契訶夫短篇小說在藝術上的特點

㈠ 契訶夫小說的特點

契訶夫的小說全部取材於平凡的日常生活，不靠曲折離奇、波瀾起伏的情節吸引讀者，而是以揭示深藏在日常生活中的悲劇取勝。契訶夫，俄國主要劇作家和短篇小說大師，以語言精練、准確見長，善於透過生活的表層進行探索，將人物隱蔽的動機揭露得淋漓盡致。作為十九世紀末俄國最後一個傑出的批判現實主義作家，世界「三大短篇小說巨匠」之一的契訶夫，雖英年早逝，僅活了44歲，但他在世界文壇卻享有崇高的聲譽和廣泛的影響。大文豪列夫？托爾斯說泰契訶夫是「無與倫比的藝術家」，而且還說：「我撇開一切虛偽的客套肯定地說，從技巧上講，他，契訶夫，遠比我為高明！」。他截取片段平凡的日常生活，憑借精巧的藝術細節對生活和人物作真實描繪和刻畫，從中展示重要的社會內容。在俄國文學史上，契訶夫是第一個以短篇小說為主要創作體裁攀登到世界文學高峰的人。他的優秀劇本和短篇小說沒
有復雜的情節和清晰的解答，集中講述一些貌似平凡瑣碎的故事，創造出一種特別的，有時可以稱之為令人難以忘懷的或是抒情味極濃的藝術氛圍。小說用以小見大的手法反映社會現實。這是一件發生在社會底層的微不足道的小事，作者藉此表現出社會下層小人物悲慘無援的處境和苦惱孤寂的心態，強烈地渲染出沙皇俄國的世態炎涼。反映出當時社會的黑暗和人與人關系的自私、冷漠。寫於
1885
年的《哀傷》，一個老鏇匠在一個大風雪的夜晚送自己病重的老婆去看病，老太婆在風雪之中死去了。他採用簡潔的寫
作技巧避免炫耀文學手段，被認為是19世紀末俄國現實主義文學流派的傑出代表。

㈡ 契訶夫短篇小說藝術的獨特性表現在哪些方面

19世紀末俄國偉大的批判現實主義作家，情趣雋永、文筆犀利的幽默諷刺大師，短篇小說的巨匠，著名劇作家。他以卓越的諷刺幽默才華為世界文學人物畫廊中增添了兩個不朽的藝術形象。他的名言「簡潔是天才的姊妹」也成為後世作家孜孜追下求的座右銘。
他的小說短小精悍，簡練樸素，結構緊湊，情節生動，筆調幽默，語言明快，富於音樂節奏感，寓意深刻。他善於從日常生活中發現具有典型意義的人和事，通過幽默可笑的情節進行藝術概括，塑造出完整的典型形象，以此來反映當時的俄國社會。其代表作《變色龍》、《套中人》堪稱俄國文學史上精湛而完美的藝術珍品，前者成為見風使舵、善於變相、投機鑽營者的代名詞；後者成為因循守舊、畏首畏尾、害怕變革者的符號象徵。

以下則是契訶夫生平的相關資料：
契訶夫，А．П．(АнтонПавлович Чехов1860～1904) 俄國小說家、戲劇家。1860年1月29日生於羅斯托夫省塔甘羅格市。祖父是贖身農奴。父親曾開設雜貨鋪，1876年破產，全家遷居莫斯科。但契訶夫隻身留在塔甘羅格，靠擔任家庭教師以維持生計和繼續求學。1879年進莫斯科大學醫學系。1884年畢業後在茲威尼哥羅德等地行醫，廣泛接觸平民和了解生活，這對他的文學創作有良好影響。

在19世紀80年代的俄國，反動的書刊檢查制度空前嚴格，庸俗無聊的幽默刊物風靡一時。契訶夫開始創作時常以安東沙·契洪特等筆名向這類雜志（如《蜻蜓》、《斷片》）投稿。短篇小說《一封給有學問的友鄰的信》(1880)和幽默小品《在長篇、中篇等小說中最常見的是什麼？》(1880)是他初期發表的作品。80年代中葉前，他寫下大量詼諧的小品和幽默的短篇小說，很多是無甚價值的笑料和趣事，但其中也有一些比較優秀的作品，繼承俄羅斯文學的民主主義優良傳統，針砭當時社會的丑惡現象，如寫卑欺強節的小官吏（《在釘子上》、《一個官員的死》、《勝利者的勝利》，均1883），凌辱弱者的士紳和老爺（《英國女子》1883），見風使舵的奴才骨（《變色龍》，1884），專制制度的衛道士（《普里希別葉夫中士》，1885）。但他迫於生計和缺乏經驗，在當時主要只求速成和多產。1886年3月，名作家格里戈羅維奇寫信要他尊重自己的才華，他深受啟發，開始嚴肅對待創作。寫於1886年的《萬卡》、《苦惱》和1888年的《渴睡》，表現了作家對窮苦勞動者的深切同情。1888年問世的著名中篇小說《草原》描繪和歌頌了祖國的大自然，思考農民的命運，表達人民對幸福生活的渴望。《命名日》(1888)和《公爵夫人》(1889)等暴露了偽善、愛慕虛榮和庸俗等習氣。這些作品在思想內容和藝術技巧方面都有明顯進展。但受小資產階級環境影響的契訶夫在這時不問政治，只「想做一個自由的藝術家」，要有「最最絕對的自由」。他從1886年起為反動文人蘇沃林發行的《新時報》撰稿，雖經批評家尼·米哈伊洛夫斯基的勸告，仍同它保持關系。1888年10月，契訶夫獲「普希金獎金」半數。這時他已是5部短篇小說集的作者（《梅爾波梅尼的故事》，1884；《五顏六色的故事》，1886；《在昏暗中》，1887；《天真的話》，1887；《短篇小說集》，1888）。聲譽和地位的日益增高，使他強烈地意識到自己作為作家的社會責任感，認真地思索人生的目的和創作的意義。他說：「自覺的生活，如果缺乏明確的世界觀，就不是生活，而是一種負擔，一種可怕的事情。」這種思想形象地表現在中篇小說《沒意思的故事》(1889)里。

