短篇小說風格
㈠ 契訶夫認為短篇小說應該具有哪些特點
契訶夫認為，「短篇小說的首要魅力就是樸素和誠懇」，這種樸素是建立在對生活和人物的仔細觀察和在真實基礎上抽象的結果。很明顯，在《變色龍》這篇作品中，作者正是通過細致入微卻又忠實於現實的人物心理和表情的刻畫(當然其中有近似荒誕的誇張)，從而完成深刻的揭露和批判，形成獨特的藝術效果和風格。
㈡ 簡述泰戈爾短篇小說的藝術特點
泰戈爾短篇小說的藝術特色：
1.以偶然事件作為情節發展契機，常將情節發展的懸念性、傳奇性和細節的真實性結合起來。
2.善於運用細節描寫、心理描寫、對比烘托抒情與議論相結合等手法。
泰戈爾長篇小說藝術特色：
1.人物對話富有論辯性。論辯性的對話有助於揭示人物性格，刻畫人物形象，反映人物的思想傾向及內心世界。
2.人物形象對比鮮明。.在層層對比中，勾勒出一個個栩栩如生的人物形象。
3.具有優美的抒情格調。
㈢ 簡述泰戈爾短篇小說創作藝術特點
一.復雜矛盾的心理描寫
摩訶摩耶作為小說的女主人公，是一個具有高貴出身的美麗女性，她與同村的男青年羅耆波青梅竹馬，互生情愫，按理說是天造地設的一對。但當心上人羅耆波向她表白並提出私奔去結婚的想法時，她腦子里卻在迴旋著這樣的念頭：「多少世代以來摩訶摩耶的家族就以名門望族而自豪，我怎麼能夠同意嫁給像羅耆波這樣出身低微的人呢？戀愛是一回事，婚姻又是另外一回事啊。」深受當時種族制度毒害的她並沒有答應羅耆波的求婚，甚至認為是自己過去輕率的行動使得他懷有這樣大膽的希望。
更讓人感到難以置信的是，當摩訶摩耶知道自己即將被絲毫沒有人情味的哥哥嫁給一個行將就木的男人時，竟然沒有一絲兒反抗的表示，甚至在新婚後第二天就成了寡婦時，也沒有因此而過於悲傷。在這里我們不難發現此時的摩訶摩耶已經不僅僅是封建禮教的受害者了，她的心靈在長久壓迫扭曲的環境中被腐蝕折磨壞了，竟也成了封建禮教的保護者了。我無法相信，腐朽落後到了極點的封建教化竟然在這個年輕人身上留下了如此難以磨滅的影響，乃至於完全扼殺了她原本應該有的青春和生命力，這也讓我更深刻地認識到封建教義是扼殺人性的、極其不道德的事實。
而摩訶摩耶在經歷殉葬，大難不死後，既想立馬見到心心念念的愛人羅耆波和他一起私奔開始美好的新生活，又擔心自己在大火中已經殘缺的容貌被對方看到而遭到嫌棄和拒絕。在經歷了內心掙扎後，她終於邁出了勇敢的那一步，她去赴羅耆波的約了。老天爺的眷顧，讓她有了再活一次的機會，這也是她第一次對不公平的命運進行反抗。
而羅耆波，作為小說的男主人公，內心的掙扎也是顯然易見的。小說中摩訶摩耶在從火葬場死裡逃生與他重逢後，他內心感到十分激動和欣喜。但隨著時間的推移，被面紗隔開的這兩個相愛的年輕人卻再也不能像原來那樣自在地相處了，羅耆波明白自己已經失去了從前認識的那個摩訶摩耶，他暗自思量：「自然在人與人之間安置的柵欄已經夠多了。摩訶摩耶更像古代的英雄迦爾納，一出生就帶著避邪的護身符。她身子周圍本來就有一道無形的圍牆。現在她彷彿是再生了一次，來到我的身邊，周圍又加上了一重圍牆。她雖然總是在我身旁，可是又遙遠得使我永遠不能接近。我坐在她那不可侵犯的魔力圈外，以一種不滿足的如飢如渴的心情，企圖穿透這薄薄的而又深不可測的奧秘；恰如天上的星星一夜又一夜地消磨時光，想以永不閃動的低垂的目光看透黑夜的奧秘而終不可得。」
從這里的心理描寫中，我們可以看出此時的羅耆波是十分孤獨的，他傾慕著美麗的摩訶摩耶，從前不可得，如今終於排除萬難可以在一起生活，卻不能得以親近。但盡管如此孤獨，羅耆波還是沒有選擇離開摩訶摩耶，他是真正地愛著摩訶摩耶，不願意讓她再次受傷。但與孤獨同時困擾著羅耆波的，還有那如飢似渴的不滿足，時間越久，在他心裡的疙瘩也越來越大，終於在一個靜寂的夜裡他揭開了心愛的摩訶摩耶的面紗……
