泰戈爾的短篇小說分析
A. 泰戈爾短篇小說的思想內容
羅賓德接納特。泰戈爾在長達六十多年的創作生涯中，共寫了百餘篇短篇小說，他的短篇小說選材於現實生活，人物形象鮮明生動；故事情節起伏有致，撼動心弦，引人入勝；語言精煉，優美，清新流暢，具有抒情與敘事相結合的清新質朴的藝術風格。其中《摩訶摩耶〉最有代表性。這篇小說，尖銳地譴責了封建包辦婚姻和寡婦殉葬制度的罪惡，具有強烈的批判性。關於短篇小說大概就這些吧，盡管他的世界觀充滿矛盾，但總的傾向是愛國的進步的。
B. 泰戈爾愛情詩精選的短篇小說
短篇小說是泰戈爾整個著作中極為重要的一部分，成就非常突出。正如孟加拉學者阿本·卡塞姆·喬杜里所說：「短篇小說是泰戈爾的第二個主要成就，僅次於詩歌。」1
短篇小說一直是泰戈爾最喜愛的文學體裁之一。16歲時，他就發表了第一篇短篇小說《女乞丐》。上個世紀90年代創作了大量優秀的短篇小說。這種興致經久不衰，直到他生命的最後幾周。60餘年他創作了90餘篇短篇小說（約百萬字）。這在短篇小說體裁剛在孟加拉文學中誕生的年代，不能不算是驚人的成果。從效果方面來看，現實主義的短篇小說，與浪漫主義的詩歌一樣，都是最受讀者歡迎的篇章。
1 阿本·卡塞姆·喬社裡《泰戈爾小說集》（AbunKasemCaudhuri，《Rabi－ndranatherGalpaguccha》）達卡，孟加拉文版，前言部分。
泰戈爾是孟加拉文學以及印度文學現實主義短篇小說的開拓者。印度古典梵文文學極為發達，孟加拉民間文學也絢麗多姿。就散文文學而言，雖不乏引人入勝的民間故事、寓言、傳說、神話等等，但卻沒有現實主義的短篇小說。而中、長篇小說領域也還是19世紀中葉由泰戈爾前輩文豪般吉姆·錢德拉·查托帕代（查特吉）①等人所開拓。在泰翁大量創作短篇小說之前，這一體裁在孟加拉文學中還處於朦朧狀態。凱特羅·古普塔在《孟加拉現代文學史》一書中說得好：「孟加拉文學中的短篇小說體裁是由羅賓德拉納特開創的。」②蘇庫馬爾·森也說：「泰戈爾是孟加拉真正的短篇小說的創建者。」③
作家不只是在孟加拉文學乃至印度文學中開辟了短篇小說的新領域，而且還以自己量多質優的作品，將這一體裁推到了日臻完善的地步。正如孟加拉學者納拉揚·喬杜里說的：「羅賓德拉納特是孟加拉短篇小說的一位大師。在這方面的實際影響，直至今天，還無人能夠與之相比。」④泰翁的小說，大膽運用民間口語，給孟加拉文學語言帶來了生動活潑的氣息，促進了孟加拉現代文學語言的形成和發展。
①般吉姆·錢德拉·查托帕代（查特吉）（BankimcandrachattopādhāyCattopādhāy，1838—1894）是19世紀孟加拉乃至印度最偉大的作家之一，他創作了12部中、長篇小說。在孟加拉文學中為小說這一體裁開辟了廣闊的道路。
②凱特羅·古普塔《孟加拉現代文學史》（KsetraGupta《AdhunicBānlāSāhityerItihas》）加爾各答1961年孟加拉文版168頁。
③SukumārSer《HistoryofBengaliLiferatura》新德里，1979年英文版282頁。
④納拉揚·喬杜里《散文文學》（NārāyanCaudhuri《Katha－Sanitya》）加爾各答，1963年孟加拉文版，33頁。