從這個時期起，契訶夫開始創作戲劇。獨幕劇《結婚》(1890)和《論煙草的危害》(1886)、《蠢貨》(1888)、《求婚》(1888～1889)、《一個不由自主的悲劇角色》(1889～1890)、《紀念日》(1891～1892)等輕松喜劇在思想內容和喜劇性上接近於他的早期幽默作品。劇本《伊凡諾夫》(1887～1889)批判缺乏堅定信念、經不起生活考驗的80年代的「多餘的人」。

1890年4月至12月，體弱的契訶夫不辭長途跋涉，去沙皇政府安置苦役犯和流刑犯的庫頁島游歷，對那裡的所有居民、「將近一萬個囚徒和移民」逐一進行調查。庫頁島之行提高了他的思想覺悟和創作意境。1891年他在一封信里說：「……如果我是文學家，我就需要生活在人民中間……我至少需要一點點社會生活和政治生活，哪怕很少一點點也好。」他開始覺察到，為《新時報》撰稿所帶給他的只是「禍害」，終於在1893年同這家刊物斷絕關系。他對俄國的專制制度有了比較深刻的認識，寫出了《庫頁島》(1893～1894)和《在流放中》(1892)等作品，而最重要的則是震撼人心的《第六病室》(1892)。這部中篇小說控訴監獄一般的沙皇俄國的陰森可怕，也批判了他自己不久前一度醉心的「勿以暴力抗惡」的托爾斯泰主義。列寧讀它後受到強烈的感染，說自己「覺得可怕極了」，以致「在房間里待不住」，「覺得自己好象也被關在『第六病室』里了」。

在1890至1900年間，契訶夫曾去米蘭、威尼斯、維也納和巴黎等地療養和游覽。從1892年起，他定居在新購置的莫斯科省謝爾普霍夫縣的梅里霍沃庄園。1898年，身患嚴重肺結核病的契訶夫遷居雅爾塔。1901年他同莫斯科藝術劇院的演員奧爾迦·克尼碧爾結婚。在雅爾塔他常與列·托爾斯泰、高爾基、布寧、庫普林和列維坦等人會見。

19世紀90年代和20世紀初期是契訶夫創作的全盛時期。當時俄國的解放運動進入無產階級革命的新階段。在革命階級的激昂情緒激盪下學生以及其他居民階層中間的民主精神漸趨活躍。契訶夫也漸漸克服了不問政治的傾向，積極投入社會活動：1892年在下諾夫哥羅德省和沃羅涅什省賑濟飢荒；1892至1893年間在謝爾普霍夫縣參加撲滅霍亂的工作；1897年參與人口普查工作；1898年支持法國作家左拉為德雷福斯辯護的正義行動，並因此疏遠同蘇沃林的關系；1902年為了抗議沙皇當局取消高爾基的科學院名譽院士資格的決定，他和柯羅連科一起放棄在1900年獲得的科學院名譽院士稱號；1903年他資助為爭取民主自由而受迫害的青年學生。他的民主主義立場日益堅定，對社會生活的底奧的觀察更為深刻，對醞釀中的革命的預感也日益明朗，從漆黑的現實中漸漸看到隱約的「火光」。他的創作進入了一個新的階段。他強調藝術作品應該有明確的思想（劇本《海鷗》，1896）；他在一系列作品裡接觸到重大的社會問題。例如《農民》(1897)以清醒的現實主義反映了農民的物質和精神生活的貧乏：赤貧、愚昧、落後和野蠻；《在峽谷里》(1900)並描繪了農村資產階級——富農瘋狂地掠奪財富和殘忍本性。這些小說對美化農村公社生活的民粹派是有力的反駁。揭露資本主義的主題也見於《女人的王國》(1894)和《三年》(1895)等作品；而《出診》(1898)則表明資本主義「魔鬼」不僅壓榨工人，而且也折磨著工廠主後裔的良心，他們意識到生活沒有意義和不合理，因而深深感到抑鬱不安。劇本《萬尼亞舅舅》(1897)描寫沒有真正理想和嚴肅目標的知識分子的可悲命運，他們的正直無私的勞動終成無謂的犧牲。《帶狗的女人》(1899)以愛情為題材，暴露庸俗和虛偽，喚起讀者「對渾渾噩噩的、半死不活的生活……的厭惡」。《帶閣樓的房子》(1896)和《我的一生》(1896)否定80至90年代流行的、用日常工作代替社會斗爭的「小事」論，批判自由主義者的漸進論思想，認為需要一種「更強大、更勇敢、更迅速的斗爭方式」，要走出日常活動的狹隘圈子，去影響廣大群眾。他的創作中逐漸響起了「不能再這樣生活下去！」的呼聲。在《套中人》(1898)里揭示80年代反動力量對社會的壓制及他們的保守和虛弱，並鞭撻當時存在的套中人習氣。在《醋栗》(1898)和《姚內奇》(1898)里他刻畫自私自利、蜷伏於個人幸福小天地的庸人的心靈空虛和墮落，並指出「人所需要的不是三俄尺土地，也不是一座庄園，而是整個地球，整個大自然，在那廣大的天地中，人才能盡情發揮他的自由精神的所有品質和特點」。

