褔楼拜写的描写人的短篇小说

1. 《福楼拜家的星期天》读后感

当品读完一部作品后，相信你心中会有不少感想，不能光会读哦，写一篇读后感吧。那么如何写读后感才能更有感染力呢？以下是我整理的《福楼拜家的星期天》读后感，希望对银含大家有所帮助。

《福楼拜家的星期天》读后感1

《福楼拜家的星期天》一文中通过对每个来福楼拜家做客的作家进行了以上这几个描写，且每个人都描写出了各自的特点。譬如描写神态的有“福楼拜转动着蓝色的大眼睛盯着朋友这张白闹棚皙的脸”、“他的眼睛象切开的长缝，眯缝着，却从中射出一道墨一样的黑光”。描写外貌的有“他的头像古代意大利版画中人物的头颅一样，虽然不漂亮，却表现出它的聪慧和坚强的性格”。描写语言的有“他只用几句话，就划出某人滑稽的轮廓”。也就是这样细腻的描写，使聚会变得有声有色，连送客时仍在进行这样的描写。

我并不能象莫泊桑那样对液搏则人物描写得细致入微：“他那很发达的脑门上竖立着很短的头发，直挺挺的鼻子像是被人很突然的在那长满浓密胡子的嘴上一刀切断了。”我想还是得多看看《莫泊桑短篇小说选》在人物描写方面，我或多或少也能学到一些东西。

记得我妈有一个同学，擅写散文，我和她互相之间不断交流，象福楼拜和屠格涅夫等人交流一样。不同的是我们之间只不过是互相看看对方的文章。看文章可比面对面交流要好得多了。看文章可以注意人家的语言有什么特点?用辞是否正确?文章的结构如何?怎样细致地对人物进行描写?写法和别人有什么不同之处?等。这样在潜移默化中便把作文提升了。譬如《福楼拜家的星期天》一文，是通过对人物的描写体现聚会时的情景，这便是在写法上不同于他人之处了。但这种写法更值得别人学习和模仿。

《福楼拜家的星期天》读后感2

每到星期天，从中午1点到下午7点，福楼拜家一直都有客人来。

屠格涅夫、左拉、都德、都已来到福楼拜的家里了。这时，门铃响了，福楼拜立刻把桌上的东西遮了起来，然后亲自去开门，这回这位客人的.老师福楼拜感到非常惊讶，原来是莫泊桑，几年未见的师生亲热得拥抱起来。

福楼拜把莫泊桑带进客厅，全厅的人都非常热情地向莫泊桑问候，当然作为晚辈的莫泊桑也有礼貌的回敬了。

屠格涅夫严肃地对莫泊桑说：“你想知道我的创作经验吗?那就是把手伸入人类生活的深处吧!人人都在生活，但是只有少数人熟悉生活，只要你抓住他，他就会饶有趣味。哈哈!这是歌德说的，不过用这句话来勉励你非常合适。”左拉接过来平静温和得说：“我认为，巴尔扎克、斯汤达等之所以成功，主要是因为这些作家写的作品把自己的个性与要描绘的人物和事物的个性熔铸在一起，因而热情激动。”莫泊桑微笑的点点头。福楼拜亲切地向莫泊桑说：“我不知道你有没有才气。在你带给我的东西里面表明着某些聪明。

但是，年轻人，你永远不要忘记，照布封的说法，才气就是长期的坚持不懈。你努力干吧!”莫泊桑认真地听着。

就这样，他们你一言我一语给莫泊桑讲着创作经验，夜已经深了，他们还在尽情的讲述着。

作为学生的我们，这些经验不也正适合我们吗?

2. 福楼拜的写作故事是什么

福楼拜是一位不知疲倦的“文字劳动者”。他的作品善于剖析人物的心理状态，语言准确凝练，鲜明生动，是法国近代散文的典范。他能在文学创作上有所造诣，都应该归功于他良好的写作习惯和写作态度。

另一位出名的批判现实主义作家莫泊桑，初学写作的时候，就是拜福楼拜为师。福楼拜把莫泊桑当作弟子后，经常教导莫泊桑观察要细致，要能发现所描写对象的特点。他说：“当你走过一位坐在门口的杂货商，一位吸着烟斗的守门人，一个马车站的时候，请你给我画出这杂货商和这守门人的姿态，用形象化的手法描绘他们包藏着道德本性的身体外貌，要使得我不会把他们和其他杂货商、其他守门人混同起来，还请你只用一句话就让我知道马车站有一匹和它前前后后50匹不一样的马。”

福楼拜还特别强调写作的独创性。福楼拜对莫泊桑说：“如果一个作家有他的独创性，首先就应该表现出来，如果没有，就应该去获得。”如何获得呢？福楼拜说：“对你所要表现的东西，要长时间很注意地去观察它，以便发现别人没有发现过和没有写过的特点。任何事物里，都有未曾被发现的东西，因为人们用眼观看事物的时候，只习惯于回忆起前人对这事物的想法。最细微的事物里也会有一点点未被认识过的东西。让我们去发掘它。为了要描写一堆篝火和平原上的一株树木，我们要面对着这堆火和这株树，一直到我们发现了它们和其他的树其他的火不相同的特点。”一天，莫泊桑从邻人那里听来几个故事，觉得很新鲜很生动，于是就打算在这些故事的基础上写小说。但是心里有点拿不准，就跑去请教福楼拜。他在导师面前把故事讲了一遍后，提出了自己的看法：“这些故事内容丰富，足够写出作品来。”然后期待大师的意见。福楼拜望了望这位虔诚的年轻人说：“我看你还是别写这些故事为好，希望你做一做这样的练习，骑着马出去走一圈，一两个钟头以后回来，再把自己所看到的一切记下来。”莫泊桑听了导师的话，打消了听取别人的故事来写故事的主意，并按照导师的说法骑着马出去走了一圈，回来写出了自己的所见所闻。他按照这种方法练习了一年之久，终于写出了一篇著名的短篇小说《点心》。

有一天，莫泊桑带着一篇新作去请教福楼拜。在福楼拜的书房里，莫泊桑看到书桌上放着一叠厚厚的文稿，便随手翻开来看。没想到每页的稿纸上都只写了第一行，其余九行都是空白。莫泊桑感到非常不解，有些不满地嘀咕道：“先生，您这样写，是不是太浪费稿纸了呀？”福楼拜听罢笑了起来，然后一脸严肃地说：“我早已养成了这种习惯，也没有办法改变了。我喜欢在一张十行的稿纸上，只写第一行，其余九行都是留着修改用的。”莫泊桑听了，恍然大悟，一下子羞愧万分。他立即起身告辞，回家修改自己的小说去了。

福楼拜教会了我们写作的要点：写作应观察仔细，切合实际，留心生活中的每一个细节，善于挖掘素材。观察应准确、材料需正确，在文字的配合与意境的广阔以及形式上力求完美。同时要有独创性，不能无中生有，更不能道听途说、千篇一律，善于在作品的内容上突出新意。

