轻小说为什么火不起来

⑴ 这些轻小说为什么这么好看却火不起来怎么想都是你们的问题！

在如今审美疲劳的世界中，二次元也不能例外。整天看着后宫恋爱番，吹嘘着满载主角光环的爽文，你的心灵是否有一丝丝的空虚。下面轻小说虽然你从来没听说过，但可以让等待着夏季新番的你恍然大悟——这么好看的轻小说为什么火不起来！

《阳炎project》（以下简称阳炎）是由音乐创作者于2011年发表的使用音声合成技术VOCALOID制作的系列音乐。其小说也是由jin（自然之敌p）亲自执笔，歌曲的原画师si负责插画并有漫画和动画改编。

阳炎的虽然篇幅不长，但叙事方法很独特，以至于一开始阳炎的剧情被一些人称之为只有高智商的人才能看懂的小说。但随着文章的更新，慢慢的人们开始发现jin并不是在故弄玄虚，而是以不同角色的视角描绘了被恶所利用的世间众生之像和一群少年少女在不同的世界中抗争被支配的命运的故事。故事的背景也很有特色，读者在一开始阅读时会发现其中叙述的是古希腊神话中蛇发女妖美杜莎的传说，而最终又发觉在其中的角色同衔着自己尾巴名为乌洛波洛斯的世界蛇一样被困在这闭环牢笼里。好在本作的篇幅不长，由叙事手法的迷雾组成的所有关于时间与轮回的问题会在某一章节戛然而止，到那时想必读者会走出这由即将完结的夏天构成的空想森林，发现这个用“眼睛”传达的故事。

在像往常一样的8月15日，因为数年前的事故而被迫成为家里蹲的如月伸太郎由于寄生在自己身边的电子产品的不明程序ene的恶作剧被迫出门购买新的键盘，其后卷入了恐怖分子策划的袭击事件，在这其中遇到了自称目隐团的三名少年少女，开始了漫无止境的八月。

太沉了！《境界线上的地平线》是由川上稔执笔，さとやす负责插画的轻小说，在2008年9月发行，2018年12月完结，2020年2月再开续篇，并有动画，漫画，游戏等衍生作品。该作最大的特点就是一卷分为上中下发售，而其中的一部就能和其他轻小说的三部相抵，经常与字典相比较。

本作不仅创作字数为轻小说之最，还有轻小说里最为庞大的世界观。据作者所说，光是设定就写满了780页a4纸。作品从一名被贬低为“不可能男”的傀儡总长托利向自动人偶p-01告白开始写起，讲述了主角夺回p-01原本的肉体“赫莱森”的感情的故事。小说描述的时代原型为欧洲三十年战争和日本战国时代，以近未来的风格再现了当时以冷兵器与火绳枪厮杀的战斗场景。本作还蕴含着未来与末世的设定，以及刻画了如伽利略、莎士比亚等时代人物，而轻小说界能把握如此宏大的世界观可能仅川上稔一人。在把握剧情走向的同时，川上老师亦刻画了充满激斗的剧情，而处理这些争斗的笔法无外乎与标题中所提到的地平线（horizon又可翻译为赫莱森）有关，知书在此也不多剧透了。

本作作为川上三部曲中的第二部，承接了前一部《终焉的年代记》的世界观，讲述了曾经成为“神”的人们，由于互相争斗导致失去了“众神”的力量而回到了地球上。而这时候的地球除了被称为“神州”以外的地方都无法生存，为了夺回神代的繁荣，人们按照“圣谱”的记录重新进行着前代的历史。而故事的开始，便是无能的武藏Ariast学院的总长葵·托利向失去情感的青梅竹马赫莱森告白的那一刻。