小說以其細膩真實的心理描寫向我們展示了深受封建教義荼毒的人物內心，深刻揭示了封建社會吞噬人性的真相。同時這也更好地加強了小說所要烘托的悲劇氣氛和批判力量，讓讀者以身臨其境的角度感受主人公內心的情感波動。在一次次的閱讀中，我彷彿能聽見舊時代下女性在封建男權的壓迫下不得不躡足走動和低聲抽泣的聲音，對摩訶摩耶不幸的命運感到深切的同情。
二.偶然性與必然性重疊的情節安排
在小說《摩訶摩耶》中，女主人公摩訶摩耶在其哥哥的安排下被迫與一個瀕死的老婆羅門成婚（古代的印度社會宗教盛行，而當時主管祭祀儀式的祭司就被稱為「婆羅門」，按照小說中的交代，男主人公羅耆波的身份也是婆羅門，只不過是個身份微賤的「婆羅門」），結果摩訶摩耶在舉行婚禮的第二天就成了可憐的寡婦，還要按照當時印度的習俗給這個素不相識的丈夫殉葬。這看似巧合的背後，其實卻暗含著所有舊時代女性必然走向的人生結局。在那個封建婚姻制度和種姓制度盛行的時代，婦女們已經完全喪失了自主的權利，做任何事情都需要聽從家族男性的安排，她們的身心被拴上了重重的鐵鏈，無處可逃。而等待她們的命運，除了順從就是滅亡。
但在進行殘忍的火葬時老天爺又突降大雨，使主持大典的人全逃到小屋裡去了，摩訶摩耶這才能解開繩索而倖免於難。這里又是一個非常小概率的事件了，摩訶摩耶居然沒有被火燒死，而救她於危難之中的，卻是陰晴不定的老天爺。有人可能會說是泰戈爾點亮了主角光環的作用，若是女主人公就這么死了，後面的故事還怎麼發展下去呢？但讓我感到不解的是，為什麼作者沒有安排男主角（羅耆波）來救摩訶摩耶，而是找了一個最不受人類控制的角色（老天爺）來解救摩訶摩耶呢？我想是因為作者知道在當時封閉黑暗的社會背景下，沒有任何一人敢冒著大不韙來解救摩訶摩耶，即便是深愛著摩訶摩耶的羅耆波也不敢，小說中也提到他最多隻敢以自殺的方式或者幹些別的可怕的事情來救贖自己，或是期待自然的力量，而對於親身解救摩訶摩耶，卻隻字未提。
泰戈爾正是因為深刻地了解到封建社會的虛偽和黑暗，對當時女性凄慘的命運感到深切的同情和不忿，所以他才能用這樣飽蘸著深情的筆觸，去刻畫出摩訶摩耶這樣一個典型的封建女性形象。在寫作時又將情節發展的懸念性、傳奇性與當時的時代大背景進行了深度的融合，從而使這部作品產生了既撲朔迷離而又切實可信的藝術感染力。
三.留白手法的運用
當摩訶摩耶在經歷劫後餘生赴約來到羅耆波的家後，這兩個相愛的年輕人終於團聚在了一起。但是他們不能久留，必須得馬上遠離這個地方，逃到羅耆波的東家那裡去。於是「在那個狂風暴雨交加的日子裡，這兩人避開大路。在曠野里走著，因為恐怕路旁的大樹會倒下來壓著他們。狂風在後面趕打著他們，好像要把這一對青年趕離人間，推向毀滅。」在如此惡劣的天氣環境下，本應呈現這兩個年輕人互相陪伴、扶持的溫馨場景，但在這段文字里作者對於他們趕路的經過卻沒有敘述，只對周圍的環境作了簡單的描寫，更是用「毀滅」一詞作為結尾。而想毀滅這兩個年輕人的，正是先前解救了摩訶摩耶的老天爺。老天爺給了她重生的希望，卻想要再次剝奪她年輕的生命。在閱讀全文後再次揣摩，我們不難發現這里的「毀滅」其實也預示著摩訶摩耶最後悲劇的結局。
在小說的結尾，當摩訶摩耶在大火中毀容的臉龐時最終被羅耆波揭開時，她瞬間從睡夢中驚醒了，並立刻把面幕遮上，昂然起立，離開了床，再也沒有回來，哪兒也找不到她的蹤跡。作為一個高傲的女孩，她的自尊和隱私在面幕被揭開的那一刻也被打入了最深的低谷，她無法容忍自己殘破的面容被愛人以這樣的方式看到，於是她決絕的選擇了離開。沒有人知道摩訶摩耶去了哪裡，最終結局如何，留給我們的只有長久難以平平復的「沉默的怒火」和「長長的瘢痕」……
結婚——殉葬——重生——相聚——出走，摩訶摩耶悲慘的命運和她在面對不幸時的冷靜和泰然，都在一次次地揉搓著讀者的心，讓人不忍心再看下去，但又著實對小說的結局感到好奇。泰戈爾不是一個創造美好童話的作家，他沒有為這個故事編織一個完美的結局，而是留給我們更多的思考空間。只有當你真正讀懂了這篇文章，才能找到打開摩訶摩耶心門的鑰匙，這也正是泰戈爾的偉大所在，他不點明結局而結局卻早已註定，這更能讓我們深刻體會到生活在舊時代下的女性身不由己的命運。
