短篇小說為主川端康成

① 川端康成的《雪國》講了一個怎樣的故事

《雪國》寫的是東京名叫島村的舞蹈藝術家，三次前往雪國，與當地名叫駒子的人、萍水相逢的葉子發生的感情糾葛，就是我們常說的三角戀。

《雪國》是川端康成創作的中篇小說，唯美主義代表作，從1935年以短篇形式，以《暮景的鏡》、《白晝的鏡》等著作，發表在《文藝春秋》等雜志上，之間沒有緊密的情節，直至完成並修改後，冠以《雪國》於1948年出版單行本。川端的代表作，描繪的虛無、潔凈與悲哀之美達到極致，令人心動，又心生惆悵。唯美的意象融入人物情感中，帶著淡淡的哀思，表現了川端的物哀的思想。

日本文化歷史，以“真實”為基，生成“哀”的品格，形成浪漫的物哀，幽玄的和風雅的困寂的傳統文化精神。在物哀觀念發展中，紫式部作出貢獻，在《源氏物語》中，從感嘆到感動，深化主體感情並理智設置文學素材，使內容更加豐富。

② 求川端康成的作品名錄

川端康成
作品目錄列表
《伊豆的舞女》

《再婚的女人》

《少女開眼》

《少女的港灣》

《彩虹幾度》

《河邊小鎮的故事》

《玉響》

《生為女人》

《美好的旅行》

《花的日記》

《雪國》

《青春追憶》

《風中之路》

PS:
作者簡介
川端康成（1899-1972）日本小說家。生於大阪市一個醫生的家庭。幼年時，父母、姐姐和祖母相繼亡故，14歲時，與他相依為命的祖父也溘然長逝，給他終生留下了精神創傷。此後的漂泊生活和多次失戀，使他養成了感傷和孤獨的性格。

川端康成少年時期就立志畫家和文學家。1920年考入東京帝國大學英文系，翌年轉入國文系，在《新思潮》雜志上發表了處女作《招魂節一景》，受到菊地池寬的常識和文壇的注目。1924年大學畢業，同橫光利一等青年作家創辦了《文藝時代》雜志，發起新感覺派運動，出版小小說選集《感情的裝飾》。 1926年發表成我作《伊豆的舞女》，從而奠定了他的作家地位。

川端康成是一位高產作家，一生共寫了130多部作品，以中短篇小說為主。代表性作品除了《伊豆的舞女》外，還有《禽獸》（1935）、《花的圓舞曲》（1936）、《名人》（1938）、《重逢》（1946）、《雪國》（1935-1948）、《千隻鶴》（1949）、《舞姬》（1951）、《古都》（1962）等。他的創作大致可分成戰前和戰後兩個階級。前期主要描寫社會底層人物的悲慘生活、樸素愛情和執著追求，反映了人的本質和孤獨性以及人與人關系的非現實性。後期除了表現戰爭給人們帶來的創傷和痛苦以外，還有不少作品以資產階級家庭為背景，用肉感的筆調寫病態的性愛，頹廢色彩極為濃厚。而《雪國》被譽為日本"近代文學史上抒情文學的頂峰"。

川端康成在藝術技巧上有很高的造詣。他把佛典看成"世界最大的文學"，並從日本古典文學中汲取豐富的營養。他還積極學習西方各流派的創作方法，特別重視喬伊斯的意識流行弗洛伊德的精神分析學。川端康成曾說過："我們的文學隨西方文學潮流而動，但日本文學傳統卻是潛藏的看不見的河床。"他很注意把學習西方與繼承傳統有機結合起來，發展成為自己獨特的風格。幻想的感覺、幽情的哀傷、玄妙的余韻，這種日本傳統美的文學特色，完全融合在他的作品之中。他的小說的另一特色就是重視表現人物的內心感情，而不過多刻畫人物的外形和行為。沒有離奇的情節，卻富有詩的韻味。

川端康成曾長期擔任日本筆會會長，並擔任過國際筆會副會長。1961年獲日本政府頒發的文化勛章。1968年，川端康成"由於他高超的敘事性作品以非凡的敏銳表現了日本人精神的物質"而獲諾貝爾文學獎。

