明清短篇小說賞析

1. 在小說中，明清時期的代表作有哪些其特點分別是什麼

1、《紅樓夢》

《紅樓夢》，中國古代章回體長篇小說，又名《石頭記》《金玉緣》，被列為中國古典四大名著之首，一般認為是清代作家曹雪芹所著。

小說以賈、史、王、薛四大家族的興衰為背景，以富貴公子賈寶玉為視角，描繪了一批舉止見識出於須眉之上的閨閣佳人們的人生百態，展現了正邪兩賦有情人的人性美和悲劇美，可以說是一部從各個角度展現女性美的史詩。

特點：

《紅樓夢》是一部具有世界影響力的人情小說，舉世公認的中國古典小說巔峰之作，中國封建社會的網路全書，傳統文化的集大成者。小說以「大旨談情，實錄其事」自勉，只按自己的事體情理，按跡循蹤，擺脫舊套，新鮮別致，取得了非凡的藝術成就。

「真事隱去，假語村言」的特殊筆法更是令後世讀者腦洞大開，揣測之說久而遂多。後世圍繞《紅樓夢》的品讀研究形成了一門顯學——紅學。

2、《西遊記》

特點：

《西遊記》為明代小說家吳承恩所著。取材於《大唐西域記》和民間傳說、元雜劇。宋代《大唐三藏取經詩話》(本名《大唐三藏取經記》)是西遊記故事見於說話文字的最早雛形，其中，唐僧就是以玄奘法師為原型的。

作為中國古代第一部浪漫主義長篇神魔小說，是魔幻現實主義的開創作品。先寫了孫悟空出世，然後遇見了唐僧、豬八戒和沙和尚三人，唐僧從投胎到取經受了九九八十一難，終於到達西天見到如來佛祖，最終五聖成真。

3、《水滸傳》

特點：

《水滸傳》，中國四大名著之一，是一部以北宋末年宋江起義為主要故事背景、類型上屬於英雄傳奇的章回體長篇小說。作者或編者一般被認為是施耐庵，現存刊本署名大多有施耐庵、羅貫中兩人中的一人，或兩人皆有。

全書通過描寫梁山好漢反抗欺壓、水泊梁山壯大和投降朝廷以及投降朝廷後鎮壓田虎，王慶，方臘等各路反抗宋朝政府的政治勢力，最終走向悲慘失敗的宏大故事。

藝術地反映了中國歷史上宋江起義從發生、發展直至失敗的全過程，深刻揭示了起義的社會根源，滿腔熱情地歌頌了起義英雄的反抗斗爭和他們的社會理想，也具體揭示了起義失敗的內在歷史原因。

4、《三國演義》

特點：

《三國演義》是中國古典四大名著之一，是中國第一部長篇章回體歷史演義小說，全名為《三國志通俗演義》(又稱《三國志演義》)，作者是元末明初的著名小說家羅貫中。

《三國演義》描寫了從東漢末年到西晉初年之間近百年的歷史風雲，以描寫戰爭為主，訴說了東漢末年的群雄割據混戰和魏、蜀、吳三國之間的政治和軍事斗爭，最終司馬炎一統三國，建立晉朝的故事。

反映了三國時代各類社會斗爭與矛盾的轉化，並概括了這一時代的歷史巨變，塑造了一群叱吒風雲的三國英雄人物。

5、《鏡花緣》

特點：

《鏡花緣》是清代文人李汝珍創作的長篇小說。小說前半部分描寫了唐敖、多九公等人乘船在海外游歷的故事，包括他們在女兒國、君子國、無腸國等國的經歷。

後半部寫了武則天科舉選才女，由百花仙子托生的唐小山及其他各花仙子托生的一百位才女考中，並在朝中有所作為的故事。其神幻詼諧的創作手法數經據典，奇妙地勾畫出一幅絢麗斑斕的天輪彩圖。

2. 這些在唐朝被忽視的短篇小說，為何在明清時期大放異彩

唐朝是詩歌發展的鼎盛時期，唐朝著名的詩人也有很多，比較有名的有白居易、韓愈、柳宗元、李白、杜甫等。那麼為什麼唐朝盛行詩歌，而小說卻沒有那麼出名呢?

