對馬克吐溫短篇小說的研究
㈠ 馬克吐溫 狗的自述寫作背景及作品分析
《狗的自述》是美國作家馬克·吐溫創作的短篇小說。
馬克·葉溫特別擅長用第一人稱寫作。在《狗的自述》中，他同樣讓一隻擬人化了的狗來充當故事的主人公「我」。
短篇小說《狗的自述》作於1903年，是作家的晚期作品。吐溫在他的晚年，由於個人生活上的不幸，對社會民主平等理想的破滅和個人經濟上的破產，使其原有的對人類的悲觀看法在晚年更加深化了。在寫作上表現為他將諷刺批判的對象由社會轉向整個人類。「該死的人類」是其晚期作品中的「口頭禪」，譴責人不如動物。「在整個生物界，人是獨一無二的具有惡意的東西。惡意是一切人的天性……單就這一點就使人類低於鼠類，低於蛔蟲，低於旋毛蟲。」《狗的自述》即是這種情緒下的產物。
吐溫在《狗的自述》中通篇都採用對比的寫作手法，以動物的善來揭露人性的惡。狗的種種優秀品質與人的種種卑劣品性形成鮮明對照：「我」樂於助「人」，而「人」卻對「我」恩將仇報；另外，母親的虛榮與「我」的謙卑形成對照；眾狗的「盲從」與「我」的「理智」形成對照等等。同時，作者還將事件發生的時間與事件本身作對比，通過二者之間的反差，給讀者以強烈的震撼。比如：在萬物枯死的冬天，「我」卻給了主人家的小娃娃以第二次生命；而在萬物復甦，一切都生機勃勃的春天，男主人卻殺死了「我」的小狗仔。[1]
吐溫在《狗的自述》中對情節的精心安排，使得小說環環相扣、緊湊精巧，同時也體現出他晚年對情節在故事發展中的重要性，有了更深層次的認識。
這些是我從網路上，摘錄下來的，希望對你有所幫助
㈡ 論馬克吐溫短篇小說的幽默特徵
馬克.吐溫的寫作風格:馬克.吐溫的幽默是非常有名的,他的大多數作品情調詼諧滑稽,包含有一些生活笑話,喜劇情節,睿智的品論等,甚至一些實際上荒誕不經的故事,讀起來非常有趣味.因曾作過記者,他同時也成了有趣機智的美國人的公眾偶像,報紙上到處都刊登有他那雙關詼諧,玩世不恭的文章,而他的幽默均以雙關詼諧,極度誇張,重復陡落的特點代替拙劣的描述和漫罵,以一種藝術的風格抨擊社會不公平現象,諷刺浪漫主義的腐敗.
㈢ 《馬克吐溫中短篇小說選》讀後感
《馬克吐溫中短篇小說選》讀後感 （一）
讀完整本書以後，我最有感觸的是這篇《敗壞了赫德萊堡的人》，它主要講述的是一位路過赫德萊堡的陌生人，因為被這個市鎮的人無意冒犯而絞盡腦汁想報復這個市鎮居民的故事。他拿著一袋有一百六十磅四盎司的金幣去誘惑赫德萊堡的人們，想讓赫德萊堡的人們引以為傲的誠實的好名聲受到玷污。結果那位陌生人了，他假借一個死去的人來虛擬了一個故事，讓十九位首要居民受到了金錢的誘惑而撒了謊。最終當謊言被揭穿時，那些人都成為了眾人的笑柄。
看完這篇小說，我有很多感觸。那些感觸用來概括的話，那就是：誠實是人類最美好的品質！
在我看來，馬克·吐溫不只是一位小說家，在他的精神與風格上，他更像一位思想家，一位哲學家，他的作品不單單是引人發笑，更引人深思，他的確像一顆閃爍的星星照亮了我的心靈！
《馬克吐溫中短篇小說選》讀後感 （二）
《馬克。吐溫中短篇小說集》一共採用了馬克吐溫的九篇中短篇小說，《競選州長》、《加利維拉縣聲名狼藉的跳蛙》、《一個垂死者的懺悔》、《他是否還在人間》、《為艾德帶來好運的玩笑》、《敗壞了赫德萊堡的人》、《那是天堂，還是地獄？》、《三萬美元的遺產》、《神秘的陌生人》。
