日本的短篇小說怎麼樣
① 有什麼日本的短篇小說集推薦嗎
夏目漱石的《我是貓》和《少爺》,芥川龍之介的《竹林中》,小林多喜二的《蟹工船》,太宰治的《人間失格》,遠藤周作的《深河》,川端康成的《古都》、《雪國》、《千隻鶴》,三島由紀夫的《金閣寺》、「豐饒之海」四部曲,安部公房的《箱男》和《砂之女》,村上春樹的《奇鳥行狀錄》和《世界盡頭與冷酷仙境》
日本流行文學的成就有目共睹,江戶川亂步、松本清張、小栗蟲太郎到島田莊司、東野圭吾、宮部美雪、山岡庄八、井上靖、陳舜臣、渡邊淳一、村上龍、吉本芭娜娜、青山七惠、伊坂幸太郎、森見登美彥等作家都是非常好的作家。
望採納,謝謝
② 如何評價芥川龍之介的短篇小說
芥川龍之介的短篇小說的獨到之處在於他從細處著手,或取材於現實,或從日本、中國的歷史傳說故事吸取靈感,不拘泥於時代,描繪武士、貴族、僧侶、匠人、盜賊、平民等等各色人等的離奇故事,縱觀他的全部短篇,也是一種對人間百態的展現。
芥川對人的心理狀態描述是源於他自己的親身經歷以及對社會人情的觀察。他擅長心理描寫,對人性做深層的挖掘,他筆下的主人公幾乎沒有幾個算得上是可愛的人,除開那些窮凶極惡之人,最平常的普通百姓也是懷著隱秘不足外道的心思。
人物影響
芥川龍之介與森鷗外、夏目漱石被稱為20世紀前半葉日本文壇上的三巨匠。
在短短12年的創作生涯中,芥川龍之介寫了148篇小說,55篇小品文,66篇隨筆,以及大量的評論、游記、札記、詩歌等。
他的每一篇小說,題材內容和藝術構思都各有特點,這是他在創作過程中苦心孤詣地不斷進行藝術探索的結果。他的文筆典雅俏麗,技巧純熟,精深洗練,意趣盎然,別具一格。在日本大正時期的作家中佔有重要地位。
③ 日本文學的特點
1、日本文學形式在近代前大都是短小的,結構單純。從古代開始,短歌形式的文學最為發達,後來發展為連歌、俳諧、俳句等,迄今不衰。
2、文學性格纖細、含蓄。自古以來日本自上而下的改革,對文學產生深刻的影響。明治維新以前,在日本文學中幾乎聽不到強烈的社會抗議的呼聲。
3、日本的文藝觀是以「真」、「哀」、「艷」、「寂」為基礎的。從「真事」始,平安時期的「物哀」,鐮倉、室町時期的「幽玄」,江戶時期的「閑寂」,主要是在和歌的基礎上發展和提煉出來的。這些理論都是和作家嚮往的優美境界聯系在一起的。
(3)日本的短篇小說怎麼樣擴展閱讀:
古代日本人以日記形式把自己生活的點點滴滴記錄下來,形成了一種特有的文學體裁:日記文學。日記大多以日常作歌時的備忘錄為素材,帶有類似回想錄、物語的傾向,多是回顧人生的文學、自我反省的文學。
紀貫之的《土佐日記》是日本最早的日記文學作品,其後有《紫式部日記》、《蜻蜓日記》、《更級日記》、《十六夜日記》、《明月記》等。從這些日記文學中可以了解到當時的社會風俗、習慣,是了解古代日本社會的重要途徑。
日記文學發展到近代時,衍變成一種新的文學體裁,私小說(也叫心境小說),在日本近代文壇上佔有重要的地位。這一流派的作家發現了日常的陰暗現實,描寫自己孤獨的心境。葛西善哉的《悲哀的父親》、廣津和郎的《神經病時代》、宇野浩二的《苦難的世界》等都是私小說的代表作。
④ 日本文學作品有哪些
日本文學作品有:
1、《挪威的森林》是村上春樹小說中最受歡迎的作品之一,自1987年在日本問世以來,在日本已銷出1500餘萬冊(2011年統計),平均每6-7個日本人就有一人有這本書,是日本銷售總量最大的書籍。
⑤ 如何評價日本作家乙一的小說
