西部短篇小說

㈠ <<西行漫記>>是怎樣的一本書

《紅星閃耀中國》（西行漫記） 作者 埃德加·斯諾

斯諾當時作為一個資產階級報紙的記者，卻對中國共產黨的英勇斗爭願意作客觀公正的了解。他不畏艱險，排除各種阻撓，於一九三六年六月至十月，在我國西北的革命根據地(即後來以延安為中心的陝甘寧邊區)進行實地采訪，向全世界作了真實的報道，擴大了中國革命在國內外的影響。

一九三七年英國戈蘭茨公司的英文初版。

斯諾的這本書是一部新聞報道性的作品，不是一本歷史著作。作者根據采訪所得寫成本書，有些是輾轉傳聞，有些敘述者當時就記得不甚確切，因此難免有失實之處。正如作者在序言中強調指出的：「這本書絕對不能算作正式的或正統的文獻。在這里我所要做的，只是把我和共產黨員同在一起這些日子所看到、所聽到而且所學習的一切，作一番公平的、客觀的無黨派之見的報告。」

埃德加·斯諾在一九〇五年出生於美國坎薩斯城的一個貧苦家庭。他年輕時，當過農民、鐵路工人和印刷學徒。大學畢業以後，他開始畢業所從事的新聞工作，在坎薩斯城的《星報》和紐約的《太陽報》初露頭角。往後他在開往外洋的貨船上當了海員，歷游中美洲，最後到了夏威夷，仍然為美國的一些報紙供稿。一九二八年，在中國大革命陷入低潮的時候，他到了上海，擔任《密勒氏評論報》的助理編輯，以後兼任紐約《太陽報》和倫敦《每日先驅報》的特約通信員。一九三〇年以後，他為採集新聞，遍訪中國主要城市和東三省、內蒙古、台灣以及日本、朝鮮、荷屬東印度。他在中國西南各省作長時間的旅行，徒步經過雲南省西部，到達緬甸和印度，訪問了甘地和其他印度革命領袖。一九三一年九一八事變時，斯諾正在上海，目睹一九三二年的淞滬戰爭和一九三三年的熱河戰爭。在這以後，他在北平燕京大學擔任新聞系教授兩年，同時學習了中國語文。在這一時期，他認識了美國著名的進步新聞記者史沫特萊，還和魯迅、宋慶齡以及一些中國地下黨員有所接觸。他編譯了一部英文的現代中國短篇小說選《活的中國》，是首先把魯迅著作介紹到西方的人之一。
參考資料：http://..com/question/23424137.html?fr=qrl3

㈡ 歐亨利短篇小說

介紹：歐·亨利是20世紀初美國傑出的短篇小說大師，有「美國的莫泊桑」之稱。本書收有他的主要作品四十多篇，其中《麥琪的禮物》、《警察和贊美詩》、《最後一片藤葉》等篇目一向被見為短篇經典，並被收進各種教材，均為膾炙人口的佳作。美國作家歐·亨利的真姓名是威廉·西德尼·波特。他於一八六二年九月十一日生於北卡羅來納州格林斯波羅鎮一個醫師的家庭。從十五歲開始，歐·亨利就在他叔公的葯房裡當學徒，工作了五年，後來由於健康關系需要更換環境，便到得克薩斯州一個朋友的牧場上做了兩年牧童。遼闊的西部草原和粗獷的牧人生活，給了歐·亨利深刻的影響。他和莫泊桑，契訶夫並稱為世界三大短篇小說巨匠。
小說特點：從題材的性質來看，歐·亨利的作品大致可分為三類。一類以描寫美國西部生活為主；一類寫的是美國一些大城市的生活；一類則以拉丁美洲生活為對象。這些不同的題材，顯然與作者一生中幾個主要生活時期的不同經歷，有著密切的關系。而三類作品當中，無疑又以描寫城市生活的作品數量最多，意義最大。歐·亨利思想的矛盾和他作品的弱點，與他的創作環境有限大關系。即使在他已經成名，受到讀者廣泛歡迎的時候，他的生活也依然經常處於拮據狀態。他曾經直言不諱地說：我是為麵包而寫作的」。歐·亨利的短篇小說揭露金錢萬能、惟利是圖的社會罪惡，描繪了社會底層「小人物」的生活艱門辛，贊美了他們的人性美，反映了作家對健康人性和健康社會的強烈嚮往與追求，從此振作民眾精神，醫治社會痼疾。而對「上流人物」「得意之徒」們的巧取豪奪、利慾熏心予以無情的揭露和鞭撻。作者從社會生活的側面，選取極富表現力的生活場景，以奇特的構思、調侃的口吻表現他那個時代的風貌。