在這些小說中，其中一類是馬克。吐溫根據民間故事改編而成，也許沒有多麼深遠的旨意，但是其中透顯出的幽默風格卻為馬克。吐溫所獨具。《加利維拉縣聲名狼藉的跳蛙》一簡短篇幅塑造了一個有賭癖的吉姆。斯邁利形象。馬克。吐溫那種冷靜而幽默的筆觸在吉姆。斯邁利形象的`塑造中初露鋒芒，而通過對該形象的塑造，他似乎也對資本主義發展時期的美國人成性的一個側影進行了勾勒和嘲諷。
《敗壞了赫德萊堡的人》充分展現了人在金錢面前的種種丑態。 赫德萊堡鎮的舊格言是「請勿讓我們受誘惑」；新格言則改為「請讓我們受誘惑。」舊格言代表著已經逝去的那個由禁慾主義宗教主宰的時代，而新格言則反映了資本主義現代文明的核心本質，那就是盡可能的煽動人們的物慾。
《三萬美元的遺產》則揭示了金錢在許多社會中無與倫比的魔力，現代人為了金錢可以放棄道德、人情以及現實人生中的各種樂趣，人生目標變得奇特的單一化，除卻在眼前和想像中的金錢的閃光，此外就是靈性枯窘，了無生趣。
《馬克。吐溫中短篇小說集》，這是一本經典的大師製作，是值得我們和孩子一起收藏和閱讀的書籍，是孩子假期必不可少的精神食糧。
《馬克吐溫中短篇小說選》讀後感 （三）
美國社會對人的腐蝕力最甚者莫過於金錢。馬克·吐溫雖然也不自覺地流露出小市民暴富的，如《湯姆·索亞歷險記》結局處讓湯姆和哈克發現了強盜的大量藏金；但他對金錢的批判還是一針見血的。如果說《一張百萬英鎊鈔票》中的主人公雖獲橫財尚能自持，在醜陋中反襯出他良心米混、崇尚的純潔高尚的話，《三萬元的遺產》則活畫出那對窮苦夫妻的黃金夢的虛幻可笑——但我們只能苦笑，同時也不能不深感哀憐，他們畢竟是無辜的小人物啊！但到了《腐蝕了哈德利堡鎮居民的人》，簡直是「洪桐縣里沒好人」，鎮上的那些稍有地位的人物，幾乎無一倖免地全都屈從於金錢拜物的面前。讀者在這樣的解剖下，又有誰還笑得出來呢？我們恐怕只能為人類悲哀了。從嬉笑怒罵皆成文章的玩世不恭，到針隨時政、鞭辟入裡的憤世嫉俗，是馬克·吐溫思索的深化和作品的成熟，我們欣賞他的作品，也就此步步深入了。
文學作品離不開語言文字這一載體。馬克·吐溫的作品之所以深受歡迎，除去立意清新，剖析得當之外，很重要的要歸功於他對語言的駕馭。大家都知道，群眾日常生活中的用語是最為鮮活、生動和富於力的；但只有經過作家採納，寫入作品之中，才能成熟、定型和推廣。蕭伯納曾稱馬克·吐溫為語言大師，這是毫無溢美成分的。可以說，如果沒有馬克·吐溫（當然也會有別人），就沒有今天的美國英語。應該說，正因為馬克·吐溫把美國英語運用得恰到好處，才有如此充分體現美國民族個性的豪爽、樂觀和不拘小節的他的那些純美國式的作品。
作為幽默諷刺和美國英語大師，馬克·吐溫在美國文學史上的地位是不可動搖的。()
馬克·吐溫在我國五六十年代那一種特定的氣候下，是對讀者介紹最多的為數有限的美國乃至西方作家之一。但也正因此，對他的分析評價往往帶有過多的功利目的而不夠充分全面。此次人民文學出版社將馬克·吐溫的中短篇小說選與其長篇代表作一並收入《世界文學名著文庫》，確實能夠收到將世界文學名家名篇以精美的版本永遠保留在文學愛好者書架上世代傳閱的功效。
㈣ 簡述馬克.吐溫的小說特色。
馬克·吐溫作為美國批判現實主義文學的代表人物,他把現實主義的精心鏤刻與浪漫主義的抒情描寫結合在一起,把對人物心理的真實描寫與滑稽、幽默的想像渾成一體,其作品具有典型的美國特色。馬克·吐溫的作品具有高超的藝術創作風格,高超的幽默、諷刺語言比比皆是。運用口語語體和方言進行創作是他藝術上最大的特點。《哈克貝利·費恩歷險記》是馬克·吐溫的代表作, 也是美國文學史上屈指可數的名作之一, 被評論家稱贊為其最優秀的作品。它將追求自由與解放黑奴的主題結合在一起, 描寫一個白人孩子哈克與黑奴吉姆結伴逃亡的故事。