短篇武俠小說架構

⑴ 經典武俠小說推薦

老大，你這問題也太泛泛了，實在猜不出你的嗜好，就只好以己度之了。我本人幾乎將所有的老牌的武俠小說看了個遍，本人比較推薦的是「金庸」、「古龍」及「溫瑞安」的。其中尤以「金庸」「古龍」最為推崇。他倆的寫作風格不同，故事架構差別也很大，但都很精彩。竊以為金大師更為大氣一些，古龍則以奇詭取勝。如果看金大師的，我最愛看的還是《射鵰英雄傳》《神鵰俠侶》《倚天屠龍記》《天龍八部》》《鹿鼎記》，《碧血劍》也還成，其它的不是很感冒；古龍的我喜歡《絕代雙驕》《白玉老虎》《武林外史》《流星蝴蝶劍》等。而對溫瑞安則是又愛又恨，愛的是他的文筆，恨得是他的「坑」。總是挖了一個又一個，可總也不填完，讓人慾罷不能，牙癢癢。。。如果看他的書，就看四大名捕系列吧，大將軍系列也成。近幾年出的武俠小說，感覺《昆侖》不如《滄海》，雖然都是「鳳歌」寫的，但就故事情節來說《滄海》明顯高於《昆侖》。

⑵ 古典武俠小說

武俠小說之所以有新、舊兩大派的說法，大抵是由新、舊文學之分而來。故范
煙橋著《民國舊派小說史略》特加點明：「舊派」主要是指章回體小說。然而此一
界定對於武俠小說而言，並無太大意義；因為凡是長篇武俠小說必分章回，無論其
為對偶、孤句或是長短不一的回目，皆不例外。

那麼所謂「新派」武俠小說究竟何所指？筆者認為理應以作品的內容所表達的
新思想、新觀念及新文學技巧而定，且缺一不可。就此來看五十年代以後號稱「新
派武俠小說創始人」的梁羽生作品，實在「新」得有限而不能成「派」。其所以獲
此不虞之譽，蓋因當時香港傳播界竭力宣傳鼓吹，以有別於大陸全面禁止的「舊派
」武俠小說或香港本地泛濫成災的「廣派」武俠小說而言。

惟不可否認，自梁羽生、金庸先後崛起香江，武俠小說即在傳統的基礎上又有
所發展。香港方面，除梁、金二子外，另有蹄風、金鋒、張夢還、牟松庭、江一明
、避秦樓主、風雨樓主、高峰、石沖等；而台灣方面則聲勢浩大，計有郎紅浣、成
鐵吾、海上擊築生、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎（即吳樓居士）、諸葛青雲、孫玉
鑫、龍井天、墨餘生、天風樓主、醉仙樓主、獨抱樓主、蠱上九、古龍、陸魚、上
官鼎、東方玉、曹若冰、南湘野叟、武陵樵子、慕容美、蕭逸、古如風、向夢葵、
陳青雲、柳殘陽、司馬紫煙、秦紅、獨孤紅、溫瑞安等等（以上大略按其出道先後
排序）；雲蒸霞蔚，極一時之盛。但其中具有代表性與影響力的武俠作家並不多，
今擇要評介於次：

「名士派」武俠先驅——梁羽生

梁羽生本名陳文統，一九二五年生，廣西蒙山人。嶺南大學經濟系畢業，曾任
《新晚報》副刊編輯，文史造詣頗深。一九五四年陳氏以「梁羽生」為筆名，初於
《新晚報》發表中篇武俠連載小說《龍虎鬥京華》；其所用楔子、回目、筆法無一
不「舊」，甚至部分故事情節、人物亦明顯套自白羽《十二金錢鏢》。繼寫《草莽
龍蛇傳》，亦復如是。然與當時流行的「廣派」武俠小說相較，卻令人有一新耳目
之感——這大概是標榜「新派」唯一能成立的理由。

梁羽生對此並不諱言，自承：「白羽的小說寫民初各階層人物，因為作者本人
入世極深，寫來細膩，最合懂得人情世故的人看。可是我受生活經歷的限制，氣質
又完全不同；要走『正統』道路嗎？肯定不成功。於是只好自己摸索，走一條浪漫
主義的路了。」因有《七劍下天山》之作。

《七劍下天山》據說是梁羽生取材於英國女作家伏尼契《牛虻》中的部分情節
，而寫天山派凌未風、易蘭珠等男女弟子闖盪江湖、可歌可泣的傳奇故事。全書共
三十回，都四十餘萬言；由於其楔子所提到的少俠楊雲驄出場便死，疑雲重重，乃
另作《塞外奇俠傳》交代，是為前傳；而書中又提及武當大俠卓一航與玉羅剎之間
的情孽糾纏，曲折離奇，不遑細述，遂再作《白發魔女傳》以補述前情。於焉這三
部小說形成系列作品，而《七劍下天山》（一九五五年）則邁開了梁羽生《浪漫武
俠》的第一步。

