短篇小說賞析步驟

㈠ 著名短篇小說讀後感或賞析

《在鄉下》讀後感

讀了莫泊桑的《在鄉下》，感觸頗深。故事非常簡單，一位貴族婦女十幾年前在鄉下領養了一個孩子。而本該被領養的是與這個孩子年齡相仿的鄰居家的孩子。十幾年後當這個孩子衣著光鮮地返回家中見自己的生父母時，鄰家的那位兒子十分羨慕，責備自己的母親在當年沒有將自己送出去，而在夜裡出走。小說通過偶然因素帶給人物的命運帶來的變化，引發了對人性的拷問。

那位兒子只是見了被領養的夥伴衣著光鮮地回來探親，出於羨慕和妒忌，就忘了父母幾十年對自己的養育之恩，反過來責備父母是糊塗蟲和土包子，影響了自己的前程，並且賭氣離家出走。幾十年含辛茹苦的養育在這里抵不過華麗的服飾。親情抵不過金錢。難怪老婦人哭著說自己累死累活地養了兒子這么久，卻落得個如此下場。確實，當年父母捨不得將兒子送走是因為對孩子的感情太深而如今兒子卻反過來責備母親沒有送走自己，這難道不是一個巨大的諷刺嗎？作者通過這樣的情節反差，批判了當時人們的價值觀並且狠狠拷問了人們的良知。

縱觀現在，這種事情在現實中也屢見不鮮。為了一點的利益，與親生父母對簿公堂、甚至虐待父母的事情屢見報端。這些人應該好好地反省，喚醒自己的良知。中國有句古話叫做「滴水之恩，當湧泉相報」。更何況是養育之恩呢？金錢、榮譽這一切的一切都乃身外之物。父母的養育之恩是無法用世俗之物品來衡量的。文章鞭撻了那些視金錢與榮譽勝過親情的人。而對於這種人，文章在最後也給出了答案。「他消失在黑夜裡。」這句話就暗示了這種人是不會有好下場的。

㈡ 怎麼鑒賞小說

如何鑒賞小說小說的學習和鑒賞是高中二年級語文學習的重點之一，也是新大綱、考綱確定的重點之一。三冊和四冊各有側重地安排了三個單元、共十二篇課文，其中講讀課文九篇，課內自讀課文兩篇，課外自讀課文一篇。所選課文均為古今中外名篇和節選，如魯迅、莫泊桑、契訶夫、馮夢龍等的短篇小說及《紅樓夢》、《水滸偉》、《母親》等長篇的節選。從中可以窺到文學作品之一 ——小說的全貌，也可大致了解小說的特點及鑒賞步驟和方法。 小說藝術的一個重要特徵是塑造有血有肉的生動感人的人物形象。學習和鑒賞小說，首先要學會剖析人物的性格特徵及塑造人物的手段和方法等，當然要先明確小說的三大要素及古典小說（中國）發展階段等相關常識。 小說是通過典型的人物形象、典型的社會生活環境和完整的故事情節的具體描寫，用以反映現實生活的一種文學體裁。 小說的三個基本特徵，一是通過人物的外貌、對話、行動和心理等描寫，塑造人物形象，表現人物或性格；二是要有一定的故事情節，通過對社會生活的細致描寫，表現復雜的矛盾沖突，敘述故事的發生、發展、高潮和結局，在情節的發展中展現人物性格的變化；三是描寫具體的社會環境，以表現人物和事件產生的歷史背景，社會條件，用來烘託人物，顯示人物的性格特徵。因此作者總是通過他筆下的人物形象，來描繪所處的時代，寄寓他所領悟的生活真理。而讀者也只有通過人物形象的認識去把握作品所反映的生活本質。 小說之所以具有獨特的藝術魅力是由於它塑造了具體感人的典型人物形象。 典型的藝術形象是指既具有獨特而鮮明的個性，又能反映一定社會的某些本質、具有某種共性的人物形象。即我們常說的個性和共性的統一，如我們剛學過的「套中人」別里科夫、「守財奴」葛朗台，及「祥林嫂」、「老栓」等典型藝術形象。 小說塑造人物的手段是多種多樣的，一般不會是單一的。既可正面描寫，又可側面烘托；既可進行語言、行動等直接描寫，也可通過環境描寫、細節描寫等來達到同樣的目的。 人物的性格和人物的行為是統一的，什麼樣的性格決定了有什麼樣的行為。所以，我們在分析人物形象時，應該注意人物的行動描寫。如「葛朗台與年齡不符的撲金器的行動」等，只有守財奴的他才做得出來。 語言也是揭示人物性格特徵的重要手段。因為，不同性格的人物，都有自己獨特的、個性化的語言習慣。我們從人物語言入手，就可以把握人物形象的性格特徵。如葛朗台句句話不離金錢、佔有、交易，守財奴的個性特徵展示無遺。 心理活動是人物本性的再現，外貌描寫也可以反映人物內心，揭示人物性格，這些都應該引起我們的重視。 小說是時、空的藝術，這里的空間主要指的是環境。環境是形成人物性格，並驅使其行動的特定場所。既包括自然環境又包括社會環境。 社會環境即人物活動、事件發生發展的社會背景，即時代特徵、社會風貌等。環境決定並影響人物的性格，同時，人物性格也對環境有一定的影響，如別里科夫對全城的轄制。二者相互統一。自然環境指人物活動的時間、地點、時令、氣候、地理風貌等。它常常是為製造氣氛、襯託人物的情趣、心境、表現人物的心理而安排的，一般都帶有作者的感情色彩，被當作是社會環境的暗示。發《祝福》中年關祝福的景象，《母親》中車站氛圍的描寫等。 需要注意的是環境對人物性格的體現起著強化作用。作者為了表現人物豐富復雜的性格，往往為人物設置各種不同的環境，用以「刺激」人物，以記錄其種種行為，從而顯露出性格。最後尚需提到的是環境所展示的世態風情不僅僅只為塑造人物服務，還有它自身的、獨立的審美價值。那麼，如何去把握（學習、分析、鑒賞）小說中的人物形象呢？除了理清情節，注意在人與人、人與環境（社會）的矛盾沖突中去認識外，必須按上面所說特點從下面幾個方面去分析。第一，要注意分析人物活動的典型環境（自然環境時間、地點、時令、地貌等和社會環境時代特徵、社會風貌）。它是文藝作品中的典型人物所生活的特定的環境，是一定歷史時代的社會生活、階級矛盾及其發展趨勢在作品中的具體表現。它也是形成人物性格和驅使人物行動的一切客觀條件的總和：離開了典型環境，典型人物的存在就失去了依據；同樣，離開了典型人物，我們所說的典型環境也就失去了任何意義。第二，要注意人物描寫（區別於塑造人物手段）方法，注意分析人物的語言和行動。人物的不同性格，主要通過人物言行（人物所獨有的）表現出來的。因為，「語言是思想的直接現實」，我們只有通過語言分析等來了解人物的不同性格。小說中的人物語言包括獨白、對白，分析人物語言要注意人物的身份、地位，以及他所處的典型環境。第三，要注意分析人物的心理活動。小說中人物的心理活動，常常是通過人物在特定的環境中的思想活動揭示出來的。通過分析人物的心理活動，可以了解人物行動的思想基礎，使之更加真實、深刻，從而完整地理解人物形象。心理活動本是一個非常復雜的過程，心理變化過程更是短暫的、稍縱即逝的。盡管如此，但心理活動也有其特點，也是有規律的。首先，任何一種心理變化，都與外界刺激相關，即與特定的典型環境相關；其次，心理變化過程也是有序的，不論由喜到悲，還是由悲到喜，都有一個變化的過程。因此，只要抓住典型環境和人物情感的變化，就可能理解人物形象。總之，我們應該明確以下三點：人物是「三要素」的中心，小說的主題思想正是通過人物形象的塑造展現出來的。分析人物自身形象，除了從外貌、心理、語言、行動等方面去綜合分析外，還要各有側重，抓住不同小說突出部分的描寫來分析，不能每篇小說都面面具到，掩蓋了特色。自然環境與社會環境更多的時候是融為一體的，是不可截然分開的。下面再談一談學習和鑒賞時如何認識小說中情節、人物、環境對表現主題所起的作用。主題是小說通過對現實生活的描繪和藝術形象的塑造所表現出來的中心思想，是小說的靈魂和學習鑒賞小說的終極目的。要把握小說主題，必須從情節、人物、環境這三個方面進行認真考慮。小說的主題貫穿於整個作品之中，是作品內容的核心。正是由於有小說主題的統帥，使小說各個部分構成了一個有機的整體。我們還應該了解小說創作的時代背景和作家創作小說的動機，這一些對於我們正確把握小說的主題也是很有幫助的。最後，談一談小說的細節描寫。它是指文學創作中對人物的性格、肖像、語言、行動、心理及其周圍環境所作的細膩、具體的描寫。它極其生動、細致，是刻畫人物、描寫事件的最小組成單位。細節的描寫可能誇張，但前提是必須真實，後者是現實主義文學的必要條件。沒有生動、真實的細節描寫，形象就會干癟、蒼白，缺乏藝術感染力。但細節描寫必須服從主題的表達，有利於生動、具體地反映事物的本質特徵，以增強藝術效果。瑣瑣、冗長的細節描寫，往往損害人物性格，淹沒作品主體，模糊主題思想。小說的學習和鑒賞除了上面我們談到的幾點外，還要注意品味語言（不指人物語言描寫，而指作者的敘述和描寫語言。人物語言見前）和欣賞技巧（指作家駕奴文學語言，運用多種藝術表現手法及表達方式、修辭手法等等來構思文學作品塑造文學形象時所表現出來的熟練而又獨具特色的藝術技能等）。總之，具備了一定的生活經驗和正確的審美觀，加上對小說特點的把握，小說的學習和鑒賞並不難

