蘇童短篇小說白雪豬頭

㈠ 《香椿樹街故事》txt下載在線閱讀，求百度網盤雲資源

《香椿樹街故事》（蘇童）電子書網盤下載免費在線閱讀

資源鏈接：

鏈接：https://pan..com/s/1V5Ij6u6RTcHB1Zxja2OjMQ

書名：香椿樹街故事

作者：蘇童

豆瓣評分：8.4

出版社：上海人民出版社

出版年份：2008-1

頁數：359

內容簡介：

本書由一系列發生在香椿樹街上的故事構成，生動地再現了一條南方的老街上的一群少年的殘酷青春以及街坊鄰里間的故事。

《騎兵》、《古巴刀》、《舒家兄弟》等敘述了備受壓抑的人物激烈地反抗命運的故事；《刺青時代》中城北石灰場上少年們的帶著血腥味的斗毆；《白雪豬頭》和《人民的魚》津津樂道於女鄰居間的人情往來…… 人物的孤獨、宿命意識在蘇童小說中得到了形象地展示。

蘇童的小說，擅長以異常華麗詭異的想像力和流暢的敘述結構，講述過往的故事，尤其是女性的故事。他筆下的禍端和是非，源於人性的丑惡和卑賤，人性的壓抑、無奈和絕望的掙扎，男女人物出現在歷史以及現實生活的特定情境中，在時序更替、季節變化的背景襯托下，充滿無法拯救的悲哀和惆悵。本書收錄了蘇童的二十篇中短篇小說。 本書由一系列發生在香椿樹街上的故事構成，生動地再現了一條南方的老街上的一群少年的殘酷青春以及街坊鄰里間的故事。《騎兵》、《古巴刀》、《舒家兄弟》等敘述了備受壓抑的人物激烈地反抗命運的故事；《刺青時代》中城北石灰場上少年們的帶著血腥味的斗毆；《白雪豬頭》和《人民的魚》津津樂道於女鄰居間的人情往來……

作者簡介：

蘇童，1963年1月出生於蘇州市。1984年畢業於北京師范大學中文系，現為江蘇省作家協會專業作家。1985年開始小說創作，出版有《蘇童文集》等。主要作品有《1934年的逃亡》、《妻妾成群》、《我的帝王生涯》、《武則天》、《米》、《蛇為什麼會飛》等。其中篇小說《妻妾成群》和長篇小說《米》被著名電影導演張藝謀、黃健中改編成電影《大紅燈籠高高掛》、《大鴻米店》，蜚聲海內外。

㈡ 有沒有推薦的小說

根據我的這種臆想，下面給題主和有需要的朋友們推薦一些可讀性強的文學作品，它們絕大部分綿密的長句子、長段落較少，沒有過多的復雜描寫，敘事手法與小說結構比較平易近人，戲劇性在嚴肅文學里算是較強的一類。

姑且就將這個回答當成一個日記本，如有時間便更新，向有緣看到的朋友持續推薦一下這一類型的小說。

第一本：《動物兇猛》。

同名的動物兇猛是部中篇，幾萬字，為姜文那部著名處女作陽光燦爛的日子的原著，但相比之下毫不遜色。盡管年代不同，生長環境不同，但你沉下心去讀，回享受一次短暫的穿越時光之旅，回到青春，直面那些躁動不安、慾望、懦弱、逞強……

其中餘下幾個短篇，是王朔最初賴以成名的耍嘴皮子風格，對話綿密，幽默荒誕，痞氣中透著對社會主流意識形態的解構。假如你看過馮小剛早期賀歲片，也喜歡，那你必然將對王朔的這幾篇作品愛不釋手。因為馮小剛的有兩部電影幾乎就是將文字畫面化，而王朔在某種程度上可以說是馮小剛的精神父親。

不是我說的，人馮小剛可承認過。

第二本：余華前三個長篇。

早期的余華作為先鋒作家群體一員，熱衷於通過中短篇琢磨敘事手法與結構，當時他更注重文體的實驗性。但後來寫起長篇，又拾起了傳統小說的寫法。

余華的長篇小說涇渭分明，前三部是日後將會編入文學史的佳作，餘下小說的質量則一瀉千里，讓人不忍卒讀。

這三個長篇分別是活著，許三觀賣血記與在在細雨中呼喊。除了最後一部尚保留了余華早期對文體與語言做出的探索以外，其它兩部易讀性驚人，皆因敘事手法簡單，語言變得口語化，戲劇性也頗強。