嚴格說來，《七劍下天山》受到「北派五大家」的影響很深，無論是演武、寫
情或江湖切口、獨門暗器，在在有脈絡可尋，甚至還生吞活剝地大段抄襲白羽《十
二金錢鏢》。但梁羽生隨機生發、借力打力，亦有不同前人之處；並由此建立其小
說創作基型，兼具三大特色：

一、開名士派武俠新風——從其處女作《龍虎鬥京華》起，每書卷首例置一闕
詞以寄慨；至《七劍下天山》則進而以名士派、才子（女）型人物為書中主角。從
此梁羽生小說即專寫文武全才的英雄兒女，無不愛好詩詞歌賦（有時未免浮濫）；
卒使書劍交融成一片，成為其作品最大特色。

二、結合歷史與武俠而發思古之幽情——梁羽生首先掌握小說的基本時代背景
，再配合故事情節發展而將歷史上確實存在的人物一一穿插其間，或予以伐毛洗髓
、脫胎換骨。如《七劍下天山》寫順治、康熙、多鐸、納蘭容若、傅青主、冒浣蓮
（偽托冒辟疆之女）等等。其事雖非「歷史之真」，但經過文學處理後，卻得「藝
術之真」。從此梁羽生小說即與「歷史武俠」結下了不解之緣；上起隋唐，下迄明
清，形成其作品第二特色。

三、一貫以「天山派」武學為主流——過去還珠樓主曾撰有《天山飛俠》一書
，但高處不勝寒，未曾創立「天山派」。而自梁羽生《七劍下天山》起，如《塞外
奇俠傳》、《江湖三女俠》、《冰魄寒光劍》、《冰川天女傳》、《雲海玉弓緣》
、《冰河洗劍錄》等系列作品，無不以「天山派」武學為正宗、主流而貫穿全書。
這種獨沽一味的寫法，實為武俠小說所僅見，由是形成其作品第三特色。

雖然如此，但《七劍下天山》仍不足以稱「新派」，只能說是開創了「名士派
」或「詩情畫意派」武俠小說；因為作者所用的文字、筆法、章回、素材以及思想
、觀念——從形式到內容都是「傳統式」的；與舊中國「北派五大家」血脈相通，
沒有太大區別。相形之下，《塞外奇俠傳》取材於蒙古民歌中女英雄飛紅巾的傳說
，以作者自製的哈薩克民歌開場；仿朱貞木文白夾雜、不規則之小說回目，運用新
文藝筆調寫楊雲驄、飛紅巾、納蘭明慧的三角戀愛故事，反而不落俗套，清新可喜
。

梁羽生一共創作了三十六部武俠小說，自認《萍蹤俠影錄》、《女帝奇英傳》
及《雲海玉弓緣》三書是平生代表作。

‧《萍蹤俠影錄》以明朝「土木堡之變」為時代背景，寫忠臣於謙孤軍抵抗蒙
古的悲劇；並穿插張士誠後裔張丹楓與宦門俠女雲蕾之間的愛恨沖突。全書氣勢浩
瀚，布局奇巧；特別是成功地塑造了名士派大俠張丹楓這個角色，「藉由張丹楓個
人俠士性格的自然發展，而徹底扭轉了一家一姓爭奪帝位的觀念」。作者將張丹楓
這種面臨民族大義與累世深仇「非此即彼」的心理掙扎，刻劃得淋漓盡致；終而使
其生命情操升華、凈化，完善了「為國為民，俠之大者」的典型。

‧《女帝奇英傳》以唐代武後（則天）臨朝為時代背景，寫宗室李逸為興復唐
室，落拓江湖，廣交天下豪傑，而與才女上官婉兒、英雌武玄霜所交織的愛怨情仇
故事。作者曲曲描述上官婉兒對武後由恨生敬、內掌詔命的過程；大膽為歷史翻案
，肯定武則天的施政「有益於國家百姓」，在傳統觀念上又是一項突破！而寫李逸
置身宮廷斗爭、異族入侵的交相凌逼中，何去何從？亦超越了前人的格局與成就。
此書以輕快的比劍對白開場，而以李逸功成身死收場，益發動人心魂。

‧《雲海玉弓緣》以放盪不羈、亦正亦邪的金世遺為主角，描寫他周旋在俠女
谷之華與「魔女」厲勝男之間的愛情大悲劇。本書故事跌宕起伏，扣人心弦；惟最
成功之處卻是作者運用近代心理學的手法，來刻劃金世遺那種憤世嫉俗的特殊精神
狀態，因此在金世遺身上有約翰‧克里斯朵夫的影子；而厲勝男不顧一切地追求愛
情自由，亦活脫是卡門的化身。金世遺一心痴想名門正派出身的谷之華，卻在「魔
女」厲勝男臨死前的一剎那才覺悟：原來自己真正深愛的人是厲而不是谷。正是：
「此情可待成追憶，只是當時已惘然！」之極限！無疑具有高度文學價值。

