竹林中短篇小說
❶ 推薦十部經典短篇小說
長篇小說往往篇幅長,容量大,情節復雜,人物眾多,結構宏偉。短篇小說則篇幅短小精悍,情節簡潔,人物集中,結構精巧。前者體現的是作者的敘事抱負,後者更體現審美與情趣。現在社會生活節制快,生存壓力大,極少有人能沉下心來去啃「大塊頭」的世界名著。
所以,我推薦十部國內外經典短篇小說,閑暇時,耗二十分鍾甚至三五分鍾,享受文學經典給予人的慰藉,提高人文素養。好吧,這理由太巨大,換個小理由——打發時間,充實一下寂寞空虛冷的靈魂。
1《孔乙己》——魯迅
推薦語:
有人問魯迅,在他創作的30篇短篇小說中,最喜歡哪一篇,魯迅回答說是《孔乙己》。《孔乙己》不但是魯迅最好的短篇小說,也是中國乃至世界短篇小說的巔峰之一。
這篇小說,我們初中時就曾在語文課本中學習過,也許一輩子都不能完全讀懂。孔乙己是一個非常飽滿的藝術形象,在他身上集中了那個時代知識分子的悲劇,他身上折射了一個時代的悲劇。「大約孔乙己的確死了」,可是現在和將來還有無數孔乙己活著。
我們寫作,或者與人交流時,如何用一件道具,表現一個人死要面子,窮困潦倒,好吃懶做?魯迅只用了一件長衫,兩句話。
「孔乙己是站著喝酒而穿長衫的唯一的人。」
「穿的雖是長衫,可是又臟又破,似乎十多年沒有洗。」
2《命若琴弦》——史鐵生
推薦語:
小瞎子是老瞎子的徒弟。師徒以拉三弦琴說書為生。
小瞎子愛上了一位美麗的山裡姑娘,還把初吻給了她,姑娘嫁了別人。老瞎子的師傅在臨終前告訴他有一張復明葯方,只要彈斷一千根琴弦,這張葯方就能讓他的眼睛看到世界。
這張葯方支撐著老瞎子堅持了幾十個個春夏秋冬,老瞎子唯一的人生目標就是將一千根琴弦彈斷,看到光明,看到山山水水,看到小芳。彈斷一千根琴弦後,老瞎子發現復明葯方不過白紙一張,他找到了失戀後的小瞎子,對他說:「是我記錯了,是一千二百根,師傅記錯了,記住,是一千二百根!」
命若琴弦,琴弦雖然堅韌卻也亦斷,這不就是我們豐盈又脆弱的生命嗎?
3《古典愛情》—余華
推薦語:貧寒學子柳生入京趕考,在一座大宅的閣樓邂逅了富家小姐惠。屌絲逆襲白富美的橋斷不回出現在余華的小說里。在故事的五分之二處,一副余華氏暴力美學徐徐展開。
「公子切記,不管榜上有無功名,都請早去早回。」後面的情節,可以拍成恐怖片了。
余華常自詡以川端康成為師,連這篇故事的男女主角的名字——柳生和惠,都是日本爛大街的名字。可是這篇故事的敘述語言極具中國古典美,情節一如既往,像一張散發血腥味的溫和笑臉。殘忍與瑰麗的外衣下,隱藏著淡淡的溫情。
4《河邊的台階》——泰戈爾
推薦語:
第一,如果直接敘述一對男女的愛情故事,情節難免令人乏味。大詩人泰戈爾玩出了新花樣,藉助河邊台階的口吻講一個女人等待苦行僧丈夫的故事娓娓道來。——「如果把發生的事情都印在石頭上,那麼,你就可以在我的每一個台階上讀到許多昔日的故事。你如果想聽過去的故事,那就請你坐到我的台階上來;只要你側耳細聽這潺潺的流水,你就可以聽到過去無數動人的故事。我現在還記得從前發生的一個故事。那天也像今天這樣。」
第二,愛情與信念的兩難,苦行僧是愛自己的妻子的,世間安得兩全法,不負如來不負卿?
民國電視劇里經常有這樣的畫面,一些仁人志士和美女發生關系後,都會深情地凝視著她,悲涼道:「奈何七尺之軀,以許國,再難許卿。」然後,提上褲子走人,給世人留下一抹倔強的背影,繼續轟轟烈烈地鬧革命。這也是愛情和事業的兩難。
人生的兩難實在太多,我高中的班主任有一天給我們上晚自習的時候,看了一下手錶,已經22點30分了,冷不丁來一句,「我多想陪陪家人。」這也是兩難。
人生那麼多兩難,還活著干什麼?請看下一篇。
5《麥琪的禮物》——歐亨利
推薦語:
自詡文藝青年的人,如果沒有聽過「歐亨利氏結尾,」都不好意思和人打招呼。
歐亨利小說向來以「情理之中,意料之外」著稱。
《麥琪的禮物》是一個富有戲劇性的故事:女主人公德拉和她的丈夫詹姆斯都很貧窮。他們都有一件最珍貴的禮物。聖誕節到來之際,他們為了給對方買一件與之相配的禮物,不惜賣掉了自己珍貴的東西。而他們所准備的禮物此時也失去了意義。
這對年輕小夫妻也是幸福的,因為有愛情。有了愛情,在貧富懸殊,人情冷暖的社會,可以找到安慰。無論老公或者妻子回家多晚,在城市的某間屋子裡,都有一盞燈在等待者。活著干什麼呢?少年少女們,先談個對象再說吧。
6《套中人》——契訶夫
推薦理由:
「他也真怪,即使在最睛朗的日子,也穿上雨鞋,帶上雨傘,而且一定穿著暖和的棉大衣。他總是把雨傘裝在套子里,把表放在一個灰色的鹿皮套子里;就連削鉛筆的小刀也是裝在一個小套子里的。他的臉也好像蒙著套子,因為他老是把它藏在豎起的衣領里。」
我們都是套中人別里科夫, 我們都活在一個有一個套子里,從一個套子換了另一個套子。這個套子是鞋子車子,女子,屋子……
我們能看到別里科夫有形的套子,卻看不到自己心裡無形的套子。
7《我的叔叔於勒》——莫泊桑
推理理由:這又是一篇中學課文,十年前學習的課文,至今還受益匪淺。
從寫法上講,堪稱現實主義創作經典,明暗兩線,最終交叉;以語言,動作,神態刻畫人物心理,作者述而不敘。再次就不再引用。
小說主題,令人心裡悲涼。想起了中國的一句老話——「窮在大街無人問,富在深山有遠親。」這是古今中外,相同之處,放之四海八荒而皆準。
8《白象似的群山》——海明威
推薦理由:
海明威常言自己的創作是冰山理論。。他以「冰山」為喻,認為作者只應描寫「冰山」露出水面的部分,水下的部分應該通過文本的提示讓讀者去想像補充。——「冰山運動之雄偉壯觀,是因為它只有八分之一在水面上。」
《白象似的群山》是海明威的短篇小說代表作,文字簡約到不使用一個形容詞。文中男女每一句話,都能讓人有很多種猜想。
海明威是最能將感情藏自文字背後的作家。准確的說,《白象似的群山》里的文字只能佔到小說八分之一,另外八分之七是隱藏在文字後面的感情。
這種寫法非常累,但是文字卻非常有張力。
9《竹林中》——芥川龍之介
人性中的陰暗乃是世界上最可怕的事情,這就是《羅生門》告訴我們的真相。《竹林中》是芥川龍之介短篇小說合集《羅生門》中,我最喜歡的一篇。多年以來,我看過十幾遍了,還沒確定誰是兇手,想想真是令人毛骨悚然。
無論多襄丸、婦人、還魂的武士,還是樵夫,他們的敘述究竟誰最接近真實?