另一方面，写作时应对自己的作品充满感情，并尊重客观规律，结局应恰到好处并顺其自然。

3. 《一生》简介

《一生》是莫泊桑的第一部长篇，发表于一八八三年。这是一部描绘诺曼底农村的风俗小说。众所周知，莫泊桑是福楼拜的****，《一生》就颇有点像《包法利夫人》，因为《一生》也写的是—个女人的一生，而且是悲苦的一生。扩而言之，《一生》与《情感教育》、《一颗纯朴的心》也有不少类似之处。例如，《一颗纯朴的心》描写—个女仆的—生，女主人公全福是一个平凡而纯朴的女仆，在这一点上这篇小说与《一生》更相像。话说回来，如果《一生》只是模仿福楼拜的小说，那么它的价值就不大了。恰恰相反，《一生》仅仅是在上述方面与福楼拜的小说相似，其实这是—部有创新意义的小说。它以别开生面的描写，成为十九世纪末叶出类拔萃的长篇，也是莫泊桑最优秀、最有生命力的小说之一。

《一生》描写的是—个贵族女子追求幸福而不可得的一生。她与包法利夫人不同，包法利夫人虽然也追求更美好的生活，憧憬幸福的爱情，但却一步步走向堕落，挥霍掉家产，最后因走投无路而自尽。《一生》的女主人公让娜则完全不一样。不错，她也爱幻想，早先她在修道院白天百无聊赖，夜晚难以入眠时，就曾经渴望过上幸福的生活。她走出修道院以后，便急切地想尝一尝人生的欢乐和幸福，盼望有甜蜜的奇遇。但现实却一次又一次使她的希望幻灭；面对残酷的现实，她并没有堕落，而是—次又一次与命运抗争。最后，纵然她的家产被儿子败光了，可是天无绝人之路，她得到以前的使女罗萨莉的帮助，让她的儿子最后回到身边，她也还能维持简朴的生活。更重要的是，让娜的本性与包法利夫人不同，她是—个善良纯朴、洁身自好的女子。她生活在风俗败坏的诺曼底农村：在莫泊桑笔下，这里不仅贵族阶层，而且农民中也两性关系紊乱。女孩子往往未婚先孕，有钱人家的使女与男主人有染的情况司空见惯。不说别人，就是让娜的双亲也不例外。她的父亲早年风流过，有外遇也不是一次两次。在他得知女婿德·拉马尔子爵与使女通奸，让使女有了私生子的丑事之后，一时之间勃然大怒。可是，当地神父只消几句话就说得他哑口无言，变愤怒为平静。神父说：“您难道没有碰过这样的小使女吗?我对您说吧，大家都是这样的，而您的夫人既没有因此少得到幸福，也没有因此少得到爱情，对不对?”这番话打中了他的要害。他与女婿不过是半斤与八两，彼此彼此。神父言下之意是不要对子爵苛求了。让娜的母亲同样有情人，她甚至将情人写给她的情书保留至死，不时还拿出来欣赏和怀念—番!她去世之后，让娜在翻看母亲视若至宝的书信时惊得目瞪口呆。她感到非常痛苦，心头对亲人的一点信任都失去了。面对周围的人的无行，让娜依然一以贯之，保持纯洁，出污泥而不染。对于这样一个被命运所抛弃的女子，莫泊桑把同情的笔墨都倾注在她身上，并通过罗萨莉之口，把她悲苦的身世归结为尚未了解对方，就轻率地结婚，导致一生的不幸。莫泊桑很有可能根据切身经验去塑造这个形象：他的母亲因丈夫浪荡，很早两人就分居，然后离婚。无疑，莫泊桑的母亲的经历启迪了他塑造出让娜的形象。

4. 福楼拜写过哪些小说

福楼拜，1821年12月12日，出生于法国卢昂的一个世代为医的家庭。青年时在巴黎攻读过法律，因病辍学。1845年父亲死后，他迁到卢昂近郊的克罗瓦塞别墅居住，靠丰裕的遗产过活，专心埋头于文学创作，直至1880年死去。1856年出版的第一部长篇小说《包法利夫人》是他的代表作，也是批判现实主义文学的一部著名的作品。

《包法利夫人》描写法国内地一个富裕农民女儿爱玛悲惨的一生。描写她怎样受到上流社会社会的糜烂生活的庸俗卑劣的环境氛围的腐蚀，终于走上堕落的道路，最后因借债而破产，不得已服毒自杀。字里行间饱含着作者对现存社会的忿怒和控诉明让，因而激怒了政府当局，福楼拜受到“有伤风化”的控告激尺局。后来，福楼拜转为写历史题材，1862年发表了长篇历史困信小说《萨朗波》。但不久，他又开始写现实题材的小说，1869年发表了政治性很强的长篇《情感教育》。

福楼拜是法国著名的批判现实主义作家，他于小说创作有很深的造诣，在全世界享有盛名。`

5. 福楼拜的故事

故事一

一天，莫泊桑从邻人那里听来几个故事，觉得很新鲜很生动，于是就打算在这些故事的基础上写小说。但是心里有点拿不准，就跑去请教福楼拜。他在导师面前把故事讲了一遍后，提出了自己的看法：“这些故事内容丰富，足够写出作裂缺品来。”然后期待大师的意见。

福楼拜望了望这位虔诚的年轻人说：“我看你还是别写这些故事为好，希望你做一做这样的练习，骑着马出去走一圈，一两个钟头以后回来，再把自己所看到的一切记下来。”

莫泊桑听了导师的话，打消了听取别人的故事来写故事的主意，并按照导师的说法骑着马出去跑了一圈，回来写出了自己的所见所闻。他按照这种方法练习了一年之久，终于写出了一篇著名的短篇小说《点心》。

故事二

福楼拜强调写作的悄慎独创性。莫泊桑初学写作时，常去福楼拜家，拿出一些试作请他指教。福楼拜对莫泊桑说：“如果一个作家有他的独创性，首先就应该表现出来，如果没有，就应该去获得。”如何获得呢？福楼拜说：“对你所要表现的东西，要长时间很注意地去观察它，以便发现别人没有发现过和没有写过的特点。

任何事物里，都有未曾被发现的东西，因为人们用眼观看事物的时候，只习惯于回忆起前人对这事物的想法。最细微的事物里也会有一点点未被认识过的东西。

让我们去发掘它。为了要描写一堆篝火和平原上的一株树木，我们要面对着这堆火和这株树，一直到我们发现了它们和其它的树其它的火不相同的特点的时候。

(5)褔楼拜写的描写人的短篇小说扩展阅读

福楼拜作品的艺术特色

福楼拜对现代小说审美趋向和艺术表现手法进行了超时代、超意识的探索与追求。在福楼拜笔下创作的故事人物始终是故事和情节的产物。

在他的作品里没有贴上标签脸谱的固定人物，也没有为人物度量身定做的故事和环境，而更多的是从生活的原生态出发，来探讨人物真实的内心世界。

福楼拜很少直接描写人物的五官长相，他更注重对人物心理真实的挖掘与刻画，这和现代派之一的“新小说”流派的艺术主张完全一致。年轻启源敬时患过脑系疾病的福楼拜，开始涉及过去很少有人涉及的潜意识领域。

