關於真與假的短篇小說

Ⅰ 今天偶然看到一篇短篇小說《真假公主》不是架空歷史是以宋朝為歷史背景 小說充滿了H 暴力 兇殺 太恐

封！

Ⅱ 莫泊桑短篇小說 真的故事 賞析

思和布局的巧妙是莫泊桑短篇小說的又一大特點。取材於平凡的日常生活，巧妙、引人入勝的情節結構和布局使莫泊桑的小說生動而富有吸引力。他的短篇小說常常像故事一樣娓娓動聽，給人親切自然的感覺。在似乎平淡的敘述中，早已埋伏了精心設計的妙筆。有時，正在緩慢進展的情節會因為一個細節的插入而迅速推向高潮，形成意想之外的場面。人物和主題從中得到深刻的表現。有時先製造重重迷霧，故意將讀者引入歧途——對故事的發展和結局做出種種猜測，而結果卻全然相反。幾乎每篇都新穎別致又存在一個共同點：入情入理，真確可信十分自然朴實。為了實現精巧和自然相統一的藝術構思，莫泊桑出色的運用了多樣化的藝術表現手法，在這里選以下2點重點分析。

Ⅲ 兩篇中短篇小說的文學評論

《心經》 張愛玲的短篇
人物分析： 但是有點長。。
張愛玲本身就是一個特立獨行的人，而她的短篇小說《心經》更是讓很多人摸不著頭腦，或者說從心態上無法接受。甚至有部分人說根本不明白張愛玲為什麼要寫這樣一篇小說，一點兒都看不懂。其實，作品與讀者之間是有互相選擇的特性的，《心經》尤其體現了這一點。讀《心經》，先要明白張愛玲那種不落俗套、天馬行空、甚至帶點兒偏執狂的女性的思維方式和心態。這一點上如果能通達了，那《心經》也就不難讀了。就像題目暗示的，在這場畸形的愛戀中，每個人物心裡都有一本經，人人有異，本本不同。
很明顯，許小寒是一個非常聰明、早熟的女性。在文中可以看出來，小寒的身邊總是有各種各樣的男孩子喜歡她，她非常有魅力。典型的代表就是龔海立。龔海立也不是一般的人物，學習、前途，樣樣都好，也有女生喜歡他。但是，在許小寒和龔海立二者的關系中，很明顯，龔海立根本不是小寒的對手。張愛玲曾經說過：「我一向對於年紀大一點的人感到親切，對於和自己差不多歲數的人稍微有點看不起，對於小孩則是尊重與恐懼，完全敬而遠之。」這句話放在任何一個聰慧、有自我意識的年輕女性身上都不為過。因為一般來說，在年輕的時候，女性在心理、生理各方面都比男性發育的要早，也更加敏感，所以，一個20歲的男性的心理成熟度有可能只是是跟一個15、16歲左右的女性差不多。像小寒這樣聰慧的女性不喜歡自己身邊年齡差不多的男孩子是可以理解的。許小寒那麼清靈、敏感、驕傲，而龔海立在相比之下那麼遲鈍、俗氣、笨重。
而她周圍的環境又為她的「畸戀」提供了可能性。首先就是時代的轉變。在中國古代，一般的家庭里是不會發生這種事情的。而在張愛玲的時代就不一樣了。這篇小說是1943年寫的，當時，中國知識分子已經接觸到了新型的家庭模式，許峰儀無疑也是。父親不再是僅僅代表「嚴厲、父權、家長、尊敬」的符號。他可以以相對平等的姿態與女兒一起生活、玩樂。許小寒從小接觸到的父親是疼愛她的，親近的，平等的，而不是像以前的父親一樣：嚴厲的，高高在上的、需要去敬重的。這其實就是瓦解了中國傳統的「父」的形象。對傳統父權的反叛在作者張愛玲身上體現的非常明顯，張愛玲其實扮演了一個反叛者的形象，父親在她心裡沒有任何權威可言。既然父親不再是「不可觸及的權威」，那「愛」也就有了可能。試想一下，如果張愛玲的父親是傳統型的父親，擁有不可動搖的「父權」，那張愛玲有可能寫出這樣的文本嗎？如果許小寒的父親也是傳統「父權」的代表，那小寒還有可能愛上他嗎？其實，許峰儀在這篇文章中的地位已經下降了，不是一個「父親」，而只是一位「男性」，因為他已經失去了「父性」。跟一個沒有「父性」的、很優秀（文中說許峰儀有錢有權，且從字里行間可以推斷出他應該很優秀）的男性一起生活那麼久，有感情是符合情理的。
作為「父親」，許峰儀無疑是不合格的。他明明知道女兒對他的感情，但還一直配合、縱容，這是許小寒不能自拔的直接原因。另外，作為一個純粹的「男性」，他也是不合格的。從他對待三位女性的方式就可以看出。
第一是許太太。很多讀者非常疼惜許太太，說她是偉大的母親。但是對待這樣一個很好的女性，他是怎麼做的呢？隨著許小寒漸漸長大，她把許太太比下去了，她更年輕、更漂亮、更聰明。所以，許峰儀漸漸的把愛移到了許小寒身上。文中許太太提到：「我三十歲以後，偶然穿件美麗點的衣裳，或是對他稍微露一點感情，你就笑我。……他也跟著笑……我怎麼能恨你呢？你不過是一個天真的孩子！」所以，應該怪的是許峰儀。作為人夫，這種時候，這種行為，是他應該有的嗎？
第二個便是許小寒。毫無疑問，許峰儀是愛過許小寒的。小寒真的很優秀。在這種關系毫無威脅的時候，他可以安然的享受。但是，許小寒是要長大的。一方面，他不能再欺騙自己了，許小寒在漸漸的脫離「孩子」這個概念，走向一個成熟的女性。文中有提到許峰儀意識到了：「小寒——那可愛的大孩子，有著豐澤的，象牙黃的肉體的大孩子……」 、「峰儀猛力掣回他的手，彷彿給火燙了一下，臉色都變了，掉過身去，不看她」。許峰儀還沒有開放到可以與自己的女兒有什麼結果的地步，許小寒也到了該去尋找自己的幸福的年紀，所以，他必須得放棄，為了她，更為了自己。小寒的愛那麼狂烈，如果在這樣下去，指不定會造成什麼後果。他也想要健康、正常的生活。這種愛如此自私，必須要停留在不傷害他的利益的范圍內。沒有許小寒他照樣可以過的很好。所以，放棄小寒的時候他沒什麼太大的痛苦。因為他找到了替身。
就是第三個：段綾卿。他對這個女性的傷害不言而喻。他自己也知道，綾卿是放棄了更合適的龔海立、出於對自己的愛而跟著他的。他對綾卿的需要就是對小寒的補充。綾卿與小寒長的很像，但，她不是許峰儀的女兒。所以，許峰儀想要怎樣都可以。而補償，就是金錢、物質。
這就是許小寒愛的人。那麼不值。符合了張愛玲一貫的寫作路子，世俗。
其實就像許峰儀在文中說小寒的一句話：「天下的天真的女孩子，大約都跟你差不多罷！」這是一句反諷的話，但很好的概括了許小寒的特色：天真又卑鄙。天真體現在她愛的純粹以及對愛的堅持。她的愛是不摻雜任何別的成分的。比起許峰儀的自私、段綾卿的世故，她的愛無疑是最真誠的。她堅信許峰儀只會從許太太和許小寒中做選擇，她以為她控制了許峰儀，但她真的是太天真了，不是許峰儀的對手。所以，當她得知許峰儀和段綾卿的關系時才會反應那麼劇烈。從這一點來看，許小寒雖然比白流蘇就更天真一些。但同時，她是那麼自私、卑鄙。為了保住許峰儀的愛，她把自己的媽媽當做情敵，傷害了自己的朋友波蘭（當然，波蘭又報復回來了，這就是張愛玲的真實與世故），利用了龔海立，不惜撒謊、撒潑……這是張愛玲筆下又一個略帶畸形的女性形象，與同年發表的《沉香屑》、《金鎖記》、《傾城之戀》等作品中的女主角一樣，可憐又可恨。
但在我看來許小寒的某些特質是受到作者的肯定的，從文章開頭就可以看出來。許小寒出場時的氣質其實跟張愛玲本人的氣質很像，文中說她：「有一種奇異的令人不安的美」。她的價值在於她愛，她追求，她反抗。她有積極地熱烈的世俗的生活方式，囂張跋扈，就像張愛玲本人。「出名要趁早啊，來得太晚的話，快樂也不那麼痛快。」
相比之下，許太太就像是一個反面。她以前不阻止許小寒與許峰儀之間的感情，因為她不敢相信；後來，段綾卿出現了，她也不去反抗，因為在她看來，愛就那麼幾年，愛過去了就沒了。她和許峰儀也是因為愛而結婚的，最後還不是淪落到這樣一種地步。她所要求的只是一個能過得下去的生活，一個表面上還完整的家。就像許峰儀走之前她說的關於葯的那番話，她只想安安靜靜的做好自己的分內之事，等待著許峰儀愛完了之後回到她的平凡的生活中來。這也是一個悲劇女性的形象。