隨著20世紀初社會運動的進一步高漲，契訶夫意識到一場強大的、盪滌一切的「暴風雨」即將降臨，社會中的懶惰、冷漠、厭惡勞動等惡習將被一掃而光。他歌頌勞動，希望每個人以自己的工作為美好的未來做准備（《三姊妹》，1900～1901）。在1905年革命的前夕寫成的《新娘》(1903)表達了要「把生活翻一個身」、奔赴新生活的渴望。劇本《櫻桃園》(1903～1904)展示了貴族的無可避免的沒落和由新興資產階級所代替的歷史過程，同時表現了毅然同過去告別和嚮往幸福未來的樂觀情緒：櫻桃園伐木的斧聲伴隨著「新生活萬歲！」的歡呼聲。然而由於契訶夫的思想立場從未超越民主主義的范疇，他筆下的新人都不知道創建嶄新生活的必由之路，他們渴望的「新生活」始終只是一種朦朧的憧憬。

1904年6月，契訶夫因病情惡化，前往德國巴登維勒治療，7月15日在那裡逝世，遺體運回莫斯科安葬。
契訶夫創造了一種風格獨特、言簡意賅、藝術精湛的抒情心理小說。他截取片段平凡的日常生活，憑借精巧的藝術細節對生活和人物作真實描繪和刻畫，從中展示重要的社會內容。這種小說抒情氣味濃郁，抒發他對丑惡現實的不滿和對美好未來的嚮往，把褒揚和貶抑、歡悅和痛苦之情融化在作品的形象體系之中。他認為：「天才的姊妹是簡練」，「寫作的本領就是把寫得差的地方刪去的本領」。他提倡「客觀地」敘述，說「越是客觀給人的印象就越深」。他信任讀者的想像和理解能力，主張讓讀者自己從形象體系中琢磨作品的涵義。

契訶夫戲劇創作的題材、傾向和風格與他的抒情心理小說基本相似。他不追求離奇曲折的情節，他描寫平凡的日常生活和人物，從中揭示社會生活的重要方面。在契訶夫的劇作中有豐富的潛台詞和濃郁的抒情味；他的現實主義富有鼓舞力量和深刻的象徵意義，「海鷗」和「櫻桃園」就都是他獨創的藝術象徵。斯坦尼斯拉夫斯基、丹欽科以及莫斯科藝術劇院（1898年建立）與契訶夫進行了創造性的合作，對舞台節術作出了重大革新。

㈢ 契訶夫的寫作特點是什麼

契訶夫戲劇創作的題材、傾向和風格與他的抒情心理小說基本相似。他不追求離奇曲折的情節，他描寫平凡的日常生活和人物，從中揭示社會生活的重要方面。

在契訶夫的劇作中有豐富的潛台詞和濃郁的抒情味；他的現實主義富有鼓舞力量和深刻的象徵意義，「海鷗」和「櫻桃園」就都是他獨創的藝術象徵。

契訶夫在世界文學中佔有自己的位置。他以短篇小說和莫泊桑齊名。歐美許多作家談到契訶夫的創作對20世紀文學的影響。在中國，契訶夫逝世後不久，《黑衣教士》和《第六病房》等小說就被譯介過來。

(3)契訶夫短篇小說在藝術上的特點擴展閱讀：

個人榮譽

隨著文學的發展，世界文學評論家喜歡把那些優秀的短篇小說家說成是某方面的「契訶夫」，以致一些優秀的作家往往被冠以「契訶夫」稱號，比如，美國短篇小說家約翰.契弗就被公認為是「美國郊外的契訶夫」，而愛爾蘭短篇小說家威廉.特雷弗則被稱為「愛爾蘭的契訶夫」，美國作家卡佛、耶茨，捷克斯洛伐克的赫拉巴爾亦在不同程度被人稱為契訶夫。

為什麼會產生此種現象？主要是契訶夫的小說具備獨立思考的精神和直面現實的筆觸，契訶夫一生以短篇小說為主，他創作態度嚴謹，重視文學的寫生，筆下一草一木無不栩栩如生，刻畫心理亦往往入木三分，是世界短篇小說巔峰之一，並成為短篇小說的代名詞。

㈣ 契科夫短篇小說的特點

作為「世界短篇小說之王」中的一位，契訶夫一生共寫了700餘部短篇小說，廣泛地反映了俄國社會生活，富有鮮明的現實主義風格。其短篇小說創作的藝術特色，主要表現在以下幾個方面：

（一）樸素、自然

契訶夫的短篇小說大多是截取日常生活中的片段，善於從日常生活中發掘具有典型意義的人和事，在平淡無奇的故事中透視生活的真理，在平凡瑣事的描繪中揭示出某些重大的社會問題，使得其作品樸素得跟現實生活一樣真實而自然。如《苦惱》中寫一位馬夫姚納，在兒子夭折的一星期里，幾次想跟別人訴說一下內心的痛苦，都遭到各懷心事的乘客的冷遇，萬般無奈之下，他只有向老馬傾訴自己的不幸與悲哀。作者藉助這一平淡無奇的故事，揭示出黑暗社會中的世態炎涼、人情冷漠和小人物孤苦無告的悲慘遭遇，具有震撼人心的藝術力量。