在閱讀這部作品時，我一面對女主人公摩訶摩耶悲慘的命運而感到同情，一面又對當時印度殘害人性的等級制度和寡婦殉葬這樣的陋習而深惡痛絕。泰戈爾不愧為世界文學巨匠，他不刻意安排什麼，卻總是能運用最平實的文字來達到直擊人心的效果。即使在短篇小說有限的篇幅當中，我們也能深切地感受到作者所要傳達的信念，想來這也是他的作品流傳於世、經久不衰的魅力所在了。
㈣ 歐亨利短篇小說的特點
特點：十分貼近社會小人物，幽默詼諧，前後反轉很大，具有很強的戲劇性。構思精妙。有既在情理之中，又在意料之外的美稱。
歐亨利的作品之所以令人百看不厭，是他的作品緊貼當時的社會生活，他的作品中有很多描寫「社會小人物」故事的，例如《麥琪的禮物》《最後的常青藤》這些作品讀完後沒有一個不然人凄然一笑的，反思深刻。一來我同情這些人物，但同時有敬佩他們，因為在百般困難的環境中，他們唯一沒有丟失的就是他們心中純潔善良。
假惡丑也是歐亨利小說中更多揭露的東西。如《虎口拔牙》《叢林中的孩子》這些故事無情地指出了社會中的「騙子」，對他們進行了斥責。或許社會的爾虞我詐不能因為這些斥責而停止，但他在小說中的諷刺也注意讓我們讀者對這些人報以鄙視。
歐亨利的小說不僅內容吸引人，而且他的小說結尾也常常是笑中帶刺的，這大概就是歐亨利式的幽默吧。
在《最後一片常青藤葉》中，結尾透漏出令人意想不到的真相。從而贊揚崇高的藝術家的品格；《愛的奉獻》中相濡以沫的夫妻在真相大白時，有著苦澀卻更覺情深。
《警察與贊美詩》中，流浪漢在想進監獄而不能後決定重新做人，積極生活，法律卻在這時將他送進囚籠……這些結局從各角度引導，深化主旨，使得讀者在笑中結束閱讀，但回味卻有有如百味在心中流淌。
在歐亨利的作品中，能體會到了什麼叫藝術之樹常青，在他的作品中盡管看到了人世間黑暗的一面，但也看到他表現的底層人民精神光明一面。
(4)短篇小說風格擴展閱讀：
歐·亨利（O.Henry，1862年9月11日—1910年6月5日），又譯奧·亨利，原名威廉·西德尼·波特（William Sydney Porter），美國短篇小說家、美國現代短篇小說創始人，其主要作品有《麥琪的禮物》、《警察與贊美詩》、《最後一片葉子》、《二十年後》等。
1862年9月11日，歐·亨利生於美國北卡羅萊納州格林斯伯勒，曾當過銀行職員、葯劑師等。1896年2月，歐·亨利因受到盜用公款的指控入獄，後逃亡宏都拉斯。
1898年再次入獄，期間開始發表作品。1902年，歐·亨利移居紐約，成為職業作家。1910年6月5日，歐·亨利因肝硬化在美國紐約去世。
歐·亨利與契訶夫和莫泊桑並列世界三大短篇小說巨匠，曾被評論界譽為曼哈頓桂冠散文作家和美國現代短篇小說之父，他的作品有「美國生活的網路全書」之譽。
㈤ 莫泊桑短篇小說的特點
一．以小見大，由點及面
魯迅先生在比較長篇小說和短篇小說式樣時認為短篇小說的優點是「只頃刻間，而仍可借一斑略知全豹，以一目盡傳精神…」（《集外集》近代世界小說集小引）因此，短篇小說不該成為長篇小說的壓縮，它的長處在於以小見大，由點及面，從部分到整體的概括，反映社會生活。在這點上，莫泊桑的短篇小說堪稱楷模。
首先，莫泊桑以有限的篇幅，少許的人物和比較單純的背景及事件，在不同程度上反映時代的某一側面或片段本質。他常常把確定的主題，高度凝練地集中到幾個場景和場面中去表現。
贊揚普法戰爭中法國人民的愛國主義精神，是莫泊桑短篇小說的一個重要主題。在表現這一主題時，他很少在廣闊的背景和復雜的情節中，全面地展開法國各階層人民反抗普魯士侵略軍的斗爭，他多半寫其中的一個插曲。例如《蠻子大媽》，這片短篇小說描寫一個普通法國勞動婦女，她丈夫因私獵被警察擊斃，相依為命的兒子在兩國宣戰後從軍，她一個人孤單在家。普魯士軍隊開進村子後，派四名年輕士兵住進她家，起初她跟他們相處得不錯。有一天，她突然收到兒子被普軍炮彈炸成兩段的噩耗，就在當天夜裡點燃自己的房子，把四名普魯士士兵燒死了。小說特別突出「蠻子大媽」臨刑前的一幕：她同時拿出兩張紙，一張是報告兒子犧牲的信件，另一張是她記下四名普國士兵姓名地址的紙單。他要求通知他們家裡，並對普軍軍官說：「您將來要寫出這件事的來由，要告訴他們的父母說是我乾的……請您不要忘了。」然後從容地等待處決。
