李渔短篇小说的不足

① 清代著名的剧作家李渔诗句名言

年代：清朝

李渔作品：《闲情偶寄》《笠翁对韵》

李渔简介：

李渔（1610-1680），原名仙侣，字谪凡，号天徒，中年改名为李渔，字笠鸿，号笠翁，别署觉世稗官、笠道人、随庵主人、新亭樵客、湖上笠翁等。浙江兰溪夏李村人。既是清代著名的剧作家和戏剧理论家，又是一个杰出的小说家和美学家。李渔自幼聪颖，少壮学识渊博，才华横溢，擅长古文词，旁及杂艺，尤以小说、戏曲并擅。一生著述丰富，戏曲有《笠翁十种曲》，诗文杂著合编为《笠翁一家言全集》，其中《闲情偶寄》的《词曲》、《演习》等部是重要的戏曲论著。小说方面，有白话短篇小说《无声戏》和《十二楼》，还有长篇小说《合锦回文传》、《肉蒲团》等。他还批阅《三国志》，改定《金瓶梅》，倡编《芥子园画谱》，为中国文化史上不可多得的一位艺术天才。

清代著名的剧作家李渔诗句名言

1、是谁多事种芭蕉早也潇潇晚也潇潇是君心太绪无聊种了芭蕉又怨芭蕉李笠翁

2、湘竹含烟，腰下轻纱笼玳瑁；海棠经雨，脸边清泪湿胭脂。李渔《笠翁对韵》

3、鹤舞楼头，玉笛弄残仙子月；凤翔台上，紫箫吹断美人风。李渔《笠翁对韵》

4、古云：尤物足以移人。尤物维何？媚态是已。世人不知，以为美色。乌知颜色虽美，是一物也，乌足移人？加之以态，则物而尤矣。媚态之在人身，犹火之有焰，灯之有光，珠贝金银之有宝色，是无形之物，非有形之物也。惟其是物而非物，无形似有形，是以名为尤物。尤物者，怪物也。不可解说之事也。凡女子，一见即令人思之而不能自已，遂至舍命以图，与生为难者，皆怪物也，皆不可解说之事也。李渔《闲情偶寄》

5、晚霞明似锦，春雨细如丝。柳绊长堤千万树，花横野寺两三枝。李渔《笠翁对韵》

6、茅店村前，皓月坠林鸡唱韵；板桥路上，青霜锁道马行踪。李渔《笠翁对韵》

7、内苑佳人，满地风光愁不尽；边关过客，连天烟草憾无穷。李渔《笠翁对韵》

8、声音之道，丝不如竹，竹不如肉，为其渐近自然。吾谓饮食之道，脍不如肉，肉不如蔬，亦以其渐近自然也。丝者，弦乐也；竹者，管乐也；肉者，声乐也。李渔《闲情偶寄》

9、奇山大水,笑之境也.霜晨月夕,笑之时也.浊酒清琴,笑之资也.闲僧侠客,笑之侣也,抑郁磊落,笑之胸也.长歌中令,笑之宣也.鹘叫猿啼,笑之和也.棕鞋桐帽,笑之人也.李渔《闲情偶寄》

10、诗写丹枫，韩女幽怀流御水；泪弹斑竹，舜妃遗憾积湡江。李渔《笠翁对韵》

11、只喜添锦上之花，谁肯送雪中之炭李渔

12、编戏有如缝衣，其初则以完全者剪碎，其后又以剪碎者凑成。剪碎易，凑成难，凑成之功，全在针线紧密。一节偶疏，全篇之破绽出矣。每编一折，必须前顾数折，后顾数折。顾前者欲其照映，顾后者便于埋伏。照映埋伏，不止照映一人，埋伏一事，凡是此剧中有名之人，共涉之事，与前此后此所说之话，节节俱要想到。宁使想到而不用，勿使有用而忽之。李渔《闲情偶寄》

13、跨凤登台，潇洒仙姬秦弄玉；斩蛇当道，英雄天子汉刘邦。李渔《笠翁对韵》

14、演新剧如看时文，妙在闻所未闻，见所未见，演旧剧如看古董，妙在身生后事，眼对前朝。然而古董之可爱者，以其体质愈陈愈古，色相愈变愈奇。如铜器玉器之在当年，不过一刮磨光莹之物耳，迨其历年既久，刮磨者浑全无迹，光莹者斑驳成文，是以人人相宝，非宝其本质如常，宝其能新而善变也。使其不异当年，犹然是以刮磨光莹之物，则与今时旋造者无别，何事什佰其价而购之哉？旧剧之可珍，亦若是也。李渔《闲情偶寄》

15、怎当的狂风怒波掀翻爱河，便是青春少年，少年也愁难过。李渔《巧团圆伤离》

16、变则新，不变则腐；变则活，不变则板李渔

17、观场之事，宜晦不宜明。其说有二：优孟衣冠，原非事实，妙在隐隐跃跃之间。若于日间搬弄，则太绝分明，演者难施幻巧，十分音容，止作得五分观听，以耳目声音散而不聚故也。且人无论富贵贫贱，日间尽有当行之事，阅之未免妨工。抵暮登场，则主客心安，无妨时失事之虑，古人秉烛夜游，正为此也。然戏之好者必长，又不宜草草完事，势必阐扬志趣，摹拟神情，非达旦不能告阙。然求其可以达旦之人，十中不得一二，非迫于来朝之有事，即限于此际之欲眠，往往半部即行，使佳话截然而止。予尝谓好戏若逢贵客，必受腰斩之刑，虽属谑言，然实事也。与其长而不终，无宁短而有尾。故作传奇付优人，必先示以可长可短之法：取其情节可省之数折，另作暗号记之，遇清闲无事之人，则增入全演，否则拔而去之。李渔《闲情偶寄》

18、凡作传世之文者，必先有可传之心李渔

19、大丈夫做事，雷厉风行李渔

20、人老无能，神老无灵李渔

21、乃既生以口腹，又复多其嗜欲，使如溪壑之不可厌；多其嗜欲，又复洞其底里，使如江海之不可填。以致人之一生，竭五官百骸之力，供一物之所耗而不足哉！李渔《闲情偶寄》

22、与妇人调笑，不问她肯不肯，但看她笑不笑。李渔

23、物唯求新，新者也，天下事物之美称也。李渔《闲情偶寄》

24、选剧授歌童，当自古本始。古本既熟，然后间以新词，切勿先今而后古。何也？优师教曲，每加工于旧，而草草于新，以旧本人人皆习，稍有谬误，即形出短长；新本偶尔一见，即有破绽，观者听者未必尽晓，其拙尽有可藏。且古本相传至今，历过几许名师，传有衣钵，未当而必归于当，已精而益求其精，犹时文中大学之道、学而时习之诸篇，名作如林，非敢草草动笔者也。新剧则如巧搭新题，偶有微长，则动主司之目矣。故开首学戏，必宗古本。李渔《闲情偶寄》

25、圣叹之评《西厢》，可谓晰毛辨发，穷幽极微，无复有遗议于其间矣。然以余论之，圣叹所评，及文人把玩之《西厢》，非优人搬弄之《西厢》也。如其至今不死，自撰新词几部，由浅及深，自生而熟，则又当自火其书，而别出一番诠解。甚矣，此道之难言也。李渔《闲情偶寄》

26、我于花之未开,先享无穷逸致矣。李渔《闲情偶寄种植部》

27、或将古书旧戏，用长房妙手，缩而成之。但能沙汰得宜，一可当百，则寸金丈铁，贵贱攸分，识者重其简贵，未必不弃长取短，另开一种风气，亦未可知也。李渔《闲情偶寄》

28、古人作文一篇，定有一篇之主脑李渔

29、我只知道温室里的花朵会嫉妒高山雪莲的清高自洁，却从不知道天上的苍鹰会嫉妒地上的草鸡。李渔《将夜》

30、是则是矣，须知畅所欲言亦非易事。李渔

31、孤洁以骇俗,不如和平以谐俗(与时俗相谐合);啸傲以玩世,不如恭敬以陶世(陶冶教化世俗);高俊以拒物,不如宽厚以容物.李渔《闲情偶寄》

清代戏曲作家、诗人洪升诗句名句名言

年代：清朝

洪升作品：《长生殿》

洪升简介：

洪升（1645～1704），清代戏曲作家、诗人。字昉思，号稗畦，又号稗村、南屏樵者。汉族，钱塘（今浙江杭州市）人。生于世宦之家，康熙七年（1668）北京国子监肄业，二十年均科举不第，白衣终身。代表作《长生殿》历经十年，三易其稿，于康熙二十七年（1688）问世后引起社会轰动。次年因在孝懿皇后忌日演出《长生殿》，而被劾下狱，革去太学生籍，后离开北京返乡。晚年归钱塘，生活穷困潦倒。康熙四十三年，曹寅在南京排演全本《长生殿》，洪升应邀前去观赏，事后在返回杭州途中，于乌镇酒醉后失足落水而死。洪升与孔尚任并称“南洪北孔”。

洪升的著作现存6种：《诗骚韵注》（残缺），诗集《稗畦集》、《稗畦续集》、《啸月楼集》；杂剧《四婵娟》、传奇《长生殿》。词曲散见他书。其他戏剧作品，如《沉香亭》、《舞霓裳》、《回文锦》、《回龙记》、《闹高唐》、《锦绣图》、《长虹桥》、《天涯泪》、《节孝坊》等均已失传。

