契訶夫短篇小說哀傷人物形象

① 契柯夫有一個著名短篇小說，老人死了兒子後與驢馬對話表達哀傷，是什麼短篇小

是短篇《哀傷》。
契訶夫的《哀傷》表達了包含著人世間的荒涼和辛酸，凝集著多少人生的不幸和痛楚，顯示了人們對生命的留戀和嚮往。安東·巴甫洛維奇·契訶夫（AntonPavlovichChekhov，1860年1月17日－1904年7月15日），世界級短篇小說巨匠，俄國19世紀末期最後一位批判現實主義藝術大師，與法國作家莫泊桑和美國作家歐·亨利並稱為世界三大短篇小說家。

② 契訶夫短篇小說人物形象分析是什麼

契訶夫短篇小說人物形象分析是專橫跋扈看風使舵的走狗形象

1、變色龍是契訶夫早期創作的一篇諷刺小說在這篇著名的小說里，他以精湛的藝術手法，塑造了一個專橫跋扈、欺下媚上、看風使舵的沙皇專制制度走狗的典型形象，具有廣泛的藝術概括性。

2、小說的名字起得十分巧妙。變色龍本是一種蜥蜴類的四腳爬蟲，能夠根據四周物體的顏色改變自己的膚色，以防其它動物的侵害。作者在這里是只取其「變色」的特性，用以概括社會上的一種人。

3、小說的內容富有喜劇性。一隻小狗咬了金銀匠的手指，巡官走來斷案。在斷案過程中，他根據狗是或不是將軍家的這一基點而不斷改變自己的面孔作者通過這樣一個猾稽的故事，把諷刺的利刃對准沙皇專制制度，有力地揭露了反動政權爪牙們的無恥和丑惡。

4、在短篇小說《變色龍》中，契訶夫通過一個富於戲劇性的街頭場面，成功地塑造了一個寡廉鮮恥、欺下媚上的「變色龍」的典型形象。

5、對沙皇政權的爪牙們的專橫霸道、欺壓人民、阿諛權貴、看風使舵的丑惡行徑進行了辛辣的諷刺和揭露，同時也對小市民們的逆來順受、安分守己、「順應」現實的庸俗生活態度加以批判。

③ 契訶夫短篇小說《哀傷》解析，越詳細越好，求助！

4．小說主人公格里戈里•彼得羅夫是個怎樣的人?請結合全文作簡要分析。(6分)
5．小說的環境描寫很成功，請結合原文兩處劃線句簡要分析其表達效果。(6分)
6．小說用不小的篇幅來寫主人公的心理，請簡要分析這些心理語言的特色。(5分)
7．這篇小說以「哀傷」為題，寓意深刻。請結合全文探究「哀傷」的含義。(8分)

4．他雖然對妻子比較粗暴，但他的內心深處還是很愛妻子的：他為沒能讓妻子過上幸福的生活而自責難過；他對造成妻子的死感到非常痛心；他對無法彌補對妻子的愛感到懊悔；他希望妻子能再從頭活一次，然後好好待她，以此救贖自己的良心。他誠實守信，有責任 心：他冒著嚴寒千方百計要安葬好妻子，最後卻付出了性命。臨死前還想著再活五六年，好還人家的馬，給妻子下葬。(言之成理即可)
5．如小說開頭「刀割一樣的冷風迎面吹來，雪花的迷霧在打轉兒，田野、電線桿、樹木都看不見了」的環境描寫，為整個小說定下了蒼涼、陰冷、悲愴、哀傷的基調； 「密密層層的大雪漸漸變得灰暗了。黃昏已經來臨」等環境描寫，則渲染了這種肅殺、凄涼、冷酷的氣氛，使「哀傷」這個主題不斷地得到了深化。(言之成理即可)
6．(1)從總體上看，這些心理語言，樸素自然、平易直白、不事雕飾，符合小人物的身份和口吻，也反映出人物的遭遇。(2)細而言之，這些心理語言，①或絮絮叨叨，盡情吐露。如「他想：……老太婆卻死了」的一段心理描寫即是如此，極好地反映出人物懊喪、傷感的心理。「他回想起，……還沒有清醒過來」一段心理語言，則又反映了主人公的自責和內疚。②或語氣強烈，情緒激動。如「是啊，她還常常去討飯!……往回走」的心理描寫，用三個感嘆句和一個疑問句，鮮明地寫出了人物生活之貧苦、無奈與糾結。③或語反復，意無盡。如反復用「再從頭活一次就好了……」的省略句，寫出了主人公對妻子的深深歉疚和無限哀痛之情。『(言之成理即可)
7．(1)包含著 人世間的荒涼和辛酸；(2)凝集著多少人生的不幸和痛楚；(3)顯示了人們對生命的留戀和嚮往。(言之成理即可)