㈢ 王蒙的一部西部小說的名稱

從1963年底至1979年夏「右派」問題被「改正」回到北京為止，王蒙在伊犁生活長達16年。在伊寧市郊巴彥岱鄉，他吃住在一位維吾爾農民家中，以一個普通農民身份，連續勞動鍛煉了7年之久。從29歲到45歲，王蒙把他一生中最寶貴的青春年華奉獻給了伊犁伊犁。他在生活的最底層默默地觀察著、思索著、吸收著、積累著，也企盼著有朝一日能重新回到文藝隊伍中來。伊犁的生活經歷，為作家准備了豐富的創作素材、人生意識和思想情緒的積累，在作家的心理結構中形成了一種對創作產生巨大影響的強烈持久、拂之不去的「伊犁情結」。
正是在「伊犁情結」的驅使下，1978年「復出」之後短短幾年中，王蒙噴發式地寫下數量可觀的以伊犁河谷各族人民生活為題材、為背景的小說。這批20世紀70年代末80年代初創作的短篇《歌神》、《買買提處長軼事》、《夜的眼》、《心的光》、《最後的「陶」》，中篇雜色》和系列小說《在伊犁》等.
我記得好像在那個小說網看過來著，好像是17 k你可以去看看呢

㈣ 求歐亨利短篇小說《「姑娘」》解讀讀了歐亨利小說girl這一篇的感想

摘要 您好，該文以巧妙的筆觸描述了飯店出納員梅里亞姆小姐——一個整日與形形色色的底層人群打交道的姑娘，一個偶然的機會被銀行家收養，成為了上流社會的名門淑女。而突如其來的富足的生活卻難以完全洗去長久的生活在人身上留下的印記。一次公益活動中，梅里亞姆小姐扮作收銀員，因為習慣的本能反應，把侯爵的恭維當作過去顧客的搭訕來冷淡駁斥。驚覺而後暈倒的故事。