這種寫法,我稱之為「橫看成嶺側成峰」。金庸的《雪山飛狐》就抄襲了《羅生門》的寫法。好吧,我說錯了,是向經典致敬。
10 ,《一塊牛排》——傑克·倫敦
推薦理由:
傑克·倫敦是我成年後讀的第一個美國作家,《熱愛生命》里那個與艱苦環境搏鬥,求生意志逆天的那個採金者;《馬丁·伊登》里愛著白富美,心懷作家夢想,看透資本主義本質,生無可戀,絕望自殺的水生;《白牙》和《野性的呼喚》里,狼與狗的互相融合生成。
傑克·倫敦深受尼采超人哲學的影響,無論是野獸,他字里行間透漏著一股汗淋淋的男子漢味道。在傑克·倫敦筆下,野獸,荒原,飢餓,海嘯,惡徒都不要怕,生命本能的力量會讓你戰勝他們。
這篇《一塊牛排》卻是例外,中年貧困的拳擊賽湯姆·金無法戰勝年輕力壯的對手,無法贏得比賽,付房租,養活老婆孩子。
正是:長江後浪推前浪,前浪死在沙灘上。
❷ 芥川龍之介小說《竹林中》全文下載。
為了方便您閱讀,有以下兩版可選擇,滿意請採納。
芥川龍之介小說:《竹林中》(黑澤明的《羅生門》改編於這篇小說)
第一個是:錢稻孫先生譯的芥川龍之介的作品《羅生門》與《竹林中》
第二個是:艾蓮 翻譯(WORD版)
❸ 芥川龍之介的《密林中》到底表達了什麼
《密林中》即《竹林中》
1、《密林中》已經超越了以往「惡」的命題。其獨特的敘事方式已讓它擺脫善惡的界定而達到一個更為深刻的層次。
2、表達了每個人為了自己的利益而編造自己的謊言,令事實真相不為人所知,電影羅生門就是據此改編的。
3、該故事講述了一個武士帶著妻子真砂在前往若狹的途中,遭遇大盜多襄丸後,武士被縛,武士之妻真砂被大盜凌辱。事件結果:武士死去,多襄丸被抓,真砂逃到清水寺。故事以在公堂上審訊相關證人和犯人為主要背景展開。
4、該懸疑小說採用獨特的敘事視角和形式,使整個案件形成一個敘事的迷宮。
該小說共有七段文字,分別是案件的證人樵夫、行腳僧、捕快、老嫗和案件的關鍵人物大盜多襄丸在公堂上的供詞,加上真砂在清水寺懺悔時對案件的描述以及被殺的武士借巫女之口對案件的描述,共同組成了該小說。
奇怪的是武士說自己是自殺,而多襄丸和真砂又各自承認自己殺了武士,單獨來看,他們的話都可以自圓其說,然而又相互矛盾。
(3)竹林中短篇小說擴展閱讀
人物介紹
1、真砂19歲,她是一個「臉色微黑,左眼角有一個黑痣,小小的瓜子臉」的「有丈夫氣的好強的女子」,對丈夫很忠誠;在多襄丸看來,她美麗得「好像一位觀音」,周身散發出難以言說的魅力;而丈夫武弘卻在地獄里也不能忘卻對她的怨恨,在他看來,沒有比真砂更放盪、更輕浮、更惡毒的女人了。
2、武弘是若狹國國府的武士,26歲,性情溫和。他的妻子是真砂。武士已經死去。屍體穿的是淺藍綢子外衣,戴一頂城裡人的老式花帽,仰躺在地上,胸口受了刀傷。
3、多襄丸是一名強盜。他被人從馬上逮住,跌下來在栗田口石橋上嗚嗚叫痛。他穿一件藍黑綢衫,帶一把沒鞘的刀子,還帶得有弓箭,是包牛皮的弓,黑漆箭筒,17枝鷹毛箭。
參考資料
網路-竹林中(芥川龍之介著短篇小說)
❹ 妙手鬼才――芥川龍之介作品鑒賞《竹林中》
芥川龍之介(1892-1927)是日本新思潮派代表作家。 是日本倍受推崇的短篇小說家。他的作品不是對人間真善美的歌頌,而是對假惡丑的揭示。 他像一位不近人情的外科醫生用犀利的手術刀把人體剖開,冷靜的告訴你這是「心」、這是「肝」、這是淋漓的「鮮血」。
他是那個《皇帝新衣》里的小男孩,告訴我們最真實的人性和丑惡的社會現實。他的文章很多取材於古代日本和中國的民間故事及神話傳說。但在意境和深度上遠遠超越了原作。
讀他的文章,最開始覺得很平淡,慢慢的,會有一股涼氣爬上來 ,越來越冷,讓人禁不住打個寒戰。在熱熱鬧鬧娛樂至死的狂躁氛圍下,很需要這樣一劑清涼的葯湯。
下面我就把其中我最喜歡的幾篇文章推介給大家。(分9期更出,敬請期待)
01 竹林中
故事講述一個武士帶著妻子真砂,在趕路途中遭遇大盜多襄丸。武士被縛,真砂被辱。最終武士被殺,多襄丸被抓,真砂逃走。
小說全篇由七段供述組成:分別是由報案人樵夫、證人行腳僧、抓捕大盜的捕快、真砂的母親以及案件的嫌犯多襄丸、受辱者真砂、受害人武士對同一事件做出的陳述。對同一事件不同的人講述了不同的關鍵細節,特別是三個當事人都說自己是兇手。
多襄丸供述:我路遇二人,被女色所惑,設計將武士騙入竹林綁在樹上,當他面將女人侮辱。之後當我想逃走時,女人卻拖住我說「讓兩個男人看我出醜,比死還難受。不是你強盜死便是我丈夫死,你們兩個總得死一個。誰活我跟誰去」 讓我將她男人殺死。無奈,我把武士放開,同他公平決斗,在二十三回合將他殺死。女人趁亂逃走了。