小說截取了普法戰爭中一個很小的斷面，生動反映出法國人民對侵略軍的深仇大恨，更可貴的是有深度地揭示了這場戰爭的危害。當普軍侵佔法國領土時。法國人民協同法國政府奮起反抗，是正義的愛國行為，值得歌頌，但這次戰爭歸根結底是由於兩國統治者爭奪歐洲霸權引起的，所以，真正的受害者不止是法國人民，也包括普魯士人民。兩張紙就是這種實際情況的凝練而巧妙的藝術概括。
其次，在短篇小說的藝術構思上，莫泊桑不製造離奇情節刺激讀者的好奇心。他善於從現實生活中選取有典型意義的人物、事件和生活片段作為透視點來窺視大千世界，以小見大，由點及面反映普遍的社會真實。他從一把傘的小洞眼看到市民利己主義哲學；用一根繩子繞出一個趨炎附勢荒唐混亂的世風；不見了一串項鏈，引人尋找小資產階級丟失的淳樸（《雨傘》、《繩子》、《項鏈》）。
二．冷眼看人生，客觀寫世界
莫泊桑善於描寫人情世態，他的每片短篇小說都是一幅幅生動的法國生活風俗畫。他的短篇小說另一個重要特點是作者本人基本上不直接表達自己的傾向，而是通過故事本身表達這種傾向，盡力做到客觀、冷靜。但是小說並不是完全沒有激情，它的激情隱藏在內容之中。「藝術家不該在他的作品中露面，就像上帝不該在自然界露面一樣。」恩師福樓拜的這句話對莫泊桑產生過較大影響。
在更多時候，莫泊桑把自己的愛憎、褒貶寄託在情節之中。譬如，他對自己所熟悉的小資產階級的態度就是這樣表現出來的。1881年2月15日在巴黎《新雜志》上發表的《在家裡》寫出了一樁奇特的家庭變故。工作多年，剛剛得到勛章的老科員伽辣汪90歲高齡的老母，突然在飯桌上病故。隨後，許多有關聯的人員都賣力地表演：診斷醫生不顧人家死活，自己先鬧一頓飯吃。鄰居剃頭師兩口子為了要不要去看望而吵架。兒子雖到處訴說自己的悲傷，目的不過是「去引起別人的弔慰，使自己變為若人注意」。媳婦是單打老太太主意，終於在財產競爭者——丈夫的姐姐到來之前，慫恿丈夫把老人的美女玩球掛鍾和大理石前的五斗櫥抬到自己屋裡。哪料，第二天兒子發出訃告，又開始吃飯時，老人竟「死」而復活——原來只是一種昏厥症。眾人正吃驚，老人的女兒和女婿來了，老人因為已經知道兒子、媳婦的行為，對女兒特別親熱，結果又引起媳婦和女兒、女婿的一場混戰。在上述情節和場面中，作者用辛辣的筆調勾勒出各色人物臉譜：吝嗇的老母，貪婪尖刻的兒媳，怕老婆，愛虛榮，假情義的兒子，凶神惡煞般的女婿和貪心的女兒，騙子似的庸醫，「看死人來求自己開心」的弔客……把小資產階級市民自私、狹隘、庸俗的特點揭露得淋漓盡致。從中，讀者認識到當時法蘭西社會風氣的腐敗和道德的墮落，正是作者流露的「傾向」。讀者還可以產生對這個社會制度的懷疑和否定。而這種「傾向」是通過作者冷靜的、純客觀的敘述體現出來的。
莫泊桑如此這般冷眼看人生，客觀寫世界，並沒有妨礙或減弱他的傾向性的表達。相反，倒是造成了更大的藝術感染力，更加打動讀者。
三．工於構思，巧做文章
構思和布局的巧妙是莫泊桑短篇小說的又一大特點。取材於平凡的日常生活，巧妙、引人入勝的情節結構和布局使莫泊桑的小說生動而富有吸引力。他的短篇小說常常像故事一樣娓娓動聽，給人親切自然的感覺。在似乎平淡的敘述中，早已埋伏了精心設計的妙筆。有時，正在緩慢進展的情節會因為一個細節的插入而迅速推向高潮，形成意想之外的場面。人物和主題從中得到深刻的表現。有時先製造重重迷霧，故意將讀者引入歧途——對故事的發展和結局做出種種猜測，而結果卻全然相反。幾乎每篇都新穎別致又存在一個共同點：入情入理，真確可信十分自然朴實。為了實現精巧和自然相統一的藝術構思，莫泊桑出色的運用了多樣化的藝術表現手法，在這里選以下2點重點分析。
