日本劍客輕小說
① 古龍的小說有哪些
古龍生長於破碎的家庭,1952年父母離異,古龍獨自住在台北縣瑞芳鎮,造成他的浪子個性。少年時期嗜讀古今武俠小說及西洋文學作品,古龍說「我喜歡從近代日本及西洋小說偷招」,師大附中初中部、成功中學畢業,淡江英專(即淡江大學前身)畢業後開始從事小說創作,1949年發表第一篇短篇小說,1960年始嘗試寫武俠小說《蒼穹神劍》。當時,台灣俠壇卧龍生、諸葛青雲、司馬翎三人名噪一時。1964年出版《浣花洗劍錄》,是古龍武俠小說的一個里程碑,代表著他武俠創作的成熟期。1967年所寫的《鐵血傳奇》(首三部楚留香傳奇),集武俠、文藝、偵探、推理於一身,閱讀起來有如「福爾摩斯探案」。一生創作大量武俠小說,其中《浣花洗劍錄》、《楚留香傳奇》、《多情劍客無情劍》(也就是香港無線電視劇《小李飛刀》的原著)、《絕代雙驕》、《蕭十一郎》、《七種武器》、《陸小鳳傳奇》、《三少爺的劍》、《歡樂英雄》、《白玉老虎》等作品,廣受讀者歡迎。到了創作後期,他依然不斷求變,多次說「武俠小說到了要變的時候」;曾在小說中滲入散文的句法,寫出《天涯·明月·刀》等小說。然而,這類作品並不為讀者與批評家所欣賞。古龍嗜酒,常牛飲,1977年染上肝病,健康逐漸走下坡路,1980年在北投吟松閣飲宴時遭人砍傷,失血2000cc。1982年5月,古龍與華視簽了兩年的製作人合約。1985年9月21日因肝硬化引起食道瘤大出血,撒手人寰,享年48歲。出殯時,友人林清玄在他的棺材裡放了48瓶XO酒(威士忌)陪葬。其中一副輓聯是:「小李飛刀成絕響/人間不見楚留香」。古龍生前情歸多處,學生時代即與舞女鄭莉莉同居,後來又迷上舞女葉雪,不久又跟高中生梅寶珠結婚,最後以離婚收場,第二位夫人是於秀玲,長伴至古龍病逝。古龍的大弟子丁情說:「因為古大俠寂寞,所以他便追求新奇,所以他的婚姻不能長久。古大俠生性是浪子。」 古龍與48瓶XO共葬於台北極北之地北海明山墓園。古龍去世後,小說的版權糾紛開始由法院審理。 2005年,台灣淡江大學舉辦第九屆文學與美學國際學術研討會,主題為武俠小說,集中討論古龍的作品。之後林保淳編了一部論文集,由學生書局出版:《傲世鬼才一古龍:古龍與武俠小說國際學術研討會論文集》(ISBN 9571512974)。影視改編方面,古龍多部小說極受導演青睞,不斷改編成電視、電影,當中包括《楚留香》、《多情劍客無情劍》、《絕代雙驕》、《陸小鳳》等。在邵氏年代,楚原拍攝的古龍作品最多。
楚留香系列
鐵血傳奇 又名《楚留香傳奇》。分為:
①《血海飄香》 ②《大沙漠》 ③《畫眉鳥》三部
俠名留香 又名《楚留香新傳》。分為:
④《鬼戀俠情》(又名《借屍還魂》) ⑤《蝙蝠傳奇》
⑥《桃花傳奇》 ⑦《新月傳奇》 ⑧《午夜蘭花》五部
小李飛刀系列
①多情劍客無情劍 又名《小李飛刀》。通常分為:
《風雲第一刀》、《鐵膽大俠魂》兩部
②九月鷹飛
③天涯·明月·刀
④邊城浪子 《九月鷹飛》和《天涯·明月·刀》的前傳
⑤飛刀,又見飛刀 古龍口述,丁情代筆。
七種武器系列
①長生劍
②孔雀翎
③碧玉刀
④多情環
⑤霸王槍
⑥離別鉤
⑦拳頭
陸小鳳系列
①陸小鳳傳奇 又名《金鵬王朝》
②綉花大盜 又名《鳳凰東南飛》
③決戰前後
④銀鉤賭坊
⑤幽靈山莊
⑥鳳舞九天 大部分由薛興國代筆
⑦劍神一笑 大部分由薛興國代筆
後期
蕭十一郎 又名《淑女與強盜》
火並蕭十一郎 《蕭十一郎》後傳
歡樂英雄
大人物
流星·蝴蝶·劍
七殺手
劍·花·煙雨·江南
三少爺的劍 "江湖人系列"之一
拳頭 又名《憤怒的小馬》,大部分由李涼代筆
血鸚鵡 又名《十萬神魔十萬血》。"驚魂六記"之一
古龍創意,後五記由黃鷹執筆。
白玉老虎
大地飛鷹
圓月彎刀 大部分由司馬紫煙代筆
碧血洗銀槍
英雄無淚
七星龍王
風鈴中的刀聲 結尾由於東樓代筆
獵鷹,賭局 又名《短刀集》,最後遺作
"大武俠時代"系列短篇,包括:①《獵鷹》②《群狐》
③《賭局》④《狼牙》⑤《追殺》⑥《海神》等故事
中期
浣花洗劍錄 又名《江海英雄》
情人箭 又名《怒劍》
大旗英雄傳 又名《鐵血大旗》
武林外史
又名《風雪會中州》
名劍風流 結尾部分由喬奇代筆
絕代雙驕
早期
蒼穹神劍 處女作
月異星邪
劍氣書香 ?/又名《歷劫江湖》,大部分由墨餘生代筆
劍氣嚴霜 《劍氣書香》後傳,大部分由墨餘生代筆
湘妃劍 又名《金劍殘骨令》
劍毒梅香 實為《河洛一劍》,大部分由上官鼎代筆
孤星傳
失魂引
游俠錄
護花鈴 又名《諸神島》
彩環曲
殘金缺玉
飄香劍雨
神君別傳 ?/《飄香劍雨》後傳
劍玄錄 台版有續集,大部分由溫玉代筆
劍客行 又名《奪命青蚨鏢》
擴充
珠海版續補
菊花的刺 大部分由晁翎代筆
鐵劍紅顏 大部分由於東樓代筆
白玉雕龍 《白玉老虎》後傳,大部分由申碎梅代筆
怒劍狂花 大部分由丁情代筆,本書首開"群俠傳"先例
那一劍的風情 大部分由丁情代筆,"群俠傳"體。
邊城刀聲 大部分由丁情代筆,"群俠傳"體。
風雲時代版補遺
吸血蛾 "驚魂六記"之二,大部分由黃鷹代筆
黑蜥蜴 "驚魂六記"之三,實為黃鷹作品
羅剎女 又名《粉骷髏》,"驚魂六記"之四,實為黃鷹作品
水晶人 "驚魂六記"之五,實為黃鷹作品
無翼蝙蝠 "驚魂六記"之六,實為黃鷹作品
天魔刀 實為黃鷹作品 ,屬沈勝衣系列
飛鶯·飛鷹 ?/無查
槍手·槍手 槍戰小說,實為於東樓作品
黑雁 ?/槍戰小說
其他
絕不低頭 唯一的一部現代槍戰動作小說
誰來跟我乾杯 包含《不是集》、《台北小吃》等,唯一的一部散文集
死狐 ?/未完遺作,《楚留香新傳》故事
銀雕 ?/未完遺作,《獵鷹,賭局》故事
白羽 ?/未完遺作,《獵鷹,賭局》故事
大秦英烈傳 ?/已佚少作
從北國到南國 ?/已佚少作
風流史
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古龍實在貌不驚人,少時有"大頭"的綽號。對於那些少女來說,有時候絕世的才華和男性的魅力更能令她們著迷。時人感慨古龍每一本書後面都藏著一個女人。但古龍是寂寞的,女人並沒能拯救他,相反他為女人付出了應有的代價。
古龍的武俠小說銷量之多,流傳之廣,看來只有金庸能和他相比,即使是不看小說的人,也常會在銀幕上和熒屏上,看到古龍的作品,若論小說被改編為電影和電視劇,數量之多,也只有金庸堪與比較。一曲《小李飛刀》(由《多情劍客無情劍》改編的電視劇的主題曲)在香港與東南亞,唱到家喻戶曉。有一個時期,歌星前往東南亞登台,若不唱這一首歌,觀眾便會大喝倒采。
累得連台灣歌星也要連夜趕練,即使口音不正,也要唱出這一首粵語歌曲。
若論到創作數量,港台作家中恐怕只有倪匡能與古龍相比。古龍的小說總數可能在2000萬字以上,香港桂冠圖書公司的"古龍小說專輯"收80多種。1995年3月珠海出版社的古龍作品集,附有一張清單,列出已在中國大陸正式出版的古龍小說共68部。
①蒼穹神劍 ②月異星邪 ③劍氣書香 ④湘妃劍 ⑤劍毒梅香 ⑥孤星傳 ⑦失魂引 ⑧游俠錄 ⑨護花鈴 ⑩殘金缺玉 11飄香劍雨 12劍玄錄 13劍客行 14浣花洗劍錄 15情人劍 16大旗英雄傳 17武林外史 18名劍風流 19絕代雙驕 20血海飄香 21大沙漠 22畫眉鳥 23多情劍客無情劍 24鬼戀俠情 25蝙蝠傳奇 26歡樂英雄 27大人物 28桃花傳奇 29蕭十一郎 30流星·蝴蝶·劍 31九月鷹飛 32長生劍 33碧玉刀 34孔雀翎 35多情環 36霸王槍 37天涯·明月·刀 38七殺手 39劍·花·煙雨·江南 40絕不低頭 41三少爺的劍 42陸小鳳傳奇
43綉花大盜 44決戰前後 45火並蕭十一郎 46拳頭 47邊城浪子 48血鸚鵡 49白王老虎 50大地飛鷹 51銀鉤賭坊 52幽靈山莊 53圓月彎刀 54飛刀·又見飛刀 55碧血洗銀槍 56離別鉤 57鳳舞九天 58新月傳奇 59英雄無淚 60七星龍王 61午夜蘭花 62風鈴中的刀聲 63劍神一笑 64白王雕龍 65怒劍狂花 66那一劍的風情 67邊城刀聲 68獵鷹,賭局
●英年早逝
離開塵世,返回本來
古龍成名很早,但死得也早。 有人說他死於酒色,但他明知是慢性自殺,為何不加以節制呢?一個人如果沉溺於酒,必定有他傷心的事,而傷心的人必定是多情的人。
這是古龍自己的說法。
自古多情空遺恨。
明知無可奈何,卻還要抓住不放,還要苦苦追求。
如同花朵,過於燦爛地開放,反而更迅速地凋謝。
也許古龍並不這樣看。人生在世,該當痛快,如不痛快,活到一百歲又有何趣?