㈤ 漠月的短篇小說《西部駝娃》的故事梗概

「我」和一個土人上一條捕鯨船，那些船長們各有千秋～～最帥的一個少條腿～～因為Moby Dick。講的大致是追捕鯨魚的故事

㈥ 好看的短篇小說

世界三大短篇小說家 （1）莫泊桑
十九世紀法國著名的批判現實主義小說家。1880年發表第一個短篇小說《羊脂球》，此後陸續寫了一大批思想性和藝術性完美結合的短篇小說，博得世界短篇小說巨匠的贊譽。他的創作廣泛而深刻地反映了十九世紀後半期的法國社會現實，無情地揭露了資產階級道德風尚的丑惡，對下層社會的「小人物」寄予同情。小說構思新穎，描寫生動，人物語言個性化，布局謀篇別具匠心。代表作有短篇小說《羊脂球》、《項鏈》等，長篇小說《一生》、《俊友》（又譯做《漂亮的朋友》等。
莫泊桑受福樓拜的影響極大，他具有獨特的視角，見他人之所不見，以平淡的情節塑造人物，真實的細節凸現性格，反映了現實的思想內容，又有引人入勝的藝術格調。
莫泊桑從描寫司空見慣的平凡小事著手，把短篇小說的技藝運用到了盡善盡美的極致，形成了逼真、自然的寫作風格。他的敘述筆調幾近白描，生動而惜墨如金，寥寥數筆，人物的環境、氣氛躍然紙上，描寫用詞准確、言簡意賅，可以說是字字珠璣。
（2）契訶夫
十世世紀俄國批判現實主義作家、戲劇家和短篇小說藝術大師。他的早期合作諷刺和揭露了俄國社會官場人物媚上欺下的丑惡面目，寫得諧趣橫生，發人深思。八十年代中期，他創作了既幽默又富於悲劇的短篇小說，反映了社會底層人民的被侮辱被損害的不幸生活，具有深刻的思想意義。代表作有短篇小說《變色龍》、《苦惱》、《萬卡》、《第六病室》、《套中人》等。
契訶夫創造了一種風格獨特、言簡意賅、藝術精湛的抒情心理小說。他截取片段平凡的日常生活，憑借精巧的藝術細節對生活和人物作真實描繪和刻畫，從中展示重要的社會內容。這種小說抒情氣味濃郁，抒發他對丑惡現實的不滿和對美好未來的嚮往，把褒揚和貶抑、歡悅和痛苦之情融化在作品的形象體系之中。他認為：「天才的姊妹是簡練」，「寫作的本領就是把寫得差的地方刪去的本領」。他提倡「客觀地」敘述，說「越是客觀給人的印象就越深」。他信任讀者的想像和理解能力，主張讓讀者自己從形象體系中琢磨作品的涵義。
契訶夫戲劇創作的題材、傾向和風格與他的抒情心理小說基本相似。他不追求離奇曲折的情節，他描寫平凡的日常生活和人物，從中揭示社會生活的重要方面。在契訶夫的劇作中有豐富的潛台詞和濃郁的抒情味；他的現實主義富有鼓舞力量和深刻的象徵意義，「海鷗」和「櫻桃園」就都是他獨創的藝術象徵。斯坦尼斯拉夫斯基、丹欽科以及莫斯科藝術劇院（1898年建立）與契訶夫進行了創造性的合作，對舞台節術作出了重大革新。
（3）歐.亨利
十九世紀末二十世紀初美國現實主義著名作家。曾被誣告罪入獄三年。後遷居紐約，專事寫作，他幾乎每周寫一篇短篇小說，供報刊發表。他一生創作了近三百篇短篇小說和一部長篇小說，對腐朽的資本主義制度、反人道的法律、虛偽的道德給予揭露和諷刺。代表作有長篇小說《白菜與皇帝》，短篇小說《麥琪的禮物》、《警察與贊美詩》等。
歐·亨利對社會與人生的觀察和分析並不深刻，有些作品比較淺薄，但他一生困頓，常與失意落魄的小人物同甘共苦，又能以別出心裁的藝術手法表現他們復雜的感情。他的作品構思新穎，語言詼諧，結局常常出人意外；又因描寫了眾多的人物，富於生活情趣，被譽為「美國生活的幽默網路全書」。
從藝術手法上看，歐·亨利善於捕捉生活中令人啼笑皆非而富於哲理的戲劇性場景，用漫畫般的筆觸勾勒出人物的特點。作品情節的發展較快，在結尾時突然出現一個意料不到的結局，使讀者驚愕之餘，不能不承認故事合情合理，進而贊嘆作者構思的巧妙。他的文字生動活潑，善於利用雙關語、訛音、諧音和舊典新意，妙趣橫生,以含淚的微笑著稱。他還以准確的細節描寫，製造與再現氣氛，特別是大都會夜生活的氣氛。
從題材的性質來看，歐·亨利的作品大致可分為三類。一類以描寫美國西部生活為主；一類寫的是美國一些大城市的生活；一類則以拉丁美洲生活為對象。這些不同的題材，顯然與作者一生中幾個主要生活時期的不同經歷，有著密切的關系。而三類作品當中，無疑又以描寫城市生活的作品數量最多，意義最大。
歐·亨利思想的矛盾和他作品的弱點，與他的創作環境有極大關系。即使在他已經成名，受到讀者廣泛歡迎的時候，他的生活也依然經常處於拮據狀態。他曾經直言不諱地說：「我是為麵包而寫作的」。

㈦ 跪求莫泊桑、歐亨利、契訶夫三人作品的區別

1、作品主題不一樣

莫泊桑，揭露上層統治者及其毒化下的社會風氣的同時，對被侮辱被損害的小人物寄予深切同情。

歐·亨利的作品大致可分為三類：描寫美國西部生活為主一類寫的是美國一些大城市的生活；拉丁美洲生活為對象。

契科夫，不追求離奇曲折的情節，他描寫平凡的日常生活和人物，從中揭示社會生活的重要方面。

2、手法不一樣

莫泊桑擅長從平凡瑣屑的事物中截取富有典型意義的片斷，以小見大地概括出生活的真實。

歐·亨利的小說在藝術處理上的最大特點就是它們的「意外結局」，只有到了最後一刻，「謎底」才最終解開，情節的發展似乎明明朝著一個方向在發展，結果卻來個出其不意。

契科夫抒情氣味濃郁，抒發他對丑惡現實的不滿和對美好未來的嚮往，把褒揚和貶抑、歡悅和痛苦之情融化在作品的形象體系之中。

3、藝術構思不同

巧奪天工的結構藝術，歐•亨利總是漫不經心地娓娓講述著他的故事，突然，就像魔術師變戲法一樣給你變出一個意想不到的結局。

莫泊桑在藝術構思上介於歐•亨利與契訶夫之間，在題材和情節的奇巧上，莫泊桑有似於歐•亨利。然而他獨具匠心的構思，曲折的故事情節、出人意料的結局卻是合乎情理的，在生活中可能發生的。這一點又是不同於歐•亨利的。

