談我的短篇小說

❶ 怎樣的短篇小說才是好的

18年7月看完了加拿大作家阿利斯泰爾·麥克勞德的短篇小說集《海風中失落的血色饋贈》，異常喜歡，一直對它念念不忘。心裡計劃著要針對這部作品認真寫一篇書評，然而卻遲遲沒有動筆。不可否認，懶肯定是其中一個原因，但還有一點是自己有些不知從何下手。

我一直在想：這本書到底好在哪裡？到底怎樣的短篇小說才能稱得上是好的、優秀的短篇小說？

我們都知道，短篇小說雖短，但其創作難度並不亞於長篇小說，有時甚至更見作者功力。

愛倫·坡曾在評論霍桑的短篇小說集《重述的故事》時，說過一段非常經典的話：

「技術嫻熟的藝術家構思出一個故事的時候，如果聰明的話，他不會讓自己的想法去適應故事情節，而是精工雕琢，創造出故事情節來實現獨一無二的效果——因此作家認為這樣的效果能最好的幫助他實現腦海中這個美妙的故事。如果這故事的第一句話沒有達到預想的效果，那麼他的第一步便失敗了。整篇小說里不應有一個字會直接或間接地背離腦海已有的那個故事藍圖。經由這種方法，再加上精心構思和嫻熟的技巧，最終，這幅畫卷得以慢慢展開，在作家看來它不啻於一件藝術品，他能從中獲取極大的滿足感。這故事背後的理念完美無瑕地傳遞了出來，因為作者心無旁騖……」

總結和概括一下，我認為優秀的短篇小說應該具備以下幾個特質：

1、語言方面：語句流暢，描寫精準，可讀性強，最好能讓人一口氣讀完，根本停不下來；

2、結構方面：精心構思，精雕細琢，最好具有獨特性和創新性；

3、情節方面：使人印象深刻，最好是「意料之外，情理之中」——這個最典型的代表就是「歐·亨利式結尾」和莫泊桑的《項鏈》了；

4、立意方面：寓意深刻，讓人覺得意猶未盡，並能引發長久的思考和討論。

由於短篇小說篇幅的限制，故事的六要素（時間、地點、人物、起因、經過、結果）中，時間、地點可以簡潔明了地點出，人物其實也不太需要花過多的筆觸去進行描述。我認為，此刻我們不需要去糾結，這個人物在這篇短篇小說里，到底是「圓形人物」還是「扁平人物」，到底塑造得是否完美和立體。我們只需要去感受，這樣的描述是否最「穩、准、狠」地反映出了人物的性格特點以及小說想表達的含義，至於方式方法則可以百花齊放。

比起時間、地點、人物來說，更重要的是怎樣在這短小精悍的篇幅中，把事情的起因、經過、結果講述清楚和到位，並達到令人難以忘懷的效果。同時，環境的因素也沒有像長篇小說中起到那麼大的烘托作用，某些優秀的短篇小說甚至是吝嗇於去進行一些環境描寫的。

在《海風中失落的血色饋贈》這本短篇小說集里，王安憶的序和裡面的7篇小說同樣精彩。序中說，愛因斯坦一派認為理論的最高原則是以「優雅」與否為判別的，優雅就是「盡可能地簡單，但不能再行簡化」。王安憶認為這句解釋同樣可用於虛構的方式。因此，好的短篇小說就有了一個定義，那就是「優雅」。

王安憶對各國短篇小說特點的分析非常有意思。她認為，以莫泊桑、都德等作家作品為代表的法國短篇小說也許是受洛可可風氣的影響，都非常精緻，就像擁有無數切割面的鑽石那樣，「將一個小世界切成無數棱面，棱面與棱面折射輝映，最終將光一攬收盡，達到飽和」。

俄國人的短篇「鼎力足，東西小，卻壓秤，如同隕石一般，速度加重力，直指人心」。真是非常精準的概括了，瞧瞧契訶夫、屠格涅夫等作家就知道了。此外，美國的短篇小說，從歐·亨利的「甜美的傷感的變法」，到了後來的塞林格、雷蒙德·卡佛，演變得越來越極簡主義。義大利的短篇則與他們的民族傳統有關，充滿了童話與寓言的色彩。

那麼，代表加拿大尤其是加拿大地域文學的，短篇小說巨匠阿利斯泰爾·麥克勞德的這7篇小說，又有什麼新奇之處呢？

首先，「優雅」這個詞，這本書當之無愧。無論是從語言的優美、雅緻的角度來說，還是從愛因斯坦「盡可能地簡單，但不能再行簡化」的標准來看，都非常符合。

7個故事發生的地點同樣都是加拿大新斯科舍省布雷頓角，這里有美麗而又凶險的大海，也有幽深而又黑暗的礦場，當地大部分居民都以捕魚或采礦為生。故事大部分與生活的艱難以及親情有關：有因為父母為了生計不得不賣掉家裡忠實的老馬而憤以斧子狂砍家裡辛苦養殖的雞的孩子，有為了擺脫挖煤命運而離家謀生的18歲少年，有不遠萬里來看望去世前妻的父母和自己生疏的兒子的失意中年男子，有回鄉懷念自己壯志未酬並終年被困於此的父親的中年大學教師，有回家看望奶奶卻意外目睹了奶奶去世的絕症患者……

每個故事都很簡單，但每個故事都是既充滿了柔情溫情深情，又縈繞著幾絲血色的殘酷。

隨便拿其中一篇開頭的景色描寫作為例子，一起來感受一下有多美，當然翻譯的文字水平也確實非同凡響：

「暮色漸濃，夕陽給萬物抹上金光。沒有稜角的灰石向著它們念想的歐羅巴赫然聳起，也漾在這片晚照中。落日信手點染的，還有未長成的雲杉、往低處藏躲的地衣、精緻而不失剛健的蕨類、根莖如神經般虯結的苔蘚、瘦小而強硬的越橘。灰暗的雨颮斜斜地從海上掃來，又驟然遠去，不由分說得如同趁人不備的劫掠者；所過之處，所向之地，盡管倉促，都轉眼間濕透了。此時，透徹的水珠捕獲余暉，把彩虹的萬般旖旎都收納承托起來。」

其次，雖然這幾個故事都發生在加拿大偏遠的布雷頓角，但你在閱讀時並不會覺得距離故事中的人物過分遙遠。即使都是一些非常個人，甚至是私密的成長體驗、生活經歷的描述，它們仍能輕易地引發我們的情感震動與共鳴。

正如梭羅所言：「多數人都生活在平靜的絕望之中。」在這本集子的每個故事中你都能體會到生命里那令人窒息的幾分絕望，但這絕望不顯山不露水，彷彿隱藏在波濤洶涌的海面之下，又像礦產悄悄躲藏在礦井之下深不見底，顯得如此的平靜。麥克勞德不是那種直接撕開血淋淋的傷口給你看的作家，他是以一種這么溫柔，這么優美，這么浪漫的姿態，將這些殘忍的現實一點、一點的透露到你面前，讓你在感受絕望的同時，卻也能找到幾縷希望的曙光。

最後，結合前文羅列出的幾個判斷維度，我們可以看到：這部作品語言方面的優秀無須贅述了；結構是相對比較薄弱的，沒有很復雜的設計與獨創性，但整體仍然比較清晰、精巧；情節和寓意兩個方面相輔相成，情節中沒有很多為了「偶然」的「偶然」，但有合乎情理的「必然」，從而引發的對生活、生命的思考還是很有一些質感與深度的。