總之，梁羽生不論是寫張丹楓、李逸、金世遺或其他小說主要人物，都充分體
現出中宵看劍樓主所題名句：「亦狂亦俠真名士，能哭能歌邁俗流。」洵可稱之為
「名士派武俠先驅」而無愧。雖然他「向西天取經」較白羽晚了十七年，但卻能自
出機杼，更上層樓；以「實則虛之，虛則實之」的歷史背景與人物帶動武俠小說的
巨輪前進，在劍氣簫心中洋溢著一片歷史感，而將「歷史武俠小說」推向另一個高
峰。

惟其後梁羽生化名「佟碩之」，撰文自詡對於「新派」武俠小說確有「開山劈
石之功」，這未免言過其實。因為武俠小說原本是中國通俗文學流裔之一，從形式
到內容都無法離開傳統而獨立。雖然我們承認梁羽生是後出轉精，進一步發展並提
高了武俠小說的文學價值，但畢竟其作品中的「傳統」仍遠多於「創新」；而真正
的「新派」則出現在梁羽生寫《七劍下天山》十年之後的台灣——於「反傳統」、
「現代化」中形成——殆非梁羽生始料所及！

集「綜藝」武俠之大成者——金庸

金庸本名查良鏞，一九二四年生，浙江海寧人。早年曾先後於中央政校、東吳
大學研讀法律；歷任《東南日報》記者、《大公報》編譯、《新晚報》編輯以及長
城電影公司編劇、導演。一九五九年查氏在香港創辦《明報》，獲得讀者廣大歡迎
，卻是與他寫武俠小說馳譽中外分不開的。

一九五五年查良鏞以「金庸」為筆名，繼梁羽生之後，在《新晚報》發表武俠
連載小說《書劍恩仇錄》。他巧妙地運用民間流傳清帝乾隆疑係海寧陳世倌（曾任
文淵閣大學士）後人的說法，又杜撰出「紅花會」（反清復明組織）總舵主陳家洛
，作為乾隆的同胞兄弟。於是小說即在這樣兩極沖突、滿漢對立的野史布局下展開
；再穿插了陳家洛與霍青桐、香香公主之間的悲歡離合，極盡波譎雲詭之能事。

《書劍恩仇錄》（新版改名《書劍江山》），共二十回，都六十萬言；雖然僅
只是金庸的武俠處女作，但文采斐然、對白傳神；處理群戲場面，繁而不亂。啼聲
初試，即一鳴驚人！與梁羽生同時創作的《七劍下天山》比較，二人均善於結合歷
史傳說而虛構人物故事；而金庸運筆不測，尤饒奇趣！其小說聲口之佳，直逼白羽
，且駸駸然有後來居上之勢。

如果說《書劍》是金庸邁向成功的一小步，則越過虛實相映成悲、反諷農民起
義的《碧血劍》（一九五六年），挾著史詩般大格局、大氣魄的《射鵰英雄傳》（
一九五七年）即一躍而登武俠小說的頂峰，不作第二人想！

《射鵰》是南宋末年天下大亂為歷史背景，描寫長春子丘處機為保全忠良義士
遺孤郭靖、楊康（暗嵌「靖康之恥」），而與江南七怪打賭傳藝所引發的一連串可
歌可泣的故事。作者布局絕妙，以種種陰錯陽差，安排郭靖自幼即隨母遠居大漠，
刻苦自勵，始終不忘家恨國仇；而楊康則隨母進入金國趙王府，認賊作父，安享榮
華富貴——這分明是脫胎自元代紀君祥《趙氏孤兒大報仇》的戲劇架構，卻更有出
奇的變化與發展。而就丘處機與江南七怪的所作所為來看，其一諾千金、不顧死生
的精神，恰好構成一幅俠氣崢嶸的《八義圖》；便知作者寓意所在，用心良苦！

誠然，以通俗文學所要求的可讀性與趣味性而言，《射鵰》除若干情節未能自
圓其說外，無疑具備了一切成功的條件——其故事之曲折離奇、人物之多種多樣、
武功之出神入化乃至寫情之真摯自然，均為同輩作家所不及；即或偶有敗筆，亦瑕
不掩瑜。在這部罕見的鉅著中，金庸將歷史、武俠、冒險、傳奇、兵法、戰陣與中
國固有忠孝節義觀念共冶於一爐；信筆揮灑，已至隨心所欲的地步。全書浩然正氣
，躍然紙上！民族大義融貫了每一章節。