泰戈爾的短篇小說不但在孟加拉和整個印度確立了無可爭辯的權威地位，而且也是世界文學寶庫中的珍品。英國著名的文學家、發表過許多研究泰戈爾著作作品的E·湯普森曾說：「優秀的短篇小說使他（指泰戈爾——筆者按）成了世界上最偉大的小說家之一。」①這話毫不誇張。泰翁的短篇小說完全可以與莫泊桑、契訶夫等這些世界短篇小說巨匠的作品相媲美。像《喀布爾人》、《莫哈瑪婭》、《烏雲和太陽》、《一個女人的信》等作品，無疑都屬世界短篇小說名篇之列。1912年泰戈爾訪問英國時，首先使英國文壇轟動的就是短篇小說《喀布爾人》和某些詩集的英譯本（由聖蒂尼克坦的教師艾吉庫瑪·查克拉瓦蒂翻譯的）。②泰戈爾短篇小說在世界各地不脛而走，大受歡迎，從另一個側面反映其偉大成就。他的短篇，世界各大語言都有譯本。我國最早的中譯本可追溯到1917年《婦女雜志》上的《雛戀》（即《放假》）。《喀布爾·人》的中譯本至今已達八種之多。這種風起雲涌競相翻譯的盛況是很說明問題的。綜上所述，泰戈爾的短篇小說既是他眾多作品中最重要的成就之一，也是孟加拉文學、印度文學以及世界文苑中的瑰麗珍寶。
①E．Thompson《RabindranathTagore，hislifeandwork》倫敦，1920年英文版，103頁。
②見《泰戈爾評傳》（印）S．C聖笈多著，董紅鉤譯，原湖南人民出版社版，20頁。
二.泰戈爾創作的90餘篇短篇小說，題材廣泛，內容豐富，主題突出，愛憎分明。作家把古往今來的故事盡收眼底，但他那生花妙筆主要還是集中描繪了他所處時代的現實生活，即19世紀下半葉和20世紀前期印度城鄉生活的各個側面，描寫了當時各階層的不同人物。每當我們閱讀這些小說時，眼前便會呈現出一幅色調深沉令人感憤的時代畫卷。
作家所處的時代，正是英國在印度強化殖民統治的年代。祖國淪亡、民族屈辱的現實，激起作家崇高的愛國情感。他曾拋棄英王賜予的爵位，公開怒斥英國殖民者對人民進行的屠殺，並通過藝術形象宣揚愛國主義，揭露殖民主義。《烏雲和太陽》描寫一個與世無爭、愛好和平的大學生紹什普松，親眼看到一位洋大人尋歡作樂開槍擊沉鄉民小船淹死人時，滿腔仇恨地上告官府。然而官官相護，洋人逍遙法外。作家在小說中一針見血地指出：「在這個英國人的心目中形成了這樣一種信念：不會因為開了這樣一個小小玩笑而受到某種懲罰。」後來，這位主持正義的大學生，反而被投入監牢。
作家不但譴責英國殖民者，而且還把筆鋒指向其附屬機構和他們的奴才。通過一個鄉村醫生的見聞，揭發了警察當局敲詐勒索、欺壓村民、橫行鄉里的暴行（《過失》）。透過一寡婦失身淪落的經過和其自殺事件的處理，暴露了法官道貌岸然的虛假面目（《法官》）。
隨著資本主義的生產關系在印度的發展，追求金錢牟取暴利的惡念與日俱增，並且腐蝕著人們的靈魂。因而，金錢拜物教也逃脫不了泰翁的抨擊。在《藝術家》一篇中，寡嫂冒著傾盆大雨把兒子送到身為藝術家的侄子家裡。請他把兒子「從貪求金錢的欲惑中拯救出來」。因為滿身沾滿銅臭的監護人——孩子的堂叔的教導是「首要的事情，是全力以赴地撈錢」。
泰戈爾對封建勢力和陳規陋習嫉惡如仇。他反對種姓制度和宗教糾紛。《偏見》中一清道夫老頭，只因在公用水龍頭下洗衣服，後來又不知怎麼碰了一下他人，結果被打得頭破血流。而那些口頭上激烈的「愛國者」卻在圍觀，成了舊習俗的衛道士。《棄絕》描寫了種姓制度造成的鴻溝。一對彼此傾心相愛的男女，終於棄絕了種姓，堅持了愛情。《原來如此》是一篇嘲弄虔誠信神的好作品。查比平聽到虔誠修行的父親承認一穆斯林是自己的兒子時，他感慨萬端地說：「老一輩人虔誠就是這么一回事！」而書中另一角色講得更直截了當：「世上聖人和凡人的區別，就在於聖人會裝模作樣，而凡人則開誠布公。」《偷來的財寶》通過兩輩兩對戀人結合的故事，駁斥了「本命星」、「生辰八字」等迷信思想。《贖罪》則撻伐了因循守舊的贖罪儀式。作家不但嘲諷宗教的腐朽殘忍的習俗，而且還戳穿它的代表人物的虛假面孔。