㈢ 契訶夫短篇小說的作品賞析

（一）樸素、自然
契訶夫的短篇小說大多是截取日常生活中的片段，善於從日常生活中發掘具有典型意義的人和事，在平淡無奇的故事中透視生活的真理，在平凡瑣事的描繪中揭示出某些重大的社會問題，使得其作品樸素得跟現實生活一樣真實而自然。如《苦惱》中寫一位馬夫姚納，在兒子夭折的一星期里，幾次想跟別人訴說一下內心的痛苦，都遭到各懷心事的乘客的冷遇，萬般無奈之下，他只有向老馬傾訴自己的不幸與悲哀。作者藉助這一平淡無奇的故事，揭示出黑暗社會中的世態炎涼、人情冷漠和小人物孤苦無告的悲慘遭遇，具有震撼人心的藝術力量。
（二）含蓄、冷峻
契訶夫從不輕易在小說中直接表達自己的感情傾向和主觀議論，而把這種主觀傾向寓含於客觀冷靜的藝術描寫之中，讓生活本身來說話，做到含而不露、耐人尋味。如《瞌睡》寫13歲的小女孩瓦爾卡白天不停地為主人幹活，晚上還得整夜地給主人的小孩搖搖籃。她困極了，可小孩總是哭哭啼啼，使她根本無法入睡。最後她捏死了搖籃中的小孩，倒在地上酣然睡著了。作者在冷峻的描繪中，蘊含著深刻的社會意義：瓦爾卡的命運究竟將會如何？對此作者留給了讀者自己去思考。
（三）簡潔、凝練
契訶夫主張「簡潔是才能的姊妹」、「寫作的藝術就是提煉的藝術」，其小說大多是速寫式的，既沒有冗長的景物描寫和背景交代，也很少大起大落、曲折離奇的情節和急劇變化的緊張場面；而是情節簡單、發展迅速、人物不多、主次分明，語言精練明快，善於運用白描式的個性化語言刻化人物性格、塑造典型。比如《變色龍》中僅僅寫了狗咬人一件事，警察斷案一個場面，四個人物，故事情節發展極其簡單，作者僅僅抓住了警官奧楚蔑洛夫在審案過程中的五次「變色」加以描繪、便收到極其強烈的諷刺效果。

㈣ 怎樣寫小說賞析，過路的幫幫忙

第一、從解讀故事到理解人物

依託文字復現故事。

作為敘事性文學文體，小說藝術世界是由一個一個的人物形象、一個一個的情節事件、一個一個的環境景物有機有序地組合而成的。作為藉助語言塑造形象的文學文體，小說的這些系列形象是在鑒賞者的腦海里通過想像間接生成的。小說讀者是通過理解一個一個的詞語、一句一句的語言，在自己腦海里再現小說作家描述的形象。所以，進行小說鑒賞的第一個前提是鑒賞者要具備一定的語言素養和語言能力。

依託文字復現故事是一種在語言素養和語言能力綜合作用下的對小說故事的總體直覺感受。中西小說發展的歷史證明，小說「寓教於樂」的審美功能常常是通過可讀性很強、藝術感染力較大的故事來實現。具備了小說鑒賞能力的讀者在進入小說鑒賞過程的第一環節，就是通過總體地閱讀小說的文字語言，迅速把握這篇小說的故事的基本輪廓和情節的基本類型。

通過故事復現人物。

小說的故事情節實際上是由小說人物的性格、言行和發生的一件一件事情的有序組合。有什麼樣的人物性格和人物命運，小說就會發生什麼樣的事情和情節。小說鑒賞者在了解故事輪廓和故事類型的基礎上就要進一步把握小說人物，理解小說人物的性格和命運。

在小說故事中顯現的小說均有各種各樣的類型。有的小說人物在作品中鮮明地表現出某一個性格側面的特徵，小說作家寫進故事中的事情經過了嚴格的選擇和提煉，這些材料能生動地展示人物突出的某一方面的個性。相當多的短篇小說、微型小說都是採用這樣的方法寫人的。有的小說人物在作品裡表現出了矛盾的性格元素，概括了生活中的復雜人物性格現象。有的小說人物在作品展示了一個復雜的性格系統。一般的中長篇小說塑造的小說人物常常就是這樣的典型人物。

無論是人物性格特徵還是人物的歷史命運，小說作家往往要在其中寄寓他對生活的審美理解和審美評價。小說作者常常是把他主觀上對人物的感悟以及想確立的作品主題通過栩栩如生的人物性格和曲折多變的人物命運來含蓄地傳達。因此，符合規律的小說鑒賞是在鑒賞故事的同時理解欣賞小說人物形象。

第二、從體味細節到把握情節

拆解結構看細節。

小說鑒賞在完成了上述第一次總體閱讀後可以進入第二個環節——「局部解剖」了。當小說讀者開始對小說作品進行第二輪閱讀時，他的審美注意可以先放在大致區分小說的情節單元上。在對每一個情節單元進行細致品味和分析時，他的藝術感受力可以著重放在每個情節單元的寫人細節上。