總而言之，千萬不要因為先鋒文學、嚴肅文學的名字對余華望而卻步，這叔叔的長篇小說可是令人發指的平易近人。

另，如若看完這三本，覺得不夠過癮，覺得心有餘力，可讀讀他先鋒時期的一篇超級牛逼的中篇小說：
此文獻給少女楊柳。

看完以後你將意識到余華這個老頭子，何以能與莫言齊名。

第三本：長篇，《一句頂一萬句》
劉震雲，某種程度上，其實有很濃重的世情小說家氣質。他從不苦大仇深，但極其擅長寫人與人之間的那種微妙關系，寫普通人在紛紛擾擾的社會關系中的生活狀態。

他早期寫官場小說，後來又寫小市民的雞零狗碎生活，及至後期大成，交出了這張成績單來。

許多人說這是中國版百年孤獨，千萬不要以為這是出於宣傳，不要以為這是捧殺。劉震雲通過無數個轉彎抹角的故事，通過他那種轉彎抹角的語言，繞來繞去，繞來繞去，不經意間就讓你明白了，中國普通小老百姓的那種微末而憂傷的孤獨感。

這本書極其好讀，就這么說吧，只要你看的進去故事會，就必然看的進去這本小說。

第四本：《蛙》
本來想推薦的是檀香刑，但因為考慮到易讀性的問題，改為推薦這本。

這本書基本上可以當作我們國家老一代現實主義作家作品的一個代表，即通過虛構對改革開放前那段混亂、壓抑、腥臭的歲月給以重現，因為作家親身經歷過，往往寫得無比的厚重而翔實。同時，這一輩作家們還試圖描繪當下這個光怪陸離的中國，但囿於精力或理解力，卻總是如同盲人摸象，總是一拳打在沙包上。

這是部泄了氣的優秀小說，對姑姑這個計生執行者的刻畫極其深刻，對那個時代的臨摹也極其鮮活。你可以當作小說看，也可以當作一段虛構的歷史去讀。

第五本：短篇集，《香椿街故事》
蘇童就像福克納一樣，給自己的一系列短篇小說安裝了一個虛擬的坐標：陰郁潮濕的南方里一個名為香椿街的地方。
蘇童極其擅長描寫少年，那些無所事事的迷茫的少年，那些幼稚而崇尚暴力的少年，那些陰郁的少年，他們一個一個幻滅。
我一直讓為，寫作初學者們很容易喜歡蘇童的短篇。為什麼呢？因為在最初，蘇童的香椿街是極端的：
死亡，陰郁，幻滅，斗毆……
這些極端的特質與青春期是如此的匹配，而且模仿起來，圖個形似也不是很難。
當然，中後期的蘇童就不這么陰郁了，也有《白雪豬頭》這種溫情的小說集。那是另一種風味了。

第六本：且聽風吟，1973年彈子球。
這兩本書，絕不是村上的最好作品，它們更接近於輕小說，甚至是散文。

但是，它們對我影響頗深。

無它，合適的時間碰到合適的書。高考完的那個漫長暑假裡，青春期開始消散，遠方開始明朗，情緒復雜。然後你打開這兩個充滿懷舊意義的、感傷的、孤獨的青春小說，那種感覺就像是一肚子心事不好意思張口，作者一股腦幫你寫完了。

太爽了。

尤其是且聽風吟，簡直就是散文，像平靜的水面一樣緩慢流淌，在黃昏。

七：短篇集，《那些憂傷的年輕人》
菲茲傑拉德，一個屌絲逆襲的典型，一個美國版徐志摩。靠寫作聲名鵲起，獲得了豐腴的物質生活，極高的名聲，以及他的夢中情人。但因為揮霍無度，不得不經常寫些粗製濫造的小說掙錢，以至於江郎才盡，晚景十分凄涼。