《神不在的星期天》是由入江君人执笔，茨乃负责插画，并有漫画和动画改编。

《神不在的星期天》作为新人轻小说家入江君人的处女作，获得了三年都未曾颁布的第21届Fantasia大赏。故事的设定部分源自圣经《旧约》中的创世纪：星期一至星期五神创造了这个世界并在星期六休息，接着在星期天——十五年前，神舍弃了这个世界，从此死去的人不再死去，而新的人类不再出生，而神赐予这崩坏残响的世界最后的奇迹便是主角艾·亚斯汀一类的守墓人。守墓人没有感情不知疲劳，只是单纯的为埋葬死人，使得到它们真正的安息，正由于守墓人可以埋葬死人，并不想解脱于这没有神的凡世的人都将守墓人视为恐怖的杀人犯。但艾并不是那样的守墓人，她拥有喜怒哀乐，有着自己的意识，以至于被称为食人玩具的男子称她身上有着“不可救药的光芒”——明明可以像普通人类一样生活，却怀着拯救这被神遗弃的世界的妄想。正如作者在第一卷的后记中写的：想描写伟大的命运，既是像勇往直前下沉的太阳，又是乱七八糟的大团圆，又要像无法撼动的油柏路一样。而在这注定毁灭的命运中，有无数的人追随着这不断回响的足音，既有猎杀死者的食人玩具，梦想毁灭人类的西方魔女，打破生者轮回的手枪杀手；也有故障的守墓人疤面，死境之国的公主，想要救世的圣女“魔女的女儿”……在最终，艾和每一个人都以各自的方式接受了所谓的命运，就像神在星期六的时候休息了那样，艾的旅程暂时告一段落。虽然结局并不是皆大欢喜的happy end，但少女还是充满决意的向在旁人看来无外乎是无可奈何的终点之后开始了旅程，开始了不再孤单的星图史话。

十五年前，神舍弃了世界，人类不再出生，死者不再死去，在这抹上绝望色彩的世界里，唯一能给死者安宁的就是守墓人。而在偏远山庄的守墓人艾·亚斯汀遇到了自称是“食人玩具”的少年，守护世界末日的少女与不断猎杀死者的少年，在死者世界等待着奇迹的发生。

除此之外你还有什么好看不火的轻小说，欢迎向我投稿！

⑵ 在中国写轻小说有发展前途吗

一直很迷茫！或许有未来！但是，我们大概看不到！我在轻之文库那边写！（你也知道，那边要不是自身带读者，基本没有人会看你的书，一些人写了十几万，也未必会有真读者！）SF那边的风气不是很喜欢，所以，我才跑到轻库最近鸽了一段时间，不过，想想还是觉得应该回去继续写。

⑶ 中国的网络连载小说和日本的轻小说相比，你认为哪个更受欢迎

现在我国的网络小说发展也是较快的，尤其是我国可以看到很多的网络小说。而日本的轻小说也备受大家的喜爱。但是两者相比，我认为我国的网络小说更受欢迎。其实轻小说与网络小说是有共通之处的，两者都是快消产品，而它的目标人群也是差不多的。

同样无论是轻小说还是网络小说，全部都处于文学的最底层。而我国的网络小说有着一个极其明显的弊端。那就是大部分网络小说都是一个模子出来的，走着同一个套路，也就导致了它们的内容存在大量重复。但日本的轻小说也是有明显的弊端。

当然也有一些作者会推出一些新的创意去吸引粉丝，现在的小说题材广泛，无论是灵异、悬疑、玄幻等等，都能找到顶尖的小说。如果仅仅对比内容的话，日本的轻小说可能会比中国网络连载小说整体的质量更好一些。但是去比经济效益，中国的网络小说会比日本的轻小说经济效益更高，也就意味着中国网络小说的受众会比日本轻小说的受众更多。也希望我国的作者能够创新，创作出更好的作品。

