中國短篇小說2011觀後感

❶ 鄭培亮他的觀後感

如果要列舉出具有先鋒精神的揭陽作家，以現代詩聞名廣東、走向全國的鄭培亮，無疑是最具代表性的一位。詩歌作品見諸《作品》和《詩歌月刊》、入選《中國新詩年鑒》、榮獲省級比賽一等獎、出版兩部詩集、創辦詩歌刊物等等，都是鄭培亮作為先鋒詩人的角色扮演。而短篇小說集《給你一支槍》的問世，則更加還原了鄭培亮創作中秉持的先鋒精神的作家本色。

從傳統意義上而言，「先鋒」具體指一個文學流派及代表作家群。筆者提出「先鋒」，並非要拿「先鋒」說事，通過「先鋒」的精神性命名，將鄭培亮圈入這一作家群，或者對號入座，為其作品打上「先鋒文學」的標簽。鄭培亮創作生涯正值精壯之年，作品風格和創作前景存在無限可能，以「某某文學」進行定性，顯然是不負責任的，也毫無意義，況且命題強調的先鋒並非此「先鋒」。評論家謝有順認為先鋒是「自由」、是「腳踏實地的創作」；法國作家歐仁·尤奈斯庫則認為「真正的先鋒應當是藝術和文化的一種先驅現象，……應當是一種風格、是先知，是一種變化的方向」。這應該是當下的「先鋒」抑或「先鋒性」的科學認識和時代理解：先鋒不是形式上的標新立異、言論上的另類前衛、或者觀點上的反叛傳統，而是一種精神，一種堅持自由思想、獨立思維和創造創新的精神，是能支撐作家走出現有「秩序」、不斷破解創作陳規、尋找新的創作精神和寫作激情的力量源泉。鄭培亮就是具有這樣一種精神的作家。

要品讀出鄭培亮短篇小說的深刻意義，必須緊緊抓住每篇作品的創作日期。我認為這些日期是作品的「密碼」，是我們走進故事世界、推開其創作藝術之門的「鑰匙」。縱觀《給你一支槍》收錄的全部作品，大致可按時間「密碼」劃分為2000年之前和之後兩個時期，其中2000年之前即1986年至2000年的作品，是內容豐富、思想飛揚、閃現時代光芒的上佳之作，比如《孤獨者》（1986年）、《C城的故事》（1987年）、《洞》（1991年）、《夜色》（1992年）、《給你一支槍》（1993年）、《回家》（1998年）、《我不是英雄》（2000年）等等。這些作品雖然各有完整的故事獨立性，但如果沿著時間「密碼」的指引，將這些作品視為一個整體去仔細探求，我們會發現，每一個故事都依附在「改革開放」的時代背景上，共同講述了這一時代的社會人生百態、生命精神風貌。所以，我覺得可以將這一時期的作品稱為鄭培亮「改革開放系列」短篇小說。這一系列作品的整體性呈現，具有很高的時代價值，是鄭培亮短篇小說創作的第一個春天，代表了他的短篇小說一個時期的創作高峰。

短篇小說是一種對社會生活極其敏感的文體，但由於篇幅和容量上的限制，決定了它不可能描寫眾多的人物和廣闊的社會場景，或者對人物的歷史和事件的來龍去脈展開細致的描寫，這在很大程度上制約了作家才華的盡情發揮，也使得「怎麼寫」這一本應服務於「寫什麼」的創作技巧，在很長時間里成為短篇小說創作的頭等大事，並時不時跳出來牽絆短篇小說發展的步伐。短篇小說應該「寫什麼」，才能在小「天地」寫出大意義、體現大價值，達到魯迅先生說的「借一斑略知全豹，以一目盡傳精神」的境界，是短篇小說創作的生命所在，來自於小說家對風雲變幻的社會人生的天才發現，對生活和藝術邂逅時的「詩性形式」的領悟，以及對先鋒精神性的解構建立。鄭培亮的「改革開放系列」小說基本創作於1990年前後，是「新文學時期」向90年代的「後新時期」邁進的特殊時期。這一時期的中國短篇小說經歷了從勃興、到「向內轉」、到分化衰落的曲折過程，傷痕文學、反思文學、尋根文學等類型小說春風得意，諸如《傷痕》、《班主任》、《芙蓉鎮》、《陳奐生上城》等風光無限，但始終未見產生深遠意義的以「改革開放」為題材的短篇小說力作，一直到了1989年之後，隨著改革開放給中國社會帶來的深刻而微妙的變化，對時代變革最為敏感的短篇小說，才開始把藝術的目光聚焦在了社會變革上。倒是剛二十齣頭、身處改革開放前沿廣東的鄭培亮，蝸居於粵東某小城師范院校的一角，切膚地感受到這場正在進行著的「歷史」對人的物質、精神、觀念等的嚴重影響，以先鋒作家特有的精神氣質，熱切地關注著社會現實，從1986年開始，嘗試性地把短篇小說創作的對象指向這段歷史，用「改革開放系列」作品的成功創作，實踐了短篇小說從「怎麼寫」到「寫什麼」的先鋒性發現。

上世紀90年代，是一個物慾膨脹、放逐思想的年代，市場化的浪潮席捲神州大地，人們沉溺在物質財富的追逐中，知識份子的崇高感消失殆盡，作為高校教師的鄭培亮當然也不能倖免。面對這種時代沖擊，作家鄭培亮通過短篇小說創作，以曲折的作品情境，透射人生、隱喻時代，在不偏廢人的社會性的同時，開始了對人物精神、情感世界的開拓，一步步逼近社會人生的內在脈絡和精神內核，寫出了「靈魂的深」（魯迅語）。他筆下的艾生（《洞》）、王老師（《給你一支槍》）、陳秘書（《夜色》）、揭人哥（《C城的故事》）以及《孤獨者》中的「他」等等，都被心靈的慌亂和精神的迷茫所纏繞，在「一地雞毛」中摸爬滾打，對物質生活的盲目追求、對精神家園的無所適從、對安身立命的人生原則的焦慮與絕望，構成了作者對改革開放初期的人的精神狀態的悲劇的追尋。鄭培亮筆下的這些人物的悲劇實質，是從人物的外在生存和內在精神心靈兩個層面傳遞出來的。作家正是通過時代人文精神的執著書寫、通過對現實與時代人文關懷的精神逼問，有力地「介入」那段進行著的「歷史」，藉助筆下一個個「主人公」，記錄了底層生活經驗，呈現了社會人生主題，最難能可貴的是增加了精神的元素，從精神氣質方面，給短篇小說提供了新的元素：尋找精神家園的焦慮與建立精神文明的渴望。這可能是短篇小說創作在改革開放時期較為先驅的探索，也正是鄭培亮短篇小說先鋒精神性所在。

評價小說作品、探討作家的創作藝術，必不可能迴避作品的創作手法、敘事風格、語言特點等要素，因為「怎麼寫」始終是短篇小說家創作的「看家本領」。特別強調鄭培亮短篇小說精神上的先鋒性，並非認為其作品在形式上不夠先鋒、不值研究，鄭培亮短篇小說形式上的先鋒性也是有跡可尋的，故事結構、心理描寫、長句子運用都明顯深受「先鋒文學」、意識流等的影響。只不過形式上的先鋒可以模仿借鑒，精神上的先鋒卻是復制不了的，形式上的先鋒終究會被新的「先鋒」形式所替代，而精神上的先鋒則放之四海而皆準、歷經歲月不褪色。但是，2000年後鄭培亮短篇小說的先鋒精神性顯得不那麼突出了，作品數量減少，整體性不強，這或許是因工作、生活環境的改變，他把創作重心放在現代詩上，暫時以詩歌作為文學表達形式，可喜的是，從小說到詩歌形式上翻天覆地的變化中，他的先鋒精神卻一直在延續，並在詩歌上取得更加豐碩的成果。所以說遠一點，對於鄭培亮的劇本、小品等其他體裁的作品，我同樣充滿期待，相信一如既往很「先鋒」。

