氣氛蘇維埃短篇小說

① 巴德.舒爾伯格資料

巴德.舒爾伯格生平:本傑明舒爾伯格之子,1914年3月27日生於紐約 ,達特茅斯學院畢業，在派拉蒙當編劇，左翼，1937~1940加入共產黨。
世界上最偉大的愛那就是父母之愛，健康的父母之愛像陽光溫暖明亮，像雨露滋潤孩子的心田，像山泉清澈、甘甜。
不健康的愛會造就不健康的孩子，日本著名的臨床心理學家河合隼雄教授將家庭中父親的角色作用命名為「父性原理」，將母親的角色作用命名為「母性原理」，認為家庭中必須明確父性和母性各自分擔的性別角色。
所謂「父性原理」是指無論多麼可愛的孩子，如果做了違背社會准則或家規的事，當父親的會毫不留情的訓斥孩子，或採取一些強制手段對待孩子。而「母性原理」則恰恰相反，無論自己的孩子怎樣，即使無惡不作，當母親的都會疼愛、包庇或袒護孩子。由此看來，「父性原理」在孩子的成長過程中就好像是「切斷的機能」，而「母性原理」好像是「包容的機能」。家中在教育子女問題上有唱「紅臉」的，有唱「白臉」的。而「父性原理」和「母性原理」如果不協調，往往會給孩子的心理健康帶來不良的影響，這也正是單親家庭的子女容易出現問題的一個重要原因。
美國著名作家巴德·舒爾伯格正是有了這種協調的父愛與母愛作基礎，最終走上了作家之路。
在巴德七八歲的時候，他寫了一首詩，母親是摟著巴德不住的贊揚。父親卻說這首詩「糟糕透了」。父親的話很讓巴德傷心，然而靠母親的支持鼓勵，所以他還能堅持寫作，但也正是父親的不斷挑毛病、指出其不足促使他不斷超越自我，沒有父親的嚴格要求和督促巴德寫作水平很難不斷提高。就這樣，伴隨著「精彩極了」和「糟糕透了」的聲音，巴德才終於成了一名作家。
很慶幸巴德·舒爾伯格能有一位慈祥的母親和嚴厲的父親。母親給了他創作的激情和毅力，而父親則幫助他不斷彌補寫作的缺失。 在日常生活中，我們往往能感激「母性原理」的愛，卻不能理解「父性原理」的愛，這實際上是使我們生活的小船偏離航向。我們要不斷的提醒自己：有了父親嚴厲的愛與母親寬容的愛共同協調，我們才會健康發展。
所以我們既要感激理解「母性原理」的愛，更要理解感激「父性原理」的愛，無論這兩種愛是來自父母還是老師。
：「精彩極了」是母親的評價，這句評價是感情化了的。因為母親對待子女比較重視感情，所以

為了鼓勵子女，常會說些感情色彩強烈卻與事實並不十分相符的話。「精彩極了」就是這樣：母親看到

七八歲的「我」能寫出詩，就會為寫詩這件事動情，並不多想詩本身的質量如何，而會借著詩為話題材，

贊賞「我」寫詩的行為。

「糟糕透了」是父親的評價。父親注意的不是「我」寫詩的行為而是詩本身的質量。這是因為，父親，

特別是西方國家的父親，一般比較重視理性，所以他對「我」的評價過分強調事實而忽略了事情，沒有

考慮到「我」的承受力。不過，在這里，這位父親說的「精彩透了」，似乎是針對母親的「精彩極了」

而言的，可能這位父親認為，母親的鼓勵有點過分了，以致使孩子「得意洋洋「，在這種情況下，給孩

子一些警告，可能理解 助於他的健康成長。

② 氣氛突然蘇維埃什麼梗

這句話的意思是氣氛突然尷尬了起來，或者是氣氛突然緊張了起來。尷尬說說，1、不跟你說話，是不敢，怕兩個人說完的無語尷尬，怕下次沒有借口跟你說話……

2、好朋友就是、就算在一起不說話也不會覺得尷尬。

3、孤寂的夜晚，讓滴落的心雨在冷麵的鍵盤中書寫我聲聲哀婉，讓昨天的愁苦化為了今天尷尬的休止符。

4、不管多久沒見面，我們彼此都還是老樣子，脾氣差，說話大聲，不注意儀表，可是永遠笑的那麼開心。其實所謂的好朋友就是這樣，無論在哪裡生活多久，許久不見後再相聚也不會尷尬，那麼的輕松自然，會為你的傷心而心疼。

5、他本來還不知如何找台階下，剛好經理來電話，他也就順水推舟，藉機避開這尷尬場面。

6、記住，別人從你所說的每一個字，了解你所知的多寡。你怎麼說和你說什麼同樣重要。人們在有所求時，語氣特別不同。語氣委婉別人比較聽得進去。口不擇言往往造成尷尬的場面。刻薄的話傷人最甚。思考可以隨心所欲，表達想法則必須謹慎小心。

7、真正的好朋友不是在一起有說不完的話，而是在一起不說話也不會覺得尷尬。

8、我這輕描淡寫的風度，足以應付這尷尬的情緒

9、暴民自然是很壞的。但暴民從何而來？專制像籠子，關進去的是良民，放出來的是野獸。有責任心的計劃者會想，我們在籠子里完成教化吧，那固然好，但如果這時野獸把籠子咬壞，這有責任心的計劃者，要不要幫助把籠子修好，瞧，用心高遠，有時也會令人小則尷尬，大則忘記本意，做出奇怪的事。

10、最尷尬莫過於兩個半生不熟的人路上想打招呼又顧慮關系是否夠，最後慫了裝做沒看見，還被人誤解你傲慢不理人。

11、不做情人，我對你的好，有天會變成尷尬的玩笑
12、其實，簡單的告別能慢下來，打亂的節奏會讓你學會忘記，沒有尷尬，沒有牽強，滿滿都是坦然接受。眼淚會掉，傷疤會有，陌生會有，冷漠的會讓自己無法迎接，可我們還是學會了堅強

13、生活的可怕之處就是在這里，有些人可以安於現在的生活，不自卑不敷衍，也能夠很好淡然地生活下去；有些人想要去遠方，想要生活劇烈，不瘋魔不成活，雖然累倒也活得轟轟烈烈。可尷尬就尷尬在你活在另一種生活里--不上不下的生活。

14、亂認哥哥妹妹的無血緣關系的男女，總讓原配有一種不值當的出手又總忍不住發狂的無力尷尬別扭！這種既正義又曖昧的關系，反正最好別有，有了最好別來往，來往最好別過密！

15、站得高，你就看得遠。紅橙黃綠青藍紫，七彩人生，各色不同；酸甜苦辣咸，五種味道，各有所好；喜怒哀樂悲恐驚，七種情感，品之不荊沒有一帆風順的人生。如果一生無挫折，未免太單調、太無趣、太乏味。

