短篇小說年入百萬

『壹』 她年入百萬、手撕老闆，卻被譽為第一位打入日本市場的美女漫畫家，你咋看

愛看漫畫的網友一定記得2016年發生的「漫畫中的羅生門」。其實叫它羅生門有點優雅。正確的說法應該是「美麗漫畫家和老闆的世紀撕X」...是個冬天。漫畫家夏達，原本是下天道的畫室，突然發了一條長微博，裡面有一份:「到此為止吧，我受夠了。」

七年的全職創作聽起來很酷，但實際上，夏達在北京開始「北漂」日的時候過得很艱難，因為缺乏資金支持，不得不急著畫畫，夏達經常坐在桌前幾個小時，從白天到晚上忘記吃飯什麼的都是最小的事情。有一次，夏達因為生病沒有時間也沒有經濟能力去看醫生，生病的時候堅持要完成畫，最後早上起來畫的時候暈倒在桌子上。但即便如此，夏達依然沒有放棄自己喜歡的畫。就像她說的，她的長相不需要外人知道，但是她想讓大家記住的是她用血汗和眼淚做出來的作品，但是她的作品被認可的那一刻，就是她最大的完美。

2007年，夏達受姚非拉邀請在杭州避暑島開發。期間她創作了，在日本漫畫月刊。此外，憑借這部作品，她獲得了第五屆金龍獎原創漫畫動畫藝術大賽最佳故事漫畫少女組金獎，十年成名。此後，夏達開始創造自己的突增，2011年，開始創造。這項工作失去了控制。第二年，在杭州第八屆中國國際動漫節上，由女主角李長葛主演。在2012年7月微博發布的十大漫畫排行榜中，夏達' s 突然排名第一。名聲帶來的是財富。當年年底，第七屆中國作家富豪榜漫畫作家名單公布，夏達以180萬版稅收入位列榜單第十。到2013年，夏達的版稅收入已升至230萬英鎊。

2015年，夏達授予給華策影視公司，改編成同名電視劇。現在這部電視劇已經有了固定的化妝照，男女主角是利奧和迪麗熱巴。當初化妝照曝光的時候，有網友把獅子座和作品中的主人公相提並論，引發了很多討論。有兩位當紅的影視明星作為主演，而夏達的這部作品有望獲得巨大的名氣。這時，有媒體稱之為「第一個進入日本漫畫市場的美麗漫畫家」，「美」「第一」似乎成了她的標簽。

在2017年與老闆姚非拉長期對峙後，夏達在第二年開設了自己的工作室。2019年，夏達在夏日島單獨出版了一本書和left 夏達並沒有一些網友想像的那麼壓抑。相反，她的工作室現在越來越紅火了。但是，夏達，一如既往的要保持高標准和對工程的嚴格要求。她不在乎也不沉迷於作品以外的標題。她曾經對粉絲說:「請繼續關注你感興趣的東西(漫畫)，我用時間，用健康，用心靈，用生命度過的。我覺得值得。」大概，「漫畫家」就是夏達想緊緊握在手裡的稱號，不管是不是美女。

『貳』 寫網路小說一年賺百萬多嗎

寫網路小說一年賺百萬多嗎
寫網路小說一年賺百萬是一個不小收入，算比較多的收入了，普通的老百姓辛苦一年也才能收入4—5萬元

『叄』 短篇小說如何變現

建議你寫幾部短篇小說湊成一部二三十萬字的書，然後自費出書，只要那邊審核通過分發書號並印刷出書，那你就可以拿貨自己賣自己寫的書，賺的錢全是自己的。
以前，不知名的作者第一次出書基本是自費出書，國外的《羊脂球》的作者，他寫的這本書也是自費出書，印刷了四百本，賣了三年才賣完，現在，這書成了非常著名的世界名著。
還有，現在寫小說的喜歡去起點那樣的小說平台發表小說，有些總想著簽約，因為，簽約了網站會給你版位，為你推薦讀者。但是，這要搞清楚一點，和網站簽約了，小說的版權除了署名權外，其他的就都不是自己的了，影視改編的百萬元收入基本都與自己無關。
自費出書的好處是，既能賺錢，又有版權，主動權在自己這里。
給樓主一些建議，短片小說也能有影視版權的，寫的巧妙也會有影視公司找你買版權。如果想問怎麼寫？你可以參考唐人影視出品的電視劇《刷新3+7》，它是由幾個小故事組成的。