當然，這些評判標准還是顯得有一些「簡單粗暴」了，我們對任何文本的評價與分析，都還是不能脫離於文本本身，一定要基於「具體文本具體分析」這個原則。

最後，再推薦一些其他我個人比較喜歡的短篇小說集給大家：

詹姆斯·喬伊斯：《都柏林人》

芥川龍之介：《羅生門》

卡夫卡：《變形記》

契訶夫：《變色龍》

莫泊桑：《項鏈》

塞林格：《九故事》

毛姆：《赴宴之前》

伊恩·麥克尤恩：《最初的愛情 最後的儀式》、《床笫之間》

雷蒙德·卡佛：《當我們談論愛情時我們在談論什麼》、《大教堂》

博爾赫斯：《小徑分岔的花園》、《杜撰集》、《沙之書》、《阿萊夫》

❷ 巴金寫的《談我的散文》中，可以獲得什麼啟示

今年11月25日是20世紀中國傑出的文學大師、中國當代文壇巨匠巴金誕辰114周年。巴金（1904年11月25日—2005年10月17日），原名李堯棠，字芾甘，四川成都人，祖籍浙江嘉興。1927年完成第一部中篇小說《滅亡》，1929年在《小說月報》發表後引起強烈反響。

寫作者走過一個廢園，想起幾天前敵機轟炸昆明、炸死國內一個深閨少女的事情。我寫完它的時候，我把它當作「散文」。後來我卻把它收在《短篇小說選集》里，我還在《序》說：「拿情調來說，它接近短篇小說了。」（其實怎樣「接近」，我自己也說不出來。不過我也讀過好些篇歐美或者日本作家寫的這一類沒有故事的短篇小說。日本森鷗外的《沉默之塔》，魯迅譯就比《廢園外》更不像小說）但是我後來編輯《文集》，又把《廢園外》放進《散文集》面又如我1952年從朝鮮回來寫了一篇叫做《堅強戰士》的文章。我寫的是「真人真事」，可是我把它當作小說發表了。後來《志願軍英雄傳》編輯部的一位同志把這篇文章拿去找獲得「堅強戰士」稱號的張渭良同志仔細研究了一番。

張渭良同志提了一些意見。我根據他的意見把我那篇文章改得更符合事實。文章後來收在《志願軍英雄傳》內，徐遲同志去年編《特寫選》又把它選進去了。小說變成了特寫。固然稱《堅強戰士》為「特寫」也很適當，但是我如果仍然叫它做「短篇小說」，也不能說是錯誤。蘇聯作家波列伏依的好多「特寫」就可以稱為短篇小說。還有，我的短篇小說《我的眼淚》，要是把它編進《散文集》，也許更恰當，因為它更像散文。

❸ 巴金簡介及短篇小說

巴金短篇小說集 - 作者簡介
巴金(1904一 )，原名李堯棠，字芾甘，四川成都人。我國著名文學家，被譽為「一代文學巨匠」、「語言大師」。受「五四」運動新思想、新文化的影響走上文學道路，表現出不同尋常的勇氣、良知和責任感，其文學成就和國家、民族的命運緊密相連，是二十世紀中國文學的同行者與見證人。著有「愛情三部曲」(《霧》、《雨》、《電》)、「激流三部曲」(《家》、《春》、《秋》)、《憩園》、《寒夜》以及《隨想錄》等，作品被翻譯成近二十種文字，在世界各地傳播。
巴金短篇小說集 - 短篇小說集
春天裡的秋天

憩園

長篇小說

寒夜

中冊

短篇小說

洛伯爾先生

墓園

獅子

蘇堤

奴隸底心

狗

馬賽的夜

月夜

父親買新皮鞋回來的時候

將軍

沉落

化雪的日子

長生塔

羅伯斯庇爾的秘密

鬼

雨

窗下

還魂草

豬與雞

團圓

詩 歌

被虐待者底哭聲(十二首)

瘋人

詩二首

失去的星

我說，這是最後一次的眼淚了

給死者

創作談

靈魂的呼號

寫作生活的回顧

關於小說中人物描寫的意見

談《家》

談我的短篇小說

談我的「散文」

關於《寒夜》

我和文學

核時代的文學——我們為什麼寫作

自 傳

最初的回憶

家庭的環境

信仰與活動

我的幼年

我的幾個先生

「再見罷，我不幸的鄉土喲!」

兩封信

繁星

海上的日出

海上生明月

鄉心

我的心

童年

香港的夜

談心會

鳥的天堂

機器的詩

朋友

海珠橋

一個女傭

賭

在普陀

一個車夫

囈語

一九三四年十月十日在上海

生前}

海的夢

過年

沉落

神

自白之一

繁星

木乃伊

月夜

給一個孩子

答一個「陌生的孩子」

廣州在轟炸中

做一個戰士

黑土

愛爾克的燈光

風

雲

雷

日

月

星

狗

豬

虎

龍

傷害

祝福

撇棄

生

廢園外

火

尋夢

燈-

別了，桂林的夜!

無題

一封未寄的信

我願意獻出我的一切

從鐮倉帶回的照片

悼魯迅先生

紀念友人世彌

寫給彥兄

紀念我的哥哥

秋夜

哭靳以

懷念從文

懷念曹禺

懷念振鐸

批評家

「點戲」

再說批評家

一陣春風

我只有苦笑

怎樣做人及其它

一點感想

「鳴」起來吧!

「獨立思考」

筆下留情

「恰到好處」

論「有啥吃啥」

秋夜雜感

描寫入

向老托爾斯泰學習

沒有神

隨想錄

談《望鄉》

多印幾本西方文學名著

「結婚」

懷念蕭珊

文學的作用

把心交給讀者

一顆核桃的喜劇

小人·大人·長官

再訪巴黎

絕不會忘記

紀念雪峰

大鏡子

小狗包弟

探索

探索之四

春蠶

灌輸和宣傳

寫真話

「沒什麼可怕的了」

作家

長崎的夢

三談騙子

❹ 巴金短篇小說集的短篇小說集

春天裡的秋天
寒夜
中冊
洛伯爾先生
墓園
獅子
蘇堤
奴隸底心
狗
馬賽的夜
月夜
父親買新皮鞋回來的時候
將軍
沉落
化雪的日子
長生塔
羅伯斯庇爾的秘密
鬼
雨
窗下
還魂草
豬與雞
團圓
詩 歌
被虐待者底哭聲(十二首)
瘋人
詩二首
失去的星
我說，這是最後一次的眼淚了
給死者
創作談
靈魂的呼號
寫作生活的回顧
關於小說中人物描寫的意見
談《家》
談我的短篇小說
談我的「散文」
關於《寒夜》
我和文學
核時代的文學——我們為什麼寫作
自 傳
最初的回憶
家庭的環境
信仰與活動
我的幼年
我的幾個先生
「再見罷，我不幸的鄉土喲!」
兩封信
繁星
海上的日出
海上生明月
鄉心
我的心
童年
香港的夜
談心會
鳥的天堂
機器的詩
朋友
海珠橋
一個女傭
賭
在普陀
一個車夫
囈語
一九三四年十月十日在上海
生前
海的夢
過年
沉落
神
自白之一
繁星
木乃伊
月夜
給一個孩子
答一個「陌生的孩子」
廣州在轟炸中
做一個戰士
黑土
愛爾克的燈光
風
雲
雷
日
月
星
狗
豬
虎
龍
傷害
祝福
撇棄
生
廢園外
火
尋夢
燈-
別了，桂林的夜!
無題
一封未寄的信
我願意獻出我的一切
從鐮倉帶回的照片
悼魯迅先生
紀念友人世彌
寫給彥兄
紀念我的哥哥
秋夜
哭靳以
懷念從文
懷念曹禺
懷念振鐸
批評家
「點戲」
再說批評家
一陣春風
我只有苦笑
怎樣做人及其它
一點感想
「鳴」起來吧!
「獨立思考」
筆下留情
「恰到好處」
論「有啥吃啥」
秋夜雜感
描寫入
向老托爾斯泰學習
沒有神
隨想錄
談《望鄉》
多印幾本西方文學名著
「結婚」
懷念蕭珊
文學的作用
把心交給讀者
一顆核桃的喜劇
小人·大人·長官
再訪巴黎
絕不會忘記
紀念雪峰
大鏡子
小狗包弟
探索
探索之四
春蠶
灌輸和宣傳
寫真話
「沒什麼可怕的了」
作家
長崎的夢
三談騙子