1．設計疑筆，使情節撲朔迷離，真假難辨，當真相揭開時給讀者造成一種深刻難忘的印象。
在這方面表現得相當突出的是《珠寶》。小說刻畫了一對平庸的「小人物」夫婦，他們愛金錢勝過愛一卻。小說布下兩個疑陣：開始是夫妻「恩愛」，接著是丈夫「愛名譽」。小說開篇多方面渲染夫妻間感情融洽、篤厚。妻子出嫁前是「一位賢妻良母的典範」、「具有一種安琪兒式式的純潔風范」。婚後憑「巧妙的經濟手腕制家」，使丈夫「過著一種難於相信的幸福生活」「以至於相遇六年後，他之愛他甚於初期」。隨後，輕輕點出妻子的缺點：愛看戲和愛假珠寶。但突然之間，她看戲著了涼。「第二天，他咳嗽了。八天後，她害肺炎死了」。於是，一卻都由這關鍵的一筆而發生變化。丈夫失掉妻子，不但情感空虛，而且經濟窘迫。過去尚可充裕度日的工資，現在只供他一人花銷都不夠。他無措了，借債，追求金錢只好在發薪前去賣妻子留下的「假」珠寶。不料，卻驅散了夫妻「恩愛」的迷霧。原來妻子愛他是「假」，「假」珠寶貨真價實，是妻子用愛情和色相的代價換來的。故事到此也許可以結束了，但作者的解剖刀沒有放下，它又深入到丈夫的靈魂。第二個假象又出現了：他知道珠寶是真之後，對妻子的貞潔產生懷疑，竟昏倒在地。真是痛苦已極、羞愧難當。然而，當他走在街上，看到有錢人悠悠然的樣子，羨慕之情，悠然而生，他不顧一卻的把妻子的項圈和另外的珠寶全買掉，得到近二十金法郎的巨款。這時，先前的震驚、羞愧、傷心、全被他對金錢的貪欲掃光了。他不但心安理得地接受妻子用欺騙手段所獲得的珠寶，而且恬不知恥地以此誇耀於人。至此，愛情、家庭、名譽……一卻都是假的，惟有珠寶，惟有金錢才是真的，他能夠主宰和役使一卻。
「珠寶」所揭示的事實和道理，本來是資本主義社會司空見慣的最尋常的生活現象和邏輯，莫泊桑的本事是化平淡為新奇，寫出了這篇真真假假，以假襯真的故事，而且剖析了人物的靈魂，所以才會令人讀了「啼笑皆非」，慨嘆不已，這就是作者運用疑筆進行構思所產生的藝術力量。
2．借力於「巧」，這種「巧」是偶然和必然的結合，藝術真實和生活真實的統一。
《我的叔叔於勒》這篇小說的故事本身相當簡單，甚至可以說是缺乏故事性的，但讀起來並不枯燥乏味。其原因在於作者鋪砌摒棄了平鋪直敘，採取兩種巧合方法，從而更加強烈和深刻地表現小說人物的命運和主題思想。小說開始並不去寫於勒，極力渲染的倒是兄嫂家庭的困窘和全家急切盼他回來的心情。緊接著，又概括插敘於勒的歷史，他先前如何揮霍金錢成為全家的「恐怖」，而後又在外面混得不錯，變成了全家「唯一的希望」。這些描寫都為於勒在基本情節中正面出場蓄滿了氣氛，造足了條件，使讀者急於知道他能否回來，回來後會怎樣。但揣摩透了作者心理的莫泊桑並不急於回答。他故意剪斷了於勒的線索轉而寫上文交代過的另一條線索。即寫二姐的婚事。莫泊桑不露痕跡地一筆寫來，終於讓於勒在全家去哲賽島旅行所乘的海輪上突然露面，並且被兄嫂認出。但是十幾年來全家千呼萬喚，望眼欲穿的於勒，把時來運轉的希望全寄託在他的身上的於勒，此時竟敗落成一乞丐模樣的賣牡蠣的人，太出人意外。然而，這種意外含有合理成分。於勒被兄嫂趕到美洲後的興敗，正是資本主義社會中，處於風雨飄搖，可上可下地位的小資產階級的共同命運的真實寫照，也完全合乎作為這個階級的「敗家子」的於勒的性格發展規律。莫泊桑忠於生活，忠於人物性格，使巧合的運用具備了現實的可能性、合理性，而他在敘述中所作的渲染、鋪墊。則是保證上述情節偶然性與必然性，出人意外與合情合理，精心設計與自然平實相統一的必要的藝術處理方面的因素。
莫泊桑的藝術構思，體現了文藝創作的一般規律，一方面要使作品具有獨特性，要調動起伏、真假、巧合等藝術表現方法，造成一種偶然、一種特殊、一種意外……另一方面，還需運刀動斧不露痕跡，使精巧、奇特出於自然。這樣的藝術構思必須要求一種與之相適應的靈活多變，不拘一格的結構形似。他的結構，從敘述方式看，既採用由原因推向結果的順敘式，又採用由結果溯原因的倒敘式，還有插敘之中再雜倒敘。從結構手段看，許多篇章在情節的主幹以後，還在開頭設有「引子」，結尾也多有照應。這不是莫泊桑的獨創，而確實是他結構小說時最喜歡用的一種手段。