契訶夫從不注重故事情節的生動性和曲折性，而是多用灰暗的筆調，白描的手法去描寫停止的，令人窒息的社會生活。

(7)西部短篇小說擴展閱讀：

歐亨利風格：

意外結局

歐·亨利的小說在藝術處理上的最大特點就是它們的「意外結局」，只有到了最後一刻，「謎底」才最終解開，情節的發展似乎明明朝著一個方向在發展，結果卻來個出其不意。這意外的結局一般說來是比較令人寬慰的，即便是悲哀的結局，也常包含著某種光明之處，這就是所謂「帶淚的微笑」，即「歐·亨利式結尾」。

像《帶傢具出租的房間》這樣的悲劇在歐·亨利的筆下是很少發生的。然而，意外的結局不能不經常依賴於某種偶然性，而太多的偶然性又不能不與現實產生距，所以「意外結局」一面使歐·亨利的小說顯示得趣味盎然，同時也使它們缺乏深度。

以現實主義的筆法，觸及中下層人群的日常狀態，並提煉出貧苦生活中的幽默、機智的一面；善用各種戲劇性巧合，以意想不到的方式結尾，這正是美國短篇小說家歐·亨利的典型風格。

幽默

兩難的處理和意外的結局往往產生令人啼笑皆非的幽默效果，在歐·亨利的小說中，幽默是貫穿始終的，有的專門是為幽默而幽默的。綁架孩子的歹徒被頑童折磨得苦不堪言，寧可倒貼錢把孩子護送回家。

幽默家被近日復一日地製造幽默，竟變成了一個心力交瘁的吸血鬼，最終在殯儀館的後房中才得以告別塵世的愚蠢，重新恢復了一個正常人的知覺。

歐·亨利諷刺，但不流於諷刺，他的嘲諷和幽默通常是善意的，有時能令人震驚地揭示出人生的真諦，如《生活的陀螺》和《鍾擺》那樣，它們體現了歐·亨利透視生活的能力。歐·亨利的語言本身也充滿了誇張和幽默，而幽默能直到淡化事物悲劇性的作用，使大眾讀者更能接受。

敘述視角

歐·亨利的小說常常採用全知敘述者，即採用無所不知、無處不在的「上帝視角」對故事世界的一切予以揭示，還會不時地站出來對故事中的人物、場景進行評述。

不過，「即便在一些以全知視角為主導的小說中，故事外敘事者有時也會暫時放棄自己的視角，採用人物視角來揭示人物對某個特定空間的心理感受。」人物視角就會作為人物的感知而構成故事內容的一部分，從而有效地塑造人物形象、展示人物心理活動，進而揭示作品的主題。

人物形象

人物類型化在歐·亨利的小說中，有關人物外在特徵的細節描寫，遠遠超過對人物內心世界的探索和解析。也許是受篇幅所限，也許是歐·亨利對於呈現人物的內心沖突不是很感興趣，他常把小說中的人物稱為「提線木偶」，認為他們無力掌控自己的命運，帶有典型的宿命論色彩。

由此，他更樂於描繪和呈現「木偶們」身處的社會背景。由於缺乏人物心理描寫，很少觸及人物的內心沖突，被刻畫的人物有時會顯得缺乏個性和深度，不免陷入類型化的窠臼。小說中的主人公大多是男性，而且常常被貼上傳統類型的標簽：好人與壞人，以及一些變體。

經常出現的人物有：牛仔、牧羊人、騎警、醫生、強盜、銀行家、小職員、農夫、廚師，以及他們的妻兒。在每一個短篇中，歐·亨利只需從形形色色的人物類型中挑選出幾種，把人物關系稍加變換，再輔以有趣或離奇的情節，就能炮製出使讀者滿意的作品。

有評論家認為，歐·亨利這種創作態度削弱了他的小說力度，導致了他的小說過於簡單、類型化；不夠細膩，缺乏深度和復雜性。尤其是他的「西部小說」，人物的動作只停留在事物表面，結果使得多數小說只描繪了一些人類最基本的情感，諸如：愛、恨、恐懼、貪婪和憤怒。