洪升的诗在当时有一定名气。集中多是纪游、赠人和感怀之作，内容大都感慨自己的坎坷身世和抒发个人的穷愁，调子比较凄凉。间或也有感慨兴亡及同情人民的诗篇。他的诗虽然思想不甚深，却具有真情实感。诗风接近唐人，于平淡处见工力，无雕琢矫饰之弊。他的散曲现存者有5个套数，虽是应酬之作，却也透露出他潇洒恬淡的情怀，造辞遣句，清新秀逸，可以看出作者的工力。

洪升致力于戏剧创作，在《长生殿》之前写过不少剧本，现仅存杂剧《四婵娟》。此剧仿明代徐渭《四声猿》，四折各写一个故事，有谢道韫咏雪、卫茂漪簪花、李易安斗茗及管仲姬画竹。

据洪升在《长生殿例言》中所述，第一稿写于杭州，剧名《沉香亭》，中心是写李白的遭遇，大概在康熙十二年(1673)前完成。第二稿写于移家北京之后，因友人说《沉香亭》的“排场近熟”，于是删去李白的情节，改写为李泌辅佐肃宗中兴，更名《舞霓裳》，写成于康熙十八年(1679)。最后一稿，去掉李泌的情节，“专写钗合情缘，以《长生殿》题名”，在康熙二十七年(1688)完成。

清代戏曲作家、诗人洪升诗句名句名言

1、生既为同衾，死当携手归

2、斑竹一枝千点泪，湘江烟雨不知春

3、升平早奏，韶华好，行乐何妨。愿此生终老温柔，白云不羡仙乡。——洪升《长生殿》

4、愿此生终老温柔，白云不羡仙乡。——洪升《长生殿》

5、这一缕青丝香润，曾共君枕上并头相偎衬。——洪升《长生殿》

6、流莺窗外啼声巧，睡未足，把人惊觉。翠被晓寒轻，宝篆沉香袅。宿醒未醒宫娥报，道别院笙歌会早。试问海棠花，昨夜开多少？——洪升《长生殿》

7、万里何愁南共北，两心那论生和死。——洪昻

8、只有一点那痴情，爱河沉未醒。——洪升《长生殿·情悔》

9、意中人，人中意，则那些无情花鸟也情痴——洪升《长生殿窥浴》

清代金圣叹著名诗句诗词

年代：清朝

金圣叹简介：

金采（1608年4月17日—1661年8月7日），明亡后改名人瑞，字圣叹，别号鲲鹏散士。一说本姓张，名喟，享年五十三岁（虚五十四岁）。明末清初苏州吴县人，著名的文学家、文学批评家。金圣叹的主要成就在于文学批评，对《水浒传》、《西厢记》、《左传》等书都有评点。

金圣叹生于1608年三月三日（4月17日），幼年生活优裕，后父母早逝，家道中落。他为人狂放不羁，能文善诗，因岁试作文怪诞而被黜革，后应科试。改称金人瑞考第一，但绝意仕进，以读书著述为乐。评注不少古典，奇才也。传在今河北省阜城县曾有衣冠冢一座。

顺治十七年（1660年），皇帝对金圣叹的作品加以赞美“此事古文高手，莫以时文眼看他”，他听说后，随即“感而泣下，因向北叩首”。随后苏州府吴县调来新县令任维初对欠税者用重刑又高价售出公粮于百姓，激起民怨。民众假借顺治驾崩契机，组织反贪游行，后百多名秀才于第三日往孔庙哭庙，发泄不满，后向巡抚朱国治呈揭帖告发县令。谁知朱任二人早已勾结，捕18名核心人物，反向朝廷告秀才们抗纳兵饷，鸣钟击鼓，聚众倡乱，震惊先帝之灵，要求严惩。处“斩立决”（顺治十八年七月十三日）（1661年8月7日），法场-江宁-三山街，其中一人为金圣叹也，后任维初因犯另案被斩，朱国治被吴三桂兵杀并分食其肉，骸骨无存。

金圣叹的主要成就在于文学批评，他的评点很注重思想内容的阐发，往往借题发挥，议论政事，其社会观和人生观灼然可见。他斥责“犯上作乱”，释“水浒”之名为“恶之至,迸之至，不与同中国”，反对“以忠义予之”；然而他又同情民生疾苦，痛恨鱼肉良民的官吏和行同盗贼的官军，并意识到“一高俅”之下还有“百高廉”，“千殷直阁”及其狐群狗党,结成祸国殃民的社会势力，108人“不得已而尽入于水泊”是“乱自上作”，因而肯定了梁山英雄的反抗。他认为，“居其邦，不窃议其大夫之得失，恶伤治也”，“非圣人而作书，其书破道，非天子而作书，其书破治，破道与治，是横议也”；然而又承认天下无道则庶人敢议，“庶人之议皆史也”。他宣扬“忠恕”、“孝悌”之类儒家道德规范；然而又揭露礼教对人性的摧残，赞美崔莺莺、张生的叛逆行为，讥讽冬烘秀才目《西厢》为淫书，而推《西厢》为“天地妙文”。他接受佛教的虚无思想，视人生若梦幻，所谓“天地梦境”，“众生梦魂”；然而他又直面现实，并孜孜于述作，以为“生死迅疾，人命无常，富贵难求，从吾所好，则不著书其又何以为活也”。可以看出，金圣叹的思想中是充满着矛盾的。金圣叹文学批评的精彩之处在于对作品的艺术分析。他的诗文评比较平常,如强分律诗为二解，套用八股文起承转合之法说诗，颇为人所诟病。他评《水浒》、《西厢》二书时的艺术见解则独出手眼，继李贽、叶昼之后将小说戏曲评点推进到新的高度。

清代金圣叹著名诗句诗词

1、天上月圆，人间月半，月月月圆逢月半；今夜年尾，明朝年头，年年年尾接年头。——金圣叹

2、莲子心中苦；梨儿腹内酸——金圣叹

3、花生米与豆腐干同嚼，有火腿滋味。——金圣叹《金圣叹临刑前遗言》

4、"消磨傲骨惟长揖,洗落雄心在半酣——金圣叹《评点西厢记的开首》"

5、有日月而后昼夜成，有昼夜而后寒暑判，有寒暑而后历数定，有历数而后系统分，有系统而后兴亡见。——金圣叹

6、"大小子,上下街,走南到北买东西;少老头,坐躺椅,由冬至夏读春秋。——金圣叹"《金圣叹》

7、杀头，至痛也，而圣叹于无意中得之，亦奇。——金圣叹

清代况周颐著名诗句诗词摘抄

年代：清朝

况周颐作品：《蕙风词话》

况周颐简介：

况周颐（1859～1926）晚清官员、词人。原名况周仪，因避宣统帝溥仪讳，改名况周颐。字夔笙，一字揆孙，别号玉梅词人、玉梅词隐，晚号蕙风词隐，人称况古，况古人，室名兰云梦楼，西庐等。广西临桂（今桂林）人，原籍湖南宝庆。光绪五年举人，曾官内阁中书，后入张之洞、端方幕府。一生致力于词，凡五十年，尤精于词论。与王鹏运、朱孝臧、郑文焯合称“清末四大家”。著有《蕙风词》、《蕙风词话》。

况周颐以词为专业，致力50年，与王鹏运、朱孝臧、郑文焯合称清季四大家。20岁前，词作主“性灵”，“好为侧艳语”，“固无所谓感事”（赵尊岳《蕙风词史》）。光绪十四年（1888）入京后，与当时词坛名家同里前辈王鹏运同官，以词学相请益，得所谓重、拙、大之说，词格为之一变。稍尚体格，词情也较沉郁，如〔齐天乐〕《秋雨》等。中日甲午（1894）战争时，愤于外敌入侵，写下一些伤时感事、声情激越的篇什，如〔唐多令〕《甲午生日感赋》、〔苏武慢〕《寒夜闻角》、〔水龙吟〕《二月十八日大雪中作》、〔摸鱼儿〕《咏虫》、〔水龙吟〕“声声只在街南”等，反映“嘶骑还骄，栖鸦难稳”的现实和“壮怀空付，龙沙万里”的感慨。有一些作品则是对清室的兴衰、君臣的酣嬉、深致忧思，如〔三姝媚〕的“红楼依然，玉容歌舞”、〔莺啼序〕的“有恨江山，那能禁泪”等。

辛亥革命后，况周颐与朱孝臧唱和，受朱影响，严于守律，于词益工，但大都是“故国”之思，抒写封建遗老情绪。如〔倾杯〕《丙辰自寿》，以“老圃寒花”自比；〔水调歌头〕《壬戌六月十一日集海日楼为寐叟金婚贺》中，更明显地表露出“指顾光华复旦，仙仗御香深处，比翼更朝天”的复辟幻想。

况周颐著作，有词9种，合刊为《第一生修梅花馆词》。晚年删定为《蕙风词》2卷。又有《秀道人修梅清课》1卷，与张祥龄、王鹏运联句词作《和珠玉词》1卷。又辑有《薇省词抄》11卷，《粤西词见》2卷，《词话丛钞》10卷。

此外，尚著有《词学讲义》、《玉栖述雅》、《餐樱庑词话》、《历代词人考略》、《宋人词话》、《漱玉词笺》、《选巷丛谭》、《西底丛谈》、《兰云菱梦楼笔记》、《蕙风簃随笔》、《蕙风簃二笔》、《香东漫笔》、《眉庐丛话》、《餐樱庑随笔》等。

清代况周颐著名诗句诗词摘抄

1、他生莫作有情痴，人间无地着相思。——况周颐《减字浣溪沙》

2、惜起残红泪满衣，他生莫作有情痴，人间无地着相思。花若再开非故树，云能暂驻亦哀丝，不成消遣只成悲。——况周颐《减字浣溪沙·听歌有感》

3、一向温存爱落晖。伤春心眼与愁宜，画栏凭损缕金衣。渐冷香如人意改，重寻梦亦昔游非，那能时节更芳菲？——况周颐《减字浣溪沙》

4、风雨高楼悄四围，残灯黏壁淡无辉，篆烟犹袅旧屏帏。已忍寒欺罗袖薄，断无春逐柳棉归，坐深愁极一沾衣。——况周颐《减字浣溪沙》

5、"吾观风雨,吾览江山,常觉风雨江山之外,别有动吾心者.——况周颐《蕙风词话》"