可以節選嘛

《邊城》 沈從文的短篇

翠翠是沈從文心目中的湘西苗族文化女神，是沈從文用「他者」（西方）的眼光看出來的湘西苗族幕的「本質」。
「翠翠在風日里長養著，把皮膚變得黑黑的，觸目為青山綠水，一對眸子清明如水晶。自然既長養她且教育她，為人天真活潑，處處儼然如一隻小獸物。人又那麼乖，如山頭黃麂一樣，從不想到殘忍事情，從不發愁，從不動氣。平時在渡船上遇陌生人對她有所注意時，便把光光的眼睛瞅著那陌生人，作成隨時皆可舉步逃入深山的神氣，但明白了人無機心後，就又從從容容在水邊玩耍了。」這個形象可以說是「優美、健康、自然」。不過這形象也含有深深的隱痛：「黃麂一樣……隨時皆可舉步逃入深山」，隱喻苗族先人在漢族的壓力下，從中原地區向洞庭湖地區遷徙，並溯沅水退入湘西的深山裡。深山是他們最後的庇護所和自由天地，在這里他們是「在家的」。翠翠的形象取材於瀘溪絨線鋪的女孩、青島嶗山的鄉村女子和「身邊的新婦」沈夫人。《邊城》里的愛情故事，討論的是文化問題，性的話語和文化的話語交織在一起。翠翠的形象凝聚了沈從文的文化戀母情結，銘刻下沈從文對湘西苗族文化的無盡傷逝和眷戀。
翠翠的身世是個悲劇，翠翠的父親是個綠營屯戊軍人，嚴格地說，對苗族文化而言是一種異質（heterogeneity）。翠翠本身是漢文化（父系文化）和苗文化（母系文化）融合的產物。從翠翠父母的愛情悲劇里，我們可以看到漢文化同苗族文化的不平等關系，以及這種權力關系在苗／漢文化關繫上的歷史沖突和歷史悲劇（如乾嘉苗民起義）。
翠翠這個無所歸依的孤雛無疑是湘西苗族文化的象徵。
「在一種近於奇跡中，這遺孤居然長大成人，一轉眼便十三歲了。」爺爺這個閱盡人事、飽經風霜的老人是苗族古老歷史的象徵。「爺爺和翠翠」是苗族「民族古老，文化年輕」的形象的說明。爺爺目睹了翠翠父母的悲劇，「口中不怨天，心卻不能完全同意這不幸的安排」。「他從不思索自己的職務對於本人的意義，只是靜靜地很忠實的在那裡活下去」。「翠翠大了，他也得把翠翠交給一個人，他的事才算完結！交給誰？必需什麼樣的人方不委屈她？」年邁衰老的爺爺是翠翠唯一的依靠，「假若爺爺死了」，翠翠這個歷史的孤兒能否加入到新的歷史的腳步中去呢？