③ 求巴德·舒爾伯格的作品

巴德·舒爾伯格生於1914年3月27日，美國紐約州紐約城，逝世於2009年8月5日，享年95歲。作為國際知名的編劇、作家，由巴德·舒爾伯格擔任編劇的好萊塢影片《碼頭風雲》最為人知曉，該片的領銜主演是馬龍·白蘭度。《「精彩極了」和「糟糕透了」》入選為（人教版）小學5年級第19課課文，讓大家更好知道巴德舒爾伯格。1人物生平2主要作品1914年3月27日生於美國紐約，其父親是派拉蒙影片公司的老闆本傑明·斯楚伯特。母親是左翼作家。生活在充滿濃濃的書香氣的富有家庭，自小喜歡寫詩。他記得，八歲那年寫完第一首詩讓父母評分，父親說「糟糕透了！」母親則說「精彩極了！」「他們教會了我，不能因為別人的否定，而喪失勇氣；也不能因為別人的贊揚，而自我陶醉。」 這個故事，就寫在《「精彩極了」和「糟糕透了」》裡面。 《「精彩極了」和「糟糕透了」》文章被選入人教版[2]五年級上冊第19課。舒爾伯格深受母親阿狄娜影響。三十年代初，阿狄娜從莫斯科回來，帶給兒子許多蘇維埃短篇小說。由此，舒爾伯格熟讀高爾基的《母親》和《仇敵》，書里講述工人運動，塑造富有斗爭精神的工人形象；他又熟讀伊薩克·巴別爾的《紅色騎兵軍》。他回憶：「深夜，我亮燈埋頭苦讀，多麼希望有一天，我的作品可以列入類似的文選里。」舒爾伯格17歲起為派拉蒙寫宣傳稿，吹捧一些明日之星，但是在好萊塢耳濡目染多年的巴德-舒爾貝格卻成為了好萊塢審美取向和商業製作模式的徹頭徹尾的反叛者。在達特茅斯學院接受教育之後，他開始是電影劇本審讀員，接著成為一個電影劇本作家。1937年加入了共產黨， 1939年當共產黨要他在一部長篇小說中反應黨的教義而退黨。1941年，27歲的舒爾貝格憑借小說《薩米如何飛黃騰達》出道，小說講述了一個在紐約一家報社中打雜的小子如何憑借偷竊、說謊、欺騙等卑劣手段爬上好萊塢電影公司製作總監的寶座。由於小說中有許多影射好萊塢大佬路易-梅爾的情節，令後者勃然大怒，揚言要將舒爾貝格驅逐出境。好在舒爾貝格的老爸B.P. 舒爾貝格當時位高權重，由於他的求情，路易-梅爾才沒有追究。不過，這部小說令年輕的舒爾貝格一鳴驚人，尤其是他通曉的內幕之多，雖然令好萊塢感到好奇、著迷，卻又不得不視他為「叛徒」。多年以後，在談起處女作中的原型時，舒爾貝格一針見血地指出：「我所勾勒的不是一個人，而是一種行為方式。」二戰爆發後，舒爾貝格供職於CIA的前身「戰略服務泯滅辦公室」，空閑時間則撰寫短篇小說，並拍攝與戰爭有關的紀錄片。他是第一批進入奧斯威辛集中營，並用攝像機記錄下其中慘劇的人。戰後為紐倫堡審判收集證據而榮獲陸軍榮譽勛章。國際法庭放映希特勒的御用女攝影師里萊妮·雷芬斯塔爾作品時，舒爾伯格出庭作證，對照影片中的納粹分子，並指證她的《意志的勝利》是幫助希特勒宣傳納粹活動。 「我在這場審訊里，擔任總管。我帶著逮捕令去找萊妮·雷芬斯塔爾，她一見到逮捕令，就尖叫起來。我安慰她，法庭不會審訊她，她只是擔任證人。」舒爾伯格口若懸河，顯然對這次任務甚感得意。50年代初，美國彌漫著白色恐怖。美國參議員麥卡錫煽起全國反共運動，名為麥卡錫主義。他大肆渲染共產黨侵入政府和輿論界，促使成立「非美調查委員會」（指所謂違反美國利益的活動），搜集黑名單，煽動文藝界和政府部門互相揭發，許多著名人士受到迫害，如諧星差利卓別林和原子彈之父奧本海默，他們被控向蘇聯透露機密。1952年舒爾伯格的共產黨黨員身份被揭露了，他自願出席「非美調查委員會」作證，很合作地供出一些與他志同道合的共黨朋友名單。自此，舒爾伯格眾叛親離。 其實舒爾伯格早已退黨近十年。他解釋，1934年曾經親自赴莫斯科與巴別爾等進步作家會晤，但是，十年後這班人全部「人間蒸發」了，其中巴別爾更被指控犯了間諜罪，1940年被槍決。1948年，《紐約太陽報》的一篇通過講述紐約碼頭工人被老闆壓榨剝削，揭示美國底層工人悲慘生活現狀的報道引起了舒爾貝格的注意。曾執導《慾望號街車》的好萊塢導演伊萊亞-卡贊有意導演以此為題材的影片，用來回應好友阿瑟-米勒指控自己因受到「麥卡錫主義」的陣營「非美運動調查委員會」的審問而出賣朋友。原本，伊萊亞-卡贊希望阿瑟-米勒撰寫劇本，但後者因為受到以大製片廠為首的「麥卡錫主義者」的迫害而予以拒絕。卡贊不得不轉而求助舒爾貝格。舒爾伯格出身富貴家庭，當然不知道民間疾苦，也不了解碼頭工人生活狀況。他首先認識了一位天主教神父，獲得一些關於工會貪污腐敗數據。然後，他花了一年時間，混入碼頭酒吧，與工人徹夜豪飲，搜集資料寫劇本。「我在酒吧里只聽，不說。我喝那種啤酒混合威士忌的酒，和工人打成一片。」終於寫成劇本 。由馬龍·白蘭度、卡爾-馬爾登等人主演，馬龍·白蘭度在《碼》飾演的碼頭裝卸工人特里，曾經是職業拳擊手，血氣方剛，是碼頭工會頭目的跑腿。特里因牽涉到兇殺案，遭黑幫追殺。最後碼頭工人覺醒了，向各種勢力展開斗爭。從這部電影里，可以窺見50年代初，美國工會組織內部的腐敗墜落。 《碼頭風雲》在1954年上映，榮獲了第27屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳故事劇本、最佳男主角等8項大獎。此後，舒爾貝格又與卡贊合作了講述草根明星深陷政治泥潭的《登龍一夢》，同樣廣受好評。1947年，舒爾貝格出版了講述一名拳擊手悲慘一生的小說《拳擊場黑幕》，1955年，這部小說被搬上銀幕，成為了硬漢亨弗萊-鮑嘉的「絕唱」。 六十年代舒爾伯格的興趣轉移至寫體育文章，與拳王阿里關系密切。 仍然喜歡談政治 到晚年，舒爾伯格最愛回憶的是：1968年前總統約翰·肯尼迪的胞弟羅伯特·肯尼迪遇刺身亡時，他在現場。當日，羅伯特贏得民主黨加州初選，篤定成為該黨總統候選人，舒爾伯格和一班作家出席洛杉磯「大使飯店」慶功宴，他站在羅伯對面，槍手開火後便沖向他。「我看得很清楚洛，兇手很矮小。」 「羅伯特身邊沒有正式護衛。聯邦調查局局長埃德加·胡佛因為與肯尼迪有過節，沒派人去保護羅伯特；連當時的市長也仇恨羅伯特。只有一些業余護衛，如足球員格里爾（Rose Grier）出來充當羅伯的保鑣。」舒爾伯格憶述，羅伯遭槍擊後，他們一行人返回羅伯酒店房間，格里爾傷心又自責，認為全是他的過失。「格里爾倒卧床上，雙眼反白。」舒爾伯格說。 [3]1971年他在紐約使創辦《弗雷德里克·道格拉斯創作藝術中心》，所著《電影--一個好萊塢王子回憶錄》描寫了他這在一美國電影業中心所渡過的少年時代。2009年在家中去世。 《碼頭風雲》的劇照巴德·舒爾伯格是美國著名的暢銷書作家。在他68年的寫作生涯里，共創作了34部作品，其中13部被拍成電影或搬上舞台。所出版的作品有《在濱水區》、《碼頭風雲》、《什麼使薩米逃走》、《醒著的夢》、《聰明的糊塗和糊塗的聰明》、《我喜歡這個不討人喜歡的人》等。短篇小說《「精彩極了」和「糟糕透了」》（改編自《我的絕妙壞詩》）入選人民教育出版社義務教育課程教科書五年級上冊第19課。

