英美短篇小說賞析書單

❶ 《茨威格中短篇小說選》簡析|介紹|賞析|鑒賞

《茨威格中短篇小說選》外國文學作品簡析

作者：[奧地利]茨威格

類型：小說

背景搜索

本書作品大致寫作於1904年—1942年間。斯蒂芬·茨威格(1881—1942)出身猶太銀行家家庭，自小喜歡文藝，17歲即開始發表作品，後在詩人維爾哈倫和羅曼·羅蘭的指導下，從事文學翻譯和文學寫作。真正改變茨威格的，是弗洛伊德和第一次世界大戰。戰爭使他遠離了家鄉和安樂，而弗洛伊德的學說則使作家進一步深入小人物的日常心理，從而形成自己獨特的藝術風格。1942年，因不堪忍受法西斯對故國對歐洲文明的破壞，茨威格和年輕的妻子在巴西里約熱內盧寓所雙雙服毒自殺，數天之後，這個異國城市為他舉行了隆重的葬禮，上自總統、將軍，下至學生、平民，數以萬計的人參加了他的葬禮。

由外國文學出版社出版，張玉書翻譯的《茨威格中短篇小說選》，以及由譯林出版社出版，高中甫、韓耀成等翻譯的《一個陌生女人的來信》均是較好的譯本。

內容精要

茨威格一生著有6部小說集、7部戲劇、9部散文集、12部傳記和兩部長篇小說。《茨威格中短篇小說選》是一本譯者的選集，收錄了包括《一個陌生女人的來信》《灼人的秘密》《一個女人一生中的二十四小時》《雨潤心田》《象棋的故事》等在內的主要中短篇小說。受弗洛伊德學說的影響，茨威格的中短篇小說更多地把藝術的燭光照進了人之情慾的隱秘世界，少年的萌動、青年的焦灼、中老年的壓抑和突然爆發等 *** 時刻，都在茨威格的筆下原生態地展現了出來。因為關涉人之情慾的萌動、發育、變化的全過程，他的3本小說集被稱為「鏈條小說」。

《灼人的秘密》選自茨威格「鏈條小說」之第一本——《初次經歷》，寫一個兒童眼中的成人生活：假期里母親和一個陌生叔叔的頻繁約會，成了他灼人的秘密。《雨潤心田》《一個陌生女人的來信》選自「鏈條小說」的第二本——《熱帶癲狂症患者》，展示的是青年和成年人的「 *** 時刻」——突然而至淹沒一切的情慾、狂熱執著的愛情火焰等等。最著名的《一個女人一生中的二十四小時》選自「鏈條小說」之三——《情感的迷惘》，寫的是一個身份高貴、年逾不惑的孀居女人，竟然為了一個年輕賭徒的一雙手而神魂顛倒、以身相許，甚至想與其遠走天涯。《象棋的故事》是茨威格最後一部小說，寫一個遭納粹迫害的奧地利博士戰勝心理恐懼，在遠洋輪船上與世界冠軍弈棋艱難取勝的虛構故事，具有明顯的反納粹傾向。

以下是《一個陌生女人的來信》的概略：

我的兒子昨天死了。如今這世上我只剩下了你，而你卻對我一無所知，你對我一無所知，但我卻一直深愛著你。要不是我現在將不久於人世，我也不會寫信給你。

我的生命是在13歲時開始的，那一年，我認識了你，你和我住在同一幢房子里，你的門正對著我的家門。大家都敬重你，因為你是個作家，風趣雅緻，只有25歲。我把我少女的全部精力用來窺視你的生活，那是我最大的樂趣。

5年後終於有一天，你邀我共進晚餐。激動的我，怎麼能拒絕你呢?飯後，你邀我去你那兒聊天，我也神不守舍地跟你去了。我將我處女的身心都獻給了你。不，不，我現在不是想責怪你，我只會永遠感激你。那一夜是多麼幸福、多麼愉快啊!你知道，你和我共度了3個夜晚。然後，你就旅行去了，再也沒給我寫過一個字。

我的孩子死了。那也是你的孩子，親愛的，是我們三日恩愛的結晶!

生下孩子後，我一直沒再見到你。思念溫暖著我痛苦的心靈。每年你的生日，我總會給你送上一束白玫瑰，你還記得嗎?在近11年中，你可曾問過是誰送的嗎?