Ⅳ 莫言小說月光斬想反映的是什麼，批判的是什麼求教導

短篇小說《月光斬》實際上是寫了一封信，其小說的故事是在電子郵件里講出來的，郵件傳遞來的故事離奇而富有刺激性，是一件發生在縣里的大事。

縣委劉副書記出了事，身首異處，人頭被懸掛在縣委辦公樓前那棵最高的雪松頂梢，而無頭的屍體在縣城唯一的那家三星級飯店的一個豪華套間里；更為離奇的是，端坐在沙發上的屍體，「竟然沒有一點血跡」，「斷頭處，彷彿用烙鐵烙過一樣平整——也有人說彷彿用速凍技術處理過一樣平整」。
故事於是留下了很多的懸念：是什麼事、是誰使縣委副書記身首分離。是什麼樣的利器做得如此干凈利索。是仇殺還是情殺。還是對官僚的不滿。
這就引出了一連串的「傳說」：由當下的「月光斬」的傳說，追溯到關於發生在1958年大煉鋼鐵和「文化大革命」期間的故事傳說，最後又回到現實中劉副書記事件真相的傳說。這些謎一樣的、或完全出人意料的傳說，虛虛實實，實中有虛，虛中有實，傳達出十分豐富的現實與歷史生活內容。[
莫言《月光斬》里的這個「原型」很有魯迅作品中阿Q的味道，是民主的懶漢，不去戰斗和爭取，缺少的是戰士精神，外來的力量損害了自己的利益，只是牢騷而已，得過且過，沒辦法了只是去找那黑衣的俠客，《月光斬》是這一「原型」的變種，作品的高明之處是隱去了復仇的「黑衣俠客——宴之傲」，將民眾的復仇夢想化作了那把奇異的刀刃，那神異的月光斬。
莫言深受魯迅先生《鑄劍》的影響，《鑄劍》是收在魯迅的小說集《故事新編》中的一篇歷史小說。但莫言的作品決不是重復先生的東西。莫言是創造的精靈，是藝術開拓的先鋒，《月光斬》自有它的新的象徵，新的意義。《月光斬》不僅寫了我們嚮往的俠客精神，而且還揭露了民眾的不易察覺的惰性，加深了我們對民眾的認識。
作品寫到煉鋼的過程：「他們往煉鋼爐里投進去一百多個破舊的日本鋼盔、五十多口鐵鍋、一萬多個從棺材上起出來的鐵釘，還有一千多枚羅漢錢，但出鋼時只流出不滿的一勺鋼水。這是真正的金屬的精華，七道凌厲的藍光直沖雲霄，有七顆流星沿著藍光落到鋼水勺里。它們在降落時，金光與藍光劇烈摩擦，放射出刺目的強光，並散發出濃烈得讓人昏迷的燒冰的香氣……」
鑄劍的場面：「當爺兒們把那藍鋼用頭號大鉗抬到鐵砧子上時，鐵匠鋪里變成了一個冰一樣透明的世界，屋子裡的人和物，都彷彿遠古時的物體，被凝固在一塊淺藍的琥珀里。此時，只有凝神觀察，才能看到那魚一樣形狀的鋼，活潑潑地躺在砧子上，渾身抖動不止，不知是痛苦還是興奮。老鐵匠操著小錘，如其說是打，毋寧說是撫摸了一下那藍鋼，三個如狼似虎的兒子，各操著十八磅的大錘，各打了一錘。接下來，老鐵匠的小錘便如雞啄米一樣迅疾地敲打下去，三個兒子手中的大錘，挾帶著狂熱與激昂，如同賓士中的烈馬之蹄，迅速無比但又節點分明地砸下去。奇怪的是竟然沒有聲音。往常這父子四人打鐵時發出的聲響半條街上都能聽到，連火車的汽笛聲都被蓋住，但現在，這鍛打，這勞動，劇烈之極，但牆角上蟋蟀的鳴叫都聲聲入耳，讓人感覺到深秋之悲涼，生命之短暫。」
爛漫的文學語言、奇崛的想像，動心、沖擊、震撼、神奇的煉鋼和鍛造過程，決定了這把奇異的刀刃。
這使人們想到《西遊記》中孫悟空用的定海神針——金箍棒。民眾是喜歡孫悟空的狹義心腸的，也希望他有著神異威力的兵刃，這一點是多麼地相似。
莫言在文章中塑造了那一家打鐵的形象。文中介紹說：「縣城東門外，原有個東關村，村裡有戶鐵匠，姓李，李鐵匠六十喪妻，三個兒子，陸續成人，都無妻室，跟著父親打鐵為生。父子都是文盲，春節時，請村裡一位曾經當過私塾先生的人寫對聯，那人好謔，提筆寫道：一門四光棍，父子八大錘。橫批不合規矩，只有三個字：硬碰硬。此聯大為有名，縣城的人都知道。」但就是這一家普通的人，為了那個神秘姑娘的一言相求「我有一塊好鋼，請你們幫我打一把刀……看到了吧？就是這樣一塊鋼，我想請你們打一把刀。」那個本不想打鐵的病在床上的老鐵匠就脫下身上的破褂子，露出瘦骨嶙峋的胸膛，從水桶里舀起一瓢冷水，咕咕地灌下去，然後一抹嘴，腰板挺直，彷彿年輕了二十歲，或者三十歲，雄赳赳地說：兒子們，生起火來!!!……等那把刀的形狀便在砧子上漸漸地顯現出來時，卻送上了三條性命。
你把它拿走吧。說完這句話，老鐵匠往後便倒，隨即停止了呼吸。
你把它拿走吧。說完這句話，老鐵匠的大兒子隨即停止了呼吸。
你把它拿走吧。說完這句話，老鐵匠的二兒子隨即停止了呼吸。
你把它拿走吧。老鐵匠的小兒子說。
姑娘抓起那把刀，猶如捏著一段月光，對鐵匠的小兒子說：你跟我一起走。」
這個瘦骨銅聲的老人俠肝義膽，為了一個擔當，為了鐵匠之家的傳承，為了一個「義」，執著地獻出了寶貴的生命。這是魯迅、莫言找尋的古俠精神在今天的翻版。
莫言不只一次地寫到打鐵，寫到打鐵這火熱激情、充滿神秘詩意的活動場面。莫言在其成名作《透明的紅蘿卜》中寫了一個又高又瘦的紫紅色的老鐵匠，面部沒有表情，僵硬猶如瓦片，身懷絕技，唱著蒼涼的悲歌。在《姑媽的寶刀》中有三個鐵匠。其中老韓細高，脖子長，臉上皺紋又深又多，禿頂，眼睛果然是永遠淚汪汪。在金屬抑揚頓挫有節奏的鍛打、撞擊聲里，似乎寄託了莫言對人生的認識和感悟，對理想人格的追求。
莫言是入世的，「作為老百姓的寫作觀」使他不得不面對今天的實實在在的社會現實，他的文字不可能不帶著痛苦無奈的民眾的心理與聲音，《月光斬》只不過是社會現實曲筆的展現。老百姓就是像《月光斬》里寫到的，這樣想的，也是那樣做的。
從莫言短篇小說《月光斬》開始，到其後來的短篇小說《拇指銬》中冰一樣的冷漠的看客，再到長篇小說《檀香刑》里看客、劊子手、受刑者三位一體的心理和形象，莫言的藝術探索達到了極致，這一脈相承的篇章大大地發展豐富了魯迅所認識的國民思想。
用傳說鑄造的《月光斬》，正是弱者復仇的一個白日夢。
讀者在文章中還是看到了戰斗的、光明的一面，總是有了一小部分的人走了出來，走上了街頭，文中寫到「當省、市、縣的破案專家絞盡腦汁思索的時候，一個傳說，像風一樣吹遍了縣城的每―個角落，連永安大街上那兩處愛民工程、外面用綠色馬賽克裡面用白色馬賽克貼了牆面的公共廁所也沒漏過——廁所尿池子——上方白色的馬賽克牆壁上，有人——也許是鬼——用彩筆寫上了三個大字：月光斬——當然這傳說也從縣城波及到了鄉村，甚至傳到了外縣、外省、外國。那三個字，每個都有足球般大，字跡稚拙，乍一看頗似頑皮兒童的塗鴉，但仔細研究，又像一個很有書法根基的人在扮嫩。」而「月光斬」標語的滿城出現且聲震遐邇，自然表達了民間藉助超常力量懲處不義的壓迫者的普遍慾念。
《月光斬》名字起得很漂亮，寫法也「很莫言」，開頭和結尾還用了「伊妹兒」、「附件」的形式結構，看起來似乎是一個求新的作品。但細讀下來，滿眼給人的感覺卻是舊。
這里的故事是舊的，主核脫胎於《眉間尺》，連作者自己在小說結尾都「自覺」提及；「出彩兒」的部分是舊的，那些對色彩和感官本能目眩神迷的渲染，自《透明的紅蘿卜》起，經電影《紅高粱》的推廣，不要說文學讀者，全國人民都耳詳能熟。
在長篇《檀香刑》和《第四十一炮》里，莫言的技巧已有翻新，如今，再轉回身耍舊把戲，實在難以產生多少藝術沖擊力。這不僅是讀者「審美疲勞」的問題，更由於文本失去了當年的虎虎生氣，並且充溢著油腔滑調。唯一「新」的就只剩下了電子郵件的形式，但其運用方式實在像一個換筆太晚的作家乍然求新。
所謂的新形式與小說內容之間沒有本質聯系，把作為開頭結尾的「伊妹兒」正文刪去，「附件」中的故事主體基本毫發無傷。作為短篇小說，這樣的形式探索基本可以說是失敗的。再有，如果故事的主體在「附件」里，講述者應該是發「附件」的侄子，但進入故事，發現講述者的口氣時時又變成莫言，好像的作者把附件的事給忘了。出現這樣的低級錯誤，不能不讓人懷疑，這個「伊妹兒」的形式是不是莫言隨手撿來貼上去的？客觀地說，這篇小說的藝術水準並不低。