真砂:強盜當著我丈夫的面將我凌辱,並對他百般譏諷和嘲笑。當我想跑到丈夫身邊時,看到他灼灼目光里充滿輕蔑和厭惡,讓人冰冷刺骨。一時間我羞愧的暈了過去,醒來時強盜已逃之夭夭。我想丈夫看著我出醜,從此不會再原諒我了,我決定殺了他然後自殺。於是我朝他胸口刺了一刀,但我自己卻沒有勇氣自殺。
武士(借巫女之口):我妻子被侮辱後,強盜對她花言巧語,蠱惑她跟他一起走。誰知我妻子竟然回答「好吧,隨你帶我去哪兒都成。」當他們牽手走出竹林時,真砂竟然回過頭來指著我說「把他殺掉!有他活著,我就不能跟你」。聽到這句話強盜都驚呆了,他把女人一腳踹在地下,問我是否要把那女人殺了。趁我猶豫時真砂逃走了,強盜把我解開也跟著追了出去。受此大辱,我拿起地上的匕首自殺了。
三人的供詞都是從各自的立場、角度、利益出發。多襄丸的供詞里處處體現出他是一個敢作敢當的男子漢。在無法逃脫死亡命運的前提下,他無論有沒有殺武士,承認自己是兇手慷慨赴死,是塑造光明磊落大盜形象的唯一選擇。
真砂作為一個女人,在遭受強盜凌辱之後,最希望得到的便是別人的尊重,所以她在供詞里塑造的是柔弱自尊的形象。丈夫不僅見證了她的恥辱,而且輕蔑憎恨的眼神徹底摧毀了她做人的尊嚴,所以她只能殺死丈夫,以此來向世人表現自己是一個自尊的人。
武士作為一個男人,當目睹自己的妻子被別人凌辱卻無能為力時,他最想逃避最不想承認的是自己的無能。武士的記憶把自己塑造成因妻子的背叛痛苦不堪而自殺的人,從而躲避面對自己的無能。
《竹林中》並不是一篇懸疑小說,它的主旨是要說明人都是利己的,每個人對事件的解讀都是從自我的角度出發。出於維護自身的形象和權益的目的,往往會用謊言掩蓋真相。兇手是誰?真相是什麼?小說開放性的結局讓人良久回味。黑澤明根據《竹林中》改編的電影《羅生門》獲得了廣泛贊譽。
「羅生門」現在成了一專有名詞,通常指事件當事人各執一詞,分別按照對自己有利的方式進行表述證明或編織謊言,最終使得事實真相撲朔迷離,難以水落石出。(未完待續 下一期介紹《羅生門》)
02 羅生門
03蜘蛛之絲
04 鼻子
05山葯粥
06秋山圖
07袈裟與盛遠
08疑惑
09六宮公主
❺ 竹林中的介紹
《竹林中》芥川龍之介於1915年所著的小說。小說是由由在竹叢中發現了武士屍體的樵夫、雲游僧、捕役、老婦答典史問,以及強盜多襄丸的供詞,真砂的懺悔,武士鬼魂借巫女之口所說的話等幾個部分組成。樵夫在竹叢中發現了武士武弘的屍體,而武士年輕貌美的妻子真砂以及凌辱她的強盜多襄丸都分別供認自己是兇手。最後是死者的供詞,他借巫女之口,聲稱自己是憤而自殺的。樵夫、雲游僧、捕役、武士的岳母也站在不同的立場上為案情提供線索。小說沒有最終結局,因而也引起了眾多莫衷一是的揣測。從文學成就的角度說,諸多文學理論家認為從小說本身來看,它提供了一個開放的結構。
❻ 《羅生門》:當受害者不再「完美」,正義也會因此打折扣嗎
不久前,因為高考替名事件,國內輿論引起軒然大波。在網上一片討伐的壓力之下,當地政府以罕見的速度,迅速的查清了事情的真相並公之於眾。
相關責任人因此受到懲罰,都是應有之義,不需多說。 但這件事發展耐人尋味的地方在於,政府發布的事情調查真相,與受害人自身的陳述相比,出現了一些「偏差」,原本在人們心中「完美」的受害者,被證明說謊了,於是輿論的風向再次發生了變化。
事情的細節涉及到具體的人和事,這里也不必贅述,但由此反應出來的 社會 現象,卻讓人不由自主的聯想到一部日本導演黑澤明導演的,非常有有意思的電影《羅生門》。
《羅生門》是日本導演黑澤明創作的一部電影作品,其故事來源於日本作家芥川龍之介的短篇小說《竹林中》,大概講的是這么一個故事:
一個大雨滂沱的日子,在一片偏僻的竹林中發生了一起兇殺案,死者是一位武士。很快當地官府就將與這件事情有關的武士妻子真砂,以及大盜多襄丸抓了起來。但在問案的過程之中,卻出現了問題。
不管是武士的妻子,還是大盜多襄丸,他們都不承認自己是殺人兇手,而是從自己的利益出發,指認對方才是殺人的兇手,並且各有一套說辭。更離奇的是,在隨後巫師通過法術引來受害的武士的靈魂的時候,他所說的真相,又是另一個版本。
殺人者是大盜多襄丸,但他說自己本意並不想殺死武士弘,因為他已經很容易的就把武士弘的妻子真砂騙奸了。可是真砂讓他們兩個人決斗,他才把武士砍倒的。
而武士的妻子真砂的陳述是:她被多囊丸蹂躪之後,受到了丈夫的蔑視,於是悲憤之中,她昏昏沉沉的奔向丈夫並暈了過去,等他醒來的時候,丈夫已經死了。
而武士的靈魂則說,是妻子真砂唆使多襄丸殺他,他羞憤之下自殺的。