如何欣賞小說的寫人細節呢？小說讀者可以根據這個寫人細節的動作內容和外在形態迅速了解這個細節體現人物的「行為內容」。但小說讀者鑒賞細節絕不能停留在這膚淺的第一層面上。高質量的寫人細節一般會在人物的「行為方式」上展示人物性格的特徵。同樣是做一件事情，不同性格的人會有不同的做法。小說讀者要從這一個寫人細節上看出人物不同的「行為方式」並由此把握人物獨特的性格特徵。

組合細節看情節。

從小說創作的角度說，把一系列的細節聯接起來就構成了一條有機的情節鏈，小說情節的實質就是一系列展示人物性格的各種細節連貫有序的藝術組合。小說情節有客觀的內容因素，也有主觀的形式因素。說它是客觀的，是因為小說情節的各個細節的內容來源於現實生活；說它又具有主觀的形式因素，是因為小說作家並不按照現實生活的原有形態來排列組合，他根據自己的創作意圖和審美理想對小說情節加以重新構建。小說情節的藝術時空相對於生活本來的時空來說已做了新的重建與改造。小說情節與現實生活的這種既聯系又區別的特點深刻地影響了小說作者對情節的構造和小說讀者對情節的鑒賞。

如何鑒賞小說情節呢？首先看小說情節事件的典型性。小說情節要能概括根據日常生活的內容，涉及到人類生活的本質內容和人性深層的心理內容，以這種相關性與概括性來激發小說讀者的審美注意和審美聯想。其次看小說情節組合形式的機智性。要特別留意體味小說作者在組合小說事件和小說細節時有哪些機智的構思和技法，有哪些巧妙的形態和策略。

要形成對小說情節鑒賞的敏感性和准確性，可以在大量的鑒賞小說情節現象的基礎上，通過學習一些小說情節理論，在腦海里建立一些情節模型。小說情節因小說種類的不同而有各種各樣的模型。故事小說、人物小說、心理小說有自己特殊的敘述模型；言情小說、武俠小說、偵破小說也有自己富有個性的結構模型；微型小說、短篇小說、長篇小說更有自己穩定的文體模型。

第三、從分析主題到欣賞技巧

透過形象看底蘊。

小說鑒賞在進行到第二環節——「局部解剖」——掌握人物形象的內容和描寫人物形象的基本手段、方法的同時，還要啟動一項這樣的解讀、分析工作：透過人物形象和描寫人物形象的具體材料（細節、情節），領悟和體會作者在人物形象和故事情節中寄寓的主題，這就是要理解人物形象背後的藝術底蘊。

小說作家組合細節和情節是有意的、機智的，他把哪些細節有序地組合為情節鏈，他將哪些沒有時空聯系的事情連接在一起，完全受到他的創作意圖和在作品中表達的主題的制約。小說作家這種有意的、機智的組合，使得細節與細節、事件與事件之間建立了一種因果關系。小說讀者在把握有關因果關系的細節和事件時，看出了小說作家對生活事件的理解和認識。

小說的主題隱含在小說的因果情節和人物描寫里，這種對生活事件和人物命運的理性認識和小說作家的主觀思想意圖有直接聯系，作家的思想認識和創作時的主觀意圖深刻地影響著主題的形成。但是，小說的主題又不直接等同於作家的創作意圖。這兩者有著既相互聯系又相互區別的復雜關系。有時，小說主題藝術地傳達了作家的主觀意圖，就使得這兩者基本相同。有時，小說主題並沒有藝術地或者說是完全傳達作家的主觀意圖，這可以說，是「小說主題小於主觀意圖」。有時，小說作品因寫活了人物和事件，小說的人物和事件便按照自己的生活邏輯發展，他們有了自己的藝術生活，顯露了一些連作家自己都沒有意識到的內涵底蘊，那麼可以說這是「主題大於主觀意圖」。小說主題與作家的創作意圖之間的既聯系又有區別的關系證明，小說主題包含著「形象客觀」和「作家主觀」兩種方式；小說作家在表達主觀意圖時有參差不齊的藝術水平，這使得小說讀者在鑒賞小說主題時會出現種種復雜的情形。

當小說讀者的鑒賞能力不強，而優秀的小說作品的主題比較豐富、多義時，小說讀者只能理解其中一部分的小說主題，達不到高層次的鑒賞境界。有時甚至出現不能正確理解小說主題，導致完全錯誤的解讀。當小說讀者的鑒賞能力比較強，而優秀的小說作品的主題內涵比較豐富、多義時，可能會出現小說主題鑒賞的超越和提升。小說讀者不但領會了小說作家在小說人物形象和情節故事裡寄寓的主觀意圖，而且還發現了小說作家沒有意識到、小說形象獲得了藝術生命時滋生的客觀內涵，小說人物、情節包孕的主客觀思想都被小說讀者領會和把握了。

反復玩味看技巧。

當我們完成了對一部小說作品「總體閱讀」和「局部解剖」兩個環節的鑒賞後，還需要從頭至尾對小說作品再作一次「總體閱讀」。這一次總體閱讀，可以進一步鞏固已確立的人物形象，印證自己對作品的主題感受和認識，對細節和情節作深化理解。在這些鑒賞閱讀中，小說鑒賞的深化是要進一步體味作品富有特色的藝術技巧。這種對小說的藝術性體察很可能在第一次總體閱讀和第二次局部解剖時有感覺、有認識了，但是，作為對小說作品思想性和藝術性有機結合的鑒賞，需要在印證解讀了小說的思想內容的同時，鞏固和強化對小說作品藝術性的體驗和認識。所以，小說鑒賞的第三個環節——第二次總體閱讀的一項重要內容，就是體味和欣賞優秀小說的藝術技巧。小說的藝術技巧指的是小說作家在塑造性格和構建情節模型、提煉敘述語言等方面的技法因反復熟練地使用而形成的一種技能。藝術技巧是為表達小說內容（人物、情節、環境）服務的。小說的藝術技巧涉及的內容相當廣泛，我們在這里著重介紹塑造人物和設計情節的幾個主要技巧。

正面延宕與側面襯托的寫人技巧。在小說里塑造人物有兩個最基本的方法——讓人物出場和不讓人物出場。小說人物一旦在作品露面，小說作家就要集中藝術力量去寫活人物。但是小說的篇幅永遠是有限的，而刻畫小說人物性格的材料卻是無限的。要在小說創作中藝術地解決這一對矛盾，小說作家的技巧就在於：第一，他首先確定作品要表現的人物特徵（個性、行為、語言、思想等），然後選擇和提煉若干個材料（細節）去反復展示人物的這一特徵。這些材料可以是時空不同但內涵相同的「同質異形」的細節。一個人物特徵用兩個以上同質異形的材料去反復表現，便構成了敘述延宕（或叫敘述重復）的藝術效果。有時作家要正面表現的人物不讓他出場，小說騰出的篇幅主要用寫與他有關聯的次要人物或有關聯的事件，寫次要人物在主要人物的行為影響下產生的心靈震盪和命運轉折，寫在細節上留有的主要人物的影響和效果。這就是側寫和虛寫的寫人技巧。

多重突轉與反跌對比的情節技巧。在小說情節的有序組合和進行線性敘述時，小說作家為了實現小說情節的傳奇性，總想讓小說讀者猜不到他下一個情節內容和故事的結局，因此有意製造小說的兩個情節之間發生相反突變的模型便得到了小說作家的青睞。小說作家在使用這種情節模型和技法時，不僅是讓小說情節作一次突轉，而是讓情節連續突轉幾次，使小說情節方向在突轉了180度後，又突轉180度，有時甚至是突轉幾次。陳建功的獲獎小說《飄逝的花頭巾》中，男主人公「我」本來對生活感到無聊和絕望，在女主人公沈萍的鼓勵和示範下，他的生活發生了轉變，開始向上和發奮；等到「我」考上了大學，去尋找「我」一年來一直夢牽魂繞著的沈萍時，情節卻再次發生了意想不到的突轉——沈萍自己卻走進了「我」千方百計要擺脫的墮落生活。情節再次突轉，深刻地啟迪著他們性格變化里包蘊的哲理。