他对梦境的揣摩描绘，对神话原型的借鉴利用，对无序的意识流动的追寻，启迪了后来现代主义文学注重意识流动和潜意识挖掘的倾向。

6. 福楼拜的作品赏析

福楼拜（1821～1880）
Flanbert，Gustave
法国作家。1821年12月21日生于鲁昂，1880年5月8日卒于克鲁瓦塞。
生平创作 他青年时在巴黎攻读法律，因病辍学。父亲去世后，他陪寡母住在鲁昂远郊克鲁瓦塞，靠丰裕的遗产生活，专心埋头于文学创作。他常在各地旅行，有意识地考察社会，了解农村生活。他生活在法国资本主义上升发展时期，但对资本主义的繁荣有比较清醒的认识。
1852年起，福楼拜花了4年多时间写成长篇小说《包法利夫人》。小说以简洁、细腻的笔触，再现了19世纪中叶法国的外省生活。女主人公爱玛在修道院度过青年时代，受到浪漫主义思潮的影响。成年后，嫁给平庸的市镇医生包法利。失望之余，为纨绔子弟罗道耳弗所惑，成了他的情妇。但罗道耳弗只是逢场作戏，不久便对她心生厌倦，远离而去。爱玛遂又成了赖昂的情妇。为了满足私欲，爱玛借高利贷，导致破产，最后服毒自尽。小说一问世便轰动文坛，福楼拜获得盛誉，但遭到当局控告，认为他诽谤宗教，有伤风化。此事对他压力很大，因此，创作转向古代题材。5年后，福楼拜发表了第二部长篇小说《萨朗宝》，描述公元前在迦太基发生的雇佣兵和民众的起义。作者以现实主义笔触再现了当时激烈的社会斗争的广阔场面。
19世纪60年代，法国国内社会矛盾更加尖锐，福楼拜重又关注现实斗争。他深入研究当时的政治生活，致力于撰写《情感教育》。这部作品以40年代的巴黎为背景，通过一个思想平庸、性格懦弱的青年日益堕落的生活道路，反映了当时，尤其是1848年革命前后判销的社会现实。这是一部政治性很强的小说。作品的情节几乎都围绕一些重大历史事件而展开，这些重要事件构成了小说的社会背景。人物的思想和性格的变化也通过这些事件来表现。作品反映的社会生活面相当广泛。它描绘了各个阶层、各种类型的人物，对于了解1851年以前的法国历史，有很大的参考价值。小说发表时并未引起很大关注，10年之后，才响起赞誉之声。
1871年的巴黎公社起义对福楼拜的创作并未产生很大影响，他潜心修改旧稿《圣安东的诱惑》。小说叙述了中世纪埃及的一个圣者克服魔鬼种种诱惑的故事，表达作者对社会贪欲的极端厌恶。1875～1876年，福楼拜与乔治·桑发生文学论争。乔治·桑责备他过于客观，缺乏感情，促使福楼拜写出了《三故事》。所写3篇故事各具独特的格调和题材。《圣·玉连外传》根据宗教传说改写而成；《希罗底》描写中世纪近东基督教内部的纷争；《一颗简单的心》是其中最为杰出的短篇。它写一名女仆平凡而感人的一生。作者通过日常生活细节，塑造了一个朴实动人的劳动妇女形象，展现了她美好善良的心灵和勇敢机智的品质。高尔基盛赞这个短篇“隐藏着一种不可思议的魔术”。
福楼拜的最后一部小说《布法与白居谢》差一章没有完成，它可以说是《情感教育》的烂昌姐妹篇。主要描写1848年革命在法国外省引起的反响。布法和白居谢是两个抄写员，白居谢得到巨额遗产后，便同他的莫逆之交布法到乡下定居，两人对农业、化学、地质学、史学掘历游、文学等加以研究，然后又逐一摒弃。1848年2月革命消息传到乡间，他们又转向哲学、神学、教育学、法学的研究，但最后一事无成，又回到他们的老本行。
艺术成就 福楼拜认为艺术应该反映现实生活，要敢于揭露丑恶现象。在精确地再现社会现实方面，他是位杰出的现实主义大师。但是，他主张文学应严格、细致、忠实地描绘事物，文学可以将丑恶的生活现象照实描绘，这又为19世纪后期的自然主义开辟了道路。
他的艺术成就主要表现在塑造典型上。他善于在篇幅不很大的长篇小说中塑造一系列个性突出的典型人物，为此，他十分注意观察事物，搜集材料，注意细节的真实。他在塑造典型人物同时又注意环境的描写。他经常进行广泛调查和实地考察。在描写上，他通常用白描手法，运用简洁的语言抓住特征，烘托气氛。他特别强调语言的重要作用。为了锤炼语言和句子，常常反复推敲。他认为，“没有美好的形式就没有美好的思想，反之亦然”。因此，他用词精粹、明晰而准确。他曾是莫泊桑文学上和精神上的导师，也是世界上许多国家的同行们公认的语言艺术大师。

福楼拜的代表作是《包法利夫人》《包法利夫人》是法国著名福楼拜的代表作。作者以简洁而细腻的文笔，通过一个富有激情的妇女爱玛的经历，再现了19世纪中期法国的社会生活。《包法利夫人》的艺术形式使它成为近代小说的一个新转机。从《包法利夫人》问世以后，小说家知道即使是小说，也要精雕细琢。这不仅是一部模范小说，也是一篇模范散文。但是，《包法利夫人》也为作者带来了麻烦。许多人对号入座，批评福楼拜这部书“破坏社会道德和宗教”，他还被法院传了去：原来是有人告他“有伤风化”。这时许多读者纷纷向福楼拜表示同情和支持，甚至连一向反对他的浪漫主义作家也为他辩护。法庭上，经过一番激烈的辩论，作家被宣告无罪——由此可见《包法利夫人》的影响。

米兰·昆德拉有一句流传很广的名言，大意是，直到福楼拜的出现，小说才终于赶上了诗歌。众所周知，欧洲的小说最早是从叙事长诗中分化出来的。也就是说，叙事诗中描述事件进程的部分被剥离出来，渐渐成为一种专门的说故事的体裁。小说的诞生使诗歌失去了“叙事”的天然权利，而较多地从事抒情。然而，与诗歌这种古老的艺术相比，小说的幼稚是毋庸置疑的。它长期以来遭受冷落与歧视也就不足为怪了。在我看来，小说的不成熟，除了它作为一门专门的艺术尚未得到充分的发育之外，更重要的是，它与诗歌的关系十分暧昧，没有摆脱对于诗歌母体的依赖。它自身特殊而严格的文体上的规定性在相当长的时间内未能形成。早期小说的故事性到是大大增强了，然而诗歌也可以讲故事，而且一度讲得很好，那么小说与叙事诗的差别究竟在哪儿？甚至就连小说艺术的评价尺度，也是从诗歌那里借用过来的。一个最明显的例子是，直到今天，我们在评价一部伟大小说时最常用的语汇仍然是“这种一部伟大的史诗”。“史诗”的风范依旧是小说的最高评判标准。这就好比说，在小说的园地里获得成就，却要到诗歌的国度去领受奖赏。