17歲時就寫出了《夏天、花火與我的屍體》……雖然不長但真的是一本非常驚艷的小說,以屍體為第一人稱視角,全程險象環生驚心動魄,並淋漓盡致展現出小孩子天真的惡,最後結局的神展開又是意料之外情理之中,將前面的鋪墊全部解決,讀完意猶未盡。
更可怕的是文筆與台詞功力也相當成熟了。
一想到這可是17歲的少年寫出的處女作,只能稱之為講故事的天才。
乙一在中短篇小說上才華橫溢,想像力天馬行空,是那種讓人覺得這人腦內世界與普通人迥然相異的傢伙,對獵奇與非日常題材的駕馭非常出眾。
作品基本上能被分為白乙一的「治癒系幻想小說」與黑乙一的「恐怖小說」。前者比如《平面狗》和《calling you》,後者比如《zoo》與《GOTH》。其實兩者是一體兩面的,白乙一的故事裡也會有一些黑暗陰郁與無法彌補的缺憾,黑乙一的故事裡歷經絕望與恐懼也會感受到強烈的愛與希望。
在技法上,乙一玩的一手好敘事詭計!尤其擅長用第一人稱來誤導讀者來製造懸疑感,最後抽絲剝繭揭露真相時總是能讓人受到不小的驚嚇或震撼。
若要說不足之處,個人覺得他的長篇小說(比如《暗黑童話》),沒有中短篇來著精彩。最喜歡的長篇《GOTH》其實也是中短篇串聯……
但總而言之還是一位值得膜拜的、腦迴路非常詭譎、故事有趣到讓人忍不住屏住呼吸的厲害作者。
列一下自己最喜歡+強烈推薦的幾篇:
白乙一:《calling you》、《華歌》、《被遺忘的故事》
黑乙一:《七個房間》(!!!!)、《夏天、花火、我的屍體》、《GOTH》
===
居然收獲了挺多贊同,那稍微補充一下這個答案……昨天寫時太隨意了,有些地方不太全面。
其實一直把乙一當成類型小說作者,說乙一技巧很好,是把他放在恐怖小說作者這個區間里橫向對比,比較擅長用玩敘事詭計營造恐怖氣氛。我恐怖小說看得不算太多,狹窄閱歷中覺得乙一的寫法算得上精巧。若要真和那些專注敘事技巧的名家比,確實沒什麼可比性啦。
再有就是,乙一是天生很會講故事的作者,一旦看進去就很容易被他帶著走,沉入他營造的情緒氛圍里。純技巧型的、為講故事而生的作者,看他的小說主要是經歷一場很入戲的情感體驗。
個人覺得他長篇一般,倒不是說《暗黑童話》哪裡不好,那部小說的閱讀體驗也很出色……只是單純覺得,他的特質用在中短篇小說上能發揮得淋漓盡致,但長篇總得去追求一些故事與情緒外的東西……
1
乙一的主角,大多是極度孤單而失敗的。
像《阿藍》里那一個被拼貼起來的布偶,丑,被欺負,沒有一個人幫助他。
而《CALLING YOU》的主角,人際交往有巨大的問題。小說版不記得了,但是漫畫版開場就是「我已經3個月沒和人說過話了。」
《暗黑童話》的主角,眼珠脫落。換上新眼珠之後,原本陽光的性格來了個一百八十度大轉彎。並由此遭致了母親的強烈否定、辱罵。
基本上,有過類似經驗的人,都能對主角產生深深的共情,感覺到:「咦?!這尼瑪不是在寫我嗎?!」。從而很愉快地進入故事。
2
乙一的很多故事,都會有一個十分獵奇與有趣的設定——
「明明是自己幻想出來的朋友,卻突然出現在了我面前!(阿原)」
「去中國紋身店紋了個狗狗圖案的紋身,結果狗狗居然會動!(平面狗)」
」一次意外事件中眼球脫落了,移植了死去小孩的新眼球後,居然開始看見之前死去小孩的記憶了!(暗黑童話)」
這些設定總能讓人驚呼——太有趣了!
乙一所描述的世界,十分貼近現實生活,只有那麼一點不同。舉個例子,《哆啦a夢》和《魔戒》,哪個更讓你有親切感?《哆啦a夢》吧?