敘述對比本來也是小說設計情節模型的最常用到的技法，但不少小說作家卻把它熟練地用成一種反跌對比的技巧。小說作家在小說中不是設置一重對比的情節，而是設置兩重以上的對比，讓人物與人物、事件與事件發生交織錯落的變化。歐·亨利的《警察與贊美詩》的閱讀震驚就來自於這兩重的反跌對比。主人公故意違規想讓警察把他關進監獄以便渡過一個寒冷的冬天，但他連續幾次違規都未獲得成功，待他最後聽見教堂鍾聲和歌聲，心裡產生了懺悔、准備重新做人時，警察卻把他抓住了監獄。想進監獄而屢不成功，而不想進監獄准備重新做人時，卻被抓進監獄——這就是情節的反跌對比。雙重以上的對比技巧，使情節的容量和包涵的哲理大大擴增，情節的可讀性與傳奇色彩得到了有力度的強化。

㈤ 怎麼進行英語短篇小說賞析

這個東西 建議你買兩本書 或者看看中國的小說怎麼賞析的 其實一樣

羊脂球賞析 http://www.blogms.com/StBlogPageMain/Efp_BlogLogSee.aspx?cBlogLog=1002134972

套中人賞析
提起契訶夫的短篇小說，自然很容易使人想起他筆下的「套中人」別里科夫。契訶夫在短短的篇幅里，以諷刺的手法，入木三分地刻畫出這一沙皇專制制度的忠實衛道士的典型形象。
作品開始時光從他的日常生活著手，描繪他在生活中一刻也離不開各種各樣的「套子」：晴天帶雨傘，耳朵塞棉花，把臉也躲藏在豎起的大衣領里。如果僅僅這樣，那麼只是孤僻可笑罷了，就讓他躲在角落裡吧；然而不止如此，他還要把思想臧在「套子」里，這個「套子」就是沙皇政府壓制人民自由的文告和法令，他老是一個勁地嚷著：「千萬別鬧出亂子啊！」如果僅僅是這樣，那就讓他自言自語吧，用不著理睬他。但是問題遠不止此。他還要用「套子」去湊別人的思想。更令人詫異的是大家看見他都害怕。就是這么一個古怪猥瑣的人，就把大家壓得透不過氣來，把整個中學轄制了足足十五年，而且全城都受他的轄制，弄得大家甚至不敢大聲說話，不敢寫信，不敢交朋友……總而言之，人們對這個神經質的、變態的套中人妥協讓步，可以說許多人也被迫不同程度地鑽進「套子」中去了。作者在這里向我們提出一個令人深思的問題，別里科夫並不是達官貴人，他沒有顯赫的地位和權勢，而是一個普通的中學教員，他在生活中是無足輕重的人物。在作者的筆下，他不是作為單個的人，而是作為知識界和社會上的一種典型，是舊制度、舊秩序、舊思想的忠實維護者，人們害怕他，其實是被那黑暗污濁的政治空氣壓得喘不過氣來。當時的俄國，亞歷山大三世實行恐怖統治，在俄羅斯大地上警探密布，告密誣陷之風盛行，在社會上確實有許許多多的別里科夫式的人物。作品通過別里科夫這個人物將批判鋒芒直指扼殺一切生機的沙皇專制制度。
從藝術上著眼，小說最大的特色是諷刺手法的大量運用。首先以誇張的筆墨給別里科夫畫了一張惟紗惟肖的漫畫，顯得多麼迂腐和可笑。另外還運用巧妙的對比手法，以他荒謬絕倫的思想和他一本正經的語言構成一種對比，使人忍俊不禁。騎自行車，本是一件很平常的事，在他眼裡卻變成了極為反常的事，他一本正經地指責道：如果教師騎自行車，那麼「學生就要倒過來用腦袋來走路了」。作品還不露痕跡地運用了反語和豐富的潛台詞，極其辛辣地嘲笑了別里科夫，作者寫道：「他躺在棺材裡，神情溫和、愉快，甚至高興，」瞧！這個「套中人」死了，反而倒有神采了！作者接著指出：原來他「彷彿是暗自慶幸自己終於裝進了一個套子里，從此再也不必出來了，是啊！他的理想實現了」。這是何等辛辣的諷刺！作者暗示我們，只有棺材，才是別里科夫應該去的地方，而且這也應當是一切「套中人」最好的歸宿。
小說的開頭與結尾也不能忽略。它們是作品的重要組成部分，起了深化主題的作用。小說是從一月夜兩位打獵朋友的聊天開始的，他們本是海闊天空地閑聊，殊不知別里科夫的故事，引起了他們的感慨和深思。開始的輕松寧靜和別里科夫的故事的沉悶氣氛形成了一種反差，接著又引出了一段皎潔恬靜的月色的描繪。這又和別里科夫的故事形成一種反差；大自然是寧靜美好的。現實生活又是那麼黑暗污濁。於是在那個月夜裡，布爾金和伊凡·伊凡內奇浮想聯翩，想到生活中的種種套子。作品最後寫到伊凡·伊凡內奇再也不能入睡了，他站了起來，坐到門外，點上了煙斗。也許，他想到：再也不能照這樣生活下去了！小說的這個結尾耐人尋味

我就只找到這些，希望你能有幫助

㈥ 怎樣欣賞散文/小說

一 關於小說的人物

小說是通過故事情節和環境描寫,以塑造人物形象為主要手段,反映社會生活和個人內心世界的一種文學體裁。在小說的情節、環境和人物這三要素中,人物是中心要素。因此,閱讀小說的一個主要內容就是欣賞小說中的人物形象。要分析小說創作是如何刻畫人物形象的,就必須把握人物性格。