福楼拜的出现是具有划时代意义的，而《包法利夫人》更被认为是“新艺术的法典”，一部“最完美的小说”，“在文坛产生了革命性的后果”。波德莱尔、圣伯父、左拉等人纷纷给予这部作品极高的评价。由于这部作品的问世，福楼拜在一夜之间成为足可与巴尔扎克、司汤达尔比肩的小说大师，举世公认的杰出的文体家。福楼拜的巨大声誉在相当程度上是因为《包法利夫人》无懈可击的文体成就。到了本世纪初，福楼拜的影响与日俱增，现代主义的小说家也把他奉为始祖与楷模，尤其是50年代后的法国“新小说”，对福楼拜更是推崇备至，他们认为正是福楼拜使小说获得了与诗歌并驾齐驱的地位。新小说的重要代表阿兰·罗布－格里耶为了进行所谓的文学变革，将福楼拜看成叙事艺术上真正的导师和启蒙者，甚至把福楼拜视为巴尔扎克的对立面，对巴尔扎克似的“过时的”写作方式展开彻底地批判和清算。那么，《包法利夫人》在文体和叙事上究竟取得怎样不同凡响的成就，对于小说的发展又起到了怎样的作用呢？

《包法利夫人》上卷的第一小结是采用第一人称来叙事故事的。从第二小结开始直至作品结束用的是第三人称。这部作品的第一行出现了这样一个句子：“我们正上自习，校长进来了，后面跟着一个没有穿制服的新生和一个端着一张大书桌的校工。”
在这里，“我们”这个词可不是随便写写的，它的意义非同一般。诸位不妨回忆一下巴尔扎克的小说通常是如何开头的。比如说：“路易·朗贝尔于1797年生于旺代省的一个小镇蒙特瓦尔，他的父亲在那里经营着一所不起眼的制革厂”（巴尔扎克《路易·朗贝尔于》）。有人曾针对这个开头提出了这样一个问题：谁在讲述这个故事呢？是作者吗？作者的语调为什么那么不容置疑？他为什么会无所不知？当然，并不是每一位小说读者都会提出这样的问题，但是这种坚定、明确、无所不知的语调显示出作者凌驾于故事、读者之上，当属没有疑问。而且这种口吻尚未完全摆脱口头故事的讲述形式。如果有人针对《包法利夫人》提出同样的问题：谁在讲述《包法利夫人》的故事？答案是“我们”；讲述者是如何知道的？答案是 “我们看到了”；而且叙事者在“看到”的同时，读者也看到了。故事展开的时间与读者阅读的时间是同步的（在巴尔扎克那里，故事早就发生过了），这样一来，作者一下子把读者带入到事件的现场，相对于巴尔扎克，这里的故事显然更具有逼真的效果。用今天的眼光来看，类似的第一人称叙事并不是什么了不起的玩艺儿，可在当时，福楼拜所跨出的这一小步，其意义却不同寻常。而且我认为福楼拜在文体上的贡献当然不只是人称的变化。在这种变化的背后，一种完全不同于雨果、司汤达、巴尔扎克的叙事方式真正确立了起来，在福楼拜的笔下，以往全知的叙事视角受到了严格的限制：作者不再站在无所不知的立场，模仿上帝的口吻说话；不会随时从叙事中“现身”，对作品的人物、主题展开评述，提供意义；不再拥有将自己的思想和倾向强加给读者的特权。
福楼拜是欧洲文学史上最早的要求作者退出小说，并开始在实践中成功实现这一信条的作家之一。他要求叙事排除一切的主观抒情，排除作者的声音，让事实展现它自己。他认为作者的意图和倾向，如果让读者模模糊糊地感觉和猜测到，都是不允许的；文学作品的每一个段落，每一个字句都不应有一点点作者观念的痕迹。正如他的学生莫泊桑所说的那样，福楼拜总是在作品中“深深地隐藏自己，像木偶戏演员那样小心翼翼地遮掩着自己手中的提线，尽可能不让观众觉察出他的声音”。福楼拜在给乔治·桑的信中也曾这样写到：“说到我对于艺术的理想，我认为就不该暴露自己，艺术家不该在他的作品里露面，就像上帝不该在大自然里露面。”法国学者布吕纳曾敏锐地指出，“在法国小说史里，《包法利夫人》具有划时代的意义，它说明某些东西的结束和某些东西的开始。”我们从后来的罗兰·巴特、德里达等人的叙事理论中都可以清晰地听到福楼拜的声音。如果说欧洲小说文体变革的历史，可以像布思所描述的那样，被看成是作者的声音不断从作品中消退的历史，那么福楼拜无疑是一个不可忽略的关键性人物。
也许会有同学提出这样的观点：既然小说都是虚构的，在作者与读者之间早就达成了一种默契，也就是说，读者在阅读小说之前早就预先接受了小说的虚构性这样一个事实，那么作者如何讲述这个故事（是客观化还是主观化的叙事）并不重要，重要的是作品能否打动读者，更何况，作者故意在作品中隐藏自己，并未完全放弃对读者的“引导”，只不过这种“引导”更为隐蔽、更为机巧。对一种修辞的放弃就必然意味着另一种修辞的确立，说到底，“客观化”也只能是一种修辞手段而已。我认为这种观点是很有意思的，也很合理。坦率地说，我也是从修辞学的角度来理解福楼拜文体变革的意义的。实际上，福楼拜将自己从叙事中隐藏起来，其目的只是为了更好地“显露”；对叙事视角进行限制，其目的正是为了让叙事获取更大的自由。
在全知视角的叙事中，作者与读者之间的交流是公开进行的（在古老的说书的场合，听众甚至还可以直接向讲述者提问，或者进行讨论）：作者讲述，读者阅读。但福楼拜不满足于这种公开的交流，因为交流的效果受到限制。他更喜欢一种暗中交流，也就是说，作者并不告诉读者自己的见解和倾向，而让读者通过阅读得出自己的结论，这样一来，读者与作者之间交流的疆域一下子就扩大了。
福楼拜的客观化叙事并没有完全放弃了自己“引导”读者的权利。因为从《包法利夫人》这个作品来看，作者本人的倾向、立场和意图仍然可以在阅读中被我们感觉到。另外我也不同意“纯客观”这样的说法。因为这个概念把一些本来很清楚的事实弄得一团糟。况且，《包法利夫人》并不是一个“纯客观”的作品，它与后来“新小说”的罗布－格里耶等人所谓的“物化小说”、“纯客观叙事”有着本质的不同（我也不是说罗布－格里耶的作品就一无是处，至少他的《嫉妒》相当不错），但罗布－格里耶把福楼拜在修辞上的一些趣向极端化之后，紧接着就出现了一个他本人也始料不及的问题：“非人格化叙事”也好，纯客观、物化叙事也好，作者又如何能做到这种“纯客观”呢？一个明显的事实是，作家写作当然不能离开语言文字这一工具，语言文字本来就是“文化”的产物，它既不“纯”，也非“物”，“纯客观”如何实现呢？它不是神话又是什么？后来罗布－格里耶干脆不写小说（据说最近他又从重操旧业），去搞电影了，因为他觉得摄影机更接近他的“物化”要求。在我看来，这仍然不能自圆其说。摄影机固然是物，但操纵摄影机的人当然也是“文化”的产物，他（她）有着自己的特殊的价值观和感情上的喜、憎、哀、乐，如何能够“纯客观”呢？
就《包法利夫人》而言，福楼拜的变革并未抛弃传统的叙事资源，也没有损害作品文体的和谐与完美，以及最为重要的，叙事分寸感。我们在以前曾说过像列夫·托尔斯泰这样的作家是不太可能轻易模仿的，他巨大的才华本身就是一个奇迹（茨威格说他比伟人还伟大），而福楼拜的身上更具有匠人的特点。毫无疑问，他是一个卓越的巧匠。《包法利夫人》是一部精心制作出来的杰作，自从问世以来，即成为“完美”的象征。福楼拜对语言和文体十分敏感，创作态度更是兢兢业业、一丝不苟，在《包法利夫人》这部作品中，作者并未随意处理任何一个细节和线索，力图做到尽善尽美。叙事的节奏，语言的分寸，速度和强度的安排都恰到好处，作品中的每一个人物的出场次序，在故事中占的比重，主要人物与次要人物的关系都符合特定的比例。比如说，爱玛首先与莱昂相遇，但在爱玛与莱昂的关系急剧升温的时候，作者却让他去了巴黎，莱昂离开后留下的巨大情感空缺使她飞蛾扑火地投入鲁道尔弗的怀抱，而当爱玛与鲁道尔弗的情感冷却之后，莱昂又从巴黎回来了。这样的安排不仅使情节的发展合情合理，而且叙事亦出现跌宕和变化，避免了平铺直叙的通病。再比如，子爵与瞎子在作品中都是象征性的人物，虽然着笔不多，但他们每次出现都会有特定的意味，似乎都预示着故事进程的某种微妙变化。爱玛的“失足”（她与鲁道尔弗坠入欲望的河流）在小说的故事中十分重要，但作者所挑选的地点既非鲁道尔弗的木屋，也非他们散步的树林和花园，而是别出心裁地安排在一次农业展览会的会议厅里。其间，鲁道尔弗对爱玛发动的语言攻势常常被大会主席的讲话所打断。虚伪的爱情誓言和表白与公牛、种子、奖章、粪池一类的话语完全并列在一起，作者未加任何说明。整个调情过程看上去既滑稽，又荒谬，而字里行间却到处弥漫着被压抑的、急不可待的欲火。不同类型话语的陈列所形成的张力使这个场景令人十分难忘。事实上，这也是我所读过的有关“调情”的最美妙的篇章。
关于语言，福楼拜在小说中有过这样一断描述：我们敲打语言的破铁锅，试图用它来感动天上的星星，其结果只能使狗熊跳舞。看来，福楼拜对语言有着特殊的敏感，对于语言在表述意义方面的巨大困难有着十分清醒的认识。由此我们可以了解，为什么福楼拜把语言的准确性看成是作者表述上的唯一使命；也可以理解作者对语词的甄别和取舍为什么会到了走火入魔的地步。有人将《包法利夫人》视为学习写作者的最好教科书，这样的评价并不过分。