❺ 怎麼寫短篇小說

短篇小說，我相信幾乎所有人都讀過，或許你只要抽那麼一點點空閑時間就能讀完一本短篇小說。當然也有很多的朋友想橋裂嘗試著自己來寫，這是非常值得鼓勵的。下面就由出國留學的我簡單給大家介紹一下短篇小說該怎麼寫，希望對有想法自己寫小說的朋友有點幫助。

怎麼寫短篇小說

首先談一談短篇小說的寫法，或說取材。

取材是非常重要的一步，只要取材取對了，可以說短篇小說就成功了一大半。我的取材如果用一句話來總概括，就是在沒有文章的地方去作文章。在現實生活中，這是一個比較獨立的領域。寫短篇小說在現實中，只寫一點點東西。這一點點東西，稱之為短篇小說種子。世間萬物都有種子，一切都有。這個種子是世間萬物生存不息傳宗接代的東西，有了種子的傳遞世界才延續下去。和物質世界對應，我覺得短篇小說也有種子。有的把它稱為一個眼睛，有的把它叫做支撐點，有的把它叫內核，有的把它叫黃金點。可能有七八種說法，但我喜歡種子這個詞，一說就給人以飽滿、圓潤、美好的感覺。有可能生長成一篇短篇小說的根本因素。這是我給種子下的定義。

我們從事創作會經敏租閉常看一些短篇小說，看一些小說當然都是非常不錯的，枝葉飽滿。當然，我們也看到一些非常臟污的東西，這些東西就缺少了短篇小說的因素。拿一個自然界的種子來比，我們在自然界里尋找種子是比較容易的。我們種黃瓜地，留種的瓜是要留個標簽，表示這是不能摘的，這就比較容易發現。在現實生活中尋找短篇小說的種子，我們有時苦苦追求，卻難以找到。在沒有進入創作以前，這是難度很大的。

我們舉一個例子，沈從文的《丈夫》。這是一個非常精彩的短篇。大概情節是寫過去的一種生活，說他的妻子在農閑時到船上去做一些接客的生意，她不把這種事看成多麼丑惡，到了此時，丈夫去看他的妻子，就帶著一種慾望、想念，肯定要親近一番，結果到了船上以後，他卻在眼皮底下一次次被人奪走了妻子。丈夫就在前倉，前後聽到兩個當兵的、水保等和妻子交易，情緒弄得很低沉，妻子給他錢也不要，一個人傷心地捂著臉嗚嗚地哭起來，第二天和妻子回鄉下去了。這個小說的種子，我覺得就在最後嗚嗚地一哭。整個小說的過程就是這個種子生發的，一切過程都在向這個哭走。很感人。當然，還有社會分析、情感因素等都很豐富，這里不講，講的就是最後一切都是向這一哭而來。

種子有時在開頭，有的可能在結尾，有的可能在中間。而這個小說的種子在中間。種子埋進去了，有一個發芽的過程。後面是開花結果的過程。前面培育，後面生發。因為有了種子，小說就立起來了，情緒也將飽滿。

我們聽到短篇小說的很多做法和說法，我們聽到有人說短篇小說是生命之緣 ，是可遇而不可求的。我們還是應該求，只有求，不斷地求，才有可能遇到它。否則就往往就會失去這種遇的機會。因為我在報社工作，經常去礦上走，有很多人給我談一些希奇古怪的事，我要說的，事情再多再古怪，如果沒有短篇小說的種子，一切都是瞎搭。我有時跑一些地方，跑好多天，但沒有短篇小說的種子和潛質，就沒有寫的必要。

這個短篇小說的種子可能是一個題目、一句話、一個細節、一種思想、一種理念等，各種各樣的情況都有。有一個東西，一個故事，可能在我們腦子里存在若干年，覺得可能會寫成一個短篇小說，遲遲不能動手寫，可能就是沒有找到種子所在。可能有一天，我們會發現了種子在哪裡，就會感覺一下開朗，時候就到了。

小說主要不是講道理，是理感的。但小說是理性的結型廳果，需要一種思想，表達思想之美，而不是道理本身。寫的是思想的表情，而不是思想本身。一篇小說道理講得再深刻，感情不飽滿也不能感染人。最後建築的是情感世界，是審美層面。

其實說到這兒，已經把另一層意思說出來了。短篇小說的種子就在生活中，在心裡，就這兩個地方。在現實生活中，也可以說現實生活為我們提供了素材，激發了靈感。比方說創作需要想像，這需要生活的基礎，而不是平空的。現實生活就是我們小說創作的想像所憑籍的大地和空氣。我們每個人不可能拔著自己的頭發離開土地，所以說要注重現實生活。

說到這里，需要說明一點。小說來自現實生活，但又與現實生活不對應。這個種子還需要從心裡來進行尋找，要把現實生活中的種子拿來放到心裡去發酵、去升華，最後打上自己的烙印。從現實生活中來的東西，我覺得又要與現實生活拉開一點距離。現實生活在創作中往往有一種糾纏，攔在我們面前，說我是很刺激的，很有賣點的，趕快寫我吧，寫我不會吃虧的，甚至象一個*女糾纏一個嫖客一樣，這樣寫出的東西，可能是易碎的，不經看的。

有人說，現在的現實生活太豐富了，作家都只要拿過來就成小說了。不管現實生活怎麼樣，照搬過來都不符合小說藝術上的要求。因為它沒有進入藝術的層面，沒有心靈化和藝術的處理。這種處理除了心靈化處理還要進行深究。有一種說法，因為對現實看不明白，才寫小說。乍一看，這很新鮮，後來想想，這種說法可能是有種作家玩的一種幽默。我們有時可能一個小說沒有想透，把它寫出來，評論家看出來。如果沒想透，繼續寫，寫很多是根本不可能的。以其昏昏使人昭昭，如何可能呢?所以我們對一個作品還是要深究，要思考。

在短篇小說的種子說里，引用王安憶的一句話：有的小說看起來象預言……短篇小說是理性的果實……它只是一條思路。是模糊的，不是很明白的;是思路，不是預言。這個前面講的應該是叫尋找短篇小說的種子，應該在現實和心裡尋找。進入了內心世界，才會發現空間很大。只有進入心靈世界，我們的創作才能左右逢源。我們找到短篇小說的種子了，不等於就能寫成一個很好的短篇小說。這需要一個很艱苦的過程，象種一顆玉米，需要耕地、下種、施肥、打草、澆水……有一個環節不到，就收獲不到果實。

下面講短篇小說的生長。

可以說，我們每個人都有種子，對於創作的人來說，每一顆種子都非常珍貴，讓它長成大的果實，這才對得起讀者和自己。我們聽到短篇小說的做法很多，比較多的一種做法是說短篇小說要用減法來寫，這是指精煉而言。好多人物、好多細節，把小說撐得滿滿的，沒有一點空間，這才產生了要忍痛割愛的減法說。

短篇小說應該是用一種生長法來寫。就是說，從生活中、記憶中，只取那麼一點點種子全力培養，使之生長壯大。或說只是一個細胞，在生長的過程中不斷生長、組合，最後長成。打個比方，比如短篇小說是一朵六瓣的花，裁去一瓣，就不完整了。還聽到一種說法，寫短篇小說主要看控制能力、平衡能力。這種說法有一定道理。