④ 急求契科夫短篇小說中的一個人物簡析

《套中人》
別里科夫的形象——封閉、懷舊、膽小、多疑，唯政府之命是從。與周圍一切事物敵對。是虛偽守舊的偽君子。成為一切害怕新生事物的人的代名詞。
1．性格、行為
①封閉：他「即使在最晴朗的日子，也穿上雨鞋，帶著雨傘，而且一定穿著暖和的棉大衣」；他把隨身帶的東西都放在一個又一個「套子」里；他把自己的臉也「藏在豎起的衣領里」；他「戴黑眼鏡，穿羊毛衫，用棉花堵住耳朵眼」；他坐馬車「總要叫馬車夫支起車篷」。——「總之」，他「總想把自己包在殼子里，彷彿要為自己製造一個套子，好隔絕人世，不受外界影響」。不僅如此，他把和人交往也視為厭事，「他所去的那個擠滿了人的學校，分明使得他滿心害怕和憎惡」，跟「我」（布爾金）一塊兒走路，「對他那麼一個性情孤僻的人來說，顯然也是苦事」。
②懷舊：他「老是歌頌過去，歌頌那些從沒存在過的東西」，他總認為過去什麼都好，其實意味著對現實的恐懼、抗拒。所以作者說他「所教的古代語言」「雨靴」「雨傘」都是他逃避現實生活的道具。他為什麼這樣害怕現實生活呢？他究竟要「逃避」什麼？
③膽小多疑：他膽小，恐懼得讓人發笑。「他一上床，就拉過被子來蒙上腦袋」，「他躺在被子底下，戰戰兢兢」，「深怕會出什麼事」，「深怕小賊溜進來」；他又多疑，什麼事都讓他「心慌得很，一個勁兒地說：千萬別鬧出什麼亂子」。
從他封閉、懷舊、膽小多疑的性格行為上看，他的所謂「性情孤僻」，其實是「逃避」外界活生生的生活。人類生活總要向前發展，文明才能進步。他怕的就是這樣的發展、進步，所以他乾脆逃避生活，以今不如昔來安慰自己，甚至歌頌「從沒存在過的東西」，可見他已經虛妄到何等地步!
④極力維護現行秩序：思想上自覺向反動政府看齊。「只有政府的告示和報紙（自然是御用報紙，經過鎮壓，不可能宣傳進步思想的新聞媒體）上的文章」，「其中規定著禁止什麼，他才覺得一清二楚」。即使官方批準的東西，他也覺得「包藏著使人懷疑的成分」，總擔憂「鬧出什麼亂子」。至於「違背法令、脫離常規、不合規矩的事」，當然引起他「心慌」，即使和他「毫不相干」，他也要「悶悶不樂」。
如果說他的悲劇是性格悲劇的話，那麼他樂於告密，就表現了他人格的卑鄙了。他對自己的無恥行為總是振振有詞：「為了避免我們的談話被人家誤解以致鬧出什麼亂子起見，我得把我們的談話內容報告校長——把大意說明一下。我不能不這樣做。」他從思想上的保守僵化已經墮落到行為上的卑劣了。
就這樣，他在思想上行動上把自己和沙皇反動專制統治聯系在一起，壓制著身邊的人們，全城的人戰戰兢兢地生活了十年到十五年，「都怕他」，「他們不敢大聲說話，不敢寫信，不敢交朋友，不敢看書，不敢周濟窮人，不敢教人念書寫字……」，這個「套中人」給人們帶來多麼大的精神壓力和恐懼!
2．結婚的悲喜劇
像別里科夫這樣厭惡別人、恐懼生活的人，居然要結婚，首先是一出讓人發笑的喜劇，最後必然以悲劇告終。
校長太太，也包括像布爾金這樣的同事，都「撮合」「慫恿」別里科夫和華連卡結婚。於是「他昏了頭，決定結婚了」。結婚意味著他對生活的渴望，意味著他走出「套子」的嘗試。但是要掙脫出既有的「套子」是很困難的，一樁小事，就讓他的希望徹底破滅，就讓他感到他和生趣盎然的現實生活格格不入。年輕活潑的華連卡「興高采烈」地騎自行車，這在別里科夫的眼裡是多麼「大逆不道」的事情，「中學教員和小姐騎自行車還成體統嗎？」迂腐、多疑、謹慎的別里科夫一本正經地找華連卡談話，卻碰上了她的哥哥，話不投機，別里科夫惱羞成怒，以告密相威脅，被摔到樓下，結果可想而知，婚事完了，別里科夫的性命也完了。——他身上的「套子」太厚重，已經不能讓他回到正常的生活中來了。
3．別里科夫的悲劇
別里科夫並不是十惡不赦的惡人，他性格孤僻，膽小怕事，恐懼變革，更多的是想做一個純粹的現行制度的「守法良民」。他的世界觀就是害怕出亂子，害怕改變既有的一切，但是他的所作所為，在客觀上卻助紂為虐。他轄制著大家，並不是靠暴力等手段，而是給眾人精神上的壓抑，讓大家「透不出氣」。可以說是專制制度毒化了他的思想、心靈，使他懼怕一切變革，頑固僵化，他既是沙皇專制制度的維護者，也是受害者。