那為何明清又會流行短篇小說呢？跟明清時期的資本主義萌芽有關，資本主義的傳入使人們的思想不再是一味地被禁錮，得到了一定的開放，市井之間開始流行簡短有趣的短篇小說，不再是有著固定格式的詩詞了。明清時期思想的解放也使小說不僅僅是單純的講述故事，在故事背後也放映社會現狀。再加上明清時期木活字技術得到發展，印刷術得以普及，也為小說的推廣奠定了基礎。印刷術使明清時期的短篇小說不再是口頭上的傳播，而是印刷在紙上流傳。

3. 《元曲與明清小說》國學經典解讀

元曲與明清小說

自唐代以後，隨著城市與商業的日益繁榮以及市民階層的日益擴大，通俗文學得到了長足的發展並逐漸成為文壇的主要角色。元、明、清時期，詩、詞、賦、文等雅文學沒落，元曲與小說以其輝煌的成就獨領 *** ，成為一代文學之勝。

一、元曲

元曲是元代文學的主體，包括雜劇與散曲。雜劇是元代的戲劇；散曲是元代的新體詩，是一種繼詞而起的可以歌唱的新興文學。散曲可以獨立成篇，同時又可作雜劇的曲詞，二者關系緊密但又分屬不同的文體。

元雜劇又稱「北雜劇」、「北曲」，是直接繼承金院本和諸宮調的多種特點、吸收其他民間伎藝某些成分而形成的具有完備文學劇本、嚴格表演形式、完整而豐富內容的成熟戲劇。元雜劇劇本具有以 *** 制特徵。

（一）劇本結構。一個劇本由四折組成，簡稱「一本四折」。折是音樂的組織單元，一折用同一宮調的若干曲調聯組而成。折又是故事情節發展的一個較大的自然段落，相當於現代劇的「幕」。如果故事太長就連寫幾本，但每本仍是四折，如王實甫《西廂記》是五本二十折。雜劇每本四折，但根據劇情需要，可添加被稱做「楔子」的部分。所謂「楔子」，是木工術語，本指插入木器榫頭中使之堅固的小木片，引申到雜劇中，是指對劇情起交代或連接作用的短小的有機部分。楔子只能放在第一折前或折與折之間，如果放在第一折前，相當於現代戲中的「序幕」或「開場戲」，如果放在折與折之間，相當於現代戲中的「過場」。此外，雜劇劇本末還有一個「題目正名」，也是一種定格。它一般由兩句或四句對語構成，其作用是概括全劇劇情，在散場時向觀眾念一下，作為全劇的結束，如白樸《梧桐雨》：「安祿山反叛兵戈舉，陳玄禮拆散鴛鴦侶；楊貴妃曉日荔枝香，唐明皇秋夜梧桐雨」；馬致遠《漢宮秋》：「沈黑江明妃青冢恨，破幽夢孤雁漢宮判友乎秋」。有時也簡稱「題目」或「正名」，雜劇的劇名，就是由它的末句標出來。

（二）劇本組成。在內容上，元雜劇的劇本主要由曲詞、賓白和科組成。曲詞是元雜劇主要的核心部分，由演員演唱，一般用於抒情。元雜劇通常限定每一本由正旦或正末兩類角色中的一類一唱到底，其他角色只說不唱。正旦所唱的本子為「旦本」戲，如《西廂記》，就是由扮演崔鶯鶯的正旦一唱到底；正末所唱的本子為「末本」戲，如《梧桐雨》，就是由扮演唐明皇掘悉的正末一唱到底。元雜劇以唱為主，以說白為賓，故稱說白為「賓白」。賓白既可以插在各支曲子之間，也可以放在一支曲子之中。它主要用來敘事，也用作除主角之外人物的抒情，對表現劇情和人物性格有重要作用。科也稱「科範」，在劇本中表示演員所要做的動作、表情和舞台效果，如「做悲科」、「把盞科」、「內作起風科」。