除此之外，人物之間的大多數沖突都以婚姻或死亡結束，不管讀者感到滿意還是悲傷、憤慨，都只能被動接受，因為小說已經隨著「令人吃驚」的結尾戛然而止了——沒有任何分析人物動機的內容了，因為短篇小說的篇幅非常有限。

參考資料來源：網路-歐亨利

㈧ 歐亨利作者的簡介是怎樣的

歐•亨利是美國傑出的小說家，他以新穎的構思、詼諧的語言、懸念突變的手法表現了二十世紀初期的美國社會，開辟了美國式短篇小說的途徑。他的作品富於生活情趣，被譽為「美國生活的網路全書」。
歐•亨利的真實姓名是威廉•西德尼•波特，於一八六二年生在美國北卡羅來納州格林斯伯勒鎮一個醫師的家庭，十五歲在家鄉一家葯店當學徒，一八八二年去西部得克薩斯州牧場當了兩年牧牛人，後調換過不少職業，做過會計員、土地局辦事員、新聞記者和得克薩斯州首府奧斯汀第一國民銀行的出納員。一八八七年他和阿索爾•艾斯蒂斯結婚，生有一女。在銀行工作期間，波特曾買下一家名叫《滾石》的周刊，發表了一些諷刺性的幽默小品（其中一部分收在本書題為「滾石」的集子里）。十九世紀末，美國西部銀行的工作制度不很規范，波特供職的銀行短缺一筆現金，波特為了避免受審，隻身離家，流浪到中美洲的宏都拉斯。一八九六年，他獲悉妻子病危，冒險回國探視。一八九七年妻子病故，波特本人於次年四月被捕，關進俄亥俄州監獄。
監獄當局考慮到波特具有葯劑學的知識和工作經驗，便派他擔任監獄醫務室的葯劑師。工作之餘，他開始認真寫作，以稿酬所得貼補獄外女兒的生活費用。一八九九年，他在當時頗有影響的雜志《麥克盧爾》發表了第一個短篇小說，署名「歐•亨利」。
這個筆名，一說是獄中醫務室所用一部法國葯典作者的名字，一說是某個監獄看守的名字，不管怎麼說，署名「歐•亨利」的作家立刻引起了讀者的注意和出版界的興趣。
一九○一年，歐•亨利因表現良好，提前獲釋。一九○二年。他遷居紐約，專門從事寫作，與紐約《世界報》簽訂合同，每周提供一個短篇，同時還為別的報撰稿。正當他的創作力最為旺盛的時候，健康狀況卻開始惡化，加上第二次婚姻不幸，他開始酗酒，終於心力交瘁，於一九一。年六月五日在紐約病逝。
歐.亨利一生創作了將近三百個短篇和一部長篇小說。一九。四年出版的長篇小說《白菜與皇帝》以虛構的拉丁美洲安楚里亞共和國為背景，揭露了美國冒險家推行殖民主義掠奪政策的行徑。小說里的維蘇威果品公司影射臭名昭著的美國聯合果品公司，是享有無上特權的「國中之國」，為了壓低當地的香蕉出口稅，攫取超額利潤，不惜發動叛亂和軍事政變，撤換不俯首聽命的政府。作家在這部小說里展開了幾條並行的線索，試圖描繪出一幅廣闊的畫卷，但章與章之間的內在聯系不很緊密，作為幾個短篇也可以單獨成立，這正是作家獨特的藝術手法的自然流露。除《白菜與皇帝》外，《平均海拔問題》、《「醉翁之意」》、《雙料騙子》等一些短篇，也以拉丁美洲生活為題材，異國情調濃郁，別有風味。
歐•亨利的一部分短篇小說是描寫美國西部草原和牧牛人生活的，主要收在以《西部的心》為題的集子里。作家時常引用吉卜林的一句話：「西方是西方，東方是東方，它們永不會相遇。」但他的用意不同於那個美化帝國擴張的英國詩人。歐•亨利所說的西方是指廣闊自由、富有浪漫氣息的美國西南各州：東方則指以紐約、芝加哥等大城市為中心的工業發達的東北各州。在作家心目中，西部受到的資本主義文明的侵蝕不那麼明顯，人們純朴、勤勞、正直、勇敢、充滿朝氣和活力，還沒有沾上資產階級惟利是圖、爾虞我詐的惡習。《索利托牧場的衛生學》寫了一個身敗名裂的賭徒從聲色犬馬、紙醉金迷的大城市來到草原，通過勞動和接近大自然，重新獲得健康和生活的信心。