⑤ 契科夫《苦惱》作品賞析

——《苦惱》賞析
《苦惱》寫於1886年,是契訶夫短篇小說中的代表作之一,曾被托爾斯泰列為作者的「第一流作品」.當時,俄國正處於沙皇統治下的黑暗時代.由於七十年代興起的「民粹派」採取暗殺手段成功地刺殺了沙皇亞歷山大二世,卻未能推翻專制制度,亞歷山大三世即位後,變本加厲地鎮壓革命人民.革命者成批地被絞死和流放,知識分子中普遍出現絕望情緒.窒息的政治空氣使許多人變得麻木、冷漠,充滿庸俗習氣.生活在社會底層的勞動人民更是貧苦不堪.契訶夫目睹當時社會的黑暗和群眾思想的麻木,以深廣的憂憤投入創作.他除了用諷刺的批判的筆觸寫下了大量揭露社會丑惡的作品外,還寫了不少同情受侮辱受損害的小人物形象,用以控訴造成小人物不幸命運的社會黑暗.
作品由三個部分組成.第一部分即第一自然段,用一個街頭即景畫面,寫車夫姚納和他的小母馬.姚納被失去兒子的痛苦折磨得麻木了,小母馬也在默默地想心事,他們可憐地佇立在風雪之中,與周圍喧嘩、熙攘的世界格格不入.第二部分從「姚納和他的小馬」到「就會嗚嗚地哭起來」.這部分是小說的主幹,主要寫姚納向人傾吐內心苦惱時的種種遭遇,它包括四個層次：第一層,他拉軍人到維堡區去,寫軍人對他的冷漠；第二層,他拉三個尋歡作樂的青年上巡警去,寫青年人根本不聽他的苦訴；第三層,他遇到看門人,想跟他攀談,可看門人指責了他；第四層,他和住處的小夥子訴說,小夥子卻蒙頭睡著了,寫他遇到那麼多人,竟沒有一個人同情他.第三部分從「出去看看馬吧」到全文結束,描寫姚納只能向馬傾訴苦惱,馬成了他唯一可以得寬慰的動物.全篇作品以題記「我拿我的煩惱向誰去訴說」為情節線索,依次寫出了姚納與馬各懷苦惱與心事,姚納向人訴說苦惱的連續失敗,向馬傾吐內心感情的成功.所有的情節內容都緊緊圍繞著姚納深懷苦惱傾訴苦惱的動機和行為展開.首尾互相呼應並形成對照,首尾人與馬的關系又與中間部分人與人的關系構成對比,因此全文結構緊密、中心突出,又如行雲流水,渾然一體.
這篇描寫小人物悲劇命運的憂憤深廣之作,讀來令人震顫而又耐人尋味.它的思想內含,我們可以從三個方面去理
第一,作品表現了黑暗現實中的小人物悲慘無援的處境和苦惱.車夫姚納身處社會的下層,軍人可以向他發脾氣,青年們隨意取笑漫罵他,揚言「給他一個脖兒拐」邊看門人和他的同行都對他的痛苦無動於衷、缺乏同情心.他的生計也很艱難.午飯前出來到「黃昏的暗影籠罩金城」,他還沒拉到一趟生意；奔波到晚上十點鍾,竟然「連買燕麥的錢還沒掙到」.他的遭遇又極其不幸,老婆早已去世,唯一可寄託希望的兒子又新近病逝.作者真實地刻畫了一個地位低下、苦苦掙扎、命運悲慘的小人物形象.他的不幸,正是當社會壓迫的結果.然而,對姚納來說,最苦惱的還不是他的現實境遇,而是他的痛苦無處訴說,無人理解和同情,心靈的孤寂和折磨比現實生活的不幸更難以承受.作者寫出了他在浩大無邊的苦惱摧殘下的內心麻木；他一動不動地任憑風雪的襲擊,他無心拒絕不公道的車價,他相信一切都是「上帝的意旨」.但作為一個活人,他畢竟還有向人傾吐苦惱、與人交流情感的渴望.然而在偌大的社會中,他卻找不到一個關心同情、能分擔他的苦惱的人,他只能在馬身上實現他那小小的可憐的心願.一個小人物孤單寂寞,壓抑滯重的心態由此得到了深刻的揭示.他的麻木、忍受和不覺悟,既是生活的賜予,也是他無法通過斗爭改變自己命運的心靈桎梏.作者哀其不幸之餘,也不無怒其不爭的意味.
二、反映了當時社會的黑暗、昏聵和人與人關系中的自私、冷漠.作者通過馬車夫姚納一心想傾訴他的苦惱而結果卻處處碰壁的情節,寫出了現實生活和社會心態的一個縮影.人們自私自利、麻木不仁、缺乏同情心,人際關系被市儈意識支配,難以溝通感情、互相理解,從而顯示出整個社會的黑暗和冷酷無情.軍人與追求享樂的青年對小人物的不幸漠不關心,這里有社會地位的隔膜.然而,與窮車夫處於同一階層的看門人和青年車夫也無動於衷,這就更深刻地提示了當時社會人與人關系中的冷漠無情已到了何等地步.令人窒息的社會氛圍終於把姚納推向小母馬,他在對馬的傾訴中得到了人間得不到的安慰和同情.作品凸現了人不如馬的昏聵現實.作者以深沉的感傷和強烈的憤慨,對此加以無情的揭露和否定.
三、抒寫了作者自己的無處言說的苦惱心境.當時,契訶夫正為探求真理不得而苦惱.他的這種心境,反映在《沒意思的故事》的情節之中,也寄寓和流露在姚納這個形象的塑造上.在敘述馬車夫不幸遭遇和內心苦惱的過程中,尤其在姚納只得對小母馬傾吐悲苦的描寫中,作者本人的那種苦悶、悲哀和默默之情是溢於言表的.題記：「我拿我的煩惱向誰去訴說」?更具有一種自我表白的意味.小說寫道：「那苦惱是浩大的、無邊無際的.要是姚納的胸裂開,苦惱滾滾地流出來的話,那苦惱彷彿會淹沒全世界似的,可是話雖如此,那苦惱偏偏沒人看見.那份苦惱竟包藏在這么渺小的軀殼里,哪怕在大白天舉著火把去找也找不到……」這既是客觀寫實,也是主觀移情.作者在同情小人物命運、抨擊社會黑暗的描繪中,又表現出自己的那種看不到前途和光明的無可奈何的態度,那種還在黑暗中摸索而苦無出路的心境.
在藝術上,這篇小說有三個特點值得品味：
一是對比手法的成功運用.作者在作品中,將「人與人」的關系與「人與馬」的關系相對比.用人的冷漠、自私和不耐煩和小母馬「聽著,聞聞主人的手」形成強烈的反差,用人的悲苦和小母馬的凄苦相對雙,形成相互間的一種比襯,更顯示出人馬相同的悲苦命運.最後姚納與馬相依為命,更加比照出姚納牛馬般的社會地位和現實處境,具有強烈的震憾人心的力量和催人淚下的藝術效果.
二是用對話表現人物的性格和心態.契訶夫與其他一些俄國作家不同,他筆下的人物對話精當簡練,毫無見長羅嗦之感.人物對話不僅符合特定環境和場合下人物的性格邏輯,而且能恰當地映射出人物此時此景的內心活動.三個青年的對顯示他們尋歡作樂、玩世不恭的性格,姚納挨了他們一巴掌還說：「嘻嘻!……好有興致的幾位老爺……」.內心正轉著這樣的念頭：他們有興趣和他打玩,大概也有興趣聽他談談兒子.同時,姚納的對話也反映了他老實巴結、逆來順受的性格和急於傾訴愁苦的心情.這對刻畫馬車夫的性格特徵和深層心理狀態起了很大作用.
三是富有深刻內涵的細節描寫.俄國著名的現實主義畫家列賓曾就契訶夫小說贊嘆道：「簡直無法理解,從一篇如此簡單、平淡、甚至可以說是貧乏的小說中,怎麼弄到最後竟會浮現這樣不可抗拒的深刻龐大的具有人類意義的思想……我深受震驚,無限神往……您是一位多麼了不起的大力士」.（《契訶夫作品、書信全集》第8卷第92頁）這里的重要原因之一就是以小見大,平淡中見深刻的出色的細節描寫.《苦惱》中沒有巨大的場面和引人入勝的曲折情節.它的整個故事都建立在馬車夫想找人傾訴兒子死了這一細節描寫上.但這件日常小事和小人物小小的可憐的心願卻折射出整個社會遭遇和悲劇命運.小說結尾姚納對馬傾訴衷腸的細節描寫,更是強烈地突出和深化了主題,給讀者以巨大的震驚和長久的回味.此外,以二十個戈比坐一趟車既寫出了三個青年的耍懶,又刻畫出姚納為苦惱壓倒而無心講價錢；關於「娘兒們」的評價,寫出了姚納輕視婦女的傳統思想弱點,以及當時小人物雖孤苦無援,但地位還在婦女之上的社會現實；這些都是內涵深刻而豐富的細節刻畫.