四．准確而傳神的細節描寫
莫泊桑在短篇小說的細節描寫方面表現了非凡的才能。他的短篇小說里，細節的描寫既准確又傳神，他的短篇小說里許多人物之所以能夠站起來給人留下經久不滅的印象，在很大程度上跟他細致的細節描寫有關。
莫泊桑很善於通過特徵性的典型細節來表達自己對人物的態度，自己的社會觀點和美學理想。他的成名作《羊脂球》就含有許多精彩的細節描寫。在《我的叔叔於勒》中他善於選擇和提煉典型化的細節，因此他的作品裡，人物性格的刻畫往往落筆不多，卻能躍然紙上學習栩栩如生。故事的情節展開並不曲折復雜，卻能扣人心弦，引人入勝。小道具派大用場是莫泊桑短篇小說細節描寫的「特技」之一。據不完全統計，莫泊桑在他的短篇小說中曾運用過雨傘、繩子、跳蚤、項鏈、珠寶等道具。而運用最成功的是《項鏈》中的那一串改變瑪蒂爾德命運的項鏈。《項鏈》中的這串項鏈在小說中的地位和作用比《雨傘》中的那把雨傘，《繩子》中的那根繩子，顯然更重要。小說前段歸結到借項鏈，轉折段起因於丟項鏈，後段是為了賠項鏈，結果發現原來是假項鏈。在故事進程中，這串項鏈每一次出現，主人公的悲劇都有一次新的發展，在作品結構中，他又將各部分自然、緊密、有機地溝連起來，渾然一體。
最後說一說莫泊桑短篇小說的語言。他的 短篇小說的語言是准確的、明晰和生動的。曾經使托爾斯泰和法郎士贊嘆不已。莫泊桑短篇小說的風格，如果用幾個詞簡單加以概括的話，那就是：簡練、精緻和優美。
㈥ 「短篇小說」有哪些特點
短篇小說是小說的一種，其特點是篇幅比較短小，情節比較簡潔，人物比較集中。它通常選取和描繪富有典型意義的生活片斷，極力刻畫主要人物的 性格特徵，能夠及時、迅速地反映出社會生活的某一側面或生活內容，做到了 以小見大，使讀者能「借一斑略知全豹」。正如茅盾所說：「短篇小說主要是抓住一個富有典型意義的生活片斷，來說明一個問題或表現比它本身廣闊得 多、也復雜得多的社會現象的。」所以他在《試談短篇小說》中得出這樣的結 論，雖然「它的篇幅不可能長，它的故事不可能發生於長年累月（有些短篇小說的故事只發生於幾天或幾小時之內），它的人物不可能太多，而人物也不可 能一定要有性格的發展」。短篇小說所反映的生活范圍雖不像中篇小說那樣廣闊，但是它善於抓住典型的生活片段，來說明復雜的社會現象。在中國文學史中，自唐宋以來，短 篇小說就日趨發展、豐富。特別是到了清代，文言短篇小說取得了長足的發 展，如清代蒲松齡的《聊齋志異》和紀昀的《閱微草堂筆記》等，就是非常優秀的文言短篇小說集。現代文學史上，短篇小說更加彭勃發展，魯迅的《狂人 日記》、《葯》、《祝福》，茅盾的《春蠶丁玲的《沙菲女士日記》，葉 紫的《豐收》等，都是著名的短篇小說。
㈦ 短篇小說的特點是
短篇小說是小說的一種，其特點是篇幅比較短小，情節比較簡潔，人物比較集中。它通常選取和描繪富有典型意義的生活片斷，極力刻畫主要人物的 性格特徵，能夠及時、迅速地反映出社會生活的某一側面或生活內容，做到了 以小見大，使讀者能「借一斑略知全豹」。正如茅盾所說：「短篇小說主要是抓住一個富有典型意義的生活片斷，來說明一個問題或表現比它本身廣闊得 多、也復雜得多的社會現象的。」所以他在《試談短篇小說》中得出這樣的結 論，雖然「它的篇幅不可能長，它的故事不可能發生於長年累月（有些短篇小說的故事只發生於幾天或幾小時之內），它的人物不可能太多，而人物也不可 能一定要有性格的發展」。短篇小說所反映的生活范圍雖不像中篇小說那樣廣闊，但是它善於抓住典型的生活片段，來說明復雜的社會現象。在中國文學史中，自唐宋以來，短 篇小說就日趨發展、豐富。特別是到了清代，文言短篇小說取得了長足的發 展，如清代蒲松齡的《聊齋志異》和紀昀的《閱微草堂筆記》等，就是非常優秀的文言短篇小說集。現代文學史上，短篇小說更加彭勃發展，魯迅的《狂人 日記》、《葯》、《祝福》，茅盾的《春蠶丁玲的《沙菲女士日記》，葉 紫的《豐收》等，都是著名的短篇小說。