『肆』 為什麼說寫短篇小說不掙錢

現在這世界上，有幾個村上春樹?
別的不說，好多默默無聞的作者里，不乏有人寫的比當紅作家寫得好，但是銷量遠沒有那些當紅作家高。
當紅作家只要寫十萬字，哪怕寫幾個字，就能賣到逆天的地步，可是你讓一些網路寫手，或者雜志供稿的作者寫幾個字試試……結果不言而喻的。
第一，那些賺錢的人確實寫得好，但是有不確定因素，比如選擇暢銷的素材。第二，有些作家有背景，能拉來贊助打廣告，比如有些新人作者一出道到處都是彩旗飄飄，恨不能天上都掛著他寫的書。第三，短篇的商業挖掘潛力較低，就算是村上春樹，除了再版的稿酬以及獲獎獎金，幾乎沒有什麼其他的收入，當然他是例外，可以強到只手擎天，就光稿酬就很可觀。但是網路寫手必須靠拖長篇讓讀者花錢看VIP賺錢，運氣好的話出版，還有可能拍成電影、做成游戲。

『伍』 那些網路小說是怎樣做到字數達到數百萬的

第一忌諱：無論文筆多麼優美，都不要讓描寫使你的敘述陷入中止。

小說的作者必須牢記這點：不要過分描述任何事情，無論它是特頓山脈，是夕陽，還是懷基基海灘上的斑馬。否則，你敘述的力度就要受到影響，你也將使讀者的注意力出現危險的空白。請記住愛勒莫。雷納德的金玉良言：「我總是力圖去掉那些讀者會跳過去的內容。」讀者的確願意跳過那些無效內容。

第二大忌諱：不要浪費過多的時間來描寫並非重要的環境。

小說家大衛。羅吉曾宣稱：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。大多數背景描寫的危險在於一連串的漂亮的陳述句和敘述的中斷將讀者推向昏昏欲睡的境地。」請牢記羅吉的格言，將它打在紙條上貼到計算機或打字機前：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。」

第三點忌諱是：不要在一個無關緊要的事情上浪費讀者的注意力。這是初學者最容易犯的錯誤。

第四點忌諱是：不要概括，要具體。

關於寫作忌諱概括化，沒有人比俄國偉大作家契河夫說得更好。他在一封信中，告誡一位作家朋友避免概括化和平常化：「我認為，對於自然的真正描寫應該相當簡略並與主題存在相關性。應該避免落人俗套的描寫，比如，『落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，絛紫色的金光一瀉而下』等等。在描寫自然時，要抓住細節，而且要達到這樣一種程度，即使閉上雙眼，也仍能看到你所描寫的場景。

因此，當你坐下來寫作的時候，請記住，不是「一杯飲料」而是「一杯馬丁尼」；不是「一隻狗」而是「一隻長捲毛狗」；不是「一束花」而是「一束玫瑰」；不是「一個滑雪者」而是「一位含苞欲放的年輕少女」；不是「一頂帽子」而是「一隻高頂回角帽」；不是「一隻貓」而是「一隻阿比西尼亞貓」；不是「一支槍」而是「一支0。44口徑的新式自動手槍」，不是「一幅畫」而是一幅「馬奈的『奧林匹亞』」。

將描寫四忌與契河夫的金玉良言合二為一，我們就得到了一條所有好的作者在描寫時都應該遵循的一條規則：要具體！

你要能准確地描繪出一幅幅場景，使人物真實可信，他們在自己國有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺中進行著日常工作。——拉威爾•斯潘塞。