現在，你也許會問：這些年我是怎樣過的，怎樣帶孩子的?告訴你，我最親愛的人，我賣身了。我只是為了你的孩子，才這樣做的。我委身的男人都喜歡我，只有你不是這樣。

我得了傷寒，活不久了……

我愛你，現在依然愛你。永別了。

知名篇章

一位少女從13歲起就愛上了年輕的作家R。少女漸漸成熟，心中的 *** 越來越洶涌。下面的選文是少女對自己輕率委身於作家的行為的自我心理表白：

但是你好長時間都沒有注意到我，雖然每天晚上，無論是紛飛的大雪，還是維也納凜冽刺骨的寒風，我都站在你那條胡同里。我往往白等幾小時，有時候等了半天以後，你終於在朋友的陪伴下從屋裡走了出來，有兩次我還看見你和女人在一起。當我看見一位陌生女人同你緊挽胳膊一起走的時候，我感覺到了自己的成人意識，我的心突然顫了一下，把我的靈魂也撕裂了，這時我感覺到對你有一種新的、異樣的感情。我並沒有吃驚，我在兒童時代就已經知道女人是陪伴你的常客，可是現在卻使我突然感到有種肉體上的痛苦，我心裡那根感情之弦綳得緊緊的，對你跟另一個女人的這種明顯的、這種肉體上的親昵感到非常敵視，同時自己也很想得到。我當時有種孩子氣的自尊心，也許今天也還保留著，所以一整天沒有到你的屋子跟前去：但是這個抗拒和憤恨的空虛夜晚是多麼可怕呀!第二天晚上，我又低聲下氣地站在你的房子跟前，等呀等，就像我的整個命運，都站在你那關閉的生活之前似的。

一天晚上，你終於注意到我了。我已經看見你遠遠地過來了，我就振作起自己的意志，別又躲開你。說也湊巧，有輛貨車停在街上要卸貨，因而把馬路堵得很窄，你就只好緊挨著我的身邊走過去。你那心不在焉的目光下意識地掃了我一眼，它剛遇到我全神貫注的目光，就立即變成了——回憶起心裡的往事，使我猛然一驚!——你那種勾引女人的目光，變成了那溫存的，既脈脈含情、又撩人銷魂的，那擁抱式的、盯住不放的目光。這目光從前曾把我這個小姑娘喚醒，使我第一次成了女人，成了正在戀愛的女人。有一兩秒鍾之久，你的目光就這樣凝視著我的目光，而我的目光卻不能，也不願意離開你的目光——隨後你就從我身邊走了過去。我的心怦怦直跳;我下意識地放慢了腳步，出於一種無法抑制的好奇心，我轉過頭來，看見你停住了，正在回頭看我。從你好奇地、饒有興趣地注視著我的神態里，我立刻就知道，你沒有認出我來。

(選自《一個陌生女人的來信》，高中甫、韓耀成等譯，譯林出版社出版)

妙語佳句

他們知道，愛情是人們的共同命運。他們玩弄愛情，就像玩弄一個玩具，他們誇耀愛情，就像男孩子誇耀他們抽了第一支香煙。 (《一個陌生女人的來信》)他們把一天分解成幾百次小的官能享樂——馬路上的一瞥，一個瞬息即逝的微笑，對坐時輕輕擦到的膝頭——把一年又分解為幾百個這樣的日子。對他們來說，官能享樂就是永遠潺潺流動的，富於滋養的，充滿 *** 的生活的源泉。 (《灼人的秘密》)

閱讀制導

自1911年起，茨威格開始了與現代精神分析學家弗洛伊德的友誼。除了對弗洛伊德過分機械牽強的泛性主義分析有些微不滿外，茨威格基本上是贊成弗洛伊德關於人之心靈的性的解析理論的。他甚至說：「在我們試圖進入人的心靈迷宮時，我們的路上就亮有他(弗洛伊德)的智慧之燈。」茨威格小說對人們非理性的 *** 、情慾的密切關注，正是受弗洛伊德學說影響的結果。

從《初次經歷》(1911)開始，到後來的《熱帶癲狂症患者》(1922)、《情感的迷惘》(1927)，茨威格探索了從幼兒、成人、老年人等不同身份的人的「 *** 故事」，藝術地表現了各種情狀的「 *** 時刻」：朦朧的性意識，抑制的情慾、突然爆發的情慾，扭曲變態的情慾，被轉移的情慾，諸如此類。

和現實主義文學的心理描寫不同，也有別於意識流等現代主義文學的非理性描寫，茨威格的心理分析小說似乎是在二者之間的某個地帶形成了自己獨有的園地和獨特的風格。他寫小人物的內心世界，引起讀者的關注、同情，但卻沒有批判現實主義者的那種直接、銳利的揭露和批判。當然，也沒有現代主義文學筆下的雜亂無序和頹唐、灰暗。茨威格小說所著力的，不是外部行為的倫理正誤，而是文化環境與內在本能合力作用下的心理反應。在論及弗洛伊德主義時，茨威格說：「他從來不為了安慰人而向他人指出一條快樂之路，一種進入人世的或上界的天堂的遁逃，而永遠只是一條進入自身之路，一條深入自身深處的危險之路。」茨威格自己的心理分析小說也正是如此。哪怕是對生活中的婚外情、通姦、苟且、背叛，他都不臧否，而只是像一個真正的「醫生」一樣，用他的各種儀器和方法，對這些變異的情慾狀態進行細而又細的望聞問切。在這種類似醫生之職業道德的寫作風格中，深藏著他對人物的滿懷同情和無限溫柔。讀茨威格的小說，更像面對一個柔情的心理醫師，其滔滔不絕形形 *** 的 *** 案例，讓人不自覺間入了迷。

另外，茨威格心理分析小說的一個顯著特點是內在的情節緊張，茨威格小說因為集中於 *** 時刻，其筆下人物大多緊張、敏感，雖沒有什麼外在的緊張沖突，仍顯得驚心動魄，至少讓人忐忑不安。如《恐懼》寫一個女人在婚外戀被發現後的驚恐，就很有代表性。因為精到的心理分析描寫，茨威格被羅曼·羅蘭稱為「靈魂的獵者」。

