輕源文學創始人小說

A. 關於孫犁的基本介紹和作品

人物生平

孫犁
孫犁 （1913年4月6日～2002年7月11日），現代小說家、散文家 、作家，被譽為「荷花澱派」創始人。原名孫樹勛。河北省安平縣人。12歲在安平縣城上小學時，開始接觸五四新文學。魯迅和文學研究會對他有很大影響。他一直相信藝術為人生的主張。孫犁14歲考入保定育德中學。學習期間，開始閱讀社會科學、文藝理論著作和一些蘇聯文學作品，擴大了他的視野，並為後來的創作和評論奠定了很好的基礎。高中畢業後無力升學，流浪北平，在圖書館讀書或在大學旁聽，曾用「芸夫」的筆名在《大公報》上發表文章。還先後在市政機關和小學當過職員。 1936年暑假後，孫犁到河北安新縣的小學教書，在這里他對白洋淀一帶人民群眾的生活有了初步了解。後任教於冀中抗戰學院和華北聯大，在晉察冀通訊社、《晉察冀日報》當編輯。 孫犁的小說有詩體小說之稱。編輯本段成就及榮譽
1937年抗日戰爭爆發後，他主要在中國共產黨領導的冀中區從事革命文化工作，曾編印出版革命詩抄《海燕之歌》，在《紅星》雜志和《冀中導報》副刊上發表過《現實主義文學論》《魯迅論》等論文。
孫犁
1938年秋，在冀中區辦的抗戰學院任教，1939年春調阜平，在晉察冀通訊社工作。此後，在晉察冀文聯、《晉察冀日報》、華北聯大做過編輯和教員，同時進行文學創作。 1941年回冀中區參加編輯群眾性的大型報告文學集《冀中一日》，並寫成《區村和連隊的文學寫作課本》（後改名《寫作入門》《文藝學習》，多次重印）。 1944年赴延安，在魯迅藝術文學院學習和工作，發表了著名的《荷花澱》《蘆花盪》等短篇小說。1945年回冀中農村，1949年起主編《天津日報》的《文藝周刊》。曾任中國作家協會理事、作協天津分會副主席等職。1956年起因病輟筆。1977年以後，又寫有不少散文和評論以及少量小說。從40年代起，孫犁作品結集出版的有短篇小說集《蘆花盪》《荷花澱》《采蒲台》《囑咐》，中篇小說《村歌》《鐵木前傳》，長篇小說《風雲初記》，敘事詩集《白洋淀之曲》，通訊報告集《農村速寫》，散文集《津門小集》《晚華集》《秀露集》《澹定集》《書林秋草》《耕堂散文》，作品集《尺澤集》《曲終集》，論文集《文學短論》，還出版了《孫犁小說選》《孫犁詩選》《孫犁散文選》《孫犁文論集》以及《孫犁文集》等。
孫犁全集
2003年7月，孫犁紀念館在河北省安新縣白洋淀荷花大觀園落成，2004年7月，人民文學出版社出版七卷本四百餘萬字的《孫犁全集》。 孫犁的作品以小說、散文集《白洋淀紀事》為其秀雅、雋永的創作風格的代表作，其中《荷花澱》、《囑咐》等短篇作為現代文學史上負有盛名的篇章。被文藝界視之為「荷花澱派」的主要代表作。孫犁的小說以抗日戰爭時期直至中華人民共和國成立初期冀中平原和冀西山區農村為背景，生動地再現了當地人民群眾的生活和戰斗情景。茅盾說過：「孫犁的創作有一貫的風格，他的散文富於抒情味，他的小說好像不講究篇章結構，然而決不枝蔓；他是用談笑從容的態度來描摹風雲變幻的，好處在於雖多風趣而不落輕佻。」（《反映社會主義躍進的時代，推動社會主義時代的躍進》） 1944年去延安，在魯迅藝術文學院工作和學習。在延安，他發表了《荷花澱》《蘆花盪》等作品，以其清新的藝術風格引起了文藝界的注意。1945年抗日戰爭勝利後，回冀中農村從事寫作，直至解放。這一時期，他參加了土地改革工作，寫有《鍾》《碑》《囑咐》等短篇小說和一些散文。 中華人民共和國成立後，孫犁在《天津日報》工作，同時繼續文學創作。
風雲初記