（三）角色。元雜劇的角色，可分為旦、末、凈、外、雜五大類，每大類下又分若干小類，以此把劇中各種人物分為若干類型，以便於程式化表演。

元雜劇作為一代文學的代表，擁有眾多的作家和眾多優秀的劇作。元代鍾嗣成《錄鬼簿》記告櫻載的雜劇作家就有90多人、雜劇劇目450多個。明代初年朱權《太和正音譜》著錄雜劇作家就有191人，作品多達560餘本。

以元代大德年間為界，元雜劇的發展可分為前後兩期。前期是元雜劇的繁榮時期。以大都為中心，作家輩出，名作如林。著名的作家作品有關漢卿《竇娥冤》《單刀會》、王實甫《西廂記》、白樸《梧桐雨》《牆頭馬上》、馬致遠《漢宮秋》、楊顯之《瀟湘雨》、紀君祥《趙氏孤兒》、康進之《李逵負荊》、李好古《張生煮海》、鄭廷玉《看錢奴》等。前期作品反映了元代被壓迫人民的願望，揭露了社會的黑暗，把批判的矛頭對准了元代的「權豪勢要」，提出了元代社會需要解決的許多問題，還塑造了一系列敢於反抗民族壓迫的人物形象，寄託了作家的民族情感。另外，前期元雜劇還有一大批愛情劇，反映了廣大青年男女的普遍願望，表達了作家對廣大被壓迫婦女的關注、同情和贊揚。前期元雜劇還有眾多表達故國之思和宣揚神道觀念的作品，它們從不同的側面表現了作家對現實的態度和精神世界。後期是元雜劇的衰落期，演出中心逐漸由大都轉移到臨安，著名的作家作品明顯減少。《錄鬼簿》和《續錄鬼簿》記載後期雜劇作家51人，作品78種。代表作家作品有鄭光祖《倩女離魂》、喬吉《兩世姻緣》、秦簡夫《東堂老》等。後期作品對社會干預批判的力度大大為削弱，說教因素增加，愛情劇作多寫兒女纏綿之情，倫理劇增強了倫理道德色彩。許多文人創作只是模仿前人，照譜填詞，追求語言的華麗典雅，多為案頭劇，難以演出。此外，雜劇在南方的生存受到了方言的限制，失去了地利，因而衰落就不可避免地出現了。在元代雜劇作家作品中，關漢卿、白樸、馬致遠、鄭光祖被譽為「元曲四大家」，關漢卿《竇娥冤》、白樸《梧桐雨》、馬致遠《漢宮秋》、紀君祥《趙氏孤兒》被稱為「元曲四大悲劇」，關漢卿《拜月亭》、白樸《牆頭馬上》、王實甫《西廂記》、鄭光祖《倩女離魂》被稱為「元曲四大愛情劇」。這些作家作品，深受後人喜愛。

散曲是一種產生於金元之際的可以歌唱的文學形式。從音樂角度看，散曲是元代流行的歌曲；從文學角度看，散曲是一種具有獨特語言風格的抒情詩。散曲從體式上可分「小令」和「散套」兩類。小令又叫葉兒，體制短小，通常只是一支獨立的曲子（少數包含二三支曲子）。散套則由多支曲子組成，而且要求始終用一個韻。

從形式上看，散曲中的小令和詞很相近，但在語言上，詞貴典雅含蓄，而散曲可以通俗活潑甚至詼諧；在格律上，詞要求嚴格，而散曲則比較自由；散曲與詞最顯著的區別是詞無襯字、散曲有襯字。所謂「襯字」指的是在曲律規定必需的字數之外所增加的字，它不受音韻、平仄、句式等曲律的限制，襯字一般用於句首。這些區別說明，散曲是市民階層用於娛樂、作為閑暇消遣和情緒宣洩的一種文體。