（二）含蓄、冷峻

契訶夫從不輕易在小說中直接表達自己的感情傾向和主觀議論，而把這種主觀傾向寓含於客觀冷靜的藝術描寫之中，讓生活本身來說話，做到含而不露、耐人尋味。如《瞌睡》寫13歲的小女孩瓦爾卡白天不停地為主人幹活，晚上還得整夜地給主人的小孩搖搖籃。她因極了，可小孩總是哭哭啼啼，使她根本無法入睡。最後她捏死了搖籃中的小孩，倒在地上酣然睡著了。作者在冷峻的描繪中，蘊含著深刻的社會意義：瓦爾卡的命運究竟將會如何？對此作者留給了讀者自己去思考。

（三）簡潔、凝練

契訶夫主張「簡潔是才能的姊妹」、「寫作的藝術就是提煉的藝術」，其小說大多是速寫式的，既沒有冗長的景物描寫和背景交代，也很少大起大落、曲折離奇的情節和急劇變化的緊張場面；而是情節簡單、發展迅速、人物不多、主次分明，語言精練明快，善於運用白描式的個性化語言刻化人物性格、塑造典型。比如《變色龍》中僅僅寫了狗咬人一件事，警察斷案一個場面，四個人物，故事情節發展極其簡單，作者僅僅抓住了警官奧楚蔑洛夫在審案過程中的五次「變色」加以描繪、便收到極其強烈的諷刺效果。

㈤ 契訶夫作品的藝術特色是什麼

俄國短篇小說藝術大師，出色的戲劇家契訶夫，他的創作特色有以下幾點：1
契訶夫的作品善於以日常生活為題材，通過平凡的現象，揭示深刻的生活哲理。
2
結構精巧、結尾開放性，給人以想像空間。
3
風格獨特，諷刺小說幽默辛辣、新穎活潑、短小精悍。
4
語言簡潔明了、詞彙豐富、比喻新鮮富於節奏感。

㈥ 契訶夫短篇小說的藝術特色

第一篇《黃鼠狼」 霍爾與卡里內奇》小說譯文約一萬一千字。情節很簡單。「我以獵人的身份訪問瑞茲德林縣，在曠野里結識了小地主鮑盧台金」。他邀請「我」到他那裡過夜，因為路遠，「我們」先步行到了「黃鼠狼」霍爾的家，但霍爾進城去了。於是由他十五歲的小兒子瓦夏駕車送「我們」回鮑盧台金家過夜。第二天，鮑盧台金被迫進城跟鄰居皮丘可夫打官司去了。於是「我」一個人出外打獵，傍晚前「我」返回途中，有意順便來到霍爾的家。「我」在霍爾的柴草房裡住了三天，與他多次長談，了解了許多情況，學到了許多東西，恰好有一次卡里內奇也來看朋友霍爾。第四天傍晚，鮑盧台金派卡里內奇來接「我」，於是「我」跟霍爾依依告別。「次日，我離開了鮑盧台金先生好客的家」。故事就這樣結束。

像標題指明的那樣，小說的主人公當然是這兩個農奴——黃鼠狼「霍爾」與卡里內奇，尤其是「黃鼠狼」霍爾。作家對「黃鼠狼」霍爾濃墨重彩，對卡里內奇則輕描淡寫。無疑「我」也是當然的主人公。小說不僅記錄了「我」跟他們兩人、特別是霍爾的長篇對話，而且寫出了「我」對霍爾的觀察、感受與理解。「我」本人的思想觀點、文化素養、性格特徵、音容笑貌、言談舉止以至身份經歷，也都全盤托出了。「我」也是地主，而且不是小地主，是奧廖爾人，確切說，出生並居住在奧廖爾省的首府奧廖爾市（不是波爾霍夫縣），「我」是個有高文化、出過國的知識分子，關心農民，同情婦女；「我」平易近人，沒有架子，虛心向農民學習，四天的工夫，就跟「黃鼠狼」霍爾這樣的農民交了朋友。

第二篇《獵人葉爾摩萊與磨房主妻子》譯文約一萬二千字。簡單的情節如下：「我」帶著僱傭的獵人葉爾摩萊，傍晚日落前在樹林里「守獵」。為了第二天黎明日出前「守獵」，他們想在附近一個磨房裡過夜。磨房主怕引起火災，所以拒絕了他們的請求，但最後還是安排他們住在距離磨房一百步遠的一個四面敞開的小棚里。後來，磨房主叫他妻子阿麗娜出來招待這兩位不速之客。原來阿麗娜是一個地主太太的貼身丫頭，由於要求與地主老爺的貼身男僕結婚而被攆到鄉下。是她現在的丈夫花錢為她贖的身。看來葉爾摩萊與她有舊情。這兩個主人公的身世完全是通過「我」、即作家的述說介紹出來。有些情況則是通過「我」與他（她）兩人的對話獲得。這都是「我」的第二手材料。但「我」侃侃道來，故事娓娓動聽，語言朴實精練，人物栩栩如生，充分展現了作家高超的語言技巧與寫作才能。