一件相同的事情,三個當事人從自己的角度出發,卻做出不一樣的陳述。看上去糾纏不清,但如果站在他們自身的角度出發,實際上並不難理解。
大盜多襄丸要脫罪,當然不能說是自己殺了武士,只能想辦法將罪責推給武士的妻子真砂, 而真砂除了要脫罪以外,在當時的 社會 背景之下,還要盡可能的表現自己在面對多襄丸的侵犯時的抗爭 ,所以說自己被多襄丸侵犯以後,暈倒在了丈夫跟前,以此來表現自己在面對多襄丸侵犯時的抗爭與心痛,當然反過來也是作證自己並不是一樣不貞的女人。
除了這兩個嫌疑人之外,作為受害者的武士按理來說不應該撒謊,但是他所說的,就一定是真相嗎? 並不見得,因為當時的 社會 風氣下,武士對自己名譽的重視是超過一切的。所以他們說真砂跟多襄丸一起要殺他,未嘗不是想要以此讓真砂也被判死刑,洗刷自己恥辱的想法。
同時,作為一個武士,他也不能讓別人認為自己在決斗之中打不過大盜多襄丸,所以說自己是為了名譽自殺的。
而作為網友們來說,更側重的是這件事背後所揭示出來的不好的 社會 現象,客觀上說,當事人所經歷的事情,只是大家尋求 社會 公平的武器,從這個角度來講,當然「武器」越鋒利,能造成的影響更廣泛。
雙方立場和角度的不同,就形成了輿論上對於這件事後來演變的不同聲音。換句話說,「完美受害者」的概念,實際上是符合網友們的利益,但不符合當事人的利益的。
魯迅先生在自己的雜文集《小雜感》之中說:
替名事件的當事人,在這件事發酵反轉之後,曾經發過一個視頻,裡面說她不明白就算是自己說謊了,對於一眾網上的看客來說,又有什麼影響呢?值得他們口誅筆伐嗎?
實際上是有影響的,在輿論對 社會 的監督過程之中,往往需要一個契機,或者如前文所說,是一把「武器」。 很顯然這件事情發展到後來,早已經不是當事人自己的遭遇問題了,而變成全體 社會 對某種不公正現象的聲討。而被各種媒體報道出來的那些被替名考試的受害者,實際上就充當了這種武器。
輿論對於「完美」受害者的需求,實際上是出於對這把武器鋒利程度的需求, 人們會覺得只有受害者足夠無辜的時候,聲張正義的聲音才可以更加廣泛,所能達到的觸目驚心,從而促使改變的力量也就越強大。
當事人顯然是不想將自己的遭遇當成是一把武器的,從個體的角度上講,她只需要一份遲到的公平。 但當個體選擇藉助輿論這個平台發聲,實際上就是在一定程度上與輿論建立了同盟。
用一個不太恰當的例子來說明,如果把高考題名當成一個案子的話,那麼顯然被替名者就是受害人,而輿論則是辯護律師,實施替名的人和監督不力的官員,就是被告。 受害人沒有對辯護律師說明全部真實情況,甚至還撒了謊,這當然會引起「輿論」這個辯護律師的不滿。
除了被欺騙的錯覺以外,這里頭還涉及到「輿論」本身的利益, 如果將「輿論」人格化,它作為 社會 監督的一個重要組成部分,一旦不能保證真實,以後它的監督還怎麼奏效?換句話說,如果誰都可以憑借謊言來裹挾輿論,達到自己的利益目標。那麼輿論本身又如何取信於大家呢?
以一己私利而壞 社會 公器,這顯然也是不對的。或者說是侵犯了組成輿論的大眾利益的。
僅從被替名這件事本身來看, 實際上受害者出於自身利益考慮,沒有完全真實的陳述事件經歷,本身是不影響實現正義的。 也就是說被替名這件事情應該被 社會 所摒棄,查處是不因為當事人的言行而受到影響的。
從個人的角度,不管是被替名事件的當事人,還是我們自己,每個人在遇到事情的時候,難免會出現《羅生門》之中所揭示出來的道理。
《左傳》之中說:
盡管我們總是在教小孩子不能撒謊,可是哪一個成年人能保證自己從沒有撒過謊呢?只不過有些謊言對 社會 無害,或者危害很小,而有些謊言,對 社會 的危害比較大而已。
撒謊肯定是不對的,這不需要贅述。但從個體的角度,人們生在世間,總要遇到種種境況,有些時候難免為了自己的利益撒謊,這是現實。站在絕對的道德高度,去不問緣由的指責別人撒謊,那是站著說話不腰疼。
但隨著 社會 進步,媒體的發達,輿論監督在 社會 生活中的佔比越來越重。這個時候,如何保證輿論監督的公平與真實,就是關乎到我們每一個人自身利益的事情了。
在一件關乎全 社會 每個人切身利益的問題上,再怎麼慎重也不足為過。「狼來了」的故事想必大家都不陌生,周幽王「烽火戲諸侯」,最終導致犬戎破鎬京的時候無人救援,最後身死國滅,教訓也不可謂不深刻。
輿論監督也是一樣的,今天你為了盡快實現自己的目的,在引起 社會 輿論的過程之中撒了一個小謊言,看上去無關緊要。明天我也這么做,那麼總有一天,大家根本不相信輿論的時候,輿論的監督還能夠實現嗎?
