更加珍惜現有的生活，並對社會的不公和不平等產生了深刻的反思。

4. 精湛的寫作風格： 莫泊桑的寫作風格獨特而精湛，他善於捕捉生活中的細微之處，通過簡潔而有力的筆觸，將人物性格和社會現象刻畫得栩栩如生。他的作品不僅引人入勝，更讓人在閱讀過程中產生強烈的共鳴和思考。

5. 對國家和人民的熱愛： 盡管莫泊桑的作品中充滿了對社會的犀利批判，但他始終保持著對國家和人民的深深熱愛。這種熱愛不僅體現在他對勞動人民的贊美上，更體現在他對國家未來的期許和憧憬中。

綜上所述，莫泊桑的短篇小說集不僅是一份快速而充實的文化盛宴，更是一次對人性和社會的深入反思。他的作品讓我更加珍惜現有的生活，也讓我對社會的不公和不平等產生了深刻的思考。

Ⅵ 汪曾祺短篇小說《受戒》讀後感5篇

《受戒》描寫了小和尚明海與農家女小英子之間天真無邪的朦朧愛情，蘊含著對生活、對人生的熱愛，洋溢著人性和人情的歡歌。下面是我整理的關於《受戒》的讀後感，歡迎閱讀參考。

受戒讀後感(一)

文章開篇就用緩慢的文筆描述了一個獨特的世外桃源，與其說獨特更不如說荒誕。庵趙庄的人們太寬容了，在他們心中，和尚就是一個普通的職業，像是郎中，書生，當鋪，商人之類的職業，沒有區別。和尚可以喝酒吃肉，可以還俗，可以近女色，唱淫歌，可以賭博打牌。

和尚不用守清規還是和尚嗎?——這樣光怪陸離的生活，和人生的苦澀全然無關，完全不符合中國人傳統的觀念。

再說小英子一家，趙大伯是田場上樣樣精通的好把式，不僅脾氣好，身體也結實的像一顆榆樹;趙大媽也是精神的出奇，她不僅家鄉菜做得可口，而且剪的花樣子也是眾家嫁閨女的稀罕物;兩個寶貝女兒更是漂亮，大英子文靜，已有人家，小英子活潑，成天嘻嘻哈哈，像只喜鵲。由此村莊獨特的幸福生活可見一斑。

汪曾祺淡淡的文筆描述了這樣一個地方，沒有苦澀，沒有勾心鬥角，可以不包容一切原始慾望的世外桃源。荸薺庵里，二師父在俗世是有家眷的，甚至每年還把他老婆接來避暑納涼;三師父更是人不僅漂亮，有一手「飛鐃」的絕活，甚至每場法事之後，村裡就會有大姑娘或小媳婦驀然失蹤。然而卻沒有人指責，這一切的荒誕在村莊里是如此和諧。

我並不贊同網路上大部分人所說，這是對人性最原始的復甦的贊美。更有甚者，說這是對人類原始的愛的贊揚。

受戒讀後感(二)

7歲，一個多麼美好的年齡，也正是一個對於人生、愛情有了慒懂的認識和嚮往的年齡，難怪，只在看到一個小女孩的小腳印後，便會心亂了。但他的天生的羞澀卻使他不敢表白，這份朦朧的愛只好在他的心裡孕育、成熟，他的心還是純真和美好的。他雖始終只是在被動地等待和接受初戀的到來，但他堅定地相信自己對小英子的愛的小英子對自己的愛。於是，在他等到了愛狂風暴雨般來襲時，他大聲說出了心裡話，雖然，這還是小英子的鼓動下，而這一次，他的勇敢已戰勝了怯懦。復甦的人性讓他把幸福緊緊攥在了自己手中。

相比之下，小英子更直白，更大膽。她毫無顧忌地坦露心跡，但她並不魯莽。她是在確定了明海的心後才以身相許的。她很直白，但很真誠;她很大膽，但很謹慎。她深信自己的可愛靈巧一定可以打動明海，她也清楚自己早已對那個漂亮溫順的少年暗暗傾心，於是她把這種愛表達出來，釋放出來。正是這種主動的交流和呼喚，才讓她和明海走到了一起。有時候，人與人心靈的交匯就在那麼一剎那，錯過了那一剎那，恐怕兩個人的手永遠也不會牽在一起。聰明的小英子用她的果敢贏得了屬於自己的那份真愛，她身上蘊含著的那份至真至純的人性之善讓她獲得了生命中最珍貴、最美好的幸福。

小說雖是描寫一派純美寧靜和諧舒淡的鄉野風情，但其中也隱藏著淡淡的憂傷，如明海為什麼出家，明海與小英子之間似愛非愛的純美情感能保持多久。這些都隱含一絲不易察覺的苦澀。汪曾祺的作品恬淡閑適，自由靈暢，可見作者自然通脫的生活追求，平淡的結尾往往蘊含著令人深思的人生哲理。讓人有一種隱隱的悸動。

受戒讀後感(三)