是故，金庸乃以《射鵰》一書而成不世之名，建立了他在當代武俠小說界的權
威地位。雖然他自己並不滿意這部「開宗立派」之作——七十年代初曾大事修改，
增刪為今傳之四十回新版本，都百餘萬言，頗失原味——但持平而論，此後他力求
自我突破、創新的武俠名著，盡管各有聲華驚海宇，然以通俗文學所要表達的生命
意義、價值及其整體規模、氣象來看，均不逮《射鵰》之博大精深。

——《神鵰俠侶》寫至情至性的「師生戀」與大俠由偏入正的成長過程；

——《連城訣》（原名《素心劍》）寫盡人性之丑惡與貪婪之害；

——《倚天屠龍記》寫名實之辨與正邪錯亂；

——《天龍八部》寫芸芸眾生「無人不冤，有情皆孽」與民族仇恨所造成的悲
劇；

——《笑傲江湖》寫權力令人腐化與政治斗爭之殘酷無情，等等。

這些作品縱或在某一方面超越了《射鵰》的文學成就，但因刻意描寫人性「極
限情境」的種種變態行逕，遂不自覺地失去了《射鵰》那種「情理之中，意料之外
」的親和力；而太多「情理之外」的特例，亦難免流於為變而變，令人匪夷所思；
以致顯得不真實、不自然。直到《鹿鼎記》（一九六九年）問世，以一個僅識武功
皮毛而不學有術的「小雜種」，竟將天下英雄、歷史人物玩弄於股掌之上；乃開中
國武俠小說前所未有「無劍勝有劍」的新境界。

金庸《鹿鼎記》之「反武俠」與塞萬提斯《魔俠傳》之「反騎士」最大的不同
，在於兩者創作動機：塞萬提斯因痛憤當時西班牙人沉迷於騎士文學的浪漫故事，
遂用反諷現實的手法寫「小人物狂想曲」，教吉訶德到處碰壁，夢幻成空！而金庸
卻是出於「向自我挑戰」心理，乃一反武俠傳統，打破世俗觀念，徹底解放人性；
教韋小寶「鬥智不鬥力」，為了爭取生存機會，無所不用其極！其實這正合孫子兵
法所謂「上兵伐謀」之道，因而武功在此盡成虛妄；韋小寶機詐百出，到處招搖撞
騙，竟無往而不利！

也許有人認為這是「武俠無用論」的明證，實則不然！正由於《鹿鼎記》寫韋
小寶運氣太好、際遇太奇，萬事繞不過一個「巧」字；加以又充滿笑料，逸趣橫生
，遂自然而然淡化了反諷現實或反諷武俠的冷雋意味。它所表現的是浪漫文學之極
致，「無」為「有」之用，在這部書里得到了最大的發揮。

迄至一九七二年九月《鹿鼎記》在《明報》上連載完畢，金庸宣告「封筆」（
實則展開另一波全面修改舊作大工程）為止，他一共創作了十五種長、短篇武俠小
說；但其中流傳最廣、影響最大的仍無過於《射鵰英雄傳》。該書博採還珠、白羽
、王度廬、朱貞木各家之長，取精用宏，推陳出新，乃造就了金庸「一代武俠宗師
」地位。其影響於當世者，大致有以下數端：

（一）《射鵰》融合歷史、俠情、武功、文藝、趣味於一書，建立了新一代武
俠小說的「綜藝」風格與典型。

（二）《射鵰》統一用四字文句分章回；促使六十年代以後台灣武俠作家群起
效尤，蔚為風氣。

（三）《射鵰》虛構的「東邪、西毒、南帝、北丐、中神通」等奇特人物及提
法，悉為台、港武俠作家所宗，後更衍演成歌訣式「江湖順口溜」。

（四）《射鵰》在各地版本之多與偽續書之亂，亦令人嘆為觀止。

總而言之，金庸所建構的「入世武俠」神完氣足，剛柔並濟；與早年還珠幻設
的「出世武俠」前後輝映，亦同臻雄奇壯美之境。特別是金庸靈活運用還珠小說中
的奇妙素材，含英咀華，所過皆化；再採取西洋文學技巧及電影手法予以捏合，乃
使武俠小說脫胎換骨，煥發新姿，普遍獲得世人肯定與重視。凡此絕異成就，當然
是跟金庸本身兼具深厚的文史素養與卓犖才華息息相關。正因如此，其同輩及後起
武俠作家或以主觀條件不足，便難乎為繼；泰半隻能遵循既往「幫會技擊派」的路
數，在江湖仇殺中討生活了。