我們比較一下，我們拿長篇中篇與短篇作比，故事長、細節多，我們從中挖一塊，變成短篇行不行呢?根本不行!完全不一樣。好象羊皮披不到兔子身上一樣。這是短篇小說文體的獨特性。強調了文體的獨特性，也強調了短篇小說寫作技法上的要求。有一個高的要求，有的人可以寫長篇，叫他寫短篇，卻很難。這裡面有情感和手法上的鍛煉原因。

我們說了，短篇小說是用生長法寫的，它到底生長在哪裡呢? 講到這里，談談小說與心靈的關系。如果任何作家寫的東西沒有打了心靈化的烙印，出來的就是一個標准件。就沒有存在的價值。我們指的當然是真誠的心。可以說我們每個人生活在世上，當我們有了生命意識的時候，就有了心靈意識。所謂生命意識就是一種死亡意識。當人在這種意識漸漸強烈的時候，多數人往往表現為想抓住一些物質的東西，覺得抓住東西越多就抓住了全世界。這樣的意識是錯的，從曹雪芹的好了歌里就可以看出來。我們應該抓住什麼，就是應該抓住心。文學抓住心，就是通過抓住心來抓住我們的世界。我們中國的歷史上，誰抓住了心呢?曹雪芹。古今帝王將相有多少，卻有幾個如曹雪芹一樣讓我們記住。只有他不會消失，隨著時間消失，歷史磨礪，越來越顯現出它的瑰寶價值。

抓住心，當然是真誠的心。一個作家是不是真誠的，一個作品就能看出來，一個作家寫久了，他文字裡面帶著這個作家的氣息，帶著他的呼吸，帶著他的氣質。莫言說文字是一個作家身上的分泌物。我覺得每一個作品就象一個作家生出來的孩子一樣，寫完了捨不得拉出去，象嫁閨女一樣要挑一個好婆家，希望別人會善待你的孩子，否則就會心疼。這需要我們非常精心地，多投入一些心!

我說這個進入心靈世界，一個是上心，一個是入心。 上心。平時我們會產生一些錯覺，覺得這個世界很重要，這也離不開自己，那也離不開自己，這是不對的。真正離不開自己的是自己的小說，如果不寫這個小說就不會出世。只有上心，在人的一輩子中只有上心去做好一件事，這一生都值得。入心。我們看到的現實世界很豐富花哨，往往覺得沒什麼可寫，要寫下去，只有深入內心，象捕捉瑩火一樣，才能寫出好的作品。

一些新聞性、社會性、事件性的東西，是與小說有很大距離的。小說完全不能受新聞的干擾，新聞的語言完全不能帶到小說里來。我們一定要提醒自己不要寫出新聞性的小說來，一定要讓新聞事實在自己的心裡發發酵，然後才寫成小說。

那麼說，小說生長於心，除了腦子想像，整個身心都應該投入這個創作。視野要非常開闊，才能不受局限，不使一條道走得局限。一個人如果體力不行，衰老了，他寫東西都會很費勁。汪曾祺的晚年，寫的一些東西就不敢恭維了，寫得實，不靈動，沒有飛翔感。人到一定歲數，如果體力不支，小說根本寫不出來。就象一個樹有一個掛果期，一旦過了這個掛果期，也許會結一些果子，卻不會大。再打個比方，就象一個女人有一個生育期一樣。小說是生長的，在我們還具有這個能力的時候，多寫一些。小說又不搞計劃生育，就多寫點，免得體力不支想寫寫不動時，會十分懊悔。

小說要生長，還要細，細到連花團上的絨毛都細……如果連細都不用，就用微妙來說……寫東西都是在細上下功夫，細致入微的。 作家無論何人，心理上都有相通的東西。如張煒說，有些優秀的男性作家就有一些女性化的東西。故事的情節像枝幹，而細節則像滿樹繁花。

我們中國的小說特別講究一種韻味。比較魯迅和沈從文的小說，魯迅是思想之美，而沈從文是韻味之美。

我們寫每一篇小說都要知難而進。沒有任何一篇小說是輕而易舉的，要不怕難。 我們寫小說的，不一定要看很多文學的書，在於會不會讀書。別的書我們也要讀一些，社會的、攝影的、美術的等等。好多小說是通過邏輯情節來推動它的展開，它不是經驗性情節。

地域文化對一個小說家的滋養非常重要。一是母親，一是自然，一是童年的生活，是成就一個作家的最重要的三個方面。小說的主要生產力是想像力，一個作家缺乏想像力就不成其為作家。有想像才能有藝術創造的空間。

精練——是提高短篇小說質量的所在

精練，用在短篇小說創作上，就是講究“布白”的精當，就是以最經濟的文字，表達出最豐富的內容，讓人意味無窮。寫好短小說，要有一種高超的“用語簡短而涵義深遠”(高爾基)的本領。能有一句話說明白，決不用兩句話，能用一個字的，決不多留一個字。小說創作不妨學學清人鄭板橋的畫竹句：“冗繁削盡留清瘦。”只有“削盡”“冗繁”，才能將表現神韻的“清瘦”留下來。魯迅說：“寫完至少看兩遍，竭力將可有可無功的字，句，段刪去，毫不可惜。古今中外的一切佳作，莫不經歷一番“削”“刪”功夫的。宋代歐陽修將《醉翁亭記》初稿開一段的幾十個字，最後削刪為“環滁皆山也”五個字。這是說明精練的重要，並不是要各位在小說創作上皆五個字也。現代人的生活節奏加快，人們對時間的流速產生一種緊迫感，加之當前藝術形式多樣化，看小說的群體相對不如以前了，因此，短篇小說，短而精，就更顯其審美價值。

短而精，關鍵在於高度的概括能力和高度的的簡潔筆墨。魯迅的許多作品是值得我們一看一學的。如《立論》，是以白描手法，寥寥數語，就把幾種不同性格的人物刻畫得惟妙惟肖，活靈活現。使人如聞其聲，如見其人。真是一詞見性格，一語傳神情。這里既有情節，又有人物，每一個人的性格都鮮明，清晰，更有耐人尋味、發人深思的哲理。可見，沒有高度生動、形象、准確、簡潔的筆墨，是寫不出如此短小精悍、雋永深刻的短小說來的。

對於我們進行小說創作者來說，鬆散容易緊湊難，洋洋灑灑幾千幾萬字容易，而在盡可能短的篇幅內表現出同樣容量的短文，則就不那麼容易了。即使做不到“一詞見性格，一語傳神情”，至少也不要連篇累牘地說廢話，不著邊際地亂發揮。契可夫曾不無自豪地說：“我能長話短說”。長話短說，是小說質量的表現，是作者才氣的表現。可惜的是，現在有些作者反其道而行之，習慣於或喜於短話長說，拉長作品的篇幅，平淡無味。這既影響了小說的提煉，也影響著作者自身思想和藝術的錘煉。高爾基說過：“學習寫作，應該從短篇小說入手”，西歐和我國所有最傑出的作家幾乎都是這樣做的。不屑於寫短小作品，一開始就拉長篇，其結果往往是“製造了大堆語言垃圾”。因此，對寫短而精的小說來說，有利於我們學會對素材、語言、結構等提練。阿托爾斯泰說“小小說，這是訓練作家最好的學校”。

❻ 推薦十部經典短篇小說

長篇小說往往篇幅長，容量大，情節復雜，人物眾多，結構宏偉。短篇小說則篇幅短小精悍，情節簡潔，人物集中，結構精巧。前者體現的是作者的敘事抱負，後者更體現審美與情趣。現在社會生活節制快，生存壓力大，極少有人能沉下心來去啃「大塊頭」的世界名著。