1972年4月12日，73歲高齡的川端康成口含煤氣管自殺身亡。

③ 川端康成簡介

川端康成
川端康成：日本作家。生於大阪市一個醫生的家庭，幼失怙恃，由祖父母扶養；8歲又失祖母，16歲祖父亦亡，成為孤兒。他描寫祖父之死的日記，後來稍事修改，以《十六歲日記》為題，於1925年發表。可以看出這種不幸的經歷使他感到生命的脆弱和孤獨。他還在中學讀書時即傾慕《源氏物語》等日本古典小說和散文等，這對他後來的創作影響極大。少年時代他受到外公家的扶養。入東京帝國大學英文系，後轉國文系。1921年起與同好出版同人刊物。發表作品，以《招魂祭典一景》受到菊池寬賞識，結識橫光利一，開始作家生涯，並以《伊豆舞女》（1926）等作品贏得新進作家的聲譽。這一時期川端的作品，多以伊豆地方為題材，表現了纖細而敏銳的感覺和新穎的技巧，因而同橫光利一等被稱為新感覺派作家。後來，這一派文學走向衰落，川端轉以東京市淺草一帶大眾娛樂場所的女性為題材，創作了《淺草紅團》、《淺草姊妹》等作品。此外，描寫舞女生涯的《鮮花圓舞曲》和感嘆人生悲哀等的《水晶幻想》、《童謠》和《女兒心》等，也是這一時期的主要作品。1935年開始發表、戰後才修改完成的《雪國》以及戰後問世的《千隻鶴》（1949一1951）和《古都》（1961～1962）部作品，獲得了1968年度的諾貝爾文學獎。川端康成喜歡清靜，對佛教情有獨鍾，晚年的業余愛好是書法，漢字寫得活靈活現，而內心卻異常地矛盾。對於獲獎後所帶來的榮譽和涌來的慕名者，心裡十分厭惡，這與幼年的心理封閉有關。他對夫人發脾氣「家裡並不是旅館，我也不是為客人活著的。」他對因自殺身亡的古賀春江的口頭禪極為贊賞，「再沒有比死更高的藝術了。死就是生。」

川端康成在極度憂郁、矛盾中選擇了「最高的藝術」——自殺。

川端康成（1899～1972）

Kawabata Yasunari

日本小說家。1899年6月14日生於大阪，1972年4月16日在工作室自殺身亡。

生平 川端康成2歲喪父 ，3歲喪母 ，7歲祖母亡 ，15歲時祖父亡，孤兒的遭遇使他的童年郁悲涼，也對他以後的文學創作產生了巨大影響 。1920年9月 ，他進入東京大學英文系，第二年轉入國文系。在大學期間，熱心文學事業，積極參加編輯同人雜志《新思潮》（第六屆），並在該刊發表短篇小說若干篇，其中《招魂節一景》獲得意處好評，打開了他走上文壇的大門。大學畢業後踏入文壇，成為專業作家 。同年 10 月 ，他與橫光利一等人共同創辦同人雜志《文藝時代》。1927年5月《文藝時代》停刊後 ，川端又先後參加了《近代生活》雜志、十三人俱樂部和《文學》雜志的活動 。進入30年代以後，日本軍國主義勢力瘋狂推行戰爭政策。川端大部分時間過著半隱居的生活，繼續寫作幾乎與戰爭無關的作品。

由於在創作方面不斷取得成果，川端在戰後獲得了多種榮譽頭銜和獎金獎章。1968年10月，瑞典決定將當年諾貝爾文學獎授給他 ，表彰他以卓越的感受和高超的技巧，表現了日本人內心精髓。1972年4月16日，川端康成在他的工室里用煤氣自殺。