② 他被称为东方的莎士比亚，一生放荡不羁，晚年生活如何

“万般皆下品唯有读书高”“士农工商”，从这两句话，便可以看出古代士人即读书人的超然地位，以及商人地位之低。

所以古代文人多是一些自视清高之辈，他们认为读书最大的意义便是谋取功名，即便是杜甫都没能逃出这个怪圈，杜甫也曾参加过科举考试，却遗憾落榜。

文人自然会写作，不过古代文人写作不像现如今的那些作家靠稿费度日，他们写作只是为了抒发内心情感以及政治抱负，对他们而言，写诗赋文就像现代人喝茶一样，纯属是修身养性的业余爱好。

不过明末清初时期有一位文人就十分特殊了，他从来不以文人身份自居，反倒是经常将作品拿去卖钱，甚至自己也涉及商贾之事。这在现在看来很正常，不过在当时却属于离经叛道，因此他在当年没少受到一些自视清高之辈的指责。

《闲情偶寄》

短短数年内，李渔就写出了《风筝误》《玉搔头》等多部戏剧以及两篇短篇小说集，他的笔名“湖上笠翁”也在苏杭等地有了一定的知名度以及影响力。

士农工商四大阶级，文人怒骂李渔离经叛道，农民工人对李渔的戏剧痴迷无比，商人则拿李渔的盗版书籍去赚钱，为此李渔没少跟这些人作斗争，他可以说是我国历史上第一个捍卫自己著作权的作家。

在这之后，随着出名，李渔的作品越来越好卖，他也有了更多的时间以及金钱去游历增长自己的见识，史称“过一地即览一地之人情，经一方则睹一方之胜概，且食所未食，尝所未尝。”所以李渔晚年的作品，更有灵魂，其代表作《闲情偶寄》便是在康熙十年，游历完多地后而写。

公元1680年，69岁的李渔贫病交加，与世长辞，他的一生并不算长，但他对中国戏剧界的影响却持续了数百年。

③ 谁有自学考试《中国古代作家作品专题研究》考试大纲

《中国古代小说演变史》考试大纲

绪论

一．中国古代小说史可分为准备期、成熟期、繁荣期、高峰期、演进期。

二．中国古代小说有文言小说、白话小说两大系统。

三．中国古代小说题材可分为历史演义、英雄传奇、公案侠义、人情世态、讽刺谴责、灵怪神魔这六大类，又可归为讲史、世情、神魔三大类。

第一章 志怪传奇小说

第一节 概述

一、什么是志怪传奇小说

二、志怪传奇小说发展的几个阶段

第二节 魏晋南北朝志怪小说

一、魏晋时期志怪小说繁荣的原因

二、《搜神记》、《博物志》、《拾遗记》的作者、作品内容

三、魏晋南北朝志怪小说的思想内容

四、魏晋南北朝志怪小说在小说史上的意义

第三节 唐代传奇

一、唐传奇兴盛的原因

二、唐传奇发展的三个时期，各时期的代表作

三、《霍小玉传》、《李娃传》《莺莺传》简介

四、《南柯太守记》《枕中记》简介

五、《虬髯客传》《红线传》《聂隐娘》简介

第四节 宋元明传奇小说

一．《剪灯新话》《剪灯余话》简介

二．明中叶至清初传奇小说主要反映了哪些社会生活

三．明中叶至清初传奇小说承前启后的意义

第五节 《聊斋志异》

一．作者生平，版本

二．歌颂自由幸福的爱情婚姻方面有哪几篇代表作

三．揭露科举制度弊端方面的哪几篇代表作

四．揭露封建社会黑暗方面有哪几篇代表作

五．《聊斋》在人物描写上的成就

六．《聊斋》在故事结构和语言方面的成就

七．《谐锋》《萤窗异草》《夜雨秋灯录》简介

第六节 《阅微草堂笔记》

一．作者

二．它与《聊斋志异》在艺术风格上有何不同

第二章 白话短篇小说

第一节 概述

一．话本兴盛的原因

二．“说话”可分为小说、铁骑儿、说经、讲史四家

第二节 宋元话本小说

一、话本的体制

二、宋元话本散见明代哪些本集中

三、《碾玉观音》《闹樊楼多情周胜仙》《志诚张主管》《快嘴李翠连》的思想内容

四、《错斩崔宁》《简贴和尚》《宋四公大闹禁魂张》的思想内容

五、宋元话本的艺术特色

六、宋元话本在小说史上的历史意义

第三节 “三言”和“二拍”