在歐亨利的短篇小說中佔有較大比例、值得重視的是描寫美國大城市，尤其是紐約生活的作品。作家一生坎坷，常與社會底層失意落魄的小人物相處，對他們懷有深刻的關愛，了解他們的思想感情。在歐•亨利筆下，柏油馬路和鋼筋混凝土組成的大城市是陰森沉默、冷酷無情的龐然大物，「人們說它鐵石心腸，說它沒有惻隱之心，人們把它的街道比做蠻荒的叢林和熔岩的沙漠」，但在這高樓大廈的森林裡，在不毛的柏油路上，卻出乎意料地長出瑰麗的人性花朵，作家尋覓並找到了獨特的傳奇——描寫愛情、友誼、自我犧牲、美麗心靈和崇高感情的傳奇。《麥琪的禮物》、《警察和贊美詩》、《最後的常春藤葉》等篇就是久負盛名、膾炙人口的描寫紐約小人物的作品。作家把描寫紐約曼哈頓市民生活為主的集子題名為《四百萬》，原因在於當時某些作家認為構成紐約社會基礎的是四百個「上流人物」，只有他們才舉足輕重，歐•亨利卻認為應當給予注意的不是四百個利慾熏心的資本家，而是四百萬紐約的普通老百姓。
歐•亨利有一部分作品是描寫騙子的。他採用說書入的形式，由傑甫•彼得斯用嬉笑怒罵、憤世嫉俗的調侃語氣敘說故事，說明資產階級社會無非是個爾虞我詐、黑吃黑的騙子社會，不少道貌岸然的「上流人物」只不過是成功的高級騙子，政界要人賣官鬻爵，金融巨頭巧取豪奪都是常事，甚至一則徵婚廣告也可用來斂財；創辦所謂慈善事業更是設騙摟錢的妙計（《慈善事業數學講座》）。《我們選擇的道路》揭露了資本主義社會「弱肉強食」、「大魚吃小魚」的規律，說明強盜和金融資本家本質上並無不同。攔路打劫的匪徒和操縱投機的資本家都不擇手段，不惜置對手於死地。
歐.亨利是位風格獨特的作家，他的作品幽默風趣，詼諧機智，文筆簡練，描寫生動。他善於捕捉生活中令人啼笑皆非而又富於哲理的戲劇性場景，用近似漫畫的筆觸勾勒人物，從細微之處抓住特點，用形象的語言描繪出來，揮灑自如、左右逢源，使筆下人物有血有肉、栩栩如生。
在處理小說結尾方面，歐•亨利顯示了驚人的獨創性。「歐•亨利式的結尾」在美國文學中負有盛名。他先在故事情節發展過程中透露一些情況，作為鋪墊，埋下伏筆，但對最重要的事實卻一直秘而不宣，結尾時峰迴路轉，豁然開朗，產生了意料不及、畫龍點睛的效果，向讀者揭示了整個故事的意義和人物性格及行為的全部真實，使讀者在驚愕之餘，不禁拍案叫絕，不能不承認故事的合情合理，贊嘆作者構思的巧妙。
歐•亨利的小說結尾固然精彩，開頭也出手不凡。作家的風趣幽默、輕松活潑的開場白多與比喻聯想、引經據典、人物刻畫、抒情議論交融在一起，特別是能把抒情和闡理加以有機地結合。使讀者精神為之一振，急於知道下文。
美國翻譯理論家奈達認為譯文讀者對譯文的反應如能與原文讀者對原文的反應基本一致，翻譯就可以說是成功的，奈達還主張翻譯所傳達的信息不僅包括思想內容，還應包括語言形式。
在翻譯過程中，譯者力求做到吃透原文含義，緊扣原作，在不損害漢語習慣的前提下，進行「功能對等」的轉換，爭取達到形似神似，希望讀者一看就能領略原文意蘊，欣賞原著的魅力。
作家經常運用俚語、雙關語、訛音、諧音和舊典新意。美國是個多民族的國家，由大量移民組成，歐•亨利的作品中經常出現德語、法語、西班牙語詞彙，並引用希臘、羅馬神話和《聖經》典故。《供應傢具的房間》一篇中提到貧窮的房客們時說：「他們的葡萄藤是攀繞在闊邊帽上的裝飾；他們的無花果樹只是一株橡皮盆景，」這里就引用了《聖經》的典故，《列王紀上》有「所羅門在世的日子……猶太人和以色列人，都在自己的葡萄樹下。和無花果樹下，安然居住」，葡萄樹和無花果樹是安定的家庭生活的象徵。遇有這類情況，譯者作了一些必要的注釋，希望有助於讀者閱讀。
二十世紀五十年代起，人民文學出版社出版了拙譯兩卷本《歐•亨利小說選》和一卷本《歐•亨利短篇小說選》，並於二零零三年出版《歐•亨利小說全集》，頗受讀者歡迎，經常再版。現選擇其中最優秀、最有代表性的短篇小說三十篇，結成這一「藏本」，以饗讀者。