⑥ 俄國作家契訶夫

契訶夫即安東·巴甫洛維奇·契訶夫。
安東·巴甫洛維奇·契訶夫（俄語：Антон Павлович Чехов，1860年1月29日－1904年7月15日），莫斯科大學畢業，做過醫生。1880年開始發表作品。是俄國的世界級短篇小說巨匠和俄國19世紀末期最後一位批判現實主義藝術大師世界三大短篇小說家之一。其劇作對20世紀戲劇產生了很大的影響。他堅持現實主義傳統，注重描寫俄國人民的日常生活，塑造具有典型性格的小人物，藉此真實反映出當時俄國社會的狀況。他的作品的三大特徵是對丑惡現象的嘲笑與對貧苦人民的深切的同情，並且其作品無情地揭露了沙皇統治下不合理的社會制度和社會的丑惡現象。他的作品有很大的幽默性和藝術性。其主要作品有《變色龍》、《乏味的故事》、《決斗》、《草原》、《農民》、《在峽谷里》、《海鷗》、《哀傷》、《苦惱》、《萬尼亞舅舅》、《套中人》 、《普里希別葉夫中士》、《第六病室》、《小公務員之死》小學人教版語文六年級下冊第15課《凡卡》等。

生平經歷
1860年1月29日契訶夫於誕生於俄國羅斯托夫州亞速海邊的塔甘羅格。在家裡活下來的六個孩子中排行第三。他的祖父和父親都曾是農奴，憑借自己的勤勞和智慧，契訶夫的祖父葉果羅夫·契訶夫當上了自己所從屬的地主家的糖廠經理，並陸續積累了一筆錢，終於在1841年為自己的全家贖了身。契訶夫的父親帕維爾·葉果羅維奇·契訶夫獲得自由後娶了一名名叫葉夫根尼婭的服裝商人的女兒，在塔甘羅格當雜貨店店主。對東正教十分虔誠甚至於狂熱，這對契訶夫後來的的悲天憫人有著很深的影響。父親的商店經營慘淡，這使得契訶夫從小生活艱難。父親對孩子非常嚴厲，經常打罵。盡管如此，契訶夫對父母始終非常孝順。他的母親經常給兒女們講故事，而且講得很好。她講的主要是她和她的服裝商人父親在整個俄國旅行的故事。契訶夫從小就喜歡喜劇和表演，這為他後來的劇作家之路埋下了基礎。契訶夫後來曾說：「我們的天賦源自我們的父親，但我們的靈魂源自母親。」1867年，他進入當地的一所希臘小學讀書。1876年，契訶夫的父親的商店破產，舉家逃往莫斯科避債，並在那裡謀生。契訶夫因學習法語未能成行，靠擔任家庭教師、變賣家裡的物品和在倉庫工作等方式來維持生計，於1879年完成高中學業，前往莫斯科和家人團聚。在這里他獲得了獎學金得以進入莫斯科大學醫學系。這年年底，他寫成了短篇小說《給博學的鄰居的一封信》，這是他的處女作。
1880年，由於家境困難，契訶夫開始以文學記者的身份為一些幽默刊物寫些短小的幽默作品，藉以維持生活，他就這樣開始了文學生涯。這些搞笑作品藝術價值不是很高，但可讀性很強，而且也能見容於當時的書刊檢察機關。他逐漸擁有了一批讀者。漸漸地，他的名聲開始傳播。不過，他早期的幽默作品中也有一些針砭時弊、諷刺社會不良現象和世態人心的佳作。1880年3月,他將短篇小說《給博學的鄰居的一封信》發表在《蜻蜓》雜志上，這既是他的處女作，也是他的成名作。當時他正在上大學一年級，他署的名是「安托沙·契洪捷」（Антоша Чехонте）。文中諷刺了一個不學無術而又自命不凡的舊式地主的愚昧無知，發表後受到了讀者的熱烈歡迎（很明顯，他受到了當時俄國大量流行的幽默雜志的影響）。此時他寫得很快，作品數量很多。很快不少人都知道有這樣一個愛挖苦人的作者，他也引起了一些著名作家的關注。他開始以文學記者的身份給《蜻蜓》、《花絮》等雜志投稿，用的是筆名。他在成名之後繼續著自己早年的這一習慣。1880年，他的處女作發表之後，他結識了著名風景畫家列維坦，並成為至交。
1885年，他創作並發表了《皮靴》、《馬姓》、《凡卡》，《迷路的人》、《預謀犯》、《未婚夫和爸爸（現代小品）》、《客人（一個場景）》、《名貴的狗》、《紙里包不住火》、《哼，這些乘客們！》、《普里什別葉夫中士》、《獵人》、《哀傷》等短篇小說名篇。他也開始嘗試創作劇本。1883年，他發表了一些早期創作的短篇小說名篇：《胖子和瘦子》、《喜事》、《在釘子上》、《勝利者的得意洋洋（一位退休的十四品文官的故事）》、《小公務員之死》（Смерть чиновника）、《不平的鏡子》、《謎一樣的性格》、《站長》，這些作品奠定了他在俄國文壇的地位。1884年契訶夫大學畢業，獲得醫學學士學位和行醫執照。這一年，他又發表了一些短篇小說名篇：《文官考試》、《戴假面具的人》、《變色龍》（Хамелеон）、《外科手術》。他在《變色龍》中將其諷刺手法使用的淋漓盡致。他的創作開始轉向勞動者的困苦生活，藝術性也不斷提高。這一年，他出版了第一本書：《墨爾波墨涅的故事》（Сказки Мельпомены），裡面收集了六個在幽默刊物發表過的短篇小說。該書的出版堅定了他文學創作的決心。此前他在大學畢業時曾給自己這樣定位：「醫生是我的職業，寫作只是我的業余愛好。」
1886年，他發表了《太太們》、《幸福的人》、《在別墅里》、《大提琴的浪漫故事》、《一件藝術品》、《白嘴鴉》等短篇小說，以及《苦悶》（Тоска）、《凡卡》（Ванька）和《食客》、《校長》等系列短篇小說。這裡面的《苦悶》和《凡卡》是其早期創作的一次思想和藝術上的飛躍，他在裡面不再寫幽默故事了。接著，他發表了短篇小說集《莫特利故事》，其中就包括著名的《苦悶》、《凡卡》，尤其是前者，講述一個失去了兒子的老馬車夫無處傾訴自己的苦悶，只好向自己的馬傾訴的故事。這部作品語言樸素，情感真摯，後來被眾多名家一致贊賞。紐西蘭短篇小說家凱瑟琳·曼斯菲爾德甚至曾說「如果法國的全部短篇小說都毀於一炬，而《苦悶》留存下來的話，我也不會感到可惜。」
這一年，一個不起眼的名叫德米特里·瓦西里耶維奇·格里果羅維奇（Дмитрий Васильевич Григорович）的作家發現了契訶夫的才華，寫了一封信給他，信中肯定他的文學才華，他鼓勵契訶夫充分發揚他的這一天賦，希望他珍惜自己的才華，使他自己的創作態度更加嚴謹，多寫有意義的作品（此人因此而被稱為「著名作家」）。契訶夫深受啟發，開始以嚴肅的態度對待寫作，以後逐漸寫出了一系列具有深刻思想的佳作。這一年，他寫出了一百多篇短篇小說。
也是這一年，他的劇本創作的嘗試也終於有了結果：《論煙草的危害》，這是一部輕松的喜劇。
1887年由於過度勞累和健康不佳，契訶夫前往烏克蘭東部旅行。旅行歸來後，他寫了中篇小說《草原》（Степь）。也是這一年，他的創作高峰到來了。這一年，他發表了《傷寒》、《吻》、《沃洛嘉》、《禍事》、《婚禮》、《逃亡者》、《無依無靠的人》等優秀的短篇小說。他也發表了通俗喜劇《蠢貨》和四幕喜劇《伊凡諾夫》。接著，他出版了小說集《在黃昏》，在這本書中第一次署上了真名，並把這個集子獻給了德米特里·瓦西里耶維奇·格里果羅維奇。
1888年，他把中篇小說《草原》（Степь）發表在嚴肅的文學雜志《北方導報》（Северный вестник）上。這部作品頗得好評，標志著他告別了喜劇性小說的創作，是他成熟的標志。他被俄國科學院授予「普希金獎金」。然後，他創作完成了另一短篇小說力作《精神錯亂》。
1889年2月，《伊凡諾夫》在彼得堡皇家劇院演出。然後，他發表了中篇小說《沒有意思的故事》。接著，他寫成了獨幕笑劇《求婚》和四幕喜劇《林神》。已經成為一名知名劇作家的他，加入了由亞歷山大·奧斯特洛夫斯基創辦的劇作家協會。
1890年7月到9月，契訶夫隻身一人，先坐火車，後騎馬、乘船，來到政治犯流放地庫頁島進行實地考察。庫頁島上地獄般的慘狀和西伯利亞的城市的貧窮給契訶夫留下了深刻的印象，使他對黑暗的現實有了更進一步的認識，逐漸改變了不問政治的心態，開始著述揭露沙俄專制制度下的內幕，著名的中篇小說《第六病室》（?Палата № 6?）和報告文學《庫頁島旅行記》均是這次考察之後的產物。這一年，他發表了短篇小說《賊》、《古塞夫》，創作了獨幕笑劇《被迫無奈的悲劇角色》、《結婚》。
1891年，他創作並發表了短篇小說《村婦》、中篇小說《決斗》、獨幕笑劇《紀念日》，其中《決斗》是文學史上第一部向列夫·托爾斯泰的「勿抗惡」觀點進行挑戰的文學作品。這一年後，契訶夫將重心轉向戲劇創作，但沒有停止小說創作。