第三篇《從草莓泉水到伯爵管家》譯文約一萬字。標題或直譯《草莓泉水》，但該泉水不是小說的主題，也不是主要的描寫對象，而只是一個「引子」，引出兩個被「解放了」、即贖身後的「自由」農民——他們才是小說的主人公。故事情節非常簡單：在初秋八月、天朗氣清、陽光燦爛的一個炎熱的日子，「我」帶著獵犬來到伊斯塔河畔打獵。泉水從河岸的一條裂縫里噴出，經過峽谷，流入伊斯塔，形成一個泛起漣漪的河灣。由於炎熱難熬，所以來到這個附近聞名的「草莓甘泉」，痛飲了清涼的泉水，自然也就見到了「我」早就認識的那兩個農民。一個叫斯交布希卡，是一個祖宗四代就不知道有姓、來歷不明、無家可歸、流落在外、吃了上頓、不知下頓的、「既不能認為是人，也不能認為是家僕」的「二溜子」，他現在「寄住」在給主人管菜園的米托洛方的菜園，不知他到底靠什麼活著的；另一個叫米哈伊洛·薩魏里甫·「塗蠻」（名·父名·姓），但「塗蠻」這個姓，像第一篇小說里的「黃鼠狼」霍爾一樣，也來源於綽號；其字面意義是「霧」，似有「糊塗」之義。此人曾經是已故伯爵彼得·伊里奇家的管家，在伯爵生前就「已放歸為自由人」，他現在七十左右，如今寄住在縣城裡一個得癆病的旅店老闆那裡。這兩個人就是本篇小說的主人公。但核心人物是這位老人。從他口裡，讀者知道那個伯爵的故事。伯爵生前風光了一陣子，但他因此傾家盪產，死於旅館的客房裡。老人對自己的主人至今有好感，懷念多於埋怨。看來他是一個相當聰明、頗有見解、比較良善的老人。

第四篇《縣醫愛情奇緣》譯文約八千字。原文標題直譯成《縣城的大夫》，該大夫就是小說的主人公。除了第一段，全文都是這位「縣醫」的自述：他對「我」講述他本人在給一個小地主家的姑娘治病過程中親身經歷的一段終生難忘的戀愛故事。

這個愛情故事的情節很簡單。縣城的醫生應邀下鄉，去離城四十多里遠的「一個女地主、一個寡婦」家，為她的一個女兒治病。在治病過程中，兩人產生了感情。姑娘很感激醫生，醫生為姑娘的美貌所吸引。雙方的文化修養相配，看來也起了不小作用。但不幸的是，天公不作美，有情人未成眷屬，由於農村醫療條件差，離城雖只有四十多里，但道路泥濘，進城買葯，來回一次需要幾天，姑娘一病不起，折騰幾天幾夜後一命嗚呼。臨死前姑娘勇敢地向醫生表白愛情，而醫生似乎接受，但仍然保持一定距離。愛情就這樣不了了之。在醫生心裡留下了終生的遺憾和永久的記憶。

第五篇《我鄰村的地主拉其洛夫》譯文約八千字。唯一的主人公是小地主拉其洛夫。其人其事，小說做了比較全面的介紹：這也是一個正在變窮的小地主。他至多五十來歲，小說寫：「論年齡，拉其洛甫可以做她（即奧麗佳）的父親」；他年富力強，步履輕快，為人慷慨，待人和善，包括自己的僕人。「拉其洛夫曾在陸軍步兵團服役了十來年，還到過土耳其」。他不僅當過兵，打過仗，參加過俄、土戰爭；而且負過傷，住過院，幾乎送了命。他見多識廣，談吐自由，但性情內向。他結過婚，但三年後妻子因難產病故。現在他和妻子的妹妹奧麗佳雙方有意，最後他帶著姑娘離家出走，拋下了他的母親和家。這事件在省里引起了轟動。

第六篇《富農奧夫謝尼科夫》本篇譯文近兩萬字。小說第一主人公是富農奧夫謝尼科夫。但從他口裡，讀者知道一批地主貴族，大的和小的，好的壞的，老式的和新式的，開明的和吝嗇的，俄國土生土長的，外國後來的，各種類型都有，其中包括「我」的外公和外婆。此外，小說還寫到富農奧夫謝尼科夫的親侄子米加。可以說，如果把小說其他內容去掉，只留下富農奧夫謝尼科夫和親侄子米加的有關部分，實在也是一篇精彩的短篇小說或散文。標題就可以改成《奧夫謝尼科夫和他的親侄子》。叔侄二人都是小說從正面肯定的主要人物。特別是富農奧夫謝尼科夫，簡直就是「我」心目中的「英雄」。

第七篇《李郭甫村外蘆葦盪遇險》全篇譯文約六千字。寫的是「我」和獵人葉爾摩萊到距離李郭甫村十里的蘆葦盪里撐船打野鴨遇險的故事。中間，他們先遇到華而不實的獵人符拉基米爾，「他是地主家一個解除了奴隸身分的僕人」；然後又找到看管一個破木船的漁夫、綽號「干樹枝」的老人舒喬克。「蓬頭垢面、破衣爛裳、光著雙腳的舒喬克，一看就是辭退了的地主家僕，年紀六十歲左右。」他先後為地主貴族老爺當過仆從、廚子、車夫，現在是漁夫。「我們」四人就是坐著他那隻破舊不堪的平底木板船在蘆葦盪打獵的。第二篇《獵人葉爾摩萊與磨房主妻子》詳細介紹過獵人葉爾摩萊：他是一個槍法高明的好獵手，他能巧妙地用同一個布袋（分成兩半）裝火葯和子彈而不讓二者攪混在一起，他能用最次的獵槍打中飛鳥。本篇則更加突出他的勇敢和聰明，能乾和良善。在本篇，他可以說是「智、仁、勇」三者兼備的「英雄」！本篇可以看成《獵人葉爾摩萊續篇》。其中還可以節錄出一篇精彩的散文：《蘆葦盪打獵遇險》