㈨ 西部老舍作品有哪些

老舍，中國小說家、劇作家。生於1899年，卒於1966年，滿族，祖籍北京。原名舒慶春，字舍予。老舍是他最常用的筆名。

老舍的主要作品有：長篇小說《駱駝祥子》、《趙子日》、《老張的哲學》、《四世同堂》、《二馬》、《小坡的生日》、《離婚》、《貓城記》、《正紅旗下》，劇本《殘霧》、《方珍珠》、《面子問題》、《龍須溝》、《春華秋實》、《青年突擊隊》、《戲劇集》、《柳樹井》、《女店員》、《全家福》、《茶館》，報告文學《無名高地有了名》，中篇小說《月牙兒》、《我這一輩子》、《出口成章》，短篇小說集《趕集》、《櫻海集》、《蛤藻集》、《火車集》、《貧血集》及作品集《老舍文集》（16卷）等。

他於1918年畢業於北京師范學校，擔任過小學校長、郊外北區勸學員等職。五四新文化運動掀起的民主、科學、個性解放的思潮，把他從「兢兢業業辦小學，恭恭順順地侍奉老母，規規矩矩地結婚生子」的人生信條中驚醒；文學革命的勃興，又使他「醉心新文藝」，由此開始生命和事業的新起點。

1924年，老舍赴英國倫敦大學東方學院講授漢語和中國文學。自1925年起，陸續寫了3部長篇小說：《老張的哲學》對烏煙瘴氣的教育界作了生動的揭露；《趙子曰》的鞭撻鋒芒指向以新派自詡其實醉生夢死的青年學生；《二馬》的主人公是旅居英國的北京人，諷刺的仍是在封建的小生產的社會土壤里培植出來的「出窩兒老」的畸形心態——都以清脆的北京口語，俏皮的幽默筆墨，渲染北京的民俗風情，通過閉塞守舊、苟且偷安的民族心理的剖析，申述對於祖國命運的憂慮，顯示出與眾不同的藝術個性和思想視角。3部作品陸續在《小說月報》上連載後，引起文壇的注目。1926年老舍加入文學研究會。1929年夏，繞道歐、亞回國。在新加坡逗留期間，為當地高漲的民族解放要求所鼓舞，創作反映被壓迫民族覺醒的中篇童話《小坡的生日》。1930年7月起，到濟南齊魯大學任教。1934年秋，改任青島山東大學教授。在這兩所大學，相繼開設文學概論、外國文學史、歐洲文藝思潮、小說作法等課程。課余繼續從事創作。沿襲原來的藝術取向的，有長篇小說《離婚》和《牛天賜傳》等，都寫得富有生活情趣和喜劇效果。比之早期作品，描寫從淺露趨向含蓄，相當圓熟地形成他作為幽默作家、北京人情世態的風俗畫師、市民社會的表現者和批判者獨特的藝術風格。面對愈來愈嚴酷的社會現實，創作出現兩種新的趨勢：一是日益關切國家大事，由此觸發寫作的靈感，如受到日本侵略者製造的五三慘案的刺激，寫了《大明湖》，九一八事變引起他「對國事的失望」，遂有寓言小說《貓城記》的問世；一是更加關懷城市貧民的苦難，以此作為主要描寫對象，《月牙兒》敘述母女兩代淪為暗娼，《我這一輩子》訴說下級警察的坎坷經歷。在《駱駝祥子》中，以農村來到城市拉車的祥子個人的毀滅，寫出一場沉痛的社會悲劇。把城市底層暗無天日的生活引進現代文學的藝術世界，是老舍的一大建樹。
《駱駝祥子》是他個人也是中國現代文學史的重要作品。他從30年代初起 ，開始寫作短篇小說 ，作品收入《趕集》、《櫻海集》、《蛤藻集》等。其中如《柳家大院》、《上
任》、《老字型大小》、《斷魂槍》諸篇，綽約多姿，精緻完整，是不可多得的佳作。