長篇小說《風雲初記》寫於50年代初，以滹沱河沿岸兩個村莊為背景，圍繞著高、吳、田、蔣四姓五家在抗戰初期的生活史，細致地勾勒了冀中平原各個社會階層的生活狀況和精神面貌，展現了七·七事變後，冀中人民在中國共產黨領導下組織人民武裝、建立抗日根據地的壯麗畫卷。作者用談笑從容的態度描摹抗日根據地的風雲變幻，雖語多風趣而不落輕佻。中篇小說《鐵木前傳》寫成於1956年。小說通過鐵（匠）、木（匠）兩家十幾年間友誼的建立和破裂的過程，揭示了50年代初期北方農村的生活風貌和農業合作化運動給予農村社會的深刻影響。作品成功地塑造了小滿兒這個處在生活的十字路口，性格矛盾的人物形象，在讀者中間留下了深刻的印象。1956年以後，作者因病長期擱筆，但他以《天津日報》副刊《文藝周刊》為陣地，發現和培養了不少青年作家。這個時期，他還寫有散文集《津門小集》、論文集《文學短論》等。 孫犁解放前及解放初期的創作結集為《白洋淀紀事》（1958），
白洋淀紀事
是作者最負盛名和最能代表他的創作風格的一部小說與散文合集。它主要反映抗日戰爭、解放戰爭和中華人民共和國成立初期，冀中平原和冀西山區一帶人民在中國共產黨的領導下進行戰爭、土地改革、勞動生產、互助合作以及移風易俗的生活情景。作品從多方面勾勒了時代和社會的歷史風俗畫面，以明麗流暢的筆調，秀雅、雋永的風格和豐富的勞動者的鮮明形象，在讀者中間引起了強烈的反響。其中《荷花澱》等作品，已成為廣泛流傳的名篇，文藝界甚至以其為現代文學的一種風格流派的標幟，視為「荷花澱派」的主要代表作。 他早年所寫的文章清新而雋永，對生活充滿了美好的憧憬和嚮往，而晚年的文章則老辣紛披，對社會和世事有較多的鞭撻和批評。他既寫出了象《荷花澱》那樣優美、抒情的小說，又寫出了象「不自修飾不自哀，不信人間有蓬萊。陰晴冷暖隨日過，此生只待化塵埃。」這樣消沉、悲觀的詩句。孫犁的作品反差如此之大，以至於讀他前後不同時期的文章對他產生判若兩人的感覺。這究竟是為什麼？一個真實的孫犁到底又是什麼樣子呢？ 孫犁是熱愛生活的，否則無法想像他筆下所描繪出來的那麼多美麗風景和人物形象，盡管他出生在國家和民族災難深重的時段里。偉大的抗日戰爭，曾召喚無數革命青年投身其中，孫犁也不例外。異常殘酷的烽火歲月，卻使人民的精神品質和民族勤勞勇敢的優秀傳統得到了充分的發揚。孫犁為之而感動，創作了象《荷花澱》、《蘆花盪》、《光榮》、《囑咐》、《風雲初記》等一大批以戰爭為背景的小說。他的小說，「把紛涌的戰爭風雲映襯在白洋淀的月光葦影，以及冀西山地的紅襖明眸之中，從而發現那些在日常倫理生活中真正值得珍視的人性之善、人情之美」 。他著力描寫、贊揚故鄉的風光美和人情美，並塑造了一大批善良純朴的農村婦女形象。水生妻、秀梅、吳召兒、春兒、妞兒……孫犁不僅描寫她們的美麗容貌的特殊素養，而且深入她們豐富、復雜的感情世界，從她們命運的變化反映時代風雲變幻。他在文學的世界裡構築他理想的王國。孫犁曾經說過：「文藝雖小道，一旦出版發行，就也是接受天視民視，天聽民聽的對象，應該嚴肅地從事這一工作，絕不能掉以輕心」。因此，孫犁的文章，都是他親身經歷，他說：「我迴避我沒有參加過的事情」，「我寫到的都是我見到的東西，但是經過思考，經過選擇」。可以說孫犁筆下的那些美麗可愛的人物形象里寄寓了他全部的憧憬和理想。 然而現實和理想永遠充滿著矛盾。作為一名解放區作家，孫犁曾一度受到廣泛地閱讀和推崇，被譽為「荷花澱派」的創立人，與趙樹理的「山葯蛋派」構成解放區文學的雙璧。但正當孫犁在小說中對生活寄予滿腔熱情時，現實處境卻使他越來越感到困惑和緊張。1942年整風運動帶來的精神沖擊，1946年因發表小說受到的公開批評，土改時因《一別十年同口鎮》、《新安游記》等文章被定為「客里空」的典型，以及解放後對知識分子的一連串批判，尤其是1955年批判胡風運動對知識界造成的大規模振盪，這一系列的事件使得身體素質不好並且時刻耽心自己在寫文章中犯錯誤的孫犁長期綳緊的神經終於在1956年春天崩潰。於是便有了後來的「十年荒於疾病，十年廢於遭逢」。 