同是奇幻作品,他沒有完全跳脫於現實,塑造一個與我們完全無關的世界。而是從現實世界加入一滴奇幻的墨水。這樣,讀者的代入感便極強了。
在布萊克·斯奈德的《救貓咪II》書中,將一種故事分類為「如願以償」類。比如說:
長大 (豆瓣)一個小孩想,如果我明天就長大了,就可以不被爸爸媽媽管了!結果第二天真的長大了。
重返十七歲 (豆瓣)一個40多歲的中年男人一覺醒來,變回了17歲。
大話王 (豆瓣)一個以騙人為生的人,突然間一天醒來後說不了謊話了。
單就故事而言,個人認為這些是最能讓上至80歲的老人,下至8歲小孩兒都覺得「好有趣!好有趣!」的故事。
3
乙一的小說動輒死亡、分屍、虐待,這些是恐怖小說的元素,能讓故事緊張刺激。而恐怖小說的缺點之一是邏輯性比較難把握,這點看看《衛斯理》,就知道他為了渲染恐怖氣氛,手段有多麼無所不用其極了。
而乙一的小說還有推理小說的詭計與推理,這些嚴密的邏輯,恰好彌補了這個缺點。看完之後,讓人覺得有腦力的激盪,無比暢快。
4
而乙一最強悍的,還是心理描寫。
他的小說90%都是第一人稱,讀者可以直接進入到主角的內心。也許是經歷過那種被所有人嘲笑,無視的感覺,所以他寫這類人物心理的時候,邏輯清晰,極度寫實。(所謂「邏輯清晰」,意思是他經歷過極度孤單、被人欺負的生活,所以這個人物這個時候為什麼會這樣想,他寫得毫無破綻,而且細節詳實,讓人感覺到真實與動人)
5
乙一的很多小說,總讓人感覺到無比溫暖。《暗黑童話》、《七個房間》、《CALLING YOU》……每一本都能看哭我。為何?請看此問題下明溪的回答:
如何能寫出讓人感覺溫暖的文字?
「簡單來說,從哲學的角度,我認為一個人想寫出讓人感覺溫暖的文字,需要兩樣東西,一個是求救的本能,另一個恰恰好不是一顆心懷光明的內心,而是一顆對陰暗體會深刻的內心,越是體會過陰暗,越能寫出溫暖的文字。」
這就是為何了——乙一的主角一個朋友都沒有、總是被人欺負虐待。還動不動碰上謀殺、分屍等事情。簡直陰冷到了海平面3000公里以下,馬里亞納海溝之底。
而在這種情況下,遇到別人的幫助,認可,就會讓我們感覺到溫暖。
你想想看,人生最讓你感覺暖到要哭出來的時刻,永遠不是錦上添花,而是雪中送炭吧?看乙一的書,基本上是可以看一半就能猜到結局的,不管是七個房間,ZOO,平面狗,天帝妖狐,夏天·煙火·我的屍體。基本上沒什麼太值的驚奇的。能出乎意料的大概是黑暗童話吧,後面太過離奇,基本上很難猜到。
但是,有種東西不是依靠情節來吸引你的,就好像傲慢與偏見,在4個主角出場完畢後,我基本上猜到結果了。就好像一封陌生女人的來信,看到生孩子,基本上就知道結局了。 這種作品是在知道結局的時候,依然有強大的力量吸引你繼續讀下去,讀完依然會覺得很好。比如:天帝妖狐。
這種東西就好像是,你知道蘋果是怎麼樣做出來的,所有的材料也可以弄到手,但是,一樣的成本你就是做不出來。
類似的還有下棋吧,高手不是那種可以讓你悔一步棋就可以起死回生的。而是看上去微不足道的每一步都逐漸讓你步入敗局,悔一步毫無意義。乙一寫的就是一開始看了就可以足夠的吸引你,讓你一步步看下去的書。
缺點:太過簡單的情節和文風,格局偏小。讓我看過以後過幾天就很難在想起具體的劇情了。就彷彿完全沒看過似的,能記得的只有那份心境,或孤寂或悲涼或寂寞。
⑥ 現代日本的短篇小說和散文有什麼特點
........
天~!!!