Ⅳ 推薦一本有意思的短篇小說書

「30歲那天，我長出了一條尾巴」，這本書的作者Kelly Luce，碩士畢業於美國得克薩斯大學米切納作家中心創意寫作專業，拿到這本書讀完之後，有幾篇短文讓我聯想到伍綺詩的《無聲告白》，大片的真相留白，巧妙的細節描述，還有縝密的情節鋪墊，確實好厲害，內心有宇宙的人。

十個短篇小說，每一個故事獨立成章，基本都是以在日本生活的環境和人物創作的。讀起來有餘味無窮的感覺，後勁十足。魔幻和現實交織，真真假假，風格獨特，有的細節讓人回想起來，不禁脊背發涼。

比如「藍色惡魔」，我看了好幾遍。「一個人的真相，對另一個人就是幻象。」種種細節表露，妻子琦似乎是來自古代的異人，「孤獨的貓喜歡老鼠的陪伴」。也許雅的潛意識是知道的，但是他不願意承認自己「像一隻被誘騙進籠子的動物」。

一個超現實的故事，在神話色彩的包裝下，其實也可以理解為是人與人的親密和隔閡。

「三十歲那天，我長出了一條尾巴」。講的是尾巴，一個滑稽而怪誕的現象。實際上是一個自我意識覺醒，和自己和解的故事。

「現如今的女人就算過了三十依然嫁得出去」，媽媽在電話里的一句留言，介紹了女主角的單身現狀。這大概正是作者的厲害之處，她總有辦法把她想說的東西藏在文字里。

不結婚的女性，就好像長了尾巴的異類。那又怎麼樣呢，自己接受就好。

「許願者」里寫了奈央買了一個相機，後來出現一個臟兮兮的拿著相機的小男孩。這個小男孩是過早逝去的靈魂，因為記掛母親的模樣，想給母親拍一張照片。

形形色色的許願者，每個都帶著願望而來。一直在老城堡公園里工作的看護者奈央，已經和那裡的建築融為一體了，見證了多少人世間的悲歡離合。

「奈央對自己的人生感到很滿足」，「他不需要錢」。人鋒皮生的價值很多時候並不是通過金錢來體現，做一個生命的照料者，給予就很幸福啊。

這篇短銀悔文，作者是將自己對人生意義的思考融入其中的。人生最珍貴的就是養育和照料生命的過程吧。

「奈央最愛聽的來自那些鋁制的一元硬幣，輕薄的材質沉入水底的過程彷彿充滿魔力。這些聲音幾乎全都關鋒基正於孩子——渴望一個新生命，這類許願最能打動他的心，也最讓他滿足」。