浪漫詩人拜倫說:甘願轟轟烈烈短命地死,不願平平庸庸長久地活。
古龍常年酗酒,過量的杯中物損害了他的肝臟。步入中年後,健康日益不佳,一方面由於他的縱情酒色,另一方面又因為幾次家庭破裂,生活沒有規律,終於導致肝硬化晚期發作。他住進醫院後,在朋友的勸導下,戒了半年酒。但身體稍稍好轉,便又恢復了過去的神勇,終因肝昏迷再次入院。
古龍平時以酒當水,成箱地購進"xo"白蘭地,花在酒上的錢不計其數。酒來就干,頭一仰就是一大杯。但在寫作時是例外,卻是滴酒不沾。就像楚留香與人比武時絕不沾酒。
他寫作時喜歡抽煙。右手握筆,左手執煙,一根接一根,抽個不停。寫一個通宵、可以抽掉兩包香煙。
煙與酒一樣,也能蠶食人的生命。
晚年的古龍,彷彿已經菲薄人生,悟透生死,將什麼都已看得很淡。本來,他如果願意動手術,也許還能多活幾年,但他堅決不願做手術。
在醫院住了一個多月,病情緩解,又耐不住寂寞,堅持要出院。而且,他再次酗酒,導致食道破裂。
1985年9月21日,古龍終於安詳地閉上了他的雙眼。
從此不再有歡樂,也不再有悲痛,從此永遠安詳而寧靜。
他的朋友和學生丁情在《古大俠的最後一劍》中,記載了古龍臨終前的情景: 對於酒的執著,大概沒有人能比得上古大俠、他三番兩次的因酒而住院,換了別人,早已怕酒怕得要命了。可是我們的古大俠卻照喝不誤。為什麼呢?
是因為他已中了酒毒?
還是不怕死?
抑或是他借酒來逃避什麼?
這些問題,沒有人能回答出來,就連和他走得最近的我,也說不出一個所以然來。
我只能說:"古大俠的壓力太大了,到了末期,他大概也已想通了,已大徹大悟了。"
這些長久堆積下來的壓力,已不是他所能承擔的,既然如此,他又何必一味的承受下去呢?
所以臨死的前幾天,他又開始縱情喝酒。醉了睡,醒了又喝,又醉,又睡,又喝……
古大俠的獨特豪性又見了。
在這幾天之內,古大俠曾在一個夜深人靜時,突然問了我一句話,問了一句他從來不會說的話!
"小烏龜,你猜我死了,有沒有人會為我落淚?" 經不起他的又縱情喝,他的食道終於又破裂了,終於又大量出血了。
……他臨死前的最後一句話是:"怎麼我的女朋友都沒有來看我呢?"
說完這句話,古大俠就昏迷了。一直昏迷了兩天,到21日下午6點6分,終於走完了他的人生旅程。
死後,生前友好為紀念這個"酒國烈士",特意花了30萬台市購買近50瓶"XO"白蘭地,陪同古龍羽化到另一個世界。
他的好友倪匡,寫了一篇備受稱道的"訃告",將古龍的一生,作了恰如其分的評價,也將朋友們的懷念,表現得淋漓盡致:我們的好朋友古龍,在今年九月二十一日傍晚,離開塵世,返回本來,在人間逗留了四十八年。
本名熊耀華的他,豪氣干雲,俠骨蓋世,才華驚天,浪漫過人。他熱愛朋友,酷嗜醇酒,迷戀美女,渴望快樂。三十年來,以他豐盛無比的創作力,寫出了超過一百部精彩絕倫、風行天下的作品。開創武俠小說的新路,是中國武俠小說的一代巨匠。他是他筆下所有多姿多採的英雄人物的綜合。
"人在江湖,身不由己"。如今擺脫了一切羈絆,自此人欠欠人,一了百了,再無拘束,自由翱翔於我們無法了解的另一空間。他的作品留在人世,讓世人知道曾有那麼出色的一個人,寫出那麼好看之極的小說。
未能免俗,為他的遺體,舉行一個他會喜歡的葬禮。時間:七十四年十月八日下午一時,地址:第一殯儀館景行廳。人間無古龍,心中有古龍,請大家來參加。
他在人間只逗留了四十八年。
② 推薦幾部有古龍風格的傳統武俠小說
我喜看金庸勝過梁羽生,古龍則勝過溫瑞安,喜黃易,不喜司馬翎。
金庸
有一則評論這么說:如果說梁羽生是新武俠小說的開創者,那麼金庸就是新武俠小說的集大成者,許多武俠迷在金庸的武俠世界裡浸淫多年後斷言,金庸之後無武俠。我當然也這么認為。無論是在文筆抑或是人物塑造方面,金庸的成就都是後來者無法望其項背的。當我看到其他小說家的作品時始證明了我的看法是正確的。現在回憶起來,當初偶爾拾得兩本粗糙不堪的《俠客行》,當時才5年級,字還認不全,就囫圇吞棗地把整部書通讀了下來。那時候小學生之間流行小台燈,由兩個五號電池供電,偷偷從家裡取了錢,買下小台燈,晚上鑽在被窩里挑燈夜讀,興之所至,不知其倦。感覺最溫馨的章節是《笑傲江湖》之《學琴》,盈盈扮作年高德劭的老婆婆教病入膏肓的令狐沖學彈《清心普善咒》,一個願教,一個願學,最絕妙的是盈盈臉薄,「偶然說了一句關切的話,立即雜以他語,顯是不想讓他知道心意」,而令狐沖則是完全不知其所以然,認定隱於竹簾後面的盈盈是個關心自己的老婆婆,對盈盈一點點透漏出來的愛意理解成為長輩對晚輩的關心愛撫,而後竟然說出了對小師妹的苦戀而不果。每每看到這一節,心中恍有所悟,離身而起,不復能言。而最童真的一段則是《倚天屠龍記》之《窮發十載泛歸航》。
——殷素素突然指著南方,叫道:「那是甚麼?」只見遠處水天相接處隱隱有兩個黑點。張翠山吃了一驚,道:「莫非是鯨魚?要是來撞木排,那可糟了。」殷素素看了一會,道:「不是鯨魚,沒見噴水啊。」三人目不轉瞬的望著那兩個黑點。直到一個多時辰之後,張翠山歡聲叫道:「是船,是船!」猛地縱起身來,翻了個筋斗。他自生了無忌之後,終日忙忙碌碌,從未有過這般孩子氣的行動。無忌哈哈大笑,學著父親,也翻了兩個筋斗。——
我初讀時,以為一個10歲的小孩如何能夠「哈哈大笑」,於金庸無意中的筆誤殊不以為然。再接著往後面讀時,卻越發覺得這四個字把一個童真有趣涉世未深的小孩子的活潑可愛寫得躍然紙上,真可謂神來之筆。通過孩子的角度,與殘酷現實世界作對比,間接得體現出了未來路途的不可預期,為張翠山夫婦的慘死、張無忌九死一生的江湖闖盪稍稍隱了一點伏筆。
古龍
金庸之後,我再讀的是古龍。因為人人都將古龍與金庸放在一起作比較,大家都覺得,有資格跟金庸一較短長的只有一個古龍。最先看的是楚留香系列。看第一眼的時候,便強烈地感覺到古龍與金庸的差別在哪裡了。從形式上看,古龍後期的作品,也可以說是代表古龍寫作水平最高的那些作品,都是由短句「拼湊」起來的。在小說情節的推進期間,常常穿插一些警世之言。這些短句,大多說寫男女間的關系,涉及到肉慾以及愛情。從男人的角度體會所謂的愛情是什麼東西,女人又是怎樣的的動物。看多了這些無聊的句子之後,便不再想看他的作品了。偶爾翻了翻他前期和中期的作品,我倒是覺得這些作品還值得一讀,於是便去看了他的《武林外史》、《圓月彎刀》之類。如果說金庸的作品是國畫,那麼古龍的作品就是漫畫了。對古龍的不喜愛全是個人的閱讀習慣使然,我沒有有一點想詆毀古龍。他比那些模仿金庸文筆以及後來那些模仿他的作家比起來,有自己獨特的高明。有人這么評價古龍:「古龍則追求武俠小說的語言歐化,他擅長寫短句與分行式,對話中多警句,交代事情來龍去脈多段落,多層次,他力求把句子寫得很美,很可玩味,很有哲理,給人一種面目一新的格局。古龍在語言上的創新,當然不能說絕對成功,但古龍的新文體畢竟突破了武俠小說的原有文體,並形成了一種自己的新的語言藝術風格。」這個評價是很中肯的。他的那些忽略招式,只講意境的武俠風格,讓我強烈地想起了日本的動作類漫畫,譬如《灌籃高手》、《浪客劍心》等。讓讀者充分地感受到格鬥所帶來的的感官刺激。楚留香、陸小風之流,基於一張好看的臉之上,瀟灑仁義,武功卓絕,朋友多多,紅顏多多。他們的內心是中國化的,武功則是日本化的,中日合璧才創造出了這些卓絕的武俠形象。我不喜歡古龍,主要原因還是他的文筆以及對人物的全方位塑造。他沒有金庸對中國文化的學習之深,沒有金庸儒雅的文風,這還是次要的;他筆下的主人公,先天的成分佔了很多,後天的努力對後來的成功好像根本體現不出來。像楚留香,根本是一個橫空出世的人物,完全沒有過去。在他的行進的路途上,寶馬、香車、美女、好酒從來都不缺,這樣子行走江湖誰不奢望,但又有誰相信這是真的。偶爾一兩次失誤也是人之常情,這樣更體現了香帥對美女的愛護。李尋歡還好點,起碼還有那麼一點過去,一點輝煌的過去,中探花,做官吏,做武者也是因為個人喜好。總之,我覺得古龍筆下的人物是舞台上的明星,無論做什麼、怎麼做,舉手投足一派珠光寶氣,渾沒有人間的氣象。古龍以及他的作品,更像是娛樂社會催生出來的產物。或許本來就是吧。
梁羽生