「怎麼才能讓事情看起來真實可信呢？」當一位作家被問及這個問題的時候，實際上是對他的一種贊揚。如果有人進一步對他說：「我好像身臨其境，能夠聽到、嗅到、感覺到這些地方，就像走進了小說的書頁中」，那他給讀者的東西就的確非同尋常了。當我被問及同樣的問題時，我的回答是：「藉助於五種感覺」。一些作者總意識不到應利用讀者的五種感覺來獲取真實感。利用讀者的視覺感受是常見的，但是利用讀者的嗅覺、聽覺（除了在對話中）、觸覺或是味覺又有幾次呢？我從1976年開始寫作，至今仍在我辦公室的牆上保留著五個詞：看、聽、感、嘗、嗅。每當我寫作的時候，都會參照這張表，有意識地寫些帶有氣味的東西。實際上，一些令人作嘔的東西在創造真實感的時候，反而有奇跡般的效果。

想想當一個人打開冰箱的時候，那種腐爛的水果的味道；當一個人剝一隻熊皮的時候，那腐臭的脂肪；當一位婦女在無人服務的加油站給油箱加油的時候，手上會沾滿了汽油味。僅在故事的開頭提及味道是不夠的，在敘述情節時，你還得反復參照那張表。讓我們設想一下，一男一女正在爭論某件事情，男人從門口一直沖到廚房，沖著女人大聲嚷嚷：「我不能再忍受你媽媽和我們住在一起，老太太必須在我回來之前搬走，否則我就離開這個家！」在設置這個場景的時候，我可以讓女人烤制南瓜餅（味道甜美、溫馨，讓人回想像感恩節一樣的快樂時光），但是如果再加上腌制香料和醋的氣味，這個場景就呈現出寓意。我會在某個時刻讓讀者想像這種氣味：「我鄭重警告你，勞拉，有她沒我，有我沒她！」他說著，那樣子就像廚房裡的味道一樣酸。不要忘記，在爭吵的時候，勞拉還一邊往罐子里裝著泡菜。當她在大聲吵嘴的時候，可能會燙傷手，然後把手伸到冷水裡沖洗。當然，她也可能正在往泡菜里倒鹽水，並且灑了一地，然後還要擦乾凈。她還在粗棉布制的圍裙上擦乾她的手。她可以擦拭從額頭（熱熱的，癢癢的）上流淌下來的汗水，她可以一邊叫嚷，一邊揮舞手中的勺子（堅硬的，木柄的），並向男人扔去。這些都會增強視覺效果。當爭吵越演越烈的時候，可能會聽到什麼聲音呢？是不是有條狗溜進來，喝錫制餅盤里的水？

是否有一輛行駛的汽車正在馬路上發出卡嚓卡嚓聲響呢？是不是傳來孩子們在隔壁人家院子里玩耍的聲音？當爐子上的水燒開的時候，是不是在叮當作響呢？水有多麼熱呢？你告訴讀者溫度了嗎？小說中女主角是否在泡菜罐的旁邊放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？爭吵以男人氣沖沖地出去而告終，但問題並沒有得到解決，此時，女主角是否拿起杯子，痛飲冰咖啡，發覺咖啡很苦，然後做了個鬼臉呢？正如你所看到的，在類似上述的情節中要同時喚起人的五種感覺是有可能的，但是為了能夠做到這一點，情節必須進行精心的安排。絕大多數情節是不能用全這五種感覺的（尤其味覺最難寫進去），但是你可以很容易地喚起讀者的四種感覺，在大多數情節中，起碼可以喚起讀者的三種感覺。當你對小說對白的真實性表示懷疑的時候，就大聲讀出你的對白，假裝你是一名演員，並以電影屏幕和舞台上需要的那種抑揚頓挫的腔調說出你的台詞。如果它聽起來很生硬，不自然，就需要修改。不要忘記，人們用語言所表達出來的思想總是未經加工潤飾的，所以要讓人物說的話短一些。生活中人們總是一個一個地提問題，你小說中的人物也應這樣做，特別是當他們要彼此認識了解的時候。人們在談話中經常嘆息、抿著嘴笑、抓頭、鼓起雙頰以及端詳他們的指甲，你也要讓小說中的人物有這些動作，並讓人們在干工作的時候，繼續他們的談話。