小說的價值在於時代擔當的精神性，作家的價值則在於發現時代的先鋒性。在追求一夜成名、迷信「語不驚人死不休」的今天，鄭培亮出乎人們意料地隱藏起名聲大振的詩人身份，將二十餘年創作的短篇小說結集出版，以厚積薄發的「行為藝術」詮釋了「精英寫作」，給予虛、假、空的文學創作風氣悶聲一擊，這或許又是對先鋒精神的另一種演繹。

一個寫小說的人，後來卻狂熱地寫起詩來，並且以詩而獲獎，以詩而在《中國新詩年鑒》中佔了一席之地，並且還以詩集先行問世，那麼，當我們來回訪他的小說，它們是怎樣的景觀呢？或者更直截了當地說，我們想探詢的是，他輕而易舉地就向詩轉換，是不是某些屬於詩的質素，原本已經存在於他的小說之中？這樣的問題增加了我對鄭培亮前不久出版的小說集《給你一枝槍》的閱讀興趣。
也許我們都會有相同的體驗，即詩的形態之一，常常是在平淡的外表之下，包蘊著太多的不確定的所指。據此，我們驚奇地發現，這情形在鄭培亮的小說集中，恰好汨汨地流動著。小說集中的作品，無論篇幅短長，都未見有曲折和驚心動魄的故事情節。即使像《洞》這一篇，無錢且想錢的「他」，遭遇算是有些傳奇色彩的了，卻也是平波緩瀾，一切都在日常生活的狀態下，就這么發生著，出現了。至結尾，眼看「他」就要發大財了，忽然一條眼鏡蛇「從箱子後面伸直它的頭，正朝他吐著舌頭」……故事戛然而止。這就有點像是詩留下了余韻，在淡淡的敘述中，出其不意地把不具確定性的意義，引向了恍惚迷離的深處。當然，如果認為這種類似於詩的特點，就是鄭培亮的小說的全部，那是不確的。我們只能說，是鄭培亮的詩的寫作氣質，使他的小說獲致了某些詩的品質而已。小說最需要落實的關鍵點，其實是它的真實性問題。
按當代西方的理論，小說的真實性不同於經驗世界的真實，小說只是語言構建之物。但鄭培亮小說真實性的形態卻是多樣的。集中的《路》，表現的是高考制度與學生個人才能的矛盾沖突，是對高考制度的合理性的質疑，然而小說中「我」的內心活動和行為方式吻合於生活常態，所以盡管話語常帶嘲諷，書寫的實質並沒有完全割斷現實主義的臍帶。
不能否認的是，鄭培亮的小說確實未嘗拒絕現代主義或後現代主義的血液的輸入，甚至於跳動著大同小異的脈搏。集中的《給你一枝槍》，作者除了直接表明自己是故事的敘述人，使讀者相信故事的真實外，「槍」實際上具有象徵性，暗喻了人的壓抑的情緒是需要宣洩的。主人公王老師便是一個被壓抑的情緒扭曲了的人物。作品中回憶與現實、實境與夢境交疊流轉，時空變幻，在主人公的夢境中，還把一些相似性的往事情景在他潛意識的另一層面顯現出來，造成特殊的互文效果，使小說抹上了一層現代主義的色彩。
集中的《我不是英雄》，同樣可看得出鄭培亮的虛構才能。「我」的名字叫英雄，「我」隨時都想成為名副其實的英雄，但「我」不能被人理解，「我」當英雄的願望只能落空。小說以反諷的形式，喻指了生命的意義和活著的價值在人耽於滿足的現實語境中，正遭遇尷尬和面臨著被消解的可能性。
把虛構之維伸向了現實關懷的，是《回家》。「我」是一個來到城市打工的打工仔。寒冷的冬夜，「我」坐公共汽車的遭遇就像經歷了一場荒誕派的戲劇。回到了出租屋，「我」才知道禍不單行，枕頭下准備春節前帶回家的二千多塊錢被人偷了。「我」陷入了孤苦的絕境，「屋子裡只剩我一人。」小說滲融著些許存在主義的意味，揭示了打工仔在城市生活中的邊緣狀況和他們找不到歸宿感的命運。
《來訪登記簿》也表現了人的孤獨，不同的是它指涉的是城市裡的老人。「我」作為敘述人，不再是自傳性的形式，而是以「我」的視點講「我」看見的辜大伯其人。佝僂著身子的辜大伯大門上掛著一本「來訪登記簿」，每天都盼望著有人來找他，但直至他悄然去世，奇跡從未出現，他的「來訪登記簿」每一頁都是空白。小說用冷靜的口吻講述了一個平面化的故事，卻凸顯出了城市老人的孤獨感和他們空寂的內心，作品的虛構性掩不住它真實性的光線。
《車禍》這樣的作品則潛藏著一點形而上的哲學思考。庄璜婆遇上車禍死了，她的死出於不能弄明的偶然，但伴隨著她的死又發生了更多的巧合和偶然。小說中「我」的敘述模糊了真實與虛構的界限，揭示了偶然性在人的生活中無可規避的事實和它的吊詭性。
鄭培亮的小說呈現的是素樸的語言風格，但又流動著詩的靈性，以時常透出的俏皮和冷幽默，激活小說的氛圍。作者可以通過不同的「我」說：「我並非不知道這個結果，但我知道這個結果就意味著我能沒有這個結果嗎」（《路》）；或者說：「我習慣於別人教訓我就是自己對了也喜歡這樣，我知道別人教訓我而我又不失掉什麼，這樣雙方都滿意別人見我的表情也很滿意」；或說：「我暈了，我懵了，我最好是去精神病院」（《希望》）。此類自我嘲諷的語言，它們的背後都深埋著小說人物的痛苦和睿智，往往給讀者帶來更多的體味和閱讀快感。
不能不承認的是，鄭培亮的小說似乎還不是每一篇都寫得一樣地好，個別表現青春愛情的作品就比較一般化，一些有意表現改革開放的弄潮人物的作品也顯得淺表了些。但是，如果我們要求一個作家的作品任何時候都必須保持在同一水準上，那已經是苛求了。