帶著對古龍強烈的失望,我把目光投向了梁羽生。這是個很早就聽說過的名字,只是不曾光顧過他的作品。看過他的作品簡表,才知道《七劍下天山》、《雲海玉弓緣》是他的大作——太失敬啦。據說他的文筆可以和金庸有一拼。這才是最吸引我的,於是我翻開了他的大作。跟金庸相比,梁羽生的作品簡直太多了。金庸好不容易才寫了十四五部。而梁羽生,我簡略算了一下,竟然超過了34部,比金庸的一倍還多。太多產了。我以為這可是難得的饕餮盛宴,如果每一部都和金庸的作品不相上下的話。現在想想,我能夠記起來的人物有段克邪、金世遺、江海天,其他的差不多都忘光了。記憶中,段克邪的武功永遠超不過他的師兄,雖然他是《龍鳳寶釵緣》的男主角;金世遺的武功最厲害,行為最放盪,「遺世而獨立」;江海天則吃了幾顆扣子功力大進。看過梁羽生的幾部作品,才體會到,為什麼他只是新武俠的開創者。比之於金庸,他欠缺的太多了,雖然作品比金庸寫得多。我最大的體會是,他只是在堆砌故事情節,對人物的塑造太差勁。拿段克邪來說,這是我看過梁羽生這么多作品之後感覺寫得比較好的一個角色。他是貫穿《大唐游俠傳》、《龍鳳寶釵緣》、《慧劍心魔》的一個線索人物,在第一部和第三部里是配角,只在第二部里才做了一回主角。在第一部《大唐游俠傳》開始,段克邪生於安史之亂,乃大俠之後,根骨奇佳,不幸的是剛生下來便被後來的師兄擄走,段克邪之父輾轉尋子,於是故事便因此而展開。我原本以為段克邪會因緣際會學下一身本事,在平叛安史之亂的過程中立下絕世氣功,沒想到從此這個人便沒了音訊,另一個人物適時登場,佔了主角位置,叫做鐵摩勒,是段克邪之母的侄子。故事情節忘記了,只知道到故事最後,段克邪才重又出來,期間已過去了10年。沒有人知道這10年對這個孩子發生了什麼。只知道他一出山門,便顯現出了絕世的武功,雖然書里註定永遠也不會超過他的大師兄;在萬馬軍中,斬敵殺將如若兒戲。剛剛表現了一下,第一部的故事便結束了。如果讀者不知道此書還有續集的話,我想像不到讀者該是怎樣憤慨自己買了一本不值一哂的武俠小說。無論是鐵摩勒,還是段克邪,年幼時期的學習經歷都被忽略了,最奇怪的是,鐵摩勒僅僅學了一些別人的招式,這些人的武功在武林中只是二三流,他最後卻成了天下第二高手,太不可思議。如果書里有一些離奇的情節還或可解釋,可是書中一直是平平的敘述,我們就奇怪了,這么高的功夫是怎麼練出來的?是不是唐朝的時候,武功整體上太低微了?顯然這個解釋是不通的,唯一的解釋是梁羽生的寫作手法太平淡,沒有安排合理的情節推進主人公武功級數的提升。接著看《龍鳳寶釵緣》,段克邪終於如願以償地做了第一男主角,武功卓絕,經驗豐富,雖然有點不合理的小心眼,雖然武功永遠超不過大師兄。由於在第一部里,胃口整整被吊了一本書之久,所以對這個人物的出場期望值特別大。他也對得起讀者,有驚無險地抱得玉人歸。然後是第三部。我以為段克邪還年輕,在結婚之後,應該還算有一番作為,不過這次又失望了。出乎意料的是,這次的主角特別多,在第一部、第二部里所有正義的大俠都有了後人,這些後人們集體構成了第三部書的一群男主角。都是主角,等於沒有主角。故事重新平淡地繼續下去,沒有一點波瀾,直到結束。我覺得大家都被梁羽生騙了。是不是他想憑名氣賺稿費,編了些粗糙的情節,一下子就寫了3大本書,該是上百萬字了吧,太厲害了。相比之下,我體會到了金庸品格的可貴之處。他不僅在適當的時機封筆,而且每一部書都創造了一些熠熠閃光的人物。不像梁羽生,堆砌了這么多小說,能夠讓人記住的,只是「這個人寫的小說不少」,僅此而已。我還知道了一件事,文筆好是一方面,能夠寫出緊湊奪人的故事情節更是小說成功的決定性因素。梁羽生不會寫故事,所以,即使他開創了新武俠,在武俠史上,仍然落後於金庸、古龍,甚至於後來居上的司馬翎、黃易。
溫瑞安
在談到溫瑞安的時候,武俠迷們習慣上把他和金庸提到一塊兒,我聽人說,金庸曾把他看作是知己。我不知道金庸是否曾經這么說過,在我看來,溫瑞安的確與金庸的距離太遠了。如果金庸是一座山的話,溫瑞安頂多就是一座小土包。我想他是想融合金庸與古龍二者的特色於一家。他與古龍「一樣」,喜歡用短句,一句話,幾個字就組成了一段話,也像古龍一般,時不時編排一些惑人的警句,以期收到情節突兀、摹狀深刻的寫作效果。可是畫虎不成,我強烈得不喜歡這種照抄的格式。每個人都應該有自己獨特的個性,寫作也一樣。溫瑞安不但照搬古龍的短句格式,也像古龍一般寫「名言警句」。果然,我在網上找到了一篇題為《溫瑞安妙語》的帖子,荼毒之廣,令人心驚。可能是溫瑞安正在學習階段,所以模仿別人也可被原諒。可是他畢竟已經有了這么多作品了,甚至還可分為「四大名捕系列」、「神州奇俠系列」、「說英雄誰是英雄系列」等十多個系列。我想如果是模仿,也該夠了。我看的是《神州奇俠系列》,大俠蕭秋水的故事。看了幾本,實在看不下去了。此刻,我方才想起了古龍的好處。現在重新再讀古龍的時候,看法已不再像從前那麼偏頗。呵呵,看來,讀溫瑞安也讓我懂得了看待一個作家一定要全面。在《神州奇俠系列》里,有兩個活寶喜愛鬥嘴,也能讓人笑一笑。可是,我又想起了了可愛的桃谷六仙還有少年石破天。比起這些笑話大家來,那兩個活寶便小巫見到大巫了。
如果用一個字形容金古,金庸可形容為「大」,古龍可形容為「奇」;溫瑞安兼采兩家之長,卻顯得一無「大」,二不「奇」,令人惋惜。看溫瑞安的樣子還年輕,希望他可以做出突破。
司馬翎
我讀黃易的小說在溫瑞安和司馬翎之前。黃易曾說過,「金庸對人物的描寫栩栩如生,活現紙上;司馬翎則對人性的刻畫入木三分、大膽直接、卓見哲理、俯拾即是……他們都各自創造出一個能夠自圓其說、有血有肉的武俠天地!」可見黃易對司馬翎的推崇程度。因此我下載了之前並不曾聽說過的司馬翎的作品。與古龍相類似,司馬翎的作品也可根據創作時期分為前期和後期,而後期的作品尤其體現了所謂司馬翎對人性的刻畫之「神」。這是一個我看過一篇後就不想再讀其他作品的作者。並不是我厭煩他的作品,而是太累。看他的作品,有點像以前看外國翻譯過來的書。不同的是,看國外的翻譯作品,是語法習慣上拗口;看司馬翎的作品,則是大段成篇的對人性的描摹,不曉得是太冗長還是太艱深,腦袋是在承受不了。於是,我在看他的作品的時候,學會了「一目十行」的功夫。這應該就是普通讀者與作家的關注點的不同罷。讀者關心的是故事情節如何奪人耳目;作家如黃易者關心的則是如何從中學習。如果黃易所說不差,司馬翎的刻畫功夫的確是高人一籌。我從來沒有見過有哪一位作家,無論是寫武俠的,寫正史的,還是寫其他方面的,有如此高明的描摹人性的功夫。小說里的重要人物,能夠純粹通過說話進行精神方面的較量。以至於我認為司馬翎筆下的人物肯定都是天才。寫武俠至於如此大費周章嗎?金庸古龍寫過從來沒有過如此「費腦力」的人物,但是他們的作品遠比司馬翎要受讀者歡迎。看來,司馬翎的作品或可以做作家們的心理學教材,卻成不了讀者群眾受歡迎的作品。不過這正是司馬翎獨特的高明之處。起碼沒有一個作家能夠在人性刻畫方面如此出眾,冗長也好,絕妙也罷,沒有人可以輕易地勝過司馬翎。如果有一天我要寫武俠,司馬翎一定是一個不得不選的心理學老師。突然有個疑問:溫瑞安學金庸、學古龍,怎麼沒有學司馬翎呢?我的答案是,司馬翎太難學了。我不清楚司馬翎的人生經歷,可能是他經歷了一般人沒有過的痛苦經歷,養成了小心翼翼的作人習慣,從不輕易地相信別人,久而久之,練就了一雙看透世事滄桑的火眼金睛,於是他的作品也帶入了他無奈的人生經驗;還有一種可能就是他是心理學的大師,運用心理學來描摹人性,在他來說是駕輕就熟,於是開辟了武俠小說的新境界。司馬翎可以「大師」來稱呼。
黃易
黃易是在金庸之後第二個讓我愛不釋卷的作者。我最喜看的是他的《大唐雙龍傳》和《尋秦記》。《尋秦記》引人入勝的是他的寫作手法,以今入古,實在是太意外了,而且這意外不僅僅是一時一事,在整部書里,幾乎時時處處都體現了出來。而《大唐雙龍傳》,兩個打不死的主角,屢敗屢戰,以戰養戰,卓異的先天資質加上後天離奇的坎坷經歷以及不息的努力奮斗,終於成功。黃易能算得上是經典的也就這兩部了,其他的大多涉及科幻以及現代題材,沒什麼意思。《大唐雙龍傳》最引人注目的還是武功,最不可思議的是徐子陵的結印功夫。這部書完成於上世紀90年代末吧,那時候日本的《火影忍者》還沒有出現,所以結印功夫應該算是黃易的首創。我對佛家文化甚不了解,手印文化可能屬於佛教文化的一支吧。但不論怎麼說,能把這種手形變幻化在武功裡面運用,的確是前無古人的創舉。我覺得,如果《大唐雙龍傳》不涉及政治會更好一些。我認為,武俠小說不應該把正史上的人物隨便拉進來。小說里,李世民搖身變為武林高手,可以和神功初成的寇仲徐子陵相提並論,屬於一級高手的行列;而李元吉、李建成、李淵猶勝,乃是特級高手的級別。這無疑貶低了小說的「可信度」。雖然武俠小說是一個天馬行空的想像世界,但他畢竟有自己生存發展的原則,讀者對武俠世界的憧憬也基於這些原則之上,如果作家們隨意破壞這些原則,很容易會導致讀者對作家所營造的武俠世界的不信任。寇仲的心跳得快了一下,李世民竟然能夠聽出來,說出來誰能相信?黃易的新作《邊荒傳說》里,劉裕竟然是如此高明的武學大家,更加沒有人肯相信了,除非不知道劉裕後來是皇帝。而金庸的武俠世界裡,成吉思汗只精於騎射,朱元璋常遇春僅僅會武而已。這與正史差別不大,所以讀者都相信。因為這個緣故,對《邊荒傳說》,我始終提不起興趣看下去。《邊荒傳說》編得比《大唐雙龍傳》差遠了。《大唐雙龍傳》第二個缺點是卷帙浩繁,冗溺不堪。整部書竟然六十三卷,每卷十三章。太可怕了。有一千萬字嗎?應該有吧。真是不可想像。可能比金庸所有武俠小說的字數加起來還要長吧。黃易簡直就是個怪物。這樣的寫法,有好有壞。好處是,讀者可能盡情地徜徉在作家為讀者所創造的武俠世界裡,不必擔心這個世界很快走到盡頭,但必須以作品的質量作為前提。如果是粗製濫造的作品,有誰會願意糟蹋自己的時間呢?壞處是,作品累贅不堪,結構不緊湊。寫小說,一方面是為了塑造作家心目中理想的人物,另一方面是揭露一定社會一定製度下人類的生存狀態。作品的內容長度能夠恰如其分得表達出作者的寫作目的就足夠了,何必硬要編排無謂的故事來「哄騙」讀者呢?如果時間太多,不如創作其他類型的作品來豐富自己的寫作生涯,一棵樹葉子再多,也僅僅只是一棵樹,它終究變不成森林。看看金庸的作品以及他筆下的那些性格迥異且神態豐富的人物們,以射鵰三部曲為例:郭靖、楊過、張無忌,大仁大義有之,桀驁不馴有之,溫厚端方亦有之。反觀黃易的作品,這些能夠數得著的人物,太局限了。寇仲霸氣,徐子陵淡泊,僅僅如此;而燕飛則淪於楚留香之流,劉裕更加沒有什麼性格,乏善可陳。唯一能稱贊的僅僅是故事編得好又長,能夠吸引住觀眾的眼球。只有娛樂性,沒有深刻得可打動人心。難道黃易也想學倪匡,掙點稿費作富翁?