所以，我推薦十部國內外經典短篇小說，閑暇時，耗二十分鍾甚至三五分鍾，享受文學經典給予人的慰藉，提高人文素養。好吧，這理由太巨大，換個小理由——打發時間，充實一下寂寞空虛冷的靈魂。

1《孔乙己》——魯迅

推薦語：

有人問魯迅，在他創作的30篇短篇小說中，最喜歡哪一篇，魯迅回答說是《孔乙己》。《孔乙己》不但是魯迅最好的短篇小說，也是中國乃至世界短篇小說的巔峰之一。

這篇小說，我們初中時就曾在語文課本中學習過，也許一輩子都不能完全讀懂。孔乙己是一個非常飽滿的藝術形象，在他身上集中了那個時代知識分子的悲劇，他身上折射了一個時代的悲劇。「大約孔乙己的確死了」，可是現在和將來還有無數孔乙己活著。

我們寫作，或者與人交流時，如何用一件道具，表現一個人死要面子，窮困潦倒，好吃懶做？魯迅只用了一件長衫，兩句話。

「孔乙己是站著喝酒而穿長衫的唯一的人。」

「穿的雖是長衫，可是又臟又破，似乎十多年沒有洗。」

2《命若琴弦》——史鐵生

推薦語：

小瞎子是老瞎子的徒弟。師徒以拉三弦琴說書為生。

小瞎子愛上了一位美麗的山裡姑娘，還把初吻給了她，姑娘嫁了別人。老瞎子的師傅在臨終前告訴他有一張復明葯方，只要彈斷一千根琴弦，這張葯方就能讓他的眼睛看到世界。

這張葯方支撐著老瞎子堅持了幾十個個春夏秋冬，老瞎子唯一的人生目標就是將一千根琴弦彈斷，看到光明，看到山山水水，看到小芳。彈斷一千根琴弦後，老瞎子發現復明葯方不過白紙一張，他找到了失戀後的小瞎子，對他說：「是我記錯了，是一千二百根，師傅記錯了，記住，是一千二百根！」

命若琴弦，琴弦雖然堅韌卻也亦斷，這不就是我們豐盈又脆弱的生命嗎？

3《古典愛情》—余華

推薦語：貧寒學子柳生入京趕考，在一座大宅的閣樓邂逅了富家小姐惠。屌絲逆襲白富美的橋斷不回出現在余華的小說里。在故事的五分之二處，一副余華氏暴力美學徐徐展開。

「公子切記，不管榜上有無功名，都請早去早回。」後面的情節，可以拍成恐怖片了。

余華常自詡以川端康成為師，連這篇故事的男女主角的名字——柳生和惠，都是日本爛大街的名字。可是這篇故事的敘述語言極具中國古典美，情節一如既往，像一張散發血腥味的溫和笑臉。殘忍與瑰麗的外衣下，隱藏著淡淡的溫情。

4《河邊的台階》——泰戈爾

推薦語：

第一，如果直接敘述一對男女的愛情故事，情節難免令人乏味。大詩人泰戈爾玩出了新花樣，藉助河邊台階的口吻講一個女人等待苦行僧丈夫的故事娓娓道來。——「如果把發生的事情都印在石頭上，那麼，你就可以在我的每一個台階上讀到許多昔日的故事。你如果想聽過去的故事，那就請你坐到我的台階上來；只要你側耳細聽這潺潺的流水，你就可以聽到過去無數動人的故事。我現在還記得從前發生的一個故事。那天也像今天這樣。」

第二，愛情與信念的兩難，苦行僧是愛自己的妻子的，世間安得兩全法，不負如來不負卿？

民國電視劇里經常有這樣的畫面，一些仁人志士和美女發生關系後，都會深情地凝視著她，悲涼道：「奈何七尺之軀，以許國，再難許卿。」然後，提上褲子走人，給世人留下一抹倔強的背影，繼續轟轟烈烈地鬧革命。這也是愛情和事業的兩難。

人生的兩難實在太多，我高中的班主任有一天給我們上晚自習的時候，看了一下手錶，已經22點30分了，冷不丁來一句，「我多想陪陪家人。」這也是兩難。

人生那麼多兩難，還活著干什麼？請看下一篇。

5《麥琪的禮物》——歐亨利

推薦語：

自詡文藝青年的人，如果沒有聽過「歐亨利氏結尾，」都不好意思和人打招呼。

歐亨利小說向來以「情理之中，意料之外」著稱。

《麥琪的禮物》是一個富有戲劇性的故事：女主人公德拉和她的丈夫詹姆斯都很貧窮。他們都有一件最珍貴的禮物。聖誕節到來之際，他們為了給對方買一件與之相配的禮物，不惜賣掉了自己珍貴的東西。而他們所准備的禮物此時也失去了意義。

這對年輕小夫妻也是幸福的，因為有愛情。有了愛情，在貧富懸殊，人情冷暖的社會，可以找到安慰。無論老公或者妻子回家多晚，在城市的某間屋子裡，都有一盞燈在等待者。活著干什麼呢？少年少女們，先談個對象再說吧。

6《套中人》——契訶夫

推薦理由：

「他也真怪，即使在最睛朗的日子，也穿上雨鞋，帶上雨傘，而且一定穿著暖和的棉大衣。他總是把雨傘裝在套子里，把表放在一個灰色的鹿皮套子里；就連削鉛筆的小刀也是裝在一個小套子里的。他的臉也好像蒙著套子，因為他老是把它藏在豎起的衣領里。」

我們都是套中人別里科夫， 我們都活在一個有一個套子里，從一個套子換了另一個套子。這個套子是鞋子車子，女子，屋子……

我們能看到別里科夫有形的套子，卻看不到自己心裡無形的套子。

7《我的叔叔於勒》——莫泊桑

推理理由：這又是一篇中學課文，十年前學習的課文，至今還受益匪淺。

從寫法上講，堪稱現實主義創作經典，明暗兩線，最終交叉；以語言，動作，神態刻畫人物心理，作者述而不敘。再次就不再引用。

小說主題，令人心裡悲涼。想起了中國的一句老話——「窮在大街無人問，富在深山有遠親。」這是古今中外，相同之處，放之四海八荒而皆準。

8《白象似的群山》——海明威

推薦理由：

海明威常言自己的創作是冰山理論。。他以「冰山」為喻，認為作者只應描寫「冰山」露出水面的部分，水下的部分應該通過文本的提示讓讀者去想像補充。——「冰山運動之雄偉壯觀，是因為它只有八分之一在水面上。」

《白象似的群山》是海明威的短篇小說代表作，文字簡約到不使用一個形容詞。文中男女每一句話，都能讓人有很多種猜想。

海明威是最能將感情藏自文字背後的作家。准確的說，《白象似的群山》里的文字只能佔到小說八分之一，另外八分之七是隱藏在文字後面的感情。

這種寫法非常累，但是文字卻非常有張力。

9《竹林中》——芥川龍之介

人性中的陰暗乃是世界上最可怕的事情，這就是《羅生門》告訴我們的真相。《竹林中》是芥川龍之介短篇小說合集《羅生門》中，我最喜歡的一篇。多年以來，我看過十幾遍了，還沒確定誰是兇手，想想真是令人毛骨悚然。

無論多襄丸、婦人、還魂的武士，還是樵夫，他們的敘述究竟誰最接近真實？

這種寫法，我稱之為「橫看成嶺側成峰」。金庸的《雪山飛狐》就抄襲了《羅生門》的寫法。好吧，我說錯了，是向經典致敬。

10 ,《一塊牛排》——傑克·倫敦

推薦理由:

傑克·倫敦是我成年後讀的第一個美國作家,《熱愛生命》里那個與艱苦環境搏鬥，求生意志逆天的那個採金者；《馬丁·伊登》里愛著白富美，心懷作家夢想，看透資本主義本質，生無可戀，絕望自殺的水生；《白牙》和《野性的呼喚》里，狼與狗的互相融合生成。

傑克·倫敦深受尼采超人哲學的影響，無論是野獸，他字里行間透漏著一股汗淋淋的男子漢味道。在傑克·倫敦筆下，野獸，荒原，飢餓，海嘯，惡徒都不要怕，生命本能的力量會讓你戰勝他們。

這篇《一塊牛排》卻是例外，中年貧困的拳擊賽湯姆·金無法戰勝年輕力壯的對手，無法贏得比賽，付房租，養活老婆孩子。

正是：長江後浪推前浪，前浪死在沙灘上。

❼ 巴金的《月》誰幫我鑒賞一下

《月》嗎，我還是讀過！
1923年，巴金沖破家庭樊籬，走向新生活。以後，他浪跡四方，直到1941年初再次回到故鄉成都時，他已經是一個37歲的中年人了。這年初，巴金本是懷著希望家鄉有所改變的心情回到故鄉探望的，但在故鄉住了50天後，他失望了。他發現，那裡和他18年前出走的情況幾乎差不多。他思緒萬千，最終再次離開家鄉。《愛爾克的燈光》這篇文章便記錄了作者此次重返家鄉的心情。
從內容上看，文章大致可分為五個部分。
第一部分，從第一自然段到第四自然段。這一部分，主要寫作者回到18年前的故居，在門外徘徊時的所思所感。當作者看到故居照壁上「長宜子孫」四個字嵌在那裡時，不禁感慨萬千，回想起18年前的往事。
第二部分，從第五自然段到第七自然段。這一部分，作者集中筆墨寫了自己對一位被舊制度吞噬掉生命的姐姐的深切懷念，指出：生活在這個封建家庭中的子孫，只能是「寂寞地活著，寂寞地死去」。
第三部分，從第八自然段到第九自然段。這一部分，作者滿懷激憤之情，抨擊了舊社會、舊制度摧殘人才、浪費生命的罪惡。
第四部分，從第十自然段至第十二自然段。這一部分，作者批判了「長宜子孫」對子孫們的迫害，並指出：「愛爾克的燈光不會把我引到這里來的。」
第五部分，從第十三自然段至文章結束。這一部分主要寫作者再次離開狹小的家，在「心靈的燈」的指引下，走向廣大的世界。
從內容看，文章所表達的思想是相當深刻豐富的。全文以故居照壁上「長宜子孫」四個字為中心，通過自由聯想，抒寫了對被舊制度吞噬了生命的姐姐的懷念，抨擊了舊社會、舊家庭摧殘生命的罪惡，批判了封建統治階級宣揚的「長宜子孫」的思想。從而再次肯定了對封建家庭的背叛，表達了對光明世界不懈追求的堅定信念。
18年前，作者離開家鄉後一直沒有再回去，但這並不意味著他對家鄉沒有一絲留戀。1937年，巴金在小說《家》的「十版代序」中曾這樣寫道：對自己的家雖然是充滿憤怒的，然而「那些人物，那些地方，那些事情，已經深深地刻在我的心上，任是怎樣磨洗，也會留下一點痕跡。我想忘掉他們，我覺得應該忘掉他們，事實上卻又不能夠。到現在我才知道我不能說沒有一點留戀」。正是這種留戀，18年後，作者終於重新踏上故鄉的土地。但是，18年過去了，作者故地重歸又見到了什麼呢?
傍晚，當作者「靠著逐漸黯淡的最後的陽光指引」，佇立在18年前分手的「舊友」－－故居面前時，盡管故居的面貌已有些改變，但最終沒有變的，是照壁上「長宜子孫」四個大字。作品寫道：「大門開著，照壁上『長宜子孫』四個字卻是原樣地嵌在那裡，似乎連顏色也不曾被風雨剝蝕。」「長宜子孫」是作者祖父留下的遺訓。祖父曾辛辛苦苦修建了房屋，搜集了書畫，建起了家業，本是想讓兒孫們過上舒適安逸的生活。如今，祖父的「遺訓」還在，祖父辛辛苦苦修建的房屋也還在，但這所居舍的後代們又生活得怎樣呢?望著「長宜子孫」四個字，作者「被一種奇異的感情抓住了」，作者的思緒一下子飛向了「18年以前的遙遠的舊夢」。接著，作者由「長宜子孫」四個字，聯想到歐洲古老的傳說「愛爾克的燈光」，憶起了被這個舊家吞噬掉生命的姐姐。
在古老的歐洲哈立希島上，曾經有一束明亮的燈光，那是一位叫愛爾克的善良的姐姐點燃的。為了使遠去航海的兄弟不迷失方向，這位細心的姐姐「每夜每夜燈光亮在她的窗前，她一直到死都在等待那個出遠門的兄弟回來」，但是，「最後她帶著失望進入墳墓」。18年前一個春天的早晨，當作者離開這座城市、這條街的時候，他曾許下諾言：有那麼一天，他要回來看望他的姐姐，並跟她談一些外面的事情。他也確信：他的姐姐會等他回來。那時，他姐姐「還是一個出閣才只一個多月的新嫁娘，都說她有一個性情溫良的丈夫，因此也會有長久的幸福歲月」。然而，也就是在作者離開家只不過一年半的光景，他便接到了「哥哥用顫抖的哭訴的筆」寫來的信。哥哥在信中含淚講述了這位從小就以《烈女傳》里的節烈女性為人生榜樣的姐姐，是怎樣寂寞地死去的消息。這位善良的女性，生前沒有得到過丈夫真正的愛；死後，她的丈夫「也不曾做過一樣紀念她的事，她寂寞地活著，寂寞地死去」。
善良的姐姐永遠地離去了，「死帶走了她的一切」。她的悲劇正是這罪惡的家造成的。那麼，18年來，這個家中的其他人又怎樣呢？1932年，當作者的長篇小說《家》剛在報上發表以後，家中又傳來了噩耗：作者的大哥在悲痛中自殺了。18年來，這個家中的人有的死去了；活著的，有的墮落了，有的也只能「摘吃自己栽種的樹上的苦果」。正因為這樣，作者悲憤地說：十幾年，「似乎一切全變了，又似乎都沒有改變」。變化了的是「死了許多人，毀了許多家。許多可愛的生命葬入黃土」；沒有改變的是「又有許多新的人繼續扮演不必要的悲劇」，還是有那麼多「不必要的浪費——生命，精力，感情，財富，甚至歡笑和眼淚」。也正因為這樣，作者在痛苦中清醒地意識到；「長宜子孫」只能是先輩們的一個夢想。一個富裕的家庭，即使有萬貫家財，也不能拯救其中一代代人被毀滅的命運。「財富並不『長宜子孫』，倘使不給他們一個生活技能，不向他們指出一條生活道路，『家』這個小圈子只能摧毀年輕心靈的發育成長；倘使不同時讓他們睜起眼睛去看廣大世界，財富只能毀滅崇高的理想和善良的氣質，要是它只消耗在個人的利益上面」。由此，作者將對「長宜子孫」這一封建家族遺訓的批判，拓展到了對封建道德，以及整個封建沒落制度的批判。當然，作者在否定舊道德、舊思想的同時，還進一步堅定了自己「走向廣大世界」，追求光明的信念。文章最後說：「這不是我應該來的地方」，「我很高興，自己又一次離開了狹小的家，走向廣大的世界中去」。
這篇散文篇幅雖然不算長，但在藝術方面卻有許多成功之處。
第一，本文最突出的特點是構思精巧。全文以「燈光」為標題，又以「燈光」為線索，「形散神不散」，集中筆墨抒發了感情，表達了深刻的主題。
故居大門內亮起的燈光，使作者「彷彿看見了哈立希島上的燈光」，想到了「在寂寞中死去」的姐姐。由此，作者清醒地看到：祖上的遺訓是荒唐的，「長宜子孫」無法改變封建家族的墮落。作者在批判了封建家庭的遺訓後，告訴人們：「愛爾克的燈光不會把我引到這里來的。」文章最後，當作者再一次離開狹小的家，又投身於廣大的世界中去時，作者說他彷彿又看見了燈光，那是作者常見的燈光，是永遠指引他前進的「心靈的燈光」。文章始終以燈光為線索，最後又以燈光作結，結構嚴謹，筆墨集中，構成了一個完美的藝術整體。
第二，抒情色彩濃郁，語言平易流暢。
巴金在《談我的短篇小說》一文中曾這樣談自己的創作：「我寫小說不論長短，都是在講自己想說的話，傾吐自己的感情」，「我只是用自己的感情去打動讀者的心」。確實，巴金是一位擅長抒情的作家。其實，抒情色彩濃郁，不僅是巴金小說創作的一大特點，也是巴金散文創作的一大特點。本文抒情筆調真摯、濃郁。當作者望見照壁上「長宜子孫」四個字時，他「被一種奇異的感情抓住了」，「痛苦地在心裡叫起來。當憶起可憐的姐姐憶起在這年中「許多可愛的生命葬入黃土」時，作者的情感由悲轉怒——「『長宜子孫』，我恨不能削去這四個字。」文章結尾處，當作者決意再次離開狹小的家庭，去擁抱廣大的世界時，筆調又由怒轉喜「我很高興，自己又一次離開了狹小的家，走向廣大的世界中去。」表達了對新生活、對大世界的熱愛。在短短的篇幅中，作者抒寫情感一波三折，時而哀，時而怒，時而喜，使文章具有了很強的抒情色彩。另外，文章無論敘事、抒情，還是議論，都不事雕琢，作者總是以平易流暢的語言，向讀者傾訴內心的情感，字字寫得真誠，句句語意真切，具有平易中見真情，朴實中見深刻的魅力。