第八篇《河灣草地上的五個小孩兒》譯文近五萬字，是《獵人日記》中最長的一篇。但情節很簡單。「我」因為貪戀打獵晚歸，回家途中迷了路，後來只好跟五個小孩兒在河灣大草地的篝火旁邊過夜，「我」假裝睡著了，聽到了孩子們的談話。「我」如實地記錄了他們談話的內容：主要是關於家神、美人魚的迷信和神話，以及當地發生過的一些傳說。

這篇小說在寫作上的突出的特點就是寫景佔了很大篇幅，對於日出和日落，朝霞和晚霞，有非常精彩的描寫，充分展現了作家屠格涅夫這位語言大師高超的寫作才能。

小說對與五個小孩兒的介紹和描寫，語言非常朴實自然。故事真實可信，生動感人。特別是勇敢、聰明、正直、善良、可愛、可惜的巴夫魯沙！《獵人日記》把篇幅最長的篇章獻給《河灣草地上的五個小孩兒》，由此也可見作者對兒童的這份愛心！

第九篇《來自美奇河畔的侏儒卡西楊》本篇的譯文近兩萬字，故事情節也很簡單。「我」打獵（從第二篇可知他是黎明時候打獵）歸來，坐在馬車上，一路顛簸。上午（中午前）的天氣悶熱，車輪乾裂得吱吱響。在路上碰到出殯的隊伍，為了避開這「不祥之兆」，車夫趕馬向前，結果車軸壞了。為了買新的車軸，「我們」來到了只有六戶窮苦農民的「移民新村」，「我」見到了「來自美奇河畔的侏儒卡西楊」，由他陪同到了伐木場買車軸和打鳥，從「我」和他的交談中了解到卡西楊的身世和為人。在伐木場度過了後半天，返回新村前見到了十三、四歲的小姑娘小安娜——可能就是老人的私生女。最後回到家裡，天已大黑。小說語言朴實自然。但也有展現作家高超才能的精彩片段。

卡西楊是該主人公的名，小說沒有提到他的姓。「這是一個五十歲左右的侏儒…他的整個身體異常虛弱和瘦小，而他的眼神奇特到無法用言語來形容。」這是「我」對他的第一感的印象，後來「我」問車夫關於他的為人，車夫說他「是個怪人，簡直是個瘋子，傻子，不會幹活兒…他是這樣一個不安心的人，真像是一隻跳蚤。不過他歌唱得好」。車夫雖然說他不會治病，但又說「治好了我的瘰癧症······」就是這樣一個有才能的「怪人」，帶著一個小姑娘住在這個貧窮的移民村。他的家一貧如洗，四壁空空，只有小姑娘剛從樹林里拾來的一筐蘑菇。

第十篇《田莊管家》譯文約一萬四千字。這不是一般的地主家裡的管家，他的兒子當村長，他自己被主人委派掌管庄園， 「天高皇帝遠」，他成了田莊真正的「主人」或老爺，在庄園當家做主、發號施令。此人聰明能幹，地主老爺喜歡他和賞識他，但當地農民怕他、恨他，罵他是吃人的惡狗。

本篇寫的第一主人公是年輕的地主阿爾卡奇·巴夫萊契·別諾契金。此人是個表面和善、開明，內心冷酷、守舊的人物。他跟第五篇描寫的那位寬厚良善的地主拉其洛夫形成鮮明的對照。這兩篇都是寫在一八四七年。

在寫作技巧上，本篇和第五篇也可以互相對比。雖然兩個主人公都是「我的鄰居」，但一個原先不認識，所以「我」在與他初次見面的過程中逐步地觀察、了解和評介他的言行和為人；一個本來就認識，有較多的了解，所以開頭就對他作詳細介紹，然後再寫「我」和他的這次交往和陪同他去田莊「巡視」或「參觀」。

第十一篇《田莊管理處》譯文約兩萬字。小說的情節非常簡單。一個綿綿細雨的秋天，「我」打獵歸來，為了找一個避雨的地方，經一個看守窩棚的老人指點，來到安尼耶沃村洛司涅科娃夫人的田莊管理處，被管理處的主要負責人安排在隔壁的房間里睡覺、休息。「我」後來透過間壁的空隙看見和聽見管理處發生的一切，特別是主要負責人的所說、所為。

該管理處就是代表女主人洛司涅科娃夫人管理安尼耶沃村田莊。管理處雖然由六人組成，但大事小情幾乎是一人獨斷，他就是小說的主人公尼古拉·葉列梅奇·赫伏司托夫（名·父名·姓）。他實際上就是管理處的主要負責人。雖然小夥子說這里沒有「總管」，但尼古拉·葉列梅奇·赫伏司托夫就是總管。事實上，小說里有幾處就這樣寫稱呼他。小說里寫了他在一天里接待的三個人和三件事（買秧苗的商人、林場來求他的木工西多爾、找他吵架的醫生保羅），從中可見他的忙碌和精明，也可見他的卑鄙和險惡。

當然，最後說了算的是女主人葉琳娜·尼古拉夫娜·洛司涅科娃·（名·父名·姓），雖然在小說里幾處提到她，但一直沒有出場亮相。

第十二篇《護林神》本篇譯文約八千字。故事情節很簡單。「傍晚我一人駕著輕便馬車打獵歸來，離家還有十六里」，天氣突變，烏雲蓋天，接著是狂風暴雨，電閃雷鳴，拉車的母馬陷在泥濘中拔不出腿。就在這艱難的時刻，看林人皮留克「彷彿從大地鑽出來」，幫「我」走出困境，把「我」拉到他家。雨過天清後，皮留克准備送「我」回家，但此時聽見有人偷砍樹木，於是皮留克到樹林（「我」也跟了去）一舉擒獲了那個農民，帶回家中，經我的幫助，皮留克終於放了這個貧困可憐的農民。然後他送「我」出了樹林，分手告別。故事娓娓動聽，真實可信，發人深思，令人感嘆。主人公一家（特別是那個小女孩兒）的貧困和不幸，那個農民一家以及全村（甚至是當時整個俄國）的落後和貧窮，具體而深刻地反映在這篇短短的的小說之中。小說只寫了四個人物。除了「我」，就是主人公皮留克和他十二歲左右的女兒，以及偷砍樹木的那個貧窮農民。