一、“三言”，“二拍”简介

二、商人生活的生动画卷。代表作为《施润泽滩阙遇友》《转运汉巧遇洞庭红》《叠居奇程客得助》等

三、惊世骇俗的市民爱情观。代表作有《卖油郎独占花魁》《玉堂春落难寻夫》《蒋兴哥重会珍珠衫》《杜十娘怒沉百宝箱》等

四、揭露黑暗的社会现实。代表作有《沈小霞相会出师表》《灌园叟晚逢仙女》等

五、“三言”、“二拍”在人物塑造方面较宋元话本有哪些发展

第四节 李渔的白话短篇小说

一、李渔生平及白话小说集《无声戏》与《十二楼》

二、李渔白话短篇小说的艺术特色

第五节 明清其它白话短篇小说

一、《鼓掌绝尘》《石点头》《西湖二集》《幻影》简介

二、《清夜钟》《醉醒石》《豆棚闲话》《五色石》简介

第三章 历史演义小说

第一节 概述

一．“讲史”话本的特点

二．《新编五代史平话》《全相平话五种》是现存的“讲史”话本

三．古代小说理论家对历史演义小说的不同意见

第二节 《三国演义》

一．作者与版本

二．成书过程

三．《三国演义》的思想价值

四．《三国演义》是震撼人心的道德悲剧

五．《三国演义》人物塑造的成就与不足

六．《三国演义》战争描写的成就

七．正确处理历史真实与艺术虚构的关系

第三节 列国志系统的历史 演义小说

一．从《列国志》到《东周列国志》

二．《孙宠演义》《乐田演义》简介

第四节 隋唐系统的历史 演义小说

一．隋唐系统小说的演变过程

二．《隋史遗文》《隋唐演义》《说唐全传》简介

三．隋唐系统小说的演义的启示

第五节其它历史的演义小说

一．《西汉演义》《南北史演义》简介

二．为什么在《三国演义》之后的历史小说多数不成功？原因何在？

第六节 明末清初时事小说

一．什么是时事小说

二．反映魏忠贤祸国殃民的小说有哪几部

？ 三．《辽海丹忠录》简介

四．《樵史通俗演义》的评价

第四章 英雄传奇小说

第一节 概述

一．英雄传奇与历史演义有何区别？

二．英雄传奇小说可分为表现草莽英雄，表现民族英雄，表现帝王英雄发迹变泰这三类。

第二节《水浒传》

一．成书过程，作者，版本

二．《水浒传》主题

三．《水浒传》塑造传奇式英雄的基本经验

四．《水浒传》在人物塑造方面较《三国演义》有哪些进步？

五．《水浒传》的民族特色

第三节《水浒传》的续书

一．《水浒传》三部续书简介

二．《水浒后传》的思想价值

三．如何评价《荡寇志》

第四节 杨家将系统的小说

一．如何评价《杨家府演义》？

二．杨家将系统的小说有几部？它们之间的相互关系

第五节 《说岳全传》等民族英雄传记小说

一．“说岳”系统小说的发展概况

二．《说岳全传》评价

三．《于少保萃忠全传》简介

第六节 以帝王发迹变泰为题材的小说

一．《飞龙全传》简介

二．《英烈传》简介 第

七节 其它英雄传奇小说

一．《禅真逸史》简介

二．《禅真后史》简介

第五章 神魔小说

第一节概述

一．神魔小说兴盛的原因

二．神魔小说的定义

三．神魔小说的三种类型：由说经故事演化而来的，由历史故事演化而来的，由民间故事演化而来的

第二节《西游记》

一．成书过程与作者

二．《西游记》用浪漫主义手法描绘了奇幻的神话世界

三．《西游记》对立统一的辩证艺术

四．《西游记》在小说史上的地位

第三节 《西游记》的续书

一．《西游记》续书的简介

二．《西游记》续书的讽喻

第四节《封神演义》

一．作者与成书

二．《封神演义》的思想内容

第五节 历史幻想的神魔小说

一．《平妖传》《女仙外史》《西洋记》简介

二．《归莲梦》《希夷梦》简介

第六节 民间故事演化的神魔小说

一．《四游记》简介

二．《雷峰塔传奇》简介

第七节 《绿野仙踪》

一．《绿野仙踪》的作者

二．《绿野仙踪》的成就

第六章 人情小说

第一节 概述

一．何谓人情小说

二．人情小说包括家庭小说，才子佳人小说，狭邪小说，儿女英雄小说，猥亵小说

三．《金瓶梅》前后长篇小说的重大变化

第二节《金瓶梅》

一．作者，版本

二．《金瓶梅》人物分析：西门庆，潘金莲，李瓶儿，陈经济，宋惠莲，宠春梅

三． 《金瓶梅》是中国古代小说发展的里程碑

四．《金瓶梅》续书简介

第三节 《醒世姻缘传》《岐路灯》等家庭小说

一．《醒世姻缘传》的思想内容

二．《醒世姻缘传》的艺术特色

三．《林兰香》对《金瓶梅》的继承

四．《歧路灯》的作者

五．《岐路灯》的思想内容

六．《岐路灯》对转变中人物的描写

七．《蜃楼志》简介

第四节 才子佳人小说

一．什么是才子佳人小说

二．才子佳人小说发展的两个阶段及其代表作

三．才子佳人小说的历史地位

第五节《红楼梦》

一．作者与成书

二．两种版本系统

三．《红楼梦》的三重悲剧

四．《红楼梦》人物塑造的成就

五．《红楼梦》意境创造与象征的应用

六．《红楼梦》在中国小说史上的地位

第七节 狭邪小说

一．《品花宝鉴》《花月痕》《青楼梦》简介

二．狭邪小说的认识价值

三．狭邪小说的艺术风格

第八节 儿女英雄小说

一．《野叟曝言》《儿女英雄传》简介

二．对《儿女英雄传》的评价

第七章 讽刺小说

第一节概述

一．什么是讽刺小说

二．讽刺小说可分为魔幻化讽刺小说，写实性讽刺小说，讽谕式讽刺小说

第二节 魔幻化的讽刺小说

一．《斩鬼传》《何典》《常言道》简介

二．魔幻化讽刺小说的艺术特色

第三节《儒林外史》

一．作者与版本

二．对传统文化的反思

三．《儒林外史》人物分析：周进，范进，马二先生，王玉辉

四．讽刺艺术的发展

五．《儒林外史》对晚清小说的影响

第四节《镜花缘》

一．作者

二．《镜花缘》的思想内容

三．《镜花缘》的讽刺艺术

第八章 公案侠义小说

第一节概述

一．公案小说中清官形象的演化

二．侠义小说侠容形象的演化

三．公案侠义小说在小说史上表现了逆转的趋势

第二节 公案小说

一．宋元公案小说一类是民间艺人创作的公案小说，一类是文人编写的“公案书”

二．明代几部公案小说简介

三．包公形象的演变

四．《海公案》《大红袍》《小红袍》简介

第三节 公案侠义小说

一．公案侠义小说兴盛的原因

二．《施公案》《彭公案》简介

三．《三侠五义》的评价

四．《三侠五义》续书简介

第四节 武侠小说

一．何谓武侠小说

二．武侠小说分为写实型与幻想型两类，各举出其代表作

④ 李渔戏剧理论的现代启示

贵奇·创新·求美——李渔戏剧美学简论
柴国珍
清人李渔，即李笠翁，经过数十年的身体力行，独自跋涉，“年将六十一”时（约1671年），终将自己的戏剧实践经验进行了概括和总结，撰写出了我国戏剧理论史上卓然可观的集大成之作《闲情偶寄》，从而成为一代戏剧理论大家。

李渔是一位具有强烈理论探讨意识的戏剧理论家，具有胸怀坦荡的理论家气度和探求客观规律的科学精神。本文拟探讨李渔著作中贵奇求新的戏剧美学。

李渔在《词曲部》坦言道：

[color=#A52A2A]文章者，天下之公器……不若出我所有，公之于人，收天下后世之名贤，悉为同调。胜我者，我师之，仍不失为起予高足；类我者，我友之，亦不愧为攻玉之他山。持此为心，遂不觉以生平底里，和盘托出，并前人已传之书，亦取长补短，别出瑕瑜，使人知所从违，而不为诵读所误。知我、罪我，怜我、杀我，悉听世人，不复能顾其后矣。[/color]

正是这样一种对戏剧艺术规律的科学探索精神和负有对戏剧兴衰的一种责任感和使命感，李渔在《闲情偶寄》中的“词曲部”、“演习部”中体现出了他戏曲创新求变的美学思想。

文贵创新，剧作家的工作就是创造性的工作。塑造新的人物，创造新的意境，历来就是剧作家奋斗的目标。李渔一生正是以他那“笔笔性灵，言言精髓，吐人不能吐之句，用人不能用之字，摹人欲摹而不出之情，绘人争绘而不工之态状”。①在戏剧艺术美学新奇的领域又增添了一朵耀眼的奇葩。

求新奇的美学思想是李渔作为艺术创作的一个出发点，他说：

[color=#A52A2A]新也者，天下事物之美称也，而文章一道，较之他物，尤加倍焉。戛戛乎陈言务去，求亲身之谓也。至于填词一道，较之诗、赋、古文、又加倍焉。（《结构第一·脱窠臼》）[/color]

[color=#A52A2A]古人呼剧本为“传奇”者，因其事甚奇特，未经人见而传之，是以得名。可见非奇不传。新，即奇之别名也。若此等情节，业已见之场上，则千人共见，绝无奇矣，焉用传之!（《笠翁余集·窥词管见》）[/color]

这是李渔对自己的美学思想所作的极有层次的坦露。他不赞成食古人不化的行经，重复陈腐的老调，反对在艺术上因循守旧，把一个“新”字放在自己的整个美学思想领域的醒目地位，新就是奇，是闻所未闻，见所未见。在他看来，“奇”、“新”、与“美”这三个概念不可分割，是融为一体的。对于天下事物均是如此，而于文艺尤甚，戏剧艺术更应比其它艺术加倍地求新。

李渔求新的思想是从作品总体着眼而又分为不同层次的。他说：

[color=#A52A2A]意新为上，语新次之，字句之新又次之。（《窥词管见》）[/color]

[color=#A52A2A]文字之新奇，在中藏不在外貌，在精液不在渣滓。（《格局第六》）[/color]

那么，李渔求新、求奇的美学思想是从何而来？

第一条：事物客观规律的要求。李渔求新的美学思想是从客观事物的规律出发，是建立在对客观事物发展规律的认识之上的符合世界不断地发展变化。李渔认识到：“世道迁移，人心非旧”，因此戏剧的创作“亦当与世迁移”，“易以新词，透入世情三味，不可胶柱鼓瑟，恪守固辙”。从戏剧艺术的发展出发，强调变化求新是戏剧艺术发展的法则，也是戏剧艺术美的存在法则。他在《演习部》说：

[color=#A52A2A]才人所撰诗、赋，古文，与佳人所制锦绣花样，无不随时更变。变则新，不变则腐。变者活，不变则板。至于传奇一道，尤是新人耳目之事，与玩花、赏月，同一致也。[/color]

这段话谈的是要变戏剧的旧曲调为新曲调，实际上是讲戏剧艺术从内容到形式的发展规律。在李渔看来，戏剧艺术的法则，不应成为限制戏剧艺术发展的教条，而应在创新中发展，反对依样葫芦。

第二条，戏剧观众审美心理的要求。他说：

[color=#A52A2A]以“尖新”出之，则令人眉扬目展，有如闻所未闻，以“老实”出之，则令人意懒心灰，有如听所不必听。（《词曲部·意取尖新》）[/color]

[color=#A52A2A]演到旧剧，则千人一辙万人一辙，不求稍异；观者如听蒙童背书，……仍其体质，变其丰姿。如同一美人，而稍更衣饰便足令人改观，不俟变形易貌而始知别一神情也。（《演习部·变旧成新》）[/color]

上述所论说明了戏剧艺术是一门特殊性的艺术。依据近代艺术分类学和艺术特征论，戏剧的欣赏与诗、画、小说的欣赏很不相同，欣赏者与欣赏对象的依赖，依附关系特别紧密，而当欣赏过程一开始，欣赏者大多就失去了挑选和搁置的理由。因此，不得不反复地看同一出戏，要比反复地看干墙上的同一幅画难于忍受得多。但无论从戏班还是观众的角度，演出都应该是经常的，那么戏剧内容本身的新就显得特别重要了。

当我们回过头来审视一下上述两条理由，就会发现李渔戏剧艺术的新奇体现在作者、作品与观众三者之间，主要是作品与观众之间所产生的一种紧密相边的关系，即一种张力美。张力（temsien）原系自然科学中的一个术语，指事物之间和事物内部存在力和运动所造成的一种紧张状态。在戏剧新奇艺术中则是观众的心理期待与作品的刺激形成的张力。正如心理学家鲁道夫·阿恩海姆说：“任何非同质性（观众的审美心理与作品这两种因素）的刺激物都会招致张力的出现”②。首先从作品来说，作品必须与观众的审美心理保持一定的差距，对其作出一定的偏离，心理张力才能产生，观众才能“眉扬目展”。如果作品一味投合观众稳定的习惯心理，观众就会心灰意懒，行动兴趣，不能激发内心深处的紧张感。这正如人生活在一个非常熟悉和环境中就会心安理得，而一旦身处陌生环境就会本能地唤起一种紧张情绪一样。美国的乔治·桑塔耶纳说：“顺心而单调的环境显得美，道理很简单，就是这环境未受到注意。同样，我们习惯了难看的东西，例如风景上的缺点，我们衣服或墙壁的丑处，并不使我们难堪，这不是因为我们看不见他们的丑处，而是因为我们习焉不察”③。李渔也说：“尤是新人耳目之事，与玩花、赏月、同一致也。使今日看此花，明日复看此花，昨夜对此月，今夜复对此月，则不特我厌其旧，而花与月亦自愧其不新矣。故桃陈则李代，月满即哉生”。（《演习部·变调第二》）所以从文学接受的角度而言，过于熟悉的作品会导致观众心理上的钝化和保守，而新奇的作品则可能使其心理改弦更张，发生嬗变。