閱讀建議

茨威格心理小說可按年齡層次和感情狀態分類，諸如初戀、單戀、婚外戀、非常 *** 等，讀者可根據自己的興趣，有選擇地閱讀。

❷ 有什麼英語短篇小說推薦

1. 「A Good Man is Hard to Find,」 Flannery O』Connor

Few short stories have stuck with us as much as this one, which is probably O'Connor's most famous work — and with good reason. The Misfit is one of the most alarming serial killers we've ever met, all the more so for his politeness, and the story』s moral is so striking and terrifying that — whether you subscribe to the religious undertones or not — a reader is likely to finish and begin to reexamine their entire existence. Or at least we did, the first time we read it.
《好人難尋》這篇小說是奧康納最為著名的作品，很少有其他短篇小說能像這篇一樣給我們帶來震撼。無論你是否能明了宗教般的潛在含義，看完這篇小說讀者都會開始或是結束對存在的檢視。

2. 「The School,」 Donald Barthelme

This story is very short, but pretty much perfect in every way. Though Barthelme is known for his playful, post modern style, we admire him for his ability to shape a world so clearly from so few words, chosen expertly. Barthelme never over explains, never uses one syllable too many, but effortlessly leads the reader right where he wants her to be. It's funny, it's absurdist, it's sad, it's enormous even in its smallness. It may be this writer』s favorite story of all time. You should read it.
這篇小說很短，但是堪稱完美。巴塞爾姆的優秀就在於他能用精選的極少幾個文字就為我們敘述了一個世界。他很少過多地解釋，就把讀者帶到了他想要你去地方。

3. 「In The Penal Colony,」 Franz Kafka

Kafka called this one his「dirty story,」and thought it imperfect, but it's one of our favorites of his (though we also recommend 「The Hunger Artist」and「A Country Doctor」). It's so obviously a story about writing, in some ultimate way — a machine punishes its victims by writing on them over and over until their bodies give out — but its as if, while the body is the source of every problem in the tale, every weakness, it is also the only place where true knowledge can be translated.
卡夫卡稱自己的這篇小說是一個「很臟的故事」，認為並不完美，但是這個短篇確實我們的最愛之一。在小說中，我們可以體會到，身體是一切問題和弱點的根源，但身體也是唯一能轉化真知的地方。

4. 「Signs and Symbols,」Vladimir Nabokov

Another short one, we revere this story for its ability to turn every tiny detail into a portentous disaster, not to mention the fact that it's penned in Nabokov's effortlessly gorgeous, silvery prose. An old Jewish couple goes to visit their son in the mental hospital, only to be turned away because he has attempted to kill himself. And that's it, really. They go home and look though a photo album, eat some jam. The phonerings. But the whole thing is, perhaps, both a comment on the nature of insanity and the nature of the short story itself, with all its rules and strangeness and banality. And all its symbols, of course.
我們喜歡這篇小說的原因就在於，這個故事有能力把每個細微的細節瞬間變為一場災難，而Nabokov在寫這篇小說用的是輕松華麗水銀瀉地般的散文風格。

5. 「Gooseberries,」 Anton Chekhov

Chekhov's stories are indisputably among the greats, and this one, written rather late, is one of our favorites. Chekhov probes at both the frailty and the worth of humanity, not to mention the natureof life, both for the fortunate and the unfortunate. But like most of Chekhov's stories, there's no clear moral, there's no obvious takeaway. Some men sit around and discuss their thoughts, and we listen, mulling over the subtleties for ourselves.
契科夫的小說無疑是最偉大的作品之一，而這篇是我們的最愛。這篇小說像他的其他小說一樣，沒有清晰的道德標准，我們只是靜靜地看著幾個人圍坐著，討論他們的思想。

6. 「Sea Oak,」 George Saunders

「Sea Oak」 is Saunders's favorite of his own stories, we've heard, so because we find it so hard to choose among them, we've included it here on his own recommendation. Absurdist and satirical, and including at least one zombie shouting at her housemates to get laid, it's a weird one. But it's also concerned with placelessness, with family, with poverty, and like all of Saunders's stories, has a good, thumping heart under all that darkness and fun-poking.

這部小說是桑德斯最為喜愛的一步短篇，這也是我們聽說的。因為我們很難做出選擇，因此就把他自己的推介放在了這里。這部小說充滿了荒誕和諷刺，但是也關心家庭和貧窮等問題。像他的其他小說一樣，在黑暗和取笑中，也暗含著美好和快樂。

7. 「The Ones Who Walk Away From Omelas,」 Ursula K. LeGuin

LeGuin's parabolic tale, which won the Hugo Award for best short story in 1974, is a weird, spacious story about a city that seems to be a utopia — except for its one flaw, the single child that must always be kept in darkness and wretched misery so that the others may all live happily. Most of the citizens eventually accept this, but some do not, and silently leave the city, vanishing into the world around. Strange but pointed, Le Guin is a master of her genre.
勒古這部寓言般的短篇小說獲得過1974年的「雨果獎」，是關於一個類似烏托邦的城市的荒誕又宏大的故事。

8. 「The Veldt,」 Ray Bradbury

This tale, from one of the greatest science fiction writers in history, is deliciously wicked. Though it was written in 1950, this kind of story — of children driven mad by want, of technology turning on its masters — will never get old. Until technology actually turns on us, that is. Then we probably won't want to hear about it.
布萊伯利作為歷史上最富盛名的科幻小說家，這篇小說也是通過精心編寫的。

9. 「The Bear Came Over the Mountain,」 Alice Munro

The undisputed queen of the short story, Alice Munro』s work is stark and often heartbreakingly raw, and this story of memory loss and the aching tenderness of human interaction is no different. Fun fact: this story was adapted into the film 「Away from Her」, starring Julie Christie and Gordon Pinsent.