福楼拜的作品：
《包法利夫人》。《萨朗宝》《情感教育》。《圣安东的诱惑》。《圣·玉连外传》；《一颗简单的心》《布法与白居谢>

7. 福楼拜家的星期天作者介绍

居伊·德·莫泊桑
（1850～1893）法国作家，是一位19世纪后半期法国优秀的批判现实主义作家。1850年8月5日生于法国西北部诺曼底省的一个没落贵族家庭。1870年到巴黎攻读法学，适逢普法战争爆发，遂应证入伍。退伍后，先后在海军部和教育部任职。19世纪70年代是他文学创作的重要准备阶段，他的舅父和母亲的好友、著名作家福楼拜是他的文学导师。 莫泊桑的文学成就以短篇小说最为突出，有世界短篇小说巨匠的美称。他擅长从平凡琐屑的事物中截取富有典型意义的片断，以小见大地概括出生活的真实。他的短篇小说侧重摹写人情世态，构思布局别具匠心，细节描写、人物语言和故事结尾均有独到之处。除了《羊脂球》（1880）这一短篇文库中的珍品之外，莫泊桑还创作了包括《一家人》（1881）、《我的叔叔于勒》（1883）、《米隆老爹》（1383）、《两个朋友》（1883）、《项链》（1884）等在内的一大批思想性和艺术性完美结合的短篇佳作。 莫泊桑的长篇小说也达到比较高的成就。他共创作了6部长篇：《一生》（1883）、《俊友》（又译《漂亮朋友》，1885）、《温泉》（1886）、《皮埃尔和若望》（1887）、《像死一般坚强》（1889）和《我们的心》（1890），其中前两部已列入世界长篇小说名著之林。

莫泊桑一生创作了6部长篇小说和356多篇中短篇小说。他的文学成就以短篇小说最为突出，被誉为 “短篇小说之王”，对后世产生了极大影响。

莫泊桑出身于一个没落贵族之家，母亲醉心文艺，并有很深的文学修养，尤其喜爱诗歌，在其影响下，莫泊桑少年时代便憧憬作一名诗人。他13岁开始写诗。

在鲁昂读中学时，他又受老师、诗人路易·布那影响，开始多种体裁的文学习作，后在福楼拜亲自指导下练习写作，参加了以左拉为首的自然主义作家集团的活动。1870年，莫泊桑参加了普法战争，退伍后，在工作之余，依然从事文学写作。

他以《羊脂球》（1880）入选《梅塘晚会》森含陆短篇小说集，老禅一跃登上法国文坛，其创作盛期是80年代。10年间，他创作了6部长篇小说：《一生》（1883）、《俊友》（1885）、《温泉》（1886）、《 皮埃尔和若望》（1887）、《像死一般坚强》（1889）、《我们的心》（1890）。这些作品揭露了第三共和国的黑暗内幕：内阁要员从金融巨头的利益出发，欺骗议会和民众，发动掠夺非洲殖民地摩洛哥的帝国主义战争；抨击了统治集团的腐朽、贪婪、尔虞我诈的荒淫无耻。莫泊桑还创作了350多部中短篇小说，在揭露上层统治者及其毒化下的社会风气的同时，对被侮辱被损害的小人物寄予深切同情。

短篇的主题大致可归纳为三个方面：第一是讽刺虚荣心和拜金主义，如《项链》、《我的叔叔于勒》；第二是描写劳动人民的悲惨遭遇，赞颂其正直、淳朴、宽厚的品格，如《归来》；第三是描写普法战争，反映法国人民爱国情绪，如《羊脂球》。