泰戈爾之前，印度農村的情況在文學作品中極少反映。作家本人也說：「有一時期，我月復一月地創作有關農村生活題材的短篇小說。我相信，這之前在孟加拉文學中對農村生活的圖景還從來沒有過如此規模的描寫。①作家豐產期的短篇小說就主要是以農村生活為題材的．作家對貧苦農民傾注了無限的同情。在《原來如此》中，我們看到佃戶阿奇姆丁傾家盪產，背一身債。在《判決》中，作家告訴我們，農民在收獲大忙季節，哪怕是自己的莊稼泡在水裡，也得去給地主修理公事房。「有時他們不得不站在雨水裡淋著，可是卻沒有拿到應得的工錢，相反，倒聽到了不少無禮的責罵。」泰翁既寫了農民貧困受壓迫的處境，也描述了農民的反抗。在《難以避免的災禍》里寫道：「地主總管想要大幅度增加地租，激起了佃戶們奮起反抗。」佃戶阿奇姆丁被逼得走投無路時，也終於舉刀向地主頭上砍去。
①轉引自《泰戈爾文集》莫斯科，1961年，俄文版，第一卷563頁。
印度婦女的低下地位和悲慘處境是政、族、神、夫四權束縛的結果，是封建殘余和資本主義人吃人社會造成種種弊端的反映。這些最低層的人們，是泰翁短篇小說中寫得最多的題材。作家描寫了許多不幸的婦女被封建婚姻制度無情地吞噬了。《莫哈瑪婭》是控訴寡婦殉葬的佳作。美麗多情的莫哈瑪婭與情人約會時，被兄長撞見。她兄長為保持種姓的純潔竟將其妹嫁給一個垂死的老頭。婚後的第二天她便當了寡婦。狠心的哥哥又強迫她給丈夫殉葬。後來雖死裡逃生，但烈焰已舔掉了她那俊俏的面容。作品以奇巧的構思和細膩的描寫，鞭笞了這種封建制度的罪惡。
泰戈爾對童婚惡習也進行了猛烈抨擊。這種落後的風俗既有害於少女的身體，也有損於她們的心靈。《筆記本》中的烏瑪年僅9歲就出嫁了。她不但失去了父母的寵愛，而且連學慣用的筆記本也被沒收。這是多麼殘忍的現實啊！
作家在描寫印度婦女悲慘命運的時候，也塑造了一些追求光明渴望自由的女性。《一個女人的信》里的姆麗納爾，在夫家15年終於覺醒，決定離開這墨守成規嫌貧愛富的家庭，以反抗吃人的禮教。吉麗芭拉也是一個感人的形象。這位「為自己周身漫溢著的青春所陶醉。的美人，受盡丈夫冷落欺凌後，毅然決然地投身於藝術舞台（《打掉傲氣》）。
印巴分治，使印度教徒與穆斯林之間由來以久的沖突愈演愈烈。1941年6月下旬，泰戈爾卧床不起之時，還專門構思了他最後一個短篇——《穆斯林的故事》。該篇雖未來得及進一步加工，泰翁就與世長辭了。泰翁早在上個世紀末就寫過一位穆斯林公主苦苦追求一婆羅門30餘年的故事（《泡影》）。可見大力宣揚兩教相互尊重和睦相處的創作主題是十分鮮明的。
泰戈爾短篇小說涉及的面極為廣泛。幾乎每一篇都閃耀著作者人道主義精神的光輝。作品中，到處可見真與假的搏擊，善與惡的斗爭，美與丑的對立，愛與恨的抗衡。作家總是旗幟鮮明地同情弱者，反對強權；褒獎真善美，貶斥假惡丑。他愈是較完美地把愛和恨有機地結合起來，把人與人之間的友愛寫得愈真摯和深刻，就愈能激起人們去增恨那些破壞友愛的勢力。《喀布爾人》是作家以人道主義為主題的作品中最突出的篇章。一個窮苦的喀布爾小販結識了一位富裕的孟加拉作家5歲的小女兒米妮。小販把對遙遠故鄉獨生女兒的愛，全部傾注在米妮身上。這種愛使他們跨越了年齡的鴻溝，成了無所不談的好朋友，並持續了多年。這種真摯之愛也感動了米妮的父親。他緊縮米妮的婚禮開支，資助喀布爾人回家，盡力使這久出不歸的父親能與自己親生女兒重逢。在這篇作品裡，泰戈爾把父女的感情和對窮人的同情完美地揉搓在一起，挖掘和表現極為深刻。愛與情的力量，消除了喀布爾和孟加拉之間迢遙萬里的距離，也消滅了富有的作家和貧窮的小販之間地位懸殊的差別，因為他們都是鍾愛自己女兒的父親！這怎麼能不「在人們心靈中喚起善良的感情」（高爾基語）。