使用收尾語來創造意象。請看下面兩個例子：「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉大聲嚷道。她「砰」地一聲把水壺放下。「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉猛地扔下水壺。第二句更增加了緊張程度，讓故事情節更快的向前推進，減掉了多餘的詞語，暗示而不是告訴讀者勞拉正在大聲叫嚷。這就是我所提及的原則的最佳時刻，我正是通過這些原則來衡量我所有的作品的。緊張的時刻所用的詞要少而精。我是從我的英語老師那兒學到這一點的。在我寫第二本書時，有幾個情節我總無法寫下去，但是我找不出原因，我就把手稿給這位老師，請她提出批評和建議。當她告訴我這個規則之後，我就把它應用到我的小說中，結果，一切都變得一目瞭然。

在情節緊張的時候，要採用短小精悍的句子，句子中要採用短詞，少用結束語，要寫得突如其來。當你做到這些的時候，緊張氣氛就可以油然而生了。與此相比，在氣氛比較沉悶的情節中，到處籠罩著寂靜和安寧，此時就要使用較長的句子，較長的詞語，較長的段落，以及更多的結束語。這樣做就會自然緩和緊張氣氛。當你在構思小說時，就要確立寫實的態度。只在通過觀察、思考你才能准確地描繪出一幅幅場景，使人物具有可信性。他們以固有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺進行著他們的日常工作。好了，正如我前面說的，味覺是最難寫進小說中的，但是五種中有了四種也不算壞。

應用這五種感覺，利用句子結構來創造或緩慢或緊張的氣氛，這樣你寫出來的小說讀者就不能丟下了，因為它們是那樣真實可信。

抓住興奮點：

對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。——菲立茲•惠特尼

在作家的一生中，有許多令人興奮的時刻。如果這些時刻是在經歷了被拒絕和失望之後，那麼將更加令人喜悅。我永遠不會忘記那些時刻，第一次聽到編輯對我鼓勵的話語，第一次見到自己的文字被印刷出來，或者第一本自己的小說握在手中時的狂喜。我堅信，對任何一位小說家而言，真正的「興奮之巔」是無處不在的。而且，它還會不斷地涌現，因為我們學會了如何去激發它。我是指當一部新的小說在構想時，腦海中所出現的第一縷閃光時的奇妙時刻。在一個新故事（或小說）的最初構思中不斷閃現時，作者會有一種眩目的感覺，我們通常會覺得這將是自己所寫的最好的作品。

這種奇妙的感受可能常在片刻間出現，我會帶著此種感受度過幾天或幾個星期。這些思想中的閃光聚集著如此多的奇異光彩，好像由於某種魔力而不斷地閃爍著。

於是，我把它們寫下來。我總是很高興地寫出一個又一個故事的開頭，但是偶爾才完成一個完整的故事。我寫出來的東西永遠不如我夢想中的完美，我太心急了，當我發現自己僅僅是給故事開了個頭，必須把它們進行下去的時候，我便失去了興趣。魔力消失了，於是我又不斷地放棄那些故事。

我羨慕那種能夠沿著最初的構想，並把它發展成小說的作家。但是我卻無法一蹴而就，所以我必須在動筆之前，明確寫作的方向。我找到了一些行之有效的辦法保護那些最初的閃光點，並使之繼續閃亮或者再現。我發現自己在寫到30頁左右時，如果仍能保持初始的興奮狀態，我的興趣就會被高度調動起來，直到完成作品。

最初的興奮能持續多久是因書而異的。我先花些時間在筆記本上設計人物，搜集情節中的零碎片段，明確我的寫作方向，或者草草記下腦海中曾涌現過的東西，直到我必須動筆的那一刻到來。那一刻總是在我還沒完全設計好時就來臨了，我從不拒絕那股推動力，至少我可以先為我的故事開個頭。為了獎賞自己，我通常會先寫上幾頁，這對寫作的連續性是有益的，它能隨時幫我回到人物和情節的構想中去。

當我再次翻閱已完成的部分，愉悅的感覺便又湧起，我真想有位讀者能與我一起分享這些優美的文字。我並不期待一下子得到很多，但我的確希望得到贊許和肯定，盡管我知道自己是這些作品的最糟糕的評判者，因為我深陷於創作之中，根本看不到它的缺點

通常我所選擇的讀者都是深諸這套規則的，他會在給我鼓勵的同時又溫柔地來點建議，讓我不至於飄飄然。而我遲早都會再讀一遍第一章，看看經過了思考後是否能改得更好些。對於初學寫作的人而言，過早地請人提出批評意見是危險的，它會使最初的興奮被輕易地澆滅。較為保險的做法是等寫完後再請別人來閱讀和評判。