⑷ 为啥那么多人觉得轻小说要比网文高

不谈套路，套路这种东西很大程度上无人能有本质意义上的创新
一，日轻属于ACGMNXXXX这个巨大而复杂的产业系统里，国内的爱好者都TM是宅啊，至少是泛二次元了。网文受众什么人都有。
二，对于角色精神世界，生命历程，内心活动的着墨比重和价值基调上的差异
ACG圈的东西，包括日轻，价值取向上是比较理想化，道德化的，很多老好人，老实人，经常舍己为人，或者为没能做到什么而内疚等等等。经常有回忆，迷茫，思考当下，思考人生，踌躇，徘徊，踟蹰不前，陷于各种各样的矛盾，纠葛，被希望和失望的反复所折磨，对人性产生怀疑，对社会产生失望，对生命本身开始绝望……这个时候他邂逅的各种各样的人特别是女主开导了他，改变了他对很多东西的看法，获得了成长。boy meets girl，互相影响，互相成长。故事舞台可能从来没出过当地，但是看到结尾不光主角很多角色都产生了不少变化，甚至离别了乃至死别了。你看到的是人生，是生命历程，是心灵的旅程。而网文太多走了N个位面了还是那个熟悉的味道的情况，换句话说只有物质世界的变化比如武功，没有什么精神上的质性变化。当然我这里说的ACG作品也是那些真正的文艺作品了。
而网文则是流行厚黑，痞气，丛林法则，看谁拳头大，甚至于流氓，再就是中国特色的屠日灭美民族主义。。。日本作品可能抗中奇侠但不会去屠谁谁。。。再就是我刚说的没有多少精神上的变化和成长了。我认为后者的取向确实比较垃圾甚至傻逼，尽管前者有狗血的时候。
其实这个精神世界的描绘问题，非常依赖深入的心理活动描写，也就是你看到主角他在“想事情”，“想怎么办”，“想人生”；但是网文里主角的心理活动是直白而简单的，很少很少见到纠葛，踌躇，迷茫这种情况，也基本上最多几句话了。杀人就杀人了，死就死了，就这么简单，当然日系作品的一个反面就是真杀就杀了的情况下主角挣扎得不行，比较狗血，但这是笔力的问题，想写没写好。
我思故我在，精神世界是非常非常重要的。网文很多时候主角成了线索，其他角色成了NPC，变成了走地图网游记录。对精神，思想这个层面的矛盾，变化，成长的关注是日系一大胜场。而且说真的，这也是文字媒体的特长，我总觉得爱看小说的人不是来求爽的，总还是需要点其他的东西，不然为什么不去打游戏？事实上如今大众的碎片时间娱乐手段更多是手游。JUMP系漫画的创作形式，特点我觉得其实比起日轻更接近起点文，更新得快，换地图，升级打怪，越级杀敌，宏观叙事……友情，努力，胜利三要素，没爱情但有友情，这个网文里。。。主角朋友叫啥来着。。。而且心理描写也挺多的，动不动回忆个年少时的孤独啊什么的。
网络小说里也有这种，但少，日轻里我感觉还是相对而言多。就最优秀的作品里也是这样，确实是靠不同的地方优秀，但我更倾向于日系。这个地方比剧情重还是角色重要更重要。
其实第二点大部分是后来补充后的结果，所以导致和接下来的第三点有重叠，不过也算是启下吧。