我看完了村上春樹的大部分。
如果要說小說,建議看他的吧~!小說文字精悍。
再看其他人寫的,會覺得那些人闡述的事情不簡潔,用詞繁復吧。。。
明明一句話可以說完的,偏要寫本書那麼厚。。。
現代的,日本偵探推理小說很熱銷的。
散文?我喜歡雪國哪種風格的,怎麼說,因為日語用法婉轉,淺淺讀,再慢慢品味,感覺很溫婉,舒服。
日本人小說真的可以。渡邊淳一的很好。
⑦ 有沒有什麼值得推薦的日本短篇小說
來福
春鳴作品

⑧ 日本有哪些文學作品比較好
中國很熟悉的日本主流優秀作家有很多,可能是中日文化交流一直很頻繁的原因吧,像川端康成、夏目漱石、芥川龍之介、大江健三郎等,都是日本文學的優秀代表,在世界文學領域都是赫赫有名,中國讀者也很熟悉。
川端康成:一般看日本文學的都看過川端康成吧,他也是諾貝爾文學獎獲得者,日本代表性作家啊。他的《雪國》《古都》《千紙鶴》都很有名。川端康成的特色就是他非常非常的日本,他的東西你一看就知道是日本的:細膩、唯美、精緻、沉靜、物哀。推薦《雪國》。
芥川龍之介:主要成就是短篇小說,對人性揭露很深刻。但據說在日本本土大家不怎麼讀他,一個可能是因為他基本都寫短篇,還有就是確實寫的都很嚴肅啊……代表作《鼻子》《竹林中》(黑澤明電影《羅生門》就是據此改編的)
大江健三郎:簡直了就是日本版的魯迅。老先生受魯迅影響很大,來中國交流也說非常喜歡魯迅,他很喜歡中國的,對日本的未來很憂慮。他的東西都很深刻,我只讀過他的《個人的體驗》和一些文藝評論。但確實是非常優秀的,只是可能對現代的年輕人吸引力不大,看他東西需要時刻動腦子。
夏目漱石:這個,是一大作家啊。《我是貓》可能中國讀者最熟悉了。但是他的作品的主人公吧,感覺多是知識分子,年輕讀者不一定很熟悉。他對人性剖析也是驚人的深刻。日本現當代的壓箱底鎮寶作家了,世界文學史上很有名的。
三島由紀夫:天才型作家。看三島的作品,就覺得那個才華真是透過紙張往外溢出啊,不明白為什麼他沒得諾貝爾。看三島的作品很容易就掉進他的世界。我個人覺得他對人與人之間的關系觀察的入木三分,而且還很喜歡觀察自我。推薦《金閣寺》《假面的告白》。《豐饒之海》我很喜歡,就是太長了,暫不推薦。><
村上春樹:算是日本現代主義寫作的代表吧。可是我覺得看村上春樹還不如去看歐美現代主義的那些個大家。總覺得他似乎也沒有太大的創新啊。代表作就是在中國很紅的《挪威森林》《海邊的卡夫卡》等等了。
渡邊淳一:我個人無感。感覺是流行性作家= =,側重於寫都市人吧,出軌啊婚外情什麼的。中國這邊引進了他很多作品,比較熟的是《失樂園》《紫陽花日記》。
以上都是現當代個人作家,還有古代的一些作品,像《源氏物語》《平家物語》《枕草子》等等,都是學院派推崇的、在文學史上留名的。不過個人建議還是先從現當代讀起吧,至少那個時代感還有點共同的地方。
LZ給點分撒,寫了這么多= =
⑨ 日本有那些著名文學作品
1、《白夜行》,作者:東野圭吾。《白夜行》是日本作家東野圭吾創作的長篇小說,也是其代表作。該小說於1997年1月至1999年1月間連載於期刊,單行本1999年8月在日本發行。故事圍繞著一對有著不同尋常情愫的小學生展開。
1973年,大阪的一棟廢棄建築內發現了一具男屍,此後,嫌疑人之女雪穗與被害者之子桐原亮司走上截然不同的人生道路,一個躋身上流社會,一個卻在底層遊走,而他們身邊的人,卻離奇死去,警察經過19年的艱苦追蹤,終於使真相大白。
2、《惡意》,作者:東野圭吾。《惡意》是日本作家東野圭吾挑戰懸疑小說寫作極限的佳作,是以加賀恭一郎為主人公的系列作品的第四部,該系列的上一部作品是《誰殺了她》,該系列的下一部作品是《我殺了他》。
《惡意》於1996年由日本講談社出版發行單行本,文庫本由講談社於2001年出版發行。《惡意》被媒體和讀者列為東野圭吾的巔峰之作,與《白夜行》同享光輝與榮耀,這兩部作品恰似兩生花——《白夜行》為了愛粉身碎骨,《惡意》因為恨萬劫不復。