1892年，他創作並發表了《跳來跳去的女人》、《鄰居》和《第六病室》（Палата № 6）。《第六病室》表現的是重大的社會課題，猛烈抨擊沙皇專制暴政，反對對人民群眾的精神的摧殘，作品語言朴實無華，氣氛壓抑，文筆精緻，但是思想深刻。列寧在年輕時讀了這部作品後「覺得可怕極了」，覺得他「自己好像也被關在六號病房裡了」。《第六病室》標志著契訶夫創作的轉折，是他在庫頁島之行後的一大成就。從此以後，契訶夫的中短篇小說具有了更強烈的社會性、批判精神和民主精神，藝術性也沒有絲毫的減弱。《第六病室》還秉承了《決斗》的精神，對列夫·托爾斯泰的「勿抗惡」思想進行了更猛烈的沖擊。這一年，他進行了一次出國旅行，到威尼斯、佛羅倫薩、羅馬、巴黎游歷。
1893年，他創作並發表了短篇小說《匿名氏的故事》和《大沃洛嘉和小沃洛嘉》。這一年，他在照顧病人時感染了肺結核（當時的肺結核幾乎是不治之症），為此，他到尼斯修養。
1894年，他創作並發表了中短篇小說《一個女人的天地》、《黑修士》、《大學生》，以及報告文學《庫頁島旅行記》。《庫頁島旅行記》直指沙俄的專制統治和對政治犯的壓迫。
1895年，他創作並發表了中短篇小說《掛在脖子上的安娜》、《兇殺》、《白額頭》，並且完成了四幕喜劇《海鷗》（?Чайка?）。
1896年，喜劇《海鷗》在彼得堡皇家劇院首演失敗，在輿論的批評聲中，失望的契訶夫曾一度發誓永遠不再創作劇本。接著，他發表了中篇小說《我的一生》。
1897年，他發表了短篇小說《農民》、《貝琴涅格人》、《在故鄉》、《在大車上》等。然後，他違背了前一年的誓言，寫成了反映鄉村生活場景的四幕劇《萬尼亞舅舅》（Дядя Ваня）。《萬尼亞舅舅》講述一個盲目崇拜者對「名教授」的絕望和一個想造福後代的鄉村醫生幻想的破滅。該劇是契訶夫劇作中的代表作之一，曾在莫斯科藝術劇院多次上演。1900年，契訶夫與列夫·托爾斯泰在雅爾塔
1898年，他加盟莫斯科藝術劇院，結識了高爾基，並與之建立了深厚的友誼。他們兩人經常在一塊研究戲劇和小說的發展情況，並研究如何為俄國的戲劇發展開辟新的道路。他開始與康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基、丹欽科等人進行了創造性的合作，對舞台藝術做出了重大改革。他也幫助斯坦尼斯拉夫斯基形成了自己的戲劇理論。這一年，他完成並發表了中篇小說《姚內奇》（Ионыч），對「人變庸人」的過程作了深刻的藝術展現。然後，他創作和發表了「短篇三部曲」：《醋栗》、《套中人》（Человек в футляре）、《有關愛琴的故事》。這三部小說對社會上的庸俗現象和僵化的思想進行了嘲笑和批判。這些作品體現了契訶夫小說的特色：不追求情節的吸引人，注重人物性格的塑造，讓人物的不同性格形成沖突與矛盾，進而反映社會現實。這使得他的短篇小說可以給予讀者以思考和長期的深刻印象。在具體描寫上，他認為：「越是嚴密，越是緊湊，就越富有表現力，就越鮮明。」列夫·托爾斯泰因此非常推崇契訶夫，說：「他就像印象派畫家，看似無意義的一筆，卻出現了無法取代的藝術效果。」高爾基也曾說:「俄羅斯的短篇小說是契訶夫同普希金、屠格涅夫一道創立的，他們都是『不可企及』的。」
1898年，喜劇《海鷗》（Чайка）在莫斯科藝術劇院上演，獲得空前成功。後來，高翔著的海鷗形象成了莫斯科藝術劇院的院徽。這一年，他與蘇沃林前往西歐旅行。他支持左拉在在德雷福斯案件里的正義行動，並因此疏遠同意見相反的蘇沃林的關系。回國後，他因肺結核病情惡化而移居雅爾塔，在這里，他常與列夫·托爾斯泰、高爾基、伊凡·亞歷克塞維奇·蒲寧（1933年諾貝爾文學獎得主）和庫普林等人互相交流。他曾經想與高爾基一同來中國，但因健康原因而只得作罷。雅爾塔成了他的小說《帶狗的女人》(1899)的背景。
1899年，他創作發表了《寶貝兒》、《新別墅》、《公差》、《帶狗的女人》等系列小說名篇。這一年，他的《萬尼亞舅舅》（Дядя Ваня）在莫斯科藝術劇院上演。
1900年，他創作並發表了四幕正劇《三姐妹》（Три сестры），以及短篇小說《在聖誕節節期》、《在峽谷里》。這一年，他當選為俄國皇家科學院名譽院士。
1903年，他完成了短篇小說《補償的障礙》、《沒出嫁的新娘》（他最後一部寫成了的小說作品，也是他最具樂觀主義精神的小說），以及一部卓越的悲喜劇《櫻桃園》。1902年，他發表了短篇小說《主教》。這一年，為抗議俄國皇家科學院無理撤銷高爾基名譽院士稱號的決定，他與柯羅連科發表聲明一起放棄在1900年獲得的名譽院士稱號。1901年，他在雅爾塔與在《海鷗》中扮演女主人公的奧爾加·列昂納多芙娜·克尼碧爾（Ольга Леонардовна Книппер，1868年9月21日-1959年5月22日）結婚。奧爾加·列昂納多芙娜·克尼碧爾也因此而改名為奧爾加·列昂納多芙娜·克尼碧爾-契訶娃（Ольга Леонардовна Книппер-Чехова）。婚後，契訶夫的健康狀況日下，直至3年後他逝世。這段婚姻很短暫，因契訶夫的早逝，而只持續了4年，但契訶夫的妻子在他死後終生未嫁。他結婚的這一年，即1901年，他的正劇《三姐妹》在莫斯科藝術劇院上演。迄今為止還沒有發現能反映他們性生活狀況的中文資料，但根據契訶夫的病情以及他們兩人結婚時的年齡，有足夠的理由相信，他們的性生活並不美滿。
1904年，1月17日，《櫻桃園》在莫斯科藝術劇院首演，由康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基執導（契訶夫原本想讓它成為一部喜劇，但斯坦尼斯拉夫斯基除了將一些鬧劇元素有所保留外，將全劇變成了一部悲劇）大獲成功。5月，他出現了嚴重的哮喘，為此，他於6月赴德國巴登維勒療養，出現了心力衰竭。7月2日，契訶夫在巴登維勒與世長辭。他的遺體被運回俄國，後葬於莫斯科。
個人作品
主要作品
他一生創作了七八百篇短篇小說，還寫了一些中篇小說和劇本。他早期作品多是短篇小說，如《胖子和瘦子》（1883）、《小公務員之死》（1883）、《苦惱》（1886）、《凡卡》（1886）（被編入上海六年級（預初）上學期第三課與北師大版五年級下冊語文書）），再現了「小人物」的不幸和軟弱，勞動人民的悲慘生活和小市民的庸俗猥瑣。
而在《變色龍》及《普里希別葉夫中士》（1885）中，作者鞭撻了忠實維護專制暴政的奴才及其專橫跋扈的丑惡嘴臉，揭示出黑暗時代的反動精神特徵。
1890年，他到政治犯人流放地庫頁島考察後，創作出表現重大社會課題的作品，如《第六病室》（1892），就是猛烈抨擊沙皇專制暴政的作品，該小說使列寧閱讀後都受到很大震動。《帶閣樓的房子》（1896），揭露了沙俄社會對人的青春、才能、幸福的毀滅，諷刺了自由派地方自治會改良主義活動的於事無補。《農民》（1897）極其真實地描述了農民在80、90年代極度貧困的生活現狀，表現了他對農民悲慘命運的關心同情，而《在峽谷里》則揭露富農窮凶極惡的剝削，反映了資本主義滲透農村的情況，說明作者把表現俄國社會階級斗爭列入其創作主題，在《新娘》（1903）中，他相信舊制度一定滅亡，新「生活早晚會來！」契訶夫後期轉向戲劇創作，主要作品有《伊凡諾夫》（1887）、《海鷗》（1896）、《萬尼亞舅舅》（1896）、《三姊妹》（1901）、《櫻桃園》（1903），都曲折反映了俄國1905年大革命前夕一部分小資產階級知識分子的苦悶和追求。
他的小說短小精悍，簡練樸素，結構緊湊，情節生動，筆調幽默，語言明快，寓意深刻。他善於從日常生活中發現具有典型意義的人和事，通過幽默可笑的情節進行藝術概括，塑造出完整的典型形象，以此來反映當時的俄國社會。其代表作《變色龍》《裝在套子里的人》，前者成為見風使舵、善於變相、投機鑽營者的代名詞；後者成為因循守舊、畏首畏尾、害怕變革者的符號象徵。
創作特點
契訶夫戲劇創作的題材、傾向和風格與他的抒情心理小說基本相似。他不追求離奇曲折的情節，他描寫平凡的日常生活和人物，從中揭示社會生活的重要方面。在契訶夫的劇作中有豐富的潛台詞和濃郁的抒情味；他的現實主義富有鼓舞力量和深刻的象徵意義，「海鷗」和「櫻桃園」就都是他獨創的藝術