「清宮派」武俠名家——蹄風及其他

蹄風本名周叔華，上海人，生卒年不詳；原為「廣派」武俠老作家之一，但地
域色彩並不甚濃，曾寫過《血戰古兜山》、《勇闖十三關》及《海南俠隱記》等短
篇武俠小說。在所謂「新派」武俠崛起之際，蹄風亦別走偏鋒，以邊疆民族傳說為
題材而撰《猿女孟麗絲》、《天山猿女傳》等書，由是聲名漸著。

嗣後，從一九五六年起，蹄風陸續推出《游俠英雄傳》（即台版《四海英雄傳
》）、《游俠英雄新傳》、《龍虎恩仇記》、《清宮劍影錄》及《武林十三劍》等
系列作品，緊緊扣住「反清復明」的故事主題；演敘青龍會聯合天下劍客、奇人，
與江南八俠共同對付「魔王」雍正之始末，以及清宮諸皇子為奪帝位、爾虞我詐之
內斗，長達百餘萬言。由於故事情節曲折離奇，武打緊張熱鬧，乃轟動一時。蹄風
挾此「清宮派武俠」和金庸、梁羽生早期作品互爭雄長，幾有鼎足而立之勢。

《游俠英雄傳》顯然深受鄭證因「幫會技擊派」小說影響，故一開場就大談中
國武術源流，兼論內外家功夫之長短；書中對於清初秘密幫會活動情形，縷述甚詳
。此一系列小說旁參野史、傳說，原本格局甚大；惜因作者缺乏新文學技巧，從頭
到尾都以舊氏說書人的口吻「說書」；故個別情節雖波瀾起伏，引人入勝；然整體
看來，不無枝蔓雜生之感。其未能獲得較高評價，症結在此。

此外，又有金鋒、張夢還、牟松庭、高峰等以武俠小說鳴世，亦值得一提。

‧金鋒本名張本仁，一九二七年生，原籍廣東。初以「毛聊生」為筆名，雜抄
「北派五大家」作品撰廣派武俠小說，成書不計其數，但俱無可觀。後改筆名為「
金鋒」，自出機杼，寫下「虎俠擒龍」等十五種長、短篇武俠小說，多半具有歷史
背景；其中尤以《西域飛龍傳》、《天山雷電劍》、《冰原碧血錄》、《子母離魂
劍》四部曲為代表作。然此一系列穿插清宮秘辛與香妃故事，乃至描寫邊疆風情等
等，或多或少都曾受到金庸、梁羽生及蹄風同類作品之影響，殆無可疑。而作者以
「抄書」成名，實為異事。

‧張夢還本名張擴強，一九二九年生，原籍四川；系中央軍校二十二期炮科畢
業，因故留港而以寫作為生，曾任《明報》編輯。一九五七年張氏在《武俠小說周
報》發表《沉劍飛龍記》，以明初學士方孝儒後人方龍竹復仇故事為經，武林門戶
之爭為緯；文情跌宕有致，狀聲狀物均極見精神。此書分為二十三回，都四十萬言
，堪稱傑作；可惜結尾「還珠化」，令人突兀，未免美中不足。

在香港眾多武俠作家中，張夢還的文字功力直追金庸，而與梁羽生在伯仲之間
。同時他也是最迷還珠（夢還），並善於提煉《蜀山》奇妙素材之佼佼者。惟其所
受影響太深，故繼作《青靈八女俠》、《十二女金剛》等書，便明顯有《蜀山》峨
眉派諸女的影子在內，此亦無可諱言。張氏迄今已結集成書的武俠小說共有十二部
，水平殊不一致；然以爭奪武學秘笈而導致各大門派對立的寫法，則別開生面，領
先潮流，當與金庸首創爭奪「天下第一」的寫法有異曲同工之妙——雖然此後這種
「花招」被人一用再用，已流於公式化之濫套矣。

‧牟松庭生平不詳，文筆古茂洗練，博聞廣識，彷佛平江不肖生。一九五七年
左右，寫下《關西刀客傳》、《紅花亭豪俠傳》、《張文祥刺馬》等書。其中尤以
《紅花亭豪俠傳》（台版改名為《洪門英烈傳》）之演武敘事、重情尚義、行軍布
陣、反諷世態，無不精彩紛呈！作者兼有《水滸》與《三國》筆法之長，行文不測
，豪氣迫人！惜其作品不多，否則成就當在梁羽生之上，而可與金庸比肩。

‧高峰（非高小峰）生平亦不詳。觀其《高原奇俠傳》、《蟠龍劍客傳》、《
五嶽豪俠傳》諸作，文情不俗，略似蹄風「清宮派」小說。至於香港其他武俠作家
如專寫女俠傳奇的江一明，以及風雨樓主、避秦樓主、石沖等，俱乏善可陳。而所
謂「新派」竟出現將古人詩賦意譯為白話文者，則其荒唐程度不言而喻，也就無須
深論了