而他的小說則文如其人，一方面極力營造那種醉生夢死的、金碧輝煌的物質世界，另一方面又讓它們最後陷入幻滅。他的小說常常在浪漫的慾望與幻滅感中來回徘徊。不過不必害怕，他是一位連幻滅都可以寫得極其浪漫的作家。

最後，開個玩笑，你可以將菲茲傑拉德想像成一個高上很多級的、寫嚴肅文學的郭敬明先生。

㈢ 《蘇童六短片篇》讀後感1000字

1 我記得蘇童一直欣賞的一句話：真正的先鋒一如既往。借用這句話的語式，我想說，真正的讀者也要一如既往。我對於蘇童，可以說是一個一如既往的讀者。我最初實際上是蘇童的崇拜者和忠實的讀者，是一個蘇童迷。自從1989年我讀到他的《妻妾成群》《紅粉》開始，對他的小說近乎是一種沉浸和迷戀。可以說我幾乎沒有遺漏過他的任何一部作品。我和蘇童是同齡人，他的作品不僅能帶給我許多能讓我重新找回自我的東西，還能喚醒許多關於國家、民族尤其個人生命記憶的東西。而且，我不僅喜愛他的作品，更主要的是他是讓我內心極為敬佩的一個作家。

2 近年，大家都在稱贊賈平凹的《秦腔》，尤其是他在作品中表現出的文學敘事的耐心。其實，我覺得蘇童也是一位真正的、非常有敘事耐心的作家。耐心是如何建立起來的？這里實際上就是個寫作姿態的問題。可以說，蘇童還是一個心理承受力極好的作家，這些年來他基本不受外界的干擾，扎扎實實地做人作文。所以，畢飛宇曾說，認識蘇童這么多年，發現他身上很多東西幾乎就沒有什麼變化。一個作家憑借什麼力量能夠使讀者保持對你的喜愛，不僅是因為你有一兩部好小說，還因為你對文學寫作一如既往的虔誠。這是一個作家最不該變化的東西。蘇童對於小說寫作是相當虔誠的，有時甚至是倔強的。我認為，他對於短篇的偏愛和寫作就是倔強的，不惜氣力的。也是超出了任何功利心的、富於耐性的。當然，我們可以說，蘇童是一個在寫作上既有「坡度」也有「彎度」的作家，有許多作家也是在三十幾歲、四十幾歲就寫了三五百萬字，可那是自我滑行的長度，卻沒有向上的坡度。蘇童卻是一位始終具有寫作坡度和高度的作家。那麼，因為蘇童自己寫作的起點太高了，他有一個整體上的絕對的高度。一上手就是《一九三四年的逃亡》，就是《妻妾成群》《南方的墮落》，就是《刺青時代》，所以自己很難越過自己建立的「標高」。 長篇也是這樣，你很難說《米》好還是《城北地帶》好，更不好說《碧奴》就強於《我的帝王生涯》。我也不認為《蛇為什麼會飛》就是一部失敗的小說。有高有低。但我感覺，蘇童真正能夠不斷超過自己的還是他的短篇小說，而不是中篇、長篇。能夠讓他感到最自信的實際上也是短篇。十幾年來，蘇童短篇寫作的熱情持續不減，而蘇童的短篇的被需要，也在某種程度上體現出這個時代審美方向的一些變化。