④ 《紅星照耀中國》蘇維埃掌權人物的概括。

第一章：

探尋紅色中國講述作者對紅色世界的好奇,開始深入蘇維埃紅區的冒險,去探究蘇維埃共和國、紅軍、共產黨的秘密。並且講述了張學良和楊虎成與共產黨達成一致搞日協議的原因和經過。票和護照無法上岸，斯諾只好求助於直子，斯諾終於踏上了繁華的上海。

第二章：

去紅都的道路講述在進入紅區的路途上被白匪追逐的經歷,並講述了國民黨通過「民團」這一組織對地方的統治和鎮壓政策。介紹了周恩來及賀龍的人生經歷以及他們獨特的個人魅力。介紹了許多年輕的紅軍戰士們因為被剝削被壓迫的命運而參加紅軍、熱愛紅軍的故事。

第三章：

在保安講述了共產黨領導人毛澤東給作者的初步印象:健康、質朴純真,有幽默感、精明、精力過人,是一個頗有天賦的軍事和政治戰略家。談到了共產黨的基本政策是反帝反封。紅軍大學開展的各項課程以及紅軍劇社開展的宣傳工作。

第四章：

一個共產黨員的由來本章講述了共產黨領導人毛澤東的人生經歷、思想變改以及成長為紅軍領導人的過程。

第五章：

長征講述了紅軍長征的艱難過程。著生記敘了第五次大圍剿,以及長征中強渡大渡河、過大草原等艱難英勇的事跡。

第六章：

紅星在西北講述了劉志丹開創西北蘇區的歷程,西北大災荒和苛捐雜稅給人民帶來的苦難。蘇維埃社會、政治、經濟、文化、貨幣各方而政策。

第七章：

去前線的路上講述了普通農民對紅軍的擁護,對蘇區工業的繁榮以及蘇區工人身上具有的樂觀活潑的社會主義工業精神

第八章：

同紅軍在一起講述了作者深入到真正的紅軍內部,了解他們年輕、精神飽滿、訓練嚴格、紀律嚴明、裝備出色、政治覺悟高,才使得他們成為鐵打的軍隊。並且講述了促使司令員彭德懷走上革命道路的悲慘童年經歷,以及他獨特的個人魅力。紅軍採用游擊戰術的原因和策略。紅軍戰士健康豐富的生活。

第九章：

同紅軍在一起(續)共產黨軍事領導人徐海東的人生歷程以及中國殘酷的階級戰爭給老百姓帶來的殺戮和苦難。講述共產黨團結回族人民抵抗壓迫者的策略。

第十章：

戰爭與和平講述紅色中國的少年們耐心、勤勞、聰明、努力學習,代表著中國的希望,講述共產黨為建立統一戰線所做的努力以及革命領導人朱德極其傑出的領導才能和個人魅力。

第十一章：

回到保安講述了在敵人封鎖下的保安地區,紅軍豐富多彩的生活。講述了俄國對於紅色中國的影響以及德國顧問李德指揮作戰時出現的失誤及其原因。

第十二章：

又是白色世界詳細記述了「西安事變」的具體經過、結果,以及對形成抗日民族統一戰線的積極影響。並分析了中國社會革命運動的復雜社會背景、面臨挑戰及其終將取得勝利的原因。

(4)氣氛蘇維埃短篇小說擴展閱讀

作者埃德加·斯諾於1905年出生在美國密蘇里州堪薩斯市，是家中三個孩子中最小的一個。他父親開了一家小印刷廠，家裡過著小康生活。父親要他也從印刷業開始自己的生涯。但他卻走上了一條與父親截然不同的道路，成為世界著名的記者。埃德加·斯諾於1928年來華，曾任歐美幾家報社駐華記者、通訊員。1933年4月到1935年6月，斯諾同時兼任北平燕京大學新聞系講師。1936年6月斯諾訪問陝甘寧邊區，寫了大量通訊報道，成為第一個采訪紅區的西方記者。

埃德加·斯諾1928年離開密蘇里大學新聞學院來到中國，在上海任《密勒氏評論報》助理主編，以後又任《芝加哥論壇報》、倫敦《每日先驅報》駐東南亞記者。他踏遍中國大地進行采報道道，「9·18」事變後曾訪問東北、上海戰線，發表報告通訊集《遠東戰線》。在上海，他見到了宋慶齡和魯迅，引發了他對記錄中國人民苦難與嚮往的中國新文藝的興趣，後來他對蕭乾講，「魯迅是教我懂得中國的一把鑰匙」。他慶幸自己能在上海結識魯迅先生和宋慶齡女士，他是在他們的指引下認識中國的。