⑶ 求現寫短篇800字左右武俠或玄幻小小說

武俠小說，可以說是近年來才興起的「具有中國特色的幻想小說」。它的創作原則就是無原則，它的幻想基礎就是無基礎。 其本質就是虛幻沒有任何規律。
玄幻武俠小說基本上是綜合了西式奇幻、中國武俠、日本動漫、科學技術的大雜燴。
中國文化包容性極強，任何外來事物都能溶進它的懷抱中，並衍生或變形出一些新事物。
玄幻武俠小說正是如此。大多數玄幻武俠小說，取了西方的魔法、中國的武術和謀略、日式的人物造型，再加上科幻，再加上神話（而且經常是中國、印度、希臘神話並存……），構建出神奇的世界，精彩的故事。
論到虛構、幻想，玄幻武俠小說是四類幻想小說中最自由的。它寫未來科技，卻不需要用科學理論驗證；它寫魔法，又不考證西方巫術學體系；它寫武術，卻比傳統武俠更神奇強大，經常超越人類生理極限……不論是虛擬世界架構，還是人物經歷，都是玄之又玄，天馬行空，自由無比。
玄幻武俠小說經常遭人斥罵。科幻迷罵它「胡思亂想」，奇幻迷也罵它「胡思亂想」。殊不知，玄幻武俠小說的特點就是胡思亂想，無原則，無基礎。但是，這種胡思亂想卻有自己的理論體系和設定，不管這體系能否經得起嚴謹考證。
發展
玄幻武俠小說，可以說與魔幻現實主義小說完全對立。魔幻是以「幻」作為渲染，主寫現實事件；玄幻則是以現實事件作為情節表象，主寫「幻」。
在四類幻想小說中，玄幻小說是最「幻」的一類。因為少了束縛，所以能夠揮灑自如，隨心所欲，讀起來往往痛快淋漓，十分刺激。因此，盡管「正統科幻」和「正統奇幻」都對玄幻大加貶斥，玄幻小說仍然擁有相當廣大的讀者。
玄幻武俠小說之所以流行，恐怕是因為，玄幻武俠小說中的人物往往能力超凡，擁有非常大的自由，想要什麼就有什麼。對於普通人來說，這是一種極大的快樂與放鬆——生活中最難受的就是不能隨心所欲，而玄幻武俠小說給了讀者放鬆心靈、體驗自由的機會。或者說，玄幻武俠小說「讀起來很過癮」。
玄幻武俠小說，由於其本身特徵，很難對它下個確切定義。特別是在台灣，很少聽到「奇幻」這個詞，而是以玄幻代稱。
市面上所售的玄幻小說，其中有極少部分實際上是奇幻、科幻小說。
玄幻武俠小說的作品數量很多，作品水平很雜。好的作品要求很高，需要很多的資料、知識和高超的寫作能力，差的作品卻有的和小學生寫的作文差不多，差的數量總是多過於好的，因此往往令人產生「玄幻小說不好」的印象。實際上，玄幻武俠小說也有很多出色的精品，並且由於其中富含著深奧的知識、道理，廣受各樣人群的喜愛。

⑷ 古龍小說有武俠架構嗎

古龍小說肯定有武俠架構啊，作者肯定針對該大伏敏鬧本小說的內容增添一些象徵性的人物啊、武大場面來增加這部小說的色彩啊，這樣滾拿攜才能更加生動。

⑸ 武俠小說的大綱怎麼寫有例子嗎

一、作品設定
1、人物設置:
這兒的人物設置,包含主角,以及在作品中與主角有較多糾孫乎纏的人物。這就同我們看電影時的主要演員一樣。
在設定主要人物時,應當包括人物姓名、身世家境、性格特點、外貌喜好、力量屬性幾項。此外,最好再設置出人物簡友中歷。
在人物設置中,不論何種作品,其中最為重要的一個設定是「性格特點」。許多作品裡面的人物,寫出來像看木偶一樣,一點也沒有活性,就是因為作者根本沒把握好「性格特點」的原因。
要想讓自己作品中的人物充滿活性,每一個人都是活生生的,就要仔細設定其性格特點,然後在行文中時刻注意,看自己對人物的塑造是否符合該人物的性格設定。
2、世界設置:
世界設置,奇幻玄幻類作品極為需要,這好凱山個設置,即對故事所發生的世界進行一個框架的描述,以免自己在行文中,會讓自己架構的世界變形。
世界設定,應當包括世界組成、勢力分布、力量等級、貨幣換算等等。
這就如同網游中的設定:地圖、怪物分布、角色職業、角色技能等。
仔細架構作品所發生的世界,對於完善故事具有極大的作用。
二、故事主線
故事主線,即作品故事發展的主要脈絡。
是講一個傻瓜穿越到地府蹂躪小鬼,還是講兩男三女之間的愛情糾葛,又或者講某君從流氓到大亨的發跡史,這就是故事的主線。
此外,在故事主線設定時,最好能再思考一下,自己這個作品,究竟想用什麼來吸引讀者,想想究竟能不能吸引讀者。
三、分集大綱
分集大綱,應當包括兩個部分。即本集出場人物和本集故事詳綱。
1、本集出場人物,應當將本集中所有參演人員通通列出來,如果參演人員中有在「相關設置」中沒有設定的非主演,也需要用簡單的話語描述一下這個丫頭或者馬夫的性格。
2、本集故事詳綱,是本集故事發展的一個詳細介紹,需要人物、地點和事件三個要素。即某人在某地怎麼樣,然後又怎麼樣。
分集故事詳綱,如果能在一開始便將整個作品所有分集設定出來,當然是最好的。如果不能設定出來,也至少需要設定出今後10萬字左右的故事。
在設定分集故事詳綱的時候,要仔細考慮,自己所設定的這一集故事中的情節,是否是在圍繞著主線故事進行,是否是在推動著故事的發展。