創作 川端康成一生寫了100餘部長篇、中篇和短入篇小說，此外還有許多散文、隨筆、講演、評論、詩歌、書信和日記等。他的創作，就思想傾向而言是相當復雜的，並且經歷了一個頗為曲折的發展過程。他戰前和戰時的創作，可以大致歸為兩類：一類是描寫他的孤兒生活，抒發他的孤獨感情，描寫他的失戀過程，抒發他痛苦感受的作品。《精通葬禮的人》、《十六歲的日記》和《致父母的信》等是這類作品的代表。由於所寫的是他本人的經歷和體驗，所以往往具有描寫細膩、感情真摯、激動人心的藝術效果；但也由於僅僅寫他本人的經歷和體驗，並且自始至終充滿低沉、哀傷的氣息，所以思想高度和社會意義受到一定局限。另一類是描寫處於社會下層的人物，尤其是下層婦女（如舞女、藝妓、女藝人、女侍者等）的悲慘遭遇，表現她們對生活、愛情和藝術的追求的作品，《 招魂節一景 》、《 伊豆的舞女 》、《溫泉旅館》、《花的圓舞曲》和《雪國》等是這類作品的代表。這類作品比較真實地再現出這些被侮辱者與被損害者的不幸，比較充分地表達出她們的痛苦，作者對她們報以同情和憐憫。一般說來這類作品在思想價值上要超過第一類作品，其中如《伊豆的舞女》和《雪國》等名篇更是如此。他戰後的創作尤其復雜。一方面，他仍然沿著《伊豆舞女》和《雪國》的道路前進，繼續寫作表現人們正常生活和感情的作品，其中或反映出社會存在的某些問題，或表達出對普通人民的同情態度，或流露出 作者積極 健康的審美情趣 ，如《 舞姬 》、《名人》和《古都》等堪稱代表。但另一方面，他又寫出一批以表現官能刺激、色情享受和變態性愛為主題的作品，從《千鶴》、《山音》到《睡美人》、《一隻胳膊》，他的作品、故事情節越來越離奇，在頹廢的道路越走越遠。他的創作，從藝術表現來說也是相當復雜的，並且也經歷了一個頗為曲折的發展過程。他在實際創作中存在著兩種不同的傾向。有的作品採用純新感覺派的寫法，極力強調主觀感覺，熱心追求新穎形式，另有一些作品卻沒有採用純新感覺派的寫法，主要使用樸素、簡潔的白描手法。20年代末期和30年代初期，他又被新心理方義和意識流小說所吸引，相繼寫出兩篇純 屬模仿式的小說——《 針與玻璃與霧 》和《水晶幻想》；但後者中途輟筆，並且其後再也沒有寫過這類作品。由此可見，川端不滿足於單純模仿，不肯跟在別人後面亦步亦趨，決心另闢新徑。所謂新徑，就是將日本古典文學傳統和西方現代派方法有機地結合起來的道路。經過長期探索，他在這條路上取得了很大的進展，獲得了巨大的成功。

作家作品選：http://www.tianyabook.com/chuanan/index.htm

④ 川端康成作品有哪些

川端康成作品有：

1、《雪國》（ゆきぐに）是日本作家川端康成創作的第一部中篇小說，也是他唯美主義代表之作。《雪國》也是作者在被授予諾貝爾文學獎時被評獎委員會提到的三部小說之一。在川端的所有作品中，《雪國》被海外翻譯最多，先後被譯介到很多國家和地區，中國也出版了不同的譯本。

⑤ 川端康成的成名作是什麼，主要代表作是什麼

一、川端康成的成名作是《伊豆的舞女》，主要代表作有《雪國》、《古都》、《千隻鶴》。

二、作品簡介：

1、《伊豆的舞女》描寫的是一位19歲高二學生，為排遣內心不可言喻的憂郁和苦悶，隻身來到伊豆旅行，途中偶遇流浪藝人一行，並對那裡的小舞娘產生了似戀非戀的思慕之情。

伊豆的舞女薰子深深地吸引了「我」。文章寫了從一件件小事，一直到最後「我」和薰子的離別的過程。

2、《雪國》寫的是東京一位名叫島村的舞蹈藝術研究家，三次前往雪國的溫泉旅館，與當地一位名叫駒子的藝妓、一位萍水相逢的少女葉子之間發生的感情糾葛。島村是一個有著妻室兒女的中年男子，坐食遺產，無所事事，偶爾通過照片和文字資料研究、評論西洋舞蹈。