莫泊桑短篇小说布局结构的精巧。典型细节的选用、叙事抒情的手法以及行云流水般的自然文笔，都给后世作家提供了楷模。

另外，他敏锐的观察也是令人称道的，自从他拜师福楼拜之后，每逢星期日就带着新习作，从巴黎长途奔波到鲁昂近郊的福楼拜的住处去，聆听福楼拜对他前一周交上的习作的点评。福楼拜对他的要求非常严格，首先要求他敏锐透彻的观察事物。莫泊桑遵从师教，逐渐善于“发现别人没有发现过和没有写过的特点”，后来，当他在谈到作家应该细致、敏锐的观察事物时，说：“必须详细的观察你想要表达的一切东西，此顷时间要长，而且要全神贯注，才能从其中发现迄今还没有人看到与说过的那些方面。为了描写烧的很旺的火或平地上的一棵树，我们就需要站在这堆火或这棵树的面前，一直到我们觉得它们不再跟别的火焰和别的树木一样为止。”

一次，福楼拜还建议莫泊桑做这样的锻炼：骑马出去跑一圈，一两个钟头之后回来，把自己所看到的一切记下来。莫泊桑按照这个办法锻炼自己的观察力有一年之久。

法国作家莫泊桑一生短暂，在近10年的创作生涯事，共出版27部中短篇小说集和6部长篇小说。法国传记文学家特洛亚在《风流作家莫泊桑》里，披露了莫泊桑一些鲜为人知的秘闻，重现了他嬉戏荒唐的一生。

“和不正经的女人交往太多！”

1893年7月，左拉在莫泊桑葬礼的悼词中说：“他文思敏捷，成就卓著，不满足于单一的写作，充分享受人生的欢乐。”这人生的欢乐，指的是莫泊桑喜欢划船、游泳和追逐女人。对于这个终身未娶的作家来说，女性在他生活中占有重要的地位，无论是日常生活还是他笔下的人物，都是如此。

莫泊桑是在爱情和运动中度过他的青年时代的。他最喜爱划船和游泳。18岁时，他在家乡海滩上看到很多来自巴黎的穿泳衣的女郎。他贪婪地盯着她们，设法结识了一位名叫法妮的姑娘。法妮媚人的笑容和优雅的风度迷住了莫泊桑，他毫不迟疑地写了一首表达心意的诗献给她。但是几天后，莫泊桑去拜访法妮时，她正和几个男青年嘲笑着朗读他的诗。羞惭愤怒之余，他认定女人是虚假、轻浮和令人鄙视的生灵。她们在世界上存在的唯一理由是满足男人的情欲。从此，他对女人有了成见。

19岁时，莫泊桑中学毕业，同年在巴黎法律学院注册入学。1870年7月，普法战争爆发后，他弃学从军。战后，他在海军部谋得一个抄抄写写的小职员职位。繁琐的公务和与那些唯唯诺诺的人共事，他感到厌烦和恼火。一到假日，他就到塞纳河畔散步，在河里游泳。这期间，他与5个酷爱水上运动的伙伴购买一艘游艇，并取名“玫瑰之叶号”。他们成立了小社团，常常是吃喝无度、私通滥交直至精疲力竭。他们常常在游艇上带几个女子，一起寻欢作乐，每次划船后总以和女人睡觉完事。他们经常交换性伴侣，互相攀比情爱业绩。莫泊桑最喜欢乡间漂亮姑娘，她们打扮朴素，体态丰满而头脑简单。他在一篇题为《绳子姑娘》的小说里就讲到了这段荒唐经历，这位绳子姑娘毫不动情地与5个小伙子上床，怀了孩子也不知道是谁的。这种放荡行为终于给莫泊桑带来了恶果：他染上了梅毒。虽然在初期他并不在意，仍旧吃喝玩乐，嫖妓宿娼，但最后正是这种疾病送了他的命。

沙龙贵妇和小姐的宠儿

莫泊桑来自诺曼底农村，习惯与平民女子和妓女交往，刚到巴黎时，甚至跟贵夫人打交道的礼节、称呼都要请教福楼拜。莫泊桑成名后，不但在国内名声大震，在国外也很受欢迎。财源滚滚而来，购别墅、买游艇，同时扩大社交圈子。莫泊桑体魄健壮，风流潇洒，仪表堂堂，颇得仕女们的青睐。随着他的名气越来越大，上流社会的女士对他也爱慕和追求了。闺阁小姐甚至写信给他表示景仰和爱慕。莫泊桑讨女人的喜欢，除了才华横溢、相貌出众外，在性格上也有特点。在莫泊桑身上，既有野蛮的兽性，又有对人的怜悯，既天真又狡诈，既胡闹又真诚，既善良又愚蠢。这个多才多情又鲁莽的乡下人，很讨女人的喜欢。

在莫泊桑交往的贵妇人中，最亲近的、被称作“友谊守护神”的是埃尔米娜·勒孔特·杜努伊，是他的同乡。在风和日丽的季节，他一有空就到她家，在别的地方从没有像在她身边那样感到慰藉。这是一位金发披肩、笑容可掬、性格刚毅、富有胆识、爱好文艺的女子，丈夫在罗马尼亚工作，她独自在家抚养儿子，分居的生活令她寂寞。当莫泊桑患眼疾时，她为他朗读文艺作品。她对这位作家的爱慕是柏拉图式的精神恋爱。

对上流社会的贵妇，莫泊桑一方面为之倾倒，一方面认为她们都是“加了奶油的面粉团……讲的都是那种话，用的都是那些词，就像是面粉团。她们在那种社会里的俗套，那就是奶油”。

没有一个女人值得终身相许

1886年1月，比莫泊桑小10岁的弟弟埃尔维结婚了，此时莫泊桑已经36岁。听到弟弟结婚的消息，他茫然不知所措。他自己是否也应该决定终身大事了？但对他来讲，这件事是空中楼阁，他认为没有一个女人值得终身相许。母亲不愿意他与平民女子联姻，而他追求的名门闺秀却可望而不可即。莫泊桑是一个性欲极强的人，于是他不断变换性伴侣。他承认：“我不爱她们，但她们逗我高兴。我觉得她们把我迷住了……”他被女人弄得晕头转向，因为他缺不了她们。莫泊桑走到哪里，无论在巴黎、戛纳还是在国外，他都少不了找女人。

莫泊桑是否真有所爱？据说他爱着一位从未透露姓名的女人。他在给她的信中写道：“我想马上见到您，无论是在茫茫的大海上，无论是穿过崇山峻岭，或是漫步在城市或乡村，我希望您依偎在我身旁，闻着您头发散发的芬芳。我特别想看到您的眼睛，您那充满柔情蜜意的眼睛……”看来，莫泊桑是真正爱她，但始终没有结婚。