3 我特別想提到的還是他的短篇。我覺得，《妻妾成群》之後，蘇童的寫作就相當地自我、相當自由了。雖然有時候在讀了他的某一個短篇後，可能一時說不出好在哪裡，只是感覺到一種與眾不同的寫作境界。大概是1998年到2003年這五六年裡，好像是他寫《蛇為什麼會飛》前後，他差不多每年只有五六個短篇，這幾年，他的寫作彷彿一直在一種特有的自我感覺和節奏中進行。我想，一個作家需要一種自我沉浸，在一種特殊的心態下實現對文學的感受和表達。像《小偷》《巨嬰》《向日葵》《古巴刀》《大氣壓力》《水鬼》《白雪豬頭》那一批作品，到後來的《騎兵》《哭泣的耳朵》《馬蹄蓮》，還有最近的《西瓜船》《拾嬰記》，我認為是他最好的一批短篇小說。寫的自由、輕松、灑脫，包括技術。那時，我感覺文學界正處於相對沉悶的時期，那恰是他狀態最好的一個時期。加上早期的《桑園留念》《祭奠紅馬》和「香椿樹街系列」等一批小說，真的將短篇寫到了一個很高的境界。正是短篇小說體現出了他的敘事美學和他的哲學。
我們以往關注蘇童上世紀80年代中期以來在小說「反主題」「反歷史」方面的先鋒性特徵，卻很少重視他的短篇小說的文體自覺，其實很早的時候，蘇童就開始在短篇中考慮敘述的形式和意圖對敘事效果的影響和意義，可以這么說，蘇童是20世紀80年代以來最早具有文體意識和形式感的作家之一。蘇童自己也多次強調過，應該把小說放到藝術的范疇去看，那種對小說的社會功能、對它的拯救靈魂、推進社會進步意義的誇大，扭曲了小說的美學功能。小說的原始動機不可能承受這么大這么高的要求。這就意味著他的小說寫作很少有一般意義上的道德等價值評估，而是沉浸於審美的。這種寫作常常令我們做評論的有些尷尬，我們總是喜歡在作品中尋找、挖掘思想、藝術等社會性價值，而對那些能令我們僅僅是怦然心動的東西不以為然。我覺得，蘇童對小說的理解、他的小說思維和小說理念，一開始就是接近文學本性的。這也是蘇童數年來始終堅守的東西。
蘇童短篇小說整體上精緻、和諧、富於古典氣息，奇妙的意象和意蘊，語感的精妙、文字的內在氣韻，起伏跌宕自然，還有靈氣都貫穿其中。特別要強調的是他的語言，這使他在小說中保持有相對穩定的美學風格，在短篇小說有限的篇幅內拓展想像的空間。我覺得蘇童無論短篇還是長篇，他最大的優勢是在語言感覺上，純粹的文學語言，現代文人話語，一種婉約的唯美語言，對於一個作家來說，語言是很重要的，它是由表及裡的東西。我認為，一些作家的悲哀就在於，他終其一生的寫作，就因為他的語言而無所作為，寫了幾百萬、上千萬字，但很難說是真正意義上的文學敘述。所以，作家都應該解決好語言問題。無論是賈平凹、莫言、王安憶，還是格非、余華，他們都是一開始就解決了語言問題。蘇童的語言以及由此形成的高貴氣質，語言的精緻又給想像、故事、人物的書寫策略帶來了新鮮的、陌生化的東西，所以，他並不是依靠故事本身。不論寫什麼題材，平民草根，男人女性，市井傳奇，街頭故事，在作品的形態上，在文體和內涵上都是唯美的，既現代又古典的，既先鋒又厚實的，既有整體氣韻又細到生活的肌理。他以一種特殊的結構方式，將小說的許多老元素重新進行了藝術的整合。他寫的極其自由，在當代，很少有人會這么寫，像他的《祭奠紅馬》的那匹馬，《騎兵》里的那匹馬，《拾嬰記》里那個嬰兒和小羊，飄來逸去，我們感到一種和生活不一樣的東西。小說既帶給我們小說中應該有的東西，還帶給我們許多生活中沒有的東西。他好像可以任意地在小說中很充分地展現他扭轉、推斷生活的能力。這就給了我們一個新的小說風貌。我認為，這是一種神示的東西，所以說蘇童是憑借天分寫作的作家。他的許多寫於80年代的小說，已經過去快20年了，到現在依然十分耐讀，主要就是因為敘述的魔力。還有，他的作品能呈現出的小說藝術從先鋒到古典、到唯美的對生活特有的精神體驗，和小說藝術的來龍去脈。我們甚至可以將這本《碧奴》也當作一個若干短篇的連綴，它更是一個唯美的極致和盛宴。從這個角度講，他也是一個出色的文體家。
所以，這里我想說的是，蘇童的短篇小說創作，是對當代文學的重要貢獻。代表了我們當代短篇寫作的一個高度。而從文學史的角度看，我覺得，在當代，蘇童延續或者說傳承了「五四」以來沈從文、汪曾祺這一脈由才情而直到唯美的風格。毫無疑問，他是當代一位與眾不同的、真正意義上的唯美主義作家。我相信，有蘇童這樣的作家在，當代小說的想像就不會淪落。