作品中, 馬克·吐溫把現實主義的精心鏤刻與浪漫主義的抒情描寫結合在一起, 把對人物心理的真實描寫與滑稽、幽默的想像渾成一體, 用現實主義手法刻畫哈克和吉姆形象, 在一定的典型環境中細致地描寫人物的心理活動; 又通過人物渴望自由的心情, 描繪密西西比河上的自然風寬者光, 充滿了濃厚的抒情氣氛。馬克·吐溫借哈克的口說道: 「我相信他惦記著家裡人也是跟白種人一樣的。」, 反映了馬克·吐溫民主主義、人道主義的精神和反種族主義的立場。在描寫假「國王」與「公爵」這兩個騙子時, 馬克·吐溫採用了漫畫式的誇張和怪誕手法刻畫反面人物的嘴臉。對不同類型的人採用不同的寫作手法, 目的都是為了塑造出血肉豐滿、栩栩如生的人物典型。小說的語言是作者從多種方言中提煉而成、自然流暢的「逗洞美國英語」, 具有典型的美國特色。正如帕林頓所說: 「現在總算有了一位地道的美國人———一位用自己的思維進行思考、自己的眼睛進行觀察、自己的方言進行說話的土生土長的作家。一切歐洲的東西都丟開了, 最後一點封建文化的殘余也消失了, 他既屬於地方和西部, 但也屬於全美國。」的確, 馬克·吐溫是地道的美國作家,他的民主平等思想是美國的, 他的小說的背景、人物、幽默感及語言也是地道的美國的。870年發表的短篇佳作《哥爾斯密的朋友再度出洋》, 是由一個天真、老實的華工艾頌喜的幾封信組成的。寫的是美國南北戰爭之後, 他聽信了美國是「人間天堂」、「人人平等, 人人自由」的謊言, 背井離鄉, 遠渡重洋, 應募來到美國尋找幸福。但他剛到美國的港口, 就遭到了警察的棍打、腳踢, 行李也被沒收。踏上美國的陸地後, 不但被狗咬, 還被送進監獄。艾頌喜的種種不幸使人們認識到「民主美國」的真相。馬克·吐溫把理想的「美好」與現實的可怕加以對照, 用喜劇的情節突出了華工艾頌喜的苦難, 增強了作品的批判意義。《競選州長》是馬克·吐溫早期的一篇優秀短篇小說。作品主人公作為獨立黨的候選人參加了紐約州長的競選, 但是不久, 參加競選的共和黨和民主黨利用報紙, 以選民的名義接二連三地給他扣上「偽證犯」、「小偷」、「盜竊犯」、「舞弊分子」等等莫須有的罪名, 並在公開場合對他進行人身攻擊, 搞得他聲名狼藉, 迫使他不得不聲明退出競選。作品篇幅短小, 但是寫得潑辣有力, 用誇張、諷刺的筆法, 烘托出喜劇的氣氛, 突出諷刺的主題, 為「美國的民主」描繪出一幅絕妙的諷刺畫。1876年, 《湯姆·索亞歷險記》的出版標志著馬克·吐溫的現實主義創作得到了進一步的發展。小說描寫了少年湯姆和哈克的生活經歷以及他們冒的故事。書中對美國虛偽、庸俗的社會風氣、迷信、落後的宗教和陳腐、呆板的學校教育制度, 進行了無情的揭露和諷刺。《哈克貝利·費恩歷險記》(1884) 中描繪了一個叫吉姆的黑奴, 因不甘於自己被奴役的地位, 從蓄奴主家外逃, 以求擺脫蓄奴主的壓迫、剝削。馬克·吐溫以同情的筆調寫出處在奴隸地位的黑人的悲慘生活, 譴責蓄奴主的暴虐和種族歧視。作品中吉姆和哈克的性格鮮明突出, 形象栩栩如生。全篇的現實主義描繪和浪漫主義抒情交相輝映, 尖銳深刻的揭露、幽默辛辣的諷刺以及浪漫傳奇的描寫渾然一體, 形成了馬克·吐溫獨特的藝術風格。1889年發表的《在亞瑟王朝里的康涅狄克慎指薯州美國人》, 是體現馬克·吐溫思想傾向的重要小說。小說通過一個19世紀會做各種機械的美國鐵匠夢游到6世紀封建騎士時代的英國的荒誕故事,暴露了君主制的腐朽、暴虐、天主教會的貪婪、殘酷, 並對封建階級的代表亞瑟王和他的「圓桌騎士」的冥頑殘暴進行嘲諷。