1932年聖誕節，斯諾與海倫·福斯特·斯諾（Peg snow，即Helen Foster Snow，1907—1997）在東京美國駐日本使館舉行婚禮，後游歷日本、東南亞、中國沿海一帶。1933年春天在北平安家，住址在東城盔甲廠胡同13號。

1934年初，斯諾以美國《紐約日報》駐華記者身份應邀兼任燕京大學新聞系講師，為教書方便，他在海淀鎮軍機處4號院購買了一處住宅，位置在現在北京大學西南門一帶，坐西朝東，有一個黑色鐵柵欄門，這原是一位燕大出身的銀行家的房子，中西合壁式，寬敞的院子里種有果樹、竹子，還有一座小型游泳池，位置就在現在北大西南門外的海淀路上。

因為坐落在海淀台地之上，可以遠眺頤和園和西山風景。斯諾和夫人非常喜歡燕京大學的美麗風光，說：「它的一部分佔了圓明園的舊址，保持了原來的景色，包括花園一般的校園中心那個可愛的小湖（即未名湖）。」

斯諾熱愛中國，熱愛海淀。他努力學習中文，還請了一位滿族老先生指導，他認為「海淀的居民成分復雜，但他們都操優美的北京話，因此，這里是外國人學講中國話最理想的地方」。來北平之前，他就接受魯迅先生的建議，編選中國現代短篇小說集《活的中國》，想通過小說來向西方揭示中國的現實。

到燕大後，他又請在新聞系讀書的蕭乾和英文系學生楊繽（剛）一起進行編譯。他在編者序言中認為中國的新文藝運動既不是鑽象牙之塔，也不是茶餘飯後的消遣，而是同人民的政治生活和社會生活、同人民為民主與自由的斗爭分不開的。1936年此書出版。

1936年6月，在宋慶齡的安排下，斯諾首次訪問了陝甘寧邊區，拜訪了許多中共領導人。在延安，他曾將親眼見到的一二·九運動實況講給毛澤東同志聽。

10月末，斯諾回到北平之後即發表了大量通訊報道，還熱情向北大、清華、燕大的青年學生介紹陝北見聞。1937年3月5日和22日借燕大新聞學會、歷史學會開會之機，在臨湖軒放映他拍攝的反映蘇區生活的影片、幻燈片，展示照片，讓國統區青年看到了毛澤東、周恩來、彭德懷等紅軍領袖的形象，看到了「紅旗下的中國」。

1937年盧溝橋事變前夕，斯諾完成了《西行漫記》的寫作。10月《紅星照耀中國》（《西行漫記》）在英國倫敦公開出版，在中外進步讀者中引起極大轟動。1938年2月，中譯本又在上海出版，讓更多的人看到了中國共產黨和紅軍的真正形象。

為了取得更詳盡的第一手人物資料，斯諾夫人海倫·斯諾於1937年4月沖破國民黨憲兵、特務的阻撓，經西安、雲陽到延安訪問，采訪了大量的八路軍和中國共產黨高級領導人，寫出了《紅區內幕》（《續西行漫記》）、《中共雜記》等書。

1939年，斯諾再赴延安訪問。

參考資料：網路：西行漫記

⑤ 誰知道《精彩極了，和糟糕透了》的課文

「精彩極了」和「糟糕透了」課文：

記得七八歲的時候，我寫了第一首詩。母親一念完那首詩，眼睛亮亮地，興奮地嚷著：「巴迪，真是你寫的嗎？多美的詩啊！精彩極了！」她摟住了我，贊揚聲雨點般落到我身上。我既靦腆又得意揚揚，點頭告訴她這首詩確實是我寫的。她高興得再次擁抱了我。

「媽媽，爸爸下午什麼時候回來？」我紅著臉問。我有點迫不及待，想立刻讓父親看看我寫的詩。「他晚上七點鍾回來。」母親摸著我的腦袋，笑著說。

整個下午我都懷著一種自豪感等待父親回來。我用最漂亮的花體字把詩認認真真地謄寫了一遍，還用彩色筆在它的周圍描上一圈花邊。將近七點鍾的時候，我悄悄走進飯廳，滿懷信心地把它放在餐桌父親的位置上。

這些年來，我少年時代聽到的這兩種聲音一直交織在我的耳際：「精彩極了」，「糟糕透了」；「精彩極了」，「糟糕透了」……它們像兩股風不斷地向我吹來。我謹慎地把握住我生活的小船，使它不被哪一股風颳倒。我從心底里知道，「精彩極了」也好，「糟糕透了」也好，這兩個極端的斷言有一個共同的出發點——那就是愛。在愛的鼓舞下，我努力地向前駛去。

(5)氣氛蘇維埃短篇小說擴展閱讀：

本文選自人教版課標本五年級上冊課文（課文錄音由陸洋朗讀）、魯教版第八冊課文、語文S版第十三冊課文。文章記敘的是：作者在八九歲的時候，寫了第一首詩，母親的評價是：「精彩極了」而父親則說：「糟糕透了」後來作者又寫了好多詩、小說、戲劇、和電影劇本，每次母親都說：「精彩極了」父親說：「糟糕透了」。最後，作者終於明白了，不管是母親的「精彩極了」還是父親的「糟糕透了」都是對自己深深的愛。

作者巴德·舒爾伯格生於1914年3月27日，美國紐約州紐約城，逝世於2009年8月5日，享年95歲。作為國際知名的編劇、作家，由巴德·舒爾伯格擔任編劇的好萊塢影片《碼頭風雲》最為人知曉，該片的領銜主演是馬龍·白蘭度。舒爾伯格深受母親阿狄娜影響。三十年代初，阿狄娜從莫斯科回來，帶給兒子許多蘇維埃短篇小說。由此，舒爾伯格熟讀高爾基的《母親》和《仇敵》，書里講述工人運動，塑造富有斗爭精神的工人形象；他又熟讀伊薩克·巴別爾的《紅色騎兵軍》。

他回憶：「深夜，我亮燈埋頭苦讀，多麼希望有一天，我的作品可以列入類似的文選里。」 巴德-舒爾伯格17歲起為派拉蒙寫宣傳稿，吹捧一些明日之星，但是在好萊塢耳濡目染多年的巴德-舒爾貝格卻成為了好萊塢審美取向和商業製作模式的徹頭徹尾的反叛者。在達特茅斯學院接受教育之後，他開始是電影劇本審讀員，接著成為一個電影劇本作家。

1937年加入了共產黨， 1939年當共產黨要他在一部長篇小說中反應黨的教義而退黨。1941年，27歲的舒爾貝格憑借小說《薩米如何飛黃騰達》出道，小說講述了一個在紐約一家報社中打雜的小子如何憑借偷竊、說謊、欺騙等卑劣手段爬上好萊塢電影公司製作總監的寶座。