㈣ 蘇童的主要作品

80年代創作 作品題目發表年份所發期刊第八個銅像1983年《青春》第七期空地上的陽光1984年《青年作家》第四期白洋淀 紅月亮1986年《鍾山》第一期祖母的季節1986年《十月》第四期桑園留念1987年《北京文學》第二期飛越我的楓楊樹故鄉1987年《上海文學》第二期一九三四年的逃亡1987年《收獲》第五期算一算屋頂下有幾個人1987年《鍾山》第五期藍白染坊1987年《花城》第五期故事：外鄉人父子1987年《北京文學》第八期喪失的掛花生之歌1987年《作家》第八期周梅森的現在進行時1988年《中國作家》第二期乘滑輪車遠去1988年《上海文學》第三期水神誕生1988年《中外文學》第三期死無葬身之地1988年《中外文學》第三期你好，養蜂人1988年《北京文學》第四期井中男孩1988年《花城》第五期怪客1988年《作家》第五期祭奠紅馬1988年《中外文學》第五期罌粟之家1988年《收獲》第六期平靜如水1989年《上海文學》第一期雜貨店的女人1989年《時代文學》第二期儀式的完成1989年《人民文學》第三期舒農或者南方生活1989年《鍾山》第三期逃1989年《青年文學》第三期南方的墮落1989年《時代文學》第五期妻妾成群1989年《收獲》第六期（參考資料：蘇童文學年譜 ）
90年代創作 作品題目發表年份所發期刊已婚男人楊泊1990年《作家》第四期棉花地、稻草人1990年《青春》第四期婦女生活1990年《花城》第五期女孩為什麼哭泣1990年《時代文學》第五期狂奔1991年《鍾山》第一期我的棉花、我的家園1991年《作家》第一期吹手向西1991年《上海文學》第二期另一種婦女生活1991年《小說界》第四期離婚指南1991年《收獲》第五期像天使一樣美麗1991年《小說林》第六期木殼收音機1991年《人民文學》第七、八期西窗1992年《灕江》春號第一期十九間房1992年《鍾山》第三期回力牌球鞋1992年《作家》第四期沿鐵路行走一公里1992年《時代文學》第五期來自草原1992年《芳草》第五期園藝1992年《收獲》第六期刺青時代1993年《作家》第一期燒傷1993年《花城》第一期一個朋友在路上1993年《上海文學》第一期狐狸1993年《小說家》第二期仄呢絨鴨舌帽1993年《小說家》第二期第五條路1993年《新生界》第四期紙1993年《收獲》第六期與啞巴結婚1994年《花城》第二期什麼是愛情1994年《江南》第三期美人失蹤1994年《作家》第三期小莫1994年《大家》第三期民豐里1994年《啄木鳥》第四期肉聯工廠的春天1994年《收獲》第五期橋邊茶館1994年《青年文學》第七期一個叫板墟的地方1994年《青年文學》第七期一朵雲1994年《山花》第十期飼養公雞的人1995年《鍾山》第一期那種人(二篇）1995年《花城》第三期種了盆仙人掌1995年《特區文學》第三期十八相送1995年《芙蓉》第四期把你的腳捆起來1995年《上海文學》第五期蝴蝶與棋1995年《大家》第五期三盞燈1995年《收獲》第五期親戚們談論的事情1995年《大家》第六期玉米爆炸記1995年《長江文藝》第七、八期花生牛軋糖1995年《湖南文學》第七、八期流行歌曲1995年《廣州文藝》第八期棚車1995年《東海》第九期小貓1995年《東海》第九期犯罪現場1996年《花城》第一期霍亂1996年《天涯》第一期公園1996年《作家》第一期表姐來到馬橋鎮1996年《萌芽》第一期聲音研究1996年《收獲》第二期紅桃Q1996年《收獲》第三期新天仙配1996年《收獲》第三期灼熱的天空1996年《大家》第五期世界上