抗日戰爭爆發後，1937年11月濟南淪陷前夕，隻身奔赴武漢。1938年3月 ，參加中華全國文藝界抗敵協會，出任總務部主任。抗戰8年中，對文藝界的團結抗日多有貢獻。他寫於抗戰時期的作品，也多以直接為民族解放服務為題旨。戰爭初起，他熱情提倡通俗文藝，寫作宣傳抗日的鼓詞、相聲、墜子等小型作品，供藝人演唱。隨後，轉向直接向群眾宣傳的話劇創作，連續寫劇照了《殘霧》、《張自忠》、《國家至上》等10餘個劇本，頌揚民族正氣、表彰愛國志士，批判不利於團結抗日的社會弊端，在當時起了積極的宣傳作用。自1944年初開始，進入長篇小說《四世同堂》的創作，回到所熟悉的北京市民社會和所擅長的幽默諷刺藝術。小說刻畫深受傳統觀念束縛的市井平民，在民族生死存亡關頭的內心沖突，於苦難中升騰起來的覺醒和抗爭，自然也有消極逃匿和無恥墮落。《四世同堂》是他抗戰時期的力作，也是抗戰文藝的重要收獲。1946年3月，老舍應美國國務院邀請赴美講學。一年期滿後，繼續旅居美國，從事創作和將自己的作品譯成英文。

得知中華人民共和國建立，老舍立即啟程回國。新社會的新氣象使他極為振奮，不久就發表以藝人生活為題材的劇作《方珍珠》。1951年初創作的話劇《龍須溝》上演，獲得巨大成功。劇本通過大雜院幾戶人家的悲歡離合，寫出了歷盡滄桑的北京和備嘗艱辛的城市貧民正在發生的天翻地覆的變化，是獻給新中國的一曲頌歌。《龍須溝》是老舍創作新的里程碑，他因此獲得人民藝術家的榮譽稱號。50～60年代，他在文藝、政治、社會、對外文化交流等方面擔任多種職務，但仍然勤奮創作。作品以話劇為主，有《春華秋實》、《西望長安》、《紅大院》、《女店員》等，以刻畫北京市民告別舊生活、迎接新時代的精神歷程的作品較為成功。他還寫有散文《我熱愛新北京》。自50年代後半期起，老舍在話劇《茶館》、《義和團》(又名《神拳》)和小說《正紅旗下》（未完成）等作品中，轉而描繪近代北京的歷史風雲。《茶館》以一座茶館作為舞台，展開了清末戊戌維新失敗、民國初年北洋軍閥盤踞時期、國民黨政權崩潰前夕3個時代的生活場景和歷史動向，寫出舊中國的日趨衰微，揭示必須尋找別的出路的真理。老舍的話劇藝術在這個劇本中有重大突破。《茶館》是當代中國話劇舞台最享盛名的保留劇目，繼《駱駝祥子》之後，再次為老舍贏得國際聲譽。

老舍在40多年的創作生涯中，思想上藝術上不斷取得重要進展和突破。他寫作勤奮，孜孜不倦地涉獵文學創作的各個領域，是位多產作家，一生寫作了1000多篇（部）作品。文化大革命初期遭受迫害，於1966年8月24日自溺於北京太平湖。

㈩ 馬克吐溫作品有哪些

馬克吐溫的作品有《苦行記》，《競選州長》，《案中案》，《卡縣名蛙》，《百萬英鎊》，《三萬元遺產》 等。

1、《苦行記》。是馬克·吐溫的一部半自傳體著作，寫他1861年——1866年間在美國西部地區的冒險生活。

2、《競選州長》。是美國作家馬克·吐溫創作的短篇小說。小說講述了「我」在參加一次競選活動中所遭受到的種種駭人聽聞的誣蔑和打擊的故事。

3、《卡縣名蛙》。小說的基本題材來自美國西部邊疆，原來這些賭徒軼事僅在邊疆流傳，但經馬克·吐溫的加工改造後，「跳蛙」故事迅速傳遍美國，成為家喻戶曉的經典笑料。

4、《百萬英鎊》。是美國作家馬克·吐溫創作的中短篇小說，發表於1893年。講述了一個窮困潦倒的辦事員美國小夥子亨利·亞當斯在倫敦的一次奇遇。

5、《三萬元遺產》。是馬克·吐溫的著作，描寫的是湖濱鎮薩拉丁·福斯特一家意外得知遠房族叔留下三萬元遺產之後的故事。