莫泊桑风流一辈子，“农庄姑娘、饭馆侍女、半推半就的寡妇、欲壑难填的太太、阿拉伯女人、黑人妇女、成熟的女市民，他占有过这么一大堆尤物……”结果呢？他因梅毒加上精神病，在1893年7月6日11时离开了人间，享年43岁。
最擅长的就是
把人物复杂的生活经历浓缩到短小的篇幅中，用巧妙的情节表现出来。
除了《羊脂球》这一短篇文库中的珍品之外，莫泊桑还创作了包括《一家人》（1881）、《我的叔叔于勒》（1883）、《米隆老爹》（1383）、《两个朋友》（1883）、《项链》（1884）等在内的一大批思想性和艺术性完美结合的短篇佳作。 莫泊桑的长篇小说也达到比较高的成就。他共创作了6部长篇：《一生》（1883）、《俊友》（又译《漂亮朋友》，1885）、《温泉》（1886）、《皮埃尔和若望》（1887）、《像死一般坚强》（1889）和《我们的心》（1890），其中前两部已列入世界长篇小说名著之林。

莫泊桑早就有神经痛的征兆，他长期顽强的与病魔斗争，坚持写作，巨大的劳动强度与未曾收敛的放荡生活，使他逐渐病入膏肓。直到1891年，他已不能再进行写作，在遭受疾病残酷的折磨之后，终于在1893年7月6日逝世，享年仅43岁。

8. 福楼拜和莫伯桑有哪些文章

居斯塔夫·福楼拜（1821-1880）是19世纪中叶法国现实主义作家。生于法国诺曼底卢昂医生世家。童年在父亲医院里度过，医院环境培养了他细致观察与剖析事物的习惯，对日后文学创作有极大的影响。福楼拜在中学时就热爱浪漫主义作品，并从事文学习作。早期习作有浓厚浪漫主义色彩。1840年，他赴巴黎求学，攻读法律，期间结识雨果。1843年放弃法律，专心文学。1846年，回卢昂，结识女诗人路易丝·柯莱，随后有近十年的交往。定居卢昂期间，他埋头写作，偶尔拜会文艺界朋友，直到生命最后时刻。晚年，他曾悉心指导莫泊桑写作。
1857年，福楼拜出版代表作长篇小说《包法利夫人》，轰动文坛。但作品受到当局指控，罪名是败坏道德，毁谤宗教。此后，他一度转入古代题材创作，于1862年发表长篇小说《萨朗波》。但1870年发表的长篇小说《情感教育》，仍然是一部以现实生活为题材的作品。小说在揭露个人悲剧的社会因素方面，与《包法利夫人》有异曲同工之妙。此外，他还写有《圣·安东的诱惑》（1874）、未完稿的《布瓦尔和佩居谢》、剧本《竞选人》（1874）和短篇小说集《三故事》（1877）等。小说集中的《一颗简单的心》，出色地刻画了一个普通劳动妇女的形象，是他短篇中的杰作。
福楼拜主张小说家应像科学家那样实事求是，要通过实地考察进行准确地描写。同时，他还提倡“客观而无动于衷”的创作理论，反对小说家在作品中表现自己。在艺术风格上，福楼拜从不作孤立、单独的环境描写，而是努力做到用环境来烘托人物心情，达到情景交融的艺术境界。他还是语言大师，注重思想与语言的统一。他认为：“思想越是美好，词句就越是铿锵，思想的准确会造成语言的准确。”又说：“表达愈是接近思想，用词就愈是贴切，就愈是美。”因此，他经常苦心磨练，惨淡经营，注意锤炼语言和句子。他的作品语言精练、准确、铿锵有力，是法国文学史上的“模范散文”之作。

基·德·莫泊桑，1850年8月5日出生，是19世纪下半期法国杰出的批判现实主义作家。他一生写了350多篇中短篇小说，6部长篇小说和3部游记。莫泊桑在短篇小说创作方面艺术成就尤为突出，被称为“世界短篇小说巨匠”。
莫泊桑于生于诺曼地一个破落的贵族家庭。他的童年是在乡间度过的。母亲出身于名门且富有文学修养，舅父是诗人与小说家，因此，莫泊桑从小就受到文学的薰陶。13岁时他进伊佛修道院附属学校学习，因写诗讽刺举耐束缚身心的教规被开除教籍。后到里昂中学学习，在著名诗人路易·布耶的指导下，开始了多种文体的习作。1870年莫泊桑去巴黎学习法律。不久，普法战争爆发，莫泊桑应征入伍。这场战争时间虽短，却给他留下了极为深刻的印象，他后来写的不少小说是以普法战争为题材的。战争结束后莫泊桑定居巴黎。从1872年起，先后在海军部和教育部任小职员，前后长达数十年。这段经历使他对小职员的生活状况及精神境界有了深刻的认识，成为他日后小说创作的重要主题。同时，他利用业余时间进行文学创作。著名作家福楼拜是莫泊桑舅父及母亲的好友，自1873年开始，莫泊桑受教于福楼拜的门下，并因此结识了左拉、都德、龚古尔、屠格涅夫等著名作家。在福楼拜的严格要求和精心培养下，莫泊桑成长为一名优秀的艺术家。
莫泊桑的中短篇小说描绘了各色各样的生活场景，刻画了各个社会阶层各种职业的人物形象，从不同的角度和侧面反映了1870-1890年间法国社会生活的状况。
《羊脂球》是莫泊桑发表的第一篇小说，也是其短篇小说中的珍品。它写的是被敌军占领的里昂城里十名居民同乘一辆马车出逃的故事。居民中有贵族地主、资本家、暴发户以及他们各自的妻子，还有两位天主教的修女、一名自称“革命党”的假爱国者，一名外号为“羊脂球”的妓女。一辆马车就是一个燃悉社会的缩影。
羊脂球因不愿受普正段春鲁士兵的侮辱而出逃，而三位资产者，一个是为躲避战争的灾难，一个是为了将财产转移到安全地区，另一个则是发了一大笔国难财要到哈佛尔去取一笔巨款。起初，三位有产者的太太悄声辱骂羊脂球为“卖淫妇”、“社会耻辱”，而三位有产者则用一种看不起穷人的口吻谈论着金钱和吃喝。当马车颠簸了一天，肚子饿了，路上又买不到食物，只有羊脂球准备了三天的食品时，气氛发生了戏剧性的转折。羊脂球的食品被吃光了，于是蔑视变成了亲昵，辱骂变成了夸奖。
马车在普军关卡受阻一场是情节发展的关键，也是展现人物性格的重要环节。为了迫使这位女同胞屈从普鲁士军官的无耻要求，车上乘客施展了种种阴谋：暴发户主张把羊脂球捆起来交给敌人；于尔贝伯爵因出身于三代做过大使的贵族之家，且具有外交家的风度，主张用巧妙的手腕使羊脂球就范。老修女则引用《圣经》里的故事说明，只要用意正当，动机纯洁，任何行动都可得到上帝的原谅。善良的羊脂球为了全车同胞，终于牺牲了自己的贞操。
马车又上路了。车上的气氛再次发生了转变。大家都象是看不见她，认不得她，更没有一个惦记她。他们各自享用着自己的佳肴。而为了这一车人的生命牺牲了贞操，在慌忙中没有准备食物的羊脂球却在挨饿受冻。这与马车上第一个场面形成了鲜明的对照。小说就在羊脂球的哭泣和呜咽声中结束。
莫泊桑一生中创作了6部长篇小说：《一生》、《漂亮朋友》、《温泉》、《皮埃尔和若望》、《象死一般强》、《我们的心》。
莫泊桑二十多岁时就为疾病所折磨，在同疾病的顽强搏斗中，他依然坚持写作。1893年不幸病逝，年仅43岁。