最荒涼的動物園1996年《山花》第六期兩個廚子1996年《收獲》第六期天使的糧食1996年《北京文學·精彩閱讀》第十一期告訴他們，我乘白鶴去了1997年《收獲》第一期海灘上的一群羊1997年《上海文學》第三期神女峰1997年《小說家》第四期八月日記1997年《雨花》第九期他母親的兒子1997年《雨花》第九期小偷1998年《收獲》第二期過渡1998年《人民文學》第三期人造風景1998年《十月》第五期開往瓷廠的班車1998年《花城》第六期群眾來信1998年《收獲》第五期向日葵1999年《大家》第一期拱豬1999年《上海文學》第一期古巴刀1999年《作家》第一期水鬼1999年《收獲》第一期巨嬰1999年《大家》第二期你丈夫是干什麼的1999年《大家》第三期新時代的白雪公主1999年《大家》第四期肉身凡胎的世界1999年《東海》第五期獨立縱隊1999年《大家》第五期奸細1999年《大家》第六期天賜的親人1999年《青年文學》第八期大氣壓力1999年《人民文學》第十期馴子記1999年《鍾山》第四期（參考資料：蘇童文學年譜 ）
2000年以後創作 作品題目發表年份所發期刊一棵歪歪斜斜的樹2000年《短篇小說》第一期露天電影2000年《科技致富向導》第一期遇見司馬先生2000年《鍾山》第五期白楊和白楊2000年《作家》第七期七三年冬天的一個夜晚2000年《天涯》第七期桂花連鎖集團2000年《收獲》第二期傘2001年《收獲》第一期女同學們二三事2001年《花城》第四期小舅理生2002年《山花》第七期點心2002年《書城》第十期白雪豬頭2002年《鍾山》第一期人民的魚2002年《北京文學》第九期茨菰2007年《鍾山》第四期香草營2010年《小說月報》第八期（參考資料：蘇童文學年譜 ） 大概由於蘇童少年時期的多病孤獨，造成了他心理的壓抑，蘇童對童年的這種壓抑尋找的突破口，就是在作品中表達對死亡、暴力、病態的描寫。在蘇童以「香椿樹」街為背景創作的《少年血》小說集、《城北地帶》以及《刺青時代》里無不彌漫著這種病態。
正因為孩子是旁觀者，所謂意識形態是干凈的，對時代的細節記憶比參與者更加清晰。特別原始的生命，沒有什麼意識形態的負擔，對事物的本質會有直覺，那種東西值得保存，值得追尋，是難以訓練的。
「童年視角是我小說里一直運用的，是我最原始的小說創作的契機，是碎片式的東西，對我來說是感知生活的途徑或角度。不是通過社會學的意識，不是通過成年人的世界觀，更不是刻意模仿孩子的眼睛，我是比較相信童年記憶保留到現在還在腦子里一亮的，是有價值的東西，更接近我所理解的小說生產方式的真諦。我覺得直覺很重要。」
正是童年的所見所聞，讓蘇童「少年老成」。當他開始寫作時，意識到這是多麼重要的財富。也因此，蘇童認為「童年生活其實一直在我們身上延續甚至成長」，並把童年生活視為他寫作的最大秘密。他說：「我認為熱愛也好，憎恨也好，一個寫作者一生的行囊中，最重那一隻也許裝的就是他童年的記憶。無論這記憶是灰暗還是明亮，我們必須背負它，並珍惜它，除此，我們沒有第二種處理辦法。」 蘇童擅長刻劃女性形象，「紅顏薄命」的古訓，在蘇童手裡特別富有韻味。在他看來，也許「女性身上凝聚著更多的小說因素」，蘇童筆下的女性那種絕望、凄苦、孤寂，沉重得令讀者深感壓抑與窒息。小說《妻妾成群》中描述了頌蓮由一個女學生變成大戶陳家四姨太，漸漸溶入陳家大院的爭風吃醋中，目睹陳家女人的一個一個的悲慘命運，最終連自己也變成了瘋子。《紅粉》中的秋儀和小萼由「茫茫世界難以改變」的姐妹關系，因為一個男人而變成不共戴天的仇人。《婦女生活》中的嫻，錯誤的把解放自己的使命寄託在一個主導她的男人身上，以至於在男人短暫的溫情中走完了自己心酸而坎坷的一生。《茨菰》中被家人要求「換婚」的女孩，在經歷過城裡生活之後，還是無奈地回到農村，嫁給了當初要嫁的那個患有羊癲瘋的丈夫……