反之，那些物質上的渴求則讓他心煩意亂。

這本短小精悍的書，推薦大家去讀。每個故事都是半真半假的摻合體，也許作者富有想像力的魔力故事，能帶給你和我不一樣的視角，這大概就是小說的精髓和魅力。

Ⅵ 莫泊桑的短篇小說的簡要概括

《珠寶》小說刻畫了一對平庸的「小人物」夫婦，他們愛金錢勝過愛一卻。小說布下兩個疑陣：開始是夫妻「恩愛」，接著是丈夫「愛名譽」。小說開篇多方面渲染夫妻間感情融洽、篤厚。妻子出嫁前是「一位賢妻良母的典範」、「具有一種安琪兒式式的純潔風范」。婚後憑「巧妙的經濟手腕制家」，使丈夫「過著一種難於相信的幸福生活」「以至於相遇六年後，他之愛他甚於初期」。隨後，輕輕點出妻子的缺點：愛看戲和愛假珠寶。但突然之間，她看戲著了涼。「第二天，他咳嗽了。八天後，她害肺炎死了」。於是，一卻都由這關鍵的一筆而發生變化。丈夫失掉妻子，不但情感空虛，而且經濟窘迫。過去尚可充裕度日的工資，現在只供他一人花銷都不夠。他無措了，借債，追求金錢只好在發薪前去賣妻子留下的「假」珠寶。不料，卻驅散了夫妻「恩愛」的迷霧。原來妻子愛他是「假」，「假」珠寶貨真價實，是妻子用愛情和色相的代價換來的。故事到此也許可以結束了，但作者的解剖刀沒有放下，它又深入到丈夫的靈魂。第二個假象又出現了：他知道珠寶是真之後，對妻子的貞潔產生懷疑，竟昏倒在地。真是痛苦已極、羞愧難當。然而，當他走在街上，看到有錢人悠悠然的樣子，羨慕之情，悠然而生，他不顧一卻的把妻子的項圈和另外的珠寶全買掉，得到近二十金法郎的巨款。這時，先前的震驚、羞愧、傷心、全被他對金錢的貪欲掃光了。他不但心安理得地接受妻子用欺騙手段所獲得的珠寶，而且恬不知恥地以此誇耀於人。至此，愛情、家庭、名譽……一卻都是假的，惟有珠寶，惟有金錢才是真的，他能夠主宰和役使一卻。

Ⅶ 推薦十部經典短篇小說

長篇小說往往篇幅長，容量大，情節復雜，人物眾多，結構宏偉。短篇小說則篇幅短小精悍，情節簡潔，人物集中，結構精巧。前者體現的是作者的敘事抱負，後者更體現審美與情趣。現在社會生活節制快，生存壓力大，極少有人能沉下心來去啃「大塊頭」的世界名著。

所以，我推薦十部國內外經典短篇小說，閑暇時，耗二十分鍾甚至三五分鍾，享受文學經典給予人的慰藉，提高人文素養。好吧，這理由太巨大，換個小理由——打發時間，充實一下寂寞空虛冷的靈魂。

1《孔乙己》——魯迅

推薦語：

有人問魯迅，在他創作的30篇短篇小說中，最喜歡哪一篇，魯迅回答說是《孔乙己》。《孔乙己》不但是魯迅最好的短篇小說，也是中國乃至世界短篇小說的巔峰之一。

這篇小說，我們初中時就曾在語文課本中學習過，也許一輩子都不能完全讀懂。孔乙己是一個非常飽滿的藝術形象，在他身上集中了那個時代知識分子的悲劇，他身上折射了一個時代的悲劇。「大約孔乙己的確死了」，可是現在和將來還有無數孔乙己活著。

我們寫作，或者與人交流時，如何用一件道具，表現一個人死要面子，窮困潦倒，好吃懶做？魯迅只用了一件長衫，兩句話。

「孔乙己是站著喝酒而穿長衫的唯一的人。」

「穿的雖是長衫，可是又臟又破，似乎十多年沒有洗。」

2《命若琴弦》——史鐵生

推薦語：

小瞎子是老瞎子的徒弟。師徒以拉三弦琴說書為生。

小瞎子愛上了一位美麗的山裡姑娘，還把初吻給了她，姑娘嫁了別人。老瞎子的師傅在臨終前告訴他有一張復明葯方，只要彈斷一千根琴弦，這張葯方就能讓他的眼睛看到世界。

這張葯方支撐著老瞎子堅持了幾十個個春夏秋冬，老瞎子唯一的人生目標就是將一千根琴弦彈斷，看到光明，看到山山水水，看到小芳。彈斷一千根琴弦後，老瞎子發現復明葯方不過白紙一張，他找到了失戀後的小瞎子，對他說：「是我記錯了，是一千二百根，師傅記錯了，記住，是一千二百根！」

命若琴弦，琴弦雖然堅韌卻也亦斷，這不就是我們豐盈又脆弱的生命嗎？

3《古典愛情》—余華

推薦語：貧寒學子柳生入京趕考，在一座大宅的閣樓邂逅了富家小姐惠。屌絲逆襲白富美的橋斷不回出現在余華的小說里。在故事的五分之二處，一副余華氏暴力美學徐徐展開。

「公子切記，不管榜上有無功名，都請早去早回。」後面的情節，可以拍成恐怖片了。

余華常自詡以川端康成為師，連這篇故事的男女主角的名字——柳生和惠，都是日本爛大街的名字。可是這篇故事的敘述語言極具中國古典美，情節一如既往，像一張散發血腥味的溫和笑臉。殘忍與瑰麗的外衣下，隱藏著淡淡的溫情。

4《河邊的台階》——泰戈爾

推薦語：

第一，如果直接敘述一對男女的愛情故事，情節難免令人乏味。大詩人泰戈爾玩出了新花樣，藉助河邊台階的口吻講一個女人等待苦行僧丈夫的故事娓娓道來。——「如果把發生的事情都印在石頭上，那麼，你就可以在我的每一個台階上讀到許多昔日的故事。你如果想聽過去的故事，那就請你坐到我的台階上來；只要你側耳細聽這潺潺的流水，你就可以聽到過去無數動人的故事。我現在還記得從前發生的一個故事。那天也像今天這樣。」

第二，愛情與信念的兩難，苦行僧是愛自己的妻子的，世間安得兩全法，不負如來不負卿？

民國電視劇里經常有這樣的畫面，一些仁人志士和美女發生關系後，都會深情地凝視著她，悲涼道：「奈何七尺之軀，以許國，再難許卿。」然後，提上褲子走人，給世人留下一抹倔強的背影，繼續轟轟烈烈地鬧革命。這也是愛情和事業的兩難。

人生的兩難實在太多，我高中的班主任有一天給我們上晚自習的時候，看了一下手錶，已經22點30分了，冷不丁來一句，「我多想陪陪家人。」這也是兩難。

人生那麼多兩難，還活著干什麼？請看下一篇。

5《麥琪的禮物》——歐亨利

推薦語：

自詡文藝青年的人，如果沒有聽過「歐亨利氏結尾，」都不好意思和人打招呼。

歐亨利小說向來以「情理之中，意料之外」著稱。

《麥琪的禮物》是一個富有戲劇性的故事：女主人公德拉和她的丈夫詹姆斯都很貧窮。他們都有一件最珍貴的禮物。聖誕節到來之際，他們為了給對方買一件與之相配的禮物，不惜賣掉了自己珍貴的東西。而他們所准備的禮物此時也失去了意義。