門羅是毫無爭議的短篇小說女王，她的作品有一種朴實風格，常常帶著心跳般的粗獷，這篇關於喪失記憶以及人類互動中的痛苦和柔弱的小說也不例外。

10. 「The Nose,」 Nikolai Gogol

Gogol might be the oldest writer on this list, but he』s also one of the weirdest — in a good way. Nabokov once wrote, 「In Gogol…the absurd central character belongs to the absurd world around him but, pathetically and tragically, attempts to struggle out of it into the world of humans — and dies in despair.」 What else can an absurd noseless man do, after all?
果戈里應該是這個書單上最久遠的作家了，但是他也是最荒誕的小說家之一。納博科夫曾近這樣寫道：「在果戈里的作品中，荒誕的人物屬於他周圍荒誕的世界，但是卻可憐兮兮且悲慘地要逃離他的世界，最終死於絕望」。

❸ 英語短篇小說賞析的目錄

ChapterⅠPlotandStructure
O.HenryTheFurnishedRoom

ChapterⅡCharacter
JamesJoyceAraby
AliceWalkerEverydayUse
ChapterⅢPointofView
EdgarAllanPoeTheTell-TaleHeart
KatherineMansfieldMissBrill
ChapterⅣSetting
AmyTanAPairofTickets
CynthiaOzickTheShawl
ChapterⅤTheme
BernardMalamudTheJewbird
GishJenIntheAmericanSociety
ChapterⅥSymbolismandAllegory
AnnBeattieJanus
D.H.LawrenceTheRocking-HorseWinner
ChapterⅦLageandStyle
ErnestHemingwayAClean,Well-LightedPlace
JohnUpdikeA&P
AppendixⅠHowtoWriteaboutaStory?
AppendixⅡSampleEssays:AnalyzingJamesJoyce'sShortStoryAraby
AppendixⅢGlossaryofLiteraryTerms
Bibliography
……

❹ 誰能推薦幾本經典的英美小說！！！

1 哈克貝利·弗恩歷險記——馬克·吐溫

The Adventures of Huckleberry Finn by Mark Twain

哈克貝利是一個聰明、善良、勇敢的白人少年。他為了追求自由的生活，逃亡到密西西比河上。在逃亡途中，他遇到了黑奴吉姆。吉姆是一個勤勞朴實、熱情誠實、忠心耿耿的黑奴，他為了逃脫被主人再次賣掉的命運，從主人家中出逃。他們一起漂流在密西西比河上，過著自由自在的生活，兩人成了好朋友。哈克貝利為了吉姆的自由，歷盡千辛萬苦，最後得知，吉姆的主人已在遺囑里解放了他。小說中，哈克貝利和吉姆的性格鮮明突出，形象栩栩如生。全篇的現實主義描繪和浪漫主義抒情交相輝映，尖銳深刻的揭露、幽默辛辣的諷刺以及浪漫傳奇的描寫渾然一體，形成了馬克·吐溫獨特的藝術風格。

2 純真年代——華頓

The Age of Innocence by Edith Wharton

伊迪絲·沃頓1921年獲得普立策文學獎的小說，她也是普立策獎歷史上首度獲獎的女性作家。

小說的主要情節發生在19世紀70年代末80年代初的紐約上流社會。那是伊迪絲度過童年與青春的地方,她在那兒長大成人,進入社交界,訂婚又解除婚約,最後嫁給波士頓的愛德華華頓,並度過了婚後的最初幾年。時隔40年後,作為小說家的她回顧養育過她也束縛過她的那個社會,她的感情是復雜的,既有親切的眷戀,又有清醒的針砭。作家把那個時代的紐約上流社會比作一個小小的金字塔,它又尖又滑,很難在上面取得立足之地。處在塔頂,真正有貴族血統的只有二三戶人家:華盛頓廣場的達戈內特祖上是正宗的郡中世家;范德盧頓先生是第一任荷蘭總督的嫡孫,他家曾與法國和英國的幾家貴族聯姻;還有與德格拉斯伯爵聯姻的拉寧一家。他們是上流社會的最高階層,但顯然已處於日薄西山的衰敗階段。上流社會的中堅力量是以明戈特家族、紐蘭家族、奇弗斯家族為代表的名門望族,他們的祖輩都是來自英國或荷蘭的富商,早年在殖民地發跡,成為有身份有地位的人物。比如紐蘭·阿切爾的一位曾外祖父曾參與過獨立宣言的簽署,還有一位曾在華盛頓部下任將軍。正如阿切爾太太所說的,「紐約從來就是個商業社會」,占支配地位的是這些殷實的富商。處於金字塔底部的是富有卻不顯貴的人們,他們多數是內戰之後崛起的新富,憑借雄厚的財力,通過聯姻而躋身上流社會。作者從親身經歷與熟悉的環境中提煉素材,塑造人物,將作品題材根置於深厚的現實土壤中。尤其通過博福特命運浮沉這一線索與主人公愛情悲劇的主線相互映襯,使一個看似尋常的愛情故事具備了深刻的社會現實意義。