據不完全統計，元代散曲作家有200餘人，存世作品小令3800多首（含帶過曲），套數470餘套。元代散曲與雜劇保持著同步的發展規律。前期散曲創作中心也是在北方，主要作家有關漢卿、王和卿、白樸、馬致遠、盧摯、張養浩等人。關漢卿、王和卿屬書會才人作家。他們混跡勾欄，與倡優為偶，大多具有放誕不羈的性格，他們的散曲體現出強烈的叛逆精神和追求個性自由的生命意識，語言本色。白樸和馬致遠屬平民及胥吏類作家。此類作家在人生遭際、社會地位等方面與第一類作家並無太大不同，但他們不甘仕途失落，嚮往實現傳統文人價值。然而，在現實生活中，他們屢屢碰壁，理想歸於幻滅，因而嘆世歸隱就成了他們創作的主旋律，作品語言更具文采。馬致遠被譽為「曲狀元」，他的散曲在藝術上取得了很高的成就。與關漢卿散曲濃厚的世俗情趣相比，馬致遠的散曲則帶有更多的傳統文人氣息。他的套數擅長把透闢的哲理、深沉的意境、奔放的情感、曠達的胸懷熔於一爐，語言放逸宏麗而不離本色，對仗則工穩妥貼。他的小令如《天凈沙·秋思》寫得俊逸疏宕，別具情致。盧摯、張養浩屬達官顯宦作家，他們的作品主要表現傳統士大夫思想情趣。當然，在元代政治極度腐敗、民族歧視極其嚴重的社會環境下，他們也有牢騷和不平、諷刺與挖苦，如張養浩《山坡羊·潼關懷古》。在藝術風格上，他們的散曲或精工雅麗，或質朴本色，而總體上則偏於典雅一路，俚俗的成分較少。後期散曲創作中心在南方，主要作家有張可久、喬吉、睢景臣、劉時中等人。與前期相比，後期散曲創作風貌也有比較明顯的變化。首先，散曲的題材內容不斷開拓，寫景、言情、贈別、懷古、談禪、詠物、贈答、抒懷等均可作為散曲的題材內容。其次，在思想情調方面，像前期那樣對現實強烈不滿和 *** 噴發的散曲作品大為減少，哀婉蘊藉的感傷情調漸漸成為散曲創作的主流。第三，出現了比較明顯的追求形式美的傾向。無論是韻律平仄的嚴謹、語言的典麗，還是對仗的工穩、典故的運用，都較前期有所強化。總之，元代後期散曲創作的風格，從前期以豪放為主轉變為以清麗為主。

二、明清小說

小說是中國古代文學的一種重要文體。它濫觴於先秦兩漢時期的神話傳說、寓言故事和史傳文學。魏晉南北朝是中國小說發展的雛形階段，出現了一大批的志人小說與志怪小說。唐代傳奇小說的出現，標志著中國小說的成熟。宋元則是中國小說發展的轉折時期，魯迅在《中國小說的歷史的變遷》中說，宋元話本小說的出現，「實在是小說史上的一大變遷」。這種變遷，從作者身份看，唐傳奇的作者是封建正統文人，而話本小說的作者則是城市平民；從話體看，唐傳奇用文言文，話本小說則用當時的白話（口語）；從思想內容看，唐傳奇表現的是封建統治階層的思想感情，而話本小說則主要描寫市民的生活和思想感情；此外，宋元講史話本特殊的體制，對長篇章回小說也產生了重大的影響。宋元話本小說的這些變化，使小說更接近下層民眾，贏得更多的讀者，為明清小說的繁榮開拓了廣闊的道路。