這些角色有類似的心性，同樣的命運。一直以來，蘇童被譽為「最了解女人、最擅寫女性的男作家」。
其實，蘇童對女性的了解基本上都來自對童年觀察與感受的回憶與思考。書中一半以上的篇幅，都是他對童年生活的回憶，各種各樣女人的身影隱現其間。她們有評彈家、教師，也有裁縫、小販等底層人物。這些人物成為蘇童寫作的重要財富。 新歷史主義認為，歷史是人類對歷史的「書寫」，是由檔案或文本組成的東西。因為這樣的「書寫」，歷史就打上了濃厚的個人色彩，其客觀性必然受到質疑，甚至歷史就是表達不同集團利益的話語。因此，歷史不但不是對歷史事件的真實記錄，反而與文學一樣總體上也是虛構。緣於這樣的理解，新歷史主義小說所描寫的歷史都是小說家們虛擬或假想的歷史，或者說他們把筆下的生活披上了一件「歷史」的外衣，即使是真實的歷史事件在作品中往往也只是一些無關緊要的點綴。
蘇童長篇小說《我的帝王生涯》里所寫的燮國宮廷，就是他「隨意搭建的宮廷」，所寫的故事也是他「按自己喜歡的配方勾兌的歷史故事」。在這里，歷史僅僅是一件外衣，一個襯託人物表演的布景，他的目的是以歷史為道具，描寫、探索人性中復雜的方面 。
現任復旦大學人文學院副院長陳思和認為蘇童的《妻妾成群》是「新歷史小說」最精緻的作品之一。他這樣評論該小說的藝術特色：「由『一夫多妻制』生成的封建家庭內部互相傾軋的人生景象及相應的生存原則，是這篇小說的核心意念。由於整個小說基本上是以頌蓮的單一視點來敘事，蘇童因而得以施展了他那種非常細膩精微的文字魅力，他極善於捕捉女性身心的微妙感受，在生存景象的透視中融入深邃的人性力量。」 小說的主題意象
蘇童的大多數小說雖然選擇的是古老的中國化的素材，但擺脫話本小說懲惡揚善的敘述目的，放棄因果輪回、善惡有報的敘事倫理，是蘇童賦予老故事的新內涵。
蘇童小說先鋒性最顯著的表現形式為，小說的主題意象。蘇童小說的主題意象，具有多樣性和豐富性特點，他以個性化的主題話語，替代了傳統小說的主題話語。其小說的主題意象主要可概括為一下幾個形式：1、精神的還鄉和現實的逃亡。從《香椿樹街的故事》到《飛越我的楓楊樹故鄉》，再到現實生活中的世俗男女，到處都可以看到逃亡者的形象。不管是城市或是鄉村，現實或是歷史，這些只是蘇童小說的背景不同而已。他一直用兩幅不同的筆墨書寫著人生，城市的猙獰和鄉村的溫柔重疊更替，他總是不斷地徘徊在城鄉之間，並在努力地尋找生命中的某種東西。2、人性的暴力和溫情。在蘇童很多小說里，人性不再神聖而光輝，而是一種罪惡和麻木；人的生命過程不再和諧完美，而是一種滯重和殘缺。《我的帝王生涯》中的黃埔夫人和瑞白，《武則天》中的武後，《城北地帶》和「香椿樹街」中許多的市民人物，都可以看到人性的惡與卑賤。3、死亡關懷和生命意識。蘇童在小說中通過寫生命的萎縮、扭曲、躁動來激起重塑民族靈魂的願望。
意象的極致發揮
意象的運用，是「先鋒派「小說的特點之一。蘇童在小說中，它把作為一種特殊的載體，來表達自己對生命、生活獨特的領悟和審美觀念。他的意象創造極具表現力和創造性，這使他的小說總是帶著很多神秘、奇幻的色彩和供讀者思考的意蘊。在」香椿樹街「系列中，河與街這兩個意象，幾乎在所有小說中都出現過。意象的創造，使蘇童的小說表現空間得到進一步拓展，產生了如夢幻、傳說、神話一樣深邃的玄秘的本性意味。小說中這些意蘊總是牽動著人物的命運，暗示著作者對生命和生活的理解。