3 白鯨——梅爾維爾

Moby-Dick by Herman Melville

《白鯨》是美國十九世紀浪漫主義小說家梅爾維爾的代表作。在美國文學史和世界文學史上,《白鯨》都是一部經典的著作,一部偉大的小說,是研究美國文學的一部必讀書。《白鯨》展示給我們的是船長亞哈為追殺白鯨帶領佩闊德號及其般員為復仇而走向毀滅的過程。書中以象徵主義及寓言體的寫作方式向我們展示了一部十九世紀美國的真實畫面。從人與自然的抗爭中亞哈的悲劇，人與人的關系中所體現的悲劇兩個角度可以揭示《白鯨》所表現的時代特徵及所蘊涵的悲劇實質。

4 紅字——納撒尼爾·霍桑

The Scarlet Letter by Nathaniel Hawthorne

19世紀美國浪漫主義作家霍桑的長篇小說。創作於1851年。小說以兩百多年前的殖民地時代的美洲為題材，但揭露的卻是19世紀資本主義發展時代美利堅合眾國社會典法的殘酷、宗教的欺騙和道德的虛偽。主人公海絲特被寫成了崇高道德的化身。她不但感化了表裡不一的丁梅斯代爾，同時也在感化著充滿罪惡的社會。至於她的丈夫奇林渥斯，小說則把他寫成了一個一心只想窺秘復仇的影子式的人物。他在小說中只起情節鋪墊的作用。

小說慣用象徵手法，人物、情節和語言都頗具主觀想像色彩，在描寫中又常把人的心理活動和直覺放在首位。因此，它不僅是浪漫主義小說的代表作，同時也被稱作是美國心理分析小說的開創篇。

5 最後的莫希幹人——庫柏

The Last of the Mohicans by James Fenimore Cooper

《最後的莫希幹人》是《皮裹腿故事集》中最出色的一部。故事發生在十八世紀五十年代末期，英法兩國為爭奪北美殖民地而進行的「七年戰爭」的第三年，地點是在赫德森河的源頭和喬治湖一帶。對於印第安人的被殺戮和印第安部落的消亡，作者的心情是十分沉重的，他深深懷著同情和憤慨。他寫道：「莫希幹人的領土，是被歐洲人侵佔去的美洲大陸的第一塊地盤，因而，莫希幹人就第一個成了離鄉背井的人。面臨著文明的推進，也可以說，文明的入侵，所有印第安部落的人民，就像他們故土林木上的綠葉在刺骨的嚴寒侵凌下紛紛墜地一樣，日益消亡，看來這已成為落到他們頭上的不可避免的命運。有足夠的歷史事實可以證明，這幅慘像並非虛妄之作。」

作者把本書取名為《最後的莫希幹人》，就有著令人心酸的悲哀音調。正直、勇敢的莫希幹人恩卡斯和美麗善良的科拉之死，也不無更深的寓意：隨著他們的死去，他們心靈上的那種美德和純潔的感情也消亡了，留下的只是籠罩在美洲大地上的那些貪婪、殘暴的惡意和邪念。

6 小婦人——路易莎·奧爾科特

Little Women by Louisa May Alcott

這部小說以家庭生活為描寫對象，以家庭成員的感情糾葛為線索，描寫了馬奇一家的天倫之愛。馬奇家的四姐妹中，無論是為了愛情甘於貧困的梅格，還是通過自己奮鬥成為作家的喬，以及坦然面對死亡的貝思和以扶弱為己任的艾米，雖然她們的理想和命運都不盡相同，但是她們都具有自強自立的共同特點。描寫了她們對家庭的眷戀；對愛的忠誠以及對親情的渴望。馬奇一家有四個姐妹，生活清貧、簡單而又溫馨。四組妹性格迥異；老大梅格漂亮端莊，有些愛慕虛榮；老二喬自由獨立，渴望成為作家，老三貝絲善良羞澀，熱愛音樂，老四埃米聰慧活潑，愛好藝術，希望成為一名上流社會的「淑女」。