明清小說是我國古代小說發展史上的高峰。長篇、短篇、文言、白話，眾體皆備；技巧之高，前所未有；數量之大，實難作精確統計；優秀作品，則令人目不暇接。明清章回小說日益成熟，作品數量眾多，按題材可分為歷史演義小說、英雄傳奇小說、神魔小說和世情小說。在歷史演義小說方面，明代主要有羅貫中《三國演義》、余劭魚《列國志傳》（馮夢龍改編為《新列國志》，清代蔡元放又改編為《東周列國志》）。在英雄傳奇小說方面，明代有施耐庵《水滸傳》，有說唐系列作品羅貫中《隋唐兩朝志傳》、熊大木《唐書志傳》、袁於令《隋史遺文》等，有楊家將系列作品熊大木《北宋志傳》、紀振倫《楊家府演義》等，有說岳系列作品熊大木《大宋中興通俗演義》、於玉華《岳武穆精忠報國傳》、余應鰲《大宋中興岳王傳》等；清代主要有陳忱《水滸後傳》、錢彩《說岳全傳》、褚人獲《隋唐演義》。在神魔小說方面，明代主要有吳承恩《西遊記》、許仲琳《封神演義》、羅貫中《三遂平妖傳》、董說《西遊補》、羅懋登《三寶太監西洋記》、《四游記》（包括吳元泰《東游記》、余象斗《南遊記》《北游記》、楊志和《西遊記》）；清代主要有李汝珍《鏡花緣》、李百川《綠野仙蹤》。在世情小說方面，明代主要有蘭陵笑笑生《金瓶梅》；清代主要有曹雪芹《紅樓夢》、西周生《醒世姻緣傳》、李海觀《歧路燈》以及一批才子佳人小說（如荑秋散人《平山冷燕》《玉嬌梨》、「名教中人」編次《好逑傳》等）。明清短篇小說成就也十分突出，可分為文言短篇小說和白話短篇小說。在文言短篇小說方面，明代有瞿佑《剪燈新話》、李昌祺《剪燈余話》、馮夢龍《情史類略》（簡稱《情史》）等，清代有蒲松齡《聊齋志異》、紀昀《閱微草堂筆記》、沈起鳳《諧鐸》、袁枚《子不語》等。在白話短篇小說方面，明代擬話本小說主要有馮夢龍的「三言」（即《喻世明言》（原名《古今小說》）、《警世通言》《醒世恆言》）、凌初「二拍」（即《初刻拍案驚奇》《二刻拍案驚奇》）、周楫《西湖二集》、天然痴叟《石點頭》、東魯古狂生《醉醒石》、陸人龍《型世言》等，清代有李漁《十二樓》《無聲戲》等小說集。此外，清代還產生了著名的諷刺小說——吳敬梓《儒林外史》。總體看，明清優秀小說作品以現實生活為描摹對象，通過家庭、愛情、婚姻的糾葛變化和歷史的盛衰興亡，來反映社會人際關系，展現時代風尚面貌，提供生動完整細膩的社會生活畫卷。小說家在創作過程中，一方面力求真實地描摹世態，批判社會；一方面探索社會出路，塑造理想人物，展現理想境界。兩者相輔相成，表現出對社會現實人生的熱忱關注。

在漫長的中國封建社會中，儒家思想一直居於主流地位。明清時期，儒家思想的統治地位更加鞏固，滲透到社會意識形態領域的各個角落。受儒家思想影響，在思想內容上，明清小說往往具有以下特點。首先，勸懲教化。明清理學十分重視倫理道德的教化，部分作家將「不乖於風教」、「有益於勸懲」（紀昀《閱微草堂筆記序》）作為小說創作的目的，因此作品中就充滿大量的儒家倫理道德說教，「勸懲教化」模式籠罩了整個明清時代的小說創作。其次，有著很強的現實針對性。與前代小說相比，明清小說以現實為落腳點。歷史演義小說通過對各個王朝盛衰興亡的描寫，針對時弊總結統治經驗教訓，以諷喻現實的統治者；英雄傳奇小說通過歌頌歷史上英雄人物，針對現實虛構情節，以對今人進行褒貶；像《西遊記》那樣的神魔小說，也是借神魔世界影射現實，表達作者的觀點和主張；世情小說與諷刺小說，則針對現實的人情世態，以儒家的道德規范進行說教勸懲。第三，以儒家道德標准評價人物和事件。在明清小說中，不是以對社會發展有無貢獻來作為評價人物和事件的標准，而是以是否符合儒家的倫理道德作為評價的依據。比如《三國演義》的「擁劉反曹」傾向，就是以儒家「正統」的道德標准來評價劉備和曹操。對明清小說在思想內容上所呈現出來的這些特點，我們要具體分析，既不能全盤肯定，也不宜一概否定。