❷ 《駱駝祥子》觀後感1500字、急！

駱駝祥子 觀後感

老舍—一個偉大的人民藝術家，一個讓後人永遠敬仰的文學巨匠，一座永恆的豐碑。他一生創作了許多經典的作品，比如:長篇小說《離婚》，《老張的哲學》；戲劇《龍須溝》，《茶館》，《春花秋實》；短篇小說集《火車集》，《櫻海集》等等。但其中最著名的要算《駱駝祥子》了。
《駱駝祥子》這部小說以二十年代末期的北京市民生活為背景，以人力車夫祥子的坎坷悲慘生活遭遇為主要情節，深刻揭露了舊中國的黑暗，控訴了統治階級對勞動人民的深切同情。祥子是北京舊三十年代一位青年車夫，善良，正直，他的理想是車，擁有一輛屬於自己的車。於是，他省吃儉用，起早摸黑。三年之後終於得償所願，但是那時是抗戰時期，北平亂成一團，祥子稀里糊塗地被抓去打雜，更痛苦的是他的寄託—車，也被奪走了。千辛萬苦逃了出來，回到「仁和廠子」繼續拉車。但是痛苦還沒結束：廠主劉四爺的女兒虎妞看上了祥子，並誘惑他，祥子上了當，不得不娶了虎妞，不多久虎妞就死於難產。
從此以後祥子就墮落了，以前的善良正直不見了，他憎恨任何人。拉車也不去了，吃喝嫖賭的惡習也染上了，他可以為金錢出賣朋友，徹底淪為了行屍走肉。
祥子的悲劇，是他所置身的社會生活環境的產物。小說，真實地展現了那個黑暗社會的生活面目，展現了軍閥、特務、車廠主們的丑惡面目，如果不是他們的迫害，祥子也不會從充滿希望走向墮落，一個曾經勤勞堅忍，有著自己目標的人最後卻淪為了社會垃圾----這不就是可悲的人生嗎？也許這才是現實，殘酷、悲哀、無可奈何。
理想和現實總是充滿了矛盾，它們往往不能調和，然而它們卻又同時存在。社會是現實的，它不會為了一個人的理想而改變，也不會是完美無瑕的。對於駱駝祥子，我感到遺憾，感到惋惜，也感到無奈，但也感到敬佩，我佩服他從前的堅強，他的上進。然而他最終沒能戰勝自己，沒能戰勝社會，終究還是被打敗了。
雖然這只是一本小說，但是它折射出了人性的懦弱，畢竟能夠一生都堅忍不拔的人是少數，但我們可以在追求的過程中慢慢改變。畢竟明天會怎樣？我們都不得而知，但是我們可以把握今天。
駱駝祥子讀後感
《駱駝祥子》真實地描繪了北京一個人力車夫的悲慘命運。祥子來自農村，拚命的賺錢，經過三年的努力，他用自己的血汗換來了一輛洋車。但是沒有多久，軍閥的亂兵搶走了他的車；接著反動政府的偵探又詐去了他僅有的積蓄，主人躲避特務追蹤還使他丟了比較安定的工作，迎著這一個又一個的打擊，他作過掙扎，仍然執拗地想用更大的努力來實現自己夢寐以求的生活願望。但一切都是徒然：用虎妞的積蓄買了一輛車，很快又不得不賣掉以料理虎妞的喪事。他的這一願望終於完全破滅。他所喜愛的小福子的自殺，吹熄了心中最後一朵希望的火花，他喪失了對於生活任何企求和信心，從上進好強而淪為自甘墮落：原來那個正直善良的祥子，被生活的磨盤輾得粉碎。
祥子善良純朴，熱愛勞動，對生活具有駱駝一般的積極和堅韌的精神。他一貫要強和奮斗，不願聽從高媽的話放高利貸，不想貪圖劉四的六十輛車，不願聽虎妞的話去做小買賣，都說明他所認為的「有了自己的車就有了一切」，並不是想藉此往上爬。他所夢想的不過是以自己的勞動求得一種獨立自主的生活。作品描寫了他在曹宅被偵探敲去了自己辛苦攢來的積蓄以後，最關心的卻是曹先生的委託，就因為曹先生在他看來是一個好人；還描寫了他對於老馬和小馬祖孫兩代的關切，表現出他的善良和正直。他的悲劇之所以能夠激起讀者強烈的同情，除了他的社會地位和不公平的遭遇外，這些性格特點也起了無法磨滅的作用。象這樣勤儉和要強的人最後也終於變成了頭等的「刺兒頭」，走上了墮落的道路，就格外清楚地暴露出不合理的社會腐蝕人們心靈的罪惡。作品寫道：「苦人的懶是努力而落了空的自然結果，苦人的耍刺兒含有一些公理。」又說：「人把自己從野獸中提拔出，可是到現在人還把自己的同類驅到野獸里去。祥子還在那文化之城，可是變成了走獸。一點也不是他自己的過錯。」老舍正是從這樣一種認識出發，懷著對於被侮辱與被損害者的深切同情，寫下這個悲劇的。這就使這部作品具有激憤的控訴力量和強烈的批判精神，深深地烙上讀者的心坎。
小說還細致地描繪了祥子為了實現自己的生活願望所作的各種努力。作為一個沒有覺悟的個體勞動者，盡管他懷有改善自己生活地位的迫切要求，卻完全不懂得什麼才是解放自己的正確道路，他從來沒有想到應該大家團結起來進行斗爭，而僅僅是執拗地幻想憑借個人的要強和努力去達到這樣的目的。他的人生理想是狹小的，他的斗爭手段更是錯誤的。結果，使自己遠離了周圍的朋友，孤獨無援，更加無力抗拒一次又一次的打擊。既然「要買上自己的車？成了他奮斗向上的全部動力，以至於是他生活在世上的唯一目的，那末，在他逐漸意識到自己根本無法實現這樣的要求以後，他失去的就不單是一個理想，而是生活的全部意義，從而必然陷於精神崩潰的境地。盲目的個人奮斗，從一開始就註定了他的失敗命運，正象作品中所比喻的，好象是拉洋車為了抄近道，「誤入了羅圈胡同，繞了個圈兒，又繞回到原處」。這就更加增添了他的不幸並且給人以沉重的窒息之感。小說的末尾，明確指出祥子是「個人主義的末路鬼」；在深切的惋惜之中包含了批判。整部作品，在控訴舊社會吃人的同時，也宣布了企圖用個人奮斗來解放自己的道路的破產。這就比之一般的暴露黑暗現實的作品具有更深一層的社會意義。作品還通過一個飽經人生滄桑的老車夫的口，意味深長地指出：「干苦活的打算一個人混好比登天還難。一個人能有什麼蹦兒？看見過螞蚱嗎？獨自個兒也蹦得怪遠的，可是叫小孩逮住，用線兒拴上，連飛也飛不起來。趕到成了群，打成陣，哼，一陣就把整頃的莊稼吃光，誰也沒法兒治他們！」盡管這種提法還比較模湖，也沒有在作品中進一步用具體的情節正面地表現出來，卻仍然可以看出這是老舍探索勞動人民解放道路所得出的一個嶄新的結論，顯示了他過去作品中所沒有的可貴的進展。
《駱駝祥子》讀後感
二十年代末期，北平，戰亂，壓迫，金錢，人力車夫……
這所有的詞融合在一起就是就是兩個字——祥子。駱駝祥子。
一個來自農村的青年農民——祥子，拋開除了自己就空無一人的家，到城裡來，天天省吃儉用，拚命拉著憑來的車，沒日沒夜，為的只是能攢出錢來買上一輛自己的車。三年在祥子的努力中一晃而過，他有了自己的車，他可以不再受車場主的氣，他可以想怎麼拉就怎麼拉了！可痛快的日子沒有持續多久，戰亂中的北平危機四伏，正在拉車的祥子莫名其妙的就被軍閥的亂兵抓了回去打雜，這一切的困苦祥子都能忍受，但最讓他痛苦和憤怒的，是他這輩子唯一的寄託——用三年的心血與汗水換來的新車，被搶走了。祥子歷盡艱辛逃回了北平，在「仁和車廠」，壓抑著滿腔的悲愴和痛苦，繼續拉著憑來的車。千辛萬苦，當他終於在一個平和善良的人家找到了一份相對穩定的拉包月車的工作後，又因為僱主被特務盯上而被反動政府的偵探以「買命」的名義榨取了他僅有的一點點積蓄，同時也丟了那份安定的工作。面對這一個個接踵而至的沉重打擊，他依然驕傲的抬著頭。他是年輕氣盛，高大健壯的祥子阿！怎麼能這么輕易的被困難打倒？他不肯屈服。他要用自己的力氣、自己的血、自己的汗來掙出自己和妻子虎妞的飯錢！虎妞以低價為祥子買了一輛車，可本以為又回到從前的祥子卻又不得不因為虎妞的喪事而再把車賣掉。
祥子是個善良正直但很要強、肯奮斗的人，他不願聽從高媽的話放高利貸，不想貪圖場主劉四爺的六十輛車，不願聽虎妞的話去做小買賣，因為他認為 「有了自己的車就有了一切」。他所夢想的不過是以自己的勞動求得一種獨立自主的生活。他不喝酒，不吸煙，沒有沾染上一點點地惡習，可上天對這個可憐的老實人還是沒有半點的憐憫。無數的打擊、挫折，終於把祥子這個「鐵打的」人的「鐵打的」精神給碾壓得粉身碎骨。他不再那麼拚命的拉車，不再煙酒不沾，以前善良正直的祥子不見了，只剩下學會了吃喝嫖賭，可以為金錢出賣朋友的行屍走肉。可就像作品中寫的那樣：「苦人的懶是努力而落了空的自然結果，苦人的耍刺兒含有一些公理。」祥子的墮落不是祥子的錯，而是整個社會中的烏煙瘴氣使原本善良正直的祥子變了質。
祥子是一個悲劇，他盡了所有的力，也吃了所有的痛苦，但卻依然落了個兩手空空。如果祥子生活在我們這個年代，也許他就不會變成那樣的「刺兒頭」了。因為他是那樣的要強、那樣的善良、那樣的正直，為了自己的理想可以放下一切！我們也應當學習祥子的那種「吃得苦中苦」的精神，雖然未必「方為人上人」，但只要努力了，奮斗過了，便能問心無愧。
讀後感∶
第一，老舍以自己當時生活環境，所見所聞及遭遇，真實地寫一個勞動者—人力車夫坎坷悲慘的生活，這樣令當時的讀者有深刻的感受及有切身處地的感覺。另外，同是生活在坎坷悲慘生活的讀者看了後可以感受到有人明白他們的遭遇，知道如何面對他們的不幸。
第二，老舍真真實實地，赤裸裸地，沒有一點扭曲，沒有一點修飾地寫這個人力車夫而將當時中國黑暗的舊社會對勞動者的種種剝削及壓迫完全地呈現在讀者眼前。這樣可令看了這書的政府官員了解勞動者可憐的生活，從而改善中國黑暗的舊社會對他們種種的傷害。另外，其他階層的讀者看了後可了解勞動者的可憐生活，從而幫助他們面對各種困難。
第三，老舍用北京地道白話文寫這本書。這樣看《駱駝祥子》的讀者階層便會廣闊一些。而且那些語文水評不高的市民便不會因語文的障礙而影響不能看懂老舍所表達的。
我看完《駱駝祥子》後，有一種意猶未盡的感覺。我非常不想這長篇小說完結，有想繼續看下去的感覺。老舍寫這部長篇小說非常出神入化，能夠引人入聖，而且警動後世。
我看《駱駝祥子》時，就是身處於中國二十年代末期的北京。而看這長篇小說時有另外兩種感覺。
第一種感覺是自己有如在回看自己18歲後的人生。而在回看時感覺人生非常悲慘無常、變幻莫測，有一種欲哭無淚的無奈感。
第二種感覺就是好像祥子這個車夫曾經生存在世上，看《駱駝祥子》就像看老舍替祥子寫傳記，有一種不能用筆墨來形容的真實感。
我非常喜歡看小說，不論任何類型的小說也會看。例如∶長篇小說、中篇小說、短篇小說、翻譯小說、武小說、寫實小說……等等。但就是怎麼看也看不到中國現代小說家們所寫的現代小說。例如∶老舍、魯迅、巴金……等等。
中國現代小說家寫的小說是以當時社會作背景，而寫的大多數是政府的問題、國民的弱性、社會的問題……等等。在我未看《駱駝祥子》的時候，我覺得他們所寫的與我這一代的青年人所思所想真是非常格格不入。另外，我覺得他們寫的小說主題非常沉悶。
但我看完老舍所寫的《駱駝祥子》後，對現代小說有所改觀，而且看了有兩個深刻的反思。
第一，我覺得自己能生活在這廿一世紀是非常幸福的，因我不像祥子的人生一樣要面對坎坷悲慘的遭遇。我沒有面對失去父母之痛，不用在年少時便要出外勞動工作……等等。我非常感恩我能生於一個幸福的家庭。
第二，老舍的文筆非常老練，我看的時候真的感受到低下階層的苦不堪言。中國二十年代末期的北京低下階層市民和現在香港低下階層的市民遭遇也有類同。他們有些會連日常開支也有困難，終日為了生活奔波沒有機會改變境遇擺脫貧困。
從現在開始我會將眼光放得更遠，看更多不同種類的書。最重要是會多看現代文學小說!