這位主人公是「我」心目中的一個「英雄」。「我」在描寫他的肖像時，帶著由衷的喜愛和羨慕；「我」述說他的言行時充滿著好奇和敬佩；最後，當看林人放走了那個可憐的農民後，「我」情不自禁地又一次誇他「實在是個棒小伙兒！」

第十三篇《兩個地主》本篇譯文約五千字。標題是《兩個地主》。」《獵人筆記》幾乎每一篇都要寫到、至少提到地主，但此前專門寫地主的篇章，除了第五篇《我鄰村的地主拉其洛夫》，就是本篇了。這兩個地主出身和經歷不同。一個是退伍的將軍（從當勤務官升到少將，但從未打過戰），所以當地主後，始終不減昔日的派頭：一個是土生土長、從未在外面任職的、閉目塞聽、孤陋寡聞的地主。這是他們兩人的共性，雖然各有自己的特點。小說完全用敘述文的筆法描寫了將軍的其人其事；而對這個土老爺，則主要用「我」的一次訪問記實以揭露他的外表熱情溫和、內心冷酷殘忍的偽君子言行。可見小說開場白說「他們是好幾個縣里十分有禮貌、有善心、並受到普遍尊敬的人」，——原來這是徹底的「反話」！

第十四篇《列別姜市場買馬記》本篇譯文約一萬三千字。小說的情節很簡單。「我」由於貪戀打獵，不知不覺來到了列別姜，於是下榻於當地一個大的旅館（因為公爵也下榻於此），然後去馬市場買了兩匹馬。回旅館吃完午飯，看公爵和退伍中尉打完檯球，然後又去馬販子家買馬，但由於公爵的到來而沒有成交。最後「我」在另外一家買了一匹，但「到家」後發現自己上當受騙：原來這是一匹瘸腿的病馬，賣馬的是一個信誓旦旦的老式地主。小說還對紈絝子弟出身的公爵和陪公爵玩耍的退伍中衛打檯球的場面做了生動的描寫。但寫得最精彩的部分還是關於馬和馬販子。

本篇開頭一段專門寫到「打獵的主要好處和快樂」。「我」先說「打獵的主要好處之一就在於打獵使你們不停地旅行，從一個地方轉到另一個地方；這對於閑暇的人是很愉快的。」然後舉了旅行中的許多的不快和不便，「但所有這些不便和倒霉都被別的好處和快樂補償了」。其實，這「別的好處和快樂」就是因為「我」在打獵旅行中能獲得許多「見聞」。《獵人筆記》其實就是「我」的《打獵旅行見聞錄》。

第十五篇《達吉雅娜·鮑里莎夫娜及其侄子》本篇譯文約一萬二千字。標題直譯是：《達吉雅娜·鮑里莎夫娜及其侄子》。「達吉雅娜·鮑里莎夫娜」（黑點前是名，後是父名）是尊稱，因此也可譯為「尊敬的達吉雅娜·鮑里莎夫娜」。本篇寫達吉雅娜·鮑里莎夫娜的為人，以及她收養與培養侄兒的情況。但這位侄兒學畫沒有成功，白花了她的錢和心血。

本篇主人公達吉雅娜·鮑里莎夫娜，「她出生貧窮的地主世家」，不僅她，她的祖輩幾代都是窮地主；她現在五十來歲，很早就守寡；她沒有多少文化，但很聰明；她為人善良，思想自由。她是「我」這樣的青年人敬愛的「老媽媽」。在《獵人筆記》中，這是以主人公的「名和父名」這種尊敬的稱呼為標題的是唯一的一篇。「我」對她的敬愛和崇拜，溢於言表。

第十六篇《俄羅斯人之死》本篇譯文約一萬二千字。原文標題直譯是一個《死》字。根據內容譯成《俄羅斯人之死》。作者先後寫了五個俄羅斯人的死，他們的死因和臨死時的心態，以及周圍人的反應，特別是「我」的思索和感慨。結尾的一句話，就是本篇的主題：「是的，俄國人的死是奇怪的!」

第一個「死」的是伐木場上被伐倒的大樹壓傷致死的包工頭馬克西莫；第二個「死」的是在地主家幹活兒的一個農民，他「在穀物乾燥房被大火燒得半死」，被人拉出了來後不久就死在自己的炕上；第三個「死」的是一個患「疝氣」的磨房主，「小腸串氣」這病本來好治，但他耽誤了治療，而且一誤再誤，不治而死。第四個「死」的是「我」大學時的同學阿威尼爾·索洛哥烏莫夫。他大學未畢業，無家可歸，為生活所迫，帶著肺病在地主家當家庭教師，不久就死在他家裡，「我」對他懷著美好的記憶和深切的同情。最後，第五個死的是一個地主老太婆，她是病死的，死得也很平靜，臨死前還從「枕頭底下拿一個盧布想支付牧師的禱告費」。小說的結尾言簡意賅，幽默風趣，非常精彩。「我」的結論是：「俄國人的死是奇怪的!」