這對年輕小夫妻也是幸福的，因為有愛情。有了愛情，在貧富懸殊，人情冷暖的社會，可以找到安慰。無論老公或者妻子回家多晚，在城市的某間屋子裡，都有一盞燈在等待者。活著干什麼呢？少年少女們，先談個對象再說吧。

6《套中人》——契訶夫

推薦理由：

「他也真怪，即使在最睛朗的日子，也穿上雨鞋，帶上雨傘，而且一定穿著暖和的棉大衣。他總是把雨傘裝在套子里，把表放在一個灰色的鹿皮套子里；就連削鉛筆的小刀也是裝在一個小套子里的。他的臉也好像蒙著套子，因為他老是把它藏在豎起的衣領里。」

我們都是套中人別里科夫， 我們都活在一個有一個套子里，從一個套子換了另一個套子。這個套子是鞋子車子，女子，屋子……

我們能看到別里科夫有形的套子，卻看不到自己心裡無形的套子。

7《我的叔叔於勒》——莫泊桑

推理理由：這又是一篇中學課文，十年前學習的課文，至今還受益匪淺。

從寫法上講，堪稱現實主義創作經典，明暗兩線，最終交叉；以語言，動作，神態刻畫人物心理，作者述而不敘。再次就不再引用。

小說主題，令人心裡悲涼。想起了中國的一句老話——「窮在大街無人問，富在深山有遠親。」這是古今中外，相同之處，放之四海八荒而皆準。

8《白象似的群山》——海明威

推薦理由：

海明威常言自己的創作是冰山理論。。他以「冰山」為喻，認為作者只應描寫「冰山」露出水面的部分，水下的部分應該通過文本的提示讓讀者去想像補充。——「冰山運動之雄偉壯觀，是因為它只有八分之一在水面上。」

《白象似的群山》是海明威的短篇小說代表作，文字簡約到不使用一個形容詞。文中男女每一句話，都能讓人有很多種猜想。

海明威是最能將感情藏自文字背後的作家。准確的說，《白象似的群山》里的文字只能佔到小說八分之一，另外八分之七是隱藏在文字後面的感情。

這種寫法非常累，但是文字卻非常有張力。

9《竹林中》——芥川龍之介

人性中的陰暗乃是世界上最可怕的事情，這就是《羅生門》告訴我們的真相。《竹林中》是芥川龍之介短篇小說合集《羅生門》中，我最喜歡的一篇。多年以來，我看過十幾遍了，還沒確定誰是兇手，想想真是令人毛骨悚然。

無論多襄丸、婦人、還魂的武士，還是樵夫，他們的敘述究竟誰最接近真實？

這種寫法，我稱之為「橫看成嶺側成峰」。金庸的《雪山飛狐》就抄襲了《羅生門》的寫法。好吧，我說錯了，是向經典致敬。

10 ,《一塊牛排》——傑克·倫敦

推薦理由:

傑克·倫敦是我成年後讀的第一個美國作家,《熱愛生命》里那個與艱苦環境搏鬥，求生意志逆天的那個採金者；《馬丁·伊登》里愛著白富美，心懷作家夢想，看透資本主義本質，生無可戀，絕望自殺的水生；《白牙》和《野性的呼喚》里，狼與狗的互相融合生成。

傑克·倫敦深受尼采超人哲學的影響，無論是野獸，他字里行間透漏著一股汗淋淋的男子漢味道。在傑克·倫敦筆下，野獸，荒原，飢餓，海嘯，惡徒都不要怕，生命本能的力量會讓你戰勝他們。

這篇《一塊牛排》卻是例外，中年貧困的拳擊賽湯姆·金無法戰勝年輕力壯的對手，無法贏得比賽，付房租，養活老婆孩子。

正是：長江後浪推前浪，前浪死在沙灘上。

Ⅷ 年輕人必看的經典短篇小說推薦

短篇小說的這些故事的魅力絲毫不遜於任何長篇，很多年輕人偏向於看短篇小說。下面是由我給大家帶來關於年輕人必看的經典小說，希望對大家有幫助!

年輕人必看的經典小說
1.川端康成《睡美人》

日 本作家嘛，總是極端講究的，有時甚至講究到讓人生出厭煩的地步。川端康成像谷崎潤一郎，卻寫的比後者更輕巧。他最好的作品當然要算《伊豆的舞女》、《雪 國》這幾本，但這些是長篇。短篇里，我最喜歡的是《睡美人》，講的是有錢的老人找年輕女人睡覺的故事——這里的睡覺，就只是睡覺。讓妙齡女人服下沉睡的葯 物，昏睡在老人身邊。花了不少錢的老人，什麼都不做，只是看著這具未著一衫的光潔肉體，聞著少女發出的體香，感受著輕微的呼吸，變得到了極大的滿足。看起 來似乎有些變態來著，實際上也很變態，但是川端康成寫的美極了，少女的裸體，衰老的哀愁，都美極了。我聽人說，若說老年人沒有性、愛和被愛的慾望，那是對老年人的誣蔑，在這種近乎恐怖的優美故事，體現得很好。

2.契訶夫《帶白色小狗的女人》

這 篇小說技法精湛，用傳統的悲劇結構，男女主角在第一次分別時覺察到愛情的來臨，故事本身很俗氣：一位大男子主義的中年男人在度假酒店勾引少婦。他向來視女 人為卑賤的物種，以玩弄感情為樂。他本想騙少婦上床後就拋棄她，等假期結束就回到自己的生活里，繼續做乏味而有責任感的丈夫和父親。可是在他送少婦離開的 那天，在火車站里卻突然感到心痛。回到莫斯科後，他越來越難忍受自己的生活，啊!生活，於是乾脆動身去找那位少婦。見面前，他羞怯、嫉妒，像熱戀中的女 孩，還懷疑是自己被玩弄了。可兩人見面的那刻，他們都明白沒遺忘彼此，這不僅是一夜情。於是這位庸俗的男人和出軌的女人做出決定。契訶夫並沒有寫是什麼決 定，他只寫到：“似乎再過一會，解答就可以找到，到那時候，一種嶄新的、美好的生活就要開始了，不過這兩人心裡也明白：離著結束還有很遠很遠，那最復雜、最困難的道路現在才剛剛開始。”