❸ 高分求 觀後感

《魯濱遜漂流記有感》
回想起來這已是我第二次讀《魯濱遜漂記》這本書了，但是這一次我卻對這本書有了更深的理解了。
再一次讀完魯濱遜漂流記後我感悟到了人生的道路中不能遇到困難就唉聲嘆氣，應該勇於面對困難遇事還要樂觀一些,都不要把任何事都看的那麼絕對，要多想辦法來解決問題,就像魯濱遜一樣雖然身陷荒島確不坐嘆命運不濟，而是充分利用自己的頭腦和雙手，修建住所、種植糧食、馴養家畜、製造器具、縫制衣服，把荒島改造成井然有序、欣欣向榮的家園。就像在發現有野人的時候剛開始手忙腳亂，可是最後他沉著冷靜以他的勇氣與智慧和「星期五」並肩作戰，一起打退了野人，這也體現出一個人遇到困難只要沉著冷靜的去應對就一定會有辦法解決的，對人就像一顆種子他會想盡辦法沖破泥土去感受太陽的溫暖，當他經歷晚千辛萬苦回頭望去，他已是枝繁葉茂的蒼天大樹了，在我們的旅途中不能只停留在原地，要時刻想著只要我努力明天會更好，這樣才不會因滿足於現狀而自失。
魯濱遜又是個徹頭徹尾的「經紀人」。他熱衷於航海，並不因為什麼浪漫的追求，而是完全為了經濟利益。他在海島上曾發過幾句金錢無用的感慨，但說過以後立刻就把見到的錢幣一一收好，最後又一錢不落帶回英國。
在他看來，非經濟的社會關系和活動是次要的，他被海盜俘獲時曾鼓動同為海盜奴隸的小男孩佐立一起逃跑，並許諾要使他成為「了不起的人」。然而一旦出逃成功又有人出了個好價錢，他只稍經猶豫、略講價錢就把那孩子賣了。後來他在荒島上解救了一名土著，給他起名「星期五」，便順理成章地把他收為奴僕。從這些看來一個人也要存在一些利益觀念也要具備一些經濟頭腦,會分辨哪些對自己有利哪些對自己有害不能滿足於現狀有事要做一些長遠的打算才能更保險一些。
全書最精彩、最令人難忘的是魯濱遜在荒島上的經歷，作者用第一人稱以及生動逼真的細節把虛構的情景寫得使人如同身臨其境一般，使故事具有強烈的真實感。另外，小說的語言自然流暢，文字通俗易懂，這也體現出了笛福小說的一大特點，整部作品似乎在向讀者講述一個精彩的故事，這也正是這篇小說的魅力所在。