由於小說中有許多影射好萊塢大佬路易-梅爾的情節，令後者勃然大怒，揚言要將舒爾貝格驅逐出境。好在舒爾貝格的老爸B.P. 舒爾貝格當時位高權重，由於他的求情，路易-梅爾才沒有追究。不過，這部小說令年輕的舒爾貝格一鳴驚人，尤其是他通曉的內幕之多，雖然令好萊塢感到好奇、著迷，卻又不得不視他為「叛徒」。多年以後，在談起處女作中的原型時，舒爾貝格一針見血地指出：「我所勾勒的不是一個人，而是一種行為方式。」

二戰爆發後，舒爾貝格供職於CIA的前身「戰略服務泯滅辦公室」，空閑時間則撰寫短篇小說，並拍攝與戰爭有關的紀錄片。他是第一批進入奧斯威辛集中營，並用攝像機記錄下其中慘劇的人。戰後為紐倫堡審判收集證據而榮獲陸軍榮譽勛章。國際法庭放映希特勒的御用女攝影師里萊妮·雷芬斯塔爾作品時，舒爾伯格出庭作證，對照影片中的納粹分子，並指證她的《意志的勝利》是幫助希特勒宣傳納粹活動。

⑥ 誰的小說以描寫大革命時期洞庭湖畔的生活見長，如《豐收》

郭沫若"是中國新史學研究方面最有成績的學者,又是對出的新文學作家,因此也是最具有寫作歷史劇的完滿條件的人
看看他的成就:
郭沫若在新詩、歷史劇、散文、小說等方面的著作十分豐富。尤以新詩和歷史劇的創作，對中國新文學的發展作出了創造性的重大貢獻。他的第一部詩集《女神》，不僅確定了郭沫若作為傑出的浪漫主義詩人的形象，而且成為中國新詩走向成熟的紀念碑式的作品。

《女神》出版於1921年8月。在這以前，中國已出現不少寫新詩的人，也已有新詩集問世。但不少新詩「以描寫實生活為主題，而不重想像」，著重「說理」 而「缺少余香與回味」，在形式上舊的氣味較濃，「多數作者急切里無法甩掉舊詩詞的調子」（朱自清：《〈中國新文學大系〉詩集導言》）。《女神》卻以嶄新的思想內容、豪放的自由詩體以及浪漫主義的藝術風格，為我國現代詩歌開創了新的詩風，為自由體詩開拓了新的天地。

《女神》除《序詩》外，共收詩56首，包括1916至1921年的詩作。「五四」以前的詩，詩人心中郁積著個人的、民族的憂傷和疾憤，詩的格調哀婉低沉；「五四」以後，狂飆突進的時代精神，給詩人帶來了光明和希望，詩風變得雄渾豪放，愛國主義是《女神》的詩魂，對於「五四」以後的祖國熱情歌贊，對於正在崛起的中華民族的殷切期望，是郭沫若呈獻給五四運動的最美好的詩情。他說：「『五四』以後的中國，在我的心目中就像一位很蔥俊的有進取氣象的姑娘，她簡直就和我的愛人一樣。」（《創造十年》）詩人以：火一樣的心腸：，思念著新生的祖國——他所心愛的「年青的女郎」（《爐中煤》）。他向年輕的祖國，新生的同胞，向揚子江、黃河，向俄羅斯和偉大的先驅者們，深情地問候晨安，召喚人們：醒呀！Mesame 呀！快來享受這千載一時的晨光呀！（《晨安》）《鳳凰涅盤》是郭沫若新詩的代表作。這是一首庄嚴的時代頌歌，是充滿徹底反叛精神和熱切嚮往光明的詩篇。詩人賦予鳳凰以巨大的象徵性；鳳凰自焚，象徵著對舊世界的徹底否定；鳳凰更生，象徵著古老的中華民族和一代青年在烈火中獲得新生。

在十月革命的陽光照耀下，郭沫若十分景仰列寧領導的蘇維埃共和國，「對於這新社會生出了作進一步了解的要求」（《郭沫若選集·自序》）。在《女神·序詩》里，他宣布自己「是個無產階級者」，「願意成個共產主義者」。在《匪徒頌》里，他頌揚一切「社會革命底匪徒」，也向列寧高呼萬歲。詩人贊頌在地球上為人類造福的工人、農民，稱他們是「全人類的普羅米修斯」、「全人類的保姆」；詩人表示要學習工農大眾，不停地勞動，來報答大地的深恩（《地球，我的母親！》）。這些詩篇，反映了作者在思想上的某些社會主義因素，它給整個詩章帶來了革命理想主義的火花。

郭沫若是一個重主觀抒情的浪漫主義詩人。《女神》許多篇什，塑造了一個強烈追求個性解放並與萬物相結合的自我的抒情形象。在「五四」時期，張揚個性，歌唱自我，不獨郭沫若一人，但他與一般詩人不同，他在詩歌中那種反叛一切既成的道德觀念和傳統勢力的尊重自我的呼聲，那種提倡創造的熱情，在封建宗法制度全然扼殺個性、禁錮人們思想的舊中國，可以說是生命窮促時全力叫出來的一種革命，滲透著積極向上的精神和飛揚凌厲的朝氣。郭沫若這時醉心於泛神論的宇宙觀，對大自然懷著深情。他贊美山嶽海洋、日月星辰、風雲雪雨，給大自然以生命，人和自然取得了和諧的統一，表達了他對社會人生的美好期望；但是當理想幻滅時，他就要返歸自然，尋求「無」的世界，大自然成了他的逋逃藪。

繼《女神》之後，郭沫若第二本詩集《星空》於1923年出版。他自認這是「潮退後的一些微波，或甚至是寂」，「像產生《女神》時代的那種火山爆發式的內發情感是沒有了」（《序我的詩》）。在集首《獻詩》里，詩人自喻是「一隻帶了箭的雁鵝」，是一個「受了傷的勇士」，偃卧在沙場上感受著「沉深的苦悶」。詩人困憊了，想找一個酣睡的樂土，他想用北斗星的斗柄斟飲。「要飲盡那天河中流盪著的酒漿，拼一個長醉不醒」（《星空》）。詩人有時追懷「自由純潔的原人」，仰慕寥寂的首陽山，低吟著「丁東，□琮，玲瓏，一聲聲是夢，一聲聲是空空」（《孤竹君之二子》）。這些詩流露了濃重的虛無主義情緒。《星空》雖然仍保持詩人的浪漫主義藝術風格，某些詩篇仍吐露了詩人積極探索與追求光明的心情，但《女神》那種熱烈奔放的詩情減退了，狂熱浪漫的理想追求沖淡了，神奇美妙的詩意詩境也少見了。比起《女神》，《星空》的藝術技巧趨於圓熟，結構比較嚴謹，詩行比較整齊，語言也更加凝練、含蓄，一些寫景抒情的小詩，感情纏綿，詩風淡雅。