在藝術上，明清小說一般具有以下特點。第一，韻散結合，文備眾體。受唐傳奇與宋元說書藝術的影響，以散文敘述為主體的明清小說作品，常常包括詩、詞、曲及駢文等多種韻文，《紅樓夢》中的韻文就是一絕，它們與散體敘述相映成趣、雅俗共賞，擴大了小說文體的表現力。第二，結構嚴密完整，情節曲折有致。無論是長篇章回小說，還是短篇作品，都追求結構嚴密完整、脈絡清晰和情節曲折有致，重視故事的奇特與巧合，使作品產生一種有頭有尾、張弛有度、驚心動魄、引人入勝的審美效果。第三，虛實相生，真幻結合。在藝術思維上，明清小說既以寫實為主，努力開拓形象的深度、廣度和密度；又把非現實形象構成的傳統發揮到了極致。虛實相生，真幻結合，往往使小說形象更加富於表現力和吸引力。在人物塑造中，一般不追求簡單的「形似」，而更強調「神似」，這充分體現了小說家對人物性格特徵和精神氣質的准確把握。第四，主題和表現方法程式化。明清小說往往通過描寫「忠與奸、善與惡、正與邪、貞與淫、貪與廉」等方面的矛盾沖突來表現主題，這幾乎成了一種表現主題的比較固定的程式。先作人物介紹，中間敘述故事，最後作者簡評，這也是一種受史傳文學影響的固定程式。人物性格多具有單一性，出場時一次定型，很少有發展變化；在關鍵時刻讓人物用自己的語言、行動表現其性格特徵。這些表現方法，幾乎也成了一種程式。由於主題和表現方法的程式化，在長時間里又形成了與讀者相應的鑒賞習慣，受到古今一般讀者的歡迎。

4. 凌濛初和馮夢龍的創作代表了明清時期短篇白話小說的最高成就

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明代短篇小說白話小說的最高成就--三言二拍，三言二...展開
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是指明代五本著名傳奇短篇小說集及擬話本集的合稱。「三言」即《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恆言》的合稱。作者為明代馮夢龍。「二拍」則是中國擬話本小說集《初刻拍案驚奇》和《二刻拍案驚奇》的合稱。作者凌濛初。 [編輯本段]三言馮夢龍編的「三言」，是《喻世明言》《警世通言》《醒世恆言》三部小說集的總稱[1]。《喻世明言》亦稱《古今小說》，但「古今小說」實為「三言」的通稱。
「三言」每集40篇，共120篇。分別刊於天啟元年（1621）前後、天啟四年（1624）、七年（1627）。這些作品有的是輯錄了宋元明以來的舊本，但一般都做了不同程度的修改；也有的是據文言筆記、傳奇小說、戲曲、歷史故事，乃至社會傳聞再創作而成，故「三言」包容了舊本的匯輯和新著的創作，是我國白話短篇小說在說唱藝術的基礎上，經過文人的整理加工到文人進行獨立創作的開始。它「極摹人情世態之歧，備寫悲歡離合之致」（笑花主人《今古奇觀序》），是宋元明三代最重要的一部白話短篇小說的總集。它的出現，標志著古代白話短篇小說整理和創作高潮的到來。 [編輯本段]二拍在「三言」的影響下，凌濛初編著了《初刻拍案驚奇》（刊於1628年）和《二刻拍案驚奇》（刊於1632年）各40卷，人稱「二拍」。凌濛初（1580—1644），字玄房，號初成，別號即空觀主人，烏程（今浙江吳興）人。18歲補廩膳生，後科場一直不利。55歲時，以優貢授上海縣丞，後擢徐州通判並分署房村。崇禎十七年（1644），李自成部進逼徐州，憂憤而死。他一生著述甚多，而以「二拍」最有名。「二拍」與「三言」不同，基本上都是個人創作，「取古今來雜碎事可新聽睹、佐談諧者，演而暢之」（《二刻拍案驚奇小引》）。它已經是一部個人的白話小說創作專集。「卷帙浩繁，觀覽難周」（笑花主人《今古奇觀序》），故從中選取40種成《今古奇觀》。後三百年中，它就成為一部流傳最廣的白話短篇小說的選本。
三言中每一章都講了一個道理，但有的章節穢語甚多，而有的則故事情節引人入勝，比如《醒世恆言》中有一章《賣油郎獨占花魁》講了油郎秦重尋父、花魁娘子尋夫從良過程中兩人從相識到相愛的美好故事。
「三言」所收錄的作品，無論是宋元舊篇，還是明代新作和馮夢龍擬作，都程度不同地經過馮夢龍增刪和潤飾。這些作品，題材廣泛，內容復雜。有對封建官僚丑惡的譴責和對正直官吏德行的贊揚，有對友誼、愛情的歌頌和對背信棄義、負心行為的斥責。更值得注意的，有不少作品描寫了市井百姓的生活。如《施潤澤灘闕遇友》、《蔣興哥重會珍珠衫》、《杜十娘怒沉百寶箱》、《賣油郎獨占花魁》等。在這些作品裡，強調人的感情和人的價值應該得到尊重，所宣揚的道德標准、婚姻原則，與封建禮教、傳統觀念是相違悖的。這是充滿生命活力的市民思想意識的體現。「三言」中的優秀作品，既重視故事完整，情節曲折和細節豐富，又調動了多種表現手段，刻畫人物性格。它的刊行，推動了短篇小說的發展和繁榮，標志著中國短篇白話小說的民族風格和特點已經形成。
「二拍」的有些作品反映了市民生活和他們的思想意識。如《轉運漢遇巧洞庭紅》寫商人泛海經商事，可以看出明末商人們追求錢財的強烈慾望。《烏將軍一飯必酬》、《疊居奇程客得助》等重視商業描寫，在以往的短篇小說中非常罕見。有些作品提出在愛情婚姻生活中要求男女平等的觀點。如《李將軍錯認舅》，描寫了劉翠翠和金定忠貞不渝的愛情。先是翠翠迫使父母放棄「門當戶對」的習俗陳規而和金定結合，後翠翠被李將軍虜去作妾，金定又歷盡艱辛，終於找到了翠翠。但迫於將軍權勢，不得以夫妻相認，最後以雙雙殉情來表示他們之間的至死不渝的感情。值得一提的是，「奉勸世人行好事，到頭原是自周全」的勸諭思想是貫穿「二拍」始終的精髓，如卷十五《韓侍郎婢作夫人》的開頭中說的一婦人因受商人幫助救出了丈夫，在她去答謝商人的一剎那，商人卧室的房牆倒了，要不是因婦人來答謝的時間巧合，恐怕商人就一命嗚呼了，這種行好就有好報的教諭「二拍」中描寫的很到位。「二拍」善於組織情節，因此多數篇章有一定的吸引力，語言也較生動。但從總的藝術魅力來說，它比「三言」差得多。