小說是一種敘事性的文學體裁，通過人物的塑造和情節，環境的描述來概括的表現社會生活的矛盾，一般分為長篇小說，中篇小說和短篇小說，培養欣賞小說的能力，主要指培養能夠讀懂小說中的情節，人物和環境的能力。把握情節，是培養欣賞小說能力的基礎，讀小說，要能夠正確概括故事情節，即能夠用簡潔的語言表述情節的主要內容和發展過程，進一步，要搞清事件發生的背景，抓住情節發展的線索，理清情節起因，發展，高潮，結局之間的聯系，把握情節，無論是欣賞小說的結構，語言還是欣賞人物形象，就有了堅實的基礎。有人說，閱讀小說的核心內容是欣賞人物形象，這是有道理的，人們把優秀小說塑造的人物形象稱為典型形象，什麼是典型形象呢，典型形象指的是，人物形象既表現出社會生活中一類人的特徵，同時又具有鮮明的個性特徵，既是這一類，又是這一個，欣賞小說的人物形象，就要把握住人物形象的典型性，從而把握住作品的主題，正確理解作者的創作意圖，小說中的人物形象，有正面形象，也有反面形象，有時，作者的思想，觀點，情感通過塑造正面形象表現出來，有時則通過塑造別理科夫，他不僅把自己的身體，精神和思想都裝在套子里，充當沙皇專制制度的家犬，還力圖把周圍人們的生活也束縛在套子里，甚至把整個世界也裝進套子，通過這個人物，作者鞭撻了反動勢力對社會的壓制，揭露了他們保守，虛弱的本質，優秀的典型形象大都具有深刻的社會意義和撼人心魄的審美價值，把握人物的典型性是小說鑒賞能力提高的重要標志欣賞小說中的人物形象，還要認真琢磨作者運用了哪些塑造人物的方法，取得了怎樣的藝術效果，小說中，無論是自然環境描寫還是社會環境描寫，都是為刻畫人物形象服務的，欣賞小說，離不開對環境描寫的欣賞。概括的說，欣賞環境描寫，就是欣賞環境描寫的典型性，所謂環境描寫的典型性，一是說這些環境描寫都是很必要，對情節發展和刻畫人物能產生積極的作用，二是說這些環境描寫通過藝術加工能更集中更鮮明的體現社會的本質特點，從而提高讀者審美能力以及認識社會，了解社會的能力，因此，要下大氣力培養會欣賞環境描寫的能力，例如，讀子夜，這篇課文時，我們會看到，作者對從鄉下初到上海的吳老太爺的刻畫，是在細致，生動的環境描寫中完成的，坐在這樣近代交通的利器上，驅馳於300萬人口的東方大都市上海的大大街，而卻捧了太上感應篇的是老太爺，看到的是幾百個亮著燈光的窗洞像幾百隻怪眼睛，聽到的是，轟轟轟，軋軋軋。啵啵啵，而身邊坐著的二小姐的裝束像一支尖針刺入吳老太爺迷惘的神經，到家後，他看見滿客廳是五顏六色的電燈在那裡旋轉，這些是吳老太爺從未看到，從未聽到，從未聞到的一切，對他產生了過度的刺激，使他憎恨，憤怒，腦袋裡有什麼東西爆裂了，碎斷了，導致了他的死亡，表面上看，吳老太爺從閉塞的鄉下來到繁華的上海，是因為不適應嘈雜，喧囂，糜爛的城市環境而猝死，而我們深入、思考，便不難看出作者小說開篇時對30年代上海社會環境描寫的良苦用心，這些環境描寫對小說情節的發展，人物的刻畫，主題的揭示，都起了舉足輕重的作用，提高欣賞小說的能力，除了要多讀書，認真讀書，勤於思考，還要具有一定的歷史知識，文化知識，以及生活經驗的積累，我們每個人都要做一個善於思考的人，一個熱愛生活的人。一個珍惜一切美好事物的人，這樣，才能夠培養出高尚的審美情趣 ，養成高層次的文學鑒賞能力。

二 關於小說的結構

小說的情節是由特定的情節單元或敘事單元構成的。不同的小說篇章,其情節單元的構成方式是不同的,從而形成了不同的情節結構類型,不同的情節結構類型有不同的敘述特點和審美功能。從對中外小說創作的研究中,我們發現小說情節結構的基本類型有6種,即線狀結構、網狀結構、畫面結構、象徵結構、寫實結構、散文結構。下面,讓我們對這6種情節結構的敘述特點和審美特點進行分析。

（一）線狀結構

線狀結構,就是各個情節組成部分按時間的自然順序、事件的因果關系順序連接起來,呈線狀延展,由始而終,由頭至尾,由開端到結局,一步步向前發展,雖然有時倒敘、插敘和補敘,但並不改變整個情節的線式格局。線狀結構有單線式和復線式之分。復線式結構根據情節線之間的關系又可分為三種:一是主副線式,即兩條或兩條以上的情節線索分主次,交叉共進。二是交叉式,即兩條或兩條以上的情節線索難分主次,交叉共進。三是平行式,即有兩條難分主次的情節線索,但並不交叉,而是呈平行狀態,並通過某些人物或事件造成兩條線索之間的聯系。情節的線狀結構,在西方小說中一般呈現為直線運動,其情節結局往往是毀滅性的。

但在中國古典小說中,大多呈現為一種潛隱的圓形,結局是大團圓式的,或是回歸性的。例如破鏡重圓、夫妻團圓,歷經艱險、親人團聚,受盡磨難、終成正果,金榜題名、美夢成真,或者是散而聚、聚而散,合而分、分而合,盛而衰、衰而盛。不僅如此,一些長篇小說還構成了潛隱的多層性圓形,例如《三國演義》中由東漢一分為三——魏、蜀、吳,又三合為一——西晉,在這一分為三,三合為一的敘事大圓中,又包含著魏、蜀、吳三家由創業到滅亡的相互對峙而又相互交叉的三個中等圓,以及董卓、袁紹、袁術、呂布、劉表等來去匆匆的小圓,在這種圓圓相續相套之間波瀾壯闊地展示了我國3世紀周流不殆的政治外交謀略和戰爭傳奇。可以說,中國古典小說的深層,大多運行著這個周行不殆的「圓」。這是因為,中國人自古以來在對宇宙和生命的感悟和體驗中,形成了所謂圓形思維,即傾向於認為宇宙、社會、歷史、人生呈現著一種圓形的運行機制,傾向於追求天地交泰、天人合德和人與自然宇宙和諧相融,而與之相契合的敘事作品的審美理想是那種超拔而圓融的藝術境界。

（二）網狀結構

以人物的心靈為中心點,以人物的意識、心理活動為輻射線構成情節,其結構如蛛網般,就是網狀結構。這是西方意識流小說所採用的基本情節結構形式,我國新時期文學創作中被稱為「心理小說」的作品也採用這種形式。意識流小說和「心理小說」的網狀情節結構的基本特點是:1. 小說所敘述的對象是人物的心理活動的流動過程,包括人物的思想、意識、回憶、聯想、想像、感覺、直覺、印象、夢境等。2 .作家打破傳統小說的時間順序和因果邏輯,憑借人物的意識流動來組接素材。3. 作者採用了心理分析、獨白旁白、感官印象以至幻覺、夢境等表現手法展開敘述。

（三）畫面結構

以景物、場面為主體的畫面式情節單元的組合,即為畫面結構。這種情節結構,在傳統小說和現代小說中都大量存在,但其創作旨向、畫面特點和組合的具體方式卻有很大差異。傳統畫面結構,就其創作旨向而言,作家著意於通過畫面創造而抒情寫意。就其畫面構成而言,是在如畫的自然環境和自然風景之中鑲嵌著人物故事,作家的寫作興趣不在故事,而在故事賴以發生的空間和環境;寫人物動作不求戲劇舞台表演那樣的戲劇化,而求富有靜感的神韻。例如我國現代小說史上著名的作家凌叔華的創作,正如朱光潛所評論的那樣:「以一隻善於調理丹青的手,調理她所需要的文字份量。」「作者寫小說像她寫畫一樣,著墨不多,而傳出來的意味很雋永。」①傳統畫面結構,其畫面之間的連接,是畫簿式的,正如朱光潛對廢名的小說《橋》所作的分析那樣:「《橋》里充滿的是詩境、是畫境、是禪趣,每境自成一趣,可以離開前後所寫境界而獨立。它容易使人感到『章與章之間無顯然的聯絡貫穿』。全書是一種風景畫簿,翻開一頁又是一頁②。也正如沈從文曾經對自己的小說《斷虹》所作的說明一樣:「我這個故事給人的印象,也將不免近於一種風景畫集成。」③當然,在大多數傳統畫面式小說中,仍然會有一個簡單的前後貫通的故事作為「粘合劑」把各個畫頁予以粘合,以不致零亂倒錯。現代畫面結構小說,主要指的是20世紀50、60年代誕生於法國的「新小說」派作品。