90年代後期, 馬克·吐溫從資產階級人道主義出發, 開辟了一個新的園地, 創作了大量的游記、雜文和政論, 它們像匕首一樣, 刺向帝國主義的殖民政策。1901年用對話形式寫成的諷刺雜文《托缽僧和傲慢無禮的陌生人》, 譴責了美帝國主義侵略菲律賓的罪惡行徑。1902年發表的《為芬斯頓將軍辯護》, 揭露了美國殖民主義者芬斯頓製造騙局, 誘捕菲律賓起義領袖, 屠殺起義人民的罪惡行徑, 進一步表現了馬克·吐溫對美帝國主義侵略菲律賓罪行的極大憤慨。馬克·吐溫甚至把美國國旗描繪成「骷髏和兩相交叉的白骨之下的黑白星條」, 成為屠殺、掠奪人民的海盜旗幟。他自己宣稱: 「我是反對帝國主義的, 我反對鷹爪蹂躪別國領土。」他在《給坐在黑暗裡的人》這篇雜文中, 諷刺地指出: 殖民者給殖民地人民帶來的「文明」禮物, 就是「鎖鏈、機關**、祈禱書」, 殖民地人民為這份「禮物」,要付出「眼淚、鮮血、土地和自由的代價」。1899年寫的《敗壞了赫德萊堡的人》是其晚年傑出的中篇小說之一。作品描寫了這個市鎮上十幾位「公認誠實」、「廉潔」的首要人物, 為得到這份不義之財, 展開了一場激烈的明爭暗鬥, 在眾人面前演出了一出醜劇。最後, 揭開他們的「誠實」、「廉潔」的假面, 徹底**露了他們的貪婪、卑鄙的本性。
㈤ 讀馬克·吐溫短篇小說 《愛德華·密爾士和喬治·本頓的故事》後感
1
上周一，因為要陪老大去筆試，所以，比較明智地在包里塞了一本馬克·吐溫短篇小說集。
當在學校圖書館打開書的那一刻，我心裡想，總算有時間，可以坐下來安心看書了。
我這平時，都在想點什麼，干點什麼呢，為什麼這么忙？
哈哈，生活沒有重點！
2
馬克·吐溫是美國批判現實主義的作家。
3
對馬克·吐溫的印象，是從中學語文課本上開始的，說實在的，沒什麼好的印象。
前幾年，把中學老師極力推薦的《假如給我三天光明》一書聽完、看完後，方才發現馬克·吐溫對海倫·凱勒有很大的幫助！
才開始關注馬克·吐溫了。
4
《愛德華·密爾士和喬治·本頓的故事》就短短幾百字吧，我覺得對我的觸動很大。
故事說的是，愛德華·密爾士和喬治·本頓二個孩子的故事。
他們都是失去了雙親，被領養的孩子，同樣的一對夫婦，也是盡心盡力地要撫養他們長大成人的，結果卻天壤之別。
在「只要你們始終保持純潔、誠實、冷靜、勤奮體諒別人的品性，就可能擁有成功的人生。」這句話的教導下，愛德華·密爾士成為了一個逆來順受的好人，最後被喬治·本頓所殺害。
而喬治·本頓卻因為一次又一次的悔過，受到了人們的極大地關注和幫助，最後當然也是罪有應得，死了。
5
我看了之後，有觸動是，我也有二個男孩，那我該如何教育家裡的二個男孩呢？
6
作者，要從這個故事裡，表達什麼想法呢？
做父母的不要偏心，還是人總是想要在弱小地人面前去體現自己的同情心和優越感？
我想，這也許是馬克·吐溫的小說會流傳為經典的原因吧？
留些話，給讀者自己去好好思考琢磨！
7
看完此篇小說，我突然想起了，之前聽過演講說，父母不能有讓孩子們感覺出來，有偏心的。
也讓我想起來張德芬說的一句話，要捨得讓你愛的人受苦。
我想，真理，就是，所以的現象都指向的那個方向吧！
8
日後，我對二個孩子，
一是：能讓他們參加幫助的事情，我一定不能自己一個人幹完了，樹立起有福同享，有難同當的信念。
二是，我要盡量做到不偏心，這個我要時刻提醒自己。什麼事情都要有雙份的打算。讓孩子們也要樹立這個信念，他們之間是平等、互助、合作的關系。
三是，教會孩子們，善良也是要有度的。
9
感恩遇見這個故事!