㈧ 契訶夫短篇小說的特點有哪些
作為「世界短篇小說之王」中的一位，契訶夫一生共寫了700餘部短篇小說，廣泛地反映了俄國社會生活，富有鮮明的現實主義風格。其短篇小說創作的藝術特色，主要表現在以下幾個方面：
（一）樸素、自然
契訶夫的短篇小說大多是截取日常生活中的片段，善於從日常生活中發掘具有典型意義的人和事，在平淡無奇的故事中透視生活的真理，在平凡瑣事的描繪中揭示出某些重大的社會問題，使得其作品樸素得跟現實生活一樣真實而自然。如《苦惱》中寫一位馬夫姚納，在兒子夭折的一星期里，幾次想跟別人訴說一下內心的痛苦，都遭到各懷心事的乘客的冷遇，萬般無奈之下，他只有向老馬傾訴自己的不幸與悲哀。作者藉助這一平淡無奇的故事，揭示出黑暗社會中的世態炎涼、人情冷漠和小人物孤苦無告的悲慘遭遇，具有震撼人心的藝術力量。
（二）含蓄、冷峻
契訶夫從不輕易在小說中直接表達自己的感情傾向和主觀議論，而把這種主觀傾向寓含於客觀冷靜的藝術描寫之中，讓生活本身來說話，做到含而不露、耐人尋味。如《瞌睡》寫13歲的小女孩瓦爾卡白天不停地為主人幹活，晚上還得整夜地給主人的小孩搖搖籃。她因極了，可小孩總是哭哭啼啼，使她根本無法入睡。最後她捏死了搖籃中的小孩，倒在地上酣然睡著了。作者在冷峻的描繪中，蘊含著深刻的社會意義：瓦爾卡的命運究竟將會如何？對此作者留給了讀者自己去思考。
（三）簡潔、凝練
契訶夫主張「簡潔是才能的姊妹」、「寫作的藝術就是提煉的藝術」，其小說大多是速寫式的，既沒有冗長的景物描寫和背景交代，也很少大起大落、曲折離奇的情節和急劇變化的緊張場面；而是情節簡單、發展迅速、人物不多、主次分明，語言精練明快，善於運用白描式的個性化語言刻化人物性格、塑造典型。比如《變色龍》中僅僅寫了狗咬人一件事，警察斷案一個場面，四個人物，故事情節發展極其簡單，作者僅僅抓住了警官奧楚蔑洛夫在審案過程中的五次「變色」加以描繪、便收到極其強烈的諷刺效果。
㈨ 莫泊桑歐亨利契科夫的短篇小說各自特點以及風格是什麼
1、莫泊桑
特點：（1）在對人物的描繪上，莫泊桑並不追求色彩濃重的形象、表情誇張的面目、誇張的生平與難以置信的遭遇，而是致力於描寫「處於常態的感情、靈魂和理智的發展」（《論小說》），表現人物內心的真實與本性的自然，通過人物在日常生活中的自然狀態與在一定情勢下必然有的最合情理的行動、舉止、反應、表情，來揭示出其內在心理與性格的真實。
（2）莫泊桑擅長從平凡瑣屑的事物中截取富有典型意義的片斷，以小見大地概括出生活的真實。
風格：現實主義小說藝術。
2、歐亨利
特點：歐·亨利的小說在藝術處理上的最大特點就是它們的「意外結局」，只有到了最後一刻，「謎底」才最終解開，情節的發展似乎明明朝著一個方向在發展，結果卻來個出其不意。這意外的結局一般說來是比較令人寬慰的，即便是悲哀的結局，也常包含著某種光明之處，這就是所謂「帶淚的微笑」，即「歐·亨利式結尾」。
風格：世態人情，並且易有濃郁的美國風味。
3、契科夫
特點：不追求離奇曲折的情節，他描寫平凡的日常生活和人物，從中揭示社會生活的重要方面。在契訶夫的劇作中有豐富的潛台詞和濃郁的抒情味。
風格：現實主義。
契科夫：
(9)短篇小說風格擴展閱讀：
三人的短篇小說：
1、莫泊桑
《羊脂球》《俊友》《項鏈》《一生》《溫泉》《歸來》《我的叔叔於勒》等。
2、歐亨利
《麥琪的禮物》(一作賢人的禮物)《最後一片葉子》《帶傢具出租的房間》《愛的犧牲》《心與手》《二十年後》等。
《感恩節的先生們》
3、契科夫：
《給博學的鄰居的一封信》《皮靴》《馬姓》《凡卡》《迷路的人》《預謀犯》《未婚夫和爸爸（現代小品）》《客人（一個場景）》《名貴的狗》《紙里包不住火》《哼，這些乘客們！》《普里什別葉夫中士》《獵人》《哀傷》《胖子和瘦子》、《喜事》《在釘子上》《勝利者的得意洋洋》《小公務員之死》《不平的鏡子》等。