⑹ 如何構思一部短篇小說集——《小說創作談》解讀

瞥見這段對話，又讓我想起「 寫作的技巧是沒有技巧 」，的確高冷驚艷，明心見性。我們需要文學界的張無忌。

電影里的張無忌，大概並沒有忘記張三豐如何教他 學會那些招式，而後再去忘掉 。

沒有記住，何來忘掉？

不學技巧，何來「沒有技巧」？

不少寫作短篇小說的朋友，希望通過連載的方式，形成自己的作品集，或者出一本 小說集 。那麼問題就來了，如何才能 組織好 一部短篇小說集呢？

最近，讀了美國作家 大衛 姚斯的《小說創作談》， 扒拉一下裡面的所謂 寫作技巧， 分享給大家。

撇開其中的「敘事視角」、「距離」、「矛盾對立」等不談，我想重點評說 如何構思一部短篇小說集 。

在作者 大衛•姚斯 看來，短篇小說集，並不是一篇篇短篇小說的簡單拼湊。

他發現自己閱讀小說作品，經歷了兩個階段。先是隨心所欲，信手翻開， 信馬由韁 ，似乎並無什麼異樣；後來再 從頭至尾 ，按照順序閱讀，感覺竟大不相同。

小說集中的人物、故事、情節前後關聯，結構井然，讀出來的意味也截然不同。

於是，他得出一個重要結論：寫作小說，構思小說集，要 懂得先後順序、合理安排內容位置 。

這個道理大致可以用下圖表示：

那麼，如何才能組合成恰當的順序，擺正每一篇小說的位置呢？

「與一個人想要 用天然的石塊建造一棟房子一樣 ，要面對同一類型的問題：我們已經有了一堆短篇小說，它們的大小、形狀、質地、色彩各不相同，我們必須找到一種方法把它們組合起來， 這個組合體既要有讓人滿意的各項功能，有能帶來美學享受。」

很可貴的是，作者大衛•姚斯認為，規劃多個短篇小說和其他藝術領域的事情一樣，主要是 靠直覺 ，但可以 藉助技巧和原則 。這就好比木工大師，劈木取材，手起斧落，主要憑借感覺就能劈砍出心中的樣子，而依賴墨線，卻能把木材鋸得方正有度。

哪些辦法，可以幫助我們組合小說呢？

1.直接粘合

一部短篇小說集，包含了為數眾多的單篇小說，它們要形成一個整體，方法有很多。

如同我們要把幾塊木料製作成傢具一樣，接合的方式，可以採用傳統的榫卯結構固定，也可以利用現代的五金器件進行拼接。

大衛•姚斯的《小說創作談》給出了兩類組合單篇小說集的方式——我把它總結為「直接粘合」和「間接粘合」。

先說說「直接粘合」。

A.聯系物

通常有哪些聯系物？

某些 關鍵的詞、形象、重復出現的行動 等。這一點比較容易理解，在我們多年的閱讀經歷中，其實已經接觸到所謂的線索、前後呼應等。這兒的聯系物，有相似之處。

文中舉出安•派科克的《指定的土地》和《灰塵》，均重復出現「灰塵」這個詞，這與曾經飛揚在阿巴拉契亞山區里的「靜脈里的灰塵」主題緊密相關。

「灰塵」就是其中的聯系物。

同樣，某一形象和行動，都可以出現在不同的小說中，構成它們之間的聯系。這，類似於一篇小說中的某一種事物線索，如武俠小說里出現的信物、秘籍等。

怎麼樣，是不是很有意思呢？

B.母 題

在作者看來，母題是擴大了的聯系物；當聯系物不只出現在兩個或一小群短篇小說中的時候，就擴大成了母題。此時， 母題還包含著小說的主題成分 。

舉例來說，中國古典小說《世說新語》，分為德行、言語、政事、文學、方正等36篇。每一篇都可視為短篇小說集。其」德行」等類似的字眼，不斷以不同形式出現在各個小說里，成了統攝全局的母題。