③ 元和二年花山俠客行是什麼梗
元和二年花山俠客行指的是花山薰。
花山是指漫畫《刃牙》里的一個黑幫角色,原名花山薰,花山家族獨有的紋身就是「俠客行」這三個字,花山背後就紋著這個紋身。
花山薰擁有與生俱來的怪力,15歲時已是黑道組織藤木組花山組老大,人物原型為日本黑道安騰組幹部花形敬。
招式
1、前空翻飛踢
用重量級體型使出前空翻給對手一記飛踢,威力巨大。
2、握擊
利用強大的握力壓縮血液,造成從內到外的破壞。
④ 花山俠客行是什麼梗
花山俠客行指《刃牙》里的一個黑幫角色,原名花山薰。
花山家族獨有的紋身就是「俠客行」這三個字,花山背後就紋著這個紋身。後來刃牙火了後這個就成為了一個有趣的梗。
《刃牙》里其他有趣的梗:
純度:指在某個領域內極為誇張的程度。
熱狗:其實本來是港漫的,在刃牙里代表dio。
星人,你好強大!:指主角的女朋友,能夠在無傷的情況下打任何人,被戲稱為強大。
更多有趣的刃牙梗:
半圓科學:在刃牙世界觀里,基本上什麼傷都能治好,也什麼傷都治不好。
肥仔道:相撲道的愛稱。
是武術的勝利!:郭海皇和范馬勇次郎打的時候,裝死贏了比賽,後來郭海皇說這是武術的勝利。
必可活用於下一次:和武藏打的時候被武藏擊殺,臨死的遺言就是這句話。
便宜糖:范馬勇次郎拿起糖果,放到嘴裡並說道:"這是便宜糖。"然後喝了一口酒,說和白蘭地最配。
⑤ 上世紀的台灣武俠二十名家都是誰
台灣武俠二十名家,這說法出自葉洪生寫的《台灣武俠小說發展史》,不分排名先後,列了二十個人。
分別是:孫玉鑫、伴霞樓主、卧龍生、司馬翎、諸葛青雲、高庸(令狐玄)、上官鼎、古龍、獨抱樓主、蕭逸、東方玉、慕容美(煙酒上人)、柳殘陽、雲中嶽、秦紅、司馬紫煙、獨孤紅,蕭瑟、郎紅浣、武林樵子。
下面一段話載自葉洪生的《台灣武俠小說發展史》:
從一九五0~七0年代之間,台灣武俠小說風起雲涌,百花齊放!也出了不少專業作家及優良作品,並不遜於金庸。據一項不完全的統計,當時約有三百多個武俠作者以此為生。
其中號稱「名家」者,即不乏二十餘位可供談資。例如郎紅浣、卧龍生、司馬翎、諸葛青雲、伴霞樓主、孫玉鑫、墨餘生、東方玉、古龍、蕭逸、慕容美、上官鼎、高庸、柳殘陽、雲中嶽、武陵樵子、司馬紫煙、玉翎燕、獨孤紅、秦紅、溫瑞安(以上大致按其出道先後為序列),
以及很早就「淡出武林」的獨抱樓主、古如風、易容(唐煌)等等。可謂「江山如畫,一時多少豪傑」!
而根據葉洪生(台灣著名武俠研究學者)調查所得,認為台灣十大武俠小說家的排名是:古龍、司馬翎、卧龍生、上官鼎、諸葛青雲、伴霞樓主、慕容美、孫玉鑫、柳殘陽、獨孤紅。
(5)日本劍客輕小說擴展閱讀:
古龍,原名熊耀華,生於1936年,古龍從小身世飄零,性格孤獨沉鬱。他14歲時,從香港到台灣讀書,18時,因父母離異,生活陷入困境,靠朋友接濟和半工半讀就讀於台灣淡江大學外文系」。畢業後,他曾在台北美軍顧問團任過職,後開始寫武俠小說。
古龍曾在《大旗英雄傳》序言中把自己的小說創作分為三個階段:「早期我寫的是《蒼穹神劍》《劍毒梅香》《孤星傳》《湘妃劍》《飄香劍雨》《失魂引》《游俠錄》《劍客行》《月異星邪》《殘多缺玉》等。
「中期寫的是《武林外史》《大旗英雄傳》(即《鐵血大旗》)《情人箭》(即《怒劍》)《浣花洗劍錄》(即《江海英雄》)還有最早一兩篇寫楚留香這個人的《鐵血傳奇》。
「然後,我才寫《多情劍客無情劍》,再寫《楚留香》,寫《陸小鳳》,寫《流星.蝴碟.劍》,寫《七種武器》,寫《歡樂英雄》。而一部在我一生中使我覺得最痛苦、受挫折最大的便是《天涯·明月·刀》。」
參考資料來源:
網路-台灣武俠小說發展史
網路-中國武俠小說史
⑥ 古龍的生平簡介
古龍
●飽經風霜
生於亂世,
飽嘗家庭離異的辛酸,
過早地承擔生命的全部。
古龍,原名熊耀華,祖籍江西。
關於他的出生年代,至少有3種版本: 1936年 1937年 1938年
這個出生之謎,權當一個懸念,留給讀者去想像和猜測。
他的出生地點:香港。
他的童年大致界於抗日戰爭時期與中華人民共和國成立之間。可以說,他在一個獨特的時期,在一個獨特的地點度過了喧囂而動亂的童年。
用張愛玲的話來說,那是一個亂世。整個人類都似乎沉淪於毀滅的沖動,戰爭摧毀了一切的文明與寧靜的家園。
張愛玲在1943年創作的《傾城之戀》中,對於當時香港的狀況有過生動的描繪:
從淺水灣飯店過去一截子路、空中飛跨著一座橋梁,攔了這邊的山。……牆是冷而粗糙,死的顏色。
那天是十二月七日,一九四、年,十二月八日;炮聲響了。一炮一炮之間,冬晨的銀霧漸漸散開,山巔,山窪子里,全島上的居民都向海面上望去,說"開仗了,開仗了。"誰都不能夠相信然而畢竟是開仗了。……巴而頓道的附近有一座科學試驗館、屋頂上架著高射炮,流彈不停地飛過來,尖溜溜一聲長叫,吱喲呃呃呃…,然後砰地落下地去。那一聲聲的吱喲呃呃呃呃撕裂了空氣,撕毀了神經。淡藍的天幕被扯成一條一條,在寒風中簌簌飄動。風里同時飄著無數剪斷了的神經尖端。
那一年,古龍大約3~5歲,他是被抱在父母的懷中,還是被父母牽著小手,混雜在躲避空襲的人群中?這種恐怖的記憶,是否成為他後來創作的源泉之一?
至於香港,一個鴉片戰爭時期被英國人掠奪的漁村,一個三四十年代的繁華的都會,一個聚集了各種膚色與夢想的冒險家樂園。有一個1936年生於香港後來定居美國的詩人曾在回憶中這樣提及香港:
對於香港,我沒有什麼好說的。中國人奴役中國人,中國人欺騙中國人。接觸的目光……要投給他們燃燒的汗,中風似的警呆:不安傳透他們的器官,血脈,毛管和趾尖……我們貧乏的力量再不敢在事務間作太熱切的旅行……不敢認知我們尚未認知的城市,不敢計算我們將要來到那一個分站,或分清我們坐卧的地方,我們什麼也不知道,我們只期待月落的時分。
這就是古龍成長的時空架構。這一切的一切,映射在他年幼的目光中。在這樣的年代出生、成長的人們,無疑與時代共同承受了人類史上難得的巨變與災難。生命在飄泊之中,生命在追尋之中。
也許,古龍小說中的兩種聲音與他生存的時空不無聯系,一種聲音是對於"家園"的呼喚,另一種聲音是對於"希望"的呼喚。
家園已在望。
光明也已在望!
希望永在人間!