實際上這種徵兆已經出現了不是嗎?因為各種虛假信息,導致人們在遇到某件輿論事件的時候,不敢輕易表態,甚至於不敢相信這件事情是真的,這樣的事情每天都在我們身邊重演。
所以,從這個角度來講,盡可能的保證輿論的真實可靠,不是那一個人的事情,是我們每個人都需要去考慮的問題。
很多事情,從人類一開始就存在了。 但一直存在的事情,它就一定正確,應該存在嗎?也不見得,否則兩千年來傳承不斷的封建體系,為何會被推翻。
社會 進步的根本,就在於不斷的改變一些過去錯誤的東西,盡量的去達到正確。
《論語》中說:
將目標定在最高處,也不過才能得到一個中等程度的結果。如果每個人都想著反正 社會 各種現象,過來過去都是羅生門, 人們只站在自己的角度考慮問題,我這么做又有什麼不對。 那自然就是精緻利己,人心變成一座座孤島。
參考文獻:
《竹林中》
《論語》
❼ 芥川龍之介的小說《竹林中》講的是什麼意思,感覺很亂啊.
一、這部作品讓讀者感覺亂,那才是正常的。
因為作品的主題本身就是想讓讀者感覺到世界的混亂而不可確定,真相是什麼,永遠難以確定;真理是不可知的,真相總是被歪曲。
二、作品的內容,就是要通過對同一事件,由不同的人來敘述,就有不同關鍵細節,這樣才展現了作品真相不可確定的主題。
三、其實分析多襄丸、真砂、武弘的敘述動機後,我們可以發現支配他們這么做的根源是同一的,即人性中的某種陰暗。這種陰暗可以理解為類似於利己主義的私慾,也可以說是那種不敢直面自身的虛偽。正因為這種利己的私慾,他們不擇手段地為自己粉飾,以種種謊言來掩蓋真相,用自己的敘述來解構他人的敘述,以求確立自己的正面形象,滿足某種不可告人的慾望。正是人性中的這種陰暗遮蔽了命案的真相,構成了《竹林中》的重重迷霧。
作者在這里想告訴我們的不再是什麼撲朔迷離的故事,而是導致這種撲朔迷離的背後根源———人性的陰暗面及其不可信任性。
敘事的不確定性,往往是現代小說家對小說藝術的一種自覺追求。芥川龍之介也不例外。在他的小說中,有不少都表現出敘事的不確定,例如早期的《秋山圖》、後期的《水虎》等。而《竹林中》顯然是將這種不確定敘事發揮到極致,並使之成為這篇小說最突出的藝術特點。這種不確定的敘事一方面能夠引起讀者的良久回味,延長審美時間,讓人覺得意味深長;同時,這種不確定性又常常能讓我們從中發掘出豐富而深刻的蘊藉。
四、《竹林中》不確定性的解讀。
1、樵夫、雲游僧、捕役、老媼的證詞是帶有空白和不可確信性的。
樵夫所提供的線索是留有空白的,而且是從他自己的立場來提供的。雲游僧的證詞更多地像是在暗示自己的清白;捕役在證詞中宣稱強盜多襄丸是個好色之徒,但其根據卻僅僅是道聽途說的一起案件;老媼只是一味地強調自己的女兒和女婿品行上的優點,從而強化他們作為無辜者受害的面貌,企圖以此促使典史為她盡快找回女兒,懲處強盜(她的這種強調的可信性是值得懷疑的)。
正因為如此,這些本該用來鑒別案件當事人的話是否真實的試金石成了偽試金石,它們本身的不確定性為整篇小說的不確定性的產生提供了前提和必需的空間。
2、多襄丸、真砂、武弘對案件的敘述是相互矛盾而又各自自圓其說。
他們為什麼都要將殺人的行為往自己身上攬,這不是無緣無故的。
1)、多襄丸。他先是極力強調自己希望避免殺人而實現自己的色慾,而後據他說又是為了能把真砂娶到手,才殺了武士。而且,他殺武士也沒有用什麼卑鄙手段,而是採用公平決斗的方式。在他這樣的敘述下,他事實上為自己完成了辯護:一開始不想殺武士,說明他不是天性兇殘的人,後來想娶真砂而殺武士,說明他並非僅是那種下流的色狼,而是對真砂懷有真情的;一開始用偷襲的手段綁了武士是因為不想殺人,是一種仁慈之念,後來要殺人了就解開武士的綁繩,與其決斗,說明他是一個光明磊落的漢子。多襄丸對案情的敘述的內在動機是將自己塑造成人們心目中剽悍勇武的一代草莽英雄。
2)、武士的妻子真砂的懺悔則首先強調了自己受辱後又遭到丈夫的蔑視。這種蔑視使她羞憤交加,備感恥辱,決定弒夫而後自殺。但是她殺了丈夫後,雖然多次嘗試自殺,但都沒有成功。所以她才活了下來。在她的敘述下,她將自己塑造成這樣一個女子:貞烈、知恥、悲慘。她遭受了強盜的欺凌後又遭到丈夫的羞辱。她的遭遇是如此令人同情。而她如果要消除這種羞恥,那隻有消滅這一羞恥的「旁觀者」———丈夫,以及羞恥的承載
者———她自己。於是,她又隱隱然成了一個積極洗刷恥辱的剛烈女子。在日本傳統倫理道德中,為洗刷恥辱而殺人或自殺都是被敬重的,一個人如果不能夠通過這么做洗刷恥
辱,那麼他就永遠不能算是一個有德性的人。
3)、武士武弘。他借巫婆之口的述說強調的是兩點:其一,妻子的不忠實;其二,他是自殺的。強調前者使他對妻子的惱怒和蔑視變得合情合理,以此說明他不是那種心胸狹隘的人;同時又能突出自己的不幸,增加自己的同情分。強調後者是為了表明自己的清高剛直。畢竟身為武士,技不如人,連妻子也保護不了,反而自身為強盜所殺,那是奇恥大辱。同樣,身為武士若為女子所殺也不光彩。因此,即使早已命歸黃泉,武士武弘也要死死咬定自己系自殺而非他殺。因為宣稱自殺不僅可以避免恥辱,而且能把自己塑造成剛直不辱的武士。
五、作品補充介紹:
《竹林中》是日本作家芥川龍之介創作的的懸疑小說。