❽ 莫泊桑短篇小說讀後感

認真品味一部名著後，相信大家一定有很多值得分享的收獲，那麼閱讀完莫泊桑的小說後讀後感應該怎麼寫？我在此整理了莫泊桑短篇小說讀後感，供大家參閱，希望大家在閱讀過程中有所收獲!

莫泊桑短篇小說讀後感1

這個寒假我在老師的推薦下細細品味起《莫泊桑短篇小說集》。莫泊桑，全名居伊·德·莫泊桑，19世紀後半葉法國文學大師，優秀的批判現實主義作家，以高超的技藝把短篇小說藝術提高到空前的水平，被評論家譽為「明晰法語的典範」和「短篇小說之王」，與美國作家歐·亨利，俄國作家契訶夫並稱為「世界三大短篇小說家」。

莫泊桑患有嚴重的神經純衫襲疾病，終身未娶，一生放盪不羈，於1893年，在巴黎與世長辭，年僅43歲。莫泊桑生命雖然短暫，卻是法國文學史上絕無僅有的高產作家，一生著有中篇小說三百一十篇，另著有六部短篇小說，這在當時的文壇是絕無僅有的。

而這本書精選了莫泊桑不同背景創作的二十五篇名作——所有著名代表作均已包含其中，書中含有轟動當時文壇的最為出色的短篇小說《羊脂球》。《羊脂球》講述的是在普法戰爭期間，幾個逃離戰爭的人們。逃離者們從不同的地方來，聚坐到一輛馬車上，大家分屬不同的階層，在逃離過程中的表現自然各不相同。有趣的是：身份尊貴的人並不比別人有修養，比如老闆，居然還偷東西，占完便宜就不認人等等。特別是高潮的地方，當需要大家作出犧牲時，那些所謂尊貴的人們沒有一個願意或敢於站出來伸張正義，不但不擔當甚至一點不願付出，反而鼓勵或慫恿他們都瞧不起的、身份最為卑微的「羊脂球」為大家作出犧牲時，在危機過後便忘思於前了。

在這篇《羊脂球》中，作者寫道：「黑暗中，羊脂球一直在哭泣，在兩段曲調之間，有時會傳出一聲她的嗚咽——那是她終於不能抑制的悲泣」。這是對主人公內心情緒細膩的刻畫描寫，反映出那個時代各個階層之間的關系，這種在自然中醞釀超凡的藝術風格對後世產生了極大的影響，在現當代的影視和運用。

由此可見，文學是多麼偉大啊!

莫泊桑短篇小說讀後感2

在一個偶然的機會，我看了《莫泊桑的短篇小說集》。

我對莫泊桑並不陌生，在中學時代便學過他的《我的叔叔於勒》，再到高中時學他的《項鏈》。但如今再讀便有完全不同的體驗。

先簡單介紹下莫泊桑，莫泊桑是19世紀後半期法國優秀的批判現實主義作家，與契訶夫和歐亨利被並稱為世界三大短篇小說巨匠。他在文學史上的首要貢獻，在於把短篇小說藝術水平提高到一個空前的高度。

書中第一篇就是《羊脂球》，它敘述了一個有愛國骨氣的妓女羊脂球和虛偽自私的紳士和婦女在敵人面前不同的態度與表現。

把《羊脂球》放在第一篇不難看出寫者的愛國精神。它讓我知道一個人的靈魂高尚與否和身份地位毫無關系。

莫泊桑的小說構思精巧，布局合理，情節發展既在意料之外又在情理之中，比如《項鏈》敘述了一個由社會的價值取向和個人原因—愛慕虛榮所導致的毀了十年青春的小市民。在故事裡作者在開始就設疑，一個嫵媚動人的姑娘嫁給了一個小職員，而姑娘原本是想結識一個有錢的體面的男子，同幻想中對立的生活會讓姑娘怎麼做?一封突如其來的請柬讓小兩口，尤其是女主角亂了方寸。 她買了禮服向朋友借首飾，有了一夜舞會後 的`風光。

她越是風光，讀者的心越懸，想著會有什麼樣的意想不到發生。果然，項鏈丟失，我們懸著的心算是放下來了。等她辛勞十年還完了債，我們似乎也鬆了一口氣。可是，這個時候，朋友丟來一個重磅炸彈：項鏈是假的!

這一記重擊，打蒙了瑪蒂爾德，也打暈了讀者。可是暈完之後，往前回溯就會發現塌棚：自己真是錯過了重要提示點。文中不是沒有伏筆的。三次伏筆都指向了一個方向：項鏈是假的。明白過來的不由的驚嘆，拍案叫絕!因他巧妙的構思!