這故事的美好在於兩位污穢的主角在虛情假意後竟發現了真正的愛情，如同我們生命里見過的人，甚至就是我們自己，不如電視劇里俊男美女，但是人都有機會的，有機會獲得真正的愛情。

3.凱瑟琳·安·波特《正午酒》

這 篇小說在國內很少被人知道，凱瑟琳·安·波特在美國也以風格化的女作家著稱。這篇幾乎是她最好的，但因為是中短篇，不能獨立成書，似乎看過的人很少。這篇 小說所講的是，一個農場主接納一個沉默的男人來農場打工，長工什麼都好，勤勞，手藝很棒，但問題是在於他太安靜。幾年來，除了干農活，幾乎不說話。農場主 一家受益於這位長工，生活有了起色。一天，有個陌生的男人來到農場，一看就不是個好人，他是所謂的賞金獵手，吐露出這位長工是個精神病人，曾殺過人，逃跑 到這里來。農場主厭惡這男人，試圖把他趕走，不巧的是，長工這時出現了，討厭的男人試圖抓他，並向他逃跑的背影開槍。農場看到那個逃跑的長工，他的背影如 此無辜和無助，這個可憐的人需要幫助，於是舉起斧子，砍向開槍的男人，同時，槍也響了。故事的最後，農場主帶著妻子，走在鄉村，試圖跟每個人解釋，他是為 了保護長工才砍死男人的，法院也判他是過失殺人。但是即便這樣，鄉民還是不願再親近他，甚至連兒子都懷疑他會再度殺人。

這個故事的美妙之處在於它用了兩個殺人故事套起來，一樁意外如何毀掉人生，不管你多麼努力，命運就是如此安排，人生啊，就像正午的酒，你早上起來，神清氣爽，可是不到中午，你就把全天的酒都喝完了，這就是正午酒。

4.愛麗絲·門羅《熊從山那邊來》

我 在很多場合跟人講過這個故事，得到的結果都很好。很少有人主動去看門羅的小說，因為寫的復雜，看不懂，很悶，種種原因讓他們放棄了閱讀門羅。《熊從山那邊 來》是個典型門羅故事。大概是說，一對老夫妻，妻子突然老年痴呆，丈夫只得把她送到養老院去，每周去陪她。可是她慢慢地失憶了，不再記得丈夫了，更麻煩的 是，妻子突然愛上了養老院的另一位老先生。她恍如少女，因為戀愛而開心。她的丈夫非常痛苦，不僅因為深愛的妻子愛上了別人，也是因為她竟然忘記了他。這時 候，與妻子熱戀的老先生的太太不滿意了，想把丈夫從養老院接出來，阻礙他們的戀情。丈夫著急了，決定與這位老先生的太太談一談，請她不要接走自己丈夫，讓 妻子和他繼續快樂的在養老院生活。

那天她的丈夫和他的妻子，兩個奇怪的人在屋子裡聊了 聊。這位妻子非常怪，提出了一個交換，如果丈夫可以和她約會，那她就不把自己的丈夫接走。丈夫鬱郁離去，一直在考慮，最後他決定答應她的要求。就在答應之 前，他去養老院看自己的妻子，奇妙的事情發生了，妻子因為老年痴呆，竟然突然忘記了與自己熱戀的老先生，又記起自己的丈夫來了。

這只是個人生的瑣碎故事，卻被門羅寫的波瀾壯闊，關於疾病，衰老和愛情，日常生活里的驚心動魄，好看極了。

5.馬爾克斯《禮拜二午睡時刻》

我 曾反反復復讀過《禮拜二午睡時刻》，這是本短篇小說集子，裡面我最喜歡的就是與書同名的《禮拜二午睡時刻》。馬爾克斯寫的真好呀，一個炎熱的小鎮上闖入了 一個小偷，被人打死了。小偷的母親坐火車來到鎮上領屍體，一言不發，就像沒有歉意也沒有哀傷，關於貧賤的尊嚴、炎熱的天氣、倔強的傲慢，我喜歡它超過了喜 歡《百年孤獨》。

就像馬爾克斯在《上校無人來信》中寫的到的，窮途末路，沒有飯可吃的時候，人吃什麼呢?
適合年輕人看的小說
1..塞林格《逮香蕉魚的好日子》

如 果不加節制，我會把塞林格的《九故事》直接寫上來。這本書里的九個故事，每篇都是一流的短小說，最後再加一篇塞林格的《破碎故事之心》，那麼我的 Top10就完整了。我是如此的喜歡塞林格到了不理性的地步，早先的時候我最喜歡《愛和凄楚，獻給艾絲美》，這個故事就是凍雨夜的小火苗，濕冷而溫暖。後 來我看了幾遍後，發現我還是更喜歡《逮香蕉魚的好日子》，不分高下，就是單純的更喜歡。

《逮香蕉魚的好日子》講的是一個時髦的姑娘帶著從戰場回來的未婚夫度假的故事，兩人感情正好。故事一開始，就是電話鈴響了很久，幾乎快要掛掉的時候，姑娘才接 電話——她不是那種電話一響就慌慌張張接起來的女孩，而是那種要等指甲油快乾的時候，才慢吞吞接電話的人。我十分喜歡這個細節，它是標准塞林格式的。

電話是姑娘的母親打來的，關心女兒的假期，問她和未婚夫還好嗎?剛從戰場回來的人好像都很奇怪——女孩漫不經心，就說很好，母親擔心他們度假時，未婚夫還帶著一支槍，女孩叫她別擔心，一切都挺好的，不是嗎?未婚夫從戰場上活了下來，美好的生活即將開始。

這時未婚夫正在沙灘上，遇到了一個小男孩，他的母親似乎玩去了，留他在沙灘上。未婚夫與男孩說話，告訴他今天天氣真好，是逮香蕉魚的好日子，男孩問什麼是香蕉魚啊，未婚夫說就是一種長得像香蕉的魚。兩人聊了很久，男孩真的相信有香蕉魚的存在。

兩人分手後，未婚夫上樓，對准自己的頭開槍自殺了。

我喜歡這個故事是因為它從未寫過人要帶著傷痛生活，而如此冰冷地展示了這個主題，塞林格又忍不住諷刺了男人和女人之間交流的不可能，關於美好的生活假象，試圖構建只有孩子的世界的野心。是啊，人多孤獨呀，我們寒暄，聊天，遞給彼此一支煙。沒人知道，這幅皮囊下，有一顆破碎的，正在哭泣的心。