《竹林中》故事是以在公堂上審訊相關證人和犯人為主要背景來展開,通過七個人物的敘述來建構兇殺案的真相。這七個人對同一「事件」的講述卻莫衷一是,既互相印證又彼此矛盾。在敘事的迷霧中,唯一能確定的是武士金澤之武弘死了,他的妻子真砂被強盜多襄丸強奸了。而案子的關鍵問題——金澤之武弘是怎麼死的卻被懸擱。案件最重要的兩個當事人以各自最不容置疑的「自白」徹底顛覆了前面五人對案情真相的建構。
《竹林中》被日本導演黑澤明改編為電影《羅生門》,並在1951年威尼斯國際電影節上獲獎。
❽ 生而為人,我很值得——太宰治、芥川龍之介作品讀後感
太宰治和芥川龍之介是日本兩位天才作家。兩位都是年輕時就自殺,留下了他們充滿個性特點、備受爭議的作品。
太宰治的小說里,字里行間、每個字縫里都滲透著一種對於人生的掙扎、無奈、無力、絕望的氣息。這種絕望幾乎快達到了死亡的程度。其自傳體小說《人間失格》是典型代表。
他在另一篇小說中,借書中人物說:人活在這世上真是件不容易的事,到處都有枷鎖來束縛住你,哪怕是稍微動一下,也會冒出血來。
芥川龍之介的作品充滿了一種人間凄慘,尤其是小人物的悲涼和不幸,以及無力,沒有希望感。
兩位的作品中都流溢著強烈的沖突、糾結、掙扎,以及絕望。不過,我個人感覺,他們兩者還是有區別的。
芥川龍之介的作品中還有一些抗爭、反抗,顯出來一點點力量。而太宰治的作品中,人物更顯弱小、無力、恐懼,大多數時候連反抗都不敢。生活的更沒有尊嚴,更加艱難,難以活下去。
太宰治甚至認為,有些人(包括他),甚至都沒有活下去的資格。他說:生而為人,我很抱歉。這是多麼凄慘的一種感覺!他短短的一生過得極其煎熬,總是被深深的恐懼、不安、歉疚、自責抓著,唯唯諾諾,討好別人。
他們筆下的人生看起來艱難、掙扎、而且難以掙扎得出。
活在這世間,我們每個人都好似被按在某種境遇里。即使跳脫了現在這個不想要的境遇,進入到另一個境遇,也仍然有不如意的地方。世界好似絕望、黑暗、殘酷、沒有前途。
讀了太宰治的《人間失格》和芥川龍之介的《羅生門》之後(兩者同為短篇小說集),那晚我幾乎失眠。一種深深的絕望感攫住了我。
世界孤獨黑暗,宇宙沒有盡頭。我不斷下墜向一個黑洞深淵,沒有盡頭的黑洞和深淵。只有我一個人,無止境的、沒有盡頭的往下墜落。沒有救助者,沒有任何人,沒有任何物。
這是多麼深刻的一種孤獨和絕望啊!是不是每個人都是這樣的?是不是人生就是這樣呢?是不是世界就是這樣呢?
這種感覺貌似是深刻的自戀,好像全世界除了自己以及自己的悲傷絕望感覺之外,再沒有了其他人。但這卻是一種真實的心理現實,就是感覺在這個世界上,沒人可以幫助你,沒有人可以救贖你。
極端痛苦和黑暗的時候,甚至覺得,世界是一個大墳墓,我得掙扎著、爬著才能前行。
掙扎是必然的,因為人的有限性和短促性,與宇宙的鐵面無私和永恆性是一個永恆的矛盾。我們必定抗不過強大、龐大的宇宙,以及永恆的時空。因此,掙扎是必然的。
而且,不管我們是活著,還是死了,或者即使我們選擇了中途退場(自殺),我們依然在世界這個大墳墓里存在著。活著、死了,早死或者晚死,都在這個大墳墓里。逃無可逃,去無可去,所以,不如掙扎前行。若有未知的來世、靈魂的進階,那麼,通過這一生的努力、堅持和不放棄,庶幾可以改變後世的命運,也未可知。
生命有多重、主動選擇嗎?還是只有死路一條,只能坐以待斃?在體驗過深刻的悲觀和絕望之後,我依然固執地想為生命找到一種輕松、樂觀、積極的存活方式。
通過太宰治、芥川龍之介糾結、沖突、掙扎的文字和作品,可以看出他們其實都很想活下來。甚至都想活得好,起碼平和幸福。他們體悟了那麼深刻的人性悲劇、恐懼、絕望,寫出了那些文字,其實就是一種自我救贖和調整,是靈魂的掙扎和吶喊,是釋放內心的崩潰絕望感。
他們想抓住一些稻草活下來,最終卻還是沒有挺過來,沒有穿越黑暗,沒有走出黑暗。他們的作品,讓人在思考內容的同時,通過字里行間所傳達出來的氣息,讓人聞到了、聽到了作者靈魂的哭泣和吶喊。
他們實際上是活的很艱辛的人,用他們一生的掙扎、心血和智慧,用生命在寫作,留給這個世界一些東西,留給後人一些東西。
讀者從他們的作品中讀到了絕望,但更多的不應該只是絕望,還應有自己的思索。他們用生命當了階梯,當了基礎,讓我們後人活過來。我們應該再想想辦法,努力一點活過來,活得更好。
芥川龍之介《羅生門》中那名被辭退的家將,在面臨生活絕境時,自認為只剩下了兩個選擇:一是餓死,二是當強盜。
人生如果只有這兩個選擇的話,那哪個都是悲劇。人生看起來註定了沒有出路,是絕望的,是死路一條。因為,這兩個選擇都不好,餓死傷害了自己,當強盜傷害了別人。
那麼,除了餓死和當強盜這兩個絕望的選擇外,人生還有沒有其他選擇呢?我覺得有。一定有積極的、可以找到的選擇。
雖然時代不同了,但我們仍然會遇到心理困境,人生的困境,甚至絕望。但在除了餓死和當強盜之外,我們一定要會找到更加廣闊的中間地帶、積極的方式來生活。
世間確實沒有救世主,每個人真正想要活下來,找到力量,只能從自身這里來產生。
芥川龍之介的短篇小說《竹林中》,裡面只有一個情節,就是一個男人在森林中被殺了,然後,牽涉其中的四五個當事人,每個人的供詞、說法都不一樣。每一個貌似都很有邏輯性,很符合現實。但最終誰才是最真實的呢?