讀《鋼鐵是怎樣煉成的》有感
《鋼鐵是怎樣煉成的》這部小說我在假期中已經看了好幾遍了,它是我最喜歡的課外讀物之一,其中有關人生意義的段落,我還能把它給背誦出來呢!
人應該怎樣地活著才有意義呢?保爾·柯察金用行動回答了這一問題.保爾他殘廢後,毫不灰心,還要頑強的學習,努力工作,並且開始了文學創造.後來雙目失明了,這對於已經癱瘓的人來說,要是一場多麼沉重的打擊呀!可是他卻毅然拿起筆來,摸索著,堅持寫作,每寫一個字,他都需要付出極其艱苦的勞動.經過頑強的努力,他終於成功的寫出了小說《在暴風雨里誕生》的前幾章.讀著,讀著,我也禁不住熱淚盈眶,心潮澎湃.保爾·柯察金那堅毅的臉龐,彷彿就在我的眼前.保爾這樣一個普通的戰士,竟有比鋼鐵還要堅強的意志,這是什麼力量在鼓舞著他呢?我讀完這本書,在書中我終於明白了,這是那最偉大,最壯麗的共產主義事業在召呼著他創造奇跡,這就是他頑強地與疾病作斗爭的動力.
保爾·柯察金,可敬可佩的共產主義戰士,您為我們樹立身殘志不殘的偉大榜樣,我原來也有一個同學也是殘疾人,他的名字叫吳偉:從他生下那一天起就得了先天性心臟病.十幾年來,病魔纏著他,使他不能像同學們那樣活潑在操場上,球台前,參加集體活動也就更不用提啦.因為他稍微活動一下,就臉色蒼白,嘴唇發紫, 上學校讀書全靠他爸爸用自行車來回接送.在學校里,他將吳偉從一樓背到四樓,放學後再由四樓背到一樓,中飯由同學們送到教室吃.自從,吳偉讀了《鋼鐵是怎樣煉成的》,他也就這樣堅強的站了起來.
對於我來說,我是一個完完整整的人,我的智力不差,能夠學好自己的社會主義文化課,我長大後,我一定比吳偉強.雖然,我不能背起鋼槍保衛祖國,也不能戰斗在烈火熊熊的戰場上,但我可以把我所學的知識,貢獻給人民,為了祖國的建設做出一份力量,有了奮斗的目標,有了學習的榜樣,我的夢想一定會實現的.
《鋼鐵是怎樣煉成的》這本書可真好啊!我還要不斷的學習,從這本書中吸取更多更大的精神力量.

《童年》讀後感
《童年》是作者高爾基以自己童年為基礎寫的一部自傳體小說。它揭露了俄國沙皇時期的黑暗、殘暴和非人生活。而高爾基從小就生活在這樣的環境里，受盡折磨與欺辱，無論是在精神上或是肉體上，都承受著巨大的痛苦。但是高爾基卻沒有對生活失去信心，而是堅強地走了過來。
高爾基原名阿列克謝·馬克西莫維奇·彼什科夫，小名阿廖沙。他自幼喪父，隨著父親和外祖母來到外祖父家。著一切只是主人公阿廖沙艱哭命運的開始。外祖父家，與其說是家，不如說是人間地獄。外祖父掌管著家裡的一切，脾氣非常暴躁、視財如命，主人公阿廖沙時常因為犯錯而被痛打；兩個舅舅常為了分家而爭吵、大打出手；家中的女人更是沒有地位，任丈夫打罵，發泄。這一切在阿廖沙幼小的心靈留下了陰影。
之後，阿廖沙離開了外祖父家，獨自一人踏上社會。他曾在許多地方打過雜，在這期間阿廖沙飽受欺辱，但他還是熬了過來。因為他被自己堅強、不屈服與困難的精神與信念一直支撐著。
而現在的我們，真是身在福中不知福，不愁吃不愁穿。而小阿廖沙卻吃不飽，穿不暖，還要挨打、受欺辱。悲慘的一幕又一幕，讓我不由得想到：假如我們生活俄國沙皇時期又會怎麼樣？會認為那根本不是人生活的地方嗎？
時代在不斷進步，但人們卻越發變得懦弱了，遇到困難就想要退縮、逃避或者走捷徑。屠格涅夫說過：「想要得到幸福，你首先要學會吃得起苦。」美好的生活必須有所付出，才會長久，有所爭取，才會得到。

《名人傳》讀後感
《名人傳》由法國著名作家羅曼•羅蘭的《貝多芬傳》、《米開朗琪羅傳》和《托爾斯泰傳》組成，它們均創作於二十世紀初期，無論在當時是在後世都產生了廣泛的影響。在這三部傳記中，羅曼•羅蘭是緊緊把握住這三位擁有各自領域的藝術家的共同之處，著力刻畫了他們為追求真善美而長期忍受苦難的心路歷程。
翻開《名人傳》，在首篇的引言中有這樣一段話：「我們周圍的空氣多沉重。老大的歐羅巴在重濁與腐敗的氣氛中昏迷不醒，鄙俗的物質主義鎮壓著思想，阻撓著政府與個人的行動。社會在乖巧卑下的自私自利中而死，人類喘不過氣來。打開窗子罷！讓自由的空氣重新進來！呼吸一下英雄們的氣息。」
我從貝多芬身上學到了許許多多崇高的精神，特別使我佩服的是他那種頑強地與命運抗爭的精神.貝多芬全名叫「路德維希•馮•貝多芬」.貝多芬的童年是痛苦的.人生對他來說就好像是一場悲慘而殘暴的斗爭.父親急於想開發他的音樂天分，使用暴力迫使貝多芬練習各種樂器.當他稍長大一些，惡運又一次降臨到了貝多芬的頭上:他失去了最親愛的母親，貝多芬悲痛欲絕，只有寫信向朋友哭訴.
貝多芬的一生是悲慘的，也是多災多難的，但他為什麼還能成功呢？為什麼正常人做不到的事，他卻能做到呢？這引起了我的深思。我認為，貝多芬之所以成功，是因為它有著超與凡人的毅力和奮斗精神。面對困難，他絲毫無懼。這就是他成功的秘訣。在日常生活中，我們遇到困難時，經常想到的就是請求他人的幫助，而不是直面困難，下定決心一定要解決。而貝多芬，因為脾氣古怪，沒有人願意與他做朋友，所以，他面對困難，只能單槍匹馬，奮力應戰。雖然很孤獨，卻學會了別人學不到的東西：只要給自己無限的勇氣，再可怕的敵人也可以打敗。

苦難中長大的貝多芬也是幸運的.法國大革命爆發之時，貝多芬曾遇見莫扎特，並相互交流.接著，又拜海頓為師.後來，貝多芬開始嶄露頭角.就在貝多芬初次嘗到成功的甜蜜的時候，痛苦又一次降臨.慢慢地，貝多芬耳朵的聽覺越來越衰退，他的內臟也受著劇烈的痛苦的折磨.但他還是瞞著所有人，直到他再也不能隱瞞了，才寫信給韋格勒醫生和阿曼達牧師這兩位好友.貝多芬耳聾的程度是逐漸增加的，但沒有完全聾，可以說，幾乎貝多芬所有的作品都是耳聾後寫的.
人們在貝多芬那青春洋溢的臉上看到了天才的目光：從那目光里人們又可以看到他悲慘的命運.之後的歲月里，性格過於自由暴躁的貝多芬也不止一次的遭到了愛情的否絕.在遭受這些肉體痛苦之時，貝多芬又必須承受著另--種痛苦.
不但如此，他的身體也「背叛」了他，先後得了肺病、關節炎、黃熱病、結膜炎等等.身體一天不如一天.盡管如此,但他從未放棄過音樂.要知道面對這么大的困難，貝多芬卻毫不動搖，這需要用多大的勇氣和毅力啊!
生命的沸騰掀起了音樂的終曲.貝多芬渴望幸福;他不願相信自己的不幸是不可醫治的:他渴望治癒,他渴求愛情;他充滿著希望. 貝多芬與命運抗爭,最終成為名人，同樣,我們也要努力學習，做個品學兼優的好學生.貝多芬在寫給弟弟們的信中曾說過:「只有道德才能使人幸福,而不是金錢.」
羅曼•羅蘭稱他們為「英雄」，以感人肺腑的筆墨，寫出了他們與命運抗爭的崇高勇氣和擔荷全人類苦難的偉大情懷。那麼，《名人傳》又能給予我們什麼呢？我想，只有克服苦難的壯烈的悲劇，才能幫助我們擔受殘酷的命運，努力向前。除了這一點外，本書的作者羅曼•羅蘭也想告訴我們一些道理：悲慘的命運和痛苦的考驗不僅降臨在普通人的身上，同樣也降臨在偉人的身上.當我們遭受挫折的時候，應該想到這些忍受並戰勝痛苦的榜樣，不再怨天尤人，要堅定自己的信仰.