苏联什克夫斯基提出的文学“陌生化”的理论同李渔主张作品的新奇观也是相符合的。他主张用反常的文学形式去互解读者的习惯经验，用新奇的眼光去关注对象，让钝化的审美知觉得和活，在与作品的碰撞中产生心理张力，激发心理潜能，获得美感。“陌生化”的程序与手法是多种多样的，有对读者熟识的艺术规范的总体反叛，打乱读者的期待视野待。正如李渔认为：“山穷水尽之处，偏宜突起波澜，或先惊而后喜，或始疑而终信，或喜极，惊极反致惊疑，务使一折之中，七情惧备”（《词曲部·大收煞》）。“只是使人想不到，猜不着便是好戏法，好戏文”（《小收煞》）。就是说戏剧结构要“全在出奇变相，令人不能悬拟”，必须充分，注意情节偶然性的处置，安排得恰当，作品才会宕荡生姿，波澜起伏，新奇引人。如戏剧悬念一般有对日常语言规范的打破，加强作品语言潜能和形成意味的开掘，如李渔所说：“一句聱耳，俾听者耳中生棘；数言清亮，使观者倦处生神”（《声务铿锵》）。“奏之场上，不听则已，听则求归不得”（《意取尖新》）。这样，新奇的刺激信息，能使观众集中审美注意，在新奇的艺术审美中获得愉快。此外，还有对情节的省略和延宕，进一步强化了读者的心理期待等理论。

当然，李渔的戏剧艺术所表现出的“陌生化”原则，无论怎样新奇，都主张应是“意料之外，情理之中”的，是忠实地反映了现实生活中的“人情物理”，而不是“索诸闻见之外”，“活人见鬼”，是“承上接下，血脉相连”，“性中带来”的，而不是“有断续痕”，如“泥人、木马，有生形而无生气”，“逐句凑成”的。这些论述都是符合观众心理嬗变的基本规律。

艺术的张力介于作品与观众的接受心理中。那么，观众为何要追求新奇的戏剧艺术所唤起的艺术张力，而不满足于那种安闲宁静的欣赏呢？李渔提出了他自己的观点：

[color=#A52A2A]传奇无冷、热，只怕不合人情，如其离合悲欢，皆为人情所必至，能使人哭，能使人笑，能使人怒发冲冠，能使人惊魂欲绝，即使鼓板不动，场上寂然，而观者叫绝之声，反能震天动地。（《演习部·剂冷热》）[/color]

李渔这一段精彩的论述，形象地揭示了观众在戏剧作品这一外在力量的介入、冲击下，生理及心理上产生的各种形态及心理活动。首先，观众追求张力是一种生命的需要，它能打破生命的单调与平庸，体验到生命的丰富和圆满。正如在现实生活中，人为了功利的需要，利用各种手段去克服人与外部世界的张力，将各种刺激尽量缩简为最简化的式样，建立一个有利于身心平衡的和谐世界。心理学家阿恩海姆说：“人类在追求某种目的时，总是力求使自己个人的需要与周围环境的需要达到平衡”④。但这种消除张力的功能活动往往会导致人的心理功能的蒌缩和片面化。过于简化和单调的世界使人的生命力丧失了丰富多彩性，因而又需要那种紧张的生活体验去激发唤醒人的生命活力，而那些新颖、奇特，与观众心理异质的作品则是激发生命的最好的形式之一。同理，在现实行为中，人们往往重视目的而轻视过程，目的一旦实现，过程就失去了意义。而戏剧观众的接受并不是指向一个外在目的手段，接受过程本身就是目的，观众更注重由张力激发起的生命力所释放的快乐和紧张情绪的体验。其次，张力激发观众的审美注意，唤起人的探求的欲望。第三，张力能刺激观众的想象力。戏剧作品的新奇与观众原有的定向期待之间存在着诸如情节空白，语言空白，意义空白等，它们作为接受过程中的障碍与观众流动的心理期待形成紧张关系，等观众待们填补与克服，这就大大地调动了观众的审美想象，思维处于兴奋活跃状态，哭、笑、怒、骂等情欲多向放射，获得创造的娱悦与自我实现的满足。

至于怎样求新、求奇，李渔提出了：一要突破前人，二要突破自己。

突破前人就是必须立足于在学习前人的基础上，继承、求精。《词曲部》说：

[color=#A52A2A]若论填词家宜用之书，则无论经，传、子、史以及诗、赋、古文无一不当熟读；即道家，佛氏，九流，百工之书，下至孩童所习《千字文》、《百家姓》无一不在所用之中。[/color]

但是学习与继承当取分析态度，即便是对于公认的典范传世作品，也应有“谓事事当法元人，吾恐未得其瑜，先有其瑕”的分析态度。

另外，也要突破自己。李渔说：

[color=#A52A2A]非特前人所作，于今为旧，即出我一人之手，今之视昨，亦有间焉，昨已见而今未见也。知未见之为新，即知已见之为旧矣。（《词曲部·脱窠臼》）[/color]

这段话说明了作家的创作，突破前人不易，突破自己更难。这是由于作家在自己的创作实践中逐渐形成了一种较为稳定的思维定势，形成了自己独特的反映“人情物理”的套路，而套路和定势一经形成，改变是颇为困难的。但是无论如何艰难，作家都应努力实在自己的思维定势和习惯套路，否则便会裹足不前，攀不上艺术高峰。为此，作家应努力扩大自己的生活视野，拓展思维空间，提高思想境界和艺术造诣，这样才会有求新奇的意识。

求新求美是任何一个正常之人都具有的审美心态。达·芬奇在赞叹大自然时曾说：“自然是多么博人欢心，那些形形色色取之不尽，以致在同一品种的树中也不会遇一颗与另一颗完全相似的树木……也不会碰到这一个和另一个丝毫不差的东西”⑤。宋代大文豪欧阳修在《醉翁亭记》中描写道：“日出而林霏开，云归而岩穴瞑，晦明变化者，山间之朝暮也。野芳发出幽香，佳木秀而繁阴，风霜高洁，水落而石出者，山间之四时也。”正是这些自然界形形色色、变化无限的景象，唤起并促使李渔在戏剧艺术中去追求那种新奇的戏剧艺术效果。李渔戏剧艺术的新奇浓缩了生活发展的过程，集中了生活发展中的矛盾，围绕人物命运，矛盾冲实奇峰叠起，形成了对观众的情感步步进逼之的势，观众紧张，兴奋，情绪激昂，并且饶有兴味地期待、盼望结局的到来，从而产生了极大的审美愉悦。对于优秀的戏剧，观众的这一审美愉悦不是随落幕而终的，而是蕴味绵绵，“余音

⑤ 李渔作品的思想内容有什么

李渔作品，故事新鲜，情节奇特，布局巧妙，语言生动。他的小说重在劝善惩恶，同情下层人物，以歌颂男女青年恋爱婚姻自主，谴责父母之命、媒妁之言，批判假道学为主题，具有反封建进步意义。

⑥ 关于古代小说论文的参考题目

关于三国的人物形象分析，的确研究的已经比较普遍，但可以从比较的角度来写，比如，三国的人物形象和史记中的人物形象在写法上的比较。关于这一点，金圣叹已经说过，是因文运事和以文生事的区别，可以以这个为切入点详加论证。应该是个比较好的题目。下面我就为大家说推荐一些关于古代小说 论文 的参考题目，希望对大家有帮助。

1.徐渭《四声猿》的悲剧色彩

2.由三言二拍看明代的重商思想

3.由张岱小品文看晚明文人的心态

4.《聊斋志异》反映的女性意识

5.明末清初才子佳人小说的婚恋模式

6.试论魏晋志怪小说的结构特点

7.《任氏传》中任氏形象的创造性

8.比较霍小玉与李娃形象

9. 璩 秀秀形象试析

10.试谈杜十娘形象(可与其他妓=形象做比较研究)

11.试谈《二拍》小说《青楼市探人踪》的情节艺术

12.《蒋兴哥重会珍珠衫》的思想价值

13.《三言》中具有反抗性的妇女群像

14.比较类似于《薛仁贵》和《琵琶记》这样的创作

15.《牡丹亭》的创新出奇之处

16.由《十二楼》看李渔短篇小说的叙事艺术

17.刘基与柳宗元寓言之比较

18.谈史传文学与小说的关系

19.李渔小说的艺术特点

20.比较魏晋志怪与《聊斋》中的狐仙形象

21.李翠莲形象分析

22.尤三姐形象与李瓶儿形象的比较

23.近二十年研究综述

24.《清波杂志》的文学思想

25.《鹤林玉露》的文学思想

26.某代唐诗选集研究

27.鸿门宴场面描写的深刻涵义

28.李广形象塑造过程中的缺陷描写

29.李斯的历史功过及人品优劣

30.《史记》个性化语言举例

31.《史记》叙事中的史笔和文笔

32.薄命司的象征意义

33.试论李纨性格二重性的意义

34.谈梦游太虚幻境的梦幻描写

35.海棠诗社与桃花诗社的不同

36.《红楼梦》个性化语言举例

37.王熙凤形象与潘金莲形象的比较

38.《水浒传》小人物分析

39.《史记》创作上的科学性

40.陶渊明的生命与酒

41.王维山水诗的情感模式

42.谢灵运思想构成的复杂性

43.宋代文学对道统观的背离

44.清代女诗人创作面面观

45.唐代五言六句古体诗研究

46.晚唐五代诗人研究

⑦ 李渔作品的特点以及畅销的原因有哪些

这些通俗文学作品，虽然在当时被正统文人所看不起，但由于通俗易懂，贴近市民生活，寓教于乐，适合广大观众、读者的欣赏情趣，所以，他的作品一问世，便被抢购一空。尤其是他的短篇小说集，更是受到读者的欢迎，成为抢手货。当时，李渔的作品因为雅俗共赏，通俗易懂，遍行于坊间，不少作品甚至还被翻译传到日本及欧洲国家。