他來到雪國的溫泉旅館，邂逅了藝妓駒子，並被她的清麗和單純所吸引，甚至覺得她的「每個腳趾彎處都是很乾凈的」，後來又兩度到雪國和駒子相會。

(5)短篇小說為主川端康成擴展閱讀

川端康成代表作的影響

川端康成（かわばた やすなり，1899-1972），日本文學界「泰斗級」人物，新感覺派作家，著名小說家。

他一生創作小說100多篇，中短篇多於長篇。作品富抒情性，追求人生升華的美，並深受佛教思想和虛無主義影響。 川端康成善於用意識流寫法展示人物內心世界。因寫《伊豆舞女》而成名。

1968年，以《雪國》、《古都》、《千隻鶴》三部代表作，獲得諾貝爾文學獎。瑞典皇家文學院常務理事、諾貝爾文學獎評選委員會主席安德斯·奧斯特林致授獎辭，突出地強調：

「川端先生明顯地受到歐洲近代現實主義的影響，但是，川端先生也明確地顯示出這種傾向：他忠實地立足於日本的古典文學，維護並繼承了純粹的日本傳統的文學模式。在川端先生的敘事技巧里，可以發現一種具有纖細韻味的詩意。」

⑥ 川端康成有哪些作品

《雪國》
《古都》
《千隻鶴》（《波千鳥》為其續篇），千隻鶴是日本一種包袱，皮上的花紋，而在這里，他寫的是對於完美戀人的想像，同樣是川端康成唯美作品之中的一部，它表現了完美的戀人，在男人心目中的想像，在一個日本人的眼裡，一個完美的女人應該是怎樣。而括弧中所寫的波千鳥則是該小說的續集，他寫的是一個完美的妻子，這兩部作品合起來寫的都是一個日本男人心目中的夢，日本的那種情懷，展現的淋漓盡致，這部小說作品也是他獲得諾貝爾文學獎的三部作品的最後一部，其文學性和觀賞性可見一斑。
《湖》（一般與另一部短篇小說《山音》合編），湖與山音都是川端康成晚年的作品，它表現的是川端康成晚年，對於萬事皆空皆是泡影的一種思想，這是川端康成對於自己老人思想的一種表達，展現了對於過往青春無法留住，而生命即將枯朽，無法再擁有更多的美好的無奈與孤寂，表現出了一個老人對於生命最後的感悟。
《伊豆的舞女》，這部書是川端康成的成名之作，也是唯美文學派的一部代表作，雖然在評諾獎的時候，並沒有把這部作品選上，但在很多的讀者心目中，這本書卻是川端康成當之無愧最好的一本書。這個小說是川端康成的一個半自傳體小說，描寫的是學生時代的少年，去往伊豆半島，與舞女的邂逅。這是一份純潔而朦朧，卻又不得不放棄的唯美愛戀，展現出了日本人古典式的物哀情結。
《藤花與草莓》，川端康成，尤其擅長寫掌小說，也就是傳說中的微型小說，在這本藤花與草莓之中，收入了他包括日本人安娜，月下美人等，共55則掌小說，這些小說具體講些什麼也不好說，但它卻能明顯的表現出一種朦朧的美和凄涼的物哀情結，是極大的美的體驗。
《陣雨中的車站》，這是另一本川端康成的掌小說集，他收入了拾骨，不笑的男人等，共67則掌小說，這些小篇幅的小說大多短小精悍也不描寫具體事件，就表達一種朦朧的情感，這也是川端康成最喜歡的一種朦朧式的唯美，這是他對日本文學的一種詮釋，希望大家喜歡。
《睡美人》，睡美人，這也是川端康成的老年之作，不同於西方迪斯尼的那個睡美人，這個睡美人是一個關於老人老年對於年輕女人身體的渴望。使川端康成老年，對於身體慾望的真實坦白，也表達出了人生易老，夢幻泡影，一切幻滅的空寂之感。這是一個老人內心真實的獨白。