詩集《前茅》於1928出版。除《序詩》寫於1928年外，收入作者1921年至1924年的22首詩。它反映了作者思想情緒的變化。詩人力圖擺脫泛神論的消極影響，去正視人世間的不平。某些詩篇生動地描繪了工農革命的光明前景，詩人希望正在「鼓盪出雷聲」的中國革命，能「把一切的陳根舊蒂和盤推翻，另外在人類史上吐放一片新光」（《黃河與揚子江對話》）。為悼念列寧逝世而寫的《太陽沒了》，詩人懷著沉痛的心情，表示要沿著列寧的道路，秉著「赤誠的炬火」，繼續做「逐暗凈魔」的工作。《前茅》的一部分詩，內容空泛，存在概念化的毛病。郭沫若承認「《前茅》並不高妙，只有點歷史的意義」（《海濤集·離滬之前》）。

在1925年寫愛情組詩《瓶》以後，大約近三年時間，郭沫若沒有寫詩。他「中止了前期創造社的純文藝活動，開始轉入了對於辯證唯物論的深入的認識」（《〈盲腸炎〉題記》）。詩集《恢復》是作者 1927年11月避居上海於大病初癒後所寫，共24首，1928年3月出版。這是一個革命戰士在白色恐怖的日子裡「保持態度的徹底，意志的通紅」的詩的宣言。詩人公開宣布他的詩是屬於無產階級的。他要為迎接無產階級革命風暴的重新到來而怒吼（《詩的宣言》）。這些「聲浪喧天」的戰斗詩篇，印記著詩人在第一次國內革命戰爭時期出征北伐和奮發前進的足跡，顯現了工農群眾的覺醒和力量。在「眼前一望都是白色」的歷史氛圍中，它起到激勵鬥志和抗擊逆流的作用。郭沫若在實現其世界觀轉變過程中，曾經批判與否定浪漫主義的創作方法，並表示他要從《女神》時代的浪漫主義傾向堅決地走到現實主義的路上來。然而《恢復》以及後來的《戰聲集》、《蜩螗集》等詩集說明，勉強轉變自己的藝術風格，對他的創作是不利的，其客觀效果便是詩人降低了對自己詩歌的美學要求，作品存在著概念化的毛病。

郭沫若是以詩人著稱的，但他也寫了許多小說。自1919年11月在北京《新中國》發表第一篇小說《牧羊哀話》至1947年1月發表《地下的笑聲》，寫了近40篇中、短篇小說。這些小說大致分為「身邊小說」與「寄託小說」兩類。「身邊小說和他的詩很相近，主觀的燃燒強烈地吸引讀者」（鄭伯奇《〈中國新文學大系〉小說三集導言》）。《漂流三部曲》是郭沫若「自敘傳」體小說的代表作。這些「身邊小說」，彷彿是信筆寫來，一覽無余，結構比較散漫，不耐咀嚼。但在主人公真率的內心告白里作者所噴涌的熾熱情感，在那時還頗能激動讀者的心。歷史小說集《豕蹄》於1936年出版，收《孔夫子吃飯》等1935、1936年的6個短篇。這些小說貫穿著歷史批判的精神，帶有明顯的諷喻現實的意味。《司馬遷發憤》借司馬遷《報任安書》演化成篇，是《豕蹄》中最能表現郭沫若亡命日本時的精神世界的一篇小說。郭沫若在失去行動自由時，仍自勵堅貞，潛心治史，提筆稱贊司馬遷身受屈辱而發憤著述的博大精神，就是有意識地在學習司馬遷的人品和文品。這些歷史小說帶有作者濃厚的主觀色彩，在古人身上鑄入了自己的思想感情和美學理想，保持了作者的浪漫主義的藝術風格。

此外，為讀者所稱道的郭沫若的傳記文學，如《我的童年》、《反正前後》、《黑貓》、《創造十年》、《北伐途次》、《洪波曲》等，在廣闊、復雜的社會生活背景中，具體地描述了作者個人的生活經歷、文化學術活動和社會政治活動，真實地記錄了郭沫若在風雲變幻的歷史潮流中不斷前進的生活道路。這些傳記作品是他留給後人研究中國現代文化思想史的珍貴文獻，在藝術上也為中國現代傳記文學的發展拓寬了道路。

郭沫若寫於抗戰時期的歷史劇，是繼《女神》之後在他的文學道路上出現的第二個高峰。郭沫若「是中國新史學研究方面最有成績的學者，又是傑出的新文學作家，因此也是最具有寫作歷史劇的完滿條件的人」（王瑤《中國新文學史稿》下冊）。他的《棠棣之花》、《屈原》、《虎符》、《高漸離》、《孔雀膽》和《南冠草》6部劇作，在歷史劇領域開辟了一條嶄新的道路。

注意歷史劇創作的現實意義與社會效果，是郭沫若一貫堅持的史劇觀。早在20年代初期，他就說過：「我要借古人的骸骨來，另行吹噓些生命進去。」（《孤竹君之二子·幕前序話》）不過他前期的歷史劇，只借歷史的影子來馳騁自己的創造，而不是嚴格地根據歷史文獻對古人的精神面貌作深刻的理解和切實的描繪。後來郭沫若運用唯物史觀，強調作家要研究歷史、熟悉歷史，「史劇家對於所處理的題材范圍內，必須是研究的權威」，「優秀的史劇家必須得是優秀的史學家」（《歷史·史劇·現實》），因此他所強調的歷史劇要灌溉現實的蟠桃這一創作意圖就有了可靠的基礎。代表作《屈原》便是在當時抗日民主運動中影響最大的一部作品，是一部以歷史唯物主義觀點將歷史加以新的解釋，發揮了「古為今用」的戰斗效能的新型歷史劇。40年代初期，作者生活在國民黨統治區的重慶，他「看見了不少的大大小小的時代悲劇」，於是決定「把這時代的憤怒復活在屈原時代里」，「借了屈原的時代來象徵我們當前的時代」（《序俄文譯本史劇〈屈原〉》）。劇本通過戰國時代楚國愛國詩人屈原一天的生活和斗爭，概括了他的悲壯戰斗的一生。劇本結尾，屈原出走漢北，繼續堅持同黑暗勢力斗爭，表現了作者對黑暗世界的憤懣和對光明未來的憧憬。據《史記·魏公子列傳》創作的歷史劇《虎符》，主人公信陵君不復是一個禮賢下士的「賢公子」，他的「寬厚待人」已被賦予積極的思想內容，通過「竊符救趙」這一典型情節，展現了他的熱愛國家、團結民眾，目光遠大、見義勇為的品質。如姬的形象，在劇中尤其顯得突出和鮮明。如姬是一位有見識、重義氣、賢淑而又剛強的女性。她反對國王的專橫暴戾，主張聯合抗秦，擁護信陵君的政治主張。她的竊符與自殺，構成了一幕壯烈的歷史悲劇。這些劇作雖以悲劇結束，卻摒棄了在悲劇文學中常見的哀婉凄涼、悲觀絕望的情調，更多地注入了作者那種徹底反叛的精神，它的目的是號召人民起來作斗爭。在歷史題材中蘊含著嚴峻的現實，力圖在實質上寫出歷史的精神而又能針對現實，給現實人生以溫暖和希望，這顯然是郭沫若浪漫主義創作方法的體現。