象所有現代中國傳統知識分子的命運一樣，作家的命運也和時代緊緊相聯。當革命一步步走向勝利並逐漸收縮知識分子言說的空間時，有的作家積極投身其間，有的作家在參與和退避之間猶豫徘徊，有的則保持沉默。沈從文、孫犁當屬後者。如果說沈從文的沉默中飽含了太多的辛酸和無奈，那麼孫犁的沉默則是以一種主動退縮的方式來守護自己的道德操守，盡管此中也有較多的無奈和被迫。 和沈從文的後半生一直沉默到死截然不同，孫犁「文革」以後，理想與現實的沖突不僅激發了他的創作熱情，而且一反過去唯美的創作傾向，對社會的不公與人性的險惡有較多的揭露批評。比如他在《後富的人》一文中，對社會不公和由此造成的貧富懸殊曾有辛辣的諷刺和批評。他通過一高級住宅處川流不息的揀破爛的外地人日常生活的描繪，特別是在一天清晨散步時遇見一個剛從一幢樓房的垃圾間出來，滿身滿臉是黑灰的外地來的小姑娘所帶給他的心靈震撼，提出了這樣的質疑：「國家已經有不少人，先富了起來。這些從農村來城市覓生活的，可以說是後富起來的人吧。」在《芸齋書簡——致韓映山》的信中，他列舉了一次因簡單的答話，使人家認為受了挖苦，以至懷恨在心，結果當這個人後來成為文革中造反派的小頭頭時，並極盡報復之能事，「其用心之毒，手段之辣，幾乎使我喪生」。揭示了現實生活中人性的險惡。 對於他一生視為神聖的文壇，對其「商賈化」的現象加以了尖銳的批評，並多次指出：「因為文壇文風不正，致使一些本來很有前途的作者，經不住誘惑，走入歧途」。對流行的以「研討」、「慶祝」等形式「花錢買名聲」的做法，孫犁不屑一顧：「『花錢買名聲』，尤其是『花別人的錢，替自己造聲勢』，我極不願為，而恥為之。」 對於文壇的官場化現象，孫犁指出：「文藝團體變成官場，已非一朝一夕之事，而越嚷改革，官場氣越大，卻令人不解。」「文藝界變為官場，實在是一大悲劇。」進而他指出：「如果文途也象宦途（實際上現在文壇宦途已經難分），急功近利，邀譽躁進，總是沒有好結果的。」他對一些所謂新潮作家的淺薄和無知提出批評和忠告：「當代一些所謂新潮作家，他的處女成名作，也是適合了當時的政治需要，而得以走紅。這本來無可厚非，繼續努力，自然可成名家。然每當躋身官場（文藝團體也是官場），便得意忘形，無知妄作。政治多變，稍遇挫折，便怨人尤天，甚至撒潑耍賴。這不只有失政治風度，也有損作家風采。」對於文壇上一些丑惡現象，他不無悲憤地感嘆：「嗚呼！文壇乃人民之文壇，國家之文壇，非一人一家、一夥人之文壇。為什麼不允許人注視它，這能禁得住嗎？可憐的是，近年來，文壇上的一些人物。不自愛重，胡作非為，人民已經不願意再關心和愛護這個壇口了。」 孫犁的文學生涯肇始於抗日戰爭風雲初起之時，延續了近70年。特別是在晚年不到二十年的時間里，他寫下了100多萬字的作品，迎來了創作的又一個高峰。從早年作品的清新、優美，到晚年作品的切中時弊，不平則鳴和悲憫情懷，他完成了從孫犁的理想到理想的孫犁的人格塑造和人生旅程。回顧平生，孫犁曾感慨萬千：「我不知道，我現在看到的，是不是我青年時所夢想的，所追求的。……」曾經懷筆從戎的孫犁，晚年獨居陋室，體弱多病，著書不輟，時常思念那些逝去的歲月，在孤獨和衰老中咀嚼人生的況味，有時不免熱淚盈眶。他曾在一篇題記中喟然長嘆：「今晉察冀故人凋謝殆盡，山川草木，已非舊顏，回首當年，不禁老淚之縱橫矣。」行文至此，我腦際忽然幻化出清人嚴遂成《三垂岡》中的詩句：「風雲帳下奇兒在，鼓角燈前老淚多」。這詩句的意象倒是孫犁先生的一生形象的概括，於是，索性將它用作了本文的題目。 孫犁以90歲高齡終其一生，沒有轟轟烈烈，沒有大富大貴。他留給世人的唯有那樸素的文字，以及隱藏在那文字下面真誠的人性和火熱的心腸，令後來者為之唏噓不已…… 文章《蘆花盪》被編入初中課文。編輯本段荷花澱派