所有時代的所有少女成長過程中所要面對的經歷的，都可以在這本書中找到：初戀的甜蜜和煩惱，感情與理智的譯，理想和現實的差距，貧窮與富有的矛盾。

7 野性的呼喚——傑克·倫敦

The Call of the Wild by Jack London

《野性的呼喚》是傑克·倫敦最負盛名的小說。故事主要敘述一隻強壯勇猛的狼狗巴克從人類文明社會回到狼群原始生活的過程。巴克是一頭體重140磅的十分強壯的狗。他本來在一個大法官家裡過著優裕的生活，後來被法官的園丁偷走，輾轉賣給郵局，又被送到阿拉斯加嚴寒地區去拉運送郵件的雪橇。巴克最初被賣給兩個法裔加拿大人。這些被買來的狗不僅受到了冷酷的人類的虐待，而且在狗之間為了爭奪狗群的領導權，也無時不在互相爭斗、殘殺。由於體力超群、機智勇敢，巴克最終打敗斯比茨成為狗群的領隊狗。他先後換過幾個主人，最後被約翰·索頓收留。那是在巴克被殘暴的主人哈爾打得遍體鱗傷、奄奄一息時，索頓救了他，並悉心為他療傷。在索頓的精心護理下巴克恢復得很快，由此他們之間產生了真摯的感情。巴克對索頓非常忠誠，他兩次不顧生命危險救了索頓的命，並在索頓和別人打賭時，拚命把一個載有一千磅鹽的雪橇拉動，為索頓贏了一大筆錢。不幸的是，在淘金的過程中，索頓被印第安人殺死。狂怒之下，巴克咬死了幾個印第安人，為主人報了仇。這時恩主已死，他覺得對這個人類社會已無所留戀。況且，一段時期以來，荒野中總回盪著一個神秘的呼喚聲。這個聲音吸引著他。最終，他回應著這個聲音，進入森林，從此與狼為伍，過著原始動物的生活。但他不忘舊誼，仍然定期到主人的葬身之處去憑吊。

8 湯姆叔叔的小屋——哈里特·比徹·斯托

Uncle Tom's Cabin by Harriet Beecher Stowe

出生於康涅狄格州的斯托夫人，是哈特福德女子學院（Hartford Female Academy）的一名教師，同時，她也是一位積極的廢奴主義者。全書圍繞著一位久經苦難的黑奴湯姆叔叔的故事展開，並描述了他與他身邊人——均為奴隸與奴隸主——的經歷。這部感傷小說深刻地描繪出了奴隸制度殘酷的本質；並認為基督徒的愛可以戰勝由奴役人類同胞所帶來的種種傷害。

《湯姆叔叔的小屋》這部小說是19世紀最暢銷的小說（以及第二暢銷的書，僅次於最暢銷的書《聖經》）並被認為是刺激1850代廢奴主義興起的一大原因。在它發表的頭一年裡，在美國本土便銷售出了三十萬冊。《湯姆叔叔的小屋》對美國社會的影響是如此巨大，以致在南北戰爭爆發的初期，當林肯接見斯托夫人時，曾說到：「你就是那位引發了一場大戰的小婦人。」後來，這句話為眾多作家競相引用。

《湯姆叔叔的小屋》以及受其啟發而寫作出的各種劇本，還促進了大量黑人刻板印象的產生，不少的這些形象在當今都為人們所熟知。譬如慈愛善良的黑人保姆、黑小孩的原型、以及順從、堅忍並忠心於白人主人的湯姆叔叔。最近幾十年來，《湯姆叔叔的小屋》中的這些消極成分，已在一定程度上弱化了這本書作為「重要的反奴隸制工具」的歷史作用。

❺ 短篇小說書籍推薦

短篇小說書籍推薦：

1.《奧麗芙·基特里奇》

海岸，平靜的克勞斯比小鎮，脾氣暴躁的奧麗芙·基特里奇有一個「好好先生」式的丈夫和一個與她日漸疏遠的兒子，生活看上去水波不興，卻有股股暗流涌動。作者以極富張力的筆觸探索了作為生命底色的種種矛盾與悲哀，卻也揭示了人生中畢竟抹不去的溫柔與希望。

2.《熾焰燃燒》

《熾焰燃燒》精準地捕捉到了美國南方阿巴拉契亞山區的復雜特徵。這是一片荒僻而野蠻的土地，卻有著令人窒息的美麗，帶給人無限的許諾與苦難，它是美國著名作家羅恩•拉什的繆斯女神。

拉什的短篇小說背景從美國內戰時期一直延伸至今時今日，十二個短篇合力編織出一幅攝人心魄、直擊心靈的文學麗景，小說中的人物未經雕琢，卻令人難以忘卻。

3.《萬火歸一》

《萬火歸一》是阿根廷文學大師胡利奧·科塔薩爾最具代表性的短篇小說集，由八個短篇組成，每一篇都是傳世名篇。他優雅細密、玄妙迷人的文字能像上帝的手一樣翻雲覆雨，復制人類感覺與意識的質地，將你帶入一個時空交錯，如夢似幻的世界。

❻ 海明威的作品"Indian Camp"賞析

《Indian Camp》即《印第安人的營地》，這篇小說中所有人的痛苦都源於現實的殘酷無情與自身的無能為力之間的沖突:印第安婦女生育與難產之間的沖突；印第安男人與白人醫生之間在種族、文化和人性上的沖突。

尼克眼中的生命之輕與心理上的承載之重之間的沖突。而小說中四個不同層面的痛苦正體現了人與自然、人與人、人與自我的基本沖突。

嬰兒通過大折刀費勁地獲得了新生，而父親卻藉助小剃刀輕易地結束了自己的生命。作用於肉體不同部位的三把刀是海明威精心挑選的道具，為的是不斷推出殘酷的鏡頭，最後拉開悲劇的大幕。