故事裡莫泊桑批判了瑪蒂爾德的虛榮，再贊賞下層人的真誠朴實、勤勞(瑪蒂爾德在弄丟了向福雷斯蒂埃接的項鏈後沒有拒不承認和逃走而是貸款買了條項鏈還給她後辛勞十年還清債務)抨擊和揭露了當時的社會。

還有其他的就不多說了，莫泊桑的小說里有太多值得好好去思考去理解的地方。

再談莫泊桑的文字。莫泊桑的小說語言朴實凝練，細膩富有個性，寥寥數語就能把人物的內心世界表露出來，他總能抓住人物內心最深處的靈魂，寫出他們最有代表性的小事情，把他們的嘴臉和心理描繪得傳神自在。他幾乎脫離了浮誇和繪飾，自然地去表現真實的世界，呈現給讀者真實的不加修飾的面貌。

他以點帶面、小中做兄見大的來表現這世界普遍的真實。 直擊你靈魂深處，讓你不得不直面人性善惡!他的作品有非凡的魅力，可以從他敘述的這些日常故事和人的心理行為中，感悟人性，看到蘊含在文字背後的深刻思想和豐富哲理。

有人說讀莫泊桑的短篇小說就是在看一幅反映法國現實生活真實情況的畫，就是在看發生在我們周圍人與人之間關系的一本教科書。正是如此，在莫泊桑的小說里殘酷而現實的事情總是在周而復始的上演。

重溫他的作品時，總有一種歷久彌新的感覺，或許這正是所有優秀的文學作品的魅力所在。

莫泊桑短篇小說讀後感3

其實，文學作品本來不應該這樣子淺薄地進行排前排後。但我又不是什麼公眾人物， 所以才且說無妨。

頭等的當然應該是深刻揭露人性，寫得入木三分、讀後翻然醒悟的幾篇名篇：《羊脂球》《我的叔叔於勒》《項鏈》。

《羊脂球》揭示了那種烏合之眾的「愛國」，就是「慷他人之慨」，最後連修女也看不起羊脂球，這是入木三分。放眼現代職場，遍地都是這種案子，把臟活累活給年輕人干 ，回頭還瞧不起他們。只要換個角度，羊脂球就是千千萬萬的地位低賤的年輕員工啊。

《我的叔叔於勒》展現的無非就是：成王敗寇，當你失敗的時候， 所謂的親戚或者家族一樣會唾棄你!跟家族、老家報喜不報憂，每個都市裡奮斗的青年， 估計都是這樣的。換個角度說，叔叔於勒就好比那個時代去大城市打工的年輕人。後來混的不好 ，也不敢回老家。叔叔於勒 估計自己早就想到了這個結局，於是乎才那麼死心塌地的做一個流浪水手的吧。叔叔於勒，其實就是今天的北漂、深漂啊!

《項鏈》開頭的幾大段真是寫的好啊，把都市女性普遍存在的虛榮感寫得入木三分。「她沒錢打扮，但她卻認為自己像貴族淪為平民一樣不倖幸」「她自以為本應生而享有一切美麗繁華之物，而如今熬在心寒之家」「她現在不願再去探望那個富裕的同學了，因為每次從那回來，她都會感到更痛苦」!

除了以上三篇名作，我覺得能列第二檔的是：《勛章到手了》《修軟墊椅的女人》深刻的寫出了不同階層的歧視，與不同階層的意識錯位。《西蒙的爸爸》《巴蒂斯特太太》《繩子》寫的顯然是下層人民的人言可畏，寫出了鄉村社會的輿論與迂腐。我最喜歡的還是《巴蒂斯特太太》，女主人公到死了也無法擺脫「污名」，其實擺脫不了的是觀淫癖的鄉村輿論，最近的一本書《房思琪的初戀樂園》也引起大家的關注。

我覺得這一版很好的是收入了作者描寫自己精神分裂症的《奧爾拉》，值得大家看一看。

也有一些要放到檔次比較靠後的小說。比如說《兩個朋友》《米隆老爹》就不如《施那夫斯奇遇記》和《俘虜》，《幸福》不如《月光》。不好意思的說，諷刺和辛辣可能還是莫泊桑的強項。使用溫情和落差感，可能不是莫泊桑最擅長的，《散步》和《騎馬》顯得沒那麼多張力。

人各有所長，就算是「短篇小說之王」也是如此。

如果讓我推薦，建議優先看四篇：《羊脂球》《我的叔叔於勒》《項鏈》《巴蒂斯特太太》!

最後，真的很喜歡這個新的版本，比以前看的青少年文學版好多了，比以前的課文也流暢多了。

莫泊桑短篇小說讀後感4

初中教了《我的叔叔於勒》，漸漸想起了莫泊桑，於是我就去新華書店買了一本《莫泊桑短篇小說選》。

莫泊桑所寫的小說反映了當時社會人性的冷漠、刻薄，社會思想的不成熟、不公平，對底層勞動人民的蔑視剖析，反映了當時人虛榮驕傲的人性弱點，從中讓我們得到了這些啟示。

在《項鏈》中，描繪的是一個愛慕虛榮的女人——瑪蒂爾德。女人的慾望是無止境的，她有了華麗的衣服後又想要珠寶首飾來引人注目。當時也就是這樣的社會，社會中的女人只要憑相貌就能找個好人家一生過著紙醉金迷的生活，她們的資本就是長相，可瑪蒂爾德是個例外。莫泊桑花了很大的篇幅寫瑪蒂爾德為了能在宴會上吸引眾人的眼球，在宴會之前精心的打扮，她對贊揚的渴望，對進入上流社會的嚮往，都是為了與後文瑪蒂爾德丟了項鏈之後一改以往性格，變得勤勞、善良、節儉、樸素形成強烈的對比，並提出個人觀點贊揚瑪蒂爾德敢於承擔、堅毅的品格，對她以前總有不切實際的想法表示否定。從瑪蒂爾德這個小人物映射出當時社會風氣的墮落，人們只是尋求物質上的滿足而在精神上去是低下的。

在《騎馬》中，《騎馬》主人公為全家組織的唯一一次郊外活動，因其出風頭的可望而尷尬收場——他撞到了一個老婦人，後者聲稱從此喪失了勞動能力。他被迫擔當起了贍養老婦人終生的責任，對於生活本不寬裕的家庭，這天異於雪上加霜，另外還有其他的，這些都是莫泊桑對社會的不滿，也可以突出他是多麼關心國家，以筆來當武器，來訴說社會的不足。另外，在普法戰爭爆發，莫泊桑受愛國主義感染，手持槍深入密林展開游擊活動。也可看出他的愛國。

我們也要學習莫泊桑愛國，指出國家缺點，關心國家，為國爭光。以國家的大任為己任。

莫泊桑短篇小說讀後感5

莫泊桑的小說也頗有「意料之外，情理之中」的風味，而在這些短篇小說中，令我印象最深刻的就是《項鏈》了。

人性有一個很大的弱點——永遠想得到那些得不到的東西。在古代，只要一幅名畫若是出現在一個人家中，那麼這個家沒多久就會敗了，不是因為自身的問題，而是因為他人的貪婪，或是為了討好上級。皇帝拿到好字畫時，也是絕不可能想像到別人為了取得它多少人喪了命的。

《項鏈》這個故事很簡單，一個女人愛打扮，家裡卻很窮，而且一直渴望的是金錢。她有個富有的朋友，但每次看望她後都會因羨慕而痛哭。當她問朋友借項鏈去參加舞會，結束後卻弄丟了，積攢了所有錢或是借錢才買來一串真的。最後，她朋友告訴她，她給她的項鏈是假的。

造成這樣悲劇的，無非是那個女人的不滿足。她不滿足於當下生活的方式，不滿足於自己的經濟狀況，不滿足於自己的一切。其實改變那樣的看法就可以活得很幸福，可是在那樣的時代，簡直是天方夜譚。在普法戰爭中，很多人精神上不說，連自己的衣食都處理不好，何談幸福?因此，那時好的東西很少，以此類推，像那女人的態度的人肯定不少。

在精神上，如果接受了正常的教育，窮人也可能過上好生活，但在戰爭中想搞好教育也是難的，所以女人的感受可以理解。《項鏈》中的朋友真的是「朋友」嗎?文中有提及，女人的朋友常向她「展示」自己的首飾，而最後說出真相時，是不願再把真項鏈還給女人的，而且還感到一種正以自豪的、天真的快樂。

第一次，讀完這個故事時，我的第一反應就是「惡心」，感到害怕。起初感覺這種事不會在現代出現，而如今才意識到，同樣的故事完全可以發生在當下。