三.泰戈爾短篇小說之所以成為文藝奇葩，除了在內容方面絢麗多姿、真實可信、引人入勝之外，還應歸功於作家的高超寫作技巧和生動朴實的語言。由於泰翁體察入微地觀察生活，在創作實踐中刻苦磨煉，並批判地繼承前人的藝術經驗，他所創作的短篇小說真是熠熠閃光。而且，不論是國度的差異，還是時間的流逝，都不能磨滅其光輝。下面主要從短篇小說的結構、形象、語言和場景四個方面略作分析：
·結·構泰翁短篇小說的結構布局極為靈活而且變化多端。從總體上來講，大多數篇章結構比較單純，但也有少數小說較為復雜，使人有應接不暇之感。就單篇來看，大多數通篇較為平淡，但平淡中常有奇峰突起，使人覺得意境新鮮。短篇的開頭有對話、有描寫、有插白……五彩繽紛。這樣即使情節的展開如行雲流水，舒捲自如，但又不落俗套，頗具新意。如《一個古老的小故事》一開頭就是「又要我講故事？不，我再也講不了啦」。賣過關子後，還是講了一個既古老又常新的寓言式的故事。開頭不拘一格各盡其妙。結尾呢，可以說是千變萬化回味無窮。如《加冕》以三呼「萬歲」來結尾，不是妙趣橫生而又新穎別致嗎！小說情節的發展大多是按事件發生先後順序平鋪直敘的，但有時也用跌宕起伏的倒述和回顧（如《棄絕》、《法官》等篇）。前者如滔滔江水奔騰直下，一瀉千里，痛快淋漓；後者似幽幽山徑蜿蜒盤旋，千回百轉，柳岸花明。
結構的千變萬化，如以愛情為主線的《河邊台階的訴說》、《棄絕》、《素芭》、《莫哈瑪婭》、《筆記本》、《打掉傲氣》、《女鄰居》、《海蒙蒂》、《訣別之夜》、《女隱士》、《新郎和新娘》、《偷來的財寶》等20幾篇短篇小說為例，它們各有側重，寫法各異，毫無雷同之處。
總之，從結構方面來講，靈活勻稱渾然天成。既是匠心獨運，卻又看不出慘淡經營的痕跡。
·形·象塑造典型形象是文藝創作的中心問題之一。泰翁非常注意這問題，而且做得很成功。他的短篇幾乎篇篇都有鮮明的人物形象，使人過目難忘。他所塑造的人物從不圖解式臉譜化，而是各有特色。如小說中女主人公為數極多，但都找不出雷同的例證。他著力選擇和提煉典型人物。如《烏雲和太陽》中的紹什普松這個典型很深刻。他雖是法學碩士，但對打官司毫無興趣，是個十足的書獃子。然而正是這樣一個與世無爭、愛好和平的大學生，卻被迫主持正義打官司，足見壓迫之深和反抗之烈，更加突出了「官逼民反」的這層意思。人物形象一般都是以其自身的言論和行動來表現的。作家對於所同情的人物，描寫其內心感受和心裡活動一般比較詳細（如大多數女主角就是如此）；對於嘲諷或抨擊的對象，常以他們的行動來表演。如《難以避免的災禍》中的地主總管，頗似狄更斯《大衛·科波菲爾》里的尤利亞·希普。作家未用任何「虛偽」之類的字眼來形容他，只是描寫他對同村一婆羅門五次行觸腳禮這個單調重復的動作，就把這個口蜜腹劍、笑裡藏刀的偽君子刻畫得淋漓盡致！作家嫻熟地運用對比手法，使人物形象極為鮮明。往往是以反面角色的卑鄙渺小，把正面人物襯托得更加高尚偉大。
·語·言鮮明的形象要靠生動的語言來塑造。泰戈爾駕馭語言的能力極強，不愧為一位大師。他的藝術語言下列幾個方面更為突出：
1．幽默諷刺尖銳詼諧。細讀泰翁的作品，常會情不自禁地發出會心的微笑或者憤怒的遣責。特別是那些略帶悲劇色彩的短篇，幽默詼諧的特點尤為明顯。
2．簡潔含蓄筆墨精煉。如《女隱士》結束部分僅用博羅達講的一句話和一個掏目錄的動作，就反映他12年來徹底變了的嘴臉。又如《海蒙蒂》結尾寥寥數語就明確透露出她的不幸命運。