變色龍
象徵。斯坦尼斯拉夫斯基、丹欽科以及莫斯科藝術劇院（1898年建立）與契訶夫進行了創造性的合作，對舞台藝術作出了重大革新。
契訶夫在世界文學中佔有自己的位置。他以短篇小說和莫泊桑齊名。歐美許多作家談到契訶夫的創作對20世紀文學的影響。在中國，在契訶夫逝世後不久，《黑衣教士》和《第六病室》等小說就被譯介過來。他的劇本《海歐》、《萬尼亞舅舅》、《三姊妹》和《櫻桃園》也早在1921年和1925年先後由鄭振鐸和曹靖華等譯成中文。以後，魯迅藝術學院曾在延安演出《蠢貨》、《求婚》和《紀念日》。瞿秋白、魯迅、茅盾、郭沫若、巴金等對契訶夫都有過論述。他的小說和戲劇幾乎全部有中譯本。
對可憐的人、可憐的生活的善意的嘲笑，使得契訶夫的作品具有喜劇性。19世紀80年代，也就是契訶夫剛開始創作時，俄國大量流行的幽默雜志對他影響很大，他的作品裡逐漸形成了一種機智幽默，略含譏刺，平而不淡，濃而不烈的風格。經常就是這樣：由於人物本身有著某種滑稽可笑的東西，同時他又遇著了不和諧的環境，他的行為、動作，他的思想、心理無一不顯得可笑，這便給作品奠定了幽默的基礎，增加了喜劇的成分。契訶夫最擅長在平靜的生活中看出事物的本質，因此被稱為「日常生活中的現實主義」。他從平凡的日常生活中取材，把筆觸伸向人物內心深處，進行仔細的心理描寫，讓讀者從人物的行動中看出他的精神狀態。契訶夫把目光集中在小人物身上，從他們平凡的瑣事中揭示出他們的庸俗習氣，他們的不覺悟，他同時還寫婚外戀，以求喚醒人們對半死不活的生活的厭惡，「引起療救的注意」。他對世界文學的影響，是顯而易見的。契訶夫的作品題材多樣：有的反映了底層人民的悲慘生活（《苦悶》、《萬卡》等）；有的寫出了小人物的戰戰兢兢、卑躬屈膝的心態和面貌（《胖子和瘦子》、《小公務員之死》等）；有的激烈地諷刺了見風使舵的奴顏媚骨（《變色龍》等）；有的刻畫了沙俄專制制度衛道士的嘴臉（《普里希別葉夫中士》等）；有的揭露了專制制度對社會的壓制及其保守和虛弱（《套中人》等）；有的針砭了追求虛榮、庸俗無聊、鼠目寸光的人生哲學，並對「人變庸人」的過程進行了藝術化的表現（《跳來跳去的女人》、《掛在脖子上的安娜》、《姚內奇》等）；有的揭示了專制制度下陰森可怕的俄國社會狀況（《六號病房》、《庫頁島旅行記》等）；有的反映了資本主義在俄國飛速發展後，人民卻沒有得到幸福，貧窮也沒有被消除（《一個女人的天地》等）；有的反映工農階級的斗爭（《櫻桃園》等）；還有的以婚外戀為題材，表現了對美好生活的憧憬和追求，從而喚起人們對渾渾噩噩的生活的討厭（《鄰居》、《帶狗的女人》等）。高爾基曾對《變色龍》有過這樣的評價：「一個荒唐的時代，一個善變的警察，一條無辜的狗，一群無聊的人。給我們上演了一段可笑而又使人壓抑的故事。」高爾基還對契訶夫做過這樣的評價：「只需一個詞，就能創造一個形象，只需一句話，就可以創造一個短篇故事，而且是絕妙的短片故事。」