㈩ 世界短篇小說三巨匠的作品風格
莫泊桑:
莫泊桑繼承了福樓拜、巴爾扎克、斯湯達等現實主義大師的寫實傳統，同時又追隨左拉等自然主義先驅人物，在寫作中他正視現實、尊重歷史，特別是不讓自己在作品中出現。他的文章中幾乎找不到平鋪直敘的說教，他的創作最大特點就是善於隱藏自己。同時，他更巧妙地掌握了如何在隱藏的同時，傳達給讀者自己的觀點，最終給讀者以啟迪和教育。這種隱藏並不是真正的隱藏，他恰到好處地突出了作品的主題，比那些平鋪直敘的陳述和冗長的道理更耐人尋味。其小說描繪了各色各樣的生活場景，刻畫了處於各個社會階層，從事各種職業的人物形象，從不同的角度和側面反映了當時法國社會生活的狀況。其創作的時期正值法蘭西第三共和國，他對資產階級政治和社會的腐敗十分不滿，因此很少有積極向上的作品。其文章布局精巧，有著敏銳的洞察力，善於從現實生活中選取典型人物、事件、、生活片段作為透視點，以小見大，由點及面反映社會現象，用朴實的語言表達深刻的思想感情，於平凡中見真諦。小說通常採用第一人稱，靈活的細節描寫，鮮明的語言，容易產生共鳴。
歐·亨利:
歐·亨利的短篇小說在藝術技巧方面達到了相當高的水平，形成了自己獨特的風格。他的小說善於用帶淚的微笑和辛酸的歡樂打動讀者；他的小說情節曲折，構思巧妙，往往用一種出人意料的結尾，增強人物的命運的悲劇氣氛。這就是人們常說的「歐·亨利筆法」。他的短篇小說對於幫助我們認識美國社會生活，以及借鑒短篇小說創作的藝術技巧，都有極大的意義。歐·亨利的小說通俗易懂，其中無論發生了什麼，發生在何處，也無論主人公是何等人物，他的故事寫的都是世態人情，並且易有濃郁的美國風味。歐·亨利的成功主要在於他善於捕捉和把握生活中的典型場面，在一個個生活的片斷里，處於兩難中的主人公必須面對抉擇，這時不僅能集中刻畫人物心理，也能充 分展示生活中固有的矛盾。再加上歐·亨利具有把情節剪裁得恰到好處的本領，因而能在很短的篇幅內達到一種思想與藝術相結合的完美效果，給人以強烈的印象， 而這也正是短篇小說成功的關鍵。歐·亨利的小說在藝術處理上的最大特點就是它們的「意外結局」。情節的發展似乎明明朝著一個方向在發展，結果卻來個出其不意。這意外的結局一般說來是比較令人寬慰的，即便是悲哀的結局，也常包含著某種光明之處，這就是所謂「帶淚的微笑」。
契訶夫:
契訶夫的寫作潔凈、幽默和深刻，他善於截取平凡的日常生活片段,憑借精巧的藝術手法對生活和人物作真實描繪和刻畫不動聲色地展示重要的社會內容。契訶夫的作品含有濃郁的抒情味和豐富的潛台詞，令人回味無窮。劇本故事雖取材於日常生活、情節樸素、進展平穩，但卻富有深刻象徵意義。他的小說短小精悍、簡練樸素、結 構緊湊、情節生動、筆調幽默、語言明快、富於音樂節奏感，寓意深刻。他善於從日常生活中發現具有典型意義的人和事，通過幽默可笑的情節進行藝術概括，塑造 出完整的典型形象，以此來反映當時的俄國社會。契訶夫的小說有著獨特的藝術風格，這就是朴實、簡練，藝術描寫的客觀性，同時富於幽默感。他自己說過：「簡練是才能的姊妹。」他的小說沒有多餘的東西，很少有抽象的議論。他善於用不多的文字表現深刻的主題。嚴格來說，契訶夫不是在「寫」小說，或者像我們通常意義上的作家在編小說，他是在「流」小說。他無需編故事，他甚至也不要構思，他的故事在空中四處盪漾。 他能從任何角度開篇，又能從任何章節斷流，但都是天衣無縫，都是自然膠合。他的人物不請自來，他的情節隨手拈來。他彷彿只要拿起筆，就像擰開了自來水龍 頭，小說便如水源源流出……契訶夫之所以能隨意地「流」小說，在於它獨特的敘述方法。這種敘述方法是按照生活的本來面目去處理，用眼睛和耳朵去追尋，文 字像音符那樣流動。快節奏，簡潔，自然，質朴構成了清純的文風，單刀直入，不拖泥帶水，高度濃縮與深入淺出的表現，更增加了作品的韻味。