就創作旨向而言,「新小說」派認為,人不應是小說的中心,小說的中心是「物」,即事物、形態,而「人物」只是「臨時道具」。事物是不受人的意識支配的,作家不應該從主觀感情出發來描繪事物,而應該用冷靜的語言如實記錄客觀世界和現代人的活動。就畫面的構成而言,新小說只是用語言文字將景物轉化為繪畫一樣的視覺形象,以期收到觀畫一樣的視覺效果;寫到人,思想感情也被過濾了,僅剩下一些圖景。畫面之間的連接基本上採用的是電影「蒙太奇」的手法,這當然使得畫面之間實現了意義的銜接,但又使得畫面之間的關系有了多義性,敘述的整體意向有了不確定性。因此,在這類作品中,讀者所得到的往往是一些「不確定」、「測不準」的事物畫面。

（四）象徵結構

象徵性情節結構,即全部情節單元緊緊圍繞著某個形而上的抽象理念——意識、觀點、思想、感覺而展開和進行,理念是情節的內核,是情節片斷之間的連接線索。加繆的《局外人》、卡夫卡的《變形記》《城堡》、美國海勒的《出了毛病》、我國新時期張抗抗的《北極光》、鄧剛的《迷人的海》、王安石的《牆基》、高曉聲的《魚釣》等都是典型的象徵結構作品。象徵性情節結構小說的藝術特點如下:

1.象徵涵義凝聚著所有的情節單元,貫穿著整個形象體系。當然,其中大部分小說外觀上還有情節的時間線索,但是就小說的審美價值而言,如果僅僅從線式情節的角度去理解,那麼這些小說的意蘊將暗然失神,甚至盪然無存。

2. 象徵形象具有完整性和生動性。從創作過程來看,是象徵涵義凝聚和貫穿了形象和情節,但從成品看,又是形象和情節暗示和表現著象徵涵義。所以,作家在賦以小說象徵涵義時,仍然致力於形象完整性和生動性的描寫。

3. 情節過程簡明、清晰。因為作者追求的是理念的感悟,而不是情節和形象本身的感染性,所以,盡管整體形象具有完整和生動性的特徵,故事情節也可以是完整的,但情節過程卻必然是簡明、清晰的。作者避免事件過程的傳奇性、戲劇性和緊湊性,省略了事件的來龍去脈,放棄了各種人際關系的錯綜復雜,甚至於有意模糊了人物的姓名來歷和事件的時間地點,以便讓象徵涵義不被情節枝蔓所遮蔽而突現出來。

4. 象徵形象具有大幅變形的特點。象徵情節結構中的形象一般是經過了大幅度變形處理的,因為只有高度誇張極度變形的形象,其象徵性質才更為強烈,形而上的理念才更利於傳達。

（五）寫實結構

寫實結構是「新寫實」小說所採用的情節結構。「新寫實」小說不像傳統現實主義小說那樣去營構因果相扣的嚴密精緻的情節和創造典型環境中的典型性格,也不像現代主義小說那樣徹底打碎時間情節而完全依據人的意識的流動和閃回組織敘述。它注重於展示客體的原形,即事物、生活(包括精神或文化現象)的原初狀態和本來面目,通過人生中平凡、瑣碎的細節,揭示人性的原生特質和那酸甜苦辣五味具全的人生體悟,而相對淡化社會歷史的背景,淡化政治思想意義,甚至作者的主觀感情也得到抑制,即所謂「以零度感情介入」。例如池莉的《煩惱人生》,按時間順序把從凌晨4點到晚上11點這一時間內的生活如實的展示出來,就像用藝術手法把生活還原到「一絲不掛」的狀態。通過這種原生態的生活展示了如此人生是多麼煩惱,普通人的生存狀態是何等可憐和可悲。小說從人們生活中那些自發性和隨機性的平常事件中,展示了人們生存中的需求和行為方式。由於注重展示生活的原生態,故「新寫實」小說的情節結構體現為:故事情節不是精緻嚴密的、封閉自恰的因果邏輯情節,而是鬆散的、開放的生活故事,其中現實的事件和幻想的故事、理性的思考和非理性的感悟、清楚的事實和模糊的印象、真善美的事物和假惡丑的現象……都會在敘述過程中浮現出來,使人就像看到了生活本身一樣。但是,這並不意味著「新寫實」小說是絕對的寫實化了。盡管梁曉聲說他的寫實小說《父親》「沒有一點虛構的成份在內」④,寫實小說《信從彼岸來》的作者王毅捷亦鄭重宣布此作是「絕無虛構之處,研究歷史的大量事實,這是我的信條」⑤。但事實上任何寫實之作都有虛構成份在內,不會是絕對的寫實,絕對的寫實是不可能的。

（六）「散文」結構

散文化情節結構的特點:一是故事情節呈現為散文的片斷,就如同散文的敘事是片段事件的連綴,而不是有頭有尾的連貫故事一樣。二是形散而神不散,即通過片斷事件的敘述和自然景物以及社會風情的描繪,創造出生動的意境,表達特定的主體情思。這似乎同於散文了,其實不然,散文所敘之事之人多是真實的,而「散文」結構所敘之事之人之境,卻是虛構的。「散文」結構實際上就是採用了散文的情節形式而創造了一個虛構的世界。何立偉的《小城無故事》就是很典型的「散文」結構。「散文」結構,所追求的是自然天成的效果。如汪曾祺的許多小說,大多用倒敘回憶的方式,往事片斷汨汨而來,或長或短,或濃或淡,隨思緒而定,無刻意修飾的痕跡。汪曾祺曾經說過,一篇小說未產生前,即已有此小說的天生的形式在,好像宋儒所說的未有此事物,先有此事物的『天理』。一篇小說是不能隨意伸長或縮短的。汪先生所強調的正是那種行雲流水、自然天成、不事斧鑿和雕飾的情節結構。

另外，要善於從體味細節到把握情節。 在對每一個情節進行細致品味和分析時，讀者可以根據情節中的細節描寫，了解細節所體現的人物的行為內容。 同樣是做一件事情，不同性格的人會有不同的做法。 小說讀者要能從一個寫人細節上看出人物不同的行為方式，並由此把握人物獨特的性格特徵。