《駱駝祥子》讀後感
老舍—一個偉大的人民藝術家，一個讓後人永遠敬仰的文學巨匠，一座永恆的豐碑。他一生創作了許多經典的作品，比如:長篇小說《離婚》，《老張的哲學》；戲劇《龍須溝》，《茶館》，《春花秋實》；短篇小說集《火車集》，《櫻海集》等等。但其中最著名的要算《駱駝祥子》了。
《駱駝祥子》這部小說以二十年代末期的北京市民生活為背景，以人力車夫祥子的坎坷悲慘生活遭遇為主要情節，深刻揭露了舊中國的黑暗，控訴了統治階級對勞動人民的深切同情。祥子是北京舊三十年代一位青年車夫，善良，正直，他的理想是車，擁有一輛屬於自己的車。於是，他省吃儉用，起早摸黑。三年之後終於得償所願，但是那時是抗戰時期，北平亂成一團，祥子稀里糊塗地被抓去打雜，更痛苦的是他的寄託—車，也被奪走了。千辛萬苦逃了出來，回到「仁和廠子」繼續拉車。但是痛苦還沒結束：廠主劉四爺的女兒虎妞看上了祥子，並誘惑他，祥子上了當，不得不娶了虎妞，不多久虎妞就死於難產。
從此以後祥子就墮落了，以前的善良正直不見了，他憎恨任何人。拉車也不去了，吃喝嫖賭的惡習也染上了，他可以為金錢出賣朋友，徹底淪為了行屍走肉。
祥子的悲劇，是他所置身的社會生活環境的產物。小說，真實地展現了那個黑暗社會的生活面目，展現了軍閥、特務、車廠主們的丑惡面目，如果不是他們的迫害，祥子也不會從充滿希望走向墮落，一個曾經勤勞堅忍，有著自己目標的人最後卻淪為了社會垃圾----這不就是可悲的人生嗎？也許這才是現實，殘酷、悲哀、無可奈何。
理想和現實總是充滿了矛盾，它們往往不能調和，然而它們卻又同時存在。社會是現實的，它不會為了一個人的理想而改變，也不會是完美無瑕的。對於駱駝祥子，我感到遺憾，感到惋惜，也感到無奈，但也感到敬佩，我佩服他從前的堅強，他的上進。然而他最終沒能戰勝自己，沒能戰勝社會，終究還是被打敗了。
雖然這只是一本小說，但是它折射出了人性的懦弱，畢竟能夠一生都堅忍不拔的人是少數，但我們可以在追求的過程中慢慢改變。明天會怎樣？我們都不得而知，但是我們可以把握今天！

《水滸傳》讀後感

《水滸傳》這本書講述了以宋江為首的一百零八好漢從聚義梁山，到受朝廷招安，再到大破遼兵，最後剿滅叛黨，卻遭奸人謀害的英雄故事。讀完全書，給我腦海里留下深刻印象的只有兩個字：忠，義。

忠，即是對自己的祖國，對自己身邊的親人，朋友盡心竭力。宋江在種種威逼利誘之下，仍然對自己的祖國忠心耿耿，這就是忠：林沖的妻子在林沖被逼上樑山之後，對高俅之子的凌辱，寧死不屈，最終上吊自殺，這也是忠。在當今這個社會中，相信很多人都能做到一個」忠」字，但是，卻很少有人能夠做到一個」 義」字。

一個」義」字，包括了太多的內容。《水滸傳》中一百零八好漢為兄弟，為朋友赴湯蹈火，兩肋插刀，就只為了一個」義」字：為人民除暴安良，出生入死，也只為一個」義」字。由此可見，一個」義」字雖然只有三筆，有時卻要用一個人的生命去寫。在現實生活中，給人讓座幾乎誰都可以做得到，但救人於危難之中卻不是誰都可以做到的。因為它需要有相當的勇氣，甚至是一命換一命的決心。

義，可以解釋為正義。一個具有強烈的正義感的人，就是一個精神高尚的人。古往今來有多少英雄好漢，捨生取義。難道是他們不怕死嗎?他們為了正義，為了真理可以奮不顧身，因為強烈的正義感清楚地告訴他們，什麼是不該做的，什麼是值得用生命去奮斗的。一個沒有正義感的人，是不會理解這些的。因為他的正義感已被麻木所吞噬，奮斗的激情已經被凍結，只是他的靈魂被社會中一些丑惡的東西同化了。

我還清楚地記得《水滸傳》英雄中有一個黑大漢，他生性魯莽，性情暴躁，經常為小事與他人發生沖突，甚至搞出人命案。但他卻能夠路見不平，拔刀相助，令那些喪盡天良的傢伙們聞風喪膽。在現實生活中，雖然沒有這樣驚心動魄的大事發生，但」義」字卻滲透著我們的生活。對朋友講義氣，是小義。對素不相識的人或事物也用一種正義的眼光去看待，就是實際意義上的大義。我們中華民族，是一個大義的民族，當日本侵華，多少義氣凜然的革命烈士，用他們的滿腔熱血，誓死不屈，才成就了今日蒸蒸日上的祖國。劉胡蘭的義舉，黃繼光用自己的胸膛堵住了敵人的機槍，這些都是炎黃子孫大義的延續，是中國歷史上揮之不去的光輝。

一個人，可以不相信神，卻不可以不相信」神聖」。當前，我們作為祖國的教育者，最主要的任務就是把我們的祖國的後代培養成為新一代人才，以把我們祖國建設成為更富強昌盛的國家。因此，這也是我們民族大義的根本所在。讓我們相信這一份」神聖」，用自己的雙手去維護這一份」神聖」。

《西遊記》讀後感

每當我翻開《西遊記》時，總有不同的心情。它在四大名著中，是最生動活潑的，小時候的我讀起它來總覺得既過癮又有趣。但今時今日，不變的是那光怪陸離，色彩斑斕的神話世界，我的領悟卻變了。這是一部所有人都愛讀的經典大作，每個人都能在解讀它時獲取不同的感覺和啟示，有人喜歡它鮮明的人物個性；有人喜歡它瑰麗的整體形象；有人喜歡它活潑詼諧的對話旁白；有人還研究它的歷史背景、社會現象。但在我看來，他那曲折的情節中暗藏著人們渴望而不可及的生活理想和人性追求，那就是——自由。在經歷了日復一日個性受約束的日子，廿一世紀的人們都格外嚮往自由，嚮往那個自由的化身：孫悟空。孫悟空破土而出，「不伏麒麟轄，不服鳳凰管，又不服人間王位所約束」，闖龍宮，鬧冥司，自花果山上目在稱王。可以說已經達到人性擺脫一切束縛，徹底自由的狀態。孫悟空其實就是自由的化身，他的品質中最突出的就是嚮往自由，他始終在追求自由，它的一切斗爭也是為了爭取自由。這樣一個鮮活的形象給予了讀者一種追求自由，追逐自由的力量和勇氣。然而，每個人都明白，在現在，即使是將來，完全的自由終究是不可能的，人始終要受到這般那般的約束。盡管包圍著我們的是個受約束的世界，但我們可以讓內心盡量變得廣闊而幽深，讓它能夠無邊無際、包容天地。然而，目前社會上還有許多人被一些價值不大的東西所束縛，卻自得其樂，還覺得很滿足。經過幾百年的探索和發展，人們對物質需求已不再迫切，但對於精神自由的需求卻無端被抹殺了。總之，我認為現代人最缺乏的就是一種開闊進取， 尋找最大自由的精神。在厲盡時間錘煉的《西遊記》中，竟深深蘊含著新世紀人們最渴望的自由精神……我更明白為什麼它能夠傳承至今

夠多夠全了吧..