然而，描寫觸目驚心的暴力決不是海明威的最終意圖，他想讓人看到的應該是暴力後面不同人物的各種痛苦。

因此，完全可以說，海明威構建這三個人物的目的和創作《印第安人營地》的意旨在於強調痛苦對於人的意義：人無時無刻不在感受著痛苦—自然的、心理的、精神的；而且以各種方式承載著痛苦—或迷惘地接受（如尼克）、或氣餒地咀嚼（如白人醫生）、或被動地消亡（如印第安男人）。

由此看來，《印第安人營地》實際上隱含了作者的生命觀和人生觀—「我相信生活就是一場悲劇，而且知道它只能有一個結果。」

《印第安營地》中，通篇都是圍繞著尼克與父親前往印第安營地解救臨產婦女的情節展開，小說以故事的發生、發展，乃至高潮的清晰脈絡為讀者展現了一副救人於水火之中的英雄畫面，這正是海明威風格的獨特之處。

可是從幾處生動的對話和印第安丈夫微妙的行為描寫中，都能深深地感受到種族歧視的畫面，感受到善與惡的對立。小說雖然以尼克父子的對話為主線，然而可憐、善良而又講情義講友愛的印地安人卻在海明威的筆下形象的展現在讀者面前。

在白人醫生的世界中，印第安人就像是任人宰割的牲畜一樣，無需半點尊重和同情，讀者通過海明威簡短的描述深刻體會到蘊含在其作品裡的對印第安人尊重的人道主義精神和對白人種族歧視的批判精神。

(6)英美短篇小說賞析書單擴展閱讀

《印第安人營地》是美國作家海明威早期創作的一個短篇小說，收錄於1924年出版的短篇小說集《在我們的時代里》。

這篇文章講述了一個白人醫生帶著自己的孩子去到印第安人那兒為一位難產的孕婦接生的故事。作者用一種平靜的敘事基調講述了這個故事，至於這個男人為什麼自殺卻沒有交代詳明。

1918年，正值19歲的海明威參加第一次世界大戰並身負重傷，醫生從他身上取237塊彈片，還有少數彈片至死都留在他的身體里。戰爭像這些彈片一樣給他的心靈留下難以癒合的創傷。

他清楚地看到戰爭摧毀了人類文明，摧毀了青年對生活美好的幻想，摧毀了建立在人道主義基礎上的道德和價值觀念。戰爭給海明威的精神和肉體帶來的巨大創傷，促使他最終成為「迷惘的一代」的代表作家。

海明威（Ernest Hemingway，1899～1961）美國小說家、諾貝爾文學獎獲得者。1899年7月21日生於芝加哥市郊橡膠園小鎮。父親是醫生和體育愛好者，母親從事音樂教育。6個兄弟姐妹中，他排行第二，從小酷愛體育、捕魚和狩獵。

中學畢業後曾去法國等地旅行，回國後當過見習記者。第一次大戰爆發後，他志願赴義大利當戰地救護車司機。1918年夏在前線被炮彈炸成重傷，回國休養。

後來去加拿大多倫多市星報任記者。1921年重返巴黎，結識美國女作家斯坦因、青年作家安德森和詩人龐德等。1923年發表處女作《三個短篇小說和十首詩》，隨後游歷歐洲各國。1926年出版了長篇小說《太陽照常升起》，初獲成功，被斯坦因稱為「迷惘的一代」。

❼ 誰能介紹我些外國感人的短篇小說啊

小說《麥琪的禮物》
作者 歐·亨利(美國)

《麥琪的禮物》賞析

麥琪，是聖子耶穌誕生時前來送禮的三位智慧的賢人。他們首創了聖誕節饋贈禮物的風俗。在西方人看來，聖誕禮物是最可珍貴的，因而也希望自己獲得的禮物是最有價值的「麥琪的禮物」。

美國著名作家歐·亨利在《麥琪的禮物》這篇小說中，用他筆調幽默又帶有淡淡哀傷的藝術語言講述了一個「沒有曲折、不足為奇的故事」。以聖誕前夜饋贈禮物如此平常的題材創構的小說，在西方文壇並非罕見，其中也不乏精心之作，而歐·亨利的《麥琪的禮物》獨自絕響，成為這類題材的傑作，確實是令人深思的。

首先，從內容上看。全篇以饋贈聖誕禮物為中心線，寫了美國一對貧窮而恩愛的夫婦。這個家庭的主婦為了節省每個銅子兒，不得不「每次一個、兩個向雜貨鋪、菜販和肉店老闆那兒死乞白賴地硬扣下來」。盡管如此，到聖誕前夕全家只剩下一塊八毛七分錢。作家不用多費筆墨去寫這個家庭的拮據困窘，只是簡單地用「一塊八毛七分錢」引出全篇。唯其如是，深愛丈夫的主婦德拉把這錢數了三遍，並因為無法為丈夫購得一件稱心的「麥琪的禮物」而傷心地哭泣。歐·亨利最擅長用貌似平淡的話語作素描，去營構一種氣氛，讓讀者沉湎其中，領味和思考人物的命運。「一塊八毛七分錢」為這個「沒有曲折、不足為奇的故事」營構的憂郁凄涼的氣氛始終貫穿全文，即使寫到夫婦看到禮物時的瞬時驚喜和歡樂時也明顯地帶有這種氣氛袒露的傷痛。「人生是由啜泣、抽噎和微笑組成的，而抽噎佔了其中絕大部分」。這句話似乎折射出歐·亨利對當時美國現實的深沉思考。作家寫出了一對貧窮夫婦的痛苦，也在對人物思想性格和故事情節的描寫中，把讀者的趣味引向高尚的境界，給人以啟迪，讓人從中獲得美的陶冶。這是《麥琪的禮物》這篇小說真正價值之所在。