現在，我不再奢望極度的興奮點能始終延續，我知道它還會再現，令我興奮，激勵我繼續往前走。要知道，幾百頁的故事僅靠一次興奮浪潮的沖擊是不夠的。在寫作過程中，一些絕妙的新想法會使我峰迴路轉，寫出意想不到的轉折之筆，把我再度引向興奮之巔。小說家應該是情緒化的人，倘若我們的寫作成為沒有激情的自覺運動，寫出的小說也一定會平淡無奇。

靜等靈感的突然迸發也是不明智的。寫不下去時，我常問自己：在這種情況下，人物可能會採取什麼意想不到的行動？什麼樣的情節才是既合乎邏輯又出人意料的？我在腦海中過著電影，任靈感的火花不斷地撞擊。

讓我們分析一下小說寫作中常遇到的三種興奮狀況。第一種是最為重要的，即作者對將要描寫的故事的亢奮的感覺；第二種是小說中的人物在發揮某種特殊作用時的體驗。如果你能發現那些促使人物興奮的動力，你就達到了興奮的另一個層次。第三種興奮是有關讀者的。如果你和人物的興致都很高，那麼讀者也將從你的故事中得到滿足感。

作者的目的在於讓讀者和人物同呼吸共命運。但如何令作者始終保持高昂的情緒，使之花上幾個月，甚至幾年的時間來完成他的小說，是件十分不容易的事。對所寫內容產生厭倦和沒有了長遠計劃是主要的症結。為了保持對寫作的新鮮感，我給自己訂了條規矩，即：不要過多地回頭看自己已完成的部分。當我每天開始寫作時，我只讀最後的幾頁，它給我一種趕緊繼續寫下去的動力。盡管我是多麼想了解已經完成的部分，看一看它究竟怎樣，但我絕不允許自己往前翻看超過5頁以上的部分，哪怕是僅僅一小會兒。

那一時刻還是到來了，當我開始確信我寫出的不過是一堆亂八糟的東西時，我便失去了興趣和信心。於是我乾脆從頭讀起，一直讀到我寫作卡死的地方。然而，它們卻比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擻，繼續往下寫。我發現經過這遍瀏覽後，我對人物的理解更加透徹了。在寫小說的過程中這種情況會經常出現。

如此罷

『陸』 新手靠寫小說賺錢，可以嗎

新手靠寫小說賺錢當然可以，而且寫網路小說比上班掙錢。

凌嬌是西安一名兼職網路文學作家，雖說是兼職，但笑稱：每個月寫小說的進賬，要比專職工作的工資還多。24歲剛開始接觸網路文學，大學本科計算機專業一直對寫小說比較感興趣，剛好認識了一個朋友是網路文學平台的編輯，便鼓勵寫一寫。

剛剛起步時，凌嬌的稿費標准只有7元/千字，可以說是很低了。第一部網路小說《重生之鳳還朝》簽了60萬字，賺到了將近1萬元的稿費，錢不多，但寫作能力有了信心。不久新小說《復活嫡女受寵記》在陳里文學簽下了120萬-160萬字的量，稿費也達到了30元/千字。

預計這部小說將會為她帶來至少5萬元的入賬，平均月入5000元左右。雖然這個數字和專職工作的收入已不相上下，但這個收入是屬於網路文字行業較底層的，因為有很多大神級別的月入10萬輕輕鬆鬆。

(6)短篇小說年入百萬擴展閱讀：

互聯網調研構艾瑞咨詢最新發布的網路文學平台監測數據也顯示，從簽約作者的性別上來看，男頻網站（閱讀用戶主要為男性）的男作者較多，佔比88.0%，但仍有部分女作者在男頻寫文；女頻網站（閱讀用戶主要為女性）的作者則幾乎全為女性，佔比高達97.4%。

從年齡上來看，網文作者普遍較年輕，30歲以下為主，平均年齡為28歲。二、三線城市更易出網文作者。從簽約網文作者的地域分布來看，競爭壓力小、消費水平相對較低的二、三線城市作者的比例相較生活節奏快、工作強度高的一線發達城市更高。