在生活中,有些人肯定是撒了謊的,但是真相難以判斷。
芥川龍之介的另一篇短篇小說《地獄變》中,畫師良秀的女兒,那個本來天真快樂、單純善良的姑娘,有一晚被人撞見從一個房間里跑出來,好像和某個人約會,或者遭受了侮辱或其他痛苦的事情。那個人到底是誰呢?是府里的大人嗎?或者是公子嗎?或者是女孩的父親嗎?不知道。這個情節作者沒有交代,留給了讀者根據前後文的內容去猜想、猜測。這個情節和《竹林中》那幾個人的供詞一樣,無法知道真相。
有的時候,生命中是沒有辦法知道真相的。不要有那麼多的好奇心,不要有探根究底的好奇心,因為有些事情是永遠不會知道真相的。況且知道了真相又如何呢?生活依然是自己的過法,我們仍然要用自己的方式來面對一生。所以,我們要豁達,就是豁達我們自己。
芥川龍之介的《地獄變》中,畫師良秀之所以成為名畫家,很大原因就是:所有他畫的東西都是他自己親身經歷、體驗或者感受過的。他一定得有強烈感受,才能夠畫出來,畫得逼真、形象、生動、有靈魂。
為了創作表現地獄主題的屏風畫,良秀製造了很多場景來感受什麼是地獄。但這還不夠。良秀設計出了最能夠深刻表達地獄的部分,也是屏風最核心的部分,那就是一架馬車載著一位美麗的夫人,然後在大火中燃燒毀滅的畫面。
良秀向府中大人提出,要親眼目睹一輛車及車中美麗的女子被燒死的場景。大人答應了,貢獻出來一輛豪華的車子,並且車裡面捆綁了一位美麗的女子。而這位女子竟然就是良秀最最疼愛、溺愛的獨生女。
良秀在最初的驚恐、絕望、崩潰之後,很快進入了一種令人驚恐的安然狀態,投入角色般地專注淡然地看著自己的女兒在烈火中被焚燒,痛苦掙扎至死的過程。
沒有體驗,就沒有深刻的感受,就難以形象、准確、傳神的傳達和再現。這用於藝術表現、文學活動確實是真理。
但作為一個人,作為一個父親,親眼目睹女兒被活活燒死的那一刻,良秀的靈魂在想什麼呢?那一刻,他的靈魂在場嗎?那一刻,他的靈魂和車中燃燒的那個女子還有血緣關系、還有情感、還有聯系嗎?
良秀在目睹了這個場景之後,有了深刻的感受,終於完成了那幅著名的屏風畫作《地獄變》。那真的是一幅傳神之作,見者無不感受到那副畫中陰森恐怖的地獄氣息。
而良秀畫完之後的第二天,就在家裡上吊自殺了。也許,在目睹女兒被凄慘地活活燒死的時候,在體驗和感受那一切的時候,他是作為一個體驗地獄的靈魂在那裡存在著。當完成這個作品之後,他又回歸到了那個疼愛、溺愛女兒的父親,他無法忍受這種痛苦,自殺了。
這個慘烈的故事給了我很大很深的震撼。我不相信人在死後有那麼多的地獄,這個世界不會設置那麼多的地獄來懲罰人。但看來,地獄在人的心裡卻是真實存在著的。當我們的心理、身體、情感經受折磨的時候,我們就處在地獄里;當我們體驗離別、死亡、悲傷、分離、嫉妒等情緒的時候,我們就在體驗著地獄;當看著自己喜愛的人死亡的時候,我們就在體驗著地獄。
我們只有在體驗了地獄之後,可能才會變得更加熱愛這個世界,避免自己和他人再次進入地獄去體驗那些可怕的感覺。所以,必定有些人要當先驅者、犧牲者和祭奠者,他們要先去體驗地獄。畫家良秀和他的女兒可能就是這樣的人。
同樣,在現在社會中,當我們的心靈在感受著痛苦,當我們身處地獄的時候,這種體驗也是有意義的。我們可能不只是作為一個單個人在體驗地獄、在承受痛苦,我們在體驗著全人類乃至亘古中所有人類的地獄之痛。
經受著這種地獄之痛,我們又不斷地掙扎,我們在掙扎中爬著前行。在這種掙扎中,有堅持,有放棄,有成功,有失敗。我們自我探索著、成長著,也被別人研究著、治療著。慢慢的,兩方面的經驗越來越多,越來越成熟,人類整體的生命質量變得越來越好。也許,這就是那些看起來不可思議的變態者、精神分裂者、自殺者、行為異常者,他們的生命所給我們帶來的貢獻吧。
太宰治,芥川龍之介,這些天才般的作家,他們自身經歷了常人無法理解的痛苦、分裂、煎熬。他們也是在親身經歷了地獄之火的慘烈燃燒後,把那份感覺描述了出來,然後把自己送上了獻祭台,為人類從地獄上升到天堂做了台階。
我不想從心理治療,不想從原生家庭,不想從個人成長的角度去分析他們的性格養成和悲劇原因,這是個體的治療范疇。我寧願把他們放到人類文化心理大環境里,對他們的犧牲抱以悲憫,對他們的貢獻肅然起敬。
懷著最慈悲,最仁慈,最惻隱的愛心,去看待小說作品中的人物,並看見作者。看到自己的痛苦,看到別人的痛苦。看到自己的掙扎,看到別人的掙扎,用最最悲憫的心來過這一生。
沒有人可以幫助我們。我們最終的訴求者和救助者大概只有兩個:神——如果神存在的話;我們自己——我們把自己變成了神。
我很想替太宰治改寫那句話:生而為人,我很值得!