荷花澱
荷花澱派，以孫犁為代表的一個當代文學的流派。以表現農村生活為主要內容並形成一定藝術特色的小說流派。此派作品大多採用現實主義與浪漫主義相結合的手法，把人物的心靈美與自然美融合在一起，一般都充滿浪漫主義氣息和樂觀精神語言，清新樸素，描寫逼真，心理刻畫細膩，抒情味濃，富有詩情畫意。主要作家還有劉紹棠、從維熙、韓映山等。荷花澱即白洋淀，這一流派得名，不但源於白洋淀這個地方，也源於孫犁的短篇小說《荷花澱》。此派與以趙樹理為代表的山西作家群「山葯蛋派」和以周立波為代表的湖南作家群「茶子花派」並稱編輯本段代表作品
孫犁的作品以小說、散文集《白洋淀紀事》為其秀雅、雋永的創作風格的代表作，其中《荷花澱》 、《蘆花盪》、《囑咐》等短篇作為現代文學史上負有盛名的篇章。被文藝界視之為「荷花澱派」的主要代表作。孫犁的小說以抗日戰爭時期直至中華人民共和國成立初期冀中平原和冀西山區農村為背景，生動地再現了當地人民群眾的生活和戰斗情景。茅盾說過：「孫犁的創作有一貫的風格，他的散文富於抒情味，他的小說好像不講究篇章結構，然而決不枝蔓；他是用談笑從容的態度來描摹風雲變幻的，好處在於雖多風趣而不落輕佻。」（《反映社會主義躍進的時代，推動社會主義時代的躍進》） 補充：其作品《報紙的故事》收入北師大版六年級語文教材中，《蘆花盪》被收入義務教育課程標准實驗教科書七年級下冊語文書中。編輯本段評價
孫犁一生筆耕不輟，是中國解放區文藝的代表性作家之一，他以其眾多經典性的作品，描繪了抗日戰爭、解放戰爭的一幅幅壯麗、清新的文學圖畫。全國解放後，孫犁文學創作繼續取得長足的進展，成為新中國文學史上極負盛名的小說，散文大家，被認為是著名文學流派「荷花澱派」的創立者。在
孫犁紀念館
改革開放的新時期，孫犁文學創作迎來了第二個高峰，他的作品以思想的深邃，文體的創新，藝術風格的鮮明和爐火純青，在國內外產生廣泛影響。 他的作品有：淡雅疏朗的詩情畫意與樸素清新的泥土氣息的完美結合。 作為孫犁文學業績的重要組成部分，孫犁同志長期從事黨報文藝副刊編輯工作，為解放區文學和天津文學的繁榮，為天津業余作者特別是工人作者的成長付出了極大的心血。他開創了天津日報文藝副刊熱心扶植青年作者的優秀傳統，幾十年來為天津和全國文壇培養了一批批知名作家和業余創作骨幹。他是我國報刊史上一代編輯典範。 孫犁同志是我國革命文學的一面旗幟，是我國當代文學的一位大師。他始終不渝地遵循黨的文藝方針，身體力行發揚並豐富了我國革命文學的現實主義傳統。他對中國革命文學的卓越貢獻，他崇高的文品、人品，深深地影響了一代又一代人，贏得了廣大作家和讀者的敬愛。編輯本段著作
《荷花澱》(小說、散文集)1947，香港海洋書屋；1959，人文(高中語文課本)《蘆花盪》(短篇小說集)1949，群益（人教版課文）報紙的故事（北師大版第十一冊） 《囑咐》(短篇小說集)1949，天下出版社 《村歌》(中篇小說)1949，天下出版社 《農村速寫》(散文、小說集)1950，讀者出版社 《采蒲台》(短篇小說集)1950，三聯出版社 《山海關紅續歌》(詩集)1951，知識書店出版社 《風雲初記》(長篇小說) l集，1951，人文；2集，1953，人文；1—3集，1963，作家 《白洋淀紀事》(小說、散文集)1958，中青出版社 《鐵木前傳》(中篇小說)1959，天津人民出版社