廣東省的網文作者比例最高，其次是江蘇、浙江，網文作者主要集中在東部人口稠密的經濟發達地區，而西部地區網文作者少。

參考資料來源：人民網-90後畢業寫小說月賺30萬到50萬：寫網路小說比上班

『柒』 請問現在寫一部網路小說能掙多少錢

偶詳細的說一說：
前提是，你的書將是一部出名的書，當然，這個出名也是要有一個定位的，是大大的出名，還是小小的出名，我們姑且當它是大的出名，比鬼吹燈牛X，蓋過小兵傳奇，人稱天下第一奇書！
首先，你這本書有二百萬VIP，一年完本！平均訂閱是三萬，這放起點來說最大大大神，超牛X大神了，你一本書能收入約一百萬；
然後你的書又出版了，當然，你的書有名，不能便宜了，千字三百塊吧，哦，你又掙到七八十萬哦！
然後你的書被看好，人家買了版權改游戲了，結果你拿到了一百多萬（也可能是二百多萬）。
再後來，你的書被拍成電影了，你又得了N百萬；
再再後來，你的書成功獲得起點XX獎，你成為白金作家，所以，你的稿費翻倍啦！
再再再再後來……你利有手中得來的錢，創辦了一家比起點還NX的網站，全名叫F超級無敵YY網，大家都去看書，次年，你成為全國首富！
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這是我09年的回答，一晃十年了，今年是2019年。
十年了，網文圈變化很大，我在這里再補充一下吧。
網路作協做過調查，全國在寫網路小說的人，頭幾年就超過一百萬，但能夠賺到錢，並足以養家的人並不多。這里說的養家，是指能賺到幾千塊，和普通工資差不多的收入，比如三五千，七八千。
這種能賺到錢的，行內人士估算了一下，說應該不超過五萬（三年前數據），今年不知有十萬沒有？
平均月收入破萬的，就更少了，但沒有人統計過，我個人感覺在所有網路寫手中，百里挑一吧。
因為很多底層的作用，是沒有收入的，簽約都難。稍好一點，能拿個千字十幾二十塊錢，或者混個保底。
稿費能養家，我認為是底線，如果兩三年還是做不到這一點，建議放棄。或者，純當成愛好吧。
還是回歸問題，一位網路小說作家，能賺多少錢？
十年中，經歷了兩次變革地，一次是3G，以移動閱讀的無線閱讀暴發，作者收入直線提升。在那之前，千字幾十都是高價。在這之後，開始大量出現千字一百，幾百的作品。
第二次是4G普及，多媒體出現了，閱讀APP出現了，微信閱讀出現了，網劇出現了，第二次暴發。這一次，真的有很多人發財，我知道好多人弄個工作室，開個公司，就賺了幾百萬，幾千萬，甚至上億。
現在5G到來了，我預計，應該還會有變革。我暢想一下吧，把小說的內容，做成VR，在虛擬世界中扮演成作者，有趣不？
接下來，就要給大神們定個級了，比如超神，唐家三少。他 的漫畫，電影，周邊，出版，收入每年上億吧。
其他頂級大神，天蠶土豆，我吃西紅柿，也都是一年幾千萬的收入，各咱版權衍生。
哦，夢入神機，現在是縱橫的股東，牛逼的很。
往下，就是牛一些的大神，收入千萬上下。
再往下，就是一些各網站的台柱子，或閱文的二線大神，年入幾百萬。當然，這樣的也不多，個人估計也就幾十個，不超過一百。
至於百萬級的大神，數量應該滿多的，我預計應該有幾百人，千字三五百，就能拿到百萬收入。據我所知，這樣的作者，還是閱文多，小站的話，能有一兩個就不錯了。
年入十萬到五十萬的，相對多些，我覺得是千級的。
最後，祝所有寫書的朋友，有堅持，有判斷，有努力，最後有收獲。
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混跡網文圈十五年了，也出過幾本爆款書，可惜最火的是買斷，沒賺到大錢。今年情況終於好了一點。今年稅前能有小四百萬，明年可能多一些。
那天算了一下，我今年的收入，可能是我入行前十年收入的總和，非常感慨，有種想哭的感覺。
與諸君共勉吧。
總之，圈內的同學堅持加努力吧。