小說情節中的巧合、誤會、懸念、對比、重復等技法的出現，都是為了把讀者熟悉的生活用新奇、陌生的形態來表現，實現小說情節既出人意料又入情入理的審美境界。

怎樣欣賞散文？我在漫天雪論壇也遇到一些網友也經常提出這樣的疑問，即怎麼樣欣賞現代散文？筆者結合網路散文寫作和欣賞實踐，談點體會，僅供參考。
看到一篇散文，寫篇讀後感還可以，如果人家提出要你欣賞一下，可能就作了難。因為老虎吃天，無從下口，一片茫然。是欣賞他的立意，還是欣賞它的結構？是欣賞它的語言，還是欣賞它的氣質？是了解它的創作技巧，還是了解它的寫作背景？總之，欣賞有許多方面。如果是一篇短而淺的散文，全面地談談也未嘗不可，但如果是一篇有份量的名篇佳作，或者是一部散文集，如果全面地欣賞分析，沒有宏觀的把控能力，可能就要感到吃力，甚至於寫出來自己不滿意或作者不以為然。
我要告訴讀者的是：以我多年從事理論評論工作的經驗來看，如果不是受人之託非要就一部散文集做評論，我還是建議，要把你讀一篇散文之後印象最深的一點生發開去，寫成一篇欣賞散文的短文。也就是說，攫取一個方面，或者是立意（主題），或者是結構（包括開頭結尾各個層次的安排等），或者就語言談點觀感。因為這是你可以並且有能力把握的小題目，是散文的一個側面，抓住這個側面，就可談深談透，把握實質。我在評論陳翰乙雜文帝王系列時，就不是泛泛而談，而是抓住帝王系列這一部分，從而作出中肯的分析和論證，並給予方向性的指點。在評論米奇諾娃的那本散文集時，盡管我是從宏觀上談她散文創作得與失的，但我還是就語言這方面談得最多最細最透，也最容易打動讀者。
在這里舉個例子。朱自清的《荷塘月色》是名篇佳作，而金志華在寫賞析時僅僅抓住散文在結構與語言兩個方面的突出特點加以分析評論，因此就被編進了《中國現代散文欣賞辭典》。文章開頭，只是簡單地介紹了一下朱自清寫這篇散文的歷史背景，是1927年作者極其苦悶時，尋求超脫和自由的心境下出去走走，在月光下看到荷塘而緣情寫景的。評論文章第二部分著重分析結構上的安排，中間三段怎麼樣寫荷塘月色之美，然後介紹內外結構的均衡安排，形成一個圓型結構。然後又介紹這篇散文在語言上的特色，是「新而不失自然」，在口語的基礎上刻意出新。既平白如話，毫無雕飾之感，更有精心練句用詞。
欣賞網路散文，其實還是美學范疇，是一種審美活動。就是說，你對一篇散文或一部散文集讀後，就感受美的地方發表評論，它是不是美的，美在什麼地方？為什麼寫得這樣美？這是一種以散文藝術作品為研究對象的特殊思維活動，也是溝通作品與讀者的橋梁和途徑，同時更是一種再創造。好的鑒賞文章本身也是藝術品。從欣賞主體即評論者來說，需要有一定的思想理論水平和生活經驗。只有經驗過的東西才能與作者產生共鳴。其次，要有一定的藝術修養。一位哲人說：「對於非音樂的耳朵，最美的音樂也沒有意義。」缺乏應有的藝術情趣和修養，就難以找到欣賞作品的途徑。有些讀者在一片叫好中感到茫然，談不出哪裡好來，就說明這種缺少藝術修養的情況。德國詩人歌德說過：誰要想作出偉大作品，他就必須提高自己的文化教養，才可以像希臘人那樣，把瑣碎的實際自然提高到精神高度。欣賞亦如此，鑒賞力不是靠觀賞中等作品而是要靠觀賞最好的作品才能培養成功。等你在最好的作品中打下牢固的基礎，你就有了用來衡量其它做的標准，估價不至於過高，而是恰如其分。
欣賞散文的重點是什麼？我認為：一是看立意如何？即有沒有真知灼見，獨到的思想內容，奇特的人生感受，深沉的生命追問，自然個性的張揚。好的散文一定是立意新奇、思想獨到、個性突出，有著深刻生命體驗的。反之就不是好的或優秀的散文。還是那句話：散文誰都會寫，寫好不容易！二看散文的構思技巧如何？有人概括為「新、奇、巧、妙」四字，也不無道理。一篇散文，特別是司空見慣的題目或題材，別人都寫過，比如生命啊、幸福啊、人生價值啊、理想啊等等。如果你在結構上沒有新意，很可能就會落入舊巢。欣賞者就可以從這里發現問題，越是老題目，越要看有無結構上的新奇巧妙。三是看意境創造。因為散文是造境的藝術，它不同於小說，看有沒有故事，人物刻畫怎麼樣？散文主要看意境，一篇散文能創造出一種獨特的意境，就是對文學史的貢獻。四是看語言特色。有沒有語言特色，是衡量一篇散文成不成功的標志。成功的散文往往是語言上有特色的，能不能創造出獨特的散文語言風格，也是衡量散文好或差的重要標志。我在評論米奇諾娃散文時，就抓住她在語言上的創造和特色進行評論，別的不是沒有價值，而是語言有獨特的價值。這就是我的發現。羅丹在《藝術論》中說：「美是到處都有的。對於我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發現。」「美，就是性格和表現。」要善於發現散文語言的含蓄美、音樂美和智慧美。由於散文是介於詩歌與小說的文學樣式，因此，在散文里讀出詩意，特別是那些散文詩，更應該是美的語言。同樣是敘述一件事或故事，散文也與小說不一樣，小說平鋪直敘即可，而散文卻要求敘述時帶有感情和節奏，要朗朗上口，要有詩意。所以，大家看於堅等人的散文好，好在哪裡？在語言。他們原來都是詩人，後來轉寫散文，就把詩歌語言帶進了散文，於是有了詩意：悅耳動聽，節奏明快，抑揚頓挫。因此，有人主張，年輕人要想學散文，最好先從寫詩練起，詩寫好了，再寫散文就得心應手。其它的方面，比如作者思維、寫作背景、反映內容等，都可以在欣賞中一並了解，不是重點，有的評論者甚至於不去過問那些。
欣賞與批評有沒有區別？有的。欣賞是批評的基礎，批評是欣賞的升華。凡是讀散文者，都在欣賞，；有的只是欣賞，而不發表高見，即不對作品品頭論足；有的在跟貼中說一兩句觀感，有的則訴諸文字，寫出讀後感或欣賞文章。所以，欣賞是大眾的、普遍的、低層次的文學活動。而批評就不一樣了，批評是在欣賞的基礎上，對作品做出判斷和評價，從而揭示作品的客觀價值幫助和提高欣賞者的鑒別能力。不但要肯定優點和成就，而且更重要的是指出缺點和失誤。這就需要批評著把讀者的欣賞觀感集中起來，集思廣益，做出正確判斷。因此，批評不但引導讀者欣賞，還對作者有益，能幫助作者總結成功與失誤，提高創作水平。

㈦ 如何賞析劉震雲的短篇小說《塔鋪》

劉震雲老師的短篇小說《塔鋪》為當代短篇小說的精品，此小說平易近人，通俗易懂，但又在喻示著國家要發生一種巨大的改變；人與人之間的感情描寫出神入化，《塔鋪》表面為寫「我」求取功名之時所經歷的親情、友情、愛情，實則不然，讀劉老師的《塔鋪》，那平淡而有魅力的描寫是我們讀者有身臨其境的感覺，他們生活在歷史革命時期，農村青年不甘受試圖努力改變自己的人生命運的過程。語言朴實，情感真摯，人物描寫刻畫精確生動，以形象幽默諷刺韻味，來展現那一時期的令人難過的辛酸。

塔鋪的用寫實手法描寫小人物生存狀態，按時間順序推進，層層剝繭的敘述方法，細致入微的描寫，平和淡然的意象，象老朋友聊天，娓娓道來，有波折起伏，卻順其自然。當然也有劉氏幽默存在。