9. 福楼拜家的星期天 作者是如何表现出4位作家的个性特点呢

作者通过人物的神态描写，语言描写，动作描写等表现4位作家的个性特点。

作品简介：
《福楼拜家的星期天》，这是一篇法国著名作家莫泊桑经典短篇小说，屡次入选语文课本。作者抓住四位作家在肖像和性格上的特点，各有侧重地描写他们的肖像、行动和语言。这篇文章描写每个人物的肖像、语言、大槐行动，人物之间的交流，表现作者乐观、积极、向上的生活态度和创作热情 。

作者简介：
莫泊桑，法国作家（1850-1893）全名居伊·德·莫泊桑(Guy de Maupassant） ：19世纪后半期法国优秀的批清蔽判现实主义作家，曾拜法国著名作家答仿州福楼拜为师。一生创作了6部长篇小说和350多篇中短篇小说，他的文学成就以短篇小说最为突出，是与契诃夫和欧·亨利并列的世界三大短篇小说巨匠之一，又称短篇小说之王。对后世产生极大影响。他擅长从平凡琐碎的事物中截取富有典型意义的片断，以小见大地概括出生活的真实。他的短篇小说构思别具匠心，情节变化多端，描写生动细致，刻画人情世故惟妙惟肖，令人读后回味无穷。代表作有：《福楼拜家的星期天》《羊脂球》《项链》《她的一生》《漂亮朋友》（又称《俊友》） 《我的叔叔于勒》。

10. 《福楼拜家的星期天》作者如何描写4位作家的

伊万·屠格涅夫：俄国19世纪批判现实主义作家，出生于世袭贵族之家，1833年进莫斯科大学文学系，一年后转入彼得堡大学哲学系语文专业，毕业后到德国柏林大学攻读哲学、历汪誉史和希腊与拉丁文。
1843年春，屠格涅夫发表叙事长诗《巴拉莎》受别林斯基好评，二人建立深厚友谊。
1847～1851年，他在进步刊物《现代人》上发表其成名作《猎人笔记》。以一个猎人在狩猎时所写的随笔形式出现的，包括25个短篇故事，全书在描写乡村山川风貌、生活习俗、刻画农民形象的同时，深刻揭露了地主表面上文明仁慈，实际上丑恶残暴的本性，充满了对备受欺凌的劳动人民的同情，写出了他们的聪明智慧和良好品德。该作品反农奴制的倾向触怒了当局，当局以屠格涅夫发表追悼果戈里文章违反审查条例为由，将其拘捕、放逐。在拘留中他写了著名的反农奴制的短篇小说《木木》。
19世纪50至70年代是屠格涅夫创作的旺盛时期，他陆续发表了长篇小说：《罗亭》(1856年)、《贵族之家》(1859年)、《前夜》(1860年)、《父与子》（1862年）、《烟》（1867年）、《处女地》（1859年）。其中《罗亭》是他的第一部长篇小说，塑造了继奥涅金、皮却林之后又一个“多余的人”形象，所不同的是，罗亭死于1848年6月的巴黎巷战中。《父与子》是屠格涅夫的代表作。它反映了代表不同社会阶级力量的“父与子”的关系，描写亲英派自由主义贵族代表基尔沙诺夫的“老朽”，塑造了一代新人代表——平民知识分子巴札罗夫。但巴札罗夫身上也充满矛盾，他是旧制度的叛逆者，一个“虚无主义者”，否认一切旧传统、旧观念，他宣称要战斗，但却没有行动。小说问世后在文学界引起剧烈争论。
从60年代起，屠格涅夫大部分时间在西欧度过，结交了许多著名作家、艺术家，如左拉、莫泊桑、都德、龚古尔等。参加了在巴黎举行的“国际文学大会”，被选为副主席（主席为维克多�6�1雨果）。屠格涅夫对俄罗斯文学和欧洲文学的沟通交流起到了桥梁作用。
屠格涅夫是一困芦段位有独特艺术风格的作家，他既擅长细腻的心理描写，又长于抒情。小说结构严整，情节紧凑，人物形象生动，尤其善于细致雕琢女性艺术形象哗携，而他对旖旎的大自然的描写也充满诗情画意。

都德：都德(1840—1897) 十九世纪下半叶法国现实主义作家。出身法国南方一个破落的丝绸商人家庭，迫于穷困，十五岁起就独自谋生。先在一所小学校里担任学生自修辅导员。后来到巴黎，从事文艺创作，过着清苦的青年文人生活。1866年，发表了短篇小说集《磨坊文札》，才引起人们注意。1868年，长篇小说《小东西》出版，获得巨大成功，都德因此赢得了著名小说家的声誉。《磨坊文札》以都德故乡普罗旺斯的日常生活为题材，描写资本主义社会里小人物的苦恼和不幸，抒发作者对家乡自然景色和风土人情的怀恋之情。《小东西》半自传式地记叙了作者青少年时期因家道中落，不得不为生计而奔波的经历，以俏皮和幽默的笔调描绘资本主义社会人与人之间的冷酷关系。

左拉：左拉（Zola，Emile；1840～1902） 法国作家。自然主义文学流派的领袖。1840 年4月12日生于巴黎，1902年9月28日卒于同地。其父是移居法国的意大利工程师，在左拉7岁时病死。其母是希腊人。1859年，左拉参加中学毕业会考失败，其后两年，备尝失业辛酸，也因此体验了劳苦大众的生活，为日后的文学创作准备了条件。1862年进阿歇特出版社工作。

莫泊桑：莫泊桑，全名居伊·德·莫泊桑(Guy de Maupassant 1850--1893) ：19世纪后半期法国优秀的批判现实主义作家，曾拜法国著名作家福楼拜为师。一生创作了6部长篇小说和350多篇中短篇小说，他的文学成就以短篇小说最为突出，是与契诃夫和欧·亨利并列的世界三大短篇小说巨匠之一，对后世产生极大影响。他擅长从平凡琐屑的事物中截取富有典型意义的片断，以小见大地概括出生活的真实。他的短篇小说构思别具匠心，情节变化多端，描写生动细致，刻画人情世态惟妙惟肖，令人读后回味无穷

福楼拜： 全名：Gustave Flaubert 古斯塔夫·福楼拜
出生年代：1821-1880
法国重要的批判现实主义作家
生平创作 他青年时在巴黎攻读法律，因病辍学。父亲去世后，他陪寡母住在鲁昂远郊克鲁瓦塞，靠丰裕的遗产生活，专心埋头于文学创作。他常在各地旅行，有意识地考察社会，了解农村生活。他生活在法国资本主义上升发展时期，但对资本主义的繁荣有比较清醒的认识

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