3、《羅生門》,作者:芥川龍之介。《羅生門》是日本作家芥川龍之介1915年創作的短篇小說,情節取材於日本古典故事集《今昔物語》。
作品講述了藤暮時分,羅生門下,一個家奴正在等侯著雨停,當他茫然不知所措,仿若於生死未決時,偶遇以拔死人頭發為生的一老嫗,走投無路的家奴邪惡大發,決心棄苦從惡,剝下老嫗的衣服逃離了羅生門。
該作情節簡單,人物稀少,短短的篇幅,小小的場面。時間、地點、人物、結局全都展現在讀者的面前。
4、《橘子》,作者:芥川龍之介。《橘子》是日本作家芥川龍之介創作後期的短篇小說,創作於1919年。作品贊頌了普通人之間的溫情。
在這篇小說中芥川放棄了已經成功經營歷史小說的獨樹一幟的寫作手法,用最朴實無華的語言去記錄一段作者親身經歷的故事,從此走上人文主義小說創作的通路。
5、《人間失格》,作者:太宰治。《人間失格》(又名《喪失為人的資格》)日本小說家太宰治創作的中篇小說,發表於1948年,是一部自傳體的小說。
《人間失格》以「我」看到葉藏的三張照片後的感想開頭,中間是葉藏的三篇手記,而三篇手記與照片對應,分別介紹了葉藏幼年、青年和壯年時代的經歷,描述了葉藏是如何一步一步走向喪失為人資格的道路的。
作品中太宰治巧妙地將自己的人生與思想,隱藏於主角葉藏的人生遭遇,藉由葉藏的獨白,窺探太宰治的內心世界——「充滿了可恥的一生」。
⑩ 日本小說有什麼特徵
日本的地理條件、社會條件和歷史條件,決定了它的文學特徵。
第一,日本文學形式在近代前大都是短小的,結構單純。從古代開始,短歌形式的文學最為發達,後來發展為連歌、俳諧、俳句等,迄今不衰。日語音節、古調單純,詩的形式不具備押韻的條件,因而日本詩歌極易與散文混同,形成散文詩化。日本隨筆、日記文學,都很講求文體的優美。散文的發展促進了短篇小說形式的物語的發達。十一世紀初出現的長篇小說《源氏物語》,其結構是由短篇小說連貫而成的,前後銜接鬆散,敘述簡單,時間推移與人物性格變化沒有必然的聯系。在日本,即使長篇小說,其結構也是由短小形式組成的。這一特點貫穿於整部日本文學史,成為一種傳統。江戶時期井原西鶴的浮世草子《好色一代男》等長篇小說,也都是由短篇故事組合而成的。現代作家川端康成的長篇小說《雪國》,明顯地具有《源氏物語》的那種結構和描寫方法。日本作家在短小、單純的結構中追求精煉的藝術表現手法。短短三兩句的短歌或俳句,往往能准確地表達日本歌人、俳人的感情世界。隨筆和物語中的情節描寫,也極少有長段落。
第二,文學性格纖細、含蓄。自古以來日本自上而下的改革,對文學產生深刻的影響。明治維新以前,在日本文學中幾乎聽不到強烈的社會抗議的呼聲。古希臘悲劇的那種雄偉崇高的觀念,也不是日本作家追求的對象。他們追求的多是感情上的纖細的體驗,表現的主要是日常的平淡的生活,在平淡樸素的生活中表達對社會對人生的冷靜的思考。日本文學除很少例外,與激烈的階級沖突一般都沒有聯系。即使是少數例外,作家的表現方法往往也是含蓄的,曲折的。
第三,日本的文藝觀是以「真」、「哀」、「艷」、「寂」為基礎的。從「真事」始,平安時期的「物哀」,鐮倉、室町時期的「幽玄」,江戶時期的「閑寂」,主要是在和歌的基礎上發展和提煉出來的。這些理論都是和作家嚮往的優美境界聯系在一起的。而「余情」論為這種優美的境界提供了廣闊的天地。日本短小的文學形式,最大限度地發揮了作家的藝術技巧和最大限度地概括了作家所認識的客觀世界。
第四,長於摹仿,變革迅速。大化革新後,日本全面向中國大陸開放。漢字、漢語乃至漢詩、漢文,原樣移至日本,形成日本文學的重要分支——漢文學。在吸收中國文學的同時,日本創造了變體漢文、假名、和漢混體文,大量吸收中國詞彙,創作了獨具民族形式的文學作品。大化革新後經過近百年時間,日本文學有了飛躍的發展,相繼出現了奈良平安文學及江戶元祿文學。明治維新在資產階級文學沒有成長起來的條件下發生,在不到一個世紀的歷史里,為日本資產階級文學的產生和發展創造了條件,日本終於躋身於資本主義世界文學發達國家的行列。