⑦ 川端康成的主要作品

川端康成的主要作品是《雪國》《古都》《千隻鶴》。

1）《雪國》（ゆきぐに）是川端康成的第一部中篇小說，也是他著名的唯美主義代表之作，從1935年起以短篇的形式，分別以《暮景的鏡》、《白晝的鏡》等題名，斷斷續續地發表在《文藝春秋》、《改造》等雜志上，相互之間並沒有緊密相連的情節，直至全部完成並經認真修改後，才冠以《雪國》於1948年匯集出版單行本。《雪國》是川端康成最高代表作，其間描繪的虛無之美、潔凈之美與悲哀之美達到極致，令人怦然心動，又惆悵不已。作品中唯美的意象描寫融入至人物情感的表達之中，往往帶著淡淡的哀思，表現了川端康成的物哀思想。

2）《古都》是日本作家川端康成的代表作。在這部小說中，川端康成運用清淡、細膩的筆觸，敘述了千重子和苗子這對孿生姐妹的悲歡離合，以及人世的寂寥之感。作者把自己的關注、同情與哀嘆，都給予她們，寫了她們的辛酸身世和純潔愛情，還寫了她們對美好生活的嚮往。故事在寂靜中開始，在寂靜中結束，把讀者帶到了一個濃重的凄涼的意境，同時也反映了作者本人的虛無、厭世的思想。

3）《千隻鶴》是日本作家川端康成的短篇小說，發表於1952年，主要講述的是一段涉及兩代人的畸戀故事，表現了愛與道德的沖突，同時對日式風物與心理的刻畫也十分細膩，「字里行間彷彿有潔白的千隻鶴在晚霞中翩翩飛舞。」在《千隻鶴》中，很多人物都帶有悲劇情調。《千隻鶴》本身也是一部十分復雜、非常容易引起歧義的小說。

⑧ 川端康成作品有哪些

川端康成作品有：

1、《睡美人》（1961）是日本作家川端康成的晚期作品，小說通過主人公的人性自我完善，表現了人性升華的美；小說以丑為題材，但能化丑為美，它提供給我們的是從丑惡堆中復活出來的人性之花。

2、《美麗與悲哀》是日本小說家川端康成於1961年發表的文學作品，1996年，由孫憲科和朱春育翻譯、中國社會科學出版社出版。

3、《東京人》是川端康成長篇小說代表作，分上下兩冊，描繪了戰後東京一戶平凡人家的悲歡離合，展現了日本社會的眾生相。《東京人》洋洋灑灑60萬字，直面美的殘缺與毀滅，生存的艱難，人的慾望與孤獨。

4、《雪國》（ゆきぐに）是日本作家川端康成創作的第一部中篇小說，也是他唯美主義代表之作。《雪國》也是作者在被授予諾貝爾文學獎時被評獎委員會提到的三部小說之一。

5、《伊豆的舞女》是川端康成早期的代表作和成名作，也是一篇傑出的短篇小說。1926年1月至2月間由「文藝時代」發表。《伊豆的舞女》曾先後6次被搬上銀幕。影片表現了少男少女之間初戀的那種朦朧、純真的情感。給了讀者一份清新之感，也凈化了讀者的心靈，把人們帶入一個空靈美好的唯美世界。

⑨ 《睡美人》的作者是誰

《睡美人》的作者是川端康成。

川端康成（1899-1972），日本文學界「泰斗級」人物，新感覺派作家，著名小說家。

川端康成是一位高產作家，一生共寫了130多部小說詩歌文學作品，以中短篇小說為主。代表性小說詩歌文學作品除了《伊豆的舞女》外，還有《花的圓舞曲》（1936）、《雪國》（1935-1948）、《千隻鶴》（1949）、《舞姬》（1951）、《古都》（1962）等。

寫作手法

小說通過老人的意識活動，作者為展現了一個豐富、復雜、充滿矛盾的世界。

這里有青年男女愛情、婚姻的悲喜劇，有父母對兒女婚姻生活的關切與擔憂，有老年男子對生命活力的渴望與追求，有思考者對社會道德規范的反省與批判，還有人的情感與理智、倫理與欲求，希望與幻滅的矛盾。

在睡美人里，川端康成無視倫理道德規范，拋開一切社會禁忌，以老丑、頹廢、變態的性愛為題材，沉浸在自己的感性世界裡，把官能的享受、情慾的飢渴、性靈的愉悅寫得含蓄朦朧。