感恩加入007，感恩能有幸遇見160班的戰友們，感恩你們的陪伴！
感恩我的二個孩子和愛我的親人們和朋友們，支持我，給我溫暖！
也感恩自己的努力、積極、上進！
祝願我們仨一切都順利過渡，生活越來越美好！
2020年1月14日星期二
㈥ 馬克吐溫的作品風格是啥
馬克吐溫的寫作風格分為三階段 ：
一:輕松、幽默、愉快
二：筆鋒辛辣諷刺
三：悲觀，帶有厭世情緒
馬克·吐溫是19世紀後期美國批判現實主義文學的代表，在不同時期，其作品風格迥異，從最初的輕松幽默到尖酸諷刺，最後陷入絕望與強烈。美國從自由競爭資本主義向帝國主義的轉變，加上馬克·吐溫個人坎坷的人生路程，都對其寫作風格的變化造成很大影響。
原名薩繆爾·朗赫恩·克萊門斯（SamuelLanghorneClemens），19世紀美國現實主義文學的傑出代表，是美國著名的幽默大師、小說家、作家、亦是著名演說家。因其創作性地將文學創、將文學語言「國有化」，被譽為「真正的美作「美國化」。馬克·吐溫的寫作特點廣泛，融幽默諷刺於國文學之父」一體，既富有獨特的人性思考，又不乏深刻的社會剖析，調侃中帶有辛辣的諷刺與悲天憫人的情感。
一、馬克·吐溫寫作風格的改變
(一)馬克·吐溫早期作品風格
馬克·吐溫在內戰時期開始他的創作生涯，早期的作品一般為浪漫、幽默、輕快的風格。1865年他憑借《卡拉維拉斯縣馳名的跳蛙》一舉成名，贏得了幽默家的稱譽。這部作品講述了一個賭徒的軼事，形象地展示了當時正處於開發時期的美國西部地區的特殊風情，表現出純粹的美，作者扮國氣質。1869年馬克·吐溫發表《傻子出國記》演無知的美國人，嘲笑歐洲的封建殘余和宗教愚昧。從其早期的創作可以看出，這位表面上輕松嬉笑、想像力豐富的幽默作家，其實是一位嚴肅的社會批評家。他的幽默所包含的滑稽詼諧以及他常運用的極度誇張的手法，是一種揭露現實的手段，同時又富於生活氣息，深受讀者喜愛。在這一時期的作品凸顯了馬克·吐溫作為幽默大師的才能。抓住社會黑暗的一面加以尖酸的諷刺和批評，盡管它只是一個笑話，語言輕快、幽默，但他寫作主題還是相當嚴肅的。總之，在吐溫的早期作品中，寫作風格的基調是輕快、積極向上以及幽默的。
(二)馬克·吐溫中期作品風格
在馬克·吐溫創作中期，他作品的寫作風格由早期的幽默、樂觀到辛辣諷刺再到更為尖酸諷刺。他嘗試著研究更為深層次的社會問題，並且他的寫作技巧變得更為成熟：《鍍金時代》及更具魅力。在這個時期，他的作品包括這部作品是與查爾斯·達德萊·華納合寫的，講述的是南北戰爭後的美國資本主義得到迅速發展，但表面上的繁榮；《哈克貝利·費恩歷險記》，這是馬掩蓋不了內部的腐敗。克·吐溫最優秀的作品，通過描述一個男孩哈克貝里·費恩跟逃亡黑奴吉姆結伴在密西西比河流浪的故事，不僅批判封建家庭結仇械鬥的野蠻，揭露私刑的毫無理性，而且諷刺宗教的虛偽愚昧，譴責蓄奴制的罪惡，並歌頌黑奴的優秀品質，宣傳不分種族和地位人人都享有自由權利的進步主張。
(三)馬克·吐溫晚期作品風格
馬克·吐溫後期的作品反映表現出玩世不恭、悲觀絕望的情緒《給坐在黑暗中的人》《敗望的情緒，如《神秘的陌生人壞了哈德萊堡的人》等。