❹ 短篇小說在今天的意義

「短篇小說在今天，有時候會被誤認為是一個作家協作實踐的陪襯。今天，人人都感到時間是局促的，光陰如箭一般。但很多人卻在這局促的時間里讀著長篇小說，忽視著似乎無須太多閱讀光陰的短篇。這讓我想起有位作家在給親人的信中說：「請原諒我把信寫得如此冗長，因為我沒有時間寫得如此簡短。」是的，原來寫得簡短是需要時間的，讀簡短的文字更需要時間的從容與沉靜。短篇小說給人的挑戰就在這里了。
從某種意義上說，人生實在不是一部長篇，而是一連串的短篇。一部長篇有它看得見的終極，一連串的短篇則有它不可預測的無限。這又是短篇小說給人的誘惑了：世界上本不存在一氣呵成的人生，我們看到的他人和自己，其實都是自己和他人的片斷。這些片斷或者是隱蔽、瑣細的，也常有一種來得急去得快的無序，它們每每令人猝不及防，令人無暇觀瞻……」
這篇序完全可以看作是為短篇小說復興的吶喊之作。
第一段論述把文字寫得簡短的藝術。針對的是人們總認為越長的文章越有價值的錯誤觀點。中國傳統佳作許多往往是言簡意賅，就那麼些字，可以讓千千萬萬的中國人從古研究至今。可見「濃縮就是精華」的道理。有些東西，可以說是文字告訴你的，但又不完全是通過文字來傳達。這大概就是閱讀的樂趣吧，你，可以透過紙背、穿越時空和偉大的先哲們進行心靈的交流，多麼令人激動啊！
第二段對人生和小說進行的類比也非常巧妙。按照我的理解，鐵凝意在強調短篇小說的猝不及防正如人生的不可預見性，這是長篇所無法摹擬的。這恰中短篇的要義所在：就是抓住生活中稍縱即逝卻有極具典型意義的片斷，把它展現出來。她的比喻很精巧，但有個誤區，就是我們無法就此比較長篇與短篇孰優孰劣。寫好一部好的長篇小說應該是更有難度的，非文學巨匠難以把握其全盤的統籌構思與協調性。鐵凝無疑是擅長短篇小說的，也許是自身的局限性，也許是思考的慣常方式導致。我無意否認她的成就，正如誰也無法否定莫泊桑的經典一樣。
中和說來，我們既要有讀長篇的耐心，也要有讀短篇的細心。不然，你必定要錯過一些美妙的風景。

❺ 讀《吶喊》觀後感50字

魯迅先生的代達作《吶喊》可以說它是中國的名著，也是世界的名著，書中收集了許多我們所熟悉的文章，例如：《孔乙己》《故鄉》等都是魯迅先生的名著。

《孔乙己》中那個因家境貧寒好屹懶惰，無所事事，社會層次低而又嚮往上流社會的人孔乙己，在生活中以偷為業，在最後因偷了一家有錢人的書，被打斷了腿，最後還是默默的離開人世，這篇文章解釋了精神勝利的淵源。

《故鄉》中那個見什麼人說什麼話的豆腐西施，還有個書中主人公送小玩在一起的小英雄閏土見到老爺歡喜而凄涼的神情，體現了當時人民麻木。

在《吶喊》這書中，像這些的文章還有很多，魯迅先生寫這些文章是為了讓當時的人們看了以後，能清醒過來，同事批評了當時社會的黑暗。

《吶喊》讀書心得體會(二)
前兩天，老師要我們看魯迅的書，媽媽便給我找了一本短篇小說集《吶喊》。

書中的第一個故事是《狂人日記》，描寫的是一個有所謂被迫害狂症患者的心理活動。狂人認定現實是個吃人的世界，封建制度是吃人的社會制度。他半夜查看歷史，見整本書都寫著吃人二字。他最終還是相信未來社會容不得吃人的人並喊出了救救孩子的呼喚。

這個故事我看了三、四遍還只是一知半解。主人公的害怕，使我大致了解封建社會的可怕與可惡，他那一系列的想像令我毛骨悚然!我還小，不能完全讀懂，可至少我知道在那個黑暗的年代，人吃人這種可怕的現象真的存在。在那個黑暗的年代，人們的安全得不到保障!

救救孩子。，最後四個字在我腦中浮現。這四個字的意思一定不是那麼簡單吧?應該不只是肉體上的拯救吧?還有什麼呢?心靈上的拯救?或許還有更多我不懂的

❻ 《後來的我們》觀後感

《後來的我們》觀後感2篇

當品味完一部影視作品後，相信你一定有很多值得分享的收獲，讓我們好好寫份觀後感，把你的收獲感想寫下來吧。那麼觀後感到底應該怎麼寫呢？以下是我精心整理的《後來的我們》觀後感，僅供參考，大家一起來看看吧。

《後來的我們》觀後感1

最近兩天朋友圈都在轉發一句話：「真正愛你的人願意為你上九天攬月，下五洋捉鱉。」原來他們都看了劉若英導演的電影《後來的我們》。可能是出於從眾，可能出於對劉若英當年那首《後來》的感情，我也去看了這部電影。

聽電影名字就已經猜到它的內容了，大致就是男女主人公早年轟轟烈烈的戀愛，然後經歷了挫折，分開了，多年以後，偶然相遇，又在一起回憶當初自己深愛的那個人以及回不去的青春。故事情節是緊湊的，演員的演技是可圈可點的，拍攝角度也很唯美的，甚至每一幀都可以當手機壁紙那種。我身邊很多朋友都說看電影的時候，止不住的流眼淚，因為電影里的情節讓她們想起了當初自己錯過的`那個前任，而我個人來看，我不是很贊同電影所表達出來的三觀。

多年之後，男主角已經成家並且有了孩子，女主角也找到了屬於自己的生活軌道。再次相遇，既然知道回不去了那就應該好好寒暄，好好說再見。而她們呢？在旅途中開房，一起回憶青春，甚至哄騙自己的現任和孩子，精神出軌，甚至要不是中途遇到同事，她們也會肉體出軌。兩個人相愛沒有錯，錯的是不應該心裡裝著一個人，而生活中又拖著另一個，一隻手拉著過去不撒手，一隻手又死死拽著現在。你們相愛，可以，和現在擁有的一切說再見，處理好一切然後重新在一起開啟你們轟轟烈烈的愛情故事。

好像現在的人都喜歡懷念過去，從前任3開始，我們都開始把過去的那個人當成真愛，好像曾經擁有的才是最好的。可是有人注意到現任嗎？那個為你付出青春，為你生兒育女，組建家庭的人，她把她的一生交給你，而你卻把她當成一個理所當然的存在，並且心安理得的愛著另一個人，享受著自己的精神出軌，並且大肆宣揚真愛無罪的言論。就像《後來的我們》裡面那個現任一個兩個小時的電影，連名字都不配擁有，只是一個過客。也許就是電影情節要求突出的是前任，也許是我對於這個情節過於偏激，只是我不能想像，一對情侶牽著手走進電影院看了這部電影，都哭了，然而她們的眼淚都是為前任而流，何其悲哀。

電影里有一句話我跟印象深刻：「不辜負彼此就好，想不辜負此生太難。」也許這是這部電影的主旨，可是電影的內容卻是在徹頭徹尾的在辜負他們的現任，辜負那個真正為他付出的人。他們真正的辜負了彼此，也辜負了此生。既然放不下過去那就一個人好好懷念過去吧，不要禍害一個無辜的人。