3．借喻比擬浮想聯翩。這是作家經常採用的一種藝術手法。如在《法官》里有這樣一段話：「從海上看來，墨綠色森林籠罩著的海岸，像仙境一樣的可愛和美麗。然而一上了岸，就覺得不那麼迷人了。」作家以「海岸」來比擬一個15歲守寡少婦的心情和不懂人情世故而抱的幻想，既簡單具體又惜墨如金。
4．寓意象徵意味深遠。如《烏雲和太陽》，其篇名本身就寓示著光明與黑暗。
5．警句插白畫龍點睛。泰翁短篇里常夾著一些警句或警句式的插白，對前後文或主題的理解，可起畫龍點睛的作用。當描寫紹西對出門的丈夫從心靈深處激起了熱烈的愛情時，插上一句「離別的紐帶拉得越緊，溫柔的心裡的愛情結扣就系得越牢。」（《姐姐》）這是多麼形象化的高度概括！泰翁許多插白既風趣幽默又極為貼切。讀者自己去品味吧！
上述語言特點，常常是相互摻和交織在一起，大大增強了作品的藝術感染力。
·場·景在小說中泰戈爾很講究場景的描寫。一般無大段的風景畫面，往往以廖廖數筆就勾勒出一幅惟妙惟肖的圖景。在泰翁的短篇里，我們看到了孟加拉的旖旎風光——熙攘喧嘩的城鎮，悠閑寧靜的村莊，崢嶸競艷的春日，稻麻金黃的秋天……作家的場景描寫總是與表現主題、展開情節、刻畫人物、烘托氣氛息息相關，並且達到了情景交融、意境統一的地步。試舉一例：《棄絕》開頭的場面是「月圓之夜」鳥語花香，一對新婚夫婦坐在卧室里，沉浸在愛情的幸福之中。後來他們棄絕種姓堅持愛情而被雙雙趕出家門時，那一夜是「漆黑的夜晚。沒有鳥鳴。」環境描寫與情節發展配合得多麼緊密啊！
C. 簡述泰戈爾短篇小說創作藝術特點
一.復雜矛盾的心理描寫
摩訶摩耶作為小說的女主人公，是一個具有高貴出身的美麗女性，她與同村的男青年羅耆波青梅竹馬，互生情愫，按理說是天造地設的一對。但當心上人羅耆波向她表白並提出私奔去結婚的想法時，她腦子里卻在迴旋著這樣的念頭：「多少世代以來摩訶摩耶的家族就以名門望族而自豪，我怎麼能夠同意嫁給像羅耆波這樣出身低微的人呢？戀愛是一回事，婚姻又是另外一回事啊。」深受當時種族制度毒害的她並沒有答應羅耆波的求婚，甚至認為是自己過去輕率的行動使得他懷有這樣大膽的希望。
更讓人感到難以置信的是，當摩訶摩耶知道自己即將被絲毫沒有人情味的哥哥嫁給一個行將就木的男人時，竟然沒有一絲兒反抗的表示，甚至在新婚後第二天就成了寡婦時，也沒有因此而過於悲傷。在這里我們不難發現此時的摩訶摩耶已經不僅僅是封建禮教的受害者了，她的心靈在長久壓迫扭曲的環境中被腐蝕折磨壞了，竟也成了封建禮教的保護者了。我無法相信，腐朽落後到了極點的封建教化竟然在這個年輕人身上留下了如此難以磨滅的影響，乃至於完全扼殺了她原本應該有的青春和生命力，這也讓我更深刻地認識到封建教義是扼殺人性的、極其不道德的事實。
而摩訶摩耶在經歷殉葬，大難不死後，既想立馬見到心心念念的愛人羅耆波和他一起私奔開始美好的新生活，又擔心自己在大火中已經殘缺的容貌被對方看到而遭到嫌棄和拒絕。在經歷了內心掙扎後，她終於邁出了勇敢的那一步，她去赴羅耆波的約了。老天爺的眷顧，讓她有了再活一次的機會，這也是她第一次對不公平的命運進行反抗。
而羅耆波，作為小說的男主人公，內心的掙扎也是顯然易見的。小說中摩訶摩耶在從火葬場死裡逃生與他重逢後，他內心感到十分激動和欣喜。但隨著時間的推移，被面紗隔開的這兩個相愛的年輕人卻再也不能像原來那樣自在地相處了，羅耆波明白自己已經失去了從前認識的那個摩訶摩耶，他暗自思量：「自然在人與人之間安置的柵欄已經夠多了。摩訶摩耶更像古代的英雄迦爾納，一出生就帶著避邪的護身符。她身子周圍本來就有一道無形的圍牆。現在她彷彿是再生了一次，來到我的身邊，周圍又加上了一重圍牆。她雖然總是在我身旁，可是又遙遠得使我永遠不能接近。我坐在她那不可侵犯的魔力圈外，以一種不滿足的如飢如渴的心情，企圖穿透這薄薄的而又深不可測的奧秘；恰如天上的星星一夜又一夜地消磨時光，想以永不閃動的低垂的目光看透黑夜的奧秘而終不可得。」