耕堂讀書記
《津門小集》(散文集)1962，百花出版社 《白洋淀之曲》(詩集)1964，百花出版社《晚華集》(散文集)1979，百花出版社 《秀露集》(散文、小說集)1981，百花出版社 《耕堂雜錄》(雜文集)1981，河北人民出版社 《疆定集》(散文集)1981，百花出版社 《琴和簫》(小說、散文集)1982，花山出版社 《孫犁小說選》1982，四川人民出版社 《孫犁文集》(l一5冊)1981一1982，百花出版社 《耕堂散文》1982，花城出版社 《尺澤集》(散文集)1982，百花出版社 《孫犁文論集》1983，人文出版社
孫犁散文
《書林秋草》(雜文集)1983，三聯出版社 《孫犁散文選》1984，人文出版社 《遠道集》(散文)1984，百花出版社 《老荒集》(散文集)1985，上海文藝出版社 《陋巷集》(散文集)1987，百花出版社 《耕堂序跋》1988，湖南人民出版社 《無為集》(散文)1989，人文出版社 《芸齋小說》1990，人民日報出版社 《孫犁文集》正編5卷，續編3卷，共8卷，2002年，百花文藝出版社 《孫犁全集》共11卷，2004年，人民文學出版社編輯本段散文
《相片》《識字班》 《第一個洞》 《游擊區生活一星期 》《三烈士事略並後記 》《塔記 》《王鳳崗坑殺抗屬》 《采蒲台的葦》 《安新看賣席記 》
書的夢
《張秋閣 》《光復唐官屯之戰》 《學習》 《宿舍》《節約》 《小劉庄》 《掛甲寺渡口 》《廠景 》《訪舊 》《婚俗》 《一天日記》 《回憶沙可夫同志》 《黃鸝 》《石子 》《善闇室紀年》序《夥伴的回憶》《服裝的故事《悼畫家馬達》《刪去的文字》《童年漫憶》《談趙樹理》《談柳宗元》《吃粥有感》《紅樓夢》雜說《方紀散文集》序《書的夢》《畫的夢》《戲的夢》《夜思》《悼念李季同志》《鄉里舊聞》《同口舊事》《新年懸舊照》《報紙的故事》《亡人逸《芸齋瑣談》《母親的記憶》《青春余夢》《芸齋夢余》《貓鼠的故事》《夜晚的故事》編輯本段風格
讀孫犁的作品，最早是從小說開始的。給我強烈的印象是風格別致。同是戰爭題材，卻很少描繪血與火，沒有曲折的故事情節，沒有復雜的戰爭描寫，而是更多地展示戰爭中人物心靈的美，卻自有一種吸引人的神奇力量。他筆下的白洋淀風光，清新疏朗，散發著潮潤潤的水氣，像一幅淡淡的水墨畫，彌漫著濃郁的詩意。那時最愛讀的是《蘆花盪》和《荷花澱》，至今一閉眼，便浮現出朦朧迷離的月光下，聽水生說明天要到大部隊去，水生嫂的手指震動了一下，想是叫葦眉子劃破了手，她把手指放在嘴裡吮了一下，多細膩、傳神的細節喲！ 也許是年齡小、閱歷淺吧，那時不怎麼愛讀孫犁的散文，覺得太平淡，沒有奇崛的句子，詞藻也不花哨，寫人敘事，多是白描。那時更喜歡濃妝艷抹，詞藻華麗，熱烈奔放，甚至是「為賦新詞強說愁」的「假、大、空」式的抒情散文。隨著年齡地增長，閱歷地加深，才感到孫犁的散文講究情感的節制，含蓄蘊藉，樸素潔凈，像在水中淘洗過似的，是一種絢爛之極歸於平淡的「大美」，才領悟到濃妝艷抹易，平淡自然難，做到「朴實無華、平中見奇、淡而有味」就更難。這時，愛其散文勝愛小說，對其新時期的散文更是鍾情不已。《晚華集》、《秀露集》、《澹定集》、《尺澤集》……無論懷人記事，思及故鄉，追憶童年和戰爭歲月，還是詠物之作，都融入了深刻的生活感悟。