⑧ 清代李渔的《十二楼》为什么被禁

所涉及的有很多追求自由恋爱，女子思春，男女调情，越墙私奔，月下私会，独占花魁，骗财骗色，神妖鬼怪等内容，与中国传统的社会思想观念有冲突，在一定程度上破坏了社会秩序，冲击了封建传统伦理道德，动摇了封建思想的统治地位。

《十二楼》，清代著名孤本白话短篇小说集，又名《觉世明言》《觉世名言十二楼》（清.李渔光绪聚德堂藏本），共十二卷，每卷写一故事，因为每个故事里都有一座楼阁，人物命运和情节展开往往与楼有关，故全书命名为“十二楼”，由此可看出李渔做小说之匠心。
具有很强的娱乐性，格调轻松快乐。他的作品往往不具有深刻的社会内涵和思想境界，但每一篇都清新风趣，惹人喜爱。
十二个故事，绝大多数出身于李渔自己的构思，而不是引用别人素材。作品都主题鲜明，线索明晰，中心人物贯穿始终，在叙述过程中决不横生枝蔓。情节设计新颖奇特，尽量曲折出奇，悬念丛书，出人意表，但衔接上自然合理，不留破绽。而结局又是在意料之外、情理之中。
“十二楼”其名源于《史记》。《史记·封掸书》：“方士有言‘黄帝时为五城十二楼，以候神人于执期，命曰迎年’。”《汉书·郊祀志下》：“黄帝时为五城十二楼。”应邵注：“昆仑玄圃五城十二楼，仙人之所常居。”比+喻仙境。十二楼分别为：合影楼，夺锦楼，三与楼，夏宜楼，归正楼，萃雅楼，拂云楼，十卺楼，鹤归楼，奉先楼，生我楼，闻过楼。
《觉世名言》包括《觉世名言连城璧》和《觉世名言十二楼》。《觉世名言连城璧》正集收入短篇白话小说12篇，每篇一集；外编收入短篇白话小说6篇，每篇一卷；共收入短篇白话小说18篇，每篇叙写一个故事。《觉世名言连城璧》之前有《无声戏》和《无声戏合集》，比较二者，内容与《边城璧》相同，只是回目有异。均有“觉世稗官编次，睡乡祭酒批评”字样。孙楷第先生认为《无声戏》易名为《连城璧》即是《无声戏合集》的后身。胡士莹先生在《话本小说概论》中也明确认为此种说法去事实不远。

⑨ 在中国古代写小说是否能盈利相关出版机制是怎样的

先破一下题。题主所言古代小说，当落在明清之间。有明一代小说成熟，清代书事多自前朝沿袭，因此这个回答，以介绍明代小说及作者状况最为切綮。其次，题主所言作者是否可以凭文致富，出版机制为何，因此回答将不涉文艺评价，单从市场营销角度都略谈一二。

明代是中国刻书的一个高峰期，有官刻、私刻、坊刻等。官刻是朝廷官方的印书机构所出的书，除国子监、太医院、经厂还有穷极无聊的宗室藩王自己办的刻坊；私刻是私人出资延请刻工雕版成书，多是一次性的，比如给自己老师老爹刊印著作。真正决定明代印刷行业气质的，是坊刻。坊刻就是书坊出的书，书坊的地位跟现在的图书出版公司差不多。

都说明代有资本主义萌芽，而且都举纺织业为例，其实书坊也是一个极好的例证。明代的书坊非常兴旺，各地尤其是江南苏杭，本来就是工商聚集之地，市民阶层初步形成，又多文人墨客，文化昌盛，连带着印刷业也跟着发展起来。江南一些大城市有专门的图书铺子一条街，里面卖书的叫坐商，还有走门串巷的书客。定期有书市，运输有书车、书船，物流非常发达。雕版印刷的工坊也鳞次栉比，大的书商往往都是有自己的后端工坊和前端销售网点，产销一条龙。

这些明代书商最可爱的地方在于，他们不像士大夫一样板着面孔把书籍当成神圣的东西，而是当成一件商品。既然是商品，那么作为商人就要绞尽脑汁将之利益最大化、成本最小化，因此他们的思维非常活跃，客观上促进了技术进步。比如为了招徕买主，他们促进了套色印刷的出现，推动了版画艺术的进步，还初步催生了广告和版权意识；比如为了节约成本，嘉靖年间的书商在要求工匠在雕版时使用以平直为风格的字体，提高刻字速度，称为匠体，即后世宋体字之滥觞。宋体出来以后，刻板效率大增，制作成本一路下滑。以嘉靖年出的《豫章罗先生文集》为例，一共刻了八十三片板子，上下两帙，一共一百六十一页，付给刻工的酬劳是二十四两银子。若以字数来算，当时汲古阁每百字三分五厘左右，三分银子刻一百字。当真是低廉得紧。

而当时的书价又相当贵。万历年间余献可在居余堂刻的《新刻李袁二先生精选唐诗训解》，一部七本，每部纹银一两。而《大明统一志》更贵，每部纹银三两。其他书籍相对便宜，但少说也有数钱之价。比照万历年《宛署杂记》提供的价格，一两银子可以买三百多斤大米，上好猪肉可买八十多斤。卖书在那个时候，可谓是暴利行业了。

书商们的销售渠道非常畅通，销售理念十分先进，制造成本十分低廉，利润十分巨大，那么他们还缺什么呢？

跟现在书商面临的情况差不多，缺好稿子。

明代书商们无所不印，经史子集、医书农书，道藏佛典等等，时人诗文乃至高考作文精选，每年刊行数量巨大。但他们很快发现，明代的老百姓、尤其是城市里的老百姓——所谓初步形成的市民阶层和市井文化——最喜闻乐见的是各种通俗小说。书坊里卖的最好的，永远都是三国演义、水浒传之类的畅销书。清人金缨《格言联璧》：“卖古书不如卖时文，印时文不如印小说”，正是书商经营的诀窍。康有为亦有诗为证诗证：“我游上海考书肆，群书何者销流多，经史不如八股盛，八股无奈小说何。”

罗贯中、施耐庵生不逢时。他们虽然写出好书，但没赶上市场上的好时候，古人又没版权意识。三国水浒被各大书商印了一次又一次，版本无数，但他们并没得到什么大利。这些畅销书从明初开始，出了一遍又一遍，连书商自己有抱怨说“坊间所梓《三国》，何止数十家矣”、“《水浒》一书，坊间梓者纷纷”。时间长了，市场饱和，人民群众难免腻烦，需要书商推出新产品，市场出现了新的需求。

书商们看到这种巨大利益，自然不会不心动，决定要把这个市场做大做深。当时的情形是：“宋元旧种, 亦被搜括殆尽, 肆中人见其行世颇捷, 意当别有秘本图书而衡之”

写新鲜东西？没问题，但作者得有才气、有学识。古代识字率低，有文化的人都得从士林里找，可偏偏当时士林风气视小说为小道，都不愿意写，愿意写的也不敢露名。

到了嘉靖年间，稿荒和对新书的渴求已经到了巅峰。书商们绞尽脑汁，终于想出一条特别奇葩的路来。

这条奇葩之路，是福建建阳书坊清白堂主杨涌泉想到的。

当时的福建建阳，是东南最著名的刻书中心，号称闽刻。建阳书商们最大的特点就是走低端市场，他们的书质量一般，胜在便宜、量大，虽然口碑不及苏杭，但市场占有率相当高。建阳书坊的商人们头脑思维灵活，对市场极其敏感，什么点子都想得出来。

杨涌泉当时在印一本书，记录岳飞事迹的《精忠录》。印完了审校，他突然脑子一激灵：
《精忠录》是史书，没什么意思，但如果把它写成三国那样的小说呢？关于岳爷爷的通俗演义，那得多牛逼啊！

杨涌泉想到这儿，赶紧去找他的亲戚，也是个书商、忠正堂主熊大木。杨涌泉说我水平是不行了，但你读书多，写东西没问题。咱们找不到人写稿子，可以自力更生嘛！熊大木一听也对，挽起袖子，当即就搞出了一部《大宋演义中兴英烈传》。熊大木在序里谦称“才不及班、马之万一，顾奚能用广发挥”，自己其实内心很自得。

熊大木认识字，可实在没什么写作天分。罗贯中是七实三虚，他是十实无虚，就是把史书拿大白话讲了一遍，还舍不得删，把岳飞的所有奏章、题记、檄文、书信全扔进去了，文学效果惨不忍睹。熊大木自己也觉得太枯燥，脑子一转，往岳飞传里硬夹了一段路遇关胜的故事，还得意洋洋地加注释说这个关胜是梁山的人曾经征讨方腊云云，借来水浒传的大皮给自己宣传。

别看这书写得糟糕，当时销量却十分惊人。现在能查到的版本，就有七种，也就是说至少先后被七家出版商翻刻过，甚至其中一个版本还是内府本。换句话说，嘉靖修道有暇，还让经厂刻成御本来欣赏。

熊大木一战成名，士气大振，一口气又”翻译“了《唐书志传通俗演义》、《南北宋志传》与《全汉志传》三部通俗小说，销量都不错。

可见当时市场上的读者饥渴到了什么地步。

自古跟风者众，熊大木的成功，引燃了建阳书商们的雄心。这些书商亲自挽起袖子，开始改史写文，一时如过江之鲫，有道是十亿书商九亿写，还有一亿在发帖——当然，质量也极其堪忧。