5. 明清時期的短篇小說的代表有

明清時期的短篇小說的代表有：李漁的《無聲戲》﹑《十二樓》。馮夢龍編輯的《喻世明言》(初題《古今小說》)、《警世通言》和《醒世恆言》，合稱「三言」。以及《杜十娘怒沉百寶箱》、《樂小舍拚生覓偶》、《玉堂春落難逢夫》等。
明清是中國小說史上的繁榮時期。這個時代的小說從思想內涵和題材表現上來說，最大限度地包容了傳統文化的精華，而且經過世俗化的圖解後，傳統文化竟以可感的形象和動人的故事而走進了千家萬戶。
從明代開始，小說這種文學形式充分顯示出其社會作用和文學價值，打破了正統詩文的壟斷，在文學史上，取得與唐詩﹑宋詞﹑元曲並列的地位。清代則是中國古典小說盛極而衰並向近現代小說轉變的時期。我國小說在魏晉南北朝時期初具規模，志人志怪，為明清小說的繁榮准備了條件。元末明初，在話本的基礎上，產生了長篇章回小說《三國演義》、《水滸傳》、《西遊記》等。而《三國演義》是羅貫中所記載的在民間流傳的三國故事。
小說是伴隨城市商業經濟的繁榮而發展起來的。宋代前後，手工業和商業的發展帶來了都市的繁榮，為民間說唱藝術的發展提供了場所和觀眾，不斷擴大的市民階層對文化娛樂的需求又大大地刺激了這種發展，從而產生出新的文學樣式——話本。話本是說話人所用的底本，有講史﹑小說﹑公案﹑靈怪等不同家數，已初具小說規模，在以後的流傳過程中又不斷加入新的創作，逐漸成熟。明代經濟的發展和印刷業的發達，為小說脫離民間口頭創作進入文人書面創作，提供了物質條件。明代中葉，白話小說作為成熟的文學樣式正式登上文壇。