孫犁先生不喜歡官場，遠離熱鬧，自甘寂寞，正因有了這種難得的品性，才能長期以寧靜沉潛的心態，進入到一般人難以企及的宏大深邃的藝術境界。 孫犁先生的散文是「寫人生」的散文。他是一位富於哲思的作家，他的這些哲理思考，大都伴隨著形象和激情一起出現，所以，在許多情況下，又幫助著其作品詩情畫意地形成。他常常從司空見慣的事物中升華出人生的感慨，在作品中凝聚、昭示著深沉的人生情致，不僅給人以審美的享受，更讓人從中悟出關於人生、社會和自然的道理。讀其散文，如同聆聽一位飽經滄桑的智者平靜隨和地傾訴，需靜下心來，慢慢地去品讀。《黃鸝》中，他充滿深情地寫道：「各種事物都有它的極致。虎嘯深山，魚游潭底，駝走大漠，雁排長空，這就是它們的極致。」在《賈平凹散文集序》中，他贊喻賈平凹像是在一塊不大的園田裡耕耘不已的農民，同時又提醒作家：「文藝之途正如人生之途，過早的金榜、駿馬、高官、高樓，過多的花紅熱鬧，鼓躁喧騰，並不一定是好事。人之一生，或是作家一生，要能經受得清苦和寂寞，經受得住污衊和凌辱。要之，在這條道路上，冷也能安得，熱也能處得，風里也來得，雨里也去得。」 孫犁先生生活簡朴，不慕榮華，他對頭年冬季貯藏的大白菜根部生出的黃白色菜花喜愛之極，精心放在水盆里，擺在書案上。於是便有了那篇字字珠璣的美文《菜花》。他認為菜花小而平凡，但同樣是美的。作者在結尾寫道：「現在，我已衰老暮，久居城市，故園如夢。面對一株菜花，忽然想起許多往事。往事又像菜花的色味，淡遠虛無，不可捉摸，只能引起惆悵。人的一生，無疑是個大題目。有不少人，竭盡全力，想把它撰寫成一篇宏偉的文章。我只能把它寫成一篇小文章，一篇相當於菜花一樣的散文。菜花也是生命，凡是生命，都可以成為文章的題目。」1992年孫犁先生寫了一篇意味淡遠的《扁豆》。「白扁豆細而長，紫扁豆寬而厚，收獲以後者為多。我自幼喜食扁豆，或炒或煎。煎時先把扁豆蒸一下，裹上麵粉，謂之扁豆魚。」寫到這里，突然一轉，切入1939年的生活記憶，與一個單身游擊隊員共同生活的時光。「每天天晚，我從山下歸來，就坐在他的已燒熱的小炕上，吃他煎的玉米面餅子和炒扁豆。灶上還烤了一片綠色的煙葉，他在手心裡揉碎了，我倆吸煙閑話，聽著外面呼嘯的山風。」由物及人，對戰爭年代同志間生死與共、相見以誠的和諧關系表現了深深的思念與懷想，朴實真摯，情理兼備，境界高遠，細中見大，靈動飄逸，爐火純青。 在十七年間，孫犁的小說從書名來看視乎是未完成之作，細細品味，才能發現其中的甘苦體驗。孫犁先生的風格與日本川端康成類似，但二人的源頭卻迥然不同：孫犁源於對故土的愛，而後者卻因其生世。孫犁對「小說散文化」孜孜以求，善於刻畫形形色色的村姑形象：一方面繼承了中國古典小說的傳統，並賦予其革命色彩；另一方面又在關於革命的敘事中，突出鄉村日常生活的清新與陰柔意味，從而在實際上展示一個為人低調、襟懷淡薄、情感陰柔的作家在革命年代對於人生的某些獨到發現。 文如其人。孫犁一生淡泊名利，深居簡出，低調為人，愛憎分明。作家謝大光在《孫犁印象記》中說得好：「孫犁的作品和他的為人是完全一致的，可以信賴的。這里可以借用他在紀念俄國作家契訶夫時所說的一段話：『我們只能從他的作品認識他。……對於像這樣一個真誠的作家，我們只要認真地閱讀他的作品，便可以全面地理解他了。