《受戒》的故事發生在一個叫做庵趙庄的地方。「趙」，是因為莊上大都姓趙。叫做莊，可是人家住得很分散，這里兩三家，那裡兩三家。「庵」，是因為有一個庵，庵叫菩提庵，而這個菩提庵在這個莊裡十分重要，因為這個地方出和尚。「就像有的地方出劁豬的，有的地方出織席子的，有的地方出箍桶的，有的地方出彈棉花的，有的地方出畫匠，有的地方出婊子」。在這里，和尚算是一種職業。這個庵如此重要，卻被大家叫訛了，叫成了荸薺庵。這篇文章就寫了發生在荸薺庵的零碎瑣事，這些事全似信手拈來，全都平常之極。整篇文章沒有深奧的人生哲理;沒有轟轟烈烈、盪氣回腸的故事，沒有高大光輝的人物形象，卻處處充滿濃濃的鄉土氣息和人情味。

這里的和尚，沒有僧人的苦行修持，也沒有出家人的清心寡慾，「他們吃肉不瞞人。年下也殺豬，殺豬就在大殿上」，「三師父仁渡一刀子下去，鮮紅的豬血就帶著很多沫子噴出來」，「可以收租、放債」，「可以賭錢、可以有相好的，而且不止一個」，「不興做什麼早課、晚課，這三聲磬就全都代替了。然後，挑水，喂豬」，讓人看來有些離經叛道之感。但因為和尚在此地不過是種職業，所以這些實實在在的世俗人情與人間煙火讓讀者們看到了和尚謬的閑適的生活，看到了他們的與世無爭，率性隨意。

而本文的主角——小和尚明海，是個聰明好學，悟性高而多才，純朴又老實的一個孩子。他與同樣純朴善良、聰明伶俐的農村小女孩——英子之間的絲絲情愫，似乎形成了這篇文章的線索，但都淡得讓人把握不住。

在看這篇文章的時候，我的腦子里一直在回想著一部小時候看的電影，是林志穎主演的《旋風小子》，又叫做《笑林小子》。釋小龍演的那個小和尚，和那個古靈精怪的郝邵文，他們和明海一樣純真無邪，無所謂塵世如何，自有自己的歡樂。

第一次看這部電影的時候好像是和表哥一起看的，那時候會去租VCD來看，五毛錢一張。後來我一遍又一遍樂此不疲地看這部電影，因為那時候電影頻道總會一遍又一遍樂此不疲地放這部電影。這部電影除了有郝邵文和釋小龍帶來的歡笑，還有包括林志穎他們帶來的關於少年時代的幻想——少林寺liuxue86.com，打棒球，滑輪，開車，女朋友……

那時候的我還在上小學，每天放學回家都會迫不及待地打開電視機——五點半的動畫城，六點的大風車，從來都不會錯過。藍皮鼠和大臉貓，大頭兒子和小頭爸爸，西遊記，哪吒……部部經典，時至今日提起仍然如數家珍。那時候的生活平淡但也不失精彩——紅領巾，升國旗，合唱賽，眼保健操……還有每個周末去少年宮上奧數班。那時候不會有什麼特別大的追求，所謂的理想似乎都在很遙遠的以後，也從來不會有面對塵世的辛勞之感。

讀著《受戒》就好像回到了那時候，看到了無拘無束的自己。

受戒讀後感(四)

文章開篇就用緩慢的文筆描述了一個獨特的世外桃源，與其說獨特更不如說荒誕。庵趙庄的人們太寬容了，在他們心中，和尚就是一個普通的職業，像是郎中，書生，當鋪，商人之類的職業，沒有區別。和尚可以喝酒吃肉，可以還俗，可以近女色，唱淫歌，可以賭博打牌。

和尚不用守清規還是和尚嗎?——這樣光怪陸離的生活，和人生的苦澀全然無關，完全不符合中國人傳統的觀念。

再說小英子一家，趙大伯是田場上樣樣精通的好把式，不僅脾氣好，身體也結實的像一顆榆樹;趙大媽也是精神的出奇，她不僅家鄉菜做得可口，而且剪的花樣子也是眾家嫁閨女的稀罕物;兩個寶貝女兒更是漂亮，大英子文靜，已有人家，小英子活潑，成天嘻嘻哈哈，像只喜鵲。由此村莊獨特的幸福生活可見一斑。

汪曾祺淡淡的文筆描述了這樣一個地方，沒有苦澀，沒有勾心鬥角，可以不包容一切原始慾望的世外桃源。荸薺庵里，二師父在俗世是有家眷的，甚至每年還把他老婆接來避暑納涼;三師父更是人不僅漂亮，有一手「飛鐃」的絕活，甚至每場法事之後，村裡就會有大姑娘或小媳婦驀然失蹤。然而卻沒有人指責，這一切的荒誕在村莊里是如此和諧。

我並不贊同網路上大部分人所說，這是對人性最原始的復甦的贊美。更有甚者，說這是對人類原始的愛的贊揚。

設身處地地想，《受戒》原文來說，「一場大焰口過後，也就像一個好戲班子過後一樣，會有一兩個大姑娘、小媳婦失蹤，——跟和尚跑了。」這是愛嗎?與其說這是自由戀愛，還不如說打著和尚的幌子誘拐良家婦女。那家人的父母知道含辛茹苦養大的女兒又會作何感想?