郭沫若的歷史劇，以豪放、熱烈和濃厚的浪漫主義色彩，形成了他的獨特的藝術風格。他的戲劇含有豐富的情感，如同他的熱情奔放的詩歌一樣。他的戲劇，可以作為抒情的散文詩來讀，清新瑰麗，盪漾著感情的微波。他在塑造古人形象時，從不採取客觀描寫的態度，在不違反人物特定的歷史和階級內容的條件下，往往在歷史人物身上注入了更多的主觀性，把自己的思想感情、生活體驗融化在藝術形象裡面。

中華人民共和國成立後，郭沫若的《蔡文姬》、《武則天》，大體保留了他過去歷史劇創作的風格，堅持了浪漫主義的創作方法，具有作者自己獨特的藝術個性，而且在歷史劇如何為社會主義服務的問題上，作者作了新的有益的探索。歷史劇《蔡文姬》，通過文姬歸漢的故事，著力渲染曹操在統一北方以後，為發展民族文化而廣羅人才、力修文治的大業，也贊美了蔡文姬為繼承父親遺業、決心撰述《續漢書》而離別兒女歸來的宏大志向。蔡文姬這個藝術形象飽含著郭沫若的生命和血淚。作者說過，蔡文姬就是他，是照著他自己寫的，「我寫這個劇本是把我自己的經驗融化了在裡面的」，「其中有不少關於我的感情的東西，也有不少關於我的生活的東西」（《蔡文姬·序》）。劇本用《胡笳十八拍》來表現蔡文姬悲楚的經歷和歸漢途中的矛盾心情，這不僅加強了戲劇的歷史氣氛，而且也使全劇增添了濃郁的抒情色彩。在歷史劇《武則天》里，郭沫若根據自己的史學觀點和美學觀點，對歷史人物和既成史實作了新的解釋和闡發，使劇中主要人物以一種新的面目和姿態出現。劇本以徐敬業叛變這一中心事件來安排人物和情節，地點局限在洛陽，時間局限在調露元年（679）至光宅元年（684）的6年間，把武則天寫成為一個在政治上有理想、有抱負，一心輔助皇帝管理朝政的明敏果斷的女性統治者。郭沫若說，武則天作為封建王朝的皇後，而且做過皇帝，「她並不是沒有缺點的人，特別是在她的晚年，她的缺點很難掩蓋」；但是「她以一個女性的統治者，一輩子都在和豪門貴族作斗爭，如果沒有得到人民的擁護，她便不能取得勝利，她的政權是不能鞏固的」（《我怎樣寫〈武則天〉？》）。為了替武則天翻案，作者入情入理地去體會人物的心理和時代的心理，在顧及歷史本質真實的基礎上，大膽地進行了一些藝術想像與虛構。在這些劇作中，他根據歷史唯物主義的原則和自己的研究心得，對於一些歷史人物大膽地進行新的評價，作出新的描繪和塑造。尤其是為曹操翻案，完全改變了千百年來曹操在舞台上的形象。郭沫若歷史劇的主要缺點是人物語言有時過於現代化，因而某些人物或情節給人以失真的感覺。

中華人民共和國建立後郭沫若的詩作，數量相當可觀，但如作者自己所承認的，「詩多好的少」。這些詩多是配合政治運動、生產任務或外出遊覽訪問即興寫下的，缺乏嚴密的構思和藝術的錘煉，有時不免流於概念化。不過有些詩篇仍保留著《女神》的氣韻，顯示了詩人的浪漫主義的獨特的藝術風格。如《駱駝》一詩，雖取材於現實生活，但傾注了詩人豐富的感情。詩人熱情地贊頌了在沙漠中導引著旅行者從黑暗走向黎明的駱駝，字里行間氤氳著革命英雄主義與革命理想主義的強烈氣氛。在《新華頌》等詩里，詩人謳歌新中國的成立，期望在中國能出現一個百花滿地開放、百鳥彌天翱翔的新天地，期望社會主義文藝園地能夠出現一個百花齊放、爭妍斗麗的新景象。「雕刻刀從此會更加靈活地運用，指揮杖會灑出無比雄渾的樂音」。

郭沫若還寫了許多舊體詩詞。一些詩詞，意味雋永，寓意深長，給讀者留下深刻的印象。如寫於1955年12月的《訪日雜詠》（十首），寫於1960年的《重慶行》（十六首），以及《黃山即景》 （1964）、〔水調歌頭〕《題卧蕉圖》（1966）等，詩人追憶往事，含有無限親切的情味，描寫眼前風光，也是一派生機勃勃的景象。這些舊詩，有的以婉約見長，有的以豪放著稱，有的抒發詩人的情懷，有的側重於表現人民的高昂情緒和雄偉氣勢。他的舊體詩詞，在成規中敢於大膽創造，有守成也有突破，不過有些詩詞，同樣存在堆砌標語口號的毛病。

在文藝理論方面，郭沫若寫的《讀隨園詩話札記》（1961），除批評袁枚詩論所反映的封建意識外，對於文藝創作規律、文藝的特性以及文藝家審美意識等有許多精當的論述，它是郭沫若前期浪漫主義詩歌理論的豐富和發展。寫於60年代末期的《李白與杜甫》，是郭沫若的最後一部學術專著。圍繞李杜的評價，郭沫若帶有明顯的主觀性，他的揚李抑杜，頗受60年代「以階級斗爭為綱」的影響，機械地運用了階級分析的方法去評價古人；當然揚李抑杜也反映了郭沫若早年就已形成的審美趣味和藝術傾向，作者在書中還提出了一些在學術上值得重視的見解。

⑦ 巴德.舒爾伯格的背景

咨詢記錄 · 回答於2021-11-30

⑧ 歧途在五年級上冊的哪篇課文里

「歧途」這個詞在五年級上冊課文《「精彩極了」和「糟糕透了」》。

課文中的「它可能會把人引入歧途」的「它」指的是指如果沒有母親的贊美聲,與父親的批判聲,作者將會步入歧途,或是自滿得意,或是自卑拘謹,從而在文學創作的路上止步不前。