B. 什麼樣的才算是輕小說

有些作品是，有些不是。

輕小說
比較公式化的回答是，輕小說是源自日本，近些年來興起的一種小說分類，以年輕讀者為主要讀者群取向，通常使用漫畫風格作為插畫的一種娛樂性文學作品，因為寫作手法的隨意，閱讀起來多數較為輕松的緣故，因此得名。
輕小說於21世紀初為讀者所認可。其風格多樣，場景變幻如同日本或者韓國/香港/台灣漫畫中迤邐一般，詞藻華麗，語言表述結合魔幻與神奇色彩，通常附有封面設計與插圖。通常讀者群為喜愛漫畫或者喜歡奇幻文字的年輕人。在起源地日本，這類小說往往被改編為動漫畫作品，因而又稱為動漫小說
有關於「輕小說」，目前仍很難有人能夠揭示這類內容涵蓋青春、校園、科幻、奇幻、恐怖、歷史、動畫等類別的作品給與明確的定義。按日本媒體報道與各家出版社出版時的方向歸納出以下幾個特點：
1.以青少年等年輕讀者為主要對象的娛樂小說。
2.以讀者平常使用的口語來書寫。為了讓年青一代有閱讀喜愛的興趣，
許多輕小說都會採用以對話為主體來展開故事，並且從主人公的視角出發的第一人稱的作品也不少。
3.在封面上、內頁上大量使用插畫，有強烈的視覺效果。 一開始就使用插圖介紹角色的情況也很多。
4.風格上受到漫畫、動畫的影響。
5.作者並不是向青少年訴說一個故事，而是以和青少年讀者相同的視點來描述作者本身認為有趣的故事。

輕小說(Light novel)是一種文學體裁，以十多歲的中學、高中生的少男少女為主要讀者群取向，通常使用動漫畫風格作為插畫的一種娛樂性文學作品，另外也有Juvenile或Young Alt小說的說法，Juvenile原意為青春期，比較屬於從兒童文學到國中高生階段間的文學作品走向；而Young Alt小說則為以青少年十五二十時期的讀者取向作品。
其文體多使用讀者慣常口語書寫，比較輕淺易懂，是適合給少年少女輕松閱讀的風格，包含的題材也是包羅萬象，有如戀愛、奇幻、科幻、推理、恐怖等多樣化的種類，其中也有部分作品是改編自電玩、動畫、漫畫。在出版型態上，多以廉價的文庫本形式發售，不過近年來由於讀者層的變化及嗜好的細分化等因素，使得出版商改采發行部數較少但利潤較高的新書版本。
輕小說是我們最近才接觸的一個新類型小說，它的英文是Light Novel，這是一個日式英語（不過中文輕英語也是Light ，小說同樣是Novel）。作為小說的一種類型，輕小說多以初中、高中為對象，使用動漫風格的插畫的娛樂小說。輕小說的類型包含了很多種，戀愛、科幻、幻想、神秘、恐怖等，現在發行的多以游戲、動畫改變的小說為主，而最近有的輕小說也開始動漫化，比如我們熟悉的《全金屬狂潮》、《灼眼的夏娜》、《十二國記》《零之使魔》、《涼宮春日的憂郁》就是由輕小說改編而來的。
輕小說由於其類型的模糊性，所以並沒有明確的規定什麼樣的小說是輕小說。一般認為屬於輕小說的有：1、發行輕小說的出版商所出版的都認為是輕小說；2、多以動畫風格的插畫為原畫的小說是輕小說；3、以塑造角色為中心的小說是輕小說；4、作家自己說是輕小說那麼這部小說就是輕小說。
雖然以上的定義有的說法非常怪異，但這也是沒有辦法的事情，甚至有極端理論說《源氏物語》也屬於輕小說的范疇……
現在輕小說的勢頭在日本是越來越猛，開始大肆進軍動漫、游戲甚至電影界，日本全國性的報紙、雜志也開始刊登輕小說的書評、特輯等文章。現在輕小說與動畫、游戲界緊密掛鉤，形成了不可分割的關系，而又由於小說中的插畫大多請知名漫畫家來繪制，所以又和漫畫界有了關聯。另外，現在以成人游戲原作為基礎的輕小說非常流行，無論是男性向還是女性向都取得了一定的市場。
輕小說在日本圖書市場上占據著不小的份額。然而，近來娛樂小說的當紅作家卻頻頻越界，開始創作面向成年人的小說，並將目標直指日本通俗文學的最高獎項——直木獎。
日本每年出版輕小說2000本以上，但真能叫座的畢竟是少數。在銷量至上主義盛行的日本出版界，那些娛樂小說的當紅作家可謂歷經激戰的洗禮，具備了深厚的功力，這也使得以米澤穗信、櫻庭一樹等為代表的日本通俗小說界新生代的破土而出成為可能，乙一、舞城王太郎等人更是從輕小說起家，一躍而為重量級作家。
其實，從娛樂小說開始由輕變重，並且成功躍入正統文學龍門的作家過去也不乏先例，像上世紀80年代憑借少女小說步入文壇的唯川惠、桐野夏生等近年來均成功轉型，並且如願摘得了直木獎。就連著名的兒童文學作家森繪都也終於耐不住寂寞，於去年首度推出成人作品《太陽傘下》。
自8年前摘得「電擊游戲小說大獎」而嶄露頭角之後，橋本紡一直以青春小說吸引年輕讀者的眼球，描寫普通少男少女「特別」故事的系列小說《仰望半月之空》更是廣受追捧，還被改編成動畫在電視上熱播。
可就在上個月，橋本紡一改駕輕就熟的青春套路，由新潮社推出了第一部面向成年讀者的戀愛小說《流星消逝之前》。作品描繪的是一個「深切悲痛之後靜靜的愛與寬容」的故事，其對於愛情真諦的冷靜拷問以及出乎意料的結局令人很難相信是出自橋本紡之手。小說的市場表現也頗為亮麗，出版社在發行數日後即決定加印。
橋本紡在接受《讀賣新聞》記者的采訪時說：我真正想要寫的東西已經超越了輕小說的范疇，我也不想始終安穩地生活在少男少女的世界裡，而要在面向更多讀者的小說領域中與人一決高下。此言或許道出了近來日本娛樂小說當紅作家頻頻越界的初衷。
面對日漸龐大的越界隊伍，著名文學評論家大森望在其《亂砍輕小說》一書中指出：輕小說雖然可以稱作是「用文字寫成的漫畫」，但其讀者層有擴大至三四十歲成年人的趨勢，輕小說中也不乏實驗性或與一般通俗小說並無二致的作品。值得期待的是，真正有實力的娛樂小說作家的「越境」能夠為日漸沉悶的通俗文壇注入新鮮的血液