從這里的心理描寫中，我們可以看出此時的羅耆波是十分孤獨的，他傾慕著美麗的摩訶摩耶，從前不可得，如今終於排除萬難可以在一起生活，卻不能得以親近。但盡管如此孤獨，羅耆波還是沒有選擇離開摩訶摩耶，他是真正地愛著摩訶摩耶，不願意讓她再次受傷。但與孤獨同時困擾著羅耆波的，還有那如飢似渴的不滿足，時間越久，在他心裡的疙瘩也越來越大，終於在一個靜寂的夜裡他揭開了心愛的摩訶摩耶的面紗……
小說以其細膩真實的心理描寫向我們展示了深受封建教義荼毒的人物內心，深刻揭示了封建社會吞噬人性的真相。同時這也更好地加強了小說所要烘托的悲劇氣氛和批判力量，讓讀者以身臨其境的角度感受主人公內心的情感波動。在一次次的閱讀中，我彷彿能聽見舊時代下女性在封建男權的壓迫下不得不躡足走動和低聲抽泣的聲音，對摩訶摩耶不幸的命運感到深切的同情。
二.偶然性與必然性重疊的情節安排
在小說《摩訶摩耶》中，女主人公摩訶摩耶在其哥哥的安排下被迫與一個瀕死的老婆羅門成婚（古代的印度社會宗教盛行，而當時主管祭祀儀式的祭司就被稱為「婆羅門」，按照小說中的交代，男主人公羅耆波的身份也是婆羅門，只不過是個身份微賤的「婆羅門」），結果摩訶摩耶在舉行婚禮的第二天就成了可憐的寡婦，還要按照當時印度的習俗給這個素不相識的丈夫殉葬。這看似巧合的背後，其實卻暗含著所有舊時代女性必然走向的人生結局。在那個封建婚姻制度和種姓制度盛行的時代，婦女們已經完全喪失了自主的權利，做任何事情都需要聽從家族男性的安排，她們的身心被拴上了重重的鐵鏈，無處可逃。而等待她們的命運，除了順從就是滅亡。
但在進行殘忍的火葬時老天爺又突降大雨，使主持大典的人全逃到小屋裡去了，摩訶摩耶這才能解開繩索而倖免於難。這里又是一個非常小概率的事件了，摩訶摩耶居然沒有被火燒死，而救她於危難之中的，卻是陰晴不定的老天爺。有人可能會說是泰戈爾點亮了主角光環的作用，若是女主人公就這么死了，後面的故事還怎麼發展下去呢？但讓我感到不解的是，為什麼作者沒有安排男主角（羅耆波）來救摩訶摩耶，而是找了一個最不受人類控制的角色（老天爺）來解救摩訶摩耶呢？我想是因為作者知道在當時封閉黑暗的社會背景下，沒有任何一人敢冒著大不韙來解救摩訶摩耶，即便是深愛著摩訶摩耶的羅耆波也不敢，小說中也提到他最多隻敢以自殺的方式或者幹些別的可怕的事情來救贖自己，或是期待自然的力量，而對於親身解救摩訶摩耶，卻隻字未提。
泰戈爾正是因為深刻地了解到封建社會的虛偽和黑暗，對當時女性凄慘的命運感到深切的同情和不忿，所以他才能用這樣飽蘸著深情的筆觸，去刻畫出摩訶摩耶這樣一個典型的封建女性形象。在寫作時又將情節發展的懸念性、傳奇性與當時的時代大背景進行了深度的融合，從而使這部作品產生了既撲朔迷離而又切實可信的藝術感染力。
三.留白手法的運用
當摩訶摩耶在經歷劫後餘生赴約來到羅耆波的家後，這兩個相愛的年輕人終於團聚在了一起。但是他們不能久留，必須得馬上遠離這個地方，逃到羅耆波的東家那裡去。於是「在那個狂風暴雨交加的日子裡，這兩人避開大路。在曠野里走著，因為恐怕路旁的大樹會倒下來壓著他們。狂風在後面趕打著他們，好像要把這一對青年趕離人間，推向毀滅。」在如此惡劣的天氣環境下，本應呈現這兩個年輕人互相陪伴、扶持的溫馨場景，但在這段文字里作者對於他們趕路的經過卻沒有敘述，只對周圍的環境作了簡單的描寫，更是用「毀滅」一詞作為結尾。而想毀滅這兩個年輕人的，正是先前解救了摩訶摩耶的老天爺。老天爺給了她重生的希望，卻想要再次剝奪她年輕的生命。在閱讀全文後再次揣摩，我們不難發現這里的「毀滅」其實也預示著摩訶摩耶最後悲劇的結局。