還有極為重要的一個理念就是:永遠都不能放棄希望!不論生活多麼艱辛,不論堅持了多久都沒有希望,都依然不能夠放棄希望!
我對太宰治的小說深有共鳴。因為我太熟悉那種感覺了。也曾多次陷入生命的低谷。在極端痛苦和孤獨的情況下,我依然讓自己葆有一個希望。我堅定地相信,美好的事物一定會來。有希望、有未來、有明天,我們就可以、才可以把當下過好。
每一個當下過好了,這一生也就過好了,這一生也就這樣過完了。每一種人生境遇其實都沒有任何評價意義,生命的實相是超越二元的。
因此我始終堅持,即使生命艱難,也要掙扎著活著。不論任何境況下,不論多麼艱難,永遠都選擇生命。帶著一個希望,活到生命的最後一刻。
我在黑暗裡哭泣;我在地上咬牙、流淚、流血、流汗、堅持爬著前行;我也在生命里喜悅、歡笑。生命沒有意義,只有過程。我無法逃避,只有迎頭面對,體驗所有的深度、高度和寬廣。
生而為人,我很值得!
❾ 芥川龍之介有一篇短篇小說是以看一件事從不同人的角度看為中心思想的叫什麼來著
《竹林中》
《竹林中》是小說集《羅生門》中的一篇,所以有人也稱做《羅生門》
實際上小說集《羅生門》中開篇小說《羅生門》,《竹林中》是第二篇,其實是並列關系,而許多人一提到樓主問題時候第一反應是《羅生門》,其實是個大烏龍,這些侃侃而談的人未必認真看過芥川小說,或者看的是閹割移植的通俗版本,只是混個」我知道「了了
一定要分析的話(其實好文字一定要分析個子丑寅卯是種罪過),《羅生門》講的是人在面臨生存壓力的情況下,會做出原本不可能做出的行為,並找到相應的借口來安撫內心的矛盾。《竹林中》講的是同一件事情,不同的當事人會站在自己的角度上敘述他們眼中的事情經過,彼此的敘述卻如此的不同,但是他們是誠懇的,是誠懇的,他們如此相信著。
❿ 《羅生門》/《橘子》
在分享這本書之前我想先簡單介紹一下本書的作者,芥川龍之介,日本近代著名小說家,被稱為20世紀前半葉日本文壇三巨匠之一。他的小說既有浪漫主義的特點,又具有現實傾向,最根本的「人性」是其永恆不變的主題。代表作品之一便是這本書里的一個短篇小說——《竹林中》。這篇小說後被著名導演黑澤明翻拍為電影《羅生門》。
《羅生門》並不是一個完整的小說,而是收錄他的16篇短篇小說而整理成的合集,書名取自於其中一篇小說的名字。我不知道該怎麼概括整本書的內容,非要說的話可能就一句話:聊人性的善惡。於是在這里我想就其中一篇文章來分享一下我的感受。我要分享並不是這里最著名的《竹林中》,也不是與書名重合的《羅生門》,而是一開始被我忽視,然後回過頭再看一遍時又讓我感受到魅力的一篇小說——本書的第一篇小說《橘子》。為什麼說一開始被我忽視呢,是因為這篇小說就兩頁,講述的故事十分簡單,整個場景就發生在一節火車車廂里,講述的就是「我」對一個十三四歲的小姑娘由反感到些許感動的過程。我知道芥川龍之介的作品基本都是寫關於人性的善惡,但是這篇小說所表現出的人性相比其他15篇來說顯得十分「清淡」,甚至一開始我沒太理解為什麼要用橘子作為篇名。等到第二次讀這篇小說的時候,我才看見了文中「我」看見的畫面,以及我自己想像到的畫面。
「我」是以一個不明職業,不明身份,但看得出來大概是一位地位平庸,生活寂寞而無聊的,有些憤世嫉俗的人。開頭那些似有若無的景物描寫,男人無時無刻的猶豫和憤懣但又節制的情緒宣洩,簡短而氣氛濃郁的文字,都為後面姑娘那驚艷之舉的出現打下了情緒上的鋪墊,壓抑,再壓抑,然後就來個不經意的顛覆,在淡然,短促,沉緩而不顯黏著的幾個短句之間,搭配幾個寥寥可數而又與前面截然不要,顯得清新動人的形容詞,鄉村姑娘身子探出窗外,向給她送行的幾個弟弟們扔橘子的場面變得完全不像幾秒鍾就結束了,而含著了一種雋永的意味,具有某種震撼力。作者筆下的「我」在此時此刻,近乎完美的將我帶入了其中。
篇名「橘子」是因為橘子改變了文中「我」對小姑娘的態度,橘子那鮮艷的、具有生命力的色彩與周圍的環境形成了鮮明的對比,小姑娘向窗外丟橘子的那一刻彷彿定格成了一幅油畫,印刻在了「我」的心中,讓「我稍稍忘卻了那難以言喻的疲倦和倦怠,還有那令人費解的、卑賤的無聊的人生」。這是文中「我」看到的畫面。我看到的則是幾張浮現在我腦海里的電影畫面,空盪的車廂,無人的月台,陰沉的天空,列車緩緩開動,男子打量著小姑娘,端起報紙,小姑娘始終看向窗外......這些畫面好像是在哪部電影里看過,自動就浮現在了眼前,因為我個人比較看電影有時也會研究一下視聽語言,所以我十分欣賞這種能夠勾起畫面感的文章或者小說,這也是我為什麼喜歡這篇文章的主要原因。
《橘子》是這本書中少有的現實主義的題材,雖然沒有那些傳奇色綵帶來的新奇的感覺,但是情感的延續似乎更深更遠。