1949年的巨變改寫了中國歷史。
中國國民黨潰逃台灣孤守一島;大陸上的...帶給人民無比的理想與希望。許許多多個人的命運,因此而改變航向。大時代轉換中的人間悲喜劇,讓人不勝感慨。
然而,畢竟,戰爭結束了,人們不必再去躲避無情的炮火,也不必淪落在荒山野嶺。人們可以從容地建設自己的家園。
古龍隨著他的父母遷居到台灣。經歷了戰爭的噩夢,初享和平的氣氛,已是少年的古龍,本應沐浴在家庭的溫馨中。
但是,外面的戰爭結束了,家庭內的戰爭卻爆發了。對於大多數人而言,尤其是對於未成年的大多數人而言,家庭是港灣,父母是唯一能夠依靠的人。父母在孩子的心中,也是最神聖、最崇高的形象:他們無所不知,他們寬厚仁慈,他們堅定不屈。因此,沒有什麼比父母之間的離異更讓孩子感到寒心。感到夢的破滅。成人世界的神聖光環都會因這種離異消失殆盡,使年幼的靈魂從此疑慮重重。
古龍的家庭並不貧困,他的父親曾擔任台北市長的機要秘書,無須為溫飽發愁。如果一切平靜如水,這該是一個平淡而溫暖的家庭。遺憾的是父母間的感情終究不能彌合,在不斷的爭吵中分道揚鑣。
古龍惶恐而不安地目睹著兩個親人的分離,他將憤怒與怨恨發泄在父親身上。於是,一場父子間的爭吵接踵而至,使這個失去了父母間情愛的家庭又失去了父子之間的深情厚意。
倔強的古龍離家出走,過早地承擔了自食其力的艱辛。
生存下去,成為最迫切的問題。天地之大,人海茫茫,卻常常找不到一個容身之所,也找不到一點點親切的關懷。
他到處幫人打工,食不果腹,困頓潦倒,尤其在冬天,在寒風撲面的夜間,游盪在街頭,無家可歸。仰望稀疏的星空、蒼涼的明月,等待黎明的到來。這樣的心情充滿了凄苦,卻也飽含著不屈的嚮往。如同他自己在作品《名劍風流》中描寫的一個人物:
人生的痛苦,他卻已嘗得大多了。但無論如何,我還活著,我還年輕,世界這么大。到處都是我可以去的地方。
在極度的痛苦中,希望更顯得誘人、美麗,她會使堅強的人更加堅強,更加勇往直前。少年的古龍,在一無所有,一無所靠中,已表現出了後來洋溢在他作品中的那種昂揚的人生情懷:永遠不絕望,永遠要活下去,而且要活得更好,更有意義。
在朋友的幫助下,古龍在台北浦城街找到了一處小小的落腳之地,算作是自己的"家"。他一邊拚命打工,一邊又含辛茹苦地念書,居然以一個流浪少年的身份讀完了高中和大學。
古龍讀書的成績還算不錯,並不因打工而有所影響,可見他天賦之高。他讀的大學是淡江大學,專業為英文。就在這期間,他閱讀了大量的歐美小說。他對於文學的興趣完全萌發,不僅讀而且寫,成為地道的"文學青年"。
不幸的生活經歷,落寞的精神狀態,總是使一個年輕人傾向於文學的天地。因為在那一片天地里,充滿了悲傷也充滿了愛,還有同情和美夢,那一一片天地可以遮擋住現世的惡濁與慘痛。幾乎所有的"文學青年"對於"為什麼喜歡文學"這一問題,都可能回答:因為孤獨。
稿費制度是19世紀才出現的新事物。出版業的商業化使作家的寫作也沾染上濃厚的商業色彩。稿費的誘惑可能摧毀文藝寫作的美學品質,也可能促使文藝寫作的蓬勃興旺。此中利弊幾乎非語言所能講清。
與許多文學青年一樣,古龍在親手嘗試了寫作的甘苦並得到發表後,便明白了一個道理:寫作不僅可以抒發胸中郁結,還可以賺到金錢。
他的第一篇作品叫作《從北國到南國》,帶著憂傷的,抒情調子的中篇小說,發表在1956年的《晨光》雜志上。
他還寫了大量的詩與散文,但漸漸地,寫得更多的是小說。
因為寫小說似乎更能解決生活上的需要。
他迷戀於寫作。迷戀是一種瘋狂,完全不顧及現實的條件。迷戀音樂。美術、文學的人,大抵被一般人視作愚狂,固為迷戀這些"玩藝兒"的後果常常只是:窮困。
大學畢業後,絕大多數的同學都願意在政府或教育界謀一份穩定的差事,養家糊口。古龍開始時大概也有過這樣最正常的想法,也一度在台北美軍顧問團混得了翻譯這樣的職務。如果他埋頭做下去,也許不會飛黃騰達,但至少不會為生活發愁。
但對於文學的迷戀,使古龍做著這樣的好夢:幽靜的小茅屋,竹林,小溪,陽光燦爛,在窗前或樹下、溪旁讀書寫文章。他喜歡的是自由自在,無拘無束,是創造文字時的那種無限快樂,因而,出乎常人的意料,他辭去了工作,在偏僻安靜的瑞芳鎮租了間房子,過起了自由寫作人的生活。有一段時間,他過得清淡而充實。每個月都有自己的文字被印成鉛字,每個月他都可以到台北市去領取稿費。錢雖不多,卻也足以招待那幫狐朋狗友,大家相聚陋室,酒興飛揚,頗有"今宵酒醒何處,楊柳岸,曉風殘月"的意境。
歡樂苦短。以純文藝作品謀生,用俗語"有了上頓沒下頓"來形容最為恰當。在瑞芳鎮的隱居生活中,古龍漸漸地感到生活的壓力越來越大。關鍵是錢,如果沒有錢,哪有什麼自由自在的生活。
現代文明蔓延全球,又有哪一方桃花源能供人擺脫一切的羈絆?在文明的社會網路中,人無處可逃,他(她)只能憑著自己的能力,去為自己贏得一塊立足之地。
人類的青春情懷必然是文學的,恰如人們常說的:每個年輕人都是詩。當心靈未被污染的時刻,懷抱的只是對於美,對於善,對於真的無限渴望與追尋。生命可以犧牲,理想無法混滅,這是青春的詩情。
然而,日常生活的腳步日益迫近,生存問題的嚴峻往往會將曾有的五彩幻夢擊得粉碎。活下去,是唯一的願望。
所以,人們逐漸變得循規蹈矩,步步為營,走進了一座由經驗、常識、掩飾,以及不加拷問的接受所構成的監牢。人們在求生的過程中漸漸地放棄了許多美麗的東西。
作為一名文學青年,作為一名將自己的悲哀與憧憬寄託其中的文學寫作者,當古龍接受出版社的建議,轉向武俠小說時,他內心是有隱痛的。正如他自己所說:
因為一個破口袋裡通常是連一文錢都不會留下來的,為了要吃飯、喝酒、坐車、交女友、看電影、住房子,只要能寫出一點東西來,就要馬不停蹄的拿去換錢,要預支稿費。……為等吃飯而寫稿雖然不是作家們共有的悲哀,但卻是我的悲哀。我相信有這種悲哀的人大概還不止我一個--- 《一個作家的成長與轉變》
這種文章為"經國之大業"與"為稻粱謀"之間的矛盾,一直困擾著古龍的寫作。但不管怎樣,1960年左右他轉向武俠小說寫作時,實際上已邁出了成功的第一步。
●一舉成名
經過近十年的奮斗,
終於殺出一片新天地,
隨之而來的是名譽與金錢。
1960年,武俠小說已成為最流行的大眾文化消費品之一。金庸、梁羽生已經名滿天下,其他大大小小"寫家"也各顯神通,各據要津。
古龍要想在"武林"中佔得一席之地,必須找到自己的寫法,自己的風格。否則,他只能成為武俠小說生產流水線上的一名操作員而已。
開始時,他沒有名氣,為求發表與稿費,他當過一些名家的槍手。當然,他自己明白,這只是權宜之計。
無論如何,要拿出大量的、獨特的作品,才會讓人刮目相看。古龍之所以異軍突起,與他的寫作之快,構思之奇不無關系。人們很難想像一個人怎麼能像機器一樣,每天寫出那麼多的文字,編出那麼多的故事。
從1960年到1963年這4年間,他就寫出了14部小說:《蒼穹神劍》、《月異星邪》、《劍氣書香》、《湘妃劍》、《劍毒梅香》、《孤星傳》《失魂引》、《游俠錄》、《護花鈴》、《彩環曲》、《殘金缺玉》、《飄香劍雨》、《劍玄錄》、《劍客行》。
這還是不完全的統計,可能還有一些漏網之魚,無法查找。
古龍出手迅猛,不同凡響,很快博得了台灣"四大名家"之一的稱號,另三家是諸葛青雲、卧龍生及司馬翎。
在古龍看來,武俠小說也可以達到偉大作家們創造的偉大境界。武俠作家也可以像《戰爭與和平》的作者,《老人與海》的作者一樣,用敏銳的觀察力、豐富的想像力,悲天憫人的同情心,有力地刻畫出人性,表達出主題。使讀者在悲歡感動之餘,還能對世上的人與事,看得更深、更遠些。
大約在1965年前後,古龍一口氣創作了《情人箭》、《大旗英雄傳》、《武林外史》、《名劍風流》、《絕代雙驕》等作品,標志著他的武俠寫作達到了新的高峰:或者說,他似乎找到了最屬於他自己的東西…這也是古龍的創作力最旺盛,想像力最豐富,膽子也最大的時候。那段時期,他什麼都能寫,什麼都敢寫。
據他自己的評價,"那些小說雖沒有十分完整的故事,也缺乏縝密的邏輯與思想,雖然荒誕,卻多少有一點味。"
"那時候寫武俠小說本來就是這個樣子的,寫到哪裡算哪裡,為了故作驚人之筆,為了造成一種自己以為別人想不到的懸疑,往往會故意扭曲故事中人物的性格,使得故事本身也脫離了它的范圍。"
不管怎樣,經過三四年的摸索,古龍終於寫出了他自己的作品,就像禪師對他的門徒所言:"你終於找到了你自己!"