2.奧康納《好人難尋》

奧康納就是教科書級別的作家，她寫的短篇，每篇的結構都精巧合格，打一百分!其中以《好人難尋》最完美，按照標題，裡面寫如何將一個“好人”老太太推向地獄的故事。

這 位老太與兒子全家想要開車出門到佛羅里達旅行，她自認是個好人，得體又優雅，批評兒媳婦的著裝隨意。她想要是出了車禍，人家看到她的屍體時也知道她是位優 雅的老太太。旅途中她一路喋喋不休，欺騙孫子路途所經過的某幢古宅有藏寶，兒子為滿足孩子的好奇心，驅車前往卻在崎嶇土路上翻車。老太太假裝受傷，想勉於 責難。這時他們一家遇上劫匪，老太太驚呼曾在報紙上見過這劫匪並叫出他的名字。這一舉動讓全家死於槍口之下。在老太太被殺之前，她反復跟劫匪訴說，我知道 你是個“好人”，並勸說歹徒祈禱。歹徒三槍殺掉她之後說：“她會成為一個好人的，如果每分鍾都有人朝她開槍的話。”

這實在太好笑了，好笑得有點像科恩的電影，奧康納所寫的角色，大多都是自認虔誠，手持上帝訓誡的偽善者。他們在日常生活里僱傭黑人，又暗地裡鄙視他們沒有邏輯，好吃懶做。他們行“善”，又為惡所控。

這種復雜與曖昧直接戳痛讀者——你的偽善一毛錢都不值。這也回答了一個哲學問題，什麼是惡，惡就是沒有善。畢竟奧康納可是個愛生氣的女人，她是那種為了一件事生氣，就要生氣一輩子的女人。
熱門的短篇小說
01.福克納《獻給愛米麗的一朵玫瑰花》

免 不了要談到福克納，他和海明威像是一對死對頭。海明威說他是個南方的鄉巴佬，福克納說海明威：“人們不知道他使用過一個需要讀者去查詞典的字。”——海明 威老師引以為傲的簡潔、有力的寫法，被福克納說成沒文化，他回應：“可憐的福克納。他真的以為巨大的感情需要巨大的字?”

福 克納寫短篇少，長篇多，但是這篇《獻給愛米麗的一朵玫瑰花》寫得好看極了，在美國南北戰爭後的南方小鎮，鎮上有個老處女，她就是愛米麗小姐，大家提起她都 覺得古怪極了，她從不出門，從不納稅，納稅官上門催繳，她說，她的家族從不繳稅，這曾是他們的地方。是的，在南方，森嚴的等級制度和種族隔離，讓愛米麗小 姐變成了這樣一個人。她年輕時，有機會像正常女孩一樣戀愛結婚，但變化的時代和不肯變化的家族阻止了她。在她父親過世後，她就變成了古怪的老處女。可就在 這時，她愛上了一個包工頭，也是個北方人，這對她來說是了不起的進步，畢竟，她可是南方貴族的小姐。可是包工頭無意與她結婚，鎮上的人發現當鐵路修完，他 就消失了，感嘆愛米麗小姐真的要一輩子當老處女了。40年後，愛米麗小姐過世，人們撬開她宅子的大門，發現包工頭並沒有消失，而是被愛米麗小姐毒死了，屍 體就存放在愛米麗小姐的床上，結婚的用具齊全，全是新的，愛米麗小姐每晚都在這里睡覺。

02.羅貝托·波拉尼奧 《地球上最後的夜晚》

推薦波拉尼奧的短篇小說其實很困難，他的短篇小說情節很少，很難說有完整的故事，但閱讀這本短篇小說確實是為我帶來了全新的閱讀體驗。與其說是體驗，不如說是震撼來的直接。波拉尼奧以《2666》而著名，他的短篇小說很少被人提起。

這 本短篇小說，雖然是獨立成篇，但是主角好像都是一個人(也許就是作家本人)，隨父親旅行的少年，給著名作家寫信的未成名作家，一個心碎的女人的男性好友。 他描寫了很多夜晚，就像是世界到了盡頭，月光之下也無新事——但他講故事的語氣實在太迷人了。書中有一段，寫男人和女人開車，女人的丈夫似乎超車過去了， 他們倆停了車，“車子停靠在路邊了。我打開了車門，下車。天還沒全黑，但已經不是白天。我周圍的土地、公路兩側的山丘，已經是深黃色，我從未見過的深黃。彷彿那亮色(不是亮光，而是顏色)滿載著我不知道的什麼東西，但很有可能是永恆的什麼。”

波拉尼奧寫的是什麼呢，是地球上最後一個夜晚，是世界盡頭的永恆呀。

03.海明威《在異鄉》

海 明威應該有更多短篇入選的，比如《白象似的群山》、《一個干凈明亮的地方》。但是我偏愛《在異鄉》，裡面寫一個在戰爭中受傷的大兵在米蘭接受治療，在醫院 里遇到了幾個同樣受傷的上校，堅稱男人不應該結婚，他怒氣沖沖地說，“不該，就是不該。即便一個人註定要失去一切，至少不該使自己落到要失掉那一切的地 步。他不該使自己陷入那種境地。他應當去找不會喪失的東西。”後來才發現，他的妻子生肺炎死掉，上校的悲痛全變成了對命運的憤怒。這個大兵不知道是不是應 該憤怒，對戰爭，對命運，對所有的一切，他只是隱隱地感受到了哀傷。

他 走在寒冷的米蘭，深秋時分，華燈初上，沿街看看櫥窗很愜意。店門外掛著許多野味：雪花灑在狐狸的捲毛上，寒風吹起蓬鬆的尾巴;掏空內臟的僵硬的鹿沉甸甸地 吊著;一串串小鳥在風中飄搖，羽毛翻舞著。這是一個很冷的秋天，風從山岡上吹來。他路過一座橋，遇到了賣栗子的小販，把買的熱栗子放進大衣口袋，暖著手。

似乎沒什麼不對勁，但是一切都對勁，啊!生活。
猜你喜歡：

1. 人生必讀的30本經典書籍以及推薦理由

2. 50部好看的經典言情小說分享

3. 經典小說排行榜前十名

4. 10本大學生必看小說

5. 十部必看經典小說言情