『捌』 短篇經典文學著作

有：《項鏈》、《傾城之戀》、《受戒》、《社戲》、《春風沉醉的晚上》等。

1、《項鏈》

《項鏈》是法國作家莫泊桑創作於1884年的短篇小說。

故事講述了小公務員的妻子瑪蒂爾德為參加一次晚會，向朋友借了一串鑽石項鏈，來炫耀自己的美麗。不料，項鏈在回家途中不慎丟失。她只得借錢買了新項鏈還給朋友。為了償還債務，她節衣縮食，為別人打短工，整整勞苦了十年。最後，得知所借的項鏈原是一串假鑽石項鏈。

《項鏈》採用了以物寫人的手法，將項鏈作為一條主線，從它與人物的多重關系出發，用它牢牢系住人物的行為、語言和心理活動，使讀者透過項鏈對女主人公的形象一目瞭然。

2、《傾城之戀》

《傾城之戀》是張愛玲最膾炙人口的短篇小說之一。是一篇探討愛情、婚姻和人性在戰亂及其前後，怎樣生存和掙扎的作品。

故事發生在香港，上海來的白家小姐白流蘇，經歷了一次失敗的婚姻，身無分文，在親戚間備受冷嘲熱諷，看盡世態炎涼。偶然認識了多金瀟灑的單身漢范柳原，便拿自己當做賭注，遠赴香港，博取范柳原的愛情，要爭取一個合法的婚姻地位。

兩個情場高手鬥法的場地在淺水灣飯店，原本白流蘇似是服輸了，但在范柳原即將離開香港時，日軍開始轟炸淺水灣，范柳原折回保護白流蘇。狂轟濫炸，生死交關，牽絆了范柳原，流蘇欣喜中不無悲哀，夠了，如此患難，足以做十年夫妻。

3、《受戒》

《受戒》是汪曾祺創作的短篇小說，發表於《北京文學》1980年第10期。作品描寫了小和尚明海與農家女小英子之間天真無邪的朦朧愛情，蘊含著對生活、對人生的熱愛，洋溢著人性和人情的歡歌。

4、《社戲》

《社戲》是現代文學家魯迅寫於1922年的短篇小說，發表於同年12月《小說月刊》第13卷12號，後收入小說集《吶喊》。這篇小說以作者少年時代的生活經歷為依據，用第一人稱寫「我」20年來三次看戲的經歷：兩次是辛亥革命後在北京看京戲，一次是少年時代在浙江紹興鄉村看社戲。

作者以飽含深情的筆墨，刻畫了一群農家少年朋友的形象，表現了勞動人民淳樸、善良、友愛、無私的好品德，表達了作者對少年時代生活的懷念，特別是對農家朋友誠摯情誼的眷念。

5、《春風沉醉的晚上》

《春風沉醉的晚上》是現代作家郁達夫創作的一部短篇小說，首刊於1924年2月28日《創造季刊》第2卷第2期。

《春風沉醉的晚上》 小說敘述了「 五四」以後一對貧苦淪落的男女青年，同住在上海的一幢貧民窟里，由素不相識到相互關懷、同情的故事，刻畫了一位正直、善良、真誠、樂於助人、身處厄境不失堅韌意志和反抗精神的煙廠女工陳二妹的形象。

《春風沉醉的晚上》結構嚴謹精巧，語言質朴，情節自然，層層推進，心理描寫細微，無論在思想上，還是在藝術上，都有較高的價值。

『玖』 《百萬英鎊-馬克·吐溫中短篇小說集》主要內容

《百萬英鎊》是美國作家馬克·吐溫所著的小說。講述了一個窮困潦倒的辦事員美國小夥子亨利·亞當斯在倫敦的一次奇遇。倫敦的兩位富翁兄弟打賭，把一張無法兌現的百萬大鈔借給亨利，看他在一個月內如何收場。一個月的期限到了，亨利不僅沒有餓死或被捕，反倒成了富翁，並且贏得了一位漂亮小姐的芳心。文章以其略帶誇張的藝術手法再現大師小說中諷刺與幽默，揭露了20世紀初英國社會的拜金主義思想，是馬克·吐溫作品精選中不可忽略的重要作品，是一部非常經典的短篇小說。