到了万历年间，在这股低劣仿古的大潮中，建阳书系出现了一位绝世强者，姓余，名象斗。

余象斗字仰止，坊名双峰堂、三台馆，自称三台山人。此人生平履历不详，但研究明代出版， 却是绕不开的一位巨擘。

他有个长辈叫余邵鱼，当时也投身到这股创作大潮，写了本书叫《列国志传》，讲春秋战国的，销量不错。余象斗接了书坊生意以后，亲自写了一本《列国前编十二朝传》，从盘古讲到商周。在这本书后面，余象斗夹了一页广告说：“至武王伐纣而有天下，《列国传》上载得明白可观，四方君子买《列国》一览尽识。” 然后把《列国志传》重新翻印了一遍。读者买了《列国前编》，自然就得去买《列国志传》，两部书互相带动，又大赚了一笔。

得了甜头，余象斗先后又推出了《京本通俗演义按鉴全汉志传》、《新刊京本春秋五霸七雄
全像列国志传》、《新刻皇明开运辑略武功名世英列传》、《全像按鉴演义南北两宋志传》、和《新镌全像东西两晋演义志传》等等，几乎要把中国历史搞过一遍。

万历二十年，一部神书横空出世，书名《西游记》。市场上都疯了，没见过这么牛逼的小说，情节有趣，文笔也极赞，是文人中的高手，跟原来那些粗制滥造不可同日而语。余象斗一看，一拍桌子：”他卖的好，咱们也能卖的好，跟风呗！“

但跟风也得有人写啊？没问题，我余象斗也是文人啊！我也写过小说嘛！

然后这位有眼光没节操的营销大师亲自上阵操刀，速成了一部讲真武大帝的《北游记》，然后又出了一部讲华光的《南游记》，全是自己写的，文字粗陋不堪。他还从吴元泰那儿买来讲八仙的《东游记》，盗了《西游记》的版权，凑成一部东南西北俱全的《四游记》，扔到市场上去卖。读者早听说西游记的大名，听说又出了三部，高兴坏了，立刻掏钱去买。

万历二十二年，有一个作者叫安遇时，通过与耕堂出了本公案小说，叫《包龙图判百家公案》。余象斗看见成了畅销书，一拍桌子：“跟！” 可是时间紧、任务急，又没人会写，怎么办？余象斗一拍桌子：”抄“，找人搬来了刑部和各地衙门的卷宗，硬是拼凑出一部《皇明诸司廉明奇判公案传》。这部公案是部奇书，罗列了一百多件案子，一半的故事惨不忍睹，一半连故事都没有，就是把
判词、诉状往那儿一扔……但当时正流行公案小说，读者照单全收，高高兴兴也买了，销量大好。
在他之后，一群反应迟钝的书商在抓住这个主题，一时间奇案、公案满天乱飞，市面上全是此类。可大明的案子素材也就那么多，又没人会编新的，于是这些人就互相抄袭，让这类书的质量更加惨不忍睹。最后连官府都看不下去，一纸禁文下来说，才算稍微消停。

这几件事可以看出余象斗的行事风格：紧随市场风潮，运用营销手段刺激销量。无关产品质量，无关人品节操——这是一个标准的市场营销天才。

余象斗在市场营销领域的杰作还不止于此。比如他对图书插图十分重视，每本书做得好似连环画，上面是图，下面是字。虽然余家的刻工比起苏杭一代的雕工水平差得远，但架不住图多，图多就易读，读者就愿意买。在书的细节上，余象斗也下了大工夫，他印的书，多冠以“新镌”、“新刻”、“新锲”、“新刊”、“新锓”，他往旧书掺杂私货，就可以当成新书来卖了。余象斗出过《新刊京本校正演义全像三国志传评林》, 往里面多加了花关索的一段故事。水浒传也难逃他的毒手，被出了一版《新刊京本全像插增田虎王庆忠义水浒全传》，看名字就知道他干了些什么。书名后缀还往往以“批评”、“评林”结尾。这是因为余象斗首创了弹幕体，对一些旧书夹以注释批评，读者边读边看他在书旁发的议论，等于是买了一条导演评论音轨。这样一来，既可以借名著的东风，再赚读者一笔，又不会被说是旧书新印，里面有原创的内容，更刺激读者去买。

其他的如书页广告、牌记广告、在自序里反复提醒读者注意购买双峰堂品牌，都是余象斗的创举。这哥们儿后来自恋到每出一本书，必在后面加一页自己的自画像，号为“三台山人余仰止影图”，虽然自恋，但品牌影响不容忽视。

余象斗虽然人品有限，但还有个不错的原则，就是只做忠义，不碰色情。他出的书，多是历史演义或怪力乱神，但总体来说三观颇正，忠义廉耻不会轻忽。双峰堂发行量那么大，却几乎一本色情书都没有。嘉靖、万历年间色情书那么泛滥，销量那么好，余象斗也没碰过。

老先生活到76岁，临死前还刻了一本《五刻理气详辩纂要三台便览通书正宗》，真是生命不息，出书不止。

说跑题了。

总之，以建阳书商为基地，熊大木、余象斗为巨擘，书商们在稿荒的时候，找出一条原创之路。可是因为他们水准太低，这条路只可以取得一时之效，却后劲不足。读者们开始读着新鲜，但很快就意识到其品质太过低劣，要求推陈出新，出些好书。

于是回到了原来的问题：文人不肯写，书商写不好。

好在这时候朝廷帮了大忙。一是科举之路愈渐艰险，使才不如使钱，让很多读书人举官无能，只能另谋出路；二是经济发展，言商不再是什么丢人事，士林和商贾之间的联系日益紧密，先以财生文，再以文生财变得稀松平常。有人评论当时情况：”古者士之子恒为士，后世商之子方能为士．此宋、元、明以来变迁之大较也。天下之士多出于商……”

所以到了明中叶，文人终于放下身段，愿意鬻文以求财，如唐寅、文徽明、徐渭这样的大才子，可以靠卖画、给别人写碑文墓志铭贺词什么的为生，像吴承恩这种仕途失意、文名不显的，就只能“卖文为生“，这个卖，就是给书商写稿，所谓”润笔“。

于是书商开始四处搜购，笼络文人，或者从他们手里购稿，或者约写主题。文人们虽觉此系小道，但家中贫寒，仕途无亮，只要能赚钱，写写字又算得了什么？从嘉靖、万历以降，文人们开始悄然介入小说创作。比如天许斋刻印《古今小说题辞》，明确交代了稿件来源： “本斋购得古今名人演义一百二十种，先以三之一为初刻。” 就是书商从文人手里收上来若干稿子，编撰之后刊行。凌濛初在《二刻拍案惊奇》小引里把这层关系说的更明白：“同侪过从者索阅一篇竟,必拍案曰“‘奇哉所闻乎！’为书贾所侦，因以梓传请。遂为钞撮成编，得四十种。“ 可见当时书商缺稿何其严重，要派人专门去各大名家那里去”侦“ 察。像冯梦龙这种超级写手，还会应邀做题，他的《古今小说》，就是“家藏古今小说甚富，因贾人之请，抽其可以嘉惠里耳者，儿四十种，畀为‘一刻”，明显就是约稿了。

不过冯、凌二人本是名家，凌濛初自己家就是开书店的，所以待遇奇好，他们是在金字塔的尖端。对了，比较出名的还有一个王世贞。王世贞是明后七子的领袖，大文豪，可是他在出版界的待遇，和白岩松在微博的遭遇差不多，古往今来第一大马甲。无论什么书，只要作者来历有疑问的，都有人说是这可能王世贞写的。比如《金瓶梅》，有传说他是为了报复严世藩故意写的，还在书页之间用毒药粘连，严世藩看得入迷，用指头蘸口水去捻书页，然后中毒而死。还有的民间故事更荒唐，说严世藩死后，嘉靖听说《金瓶梅》好黄好暴力，找王要来看。王世贞怕皇上也被毒死，连夜赶了另外一部献上，就是《封神演义》——你说王世贞招谁惹谁了……

前面说的是名家。次一级的作者，是书商一次性买断书稿。《归田琐记》里引用林樾亭讲的一个特别有意思的故事，说从前有个书生，大女儿出嫁罄尽家财。二女儿说我出嫁时候该怎么办啊！这书生说我想办法！然后回家翻书，看到《尚书》里有句话叫“惟尔有神，尚克相予”，一拍脑袋说有了！花了几个月写了一部长篇小说给女儿做陪嫁。二女婿把书稿拿给书商一看，大为激赏，重金购得，于是嫁妆问题就解决了。这位书生叫许仲琳，这部书叫《封神演义》。

你说《封神演义》招谁惹谁了……

《封神演义》的作者到底是谁，这故事是真是假，无可考。但读书人可以写小说拿去卖钱，而且卖的不少，这是明确确凿无疑的。

类似的情况还有清代袁枚。临死前他写了份遗嘱跟儿子说“我一生著序，都已开雕，尚有《随园随笔》三十卷，正想付梓，而大病忽来，因而中止，他日汝二人行有余力，分任刻之，定价发坊，兼可获利。” 也是类似情形。可见手里若有新稿，大可以卖给书商赚一笔钱。

更牛的书商，还会自己养一批专职写手，那就更便宜了。比如明代有一位奇幻作家叫邓志谟，极有才华，”两脚书橱“这个外号，就是从他这里传出来的。邓志谟因为生活贫困，寄寓在福建建阳，在余象斗家当塾师，其实是被包养，半是写手半是编辑。余象斗给他的任务，就是写神魔小说，学西游记，于是他写了诸如吕纯阳飞剑记、许旌阳擒蛟铁树记、咒枣记等一系列奇幻小说，编了故事黄眉、故事白眉等辞书，销量颇高。但他的利益，都被他的出版商余象斗拿走了，以致于生活只能勉强糊口。邓志谟给朋友写的信里哭诉：“仆穷愁著书，雕虫技尔，然不能藏之名山，徒为梨枣也者。" 梨枣指梨木和枣木，这是雕版最常用的两种材料，代指出版。邓志谟觉得自己写的这些雕虫小技上不了厅堂，藏不进名山，但是没办法，还必须得写，因为他太穷了，“弟今岁厄甚，薄田数亩，悉燔于骄阳，稼穑之枯，且如蜀之眉山草，家人泣馁也。”