華人圈主要著名作者及作品
(是不是輕小說有待探討)
游素蘭：《天使迷夢》（全3冊）、《黑公主》（全5冊）、《夏茵王》（全1冊）、《星辰之戰》（全1冊）、《甜美的回憶》（全2冊）
高永：《讓我心疼的女孩子》
邊向陽：《頭重腳輕》
馬伯庸《午夜靈異手冊》
中文代理
正式授權的輕小說
簡體中文
新經典文化(羅德島戰記)
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繁體中文(港澳台地區)
台灣角川
台灣尖端
台灣東立
台灣青文
台灣蓋亞
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未授權的輕小說
簡體中文
精品堂
珊瑚文庫
玲瓏館
水石文庫

C. 「海明威」的簡介

海明威簡介：歐內斯特·米勒·海明威（Ernest Miller Hemingway，1899年7月21日－1961年7月2日），歐內斯特·米勒·海明威出生於美國的伊利諾伊州芝加哥市郊區奧克帕克，作家、記者，是20世紀最著名的小說家之一。

在第一次世界大戰期間被授予銀制勇敢勛章；1953年，他的著作《老人與海》獲得普利策獎；1954年海明威的《老人與海》又奪得了諾貝爾文學獎。2001年，海明威的《太陽照樣升起》與《永別了，武器》兩部作品被美國現代圖書館列入「20世紀中的100部最佳英文小說」中。

1961年7月2日，海明威在愛達荷州凱徹姆的家中用獵槍自殺身亡。

(3)輕源文學創始人小說擴展閱讀：

海明威小說的語言特點：海明威有著出色的語言駕馭能力，他常以最簡單的詞彙表達最復雜的內容，用基本詞彙、簡短句式等表達具體含義，用名詞、動詞來揭示事物的本來面目，絲毫無矯揉造作之感。

海明威常用簡短的陳述句進行語言表述，他認為沒有必要用文字修飾雕琢來嘩眾取寵，只要將事物描述清楚就行，其他的則由讀者來決定。海明威的語言不冗不贅、文體輕松、造句簡單、用詞平實的特點，他常以基本單詞為中心來構造單句，很少使用表達思想的形容詞與副詞。