德拉為了給丈夫心愛的金錶配上一副精巧的表鏈，忍痛賣掉自己一頭美麗的頭發。那「美麗的頭發披散在身上，像一股褐色的小瀑布，奔瀉閃亮」，丈夫吉姆非常喜愛妻子這頭美麗的褐發。他深知愛妻為了裝扮頭發對百老匯路上一家商店櫥窗里陳列的玳瑁發梳渴望已久。為了在聖誕前夕給愛妻贈送玳瑁發梳作為有價值的「麥琪的禮物」，吉姆也忍痛賣掉了三代祖傳的金錶。德拉的美發和吉姆的金錶，是這個貧窮家庭中唯一引為自豪的珍貴財產。為了對愛人表示深摯的愛，他們在聖誕之夜失去了這兩件最珍貴的財產，換來了已無金錶與之匹配的表鏈和已無美發借之裝扮的發梳。瞬間的歡樂付出了昂貴的代價，而隨之而來的無疑是深深的痛苦。歐·亨利經過對現實生活的深沉思考之後，精心篩選了這個故事的主要情節，使這類易入俗套的題材煥發出奇異動人的光彩。金錶和美發，對這個每星期只收入20塊錢的家庭來說是一筆不可復得的巨大財富。這個遺憾帶來的苦澀感，使每個善良的讀者心扉顫栗。這個凝聚著社會現實生活無法解決的真實矛盾(愛情和財富)因作家深沉的文筆而倍增真實，更能引起讀者的憐憫和同情，並將他們引入更深刻的思考中去。歐·亨利的短篇小說一向不以奇詭情節取勝，揭示復雜的社會生活往往不過攝取其中一個鏡頭，但那種刻意追求的以情動人的獨特藝術效果，卻能透過「沒有曲折、不足為奇的故事」沖擊讀者的心扉。德拉和吉姆為了一時的感情沖動，「極不聰明地為了對方犧牲了他們一家最寶貴的東西」，作家把他們稱作「兩個住在一間公寓里的笨孩子」。在那個唯金錢萬能的社會中，他們的禮物不能算作是智慧的「麥琪的禮物」。但是，他們失去了財富，卻加深了人世間最可寶貴的真摯的愛情。在愛情與財富的矛盾中他們為了前者犧牲了後者。所以，作家在小說末尾留下了一段意味深長的話：「讓我們對目前一般聰明人說最後一句話，在所有饋贈禮物的人當中，他們兩個是最聰明的……他們就是麥琪。」

小說揭示社會現實不靠說教，而是用人物感情起伏的發展變化引為脈絡，啟發讀者去觸摸、感受人物帶有悲劇色彩的思想性格。在那個金錢可以買賣愛情，心理和感情出現畸變的社會中，德拉夫婦之間真摯深厚的愛充滿了作家的理想主義的色彩。歐·亨利不寫這個社會中金錢作賤愛情的罪惡，偏去寫這個晦暗鏡頭中的詩情畫意，去贊揚德拉夫婦的聰慧，這絕非常人手筆。所以，作品給人的不是消沉和晦暗，而是對美的追求和眷戀，從而把讀者引向高尚的境界。

一般說來，短篇小說因其篇幅短小，要求作家以「少少許」勝「多多許」，就必須筆墨凝練，刻畫人物風姿只能抓住一兩個側面去作速寫勾勒。其難度在某種程度上未必比中、長篇小。歐·亨利的短篇常以他獨具風格的感傷筆調和詼諧輕快的筆鋒，去刻畫人物和鋪展情節，使筆下的形象富有立體感，並給人以不盡的余韻。《麥琪的禮物》正是這個藝術特色的代表作。裁剪精到的構思，對話般親切的語言，微帶憂郁的情調，使這個短篇在縷縷情感的光束中顯露出豐厚的內涵，激發讀者對愛情、金錢的價值的思考。作家細致地寫德拉無錢為丈夫買禮物的焦灼心情，寫德拉的美發，甚至寫德拉上街賣發和買表鏈的全過程，卻惜墨如金地避開了吉姆賣金錶買發梳的經過。作家可以細致地描寫吉姆回家後德拉擔心失去美發會傷害吉姆的愛所作的一連串解釋，卻在吉姆講完賣金錶事之後戛然然止住全文。時而細致入微，時而寥寥數筆，讀者仍能從那些不著文字之處領悟作家的弦外之音。這種寄實於虛，並兼用暗示和略寫的手法，是《麥琪的禮物》所獨具的。