《絕代雙驕》無疑是值得贊賞的一部,時至今日,它也已成為古龍的代表作之一。它的故事是典型的古龍式的,它的人物也是古龍式的人物。整部小說以一個陰毒的陷阱為背景,在謎一樣的氣氛中展開情節。移花宮主設計殺死江楓夫婦,又領養了他們留下的雙胞胎中的一個,而把另一個留給了江楓的結拜兄弟燕南天,為的是日後讓這對同胞兄弟自相殘殺。
在這部小說中,古龍奉獻給讀者一個難忘的人物--江小魚。在六十年代,武俠小說中的男主角大抵為正氣凜然的英雄,像江小魚這樣的男主角,實在是個異數。他的行為變化多端,一會兒是君子,一會兒是小人。、他的內心又似乎充滿矛盾,沒有誰能夠完全理解他,恐怕連他自己也難以完全了解自己。
另外一部《名劍風流》也筆力不弱。小說寫得是少年俞佩玉的成長歷程,情節曲折,描寫細膩,似乎注入了古龍自己的辛酸經歷,讀來非常感人。尤其是描寫了一個真假顛倒的復雜世界,以及一個個謎一般的假面人物,表達了古龍內心深處很深的悲觀情懷,特別引人深思。
經過將近十年的奮斗,古龍終於殺出了一片新天地。隨之而來的是名譽與金錢。
曾經飽嘗貧困的他終於擺脫了貧困。他從台北郊區的小鎮搬到了台北市,住進了用他的稿費換來的豪華住宅。
二層高的華宅、布置得極為考究。他的家人住在樓下,他自己則佔領了樓上一層。在這一層的自由天地中,他隨心所欲,以文字編織他心中的瑰麗想像,彷彿忘卻了塵世的紛紜。
他到處搜羅各種佳餚瓊釀。打開他家中能發現一些在台北市場上根本買不到的酒,不知他是用什麼方法得到的。
他書房的牆壁上,掛滿了朋友送他的字畫。也有時髦的HIFI唱機。電視機、錄像機、電子游戲機和西洋飛鏢之類的玩意。
他為書商們寫書,也為報刊提供連載的武俠小說。
他大把大把地掙錢,又大把大把地花錢,真是"人生得意須盡歡。千金散盡還復來"。
古龍的寫作沒有計劃,沒有規則,興之所至,毫不在乎。拖槁的惡習總是改不了,往往拿了出版社的錢,卻不按時交稿。在報紙上連載,也是這樣,害得報紙編輯叫苦連天,只好請人代筆。
香港作家倪匡就替古龍代過筆,而且模仿得惟妙惟肖,活脫脫是古龍筆法。有一次,古龍斷稿二十多天,全由倪匡代寫,沒有一個讀者發現其中奧妙。
據說,香港一家報館請了古龍寫槁,不料,古龍寫到一半又"插蠟燭",又是神龍見首不見尾。報館老闆懇請倪匡捉刀,怕倪匡不答應,特別強調:"我們專誠請倪匡先生寫稿,補古龍的小說,稿費跟古龍一樣。"
老闆的意思是古龍的稿費已很高了,與古龍"一樣"應當不算虧待您倪匡了。
倪匡聽後哈哈大笑:"我沒有興趣捉刀,同時也想讓你知道,我的稿費一向比古龍高。"
●小說風行天下
古龍的武俠小說銷量之多,流行之廣,只有金庸能和他相比。
從六十年代到八十年代中期,古龍的創作真正達到輝煌,成為風行天下的名家。
他的影響超越台灣地區,而與金庸、梁羽生一起被公認為現代武俠小說最有成就的三大家。
-------小李飛刀成絕響,人間不見楚留香--------
◆早期作品:
蒼穹神劍 【處女作】
月異星邪
劍氣書香 【後半部由墨餘生代筆】
湘妃劍 【又稱金劍殘骨令】
劍毒梅香 【上官鼎代筆】
孤星傳
失魂引
游俠錄
護花鈴
彩環曲
殘金缺玉
飄香劍雨 【佳作】
劍玄錄
劍客行
◆中晚期作品:
浣花洗劍錄 【佳作】
情人箭 又名《怒劍》 【佳作】
大旗英雄傳 又名《鐵血大旗》 【佳作】
武林外史 又名《風雪會中州》 【代表作】
名劍風流 (結尾由喬奇代筆) 【佳作】
絕代雙驕 【代表作】
楚留香傳奇(又名鐵血傳奇)分為三部:【代表作】
《血海飄香》
《大沙漠》
《畫眉鳥》
楚留香傳奇續集分為四部: 【代表作】
鬼戀俠情 【又名借屍還魂】
蝙蝠傳奇
桃花傳奇
新月傳奇
午夜蘭花
多情劍客無情劍 (又名風雲第一刀) 【代表作】
九月鷹飛 (風雲第一刀後傳) 【佳作】
天涯·明月·刀 【代表作】
邊城浪子 (天涯·明月·刀後傳)【佳作】
蕭十一郎 【代表作】
火並蕭十一郎 (蕭十一郎續集)
流星·蝴蝶·劍 【代表作】
「七種武器」系列:【代表作】
長生劍
碧玉刀
孔雀翎
多情環
霸王槍
離別鉤
拳頭 【僅完成六種,此非七種武器之一】
七殺手 【佳作】
劍·花·煙雨·江南
絕不低頭 (唯一的一部現代版動作小說)【特別推薦】
大人物 【佳作】
拳頭 【又稱憤怒的小馬】
三少爺的劍 【佳作】
陸小鳳傳奇系列(共七部):【代表作】
陸小鳳傳奇
綉花大盜
決戰前後
銀鉤賭坊
幽靈山莊
鳳舞九天
劍神一笑
大地飛鷹 【佳作】
血鸚鵡
七星龍王
碧血洗銀槍
英雄無淚 【佳作】
圓月彎刀 (部分由司馬紫煙代筆)【佳作】
歡樂英雄 【代表作】
白玉老虎 【代表作】
白玉雕龍 【白玉老虎後傳,大部分由申碎梅代筆】
飛刀·又見飛刀 【佳作】
風鈴中的刀聲 【佳作】 (結尾由於東樓代筆)
怒劍狂花 【佳作】 (部分由丁情代筆)
那一劍的風情 【佳作】 (部分由丁情代筆)
邊城刀聲 【佳作】 (部分由丁情代筆)
獵鷹·賭局 【紀念篇】 (遺作, 短篇)
★增補作品集(仍為古大師的作品):
菊花的刺 【增補集】
劍氣嚴霜 【增補集】
鐵劍紅顏 【增補集】
古龍的武俠小說銷量之多,流傳之廣,看來只有金庸能和他相比,即使是不看小說的人,也常會在銀幕上和熒屏上,看到古龍的作品,若論小說被改編為電影和電視劇,數量之多,也只有金庸堪與比較。一曲《小李飛刀》(由《多情劍客無情劍》改編的電視劇的主題曲)在香港與東南亞,唱到家喻戶曉。有一個時期,歌星前往東南亞登台,若不唱這一首歌,觀眾便會大喝倒采。
累得連台灣歌星也要連夜趕練,即使口音不正,也要唱出這一首粵語歌曲。
若論到創作數量,港台作家中恐怕只有倪匡能與古龍相比。古龍的小說總數可能在2000萬字以上,香港桂冠圖書公司的"古龍小說專輯"收80多種。1995年3月珠海出版社的古龍作品集,附有一張清單,列出已在中國大陸正式出版的古龍小說共68部。
①蒼穹神劍 ②月異星邪 ③劍氣書香 ④湘妃劍
⑤劍毒梅香 ⑥孤星傳 ⑦失魂引 ⑧游俠錄
⑨護花鈴 ⑩殘金缺玉 11飄香劍雨 12劍玄錄
13劍客行 14浣花洗劍錄 15情人劍 16大旗英雄傳
17武林外史 18名劍風流 19絕代雙驕 20血海飄香
21大沙漠 22畫眉鳥 23多情劍客無情劍 24鬼戀俠情
25蝙蝠傳奇 26歡樂英雄 27大人物 28桃花傳奇
29蕭十一郎 30流星·蝴蝶·劍 31九月鷹飛 32長生劍
33碧玉刀 34孔雀翎 35多情環 36霸王槍
37天涯·明月·刀 38七殺手 39劍·花·煙雨·江南
40絕不低頭 41三少爺的劍 42陸小鳳傳奇
43綉花大盜 44決戰前後 45火並蕭十一郎
46拳頭 47邊城浪子 48血鸚鵡 49白王老虎
50大地飛鷹 51銀鉤賭坊 52幽靈山莊 53圓月彎刀
54飛刀·又見飛刀 55碧血洗銀槍 56離別鉤
57鳳舞九天 58新月傳奇 59英雄無淚
60七星龍王 61午夜蘭花 62風鈴中的刀聲
63劍神一笑 64白王雕龍 65怒劍狂花
66那一劍的風情 67邊城刀聲 68獵鷹,賭局
古龍在台灣"武林"排名第一,已無爭議。據台灣著名武俠研究學者葉洪生調查所得,認為台灣十大武俠小說家的排名是:古龍、司馬翎、卧龍生、上官鼎、諸葛青雲、伴霞樓主、慕容美、孫玉鑫、柳殘陽、獨孤紅。
爭議頗多的是金庸、古龍、梁羽生三人的排名。而這三人之中,最無爭議的是金庸的大師地位。金庸的作品所表現的深厚意蘊確非古龍、梁羽生所能及,他不僅是現代武俠小說的集大成者,也是中國文學史上不可忽視的一代名家。
那麼,古龍與梁羽生孰前孰後呢?這完全是一個仁者見仁智者見智的問題。古、梁二人風格不同,各有成就,代表著現代武俠小說的兩極。恰如陳墨在《古龍論》中所言:
"他(古龍)雖然不能與金庸並肩,但與梁羽生卻可以並列、比較。"
"不管怎樣排法,古龍已是超一流的巨星高手,這已是武俠小說史上的不爭之實了。"
香港名作家、名主持人黃沾對古龍作了這樣的評價:莫論古龍的小說是否比金庸的好,只要談及武俠小說的流派,就不能不提古龍。
金庸也曾說過,古龍的小說獨創一格,構思奇妙,有成就。
倪匡初讀古龍的作品,驚為奇才,在香港大力推介。他認為古龍是金庸以來最好的武俠小說作家,突破傳統,別具風格,浪漫激情、他自己也是這樣的人,其作品刻畫人性深刻,人物生動,能把傳統與現代合而為一。
小說家溫瑞安則說,古龍生前死後台灣還沒有可跟他相比擬的武俠小說家。他的文風簡潔利落,風格創新,將傳統與現代溶合,適合節奏快的現代社會,有些運用象徵手法的內容更是現代社會的縮影。、古龍的武俠小說之所以能在眾多名家中異軍突起,自成一家,風靡天下,這是與他獨特的創作手法分不開的。他本著"求新、求變、求突破"的宗旨,將情節小說變為懸念小說。還將寫人,寫人的命運,人的情感與性格這一文學命題應用到武俠小說中去。他曾多次說過:
武俠小說不該再寫神,寫魔頭,應該開始寫人,活生生的人,有血有肉的人!武俠小說中的主角應該有人的優點,也應該有人的缺點,更應該有人的感情。
武俠小說的情節若已無法改變,為什麼不能改變一下,寫人類的情感與人性的沖突,由情感的沖突中製造高潮和動作。
只有人性才是小說中不可缺少的,人性並不僅是憤怒、仇恨、悲哀、恐懼,其中也包括愛與友情,慷慨與俠義,幽默與同情,我們為什麼要特別著重其中丑惡的一面?