在小說的結尾，當摩訶摩耶在大火中毀容的臉龐時最終被羅耆波揭開時，她瞬間從睡夢中驚醒了，並立刻把面幕遮上，昂然起立，離開了床，再也沒有回來，哪兒也找不到她的蹤跡。作為一個高傲的女孩，她的自尊和隱私在面幕被揭開的那一刻也被打入了最深的低谷，她無法容忍自己殘破的面容被愛人以這樣的方式看到，於是她決絕的選擇了離開。沒有人知道摩訶摩耶去了哪裡，最終結局如何，留給我們的只有長久難以平平復的「沉默的怒火」和「長長的瘢痕」……
結婚——殉葬——重生——相聚——出走，摩訶摩耶悲慘的命運和她在面對不幸時的冷靜和泰然，都在一次次地揉搓著讀者的心，讓人不忍心再看下去，但又著實對小說的結局感到好奇。泰戈爾不是一個創造美好童話的作家，他沒有為這個故事編織一個完美的結局，而是留給我們更多的思考空間。只有當你真正讀懂了這篇文章，才能找到打開摩訶摩耶心門的鑰匙，這也正是泰戈爾的偉大所在，他不點明結局而結局卻早已註定，這更能讓我們深刻體會到生活在舊時代下的女性身不由己的命運。
在閱讀這部作品時，我一面對女主人公摩訶摩耶悲慘的命運而感到同情，一面又對當時印度殘害人性的等級制度和寡婦殉葬這樣的陋習而深惡痛絕。泰戈爾不愧為世界文學巨匠，他不刻意安排什麼，卻總是能運用最平實的文字來達到直擊人心的效果。即使在短篇小說有限的篇幅當中，我們也能深切地感受到作者所要傳達的信念，想來這也是他的作品流傳於世、經久不衰的魅力所在了。
D. 概述泰戈爾的短篇名作《摩訶摩耶》
1、《摩訶摩耶》是泰戈爾短篇小說名篇之一，通過一個哀婉、悲烈的愛情故事，抨擊了黑暗的、不合理的婚姻制度和慘無人道的寡婦殉葬陋俗。
2、該書的主題具有豐富多元的特質，而對愛情中人文精神的探討應該是小說的核心主題，這一主題至今仍然具有積極的現實意義，能引起人們對愛情主題中人格尊嚴、相互尊重、信守承諾的問題的深深思考。
(4)泰戈爾的短篇小說分析擴展閱讀
泰戈爾的作品主題
泰戈爾在詩歌、體裁、語言及表現方法上能夠大膽創新，別具一格。體裁上把現實題材處理成具有冥想因素，把冥想體裁處理為具有現實成分；體裁上，詩人創造出「故事詩」和政治抒情詩的形式；還致力於創造自由體詩。
泰戈爾善於學習和運用人民生活中的口頭語言，使詩歌的語言清新活潑；在創作方法上，他把現實主義和浪漫主義有機的結合起來，只是在抒情詩中，浪漫主義成分較重，在敘事性作品中，現實主義成分較多。
泰戈爾作品中的女性來自各種不同的種姓和階層，也有著不同的身份。如童養媳、守寡少女、陪葬寡婦、被騙失身的幼女、印度傳統家庭婦女、受過高等教育的名媛、擁有新思想的知識女性等，這些女性形象身份或單一呈現，或揉合紛雜，往往被塑造成傳統陋習的犧牲品、美滿愛情的追逐者和作者理想中的印度新型女性。
E. 關於泰戈爾的經典短篇小說有哪些
重要小說有短篇《還債》（1891）、
《棄絕》（1893）、
《素芭》（1893）、
《人是活著，還是死了？》（1892）、
《摩訶摩耶》（1892）、
《太陽與烏雲》（1894）
在《喀布爾人》中，這個「從喀布爾來的人」的
姓名不詳。他是個體格強壯的帕坦人，穿一身寬松而
骯臟的衣服。他曾因斗毆被捕入獄，監禁使他更加狂
暴，用他自己的說法，進監獄是到了「老丈人家」里。
這人行為粗野，沒有教養，但與外號「小話匣子」的