三，是作为文学，不论是网文还是轻小说还是别的啥玩意儿，只要你写得好应该还是有相当程度的普世接受力的。哪怕是中国修真，日本怪谈，其实也就是奇幻或者说幻想文学罢了。当然修真确实比较独特。
所以第三点上我得说文化作品的质量上日本还是要强很多的。爱好者们之所以翻译，之所以学习日语，确乎还是因为存在很多真正能够感动人，熏陶人，滋养人，让人们能够对世界，人生有所思考，有所启发的作品，也就是“内涵”和“思想”。
中国的网络小说也有精品，但更多的是让你觉得“精彩”，几乎无法让我流下眼泪，或者引起我的什么思考，引起我的什么共鸣。除却思想的话，写作技法也是，网络小说有成田良悟那种写法的吗，恐怕少见，那种东西与传统的神秘悬疑小说（ミステリー），推理小说也是有关系的。
成田的写法就是POV，只是他用得比较极端，但这种写法在日系里很常见。各种倒叙，穿插，时间轴切成好多个碎块按照作者需要的顺序打乱叙述，形成顺叙无法拥有的效果。这个本身是非常常见的写作技巧，但中国网文都是线性直铺，别说打乱时间线了，倒叙都很少见到。我认为技法不是小说本质，但是挺重要的。像是科幻之类涉及时间旅行什么的，倒果为因，形成因果循环就非常重要了。
总体而言中国的网络小说精品更多是优秀的娱乐，而在日轻里挑一些拔尖的，是有着很强的严肃文艺作品之感的。从阅读体验上而言，你看这些拔尖的日轻，经常会有一种思考着的，情绪涌动着的感觉，因为探讨了人性与社会等等等。但是网文再精彩，我是没思考过什么，你也很难看到作者有什么对于文史哲的独到见解。
谈起网文，人们经常说“精彩”，“好”，“带感”谈起日轻，我发现阿宅和我都在说“感动”，“哭了”，“悲伤”，“人生啊”之类的词。我觉得后者更为重要，至少我更多是追寻后者，我认为这是更为永恒，更能在脑海里留下印记的东西。
举几个样板说明一下我眼中“什么是好的小说”
网文：悟空传，诛仙，紫川。
轻小说：空之境界,Fate/Zero
其实我没怎么看过轻小说，我更多是从改编动画了解这些作品的故事，或者是ADV游戏，但是我觉得也能说明拔尖的ACG作品，它的故事，主题，文学性是怎样的。所以再举些非日轻的例子，很多按照轻小说的样式出过小说版，这里都算我认为的“好的小说”
ADV游戏（本质上是小说）：fate stay night，沙耶之歌，月姬，命运石之门
我只看过动画但原作是小说的：harmony（和谐）,来自新世界

接下来是没达到我那个“好小说”标准但代表了网文特色或一定程度上达到的网文
宏大叙事，本土特色，世界观设定水准高且具有真正意义上的创新，练级夺宝走地图这种网文特色的高端呈现，但无甚情感……：佛本是道
剧情精彩，有相当部分确实能感动到人，女性角色有存在感，有情有义：亵渎，佣兵天下
设定惊人，具有创新要素，双主角一文一武，女性角色有存在感，有情有义，但情感描写不是那么令人印象深刻：无限恐怖
变身要素过于致命，精彩纷呈但后续乏力，女性角色有存在感特别是男主本身但情感描绘还是比较欠缺：魔法学徒
小白文代表作家初期作品，文质自不够但却罕见地对女性角色下了一定功夫，并且没有种马，相守一生：善良的死神（特别奖）
再接下来是没那么完美但体现了日系特色也相当感动到我，但我没看过原作小说的作品
作品世界观与插画的完美融合，对西方神话传说和奇幻文化的巧妙取用和剪裁下的日式奇幻经典，剑与魔法+科幻的日式奇幻常见特征的优秀体现：圣魔之血（这个倒是看过小说版）
将社会的存在给模糊化，在简单的“世界，我，她”的末世框架下我与她的一曲恋歌，悲壮而浪漫：伊里野的天空、UFO的夏天，最终兵器彼女
始终在日系流行文化中占据重要位置的科幻要素的优秀使用：尸者的帝国，虐杀器官，心理测量者
四，灌水强度的差异
网文灌水实在太过厉害，轻小说相对而言还是比较精悍的，这当然与创作形式有关，但是不得不说看一篇网文到完结的时间能看好多部轻小说或普通小说。
单位时间性价比逊色很多，这个等你上班了是太有感受了，不太可能看那些鸿篇巨制的“雄文”网络小说了，更需要的是精致的小品。
中国网文最大问题还是“没有情感”。无情无感动就很难成为文学，哪怕是大众文学，这个太致命了。读者看完只会觉得“太屌了”，然后就过了，而不会对他这个“人”产生什么影响，不会再被想起来。
ACG圈的很多东西不论我们觉得咋样小学生看过还是会讲“教会了我人生的道理。”，也许若干年后觉得也没那么简单，但是当下却可以令人讲出这种话，网文太难了