原文語句：

一個作家，應該說生活中的每一個人，都需要來自母親的力量，這種愛的力量是靈感和創作的源泉。但是僅有這個是不全面的，它可能會把人引入歧途。

課文的作者是美國作家巴德·舒爾伯格。舒爾伯格深受母親阿狄娜影響。三十年代初，阿狄娜從莫斯科回來，帶給兒子許多蘇維埃短篇小說。

文章記敘的是：作者在八九歲的時候，寫了第一首詩，母親的評價是：「精彩極了」而父親則說：「糟糕透了」後來作者又寫了好多詩、小說、戲劇、和電影劇本，每次母親都說：「精彩極了」父親說：「糟糕透了」。最後，作者終於明白了，不管是母親的「精彩極了」還是父親的「糟糕透了」都是對自己深深的愛。

⑨ 文中的兩種聲音指的是什麼兩股風指的是和什麼，這里運用了什麼的修辭手法，說明了什麼。

兩種聲音指精彩極了和糟糕透了，兩股風指贊揚的力量和批評的力量。運用了比喻的修辭手法，其比喻意義是（母親慈祥的愛和父親嚴厲的愛）。

《「精彩極了」和「糟糕透了」》入選人教版課標本五年級上冊課文（課文錄音由陸洋朗讀）、魯教版第八冊課文、語文S版第十三冊課文、部編版五年級上冊（課文錄音由陳亮朗讀） 。

主要內容：

課文按時間先後順序，先講作者七八歲時寫了第一首詩，再講作者幾年後認識到父親原先的評價是對的，受到母親鼓勵他一直在寫作，並且得到了父親有限的肯定。成年以後，「我」越來越體會到父母的兩種截然不同的評價在自己的成長中所起的重要作用。

主要內容：

課文按時間先後順序，先講作者七八歲時寫了第一首詩，再講作者幾年後認識到父親原先的評價是對的，受到母親鼓勵他一直在寫作，並且得到了父親有限的肯定。成年以後，「我」越來越體會到父母的兩種截然不同的評價在自己的成長中所起的重要作用。

母親的愛是「靈感和創作的源泉」，而父親的「警告」則時常提醒自己「小心，注意，總結，提高」。作者不僅認識到兩種評價對自己健康成長的必要性，而且認識到「精彩極了」和「糟糕透了」這兩種看來截然不同的評價所蘊含的共同點，那就是愛。

本文通過記敘父母對孩子的不同評價，表現了父母之愛的深沉與寬廣。

⑩ 氣氛突然蘇維埃什麼梗

意思是調侃氣氛突然正經起來。

氣氛突然蘇維埃，在這里，蘇維埃是用來調侃的，意思接近於「嚴肅，正經」。所以，遇到需要調侃一下的場合，可以用這個「蘇維埃」的。比如大家嘻嘻哈哈，要大家靜一靜，或者別人頑皮，讓別人收斂一些。國內人對前輩的敬仰與調侃，國外人對蘇聯的調侃。差不多這樣。

(10)氣氛蘇維埃短篇小說擴展閱讀：

「蘇維埃」引入中國

中國共產黨於1921年7月成立之後，開始在城市組織發動工人運動；在農村，嘗試組織農民協會。不久，作為共產國際支部的中國共產黨在共產國際的指示下與國民黨實行黨內合作，致力於國民革命，參加北伐戰爭。

這時，還不具備實行蘇維埃制度的條件。但在1927年蔣介石、汪精衛相繼發動反革命政變後，形勢發生了根本變化。

1927年7月28日，斯大林在發表的《時局問題簡評》中指出：「在幾個月以前，中國共產黨人不應當提出成立蘇維埃的口號」，「現在，相反地，成立蘇維埃的口號可以成為真正的革命口號」，但又指出：

「因此，現在，在高潮沒有到來以前，除了爭取以革命的領導代替目前的國民黨的領導之外，還應當在廣大勞動群眾中間極廣泛地宣傳擁護建立蘇維埃的思想，不要冒進，不要立即成立蘇維埃，要記住只有在強大的革命高潮的條件下，蘇維埃才能興盛起來」。

1927年8月9日，聯共中央通過的關於國際形勢的決議中說：「既然共產黨促使國民黨革命化的意圖得不到成果，既然不能將該黨轉變為廣大工農群眾的組織，並使其實現民主化，而另一方面，革命勢將走向高潮，那就必須將蘇維埃這一宣傳口號變為直接斗爭的口號，並著手組織工農和手工業者蘇維埃。」

1927年8月21日，中共中央在《中國共產黨的政治任務與策略的決議案》中，在肯定「工農兵代表蘇維埃，是一種革命的政權形式」的同時，仍然強調：「本黨現時不提出組織蘇維埃的口號——城市、鄉村、軍隊之中都是如此。

只有到了組織革命的國民黨之計劃，完全失敗，同時，革命又確不〔在〕高漲之中，那時本黨才應當實行建立蘇維埃。現時，本黨既組織革命的工農暴動於左派國民黨旗幟之下，自然還只限於宣傳蘇維埃的意義。然而這種宣傳現在就應當開始，而且要做得非常得當，非常廣泛。」

直到1927年9月19日，中共中央臨時政治局通過的《關於「左派國民黨」及蘇維埃口號問題決議案》中，指出：「現在的任務不僅宣傳蘇維埃的思想，並且在革命斗爭新的高潮中應成立蘇維埃」。至此，中共中央就將蘇維埃作為工農民主專政的國家政權形式接受下來，並把建立蘇維埃政權作為黨的中心任務來抓了。

此後，中國共產黨領導的政權組織形式開始由農民協會等形式向工農兵代表蘇維埃轉變。井岡山、廣州、黃岡、麻城等地的黨組織，先後領導工農群眾武裝建立了工農兵代表蘇維埃。

這當中，中國第一個蘇維埃政權為海陸豐蘇維埃政府，是由被毛澤東稱為「中國農民運動的大王」的彭湃領導創建的;影響最大的則是廣州蘇維埃政府，主席由著名工人運動領袖蘇兆征擔任。

1931年11月7日，在江西瑞金舉行了「第一次全國工農兵代表大會」(又稱「中華蘇維埃第一次全國代表大會」)，建立「中華蘇維埃共和國」，這樣，工農兵代表蘇維埃制度，就由中國共產黨領導的農村革命根據地的地方工農民主專政政權的組織形式，轉變為中華蘇維埃共和國的國家政體，是人民代表大會制度雛形時期的一種形態。

中國共產黨在1930年代在全國各地建立革命根據地時，普遍建立了蘇維埃政權，故當時的革命根據地簡稱「蘇區」。

從此，「蘇維埃」一詞作為政權組織形式的名稱，由中國共產黨在局部執政的條件下進行執政探索時所普遍使用。當時，蘇聯是世界各國共產黨執政的唯一樣板，其政權組織形式「蘇維埃」也自然被當作典範引進了。對此，中國共產黨也不例外。