五歲小女孩敏妮的友誼卻讓人感動。喀布爾人常給這
個加爾各答一個作家的小女兒帶去一些杏仁、葡萄乾
和葡萄；但卻從不要錢。這使孩子的母親對喀布爾人
產生了種種疑慮和擔心：恐怕這個大漢會把女兒抱走，
或者把女兒裝到背著的大口袋裡拐跑。多年以後，剛
剛出獄的喀布爾人又給已經長大了的，快要出嫁的作
家女兒帶去一些乾果。當作家接過來東西要給他錢時，
他卻抓住作家的手說 ：「不要給我錢！——您有一個
小姑娘，在我家裡我也有一個像她那麼大的小姑娘。
我想到她，就帶點果子給您的孩子——不是要賺錢的。」
這時，「他伸手到寬大的長袍里， 掏出一張又小又臟
的紙來……上面有一個小小的手印， 不是相片， 也
不是一幅畫像……當他每年到加爾各答街上賣貨的時
候，他自己的小女兒的印跡總在他心上」。 這一細節
使人們終於認識了喀布爾人，任何疑慮和擔心都會雲
消霧散，而且會對喀布爾人肅然起敬。泰戈爾對「小
小的手印」這一細節的渲染，使喀布爾小販這一形象
更加血肉豐滿，洋溢著濃厚的生活氣息。生動逼真的
印象使人終生難忘。彷彿一提到父愛，便會使我們想
起這個喀布爾人，想起這一細節——它對喀布爾人愛
子之心的展示，起到不可忽視的作用，更具文學史的
典型意義。
F. 泰戈爾的小說有哪些特點
泰戈爾的小說中有許多令人同情的身處社會最底層的婦女形象，同時他也描寫了不少善良、忍辱負重的農民的形象。他滿懷深沉的人道情感和對社會殘忍與不義的激憤，以敏銳的藝術感受，觀察搏洞和描繪他身邊基猜枯那些形形色色的兆鉛人們，深刻地揭示了他們的性格與命運。詩人為那受挫的理想和未及開花就先凋謝的青春而悲憫，也對人間的自私、冷酷和人為的不平等加以藐視和諷刺。泰戈爾心中充盈著對貧苦人們深刻的眷戀和無私的愛，正是在這種人道主義的情感驅使之下創作出這么多不朽的傑作。
G. 泰戈爾的寫作風格是什麼,請舉例說明
樂觀主義風格。
1.《戈拉》是泰戈爾最優秀的長篇小說。作品描寫了十九世紀七十年代印度激進的民主主義者、正統派新印度教徒和梵教徒圍繞著印度民族獨立問題所展開的激烈的思想斗爭和錯綜復雜的教派斗爭。
2.泰戈爾的抒情詩集《吉檀迦利》獲得了諾貝爾文學獎，《吉檀迦利》詩集清麗的詩句，熱愛祖國的熾熱情感，以及「美」和「善」深深的打動著世界各國的人民。
3.泰戈爾的戲劇不僅思想深刻，藝術上也別具一格；語言富有詩意，音樂感強，想像豐富，喜用象徵手法。
4.《飛鳥集》:短小的語句道出深刻的人生哲理,引領世人探尋真理和智慧的源泉。白晝和黑夜、溪流和海洋、自由和背叛,都在泰戈爾的筆下合二為一。
5.《新月集》:種種動人情態和奇思妙想富有兒童特點,象徵著兒童的純潔、寧靜、美好和純真.
6.《園丁集》:融入了詩人青春時代的體驗,細膩地描敘了愛情的幸福、煩惱與憂傷,回味出青春心靈的悸動，閃爍出哲理的光彩。
泰戈爾是卓越的詩人，他的小說在語言上也頗具特點。如《沉船》的語言清麗流暢，富有詩意和抒情色彩，許多寫景狀物之處，感情自然流露，達到了情景交融的境地。
(7)泰戈爾的短篇小說分析擴展閱讀：
泰戈爾是印度近代著名的愛國主義詩人、作家和社會活動家。泰戈爾以詩人著稱，八十年代是他創作的探索時期。
他早期的著名抒情詩《晚歌》和《晨歌》抒發了他「自由無羈的思想」，盡情謳歌了青春的歡樂、純真的愛情和綺麗的自然風光。他這時期的詩，清新婉美，自然流利，開創了印度文學的一代新詩風。
由於梵文和印度古典哲學的影響，泰戈爾的早期創作還反映出帶有神秘色彩的人性觀點。如詩劇《大自然的報復》。九十年代泰戈爾創作了許多優秀的詩歌和短篇小說，作品的現實主義色彩明顯地增強了。