以上觀點僅代表個人，對電影導演，演員，自以及一切為電影付出努力的人沒有偏見。

願所有人找到那個願意為你上九天攬月，下五洋捉鱉的愛人。

《後來的我們》觀後感2

《後來的我們》改編自劉若英的短篇小說《過年，回家》。小說講述了一對在外地打拚的年輕男女，十年間總是假扮成情侶，相約一起回家過年。期間，他們從老鄉變成朋友，從朋友變成戀人，再從戀人變成回不去的曾經。電影里也是這樣一個簡單的故事，只是背景從台灣平移到了北京。北漂大學生林見清（井柏然飾）暗戀打工妹方小曉（周冬雨飾），女孩卻一直在有房的老男人身上尋找安全感。終於愛情戰勝了安全感，二人的老鄉情誼也進階成了戀人關系。可是短暫的熾烈之後，生活中的不堪重負慢慢讓愛情變得面目全非。沒有誤會、沒有糾纏，二人的情感經歷就是一出普通的緣起緣滅的過程。沒有刻意放大愛情的遺憾，也沒有刻意升華愛情的崇高，生活的真相就是：愛情可能敵不過平凡生活里的情緒消磨，自以為愛意熾熱其實根本還沒有學會去愛。

整部電影看下來，整體感覺還是很不錯的，特別是周冬雨的演技，更是使整部電影更加催人淚點。我願意為你：上九天攬月，下五洋捉鱉。影片中，這句台詞，見證了見清和小曉兩個人感情的變化，從相知到相戀，見清是有文化的大學生，小曉是高中畢業闖北京的打工妹。見清很喜歡小曉，願意為她上九天攬月，下五洋捉鱉，真的是很浪漫的文縐縐的表白方式。對於青春期的見清來說，錯過小曉是因為沒有錢，沒有錢買房子，沒有錢買沙發，沒有錢才讓小曉那麼拼的努力工作，一切都是因為沒有錢，所以他很努力很努力的工作，最後成功。見清因為小曉而功成名就，有錢有房有事業，卻沒有了小曉。曾經互相喜歡，彼此深愛的兩個人，說散就散，沒有人說得清原因，留下了一生的遺憾。

影片中兩位分手後，碰巧遇見，當井柏然深情凝視周冬雨，說：如果當時你沒走，後來的我們會不會不一樣？更戳中所有觀眾心中的軟肋。瞬間所有回憶湧上心頭，如果觀眾是故事中的主角，後來的我們是否學會了如何去愛？

如果當初我們沒分開，現在會怎樣。

我們以後也會分開，然後和現在一樣。

如果我們當初什麼都不管，直接領證結婚，現在會怎樣。

我會成為你的老婆，但你會有很多的小三。

如果我們當初沒來北京，現在會怎樣。

我們會在老家過著一眼就望到老的日子。

如果這個詞很奇妙，它像是一個無底洞，讓我們試圖推理出一個答案，卻往往不了了之。不論是感情，還是人生中的任何一個選擇，如果再美好，也終將淪落為一個遺憾。

我最大的遺憾，是你的遺憾與我有關。

這是陳奕迅演唱的電影主題曲《我們》中的一句歌詞，我在看電影時，配著畫面，感觸很深。在戀愛中，即使分手，也心甘情願把所有的痛留給自己，希望對方可以過得幸福，不要讓自己成為對方生命中的一個難以抹去的遺憾。

後來，我們什麼都有了，卻沒有了我們。你我都知再也無法回到過去，那除了輕聲的一句問候，除了願你好的祝福，還能做些什麼呢？還可以做些什麼呢？

往事歸零，愛恨隨意，人生，若只如初見就好了啊。

❼ 中外名家作品，短篇小說，加賞析1000字左右

---《駱駝祥子》
老舍—一個偉大的人民藝術家，一個讓後人永遠敬仰的文學巨匠，一座永恆的豐碑。他一生創作了許多經典的作品，比如:長篇小說《離婚》，《老張的哲學》；戲劇《龍須溝》，《茶館》，《春花秋實》；短篇小說集《火車集》，《櫻海集》等等。但其中最著名的要算《駱駝祥子》了。
《駱駝祥子》這部小說以二十年代末期的北京市民生活為背景，以人力車夫祥子的坎坷悲慘生活遭遇為主要情節，深刻揭露了舊中國的黑暗，控訴了統治階級對勞動人民的深切同情。祥子是北京舊三十年代一位青年車夫，善良，正直，他的理想是車，擁有一輛屬於自己的車。於是，他省吃儉用，起早摸黑。三年之後終於得償所願，但是那時是抗戰時期，北平亂成一團，祥子稀里糊塗地被抓去打雜，更痛苦的是他的寄託—車，也被奪走了。千辛萬苦逃了出來，回到「仁和廠子」繼續拉車。但是痛苦還沒結束：廠主劉四爺的女兒虎妞看上了祥子，並誘惑他，祥子上了當，不得不娶了虎妞，不多久虎妞就死於難產。
從此以後祥子就墮落了，以前的善良正直不見了，他憎恨任何人。拉車也不去了，吃喝嫖賭的惡習也染上了，他可以為金錢出賣朋友，徹底淪為了行屍走肉。
祥子的悲劇，是他所置身的社會生活環境的產物。小說，真實地展現了那個黑暗社會的生活面目，展現了軍閥、特務、車廠主們的丑惡面目，如果不是他們的迫害，祥子也不會從充滿希望走向墮落，一個曾經勤勞堅忍，有著自己目標的人最後卻淪為了社會垃圾----這不就是可悲的人生嗎？也許這才是現實，殘酷、悲哀、無可奈何。
理想和現實總是充滿了矛盾，它們往往不能調和，然而它們卻又同時存在。社會是現實的，它不會為了一個人的理想而改變，也不會是完美無瑕的。對於駱駝祥子，我感到遺憾，感到惋惜，也感到無奈，但也感到敬佩，我佩服他從前的堅強，他的上進。然而他最終沒能戰勝自己，沒能戰勝社會，終究還是被打敗了。
雖然這只是一本小說，但是它折射出了人性的懦弱，畢竟能夠一生都堅忍不拔的人是少數，但我們可以在追求的過程中慢慢改變。畢竟明天會怎樣？我們都不得而知，但是我們可以把握今天。

❽ 感動中國短篇孫玉晴觀後感

正如她的QQ昵稱「像陽光一樣」，孫玉晴一直樂觀自強。雖承擔太多責任，卻未曾絕望，始終相信，陽光總在風雨後！



多年的奮斗經歷讓孫玉晴在學習方面也有著自己獨到的見解，在她的時間表中，每一個計劃和目標都清清楚楚，學習上的每一次彎路，她都會靜下心來認真總結，目的就是避免在以後的學習中再入彎路。

「如果之前沒有那麼多老師給我開導，給我那麼大的幫助，可能我也沒有那麼大的自信，或者說能夠堅持到現在，所以結合我這些經歷，我也願意充當這樣的角色，讓我的經歷即可激勵更多的學生，這也是一種回報社會回報他人的一種方式。」



就在節目播出的當晚，受外國語學院委託，研究生教學秘書崔孝彬（左一）與輔導員趙青（右一）一起在北京看望了孫玉晴（左三）等3位校友。在交流中，孫玉晴表示很感謝西工大對她的培養， 在校期間在生活和學習上也得到了學校的各種幫扶和資助，是西工大教會了她如何擔當和感恩。雖然已經畢業，但還是經常懷念母校的點點滴滴，也希望自己畢業之後有機會能夠回母校做貢獻。



在昨晚的《故事裡的中國》節目中，主持人董卿在采訪孫玉晴母女時潸然落淚，說道：「這個故事的開頭是這個媽媽並不認識這個孩子，這個故事的結尾也許是有一天這個媽媽又一次不認識這個孩子。但是28年，這個孩子認識了什麼叫爸爸媽媽，這個孩子認識了這個世界應該有的樣子，在她長大成人能夠做出選擇的時候，她和自己的父母一樣，選擇了善良

❾ 求莫泊桑短篇小說集讀後感1000字，不用太好，一般的初中水平就行了

針對這樣一篇觀後感，作者盡管記住了影片的情節，但從觀後感的文體要求和語言要求上看，都是不合格的。全文只有最後一句「感」，雖然這句「感」的內容貼切，但文章沒抓住「感」這個重點，語言平淡無味，很難吸引讀者的眼球