第十七篇《酒店賽歌》本篇譯文約一萬六千字。標題可以直譯成《歌手》或《兩歌手》，但根據故事內容意譯成《酒店賽歌》。小說主題就是兩個歌手在郭洛托夫卡村一個孤零零的酒店賽歌的具體過程；但小說主人公除了這兩個歌手——小包工和土耳其人亞什卡，還有酒店老闆尼古拉·伊萬雷奇、「笨蛋」沃巴杜伊、「眨巴眼」莫爾加奇、以及大力士「野老爺」。他們是聽眾，也是裁判。這些人物個個都有綽號，都有特點，可以說個個都是下層社會的「能人」。這些平民百姓能在艱難的人生道路上生存，總有這樣或那樣的「能力」。小說對這些人物有概括、精彩的描寫。此外還有「我」，不用說，是當然的主人公。小說的情節大體如下：

郭洛托夫卡村位於山坡上,一條峽谷直穿村街的中央.離峽谷源頭幾步遠的地方有一個小酒店,店老闆尼古拉·伊萬雷奇是個機靈聰明而有影響的人物。在七月的一個炎熱的夏日，「我」路經此地，進酒店歇腳避暑，正當兩個歌手在三個聽眾兼裁判的鼓動下准備賽歌。賽歌前「我」把這三個人物做了簡要的介紹。然後是賽歌的具體過程，直到賽歌結束、「我」離開酒店。

第十八篇《小地主卡拉塔也夫的愛情故事》本篇譯文約一萬六千字。不到三十歲的卡拉塔也夫愛上了離他家三十多里一個財主和女地主老太婆的丫鬟瑪特遼娜——「一個美麗、聰明、善良的姑娘」。他願意出高價（五百盧布）為她贖身，但遭到老太婆的拒絕，並因此把她遣送到一個草原村子吃苦受累、挨罵受氣。後來，在一天夜裡，勇敢的卡拉塔也夫駕車把可憐的瑪特遼娜帶回到自己家，從此兩人過著甜蜜的生活。但好景不長，由於他們、特別是瑪特遼娜的疏忽大意，他們竟駕雪橇車經過女地主家，偏偏在路上正面碰上了老太婆的馬車。事情敗露，女地主狀告他們，並窮追猛打，糾纏不休。最後瑪特遼娜決定自首，此後就石沉大海，緲無音訊。從此情侶永別，成了千古遺恨。由於這件事，小地主卡拉塔也夫負債累累，變賣家產，遠走莫斯科謀事。在莫斯科一年，差事還沒有著落。但他決心不回家鄉，而是「要死在莫斯科」。從他背誦和低吟《哈姆雷特》那些詩句、以及他的悲觀絕望的心情：「死，就是熟睡」，他以後的生活和結局，可想而知！

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㈦ 契柯夫小說的藝術特色是什麼

情心理小說。他截取片段平凡的日常生活，憑借精巧的藝術細節對生活和人物作真實描繪和刻畫，從中展示重要的社會內容。這種小說抒情氣味濃郁，抒發他對丑惡現實的不滿和對美好未來的嚮往，把褒揚和貶抑、歡悅和痛苦之情融化在作品的形象體系之中。他認為：「天才的姊妹是簡練」，「寫作的本領就是把寫得差的地方刪去的本領」。他提倡「客觀地」敘述，說「越是客觀給人的印象就越深」。他信任讀者的想像和理解能力，主張讓讀者自己從形象體系中琢磨作品的涵義。
契訶夫戲劇創作的題材、傾向和風格與他的抒情心理小說基本相似。他不追求離奇曲折的情節，他描寫平凡的日常生活和人物，從中揭示社會生活的重要方面。在契訶夫的劇作中有豐富的潛台詞和濃郁的抒情味；他的現實主義富有鼓舞力量和深刻的象徵意義，「海鷗」和「櫻桃園」就都是他獨創的藝術象徵。斯坦尼斯拉夫斯基、丹欽科以及莫斯科藝術劇院（1898年建立）與契訶夫進行了創造性的合作，對舞台節術作出了重大革新。
契訶夫在世界文學中佔有自己的位置。他以短篇小說和莫泊桑齊名。歐美許多作家談到契訶夫的創作對20世紀文學的影響。在中國，在契訶夫逝世後不久，《黑衣教士》和《第六病室》等小說就被譯介過來。他的劇本《海歐》、《萬尼亞舅舅》、《三姊妹》和《櫻桃園》也早在1921年和1925年先後由鄭振鐸和曹靖華等譯成中文。以後，魯迅藝術學院曾在延安演出《蠢貨》、《求婚》和《紀念日》。瞿秋白、魯迅、茅盾、郭沫若、巴金等對契訶夫都有過論述。他的小說和戲劇幾乎全部有中譯本。契訶夫（1860~1904），19世紀俄國偉大的批判現實主義作家。他出生於小市民家庭，靠當家庭教師讀完中學，1879年入莫斯科大學學醫，1884年畢業後從醫並開始文學創作。

㈧ 契訶夫認為短篇小說應該具有哪些特點

契訶夫認為，「短篇小說的首要魅力就是樸素和誠懇」，這種樸素是建立在對生活和人物的仔細觀察和在真實基礎上抽象的結果。很明顯，在《變色龍》這篇作品中，作者正是通過細致入微卻又忠實於現實的人物心理和表情的刻畫(當然其中有近似荒誕的誇張)，從而完成深刻的揭露和批判，形成獨特的藝術效果和風格。