㈧ 求歐亨利短篇小說2篇賞析 每篇300字就好 謝謝啦~~

1《麥琪的禮物》賞析

美國著名作家歐•亨利在《麥琪的禮物》這篇小說中，用他筆調幽默又帶有淡淡哀傷的藝術語言講述了一個「沒有曲折、不足為奇的故事」。以聖誕前夜饋贈禮物如此平常的題材創構的小說，在西方文壇並非罕見，其中也不乏精心之作，而歐•亨利的《麥琪的禮物》獨自絕響，成為這類題材的傑作，確實是令人深思的。
從內容上看。全篇以饋贈聖誕禮物為中心線，寫了美國一對貧窮而恩愛的夫婦。這個家庭的主婦為了節省每個銅子兒，不得不「每次一個、兩個向雜貨鋪、菜販和肉店老闆那兒死乞白賴地硬扣下來。
歐•亨利的短篇常以他獨具風格的感傷筆調和詼諧輕快的筆鋒，去刻畫人物和鋪展情節，使筆下的形象富有立體感，並給人以不盡的余韻。《麥琪的禮物》正是這個藝術特色的代表作。裁剪精到的構思，對話般親切的語言，微帶憂郁的情調，使這個短篇在縷縷情感的光束中顯露出豐厚的內涵，激發讀者對愛情、金錢的價值的思考。作家細致地寫德拉無錢為丈夫買禮物的焦灼心情，寫德拉的美發，甚至寫德拉上街賣發和買表鏈的全過程，卻惜墨如金地避開了吉姆賣金錶買發梳的經過。作家可以細致地描寫吉姆回家後德拉擔心失去美發會傷害吉姆的愛所作的一連串解釋，卻在吉姆講完賣金錶事之後戛然然止住全文。時而細致入微，時而寥寥數筆，讀者仍能從那些不著文字之處領悟作家的弦外之音。這種寄實於虛，並兼用暗示和略寫的手法，是《麥琪的禮物》所獨具的。

2 《愛的犧牲》賞析

《愛的犧牲》是典型的歐．亨利式的小說，講述了一對追逐藝術的年青藝術家夫婦，離鄉背井到紐約去深造，卻因家境貧困難以伸展抱復。於是妻子為了生計寧願犧牲自己，中斷學琴去教音樂，「我一面教授，一面也能學一些」，而且仍然和音樂在一起。同時展現了19世紀美國草根階層生活的無奈與艱辛。

作者運用漫畫般的筆觸,勾勒出數位特色鮮明的人物形象,令人印象深刻。讀完這篇小說，我認為喬□拉雷畢失去了兩樣值得自豪的東西，換來的卻是不再對對方有用的裝飾品，他們美好的願望就這樣落空了，命運對於這對恩愛夫妻是這樣苛刻。這一結局是我們始料不及的。因為作者在故事的發展過程中，始終把最緊要的東西包藏著，引而不發，到結束時，才和盤托出，不僅出奇制勝，令人拍案，還使前面的情節翻出新穎的意義，給人留下持久而深刻的回味。嚴酷的生活使他們都放棄了藝術，但他們相互的愛卻感人至深。歐．亨利以輕松、幽默的語言和沉甸甸的故事，揭示了「愛」的偉大力量。

㈨ 文學作品鑒賞怎麼寫

親，我也是漢語言文學的呢。其實分析作品你必須先熟悉作者、作者的文學觀點，作品的創作背景、主旨、內容、人物等等，脫稿確實不容易，但是並非不可能。至於存在主義、現實主義、魔幻現實主義等等，你必須先弄懂那些是什麼，有什麼重要特徵，這是你課下需要去下功夫查資料的。其實有時候這些理論不需要特意去強調，你研究作品的時候會自然而然發現，只是你缺少概念，所以你只能用淺白的話語描述而不能用精闢深奧的理論為佐。
下次再上去分析作品，課前做好功夫，先分析作品屬於哪個流派，然後分析作品背景和作者生平思想，略講一下內容，最好多分析人物形象，最後分析一下創作特點。
打個比方，十九世紀的批判現實主義文學，這種文學流派產生的背景是在十九世紀時，一方面科學精神與科學方法深入人心，文學接納了科學觀念，產生了「真實、寫實」的原則，另一方面是工業文明導致貧富差距加劇，宗教衰微導致道德失范，社會矛盾加劇。而批判現實主義的歷程從繪畫領域開始，最開始是庫爾貝的寫實主義（這里可以說一下畫家提出寫實主義的過程，是一個小故事），然後是批判現實主義，而批判現實主義發展到了極致便產生了以左拉為代表的自然主義。接下來分析這種流派的創作原則與特點、相關的文藝理論，恩格斯就曾經說過「現實主義除細節的真實外，還要真實地再現典型環境和典型人物」，這時候可以分析一下這句話中的典型環境與典型人物，而批判現實主義顯然是繼承現實主義傳統而產生，再引到你需要講的代表作家作品。比如司湯達，簡介一下司湯達的生平與成長經歷，司湯達作為批判現實主義文學的代表作家，他曾經寫過一本文學評論集《拉辛與莎士比亞》，在這本評論集中司湯達表現了自己的文論觀和文學主張，在講的時候可以引入。再從作者本身思想與生平聯繫到其作品《紅與黑》，簡介內容，重點分析人物，從社會、他人、自身等各個方面，你可以分析人物性格的成因，引發聽你做評論的同學對社會、人性等等方面的思考。而且一般巨著都會有一些名人為其作注或者作評，你完全可以大膽引用細致分析。最後分析司湯達的創作特點。甚至還可以結束時提出一個思考問題留給老師或者同學。講課並不是講就可以的，需要運用一些語調、動作、語句、問題等等吸引人的注意和思考才算成功。
實在無法脫稿也沒什麼，畢竟老師也無法做到不看教案，但是照著念就是不同的概念了，這個必須杜絕。你必須對你要講的東西有充分的了解，即使只是偶爾看稿你也能流暢地講下去，這樣，即使你講的並不深入也沒新意，老師也不會過多為難。首先自己得自信起來，全程照著稿子念是一種不自信的行為，在印象上就落了下乘。
最好你准備的講稿中有至少一個賞光點，這個賞光點可以是自己的看法，也可以是借鑒的，最好是你經過思考後提出的問題，即使錯了也不要緊，因為這給老師一種你在學習也願意學習更在努力學習的感覺，這是很重要的。
希望滿意，因為我們下周才開始學習20世紀的文學，所以只能就近給你舉一個十九世紀的例子了。真心希望能有所幫助，歡迎追問。

㈩ 怎樣寫短篇小說的詳細步驟注意是短篇的，怎樣寫得可以讓人眼前一亮 十分感謝！

1.從一個有價值的點子開始。這個點子最好是新奇的。至少是還有挖掘潛力的。

2.創造能夠理想地使你的點子戲劇化的人物。讓他們受磨難；讓他們在受磨難的過程中走進情節。

3.制定一個關於情節的規劃，設計一個情節，使其能展現所有對於表現人物去解決他們的問題所必須的場景。

4.忽略所有對於情節發展沒有影響的東西——不必要的場景，漫不經心的對話，無關痛癢的人物。所有的都必須與情節發展有關。問一下自己：如果我去掉這些對情節有沒有影響？如果回答是「不」，那麼就去掉它。一個雕刻家在從一塊石頭上創作他的雕像的時候，他會從石頭上去掉所有不屬於雕像的部分。你也得這樣，去掉所有不屬於故事的部分。

5.像荷馬寫《伊利亞得》一樣，從事件的中間開始你的故事。這個時刻應該是你故事中所要解決的問題出現的時刻，而你的人物則正處於緊急關頭。然後，如果需要的話，你可以回頭來說明。不過說明的東西是已經死去的材料，它最好跟情節的發展結合起來。

6.在情節，人物性格，以及詞語表達上應該盡量避免俗套。這對於初學者也許比較困難，因為每個作者都是從喜歡別人的構思而開始寫作的。學會避免俗套是學習寫作的一半的目標。

7.按照場景來寫；將它們完全地形象化起來。可能的話引入另外的細節。

8.盡力使所有的事物都戲劇化。試著去掉一切非戲劇化的因素。

9.修改。

10.將你寫的故事投稿。海因萊因很久以前說過的一句話現在仍然有效：你必須為了能發表而寫。