人物影響
契訶夫以語言精練、准確見長，善於透過生活的表層進行探索，將人物隱蔽的動機揭露得淋漓盡致。他的優秀劇本和短篇小說沒有復雜的情節和清晰的解答，集中講述一些貌似平凡瑣碎的故事，創造出一種特別的，有時可以稱之為令人難忘的或是抒情意味極濃的藝術氛圍。他採取簡潔的寫作技巧以避免炫耀文學手段，被認為是19世紀末俄國現實主義文學的傑出代表。他被稱為「世界三大短篇小說之王」之一。他一生創作了大量作品，這些作品對世界文學的發展影響很大。托馬斯·曼說道：「毫無疑問，契訶夫的藝術在整個歐洲文學中屬於最有利、最優秀的一類。」凱瑟琳·曼斯菲爾德說道：「我願將莫泊桑的全部作品換取契訶夫的一個短篇小說。」的確，契訶夫的作品有著「文短氣長」的簡潔，這主要得力於他在揭示人物性格時一針見血的形象化點染及開門見山的創作筆法。其許多作品都被視為經典廣為傳閱。他的作品在俄羅斯文學乃至世界文學都佔有著極重要的地位。

4成就榮譽
契訶夫創造了一種風格獨特、言簡意賅、藝術精湛的抒情心理小說。他截取片段平凡的日常生活，憑借精巧的藝術細節對生活和人物作真實描繪和刻畫，從中展示重要的社會內容。這種小說抒情氣味濃郁，抒發他對丑惡現實的不滿和對美好未來的嚮往，把褒揚和貶抑、歡悅和痛苦之情融化在作品的形象體系之中。他認為：「天才的姊妹是簡練」，「寫作的本領就是把寫得差的地方刪去的本領」。他提倡「客觀地」敘述，說「越是客觀給人的印象就越深」。他信任讀者的想像和理解能力，主張讓讀者自己從形象體系中琢磨作品的涵義。