『拾』 歐亨利的《百萬富翁》誰為我講下內容

歐·亨利 真實姓名：威廉·西德尼·波特(William Sydney Porter) 筆 名：歐·亨利(O.Henry) 生卒年代：1862-1910 職 稱：美國著名批判現實主義作家，世界短篇小說大師之一。 世界三大短篇小說家之一。 1862年9月11日，美國最著名的短篇小說家之一歐·亨利（O.Henry）出生於美國北卡羅來納州一個小鎮。曾被評論界譽為曼哈頓桂冠散文作家和美國現代短篇小說之父。他出身於美國北卡羅來納州格林斯波羅鎮一個醫師家庭。父親是醫生。15歲在叔父的葯房裡當學徒。五年後去得克薩斯州一個牧場放牛。1884年後做過會計員、土地局辦事員和銀行出納員。1896年，銀行發現缺少一小筆款子，歐·亨利因涉嫌被傳訊。他卻取道新奧爾良去拉丁美洲避難。1897年，回國探望妻子，因而被捕，判處5年徒刑。在獄中曾擔任葯劑師，並開始以歐·亨利為筆名寫作短篇小說，於《麥克呂爾》雜志發表。1901年，因「行為良好」提前獲釋，來到紐約專事寫作。 他的一生富於傳奇性，當過葯房學徒、牧牛人、會計員、土地局辦事員、新聞記者、銀行出納員。當銀行出納員時，因銀行短缺了一筆現金，為避免審訊，離家流亡中美的宏都拉斯。後因回家探視病危的妻子被捕入獄，並在監獄醫務室任葯劑師。他在銀行工作時，曾有過寫作的經歷，擔任監獄醫務室的葯劑師後開始認真寫作。1901年提前獲釋後，遷居紐約，專門從事寫作。 歐·亨利創作的短篇小說共有300多篇，收入《白菜與國王》(1904)、《四百萬》(1906)、《西部之心》(1907)、《市聲》(1908)、《滾石》(1913)等集子，其中以描寫紐約曼哈頓市民生活的作品為最著名。他把那兒的街道、小飯館、破舊的公寓的氣氛渲染得十分逼真，故有「曼哈頓的桂冠詩人」之稱。他曾以騙子的生活為題材，寫了不少短篇小說。作者企圖表明道貌岸然的上流社會里，有不少人就是高級的騙子，成功的騙子。歐·亨利對社會與人生的觀察和分析並不深刻，有些作品比較淺薄，但他一生困頓，常與失意落魄的小人物同甘共苦，又能以別出心裁的藝術手法表現他們復雜的感情。因此，他最出色的短篇小說如《愛的犧牲》(A Service of Love)、《警察與贊美詩》(The Cop and the Anthem)、《帶傢具出租的房間》(The Furnished Room)、《麥琪的禮物》(The Gift of the Magi)、《最後一片藤葉》（The Last Leaf）等都可列入世界優秀短篇小說之中。 歐·亨利善於描寫美國社會尤其是紐約百姓的生活。他的作品構思新穎，語言詼諧，結局常常出人意外；又因描寫了眾多的人物，富於生活情趣，被譽為「美國生活的幽默網路全書」。代表作有小說集《白菜與國王》、《四百萬》、《命運之路》等。其中一些名篇如《愛的犧牲》、《警察與贊美詩》、《帶傢具出租的房間》、《麥琪的禮物》、《最後一片藤葉》等使他獲得了世界聲譽。 從藝術手法上看，歐·亨利善於捕捉生活中令人啼笑皆非而富於哲理的戲劇性場景，用漫畫般的筆觸勾勒出人物的特點。作品情節的發展較快，在結尾時突然出現一個意料不到的結局，使讀者驚愕之餘，不能不承認故事合情合理，進而贊嘆作者構思的巧妙。他的文字生動活潑，善於利用雙關語、訛音、諧音和舊典新意，妙趣橫生。他還以准確的細節描寫，製造與再現氣氛。特別是大都會夜生活的氣氛。