孫犁的短篇小說什麼充滿詩情畫意

1. 李白詩句「雲想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。」出自哪首詩作家孫犁最富有詩情畫意的短篇小說和散文集是

李白詩句「雲想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。」出自《清平調》

2. 為什麼稱荷花澱為詩體小說

孫犁的短篇小說《荷花澱》以白洋淀明媚如畫的風當作背景，具有樸素、明麗、清新、柔美的風格。洋溢著詩情，充滿浪漫主義氣息和樂觀精神語言，清新樸素，描寫逼真，心理刻畫細膩，抒情味濃，富有詩情畫意。這樣一篇景明、人美、情真、意切的小說，有人評價它是「詩中的小說，小說中的詩」。

3. 荷花澱、囑咐被稱為什麼派的主要代表作

《荷花澱》《囑咐》，被稱為「荷花澱派」的代表作。

「荷花澱派」是中國當代文學流派之一，由以孫犁為代表的河北作家創辦。 此派大多以農村日常生活為題材，一般都充滿樂觀精神和浪漫主義氣息，清新樸素，描寫逼真，心理刻畫細膩，抒情味濃，富有詩情畫意。

短篇小說《荷花澱》寫於1945年。發表後，在文學藝術界影響很大；有許多作家都努力探索其寫作技巧，並在藝術實踐中體現其風格，不久便形成了一個文學流派。這個流派被評論界稱為「荷花澱派」。

《荷花澱》以白洋淀明媚如畫的風當作背景，具有樸素、明麗、清新、柔美的風格。洋溢著詩情，帶有濃郁的浪漫主義色彩。

短篇小說《囑咐》，寫在外轉戰八年的戰士水生和妻子相聚，丈夫告訴她自己只能在家住一夜。臨別她對丈夫的囑咐那樣動人心弦，情意深長。不但體現了妻子的溫柔，更體現了有覺悟的婦女對親人事業上的理解和支持。

4. 孫犁小說的美學特徵

孫犁（1913――1996），原名孫樹勛，河北安平縣人，現代作家。年輕時就讀於保定育德中學，中學畢業後流浪北京，當過店員。1936年在白洋淀邊的安新縣同口鎮做小學教員。抗日戰爭爆發後，在晉察冀根據地從事革命文化工作。1944年去延安魯迅藝術學院工作。解放後，在《天津日報》工作，注重發現和培養文學新人，並堅持寫作。曾任全國文學藝術界聯合會委員、中國作家協會理事。
主要作品有長篇小說《風雲初記》，中篇小說《鐵木前傳》，短篇小說集《白洋淀》、《荷花澱》、《采蒲台》、《囑咐》，小說散文集《白洋淀紀事》等。

孫犁小說語言清新自然、樸素洗練，被稱為「詩體小說」。他和作家劉紹棠、叢維熙、韓映山、房樹民等，在創作風格上有共同的特點：如荷花一樣根植於水鄉泥土，帶著自然的清新純朴，充滿詩情畫意。被稱之為「荷花澱」派。

讀孫犁的文章，如讀《石門銘》的書帖，其一筆一畫，令人舒服，也能想見到書家書時的自在，是沒有任何病疾的自在。好文章好在了不覺得它是文章，所以在孫犁那裡難尋著技巧，也無法看到才華橫溢處。《爨寶子》雖然也好，鄭燮的六分半也好，但都好在奇與怪上，失之於清正。而世上最難得的就是清正。孫犁一生有野心，不在官場，也不往熱鬧地去，卻沒有仙風道骨氣，還是一個儒，一個大儒。這樣的一個人物，出現在時下的中國，尤其天津大碼頭上，真是不可思議。

數十年的文壇，題材在決定著作品的高低，過去是，現在變個法兒仍是，以此走紅過許多人。孫犁的文章從來是能發表了就好，不在乎什麼報刊和報刊的什麼位置，他是什麼都能寫得，寫出來的又都是文學。一生中凡是白紙上寫出的黑字都敢堂而皇之地收在文集里，既不損其人亦不損其文，國中幾個能如此？作品起碼能活半個世紀的作家，才可以談得上有創造，孫犁雖然未大紅大紫過，作品卻始終被人學習，且活到老，寫到老，筆力未曾絲毫減弱，可見他創造的能量多大！

評論界素有「荷花澱派」之說，其實哪裡有派而流？孫犁只是一個孫犁，孫犁是孤家寡人。他的模仿者縱然萬千，但模仿者只看到他的風格，看不到他的風格是他生命的外化，只看到他的語言，看不到他的語言有他情操的內涵，便把清誤認為了淺，把簡誤認為了少。因此，模仿他的人要麼易成名而不成功，為一株未長大就結穗的麥子，麥穗只能有蠅頭大，要麼望洋生嘆，半途改弦。天下的好文章不是誰要怎麼就可以怎麼的，除了有天才，有夙命，還得有深厚的修養，佛是修出來的，不是練出來的。常常有這樣的情形，初學者都喜歡擁集孫門，學到一定水平了，就背棄其師，甚至生輕看之心，待最後有了一定成就，又不得不再來尊他。孫犁是最易讓模仿者上當的作家，孫犁也是易被社會誤解的作家。

孫犁不是個寫史詩的人（文壇上常常把史詩作家看得過重，那怎麼還有史學家呢？），但他的作品直逼心靈。到了晚年，他的文章越發老辣得沒有幾人能夠匹敵。舉一個例子，舞台上有人演諸葛，演得惟妙惟肖，可以稱得「活諸葛」，但「活諸葛」畢竟不是真正的諸葛。明白了要做「活諸葛」和諸葛本身就是諸葛的含義，也就明白了孫犁的道行和價值所在。