⑦ 請談談契訶夫短篇小說《苦惱》主人公姚納苦惱的具體內容及小說要表現的主題。

作品由三個部分組成。第一部分即第一自然段，用一個街頭即景畫面，寫車夫姚納和他的小母馬。姚納被失去兒子的痛苦折磨得麻木了，小母馬也在默默地想心事，他們可憐地佇立在風雪之中，與周圍喧嘩、熙攘的世界格格不入。第二部分從「姚納和他的小馬」到「就會嗚嗚地哭起來」。這部分是小說的主幹，主要寫姚納向人傾吐內心苦惱時的種種遭遇，它包括四個層次：第一層，他拉軍人到維堡區去，寫軍人對他的冷漠；第二層，他拉三個尋歡作樂的青年上巡警去，寫青年人根本不聽他的苦訴；第三層，他遇到看門人，想跟他攀談，可看門人指責了他；第四層，他和住處的小夥子訴說，小夥子卻蒙頭睡著了，寫他遇到那麼多人，竟沒有一個人同情他。第三部分從「出去看看馬吧」到全文結束，描寫姚納只能向馬傾訴苦惱，馬成了他唯一可以得寬慰的動物。全篇作品以題記「我拿我的煩惱向誰去訴說」為情節線索，依次寫出了姚納與馬各懷苦惱與心事，姚納向人訴說苦惱的連續失敗，向馬傾吐內心感情的成功。所有的情節內容都緊緊圍繞著姚納深懷苦惱傾訴苦惱的動機和行為展開。首尾互相呼應並形成對照，首尾人與馬的關系又與中間部分人與人的關系構成對比，因此全文結構緊密、中心突出，又如行雲流水，渾然一體。

這篇描寫小人物悲劇命運的憂憤深廣之作，讀來令人震顫而又耐人尋味。它的思想內含，我們可以從三個方面去理解：

第一，作品表現了黑暗現實中的小人物悲慘無援的處境和苦惱。車夫姚納身處社會的下層，軍人可以向他發脾氣，青年們隨意取笑漫罵他，揚言「給他一個脖兒拐」邊看門人和他的同行都對他的痛苦無動於衷、缺乏同情心。他的生計也很艱難。午飯前出來到「黃昏的暗影籠罩金城」，他還沒拉到一趟生意；奔波到晚上十點鍾，竟然「連買燕麥的錢還沒掙到」。他的遭遇又極其不幸，老婆早已去世，唯一可寄託希望的兒子又新近病逝。作者真實地刻畫了一個地位低下、苦苦掙扎、命運悲慘的小人物形象。他的不幸，正是當社會壓迫的結果。然而，對姚納來說，最苦惱的還不是他的現實境遇，而是他的痛苦無處訴說，無人理解和同情，心靈的孤寂和折磨比現實生活的不幸更難以承受。作者寫出了他在浩大無邊的苦惱摧殘下的內心麻木；他一動不動地任憑風雪的襲擊，他無心拒絕不公道的車價，他相信一切都是「上帝的意旨」。但作為一個活人，他畢竟還有向人傾吐苦惱、與人交流情感的渴望。然而在偌大的社會中，他卻找不到一個關心同情、能分擔他的苦惱的人，他只能在馬身上實現他那小小的可憐的心願。一個小人物孤單寂寞，壓抑滯重的心態由此得到了深刻的揭示。他的麻木、忍受和不覺悟，既是生活的賜予，也是他無法通過斗爭改變自己命運的心靈桎梏。作者哀其不幸之餘，也不無怒其不爭的意味。

二、反映了當時社會的黑暗、昏聵和人與人關系中的自私、冷漠。作者通過馬車夫姚納一心想傾訴他的苦惱而結果卻處處碰壁的情節，寫出了現實生活和社會心態的一個縮影。人們自私自利、麻木不仁、缺乏同情心，人際關系被市儈意識支配，難以溝通感情、互相理解，從而顯示出整個社會的黑暗和冷酷無情。軍人與追求享樂的青年對小人物的不幸漠不關心，這里有社會地位的隔膜。然而，與窮車夫處於同一階層的看門人和青年車夫也無動於衷，這就更深刻地提示了當時社會人與人關系中的冷漠無情已到了何等地步。令人窒息的社會氛圍終於把姚納推向小母馬，他在對馬的傾訴中得到了人間得不到的安慰和同情。作品凸現了人不如馬的昏聵現實。作者以深沉的感傷和強烈的憤慨，對此加以無情的揭露和否定。

三、抒寫了作者自己的無處言說的苦惱心境。當時，契訶夫正為探求真理不得而苦惱。他的這種心境，反映在《沒意思的故事》的情節之中，也寄寓和流露在姚納這個形象的塑造上。在敘述馬車夫不幸遭遇和內心苦惱的過程中，尤其在姚納只得對小母馬傾吐悲苦的描寫中，作者本人的那種苦悶、悲哀和默默之情是溢於言表的。題記：「我拿我的煩惱向誰去訴說」？更具有一種自我表白的意味。小說寫道：「那苦惱是浩大的、無邊無際的。要是姚納的胸裂開，苦惱滾滾地流出來的話，那苦惱彷彿會淹沒全世界似的，可是話雖如此，那苦惱偏偏沒人看見。那份苦惱竟包藏在這么渺小的軀殼里，哪怕在大白天舉著火把去找也找不到……」這既是客觀寫實，也是主觀移情。作者在同情小人物命運、抨擊社會黑暗的描繪中，又表現出自己的那種看不到前途和光明的無可奈何的態度，那種還在黑暗中摸索而苦無出路的心境。

⑧ 契訶夫的《哀傷》想要表達什麼什麼意思

契訶夫的《哀傷》想要表達：包含著人世間的荒涼和辛酸，凝集著多少人生的不幸和痛楚，顯示了人們對生命的留戀和嚮往。心理語言，樸素自然、平易直白、不事雕飾，符合小人物的身份和口吻，也反映出人物的遭遇。寫出了主人公對妻子的深深歉疚和無限哀痛之情。

(8)契訶夫短篇小說哀傷人物形象擴展閱讀：

1、包括《哀傷》在內的契訶夫一系列類似題材的小說都透露出同一個主題：小人物為什麼會這樣的悲慘不幸？人這短短的一生能做什麼該做什麼？為什麼心靈剛剛蘇醒生命就面臨結束呢？！誰來告訴我們生命的意義？

2、要結合契訶夫本人的生命軌跡來考查他的作品。契訶夫從一個農奴的後代變為劃時代的偉大作家其間經歷了一條怎樣不平凡的道路？他的廣富才華的哥哥也是墮落身亡；契訶夫則沖出專制社會的魔沼成其偉業。這里有天賦，更有意志和信念。