古龍十分重視剖析和描寫人物的內心世界,大膽借鑒現代意識流以及推理小說的寫作技巧。使人物形象更加深化,情節發展更加富於邏輯,作品意境更加虛實匯融,讀來別有一番風味,可獲得強烈的藝術美的享受。
他最喜歡美國作家海明威的作品,稱道其文字洗練准確、有力。古龍語言風格明顯受其影響,但更具中國古典通俗小說特色:清水出芙蓉,天然去雕飾。
古龍的作品有很多佛偈一樣的短語。"人在江湖,身不由己"便是他的名言,曾引起無數讀者的共鳴。
他愛交相運用長短句。他說:"長句讀來如浩盪大河一瀉而來,突然以短句相接,猶如一把劍把水截斷,可以收到波瀾大起大落的特殊效果。"
古龍後期小說充滿了自由發揮的情感與觀念。一方面抹去了小說的歷史背景,獲得最大程度的創作自由;一方面使用大量符合現代讀者口味的技巧,如背景切割;畫面交錯,鏡頭分攝等蒙太奇的手法,使小說幽遠而空靈。既是一種詩化文體,又是一種怕人的商業文體。
古龍才華橫溢,但他缺乏節制,過於放縱。當他功成名就時,並沒有放慢創作的速度。不像金庸,在成名後將他的舊作全部修訂一遍,表現出很嚴謹的創作態度,而他仍然像從前那樣大量地"生產"。他寫了很多很精彩的小說,也寫了很多糟糕的小說。
古龍是一個明顯地有性格缺陷的人,同時又是一個讓人感到他的缺陷有時也不乏可愛之處的人。
他也許應該知足了,有風行天下的名譽,有豪華的住宅,還有一位賢惠的妻子。
古龍書房中掛著陳定公先生寫給他的對聯,將他與他太太梅寶珠的名字嵌入聯內:
古匣龍吟秋說劍,寶簾珠卷曉凝庄。
寶魘珠鐺春試鏡,古韜龍劍夜論文。
●浪漫情史
他與許多女人有過纏綿的經歷,
或短暫或長久,
最終都如過眼煙雲,
隨風而去。
女人,她可以是人,也可以是神,也可以是獸。
青春期的浪漫情懷,總是使一個女人成為神,成為童話,成為美、自由與愛等等一切的化身。
對於一個普通人來說,浪漫情懷轉瞬即逝。
對於一個藝術家而言,有時則是浪漫終身。
於是,他們的生活、創作與異性糾葛一起,密不可分。
於是,就有了這樣的文學語言:
永恆的女性引領著我們
在一剎那間,一個女人的目光即改變了我的旨趣,決心和思緒。
我只要一顆女人的心
戀愛是青年人的上帝
中國文人有"紅袖添香夜讀書"的說法;西方文人則有"靈感源泉"的說法。女性的美刺激,喚起了作家和藝術家的創造力。所以,羅丹、屠格涅夫、畢加索、莫泊桑、蕭邦、喬治桑、海明威等人,一直到臨終前仍在戀愛。
有島武郎曾說:
我因為寂寞,所以創作。
我因為欲愛,所以創作。
我因為欲得愛,所以創作。
創作的沖動起於愛,起於寂寞。或者,可以這樣說,因為寂寞才去愛,因為愛的空虛才去創作。
不斷地追逐幻美,又不斷地失望、沉淪。
沒有一個女人能夠永遠美麗,也沒有一個女人能夠永遠善解人意,能夠永恆地承擔藝術家賦予她的純潔與希望。
所以,貝特麗亞只能生存於但丁的《神曲》中,卻非實在的生活里。
當愛上一個女人,不只是簡單的情慾,而包含了更多的征服野心,如自我生命價值的實現等等,到頭來只能空嘆人生的虛幻。
越是在得到之中,就越感到無常的悲涼。
因為凡是美的東西都是悲哀的,當然,悲哀的東西並不一定美。
同是天涯淪落人。這是文人面對風
⑦ 俠客行 的故事梗概
俠客行的故事梗概是:
《俠客行》是當代作家金庸創作的長篇武俠小說,1965年首次連載於《東南亞周刊》。《俠客行》主要敘述一個懵懂少年石破天的江湖經歷。實際上是寫人無法主宰自已的命運,小說用多條線索,從不同的層面上展示了這一主題。
藝術特色:
該小說創作改變了過去的習慣敘事模式:歷史背景——江湖傳奇——人生故事,而是以江湖傳奇——人生故事——人性寓言為新的結構模式。這樣,不僅在意義的層面上達到哲學的深度,而且在技藝的層面上又保證藝術的完整。
該小說一反金庸大部分作品的路子,既無明確的時代背景,也沒有宏大的場面,寫愛情也只是浮光掠影,除了石破天之外,人物描寫也只是點到即止。
⑧ 誰了解古龍
古龍作品年表
蒼穹神劍 (1960年出版) /處女作 月異星邪 (1960)
劍氣書香 (1960) /後半部由墨餘生代筆 湘妃劍 (1960)
劍毒梅香 (1960) /上官鼎代筆 孤星傳 (1960)
失魂引 (1961) 游俠錄 (1961)
護花鈴 (1962) 彩環曲 (1962)
殘金缺玉 (1962) 飄香劍雨 (1963)
劍玄錄 (1963) 劍客行 (1963)
浣花洗劍錄 (1964) 情人劍 (1964)
大旗英雄傳(鐵血大旗) (1965) 武林外史 (1965)
名劍風流 (1966) /結尾由喬奇代筆 絕代雙驕 (1967)
楚留香傳奇--鐵血傳奇 楚留香傳奇--血海飄香 (1968)
楚留香傳奇--大沙漠 (1969) 楚留香傳奇--畫眉鳥 (1970)
楚留香續集--鬼戀俠情 (1970) 楚留香續集--蝙蝠傳奇 (1971)
楚留香續集--桃花傳奇 (1972) 新月傳奇 (1978)
午夜蘭花 (1979) 多情劍客無情劍(風雲第一刀) (1970)
九月鷹飛 (1974) 歡樂英雄 (1971)
大人物 (1971) 蕭十一郎 (1973)
火並蕭十一郎 (1976) 流星·蝴蝶·劍 (1973)
七種武器--長生劍 (1974) 七種武器--碧玉刀 (1974)
七種武器--孔雀翎 (1974) 七種武器--多情環 (1974)
七種武器--霸王槍 (1975) 七種武器--離別鉤 (1978)
拳頭 (1976) 天涯·明月·刀 (1975)
七殺手 (1975) 劍·花·煙雨·江南 (1975)
槍手·手槍(絕不低頭)(1975)/現代槍戰小說 三少爺的劍 (1975)
陸小鳳傳奇 (1976) 綉花大盜 (1976)
決戰前後 (1976) 銀鉤賭坊 (1977)
幽靈山莊 (1977) 鳳舞九天 (1978)
劍神一笑 (1981) 邊城浪子 (1976)
血鸚鵡 (1976) 白玉老虎 (1976)
白玉雕龍 (1981) /由中碎梅代筆 大地飛鷹 (1976)
圓月彎刀 (1977) /由司馬紫煙代筆 飛刀·又見飛刀 (1977)
英雄無淚 (1978) 七星龍王 (1978)
風鈴中的刀聲 (1980) /結尾由於東樓代筆 怒劍狂花 (1982) /由丁情代筆
那一劍的風情 (1982) /同上 邊城刀聲 (1983) /同上
獵鷹·賭局 (1984) /遺作, 短篇
古龍,原名熊耀華,生於1936年,卒於1985年9月21日,終年49歲。古龍從小身世飄零,性格孤獨沉鬱。他14歲時,從香港到台灣讀書,18歲時,因父母離異,生活陷入困境,靠朋友接濟和半工半讀就讀於台灣淡江大學外文系。畢業後,他曾在台北美軍顧問團任過職,後開始寫武俠小說。
古龍一生「仗劍江湖載酒行」,他嗜酒如命,經常用喝酒來打發日子,借酒來麻醉自己,以忘掉自己心底的哀愁和寂寞。他為人豪爽,生性灑脫,愛交朋友,待人真摯、誠懇,善於理解別人,很得朋友的心。古龍很「好色」,是性情中人,他不能一日無女人,而女人也樂意與他交往。據古龍好友丁情說:「古大俠雖然不能缺少女伴,可是他常常會為了朋友,而舍棄他心愛的女人。他總認為女人可以再找,朋友知已卻是難尋,怎麼可以舍朋友而重女人呢?這是古大俠對於女人和朋友的態度,也是很多女人『恨』他的原因。」由於酗酒
和好色,古龍自中年以後,健康狀況日趨下降,曾數度病危住院,但他出院後依然故我。他的好友、著名武俠小說家倪匡說,長期的病痛使得古龍已經看淡了人生。過度的酒色,致使古龍病情迅速惡化,終因肝硬化引起食道靜脈瘤大出血而去世。古龍的身世、性情和行為,直接影響了他的武俠小說創作,了解了這些,有助於我們理解古龍的作品。
古龍步入「武壇」,是為生活所逼,用古龍自己的話來說,「為了等錢吃飯而寫稿,雖然不是作家共同的悲哀,卻是我的悲哀,我也相信有這種悲哀的人大概還不止我一個。」他自第一部武俠小說《蒼穹神劍》起,接二連三地推出新作,共創作數十部武俠小說,有許多被香港、台灣拍成電影、電視連續劇,成為港台影視界爭相拍攝的熱門題材。古龍的小說更是風靡大陸、港台及海外。
古龍對武俠小說創作有他自己的看法和理解。首先,他認為當代武俠小說不應再走傳統武俠小說的老路,而是「要新,要變」。他說:「武俠小說的確已落入了固定的形式,這種形式已寫得太多了些,已成了俗套,成了公式。」「誰規定武俠小說一定怎麼樣寫,才能算正宗的武俠小說?武俠小說也和別的小說一樣,只要你能吸引讀者,使讀者被你的人物的故事所感動,你就算成功。」對於武俠小說應該如何變,如何新,古龍也提出了自己的看法。他說:「武俠小說中已不該再寫神,寫魔頭,已應該開始寫人,活生生的人,有血有肉的人!武俠小說中的主角應該有人的優點,也應該有人的缺點,更應該有人的感情。」「武俠小說的情節若已無法改變,為什麼不能改變一下,寫人類的情感,人性的沖突,由情感的沖突中製造高潮和動作。」他還認為:「只有人性才是小說中不可缺少的,人性並不僅是憤怒、仇恨、悲哀、恐懼,其中也包括了愛與友情,慷慨與俠義,幽默與同情。我們為什麼要特別看重其中丑惡的一面?」寫武俠小說的目的,是「使讀者在悲歡感動之餘,還能對這世上的人和事看得更深些、更遠些」。基於這種認識,他更指出:「武俠小說寫的雖然是古代的事,也未嘗不可注入作者自己的新觀念。」「武俠小說中的動作的描寫,應該是簡單,短而有力的,虎虎有生氣的,不落俗套的。小說中動作的描寫,應該先製造沖突,事件的沖突,盡量將各種沖突堆構成一個高潮。若你再製造氣氛,緊張的氣氛,肅殺的氣氛,用氣氛來烘托動作的刺激。武俠小說畢竟不是國術指導,武俠小說也不是教你如何去打人殺人的!血和暴力雖然永遠有它的吸引力,但是太多的血和暴力,就會令人反胃了。」古龍的這些觀