像这种小作者，命脉全被出版商掐住。出版商让写什么，就得写什么，不然全家都要饿死。和现在的一些人的境遇……呃，也差不多。

总之在明代中、晚期，各大书商家里涌现出一大批塾师，他们都是落魄文人出身，为书商提供各类稿子，半作者半编辑，生活凄苦，生活在出版界食物链的最低层。他们所出的书良莠不齐，多以神怪、色情为主，其中放荡肆意之处，令人惊叹。我手里有七百多部明清二、三流小说的文档，曾经随便打开过几个看，其中一部——我名字忘了——的开头，就是书生、小姐、丫鬟、家丁几个人在闺房里围成一圈，前后相插，群P为乐。

顺带一提，到了清代，古今第一才子（我个人这么认为）李渔就想开了。

李渔本来也是怀才不遇，写书卖给书商。书商说你这故事不错，就是太短，你再给我写十个，凑个短篇集我就给你出。李渔只能答应，他很快意识到，这样下去永远没出路，就对自己进行了一次SWOT分析，认为“一艺即可成名，农圃负贩之流，皆能食力。古人以技能自显，见重于当世贤豪，遂至免于贫贱者，实繁有徒，未遑仆数。即今耳目之前，有以博弈、声歌、蹴趵、说书等技，邀游缙绅之门，而王公大臣无不接见恐后者。“

所以他痛痛快快甩开文人那点矜持。自己写书，自己印书，还自己卖书，开了个芥子园书肆，还自己当导演自己当编剧还找来乔、王二姬来排戏，活得潇洒自得，成了彻底的职业作家。红楼梦之前，四大奇书三国水浒西游金瓶梅，就是从他的书肆刊行里叫出来的。

但和现在一样，李渔这种作者兼书商的定位，也遭遇到了他的克星。

盗版。

盗版古已有之。

这里先要推荐一下李渔的所有小说，极其有才，有才到你不敢相信这是古人写的，充满了一派现代气息。

他的小说太有才了，太受欢迎了，苏杭的书商都盯着。先是苏州，然后是杭州，然后是南京，后来他每出一本，书商都盗刻一本，不出击日，千里外市面上就有盗版了。有一次，李渔南下广东，走到一半想起来东壁简陋，恐有盗贼侵入，就写信回家，提醒家人把出书用的雕版挡在东边。等到他回来，发现雕版也被偷走了，过了几天，市面上出现一模一样板式的盗版书…盗版盗版，即从此事而来。

更有无良书商，干脆找个枪手写本烂书，也说是李渔写的，影响极坏。李渔大怒，叫上女婿沈心友去告官维权。李渔在苏州告赢过几次，当地官员孙道台判书商赔偿，还发了公告。书商群起攻之，朝廷要维稳，要大事化小。李渔虽然满腔愤懑，却也无可奈何。他要起诉的书商太多了，为这个甚至把家都从杭州迁到南京，方便上庭。

他在《闲情偶寄》里对盗版一事说得十分慷慨：“是集中所载诸新式，听人效而行之。惟笺帖之体裁，则令奚奴自制自售，以代笔耕，不许他人翻梓，已经传札布告诫之于初矣。倘仍有垄断之豪，或照式刊行，或增 减一二，或稍变其形，即以他人之功冒为己有，食其利而抹煞其名者，此即中山狼之流亚也，当随所在之官司而控告焉，伏望主持公道。至于倚富恃强，翻刻湖上笠 翁之书者，六合以内，不知凡几。我耕彼食，情何以堪，誓当决一死战，布告当事。即以是集为先声。总之天地生人，各赋以心，即宜各生其智，我未尝塞彼心胸，使之勿生智巧，彼焉能夺吾生计，使不得自食其力哉！”

这一篇声讨盗版的檄文铿锵有力，搁到现在，一点不过时，特此录全，推荐大家仔细读读。

其实文人和盗版之间，早有纠葛。宋代朱熹，就曾经因为自己的《论孟精义》一书被浙商盗版，一纸告到当地，吓得官府立刻下公告禁止翻印，以免得罪这位大儒。从此以后，朱熹的书都是自印自卖，获利极丰润，一生不愁吃穿。朱氏子孙对朱熹著作的刻印出版享有垄断权，延至明清，都独得其利。

没办法，李渔写的是小说，盗就盗了。朱熹写的是马哲、马经，事关意识形态，谁盗那就是真不知死了。明清两代政府对这类书监督都非常严，连版式、字体都不准妄改，生怕错一处而误人子弟，两类书境遇大不相同。

至于小说作者，就只能发布声明，说说气话，指望能稍微震慑到有良心的盗版书商。崇祯年有本书叫《道元一气》，上头牌记写了类似声明：“倘有无知利徒影射翻刻，誓必闻之当道，借彼公案，了我因缘”。气魄挺大，口气却很无奈。

冯梦龙在《智囊》里讲过一个故事，说某书坊主怕自己的书被盗，还没出，就先跑到衙门说有人盗版。衙门发出海捕文书去抓盗版者。其他书商吓得惶惶不可终日，他趁机再上市，总算版权得全——不过这个大概只是文人的美好愿望吧。

说到盗版，不得不再提一下天才营销家余象斗。这哥们儿盗版盗起来毫不脸红，还换着马甲盗。余君召、余文台、余元泰、余世腾、余象乌，都是他的马甲。发起狠来，他甚至把熊大木的《大宋中兴岳王传》那么烂一本书给盗了，重出一本，作者名改成了余应鳌，真是丧心病狂。以至时人评价说“福建书坊⋯⋯专以获利为计，但遇各省所刻好书，闻开价高，即便翻刻”。

当时建阳书坊的质量不好，金陵的刻本质量高。余象斗二话不说，把要出的新书全都加上京本二字，鱼目混珠。如果你们看到《新刊京本春秋五霸七雄全像列国志传》、《新刊京本编集二十四帝通俗演义西汉志传》之类的名字，还有双峰堂的印记，别多疑，肯定是盗版。

别看余象斗盗别人书毫无含糊，可容不得盗自己的书。前面讲了他盗了吴承恩，凑出《四游记》。南北二记是他自己写的，质量低劣，《东游记》是吴应泰的手笔，水准不错，销路最好。结果这书就被苏杭书商给盗了，余象斗大怒，再刊的时候，在序言里大骂说盗版的都是浪棍、都是逃奴，无耻之甚乎！据说他在自己每本书里加自己的肖像，也是有类似于激光防伪标签儿一样的防伪功能，至于效果只有天晓得。

最后说一个无关的人。清代有个大文人袁枚，这一辈子被盗版过无数次，他的《小仓山房诗集》卷三十三有首诗《余所梓尺牍、诗话被三省翻板近闻仓山全集亦有翻者戏作一首》——光看诗名就知道心情有多糟糕——可为千古读书人对盗版的心情：
自梓诗文信未真
麻沙翻板各家新
左思悔作三都赋
枉是便宜卖纸人。

⑩ 李渔是一个咩人啊

李渔(1611—1680年)，原名仙侣，号天征，后改名渔，字笠翁，一字笠鸿、谪凡。

李渔祖籍在浙江兰溪下李村，生于雉皋(即今江苏如皋)。李渔是明末清初一位杰出的戏曲 和小说作家，在他的作品中，对茶事有多方面的表现。

《明珠记·煎茶》的剧情中，三十多名宫女去皇陵祭扫，途经长乐驿。这个驿站的驿官叫王仙客，听说他的未婚妻亦在其中，便侨装打扮，化妆成煎茶女子，打探消息。王仙客坐拥茶炉煎茶，待机而行，恰逢其未婚妻要吃茶，他便趁机而得到了会面。在其中，煎茶和吃茶成了剧情发展的重要线索，茶，成了促进王仙客和其未婚妻情感的重要媒介。

李渔小说《夺锦楼》第一回“生二女连吃四家茶，娶双妻反合孤鸾命”。说的是鱼行老板钱小江与妻子边氏有两个极为标致的女儿，可是夫妻两却像仇敌一般。钱小江要把女儿许人，专断独行，边氏要招女婿，又不与丈夫通气。两从各自瞒天过海，导致两个女儿吃了四家的“茶”。“吃茶”，就是指女子受了聘礼。明代开始，娶妻多用茶为聘礼，所以，女子吃了“茶”，就算是定了亲。

李渔在《闲情偶寄》中，记述了不少的品茶经验。其卷四“居室部”中有“茶具”一节，专讲茶具的选择和茶的贮藏。他认为泡茶器具中阳羡砂壶最妙，但对当时人们过于宝爱紫砂壶而使之脱离了茶饮，则大不以为然。他认为:“置物 但取其适用，何必幽渺其说”。

他对茶壶的形制与实用的关系，作过仔细的研究:

“凡制茗壶，其嘴务直，购者亦然，一幽便可忧，再幽则称弃物矣。盖贮茶之物与贮酒不同，酒无渣滓，一斟即出，其嘴之曲直可以不论。茶则有体之物也，星星之叶，入水即成大片，斟泻之时，纤毫入嘴，则塞而不流。啜茗快事，斟之不出，大觉闷人。直则保无是患矣，即有时闭塞，亦可疏通，不似武夷九曲之难力导也”。

李渔论饮茶，讲求艺术与实用的统一，他的记载和论述，对后人有很大的启发。