另外，文章中關於和尚殺豬的描寫也讓我不舒服。不殺生，本身就是和尚的戒律，然文中的和尚殺了，「一切都和在家人一樣」，只不過在豬臨升天時假惺惺地多了一道「往生咒」。惡心!有這種偽善的和尚在身邊，這里還是「桃花源」嗎?

在我看來，和尚本身不是一種職業，守清規也並不是對人性的壓抑。對於那些看破紅塵的人來說，選擇出家反倒是解脫。給心靈困惑的人們一個遠離塵世的機會。而文章中，和尚變成職業，用來賺錢，是對佛教信仰的侮辱。

再說全文的主線，明海和小英子，二人兩小無猜的感情倒是讓人動容。也只有在庵趙庄這樣寬容的環境里才有可能成長發芽的戀情。這也是全文唯一讓我覺得像世外桃源的地方。

文章題目是受戒，而受戒卻放在結尾，被淺淺一帶而過。作者適意讓人錯覺離題，然後再體味作者的用心良苦。「受戒」後，和尚本身就應該數著平淡的清修生活的，可是他們「不正經」，於是題目與正文便產生了反差效果，而這種反差效果恰恰是表達了作者心中想諷刺的現象。

受戒讀後感(五)

「我與我周旋，寧做我，我與我比我第一。」這是汪曾祺晚年時說過的一句話。

汪老先生是我十分喜歡的一個老人，喜歡汪老文字中流露出來的一派天真，喜歡他對世間尋常萬物的憐惜珍愛之情。他的文字很淡，所寫的小說不大有跌宕曲折的情節，但有的是意境之美，如青橄欖，如蘆花盪，十分耐嚼，回味甘甜綿長。讀他的文字，時常會激起我對平凡世俗煙火生活的感激欣賞之心，是一遍一遍重讀亦不覺厭倦的好文字。

曾經，不止一次地置身於汪老先生《受戒》中的桃花源，在這里我彷彿來到了一個原始的烏托邦，一個寧靜美妙的世外桃源，那是一片理想的樂土。

小說的標題叫《受戒》，開頭的第一句話是「明海出家已經四年了」，讀者一開始就會以為這是一篇寫佛門生活的作品。它也確實描述的是出家人的故事。只是讀著讀著，你會漸漸覺得小說中的人與事雖然未離佛門，但讀者感受到的並非佛寺的森嚴和佛徒生活的單調與清冷，而是與之相反的濃郁的世俗生活的情致與意趣。

人們實在看不出作為小說主人公的明海在這里到底受了什麼戒，反倒是他和他的老小夥伴們在這里盡情享受著日常世俗日子的溫馨與快樂。與其他職業相比，當和尚的好處一是可以吃現成飯，二是可以攢錢。因此，明海之所以去當和尚並且還有望當一個好和尚，就是非常好理解的事情了。他不僅嗓子好，而且記性好、相貌也好。更值得提及的是，他出家以後連名字也不用改，還叫「明海」。出家了的明海被大家喜歡著，但似乎從來不因為他當和尚的「本職工作」做得好，而是因為會畫畫、會唱歌、幫人干農活。「念經，一要板眼准，二要合工尺。」說的都是不關內容的形式方面的要求，因此小明海念經又怎麼會去關心經文本身的涵義?值得注意的，倒是他看見小英子的腳印，「身上有一種從來沒有過的感覺，覺得心裡癢癢的。」那每天本來就出於應付而不得不敷衍的經文恐怕早就忘到九霄雲外去了。

小說的最後，作者是把這種日常生活的詩情和溫馨渲染到了極致，那就是明海和小英子的戀情在回家途中的瓜熟蒂落，那一段優美的文字令所有的讀者讀後無不悠然神往。本來，明海剛剛受了戒，等於在出家人的人生中完成了一個重要儀式，沙彌頭、沙彌尾的前景開始在他的眼前浮現。殊不料小英子對所謂的沙彌頭、沙彌尾毫無興趣，她所想的，是給明海當老婆，而且要他馬上回答要不要。明海頭上的戒疤余痛未消，此刻卻要馬上回答這樣的問題。但明海似乎很快就被小英子給俘虜了，回答了「要」以後，兩人的小船就劃進了既充滿詩意、又引起人不盡聯想的蘆盪，小和尚這會兒頭上的戒疤恐怕是什麼感覺也沒有了吧。

作者在小說結尾說，這是「寫四十三年前的一個夢」，可見從那時起，汪曾祺對於人生的理想和憧憬就已顯現這樣的特徵。在許多曾經大紅大紫的應景之作被人漸漸遺忘的今天，汪曾祺的小說卻以它特有的個性和魅力依然受到讀者的青睞，我們現在這樣饒有興趣地欣賞和品味《受戒》不就是一個證明嗎?