點,散見於他的各個小說前面的「序」中,這些觀點和看法,豐富了武俠小說的創作理論,對閱讀和理解他的武俠小說是大有幫助的。
古龍曾在《大旗英雄傳》序言中把自已的小說創作分為三個階段:
「早期我寫的是《蒼穹神劍》《劍毒梅香》《孤星傳》《湘妃劍》《飄香劍雨》《失魂引》《游俠錄》《劍客行》《月異星邪》《殘金缺玉》等等。
「中期寫的是《武林外史》《大旗英雄傳》(即《鐵血大旗》)《情人箭》(即《怒劍》)《流花洗劍錄》(即《江海英雄》)還有最早一兩篇寫楚留香這個人的《鐵血傳奇》。
「然後,我才寫《多情劍客無情劍》,再寫《楚留香》,寫《陸小風》,寫《流星·蝴蝶·劍》,寫《七種武器》,寫《歡樂英雄》。而一部在我一生中使我覺得最痛苦、受挫折最大的便是《天涯·明月·刀》。」
第一階段的創作是古龍初入江湖的「闖盪」時期,此時的作品從結構、情節、人物乃到語言都沒有擺脫傳統武俠小說的束縛,但從小說的情節布局來看,已可以看出古龍具有巨大的潛在力和豐富的想像力,並具備了一定的文學素養。
從寫《武林外史》開始,古龍進入了武俠小說創作的探索階段。這一時期他力圖打破傳統,有所創新,從《武林外史》到《鐵血大旗》,再到《絕代雙驕》,可以看出古龍不斷探索的艱難「足跡」。
古龍後期的作品面貌一新,小說的意境深沉、幽遠,富有詩意和哲理,小說語言灑脫不俗,人物塑造很有深度,小說的情節更是「奇」、「險」兼備,鬼神莫測,形成了他自己的風格。之所以會出現這種情況,原因是古龍初步「江湖」時,乃為生活困境所逼,寫小說是為了賺錢,學學別人自然方便。到了後期,困頓擺脫,責任感加強,對創作武俠小說也形成了自己獨特的見解,加上屢屢試筆,多年歷練,語言、技巧也漸趨成熟,終於走出了古龍自
己的路,亮出了古龍獨特的「武功」。從此,「江湖」上多了一位「怪俠」。
古龍的小說則根本拋開歷史背景,不受任何拘束,而憑感性筆觸,直探現實人生。古龍的小說不是注重於對歷史的反思、回顧,而是著重在對現實人生的感受。現代人的情感、觀念,使古龍武俠小說意境開闊、深沉。
就小說人物的主流傾向而言,梁羽生武俠小說中的人物道德色彩濃烈,正邪嚴格區分,人物的社會內涵豐富,但人物性格單一,有概念化、公式化的缺陷。金庸武俠小說人物性格復雜,具有一種反傳統精神,小說人物亦正亦邪,危步於道德的懸索之上而能不失其墜,具有「一半是野獸,一半是天使」的復雜、矛盾性格,而人物思想性格的復雜、矛盾又是奠基在生活本身的復雜、矛盾之上,這樣,人性的發掘就有了深刻而廣泛的社會意義。古龍小說最注重的是人性的體驗,他常用細膩的筆觸去描寫人物微妙而復雜的情感,常用生與死、幸福與痛苦這樣尖銳對立的矛盾來表現人物的內心世界和高貴獨立的人格,以此來揭示生命的意義和人生的真諦。在古龍小說中,多寫變態人格,追求外化怪異人物性格的刻畫,其作品主人公大多怪誕、神秘、孤僻、行事固執,自尊心強,又是性情中人,多情種子。這種情況可能與古龍的身世、心境、經歷有關。
談到小說情節,古龍武俠小說也和梁羽生、金庸小說有明顯不同。三位大家都善於編織故事,他們的小說情節都十分曲折,構置巧妙,懸念層出不窮,伏線引出千里,環環相扣,呼彼應。梁羽生武俠小說情節前工後拙,開篇十分吸引人,以後的情節則漸趨平淡,顯得有點才氣不足。金庸武俠小說恰恰相反,往往開局平平,隨著情節的展示,人物紛紛涌現,
情節盤根錯節,主幹巍峨,枚葉繁茂,寵大縝密的構思,詭異莫測的布局,奇跡聯翩,回環波動,攝魂奪魄,回腸盪氣。金庸的才思如同一爐火,小說情節猶如爐火上的一壺水,火越燒越旺,水越來越滾。古龍武俠小說的情節又不相同。他的小說從頭至尾都跳動著最強的音符,情節奇中有奇,巧中含巧,偶然中有著必然,事事不可料,事事又得宜,計中套計,真中套假,假中存真,真真假假,變幻莫測。小說情節的發展根本無法預料,驚險頻出,令人
喘不過氣來,而全書的縝密無隙又讓人口服心折。古龍武俠小說的情節營構的確堪稱一絕。
至於小說武功描寫,梁、金、古三大家也有各自的風格。梁羽生武俠小說中的「武功」,虛幻中寫實性很強,一招一式,清清楚楚,細膩而又逼真,緊張激烈,誇節有致。梁羽生的「武功」也具備道德傾向性,有正派武功,也有邪派武功;正派武功力道柔和,象徵善良、仁慈,既利於攻敵防衛,又有益於修心養性,而邪派武功則非常霸道,歹毒殘忍,意味著邪惡,如修羅陰煞功、雷神掌、毒掌等。正派武功循序漸進,發展緩慢,但根基扎實,邪派武功進展神速,卻容易走火入魔,貽害終身。幾此種種,造成了梁羽生「武功」的
既精彩又單調。比起梁羽生來,金庸的「武功」更令人神往。金庸將武功描寫與中華民族的文學藝術和傳統文化精神融合在一起,琴棋書畫,九宮八卦,醫道,用毒,皆可化為絕世神功,並將中國傳統的儒、釋、道精神作為「武功」的最高境界。金庸還著力描寫人物練功的艱難歷程和堅韌性格,並有聲有色、恰如其分地描述出主人公因禍得福、置之死地而後生的必然寓於偶然之中的哲理意境,使金庸「武功」具有震撼人心的力量。金庸「武功」還有一個特點,就是詼諧有趣,在激烈的打鬥中插入笑料,令人捧腹。古龍的「武功」風格與眾不同,他是以「怪招」取勝的。他的「武功」重精神不重招式,如《邊城刀聲》中寫葉飛的飛刀」絕技,「天上地下從來也沒有人知道他的『飛刀』在哪裡,也沒有人知道刀是怎麼發出來的。刀未出手前,誰也想像不到它的速度和力量……刀一定在它應該在的地方!……地下,你絕對找不到任何人能代替它。若不能了解他那種偉大的精神,就絕不能發出那種足以驚天動地的刀!飛刀!飛刀還未在手,可是刀的精神已在!那並不是殺氣,但卻比殺氣更令人膽怯。」這里所寫的「飛刀」,已不是一種純粹的武功,而是一種高尚人格,偉大的精神,即葉飛老師李尋歡那種「仁慈、博愛」的精神,它表明的是「正義必定戰勝邪惡」!古龍的「武功」又強調「攻心為上」,舉凡人物的性情、情緒、脾氣、衣飾、環境,乃至肌肉的顫動、松緊等,都會對武功的發揮產生影響,而高手決戰是不容有絲毫錯誤的,「他們的心情,他們的神態,他們站著的姿勢,都是絕對完美的。」在這種情境中,「武功」已不需套路,一招之間,生死立判。古龍的「武功」還表現出一種境界——禪的境界。它以徹心見性為宗旨,對敵手的體察靠的是忘我和物我合一的境界,因為只有忘我才能消除認識的局限性,才能迅速而准確地體察敵手武功的弱點。這種忘我境界是一種經過長期訓練後所達到的隨心所欲的自如狀態,在這種忘我狀態中,戰斗者已成為「無意識的人」,心中已不存在作為觀察者的「我」,有的只是手中的武器和對面的敵人;在這種狀態中,身劍合一,戰斗者可以最大限度地發揮武功的威力,一擊之下,毀滅敵手。正因為古龍「武功」有這些「怪招」,所以他「武功」的風格別具特色:無招無式,簡短有力,重在精神,一擊見效。
古龍小說在語言、技巧上,表現出與眾不同的獨家風格。梁羽生小說的語言文采飛揚,字里行間透出濃郁的書卷氣,故事中又常常用詩詞歌賦、民歌俗語點綴其間,以創造優美的意境、氣氛,烘託人物的內心世界。他的小說技法以傳統繼承為主,多用章回小說的形式鋪張故事,敘事中有著明顯的說書人的口氣,表現出民族風格和民族氣派。金庸才如大海,浩瀚奔騰,文筆俊爽、瀟灑、詼諧逗趣而又富於變化,他的小說既有詩情畫意,柔綺委婉的情境,又如西方小說直探人生、命運的真諦。他在繼承傳統的基礎上,大膽地吸收西方小說的創作技巧,中西結合,使小說結構既精巧、繁復,又謹嚴、完整。古龍小說的語言句式短,句法多變,簡潔、俐落、灑脫。文章隨意揮灑、虎虎有生氣,敘事力避平鋪直敘,行文多跳躍抖動,情節驚險蹊蹺而又不違情悖理,辟境造意,刻意求新。如果說梁羽生是恪守典雅,不失武林大家風度的話,那麼金庸就是博採百家,融合中西技法,既典雅古樸、慷慨多氣,又詼諧幽默、妙語解頤,揮灑肆縱,多樣統一地開創了一代武林新風,是「武壇」的絕頂人
物!至於古龍,則是大膽恣肆,不守成規,逞才離藻,笑傲「江湖」,力求新穎變化而又意蘊深邃的武林怪傑。
在國內,乃至港台,署名古龍出版的武俠小說有100多部,這些作品有的是古龍寫了一半,由別人續寫完成的,如《圓月彎刀》、《劍毒梅香》等,有的完全是別人所作,而以古龍名義發表的,如《鐵樹艷情》等。造成這種情況,乃因古龍成名之後,著作風行一時。出版商見有利可圖,紛紛登門求稿,由於供不應求,便請別人代筆,於是偽作流行世上,真假參半,優劣並存。
⑨ 《俠客行之傲劍狂刀》最新txt全集下載
俠客行之傲劍狂刀 txt全集小說附件已上傳到網路網盤,點擊免費下載:
內容預覽:
俠客行之傲劍狂刀
作者:古月曉東
前言
更新時間2008-2-29 15:25:00 字數:2141
趙客縵胡纓。
吳鉤霜雪明。
銀鞍照白馬。
颯沓如流星。
十步殺一人。
千里不留行。
事了拂衣去。
深藏身與名。
閑過信陵飲。
脫劍膝前橫。
將炙啖朱亥。
持觴勸侯嬴。
三杯吐然諾。
五嶽倒為輕。
眼花耳熱後。
意氣素霓生。
救趙揮金槌。
邯鄲先震驚。
千秋二壯士。
煊赫大梁城。【煊:火亘】
縱死俠骨香。
不慚世上英。
誰能書閣下。
白首太玄經.
《俠客行》:李白
話說天下大勢,和久必分,分久必合。
公元960年,宋太祖趙匡胤,黃袍加身,建立北宋。
公元1204年,蒙古族領袖鐵木真通過殘酷戰爭統一了蒙古高原各蒙古部落。
公元1276年,忽必烈率元軍攻陷南宋都城臨安,建立大宋。
公元1368年,朱元璋以應天府為京師,國號大明,年號洪武,建立了明朝。
元朝時期疆域遼闊:「北逾陰山,西極流沙,東盡遼東,南越海表」「東、南所至不下漢、唐,而西北則過之」(《元史·地理志》)。有「元有天下,其疆域之袤,海漕之富,兵力物力之雄廓,過於漢唐」之稱(魏源《元史新編》〉。
而至朱元璋時期則疆域東北初年抵日本海,鄂霍次克海,烏地河流域,後退縮至遼河流域;西界初年在河套西喇禾倫河一線。明太祖朱元璋不滿當時疆域,命……