⑸ 轻小说是什么，它是如何流行起来的，有哪些经典作品

轻小说和动画之间的关系几乎是平行的。早在20世纪70年代，轻小说就诞生于爱情小说、科幻小说、日常小说和幻想小说中。结合当时日本的社会背景，一方面，经济在发展，但同时，社会矛盾和社会压力也在逐渐加剧，文学始终离不开时代背景。鲁迅先生，一位我们从小就读过的伟大作家，也放弃了医学和文学来拯救中国人民？这就是我没有逃跑的原因。当时，很多日本文学都是针对成年人的，也就是说，年轻人被忽视了。那个社会的年轻人，即使他们不担心衣食，他们也需要一些情感寄托和发泄。此时，轻小说风格的出现给年轻人带来了在虚拟世界中呼吸的活力，看起来就像一座美丽的爱情宫殿校园，科幻小说中未来的巨型机器人，穿越不同世界的能力等等，都足以与现实抗争。

正如我在作品介绍中所说，你可以把它当作一个故事或一种哲学来阅读。你可以不用大脑阅读，也可以用大脑。此外，后现代小说是一种跨文体的写作。我的书的导言说：生活形式多样，休闲阅读，探索人性，幽默幽默。后现代小说打破了体裁界限，因此这里有笑话、微博、诗歌、散文、日记、寓言、相声等具有新小说特色的作品。我不会谈论教条式的解释。我有兴趣亲自检查一下。这属于基本常识。

如果仅就幻想主题的在线文章而言，可以说是一种比较简单明确的区分方法。幻想频道属于西方幻想主导的范畴。《轻小说频道》属于日本幻想小说的范畴。我真的看不出有什么区别。要明白，一刀切。二者之间的差异相当于龙与地下城、地下城与勇士之间的差异。你所熟悉的所谓“不同世界”本质上是日本的奇幻冒险。他最典型的元素是“勇敢斗龙”或“勇敢斗妖王”。当然，也有不同的变体，不能一概而论。

⑹ 轻小说在日本非常流行，和传统文学相比有什么优势

和传统文学相比，轻小说有很多独特的魅力。可以给读者提供更加轻松的阅读体验。

轻小说可以看做是一种童话故事的延续，在小朋友和成年人之间，建立起了一座缤纷多彩的城堡，这在里我们可以享受片刻的轻松，让有些疲惫的内心慢慢瓶平静下来。

⑺ 如何评价SF轻小说

目前菠萝包上小说整体的质量现在有点偏低，当然虽然说整体比较低，但还是比一些只针对底层劳动人民的小说网站来说还是好了很多，毕竟acg本身就自带文化素质筛选功能。

究其根本，是因为最近几年有一大批学生作者（按我自己的推测可能很多还是中学生？）来菠萝包进行投稿，本身学生用户也比较多，鉴赏水平不是很高（大量堆叠acg元素就能把他们喂饱），所以导致热榜上的作品确实很多不堪入目（各种变身，倒贴，妹控啥的）。

但也是有很多好的作品，只不过需要自己去筛选甄别。比起几年前（大概16，17年）的时候，虽然整体投稿少，但质量明显比现在高了不少，这就是一个典型的劣币驱逐良币的过程，是大众化必然经历的，所以也不能过多苛责。

以及常有写原创来菠萝包，写同人来刺猬猫的说法。就我目前的观感来看，确实如此。刺猬猫最初就是起点同人区移民过去的，所以同人兴盛也是理所应当；而菠萝包最初叫sf轻小说，原本是搬运盗版日轻以及一些人写写国轻的地方，后来网络版权大战刚开始的时候。

总结：

为了防止自己丢掉日轻就直接gg的局面（比如轻国），就大力提倡原创国轻。之后波及到日轻，菠萝包就直接把自己网站上的所有盗版日轻全部卸下来，凭着自己原创的国轻勉强活了下来。所以菠萝包最初一批原创国轻质量非常之高，既有“轻”味，又有质量。

以及菠萝包配套了菠萝圈这个增加作者和用户粘性的产物，但却没有正常网络小说网站里配套的书单（我记得很久以前是有书单，称作“火袋”，后面就没有了）。

再加上首页以及热榜一堆光有噱头，质量极差的书，新进用户发现自己在首页找不到好看的书，又无法通过书单找书（刺猬猫不仅有书单，还有龙空评分加成），体验会非常糟糕。