可以說，母題是粘合小說集的核心「技術」，如同電腦cpu一般重要。

C.人物、背景和題材

如同反復出現的詞語、形象和行動一樣，也屬於一些母題，有助於各式各樣的短篇小說聯合起來。

人物反復出現 ，這個容易做到。《聊齋志異》中經常出現妖狐神鬼，成為串聯整部小說集的關鍵要素。

背景粘合，則是指故事內容各不相同，但發生的 環境卻相同 。這就如同茶館，每天來喝茶聊天的人都不一樣，但茶館還是那個茶館，不同的人、不同的事都因茶館而聯系在了一起。書中舉到紐約市布魯克林區的喬治大街，就是這樣一個起著粘連作用的背景。

題 材的統一性，但具體內容的差異化 ，就形成小說集故事多樣化的特點。舉例來說，《聊齋志異》中有許多愛情題材，但每一篇的書生、美女都不一樣，故事情節也各不相同。

2.間接粘合

A.平行

是讓兩個短篇小說在「 情節」或「模式」 上體現出某種相似。

書中舉到這樣一個例子：

《通信》和《真誠的咖啡館》，兩篇小說的主人公都在回憶一個已經逝去的心愛之人。在《通信》中，是主人公的朋友；在《真誠的咖啡館》里，是主人公的兒子。

你看，兩篇小說在內容上似乎沒有太大的關聯。但因為都具備類似的情節，彷彿是一種夢境的重復出現，因而情感就得到強化。

是不是類似於生活中的「心靈感應」呢？

此類「粘合」，不是依靠直接的「聯系物」，所以稱之為 「間接關聯」。

B.對 立

與「平行相比」，對立不是強化情感，而是 使情感復雜化甚至徹底顛倒 過來。

在《阿拉伯西北漠地旅行記》中，一名猶太小男孩在大屠殺中失去了雙親。情節讓我們感覺小男孩可能產生了積極的甚至能拯救生命的舉動。但在《奧維爾的麥田》里，小男孩卻給我們這樣的印象：他與現實生活之間出現了令人恐懼的斷裂，他離瘋狂只有一步之遙。這使得同情之情異常復雜。

另外，書中還提到鏡子、「框架」等，有興趣的讀者可以深入閱讀。

3.編排順序

假如你現在已經完成7篇小說，照常理來說，它們存在一定的優劣之分。你打算如何擺放先後順序呢？

有一種情況，你在動筆寫之前，已經對整部小說集 深思熟慮，瞭然於胸 。你的feeling和靈感已經十分到位，作品寫出來就是 無可調整的，那麼也就不存在編排順序 了。

可是，如果我們尚處於 初期模仿與技巧學習階段 ，那麼，請看下列數字：

1—3—5—7—6—4—2

開頭和結尾是最重要的兩篇小說，作者認為質量最次的一篇7放在中間。之所以會這樣編排，是因為在作者看來， 讀者的閱讀感受 至關重要。

假設7篇小說都是平行關系，其中7（最次的一篇），如果擺在開頭，結果會如何呢？不言而喻，讀者讀下去的興趣就會降低甚至喪失。

這讓我們聯想到新聞的倒金字塔結構，含金量最大的內容置於文首。這是有科學道理的。

誰都沒有義務透過你「凌亂不堪的外表」去透視你無比精緻的內心。小說讀者也一樣。

為了便於讀者記憶和保存，全文重點內容用一張圖來小結：

在以 我的方式 呈現這些所謂的構思、組織或者架構短篇小說集的方法時，我忽然覺得我的努力也許是 徒勞 的。

因為對於用其他方式來組建短篇小說集的作者而言，他們已然 通曉技法 。（我也想嘗試用電路板模型來搭建小說集）

對於首次接觸這些技巧的人來說，一個比較好的辦法，就是去嘗試，然後 內化為你自己的血肉，成為下意識 ，就像張無忌那樣。

小說是藝術化的人生 。在小說的舞台上，人生的喜怒哀樂，平淡與驚奇，瑣碎與浩大，都得以藝術化地演繹。所有的技巧，都是為了更好更逼真地表現現實生活。

或許，認真思考現實世界的已然狀態和可能狀態，就不難理解浩如煙海的寫作方法與技巧究竟是怎麼回事了。

在小說和小說集的苑囿里， 只有想不到，沒有做不到 。

釋放你的想像力，引爆你的小說世界！

寫作精進人生。願在文字彼岸深情相遇。

留一扇窗，閑時看看： 【余老詩寫作研習社】第2期【基礎班】 零基礎寫作入門 招募公告